Poglavlje "Umjetnost Engleske". Opšta istorija umjetnosti. Svezak II. Umjetnost srednjeg vijeka. Knjiga I. Evropa. Autori: M.V. Dobroklonsky, E.V. Norina, E.I. Rothenberg; uredio Yu.D. Kolpinsky (Moskva, Državna izdavačka kuća "Art", 1960)
Formiranje feudalnih odnosa započelo je u Engleskoj u 7. stoljeću. i odvijao se paralelno sa širenjem kršćanstva. Stalna prijetnja stranim osvajanjem, uglavnom od Danaca, koji su dva puta potčinjavali Englesku nekoliko stoljeća, vodila je u 9. stoljeću. ujedinjenju zemlje i stvaranju države anglosaksonaca. 1066. godine vladar francuskog vojvodstva Normandije, William Osvajač, iskrcao se na obale Britanije i nakon pobjede koju je u Hastingsu izvojevao nad trupama anglosaksonaca osvojio je cijelu zemlju. Normansko osvajanje ubrzalo je i pojačalo proces feudalizacije. Zemljišta mnogih anglosaksonskih feudalaca oduzeta su i prebačena predstavnicima normanskog plemstva. Seljaštvo, koje je uglavnom bilo slobodno prije osvajanja, odsad je većinom bilo robovano.
Normansko osvajanje pomoglo je prevladati bivšu izolaciju Engleske. Ojačala je svoje političke i kulturne veze sa zemljama kontinenta, a prije svega s Francuskom. Henrik II Plantagenet, koji je na englesko prijestolje došao 1154. godine, koji je u Engleskoj postavio temelje dinastije Anžuvinaca, istovremeno je vladao značajnim dijelom teritorije Francuske. Oslanjajući se na podršku sitnog viteštva, kao i na gradove koji su se ubrzano počeli razvijati nakon osvajanja Normana, kraljevska je vlast mogla ograničiti prava najvećih gospodara. Ali jačanje feudalne države imalo je i naličje zaoštravanja na poleđini socijalne kontradikcije... Jačanje seljaštva povećalo je ogorčenje masa protiv vladajućih krugova. Tijekom vladavine sina Henrika II, Johna Lacklanda, veliki feudalni gospodari, iskoristivši rašireno nezadovoljstvo koje je nastalo kao rezultat povećanog poreznog ugnjetavanja i neuspjeha u vanjskoj i unutarnjoj politici, postigli su određena ograničenja kraljevske moći, utvrđene u takozvanoj Magna Carti (1215).
Čak i prije nego što su Normani sletili, elementi nastajuće romaničke umjetnosti mogli su se naći u Engleskoj. Proces njegovog formiranja dramatično je ubrzan osvajanjem Normana. Normani su sa sobom donijeli već uspostavljenu kulturu. Francuski je postao obavezni državni jezik. Principi francuske umjetnosti, a posebno oblici francuske arhitekture u njenoj normanskoj verziji prenijeli su se na englesko tlo. Čini se da bi ovisnost o Francuskoj trebala biti intenzivirana još više otkako su francuski majstori radili u Engleskoj. Međutim, već u prvim decenijama normanske dominacije engleska je arhitektura stekla svoj karakter, oštro različit od francuskih uzora.
Ova činjenica objašnjava se ne samo uticajem starih engleskih tradicija, čiji značaj nije mogao biti presudan, jer je francuska umjetnost u ovom povijesnom periodu bila na mnogo višem stupnju razvoja; Još važnije, srednjovjekovna engleska umjetnost bila je umjetnost mlade, ali već neovisne i moćne zemlje koja je ušla u svjetsku arenu; Kao što su i sami francuski osvajači očekivali sudbinu postupnog rastvaranja u masi lokalnog stanovništva, tako je i kultura koju su donijeli na novo tlo, u različitim istorijskim uslovima, trebala pronaći drugačiji život.
Engleska umjetnost iz romaničkog i gotičkog razdoblja, njen razvoj, priroda njegovih spomenika, u usporedbi s umjetnošću drugih evropskih zemalja, razlikovali su se po mnogim specifičnim obilježjima. Prvo, teže je uspostaviti jasnu granicu između romaničkog i gotičkog umjetničkog sistema. Na primjer, prvi konstruktivni elementi gotike pojavili su se u Engleskoj neobično rano - početkom 12. vijeka, kada su se temelji romaničke umjetnosti još postavljali u mnogim evropskim zemljama. U 13. stoljeću gotika u Engleskoj, kao i u Francuskoj, cvjeta. No, pokazalo se da su elementi romaničke umjetnosti vrlo žilavi - čak i nakon prelaska na gotički sistem, ostali su gotovo sve do 14. vijeka zaključno. Istovremena kombinacija neobično hrabrih ideja i otkrića s pridržavanjem davnih tradicija, kontrast naprednog i progresivnog s inertnim i arhaičnim vrlo su karakteristični za spomenike srednjovjekovne engleske arhitekture i likovne umjetnosti.
Još jedna važna karakteristika romaničke i gotičke umjetnosti u Engleskoj je neravnomjeran razvoj pojedinih vrsta. Skulptura u Engleskoj nije dobila tako širok razvoj kao u zemljama kontinenta. Ako se u engleskim katedralama skulptura rijetko koristila u velikim razmjerima, poslužila je prije svega kao ukrasno obogaćivanje arhitektonske slike.
Karakterizacija romaničke kultne arhitekture Engleske predstavlja određene poteškoće zbog činjenice da je ogromna većina katedrala dovršena ili obnovljena u obliku gotike, a iz romaničkog vremena preživjeli su samo izolirani fragmenti.
Vještine gradnje drveta nastavile su uzimati danak i u Engleskoj dugo vremena... U zemlji u kojoj je bilo mnogo iskusnih brodograditelja, do 16. vijeka. korišteni su drveni podovi. Zahvaljujući svojoj lakoći, omogućili su osvjetljenje nosača i obogaćivanje zidova širokom upotrebom arkada, empora i triforije. Ove tehnike su sačuvane u zgradama s kamenim podovima.
Tip romaničkog hrama donesen iz Francuske ubrzo je pretrpio značajne promjene u Engleskoj u skladu s lokalnim zahtjevima. Kao i u Francuskoj, i ovde su romaničke katedrale najčešće bile dijelom samostana, pa su bile okružene raznim aneksima. Romanička katedrala u Engleskoj obično je vrlo duga, uska, trobrodna građevina. Sveštenstvu, čak brojnijem u Engleskoj nego u Francuskoj, trebalo je dati odgovarajuće mjesto, a to je rezultiralo značajnim porastom hora. Trensept u engleskim katedralama obično prelazi zgradu u sredini, zbog čega je polovina hrama rezervisana za sveštenstvo, a hor poprima karakter velikog nezavisnog prostora. Ideju o produljenju engleskih katedrala u dužinu daje jedna od prvih romaničkih crkava - katedrala u Norwichu, koja je započela gradnju 1096. godine. Uključuje, uključujući hor, osamnaest trava, dok je, na primjer, takva monumentalna građevina romaničkog razdoblja kao katedrala u Borisu , - samo deset. Zbor u engleskoj katedrali nije se završavao na istoku u obliku okrugle ili poligonalne apside, kao što se koristio u drugim zemljama; završavao je pravokutnom kapelom ili samo zidom bez ikakvih izbočina. Oko oltara obično nije bilo šetnje.
Teško je suditi o izvornom izgledu romaničkih hramova u Engleskoj, jer su izvana pretrpjeli najviše promjena u gotičkoj eri. Ipak, ovdje je moguće uočiti neke karakteristike karakteristične za englesku arhitekturu. "Mnoštvo" ukupnog volumena, općenito karakteristično za romaničku hramovnu arhitekturu, u Engleskoj poprima karakter svojevrsnog viška oblika koji se graniče sa fragmentacijom. Engleske romaničke katedrale ističu se slikovitom siluetom, obiljem malih artikulacija i oblika. Tako u katedrali u Iliju, izgrađenoj u drugoj polovini 12. vijeka, skupina kula zapadnog pročelja čini spektakularnu kompoziciju. Na uglovima monumentalne fasade postavljeni su mali oktaedralni tornjevi (lijevi dio nije podignut), a duž osovine središnje fasade uzdiže se višespratna kula, grandiozna u širinu i visinu. I glavna i ugaona kula nalikuju tvrđavskim kulama. Ova sličnost pojačana je činjenicom da ih nadvisuju ne obični piramidalni šatori, već ravni krov nadvratnik.
Vanjski zidovi romaničkih crkava u mnogim evropskim zemljama često su bili gluvi; ako su bili obogaćeni arhitektonskim i ukrasnim elementima, potonji su samo isticali težinu i masivnost zidova. S druge strane, u katedrali u Iliju, vanjski zidovi uzdužne građevine, zapadno pročelje i kule cijelom su dužinom zasićeni slojevima otvora, slijepih prozora i arkada sa složenim stepenastim profiliranjem, zbog čega se u velikoj mjeri prevladava utisak o težini i inertnoj nepomičnosti zida. Takvo „seciranje kostura arhitektonskih masa i ravni već nagovještava principe gotike.
Na isti način, unutrašnji pogled na romaničku crkvu u Engleskoj nije stvorio takav dojam težine i masivnosti kao kod mnogih njemačkih i nekih francuskih zgrada. Dakle, u katedrali u Norwichu taj je osjećaj uglavnom prevaziđen zahvaljujući širokim otvorima lukova donjeg sloja, empora i prozora koji otkrivaju zidove srednjeg broda od vrha do dna.
Posebno mjesto među romaničkim crkvama u Engleskoj zauzima katedrala u Durhamu (1096.-1133.), Koja je najmanje stradala od naknadnih preinaka i stoga je bolje sačuvala jedinstvo stilskog izgleda. Katedrala Derchem savremenik je poznate katedrale sv. Trojstva u Kani (Francuska), čija je vrsta podignuta. U svom vanjskom izgledu ovisnost o prototipu prilično je primjetna, barem u kompoziciji fasade s dvije kule. Ali i ovdje se pojavljuju pravi engleski motivi. Dakle, kula iznad raskrsnice nadmašuje masivnost i visinu fasadnih kula, koje su također vrlo monumentalne, a zapadna fasada zasićenija je elementima arhitektonskog dekora od svog normanskog prototipa. Katedrala Derham sagrađena je imajući u vidu kameni plafon i izvanredna je po tome što se prvi put u Engleskoj u njenim lađama pojavio lancetasti svod na rebrima. Istina, ovaj je svod još uvijek prilično masivan i njegov šiljasti oblik izražen je prilično plaho, ali njegov vrlo rani izgled ukazuje na skori početak dominacije gotičkih arhitektonskih oblika.
Generalno, romaničke katedrale u Engleskoj, s jasno identificiranom tipološkom zajedničkošću planova, odaju dojam široke raznolikosti oblika i slobode arhitektonskih i kompozicijskih odluka. Ovaj dojam pojačava slikovito mjesto hramova. Tako se, na primjer, katedrala Derkhem uzdiže na strmoj strmoj obali rijeke, a njeni moćni tornjevi neobično se spektakularno nadvijaju nad bujnim krošnjama drveća i nad niskim gradskim zgradama koje se pružaju nedaleko na blagim brdima.
Od treće četvrtine 12. vijeka. u Engleskoj započinje period gotske umjetnosti. Rastući ekonomski oporavak doveo je do činjenice da su od 14. vijeka. Engleska je već zauzimala važno mjesto na svjetskom tržištu. Ali, za razliku od drugih evropskih zemalja, industrija i trgovina u Engleskoj nisu bile povezane toliko sa gradom koliko sa selom, gdje su se sirovine proizvodile i prerađivale, izvozile u druge zemlje. Stoga se velik dio sitnog plemstva uključio u nove ekonomske odnose; s druge strane, bogati građani pokušali su se pridružiti zemljoposjedničkom plemstvu stjecanjem zemljišnih posjeda. U Engleskoj nije postojao takav nepomirljivi antagonizam između plemstva i građanstva, kao, na primjer, u ekonomski najrazvijenijim regijama Italije. Ali s druge strane, sami gradovi u Engleskoj nisu imali tako važnu ulogu u općem ekonomskom i socijalnom razvoju zemlje kao u većini drugih evropskih država.
Uključivanje sela u nove ekonomske odnose rezultiralo je povećanom eksploatacijom seljačkih masa. Njihova je situacija postala posebno teška izbijanjem Stogodišnjeg rata (1337.-1453.) I strašnom epidemijom kuge koja je zahvatila Europu 1348. godine - "Crnom smrću". Odgovor na ugnjetavanje, na brutalno "radno zakonodavstvo" bio je uspon revolucionarnog seljačkog pokreta, čija je najviša točka bila pobuna Wat Tylera 1381. Popularne težnje ogledale su se u širokom širenju raznih hereza.
Razdoblje tokom kojeg je pao razvoj gotske umjetnosti na mnogo je načina bio prekretnica za englesku kulturu. To je bilo vrijeme formiranja engleskog jezika, zamjenjujući francuski govor čak i tokom parlamentarnih rasprava, vrijeme kada je John Wyclef proglasio potrebu za crkvenom reformom i promovirao prijevod Biblije na engleski jezik. Ovo je period postepenog rasta sekularnih trendova u književnosti. Stvorena krajem 14. veka. Chaucerove priče iz Canterburyja najavile su novu eru u engleskoj književnosti.
Ako je romanička arhitektura Engleske, zbog malog broja velikih zgrada, bila inferiorna po značaju romaničke arhitekture Njemačke i posebno Francuske, onda je tokom gotičkog razdoblja engleska arhitektura zauzela jedno od najčasnijih mjesta u zapadnoj Evropi. Istina, engleska gotika, za razliku od francuske, nije ostavila spomenike koji se mogu ubrojiti u uzorke najklasičnijeg utjelovljenja principa ovog stila; niti je imao tako širok odgovor u drugim zemljama. Pored toga, sfera engleske gotike bila je ograničena uglavnom na arhitekturu i dekorativne umjetnosti. Ali pored svega toga, možda ni u jednoj drugoj evropskoj državi, gotika već dugi niz vijekova nije zauzimala tako značajno mjesto u kulturi i nacionalnim umjetničkim tradicijama kao u Engleskoj.
Pokazalo se da je izgradnja gotičkih katedrala u Engleskoj bila povezana ne samo sa gradovima, već - kao u romaničkom periodu - s manastirima. Strukturna shema hrama i njegov cjelokupni izgled i dalje su ovisili o praktičnim zahtjevima sveštenstva i o umjetničkoj tradiciji koja se razvila među graditeljima prethodnih vijekova.
Općenito prihvaćena periodizacija engleske gotike još uvijek ne postoji, pa često pribjegavaju periodizaciji koju su razvili engleski istraživači. Potonji u svojoj klasifikaciji ne polaze od općeg konstruktivno-arhitektonskog tipa zgrade, već od njegovih pojedinačnih elemenata, uglavnom od oblika prozorskih okvira. S tim u vezi, takva periodizacija karakterizira ne toliko osnovne strukturne principe zgrade, koliko neke odlike arhitektonskih rješenja i tehnika arhitektonskog ukrašavanja.
Glavne prekretnice u razvoju engleske gotike mogu se iznijeti na sljedeći način. Prve hramovne zgrade, održavane u obliku gotike, počele su se podizati u posljednjoj četvrtini 12. vijeka. Period najvećeg uspona gotičke arhitekture u Engleskoj, vrijeme stvaranja najznačajnijih građevina, pada na 13. i 14. vijek. Kasno razdoblje engleske gotike, započeto u posljednjoj četvrtini 14. vijeka, završilo se sredinom 16. stoljeća. Podložna nekim općim načelima koja su postala gotovo obavezna, engleska katedrala Gothica odlikuje se velikom raznolikošću i originalnošću. maštovita rješenja... Ipak, općenito, mogu se svesti na dvije glavne vrste hramovnih zgrada. Prvi od ovih tipova karakterizira najcjelovitiji izraz specifičnosti engleskog jezika gotičkih struktura. Ovo je engleska verzija gotike u najčišćem obliku. Drugi tip engleskih katedrala karakteriziraju neki konstruktivno-figurativni principi posuđeni iz francuske arhitekture, ali uglavnom prerađeni u duhu lokalne tradicije. Hramovi ovog tipa rjeđi su u Engleskoj, iako uključuju neke od poznatijih spomenika.
Datumom koji označava početak engleskog gotičkog razdoblja smatra se 1175. godine, kada je arhitekt William iz Sane, koji je pozvan u Englesku, jedan od majstora ranogotičke arhitekture u Francuskoj, počeo prekrivati \u200b\u200bhor kanterburske katedrale šiljastim svodom po uzoru na kor katedrale u Sani. Ako se prisjetimo da je gradnja katedrale Sansky započela nakon 1140. godine, a jedna od rani radovi Francuska gotika - Katedrala Notre Dame osnovana je 1163. godine, postat će očito da uspostavljanje gotskog arhitektonskog sustava u Engleskoj, općenito, dugo nije zaostajalo za Francuskom. Najfiniji spomenik engleske gotike - katedrala u Salisburyju podignut je između 1220. i 1270. godine; datumi početka i završetka njene gradnje, stoga se gotovo podudaraju s datumima izgradnje katedrale u Amiensu.
Plan katedrale u osnovi nema suštinskih razlika od planova romaničkih katedrala u Engleskoj; zadržava jednak omjer dijelova i karakteristično produljenje zgrade u dužini (ukupna dužina katedrale u Salisburyju je preko 140 metara). Trobrodna uzdužna građevina (petobrodne katedrale nisu sagrađene u Engleskoj) nema obilaznicu i vijenac kapela u istočnom dijelu; umjesto njih, u istočni zid ugrađena je jedna pravokutna kapela (tzv. Gospina kapela) - tehnika koja je tipična za mnoge druge engleske katedrale. Karakteristika katedrale u Salisburyju, kao i nekih drugih engleskih hramova, je prisustvo dva presjeka, od kojih glavni sa snažno izduženim rukavima prelazi uzdužno tijelo samo na sredini, kao što je to bilo uobičajeno u romaničko vrijeme. Hor je i dalje postavljen na presjeku. Zbog prisustva dva presjeka i prenosa srednjeg križa u samu sredinu uzdužne građevine, u planu engleske katedrale, za razliku od francuskih zgrada, ne izražava se opšta dinamička tendencija prostornih elemenata od ulaza u istočni dio hrama. Karakteristična karakteristika engleskih gotičkih katedrala bila je i činjenica da su, budući da su ih podizali uglavnom manastiri, njihovi već složeni planovi, kao i u romaničkim crkvama, dopunjeni mnogim aneksima. Dakle, klaustar, sakristija i dvorana za kaptole susjedni su katedrali Salisbury - sobi koja ima oblik pravilnog poliedra sa potpornim stupom u sredini, prekrivenim lancetastim svodom. Dodatne kapele su dodane mnogim drugim katedralama.
Izgled engleskih katedrala uvelike se razlikuje od gotičkih hramova drugih zemalja. Izvana su njihove velike dimenzije posebno uočljive kod općeg proširenja zgrade, toliko velike da se čini da je zbog položaja transepta u sredini uzdužne zgrade engleska katedrala udvostručena u odnosu na uobičajeni tip gotičkog hrama. Taj je dojam pojačan svojevrsnom "višekompozicijom" čitave strukture, kao da je sastavljena od mnogih nezavisnih svezaka, zbog čega se podsjećaju na romaničke hramove.
U katedrali u Salisburyju, pojedinačni dijelovi zgrade, različiti u volumenu i visini, - uzdužna zgrada, transept, kapele, a da ne spominjemo druge anekse - čini se da se svi oni razlikuju od zajedničkog središta zgrade - presjeka. To objašnjava položaj najviše kule katedrale, koja je gotovo obavezna za engleske građevine, ne na zapadnom pročelju, već neposredno iznad srednjeg križa, odnosno u geometrijskom središtu građevine: samo pod ovim uvjetom može se naći protuteža horizontalnom produžetku katedrale, centrifugalne sile u kompozicije i postignut određeni stepen ukupnog jedinstva zgrade. Dakle, u katedrali Salisbury, ogromna vitka kula s visokim šatorom u obliku skoro šiljaka uzdiže se iznad srednjeg križa. To je najviši crkveni toranj u Engleskoj; njegova ukupna visina zajedno sa šiljkom iznosi oko 135 m, odnosno nešto manje od vrlo značajne ukupne dužine same katedrale. Očito je da je zbog toga katedrala u Salisburyju postigla kombinaciju vertikalne i horizontalne mase, rijetke u svojoj ravnoteži; u drugim engleskim hramovima, koji nemaju tako hrabro izražene vertikale, prevladava horizontalna orijentacija masa, zbog čega se zgrade ponekad čine pretjerano rastegnutima. O suptilnim umjetničkim proračunima graditelja svjedoči činjenica da su iznad katedrale u Salisburyju podigli samo jedan toranj; kupole na krajevima uzdužnog trupa i oba presjeka toliko su mali da bi ih se radije trebalo nazivati \u200b\u200bvrhovima. Zahvaljujući jednoj, ali izuzetno snažnoj vertikalnoj dominaciji, hram Salisbury dobio je obilježja većeg figurativnog jedinstva od ostalih engleskih katedrala s više kula. Dodatni visoki naglasci nisu pojačali, već bi samo narušili postignuti efekt.
Strukturni elementi koji igraju tako važnu ulogu u oblikovanju izgleda francuskih katedrala slabo su izraženi u engleskim crkvama. Što se tiče visine lađa, potonji su bili inferiorni od francuskih, pa je potreba za snažnim kontraforima i letećim kontraforima uglavnom nestala. U katedrali Salisbury leteći kontrafori nevidljivi su na prvi pogled; vrlo su mali i gotovo se stapaju sa strmim krovom bočnih prolaza. Glavna arhitektonska tema bočnih fasada je zid raščlanjen blago isturenim kontraforima i visokim dvostrukim ili trostrukim prozorima izduženih kopljastih obrisa. Ovaj oblik prozora karakterističan je za prvu fazu engleske gotike, odnosno za razdoblje koje pokriva približno cijelo 13. stoljeće, na osnovu čega se, prema periodizaciji engleskih istraživača, zgrade poput katedrale u Salisburyju pripisuju ranoj engleskoj, ili "lanceolatnoj", gotičkoj.
Za potpunu percepciju engleske katedrale od posebne je važnosti njena vidljivost iz različitih uglova. To već zahtijeva sama struktura zgrade, sastavljena od brojnih volumena i okrunjena moćnim visokim naglaskom iznad srednjeg križa. To podrazumijeva važan trenutak za englesku gotičku arhitekturu - katedrala se ne nalazi usred urbanog razvoja, već u središtu prilično opsežne slobodne prostorne zone, koja omogućava potpuno vizualno pokrivanje zgrade i pruža holističku percepciju cjelokupne strukture s jedne ili druge točke gledišta.
Vješto korištenje svog prirodnog okruženja igra važnu ulogu u općoj percepciji engleskog gotičkog hrama. Brojno drveće sa raširenim krunama, slobodno raštrkano na velikom području oko katedrale Salisbury, široko područje zelenih travnjaka - sve to dovodi do slike ove građevine onu posebnu notu poetske povezanosti s prirodom koja razlikuje engleske katedrale od gotičkih hramova kontinenta, obično uzdignutih nad labirintom uskih , polumračne gradske ulice.
Potreba za očuvanjem cjelovitog izgleda zgrade diktirala je graditelju posebne oblike interpretacije glavne fasade. Zapadna fasada trebala je privući gledaoca na ulaznu stranu hrama pod svim uslovima, ne umanjujući, međutim, dominantni značaj centralnog dijela zgrade. Stoga su engleski arhitekti često pribjegavali ne toliko visokoj naglašenosti zapadne fasade, kao što je to bilo uobičajeno u drugim zemljama, već njezinoj povećanoj dekorativnoj zasićenosti, a ponajviše najrazličitijim kompozicijskim rješenjima, privlačeći pažnju gledatelja svojom jedinstvenošću i originalnošću. U pogledu bogatstva i raznolikosti fasadnih rješenja, nijedna kontinentalna škola ne može se porediti s engleskim majstorima.
Što se tiče zapadne fasade katedrale u Salisburyju, ona je riješena, iako prilično originalno, ali bez prekomjernog naglaska u ukupnom sastavu zgrade. Fasada Ovo nije veliko - po visini ne prelazi visinu uzdužnog tijela i zbog malih uzvišenja na bokovima izgleda gotovo četvrtasto. Nema kula, u sredini se sljemenjak srednje lađe blago uzdiže; dva niska vrhunca okrunjuju uglove fasade. Skromni portali vode do tri broda katedrale. U središtu fasade, umjesto tradicionalne okrugle ruže prozora (koja se u Engleskoj ne koristi često), nalazi se trolučni prozor s kopljastim otvorima. Glavni naglasak nije stavljen na volumetrijsku, već na dekorativnu izražajnost fasade, u četiri sloja prekrivena kipovima u uskim lancetastim okvirima. Obilje ovih statua i naglašeno odmjeren ritam njihovog slojevitog rasporeda uvelike ih oduzimaju od njihove samostalne izražajnosti, ističući dekorativne funkcije fasadne skulpture. Zbog činjenice da su oblici šiljastih lukova koji uokviruju svaki kip proporcionalno bliski kopljastim otvorima i nišama bočnih pročelja, glavno pročelje, uz sve bogatstvo svog ukrasa, organski je uključeno u jedinstveni arhitektonski izgled katedrale.
Unutrašnjost engleskih katedrala takođe pokazuje neke neobične karakteristike. Njihove lađe nisu imale tako ogromnu visinu kao u hramovima Francuske, a osjećaj mističnog uspona u njima nije bio izražen tako snažno. Ogromna dužina engleskih hramova omogućila je, čini se, postizanje izuzetnog izražajnog efekta prostorne težnje od zapadnog ulaza do istočnog dijela katedrale. Tome, međutim, smeta prostorna stanka križa, koja zaustavlja pomicanje pogleda duboko u središnji brod neposredno u sredini crkve, a zatim i luksuzni ukras hora, koji odgađa pogled gledatelja i ruši ujednačeni ritam potpornih lukova. Ipak, u engleskim katedralama jedinstveni muzički ritam duboke trave, širokih lukova, trifora, prozora i rebara svoda izražava se velikom impresivnom snagom.
Ako se interijeri francuskih crkava razlikuju po velikoj skali prostornih podjela, jasnoći i uopćavanju linija, jednostavnosti i jasnoći oblika, u engleskim su zgradama podjele i oblici frakcionalniji i diferenciraniji, a ujedno i dekorativni. Zbog upotrebe tanjih nosača teško zdrobljenih lisenima i složenog profiliranja lukova i zidnih otvora, osjećaj intenzivnog polijetanja oblika, koji daje višeslojni zid središnjeg broda u francuskoj crkvi, ustupa mjesto dojmu nježne lakoće i ukrasnog bogatstva u engleskoj katedrali. Taj je dojam pojačan zamršenim svodom karakterističnim za engleske građevine. Jednostavan svod od četiri palube bio je rijedak u Engleskoj; pretežno višerebrasti svodovi složenijeg uzorka, koji su s vremenom postajali sve hirovitiji. Zahvaljujući svim ovim tehnikama, interijeri engleskih katedrala ostavljaju elegantniji dojam od interijera francuskih crkava.
Generalno, slika engleske katedrale ne posjeduje stepen spiritualizma koji je karakterističan za gotske hramove Francuske; u njemu je manje izražen osjećaj estetske izražajnosti same strukture, svojstven francuskoj i njemačkoj gotici. Sam princip građanstva u engleskim crkvama je relativno slab. Njihov prostor, podijeljen na niz dijelova, nije posjedovao snagu objedinjavanja koju su u sebi nosile francuske katedrale, koje su pod njihovim svodovima okupljale sve stanovnike grada.
Ako se katedrala u Salisburyju među engleskim hramovima ističe zbog posebnog savršenstva svog arhitektonskog rješenja - majstorski pronađene ravnoteže svih dijelova složene građevine, dosljedno provedene jedinstvom cjeline, finom razradom detalja, velikim osjećajem proporcije, graditelji drugih katedrala često su pribjegavali odlučnijem naglasku na pojedinačnim umjetničkim izraznim sredstvima.
Ovo je jedan od najpoznatijih hramova u Engleskoj - katedrala u Lincolnu, čija je glavna izgradnja izvedena u 13. i 14. stoljeću (započeta je u romaničkom periodu). Ova je struktura još grandioznijih dimenzija od katedrale u Salisburyju - ukupna dužina joj je oko 155 m. Izvana se čini donekle teškom zbog velikih glavnih masa i volumena, a također i zbog toga što njeni teži tetraedrični tornjevi nemaju visoke krajeve nalik na spiralne. Najzanimljivije je pročelje katedrale u kojem su sredstva umjetničkog izražavanja dobila posebno iznuđen karakter. Već je srednji dio pročelja, koji je sagrađen u romaničkom razdoblju, odlikovao posebnom originalnošću kompozicije zbog tri gigantska portala duboko produbljena u debljinu zida, uokvirujući ulaze u brodove. Gotički arhitekti su na ovoj fasadi napravili produžetke sa bočnih strana s malim četverokutnim kupolama u uglovima. Čitava ravan pričvršćenog dijela fasade bila je u 13-14 vijeku. ukrašen laganim stupastim lukovima koji se protežu u sedam slojeva, a koji ostavljaju dojam svojevrsne čipkaste mreže koja prekriva ulaznu stranu hrama. Naglašavajući na ovaj način njegovo horizontalno izduženje, arhitekti su, sagradivši fasadne kule, istovremeno fasadi dali težnju u visini. Kao rezultat, stekao je ogromne dimenzije i oštro kontrastni omjer horizontalnih i vertikalnih dijelova. Unatoč tome, zapadno pročelje nije postalo dominantno obilježje katedrale; još veći toranj podignut je nad srednjim križem, a zgrada je dobila trodimenzionalnu kompoziciju i karakterističnu siluetu, tradicionalnu za engleske katedrale.
Unutrašnjost katedrale u Lincolnu, koja uglavnom datira iz prve polovine 13. stoljeća, prilično je bliska unutrašnjosti katedrale u Salisburyju, s jedinom razlikom što su njezini arhitektonski oblici postali još krhkiji i složeniji u dizajnu.
Najupečatljiviji primjer naglaska na zapadnoj fasadi je katedrala Peterborough. Ovdje je fasada dodana romaničkoj crkvi u prvoj polovini 13. stoljeća. Poput fasade katedrale u Salisburyju, nije previše velika; njegova širina čak premašuje visinu, ali težnja prema gore u njoj se izražava mnogo oštrije. Postignuto je dijelom zahvaljujući postavljanju tankih tornjića nalik spirali u uglovima, ali najviše - najoriginalnijim motivom: tri gigantska lučna portala koja ispunjavaju gotovo cijelu ravninu fasade, čija je visina gotovo jednaka visini središnjeg broda. Sam ulaz nije velik, vodi samo do središnjeg broda; bočni prolazi nemaju ulaze. Ovi grandiozni slijepi portali, lišeni izravnog konstruktivnog i funkcionalnog značenja, imaju svoje opravdanje: zahvaljujući njima relativno mala fasada koncentrira pažnju gledatelja.
Hramovi u Salisburyju, Lincolnu i dijelom u Peterboroughu daju primjer karakteristika tog tipa gotičke katedrale u kojoj su principi engleske arhitekture ovog razdoblja utjelovljeni u svom najčišćem obliku. Ali, kao što je gore navedeno, engleska arhitektura, sa svom svojom neovisnošću, doživjela je primjetan utjecaj francuske arhitekture, što se očitovalo u prenošenju određenih metoda gradnje francuskih hramova na englesko tlo.
Jedan od primjera u tom pogledu je poznata katedrala u Canterburyju. Katedrala je građena vrlo dugo, od 11. do 16. vijeka, a svako je doba unosilo svoje osobine u složen i raznolik izgled ove zgrade. Pokrenut je u romanskom periodu; između 1174. i 1185. godine Wilhelm od Sane prekrivao je apsidu šiljastim svodom. Lađe, zapadni transept i zapadna fasada izgrađeni su između 1390. i 1411. godine. 1503. godine dovršena je kula nad srednjim križem.
Od srednjeg vijeka katedrala u Canterburyju stekla je veliku slavu ne samo zato što je bila dio rezidencije nadbiskupa, koji se smatrao poglavarom engleske katoličke crkve, već i nacionalnim svetištem. Postao je grobljem nadbiskupa Canterburyja Thomasa Becketa, kojeg su vitezovi kralja Henry II ubili u istoj katedrali 1170. godine, a katolička crkva proglasila mučenikom. Nakon kanonizacije Toma Beketa, katedrala je privukla mnogo hodočasnika, što se odrazilo na strukturu hrama; apsida ima zaobilazni put po uzoru na francuske katedrale. Canterburyjski hram, čak i među engleskim katedralama, ističe se obiljem svih vrsta proširenja. Ali čak i bez njih, plan katedrale je vrlo složen. Njegova je posebnost mnoštvo soba, kao da su nanizane na jednoj osi. Iako se uzdužna trokraka zgrada sastoji od devet trava, zauzima tek nešto više od jedne trećine zgrade. Posetilac zatim ulazi u prostorije prvog transepta, a zatim u trobrodni hor. Iza nje je drugi presjek i prezbiterij - pred oltarna soba; kapele se uz obje strane nadovezuju na potonju, tako da se stvara privid trećeg presjeka. Zatim slijedi oltar, a iza njega je velika poluovalna apsida sa zaobilaznicom, pretvorena u kapelu sv. Trojstvo. Tek odavde posjetitelj ulazi u takozvanu Beketovu krunu - završnu okruglu kapelu s istoka, u kojoj su sahranjeni ostaci sveca. Zbog obilja svih ovih prostorija, katedrala doseže pretjeranu dužinu - preko 160 m. Ako uzmemo u obzir i da se s hrama s nekoliko strana pridružuje još nekoliko kapela, složenost i često neočekivanost prostornih efekata koji nastaju u unutrašnjosti katedrale postat će očigledne. Oni su pojačani činjenicom da su glavni dijelovi hrama smješteni na različitim nivoima i postepeno se uzdižu dok se gledatelj kreće prema istočnom dijelu katedrale.
Vani je zapadna fasada lišena hirovitosti karakteristične za druge engleske katedrale; sa svojom tradicionalnom kompozicijom od dvije kule i suzdržanošću dekora, poput fasade katedrale u Yorku podsjeća na francuske građevine. Ali priroda ukupnog volumena ovih hramova, posebno ogromnih kula sa četiri straže iznad križa, svjedoče o rasprostranjenosti engleskih principa hramovne arhitekture.
Ako se u katedrali Canterbury utjecaj francuskog dizajna odražavao samo u određenim dijelovima zgrade, onda su u katedrali Westminsterske opatije u Londonu obilježja francuske arhitekture mnogo izraženija. Ova katedrala zauzimala je posebno mjesto u Engleskoj: služila je kao mjesto krunidbe i pokopa engleskih kraljeva. Kasnije je katedrala Westminsterske opatije takođe postala poznato grobište velikih ljudi Engleske. Da nije obilje aneksa neizbježnih za bilo koju opatiju, plan Westminsterske katedrale vrlo malo bi se razlikovao od francuskih hramova. Ovdje vidimo isti omjer prostornih dijelova, na isti način na koji je transept pomaknut na istok, a apsida je opremljena ne samo obilaznicom, već i vijencem kapela; takođe nema kule iznad križa. Znakovito je, međutim, da budući da takva odluka nije odgovarala osobenostima bogosluženja u Engleskoj, a usvojeni plan katedrale očito je pružao premalo prostora za prepuno sveštenstvo, zbor (odnosno dio hrama koji je namijenjen svećenstvu) nije smješten iza transepta. ili ispod srednjeg križa, kao što je to uobičajeno u Engleskoj, i ispred presjeka, pokrivajući nekoliko trava srednjeg broda. Unutrašnjost hrama se ističe, što je neobično za engleske katedrale, zbog velike visine srednjeg broda i za njih daje jednako neobičan utisak opšteg prostornog jedinstva.
Engleski istraživači 14. vijek (tačnije, njegove prve tri četvrtine) nazivaju razdobljem "ukrašene" gotike, ističući sve veću ulogu ukrasnih elemenata u arhitekturi toga doba. Planovi katedrala u ovom periodu nisu pretrpjeli veće promjene. Rijetko su se postavljale nove zgrade; Uglavnom su završene ranije zgrade, što je rezultiralo evolucijom stila uglavnom u njihovom arhitektonskom dekoru. Što se tiče fasadnih kompozicija nekih katedrala izgrađenih u tom periodu, oni ponekad ostavljaju dojam paradoksa, čak i u usporedbi s fasadama ranijih engleskih hramova koji su vrlo daleko od predloška. Takva je zapadna fasada katedrale u Exeteru (treća četvrtina 14. vijeka), koja se na prvi pogled, zbog svojih neobičnih obrisa i zbog odsustva kula, prije može pogrešno zamijeniti za suprotnu stranu hrama - za apsidu hora. Uz ovu fasadu pričvršćen je nizak zid, vrsta paravana, nešto manje od polovine ukupne visine fasade, koji je prekriven s tri sloja kipova u tankim stupastim okvirima. Slična "dekorativna" upotreba statua na fasadama susretala se i ranije, ali ovdje je ovaj motiv posebno naglašen; statue ispunjavaju ravninu zida čvrsto, bez prekida, gotovo rame uz rame. Samo su tri mala portala - ulazi u katedralu - urezana u ovaj skulpturalni tepih. Još jedna karakteristika Ekseterovog hrama je da su na krajevima transepta, umjesto obavezne kule iznad križa, postavljene dvije visoke kule. Tako je središnji dio katedrale dobio dvostruki naglasak, a onda postaje jasno da na glavnom pročelju nema kula - razbili bi ovaj smjeli efekt. Unutar katedrale u Exeteru lučni temelji, triforije i gusti snopovi rebara dostižu takav stepen usitnjenosti da se rađa utisak osebujne vibracije arhitektonskih oblika. Majstori "ukrašenog" stila posvetili su veliku pažnju svodovima, komplicirajući i obogaćujući crtanje rebara. U to vrijeme posebno su bili popularni takozvani svodovi sa zvijezdama i mrežama.
Sljedeći tipičan primjer arhitekture ovog doba je katedrala u Lichfieldu. Cijela njegova fasada s dvije kule, izrađena od crvenog pješčenjaka, odozgo prema dolje prekrivena je slojevima kipova, čija je ukrasna uloga naglašena činjenicom da većina njih nije smještena u niše, već je jednostavno postavljena uz glatki zid i okružena najlakšim arhitektonskim okvirom. Zahvaljujući ovoj upotrebi skulpture, fasada katedrale, okrunjena visokim četveronožnim kulama i zapravo bliža tradicionalnom francuskom tipu, međutim, odaje dojam velike originalnosti.
Arhitekti "ukrašenog" stila ponekad su posezali za hrabrim konstruktivnim eksperimentima u dizajnu enterijera. Kao primjer, ovdje se može spomenuti izuzetna ljepota zasvođene kompozicije srednjeg križa katedrale u Wellsu, stvorene 1338. U svaki od četiri raspona križa upisan je moćan šiljasti luk, a drugi luk postavljen je naopako na njegov vrh; ogromni kameni prstenovi upisani su u razmacima između zasvođenih krivina. Masivni, ali zbog bogate profilacije i neobično elastičnog ritma linija, naizgled lišeni gravitacije, ovi su lukovi, poslušni volji Arhitekta, utkani u veličanstveni obrazac koji se kontinuirano mijenja u zavisnosti od različitih aspekata vizije. Čitava kompozicija zadivljuje vrtoglavom smjelošću tehničke i umjetničke koncepcije i daje zaista fantastičan efekt. U katedrali Wells pažnju također privlači jedinstveni sastav zapadne fasade i najljepša kaptolska dvorana u Engleskoj.
U osnovi, i konstruktivne i dekorativne osobine spomenika u „ukrašenom“ stilu daleko nadilaze klasičnu fazu gotičke arhitekture i otvaraju put kasnoj gotici. Možda ni u jednoj drugoj zemlji u Evropi uslovi za razvoj kasne gotike nisu bili tako povoljni i pripremljeni kao u Engleskoj. Ako je u vrijeme formiranja gotskog sustava Engleska donekle zaostajala za Francuskom, onda je u privlačnosti prema oblicima kasnogotske arhitekture bila znatno ispred nje i svih ostalih zemalja.
Kasnogotička umjetnost prevladavala je u Engleskoj od posljednje četvrtine 14. do sredine 16. vijeka; Prema periodizaciji koja je usvojena u Engleskoj, ova se faza naziva periodom "okomite" gotike, a onaj njen dio, koji pada na interval između kraja 15. i sredine 16. vijeka, naziva se "tudorski stil". Povijesni događaji toga doba, manifestacije žestoke klasne borbe, Stogodišnji rat, građanski rat između Skarlet i Bijele ruže nisu favorizirali izgradnju velikih zgrada katedrale. Opseg arhitekata bio je ograničen na završetak hramova, započet ranije, i izgradnju kapela - relativno malih crkvenih zgrada - u palačama, univerzitetima i opatijama.
Funkcionalne karakteristike kapela unaprijed su odredile neke od karakteristika njihove arhitekture. Izvana se te kapele često nisu mogle percipirati kao nezavisne građevine, jer su bile samo dio monumentalnijih i većih zgrada. Njihov unutrašnji izgled doživljavan je s većim stepenom neovisnosti, pa je stoga glavnina njihove umjetničke izražajnosti prebačena u unutrašnjost.
Tipični primjeri takvih građevina uključuju kapelu sv. George u dvorcu Windsor (1493-1516), kapeli King's Collegea u Cambridgeu (oko 1446-1515) i kapeli Henryja VII u Westminsterskoj opatiji. Zgrade ovog tipa su jednobrodne ili trobrodne crkve; u potonjem su slučaju bočni prolazi toliko uski da u osnovi nemaju nezavisnu prostornu izražajnost; ponekad su bočni prozori izolirani od sredine. U oba slučaja nepodijeljeni dominantan prostor srednjeg broda glavni je efekt konstrukcije. Gledatelj ulazi, takoreći, u prostranu visoku dvoranu s izraženim prostornim jedinstvom. Lučni temelji, koji su ranije slobodno stajali, sada su se stopili sa zidom i uglavnom su prestali da se doživljavaju kao strukturno potrebni potporni elementi, pretvorivši se u neku vrstu ukrasnih šipki. Prostorni utjecaj unutrašnjosti utoliko je jači jer osjećaj mase i materijalnosti ovdje potpuno nestaje. Zidova nema - pretvorili su se u ažurni rešetkasti uvez ispunjen staklom vitraja (upravo je u vezi s pravougaonim uzorkom prozorskih okvira nastalo ime "okomito"). Pukotine na prozorima su ogromne. Na primjer, visina oltarskog prozora u kapeli Windsor veća je od 24 m, širine 13 m). Zid kao da postaje tanka staklena školjka kroz koju u unutrašnjost prodire širok talas svjetlosti, transformiran sjajnim bojama vitraža. Takva dematerijalizacija zidova i stupova zahtijeva odgovarajuće osvjetljenje preklapanja da bi se to opravdalo, i sasvim je prirodno da svodovi kapele također gube svaki privid materijalnosti. Ovaj je učinak postignut ne toliko zbog oblika svodova - naprotiv, u usporedbi s prethodnim vremenom, svodovi i lukovi postali su manje zašiljeni, približavajući se obliku blago pritisnutom "Tudor-luku" - već zbog njihovog bogatog ukrasnog dizajna. Najmanje podsjećaju na kamene oblike. Tako u kapeli u Cambridgeu ventilatorske grede najfinijih rebara, sudarajući se jedna o drugu na grebenu svoda, čine izvrstan uzorak čipke, stvarajući iluziju potpune bestežinskosti zasvođenog stropa. Slični principi uređenja primjenjuju se u proslavljenoj zasvođenoj galeriji klaustra u katedrali Gloucester.
Kasnegotske tendencije dostižu svoj zenit u kapeli Henrija VII u Westminsterskoj opatiji, izgrađenoj 1502-1512. Pridružuje se uzdužnom osom istočnom dijelu Westminsterske katedrale i izgleda poput gigantske povećane srednje kapele koja se izdvaja od vijenca kapela koje okružuju apsidu. Kapela Henrija VII prilično je velika: njegova unutrašnja širina gotovo je jednaka unutrašnjoj širini trobrodne zgrade Westminsterske katedrale. Već vani skreće se pažnja na potpuno pokrivanje donjeg sloja zgrade, "okomiti" dekor kontrafora i okvira prozora. Zgrada ima tri broda, ali unutar srednjeg broda je izoliran i doživljava se kao cjelovit prostor dvorane čija je arhitektonska interpretacija bliska kapelama u Windsoru i Cambridgeu. Atrakcija kapele Henrika VII je njena neviđena složenost i bogatstvo svodova oblika s ukrasima poput visećih troslojnih ažurnih lijevaka. Ovaj oblik svodova zahtijevao je dodatne strukturne elemente koji ih podržavaju. Izgradnjom kapele Henrija VII završava se evolucija engleske kultne arhitekture gotičke ere.
Sekularna arhitektura zauzima značajno mjesto u istoriji engleske srednjovjekovne arhitekture. Kao što je već naznačeno, engleski gradovi nisu igrali tako važnu ulogu u ekonomskom i društvenom životu države kao urbani centri u drugim evropskim državama, a takve monumentalne građevine kao što su gradske vijećnice i druge općinske zgrade tamo nisu bile široko raširene. Prevladavajući razvoj u svjetovnoj arhitekturi dali su dvorci i gradnja palata, a u gradovima - stambene kuće mještana.
Dvorci iz romaničkog doba odlikovali su se jednostavnošću i elementarnim arhitektonskim izgledom. Po svom planu i silueti, oni su uglavnom bliski suvremenim francuskim dvorcima. Tijekom gotičke ere zgrada dvorca zarasla je u brojne anekse, broj prostorija se povećao; među njima se isticala sala - glavna prostorija u obliku velike sale. Zidovi dvoraca i dalje su bili masivni, ali otvori na prozorima i vratima poprimili su oblik lancete. Vremenom se raspored zgrada zakomplicirao, njihov vanjski izgled postao je slikovitiji, a unutrašnjost ugodnija.
U 14. vijeku u Londonu je sagrađena Westminsterska kraljevska palata. Ogromna, veličanstvena u arhitekturi ceremonijalna sala ove palače, takozvana Westminster Hall, jedna od najvećih dvorana u Evropi, svjedoči o savršenstvu građevinskih tehnika toga doba. Njegova površina je preko 1500 kvadratnih metara. m. Gigantski krov, pokrivajući ga bez ikakvih međupoložaja, oslanja se na otvorene drvene rogove lancetastog uzorka, složenog dizajna.
Izum baruta lišio je dvorce feudalcima nepristupačnost, a počev od 16. stoljeća oni su postepeno izgubili kmetovski karakter. Ali oblici gotičke arhitekture ostali su istodobno, jer su uz kultnu arhitekturu elementi gotike ostali najživljiji upravo u gradnji dvoraca. Ogroman broj imanja engleskog plemstva u 16. i 17. vijeku i kasnije izgrađen je u oblicima gotike u kombinaciji sa arhitektonskim elementima razvijenim tokom renesanse.
Likovna umjetnost srednjovjekovne Engleske postigla je najveći uspjeh na polju minijature knjiga. Monumentalna skulptura i slikarstvo ovdje nisu dobili široku upotrebu koja je bila karakteristična za francusku i njemačku srednjovjekovnu kulturu. U ukrašavanju engleskih katedrala, predivan arhitektonski dekor igrao je veću ulogu od ansambala zapleta.
Relativno slab razvoj monumentalnog slikarstva i skulpture dijelom je posljedica činjenice da u umjetnosti predrimske Engleske gotovo da nije postojala tradicija ljudskih slika. Tek od 10. vijeka. kamena skulptura pojavila se u crkvama. Jedan od najstarijih sačuvanih spomenika je reljef koji prikazuje borbu Arhanđela Mihaila sa Sotonom (katedrala u Southwellu), gdje je utjecaj ukrasnog stila koji dolazi iz skandinavskih zemalja izuzetno jak. Normansko osvajanje Engleske takođe nije moglo doprinijeti velikom razvoju skulpture, jer sama normanska kiparska škola u to vrijeme još nije imala značajne tradicije. Nekoliko ranih engleskih skulptura pokazuje prilično nastavak starijih lokalnih tradicija, predstavljenih reljefom iz katedrale Southwell. Dovršen sredinom 12. vijeka, portalni stup crkve u Kilpeku originalna je kombinacija ukrasnih geometrijskih i biljnih oblika sa stiliziranom slikom osobe i vrlo je sličan stilu uokvirivanja crkvenih vrata u skandinavskim zgradama iz istog vremena.
U rezbarijama od slonovače, osobine realizma su izraženije. Tradicije ove umjetnosti sežu do vizantijskih primjera. Primjer je ploča s prikazom obožavanja Magi (Muzej Viktorije i Alberta u Londonu).
Od kraja 11. vijeka u skulpturi Engleske postoji određena želja da se oslobodi ukrasa. To je, očigledno, izazvalo poznavanje skulpture jugozapadne i istočne Francuske. Tako se reljef s prikazom Krista kako odlazi od majke (katedrala u Chichesteru), sa svojim velikim figurama, gotovo u potpunosti ispunjavajući površinu, može usporediti s timpanonom iz Moissaca, timpanonom južnog portala katedrale u Salisburyju, sa svojim eteričnim i profinjenim likovima, blizak je skulpturi u Autunu. Nešto kasnije, nakon 1200. godine, pojavila se statua skulpture koja je usko povezana, kao i drugdje u zapadnoj Evropi, sa arhitekturom. Apostoli i proroci iz katedrale u Yorku (danas u muzeju York) i kipovi na zapadnoj fasadi katedrale u Lincolnu ispunjeni su oštrim osjećajem dinamike. Sredinom 13. vijeka. obilježja gotičkog stila pojavila su se u engleskoj skulpturi. Takvi su likovi zapadnog pročelja katedrale u Wellsu, izvedeni sredinom 13. vijeka.
Skulpturalni nadgrobni spomenici su od velikog interesa. Prvi umjetnički značajni spomenici ove vrste datiraju iz 12. vijeka. a odlikuju se osebujnim preplitanjem ukrasnih tradicija u interpretaciji oblika i u kompoziciji s naivnim pokušajima prenošenja vitalne konkretnosti geste i nekih individualnih karakteristika slike prikazane osobe. Ovo su nadgrobni spomenici biskupa u katedrali u Salisburyju. U njihovoj blizini nalazi se nadgrobni spomenik kralja Johna Lacklanda (umro 1216. godine), postavljen u katedrali Rochester. Rano rađeno zanimanje za karakterizaciju portreta posebno je došlo do izražaja u 13. i 14. veku; najznačajniji spomenik tog doba je prekrasan nadgrobni spomenik, portret Richarda Sweckfielda (katedrala u Rochesteru, kraj 13. vijeka). Odlikuje se plemenitom jednostavnošću slike, strogom harmonijom ritmova, mirnom monumentalnošću čitave kompozicije.
U 14. stoljeću. osobine realne konkretnosti portretne slike postajale su sve jače. Istina, u brojnim slučajevima to se kombiniralo sa gubitkom osjećaja monumentalne i dekorativne cjelovitosti kompozicije, što je bilo svojstveno najboljim skulptorskim djelima prethodnog razdoblja. Primer je dat krajem 14. veka. portretne figure nadgrobnog spomenika Edwarda III (Westminsterska opatija).
U Engleskoj gotovo da nema uzoraka monumentalnih slika, ali bogata istorija engleskih minijatura knjiga izuzetno je zanimljiva. Teško bi bilo pogrešno reći da je Engleska jedno od prvih mjesta na ovom području srednjovjekovne umjetnosti.
Najraniji rukopisi iz škola u Winchesteru i Canterburyju upečatljivi su bogatstvom ukrasa i složenošću kompozicije. Najbolji spomenici ove vrste uključuju Benedikt sv. Thelwold ”(975. - 980., privatna kolekcija u Chesworthu). Rukopis sadrži 49 ukrasnih stranica, sa 20 stranica sa biblijskim temama koje do sada nisu pronađene na kontinentu. Bujni cvjetni ukras sa složenim vinjetama u uglovima podsjeća na bogati okvir ikona s minijaturnom unutrašnjošću.
U školi u Canterburyju proizvedena je Cadmonova stihovna Biblija (1000) koja se čuva u Bodleian biblioteci na Oxfordu i odlikuje se savršenstvom skiciranja olovkom.
Psaltir Utrecht, koji je u Englesku došao krajem 10. vijeka, ostavio je ogroman dojam na engleske minijaturiste - kopiran je nebrojeno puta. Većina crteža ovog stila izrađena je, kao u psaltiru Utrecht, smeđim mastilom, ali, za razliku od njega, često su tonirane akvarelima (tanka azurna), kao, na primjer, u najsuptilnijem i najizražajnijem djelu - takozvanom Londonskom psaltiru (Britanski muzej).
Nakon normanskog osvajanja Engleske, tradicija stare škole Winchester nestala je, a veze s kopnenom skriptorijom ne samo da se nisu prekidale, već su se, naprotiv, zbližile. Zajedno sa normanskim osvajačima, mnogi su svećenici, poveznici knjiga, minijaturisti pohrlili u Englesku. Tako se, na primjer, 1077. godine čitav samostan Saint Etienne preselio iz Caena u Saint Alben.
Najznačajniji spisi pripadali su manastirima St. Edmund i St. Alben. Manastir Winchester i dva manastira Canterbury obnovili su svoje aktivnosti; na sjeveru se ponovno rodila skripta iz Durhama. Do danas je u Durhamu sačuvana veličanstvena biblioteka srednjovjekovnih rukopisa. Najraniji sačuvani rukopis samostana sv. Albena koji je zanimljiv je Psaltir (1119. - 1146.) koji se čuva u biblioteci Godehard u Hildesheimu. Rukopis sadrži četrdeset i pet stranica ilustracija i brojne inicijale, od kojih su mnogi u obliku žanrovskih scena. Godekhardov psaltir ilustriran je prizorima iz biblijskih i evanđeoskih tekstova; slike ljudi u ovim minijaturama razlikuju se po monotonosti, slaboj izražajnosti lica, njihova je boja pomalo teška.
U budućnosti je potraga za većom izražajnošću i vitalnošću karakteristična za engleske minijaturiste. Ovaj problem je također riješio najveći majstor samostana St. Alben Matteo Paris (1236. - 1259.). Prepisujući "Povijest Engleske" (1250.-1259., Britanski muzej) i živote svetaca, umjetnik oblači svoje likove u modernu odjeću vitezova, ratnika, redovnika, stvara scene pune posmatranja i vjerodostojnosti. Ista potraga za konkretnom vitalnošću, u kombinaciji sa suptilnim osjećajem ukrasa, karakteristična je za minijaturiste drugog velikog skriptorija 11.-13. Vijeka. Opatije sv. Edmunda i općenito vrlo su karakteristične za umjetnost engleske minijature zrelog srednjeg vijeka.
Rani spomenici opatije sv. Edmunda, na primjer psaltir (početak 11. stoljeća), koji se čuva u Vatikanu, u bogatstvu ukrasa slovima nalikuju ukrasu škole u Winchestru, ali kasnije, kao i u svim engleskim minijaturama, jednostavan ukras stranice zamijenjen je ilustracijom, smišljenom u sastavu i karakteristikama akcije. Nema sumnje da je poznavanje vizantijskih minijatura (u 12. stoljeću mnogi engleski svećenici donijeli iz Italije rukopise koje su prepisivali engleski majstori - na primjer, Biblija za Heinricha de Bloisa), kao i utjecaj francuskih majstora, obogatili i raznovrsili kreativne tehnike engleskih minijaturista.
Rukopisi samostana sv. Edmunda „Život i smrt sv. Edmund ”(1125-1150, privatna kolekcija u Londonu) i Biblija (1121-1148, čuvana u jednom od koledža u Cambridgeu) - sljedeća faza u razvoju engleske minijature. Ilustrirajući Bibliju, umjetnik (njegovo ime je sačuvano - Učitelj Hugo) nastojao je prenijeti ne čudesnu božansku i vjerski simboličku prirodu događaja, već njihovu vitalnu, ljudsku osnovu. Razne scene umjetnik tumači kao sekvencijalne događaje ispunjene realno uvjerljivim detaljima. Bojanje minijatura s prevladavanjem zlatnih, ljubičastih i plavih tonova je izvrsno.
Skriptorija Canterburyja i Winchestera nastavili su svoju aktivnost. Druga, vrlo besplatna kopija psaltira iz Utrehta, takozvani Edwain Psaltir, datira iz 1150. godine. Ovo je potpuno originalno djelo s crtežima perja - novo u temi i rješenju kompozicije. Uporedne karakteristike dva rukopisa (original i kopija) omogućavaju nam da identifikujemo karakteristike karakteristične za školu u Canterburyju, koje su uveli pisari. U ovom slučaju, umjetnici su hrabro kombinirali biblijske priče sa prizorima iz života saksonskih i keltskih svetaca, ukrašavajući inicijale likovima iz legendi o kralju Arturu. Izvrsna minijatura koja prikazuje monaha Edwinea; uprkos dekorativnosti draperija, njegov lik, nagnut nad rukopis, odlikuje se koncentracijom, suzdržanošću i monumentalnošću. Blago zatamnjene smeđom i plavom bojom, minijature su lakonskog dizajna i neobično izražajne.
Krajem 12. vijeka. pripada Winchester Bible (New York, Morgan collection) s najbogatijim uzorkom inicijala i stranica različitih u temi dizajna. Zanimljivo je da je u rukopisu nekoliko minijatura ostalo nedovršeno; olovkom napravio samo jasan crtež, dajući živopisnu karakterizaciju likova. U dovršenim minijaturama umjetnik je ispleo crtež složenim cvjetnim ornamentima, stvarajući kompoziciju suptilne boje i sofisticiranog ritma.
Posebno su zanimljivi rukopisi sjevernog skriptorija u Derhemu, gdje su u 11. - 13. stoljeću. kopiran je veliki broj polusekularnih djela. Na primjer, Život sv. Cuthbert (12. vijek, Britanski muzej) ukrašen je malim minijaturama - scenama lišenim ukrasa, ali izvedenim sa živom maštom i promatranjem. Minijatura "Sv. Cuthbert piše oporuku “podsjeća istovremeno svojom lakonizmom i jednostavnošću oslikavanja crkava iz romaničkog razdoblja. Takve minijature kao „Život sv. Gutlak ”, zasićen akcijom i pokretom (na primjer, epizoda mučeništva jednog sveca), kasnije je našao odgovor na stranicama kasnijih evropskih apokalipsa.
Od 12. vijeka. u Engleskoj su se ilustrirani kalendari počeli široko širiti, zadivljujući fantazijom i originalnošću rukopisa umjetnika. Tipičan za ovu umjetnost je psaltir iz opatije Chefstbury (kraj 12. stoljeća, Britanski muzej) s kalendarom ukrašenim blago zatamnjenim crtežima olovke. Žanrovske figure (na primjer, za veljaču - starac koji se grije uz vatru) hrabro se uvode na platno vjerskih tema.
Posebno je živa mašta svojstvena umjetnicima koji su ukrašavali rukopise bestijarija. Bestijariji su poučne priče o životu životinja, u kojima se životinje često pojavljuju u bajkama koje su svojstvene ljudima. Prvo pojavljivanje u Francuskoj, bestijariji su iznjedrili mnoga ponavljanja i varijacije, a bogati ukrasi ovih rukopisa postali su specifična karakteristika engleskih minijatura.
U jednom od najboljih, Velikom bestijarijumu (12. vijek, Morganova kolekcija u New Yorku), postoje originalne epizode koje prikazuju lukavstvo čovjeka i životinja. Na jednoj od minijatura, jahač je, otevši mladunče tigrova, brzo odvezao, a tigrica se, sagnuvši se, oblizala ogledalo misleći da je mladunče ispred nje.
U 14. stoljeću. razvoj minijature tekao je u dvije linije. U jednom smjeru prevladavale su bogate ukrasne i ukrasne dekoracije, u drugom - stvaranje ilustracija za književni tekst, sa fino razvijenim karakteristikama likova. Od tada je stvaranje minijatura iz manastira prešlo na pojedine profesionalne pisare i umetnike, od kojih su mnogi bili laici. U isto vrijeme nastali su brojni spomenici svjetovnog sadržaja. Obično se rukopisi nastali između 1300. i 1350. godine, uprkos razlikama, kombiniraju pod opštim nazivom minijatura istočnoengleske škole.
Psaltir Roberta de Lislea (14. vijek) vrlo je slikovito ukrašen prizorima iz Kristovog života. Posebno je zanimljiv minijaturni „Judin poljubac“ s izražajnom karakteristikom radnje: čučavi, nisko obloženi Juda hrabro se približava Hristu, čije otvoreno i plemenito lice uokviruju valovite kovrče. Nježni izražajni crtež upotpunjuje dosadan, ali vrlo slikovit raspon boja. Umjetnik, vješto koristeći geste i izraze lica (izraz bijesa, patnje, iznenađenja), rješava novi zadatak za to vrijeme - upoređivanje suprotnih psiholoških tipova.
U 14. stoljeću. konačno su razvijeni principi ukrašavanja stranice. Šiljasti lukovi i drugi arhitektonski detalji gotičke arhitekture uvedeni su u ukras, proporcije likova su produžene. Jasno napisan tekst ukrašen je šarenim inicijalima. Ponekad inicijali ispunjavaju cijelu dužinu lista i sadrže nekoliko minijatura; češće se inicijali-scene nalaze direktno u tekstu, a cijela stranica je ukrašena okvirom različitog dizajna. Od posebne vrijednosti su komični droleri - žanrovske scene smještene izvan okvira ili na dnu lista. Karakteriše ih narodni humor i vitalnost izvođenja.
Najveći spomenik istočnoengleske škole - takozvani Psaltir kraljice Marije (Britanski muzej) - stvoren je 1320. godine, očigledno za kralja Edwarda II. Rukopis sadrži 60 velikih minijatura, 233 crteža u boji i preko 400 crteža olovkom. Religijske teme poput "Brak u Kani Galilejskoj" tumače se kao savremeni umjetnik događaji: sluge i muzičari odjeveni u kostime Engleske 14. vijeka. Karakterizacija likova je iznenađujuće vitalna: prepoznajemo gotovo svakog od njih kad se pojavi u drugoj minijaturi.
Stranice rukopisa su zanimljive, uključujući kompoziciju radnje koja se nalazi na vrhu lista i zamjenjuje početnu scenu. Na jednom od njih, u unutrašnjosti crkve, čiji bočni prolazi služe kao okvir minijature, prikazano je kako malog Hrista ispituju vjerni učitelji. Zbunjenost i iznenađenje potonjih, pogođenih mudrošću mladih, tjeskobom Majke Božje, podržane Josipom, prenose se s izvanrednom uvjerljivošću. Proporcije figura su graciozne, boje izvrsne, zadržane u zamagljenim tonovima plave, ružičaste, zelenkasto-plave, smeđe. Ispod minijature nalaze se četiri retka teksta s ukrasnim završetkom za svaki red. Na dnu lista nalazi se scena lova, koja nije povezana sa sadržajem rukopisa, ali je izvedena vrlo slobodno i živopisno. Ove žanrovske scene sa sitnim figuricama oduševljavaju izvanrednim bogatstvom fantazije i umjetničke dovršenosti. Takvi crteži na dnu stranica i na kraju redova vrlo su karakteristični za ovaj rukopis, kao i za čuveni Luthrell Psaltir (1340, Britanski muzej). Slike rada na poljima pod pošasti nadglednika, striženja ovaca, takmičenja u streličarstvu i vjenčanja nižu se jedna za drugom i stvaraju sliku o životu različitih dijelova engleskog društva. Rukopis nema samo umetničku već i kognitivnu vrednost; to je zapravo vrhunac razvoja engleske minijature.
U 14. stoljeću. čisto svjetovne knjige bile su relativno široko ilustrirane. Već krajem 13. vijeka. u Engleskoj su ilustrovali legende o kralju Arturu i vitezovima okruglog stola. Ove minijature i prve ilustracije djela najvećeg engleskog pisca Chaucera (na primjer, frontispiece - Chaucer čita svoje pjesme prijateljima, minijature svoje pjesme "Troil i Kresida"), kao i ilustracije naučnih rasprava, logičan su završetak razvoja engleskih minijatura u njenoj potrazi za životom. ubjedljive karakteristike.
Od sredine 14. vijeka. procvat engleskih minijatura zamijenio je duboki pad izazvan Stogodišnjim ratom i epidemijom "Crne smrti".
Obnovljeno od sredine 15. vijeka. uspon kulture i likovne umjetnosti najavio je novo doba u historiji i kulturi Engleske.
MBOU "Škola broj 5"
Nižegorodski okrug N. Novgoroda
Naučno društvo studenata
Istorija Britanije u arhitekturi.
Dopunio: Pavlikova Ksenia,
učenik 7B razreda
Supervizor:
Murzak D.G.
profesor engleskog jezika.
N.Novgorod
2017
Sadržaj
Uvod. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 3
Poglavlje 1. Arhitektura i gradnja kuća u Velikoj Britaniji. Opće karakteristike ………………………………………………………………… ..5
1.1 Praistorija. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... …. 6
1.2 Srednjovjekovna Engleska. Karakteristike i primjeri ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 7
1.3 Arhitektura Velike Britanije iz 17. vijeka ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ……… devet
1.4 Klasicizam i njegove građevine iz 18. vijeka. ………………………………………… .10
1.5 Stil 19. stoljeća. Viktorijanska vremena ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ……. ... ... .danaest
1.6 Stilovi 20. vijeka ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ……… ..13
Poglavlje 2. Uporedne karakteristike struktura u Rusiji i Britaniji. Eksperiment ……………………………………………………… 15
2.1 Karakteristike engleske kuće. Njegove vrste i dijelovi. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .15
2.2 Uporedne karakteristike kuća u Rusiji i Engleskoj ……………… .17
2.3 Eksperiment ……………………………………………………………… 18
Zaključak ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ……………….......dvadeset
Spisak korišćenih izvora i literature .... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... … .21
Uvod
Strani jezik, kao opći nastavni predmet, pomaže razvoju profesionalnog usmjeravanja učenika. U isto vrijeme strani jezik, kao što znate, ima obrazovni, obrazovni i razvojni potencijal. U skladu s tim, strani jezik doprinosi formiranju takvih osobina ličnosti koje će osigurati korištenje kreativnih prilika u interesu rješavanja mnogih problema čovječanstva.
Kao što znate, Velika Britanija je jedno od povijesnih, kulturnih i političkih središta svijeta, gdje danas ima mnogo atrakcija. London je grad snova i bajki, u kojem postoje prave palače i dvorci. Ova veličanstvena mjesta zaslužuju dostojnu posjetu. Sve češće ljudi koji ovdje dolaze prvi put, glavni grad Velike Britanije izaziva istinsko divljenje i poštovanje prema istoriji i arhitekturi, koji su usko povezani.
Ovaj je rad posvećen proučavanju karakteristika domova u Velikoj Britaniji.
Relevantnost istraživanja je proučavanje tipova kuća u Velikoj Britaniji i arhitekture ciljnog jezika, znanja engleskog i maternje kulture.
Ashipoteze pretpostavljam da se kuće u Velikoj Britaniji razlikuju od kuća u Rusiji.
Svrha moj posao je proučavati osobitosti gradnje i arhitekture kuća u Velikoj Britaniji i upoređivati \u200b\u200bih sa ruskim kućama.
Rad postavlja i rješava sljedećezadaci :
proučavanje stilova arhitekture i tipova kuća u Velikoj Britaniji;
utvrditi vrijednost i posvećenost života i domova za Britance;
pronaći prepoznatljive osobine engleskih i ruskih kuća;
dokazati relevantnost studije koristeći informacije o pretraživanju.
Za studiju smo koristili sljedećemetode :
analiza literature i različitih izvora;
posmatranje;
uporedna analiza;
generalizacija.
Teorijski značaj studija je pokušaj proučavanja posebnosti engleskih kuća od ruskih.
Praktični značaj istraživanje je pokazalo da se rezultati ovog rada mogu koristiti na časovima engleskog jezika.
Poglavlje 1 Arhitektura i izgradnja kuća u Velikoj Britaniji Opšte karakteristike.
U Velikoj Britaniji ima mnogo zgrada s bogatom istorijom, počevši od kuća, dvoraca, farmi s ljetnikovcima i završavajući velikim dvorcima i gradskim kućama iz 17.-19. Bilo koja stara zgrada, ne samo kuća, već dio povijesti kraljevstva. Zgrade pokazuju talent arhitekata i graditelja.
Arhitektura zgrada, koja sadrži elemente grčke i rimske renesanse, miješajući se sa baroknim stilom, takva kombinacija u bogatom kiparskom tkanju stvorila je snažnu originalnost.
Kasnije su se pojavili novi stilovi - neogotika, klasicizam, modernizam, ali dominirajući stil zgrada do danas ostaje gotika. Najbolji primjeri arhitektonskog dizajna u Velikoj Britaniji su luksuzni dvorci, palate i društvene zgrade (Oxford, Nacionalno pozorište).
Najčešći materijali za izgradnju kuća su crvena opeka i kamen. Posebno su ponosne kuće od opeke u viktorijanskom stilu s velikim prozorima. U selima tipične "kućice" s neožbukanim crvenim opekama udišu atmosferu bajke. Arhitektura u Velikoj Britaniji i širom Engleske posebno je povijesno nasljeđe za zemlju i vrlo se razlikuje od ostatka Europe.
U modernim tehnologijama gradnje, vladin program i rastuća svijest doveli su do stvaranja ekološkog doma, koji ne samo da sprečava zagađenje okoliša, već i smanjuje troškove energije, kuća također može pružiti ravnotežu u okolišu. Takođe u modernoj Britaniji, arhitekti su stvorili novi tip kuća, napravljenih od cerade prekrivene cementom. Izgradnja takve kuće, traje samo 40 minuta, izgleda kao šator. Tkanina ostaje fleksibilna i napuhuje se pomoću pumpe, koja se zauzvrat napaja baterijom. Ovo sklonište je velika snaga, nakon što u posljednjih 12 sati može izdržati udarac bez rizika od nanošenja štete, opcija takvog "doma" nije skupa, a naravno privremeno je sklonište prilikom odlaska u prirodu.
Londonska arhitektura glavni je primjer gruzijskog stila i regije. Stil naredne ere povezan je i s imenom kraljice Viktorije (1837. - 1901.), koja je vladala u to vrijeme. Novi stil dobio je naziv viktorijanski ili, kako ga još nazivaju, stil historicizma. Oličenje novog stila je zgrada parlamenta u čijoj je gradnji korišten neogotički stil, kao i Britanska muzejska soba, čija je gradnja izvedena koristeći grčke klasike.
Do 20. vijeka, uglavnom nakon Drugog svjetskog rata, počeli su se pojavljivati \u200b\u200bneboderi, građena od betona. U poređenju sa istorijskim zgradama, pokazale su se bezličnima, poput mnogih takvih kuća u kontinentalnoj Evropi. Među arhitektima našeg doba je i Englez James Stirling, koji je živio 1926.-1993. Njegova kreacija uključuje galeriju Tate u Londonu. Engleski arhitekta Norman Forster, rođen 1935. godine, zajedno sa Richardom Rogersom, rođenom 1933. godine, stvorio je mnoge lijepe i zapažene zgrade.
1.1 Praistorija
Od pretpovijesti su preživjele metalne grobnice koje datiraju iz neolitika. Među najpoznatijim građevinama II milenijuma pne. e. - Stonehenge ritualni kompleks. Ogromne gromade u kombinaciji sa posebnom strukturom stvaraju neobičan ansambl sa okolnim krajolikom u blizini grada Salisbury (Wiltshire), 130 kilometara jugozapadno od Londona.
Ova građevina, koja se sastojala od oko 90 kamenih blokova, težine od 5 do 50 tona i visine od 1,8 do 7,5 metara. Na njih su postavljene nadvratne ploče dužine 3,2 m. Postoje razne hipoteze o namjeni kompleksa - od hrama do groblja. Kameni Stonehenge imao je male i drvene prethodnike koji nisu preživjeli do danas. Moderni ostaci kompleksa zaštićeni su, ali jedinstvena struktura ostaje predmet rasprava, pop-akcija i medijskih senzacija, naučnih istraživanja, hipoteza i filmova koji do sada malo objašnjavaju istoriju građevine i njene funkcije.
1.2 Srednjovjekovna Engleska. Karakteristike i primjeri
Razvoj vlastite engleske arhitekture može se pratiti od 7. vijeka. Anglosaksonci, koji su se razvili u naciju u 7-9 veku, izgradili su jednostavne građevine od drveta. U davna vremena primitivne kolibe služile su kao stanovi. Tamo gdje je farma održavana, cijela porodica je gradila dvoranu (dvoranu) - veliku izduženu prostoriju pod visokim dvostrešnim krovom, u kojoj su se okupljali ljudi koji su radili na farmi. U sredini hodnika na tlu je postavljeno otvoreno ognjište, a izgrađen je i „dimnjak“ za hvatanje i uklanjanje dima - nadstrešnica ispod krova.
Prve crkve izgrađene od opeke od uništenih rimskih zgrada nose pečat italo-galskog i istočnokršćanskog utjecaja. Uzorci njih sačuvani su u Bradwellu (Bradwell, Essex, oko 654-660), Brixworthu (Brixworth, Northamptonshire, oko 670-675), Bradfordu na Avonu (Bredfordon Avon, Wiltshire, oko 675-709 i početku X vijek). To su skromne građevine s dvovodnim krovom na drvenim rogovima, a na istočnom kraju bila je pričvršćena mala pravokutna prostorija s oltarskom apsidom. U crkvama iz razdoblja danske vladavine (IX - početak XI vijeka) naglašena je zapadna fasada, podignuti zapadni presjeci i kule. Ove tehnike postale su dio tradicije oživljene u gotičkom periodu. O povezanosti kamene arhitekture i narodne drvene arhitekture svjedoči drvena arhitektura u drvenoj crkvi nalik kuli u Grinsteadu (Essex, oko 1000) s okvirnom strukturom. Vremenom se takav okvir počeo puniti kamenom, a kada su zidovi postali dovoljno snažni da nose kulu, okvir je napušten. U Barton-on-Humberu (Bartonon Humber, Lincolnshire, kraj 10. vijeka) i Earl's Bartonu (Earl's Barton, Northamptonshire, oko 980. - 1000), sačuvane su kamene pravokutne crkvene kule, čiji vanjski dekor ukazuje na njihovo porijeklo drvene građevine. Te su zgrade predviđale oblik kula tipičan za englesku srednjovjekovnu arhitekturu.
Zgrade srednjeg vijeka.
Bijela kula. Primjer normanske tvrđave je Bijeli toranj u Londonskom tornju. Njegovu izgradnju započeo je biskup Gandalf 1078. godine po nalogu Vilijama Osvajača, a završio je 1097. godine. Bijela kula koja je dominirala ravnicom bila je simbol vladavine Normana nad osvojenom zemljom. Postala je uzor za izgradnju mnogih utvrđenja koja su podizali osvajači širom Engleske.
Katedrala u Durhamu građena je od 1093. do 1175. godine. Iako je zbor obnovljen u gotičkom stilu između 1242. i 1280. godine, moćni stupovi i lukovi čine katedralu Durham jednom od najimpozantnijih normanskih zgrada u Engleskoj.
Haddon u Derbyshireu, gradnja je započela u 12. stoljeću. Obnavljana je mnogo puta tokom stoljeća. Sada obnovljena onakva kakva je bila u 16. vijeku. Haddon je primjer velike srednjovjekovne kuće u kojoj funkcija nalaže oblik.
Okomita gotička zgrada izgrađena na fakultetu u Cambridgeu tokom tranzicije između srednjeg vijeka i Tudorove ere. Prvi kamen položio je 1446. godine Henrik VI, a gradnja je završena 1515. godine, za vrijeme vladavine Henrika VIII.
1.3 Arhitektura 17. vijeka
Mnogo velebnih zgrada, kojima se i danas ponosi Velika Britanija, izgrađeno je u sedamnaestom vijeku. Arhitektura ovog vremena odlikuje se prisustvom velikog broja ukrasnih detalja, pretencioznošću i obiljem.
Od sredine sedamnaestog stoljeća, britanska arhitektura poprima modernije evropske oblike koji odražavaju trendove u talijanskoj i holandskoj arhitekturi.
U sedamnaestom stoljeću izgrađen je tako poznati arhitektonski objekt kao The Queens House (Greenwich), čija je gradnja započeta za vrijeme kraljice Ane između 1616. i 1619. godine, a dovršila ga je Henrietta Maria između 1630. i 1635. godine. Inigo Jones je bio arhitekta The Queens House. U tom periodu sagrađena je katedrala Svetog Pavla u Londonu. Naširoko se smatra jednim od najfinijih izraza engleskog baroka i ujedno jednom od najvećih zgrada ikad izgrađenih u Engleskoj. Dizajniran od strane arhitekte Christophera Wrena, katedrala je postala odraz rimske katedrale Svetog Petra, a svojom veličanstvenošću ovekovečeno je ime majstora koji je stvorio tako jedinstvenu građevinu.
Još jedna manifestacija engleskog baroka bila je
Palata Blenheim. Njeno stvaranje povjereno je Johnu Vanbruhu, arhitektu sa vlastitom vizijom moderne arhitekture, pa palaču odlikuju zamršeni detalji.
Stil 17. stoljeća je barokni. je li onjedanoddominantanstilovauevropska arhitekturaiartkrajXvi- sredXVIIIcc.
Britanski barok bio je nova tvrdnja o moći, izraz ideologije apsolutizma za društvo koje se sjećalo da je svijet preokrenut tokom građanskog rata.
Barokni stil ima sljedeće karakteristične osobine:
Složenost volumena i prostora, međusobno presijecanje različitih geometrijskih oblika,
Prevladavanje složenih krivolinijskih oblika u određivanju planova i fasada konstrukcija,
Izmjenjuju se konveksne i konkavne linije i ravni
Aktivna upotreba skulpturalnih i arhitektonskih i dekorativnih motiva;
Neravnomjerna raspodjela arhitektonskih fondova;
Stvaranje bogate igre svjetla i sjene, kontrasta boja
Dinamičnost arhitektonskih masa.
1.4 Klasicizam i njegove građevine (18. vijek).
Klasicizam - i pravac do - cc.
Krajem 18. vijeka nastavile su se graditi stroge neoklasične zgrade, ali su se počele pojavljivati \u200b\u200breplike srednjovjekovnih opatija, dvoraca, slikovitih kuća, pa čak i orijentalnih palača poput Kraljevskog paviljona John Nash u Brightonu.
Stil klasicizma ima sljedeće karakteristične osobine:
Prevladavajuće boje:zasićene boje; zelena, ružičasta, ljubičasta sa zlatnim naglascima, nebesko plava.Linije:strogo ponavljanje vertikalnih i horizontalnih linija; bareljef uokrugli medaljon; glatki generalizirani crtež; simetrija.Obrazac:jasnoća i geometrija oblika; krovni kipovi, rotonda; za stil Empire - izražajne pompezne monumentalne forme.Elementi enterijera:diskretan dekor; okrugli i rebrasti stupovi, pilastri, statue, starinski ukras, kasetirani svod.Konstrukcije:masivan, stabilan, monumentalan, pravougaoni, zasvođen.Prozor:pravougaone, izdužene prema gore, skromnog dizajna.Vrata: pravougaone; s masivnim zabatnim portalom na okruglim i rebrastim stupovima; sa lavovima, sfingama i kipovima.
Zgrade u Velikoj Britaniji iz 18. vijeka
KedlestonHall... Dvorana Kedleston u Derbyshireu (1758.-1777.) Najupečatljivija je manifestacija britanskog klasicizma. Zgradu je dizajnirao tada mladi, perspektivni škotski arhitekta Robert Adam.Datum izgradnje:1765 g.
Strawberry Hill.Strawberry Hill izazvao je veliko zanimanje. Walpole je bio prisiljen izdavati karte kako bi ograničio broj posjetitelja koji su dolazili da ga vide. Nova vila pokazala je da izvorna engleska srednjovjekovna arhitektura može biti izražajna poput klasicizma.
1.5 Stil 19. stoljeća. Viktorijanska vremena.
INiktorska arhitektura(eng.Viktorijanska arhitektura ) je najopćenitiji izraz koji se u zemljama engleskog govornog područja odnosi na čitavu raznolikost sorti uobičajeno u viktorijansko doba(od 1837. do 1901.).
Viktorijanska arhitektura ima sljedeće karakteristike:
1) aktivna upotreba bogatih, bogatih boja i kombinacija boja.
2) veliki broj rezbarenih dekora na fasadi.
3) složeni slomljeni i asimetrični krovovi sa mansardnim prozorima. Krovovi su najčešće s oštrim uglovima, kao imitacija gotičke arhitekture.
4) kupole, izbočine, balkoni.
5) mnogo uskih prozora raznih oblika, zašiljenih lukova.
6) terasa ispred ulaza u zgradu s dekorom, prednjim sljemenjacima i jednospratnim "trijemovima".
7) složeni volumen kuće, igrajte se s odvojenim detaljima volumena.
Viktorijanske zgrade
TheParlament. Westminster Palace ( Palace od Westminster , Westminster Palace ) - zgrada na obali u okrug gde se održavaju sastanci . Ova je zgrada nastala u godinama 1840-1860 na mjestu stare palače koja je bila spaljena 1834. godine, koja je u to vrijeme bila kombinacija najrazličitijih zgrada. Međutim, za vrijeme požara uspjeli su spasiti, pored teško oštećene kripte ispod kapele sv. Stephenova katedrala, arhitektonski najvrijedniji dio stare palače - Westminster Hall. Ispostavilo se da je sudbina bila milostiva prema njemu i opet: dvorana je preživjela tokom razornog bombardiranja njemačke letjelice u maju 1941. godine, kada je susjedna sala Donjeg doma uništena. Prvobitno ga je sagradio Charles Barry 1016. godine.
Castel Koch. Mala tvrđava u blizini Cardiffa (1872.-1879.) Koji je dizajnirao William Burgess, poznat po obnovi dvorca Cardiff. Ovo je rekonstrukcija tvrđave iz 13. stoljeća. Unutrašnjost tvrđave kombinira viktorijanski romantizam i mavarski dizajn s Burgessovim crtežima drevne britanske povijesti i klasične mitologije
1.6 Stilovi 20. vijeka.
Ujedinjeno Kraljevstvo upravo je prošlo najvažnije trendove u arhitekturi početkom 20. stoljeća. Dok je Gropius radio na hladnim, staklenim prostorima, a Le Corbusier eksperimentirao sa armiranobetonskim konstrukcijama, arhitekti u Engleskoj nastavili su graditi renesansne ladanjske kuće za vlasnike zemljišta. Između dva svjetska rata u zemlji se pojavilo samo nekoliko modernih zgrada. Većina njih djelo su stranih arhitekata poput Sergea Cermeieffa, Bertholda Loubetkina i Erna Goldfinchera.
Nakon Drugog svjetskog rata situacija se počela mijenjati. Nakon što ga je pogodilo njemačko bombardiranje, Engleska je očajnički trebala jeftino stanovanje koje bi se moglo brzo izgraditi. Korištenje gotovih elemenata, metalnih okvira, betonskih ploča i nedostatak ukrasa - sve što su Britanci prije odbacivali s prezirom, sada je odobreno od strane društva. Lokalne vlasti su bile suočene sa zadatkom obnove povijesnih gradskih središta. Prije Drugog svjetskog rata glavni kupci su uvijek bili privatnici, nakon čega su to bile gradske uprave zajedno s nacionalnim i transnacionalnim kompanijama i velikim obrazovnim institucijama. Ovaj savez omogućio je restauraciju starih istorijskih zgrada i širi spektar arhitektonskih stilova koji se koriste u novoj gradnji.
Zgrade 20. vijeka
Slobodni zidar. Jedna od rijetkih Art Deco zgrada u Londonu je Freemason's Hall. To je ujedno i prva zgrada na svijetu koja je napravljena od armiranog betona. Izgrađena je između 1927. i 1933. godine. Freemason's Hall je centar engleskog masonstva već 230 godina. U njemu je smješteno preko hiljadu britanskih masonskih loža i sjedište Ujedinjene Velike Lože Engleske, najstarije Velike Masonske Lože na svijetu.
Građanski centar Cardiffa. To je ogroman kompleks koji uključuje gradsku vijećnicu, sudnicu i univerzitet. Ovaj se centar smatra jednim od najljepših primjera civilnih lokacija u Velikoj Britaniji.
DeleWarrPaviljon... Odmarališni paviljon u Bexhill-on-Sea, Sussex, izgradili su Eric Mendelssohn i Serge Chermeyeff između 1933. i 1936. godine. Bio je to pokušaj da se Bexhill učini atraktivnim poput popularnih francuskih i talijanskih odmarališta.
Od kraja 20. stoljeća u Londonu su se počele pojavljivati \u200b\u200bultramoderne visokogradnje. Izgledaju posebno paradoksalno među srednjovjekovnim ulicama grada. Mnoge zgrade su uredi poznatih međunarodnih kompanija. Arhitektonski projekti londonskih nebodera smještenih u gradu, poput Lloyds, Willis, Gherkin, imaju prestižne nagrade za udobnost i ljepotu zgrada, upotrebu najnovijih tehnologija u njihovoj izgradnji i održavanju.
Poglavlje 2. Uporedne karakteristike zgrada u Rusiji i Britaniji. Eksperiment.
2.1 Karakteristike engleske kuće. Tipovi i dijelovi kuća
Želja Britanaca da žive odvojeno dovela je do pojave stvarne kulture kuće: rasporeda stambenih zgrada, njihovih oznaka, odnosa prema kući itd. Na primjer, neke kuće su izgrađene tako da svaki stan ima svoj ulaz. Starije stambene zgrade često su duge dvokatne zgrade od opeke s mnogo vrata obojenih u različite boje, jer pripadaju različitim vlasnicima. Stoga se Velika Britanija ponekad naziva "dvospratnicom". Kuće također imaju tradicionalni kamin, ali sada su na plin ili struju.
Većina ljudi (preko 80%) koji žive u Velikoj Britaniji žive u kućama, a ne u stanovima. Većina britanske populacije preferira stanove kod kuće s vrtom i garažom, što doprinosi tradicionalnijem načinu života. Karakteristična karakteristika kuća u Velikoj Britaniji je njihova veličina, tradicionalno su sobe u kući prilično male u odnosu na moderne zgrade. Tipična engleska kuća ima dva kata s prednjim i stražnjim vrtom. Predsoblje, kuhinja, trpezarija i dnevni boravak nalaze se u prizemlju, spavaća soba i sobe za decu na spratu.
Tipovi kuća u Britaniji
U Britaniji postoje 3 glavna tipa kuća:
a) dvorci
b) blizance (kuće sa dva trijema za dvije porodice)
c) čvrste kuće (kuće sa nekoliko ulaza za pojedine porodice)
Prva vrsta kuća su najskuplje kuće u Velikoj Britaniji. Smješteni su na zemljištu, koje je ujedno i vlasništvo vlasnika takvog dvorca. Štaviše, ulazak na teritoriju vlasnika bez pitanja već predstavlja kršenje zakona o privatnom vlasništvu. Ove su kuće izolirane od susjeda i idealne su za ljubitelje vrtlarenja koji vrtu mogu posvetiti dovoljno vremena i energije.
Kuće blizance su dvije kuće povezane jednim čvrstim zidom. Međutim, ove vrste kuća su jeftinije i nude dovoljno privatnosti i privatnosti. Čvrste kuće su obično zgrade od dvije do tri etaže. Ovo je kontinuirani niz identičnih kuća povezanih bočnim zidovima. Mnogo redova čvrstih kuća izgrađeno je za radnike koji rade u obližnjim fabrikama ili rudnicima. Čvrsta kuća je jeftinija od dvokrevetne kuće ili vile na istom području. U većini gradova ove su kuće izgrađene miljama. Više od četvrtine britanskih porodica živi u takvim domovima.
Takođe u Britaniji postoje 3 vrste zgrada u kojima ljudi mogu živjeti:
d) stanovi u visokim zgradama
e) bungalovi su jednokatnice koje su posebno popularne kod starijih ljudi.
f) ladanjske kuće.
Dijelovi engleske kuće
Engleska kuća sastoji se od zajedničkih karakterističnih dijelova:
- prozor;
D -vrata;
Krov-krov;
Balkon-balkon;
Dimnjak - dimnjak;
Krovni prozor -potkrovlje;
Dkrovni prozor krovnog prozora;
Ridge- greben;
Oluk- odvod;
Prozorska daska;
Prozori s prozorskim krilom;
Prozorski otvor-drveniilimetalikprozorodvertikalnopo težiniokviri;
Karnevi za nadstrešnice;
Prozor zaljeva;
Kucanje vrata - kucanje vrata;
Prag praga;
Podrum podrum;
Poštanski sandučić je poštanski sandučić.
2.2 Uporedne karakteristike kuća u Rusiji i kuća u Velikoj Britaniji
Stambene nekretnine u Engleskoj prilično su zanimljiva tema, jer u ovoj zemlji postoji puno različitih vrsta stanova i one se vrlo razlikuju od naše stvarnosti. Razne kuće u Engleskoj odražavaju istoriju ove zemlje i odgovaraju nekim novim trendovima u arhitekturi. Englesku često nazivaju dvospratnicom, jer je takva kuća ovdje najčešće zastupljena, za razliku od višekatnice Rusije.
Prema našem razumijevanju za Britance se smatra prvi kat"Prizemlje", drugi je prvi, a treći je drugi. Stoga, ako kažu da se stan ili soba nalaze na prvom katu, po našem mišljenju to je drugi kat. Tako su u Engleskoj dvije kuće zapravo tri priče.
Osobi koja je navikla na našu stvarnost, nakon života u Engleskoj, mali ruski dvosobni stan činit će se kao ljetnikovac, toliko da Britanci imaju sve skučeno, stisnuto i kombinirano. Iako u nekim slučajevima sve može biti potpuno drugačije.
Upoređujući ruske i engleske kuće, možemo reći:
1) Rusi grade kuće radi udobnosti, tako da je u njima ugodno i dobro živeti;
2) Britanci grade kuće više s vanjskom i unutarnjom ljepotom nego sa sadržajima;
3) Britanske kuće nisu moderne, pokazuju elemente antike;
4) Rusi pokušavaju pratiti razvoj i grade modernije kuće.
5) Britanci vole biti kod kuće. Kažu "Moj dom je moj dvorac" (Moja kuća je moj dvorac ), jer ne žele da susjedi znaju šta se kod kuće događa.
6) Rusi vole svoj dom, ali najčešće je to stan, a još više vole pozivati \u200b\u200bljude da ih posjete ili prošetaju sami, jer su gostoljubiviji i gostoljubiviji od Britanaca. Rusi su otvoreniji i često su zainteresirani za poslove svojih susjeda.
2.3 Eksperiment
Za ovaj istraživački rad proveo sam anketu među učenicima engleskog jezika.
U prilogu je lista pitanja:
1. Znate li za takvu strukturu kao što je Stonegenge?
2. Možete li navesti nekoliko najistaknutijih struktura u Velikoj Britaniji? (Ako je odgovor da - ime).
3. Navedi barem jedno karakteristično obilježje britanske arhitekture.
4. Navedi stilove britanske arhitekture koji su ti poznati.
5. Znate li zašto se Velika Britanija naziva dvospratnicom?
Rezultati ankete
U anketi je učestvovalo 15 ljudi.
Iz ove ankete može se zaključiti da učenici engleskog jezika nemaju dovoljno informacija o arhitekturi Ujedinjenog Kraljevstva. Stoga ovo istraživački rad može se smatrati korisnim. Nakon čitanja, svaki će student lako odgovoriti na sva pitanja u upitnicima.
Zaključak
Velika Britanija je zemlja bogate istorije i kulture, ponosna na svoje tradicije i korijene. Najznačajniji trenutak za Britance su njihovi domovi. Englezov dom je njegov život, oličenje njegove individualnosti, njegova želja za samoćom, glavni pokazatelj socijalnog statusa, ovo je njegova opsesija.
U ovom radu ispitali smo značajke kuća u Velikoj Britaniji, arhitekturu, konstrukciju i njihova imena, a kroz studiju smo identificirali karakteristične karakteristike kuća u Velikoj Britaniji.
Otkrili smo da se kuće u Velikoj Britaniji značajno razlikuju od kuća u Rusiji kako kulturom zemlje, tako i vanjskim karakteristikama.
U ovom smo radu ispitali tradiciju imenovanja kuća u Britaniji, kao i u Rusiji. Otkrili smo da imenovanje kuća u Britaniji ima dugu i bogatu istoriju. Kod nas se takođe dogodila ova tradicija, ali ona nije bila široko rasprostranjena i zvanična kao u Britaniji. Imena kuća se široko koriste naročito u posljednje vrijeme s razvojem građevine.
Ispitali smo kako se arhitektura s vremena na vrijeme mijenja, njene osobine, konstrukciju i značaj.
Spisak korišćenih izvora i literature
Cijeli svijet. Gradovi i glavni gradovi. Enciklopedijska referenca. Mn., 2000.
Zyryanov A.V. Velika britanija. Pogled iz Rusije. Izdavačka kuća Uralsky radnik. 2005.
Lingvistički rječnik M.: Sovjetska enciklopedija.
Ogandzhanyan N.L. Upoznavanje s tradicijom i kulturom naroda koji naseljavaju Ujedinjeno Kraljevstvo kao način međunacionalnih kontakata. // Engleski jezik. 1. septembra # 16.2007 - S.25
Internet izvori:
http:// nastroike. com/ stroitelstvo- v- raznykh- stranakh/34- arkhitektura- i- stroitelstvo- domov- v angliiskii- jazyk- i- vse- vse- vse-/ dom- milyi- dom- osobennosti- angliiskih ru/ znamenitosti/8- velika_ ben. html .
/ Državni komitet za građevinarstvo i arhitekturu SSSR-a Gosstroy, Naučno-istraživački institut za teoriju, istoriju i buduće probleme sovjetske arhitekture. - Lenjingrad; Moskva: Izdavačka kuća o građevinarstvu, 1966-1977.
- Tom 11: Arhitektura kapitalističkih zemalja XX veka. / Priredili A. V. Ikonnikov (izvršni urednik), Yu Yu Savitsky, N. P. Bylinkin, S. O. Khan-Magomedov, Yu S. Yaralov, N. F. Gulyanitsky. - 1973. - 887 str., Ill.
- Poglavlje I. Arhitektura Velike Britanije / Yu Yu Savitsky. - S. 43-75.
P. 43-
Poglavlje I
ARHITEKTURA VELIKE BRITANIJE
Britanska arhitektura 1918-1945 Nakon završetka Prvog svjetskog rata, Velika Britanija bila je među silama pobjednicama. V. I. Lenjin u svom izvještaju na Drugom kongresu Komunističke internacionale primijetio je da je kao rezultat rata Britanija, nakon SAD-a i Japana, pobijedila najviše. No, uprkos tome, za Veliku Britaniju je period između prvog i drugog svjetskog rata bio vrijeme vrlo ozbiljnih političkih i ekonomskih poteškoća.
Velika oktobarska socijalistička revolucija u Rusiji imala je snažan revolucionarni utjecaj kako na izrabljeno stanovništvo britanskih kolonija, tako i na radničku klasu matične države. Kriza Britanskog carstva se produbila, a proces njegovog postupnog raspada ubrzao. U Engleskoj je izbila žestoka štrajkovačka borba. Britanska vlada, zajedno s drugim mjerama za borbu protiv štrajkačkog pokreta, bila je prisiljena voditi politiku djelomičnih ustupaka radničkoj klasi. Buržoazija na vlasti procijenila je društvenu opasnost koju je predstavljao akutni nedostatak stanova za radnike.
Međutim, specifičnosti socijalnog sistema, a posebno nezainteresiranost privatnih firmi za masovnu stanogradnju, sistematski su dovele do neuspjeha planiranih programa gradnje. Iz potrebe, uloga opštinskih i zadružnih organizacija počinje da raste. Njihov udio u ukupnoj masi stambene izgradnje dosegao je 30,6%.
Iz kreativne perspektive, britanska je arhitektura u međuratnim godinama uglavnom mnogo konzervativnija od one na kontinentu. Međutim, nove arhitektonske ideje krajem 20-ih i početkom 30-ih počele su se širiti u Engleskoj. 1931. godine organizovana je grupa MAPC (Modern Architecture Research Society) - društvo za istraživanje u oblasti moderne arhitekture (engleski ogranak međunarodne arhitektonske organizacije CIAM). Položaji mladih engleskih funkcionalista primjetno su ojačali nakon emigracije iz fascinantne Njemačke u Englesku niza glavnih njemačkih arhitekata novog pravca, među kojima su bili Gropius i Mendelssohn. Unatoč otporu većine kupaca, većine arhitekata stare škole, a posebno lokalnih vlasti, funkcionalizam je do kraja razdoblja, ako nije postao dominantni kreativni pravac, ipak izborio prava državljanstva u svim područjima britanske arhitekture.
Najvažniji od problema s kojima su se suočavali britanski arhitekti i graditelji neposredno nakon završetka Prvog svjetskog rata bila je obnova uništenog stambenog fonda i izgradnja novih stambenih zgrada. Broj stanova u Engleskoj i prije rata znatno je zaostajao
P. 44-
Potrebe stanovništva. Tokom rata stambeni fond ozbiljno je oštećen neprijateljskim bombardiranjem i nedostatkom osnovnog održavanja. Ogroman broj siromašnih stanova postajao je stvarna društvena opasnost.
Najznačajniji i cjeloviti poduhvat urbanog planiranja u prvim poslijeratnim godinama bila je izgradnja Welwyna (32 km sjeverno od Londona; sl. jedan). Welwynova kompozicija (dizajnirao Louis de Soissons) temelji se na ideji o vrtnom gradu koju je predložio Howard, a prvi put implementirao u Lechworthu. Nova stvar koja razlikuje Welwyna leži u interpretaciji istog kao satelitskog grada Londona, usko povezanog s glavnim gradom, ali ne i grada spavaće sobe.
Procjenjuje se da broj stanovnika grada iznosi 40 hiljada ljudi s teritorijom 960 ha... Satelitski grad Welwyn trebao je imati vlastitu industriju koja bi mogla osigurati radna mjesta za veći dio stanovništva, te javni i komercijalni centar. Glavna kompozicijska os Welwynovog plana je široka 60- m autoput parka koji se završava polukružnom zelenom površinom dizajniran da zadovolji javne zadatke. S obje strane glavne avenije, u blizini polukružnog trga, nalazi se trgovački i poslovni centar grada - trgovine, pošta, banke, kafići itd. Krivudavi obrisi prevladavaju u usmjeravanju ulica. Karakteristična karakteristika Welwyna je široka upotreba slijepih zgrada.
Velike zelene površine u sjevernom dijelu grada pretvorene su u parkove. Raspored kuća dizajniran je da sačuva postojeće drveće i iskoristi ih za oživljavanje gradskog pejzaža. Zajedno s visokom kulturom travnjaka karakterističnom za Englesku, sve je to uvelike ukrasilo grad i postalo njegovo najatraktivnije obilježje, opravdavajući pojam "vrtni grad".
Ogromna većina programera u Welwynu pripada buržoaziji, visoko plaćenim zaposlenima, intelektualcima i malim poduzetnicima. Zgradom dominira tradicionalni vikend-tip stambene zgrade.
Welwynov stambeni razvoj također uključuje stanove visokokvalificiranih radnika, uglavnom u obliku blokadiranih kuća. Oni se naglo razlikuju od kuća bogatih građana ne samo po količini životnog i pomoćnog prostora, kvalitetu opreme i uređenju stanova, već i po veličini zemljišnih parcela.
Naravno, ni ovdje, kao ni u Lechworthu, nije bilo moguće postići društvenu harmoniju nedostižnu u kapitalističkom društvu, o čemu su sanjali Howard i pristalice "opštinskog socijalizma". Uprkos blizini prebivališta predstavnika različitih klasa, prisustvu zajedničkih igrališta za mlade itd., Kontrasti klasa u Welwynu ne gube svoju oštrinu.
Jedan od prvih pokušaja stvaranja satelitskih gradova u periodu između dva svjetska rata uključuje i Wiesenshaw, čiji je cilj rasterećenje Manchestera, jednog od najgušće prepunih industrijskih centara u Engleskoj. Gradnja grada započela je 1929.
P. 45-
Izgled je naručio Barry Parker, koautor R. Enwin-a na dizajnu Lechworth-a. Perspektivna populacija bila je postavljena na 100 hiljada ljudi. Oko grada je planirano stvaranje poljoprivrednog pojasa ukupne površine 400 ha... Parkeri dijele grad na četiri zone s pomoćnim trgovačkim centrom i školom u svakoj od njih. Pored toga, industrijska preduzeća se nalaze u zonama koje sa sanitarnog stanovišta nisu opasne.
Prema planu dizajnera, stanovnici Wiesenshawa trebali bi dobiti posao u samom gradu. Međutim, to nije postignuto. Značajan dio populacije prisiljen je putovati na posao u Manchester, koji Wiesenshaw zapravo pretvara u grad spavaće sobe, a ne u grad satelita.
Još manje u skladu s idejom satelitskog grada je ogromno stambeno naselje Bikantree smješteno na 16 km istočno od centralnog Londona, odmah iza Ilforda, izgrađenog 1920-1934.
Stambena područja međuratnih godina samo su povećala složenost strukture prigradskih područja Londona. U to vrijeme nije bilo moguće značajnije promjene velika slika razvoj i drugi veći gradovi u Engleskoj - Manchester, Birmingham, Liverpool itd.
Poslijeratna stambena izgradnja u Engleskoj suočila se s velikim poteškoćama zbog nedostatka kvalificirane radne snage i visokih troškova tradicionalnih građevinskih materijala poput opeke. Stoga je u prvim poslijeratnim godinama bila široko razvijena potraga za novim metodama projektiranja stambenih zgrada - zamjena cigle lakim betonom, velikim blokovima, upotreba okvirnih konstrukcija laganim agregatom itd. Početkom 30-ih potraga za novim dizajnerskim rješenjima išla je linijom razvoja armiranobetonskih konstrukcija (radovi arhitekata grupe Teckton, Owen, Conell i Ward, Lucas, itd.).
Glavna vrsta stana i dalje je bila vikendica tradicionalna za Englesku sa stanom na dva sprata. Želja za smanjenjem opsega vanjskih zidova i temelja, dužine ulica, vodovoda i kanalizacije dovela je do široko prihvaćenog spajanja vikendica ili njihovog povezivanja u blokove od 4-6 ili više kuća. Pojedinačne parcele za svaku porodicu, gdje je uređen povrtnjak ili mali vrt, glavna su prednost razvoja vikendice. Tipovi stanova i njihov raspored, kao i izgled zgrada, odgovarali su imovinskom i socijalnom statusu stanovnika.
Radničke vikendice s jednostavnim ciglom ili ožbukanim zidovima često su bile vrlo primitivne. Sastavi vikendica koje pripadaju srednjoj klasi (kako se u Engleskoj obično nazivaju sitna buržoazija i dobro plaćena inteligencija) pridavali su veliku važnost. Ovdje su prevladavale dvije glavne stvaralačke tendencije, koje su se razvile krajem 19. - početkom 20. vijeka.
Prvi od njih povezan je s radom arhitekte C.E.Vojseyja, engleskog majstora s kraja 19. vijeka, čiji se utjecaj na polju niske gradnje osjećao ne samo u Engleskoj, već i u drugim evropskim zemljama. Asimetrični sastav volumena, strmi popločani krovovi, visoki dimnjaci - osobine su karakteristične za ovaj kreativni pravac.
Uprkos tradicionalnoj naklonosti Britanaca prema vikendicama sa pojedinačnim zemljišnim parcelama za svaku porodicu, već u 30-ima opsežnost ove vrste razvoja počela je izazivati \u200b\u200buzbunu u urbanim opštinama. U praksi komunalne gradnje 30-ih godina, izgradnja četvrti izgrađenih kućama od 4-5 spratova gustine od 600-700 ljudi na 1 ha... Tako velika gustoća dovela je do gužve, nedostatka slobodnog prostora u stanovima i stvarala ozbiljne kućne neprijatnosti. Malo je pažnje posvećeno problemima insolacije stana. U ogromnoj većini slučajeva, nove četvrti nisu imale zgrade komunalnih i kulturnih službi.
P. 46-
Ovdje su projektirane uglavnom stambene zgrade galerijskog tipa, u kojima su stanovi bili povezani otvorenim balkonima od poda do poda - galerijama vertikalno povezanim zajedničkim stubištem. Apartmani u tim kućama nalazili su se na istom katu ili su imali spavaće sobe, tradicionalne za Englesku.
Druga krajnost stanogradnje u Engleskoj su bogate vile i vile, stambene zgrade s "luksuznim stanovima" aristokracije, buržoazije i visoko plaćene inteligencije. Bogati pokrovitelji često su poticali nove "modne" arhitektonske trendove. U izgradnji vila i vila, ranije nego u drugim oblastima stanogradnje, utjecao je utjecaj novih arhitektonskih ideja.
Među prvim manifestacijama funkcionalizma u Engleskoj je stambena zgrada u Norshamptonu, koju je 1926. projektirao P. Behrens i poznata je kao New Ways. Ova kuća otvorenog plana izrađena je od armiranog betona s ravnim krovom. Horizontalni prozori, duboki balkoni u sredini, glatke zidne ravni, odsustvo krunišnog vijenca - sve ove karakteristike zgrade naglo su se suprotstavljale uobičajenim tehnikama engleske stambene arhitekture.
Tipičan primjer primjene novih kompozicijskih i stilskih tehnika je ljetnikovac na Frontal Wayu, izgrađen 1936. godine prema projektu Maxwella Freya, jednog od pionira engleskog funkcionalizma.
Sredinom 30-ih godina utjecaj funkcionalizma počeo se očitovati u arhitekturi višespratnih stambenih zgrada.
Jedan od primjera nove vrste stana je višespratna stambena zgrada u Highgateu (tzv. Highpoint No. 1), koju su sagradili arhitekti B. Lyubetkin i grupa Tekton (1935, slika 2). Ova zgrada je namijenjena stanovnicima s vrlo visokim prihodima. Plan zgrade je u obliku dvostrukog križa. Na raskrižju grana križa nalaze se stepenice i hole stubišta, putnički i teretni liftovi. Svako stepenište ima po četiri apartmana na svakom spratu. Pored ogromnog predvorja, zajednički prostori u prizemlju imaju i čajanu s pogledom na vrt, dizajniranu za susret sa stanovnicima kuće i njihovim prijateljima. Svaki od gornjih spratova ima po četiri trosobna i četiri
P. 47-
Četverosobni stanovi. Ravni krov koristi se kao otvorena terasa. Zgrada je izrađena od monolitnog armiranog betona.
Tlocrt druge zgrade (Highpoint No. 2) razlikuje se položajem svakog od apartmana u dva nivoa (tip "mezoneta"). Ovi apartmani su predstavljeni u dvije mogućnosti. U središnjem dijelu zgrade oštro se ističe zajednička dnevna soba koja zauzima visinu oba nivoa. U stanovima drugog tipa, smještenim na krajevima zgrade, autori su, prema uputama, nastojali povećati broj soba. Stoga se ovdje zajednička dnevna soba uklapa u visinu samo jednog sloja, što je omogućilo povećanje broja soba na spratu.
U kompoziciji fasade druge zgrade vodeću ulogu imaju ogromni prozori zajedničkih dvoetažnih dnevnih boravaka centra, za razliku od manjih prozorskih otvora običnih jednokatnih soba. Ova tehnika, kao i suptilniji razvoj proporcija, povoljno razlikuju izgled druge zgrade od shematske kompozicije fasade prve faze.
Kako bi se smanjili troškovi kuće i tekući troškovi dizala, mnoge stambene zgrade su dizajnirane s unutarnjim hodnicima koji povezuju stanove i rijetko raspoređenim stubištima. Ova tehnika omogućila je povećanje broja stanova koje opslužuje lift na svakom spratu na 6-8. Široko je korišten još ekonomičniji tip galerije.
Međutim, u engleskoj stambenoj gradnji u međuratnim godinama prevladavali su tradicionalni metodi gradnje i arhitektonski eklekticizam. Funkcionalizam, sa svojim novim razumijevanjem kreativnih zadataka, željom za širokom upotrebom nove tehnologije i novih materijala kroz čitavo razdoblje, ostao je najupečatljiviji, ali kontroverzan i daleko od dominantnog smjera u britanskoj stambenoj arhitekturi.
Arhitektura javnih zgrada u Engleskoj u to je vrijeme bila mnogo konzervativnija nego u mnogim drugim velikim evropskim zemljama. Otpor novim trendovima pružila je većina arhitekata, kupaca i šire javnosti.
Želja za reprodukcijom predratnih uzoraka očitovala se, na primjer, u arhitekturi zgrade Walsley (kasnije Barclay's Bank), izgrađene prema projektu arh. K. Green u 1921-1922, zgrada Londonskog društva za osiguranje u ulici King William (1924) od istog autora i mnogih drugih struktura.
Zgrade gradskih opština takođe su se odlikovale ne manje konzervativnošću. I ovdje je očuvanje tradicionalnih metoda bilo, da tako kažem, programske prirode. Jedan od zapaženih primjera ove posvećenosti historijskim reminiscencijama je gradska vijećnica u Norwichu (slika 3), dovršena 1938. godine (arhitekti James i Pearce). Početna ideja - da se sačuva tradicionalni tip zgrade gradske vijećnice - jasno je vidljiva kako u vanjskom izgledu zgrade, tako i u njenom interijeru.
Očuvanje tradicionalnih kompozicija kula, upotreba nasljeđa i njegova „modernizacija“ kroz pojednostavljenu interpretaciju klasičnih arhitektonskih elemenata karakteriziraju zgrade gradskih vlada izgrađenih u međuratnim godinama i u mnogim drugim velikim gradovima Velike Britanije (Swansea, Nottingham, Cardiff, itd.).
Isti trendovi bili su evidentni i u drugim oblastima arhitekture javnih zgrada. Velike strukture poput Shakespearean Theatre u Stratford-on-Avonu (arhitekti Scott, Chesterton and Shepherd, 1932) i zgrada Kraljevskog instituta britanskih arhitekata (arhitekt G. Warnum, 1934) pripadaju raznim manifestacijama objedinjeni arhitektonski trend koji modernizuje klasiku pojednostavljujući arhitektonske forme.
Mnogo veća prijemčivost za nove ideje očitovala se u dizajnu onih struktura u kojima su tradicionalne metode kompozicije bile u oštrom sukobu s funkcionalnim zahtjevima - u zgradama robnih kuća, trgovinskim skladištima, komercijalnim izložbenim halama, u sportskim objektima, u takvim novim vrstama zgrada kao što su zračni terminali, bioskopi itd.
Sve ove konstrukcije, povezane sa nizom složenih tehnoloških zahtjeva, trebale su maksimalno osloboditi prostor od srednjih potpora, uz najbolje osvjetljenje. Međutim, prelazak na
P. 48-
Ni ovde nove tehnike nisu odmah primenjene. Primjerice, u zgradi trgovačke kompanije Hill and Son na Tottenham Court Roadu u Londonu (arhitekti Smith i Brewer), uobičajeno tumačenje zida kao čvrste mase zamjenjuje se laganim ispunjavanjem okvira, koji još uvijek djelomično zadržava razvoj poretka (pojednostavljeni kapiteli i baze). Takva tehnika susretala se u izgradnji komercijalnih preduzeća u predratnim godinama.
Tridesetih godina arhitektonska evolucija ove vrste struktura dramatično se ubrzala. Upečatljiv primjer radikalne promjene u arhitektonskoj interpretaciji zgrade u smjeru funkcionalizma je robna kuća Jones na trgu Sloane u Londonu. Izgrađena je 1936-1939. dizajnirao W. Grabtree u suradnji s arhitektima Slater, Moberly i Reilly.
Relativno rano, nove tehnike proširile su se na arhitekturu transportnih objekata u Londonu, posebno novih stanica metroa. Arhitekti Adams, Holden i Pearson stvorili su brojne građevine na prijelazu između 1920-ih i 1930-ih, u kojima su novi dizajni bili široko i bez ikakvih stilskih maskiranja.
Među prvim uspjesima novog arhitektonskog pravca su strukture u zoološkim vrtovima, izgrađene prema nacrtima arhitekata Lyubetkina i Tekton grupe 1936. godine. Genijalne kombinacije metala, armiranog betona i stakla u konstrukcijama poput "paviljona gorile", "bazena pingvina" bile su upečatljive primjeri moderne arhitekture.
Značajnu ulogu u razvoju funkcionalizma odigrao je poznati paviljon na morskoj plaži u Bexhillu, koji su izgradili arhitekti E. Mendelssohn i S. Chermaev 1936. Sastav paviljona sa laganim armiranobetonskim okvirom, ravnim krovom, otvorenom terasom, ažurnim metalnim ogradama spektakularna okrugla stubišta, zatvorena u cilindar od zrcalnog stakla, ostavila su sjajan dojam svojom novošću, istinitošću i originalnom izražajnošću.
Nove ideje su brzo i lako prihvaćene u industrijskoj gradnji. Hemijska fabrika firme "Boots" u Beestonu, sagrađena 1931. godine od strane arhitekte. Owen Williams, jedna je od najpoznatijih industrijskih zgrada u Engleskoj, u kojoj je trijumf novih tehnika dizajna sasvim očit (slika 4). U ovoj zgradi ogromne dvorane visine od 4 nivoa, izrezane povezivanjem armiranobetonskih mostova, prekrivene su čelikom
P. 49-
Konstrukcije duž kojih su položene uzdužne metalne grede. Čitav prostor između ovih nosivih elemenata ispunjen je kontinuiranim ostakljenjem, što je omogućilo savršeno osvjetljavanje podnih ravni prvog sprata i niskih proizvodnih prostorija otvorenih bočno od hale s ne-nosačkim armirano-betonskim stropovima. Konzolni prevjes ploča pomogao je transformirati vanjske zidove ovih prostora u prozirnu staklenu zavjesu.
Kompleks, povezan prostornim sastavom fabrike hemikalija, jednostavnih i ekonomičnih dizajna, sveobuhvatno razmatranje tehnoloških zahtjeva bio je jasan prikaz onih poboljšanja u strukturi industrijske zgrade koja postaju moguća upotrebom novih principa kompozicije i dizajna.
Utjecaj funkcionalizma u izgradnji industrijskih zgrada u Engleskoj povećavao se svake godine. U ovom području engleske arhitekture pobjeda novog smjera bila je očita već 30-ih godina.
Generalno, englesku arhitekturu u međuratnim godinama nije karakterizirao oštar revolucionarni raskid s ustaljenim tradicijama, već postepeni prelazak na nove oblike arhitekture. U različitim područjima gradnje, ovaj proces se odvijao različitom brzinom.
Britanska arhitektura 1945-1967 Položaj Britanskog carstva u svjetskoj ekonomiji nakon završetka Drugog svjetskog rata bio je ozbiljno oslabljen. Sudjelovanje u agresivnom sjevernoatlantskom paktu uvuklo je Britaniju u orbitu napete trke u naoružanju. Oslobodilačka borba u britanskim kolonijama imala je ogroman utjecaj. Prisilno davanje nezavisnosti Indiji, Cejlonu, Burmi, Gani i drugim britanskim kolonijama dovelo je do sloma Britanskog carstva. Ekonomske poteškoće Velike Britanije povećale su se i zbog jake konkurencije na svjetskom tržištu ne samo Sjedinjenih Država, već i zapadne Njemačke i Japana, te umjetnih ograničenja trgovine sa socijalističkim zemljama.
P. pedeset
Velika Britanija nije imala manje poteškoća nakon Drugog svjetskog rata i unutar zemlje. Nagli pad životnog standarda radno sposobnog stanovništva, intenziviranje rada i intenziviranje eksploatacije radnika doveli su do zaoštravanja klasne borbe, koja je izražena u širokom štrajkovačkom pokretu. Iz potrebe, britanska vlada bila je prisiljena poduzeti razne mjere usmjerene na ublažavanje rastućeg nezadovoljstva radničkih masa. Te aktivnosti uključuju proširenje stambenog programa dugoročnim kreditima, djelomičnu likvidaciju siromašnih naselja i izgradnju novih gradova za dekompresiju zagušenih industrijskih centara.
U poslijeratnim godinama uloga općina u običnoj stanogradnji naglo se povećala. U određenoj mjeri proširena su i njihova prava u obavljanju različitih aktivnosti obnove. Uprkos tome, posebnosti kapitalističkog sistema i privatnog vlasništva nad zemljom i dalje ometaju sveobuhvatnu rekonstrukciju velikih centara, uklanjanje područja siromašnih naselja i rješavanje stambenog problema za široke mase radnika.
U razvoju arhitektonske misli nakon Drugog svjetskog rata, funkcionalizam je zauzeo snažnu poziciju. Racionalističke tendencije, želja za logičnim odnosom funkcionalne i konstruktivne strukture sa vanjskim izgledom zgrade - najčešće obilježje rada britanskih arhitekata razmatranog razdoblja. Razlike u pojedinačnim rješenjima, u kreativnom rukopisu pojedinih majstora su unutar ovog općeg kreativnog pravca.
Osobita vrsta arhitektonske potrage, koja je u Engleskoj dobila prilično širok razvoj od sredine 50-ih, je takozvani "ne-rutalizam". Osnivači ne-rutalizma u Engleskoj su Peter i Alison Smithson. Ovaj trend nastoji da se suprotstavi sofisticiranosti modernih materijala, suptilnim nijansama njihove teksture i boje, njihovom sjaju i eleganciji, jednostavnom i grubom strukturom prirodnih materijala. Kamen, drvo, cigla, neobrađeni beton, željezo predstavnicima ovog trenda djeluju umjetnički izražajnije i „ljudskije“.
Upotreba tradicionalnih materijala ni na koji način ne ukazuje na sklonost tradicionalnim arhitektonskim oblicima. Po tome se neorutalizam razlikuje od varijeteta takozvane „regionalne“ arhitekture, čiji se sljedbenici, u potrazi za lokalnom bojom, okreću ne samo starim materijalima, već i tradicionalnim oblicima lokalne arhitekture.
Upotreba prirodnih materijala, želja za monumentalizacijom arhitektonskih slika ne iscrpljuje koncept "ne-rutalizma" u interpretaciji koju daju vođe ovog trenda i njihovi sljedbenici. U brojnim člancima i govorima nastoje proširiti koncepte ne-rutalizma. Oni vjeruju da je osnova ovog smjera novo razumijevanje arhitekture kao prostornog okruženja najpovoljnijeg za ljudski život, počevši od grada u cjelini i završavajući individualnim stanom. Poriču "dijagramski" koncept Corbusierovog "blistavog grada", tehnike planiranja "šahovske ploče", nastoje uzeti u obzir stvarnu urbanističku situaciju, postupnost mjera obnove. Jedno od mogućih rješenja problema rekonstrukcije velikih gradova smatraju takozvanim "grednim" planiranjem, zamjenom jednog urbanog centra s mnogo. Nerutalisti nastoje da dizajn urbanog planiranja zasnuju na sociološkim istraživanjima.
U planiranju stambenih zgrada, nerutalisti predlažu da se stanovnicima pruži prilika za međusobnu komunikaciju, uključujući široke svjetlosne hodnike ("palube") u kući, gdje se odrasli mogu sastajati i djeca igrati (stambeni kompleks Park Hill u Sheffieldu, 1964., arhitekt J. Womersley ; slika 5). Oni također predlažu da se u strukturu uključe stanovi i prostori javnih službi (koji posluju na komercijalnoj osnovi). Međutim, tako proširena interpretacija ne-rotacijskog
P. 51-
Lizma ostaje samo u deklaracijama i projektima.
Sredinom 1960-ih, reakcija protiv bestežinskog stanja modernih zgrada s njihovim ogoljenim svjetlosnim okvirom i čvrstim ostakljenjem počela se sve više manifestirati u engleskoj arhitekturi. Želja da se u novoj stilskoj verziji oživi monumentalnost arhitektonskih slika i ne-rutalističke simpatije prema prirodnim materijalima u osnovi su međusobno povezane.
Generalno, englesku arhitekturu nakon Drugog svjetskog rata odlikuje zajedništvo racionalističkog mišljenja predstavnika različitih arhitektonskih trendova.
Glavni doprinos engleskih arhitekata razvoju arhitektonske misli bio je izrada glavnog plana za obnovu Londona započetog tokom rata.
1940-1943. planove rekonstrukcije, London su razvile razne organizacije. Među njima - odbor za planiranje Kraljevske akademije, u kojem su bili istaknuti stručnjaci poput E. Lachensa i prof. P. Abercrombie; odbor sastavljen od članova Kraljevskog instituta britanskih arhitekata; Britansko arhitektonsko udruženje. Najopsežniji i najopsežniji bio je dizajn Radionice arhitektonskog planiranja Vijeća okruga London. Projekt je režirao J. Forshaw, glavni arhitekta Londona, uz savjet P. Abercrombieja. Projekt je razvijen za dio grada koji se nalazi u okrugu Londona (oko 300 km² sa populacijom od oko 4 miliona ljudi prema popisu stanovništva iz 1937. godine). Projekt je popraćen detaljnom analizom postojećih zgrada u Londonu, obilno je ilustriran dijagramima, tabelama i dijagramima.
Na osnovu multilateralne analize strukture Londona, autori projekta iznijeli su niz konkretnih prijedloga. Najvažniji su: djelomična decentralizacija stanovništva Londona; zoniranje grada po gustoći u tri zone: 500, 136 i 100 ljudi po 1 ha, povećanje i ravnomjernija raspodjela površina zelenih površina i otvorenih prostora, unapređenje sistema transportnih pravaca.
Projekt ocrtava sistem kružnih i radijalnih autoputeva (slika 6). Neki od njih su dizajnirani za kraj do kraja
P. 52-
Brzi promet, ostali - za međuokružne veze.
Među glavnim idejama koje je iznio projekt je želja za prevladavanjem amorfnosti strukture Londona, isticanjem povijesno formiranih područja, čije su granice gotovo izbrisane neprekidnim zgradama 19. - početka 20. vijeka. Stvaranje novih autoputeva duž ovih prirodnih granica, prema autorima, trebalo bi da pomogne u organiziranju gradskog prometa na najprirodniji način.
Ovaj projekat nesumnjivo je uticao na ideje sveobuhvatne obnove grada, iznete opštim planom obnove Moskve 1935. godine. To je zabeležio i sam P. Abercrombie. Uprkos brojnim parlamentarnim aktima koji omogućavaju obavezno stjecanje privatnog zemljišta u svrhu rekonstrukcije, provedba ovog plana u kontekstu privatne industrije i privatnog vlasništva nad zemljištem pokazala se nepraktičnom. Plan obnove Londona iz 1951. (u okviru okruga London), razvijen na njegovoj osnovi, postavljao je mnogo ograničenije zadatke. Predviđeno je stvaranje tri zone sa različitom gustinom gradnje - centralne, unutrašnje i vanjske zone. Broj urbanog stanovništva (unutar okruga London) planirano je smanjiti na 3.150 hiljada ljudi preseljenjem nekih stanovnika u satelitske gradove. Takvi gradovi oko Londona, u krugu od 30-40 km, ocrtano je osam. Svaki od njih trebao je poslužiti za istovar određenog sektora Londona.
6. Projekt rekonstrukcije Londona, 1940-1943. Glava - arh. Forshaw.
Šema transportnih linija
Privlačenje satelitskih gradova trebalo bi poboljšati životne uslove, povezanost sa prirodom i istovremeno relativnu blizinu kulturnih centara glavnog grada.
Među provedenim urbanističkim aktivnostima, najveći broj stambenih područja u raznim dijelovima Londona predstavlja najveći interes. Jedno od prvih stambenih naselja izgrađenih nakon rata u središnjem Londonu bili su Churchill Gardens u području Pimlico (slika 7). Na južnoj strani, četvrt je okrenuta prema nasipu Temze. Tokom rata, razne zgrade koje su postojale na tom mjestu teško su oštećene zračnim bombardiranjem. 1946. godine održan je natječaj za projekt novog razvoja lokacije, čiji su pobjednici bili tada mladi arhitekti F. Powell i D. Moya. Njihov projekat je prihvaćen za realizaciju.
Procijenjena gustoća naseljenosti masiva je oko 500 ljudi na 1 ha... Pored stanovanja, projekt predviđa uključivanje niza uslužnih institucija i podzemne garaže za 200 automobila u stambeno naselje. Razvoj vrtova Churchill Gardens zanimljiv je zbog korištenja mješovitih spratova i različitih tipova stanova, kao i zbog želje za izolacijom stambenih područja od prometa. Te se tendencije dalje široko razvijaju u stambenom razvoju engleskih gradova.
U unutrašnjem pojasu Londona, među novim stambenim naseljima, u čijem su se planiranju i razvoju odražavale nove ideje urbanog planiranja, nalazi se područje Lowborough (slika 8), stvoreno takođe na mjestu kvartova uništenih tokom rata (1954-1956, arhitekte Londonskog okruga R. Matthew, L. Martin i H. Bennett). Ovdje se primjenjuje i tehnika mješovitog razvoja. Gradnja je, zajedno sa zgradama niskog nivoa i višespratnica, omogućila smanjenje gustoće zgrada, ostavljajući veliki broj slobodnih zelenih površina.
Težak zadatak engleskih arhitekata je potreba za rekonstrukcijom područja starih gustih zgrada sa kućama lišenim elementarnih
P. 53-
Higijena i higijenski objekti. Urbanisti su iznijeli ideju da se takva područja obnove rušenjem nekih niskih zgrada. Napušteno područje koristi se kako za povećanje otvorenih zelenih površina, tako i za teritoriju trgovačkih i javnih centara, kao i za razvoj novih višespratnih stambenih zgrada (često tipa tornja), što omogućava približavanje prosječne gustine naseljenosti utvrđenoj normi. U ostatku kuća se obnavljaju stanovi sa njihovom preuređivanjem i poboljšanjem.
Stambeno naselje Brandon u Southwarku, izgrađeno krajem 1950-ih, prvo je iskustvo takve kombinirane obnove u unutrašnjem prstenu Londona. Generalno upravljanje projektom izvršio je prvo arhitekta. L. Martin, zatim - arh. X. Bennett (slika 9).
Uprkos primjeni određenih mjera obnove, problem uklanjanja područja siromašnih naselja ostaje neriješen kako u Londonu, tako i u drugim starim industrijskim centrima Engleske.
Najveći novi kvart koji je sagradilo Vijeće okruga Londona nakon Drugog svjetskog rata je Rohampton, smješten na jugu vanjskog prstena Londona. Ukupna površina mikrookruga je oko 52 ha... Stanovništvo dostiže 10.000. Stambeno područje podijeljeno je na dva nejednaka dijela (slika 10). Manji, jugoistočni dio (tzv. Elton East), uz St. 11.5 Portsmouth Road ha sagrađena je 1952-1955. (voditelj dizajna - arhitekt R. Matthew). Veći, sjeverozapadni dio Elton Westa, uz Rohampton Line i Clarence Line, je 40,5 ha izgrađena 1955-1959 (voditelj dizajna - arhitekt L. Martin). Stambene zgrade mikrodistranta odlikuju se velikom tipološkom raznolikošću, u rasponu od 10-11 spratova kuća u obliku kula i "kuća od ploča" do dvospratnih samostojećih kuća za velike porodice i jednospratnih domova za starije osobe. Ukupan broj apartmana je 1867.
Izgled oba dijela naselja, odvojena Elton Roadom, besplatan je i slikovit. Kompozicijski centar
P. 54-
U akademskom smislu, ova riječ ovdje nema. U razvoju se izdvajaju tri grupe zgrada kula. Prostrani zeleni travnjak dijeli ih od niza višespratnica. Ovaj dio mikro distrikta snažnog ritma velikih zapremina i velikog slobodnog prostora igra ulogu glavne prostorne jezgre cjelokupnog razvoja. Prostrani travnjaci i slikovite skupine drveća stvaraju osjećaj povezanosti između arhitekture i prirode, što nedostaje mnogim gradskim naseljima.
Najveće poteškoće s kojima se suočavaju britanski urbanisti u rekonstrukciji povijesno formiranih dijelova grada, posebno tamo gdje je stari raspored u oštrom sukobu sa zahtjevima gradskog prometa. Među tim teškim mjestima je i složeni čvor smješten južno od londonskog Cityja - tzv. Slon i dvorac. Određeni broj ulica ovdje se u radijusima konvergira na veliki trg. Opština London je 1960. godine usvojila kao osnovu građevinsku šemu koju je predložio arhitekta. E. Goldfinger. U narednim godinama ova shema je primijenjena s određenim promjenama.
Parcele uz trg izgrađene su kompleksom javnih zgrada (Ministarstvo zdravlja, trgovinske zgrade, štamparija, itd.). Novi razvoj Elephant & Castle jedan je od najimpresivnijih dijelova preuređenja Londona. Međutim, nedostatak harmoničnog integriteta kompozicije teško nam omogućava da slonove i dvorce smatramo cjelovitom arhitektonskom cjelinom. Odvajanje na različitim nivoima pješačkih i automobilskih tokova nesumnjivo je olakšalo kretanje transporta. Za pješake složeni sistem od 18 stepenica, 40 rampi i podvožnjaka predstavlja značajne poteškoće.
P. 55-
Izvedeni su opsežni radovi na rekonstrukciji Južne Barbikane i na uređenom i uređenom kvartu na mjestu starih kuća uništenih bombardiranjem.
Odvojeni radovi na obnovi u toku su u drugim dijelovima centralnog Londona. Međutim, londonska opština nije uspjela postići bilo kakvu potpunu provedbu tog kompleksa mjera urbanističkog planiranja, što je bilo zacrtano planovima Abercrombieja i Forshawa 1944. i kasnije planom 1951. godine.
Neke od najupečatljivijih inovacija u pogledu Londona su promjene u silueti gradskog središta koje su se razvijale stoljećima. Od početka 60-ih, visoke zgrade počele su se pojavljivati \u200b\u200bjedna za drugom u samom centru grada. Prva koja je izgrađena 1961. godine bila je Castrol House. Tada je na južnoj obali Temze (1962.) podignuta zgrada Shell od 25 spratova (arhitekta H. Robertson). Ogromna zgrada nalik kuli, ravnog tupog kraja, upala je u prostornu siluetu londonskog centra s vitkim kulama parlamenta i veličanstvenom kupolom sv. Paul.
Ovu visokogradnju slijedili su i drugi: 34-etažna zgrada kompanije "Vickers" ("Vickers Tower") sagrađena je prema projektu R. Ward-a 1963. godine (slika 11) u jednom od centralnih okruga Londona - Westminster. Ova struktura, sa snažnim oblikovanjem udubljenih i konveksnih volumena sa staklenim šinama sa šarkama, mnogo je fleksibilnija od zgrade Shell. Vrh zgrade osvijetljen je galerijom.
Dvadeset spratna zgrada hotela Hilton takođe se nalazi u samom centru Londona - u Green Parku, u neposrednoj blizini Buckinghamske palače. Oštra, masivna disonanca narušava integritet i sklad jednog od najatraktivnijih dijelova centralnog Londona.
P. 56-
10. London. Okrug Rohampton, 1950-e. Arhitekti R. Matthew i L. Martin. Generalni plan i fragment razvoja mikroskruga Elton West s lijeve strane;
glavni plan i pogled na vrh četvrti Elton East s desne strane
P. 57-
P. 58-
Stvaranje novih gradova oko Londona i drugih velikih industrijskih centara Engleske od velikog je interesa za istoriju engleskog urbanog planiranja u poratnim godinama. Najvažniji poticaji za stvaranje novih gradova bila je sve veća potreba za barem djelomičnom dekompakcijom starih centara, racionalnijom raspodjelom industrije i približavanjem smještaja radnom mjestu.
1946. i 1947. godine, kao rezultat dugogodišnje parlamentarne borbe, usvojeni su zakonodavni akti koji omogućavaju vladi da prisilno kupuje privatno zemljište za izgradnju novih gradova, a planirano je stvaranje 15 novih gradova. Njihova izgradnja započela je narednih godina. Osam novih gradova nalazi se oko Londona (slika 12) - Basildon, Bracknell, Crowley, Harlow, Hamel-Hampstead, Stevenage, Hatfield i Welwyn (nastavak razvoja grada koji je već stvoren nakon Prvog svjetskog rata). Dva grada trebala su se graditi u Škotskoj - East Kilbride kod Glasgowa i Glenrose kod Edinburgha. Jedan grad je Quimbrand u Walesu. Ostatak gradova stvoren je u raznim dijelovima Engleske u blizini centara metaloprerađivačke industrije i industrije uglja.
Novi gradovi nisu trebali da se pretvore u gradove sa spavaćom sobom; osigurali su razvoj vlastite industrije i mrežu trgovinskih i kulturnih institucija. Broj stanovnika za svaki novi grad bio je postavljen sa 20 na 60 hiljada ljudi. Međutim, naknadno je za Crowleyja, Harlowa i Hamel-Hampsteada ta brojka povećana na 80 hiljada ljudi, za Stephenage i East Kilbride - do 100 hiljada, a za Basildona - do 140 hiljada.
Struktura svakog od novih gradova uključuje glavni trgovački i društveni centar, industrijsku zonu, stambene četvrti (sa pomoćnim trgovačkim centrima i društvene centre za dnevne usluge) i poljoprivredno zemljište.
Stambena područja podijeljena su u odvojena područja koja se, pak, sastoje od niza kvartova. Stanovništvo potonjeg vrlo fluktuira - od 2 do 10 hiljada ljudi (a ponekad i više). Četvrti nisu amorfne strukture i sastoje se od manjih pododjela - stambenih kompleksa. Kvartovi su međusobno odvojeni zelenim površinama, na kojima se nalaze igrališta, tereni za fudbal i kroket, teniski tereni itd. Pored stanova i pomoćnog tržnog centra, biblioteke, kluba ili crkve, mikrodistran obično uključuje osnovna škola i vrtić (postavljeno tako da djeca
P. 59-
Nije prelazio autoputeve). Srednje škole već opslužuju dva ili više kvartova.
Harlow je jedan od najistaknutijih novih gradova (slika 13). Nalazi se na 57 km sjeverno od Londona, na putu za Norwich.
Plan Harlow ima četiri različita dijela, odvojena zelenim dolinama Canon Brook i Todd Brook. Industrijska zona nalazi se na sjeveroistoku u blizini željezničke pruge. Na sjeverozapadu, između željezničke pruge i novog autoputa, nalazi se skladišno područje i teritorij industrije koja opslužuje grad. Gradski park i centralno sportsko područje smješteni su u slikovitom području južno od rijeke. Stort. Centar grada nalazi se u blizini parka, na povišenom dijelu brda.
Mnogo pažnje u planiranju grada poklanja se sistemu puteva i njihovoj diferencijaciji. Pored autoputeva, grad ima razvijenu mrežu pješačkih i biciklističkih staza. Posebna pažnja posvećena je rješavanju transportnog problema za šoping i javni centar grada. Uz njega su tranzitni putevi, a parkirališta za 2.000 automobila postavljena su duž istočne i zapadne granice centra. Na istočnoj granici centra nalazi se i autobuska stanica.
P. 60-
Centar grada Harlowa podijeljen je u dvije zone, trgovačku zonu na sjevernoj strani brda i javnu površinu na jugu. Sastavno središte trgovačkog područja je tržni trg okružen trgovinskim i poslovnim zgradama.
Sastav stambenih kompleksa jasno pokazuje želju da se njihov izgled i opći izgled individualiziraju, učine što slikovitijim, koristeći, općenito, prilično ograničen skup tipova stambenih zgrada. Dominiraju dvojne dvoetažne kuće - vikendice sa malim parcelama za domaćinstvo površine 75-80 m². Koriste se i zasebne vikendice, kao i 3-4-etažne stambene zgrade bez ličnih parcela.
Harlowov sistem urbanog planiranja temelji se na ostalim novim satelitskim gradovima, iako se specifični rasporedi razlikuju ovisno o lokalnim uvjetima.
Izgradnja satelitskih gradova zamišljena je tako da dekompatira najveće gradove i ograniči njihov daljnji rast. U uslovima privatnog kapitalističkog preduzetništva pokazalo se nemogućim obuzdati rast najvećih industrijskih centara.
Krajem 60-ih struktura novih urbanih formacija u obliku međusobno odvojenih mikrokvartova počela je da se podvrgava reviziji. Glavni nedostatak ovog sistema je nedovoljna kompaktnost zgrade i velika udaljenost perifernih mikrodistrala od centra grada.
Engleski urbanisti iznijeli su zanimljive prijedloge za organizaciju šopinga i javnih centara u novim gradovima. Ovi prijedlozi temelje se na želji da se u jednoj zgradi kombinira čitav kompleks različitih prostorija, kako komercijalnih tako i javnih, i da im se približi stanovanje, stvarajući grupe visokih stambenih zgrada oko tržnog centra.
Vrlo ozbiljna pažnja posvećena je transportnom problemu - diferencijaciji pješačkog i automobilskog prometa, uređenju privremenih i stalnih parkirališta.
P. 61-
Na primjer, u dizajnu novog grada Cumbernoulda, smještenog na 24 km iz Glasgowa, Škotska, cilj je bio stvoriti kompaktni razvoj u središnjem području, okupljajući preko 60% ukupnog stanovništva grada. Na osnovu ove ideje, arhitekti H. Wilson i D. Liker dizajnirali su javni i tržni centar u obliku velike osmospratnice u dužini od oko 800 m tako da se za cjelokupni razvoj središnjeg dijela grada ova građevina nalazi na pješačkoj udaljenosti. Gradska magistrala prolazi duž uzdužne osi zgrade, na jednoj od najnižih kota lokacije. Na južnoj strani uz njega se nalaze natkriveni parkirališta za 3000 automobila, smještena na dva nivoa. Stajališta automobila povezana su s gornjim spratovima zgrade sistemom dizala, pokretnih stepenica i pješačkih rampi. Na raznim nivoima nadgradnje nalaze se prodavnice, kafići, restorani, bioskopi, pozorišta, sale za sastanke itd. (Slika 14).
Šezdesetih godina stvoreni su projekti trgovačkih i javnih centara ne samo za nove gradove, već i za povijesno uspostavljene velike centre. Konkretno, do 1967. godine u Birminghamu je izgrađen veliki trgovački i javni kompleks, takozvani Bikov prsten (slika 15). Pored maloprodajnog prostora smještenog vodoravno, uključuje poslovnu zgradu na 15 katova i hotel, garažu na pet spratova za 516 automobila, restorane, kafiće itd. Ovaj kompleks povezan je sa autobuskom stanicom pješačkim mostom preko koga je prebačen ulica.
Među najvažnijim radovima urbanog planiranja s kojima su se suočili britanski urbanisti nakon rata, jeste obnova gradova koji su patili od zračnih bombardiranja. Najistaknutiji primjer je Coventry, gdje je centar grada teško oštećen.
Još prije Drugog svjetskog rata, arh. D. Gibson je razvio projekat rekonstrukcije centralnog dijela grada. Nakon rata usvojen je i proveden opći plan rekonstrukcije, koji je izradio A. Ling i obuhvaćao je ne samo središnji dio, već i dio stambenih područja grada. Rekonstrukcija centra je od najvećeg interesa. Da bi se istovario iz prometa, stvoren je obručeni autoput (slika 16). U centru grada osigurani su pomoćni putevi i parkirališta. Najveće komercijalne i poslovne zgrade nalaze se duž međusobno okomitih neprohodnih ulica s slijepim ulicama. Jedan od njih - Smithfordway - prolazi od juga prema sjeveru. Ova ulica dijeli središnji dio grada na dva "presinka" - gornji i donji.
Trgovački centar Coventry vrlo je kompaktan i jednostavan za upotrebu. Nadstrešnice galerije pomažu pješaku da se zaštiti od kiše, a u vrućim danima - od sunca. Izolacija slijepih ulica za kupovinu od automobilskog prometa stvara osjećaj mira i sigurnosti, a izolacija perspektiva stvara dojam udobnosti i intimnosti. Zajednica i kulturni centar smješteni su istočno od glavnog trga i uključuju biblioteku, umjetničku galeriju, gradsku upravu i druge velike javne zgrade.
Zanimljiva nova katedrala smještena u centru grada. Stara srednjovjekovna katedrala sv. Mihail je uništen zračnim bombardiranjem 1940. godine (preživjeli su samo jedan toranj i toranj). Nova zgrada katedrale postavljena je 1962. godine prema projektu arhitekte. B. Spence. Smješteno je sjeverno od starog hrama (slika 17). Bočni zidovi katedrale u obliku su tlocrtnih nabora u planu, ostakljeni tako da najefikasnije osvjetljavaju oltar. Dvije kapele, izvađene iz glavnog volumena hrama, dopunjuju i komplikuju njegov sastav. Nova katedrala povezana je s ruševinama stare platforme, prekrivene vrstom trijema i nadstrešnice. Savremeni oblici nova zgrada sa bogatom paletom završnih materijala i moderniziranom skulpturom i slikarstvom stvara vrlo oštru, kontrastnu kombinaciju s ruševinama srednjovjekovne zgrade.
U obnovi Coventryja jasno se pojavio utjecaj novih ideja karakterističnih za poslijeratno urbano planiranje u Engleskoj. Osjećaju se u kompozicijskoj cjelovitosti zgrade, u stvaranju sistema glavnih i pomoćnih trgovačkih centara, zatvorenih centralnih "presinkova" i stambenih četvrti izoliranih od automobilskog prometa, te u brojnim
P. 62-
Ostale nove i progresivne tehnike planiranja. Međutim, izgled Coventryja takođe ima značajne nedostatke. Najozbiljnija od njih je uskoća i izoliranost centra, što onemogućava njegov dalji razvoj. Koncentracija trgovačkih i zabavnih preduzeća, njihova izolacija od stambenih područja, takođe ima svoje nedostatke.
Generalno, britanski arhitekti postigli su značajan uspjeh nakon Drugog svjetskog rata. Zahvaljujući dugoj borbi radničke klase u neprolaznom zidu zakona koji štite privatno vlasništvo nad zemljištem, napravljena je praznina u vidu davanja općinama prava na obaveznu kupovinu zemljišnih parcela za rekonstrukciju i novu izgradnju. Međutim, konkretna upotreba ovih zakonskih mogućnosti u uvjetima kapitalističke Engleske vrlo je teška. Sami britanski arhitekti, odgovarajući na upitnik Međunarodne unije arhitekata (1958.), daju sljedeću karakteristiku situacije urbanog planiranja u Engleskoj: „S obzirom na provedbu odobrenih projekata planiranja, sistem korištenja zemljišta koji postoji u Ujedinjenom Kraljevstvu, visoki troškovi izgradnje, ograničene mogućnosti za privlačenje kapitala i visoke kamatne stope na zajmove - sve to, zapravo, sprečava i privatne preduzetnike i opštine da započnu radove na obnovi u velikom obimu. "
„Štaviše, izuzetno visoke cijene zemljišta i nekretnina u Londonu
P. 63-
I drugi veliki gradovi prisiljavaju lokalne vlasti da se suzdrže od primjene prisilnih mjera za provođenje rekonstrukcije "(ISA publikacija" Izgradnja i obnova gradova ", svezak 1, odjeljak" UK ", str. 65).
U ranim poslijeratnim godinama, prijeratni tipovi stanova dominirali su u općinskoj izgradnji Engleske - petospratnice u urbanim područjima i dvospratne vikendice u predgrađima. Prijelaz početkom 1950-ih na principe mješovitog razvoja doveo je do naglog povećanja broja vrsta stambenih zgrada, prvenstveno višespratnica.
Uz petospratnice pojavljuju se stambene zgrade od 8-10 spratova s \u200b\u200bvelikim brojem stanova na svakom spratu. Visoki paralelepipedi ovih zgrada dali su pojam "kućice s pločama". Pojavile su se i kuće s visokim tornjevima s malim brojem stanova na svakom spratu - „kućice sa šiljkom“ u engleskoj terminologiji.
Pokušavajući prevladati nedostatke konvencionalnih kuća tipa hodnika, engleski arhitekti često koriste složenu prostornu kompoziciju stanova. Uređujući stanove na dva nivoa, premještaju dio prostorija na drugom katu na suprotnu stranu kuće, blokirajući hodnik (dvoetažni stan). Dakle, jedan hodnik ovdje služi za dva kata. Vezu između nivoa apartmana pružaju unutarnje drvene stepenice.
Kuće galerijskog tipa i dalje su najrasprostranjenije. Grade se kako sa stanovima u istoj ravni, tako i sa stanovima na dva nivoa. Šeme planiranja u kojima se skup zgrada konvergira u središnji volumen postale su donekle raširene.
U izgradnji višespratnih zgrada (ovisno o njihovom tipu) koriste se strukturne sheme ili s poprečnim zidovima, ili s dva raspona, ili, konačno, s uskim tijelom, jednoprostornim. S visinom zgrade do pet spratova, opeka se koristi kao zidni materijal. Kod velikog broja podova koristi se okvir, obično od monolitnog armiranog betona, sa montažnim podovima različitih sistema. Pored gotovih betonskih podnih elemenata izrađuju se i stepeništa.
U sastavu fasada višespratnih stambenih zgrada poslijeratnog perioda, britanski arhitekti nastoje identificirati strukturne osnove konstrukcije - njen okvir, podne pregrade, otvorene galerije, stubišta, često izvađene iz volumena zgrade itd.
U kućama tipa galerije sa stanovima smještenim na istoj razini često se koristi planska i konstruktivna shema u kojoj su prema galeriji okrenute ne samo pomoćne prostorije stana, već i mala spavaća soba. S druge strane nalazi se velika spavaća soba i zajednički dnevni boravak. Primjer višespratne stambene zgrade galerijskog tipa sa stanovima na dva nivoa su 11-kata zgrade stambene četvrti Lowborough.
Primjeri višespratnih stambenih zgrada hodnika uključuju 15-etažno stambeno naselje Golden Lane u londonskom Cityju (1952-1957, arhitekte P. Chamberlain, J. Powell i C. Bon; slika 18). U ovoj zgradi, 120 jednosobnih dvosobnih apartmana smješteno je s obje strane hodnika, osvijetljeno s krajeva kroz stubišta.
Na ravnom krovu zgrade, pored bazena, pergole, boksa za zelene površine, nalaze se i motorni prostor dizala, ventilaciona komora i druge prostorije prekrivene preklopljenom nadstrešnicom koja snažno viri izvan ravni fasade. Uvođenje ovog elementa u kompoziciju najviše zgrade stambenog kompleksa ima za cilj oživljavanje monotonosti i krutosti artikulacija kontrastnim, slobodno zakrivljenim oblikom završetka.
Zgrade tornja u Elton East (Roempton, 1952) imaju po tri trosobna i po jedan dvosobni stan na svakom spratu (slika 19, opšti pogled vidi sliku 10).
Osmospratnica na Holford Squareu (arhitekti Skinner, Bailey i Lubetkin, 1954.) i šesnaestospratnica u četvrti Bethnal Green u Londonu (arhitekt D. Lesdan, 1960., slika 20.) primjeri su rasporeda višespratnih zgrada u paketu. Svaka od četiri sveske ove kuće, grupirane oko centralne kule s liftovima i stepenicama, uključuje
P. 64-
14 trosobnih apartmana na dva nivoa. Jedino na petom katu su jednosobni apartmani smješteni u jednom nivou.
18. London. Stambena zgrada u Golden Laneu, 1952-1957
Arhitekti P. Chamberlain, J. Powell i C. Bon
Niske kuće s privatnim parcelama i dalje su vrlo popularna vrsta stana. Međutim, u poslednjih godina visoki troškovi i poteškoće pribavljanja zemljišnih parcela uvelike su smanjili udio niske stambene izgradnje, uprkos komparativnoj ekonomiji samih zgrada. Udio pojedinačnih vikendica u građevinarstvu posebno se naglo smanjio. Oni postaju dostupni samo najbogatijim segmentima stanovništva. U masovnoj stanogradnji prevladavaju dvojne 2-3-etažne zgrade, obično smještene u paralelnim redovima sa susjednim ličnim parcelama (površine 80-100 m²).
19. London. Stambena zgrada u Rohamptonu, 1952
Arhitekti R. Matthew et al. Plan
Izgradnja stanova u Velikoj Britaniji u poslijeratnim godinama kao cjelini razvijala se pod utjecajem ideja mješovitog razvoja. Stvaranje stambenih zgrada različitih katova s \u200b\u200brazličitim skupom životnih prostorija, dizajniranih za drugačiji sastav porodica i njihovu različitu platežnu sposobnost, najkarakterističnije je obilježje kreativnih potraga britanskih arhitekata koji rade na ovom polju gradnje.
Nakon završetka rata, Velika Britanija se suočila s akutnim nedostatkom javnih zgrada za masovne kulturne usluge, prije svega škola različitih vrsta. Međutim, pokazalo se da je bilo vrlo teško primijeniti program školske zgrade predviđen parlamentarnim zakonom iz 1947. godine, prvenstveno zbog nedostatka kvalificirane radne snage, uglavnom zidara.
U ovim teškim uvjetima Arhitektonski ured Vijeća okruga Hertfordshire (glavni arhitekt S. Eslin) poduzeo je veliku inicijativu. Ovdje je odlučeno da se pribjegne širokoj upotrebi laganih montažnih elemenata fabričke proizvodnje, koji ne zahtijevaju snažne građevinske mehanizme za njihovu ugradnju. Ti su elementi uglavnom bili dijelovi okvira od lakog čelika - kompozitne podupirače od valjanog čelika različitih profila i lagane rešetke od čeličnih cijevi. Za zidove i krovove korištene su izolirane armirano-betonske ploče, za unutarnje zidove i pregrade - listovi suve žbuke.
Glavna ideja Arhitektonskog ureda Hertfordshire bila je standardizirati fabrički pripremljene elemente.
P. 65-
Pripreme za uspostavljanje koordinacije modularnih veličina, ali ne i za kucanje školskih zgrada uopšte. Za svaki specifični slučaj razvijen je pojedinačni projekat, uzimajući u obzir lokalne uslove.
Učionice škola u Hertfordshireu krajem 40-ih i početkom 50-ih obično su (po godinama) mali paviljoni u posebne grupe povezane lakim prijelazima. Svaka grupa ima vlastite toalete i svlačionice (najčešće smještene na suprotnoj strani hodnika od učionica). Izravna povezanost učionica sa gradilištem (i blizina svlačionica) omogućava napuštanje posebnih rekreativnih sadržaja i organizaciju rekreacije na otvorenom u bilo koje doba godine. Društveni centar škole je sala za sastanke univerzalnog karaktera. Koristi se ne samo za sastanke, gimnastiku i svečane koncerte i plesove, već ponekad i kao trpezarija. Površina dvorane je dizajnirana po stopi od 0,56 m² po djetetu.
Na inicijativu Arhitektonskog odbora Hertfordshire, potragom za školskom zgradom pristupile su mnoge organizacije i pojedinačni arhitekti. Primjer kompaktnog rasporeda je srednja škola u Hunstantonu u Norfolku, koju su 1954. godine izgradili arhitekti A. i P. Smithson. Glavne prostorije škole koncentrisane su u dvospratnom bloku koji ima tlocrtno pravougaoni oblik. Sredinu ovog bloka zauzima visoka dvospratna dvorana, koja se delimično koristi kao trpezarija.
Desno i lijevo od ovog središnjeg jezgra nalaze se dva uređena dvorišta, okružena raznim prostorijama škole. Učionice i druge učionice kojima je potrebna tišina nalaze se na drugom spratu koristeći sistem bez hodnika. U parovima su povezani stepenicama koje vode na prvi kat, gdje se nalaze svlačionice i toaleti. Centralni blok ne objedinjuje sve prostorije škole. Na prvom spratu, gimnazija, dio radionica i kuhinja izbačeni su iz svojih granica. U vanjskom izgledu i u unutrašnjosti škole ističu se osnovna jednostavna i jasna konstruktivna shema, tektonika i tekstura izloženih čeličnih konstrukcija, armiranog betona, opeke, stakla (slika 21). Odbijanje bilo kakvih ukrasnih tehnika koje skrivaju prirodne materijale ovdje je čisto "programsko", što jasno ilustrira jedan od kreativnih trendova moderne engleske arhitekture - ne-rutalizam.
20. London. Stambena zgrada u kuli u Bethnal Greenu, 1960
Arch. D. Lesdan
Pedesetih godina započinje izgradnja pojedinačnih velikih javnih zgrada. Izvanredan događaj u arhitektonskom životu zemlje ranih 50-ih bila je organizacija festivala posvećenog stogodišnjici prve međunarodne izložbe u Engleskoj (1851). U tu svrhu, 1951. godine, na južnom nasipu Temze, nasuprot središnjem dijelu grada, stvoren je ansambl izložbenih struktura. Najveći od njih su "Discovery Hall" i "Festival Hall". Prva zgrada je velika kružna dvorana, prekrivena laganom kupolom izgrađenom od metalnih rešetki
P. 66-
I premazi sa aluminijumskim pločama bili su privremeni. Po završetku izložbe demontirana je zajedno s ostalim izložbenim objektima. Druga zgrada "Festivalska dvorana" - sa koncertna sala za 3000 ljudi, restoran, kafić i razne uslužne prostorije - bila je to trajna kapitalna struktura, koja se ističe u razvoju južnog nasipa Temze, čija je rekonstrukcija planirana davne 1943. Glavni autori Festivalske dvorane su R. Matthew i L. Martin (sl. 22).
21. Norfolk. Škola Hunstanton, 1954
Arhitekti A. i P. Smithson. Enterijer
Središte prostorne kompozicije ove zgrade je koncertna dvorana. Masivnosti, izolaciji, izolaciji od vanjskog svijeta ove dvorane suprotstavljaju se periferne prostorije - otvoreni foajei, predvorji, restoran s pogledom na Temzu s masivnim staklenim zidom itd. Načelo iridiscentnih prostora široko se koristi u kompoziciji prostorija. Sastav fasada „Festivalske dvorane“ je osebujan. Autori tumače zidove pomoćnih prostorija koji okružuju dvoranu kao svjetlosne zaslone koji ih odvajaju od svemira. Međutim, vanjski izgled zgrade je mnogo manje izražajan od interijera.
Od sredine 50-ih, građevinska aktivnost trgovačkih kompanija je oživjela. U Londonu i drugim gradovima gradi se niz izložbenih prostora za razne vrste industrijskih proizvoda, ureda ("ureda") itd. U njihovoj se gradnji obično koriste najnovije građevine, najsavremeniji građevinski i završni materijali; veliki arhitekti su uključeni u njihov dizajn.
Tipičan primjer ove kategorije zgrada je ured u ulici Cavendish, koji su dizajnirali arhitekti Collins, Melvin i Ward 1956. godine. U prizemlju se nalazi izložbena dvorana, a na četiri gornja kata iznajmljeni poslovni prostor. Konstrukcija zgrade je nosivi okvir izrađen od monolitnog armiranog betona sa montažnim armiranobetonskim podovima. Ovdje su se prvi put u Engleskoj takozvani "zidovi sa zavjesama" koristili kao vanjske ograde - lagani vanjski paneli pričvršćeni na konzolne prevjese podova. Okviri ovih ogradnih aluminijskih otisnutih elemenata pričvršćeni su na prozore i međuprostorne ploče od neprozirnih plavkastozelenih staklenih ploča u crnim metalnim okvirima.
Zhey. Tako su uređeni predvorje, dnevni boravak i prostori za recepciju. Ova tehnika obogaćuje percepciju interijera, povećava raznolikost vizuelnih aspekata, uklanja osjećaj izolacije pojedinih prostorija. U dijelu tornja, oko središnjeg jezgra, u kojem su koncentrirane vertikalne komunikacije, smješteni su uredi, konferencijske sale i uredski prostori.
Horizontalni motiv naglašen na fasadi povezuje ovu zgradu sa tradicijama zapadnoeuropskog funkcionalizma 20-30-ih godina. Međutim, složeni sastav interijera i izuzetno bogata paleta završnih materijala koji su ovdje korišteni jasno svjedoče o novim trendovima i novim mogućnostima arhitekture 60-ih.
U nekim poslovnim zgradama početkom 1960-ih osjeća se utjecaj škole Mies van der Rohe. To je nesumnjivo, na primjer, u sastavu Castral House na Marylebone Road (arhitekti Collins, Melvin, Ward, itd.).
Želja da se odmakne od krutih geometrijskih shema škole Mies van der Rohe očitovala se u kompleksu poslovnih zgrada u ulici Victoria (slika 24). U kompoziciji visoke zgrade autori su ublažili uobičajeni prizmatični oblik, stvarajući plan u obliku cigare i postižući tako veću plastičnu izražajnost volumena. Isti se trend često izvodi uvođenjem sistema erkera u kompoziciju, istovremeno obogaćujući i unutrašnji prostor i plastičnost fasada. Ova tehnika je primijenjena, na primjer, u zgradi Ministarstva zdravlja na području Slonova i zamka i u zgradi namijenjenoj trgovinama i uredima (arhitekta O. Lader) u Catfordu (London, 1963). Potraga za novim metodama komponovanja javnih dvorana ogledala se u zgradi Instituta Commonwealth of Nations u Južnom Kensingtonu (London), koju su projektovali arhitekti R. Matthew, S. Johnson-Marshall i drugi (slika 25). Ovdje je strop izložbene dvorane - središnje prostorno jezgro cijele zgrade - armiranobetonski svod u obliku hiperboličkog paraboloida.
Potraga za plastičnošću, povezujući karakter novih zgrada sa istorijski razvijenim okruženjem, živo je izražena u ansamblu zgrada uredništva časopisa Economist u centralnom Londonu u ulici St. James (1963). Ova grupa višespratnica (4, 11 i 16 spratova), uključena u razvoj XVIII-XIX vijeka. bez rušenja opšte skale, spada u najbolja djela osnivača ne-rutalizma - A. i P. Smithsona (slika 26).
Ne-rutalističke tendencije posebno su se jasno ispoljile u izgradnji univerziteta
P. 69-
Zgrade Teta, koje su se široko proširile 1960-ih. Churchill College u Cambridgeu, dizajner arh. Robson 1964. godine (slika 27). U izgledu ove zgrade važnu ulogu igraju neožbukane zidove od opeke, armirani beton grube teksture otisaka oplate.
Otvoreni armiranobetonski stupovi prvog kata (pilotis), koje je Le Corbusier uveo u svakodnevni život moderne arhitekture i koji su već poznati, zamijenjeni su teškim stupovima od opeke. Arhitekta iznosi na fasadu ravne svodove oslonjene na grede. Izrađen u obrisima i proporcijama karakterističnim za armirani beton, ovaj vrlo stari arhitektonski motiv ovdje zvuči sasvim moderno i obogaćuje ritmičku strukturu kompozicije.
24. London. Razvoj ulice Victoria, početak 1960-ih.
Arhitekti Collins, Melvin, Ward itd.
U zgradi biblioteke Univerziteta u Sussexu (arhitekti B. Spence i M. Ogden, 1965), upadaju u oči monumentalnost, naglašena statika volumena, jednostavna cigla praznih zidova (slika 28). I ovdje je u sastav fasade uveden ritam krivolinijskih obrisa ravnih armiranobetonskih svodova koji vire na fasadi. Svojom strogošću i monumentalnošću, nov u stilu i umjetnička slika zgrada biblioteke dobro se stopila sa arhitektonskom cjelinom starog univerziteta.
Takođe su jasno izražene osobine monumentalnosti u pozorištu Univerziteta u Southamptonu (arhitekta B. Spence u saradnji sa inženjerom-dizajnerom Ove Arup-om; slika 29). U cilju jačanja monumentalnosti, arhitekta zadebljava vanjske zidove, uvodi slijepe zidove u podrum, stvara uske proreze na prozorima smještene između teških lopatica.
26. London. Kompleks zgrada redakcije časopisa "Economist", arhitekti A. i P. Smithson iz 1963. godine
P. 71-
Obloga zidova bakarnim pločama je vrlo efikasna.
U zgradi kluba Univerziteta Darkham, izgrađenoj prema projektu "Udruženja arhitekata" 1966. godine, autori su nastojali da što potpunije otkriju jedinstvenost plastike i teksturnih kvaliteta betona. Ostavili su beton neožbukan ne samo na fasadi, već i unutar hodnika. Valoviti strop dvorane povećava svježinu i originalnost arhitektonskog koncepta.
Želja za monumentalnošću, za upotrebom velikih količina zapremine u kompoziciji, za isticanjem masivnosti i težine glatkih zidova od opeke, u kontrastu s uskim trakastim prozorima, doseže krajnje granice u kompleksu zgrada Odjela za umjetnost u Galebu (arhitekt L. Martin, 1967).
Sastav zgrade Tehničkog fakulteta Univerziteta u Leicesteru, gdje je koncept ne-rutalizma izražen s posebnom jasnoćom (1963., arhitekti J. Sterling i J. Govan), zapažen je zbog velike originalnosti. Zgrada je podijeljena u dvije skupine volumena: raširene zgrade glavnih istraživačkih laboratorija prekrivene svjetlosnim lampionima i složenu skupinu vertikalnih obrazovnih i administrativnih zgrada (slika 30). Svojim naglašenim seciranjem, izoštrenim kontrastima volumena i nekom vrstom romantizma, zgrada podsjeća na zgrade L. Kana i K. Melnikova.
Uprkos razlikama u kreativnim potragama modernih engleskih arhitekata, oni i dalje leže u istoj ravni racionalističkog mišljenja. Funkcionalna i strukturna logika i dalje je čvrst temelj za razvoj engleske arhitekture.
Na polju industrijske arhitekture zanimljivi su pokušaji privlačenja preduzetnika da organizuju preduzeća u novim gradovima.
Međutim, izgradnja industrijskih preduzeća na novim mjestima, povezana s postavljanjem različitih vrsta komunikacija, nije uvijek u moći pojedinih poduzetnika. Da bi prevazišli ovu poteškoću, na štetu državnih korporacija za razvoj novih gradova, lokalnih vlasti, a ponekad i udruženih fondova industrijalaca, nakon rata počeli su stvarati industrijske zone opremljene svim potrebnim komunikacijama. Ista sredstva koriste se za izgradnju industrijskih zgrada, koje se odvojenim dijelovima daju u zakup malim poduzetnicima. Samo najveća preduzeća imaju priliku da grade pojedinačne strukture postavljajući ih po vlastitom izboru.
P. 72-
Zajedno s onim konstruktivnim metodama koje su se široko koristile prije rata - nosače i gredice i ne-nosački plafoni - zasvođene konstrukcije različitih vrsta dobile su značajan razvoj posljednjih godina. Nadsvođeni podovi koji koriste tanke školjke mogu znatno povećati raspon dok štede metal.
U poslijeratnoj industrijskoj arhitekturi sve se više razvija ideja o pretvaranju industrijske zgrade u laganu ljusku. U tu svrhu nastoje učiniti konstrukcije neovisnima od glavne konstrukcije, ne samo osovinama dizalica, već i potporom teških jedinica (postavljajući ih na donji sprat). Korištenje konzolnih konstrukcija olakšava transformaciju starog masivnog zida u lagani zavjesni zid izrađen od montažnih ploča. Kao materijal za oblaganje laminiranih ploča, zajedno sa azbest-cementom različitih boja i tekstura
P. 75-
Neprozirno staklo raznih boja i površina sve se više koristi sa novim pločama.
Zanimljiv primjer primjene novih kompozicijskih i dizajnerskih tehnika je tvornica gume u Brenmoreu, sagrađena 1947-1951. prema projektu kompanije koja se sastoji od grupe arhitekata ("Udruženje arhitekata"), uz konsultacije inženjera-konstruktora. Ove Arupa ((slika 31).
Glavna proizvodna hala 7000 m² pokriven sa devet kupolastih svodova-školjaka dimenzija 25,5 x 18,6 m sa dizanjem nosača nosača 2.4 m a debljina armiranobetonske ljuske 7,5 cm... Kupole ljuske počivaju na lukovima koji odgovaraju krivini svoda u bočnom dijelu. Ovi lukovi koriste čelične vješalice promjera 18 m podupiru šuplje armirano-betonske podupirače tamo gdje se nalaze ventilacijski kanali. Okomite ravni između luka i kravate su ostakljene. Pored toga, kupola sadrži svjetlosne rupe-sočiva veličine 1,8 m.
Izgled fabrike je kompaktan, jasan u organizaciji tehnološkog procesa i rasporedu kretanja radnika. Izgled fabrike određuje, pre svega, njen konstruktivni sastav - kombinacije krivolinijskih podova različitih veličina i ritmova sa laganim staklenim ispunima između strukturnih elemenata.
Poslednjih godina razvija se izgradnja industrijskih zgrada univerzalnog tipa, pogodnih za smeštanje u njih različitih industrija. Čelični okvir s konstantnim korakom stupa omogućava zamjenjivost proizvodnih i uredskih prostora uz pomoć pomičnih pregrada. Prema ovom principu, takva proizvodna poduzeća poput pogona za proizvodnju strojeva u Darkhamu, čiji je početni projekt stvorila firma Eero Saarinen (arhitekti K. Roche i drugi), elektrana u Swindonu (arhitekti N. i W. Foster, R. Rogers, itd.) .).
Procjenjujući ukupan doprinos engleskih arhitekata razvoju moderne arhitekture, treba napomenuti da pojedinačna izvanredna djela ne određuju njegov značaj. Ozbiljan rad na racionalizaciji takvih uobičajenih građevinskih projekata kao što su stanovi, škole, industrijske zgrade, pomogao je engleskim arhitektima da postignu dobre rezultate, što je ozbiljno utjecalo na cjelokupnu zapadnoeuropsku arhitekturu poslijeratnih godina. Još je značajniji doprinos britanskih arhitekata razvoju izgradnje novih gradova.
Engleske metode planiranja satelitskih gradova sa njihovim razvijenim i skladnim sistemom javnih centara, stambenih četvrti, zelenih površina, industrijskih zona, itd., Među su najnaprednijim idejama urbanog planiranja iznesenim na Zapadu. Uvjeti kapitalističkog sistema i privatne upotrebe zemljišta nisu dozvolili engleskim arhitektima da primene ove tehnike u mjeri potrebnoj za zadatak decentralizacije prenaseljenih industrijskih centara Velike Britanije s njihovim gigantskim sirotinjskim četvrtima. Novi gradovi također nisu bili u stanju riješiti problem ublažavanja socijalnih kontrasta, o čemu su socijalni reformisti sanjali. Uprkos tome, progresivnost novih ideja urbanog planiranja koje su iznijeli engleski arhitekti i njihov utjecaj na razvoj moderne urbanističke misli nisu sumnjivi.
Arhitekte klasicizma ostavili su mnoga djela koja se dive njihovom plemenitom i uzornom načinu izvođenja u raznim zemljama. U Engleskoj ovu eru predstavljaju sljedeći majstori.
Inigo Jones, 1573. - 1652
Inigo Jones školovao se za umjetnost u Italiji i bio je ljubitelj ideja Andree Palladio. Doveo je paladijanizam u Englesku i stvorio izvanredna arhitektonska djela.
Rani klasicizam. Banket sala (engleska banketna kuća)
Christopher Wren, 1632. - 1723
Christopher Wren preferirao je rimski stil i strogo se pridržavao pravila osnivača klasicizma, Paladija. Smatra se važnom ličnošću u stvaranju nacionalnog stila u engleskoj arhitekturi, koji je definiran kao Rena ili Renowski klasicizam.
Arhitekta engleskog klasicizma je Christopher Wren. Biblioteka Wren, Cambridge Četverominutni video o arhitektonskom djelu Christophera Wrena.
James Smith, 1645-1731
James Smith je pionir paladijskog stila u Škotskoj. Nagađa se da je Smith sa svojih putovanja donosio italijanske ideje i nadahnjivao britanski paladijanizam iz 18. vijeka.
Arhitekta klasicizma u Škotskoj, James Smith. Yester House, Haddington James Gibbs, 1682. - 1754
James Gibbs, Škot , je predstavnik britanskog baroka. Ali stvorio je i klasičnu (paladijsku) arhitekturu.
Arhitekta James Gibbs. Sveti Martin u polju, London Richard Boyle, 3. grof od Burlingtona, 1694-1753
Lord Burlington filantrop i arhitekta. Važne paladijske zgrade izgrađene su prema njegovim projektima i pod pokroviteljstvom.
Arhitekta Lord Burlington. Kuća Chiswick, London Colen Campbell, 1676.-1729
Shottle. arhitekta Colin Cambell. Palladian Villa Stourhead, Wiltshire, Engleska Colin Campbell, škotski arhitekta, smatra se jednim od začetnika gruzijskog stila u britanskom klasicizmu. Većinu svoje karijere živio je u Italiji i Engleskoj. Njegovo popularno objavljeno djelo Vitruvius Britannicus(eng. Vitruvius Britannicus, ili britanski arhitekta)
je kolekcija gravura arhitektonskih djela Iniga Jonesa, Sir Christophera Wrena i drugih istaknutih arhitekata tog vremena. Nisam zaboravio da tamo objavim svoja dela.
Uspjeh sva tri toma, koja su se pojavila između 1715. i 1725., bio je ključan za popularizaciju
paladijeva arhitektura u Velikoj Britaniji i Americi u 18. stoljeću.
Trominutni video-film prikazuje pejzažnu arhitekturu K. Campbella oko kuće Stourhead (Wiltshire, Engleska).
William Kent, 1684. - 1748
William Kent je najpoznatiji po doprinosu istoriji engleskog pejzažnog dizajna. Interes za antiku i naturalistički pristup planiranju omogućili su Kentu da stvori jedinstvene krajolike u kojima se lukovi, zidovi, mostovi i zgrade skladno uklapaju u prirodni krajolik.
Arch. William Kent. Pejzažni vrtovi Stowe, Buckinghamshire, Engleska 
Arch. William Kent. Pejzažni vrtovi Stowe, Buckinghamshire, Engleska Poznat je po tome što je na kraju svog života obnovio rezidenciju premijera, kasarnu Konjske gardijske pukovnije, zgradu Kraljevskog Manježa itd. U Whitehallu i okolici.
Samo 3 minute videozapisa pružit će cjelovitiju sliku engleskog klasičnog vrta Williama Kenta:
Robert Adam, 1728-92
Robert Adam, poznati škotski arhitekta i dizajner interijera iz doba klasicizma. Tokom studija lokalne arhitekture u Italiji, Adam je razvio svoj vlastiti stil, poznat kao Adamov stil.
Arch. Robert Adam. Osterley Park, London 
Arch. dizajn interijera Robert Adam. Kuća Kenwood, London James 'Athenian' Stuart, 1713-1788
James Stewart "Athenian", putujući u Grčku, pravio je detaljne bilješke i skice iskopavanja antikviteta, doprinoseći tako razvoju klasicizma u Evropi. Njegovi arhitektonski projekti sastojali su se uglavnom od preinake postojećih kuća i vila, koje je on doveo u klasični stil drevne Grčke.
Arch. James Stewart (Atinjan). Spencer House. London Video galeriju kuće u kojoj je princeza Diana odrasla možete pogledati na http://www.spencerhouse.co.uk/video-page/
John Nash, 1752. - 1835
John Nash, engleski arhitekta odgovoran za veći dio rasporeda Regency London. Smatra se najvećim predstavnikom britanskog klasicizma, poznatim kao "regentstvo"
stil ". Autor je mnogih projekata za zgrade, građevine, komplekse, parkove.
Arch. John Nash. Pozorište Royal Haymarket, London 
Arch. John Nash. Mramorni luk pored Oratorijskog kutka u Hyde Parku u Londonu. Sir John Soane, 1753-1837
John Soun, ljubitelj klasicizma, proučavao je antičke arhitektonske spomenike u Italiji i Grčkoj. U dizajnu zgrada preferirao je čiste linije, jednostavne forme, skladne proporcije. Ponekad je miješao ideje, posuđujući ih različiti izvori, koji prethodi eklekticizmu.
Arch. John Soun. Crkva Svetog Trojstva, Marylebone, Westminster, London Kuća koju je dizajnirao Sir John Soane: 2 minute klasicizma u arhitekturi.
Kao što vidite, ne samo engleski, već i škotski arhitekti klasicizma dali su doprinos razvoju ovog trenda i ostavili veličanstvene integralne arhitektonske spomenike, uključujući njihov pejzaž i dizajn enterijera.
U ovom se članku spominju samo najistaknutija imena arhitekata koja su imala ulogu u stvaranju engleskog stila 17. - 19. vijeka. Klasicizam, kao pravac, ima i druge grane stila, koje se mogu naći u članku.
Teško je podcijeniti utjecaj Engleske na istoriju arhitekture i moderna građevinska rješenja. Kao jedna od najstarijih evropskih zemalja, dala je značajan doprinos globalnoj arhitekturi, a broj istorijskih spomenika kulture na njenom teritoriju je zaista impresivan.
A zahvaljujući dugoj povijesti i ukupnoj atraktivnosti zgrada, na polju prigradske stambene izgradnje - polju na kojem su planeri i dizajneri vezani samo željama kupca - i dalje često možete pratiti motive britanske arhitekture iz različitih povijesnih razdoblja.
A budući da smo počeli razgovarati o povijesnim razdobljima, pogledajmo koje su faze uopće postojale na maglovitom Albionu i kako su utjecale na modernu izgradnju stanova.
Rimski stil
Prvi pravac koji se mogao karakterizirati upravo stilom: sa određenim kanonima, karakteristikama i pravilima gradnje. Da biste zamislili romanički stil bez nepotrebnih opisa - sjetite se kako su teški kameni zamkovi izgledali na slikama drevnih engleskih bitaka. Siva, monolitna, nepristupačna, ozbiljna, s visokim tornjevima za strijelce - donjone - mali prozori i izmjeničnih cilindričnih i četvrtastih oblika.
I moglo bi se reći da je ovaj trend odavno utonuo u zaborav, ostajući samo povijesni spomenik, ali ne - moćne siluete romaničkih dvoraca nadahnjuju arhitekte i gradskih i prigradskih zgrada do danas. To se pretvara u minijaturne i ugodne interpretacije dvoraca i posuđivanje elemenata.
Gothic
Šareni i dekorativni stil koji je Evropom zahvaćao stoljeće. Čini se da su glavni kanoni gotičkog stila svima poznati: izdužena silueta, upotreba ponavljajućih segmenata, puno ukrasnih detalja koji izgledaju ozbiljno teški. Mnogi hramovi izrađeni u gotičkom stilu preživjeli su do naših vremena, ali kako se to odrazilo na individualnu izgradnju kuće, pitate se? Napokon, gotika je stil previše svečan i opsežan da bi se mogao izravno primijeniti u seoskoj vikendici.
Ali to niko ne primenjuje direktno. Moderne gotičke ladanjske građevine eklektizam su elemenata gotičkih, klasičnih, drvenih kuća. Oštri krovovi, zašiljeni prozori, pažnja na dodacima preuzeti su iz gotike. Ali mnogi odbijaju ljestvicu i sumorne boje, napokon je ladanjska kuća mjesto za utjehu.
Tudorski stil
Zapravo je stil Tudor kasna gotika. Razlikuje se od uobičajenog po tome što je jedina platforma na kojoj se talijanski barok manje-više uspio ostvariti u Velikoj Britaniji: Tudorske zgrade i hramovi imaju izduženu i usku siluetu, ali vrlo karakterističan pretenciozan dekor karakterističan za barok.
Ne vrijedi govoriti o bilo kakvoj primjeni ovog stila u moderno doba, jer je bio mješovite prirode.
Fachwerk
Za razliku od ostalih, kuće u drvetu su stil gradnje uglavnom individualnih kuća za stanovanje. Riječ je o svijetlim kućama stare Europe čiji drveni okvir nije skriven gipsom. On je taj koji zbog stvorene udobnosti i solidne niše u istoriji zauzima značajno mjesto u modernoj gradnji kuća. A više o tome možete pročitati u članku "Fachwerkov stil: njegova povijest i dizajn u modernom svijetu", gdje su njegove karakteristike i načini implementacije sada detaljno razmotreni.
Kratko barokno razdoblje
Za razliku od iste Francuske, rokoko i barok nikada nisu stigli do Engleske. Povijesno je to bilo zbog činjenice da je pola stoljeća prije toga došlo do raskola u kršćanskoj crkvi, nastao je protestantizam i katolici nisu bili vrlo ljubazno protjerani iz Britanije. Nakon toga, englesko plemstvo pozvalo je talijanske arhitekte, ali zbog unutrašnjeg uređenja njihovih domova, a ne radi provedbe arhitektonskih projekata. Stoga je engleski barok po svom broju vrlo malen, ozbiljno, manje ukrašen od talijanskog, ali nije prerastao u zaseban stil zbog svoje neširenja.
Gruzijski stil
Stil koji je predvidio predvidive promjene industrijske revolucije: pojava minimalizma, modernizma, art decoa. U to su vrijeme engleski gradovi rasli velikom brzinom i gradili su se brzo i jeftino. Zašto je stroga engleska pretencioznost izbacila mnoge detalje. Kuće su postale jednostavnih oblika, simetrične i čučeće. Dekor je nestao u pozadini i izrazio se uglavnom u ukrašavanju prozora vratima: lukovima, okvirima i pilastrima. U svojoj osnovi, gruzijski stil je pojednostavljeni klasik oštrih rubova.
Ali u modernoj stambenoj gradnji, iako je ovaj stil više bio urbanističko planiranje, on je prisutan. Ne u svom čistom obliku, već se miješa s kolonijalnim motivima.
Viktorijanski stil
Vladavina kraljice Viktorije donijela je znatiželju dvostruko u Englesku.
Da rezimiramo
To su glavni stilovi koji su "kuhani" u uvjetima Engleske i čvrsto ušli u arhitektonsku tradiciju iz koje mnogi i danas crpe inspiraciju. U sljedećim člancima ćemo vam reći više o svakom od njih.
