"Zlatno doba" pripremio je čitav prethodni razvoj ruske kulture. Od početka 19. stoljeća u ruskom društvu je uočen neviđeno visok patriotski uzlet, koji se još više intenzivirao izbijanjem Domovinskog rata 1812.
On je doprinio razumijevanju nacionalni identitet, razvoj
državljanstvo. Umjetnost je aktivno djelovala na javnu svijest, formirajući je u nacionalnu. Intenzivirao se razvoj realističkih tendencija i nacionalnih obeležja kulture.
Kulturni događaj od kolosalnog značaja, koji je doprineo rastu nacionalne samosvesti, bila je pojava „Istorije ruske države“ N.M. Karamzin. Karamzin je bio prvi koji je na prelazu iz 18. u 19. vek osetio da glavni problem u ruskoj kulturi nadolazećeg 19. veka postojaće definicija njenog nacionalnog samoidentiteta.
Puškin je slijedio Karamzina, rješavajući problem korelacije njegove nacionalne kulture s drugim kulturama. Nakon toga, „filozofsko pisanje“ P.Ya. Čaadaeva - filozofija ruske istorije, koja je pokrenula raspravu između slavenofila i zapadnjaka. Jedna od njih je kulturno originalna, usmjerena na otkrivanje temeljnih mehanizama nacionalne kulture, konsolidaciju najstabilnijih, nepromjenjivih vrijednosti. I drugo mišljenje se modernizuje, usmjereno na promjenu sadržaja nacionalne kulture, uključujući je u globalni kulturni proces.
Književnost je zauzimala posebno mjesto u kulturi zlatnog doba. Književnost je postala sintetički fenomen kulture i pokazala se kao univerzalni oblik društvene svijesti, ispunjavajući misiju društvenih nauka.
Sredinom 19. veka ruska kultura je postajala sve poznatija na Zapadu. N.I. Lobačevski, koji je postavio temelje modernim idejama o strukturi svemira, postao je prvi naučnik koji je postao poznat u inostranstvu. P. Merimee je otvorio Puškina Evropi. Gogoljev revizor je imenovan u Parizu. U drugoj polovini 19. veka evropska i svetska slava ruske kulture porasla je, prvenstveno zahvaljujući delima Turgenjeva, Lava Tolstoja i F.M. Dostojevski.
Osim toga, slikarstvo, arhitektura i muzika razvili su se u 19. vijeku.
Slikarstvo: Repin, Savrasov, Polenov, Vrubel, Surikov, Levitan, Serov.
Arhitektura: Rossi, Beauvais, Gilardi, Tone, Vasnetsov.
Muzika: Musorgski, Rimski - Korsakov, Čajkovski. 1. Nemoguće je ne primetiti period "srebrnog doba", koji je zahvatio i početak 20. veka. Ovo je istorijsko vrijeme od 90-ih godina. XIX veka do 1922. godine, kada je "filozofski brod" sa najistaknutijim predstavnicima kreativne inteligencije Rusije krenuo za Evropu. Na kulturu „srebrnog doba“ uticala je kultura Zapada, Šekspir i Gete, antička i pravoslavna mitologija, francuski simbolizam, hrišćanska i azijska religija. Istovremeno, kultura "srebrnog doba" je ruska originalna kultura, koja se manifestuje u radu njenih talentovanih predstavnika.
Šta je novo ovo razdoblje dalo ruskoj svjetskoj kulturi?
Prvo, to je mentalitet sociokulturne osobe, oslobođen razmišljanja, prožet politikom, društvenost kao kliše kanon koji onemogućava da se slobodno, individualno razmišlja i osjeća. Koncept filozofa V. Solovjova, koji poziva na potrebu aktivne saradnje između čoveka i Boga, postaje osnova novog pogleda na svet jednog dela inteligencije.
Ovo stremljenje ka Bogočoveku, traženje unutrašnjeg integriteta, jedinstva, Dobrote, Lepote, Istine.
Drugo, "srebrno doba" ruske filozofije je vrijeme odbacivanja "društvene osobe", doba individualizma, interesovanja za tajne psihe, dominacije mističnog principa u kulturi.
Treće, "Srebrno doba" razlikuje kult kreativnosti kao jedinu priliku da se probije do novih transcendentalnih realnosti, da se prevaziđe vječni ruski "dualizam" - svetac i zvijer, Krist i Antihrist.
Četvrto, renesansa je neslučajan termin za ovo društveno-kulturno doba. Istorija je istakla njen "suštinski" značaj za mentalitet tog vremena, njegove uvide i predviđanja. "Srebrno doba" je postalo najplodnija faza za filozofiju i kulturologiju. Ovo je doslovno iskričavi niz imena, ideja, likova: N. Berdyaev, V. Rozanov, S. Bulgakov, L. Karsavin, A. Losev i drugi.
Peto, "Srebrno doba" je doba izuzetnih umjetničkih otkrića, novih trendova, koji su dali neviđenu raznolikost imena pjesnika, prozaista, slikara, kompozitora, glumaca. A. Blok, A. Bely, V. Majakovski, M. Cvetaeva, A. Ahmatova, I. Stravinski, A. Skrjabin, M. Šagal i mnoga druga imena.
Ruska inteligencija je igrala posebnu ulogu u kulturi Srebrnog doba, zapravo njen fokus, oličenje i značenje. U poznatim zbirkama „Prekretnice“, „Promena prekretnica“, „Iz dubina“ i dr. tragična sudbina kao sociokulturni problem u Rusiji. „Mi se bavimo jednom od kobnih tema u kojoj je ključ za razumevanje Rusije i njene budućnosti“, oštroumno je napisao G. Fedotov u svojoj raspravi „Tragedija inteligencije“.
Umjetnički nivo, otkrića i otkrića u ruskoj filozofskoj misli, književnosti i umjetnosti "srebrnog doba" dali su kreativni podsticaj razvoju domaće i svjetske kulture. Prema DS Lihačovu, „mi smo Zapadu dali početak našeg veka“... Shvatanje uloge čoveka u svetu oko nas kao „božanske“ misije postavilo je temelj za jedan fundamentalno novi humanizam, gde je tragedija postojanja suštinski prevaziđen kroz sticanje novog smisla života, novog postavljanja ciljeva. Kulturna riznica "srebrnog doba" je neprocenjiv potencijal na današnjem i sutrašnjem putu Rusije.
pojmovnik:
Sekularizacija je odstupanje kulture od crkvenih tradicija i davanje joj sekularnog, građanskog karaktera. Pitanja za kontrolu:
U čemu su i kako izražene tendencije sekularizacije u ruskom jeziku kultura XVII veka?
Koje su pozitivne i negativne posljedice donijele reforme Petra I na rusku kulturu?
Koji kulturni događaji od kolosalnog značaja su doprinijeli rastu nacionalne svijesti u 19. vijeku?
Navedite glavne predstavnike umjetnosti "zlatnog doba".
Šta je novo razdoblje „srebrnog doba“ dalo ruskoj i svjetskoj kulturi?
Više o temi 2. Zlatno i srebrno doba ruske kulture:
- Sinelshchikova Lyubov Alexandrovna. Duhovne i moralne smjernice u ruskoj kulturi Srebrnog doba: socio-filozofski aspekti, 2015.
Srebrno doba je vrhunac duhovne kulture: književnosti, filozofije, muzike, pozorišta i vizualna umjetnost. Radi od 90-ih godina. 19. vek do kraja 20-ih godina. 20ti vijek U ovoj fazi istorije duhovni razvoj u Rusiji odvijao se na osnovu odnosa između individualnih i kolektivnih principa. U početku je prevladavao individualni početak, a pored njega, potisnut u drugi plan, kolektivni početak. Nakon Oktobarske revolucije situacija se promijenila. Kolektivni princip je postao glavni, a individualni princip počeo je postojati paralelno s njim.
Početak srebrnog doba postavili su simbolisti, mala grupa pisaca koji su djelovali krajem 19. - početkom 20. stoljeća. "estetska revolucija". Simbolisti 90-ih godina XIX vijeka. došao na ideju da preispita sve vrijednosti. Zasnovala se na problemu korelacije individualnih i kolektivnih principa u javni život i u umjetnosti. Ovaj problem nije bio nov. Nastala je odmah nakon ukidanja kmetstva i sprovođenja velikih reformi, kada se počelo aktivno formirati građansko društvo. Narodnjaci su među prvima pokušali da to reše. Smatrajući kolektivni početak određujućim, oni su mu podredili individualni početak, ličnost - društvu. Osoba je bila vrijedna samo ako je bila korisna za kolektiv. Populisti su smatrali da je društvena i politička aktivnost najefikasnija. U njemu se osoba morala otkriti. Jačanje populističkog pristupa čovjeku i njegovoj aktivnosti u društvu, koje se dogodilo 60-ih - 80-ih godina XIX vijeka, dovelo je do toga da su književnost, filozofiju i umjetnost počeli gledati kao sporednu pojavu, manje potrebnu u odnosu na politička aktivnost. Simbolisti su usmjerili svoju "estetičku revoluciju" protiv populista i njihove ideologije.
Simbolisti: i stariji (V.Ya. Bryusov, F.K. Sologub, Z.N. Gippius i drugi) i mlađi (A. Bely, A.A. Blok, V.V. Gippius i drugi) afirmirali su individualni princip kao glavni. Oni su redefinirali odnos između pojedinca i kolektiva. Simbolisti su čovjeka izveli iz društva i počeli ga smatrati nezavisnom vrijednošću, jednakom vrijednosti društvu i Bogu. Oni su određivali vrijednost pojedinca bogatstvom i ljepotom njegovog unutrašnjeg svijeta. Misli i osjećaji osobe pretvoreni su u objekte proučavanja. Oni su postali osnova kreativnosti. Unutrašnji svijetčovjek se smatrao rezultatom njegovog duhovnog razvoja.
Zajedno s odobravanjem individualnog principa, bliski im simbolisti i pisci (A.L. Volynsky, V.V. Rozanov, A.N. Benois i drugi) bavili su se formiranjem estetskog ukusa javnosti. Čitaocu su u svojim delima otvorili svet ruske i zapadnoevropske književnosti, upoznali ih sa remek-delima svetske umetnosti. Umjetnička djela simbolista, koji su se doticali ranije zabranjenih tema: individualizma, amoralizma, erotike, demonizma - provocirali su javnost, natjerali je da obrati pažnju ne samo na politiku, već i na umjetnost, na osobu sa svojim osjećajima, strastima, svijetlim i tamnim stranama njegova duša. Pod uticajem simbolista menja se odnos društva prema duhovnoj delatnosti.
Slijedeći simboliste, tvrdnju individualnog principa u umjetnosti i društvenom životu nastavili su idealistički filozofi i akmeisti.
Filozofi idealisti (N.A. Berdyaev, L.I. Shestov, S.L. Frank i drugi) suprotstavili su se utilitarnoj percepciji pojedinca od strane društva. Vratili su vrijednost filozofiji i u njeno središte postavili čovjeka čiji su život nastojali urediti na vjerskoj osnovi. Kroz promjenu ličnosti željeli su transformirati cijelo društvo.
Pristalice akmeizma (M. Kuzmin, N. Gumilyov, G. Ivanov i drugi), književni trend koji je nastao 10-ih godina dvadesetog stoljeća, tretirali su osobu kao datost, koja ne zahtijeva formiranje i odobrenje, već otkrivanje. Vjerske potrage i želja za transformacijom društva bili su im strani. Smatrali su da je svijet lijep i željeli su ga na isti način prikazati u svojim radovima.
U 10-im godinama dvadesetog vijeka. uz akmeizam, rođen je još jedan književni pravac - futurizam. Uz njen razvoj povezana je i reafirmacija kolektivnog principa u umjetnosti i javnom životu. Futuristi (V.V. Mayakovsky, D. Burlyuk, A. Kruchenykh i drugi) napustili su čovjeka kao predmet proučavanja i samostalnu vrijednost. U njemu su vidjeli samo potpuno bezličan dio društva. Mašine, alatne mašine, avioni su pretvoreni u objekte. Proglašavajući sebe kreatorima istinita djela umjetnosti, futuristi su izvršili preispitivanje vrijednosti. Potpuno su odbacili tekovine stare kulture i ponudili da ih zbace sa "parobroda modernosti". Religija je odbačena kao osnovni element stare kulture. Futuristi su namjeravali izgraditi novu kulturu "bez morala i đavola".
Pojava u kulturi pravca koji aktivno afirmiše kolektivni princip poklopila se sa slomom društveno-političkog sistema u Rusiji. Prvi svjetski rat, njegove posljedice: glad, anarhija, politički nemiri doveli su do dvije revolucije. Tokom Oktobarske revolucije, na vlast su došli boljševici koji su proglasili diktaturu proletarijata u zemlji. U glavama mnogih ljudi, političke promjene su kombinovane sa kulturnim inovacijama. Posebno je teško bilo onima koji su se godinama borili protiv kolektivnog principa. Ponovo su ga susreli u umjetnosti i politici. Činilo im se da je sve što su mukotrpnim radom stvorili u trenu uništeno, da je došao kraj ne samo starom političkom režimu, već i kulturi. “Živimo kraj renesanse, proživljavamo posljednje ostatke tog doba kada su ljudske snage oslobođene i njihova uzavrela igra rodila je ljepotu. - napisao je Nikolaj Berđajev 1918. godine. - Danas ovo besplatna igra ljudska snaga je prešla iz ponovnog rođenja u degeneraciju, ona više ne stvara ljepotu.” [ 1 ] Stari Kulrurtregeri, uvjereni da umjetnost "izrasta iz duhovnih dubina čovjeka", imali su negativan stav prema avangardi. Nisu to smatrali umjetnošću. Negativan stav prema avangardi ojačao je u glavama starih kulturnih ličnosti nakon što su se mnogi futuristi izjasnili da podržavaju novu vlast, a boljševici su, zauzvrat, prepoznali futurizam kao umjetnost. Odnos boljševika prema avangardi bio je dvojak. Nova vlast je avangardistima pripisivala zasluge za borbu protiv “dekadentne” buržoaske kulture, ali nije mogla prihvatiti odlazak u neobjektivnost i apsurd. Oslonila se na umjetnost, "koja je svima jasna i razumljiva". Orijentacija prema masama bila je jedan od glavnih ciljeva boljševika u kulturi. Ali postavka je bila nejasna i nije imala određeni sadržaj.
Kulturna politika boljševika 1920-ih tek je počela da se oblikuje. Još uvijek nije bilo tijela za upravljanje kulturom, nije bilo mitova o Lenjinu, revoluciji i partiji – strukturnom elementu sovjetske kulture, koji pokriva sve aspekte javnog i privatnog života. Sve je to došlo kasnije. U 1920-im, partijski ideolozi su dali opšte smjernice za eliminaciju nepismenosti i podizanje kulturnog nivoa masa. Ideolozi su tvrdili da je potrebno kombinirati umjetnost s produkcijom i antireligijskom propagandom. Ali nisu imali jedinstven stav o tome kakvu kulturu treba da gradi klasa koja je bila na vlasti. Pojavio se kasnije, tridesetih godina. Sve je to doprinijelo nastanku sporova o načinima kulturnog razvoja. Njima su prisustvovali predstavnici nove vlade (L.D. Trocki, A.V. Lunacharsky i drugi) i pisci, umjetnici, pozorišne figure simpatizeri za njih. Deklarisali su potrebu izgradnje kulture koja će zadovoljiti ukuse i potrebe cijelog društva i svakog pojedinca u njemu. U sporovima su učestvovali i predstavnici stare tradicijske kulture, koji su željeli da polaze od individualnog principa u izgradnji umjetničkog i društvenog života. Sporovi o načinima kulturnog razvoja prestali su tridesetih godina, kada je došlo do snažnog jačanja sovjetske vlasti i povećanja stepena njenog uticaja na društvo.
Kuća antikvarnih knjiga u Nikitskom održala je 23. aprila prvi dio velike rasprodaje privatne kolekcije rijetkih knjiga, rukopisa, autograma, dokumenata i fotografija
23. aprila "Kuća antikvarnih knjiga u Nikitskom" održao je prvi deo aukcije "Zlatno i srebrno doba ruske književnosti. Rijetke knjige, rukopisi, autogrami, dokumenti i fotografije iz privatne kolekcije. Katalog, koji sadrži 473 lota, pokriva izdanja na ruskom jeziku klasična književnost od početkom XIX do prve polovine 20. veka. Posebnu pažnju zaslužuju brojna životna izdanja i autogrami A. Ahmatove, A. Belog, S. Jesenjina i drugih, što je vizit karta i dokaz veličine ruske kulture. Šta vrijedi samo jedan niz knjiga A.S. Puškina iz 18 lotova, koji uključuje rijetka doživotna izdanja. Ili 6 lotova povezanih sa životom i radom V. A. Žukovskog, uključujući ček na deset hiljada franaka sa autogramom Žukovskog od 28. februara 1848. iz Rothschild banke, izdat za primanje sredstava za objavljivanje sabranih djela A. S. Puškina (lot devet ).
Među top lotovima aukcije organizatori su naveli i prvo ilustrovano izdanje basni I. A. Krilova iz 1815. godine, u konvoju sa knjigom "Nove basne I. Krilova" 1816. (lot 4).
I takođe - 30 lotova Esenijana, 24 - publikacija i autograma Ahmatove, 29 lotova Bloka, 23 - A. Bely, Bunin, Balmont, Bulgakov i lista se nastavlja (katalog se završava publikacijama autora čije prezime počinje sa slovo "K").
Iz ove serije mnogo je povezanih sa životom i radom ne samo pisaca, već i umjetnika - D. Burliuk, M. Voloshin, N. Goncharova.
Naravno, takav odabir nije mogao proći nezapaženo, a ljudi su se počeli okupljati u aukcijskoj sobi zgrade aukcijske kuće u Nikitsky Laneu već pola sata prije početka aukcije. A do početka, do sedam sati uveče, u sali je bila puna sala - više od četiri desetine ljudi. Više od 20 potencijalnih kupaca se prijavilo za učešće u online aukciji. Osim toga, bilo je neuobičajeno mnogo učesnika na telefonima i veliki broj (183) opklada u odsustvu. Kao rezultat toga, 291 (61,65%) od 472 kataloška lota prodato je za više od 9 miliona rubalja (60,59% prosječne procjene). Odličan rezultat za ovo proljeće! Najveću aktivnost pokazala je hala koja je zauzela 137 lotova, na drugom mjestu - licitacije u odsutnosti, koje su se 119 puta pokazale uspješnim, 27 lotova je otišlo telefonom, 8 je otišlo online kupcima.
Prva ozbiljnija kupovina (i to je rekordna za veče) dogodila se na samom početku trgovanja. Za konvoj od dva izdanja basni I. A. Krilova (lot 4), tri učesnika su trgovala odjednom - iz sale, telefonom i u odsustvu. Trgovanje je počelo sa 100.000 rubalja; bilo je potrebno više od deset koraka da aplikanti odluče ko će dobiti basne i po kojoj cijeni. Najtvrdoglaviji je bio učesnik u dvorani, koji je dobio željenu pratnju za 440.000 rubalja.
Nakon Krilovljevih basni i niza dokumenata i publikacija V. A. Žukovskog, u kojima su prodate 3 od 6 lotova, došao je red na cjenkanje za knjige A. S. Puškina. Od 18 lotova u Puškinovom dijelu, 15 knjiga našlo je nove vlasnike. Najskuplji su bili lotovi 21 - prvo i jedino izdanje Puškinove pesme "Poltava" 1829. i 24 - treće i poslednje doživotno minijaturno izdanje "Evgenija Onjegina" 1837. godine. Obje knjige su koštale po 350.000 rubalja svaka po korespondencijskoj stopi.
Prava bitka odvijala se za "Pesme barona Delviga" 1829. (lot 36) - prvu i jedinu knjigu objavljenu za života pesnika, koju je sastavio i pripremio za štampanje lično autor. Kupac u hali počeo je da trguje sa odsutnom ponudom od 80.000 rubalja. Da se učesnik u dvorani neće tako lako povući postalo je jasno ubrzo, ali stopa izostanaka, kako se pokazalo, takođe nije izračunata nasumično, već za ozbiljnu tuču. Ponude su se žustro pratile, a ipak je vlasnik ponude za odsustvo morao da popusti kada je učesnik u prostoriji ponudio 420.000 rubalja za knjigu, što je više od pet puta više od početne cene. Pitam se kako bi se ovaj „obračun“ završio da se gubitnik nije oslonio na dopisnu opkladu, već je trgovao lično?
Jedna od najuspješnijih, kada je prodajna cijena premašila početnu tačno deset puta, bila je aukcija knjige A. M. Poltoratskog „Pokrajinske gluposti i bilješke Dormedonta Vasiljeviča Prutikova“, objavljene 1836. (lot 46). Dopisna stopa, telefon i tri učesnika u sali borili su se za žreb. Knjiga je pripala pobjedniku u dvorani za 300.000 rubalja sa starta od 30.000 u odsustvu.
U punoj snazi, male (po 5 lotova) zbirke publikacija N. A. Nekrasova i S. Nadsona otišle su pod čekić. (Daleke 1912. godine, 25 godina nakon Nadsonove smrti, Igor Severjanin je pisao prilično uvredljivo o njemu: „ Bojim se da priznam sebi, / Da živim u takvoj zemlji, / U kojoj se Nadson koncentriše već četvrt veka...„Dakle, danas ima obožavatelje!) Gotovo svi ovi lotovi su rasprodati na višestepenoj aukciji i uglavnom su otišli u dvoranu.
"Najveća rijetkost - objavljena "nije na prodaju" u tiražu od 50 primjeraka" - knjiga pjesama Apolona Maikova "30. aprila", izdanje 1888. (lot 62). Od početka od 120.000 rubalja po stopi odsustva, lot je pripao pobjedniku u dvorani za 360.000 rubalja.
Odjeljci publikacija i autogrami Ane Ahmatove dočekani su sa zanimanjem, pa čak i entuzijazmom, u kojima je prodato 16 od 24 lota, Sergeja Jesenjina - 18 od 30 lotova, Valerija Brjusova - 7 od 9. U cijelosti - 15 od 15 lotova (od 265. do 278.) - rasprodane su publikacije I. A. Bunina.
Sa viškom početnih cijena za 3-5 puta, svih sedam lotova (279-285) povezanih sa životom i radom Davida Burliuka otišlo je pod čekić.
Za 160.000 rubalja od početnih 100.000 po dopisnoj stopi, publici je prodata knjiga M. Cetlina "Prozirne senke" iz 1920. sa ilustracijama N. Gončarove i njenim autogramom na koricama.
Aktivno trgovao za publikacije Kruchenykha, Zoshchenka, Kuprina i drugih.
Aukcija se odvijala jasnim, žustrim tempom: za skoro 500 (!) lotova voditelju je trebalo samo 2 sata i 20 minuta. Kuća "In Nikitsky" uspjela je učiniti sve bez organizacionih preklapanja i kvarova komunikacijskih kanala (osim nekoliko malih pauza kada je sistem za online trgovinu visio).
Ljudi su se razišli nasmijani, osjećajući se prilično zadovoljno. Čini se da ni organizatori, koji su za sebe i sve prisutne priredili pravi književni praznik, ne bi trebali biti ništa manje zadovoljni.
Jučer, 24. aprila, u aukcijskoj sali "Kuće antikvarnih knjiga u Nikitskom" ljubitelje ruske književnosti i jedinstvenih publikacija čekao je "nastavak banketa" - više od 400 lotova bibliografskih rariteta povezanih s imenima Majakovski. , Cvetaeva, Pasternak i mnoga druga imena ruske književnosti. Aukcija je već održana i, gledajući unaprijed, mogu suosjećati sa onima koji nisu proveli jučerašnje veče u Nikitsky Laneu. Mnogo ste izgubili, gospodo!
Marija Kuznjecova,AI
Pažnja! Svi materijali sajta i baza rezultata aukcija sajta, uključujući ilustrovane referentne informacije o radovima prodatim na aukcijama, namenjeni su isključivo za korišćenje u skladu sa čl. 1274 Građanskog zakonika Ruske Federacije. Upotreba u komercijalne svrhe ili kršenje pravila utvrđenih Građanskim zakonikom Ruske Federacije nije dozvoljena. stranica nije odgovorna za sadržaj materijala koje su dostavile treće strane. U slučaju povrede prava trećih lica, administracija sajta zadržava pravo da ih ukloni sa sajta i iz baze podataka na osnovu zahteva nadležnog organa.
- 26.12.2019 Sa razlikom od nekoliko sati, vlasti Velike Britanije i Francuske najavile su zabranu izvoza iz zemlje umjetničkih djela prodatih ove godine na aukcijama stranim kupcima.
- 25.12.2019 Ono što je sam umjetnik sklon nazvati umjetnošću prisvajanja, francuski sud je nazvao nezakonitom upotrebom slike koju je stvorio drugi autor
- 23.12.2019 Analizom arhivske građe pronađeni su radovi koji se odnose na rani period umetnikovog stvaralaštva. Jednostavno su zaboravili
- 23.12.2019 Belgijski kolekcionari ruskog porijekla optuženi za posjedovanje ukradenih predmeta, prevaru i pranje novca
- 23.12.2019 24. decembra više od 800 lotova sa niskim startom i bez rezervi će biti stavljeno na aukciju. Aukcija počinje u 13:00 sati
- 20.12.2019 U katalogu završne aukcije u protekloj godini - 389 lotova
- 20.12.2019 Katalog sadrži 661 lot: slike i crteži, starinski porcelan i staklo, srebrni i bronzani predmeti, nakit itd.
- 20.12.2019 Kupci - Moskva, Sankt Peterburg i Minsk. Rezultati za pojedinačne lotove objavljuju se na nezvaničnom privatnom instagramu.
- 17.12.2019 U AI aukcijskom katalogu ima dvadeset i šest lotova: sedam slika, jedanaest listova originala i četiri - štampana grafika, tri rada u kombinovanoj tehnici i jedan porculanski tanjir
- 11.12.2019 Na aukciji 14. decembra biće predstavljeno više od 700 lotova ruske, sovjetske i zapadnoevropske umetnosti, a jedan od delova aukcije biće posvećen rabljenim knjigama i fotografiji. Aukcija počinje u 15:00 sati
- 28.11.2019 Posjeta ateljeu umjetnika je događaj koji potencijalno može promijeniti život kako vlasnika ateljea tako i njegovog gosta. Ne baš poslovni sastanak, ali svakako nije obična prijateljska posjeta. Pridržavanje nekoliko jednostavnih pravila pomoći će vam da izbjegnete nevolje u ovoj situaciji.
- 19.11.2019 AI objavljuje mišljenja i prognoze o ishodu borbe za lotove na "ruskoj aukciji" od 25. do 27. novembra 2019. Specijalizovane aukcije ruske umetnosti ovih dana održaće Christie's, Sotheby's i Bonhams
- 28.10.2019 Umjetnost, tržište umjetnosti, ekonomija kulture u citatima iz intervjua poznatih ljudi i fragmentima rezonantnih publikacija
- 21.10.2019 Slika od tri metra „Stadion Parc des Princes” („Veliki fudbaleri”) prodata je 17. oktobra 2019. na Christie's za 22.248.000 dolara. Ovim rezultatom Nikolaj de Stael se pomerio na 6. mesto u vrhu ruskih umetnika - između Sutin i Javlenski
- 18.10.2019 Povodom otvaranja u Novoj Tretjakovskoj galeriji dugo očekivana izložba AI "Vasily Polenov" ponavlja članak iz rubrike "Umjetnik sedmice", objavljen 27. juna 2019. 11.12.2019 Izložba posvećena 100. godišnjici umetnika biće održana od 11. decembra 2019. do 9. marta 2020. godine. Osim Soulagesa, samo su dva umjetnika dobila takvu čast - retrospektivu u Luvru posvećenu godišnjici - u proteklih sto godina: Pablo Picasso i Marc Chagall
- 29.11.2019 Sljedećeg utorka, 3. decembra, Puškinov muzej otvara izložbu jednog od najboljih Engleza umjetnici XVIII veka
- 29.11.2019 5. decembra 2019. galerija "Vellum", uz učešće Fondacije. K. A. Korovin "Spasimo zajedno" i galerije "Daev 33" otvaraju tradicionalnu izložbu posvećenu rođendanu izuzetnog ruskog umjetnika Konstantina Korovina
Postoje dva značajna perioda u istoriji ruske književnosti za koja svi znaju. Ovo je Zlatno i Srebrno doba. Oni se međusobno razlikuju po mnogo čemu i pripadaju različitim istorijskim periodima, ali glavna stvar koja ih ujedinjuje je raznolikost talentovanih pisaca koji su u tim epohama stvarali svoja briljantna dela ruske književnosti. Ovakvi nazivi nisu slučajni, govore o sjaju i bogatstvu koje su donijela oba ova književna "doba".
Zlatno doba ruske književnosti
Ovaj vrhunac ruske književnosti datira iz 19. veka. Istorijski period u kojem se oblikovala književnost zlatnog doba bio je ispunjen prekretnicama i značajnim društvenim i istorijskim promjenama. To su Otadžbinski rat 1812. godine, čuveni ustanak decembrista, reforme cara Aleksandra II i dugo očekivano ukidanje kmetstva.
Talenti koje donosi Zlatno doba ruske i svjetske književnosti toliko su raznoliki da se o radu svakoga može pričati satima. Ovo je briljantni Puškin, čiji tekstovi još uvek nemaju analoga, buntovni Ljermontov i Nekrasov, misteriozni Gogolj, čija su dela puna moralnih i akutnih društvenih pitanja.
Riječ je o izvanrednom piscu Tolstoju, čije je djelo "Rat i mir" postalo poznato u cijelom svijetu i genijalnom Dostojevskom, koji je uspio promijeniti tok svjetske književnosti. Sva ova imena poznata su svakom školarcu i svakoj odrasloj osobi. Književnost zlatnog doba stvorila je ne samo temelje ruske klasične književnosti, već je odredila njen razvoj i dalje formiranje.
Srebrno doba ruske književnosti
Razdoblje kojem se pripisuje Srebrno doba književnosti ispunjeno je kontradikcijama i revolucionarnim raspoloženjem. Dvosmisleni početak 20. vijeka i svi događaji koji su se odigrali u ovoj kritičnoj eri promijenili su sve sfere života ljudi. To se odnosilo i na književnost, koja se ne samo transformisala, već i potpuno izmijenila i poprimila druge oblike.
Dvije revolucije napravile su revoluciju u prozi i lirici - zahvaljujući tome su se formirali novi književni trendovi i trendovi. Simbolika i futurizam ostavili su neizbrisiv trag u književnosti Srebrnog doba. Blok, Gumilyov, Ahmatova, Mayakovsky, Tsvetaeva, Bryusov - imena briljantnih kreatora Srebrnog doba mogu se dugo nabrajati, a rad svakog od njih zaslužuje posebnu pažnju.
Estetske i moralne vrijednosti
Svaka njihova epoha predstavljala je različite pravce književnom procesu. I vrijednosti koje su pisci postavili u svoja djela značajno su se razlikovale. Okolnosti su se promijenile i pogledi na svijet oko nas i na život su se mijenjali, a prema tome se mijenjala i književnost. Zahvaljujući dva različita perioda prosperiteta u ruskoj književnosti, vidimo kako su se transformisali estetski pogledi i moralne vrednosti.
Zlatno doba ruske književnosti je romantizam, potkrijepljen realizmom, to je potraga za moralnom dubinom čovjeka, potraga za čovjekovom ličnošću i njegovim duhovnim osjećajima. Te vrijednosti koje su bile svojstvene književnosti Srebrnog doba pokazuju koliko se promijenio pogled na svijet ljudi. Dubine ljudskog "ja" značajno su preispitane, a pjesnici Srebrnog doba gledaju na osobu i njen odnos prema životu sa potpuno različitih strana.
Poezija o poeziji: Zlatno i srebrno doba ruske kulture Uvod. Dvije ere Tema poezije u stvaralaštvu nekih autora: Aleksandar Sergejevič Puškin Valerij Brjusov Mihail Jurjevič Ljermontov Ana Ahmatova Vladimir Solovjev Vladimir Vladimirovič Majakovski Zaključak Izvori Odricanje od odgovornosti (Odbijanje)
Generalno, smatram svaku analizu književno djelo, uključujući (i još više!) pjesme, je destrukcija, grubljanje izvornog figurativnog sadržaja, što ne samo da ne pomaže da se osjeti ono što je autor uložio, već, naprotiv, sprječava da se to učini. Takve metode su prikladnije za istoriju, a književnost se mora osjetiti. Ovo je, naravno, samo moje mišljenje, ali ipak ću se u ovom radu truditi da bude što manje analiza, a da bude pjesama, pjesama, opet pjesama i nekoliko mojih skoro povijesnih i skoro literarni komentari.
Uvod. Dvije ere
Proučavanje i poređenje poezije njih dvoje različite ere nezamislivo bez veze sa istorijom - sa onim događajima koji su uticali, ponekad presudno, na sudbine i poglede na svet pesnika.
Dakle, zlatno i srebrno doba, dvije „ruske renesanse“, dva bljeska svjetlosti usred milenijuma tame i tupote...
Devetnaesti vek je, naravno, Otadžbinski rat 1812. koji bi se mogao nazvati „nultim svetskim ratom“, Borodinska bitka, sukob zapadnjaka i slavenofila, ustanak decebrista, reforme Aleksandra II, ukidanje kmetstva, Krimski rat, odbrana Sevastopolja, populizam... Ovo su imena Puškina, Ljermontova, Nekrasova, Gogolja, Tolstoja, Turgenjeva, Dostojevskog, Tolstoja, Solovjeva...
Sasvim drugačiji, ali jednako kontroverzan dvadeseti vijek, odnosno njegov početak. Glavni događaji ovdje su: dvije revolucije koje su preokrenule cijelu Rusiju, što se ne može uporediti čak ni s olujom, već s padom ogromnog meteorita ili komete. Mnogo je pravaca u književnosti, a pre svega u poeziji: od simbolizma, koji je mnogo poneo iz Zlatnog doba, do futurizma koji zahteva „Odreći se Puškina, Dostojevskog, Tolstoja i tako dalje. i tako dalje. sa parobroda moderne” (iz antologije „Šamar javnom ukusu”).
Postojali su različiti smjerovi i škole, razlikovali su se po mnogo čemu, ali su neke teme privukle pažnju svih pjesnika. Jedna od njih govori o svrsi stvaralaštva, i životu samog pjesnika... Možemo reći da je poezija o poeziji...
Aleksandar Sergejevič Puškin (1799-1836)
Možda se Puškinov stav prema našoj temi najjasnije može pratiti u njegovim pjesmama "Eho", "Prorok" i "Spomenik". Ne pridržavajući se hronologije, počnimo s "Echo":
Da li zvijer riče u gluhoj šumi,
Da li trubi, da li grmljavina tutnji,
Da li devojka peva iza brda,
Za svaki zvuk...
Tvoj odgovor u praznom vazduhu
Iznenada se porodiš
Slušaš grmljavinu,
I glas oluje i talasa,
I plač seoskih pastira -
I pošaljite odgovor;
Nemate odgovor... Tako je
A ti, pesniče!
Ovdje je riječ o „tehničkoj“ strani pitanja: zadatak pjesnika je da ovaj svijet, sa svom njegovom ljepotom i ružnoćom, sa svim njegovim paradoksima i kontradikcijama, odrazi, ne izmišljajući ništa, već samo prelamajući stvarnost kroz sebe. Postoji nagovještaj tragične sudbine pjesnika: ovu temu, koju je tada razvio Lermontov, predstavlja samo jedan red: "Nemate recenziju ..."
O društvenom značaju umjetnosti ovdje nema ni riječi... Ova tema će se pojaviti kasnije, u "Spomeniku", ali o tome u nastavku. Sada bih se prisjetio pjesme “Prorok” po ideji bliske “Ehu”:
Poslanik
Mučena duhovna žeđ,
U sumornoj pustinji vukao sam, -
I šestokraki serafin
Pojavio mi se na raskrsnici.
Sa prstima lakim kao san,
Dodirnuo mi je oči.
Otvorile su se proročke oči,
Kao uplašeni orao.
Dodirnuo mi je uši
I bili su ispunjeni bukom i zvonjavom:
I čuo sam drhtaj neba,
I nebeski anđeli lete,
I reptil morskog podvodnog toka,
I daleka loza vegetira,
I prilijepio se za moje usne
I istrgao svoj grešni jezik,
I besposleni, i lukavi,
I ubod mudre zmije
U mojim smrznutim ustima
Uložio ga je krvavom desnom rukom.
I posekao mi je grudi mačem,
I izvadio drhtavo srce
I ugalj koji gori u vatri
Napravio je rupu u grudima.
Kao leš, ležao sam u pustinji.
I Božji glas me je pozvao:
„Ustani, proroče, i vidi, i slušaj,
Ispuni moju volju
I, zaobilazeći mora i kopna,
Spali ljudska srca glagolom
Identifikacija pjesnika sa prorokom donekle mijenja klasične ideje: nema muze, ali postoji „božji glas“, koji „glagolom“ poziva da gori „srca ljudi“, izvor inspiracije je Bog, a pesnik odgovara samo Bogu. Još jedan osjećaj: bol, nevjerovatna složenost formiranja pjesnika također je vrlo karakterističan za ovu temu.
Pjesma "Spomenik" zauzima posebno mjesto u Puškinovom djelu, i općenito u temi "pjesnik i poezija"
Spomenik
Exegi monumentum
Podigao sam sebi spomenik koji nije napravljen rukama,
Do njega narodni put neće dorasti,
Uzdigao se više kao glava buntovnika
Aleksandrijski stub.
Ne, sve ja neću umrijeti - duša je u cijenjenoj liri
Moj pepeo će preživeti i raspad će pobeći -
I biću slavan sve dok u sublunarnom svetu
Bar će jedan piit preživjeti.
Glasina o meni će se proširiti po velikoj Rusiji,
I svaki jezik koji je u njemu zvat će me,
I ponosni unuk Slovena, i Finac, a sada divlji
Tunguz, i Kalmički prijatelj stepa.
I još dugo ću biti dobar prema ljudima,
Da sam lirom budio dobra osećanja,
Da sam u svojim okrutnim godinama veličao slobodu
I pozvao je na milost prema palim.
Po naredbi Božjoj, o muzo, budi poslušna,
Ne plaši se ljutnje, ne traži krunu,
Pohvale i klevete su prihvatane ravnodušno,
I ne izazivaj budalu
Zašto ova pjesma zaslužuje našu posebnu pažnju? Iz nekoliko razloga: prvo, napisana je 1836. godine i, u stvari, sažima čitav život pjesnika. Mnogo se ovde govori: o besmrtnosti umetnosti, o njenim ciljevima („I još dugo ću biti tako ljubazan prema ljudima / Ta osećanja vrsta Probudio sam se sa lirom...”), ponavlja se tema Božanskog dara dotaknuta u “Proroku” (“Po naredbi Božjoj, o muzo, budi poslušna”), i ne samo to.
Drugo, ovo jedan od prijevode Horacijevog “Ad Melpomena” (“Melpomeni”), stoga u ruskoj književnosti postoji mnogo sličnih pjesama, a poređenje se može lako napraviti na njihovom primjeru. Dakle, bacajući "Spomenik" kao most (izvinjavam se zbog igre reči), pređimo na Srebrno doba: Valerij Brjusov.
Valerij Brjusov (1873–1924) Spomenik
Moj spomenik stoji, od strofa suglasničkog kompleksa.
Već u prvom redu osjeća se razlika od Puškinove pjesme: ovdje je spomenik „iz strofa suglasničkog kompleksa“ naslijeđe pjesnika, njegove pjesme. Puškin je bio bliži izvornom značenju ove riječi: njegov spomenik je sjećanje na zasluge pjesnika, odnosno na posljedice njegovih pjesama, a ne na same pjesme.
Vrišti, bjesni - ne možeš ga srušiti!
Nota borbe, suprotstavljanja nečemu, kao što ćemo kasnije vidjeti, vrlo je karakteristična za Srebrno doba. To nije iznenađujuće – iako je Puškin o svom vremenu pisao kao o „okrutnom“, po nemiru se ne može porediti sa prelazom iz 19. u 20. vek. Očigledno se već tada osjećala atmosfera "neslobode govora", kada je pjesnik najopasnija profesija osobe ...
Za simboliku su karakteristični sljedeći redovi:
I logori svih boraca, i ljudi raznih ukusa,
U ormanu siromaha i u kraljevoj palati,
Ovdje je riječ o tome da poezija (hoće/treba biti) razumljiva svim ljudima, bez obzira na nacionalnost, društveni status i druge vještačke atribute.
Radujući se, pozvaće me - Valery Bryusov,
Govoreći o prijateljstvu sa prijateljem.
Za simbolizam je karakteristična i personifikacija, individualnost, izražena u direktnom spominjanju imena autora.
Evo još jedne pesme Brjusova, karakteristične za njegovo vreme:
Mladom pesniku
Blijed mladić sa gorućim očima,
Sada vam dajem tri zaveta:
Prvo prihvati: ne živi u sadašnjosti,
Samo je budućnost carstvo pesnika.
Zapamtite drugo: ne suosjećajte ni sa kim,
Volite sebe beskrajno.
Zadržite Treći: Umjetnost obožavanja
Samo njemu, nepromišljeno, besciljno.
Blijed mladić postiđenog pogleda!
Ako prihvatite moje tri zapovesti,
Tiho ću pasti kao poraženi borac,
Znajući da ću ostaviti pjesnika na svijetu.
Pomalo čudne, na prvi pogled (?), izjave: “ne živi u sadašnjosti”, “ne saosećaj ni sa kim”, “voli sebe... beskonačno”... Treći zavet izgleda logičnije, o bogosluženju umjetnosti (možda Istina? Onda “niko ne saosećaj” – budi nepristrasan, ali u svakom slučaju, samo nagađaj...). Posljednja dva stiha: “U tišini ću pasti kao poraženi borac / Znajući da ću pjesnika ostaviti na miru.” povući paralelu između umjetnosti i ... rata, koliko god to čudno zvučalo ...
Pokušaću da objasnim prvi „zavet“, koliko ja razumem: vreme Srebrnog doba nije slučajno dalo povoda za toliko velikih ljudi. Činjenica je da se u tom trenutku odlučivala o sudbini Rusije, o njenoj budućnosti, a svaki uticaj, bilo kakvo ogorčenje je moglo da je promeni u ovom ili onom pravcu. Pesnik treba da ima takav uticaj, pokušavajući da usmerava proces prirodnog razvoja, upravo zbog toga ne sme da „živi u sadašnjosti” i zato na takvoj tački bifurkacije, preloma, kao početak dvadesetog veka dogodio se poetski nalet.
Lermontov je opisao vrlo teško vrijeme, donekle slično vremenu Brjusova. Pređimo na to...
Mihail Jurijevič Ljermontov (1814–1841)
I život i rad Ljermontova prožeti su tragedijom. Dovoljno je uzeti barem jednu njegovu pjesmu i tamo ćemo vidjeti bol, muku, patnju. Bez izuzetaka i pesme o poeziji. Na primjer, "Prorok":
Poslanik
Još od vječnog sudije
On mi je dao sveznanje proroka,
Čitam u očima ljudi
Stranice zlobe i poroka.
Počeo sam da proglašavam ljubav
I istinska čista učenja:
Sve moje komšije su u meni
Kamenje je bijesno bacano.
Posipao sam glavu pepelom,
Iz gradova sam pobegao prosjak,
A sada, u pustinji živim,
Poput ptica, dar Božje hrane;
Zapovijed vječnog čuvanja
Tamo mi je zemaljsko stvorenje pokorno;
I zvezde me slušaju
Igrajući se radosno sa zracima.
Kada kroz bučnu tuču
Žurim
To stariji kažu djeci
Sa sebičnim osmehom:
“Vidi: evo ti primjera!
Bio je ponosan, nije se slagao sa nama:
Budala, hteo je da nas uveri
Da Bog govori kroz njegova usta!
Pogledajte ga djeco:
Kako je tmuran, mršav i blijed!
Vidi kako je gol i jadan,
Kako ga svi preziru!”
Sudeći po naslovu i početku („Od vječnog sudije /
Sveznanje proroka mi je dalo...”), ova pesma je nastavak Puškinovog „Proroka”, ali tema je ovde sasvim drugačija, čisto Ljermontovljeva: Puškinov nedostatak odgovora od čitaoca („Nemaš odgovor... ”) ovdje prelazi u otvoreno neprijateljstvo, prezir, čak i mržnju. Jao, očigledno, ovo je zaista bilo vrijeme Ljermontova. Ali to nije glavna stvar, problem nedostatka Čitaoca sposobnog za razumijevanje kreativnosti bio je, najvjerovatnije, među svim pjesnicima: najgore je to što su Puškin i Brjusov mogli pokušati nešto promijeniti, promijeniti svoje vrijeme svojim kreativnosti, a to vidimo u njihovim pjesmama, Ljermontov to nema. Vjerovatno je njegova misija bila pronijeti umjetnost kroz ovu tamu, prenijeti kulturno nasljeđe dalje, tako da su se kasnije pojavile pesme Tjučeva, Feta, pa Solovjova, Ahmatove, pa čak i futurista: iako su pozivali na odricanje od klasike, stajale su, na ovaj ili onaj način, na njegovom temelju. (Može se postaviti pitanje: šta da nije bilo Ljermontova, onda Puškinove pjesme ne bi stigle do Ahmatove? Ne, jesu, ali ... Činjenica je da umjetnost ne može postojati samo u obliku knjiga ili, recimo, Štaviše, umjetnost uopće nema veze sa knjigama!Umjetnost su ljudi, a knjiga je samo sredstvo komunikacije između njih, omogućavajući nam da komuniciramo sa onima koji su živjeli 2 stoljeća (ili čak milenijuma) prije nas, i oni sa nama Osim toga, umjetnost ne može stajati, ne može se "zamrznuti" - mora živjeti i razvijati se, inače će umrijeti...)
Pa, otkad se sjetimo Ahmatove, ove velike pjesnikinje...
Anna Andreevna Ahmatova (1889–1966)
Nastavljajući odabranu temu, nemoguće je ne spomenuti rad Ahmatove. I pored toga što zadatak poezije nije centralni u njenom stvaralaštvu, ona je i tu donela nešto novo. Na primjer:
Kreacija
To se dešava ovako: neka vrsta malaksalosti;
Zvonjenje sata ne zamara ušima;
U daljini se začula tutnjava nestajuće grmljavine.
Neprepoznati i zarobljeni glasovi
Osećam i tužbe i stenjanje,
Neka vrsta tajnog kruga se sužava,
Ali u ovom ponoru šapata i poziva
Jedan, pobjednički zvuk se diže.
Tako nepopravljivo tiho oko njega,
Šta se čuje, kako trava raste u šumi,
Kako slavno hoda po zemlji sa rancem.
Ali riječi su se već čule
I lagane rime zvona za uzbunu -
Onda počinjem da shvatam
I samo diktirane linije
Lezi u snežno bijelu svesku.
(nekoliko sekundi tišine)
Ne, ne mogu, jednostavno nemam pravo da komentarišem ovu divnu pesmu: ona ne zaslužuje takvu sudbinu, bila bi suviše okrutna. Ali ako su komentari neophodni, bolje je uzeti još jedan stih:
* * *Mi svježinu riječi i osjećaj jednostavnosti
Izgubiti ne samo da slikar - viziju,
Ili glumac - glas i pokret,
A za lepu ženu - lepota?
Ali ne pokušavajte da zadržite za sebe
Dato ti od neba:
Osuđeni - i sami to znamo -
Rasipamo, a ne gomilamo.
Idi sam i izliječi slepe
Znati u mračnom času sumnje
Zlonamjerno izrugivanje učenika
I ravnodušnost gomile.
Da, zaista, ovde vidimo odjeke i Puškina i Ljermontova, posebno u poslednjoj strofi (veoma je karakterističan stih „Idi sam i leči slepe“ – pesnik „leči“ slepo društvo, otvarajući mu oči za sopstvene greške i mogući načini da ih ispravimo...), ali isti problem vidimo drugim očima, tačnije, čak ga osjećamo drugim srcem... Druga strofa kaže da su poezija i kreativnost uvijek žrtva, a onaj ko ima talenat je već "osuđen" da ga žrtvuje. Sjećam se riječi iz filma Tarkovskog "Andrej Rubljov": "veliki je grijeh ne iskoristiti dar od Boga" (ne doslovno). Ali čemu ova žrtva? Nažalost ili na sreću, ne možemo provjeriti šta bi se u ovom trenutku dogodilo da nije bilo Ahmatove. Ali ako je od nje (i zaista, tuđih pjesama) nečiji život postao i za miligram, čak i za hiljaditi dio procenta bolji (ne u fizičkom, nego u emotivnom smislu), onda ova žrtva nije bila uzaludna. Međutim, na ovom svijetu ništa nije uzalud...
Skačući, za našim asocijacijama, iz devetnaestog veka u dvadeseti i nazad, gotovo smo zaboravili onoga koji se smatra pretečom srebrnog doba: Vladimira Solovjova.
Vladimir Solovjov (1853–1900)
Ovdje bih uzeo jednu pjesmu koja odražava budućnost poezije:
* * *Dragi prijatelju, zar ne vidiš
To je sve što vidimo
Samo odrazi, samo senke
Od nevidljivih očiju?
Dragi prijatelju, zar ne čuješ
Da buka života pucketa -
Samo iskrivljen odgovor.
Trijumfalne harmonije?
Dragi prijatelju, zar ne čuješ
Šta je jedna stvar na celom svetu -
Samo šta je srce srcu
Pozdrav?
Zaista, prva strofa vrlo jasno izražava idealističku ideju simbolizma, druga - početak akmeizma. Mislim da se ne trebam dugo zadržavati na ovome: obje ideje ne trebaju posebne komentare, ali nemoguće je ne prisjetiti se ove pjesme i njenog autora kada razmatramo našu temu.
Oni pjesnici koje smo ranije smatrali, po svom stavu prema temi poezije, bili su bliski Puškinu: postavili su sebi zadatak da odražavaju ovaj svijet i svoje vrijeme. Međutim, nisu se svi pjesnici Srebrnog doba pridržavali ovog gledišta:
Vladimir Vladimirovič Majakovski (1893-1930)
Ovdje ne želim citirati pjesme Majakovskog, već samo kratak citat iz njegovog članka "Kako napraviti poeziju":
„Koji su podaci potrebni za početak poetskog djela?
Prvo. Prisutnost zadatka u društvu čije je rješenje zamislivo samo poetskim djelom. društveni poredak.
Sekunda. Tačno znanje, odnosno osjećaj želja vaše klase (ili grupe koju predstavljate) po ovom pitanju, odnosno postavljanju ciljeva.”
Sve. Možda sam previše kategoričan, ali od tog trenutka Majakovski kao pesnik za mene prestaje da postoji. Da, možete pričati koliko god hoćete da je vjerovao u svijetlu komunističku budućnost i činio sve da je približi itd. Najvjerovatnije, takve misli lutaju od eseja do eseja na ovu temu svih školaraca od 1991. godine. Ali to ne mijenja pitanje: drugi Brjusovljev testament nije ispunjen, a pjesnik zaista postaje „točak i zupčanik“ (V. Lenjin). Ali ovo ne bi trebalo biti! Pjesnik mora izraziti svoja osjećanja, mora biti istinski slobodan, njegov jedini „mušterija“ nije društvo, ne partija, pa ni ljudi, već samo srce i Bog! Na primjer, zašto Ahmatova nije mogla biti "ubijeđena" represijom da piše ne onako kako je napisala, već onako kako bi "trebala"? Poenta je u unutrašnjoj slobodi – zaista, ako je osoba Slobodna, nemoguće je zastrašiti je i općenito utjecati na nju na bilo koji način. Sloboda je verovatno najvažniji uslov da čovek nosi ime pesnika, inače prestaje to da bude i postaje agitator, profesionalac, talentovan, ali agitator. Možda grešim, ali to je moje mišljenje.
Zaključak
Napravili smo kratak pregled ruske poezije u kontekstu teme „pjesnik i poezija“ na primjeru zlatnog i srebrnog doba ruske kulture. Naravno, ne postoji „pravo“, „pravo“ mišljenje o ovoj temi – svako je u pravu na svoj način, ali vidimo da misli nekih pesnika deluju na druge, iz sasvim drugog doba, deluju na nas, čitaoce , rađanje (ili nerađanje ) odgovora u našim srcima, promijeni naše živote, promijeni istoriju. Ovdje je sve međusobno povezano i jedno je nemoguće posmatrati odvojeno od drugog, Srebrno doba bez naslijeđa Zlatnog doba, i Zlatno doba bez njegovog nastavka u Srebrnom dobu, ili historiju bez umjetnosti. Asocijativne veze su nas prebacile od Puškina do Brjusova, a od njega do Ljermontova, kroz vrijeme kojem prava poezija ne podliježe.
Izvori Ruska književnost XX veka. Zbornik za 11. razred. Comp. Barannikov i drugi M., „Prosvjeta“, 1993. A. S. Puškin. Sabrana djela u šest tomova. Tom 1: "Izabrane pjesme". Dodatak časopisu "Mladi zadrugar". M., 1949. Osnovni udžbenik fizike, priredio akademik Landsberg. (Ionako niko neće čitati ovako daleko...) Sajt "Element" (http://www.litera.ru/stixiya/) - tekstovi pesama i biografije pesnika. Gotovi sažetci i eseji. Nije korišteno. sopstvene misli
Sve pjesme korištene u djelu su intelektualno vlasništvo njihovih autora.
