El interés por el trabajo de Gogol no decae incluso hoy. Probablemente, la razón es que Gogol pudo mostrar de la manera más completa los rasgos de carácter de una persona rusa, la grandeza y la belleza de Rusia.
« Almas muertas”Comienza con una imagen de la vida de la ciudad, bocetos de fotografías de la ciudad y una descripción de la sociedad burocrática. Cinco capítulos del poema están dedicados a la representación de funcionarios, cinco a los terratenientes y uno a la biografía de Chichikov. El resultado se recrea imagen general Rusia con un gran número actores diferentes posiciones y estados que se arrebatan
Gogol de la masa general, porque además de funcionarios y terratenientes, Gogol también describe a otros residentes urbanos y rurales: la burguesía, los sirvientes, los campesinos. Todo esto se suma a un panorama complejo de la vida rusa, su presente.
Veamos cómo retrata Gogol la cruz.
Gogol no está de ninguna manera inclinado a idealizarlos. Recordemos el comienzo del poema, cuando Chichikov entró en la ciudad. Dos hombres, examinando la silla, determinaron que una de las ruedas no estaba en orden y que Chichikov no iría muy lejos. Gogol no ocultó el hecho de que los campesinos estaban parados cerca de la taberna. El tío Mityai y el tío Minyay, siervo Manilov, que piden un trabajo, se muestran como estúpidos en el poema, y
Él mismo va a beber. La niña Pelageya no sabe distinguir entre derecha e izquierda. Proshka y Mavra son golpeados e intimidados. Gogol no los culpa, sino que se ríe de ellos con buen humor.
Al describir al cochero Selifan y al lacayo Petrushka, los sirvientes de Chichikov, el autor muestra amabilidad y comprensión. A Petrushka le embarga la pasión por la lectura, aunque le atrae más no lo que lee, sino el proceso de leer en sí, como es de las letras "siempre sale alguna palabra, que a veces el diablo sabe lo que significa. " No vemos una alta espiritualidad y moralidad en Selifan y Petrushka, pero ya difieren del tío Mityai y el tío Minay. Al revelar la imagen de Selifan, Gogol muestra el alma del campesino ruso e intenta comprender esta alma. Recordemos lo que dice sobre el significado de rascarse en la parte posterior de la cabeza entre los rusos: “¿Qué significaba este rascado? y que significa en general? ¿Es una lástima que el encuentro planificado para el día siguiente con mi hermano no haya salido bien ... o lo que un amor ya ha comenzado en un lugar nuevo ... adversidad? ”.
El exponente del futuro ideal de Rusia es Rusia, descrito en digresiones líricas... La gente también está representada aquí. Que este pueblo consista en "almas muertas", pero tienen una mente viva y viva, son personas "llenas de habilidades creativas del alma ...". Entre esas personas podría aparecer un "pájaro-tres", que es fácilmente controlado por el cochero. Este es, por ejemplo, un hombre rápido de Yaroslavl que hizo un carruaje maravilloso con un hacha y un cincel. Chichikov lo compró a él y a otros campesinos muertos. Reescribiéndolos, dibuja en su imaginación su vida terrenal: “Queridos míos, ¡cuántos de ustedes están hacinados aquí! ¿Qué han hecho ustedes, queridos míos, en su vida? " Los campesinos muertos en el poema se oponen a los campesinos vivos con su pobre mundo interior. Están dotados de fabulosos y heroicos rasgos. Vendiendo al carpintero Stepan, el terrateniente Sobakevich lo describe de la siguiente manera: “¡Después de todo, qué poder era! Si hubiera servido en la guardia, Dios sabe lo que le habrían dado, tres arshins de una pulgada de altura ".
La imagen de la gente en el poema de Gogol se convierte gradualmente en la imagen de Rusia. Aquí también se puede ver la oposición de la Rusia real a una Rusia ideal en el futuro. Al comienzo del capítulo once, Gogol da una descripción de Rusia: “¡Rus! ¡Rusia! Te veo ... "y" ¡Qué extraño y seductor, y acariciador, y maravilloso en la palabra: camino! " Pero estas dos digresiones líricas son destrozadas por frases: "¡Aguanta, aguanta, tonto!" - gritó Chichikov a Selifan. “¡Aquí estoy con una espada! - gritó un mensajero que galopaba hacia él con bigote en un arshin. - No ves, diablo se lleve tu alma: ¡el carruaje oficial! .. "
En digresiones líricas, el autor se vuelve hacia la "inmensa extensión", el "espacio poderoso" de la tierra rusa. En el último capítulo del poema La silla de Chichikov, la troika rusa se convierte en una imagen simbólica de Rusia, corriendo rápidamente hacia una distancia desconocida. Gogol, siendo un patriota, cree en un futuro brillante y feliz para la Patria. La Rusia de Gogol en el futuro es un país grande y poderoso.
“Dead Souls” es el pináculo de la creatividad de Gogol y, al mismo tiempo, su última palabra como artista. Gogol trabajó en su poema durante diecisiete años (de 1835 a 1852). Concebido originalmente, según los contemporáneos, como una obra predominantemente cómica, el poema, gradualmente profundizándose, se convirtió en un amplio cuadro denunciatorio de la servidumbre. RF.
Moviéndose con Chichikov de terrateniente a terrateniente, el lector parece hundirse cada vez más en el "barro asombroso" de la vulgaridad, la mezquindad y la depravación. Rasgos negativos gradualmente se engrosó, y la galería de terratenientes, comenzando por el cómico Manilov, es Plyushkin, que no es tanto ridículo como repugnante.
El tema principal de la imagen de Gogol fue el noble RF, pero en el fondo del cuadro, en las reflexiones de Chichikov sobre la lista de fugitivos y en las digresiones del autor, apareció la Rusia popular, llena de atrevimiento y coraje, con una palabra "arrolladora" y una voluntad "arrolladora".
El tema de la gente es uno de los temas centrales del poema. Al resolver este tema, Gogol se desvía del enfoque tradicional y distingue dos aspectos en su interpretación. Por un lado, se trata de una descripción irónica y, a veces, satírica de la vida de un pueblo y un pueblo que realmente existe. Gogol enfatiza la estupidez, la ignorancia, la pereza, la borrachera propia del campesino ruso. Por otro lado, esta es una imagen de los fundamentos profundos del carácter ruso. Gogol nota la inagotable diligencia del campesino ruso, la inteligencia y el ingenio y la fuerza heroica. El ruso es un experto en todos los oficios. Y no es una coincidencia que Gogol llame la atención sobre las cualidades rebeldes de los siervos; esto prueba que en el pueblo ruso vive una lucha incontenible por la libertad. También es digno de mención que los campesinos muertos aparecen ante nosotros como personas vivas, porque después de la muerte sus hechos permanecieron.
Las imágenes de siervos ocupan un lugar significativo en Dead Souls. Algunos de ellos abarcan todo el trabajo, el autor menciona otros solo en relación con eventos y escenas individuales. El lacayo Petrushka y el cochero Selifan, el tío Mityai y el tío Minyai, Proshka y la niña Pelageya, que "no sabe dónde está la derecha o la izquierda", están representadas con humor. El mundo espiritual de estas personas oprimidas es estrecho. Sus acciones provocan una risa amarga. Un Selifan borracho hace largos discursos a los caballos. Petrushka, leyendo libros, monitorea cómo se obtienen algunas palabras de letras individuales, completamente desinteresado por el contenido de lo que lee: "Si la química se hubiera vuelto contra él, no se habría rendido". El estúpido tío Mityai y el tío Minyai no pueden criar caballos enredados en hilos.
Imágenes de campesinos en el poema Dead Souls de N. V. Gogol
Siglo XIX. - verdaderamente el apogeo de los rusos literatura clásica, el siglo que dio a luz a titanes como Pushkin y Lermontov, Turgenev y Dostoievski ... Esta lista puede continuar más, pero nos centraremos en el nombre del gran escritor ruso: Nikolai Vasilyevich Gogol, un escritor, según VG Belinsky, quien continuó desarrollando el pensamiento literario ruso después de la muerte de A.S. Pushkin.
Gogol, que soñaba con crear una obra "en la que apareciera toda Rusia", se dio cuenta de su intención escribiendo el poema "Dead Souls".
El título de la obra, a primera vista, significa una estafa de Chichikov: la compra de un alma humana; son malvados, codiciosos, descuidados, venales.
Y los siervos, por el contrario, están vivos, incluso si estamos hablando de personas muertas (en el sentido físico, biológico). Son los mejores representantes del pueblo ruso, personifican la verdad, la verdad del pueblo, tk. todos vienen de la gente.
Para confirmar nuestra idea, pasemos al texto de "Dead Souls".
En muchos capítulos del poema, se da una descripción de los campesinos (desde el principio, donde los campesinos de pie en la taberna discuten "llegará a Moscú ... tal rueda ... o no"), pero las imágenes de siervos se presentan más vívidamente en el quinto capítulo, durante la negociación entre Chichikov y Sobakevich.
Sobakevich, que desea ganar el precio más alto por el "alma", cuenta sobre los campesinos muertos: "... ¡Por ejemplo, el cochero Mikheev! Después de todo, no hizo más carruajes, tan pronto como los de primavera. Y no la forma en que ocurre el trabajo de Moscú, qué parte - ¡qué fuerza, tapizará y cubrirá con barniz! "
Y no está solo, lo sigue toda una serie de imágenes vívidas, reales y vivas: Cork Stepan, un carpintero, un hombre de gran fuerza, Milushkin, un fabricante de ladrillos que "podría poner una estufa en cualquier casa", Maxim Telyatnikov, un zapatero, Eremey Sorokoplekhin, que trajo "alquiler por quinientos rublos".
Esta lista continúa en el séptimo capítulo, cuando Chichikov examina las notas de Plyushkin y Sobakevich: "Cuando él [Chichikov] miró estas hojas, a los campesinos que, por así decirlo, alguna vez fueron campesinos, trabajaron, araron, bebieron, cortaron engañaban a la barra o tal vez eran buenos campesinos, entonces un sentimiento extraño, incomprensible para él, se apoderaba de él. Cada una de las pequeñas notas parecía tener algún carácter especial. propio personaje ... "
Era como si los campesinos volvieran a la vida, gracias a los detalles: "Solo Fedotov lo tenía escrito:" El padre no sabe quién "..., el otro -" un buen carpintero ", el tercero -" entiende el importa y no toma cosas de borrachera "y el Sr. D.
Incluso tuvieron un efecto suavizante sobre Chichikov: "Su espíritu lo conmovió y, con un suspiro, dijo:" Queridos míos, ¡cuántos de ustedes están hacinados aquí! "
Repasando los nombres y apellidos, Chichikov involuntariamente los imaginó vivos, o mejor dicho, ellos mismos "resucitaron" gracias a su realidad y "vivacidad". Y luego una cadena de verdad personajes populares: Petr Savelyev No respetes a Koryto, Grigory Doezhai no llegará, Eremey Karjakin, Nikita Volokita, Abakum Fyrov y muchos, muchos otros.
Chichikov habló sobre su parte: cómo vivió, cómo murió ("¡Oh, el pueblo ruso! ¡No le gusta morir de muerte natural! ... ¿Fue malo para ti en la casa de Plyushkin, o simplemente caminaste por el bosques y luchar contra los transeúntes en tu cacería? ... ")
Incluso en este fragmento se puede escuchar la melancolía del pueblo, el anhelo de la gente por la voluntad, el opresión, la condenación del campesino ruso a la servidumbre o al huir y el robo.
En digresiones líricas, Gogol crea la imagen de un alma popular verdaderamente viva. El autor admira la destreza, la generosidad, el talento y la inteligencia del pueblo ruso.
No te olvides de Selifan y Petrushka, los sirvientes de Chichikov: fragmentos del poema donde están presentes están saturados de profunda simpatía junto con el punto: esta es la "conversación" de Selifan con los caballos, cariñosamente apodado el Asesor y Gned, y una visita conjunta a la taberna y dormir después de una borrachera, y mucho más. También se embarcaron en el camino de la muerte, porque Sirve al amo, mientele y no te importe un trago,
Campesinos, cuyo destino es la pobreza, el hambre, el trabajo agotador, la enfermedad; y terratenientes que utilizan la servidumbre: esta es la realidad mediados del XIX siglo.
Hay que decir sobre la admiración del autor no solo por el carácter de la gente, sino también por la ligereza, el brillo de la palabra. la gente común... Gogol dice con amor que la "troika de aves" que vuela a través de las vastas extensiones de la tierra rusa "solo podría nacer de un pueblo vivo". La imagen de la "troika rusa", que adquiere un significado simbólico, está indisolublemente ligada por el autor a las imágenes del "ágil campesino de Yaroslavl" que hizo un carro sólido con un hacha y un cincel, y el cochero que se posó sobre "Dios sabe qué "y la famosa gestión de la troika. Después de todo, es solo gracias a esas personas que Rusia se apresura hacia adelante, golpeando al espectador de este milagro. Es Rusia, similar a la "troika inalcanzable", que obliga a "otros pueblos y estados" a ceder el paso, y no la Rusia de los Manilov, Sobakevich y Plyushkins es el ideal de Gogol.
Mostrando las cualidades verdaderamente valiosas del alma con el ejemplo de la gente común, Gogol apela a sus lectores a preservar los "movimientos universales" desde la juventud.
En general, "Dead Souls". una obra sobre el contraste, la imprevisibilidad de la realidad rusa (el mismo nombre del poema es un oxímoron). La obra contiene tanto un reproche a la gente como admiración por Rusia. Gogol escribió sobre esto en el Capítulo XI de Dead Souls. El escritor afirma que junto con los "muertos" en Rusia hay un lugar para los héroes, para cada título, cada puesto requiere heroísmo. El pueblo ruso, "lleno de habilidades creativas del alma", tiene una misión heroica.
Sin embargo, esta misión, según Gogol, en los tiempos descritos en el poema, es prácticamente impracticable, ya que existe la posibilidad de manifestación de heroísmo, pero detrás de algo superficial y sin importancia el pueblo ruso moralmente aplastado no los ve. Esta es la historia del poema sobre Kif Mokievich y Mokiya Kifovich. Sin embargo, el autor cree que si los ojos del pueblo se abren a sus omisiones, a las "almas muertas", Rusia finalmente cumplirá su heroica misión. Y este Renacimiento debe comenzar con la gente común.
Así, en el poema "Almas muertas", Gogol muestra imágenes inolvidables del simple campesinado siervo ruso, olvidado, pero espiritualmente vivo, dotado y talentoso.
Otros escritores continuarán la tradición de Gogol al describir a la gente: Leskov, Saltykov-Shchedrin, Nekrasov, Tolstoi y otros.
Y, a pesar de lo poco atractivo de la realidad, del campesinado, Gogol cree en el renacimiento de la nación rusa, en la unidad espiritual del país que se extiende por muchos kilómetros. Y la base de este resurgimiento son las personas que vienen del pueblo, las imágenes son puras y brillantes, opuestas en "Dead Souls" a la insensibilidad y el fosilismo de la máquina burocrática-terrateniente de la Rusia zarista, basada en la servidumbre atrasada.
Siglo XIX. - verdaderamente la época del apogeo de la literatura clásica rusa, el siglo que dio a luz a titanes como Pushkin y Lermontov, Turgenev y Dostoievski ... Esta lista puede continuar más, pero nos centraremos en el nombre del gran escritor ruso - Nikolai Vasilyevich Gogol, un escritor, según VG Belinsky, quien continuó el desarrollo del pensamiento literario ruso después de la muerte de AS Pushkin.
Gogol, que soñaba con crear una obra "en la que apareciera toda Rusia", se dio cuenta de su intención escribiendo el poema "Dead Souls".
El título de la obra, a primera vista, significa una estafa de Chichikov: la compra de un alma humana; son malvados, codiciosos, descuidados, venales.
Y los siervos, por el contrario, están vivos, incluso si estamos hablando de personas muertas (en el sentido físico, biológico). Son los mejores representantes del pueblo ruso, personifican la verdad, la verdad del pueblo, tk. todos vienen de la gente.
Para confirmar nuestra idea, vayamos al texto de "Dead Souls".
En muchos capítulos del poema, se da una descripción de los campesinos (desde el principio, donde los campesinos de pie en la taberna están discutiendo "llegará a Moscú ... tal rueda ... o no"), pero el Las imágenes de siervos se presentan de manera más vívida en el quinto capítulo, durante la negociación entre Chichikov y Sobakevich ...
Sobakevich, que quiere ganar el premio más alto por un "alma", habla de los campesinos muertos: "... ¡Por ejemplo, el cochero Mikheev! Después de todo, no hizo más carruajes, tan pronto como los de primavera. Y no es como el trabajo de Moscú, que por una parte, ¡la fuerza de los mismos, tapizará y cubrirá con barniz! "
Y no está solo, lo sigue toda una serie de imágenes vívidas, reales y vivas: Cork Stepan, un carpintero, un hombre de gran fuerza, Milushkin, un fabricante de ladrillos que "podría poner una estufa en cualquier casa", Maxim Telyatnikov, un zapatero, Eremey Sorokoplekhin, que trajo "Alquiler por quinientos rublos".
Esta lista continúa en el séptimo capítulo, cuando Chichikov examina las notas de Plyushkin y Sobakevich: “Cuando él [Chichikov] miró estas hojas, a los campesinos que, por así decirlo, alguna vez fueron campesinos, trabajaron, araron, bebieron, cortaron , engañó a la barra, o tal vez solo eran buenos hombres, entonces un sentimiento extraño, incomprensible para él, se apoderó de él. Cada una de las notas parecía tener un carácter especial. Y a través de eso, como si los propios campesinos estuvieran adquiriendo su propio carácter ... "
Era como si los campesinos volvieran a la vida, gracias a los detalles: “Solo Fedotov tenía escrito: 'el padre no sabe quién' ..., el otro - 'un buen carpintero', 'el tercero -' entiende el asunto y no toma borrachos, '
Incluso tuvieron un efecto suavizante sobre Chichikov: “estaba conmovido por el espíritu y. Suspirando, dijo: "Queridos míos, ¡cuántos de ustedes están hacinados aquí!"
Repasando los nombres y apellidos, Chichikov involuntariamente los imaginó vivos, o más bien, ellos mismos fueron “resucitados” por su realidad y “vivacidad”. Y luego una serie de personajes verdaderamente nacionales pasó ante los ojos del lector: Pyotr Savelyev Don't-respect-Koryto, Grigory Doezzhai-you don't-get there, Eremey Karjakin, Nikita Volokita, Abakum Fyrov y muchos, muchos otros.
Chichikov habló sobre su parte: cómo vivió, cómo murió ("¡Oh, el pueblo ruso! ¡No le gusta morir de muerte natural! ... ¿Fue malo para ti en Plyushkin's, o simplemente, en tu cacería, caminas? por los bosques y luchar contra los transeúntes? ...)
Incluso en este fragmento se puede escuchar la melancolía del pueblo, el anhelo de la gente por la voluntad, el opresión, la condenación del campesino ruso a la servidumbre o al huir y el robo.
En digresiones líricas, Gogol crea la imagen de un alma popular verdaderamente viva. El autor admira la destreza, la generosidad, el talento y la inteligencia del pueblo ruso.
No te olvides de Selifan y Petrushka, los sirvientes de Chichikov: fragmentos del poema donde están presentes están saturados de profunda simpatía junto con el punto: esta es la “conversación” de Selifan con los caballos, cariñosamente apodado el Asesor y Gned, y una visita conjunta a una taberna y dormir después de beber, y mucho más. También se embarcaron en el camino de la muerte, porque Sirve al amo, mientele y no te importe un trago,
Campesinos, cuyo destino es la pobreza, el hambre, el trabajo agotador, la enfermedad; y terratenientes que utilizan la servidumbre: esta es la realidad de mediados del siglo XIX.
Vale la pena mencionar la admiración del autor no solo por el carácter de la gente, sino también por la ligereza y el brillo de las palabras de la gente común. Gogol dice con amor que la "troika de aves" que vuela a través de las vastas extensiones de la tierra rusa "solo podría nacer de un pueblo vivo". La imagen de la "troika rusa", que adquiere un significado simbólico, está indisolublemente ligada a las imágenes del "ágil campesino de Yaroslavl", que hizo un carro sólido con un hacha y un cincel, y el cochero, que está encaramado en "Dios sabe qué "y maneja la troika. Después de todo, es solo gracias a esas personas que Rusia se apresura hacia adelante, golpeando al espectador de este milagro. Es Rusia, similar a la "troika inalcanzable", que obliga a "otros pueblos y estados" a ceder el paso, y no la Rusia de los Manilov, Sobakevich y Plyushkins es el ideal de Gogol.
Mostrando las cualidades verdaderamente valiosas del alma con el ejemplo de la gente común, Gogol apela a sus lectores para que preserven los "movimientos universales" desde su juventud.
En general, Dead Souls es una obra sobre el contraste y la imprevisibilidad de la realidad rusa (el mismo nombre del poema es un oxímoron). La obra contiene tanto un reproche a la gente como admiración por Rusia. Gogol escribió sobre esto en el Capítulo XI de Dead Souls. El escritor afirma que junto con los "muertos" en Rusia hay un lugar para los héroes, para cada título, cada puesto requiere heroísmo. El pueblo ruso, "lleno de habilidades creativas del alma", tiene una misión heroica.
Sin embargo, esta misión, según Gogol, en los tiempos descritos en el poema, es prácticamente impracticable, ya que existe la posibilidad de manifestación de heroísmo, pero detrás de algo superficial y sin importancia el pueblo ruso moralmente aplastado no los ve. Esta es la historia del poema sobre Kif Mokievich y Mokiya Kifovich. Sin embargo, el autor cree que si la gente abre los ojos a sus omisiones, a las "almas muertas", Rusia finalmente cumplirá su heroica misión. Y este Renacimiento debe comenzar con la gente común.
Así, Gogol muestra en su poema "Almas muertas" imágenes inolvidables del simple campesinado siervo ruso, olvidado, pero espiritualmente vivo, dotado y talentoso.
Otros escritores continuarán la tradición de Gogol al describir a la gente: Leskov, Saltykov-Shchedrin, Nekrasov, Tolstoi y otros.
Y, a pesar de lo poco atractivo de la realidad, del campesinado, Gogol cree en el resurgimiento de la nación rusa, en la unidad espiritual de un país que se extiende por muchos kilómetros. Y la base de este resurgimiento son las personas que vienen del pueblo, las imágenes son puras y brillantes, opuestas en "Dead Souls" a la insensibilidad y el fosilismo de la máquina burocrática y terrateniente de la Rusia zarista, basada en la servidumbre atrasada.
CHICHIKOV
Originalidad de género poemas
CHATSKY Y REPETILOV
El título original de la comedia era Woe to the Mind. En el lenguaje de Griboyedov, Pushkin, los decembristas, "la mente es librepensadora, independiente de juicio, librepensadora".
"El destino de las personas inteligentes, querida, es pasar la mayor parte de tu vida con tontos, ¡y qué abismo de ellos tenemos!" - escribió Griboyedov Begichev. La comedia muestra la colisión de "el siglo presente" y el "siglo pasado". La comedia reflejaba no sólo la vida y las costumbres de Moscú y "los tiempos de Ochakov y la conquista de Crimea", sino también el movimiento del pensamiento noble progresista. Bajo la apariencia de Chatsky, se muestra la idea de una mente creativa activa y un sentimiento humano libre. El amor de Chatsky por la libertad se formó en las mismas condiciones que entre los decembristas. Después de una larga ausencia, Chatsky regresa a Moscú, llega a la casa de Famusov. Encuentra que todo y todos aquí han cambiado. Él también cambió. Inteligente y educada, cariñosa, ingeniosa y elocuente, honesta y activa. El héroe cae en " sociedad famus"Donde reinan la reverencia por el rango, el arribismo, la adulación, la estupidez, la charla inútil y la arrogancia. Chatsky no quiso obedecer las leyes de esta sociedad y pagó por ello. Fue declarado loco. Pero Chatsky tiene una personalidad fuerte. Es "un hombre de acción, solo una persona así puede convertirse en un verdadero ganador, incluso si es el único" guerrero en el campo "... Sí, la sociedad Famus le teme a Chatsky: después de todo, irrumpió en el silencio de la sociedad como un torbellino; con gozo tormentoso, risa fuerte e incontrolable, indignación ardiente, perturbó su existencia. Y aunque ahora Chatsky está impotente, se cree que llegará su momento. Percibimos a Chatsky como un héroe, a pesar de que abandona la casa de Famusov y Moscú.
Todo lo contrario de Chatsky es Repetilov. El “alma” de una sociedad noble, un bufón, un chismoso, un charlatán, que se ha acurrucado, para seguir el ritmo de la moda, en el círculo de unos conversadores pseudoliberales. Aparece en Famusov's cuando el baile termina y los invitados comienzan a irse. Repetilov "entra corriendo desde el porche, cae tan rápido como puede y se recupera apresuradamente". El encuentro con Chatsky lo hizo feliz. Repetilov entiende que "patético, ridículo, ignorante, tonto". Sin embargo, como muchos jóvenes, se inscribió en una "unión secreta". Pero cuando Chatsky preguntó qué estaban haciendo, Repetilov dijo: "Estamos haciendo ruido, hermano, estamos haciendo ruido". Los negocios aún no están maduros, pero hay personas más inteligentes alrededor. Repetilov crea la apariencia de actividad, pero todo es sin sentido y vacío. Y aunque fue el único que dudó de la locura de Chatsky, se acobardó frente a todos, se tapó los oídos y se hizo a un lado. No es un héroe, es la apariencia de un héroe, una parodia de un héroe. Repetilov quiere ser el centro de atención, pero sus palabras y hechos son inútiles. Y prueba de ello son sus últimas palabras: "Hacia dónde dirigir el camino ahora ... Llévalo a alguna parte".
En la obra, Chatsky se pronuncia contra el “siglo pasado” y sus ideas: contra la permisividad de los terratenientes siervos, que pueden separar a los hijos de los campesinos de sus padres a su antojo, intercambiar siervos por galgos; contra la inmoralidad de la nobleza moscovita, que está acostumbrada a evaluar a las personas por rango y dinero. Además, Chatsky se opone solo a este campo numeroso. Está convencido de que el dinero y la posición en la sociedad no pueden ser el criterio de la persona humana. Chatsky cree que el honor y la dignidad deben ser los valores principales en una sociedad noble. Expresa sus puntos de vista sin miedo, pero es expulsado de este entorno, calumniado, llamado loco. Aún no ha llegado el momento de los Chatsky. Pero estaba solo solo en la casa de Famusov. Fuera de sus fronteras, Chatsky tiene personas de ideas afines, y la victoria del "siglo actual" llegará más tarde, pero ciertamente.
Con el fin de reflejar más plenamente y desde todos los lados las características del período histórico presentado en la comedia, Griboyedov introduce Repetilov en la obra "Ay de Wit". Este héroe aparece en el escenario en el último acto, pero amplía significativamente la comprensión del lector sobre la situación política en Rusia en ese momento. Repetilov es un doble caricaturizado de Chatsky, que solo puede repetir sus palabras, pero no puede comprenderlas. La tarea de Repetilov es ganar peso en una sociedad aristocrática. La tarea de Chatsky es exponer y corregir a la sociedad.
CHICHIKOV
El poema "Dead Souls" ocupa un lugar especial en la obra de Gogol. El escritor consideró esta obra como la obra principal de su vida, el testamento espiritual de Pushkin, quien le sugirió la base de la trama. En el poema, el autor refleja la forma de vida y las costumbres de diferentes estratos de la sociedad: campesinos, terratenientes, funcionarios. Las imágenes del poema, según el autor, "no son en absoluto retratos de personas insignificantes, al contrario, contienen los rasgos de quienes se consideran mejores que los demás". El poema muestra a los terratenientes, los dueños de las almas siervas, los "dueños" de la vida. Gogol consistentemente, de héroe en héroe, revela sus personajes y muestra la insignificancia de su existencia. Comenzando con Manilov y terminando con Plyushkin, el autor intensifica su sátira y expone el inframundo de la Rusia burocrática terrateniente.
El protagonista de la obra, Chichikov, sigue siendo un misterio para todos hasta el último capítulo del primer volumen: tanto para los funcionarios de la ciudad de N como para los lectores. Mundo interior El autor revela a Pavel Ivanovich en escenas de sus encuentros con terratenientes. Gogol llama la atención sobre el hecho de que Chichikov cambia constantemente y casi copia la conducta de sus interlocutores. Hablando sobre el encuentro entre Chichikov y Korobochka, Gogol dice que en Rusia una persona habla de manera diferente con los dueños de doscientas, trescientas, quinientas almas: "... incluso si subes a un millón, habrá todos los matices . "
Chichikov estudió perfectamente a las personas, en cualquier situación, sabe cómo encontrar beneficios, siempre dice lo que les gustaría escuchar de él. Entonces, con Manilov, Chichikov es pomposo, amable y halagador. Con Korobochka, habla sin mucha ceremonia y su vocabulario está en consonancia con el estilo de la anfitriona. La comunicación con el arrogante mentiroso Nozdryov no es fácil, ya que Pavel Ivanovich no tolera el trato familiar, "... a menos que sea una persona de un rango demasiado alto". Sin embargo, con la esperanza de un trato lucrativo, no abandona la propiedad de Nozdryov hasta el final e intenta ser como él: se vuelve hacia "usted", adopta un tono grosero, se comporta con familiaridad. La imagen de Sobakevich, que personifica la solidez de la vida del propietario, inmediatamente impulsa a Pavel Ivanovich a liderar la conversación más completa sobre almas muertas... Chichikov se las arregla para ganarse "un agujero en el cuerpo humano": Plyushkin, que ha perdido el contacto con el mundo exterior hace mucho tiempo y ha olvidado las normas de la cortesía. Para hacer esto, le bastaba con desempeñar el papel de un "discutible", dispuesto a salvar a un conocido al azar con pérdidas para él mismo de tener que pagar impuestos por los campesinos muertos.
No es difícil para Chichikov cambiar su apariencia, porque tiene todas las cualidades que forman la base de los personajes de los terratenientes representados. Esto lo confirman los episodios del poema, donde Chichikov se queda solo consigo mismo y no necesita adaptarse a quienes lo rodean. Al examinar la ciudad N, Pavel Ivanovich “arrancó el cartel clavado en el poste para que cuando llegara a casa pudiera leerlo detenidamente”, y después de leerlo, “lo enrolló cuidadosamente y se lo puso en su pequeño cofre, donde usaba para poner todo lo que se cruzó ”. Esto recuerda los hábitos de Plyushkin, que recolectaba y almacenaba todo tipo de trapos y palillos de dientes. La falta de color y la incertidumbre que acompañan a Chichikov hasta las últimas páginas del primer volumen del poema lo hacen parecido a Manilov. Es por eso que los funcionarios de la ciudad provincial hacen conjeturas ridículas, tratando de establecer la verdadera identidad del héroe. Lyubov Chichikova arregla de manera ordenada y meticulosa todo en su pequeño cofre que lo acerca a Korobochka. Nozdryov señala que Chichikov es similar a Sobakevich. Todo esto sugiere que el carácter del protagonista, como en un espejo, reflejaba las características de todos los terratenientes: el amor de Manilov por las conversaciones sin sentido y los gestos "nobles", la mezquindad de Korobochka, el narcisismo de Nozdryov, la rudeza de Sobakevich y el acaparamiento de Plyushkin.
Y al mismo tiempo, Chichikov se diferencia drásticamente de los terratenientes que se muestran en los primeros capítulos del poema. Tiene una psicología diferente a la de Manilov, Sobakevich, Nozdrev y otros terratenientes. Se caracteriza por una energía extraordinaria, perspicacia para los negocios, determinación, aunque moralmente no se eleva por encima de los dueños de almas siervas. Muchos años de actividad burocrática dejaron una huella notable en su comportamiento y habla. Prueba de ello es la cordial acogida que le brindó en la "alta sociedad" provincial. Entre funcionarios y terratenientes, persona nueva, el comprador que reemplazará el manilov, la fosa nasal, los dogevich y los peluches.
El alma de Chichikov, al igual que las almas de los terratenientes y funcionarios, murió. El "reluciente gozo de la vida" es inaccesible para él, está casi completamente desprovisto de sentimientos humanos. En aras de lograr sus objetivos prácticos, pacificó su sangre, que "jugó fuerte".
Gogol se esforzó por comprender la naturaleza psicológica de Chichikov como un fenómeno nuevo, y para ello, en el último capítulo del poema habla de su vida. La biografía de Chichikov explica la formación del personaje revelada en el poema. La infancia del héroe fue aburrida y triste, sin amigos y sin cariño maternal, con constantes reproches de su padre enfermo, y no pudo sino afectar su destino futuro. Su padre le dejó un legado de medio cobre y un pacto de estudiar diligentemente, complacer a maestros y jefes y, lo más importante, ahorrar un centavo. Pavlusha aprendió bien las instrucciones de su padre y dirigió toda su energía hacia la consecución del objetivo preciado: la riqueza. Rápidamente se dio cuenta de que todos los conceptos elevados solo interferían con el logro de su objetivo y comenzó a abrirse camino él mismo. Al principio, actuó de una manera infantilmente sencilla: complació al maestro de todas las formas posibles y gracias a esto se convirtió en su favorito. Al crecer, se dio cuenta de que a cada persona se le puede encontrar un enfoque especial y comenzó a lograr un éxito más significativo. Habiendo prometido casarse con la hija de su jefe, consiguió un trabajo como suboficial. Mientras servía en la aduana, logró convencer a sus superiores de que era incorruptible, para luego establecer contacto con los contrabandistas y hacer una gran fortuna. Todas las brillantes victorias de Chichikov terminaron en fracaso, pero ningún fracaso pudo quebrar su codicia por las ganancias.
Sin embargo, el autor señala que en Chichikovo, a diferencia de Plyushkin, “no había apego al dinero por dinero en sí, no era propiedad de la avaricia y la tacañería. No, no fueron ellos quienes lo conmovieron, él vio la vida por delante en todos sus placeres, de modo que más tarde, eventualmente, sin duda probaría todo esto, para eso se guardaba un centavo ". Gogol señala que el personaje principal los poemas son el único personaje capaz de manifestar los movimientos del alma. “Al parecer, los Chichikov también se convierten en poetas durante unos minutos”, dice el autor, cuando su héroe se detiene “como aturdido por un golpe” frente a la pequeña hija del gobernador. Y fue este movimiento "humano" del alma lo que llevó al fracaso de su prometedora empresa. Según el autor, la sinceridad, la sinceridad y el desinterés son las cualidades más peligrosas en un mundo donde reinan el cinismo, la mentira y el lucro. El hecho de que Gogol transfiriera a su héroe al segundo volumen del poema sugiere que creía en su renacimiento espiritual. En el segundo volumen del poema, el escritor planeaba "limpiar" espiritualmente a Chichikov y ponerlo en el camino de la resurrección espiritual. La resurrección del "héroe de la época", dijo, iba a ser el comienzo de la resurrección de toda la sociedad. Pero, desafortunadamente, el segundo volumen de "Dead Souls" se quemó y el tercero no se escribió, por lo que solo podemos adivinar cómo tuvo lugar el renacimiento moral de Chichikov.
Las imágenes de campesinos en el poema de N.V. "Almas muertas" de Gogol
En el poema "Almas muertas", Gogol supo retratar a Rusia en toda su grandeza, pero al mismo tiempo con todos sus vicios. Al crear la obra, el escritor se esforzó por comprender el carácter del pueblo ruso, en el que puso esperanzas de un futuro mejor para Rusia. Hay muchos personajes en el poema: varios tipos de terratenientes rusos que viven ociosamente en sus fincas nobles, funcionarios provinciales, sobornadores y ladrones que concentraban el poder estatal en sus manos. Siguiendo a Chichikov en su viaje de la propiedad de un terrateniente a otra, el lector se ve expuesto a imágenes tristes de la vida del campesinado siervo.
Los terratenientes tratan a los campesinos como sus esclavos, los disponen como cosas. El chico del jardín de Plyushkin, Proshka de trece años, eternamente hambriento, que solo escucha del maestro: "estúpido como un tronco", "tonto", "ladrón", "taza", "aquí estoy con una escoba de abedul por sabor." “Quizás te dé una chica”, le dice Korobochka a Chichikov, “ella conoce el camino conmigo, ¡solo mira! No lo traigas, los comerciantes ya me lo han traído ”. Los dueños de almas de siervos vieron en los campesinos solo animales de tiro, suprimieron su alma viviente y los privaron de la posibilidad de desarrollo. A lo largo de muchos siglos de servidumbre, se formaron en el pueblo ruso características como la embriaguez, la insignificancia y la oscuridad. Esto se evidencia en las imágenes del estúpido tío Mityai y el tío Minyai, quienes de ninguna manera pueden criar caballos enredados en las cuerdas, la imagen de la niña del patio Pelageya, que no sabe dónde está la derecha y dónde está la izquierda, una conversación entre dos hombres discutiendo si la rueda llegará a Moscú o Kazán. Esto también lo demuestra la imagen del cochero Selifan, quien, ebrio, pronuncia largos discursos dirigidos a los caballos. Pero el autor no acusa a los campesinos, sino que se ríe suavemente de ellos con ironía y bondad.
Gogol no idealiza a los campesinos, pero hace pensar al lector en la fuerza de la gente y su oscuridad. Tales personajes causan risa y tristeza al mismo tiempo. Estos son los sirvientes de Chichikov, la niña Korobochki, los campesinos que se encuentran en el camino, así como las "almas muertas" compradas por Chichikov que cobran vida en su imaginación. La risa del autor evoca la "noble motivación por la iluminación" del sirviente de Chichikov, Petrushka, que no se siente atraído por el contenido de los libros, sino por el proceso de lectura en sí. Según Gogol, no le importaba lo que leía: las aventuras de un héroe enamorado, una cartilla, un libro de oraciones o química.
Cuando Chichikov reflexiona sobre la lista de campesinos que compró, se nos revela una imagen de la vida y el trabajo agotador de la gente, su paciencia y coraje. Reescribiendo las “almas muertas” adquiridas, Chichikov dibuja en su imaginación su vida terrenal: “Queridos míos, ¡cuántos de ustedes están hacinados aquí! ¿Qué han hecho ustedes, queridos míos, en su vida? " Estos campesinos, muertos o aplastados por la servidumbre, son trabajadores y talentosos. La gloria del maravilloso cochero Mikheev sigue viva en la memoria de las personas incluso después de su muerte. Incluso Sobakevich, con respeto involuntario, dice que ese glorioso maestro "sólo debería trabajar para el soberano". El fabricante de ladrillos Milushkin “podría haber puesto una estufa en cualquier casa”, Maxim Telyatnikov cosió hermosas botas. La inteligencia y el ingenio se enfatizan en la imagen de Eremey Sorokoplekhin, quien "comerciaba en Moscú, traía un quitrent por quinientos rublos".
Con amor y admiración, el autor habla sobre el pueblo ruso trabajador, sobre artesanos talentosos, sobre el "hombre ágil de Yaroslavl" que reunió a la troika rusa, sobre la "gente viva", "la mente rusa viva", y con dolor en su corazón habla de su destino. El zapatero Maksim Telyatnikov, que quería adquirir su propia casita y tienda, bebe demasiado. La muerte de Grigory es absurda y sin sentido. No puedes llegar allí, quien, por aburrimiento, se convirtió en una taberna y luego directamente en el agujero del hielo. Inolvidable es la imagen de Abakum Fyrov, quien se enamoró de una vida libre, apegado a los transportistas de barcazas. Amargo y humillante es el destino de los siervos fugitivos de Plyushkin, que están condenados a pasar el resto de sus vidas huyendo. “¡Eh, pueblo ruso! ¡No le gusta morir de muerte natural! " - Argumenta Chichikov. Pero las "almas muertas" compradas por él aparecen ante el lector más vivas que los terratenientes y los funcionarios que viven en condiciones que embotan el alma humana, en un mundo de vulgaridad e injusticia. En el contexto del riego mortal de terratenientes y funcionarios, la mente rusa enérgica y vivaz, la destreza popular y el amplio alcance del alma se destacan con especial claridad. Estas cualidades, según Gogol, son la base del carácter nacional ruso.
Gogol ve la poderosa fuerza del pueblo, aplastado, pero no asesinado por la servidumbre. Se manifiesta en su capacidad para no desanimarse bajo ninguna circunstancia, en festividades con cantos y bailes redondos, en los que la proeza nacional, el alcance del alma rusa, se manifiesta en toda su amplitud. También se manifiesta en el talento de Mikheev, Stepan Probka, Milushkin, en el trabajo duro y la energía del pueblo ruso. “Una persona rusa es capaz de todo y se acostumbra a cualquier clima. Envíalo incluso a Kamchatka, pero dale solo guantes calientes, se palmeará las manos, un hacha en las manos y fue a cortar una nueva choza para sí mismo ”, dicen los funcionarios, al discutir el reasentamiento de los campesinos de Chichikov en la provincia de Kherson. .
Al representar imágenes de la vida de las personas, Gogol hace que sus lectores sientan que el pueblo ruso reprimido y humillado está reprimido, pero no roto. La protesta del campesinado contra los opresores se expresa tanto en la revuelta de los campesinos en la aldea de Vshivaya-arrogance como en la aldea de Borovka, quienes aniquilaron a la policía zemstvo en la persona del asesor Drobyazhkin, y en el bien dirigido Palabra rusa. Cuando Chichikov le preguntó a un hombre que conoció sobre Plyushkin, recompensó a este maestro con la palabra sorprendentemente precisa "parcheado". "¡El pueblo ruso se está expresando con fuerza!" - exclama Gogol, diciendo que no hay palabra en otros idiomas, "que sería tan arrolladora, audaz, saldría de debajo del corazón, herviría y viviría como una palabra rusa bien hablada".
Al ver la dura vida de los campesinos, llena de pobreza y penuria, Gogol no pudo evitar notar la creciente indignación de la gente y comprendió que su paciencia no era ilimitada. El escritor creía fervientemente que la vida de las personas debe cambiar, creía que las personas trabajadoras y talentosas merecen una vida mejor. Esperaba que el futuro de Rusia no fuera para los terratenientes y los "caballeros de un centavo", sino para el gran pueblo ruso, guardando dentro de sí oportunidades sin precedentes, y por eso ridiculizó a la Rusia contemporánea de "almas muertas". No es casualidad que el poema termine con una imagen simbólica de un pájaro de tres. Contiene el resultado de muchos años de reflexiones de Gogol sobre el destino de Rusia, sobre el presente y el futuro de su pueblo. Después de todo, son las personas las que se oponen al mundo de los funcionarios, terratenientes, empresarios, como alma viva - muerto.
Originalidad de género del poema
La idea del trabajo fue sumamente compleja. No encajaba en el marco de los géneros generalmente aceptados en la literatura de esa época y exigía un replanteamiento de las opiniones sobre la vida, sobre Rusia, sobre las personas. Era necesario encontrar nuevas formas de encarnación artística de la idea. El marco habitual de géneros para la encarnación del pensamiento del autor era estrecho, por lo que N.V. Gogol buscaba nuevas formas para ambientar la trama y su desarrollo.
Al comienzo del trabajo en el trabajo en las cartas de N.V. Gogol a menudo se encuentra con la palabra "novela". En 1836, Gogol escribe: "... la cosa en la que estoy sentado y trabajando ahora, y en la que he estado reflexionando durante mucho tiempo, y que reflexionaré durante mucho tiempo, no parece una historia ni una novela, larga, larga ... ”Y sin embargo, posteriormente, la idea de su nueva obra N.V. Gogol decidió traducirlo a un género de poemas. Los contemporáneos del escritor quedaron perplejos por su decisión, ya que en ese momento, en la literatura del siglo XIX, un poema escrito en forma de verso gozó de gran éxito. La atención principal en él se centró en una personalidad fuerte y orgullosa, que en las condiciones de la sociedad moderna esperaba un destino trágico.
La decisión de Gogol tuvo un significado más profundo. Habiendo concebido para crear imagen colectiva patria, supo resaltar las propiedades inherentes a los diferentes géneros y combinarlas armoniosamente bajo una definición de "poema". En "Dead Souls" hay rasgos de una novela rebelde, y poema lírico, y una novela socio-psicológica, y una historia, y trabajo satírico... A primera vista, Dead Souls es más una novela. Esto se evidencia en el sistema de personajes brillantes y detallados. Pero León Tolstoi, habiéndose familiarizado con el trabajo, dijo: “Toma las almas muertas de Gogol. ¿Qué es? No es una novela, no una historia. Algo completamente original ".
El poema se basa en la narrativa de la vida rusa, en el centro de atención está la personalidad de Rusia, abrazada por todos lados. Chichikov, el héroe de Dead Souls, no es una persona destacada, y lo fue, según Gogol, que fue un héroe de su tiempo, un adquirente que logró vulgarizar todo, incluso la idea misma del mal. Los viajes de Chichikov por Rusia resultaron ser la forma más conveniente para decorar material artístico. Esta forma es original e interesante principalmente porque no solo Chichikov viaja en la obra, cuyas aventuras son el elemento de conexión de la trama. Junto a su héroe, el autor viaja por Rusia. Se reúne con representantes de varios estratos sociales y, combinándolos en un todo, crea una rica galería de retratos de personajes.
Los bocetos de paisajes de carreteras, escenas de viajes, información histórica, geográfica y de otro tipo ayudan a Gogol a presentar al lector una imagen completa de la vida rusa en esos años. Al llevar a Chichikov por las carreteras rusas, el autor muestra al lector una amplia gama de la vida rusa en todas sus manifestaciones: terratenientes, funcionarios, campesinos, haciendas, tabernas, naturaleza y mucho más. Al explorar lo particular, Gogol saca conclusiones sobre el conjunto, pinta un cuadro terrible de las costumbres de la Rusia contemporánea y, lo que es especialmente importante, examina el alma del pueblo.
La vida de Rusia en ese momento, la realidad familiar para el escritor, se describe en el poema desde el "lado satírico", que era nuevo e inusual para la literatura rusa del siglo XIX. Por tanto, partiendo del género de la tradicional novela de aventuras, N.V. Gogol, siguiendo un concepto cada vez más expansivo, va más allá del marco de la novela, y del relato tradicional, y del poema, y \u200b\u200bcomo resultado crea una obra lírico-épica a gran escala. El comienzo épico está representado por las aventuras de Chichikov y está conectado con la trama. El comienzo lírico, cuya presencia se vuelve cada vez más significativa a medida que se desarrollan los acontecimientos, se expresa en las digresiones líricas del autor. En general, Dead Souls es una obra épica a gran escala que todavía por mucho tiempo sorprenderá a los lectores con la profundidad del análisis del carácter ruso y la predicción sorprendentemente precisa del futuro de Rusia.
