¿Cuál es el problema en la obra del hijo mayor? Problemas morales de una de las obras de la prosa rusa moderna (basada en la obra A

La obra "Elder Son" fue anunciada por A.V. Vampilov por género como comedia. Sin embargo, solo la primera imagen parece cómica, en la que dos jóvenes que perdieron el tren deciden encontrar la manera de pasar la noche con uno de los residentes y llegar al apartamento de los Sarafanov.

De repente, las cosas toman un giro serio. El cabeza de familia reconoce ingeniosamente al hijo mayor en Busygin, ya que hace veinte años realmente tuvo una aventura con una mujer. El hijo de Sarafanov, Vasenka, incluso ve el parecido exterior del héroe con su padre. Entonces, Busygin y un amigo están incluidos en la gama de problemas de la familia Sarafanov. Resulta que su esposa dejó al músico hace mucho tiempo. Y los niños, que apenas han crecido, sueñan con salir volando del nido: la hija Nina se casa y se va a Sakhalin, y Vasenka, que no tiene tiempo para terminar la escuela, dice que irá a la taiga a trabajar en un sitio de construcción. . Uno tiene un amor feliz, el otro tiene uno infeliz. No se trata de eso. La idea principal es que cuidar a un padre anciano, persona sensible y confiada, no entra en los planes de los hijos mayores. Busygin Sarafanov Sr. reconoce como hijo, prácticamente sin requerir pruebas y documentos de peso. Le da una caja de rapé de plata, una reliquia familiar que pasó de generación en generación a manos de su hijo mayor.

Poco a poco, los mentirosos se acostumbran a sus roles de hijo y amigo y comienzan a comportarse en casa: Busygin, ya como hermano, interfiere en la discusión sobre la vida personal de Vasenka, y Silva comienza a cortejar a Nina.

La razón de la excesiva credulidad de Sarafanov Jr. radica no solo en su apertura espiritual natural: están convencidos de que un adulto no necesita padres. Esta idea en la obra la expresa Vasenka, quien, sin embargo, hace una reserva y, para no ofender a su padre, corrige la frase: "Padres alienígenas".

Al ver la facilidad con la que los niños que crió tienen prisa por salir de su casa, Sarafanov no se sorprende mucho cuando Busygin y Silva están a punto de irse por la mañana. Sigue creyendo en la historia del hijo mayor.

Mirando la situación desde el exterior, Busygin comienza a sentir lástima por Sarafanov y trata de persuadir a Nina para que no deje a su padre. En la conversación, resulta que el prometido de la chica es un tipo confiable que nunca miente. Busygin se interesa en mirarlo. Pronto se entera de que Sarafanov Sr. no ha estado trabajando en la Filarmónica durante seis meses, pero toca en el club de baile para ferroviarios. “Es un buen músico, pero nunca supo cómo valerse por sí mismo. Además, bebe a sorbos, y así, en el otoño, hubo una reducción en la orquesta ... ”- dice Nina. Preservando el orgullo de su padre, los niños le ocultan que saben sobre el despido. Resulta que el propio Sarafanov compone música (cantata u oratorio "Todas las personas son hermanos"), pero lo hace muy lentamente (atascado en la primera página). Sin embargo, Busygin trata esto con comprensión y dice que tal vez así es como debería componerse la música seria. Llamándose a sí mismo el hijo mayor, Busygin asume la carga de las preocupaciones y problemas de otras personas. Su amigo Silva, que hizo un lío al presentar a Busygin como el hijo de Sarafanov, solo se divierte participando en toda esta confusa historia.

Por la noche, cuando el prometido de Nina Kudimov llega a la casa, Sarafanov brinda por sus hijos y pronuncia una frase sabia que revela su filosofía de vida: “...La vida es justa y misericordiosa. Ella hace dudar a los héroes, y siempre consolará a los que hicieron poco, e incluso a los que no hicieron nada, pero vivieron con un corazón puro.

Kudimov, amante de la verdad, descubre que vio a Sarafanov en la banda fúnebre. Nina y Busygin, tratando de suavizar la situación, afirman que hizo el ridículo. Él no se rinde, sigue discutiendo. Al final, Sarafanov confiesa que hace mucho tiempo que no toca en el teatro. “No resulté ser un músico serio”, dice con tristeza. Por lo tanto, la obra plantea una importante cuestión moral. ¿Qué es mejor: la amarga verdad o la mentira salvadora?

El autor muestra a Sarafanov en un profundo callejón sin salida en la vida: su esposa se fue, su carrera no tuvo lugar, sus hijos tampoco lo necesitan. El autor del oratorio "Todas las personas son hermanos" en la vida real se siente como una persona completamente sola. “Sí, crié a egoístas crueles. Cruel, prudente, desagradecido”, exclama comparándose con un viejo sofá que hace tiempo que sueñan con tirar. Sarafanov ya va a ir a Chernigov a la madre de Busygin. Pero de repente se revela el engaño: después de haber peleado con un amigo, Silva lo traiciona a parientes imaginarios. Sin embargo, el bondadoso Sarafanov esta vez se niega a creerle. “Sea lo que sea, te considero mi hijo”, le dice a Busygin. Incluso después de enterarse de la verdad, Sarafanov lo invita a quedarse en su casa. Nina también cambia de opinión acerca de irse a Sakhalin, al darse cuenta de que Busygin, que mintió en su alma, es una persona buena y amable, y Kudimov, que está dispuesto a morir por la verdad, es cruel y terco. Al principio, a Nina incluso le gustó su honestidad y puntualidad, la capacidad de cumplir su palabra. Pero en realidad, estas cualidades no se justifican por sí mismas. La franqueza de Kudimov no se vuelve tan necesaria en la vida, ya que hace que el padre de la niña sea difícil de experimentar sus fallas creativas y expone su herida espiritual. El deseo del piloto de probar su caso se convierte en un problema innecesario para nadie. Después de todo, los niños saben desde hace mucho tiempo que Sarafanov no trabaja en la Filarmónica.

Poniendo un significado especial al concepto de "hermano", A.V. Pi-lov te enfatiza que las personas deben ser más cuidadosas entre sí y, lo más importante, no intenten jugar con los sentimientos de otras personas.

El final feliz de la obra reconcilia a sus personajes centrales. Es simbólico que tanto el principal engañador y aventurero Silva como el amante de la verdad hasta la médula de sus huesos Kudimov abandonen la casa de Sarafanov. Esto sugiere que tales extremos no son necesarios en la vida. AV. Vampilov muestra que una mentira es reemplazada tarde o temprano por la verdad, pero a veces es necesario darle a una persona la oportunidad de darse cuenta de esto por sí misma y no llevarla al agua limpia.

Sin embargo, este problema tiene otra cara. Alimentandose de falsas ilusiones, una persona siempre se complica la vida. Temeroso de ser franco con los niños, Sarafanov casi pierde su conexión espiritual con ellos. Nina, queriendo arreglar rápidamente su vida, casi se va a Sakhalin con un hombre al que no ama. Vasenka gastó tanta energía tratando de ganarse a Natasha, que no quería escuchar el razonamiento sólido de su hermana de que Makarskaya no era rival para él.

Muchos consideran bendecido a Sarafanov Sr., pero su fe infinita en las personas les hace pensar y cuidarlo, se convierte en una poderosa fuerza unificadora que lo ayuda a mantener a sus hijos. No sin razón, durante el desarrollo de la trama, Nina destaca que ella hija del padre. Y Vasenka tiene la misma "buena organización mental" que su padre.

Como al comienzo de la obra, Busygin en el final vuelve a llegar tarde al último tren. Pero el día que pasó en la casa de los Sarafanov le da al héroe una buena lección moral. Sin embargo, al involucrarse en la lucha por el destino de Sarafanov Sr., Busygin recibe un premio. Encuentra la familia con la que soñó. V término corto Hasta hace poco, las personas que eran completamente desconocidas para él se vuelven cercanas y queridas. Rompe con el Silva vacío y sin valor, que ya no está interesado en él, y encuentra nuevos amigos verdaderos.

  1. ¿Crees que la situación representada en la obra es plausible? Motiva tu opinión.
  2. Desde un punto de vista práctico, la situación es poco probable. E incluso la similitud de circunstancias puede explicarse por las convenciones de una obra dramática.

  3. ¿Por qué Sarafanov le creyó a Busygin que realmente era su hijo mayor?
  4. El héroe de mentalidad romántica, excepcionalmente crédulo, que, además, necesita contacto con los niños y no puede encontrarlo, creía con suerte en la versión presentada de que Busygin era su hijo mayor. Creía porque en el momento en que necesitaba de él, de su ayuda, para de alguna manera influir positivamente en la situación de la familia, necesitaba un hermano mayor para sus hijos, más experimentado y razonable que ellos. Es imposible no tener en cuenta que Busygin, ya en la primera reunión, causó una buena impresión en Sarafanov.

  5. ¿Por qué Sarafanov se niega a creer las revelaciones de Busygin y su propia confesión?
  6. Sarafanov logró en poco tiempo enamorarse de Volodia, sentir su actitud filial hacia sí mismo. Y, por lo tanto, su primera reacción a la exposición es ahuyentar al denunciante. “¡Eres un verdadero Sarafanov! ¡Mi hijo! ¡Y un hijo amado también! - este es el comentario clave del héroe en esta escena. Finalmente, al darse cuenta de que se trataba de un engaño, Sarafanov declara que seguirá considerando a Busygin como su hijo. Como soñador romántico, busca crear para él una nueva realidad a partir de esta situación: "Todos ustedes son mis hijos, porque los amo".

  7. ¿Cómo caracterizarías la relación de Sarafanov con Nina y Vasenka?
  8. Sarafanov crió a Nina y Vasenka después de que su esposa lo dejara. Los niños no toman en serio sus sueños e impulsos creativos, a veces se burlan de él. Sin embargo, aman a su padre a su manera y aprecian su "secreto". Nunca le dicen, aunque toda la ciudad lo sabe, que hace medio año que no trabaja en la Filarmónica, que se pasó al cine, luego al club ferroviario, toca en los cortejos fúnebres. El hecho de que el padre lleve más de un año componiendo o una cantata o un oratorio llamado “Todos los hombres son hermanos” no es tema de discusión en la familia, irremediablemente pegado en la primera página.

    Sarafanov está preocupado por los niños, especialmente por el más pequeño, Vasenka, quien tiene un amor no correspondido por Makarskaya, una mujer mucho mayor que él y no correspondida. Vasya quiere irse, huir de sí mismo. Y esto preocupa mucho a Sarafanov, y siente la necesidad de que su hijo mayor ayude a Vasenka.

  9. ¿Qué atrae a Busygin de Sarafanov y su familia? ¿Por qué pospone constantemente su partida y asume el papel de hijo y hermano mayor?
  10. La empresa iniciada anecdóticamente se convierte para Busygin en una seria lección de vida, un conocimiento de una mirada completamente diferente y sublimemente poética de este mundo "loco" e inestable, la vida, donde la ilusión puede ser más atractiva que la verdad, donde hay apertura, imprudencia. candidez. La comunicación con Sarafanov, por un lado, asusta a Volodya, se da cuenta de que junto con Silva está cometiendo un crimen moral ("este papá es un hombre santo"; "Dios no permita engañar a alguien que cree cada palabra tuya"), y por el otro Por otro lado, le fascina su sinceridad, la esperanza de que el “hijo mayor” ayude a solucionar los problemas familiares. Y salir de este juego es muy difícil. M. I. Gromova, un conocido crítico de teatro, señala con razón que Vampilov "logró, en el marco de la comedia cotidiana, crear pasiones por la cercanía espiritual de las personas, por la amabilidad y la comprensión mutua".

  11. Compare la relación de los propios hijos de Busygin y Sarafanov con su padre. ¿Qué encuentras en común y diferente en los sentimientos de los personajes? ¿Cuales son las razones?
  12. Busygin pudo mirar no desde adentro, sino desde afuera los problemas familiares de los Sarafanov. Su visión y actitud hacia su padre es más profunda que la visión habitual de los niños que viven y se comunican con él constantemente. Aprecia más profundamente el mundo sutil y poético del héroe, aunque en muchos sentidos fue un fracaso en la vida, entendió su vulnerabilidad mejor que otros. material del sitio

  13. ¿Qué papel crees que juega Silva en la obra, quien inventó la historia con el “hijo mayor”? ¿Por qué crees que lleva ese apodo?
  14. Silva es el apodo de un origen opereta. Es un cínico, no acostumbrado a escatimar los sentimientos de las personas y comprenderlas. Para él, los placeres momentáneos son más importantes. Él inventa esta historia solo para pasar la noche cómodamente, sabiendo sobre el sufrimiento de Vasenka, entra en una historia de amor con Makarska, lista para irse a tiempo para evitar el peligro. Es lo opuesto a Busygin y Sarafanov, es la encarnación de la falta de espiritualidad. Su papel en la obra es un papel de fondo, en contraste con el anhelo de sinceridad y calidez de las relaciones de los héroes es especialmente vívido.

  15. Que tipo problemas morales planteado por el dramaturgo en esta obra?
  16. Ya se han mencionado en las respuestas a las preguntas anteriores. Se trata ante todo de un problema del hombre y de la dignidad humana, del valor espiritual de los lazos familiares, que hay que aprender a proteger. La afinidad familiar surge no solo por el parentesco formal (la esposa de Sarafanov se fue), sino también en virtud del atractivo espiritual de las personas. Así sucedió con la relación entre Sarafanov y Bu-sygin.

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En esta página, material sobre los temas:

  • Preguntas para el análisis del hijo mayor de Vampilov.
  • ¿Qué problemas morales plantea Vampilov en el trabajo del hijo mayor?
  • problemas planteados en la obra el hijo mayor
  • por qué Safronov creía en Busygin
  • ¿Por qué los Sarafanov se llevaron a Busygin?

Lección de literatura en el grado 10 basada en la obra de A.V. Vampilov "Hijo Mayor"

Tema:

1. Conocimiento de la biografía de A.V. Vampilov.

2. Análisis de la obra de A.V. Vampilov "Hijo Mayor".

Objetivo:

  1. Interesar a los estudiantes en la personalidad de A.V. Vampilov.
  2. Anime a los estudiantes a pensar seriamente sobre el significado de la vida, sobre el propósito de una persona en la tierra, sobre la responsabilidad de sus actos y acciones.
  3. Cultivar la capacidad de pensar y empatizar.

Registro:

  1. Exposición de libros con obras de A.V. Vampilov, libros sobre Vampilov.
  2. Retrato de A. V. Vampilova, Ilustraciones para
  3. Fragmentos de largometraje"Hijo mayor"
  4. Presentación sobre la vida y obra de A. Vampilov.

Trabajo de preparatoria:

  1. Lee la obra de A.V. Vampilov "Hijo Mayor".
  2. Piense en las respuestas a las preguntas, confirme con extractos del trabajo.
  3. Preguntas para el análisis de la obra "Elder Son"
  1. ¿Cuál es la trama de la obra?
  2. ¿Quiénes son sus personajes principales? ¿Menor?
  3. ¿Quiénes pueden ser clasificados como personajes fuera del escenario?
  4. Revelar el significado de los títulos de la obra ("Horizonte con una guitarra", "Suburbio", "Elder 1 Son") ¿Cuál de ellos es el más exitoso?
  5. ¿En qué conflicto se basa la obra?
  6. ¿Qué puedes decir sobre los miembros de la familia Sarafanov?
  7. ¿Qué nos da su comparación para entender las imágenes de Busygin y Silva?
  8. ¿Qué sientes por el prometido de Nina Kudimov?
  9. ¿Cuál es el papel de Makarska, la vecina, en la obra?
  10. ¿Cuál es el tema y la idea principal de la obra?
  11. ¿A qué género podemos atribuir la obra y por qué?
  12. ¿Cómo está construida la obra? ¿Cuál es la posición del autor?
  13. Leímos la última página y cerramos el libro. ¿Qué les dirías de esta obra a tus amigos?
  1. Tareas individuales

a) encontrar material relacionado con la biografía de Vampilov, leer

b) aprender el poema de P. Reutsky "Recuérdame alegremente"

Profesor:

Alexander Vampilov, fundido en bronce, se encuentra en Irkutsk en un pedestal bajo al lado del teatro dramático. El autor de la escultura, Mikhail Pereyaslavets, no colocó accidentalmente el monumento casi en la acera. Todos los días la gente de Irkutsk pasa corriendo y

Vampilov está vivo, todavía joven, hermoso, como si se estuviera derramando en esta corriente habladora. El destino le midió solo 35 años, e incluso eso no fue suficiente para contar dos días por completo. El jueves 17 de agosto de 1972 murió en el lago Baikal, sin haber llegado a Listvyanka desde una docena de metros.

Alumno: (leyendo de memoria un poema de P. Reutsky “Recuérdame alegremente”)

Recuérdame alegremente

En una palabra, la forma en que yo era.

¿Qué eres, sauce, ramas colgantes,

¿O no me gustó?

no quiero estar triste

Voy a ir bajo el friki del viento.

Solo canciones llenas de tristeza

Valoro a todos los demás.

Caminé por la tierra con alegría.

La amaba como un dios

Y nadie a mi en esta pequeñez

No pude negarme...

Todo lo mío se quedará conmigo

Tanto conmigo como en la tierra

a alguien le duele el corazon

En mi pueblo natal.

¿Habrá primaveras, habrá inviernos,

Canta mi cancion.

Solo yo, mis seres queridos,

Ya no me acostaré contigo.

¿Qué eres, sauce, ramas colgantes,

¿O no me gustó?

Recuérdame alegremente

En una palabra, la forma en que yo era.

Profesor:

Amigos cercanos, y entre ellos los escritores Valentin Rasputin, Vyacheslav Shugaev, lo llamaban cariñosamente Sanya.

A partir de este nombre se formó el seudónimo A. Sanin, con el que el escritor firmó su primer libro, "Casualidad de las circunstancias".

Alumno:

Él lee el comienzo de la historia: "Una oportunidad, una bagatela, una combinación de circunstancias a veces se convierten en los momentos más dramáticos en la vida de una persona". Vampilov desarrolló esta idea en sus obras.

Estudiante: (continúa la historia)

Alexander Valentinovich Vampilov Nació en 1937 en el pueblo de Kutulik, región de Irkutsk, en una familia de maestros. En su juventud, N.V. Gogol y V. G. Belinsky, le gustaba tocar tranquilamente en la guitarra la melodía del romance de Yakovlevsky con las palabras de A. Delvig "Cuando aún no había bebido lágrimas de la copa del ser ..."

(Sonidos románticos)

Le encantaba la pesca y la caza.

Después de dejar la escuela, estudió en la Facultad de Historia y Filología de la Universidad de Irkutsk, desde 1960 trabajó en la redacción del periódico regional "Juventud Soviética".

Alumno:

Se interesó por la dramaturgia, comenzó a escribir obras de teatro.

En 1965, A. Vampilov llevó a Moscú, al teatro "Sovremennik", y le ofreció a O. N. Efremov la obra "Hormons with a Guitar", que luego se llamó "Suburb", y en 1972 - "Elder Son".

Durante la vida de A.V. Vampilov, solo se representaron dos obras: "Adiós en junio" (1966) y "Elder Son" (1968). " caza de patos(1970), Bromas provinciales (1970), El último verano en Chulimsk (1972). Estas obras vieron la luz y se escenificaron tras la muerte del dramaturgo.

Estudiante:

"Estaba nublado, pero seco y silencioso, cuando lo llevamos en nuestros brazos al edificio del teatro, donde esperaban los autos", recordó V. Shugaev. “Rechazamos la orquesta, recordando la sonrisa triste de Sasha con la que escribió Sarafanov, el músico de Elder Son, que toca en el funeral”.

A. V. Vampilov fue enterrado en Irkutsk.

Profesor:

Hemos oído cuento sobre la vida de A. Vampilov. Y ahora…

El maestro anuncia el tema y el propósito de la lección. Los estudiantes escriben en un cuaderno: Alexander Valentinovich Vampilov (1937-1972).

Recuerda lo que se llama un epígrafe. Entrada de cuaderno.

Como epígrafe a las palabras de V.G. Rasputín: "Los comienzos tradicionales de la literatura rusa son bien conocidos, aún siguen siendo su continuación: la prédica de la bondad, la conciencia, un mayor sentido de la verdad, la verdad y la esperanza"

Y el joven dramaturgo estaba preocupado por los problemas de la moralidad.

¿Qué es la moralidad?

Moralidad - las reglas que determinan el comportamiento humano; espiritual y cualidades espirituales necesario para una persona en la sociedad, así como la aplicación de estas normas, el comportamiento humano.

Una persona moral es una persona profundamente consciente.

¿Qué es la conciencia?

La conciencia es la capacidad de distinguir entre el bien y el mal, de dar una valoración moral de las propias acciones.

La conciencia condena a una persona si actúa inmoralmente, en contra de los requisitos de la conciencia.

Profesor:

Y ahora hablaremos con usted sobre los temas que se propusieron de antemano.

(Cada estudiante tiene tarjetas con preguntas para analizar la obra “Elder Son”)

Trabajo de palabra.

Durante la conversación, los estudiantes recuerdan cuál es la trama? ¿moralizador? ¿suburbio? colisiones?

Trama - contenido trabajo literario hechos representados en él.

Enseñanza moral - enseñanza, sugerencia de reglas morales.

Suburbio: un pueblo directamente adyacente a la ciudad, pero no incluido en su línea.

Colisión. Un choque de algunas fuerzas opuestas, intereses, aspiraciones.

Durante la conversación, los estudiantes anotaron: (1-3 preguntas)

La trama de la obra es sencilla. Dos jóvenes, un estudiante del instituto médico Volodya Busygin y un agente comercial apodado Silva (Semyon Sevostyanova), se encontraron por casualidad en un baile. Acompañan a casa a dos chicas que viven en las afueras de la ciudad y llegan tarde al último tren. Tuve que buscar alojamiento. Los jóvenes llaman al apartamento de los Sarafanov. Aquí, al ingenioso Silva se le ocurrió la idea de llamar a Busygin el hijo mayor de Andrei Grigoryevich, supuestamente nacido de una mujer con quien el destino trajo accidentalmente al héroe al final de la guerra. Busygin no rechaza esta ficción, toda la familia Sarafanov lo toma por un hijo y un hermano mayor.

El destino del jefe de la familia Sarafanov no funcionó: su esposa se fue, las cosas no fueron bien en el trabajo: tuvo que dejar el puesto de actor y músico y ganar dinero extra en una orquesta que tocaba en un funeral. No todo está bien con los niños tampoco. El hijo de Sarafanov, Vasenka, un estudiante de décimo grado, está enamorado de su vecina Natasha Makarskaya, que es diez años mayor que él y lo trata como a un niño. La hija Nina se va a casar con un piloto militar, a quien no ama, pero considera una pareja digna y quiere ir con él a Sakhalin.

Andrey Grigorievich se siente solo y, por lo tanto, se apega al "hijo mayor". Y el que creció en un orfanato también se siente atraído por el amable, glorioso pero infeliz Sarafanov, además, también le gusta Nina. El final de la obra es Próspero. Volodya admite honestamente que él no es el hijo de Sarafanov, Nina no se casa con los no amados. Vasenka logra persuadirlo de que no se escape de casa. El “hijo mayor” se convierte en un invitado frecuente de esta familia

4) Según los estudiantes, el nombre de la obra "Elder Son" es el más exitoso, ya que su personaje principal, Volodya Busygin, justificó completamente el papel que asumió. Ayudó a Nina y Vasenka a comprender cuánto significa su padre para ellos, ya que los crió a ambos sin una madre que dejó a la familia.

5-6) Se siente la naturaleza gentil del jefe de la familia Sarafanov. Se toma todo en serio: se avergüenza de su posición frente a los niños, oculta que salió del teatro, reconoce al "hijo mayor", trata de calmar a Vasenka, de entender a Nina.

Los estudiantes concluyen que no se le puede llamar un perdedor, ya que en el pico de su crisis mental, Sarafanov sobrevivió cuando otros colapsaron. Sarafanov valora a sus hijos.

Al comparar al mayor Sarafanov con Nina y Vasenka, los niños notaron que los niños eran insensibles con su padre. Vasenka está tan entusiasmado con su primer amor que no nota a nadie excepto a Makarska. Pero su sentimiento es egoísta. Después de todo, no es casualidad que al final, habiéndose puesto celoso de Natasha por Silva, prende fuego, no atormentado por su conciencia por lo que ha hecho. Hay poco verdaderamente masculino en el carácter de este joven: los estudiantes llegan a esta conclusión.

En Nina, una chica inteligente y hermosa, los chicos notaron practicidad, prudencia, que se manifestó, por ejemplo, en la elección de un novio. Pero estas cualidades fueron lo principal en ella hasta que se enamoró.

7) Busyguin y Silva. Atrapados en circunstancias especiales se manifiestan de diferentes maneras. Volodya Busygin ama a la gente. Es concienzudo, sensible a la desgracia ajena, obviamente, por eso actúa decentemente. Silva, como Volodya, también es esencialmente un huérfano: fue criado por sus padres vivos en un internado. Aparentemente, la aversión de su padre se reflejaba en su carácter. Vampilov no hizo accidentalmente que los orígenes de los destinos de los héroes fueran similares. Con esto, quiso enfatizar cuán importante es la elección de una persona, independientemente de las circunstancias. A diferencia del huérfano Volodya, el "huérfano" Silva es alegre, ingenioso, pero cínico. Su verdadero rostro se revela cuando "expone" a Volodya, declarando que no es un hijo o un hermano, sino un reincidente.

8) Los estudiantes notaron el "alma impenetrable" de Mikhail Kudimov, el prometido de Nina. Hay tales personas en la vida, pero no las entenderás de inmediato. Es indiferente a la gente. Este personaje ocupa un lugar insignificante en la obra, sin embargo, es un tipo claramente pronunciado de " las personas adecuadas”, que crean una atmósfera a su alrededor que sofoca a todos los seres vivos en una persona.

9) El autor profundiza en el tema de la soledad en la obra, que puede llevar a una persona al borde de la desesperación. (Natasha Makarskaya). En la imagen de un vecino, según los muchachos, se cría un tipo de persona cautelosa, un habitante que tiene miedo de todo.

10) La problemática y la idea principal de la obra es poder escucharse, entenderse, apoyarse en un momento difícil de la vida, mostrar misericordia. Ser afines en espíritu es más que nacer.

11) Los estudiantes notaron que el autor no define el género de la obra. Al atribuirlo a una comedia, muchos notaron que, junto con los cómicos, hay muchos momentos dramáticos en la obra, especialmente en el subtexto de las declaraciones de los personajes (Sarafanov, Silva, Makarskaya).

¿Cómo se siente el autor acerca de sus personajes principales? ¿Qué afirma en el hombre y qué niega en él?

Maestra: Resumiendo la discusión de la obra, recurrí a la declaración de V.G. Rasputin sobre el trabajo dramático de Vampilov: “Parece que la pregunta principal que Vampilov constantemente hace es: ¿usted, un hombre, seguirá siendo un hombre? ¿Serás capaz de superar todo lo falso y desagradable que se prepara para ti en muchas pruebas de la vida, donde es difícil distinguir y opuestos: amor y traición, pasión e indiferencia, sinceridad y falsedad, bondad y esclavitud ... "

Bibliografía:

Vampilov A.V. Patrimonio dramático. Obras de teatro. Ediciones y versiones de diferentes años. Escenas y monólogos.- Irkutsk, 2002.

Vampilov A. V. Caza de patos. Obras de teatro.- Irkutsk, 1987.

Alexander Vampilov en memorias y fotografías - Irkutsk, 1999.

Una obra de A.V. Vampilov "Hijo Mayor". Materiales para la lección de lectura extracurricular.//Lengua y literatura rusa, No. 3, 1991.-p.62


"Una casualidad, una bagatela, una combinación de circunstancias a veces se convierten en los momentos más dramáticos en la vida de una persona", desarrolló Vampilov esta idea en sus obras. A. Vampilov estaba profundamente preocupado por los problemas de la moralidad. Sus obras se basan en material de la vida real. El despertar de la conciencia, la educación del sentido de la justicia, la bondad y la misericordia: estos son los motivos principales de sus obras. La trama de la obra "Elder Son" es simple. Dos jóvenes, un estudiante del instituto médico Volodya Busygin y un agente comercial apodado Silva (Semyon Sevastyanov), se encontraron por casualidad en un baile. Tras llevar a casa a dos chicas que viven en las afueras de la ciudad, llegan tarde al último tren y tienen que buscar alojamiento para pasar la noche. Los jóvenes llaman al apartamento de los Sarafanov. Al ingenioso Silva se le ocurre la idea de inventar una historia de que Busygin es el hijo mayor de Andrei Grigoryevich Sarafanov, que supuestamente nació de una mujer con quien el destino trajo accidentalmente a Sarafanov al final de la guerra. Para pasar la noche de alguna manera, Busygin no refuta esta ficción.

La vida de Sarafanov no funcionó: su esposa se fue, las cosas no funcionaron en el trabajo: tuvo que dejar el puesto de actor y músico y trabajar a tiempo parcial en una orquesta que tocaba en un funeral. No todo está bien con los niños tampoco. El hijo de Sarafanov, el estudiante de décimo grado Vasenka, está enamorado de su vecina Natasha Makarskaya, que es diez años mayor que él y lo trata como a un niño. La hija Nina se va a casar con un piloto militar, a quien no ama, pero considera una pareja digna y quiere ir con él a Sakhalin.

Andrei Grigorievich está solo y, por lo tanto, se apega al "hijo mayor". Y el que creció sin padre, en un orfanato, también se siente atraído por el amable, glorioso pero infeliz Sarafanov, además, le gustaba Nina. La obra tiene un final feliz. Volodya admite honestamente que no es el hijo de Sarafanov. Nina no se casa con los no amados. Vasenka logra persuadirlo de que no se escape de casa. El "hijo mayor" se convierte en un invitado frecuente de esta familia.

El título de la obra "El hijo mayor" es el más adecuado, ya que su protagonista- Volodya Busygin - justificó plenamente el papel que había asumido. Ayudó a Nina y Vasenka a comprender cuánto significa su padre para ellos, ya que los crió a ambos sin una madre que dejó a la familia. El carácter amable del jefe de la familia Sarafanov se manifiesta en todo. Se toma todo en serio: se avergüenza de su posición frente a los niños, oculta que salió del teatro, reconoce al "hijo mayor", trata de calmar a Vasenka, de entender a Nina. No puedes llamarlo un perdedor, ya que en el pico de su crisis mental, Sarafanov sobrevivió, mientras que otros colapsaron. A diferencia del vecino que les negó a Busygin y Silva pasar la noche, él habría calentado a los muchachos, incluso si no hubieran inventado esta historia con el "hijo mayor". Pero lo más importante, Sarafanov aprecia a sus hijos y los ama. Los niños son insensibles con su padre. Vasenka está tan entusiasmado con su primer amor que no nota a nadie excepto a Makarska. Pero su sentimiento es egoísta, porque no es casualidad que, al tener celos de Natasha por Silva, le prende fuego y no se arrepiente de lo que ha hecho. Hay poco verdaderamente lírico en el carácter de este joven. Nina es inteligente, hermosa chica y al mismo tiempo práctico y prudente. Estas cualidades se manifiestan, por ejemplo, en la elección de un novio. Sin embargo, estas cualidades fueron predominantes en ella hasta que se enamoró. El amor la cambia por completo posición de vida. Busygin y Silva, que se conocieron por casualidad durante un baile, se comportan de manera cursi, cortejando a las primeras chicas que conocen, y en esto son similares entre sí. Pero, al encontrarse en una situación no estándar, los héroes mostraron

Biografía de A. Vampilov

Alexander Vampilov nació el 19 de agosto de 1937 en el centro del distrito de Kutulik, región de Irkutsk, en familia ordinaria. Su padre, Valentin Nikitovich, trabajaba como director de la escuela Kutulik (sus antepasados ​​​​eran lamas de Buriatia), su madre, Anastasia Prokopyevna, trabajaba allí como directora y profesora de matemáticas (sus antepasados ​​​​eran sacerdotes ortodoxos). Antes del nacimiento de Alexander, la familia ya tenía tres hijos: Volodya, Misha y Galya.

Valentin Nikitovich nunca tuvo la oportunidad de criar a su hijo. Literalmente, unos meses después de su nacimiento, uno de los maestros de su propia escuela escribió una denuncia sobre él a la NKVD. La acusación era grave y no daba ninguna posibilidad de supervivencia al arrestado. El tribunal lo condenó a muerte, la sentencia se llevó a cabo a principios de 1938 cerca de Irkutsk. Solo 19 años después, Valentin Vampilov fue rehabilitado.

La familia Vampilov vivió muy duro, literalmente viviendo del pan al agua. Incluso durante su vida, a los familiares de Valentin Nikitovich no les gustaba su esposa rusa, y cuando Vampilov Sr. se fue, se alejaron por completo de ella. Anastasia Prokopievna siguió trabajando en la escuela y su salario apenas alcanzaba para mantenerse a sí misma ya sus cuatro hijos pequeños. Sasha Vampilov recibió su primer traje en su vida solo en 1955, cuando terminó diez años de escuela secundaria.

Sasha creció como un niño completamente común y sus parientes no tenían ningún talento especial en él. por mucho tiempo no distinguió. Después de graduarse de la escuela, Vampilov ingresó a la Facultad de Historia y Filología de la Universidad de Irkutsk. Ya en su primer año, comenzó a probar suerte en la escritura, escribiendo historietas cortas. En 1958, algunos de ellos aparecen en las páginas de periódicos locales. Un año después, Vampilov se inscribió en el personal del periódico regional de Irkutsk "Juventud Soviética" y en la Asociación Creativa de los Jóvenes (TOM) bajo los auspicios del periódico y la Unión de Escritores. En 1961, se publicó el primer (y único durante su vida) libro de historias humorísticas de Alexander. Se llamaba "Coincidencia". Es cierto que en la portada no estaba su nombre real, sino un seudónimo: A. Sanin. En 1962, los editores de la "Juventud soviética" decidieron enviar a su talentoso empleado Vampilov a Moscú para los cursos literarios superiores de la Escuela Central Komsomol. Después de estudiar allí durante varios meses, Alexander regresa a su tierra natal e inmediatamente asciende un peldaño más en su carrera: es nombrado secretario ejecutivo del periódico. En diciembre del mismo año, se llevó a cabo un seminario creativo en Maleevka, en el que Vampilov presentó a los lectores dos de sus comedias en un acto: The Crow Grove y One Hundred Rubles with New Money.

En 1964, Vampilov abandonó la Juventud Soviética y se dedicó por completo a escribir. Pronto se publicaron en Irkutsk dos colecciones colectivas con sus historias. Un año después de esto, Vampilov fue nuevamente a Moscú con la esperanza de adjuntar su nueva obra "Adiós en junio" a uno de los teatros de la capital. Sin embargo, estos intentos luego terminaron en vano. En diciembre ingresa a los Cursos Superiores Literarios del Instituto Literario. Aquí, en el invierno de 1965, conoció inesperadamente al dramaturgo Alexei Arbuzov, que estaba de moda en esos años.

En 1966, Vampilov se unió a la Unión de Escritores. Vampilov escribió su primera obra en 1962: "Veinte minutos con un ángel". Luego vinieron "Adiós en junio", "El caso de la página del medidor", "El hijo mayor" y "La caza del pato" (ambos de 1970), "El último verano en Chulimsk" (1972) y otros. Evocaron las respuestas más cálidas de quienes los leyeron, pero ni un solo teatro en Moscú o Leningrado se comprometió a representarlos. Sólo las provincias acogieron al dramaturgo: en 1970, su obra “Adiós en junio” se presentaba en ocho salas a la vez. Pero el Teatro Juvenil nativo de Irkutsk, que ahora lleva su nombre, no representó ninguna de las obras de Vampilov durante su vida.

En 1972, la actitud de la comunidad teatral de la capital hacia las obras de Vampilov comenzó a cambiar. "El verano pasado en Chulimsk" tomó el Teatro Yermolova para la producción, "Adiós" - el Teatro Stanislavsky. En marzo tiene lugar el estreno de "Anécdotas provinciales" en la BDT de Leningrado. Incluso el cine presta atención a Vampilov: Lenfilm firma un contrato con él para el guión de Pine Springs. Parecía que la suerte finalmente le sonrió al talentoso dramaturgo. Es joven, lleno de energía creativa y planes. Su vida personal con su esposa Olga también va bien. Y de repente, una muerte ridícula.

El 17 de agosto de 1972, dos días antes de cumplir 35 años, Vampilov, junto con sus amigos, Gleb Pakulov y Vladimir Zhemchuzhnikov, se fueron de vacaciones al lago Baikal.

Según la descripción de los testigos del incidente, el bote, en el que iban Vampilov y Pakulov, se enganchó en un madero flotante y se volcó. Pakulov agarró el fondo y comenzó a pedir ayuda. Y Vampilov decidió nadar hasta la orilla. Y se acercó a él, tocó el suelo con los pies, y en ese momento su corazón no pudo soportarlo.

Tan pronto como se enfrió el suelo sobre la tumba de Vampilov, su fama póstuma comenzó a ganar impulso. Sus libros comenzaron a publicarse (solo uno se publicó durante su vida), los teatros representaron sus obras de teatro (el hijo mayor solo se mostró en 44 teatros del país a la vez), los directores comenzaron a filmar películas basadas en sus obras en los estudios. Su museo se inauguró en Kutulik, en Irkutsk, el Teatro de la Juventud lleva el nombre de A. Vampilov. Una piedra conmemorativa apareció en el lugar de la muerte ...

La obra de teatro "El hijo mayor"

La obra de teatro de A. Vampilov "Elder Son" existe en varias versiones. Las primeras grabaciones de Vampilov relacionadas con la obra "Elder Son" datan de 1964: el título es "Peace in Sarafanov's House". Una versión de la obra llamada "Novios" se publicó en extractos el 20 de mayo de 1965 en el periódico "Juventud soviética". En 1967 la obra se llamó "Suburbio", publicada en 1968 en la antología "Angara". En 1970, Vampilov finaliza la obra para la editorial Art, donde se llama El hijo mayor y se publica como una edición separada.

Tenga en cuenta que el nombre "Elder Son" es el más exitoso. Para el autor, lo principal no es dónde suceden los hechos, sino quién participa en ellos. Poder escuchar, comprender a otro, apoyar en tiempos difíciles: esta es la idea principal de la obra. Estar relacionado en espíritu es más importante que la relación de sangre.

Además, Volodya Busygin justificó el papel que había asumido: ayudó a Nina y Vasenka a comprender cuánto significa para ellos su padre, quien los crió a ambos sin una madre que dejó a su familia, y el padre Sarafanov, a su vez, encontró apoyo y comprensión en la persona de Volodia.

El propio Vampilov escribió: ... Al principio ... (cuando le parece que Sarafanov fue a cometer adulterio) él (Busygin) ni siquiera piensa en reunirse con él, evita esta reunión, y cuando se encuentra, no engaña a Sarafanov así, por vandalismo malvado, sino que actúa como un moralista en cierto modo. ¿Por qué este (padre) no debería sufrir un poco por ese (el padre de Busygin)? En primer lugar, después de haber engañado a Sarafanov, siempre está agobiado por este engaño, y no solo porque es Nina, sino que también ante Sarafanov tiene un remordimiento total. Posteriormente, cuando la posición del hijo imaginario es reemplazada por la posición del hermano amado - situación central de la obra, el engaño de Busygin se vuelve contra él, adquiere un nuevo significado y, en mi opinión, parece completamente inofensivo.».

El argumento de la obra "El hijo mayor" nace de la casualidad, de una extraña combinación de circunstancias. Como en ninguna otra obra de Vampilov, en "El hijo mayor" la "coincidencia accidental" es el motor de la trama. Un accidente, una bagatela, una combinación de circunstancias se convierten en los momentos más dramáticos en el desarrollo de la acción de esta obra. Por casualidad, los héroes se encuentran en un café, accidentalmente se encuentran en los suburbios, accidentalmente escuchan a escondidas la conversación de Sarafanov con un vecino, accidentalmente aprenden sobre la relación entre Vasenka y Makarska, y accidentalmente se encuentran iniciados en un secreto familiar. Busygin luego le confiesa a Nina: "Todo sucedió casi por accidente". Busygin y Silva apenas se conocen, en un café ni siquiera captaron sus nombres y en el transcurso de la obra se vuelven a conocer, pero esto no impide que se entiendan literalmente a partir de media palabra. .

La poética de la obra conserva las características principales de la dramaturgia de Vampilov: esto, como señaló O. Efremov, es un anhelo de una forma aguda, una situación no estándar, una técnica sin usar; según V. Rozov: vodevil e incluso comienzo de farsa, alcanzando rápidamente la máxima tensión dramática; materialidad cotidiana convexa, corporalidad de la vida, tensión argumental aguda, según E. Gushanskaya; la combinación de profundidad filosófica con una forma puramente teatral deslumbrantemente brillante, según A. Simukov.

En El hijo mayor, la anécdota se convierte en un componente formador del género: tiene lugar una especie de novelización del género. Es la intriga novelesca lo que le da a la obra lo que los críticos llaman casi unánimemente "gran dominio de la construcción de la trama".

Sin duda, la idea aventurera de conocer a la familia Sarafanov pertenece a Busygin, y Silva le advierte cobardemente a su amigo: “Esta noche terminará en la comisaría. Siento". Pero la idea de hacer pasar a Busygin como el hijo mayor pertenece a Silva. retórica bíblica la figura del "sufridor, hambriento, frío" hermano, de pie en el umbral, adquiere las características de un verdadero Busygin. Busygin no acepta de inmediato el papel que se le ofrece, duda. Los héroes parecen cambiar de lugar: ahora Silva está lista para quedarse y Busygin tiene prisa por irse. Sin embargo, la cobardía de Silva y Busygin tiene raíces diferentes: si la primera está motivada por el miedo a la policía, la segunda está motivada por el miedo a la conciencia.

La ingenuidad, la pureza, la credulidad, el "boca a boca" del padre, el sobrio escepticismo y la incredulidad de Nina, que se convierten en franca simpatía por el hermano imaginario, el entusiasmo de Vasenka, el encanto y la inteligencia del propio Busygin, la arrogancia asertiva de Silva se condensan, materializan la imagen. del hijo mayor. La familia se enfrentó a una situación en la que él, el hijo mayor, tenía que presentarse y lo hizo.

Al mismo tiempo, se materializa la imagen de otro "hijo mayor": el esposo, cadete y futuro oficial de Nina, Kudimov. Está creado principalmente por Nina y celosamente corregido por Busygin. Sobre Kudimov, incluso antes de su aparición en el escenario, sabemos casi todo. Busygin se encuentra en una posición incomparablemente más ventajosa: nadie sabe nada de él y él mismo cuenta lo que quiere contar. Ya en la evaluación de Nina, Kudimov aparece como una persona bastante limitada. La aparición del héroe solo lo confirma.

La escena de la aparición de Kudimov (segundo acto, escena dos) es una imagen especular de otra escena: la aparición de Busygin y Silva en la casa de los Sarafanov (primer acto, escena dos): conocido, oferta para beber, reclamos de filiación. ("¿Dónde está papá?" pregunta Kudimov).

El choque entre Busygin y Kudimov es una especie de duelo, cuyo motivo es Nina. Pero detrás de esta razón, hay otras razones que radican en el hecho de que estas personas pertenecen a diferentes esferas. vida humana ya su diferente comprensión de la vida misma.

Como un hechizo, las palabras continuamente repetidas de Nina dirigidas a Kudimov, “no importa si hoy llegas tarde”, “hoy llegarás un poco tarde”, “así llegarás tarde y ya está”, “hoy llegarás tarde, tengo muchas ganas”, “no, te quedarás”,- No tan fácil "Capricho", según Kudimov, pero el último intento de humanizar a su prometido, que está dispuesto a llevar el espíritu del cuartel y la disciplina a la vida familiar.

Nina habla de Kudimov :: “Digamos que no tiene suficientes estrellas del cielo, ¿y qué? Creo que es incluso mejor. No necesito a Cicerón, necesito un marido. Excelente estudiante de combate y entrenamiento político Kudimov ahora, en el futuro es capaz de "marcas de oscuridad diferencias" recoger, porque nunca llega tarde y no hace lo que no le ve sentido. Al mantener a Kudimov, Nina evita enamorarse de Busygin. Nina no tiene la oportunidad de elegir, pero al final hace su elección: "No voy a ninguna parte."

Si la frase de Busygin “un hermano que sufre, hambriento y frío se encuentra en el umbral…” el hermano mayor comienza a ingresar a la familia Sarafanov, luego del comentario de Nina dirigido a Kudimov: "¡Suficiente para ti! ¡Para que puedas recordar hasta la muerte!”- comienza el proceso inverso.

La imagen del funeral comienza a flotar invisible sobre la familia Sarafanov: el cabeza de familia entierra sus sueños de llamarse compositor (“No seré un músico serio, y debo admitirlo”); despidiéndose de sus esperanzas Nina ( "Sí. Vamos. Y qué bueno, y de hecho llegarás tarde”), prepara una pira funeraria para Vasenka, quemando la alfombra de Makarska y los pantalones de su oponente. Pero la muerte es ambivalente: renace para la familia Sarafanov, Nina encuentra un nuevo amor, el interés de Makarskaya por Vasenka estalla.

La imagen del funeral de "una especie de conductor" -símbolo de un camino interrumpido, tanto en la vida como en la profesión- es ambigua en la obra. El cadete de la escuela de vuelo Kudimov se va, Sevostyanov "desaparece". El último intento de Silva, que ya no se conforma papel menor, para fastidiar a un rival exitoso y desenmascarar al impostor tardíamente y sin éxito: el parentesco físico deja de ser decisivo y significativo y da paso al verdadero parentesco - espiritual: “¡Eres un verdadero Sarafanov! Mi hijo. Y además, un hijo amado. Además, el mismo Busygin admite : "Me alegro de haber venido a ti... Francamente, yo mismo ya no creo que no sea tu hijo".

Nina razonable y seria, dispuesta a repetir el acto de su madre y marcharse con una "persona seria", en el final de la obra se da cuenta de que ella "hija del padre. Todos estamos en papá. Tenemos un personaje. Ellos, los Sarafanov, son personas maravillosas, benditas.

A. Demidov también llamó a la comedia "Elder Son" "una especie de parábola filosófica".

Comenzada como una broma cotidiana, la obra se convierte gradualmente en una historia dramática, detrás de la cual se adivinan los motivos de la parábola bíblica del hijo pródigo.

Al mismo tiempo, la conocida parábola bíblica sufre una cierta transformación: el "hijo" pródigo vuelve a la casa de la que nunca salió; Los hijos "pródigos" de Sarafanov regresan a la casa que nunca abandonaron. Se quedan en la casa para restaurarla.

Esta obra es una especie de parábola filosófica sobre el parentesco de las almas y la adquisición de un refugio nativo. En la familia Sarafanov aparece persona nueva, quien se presentó como el "hijo mayor" del cabeza de familia. En el torbellino de problemas y problemas familiares, Busygin realmente comienza a sentirse como en casa en la casa de los Sarafanov y es responsable de sus vidas.

El parentesco espiritual de las personas resulta ser más confiable y fuerte que las relaciones formales. Detrás de la bravuconería y el cinismo externo de los jóvenes, se revela una capacidad de amor, perdón y compasión, inesperada para ellos. Así, desde una historia cotidiana privada, la obra se eleva a problemas humanísticos universales (confianza, entendimiento mutuo, bondad y responsabilidad). Y la paradoja es que las personas se vuelven parientes, comienzan a sentirse responsables el uno del otro solo por una afortunada casualidad. La obra muestra la esencia moral del hijo mayor: todo está sobre sus hombros: la esperanza, el futuro de la familia. Y Busygin revivió a la familia.

Literatura

  1. Vampilov A. V. Hijo mayor. - M.: Biblioteca Pushkin: AST: Astrel, 2006. - S. 6 - 99.
  2. Gushanskaya E. Alexander Vampilov: Ensayo sobre la creatividad. - L.: Búhos. Escritor. Leningrado. departamento, 1990. - 320s.
  3. El mundo de Alexander Vampilov: la vida. Creación. Destino. - Irkutsk, 2000. - S. 111-116.
  4. Sobre Vampilov: Memorias y reflexiones // Vampilov A. Casa con ventanas en el campo. Irkutsk: Editorial de libros de Siberia Oriental, 1981. - S. 612-613.
  5. Literatura rusa del siglo XX - Principios del siglo XXI: Proc. subsidio para estudiantes de educación superior. ped. libro de texto instituciones: en 2 volúmenes T. 2. 1950 - 2000s / (L.P. Krementsov, L.F. Alekseeva, M.V. Yakovlev y otros); edición LP Krementsov. - M.: Centro Editorial "Academia", 2009. - P. 452 - 460.
  6. Sushkov B. F. Alexander Vampilov: Reflexiones sobre las raíces ideológicas, los problemas, el método artístico y el destino de la obra del dramaturgo. – M.: Sov. Rusia, 1989. - 168s.