Hra „Búrka“, ktorá podľa žánru koncipovaný ako komédia, napísal A.N. Ostrovský v roku 1859. Spočiatku práca neznamenala tragický výsledok, ale v procese písania sa okrem konfliktu individuálnej osobnosti zreteľne prejavila aj spoločensky obviňujúca orientácia. Keď Ostrovský napísal hru „Búrka“, ponúkame vám súhrn akcií.
V kontakte s
Charakteristika práce
- Do akého literárneho žánru (príbehu alebo príbehu) patrí dielo „Búrka“?
- Koľko účinkuje v hre „Búrka“?
- Stručne: Čo tvorilo základ zápletky drámy „Búrka“?
„Búrka“ je podľa autorkinej definície hra o piatich dejstvách - dráma, ale žánrovo originálna:
- je to tragédia, pretože konfliktná situácia vedie k tragickým následkom;
- prítomný komické prvky (ignorantské uvažovanie o postavách v hre);
- drámu udalostí zvyšuje každodenná rutina toho, čo sa deje.
Miesto, kde sa dejú hlavné akcie hry, si Ostrovský nevybral náhodne. Mesto Kalinov - toto je kolektívny obraz Volgských miest a dedín, z ktorých krásy bol dramatik očarený.
Ale nádhera nekonečných vodných plôch, diskrétna krása prírody nemôže zatieniť krutosť, ľahostajnosť, pokrytectvo, nevedomosť a tyraniu, ktoré vládnu za fasádami elegantných domov.
Práca, ako sa teraz hovorí, “ na základe skutočných udalostí„. V prosperujúcej moskovskej obchodnej rodine Klykovcov spáchala nevesta samovraždu vrhnutím sa do Volgy, nedokázala odolať výčitkám a útlaku svojej svokry, nenašla nijakú ochranu od svojho manžela a trpiaci tajnou láskou inému mužovi.
Je to táto tragédia činov hlavná dejová línia Tvorba. Keby sa však Ostrovskij obmedzil iba na peripetie v živote mladej ženy, kompozícia by nemala taký zvukový úspech a nespôsobila by takúto rezonanciu v spoločnosti. Tu je načrtnutá a odkrytá konflikt medzi starými tradíciami a novými trendmi, nevedomosť a pokrok, sloboda a divokosť filistínskeho sveta.
Zoznámenie sa s postavami diela
Autor napísal príbeh o dramatických udalostiach v podobe hry pre scénické predstavenie. A akýkoľvek scenár začína popisom postáv.
hlavné postavy
- Katerina je pekne vyzerajúca mladá žena, bohabojná a krotká dispozícia, s chvejúcou sa dušou a čistými myšlienkami. Dcéra v rodine obchodníkov Kabanovovcov.
- Boris, vzdelaný mladý muž, ktorý bol vychovaný v inom prostredí, prišiel na údržbu a prácu svojho strýka. Utrpenie z okolitej reality. Tajne zamilovaná do Kateriny.
- Kabanikha (Kabanova Marfa Ignatievna) je bohatý ovdovený obchodník. Mocná a represívna žena, svätojánsky zakrývajúc svoju tyraniu úctou k starším.
- Tichon Kabanov - Katerinin manžel a Kabanikhov syn - mäkká, slabá vôľaúplne podriadený vôli matky.
Postavy
- Varvara je sestrou Tichona, dcéry Kabanikhy. Dievča „na vlastnú päsť“, žijúce podľa zásady „keby bolo všetko šité a zakryté“. Avšak láskavý ku Katherine.
- Kudryash je barbarský priateľ.
- Dikoy Savel Prokofievich je vplyvný obchodník v meste. Hlavné rysy postavy - hrubosť, hrubosť a zlé správanie, najmä podriadeným.
- Kuligin je miestny remeselník, ktorý sníva o tom, že prinesie do mesta pokrokové nápady.
- Feklusha je tulák temný a nevzdelaný.
- Dáma je šialená starenka, ktorá ženám posiela kliatby.
- Glasha - slúžka Kabanovcov.
Takýto obrazný koncept ako búrka hrá v hre dôležitú úlohu - predzvesť očistnej búrky pre niekoho a Božie varovanie pre iného.
Dôležité!Malo by sa pamätať na to, že hru napísal Ostrovský v predreformných rokoch (1861 - rok). Vládol duch nadšenia, očakávanie kardinálnych zmien, a práve v tomto období dramatik písal o prebudení osobnosti, v ktorom by Dobrolyubov neskôr videl „niečo osviežujúce a povzbudivé“.
Pre podrobnejšie oboznámenie sa so zložitosťou dejových línií každej akcie Ostrovského hry „Búrka“ je ich zhrnutie uvedené nižšie.
Krok 1
Pobrežie Volžského, v popredí verejná záhrada. Kuligin je potešený výhľadmi. Kudryash a priateľ pomaly prechádzajú okolo. Ozývajú sa tlmené nadávky na divočinu, čo nikoho neprekvapuje - toto je obvyklý jav... Tentoraz karhá svojho synovca Borisa. Kudryash vyjadruje nezávideniahodný osud príbuzného divočiny, ktorý je nútený znášať útlak strýka - tyrana. On sám je jedným z mála, ktorý dokáže odolať hrubému surovcovi: „Je to slovo a ja mám desať; pľuvaj, nechaj to ísť. “
Čoraz jasnejšie je počuť urážlivý prejav - k prítomným sa blíži Savel Prokofievič a jeho synovec. Dikoy mu berie dušu a kričí a odchádza. Boris vysvetľuje dôvod svojej vynútenej pokory: on a jeho sestra po smrti rodičov ľavé siroty... Babička v Kalinove odpísala dedičstvo po vnúčatách po dosiahnutí plnoletosti a dostanú ho pod podmienkou úcty a úctivý prístup k strýkovi... Kuligin uisťuje, že je to utópia: Divočinu nikto nepoteší. Boris smutne súhlasí: a tak pre svojho strýka pracuje pre nič za nič, ale nemá to žiadny zmysel. V Kalinove je divoký a dusný - vôbec nie taký druh výchovy a vzdelávania poskytovali jeho sestre a Borisovi ich rodičia, ktorí predtým žili v hlavnom meste hlavného mesta.
Vstúpte do mesta Feklusha s mešťankou. Modlitba chváli krásu mesta, vyzdvihuje slušnosť a cnosti obchodnej triedy, upozorňuje na rodinu Kabanovcov. Po odchode žien si Kuligin pripomína pre ňu oslávenú Kabanikhu fanatizmus a domáca tyrania... Zdieľa s Borisom svoje myšlienky o vynáleze „perpetum-mobile“. Dávajú veľa peňazí za stroj na večný pohyb, ktorý sa dá využiť v prospech spoločnosti. Ale na diely nie sú prostriedky - taký začarovaný kruh. Boris, ktorý zostal sám, sympatizuje s Kuliginom, ale pri spomienke na jeho nešťastnú partiu tiež odchádza zo záhrady.
Kabanikha sa objavuje so svojou rodinou: synom Tichonom s manželkou Katerinou a Varvarou Kabanovou. Obchodníkova manželka obviňuje svojho syna obvineniami v jeho nadmernej láske k manželke a neúcte k matke. Slová sú určené pre Tichona, ale jednoznačne sú namierené proti neveste. Tichon sa ospravedlňuje, manželka sa ho snaží podporovať, ktorá vyvoláva búrku rozhorčenia u svokry a novú vlnu obvinení proti Tichónovi, hovoria, nemôže svoju ženu držať v prísnosti a nie je ďaleko od svojej milenky.
Po odchode jeho matky sa Tichon vrhne na Katerinu, obviňujúc ju z výčitiek Matka. Keďže nechcel počúvať námietky svojej ženy, ide za Dikiym, aby mu nalial vodku do problémov.
Urazená žena sa sťažuje na svoju švagrinú o ťažký život so svokrou, spomína, ako dobre, čisto a slobodne žila so svojou matkou: „v lete pôjdem k prameňu, umyjem sa, prinesiem trochu vody a je to, zalejem všetky kvety v dome“.
Nechýbala solídna nádhera - výšivka v zlate, cirkevné modlitby, príbehy pútnikov.
V dome manžela je všetko zle... Katya sa Varvare prizná, že ju navštevujú zlé, hriešne myšlienky, ktoré nemôže zahnať žiadnymi modlitbami. A vo svojom srdci má myšlienky o jednej osobe.
Potom sa objaví nenormálna dáma, ktorá zasypáva dievčatá kliatbami a sľubuje im pekelné muky pre ich hriešnu krásu. Ozve sa hrom, blíži sa búrka a dievčatá sa ponáhľajú preč.
Krok 2
Akcia 2 sa začína v dome Kabanovcov. Feklusha a Glasha sa usadili v miestnosti. Tulák, ktorý sleduje prácu sluhu, hovorí tomu, čo sa deje na tomto svete. A to aj napriek tomu, že jej príbeh plný klamstiev a nevedomostiGlasha pozorne a so záujmom počúva Feklushove rozprávky, pre ňu je to jediný zdroj informácií.
Objavujú sa Kateřina a Varvara. Pomáhajú vybaviť Tichon na týždennú pracovnú cestu do iného mesta. Feklusha už odišla, Varvara pošle slúžku so svojimi vecami ku koňom. Kateřina si spomína na dlhý príbeh z detstva, keď z nevôle na niečo vybehla k rieke, odplávala na člne a potom ju našla desať kilometrov ďaleko. To naznačuje odhodlanie jej charakteru - napriek miernosti dievčaťa zatiaľ znáša zášť. Varvara sa pýta Kateřiny, kto je osobou, pre ktorú ju bolí srdce. Toto je Boris Grigorievič - synovec Savel Prokofievič... Varya ubezpečuje Katerinu, že muž má city aj k mladej žene, a potom, čo jej manžel odíde, dohodnúť si zamilované stretnutie... Žena sa zľakne a tento návrh rezolútne odmieta.
Vchádza Kabanikha a jeho syn. Naďalej dáva pokyny Tichonovi, ako sa má správať v meste, aké pokyny má dať jeho manželke v prípade jej neprítomnosti: počúvaj svokru, v ničom jej neodporuj, neseďte ako dáma bez práce, nevymieňajte si pohľady s mladými chlapmi. Tikhon v rozpakoch vyslovuje tieto príkazy po svojej matke. Potom zostanú sami. Katerina, akoby predvídanie problémov, žiada Tichona, aby ju nenechal na pokoji alebo aby ju vzal so sebou do mesta. Ale Tichon, vyčerpaný matkinou dotieravosťou, je rád, že sa vymaní, aj keď nakrátko, ak nie na dlhší čas.
Scéna na rozlúčku. Kateřina objíma svojho manžela, čo u jej svokry vyvoláva nevôľu, hovoria, nevie, ako sa správne rozlúčiť.
Potom sa Kabanikha dlho rozčuľuje, že po odchode starých ľudí - posledných fanatikov staroveku, nie je známe, ako obstojí biele svetlo.
Ak zostane Katya sama, namiesto upokojenia sa zavŕši zmätok a myšlienky... Bez ohľadu na to, ako veľmi sa zaťažovala prácou, jej srdce nebolo na mieste.
Tu ju Varvara tlačí na stretnutie s Borisom. Po zmene kľúča od záhradnej brány ho Varya odovzdá Katerine. Snaží sa týmto činom odolať, ale potom to vzdá.
Krok 3
Kabanova a Feklusha na lavičke pred domom obchodníka. Reptajú nad márnosťou života vo veľkých mestách, radujú sa z ticha a pokoja vo svojom vlastnom meste. Objaví sa Divoký, je opitý. Zvyk, zapálený, začína byť hrubý k Kabanikhe, ale rýchlo ho rozladí. Dikoy sa ospravedlňuje tým, že ho pracovníci ráno rozladili, požadujúc výpočet, a to pre neho je, že nôž má v srdci ostrý. Po ochladení v rozhovore s Kabanikhou odchádza.
Boris nevidel Katerinu už dlho a zarmútený tejto okolnosti. Kuligin stojí neďaleko a premýšľa o tom, aký veľký podiel majú chudobní, ktorí nezvládajú krásy prírody - sú v núdzi, ale sú v práci, a bohatí sa ohradili vysokými plotmi so psami a premýšľajú, ako okradnúť siroty a chudobných príbuzných. Curly a Barbara prídu. Objímajú sa, bozkávajú. Dievča informuje Borisa o nadchádzajúcom stretnutí s Katerinou a určí miesto v priehlbine.
V noci po príchode na miesto stretnutia sa Boris stretáva s Kudryashom, ktorý hrá na gitare, a žiada ho, aby mu posadil miesto, ale Kudryash trvá na tom, že toto miesto je už dávno „zahrievané“ na stretnutia s priateľkou.
Potom sa Boris prizná, že tu má schôdzku s vydatou dámou. Kučeravé hádaj kto je to prejav a varuje Borisa, pretože vydaté ženy sú slúžkami.
Príde Varvara a odvezie Kudryasha preč. Milenci zostávajú sami.
Kateřina hovorí Borisovi o zničenej cti, o Božom treste, ale potom oni obaja sa odovzdávajú sile citov... Desať dní neprítomnosti jej manžela uplynie v jednote s jeho milovanou.
Krok 4
Čiastočne zničená galéria, jej steny sú vymaľované maľbami posledného súdu. Tu sa ľudia skrývajú pred začiatkom dažďa. Kuligin prosí Savela Prokofeviča, aby prispel na inštaláciu vežových hodín v záhrade a blesku. Dikoy prisahá, volá mená Kuligin ateista, lebo búrka je Boží trest a nedá sa z neho zachrániť žiadny kúsok železa.
Po návrate Tichona domov je Kateřina v úplnom rozklade. Varvara sa s ňou snaží uvažovať a učí ju, aby nijako neukazovala. Ona sama sa už dávno stala adeptkou na triky a podvody. Keďže Varya nedosiahla to, čo chcela, informuje Borisa o Katyinom stave.
Je počuť hrom. Vychádza celá rodina Kabanovcov. Tichon, všimol si zvláštny stav manželky, zo žartu žiada, aby oľutovala svoje hriechy. Keď si sestra všimla, ako Kateřina zbledla, prerušila vtip svojho brata. Boris k nim pristupuje. Katya na pokraji mdloby... Varja dáva mladíkovi signál, aby odišiel.
Potom sa zjavila Pani a začala sa mladých žien báť za tajné hriechy a Katerina to nevydržala - v šialenstve priznáva tajný vzťah s iným mužom všetkých desať dní. Vrcholom hry je scéna pokánia hlavného hrdinu.
Krok 5
Opäť nábrežie Volhy, mestská záhrada. Stmieva sa. Tichon sa blíži ku Kuliginovi, ktorý sedí na lavičke. je on zdrvený Kateriným priznaním a pošle na jej adresu najskôr prianie prudkej smrti, potom ju začne ľutovať.
Kanec doma brúsi svoju nevestu ako hrdzu Katyu bez slov a neopätované túla sa po dome ako tieň. V rodine Kabanovcov je dokonca všetko zle Varya utiekla s Kudryashom z domu.
Ale Tichon dúfa pre priaznivý výsledok - koniec koncov, milenec sa na príkaz svojho strýka odvoláva na celé tri roky na Sibíri. Príde Glasha a hovorí to Katerina zmizla.
Katerina je sama, potichu blúdi a rozpráva sama so sebou. Už je rozhodol sa vzdať môjho životaaj keď je to veľký hriech. Jedna vec ju drží späť - túžba konečne vidieť jej milovaného a dostať od neho odpustenie za to, že mu prinieslo nešťastie. Boris prichádza na volanie svojej milovanej. Je k nej prítulný, hovorí, že voči nej nemá nijakú zášť, ale osud ich oddeľuje a nemá právo vziať so sebou manželku niekoho iného. Kateřina plače a žiada Borisa, aby rozdával almužnu chudobným na pamiatku jej duše na ceste. Sám ide na breh.
Kuligin, Kabanikha a Tikhon sledujú pátranie po zmiznutej Katerine. Ľudia s lampiónmi vyplienili pobrežie. Tichon je zmätený strašnými domnienkami, Kabanikha obviňuje svoju nevestu v túžbe upútať pozornosť. Ozývajú sa hlasy z pobrežia: „Žena sa vrhla do vody!“ Tichon sa tam pokúša dobehnúť, ale jeho matka ho k tomu nenechala a sľúbila, že prekliatie. Prinášajú utopenú ženu. Katerina krasne aj po smrti... Kabanov viní matku zo smrti svojej manželky.
Ostrovsky AN - zhrnutie búrky
Búrka A. N. Ostrovského (krátka analýza)
Záves
Po prvej inscenácii hry v Malom divadle publikum bolo potešené, tlač bola plná pochvalných poznámok, dej drámy ohromil sofistikované publikum. Známi kritici vo svojich recenziách neodrážali prácu. Takže kritik Apollon Grigoriev, ktorý napísal list I.S. Turgenev opísal dej drámy ako „ odhaľujúc tyraniu našich životova to je význam autora, jeho zásluh ako umelca, to je sila jeho pôsobenia na masy. “
16. a 17. júna bude mať v činohre Tovstonogov Bolshoi premiéru - hra Andrey Moguchy na motívy rovnomennej hry Alexandra Ostrovského. O prvej inscenácii Búrka a reakcii jej súčasníkov na túto hru povie Ekaterina Astafieva.
Prvá výroba
Ostrovského Búrka bola prvýkrát uvedená na javisku Malého divadla 16. novembra 1859. Premiéra sa zhodovala s benefičným výkonom herca Sergeja Vasilieva, ktorý získal rolu Tichona. Niektorých hrdinov hrali ľudia, pre ktorých dramaturg písal úlohy. Napríklad herečka Lyubov Nikulina-Kositskaya sa reinkarnovala ako Katerina, Nadežda Rykalova hrala Kabanikhu a Varvara Borozdina dokonca dala meno hrdinke hry.
Publikum bolo potešené, tlač bola plná pochvalných recenzií. Dudyshkin, autor Otechestvennye zapiski, napísal: „V meste, kde ľudia vedia zbohatnúť, v ktorom určite musí byť jedna veľká špinavá ulica a na nej niečo ako dom pre hostí, a čestní obchodníci, o ktorých pán Turgenev povedal, že“ zvyčajne sa potierajú v blízkosti svojich obchodov a predstierajú, že predávajú „- v akomsi meste, ktoré sme už veľa videli, a prešli bez toho, aby sme videli, ešte viac, že \u200b\u200bsa odohrala dojímavá dráma, ktorá nás tak zasiahla.“
„Búrka“ v Petrohrade
Druhá premiéra filmu „Búrka“ sa konala 2. decembra 1859 v Petrohrade. Tentokrát otvorilo svoje brány pre divákov Alexandrinské divadlo. Diváci prijali predstavenie priaznivo. Kritici si osobitne všimli Alexandra Martynova, ktorý odhalil svoj talent v úlohe Tichona. Evdokia Panaeva, manželka spisovateľa Ivana Panaeva, píše vo svojich pamätiach: „Bola som na prvom predstavení Ostrovského Búrky. Martynov hral svoju rolu tak, že duch utíchol z každého jeho slova v poslednej scéne, keď sa ponáhľal k mŕtvole svojej ženy vytiahnutej z vody. Všetci diváci boli nad jeho výkonom ohromení. V Búrke Martynov ukázal, že má aj pozoruhodný tragický talent. ““ Osud herca sa, bohužiaľ, ukázal byť tragický: v lete 1860 zomrel na následky konzumácie.
Herec Alexander Martynov sa preslávil hraním úlohy Tichona
Glyceria Fedotova ako Katerina, Malé divadlo, 1866
Rok po petrohradskej premiére sa hra dostala do repertoáru Mariinského divadla a odtiaľ - na provinčné javiská. V roku 1860 vyšla Búrka: najskôr sa objavila v časopise Library for Reading a potom ako samostatné vydanie.
Temné kráľovstvo
Mnoho slávnych kritikov považovalo za svoju povinnosť napísať recenziu na Ostrovského drámu. V troch kritických článkoch publikovaných v Sovremenniku v rokoch 1859-1860 Nikolaj Dobrolyubov považuje mesto Kalinov za „temné kráľovstvo“. Definuje hlavné pravidlá drámy a potom zistí, že v hre Ostrovského je väčšina z nich porušená. Autor sa napriek tomu domnieva, že Búrka je „Najrozhodujúcejším dielom Ostrovského“. O dramatikovi Dobroľubov píše: „Ostrovskij má hlboké porozumenie ruskému životu a veľkú schopnosť ostro a živo vykresliť jeho najdôležitejšie aspekty.“
Náčrtky scenérií od Golovina pre film „Búrka“, 1916
Pisarev vs. Dobrolyubov
Dmitrij Pisarev polemizuje s Dobroľubovom v článku „Motívy ruskej drámy“. To, čo prvý kritik majestátne nazýva „temné kráľovstvo“, druhý jednoducho nazýva „rodinný kurník“, pripomínajúc známe príslovie „vajcia kurča nenaučí“. Pisarev navyše nepovažuje Katerinu za „lúč svetla“. Kritik svojou charakteristickou skepsou stručne popisuje správanie hrdinky a podstatu hry: „Celý život Kateriny spočíva v neustálych vnútorných rozporoch; každú minútu sa rúti z jedného extrému do druhého; dnes ľutuje, čo urobila včera, a napriek tomu sama nevie, čo bude robiť zajtra; na každom kroku zamieňa svoj vlastný život a životy iných ľudí; nakoniec zmätene všetko, čo mala na dosah ruky, preruší pevné uzly tými najhlúpejšími prostriedkami, samovraždou, ba dokonca takou samovraždou, ktorá je pre ňu úplne nečakaná.
Ivan Goncharov, ktorý pôsobil ako cenzor, zanechal lichotivý komentár o „Búrke“
„Búrka“ na javisku Malého divadla, 1962
Cenzor Goncharov
Lichotivú recenziu nájdete v krátkom článku Ivana Goncharova, ktorý v čase premiéry slúžil ako cenzor. Autor píše: „Bez obáv z preháňania môžem čestne povedať, že v našej literatúre nebolo také dielo ako dráma. Nepochybne obsadzuje a pravdepodobne ešte dlho bude obsadzovať prvé miesto vo vysokých klasických kráskach. ““ Goncharov osobitne upozorňuje na jazyk postáv - „umelecky korektný, prevzatý z reality, ako samotní ľudia, ktorí s nimi hovoria.“
V článku „Motívy ruskej drámy“ Pisarev polemizuje s Dobrolyubovom
Po „búrke“
Článok „Po búrke“ obsahuje listy kritika Apolla Grigorieva Ivanovi Turgenevovi. Grigoriev vníma hru ako dielo národného básnika. O Ostrovskom píše: „Ostrovský je predovšetkým dramatik: napokon, svoje typy vytvára nie pre pána Bova ( Dobrolyubov, cca. „Diletant“), autor článkov o „Temnom kráľovstve“ - nie pre vás, ani pre mňa, ani pre nikoho, ale pre masy, pre ktoré je možno ako jej básnik, ľudový básnik, učiteľom, ale učiteľom z tých najvyššie uhly pohľadu, ktoré má k dispozícii ona, masy, a nie ty, ani ja, ani pán Boh, z pohľadu ona, masy, ktoré sú jej pochopené, zdieľané.
50. - 60. roky 19. storočia sú pre celé Rusko dosť ťažkou dobou. Bolo poznačené rozsiahlym spoločenským rozmachom, ktorý sa uskutočnil v súvislosti so vznikom nových demokraticky zmýšľajúcich síl a aktualizáciou otázky poddanstva. Na tomto pozadí začali hlasno hovoriť o existujúcich rozporoch medzi generáciami a o postavení Rusky v podmienkach patriarchálnych vzťahov, ktoré na veľkom území krajiny stále pretrvávajú.
V takom zložitom prostredí to bolo napísané, potom uvedené na javisko a v tých rokoch vyšlo dosť senzačné
Chronológia práce na dráme
História vytvorenia hry „Búrka“ prináša veľa otázok. Stručne to možno označiť nasledovne.
Ostrovský s najväčšou pravdepodobnosťou začal pracovať na diele v júli 1859 (najmenej však tento mesiac) a začiatkom októbra poslal hotový text vydavateľovi. Dokazuje to pôvodný rukopis, ktorý sa dodnes nachádza v Ruskej štátnej knižnici. O mesiac neskôr bola hra uvedená už na petrohradskej scéne: 16. novembra mala premiéru v Malom divadle, 2. decembra v Alexandrijskom divadle. Nasledujúci rok vyšla v „Knižnici na čítanie“ (v č. 1), o niečo neskôr vyšla ako samostatná kniha.
Reakcia progresívnych myslí na vzhľad hry
Nová dráma vtedy známeho „Columbusa Zamoskvorechyeho“ sa stretla s búrlivými reakciami a komentármi, pozitívnymi (napríklad hodnotenie N. Dobrolyubov, I. Goncharov, P. Pletnev) i odsudzujúcimi (L. Tolstoj, A. Fet). V tom čase uznávaný kritik D. Pisarev takisto nejednoznačne vnímal nové duchovné dieťa Ostrovského. Nech už je to akokoľvek, „Búrka“ sa navždy stala jednou z najlepších hier dramatika. A skutočnou cenou nepochybne bola Veľká cena Uvarova, ktorá sa udeľuje autorom iba za skutočne dômyselné diela napísané pre scénu.
Dej a hrdinovia
História vzniku hry „Búrka“ sa vo veľkej miere vysvetľuje činnosťou drámy, ktorá sa odohráva v malom mestečku s krásnym menom Kalinov, ktoré sa nachádza na brehu Volhy. Keď ho stretnete, vyzerá celkom šťastne: nádherná krajina, ktorá dodáva pocit pokoja a pohody. Jedna z prvých fráz, ktoré divák začuje od miestneho obyvateľa: „Krása!“ Ale ako poznáte postavy, zmení sa nálada a celková atmosféra. Dramatik zručne odhaľuje zlozvyky spoločnosti, ktorá po stáročia žila podľa zákonov o stavaní domov. Preto možno aj názov mesta - Kalinov, ktoré pochádzalo z ruského folklóru. Je to symbol zabehnutého, strašidelného, \u200b\u200b„rozprávkového“ sveta, ktorý je ťažké zničiť.
A teraz sa uprostred „zlých“ a mocných síl objaví človek, ktorý sa rozhodol otvorene postaviť proti svojej moci - Kateřina. Osud hrdinky sa vyvíja tragicky, pretože stále nenájde žiadnych rovnako zmýšľajúcich ľudí ani obrancov (napríklad v osobe toho istého manžela), ktorí by ju mohli podporiť v začatej konfrontácii. Mladík, v ktorom vidí svoje budúce šťastie a lepší osud, dostal tiež studené nohy, ktoré Katerine poriadne nerozumeli. V podmienkach, keď sú zničené všetky morálne zásady, je ťažké nájsť osoby zodpovedné za smrť dievčaťa.
Polemika o pôvode zápletky
Vyhlásenia o prototypoch a zápletke diela sú veľmi rozporuplné. Pre obyvateľov Kostromy teda tvorivá história vzniku hry „Búrka“ priamo súvisela s nedávnymi tragickými udalosťami v ich meste. Niektoré podrobnosti naznačovali, že prototypom Kateriny sa mohol stať priateľ spisovateľa L.P. Kositskaya. Ľudia, ktorí osobne poznali dramatika, verili, že výskyt „Búrky“ bol výsledkom Ostrovského cesty po Volge.
Čo spôsobilo takéto rozsudky?
Tragédia rodiny Klykovcov
Podľa prvej verzie je príbeh vzniku hry „Búrka“ spojený s incidentom v meste Kostroma. Začiatkom novembra 1859 zmizla jedna z obyvateľov mesta Alexandra Klyková, ktorá mala iba 19 rokov. Neskôr bolo jej telo nájdené vo vodách Volhy a pre túto skutočnosť bolo začaté trestné stíhanie. Uvažovalo sa o dvoch verziách: samovražda alebo vražda a pokus skryť trestný čin. V priebehu vyšetrovania sa ukázalo, že dievča bolo nedávno vydané v manželstve a skončila v obchodnej rodine, kde úplne vládla despotická svokra, ktorá s nikým nerátala. Alexandra, vyrastajúca v iných podmienkach, sa nedokázala vyrovnať so svojím osudom a zakoreniť sa v novej rodine. Nenašla podporu vo svojom manželovi - tichom, poslušnom, vo všetkom, čo bolo podradné jej matke. Všetky tieto detaily sú v dráme ľahko rozpoznateľné. Preto potom, čo sa kniha objavila v Kostrome, miestni obyvatelia vytrvalo hovorili o tom, že vznik hry „Búrka“ priamo súvisel so životom rodiny Klykovcov. A hoci sa neskôr ukázalo, že práca bola napísaná mesiac pred touto tragédiou, herci, ktorí dlho hrali na miestnej scéne, si rodinu Klykovcov vynahradili. A miesto na brehu Volhy, z ktorého sa Katerina-Alexander údajne vrhla do vôd, bolo jednou z miestnych atrakcií.
Je búrka osobnou drámou A. N. Ostrovského?
Ďalšia verzia, ktorá sa týka prototypu hlavnej postavy, je v texte spojená so známkou dramatika. Vedľa Katerininho monológu, v ktorom hovorí Varenke o svojom sne, je napísané: „Počula som od L.P. o rovnakom sne ... “Pre L.P. skrýva sa slávna herečka L.P. Kositskaya, ktorá mala s najväčšou pravdepodobnosťou vzťah s Ostrovským. Obaja sú rodinní ľudia, a preto musia svoju náklonnosť skrývať. Vedci vysvetľujúci vznik Ostrovského hry „Búrka“ a zvažujúci túto verziu tiež odkazujú na skutočnosť, že Kositskaya hrala po prvý raz rolu hlavnej postavy. A ako viete, dramatik si radšej vybral hercov za inscenáciu vlastných diel v Malom divadle.
Choďte po Volge
Na záver tretia a pravdepodobnejšia verzia - príbeh vzniku hry „Búrka“ je spojená s autorkinou cestou pozdĺž veľkej ruskej rieky.
V letných mesiacoch 1856-57 sa Ostrovský zúčastnil expedície Ruskej geografickej spoločnosti pozdĺž Volhy. Navštívil mnoho osád nachádzajúcich sa pozdĺž brehov rieky, stretával sa a dlho sa rozprával s miestnymi obyvateľmi, študoval zvláštnosti ich spôsobu života. Ostrovský bol svedkom mnohých scén, ktoré sa odohrávali v jednotlivých rodinách i v meste ako celku. Zaujímali ho najmenšie podrobnosti, ktoré neskôr analyzoval v eseji „Cesta pozdĺž Volhy“.
Ozveny týchto pozorovaní možno nájsť v dráme: živý ľudový jazyk, typické scény komunikácie medzi ľuďmi (mimochodom, často nesúvisia priamo s dejom, ale dobre charakterizujú všeobecnú atmosféru mesta), dokonale zobrazené a z rôznych uhlov osobitosti každodenného života. To všetko potvrdzuje, že história vzniku hry „Búrka“ od Ostrovského pochádza z jeho osobných pozorovaní a pokusov o zistenie toho, ako žije Rus, čo brzdí vývoj celej sociálnej štruktúry Ruska.
Vizionársky dramatik?
Tragédiu, ktorá sa stala v Kostrome na jeseň roku 1859, predvídal Ostrovský, ktorý dobre poznal zvláštnosti života ruských obchodníkov v polovici 19. storočia. Toto je typická situácia, ktorá by mohla nastať v ktorejkoľvek rodine žijúcej na rozsiahlom území ruského štátu. Dramatik úspešne vykresľuje okamih, keď sa staré sily stále držia toho, čo opúšťa, a všetkými prostriedkami sa snažia uchovať svoju moc, a nové, iba rodiace sa, vstupujú do zložitého boja, ktorého výsledok určí ďalší osud Ruska. Na tomto pozadí nie je až také dôležité, s čím je spojený príbeh vzniku hry „Búrka“. Hlavná vec je, že by to mohlo slúžiť ako začiatok progresívnych zmien v celom živote krajiny.
Kreatívna história búrok
Ostrovský dospel k umeleckej syntéze temných a ľahkých začiatkov obchodného života v ruskej tragédii „Búrka“ - vrchol svojej zrelej tvorby. Vytvoreniu „Búrky“ predchádzala dramatikova expedícia po Hornej Volge, uskutočnená na základe pokynov námorného ministerstva v rokoch 1856-1857. Oživila a oživila v pamäti mladistvé dojmy, keď sa v roku 1848 Ostrovský vybral so svojou domácnosťou na fascinujúcu cestu do otcovej vlasti, do Volžského mesta Kostroma a ďalej na Shchelykovo panstvo, ktoré získal jeho otec. Výsledkom tejto cesty bol Ostrovského denník, ktorý veľa prezrádza v jeho vnímaní života provinčného regiónu Volga v Rusku. Ostrovskí vyrazili na cestu 22. apríla, v predvečer Jegorievových dní. „Je jarné obdobie, sviatky sú časté,“ hovorí Kupava cárovi Berendeyovi v „jarnej rozprávke“ Ostrovského Snehulienka. Cesta sa zhodovala s najpoetickejším obdobím v roku v živote Rusa. Vo večerných hodinách sa v rituálnych jarných piesňach, ktoré zneli mimo mesta, v hájoch a dolinách, roľníci obracali k vtákom, kučeravým vŕbam, bielym brezám a hodvábne zelenej tráve. V Jegorievov deň chodili po poliach a „volali do Jegorija“ ho požiadali, aby zabránil dobytku pred dravými zvieratami. Po Jegoryevovom dni boli sviatky zeleného Vianoc (ruský týždeň), keď v dedinách viedli okrúhle tance, usporiadali hru s horákmi, pálili ohne a preskakovali oheň. Cesta Ostrovských trvala celý týždeň a prechádzala starodávnymi ruskými mestami: Pereslavl-Zalessky, Rostov, Jaroslavľ, Kostroma. Región Horná Volga sa pre Ostrovský otvoril ako nevyčerpateľný zdroj poetickej tvorivosti. „Merya začína od Pereyaslavla,“ píše si vo svojom denníku, „krajina bohatá na hory a vody a ľudia sú vysokí, krásni, bystrí, úprimní a povinní, sloboda mysle a duša dokorán. Toto sú moji milovaní krajania, s ktorými, zdá sa, vychádzam dobre. Tu neuvidíte malého pokrčeného muža alebo ženu oblečenú ako sovu, ktorá sa neustále skloňuje a hovorí: „Ale otec, ale otec ...“ „A všetko ide crescendo,“ pokračuje ďalej, „a mestá, výhľady, počasie a krajina budovy a dievčatá. Na ceste máme osem krás. ““ „Z lúčnej strany sú výhľady úžasné: aké dediny, aké budovy, rovnako ako vy nejazdíte nie cez Rusko, ale po nejakej zasľúbenej zemi.“ A teraz sú Ostrovskí v Kostrome. "Stojíme na najstrmšej hore, pod nohami je Volga a na nej lode premávajú tam a späť, niekedy v plachtách, niekedy v nákladných člnoch a jedna očarujúca pieseň nás strašne prenasleduje." Prichádza štekot a už z diaľky je počuť očarujúce zvuky; čím ďalej, tým viac sa pieseň rozrastala a liala, konečne na vrchole hlasu, potom začala pomaly ustupovať a medzitým sa ozvala ďalšia štekot a rovnaká pieseň rástla. A táto pieseň nemá konca ... A na druhej strane Volhy, priamo oproti mestu, sú dve dediny; a jedna je obzvlášť malebná, od ktorej sa tiahne najkučeravejší háj až po Volgu, slnko pri západe slnka do nej vliezlo akosi zázračne, od koreňov a urobilo veľa zázrakov. Bol som vyčerpaný, dívať sa na toto ... Vyčerpaný som sa vrátil domov a dlho, dlho som nemohol spať. Ovládlo ma akési zúfalstvo. Budú pre mňa bolestivé dojmy z týchto piatich dní zbytočné? “ Takéto dojmy nemohli byť bezvýsledné, ale dlho sa bránili a dozrievali v duši dramatika a básnika, skôr ako sa objavili také majstrovské diela jeho tvorby ako „Búrka“ a potom „Snehulienka“. Veľký vplyv „literárnej výpravy“ po Volge na ďalšie dielo Ostrovského dobre povedal jeho priateľ S.V. Maximov: „Umelec so silným talentom nemohol premeškať priaznivú príležitosť ... Pokračoval v pozorovaní postáv a vyhliadok domorodého ruského ľudu, stovky z nich mu vyšli v ústrety ... Volga dala Ostrovskému bohaté jedlo, ukázala mu nové témy pre drámy a komédie a inšpirovala ho k tým z nich, ktoré sú cťou a pýchou ruskej literatúry. Z veche, raz darmo, sa novgorodské predmestie nadýchlo tohto prechodného času, keď ťažká ruka Moskvy spriaznila starú vôľu a poslala guvernéra v pevne zovretých palčiakoch na dlhé, otrhané labky. Snívalo sa mi o poetickom „Sne na Volge“ a „vojvoda“ Nechai Grigorievič Šalgin vstal z hrobu živý a aktívny so svojím protivníkom, slobodným človekom, utečencom odvážlivcom posadom Romanom Dubrovinom, vo všetkej tej pravdivej atmosfére starého Ruska, že iba Volga jeden a ten istý čas, tak zbožný, ako aj zbojník, dobre najedený a málo chleba ... Navonok krásny Torzhok, ktorý žiarlivo stráži svoje novgorodské starodávne obdobie so zvláštnymi zvykmi dievčenskej slobody a prísneho ústrania vydatých ľudí, inšpiroval Ostrovského k hlboko poetickej „Búrke“ s hravou Barbarou a umelecky ladnou Katerinou „. Dlhú dobu sa verilo, že Ostrovský vzal zápletku „Búrky“ zo života obchodníkov v Kostrome, že to bolo založené na klykovskom prípade, ktorý bol v Kostrome koncom roku 1859 senzačný. Až do začiatku 20. storočia obyvatelia Kostromy hrdo poukazovali na miesto Katerinej samovraždy - altánok na konci malého bulváru, ktorý v tých rokoch doslova visel nad Volgou. Ukázali tiež dom, kde bývala - vedľa kostola Nanebovzatia. A keď bola „Búrka“ prvýkrát uvedená na javisku divadla Kostroma, umelci sa vymýšľali „ako Klykovci“.
Kostromskí etnografi neskôr preskúmali Klykovskoye listinu v archívoch a s dokumentmi v ruke dospeli k záveru, že Ostrovský tento príbeh použil pri svojej práci o Búrke. Náhody boli takmer doslovné. A.P. Klykova sa vydala v šestnástich za pochmúrnu a nespoločenskú obchodnú rodinu pozostávajúcu zo starých rodičov, syna a nemanželskej dcéry. Pani domu, prísna a tvrdohlavá, sa svojím despotizmom zosobnila so svojím manželom a deťmi. Nútila mladú nevestu robiť akúkoľvek špinavú prácu, odmietla jej žiadosti o návštevu jej príbuzných.
V čase drámy mala Klyková devätnásť rokov. V minulosti bola vychovávaná v láske a v sále duše u svojej bodkovanej babičky, bola veselá, živá, veselá. Teraz bola v neláskavej a mimozemskej rodine. Jej mladý manžel Klykov, bezstarostný a apatický muž, nedokázal ochrániť svoju ženu pred útlakom svojej svokry a bol im ľahostajný. Klykovci nemali deti. A potom mladej žene stál v ceste ďalší muž Maryin, zamestnankyňa pošty. Začali sa podozrievať, žiarli sa. Skončilo sa to tým, že 10. novembra 1859 bolo telo A.P. Klykova bola nájdená vo Volge. Začal sa dlhý súdny proces, ktorý si získal širokú publicitu aj mimo provincie Kostroma, a nikto z obyvateľov mesta Kostroma nepochyboval o tom, že Ostrovský použil materiály z tohto prípadu v „Grozi“.
Ubehlo veľa desaťročí, kým Ostrovskí vedci určili, že Búrka bola napísaná skôr, ako sa Klykova, obchodníčka z Kostromy, vrhla do Volhy. Ostrovský začal pracovať na „Búrke“ v júni - júli 1859 a skončil 9. októbra toho istého roku. Hra bola prvýkrát publikovaná v januári 1860 v časopise Library for Reading. Prvé predstavenie „Búrky“ na javisku sa uskutočnilo 16. novembra 1859 v Malom divadle na benefičnom predstavení S.V. Vasiliev s L.P. Nikulina-Kositskaya ako Katerina. Ukázalo sa, že verzia o zdroji Kostroma v „Groze“ je pritiahnutá za vlasy. Samotná skutočnosť tejto úžasnej zhody okolností však hovorí veľa: svedčí o bystrosti národného dramatika, ktorý v obchodnom živote zachytil narastajúci konflikt medzi starým a novým, konflikt, v ktorom Dobrolyubov nie bezdôvodne videl „niečo osviežujúce a povzbudzujúce“, a slávna divadelná postava S.A. ... Jurjev povedal: Ostrovský nenapísal „Búrka“ ... Volga napísal „Búrka“. “
Podľa autorov životopisov prišiel nápad napísať divadelnú hru A.N. Ostrovského po svojej ceste pozdĺž rieky Volhy. Po návšteve mnohých volských miest v Rusku videl, ako postupuje život bežných obyvateľov, videl život a zvyky patriarchálneho rádu. Jeho dojmy z toho, čo videl, tvorili zápletku drámy, na ktorej tvorbe začal Ostrovský pracovať okolo júla 1859 a skončil 9. októbra toho istého roku. A už 31. októbra sa táto hra mohla hrať na divadelných doskách.
Názov mesta Kalinov vymyslel spisovateľ. S najväčšou pravdepodobnosťou ide o zhromaždený obraz takých provinčných miest ako Torzhok, Kineshma, Tver. A.N. Ostrovský vo všetkých týchto mestách videl niečo spoločné, ale každý z nich obdivoval spisovateľa niečím svojim vlastným, zvláštnym. Ostrovský bol ohromený mnohými udalosťami z každodenného provinčného života. Všetko videné a stanovené v zápletke hry.
Ostrovský bol náhodným svedkom mnohých skutočných dialógov a scén a vo svojej dráme nechal všetko, čo videl a počul, nezmenené. Preto hra získala taký úspech.
Do začiatku 20. storočia sa predpokladalo, že dej hry bol prevzatý zo skutočného incidentu, ku ktorému došlo v meste Kostroma. A prototypom Kateriny bolo mladé dievča Alexandra. Zhodou okolností sa Alexandrina svokra vysmievala rovnako, ako sa Kabanikha vysmievala Katerine a jej manžel, podobne ako Tichon, tomu nemohol zabrániť. Alexandra mala lásku a vzťah s poštovou pracovníčkou, rovnako ako Katerina s Dikiyho synovcom Borisom. Existuje veľa náhod, ale hra bola odoslaná do tlače v októbri a skutočný prípad v Kostrome sa odohral v novembri 1859. Ukázalo sa, že Ostrovský nemôže brať prípad Kostroma ako zápletku hry. Ale keďže bol inteligentný človek, mohol tušiť, k čomu môže taký beznádejný život viesť.
Existujú tiež návrhy, že prototypom Kateriny bola divadelná herečka Lyubov Pavlovna Kositskaya, ktorá ako prvá hrala Katerinu. Ostrovský mal k nej vzťah, ale keďže herečka, rovnako ako dramaturgička, mala svoju vlastnú rodinu, nemali spoločnú budúcnosť.
Premiéra hry „Búrka“, ktorá obsahovala legendu aj autorovu osobnú drámu, sa uskutočnila na jeseň roku 1859 v Malom divadle. "Búrka" bola pripravená pod osobným vedením Ostrovského, on sám sa zaoberal čítaním hercov hry, prideľovaním rolí, dávaním pokynov k líčeniu a kostýmom. Autor hry sa aktívne podieľal na skúške Búrky. Postupom času pokračoval v práci na texte a vykonal určité opravy. Predstavenie malo veľký úspech aj vďaka svojmu talentovanému obsadeniu. Divadelná herečka Lyubov Kositskaya hrala postavu Kateriny Kabanovej. Pre ňu Ostrovsky napísal túto rolu.
V decembri 1859 umožnila cenzúra vydanie hry a v januári 1859 bola dráma uverejnená v časopise Library for Reading. V roku 1860 vyšla aj nezávislá publikácia „The Thunder“. A 25. septembra 1860 dostal A.N. Ostrovský cenu ako autor hry.
