Sychkov Fedot Vasilievich
Sychkov Fedot
(1870 - 1958)
U naše vrijeme malo je onih koji su upoznati s radom najosebujnijeg umjetnika Fedota Vasiljeviča Sychkova. A 1910-ih njegova su djela bila uspješna ne samo na izložbama u Rusiji, već i u pariškom salonu, gdje su ih željno kupovali ljubitelji umjetnosti koji su pokazivali zanimanje za život i umjetnost naše zemlje. Seljačke djevojke i mlade dame F.V. Popularnost Sychkova približila se glogovima Konstantina Makovskog, iako su se životi i putevi do umjetnosti umjetnika potpuno razlikovali.
Djetinjstvo Fedota Sychkova, rođenog u jednom od sela provincije Penza, čije su velike umjetničke sposobnosti bile očigledne od malih nogu, prošlo je u porodici u beznadnoj potrebi. Za mladića je bio jedan cilj - Peterburg sa Akademijom umjetnosti. Kako bi zaradio potrebna sredstva za putovanje, tinejdžer radi u radionici slikanja ikona, slika freske u crkvama i slika portrete s fotografija.
1895. godine F. Sychkov, nakon završetka škole crtanja u Sankt Peterburgu, postao je volonter na Akademiji umjetnosti. Godine 1900. dobio je zvanje umjetnika za sliku "Pismo iz rata". Tema života seljaka, seoskih praznika glavna je za umjetnika, iako je naslikao mnogo portreta, pejzaža, mrtve prirode.
Umro F.V. Sychkov u Saransku, poštovani umjetnički umjetnik Mordovske ASSR.
_________________________
Fedot Vasilievich Sychkov
Jedan od najvećih i jedinstvenih dijelova muzejske zbirke je zbirka djela (oko 600 slika, skica, skica) narodnog umjetnika Mordovije, zaslužnog umjetnika RSFSR-a i MASSR-a Fedota Vasiljeviča Sychkova (1870-1958), nadarenog, originalnog, umjetničkog slikara sela, koji je stajao u porijeklo mordovske profesionalne likovne umjetnosti. Vesela, majstorski izvedena djela umjetnika, čiji su junaci bili njegovi sunarodnici, svojevrsna su hronika života njegove rodne zemlje.
Njegova svrha u umjetnosti F.V. Sychkov je to vidio u otkrivanju ljepote, jedinstvenosti seoskog života, što je osjećao i razumio dublje od mnogih drugih majstora, budući da je napustio ovo okruženje i nikada nije prekinuo s njim. „Posvetio sam svoju umjetnost odražavanju života ruskog sela“, napisao je umjetnik.
U kontradiktornoj eri društvenih preokreta i složenih ideoloških i estetskih pretraga, F.V. Sychkov je ostao vjeran nasljednik najboljih tradicija ruske realističke slikarske škole 19. vijeka. Ispostavilo se da je umjetnički svjetonazor majstora bio stran avangardnim tendencijama, želji za konstruktivističkim oblicima koji nisu imali veze sa stvarnim svijetom, a zatim i lažnom patosu umjetnosti Staljinove ere. Tonalitet njegove percepcije svijeta kao umjetnika radosti bivanja bliži je estetici druge generacije "Svijeta umjetnosti" s njihovim kultom ljepote, trijumfalnim nad socijalnim realizmom Lutalica.
Fedot Vasiljevič Sychkov rođen je 1870. godine u selu Kochelaevo, Narovchatsky distrikt provincije Penza, danas Kovylkinsky okrug Republike Mordovia, u siromašnoj seljačkoj porodici. Rano siroče. Opće obrazovanje stekao je u trogodišnjoj zemskoj školi, u kojoj je učitelj P.E. Dumajev je prvi skrenuo pažnju na umjetnički nadarenog seljaka. Ali prošlo je još nekoliko godina prije nego što je Sychkov uzeo četku i krenuo umjetnikovom trnovitom putu. Na osnovu malo znanja iz oblasti crtanja i slikanja koje je dobio od P.E. Dumajeva, a zatim u ikonopisnoj arteli D.A. Reshetnikova, F.V. Sychkov je počeo samostalno raditi, slikao ikone, portrete suseljana. Među ranim radovima je slika "Postavljanje stanice Arapovo" (1892.), koju je naručio peterburški general I.A.Arapov, čije se imanje nalazilo nedaleko od Kočelajeva. Stvaranje slike postalo je svojevrsni ispit, test njegovih sposobnosti, koje je Sychkov dostojanstveno podnio. General je sliku pokazao direktoru Škole crtanja za slobodnjake E.A.Sabaneevu. Konstatujući Sychkovljev talenat, savjetovao mu je da mladića dovede u Sankt Peterburg. 1892. godine Sychkov je prešao prag Crtačke škole, gdje je učio kod K. V. Lebedeva, I. V. Tvorozhnikova i Ya.F. Tsionglinsky.
Sychkovova evolucija od samoukog umjetnika do profesionalca odvijala se brzo. Unutar zidova škole dobio je osnovno znanje iz oblasti crtanja i slikanja, a nakon godinu dana nastave njegove vještine postaju samopouzdanije, slobodnije, tačnije crtanje. Najuspješniji rani radovi uključuju "Portret umjetnikove mlađe sestre Ekaterine Vasilievne Sychkova" (1893). Način na koji se tekstura tkanine prenosi slikarskim sredstvima, kako su boje usklađene, može se uočiti ogroman rad koji je Sychkov radio tokom godine studija. U isto vrijeme počeo je slikati portrete po narudžbi. To je bilo zbog poteškoća njegove finansijske situacije, ali imao je i sjajan primjer rada na naručenom portretu vodećih majstora tog vremena. Stalni rad u ovom žanru usavršavao je veštine mladog umetnika.
1895. godine, kao revizor, ušao je u Višu umjetničku školu na Akademiji umjetnosti. Studirao u klasi bojnog slikarstva kod N.D. Kuznjecov i P.O. Kovalevskog, koji su se u svojoj pedagoškoj praksi držali demokratskih principa putujućeg pokreta.
"Portret Ane Ivanovne Sychkove, majke umetnika" (1898), stvoren u najboljim tradicijama demokratskih umetnika, pripada vremenu njegovog studija na Akademiji umetnosti. U silueti male, malo pogrbljene figure, čovjek se osjeća preplavljenim životom. Ova mučna nota razvija se u boji održanoj u sivo-crnoj jednobojnoj skali.
Tokom studija Sychkov je naslikao nekoliko autoportreta. Najraniji među njima, 1893. godine, datira iz vremena njegovog studija u Školi za podsticanje umjetnosti. Umetnik pažljivo proučava sopstveno lice, psihološki tačno i suptilno izražavajući spoljašnjim izgledom svoje unutrašnje stanje - strasnu želju da shvati svet oko sebe, da pronađe svoje mesto u umetničkom okruženju. Autoportret, napisan godinu dana prije završetka Akademije umjetnosti, ima potpuno drugačiji, svjetovniji, reprezentativni karakter. Velika glava s tamnom, kratko ošišanom kosom modelirana je jasno i samopouzdano. Visoko, čisto čelo, miran pogled duboko postavljenih očiju, u kojima se može pročitati samopouzdanje, samopoštovanje.
Poput mnogih mladih slikara tog vremena, Sychkov je sanjao da studira u radionici Repina, kojeg je poznavao preko generala Arapova od trenutka kad je tek stigao u Sankt Peterburg i ušao u Školu društva za podsticanje umetnosti. General je pokazao Repinu rad svog nadarenog štićenika, kojeg je nazvao samo "mojim Rafaelom". Tokom prijemnih ispita na Akademiji umjetnosti, Repin je prepoznao Sychkova i dao nekoliko korisnih komentara. Ne jednom se obratio Repinu za savjet, posebno kada je stvarao svoje posljednje djelo "Vijesti iz rata" (1900). Uprkos činjenici da je Sychkov tokom studija na Umjetničkoj akademiji studirao bojno slikarstvo, nakon diplomiranja pronašao je svoj poziv portretiste i žanrovskog slikara.
Kraj Sychkov-ove Akademije umjetnosti 1900. godine pao je na prijelazu stoljeća, sa svojim vatrometom umjetničkih trendova i trendova, čitavom plejadom stvaralaca koji su bili briljantni u svojim odvažnim avangardnim potragama. U kontekstu teške ere na prijelazu stoljeća, djelo Sychkova djeluje tradicionalno. Nije naišao na mentalnu konfuziju i konfuziju prije pojave nove. Odlikovao ga je jasan životni stav, čvrsto poverenje u put koji je jednom zauvek izabran kao umetnik-slikar ruskog sela. U svojoj umjetničkoj potrazi blizak je grupi slikara poput S. A. Korovina, F. A. Malyavina, A. E. Arkhipova. Tadašnje slike, a Sychkov je bio aktivan učesnik mnogih sveruskih i stranih izložbi, privlačile su pažnju publike vitalnošću zapleta, onom mjerom realizma koja se uspješno kombinirala s lirskim zvukom narodnih slika. To nije postignuto samo dubokim poznavanjem seljačkog života, već stalnim postojanjem u ovom okruženju - poznatom, razumljivom, voljenom. Po završetku studija u Sankt Peterburgu, Sychkov se vratio u domovinu koja mu je postala životni izvor kreativne inspiracije. Zaljubljen u živopisni element punokrvnog narodnog života, mogao je poetski prikazati najprizemnije aspekte seljačkog života, bez gravitacije prema prekomjernoj literaturi o tim temama. Narodne svečanosti, skijanje s planina, vjenčanja, druženja - ovo nije čitav niz tema i motiva koji su privukli gospodara. Na slikama genijalnih zabava seljana ("S planina" (1910), "Vožnja maslenicom" (1914) itd.) Uspio je prenijeti atmosferu lagane zabave, ljubavi prema životu.
Međutim, bila bi pogreška sve radnje Sychkova svesti na „vječni“ praznik. Vlastiti dojmovi o djetinjstvu i adolescenciji, zajedno s vremenom siromaštva i poniženja, odredili su Sychkovovu demokratiju, sposobnost empatije i suptilnog razumijevanja suštine načina života ruskog seljaštva. 1900. - 1910. - doba kreativne zrelosti Sychkova. Zatim je stvorio platna - "Povratak sa sajma", "Seosko vjenčanje", "Blagoslov vode", "Christos", "Teška tranzicija" i niz drugih, gdje je majstor pokušao da ispriča o različitim aspektima ruralnog života, djelujući kao pažljiv pažljiv pripovjedač, bez uljepšavanja stvarnosti, ali bez fokusiranja na socijalne kontradikcije seoska zajednica. Platna za domaćinstvo Sychkova sastavljena su u holistička slika radni narod koji živi na zemlji prema vlastitim zakonima mirnog postojanja. Napisani su lako i slobodno uz istinsku vještinu žanrovskog slikara. Privlači ih svjetlina portretnih karakteristika junaka, sposobnost plastično preciznog sastavljanja višefiguranih kompozicija, pronalaženja izražajnih poza i gesta koje daju posebnu emocionalnu otvorenost slikama.
Jednostavno i istinito odmjeren radni ritam seoskog života pokazao je na slikama "Lanci" (1905), "Povratak sa sijena" (1911). Umjetnik ne dramatizira, ne gradi složenu liniju radnje, čini se da mu nije bilo potrebno puno rada i truda da prenese scene rada na platno. Ali u ovoj lakoći i prirodnosti konstrukcije kompozicije koja se pojavljuje kao živa stvarnost, njegova originalnost i snaga talenta. Sposobnost Sychkova da prikaže svakodnevni svakodnevni fenomen u umjetničkom poetiziranom obliku dokaz je velikog znanja, ljubavi i razumijevanja seoskog života.
Paralelno s glavnom linijom posvećenom životu i svakodnevnom životu seljaštva, u Sychkovu se 1900-ih razvija druga linija - ova linija povezana je sa svečanim portretom po narudžbi. Sychkov je u to vrijeme bio neobično popularan slikar portreta u Sankt Peterburgu. Klijente je vjerojatno privukla njegova sposobnost brzog i preciznog pisanja, bilježeći osobine vanjskog izgleda subjekata. Među njegovim "modelima" su bankari, zvaničnici, dame iz društva. Odličan primjer ceremonijalnog portreta je "Portret u crnom" (1904.), gdje je upravo interesovanje za model - ovo je umjetnikova supruga Lidija Vasilievna - omogućilo ublažavanje ljepote salona i unošenje nota određenog psihologizma i dekorativne sofisticiranosti u reprezentativnu kompoziciju. L.V. Sychkova pozira otvoreno, umjetnik zauzima stajalište odozdo, dajući mu veličanstvo, što je tipično za ceremonijalni portret, ali ovaj motiv ne umanjuje prirodnost koja je prenesena u živoj i istinitoj interpretaciji lica. Portret otkriva bogatstvo čovekovog unutrašnjeg sveta: sanjivost, osvetljenu tugu, odjekujući u njihovim tonalitetima slikama Čehovljevih junakinja. Lidija Vasilievna Ankudinova, graciozna, krhka peterburška mlada dama, postala je prava muza za umetnika. Uloga ove žene u sudbini F.V. Sychkova je bila značajna i neprocjenjiva. 1903. godine postala je umjetnikova supruga, dijeleći s njim sve radosti i tuge do kraja života. Zajedno s njim živjela je u selu Kochelaevo, u mordovskom zaleđu, prisustvovala izložbama, bila svjesna svih događaja umjetničkog života. Poštivali su je i cijenili mnogi umjetnici - prijatelji F.V. Sychkov. Njezino lijepo lice s prozirnim plavim očima prepoznaje se na mnogim majstorovim slikama. U "Portretu žene" (1903.) prikazana je u šetnji uličicom s čipkastim kišobranom u rukama. Kombinacija jarko crvene haljine sa rascvjetalim zelenilom upečatljivo je odvažna. Možda je ovo jedno od rijetkih djela majstora, gdje se trudio da impresionistički prenese kretanje zraka, reflekse zelenila, skladno zasjenjujući melankolično-mirno stanje modela. Lidija Vasilievna je često pozirala umetniku u odeći ruske seljanke i izgledala je prirodno u ovoj ulozi kao i u ulozi društvene dame. Pojavljuje se u liku seljanke u djelu "Ljeto" (1909).
Dječji portreti postali su zanimljiva stranica u slikarskom radu. Prvi put im se obratio 900-ih, osim nekoliko studentskih skica, gdje su mu djeca pozirala kao model. I slikoviti i akvarelni portreti djece pokazuju ozbiljno i duboko razumijevanje autoričine dječje duše. Privlači ih zadivljujuće iskrena u svojoj neumjetnoj jednostavnosti i jasnoći, sposobnosti prenošenja duhovnog svijeta djece. "Prijatelji" (1911), "Djevojke. Djeca" (1916), "Grinka" (1937) bitno se razlikuju od portreta seljačke djece koje su naslikali kasniji putnici. Socijalni akcenat je u njima ublažen, nema slatkoće i sentimentalizma.
Život Sychkova nije bio bogat vanjskim događajima. Jedan od najslikovitijih utisaka u njegovom životu bilo je putovanje u inostranstvo 1908. godine. Upoznavanje s remek-djelima zapadnoevropske umjetnosti postalo je snažan poticaj za daljnje stvaralačko djelovanje slikara, podiglo ga na kvalitativno novi umjetnički nivo. Iz Italije i Francuske donio je mnogo pejzaža - to su marine, arhitektonski pejzaži Rima, Venecije, Mentona. Grandiozne građevine starog Rima - Konstantinov luk, Forum, Koloseum, pojavljuju se u njima kao simboli nekadašnje veličine drevnog carstva. Šema boja, izgrađena na kombinacijama svijetlo žuto-zelenih i plavih tonova, odaje sparnu maglu južnog zraka u kojoj se čini da se obrisi drevnih spomenika tope. Međutim, sa nesumnjivim umetničkim zaslugama ovih pejzaža, umetnikova duša se najpotpunije otkriva u delima posvećenim njegovim rodnim mestima. Neumorno je pisao o svom rodnom selu, okomitoj ogradi, kolibama koje su izrasle u zemlju, proljetnim poplavama duboke Mokše. Zimske skice malih dimenzija, održavane u sivo-plavičastim tonovima, prožete su intimnošću i toplinom raspoloženja. Pejzaži su zasnovani na dubokom poetskom osjećaju, majstorovom divljenju ljepoti ruske prirode koja je uzbudljiva u svom skromnom šarmu.
Kreativni opseg Sychkova bio je dovoljno širok. Pored portreta, pejzaža, žanrovskih slika, tokom svog života slikao je mrtve prirode: od klasično jasnih u načinu izvođenja, poput „Mrtve prirode. Voće ", stvoreno 1908. tokom putovanja u Italiju, do karakterističnijih mrtvih priroda s pejzažnim pristupom -" Jagode "(1910)," Krastavci "(1917), itd., U kojima sve zvuči u malo drugačijoj lomnosti. ista tema života i svakodnevnog života sela. Sychkov je volio raditi u vrtu, u vrtu. S ponosom je rekao: "Ja sam seoski čovjek!" Poznavanje načina života u selu pomoglo mu je da stvori tako svježe, živopisne mrtve prirode.
Upoznao je oktobar 1917. godine kao priznati etablirani majstor. Međutim, za njega je, kao i za većinu kreativne inteligencije tog doba, ovaj događaj bio težak test. U Petrogradu je opljačkana njegova radionica, mnogi su radovi izgubljeni. Pa ipak, prihvatio je novu vladu kao istinski popularnu, sudjelovao je u dizajniranju revolucionarnih praznika, pisao plakate, portrete vođa.
Kraj 1910-1920-ih - vrijeme kada je Sychkov stvarao, u glavnom, verzije ili ponavljanja svojih ranih djela, nastavljajući razvijati svoju omiljenu i karakterističnu temu praznika, varirajući zaplete prerevolucionarnih slika - "Djevojke" (1920), "Praznik" (1927), "Dan praznika ... Djevojke. Zima "(1929) i niz drugih. Njegov se slikovni stil evoluirao u to vrijeme ka većoj kolorističkoj svjetlini. Otvoreni temperamentni udar odgovarao je emocionalnom raspoloženju slika. Ali era se nije mogla ne manifestirati u radu ovog realističnog umjetnika. „Portret predsjedavajućeg partijske ćelije Kochelaevsk K.I. Chizhikov “(1919) može se posmatrati kao pokušaj stvaranja slike heroja nove ere. Međutim, umjetnik nije bio previše nadahnut društvenim promjenama koje su se u to vrijeme događale u selu. Uvijek je težio da bude neovisan i ne ovisi ni o kome. Takav karakter oblikovale su mnoge okolnosti u njegovom životu - navika da se oslanja samo na svoje snage, svoj talent, uvjerenje u pravo kreativne osobe da bude neovisna. „Umjetnika ... ne treba ograničavati ni na koga, a još manje na moć. Vlada, posebno sada sovjetska vlada, mora sačuvati i zaštititi talente “- to su crteži iz peticije Sychkova, koju je bio prisiljen poslati 30-ih u Saransk, kada su ga nove vlasti u Kochelaevu pokušale oduzeti, računajući ga kao individualnog poljoprivrednika. Bilo je to teško vrijeme u životu Sychkova. Vrijeme bolnih razmišljanja o tome jesu li on i njegova umjetnost potrebni matici. Možda se tada, u naletu očaja, obratio svom prijatelju iz vremena studija na Umjetničkoj akademiji K.A. Veshchilov je razvio snažnu aktivnost, u svojim pismima crtao je sjajne izglede, kako će zajedno slikati u kreativnom tandemu, kako će ugodno biti egzistencija Sychkovih u inostranstvu. I ko zna kako bi se okolnosti dalje razvijale da tada nije došlo do neočekivanog zaokreta u sudbini gospodara. U to doba Sychkov je nastavio aktivno sudjelovati u izložbenom životu Moskve i Lenjingrada, ali u Mordoviji ga je malo ljudi poznavalo. 1937. godine u Mordoviji je stvorena Unija umjetnika. Direktor Akademije umjetnosti I. I. Brodski sudjelovao je u organizaciji Unije. Stigao je u Saransk i bio izuzetno iznenađen što je rad poznatog ruskog umjetnika F.V. Sychkov, koji se nastanio nedaleko od glavnog grada Mordova. Slikar je pozvan kao izlagač republičke izložbe u Saransku. Slike Sychkova izazvale su prskanja. Na pozadini poluamaterskih radova mordovskih umjetnika, svijetla, tehnički savršena platna Sychkov izgledala su poput remek-djela. Tada je Sychkovu, koji je preživio pravi trijumf, vlada republike dodijelila titulu zasluženog umjetnika MASSR-a. Možda su tada konačno nestale sumnje gdje mu je mjesto, kod kuće ili daleko od toga. Takav zaokret u sudbini donekle je promijenio Sychkovov odnos s vlastima. U jednom od pisama umetniku iz Čuvašije N. Kameničikovu napisao je: „... ja nisam Mordvin, već čisto Rus i malo sam vidio Mordovaca, samo što me sada, u proteklih dvadeset godina, zanimaju Mordovi i volim prošlost Mordovaca, njihove narodne nošnje ... posljednjih godina to sam radio, prikazujući mordovski život, ali kako bi i moglo biti drugačije, jer se ispostavilo da sam stvarni stanovnik Mordovske ASSR. Evo mene ... Dobio sam počasnu titulu zasluženog umetnika MASSR-a ... dobio sam ličnu penziju. Pa, zato sam s Mordovcima povezan čvrsto i doživotno. " Nije slučajno što je 1930-ih, kada je formirana Mordovska autonomija, nacionalna tema zauzela posebno mjesto u umjetnikovom radu. Međutim, apel na ovu temu ne može se smatrati krivicom prema vlastima, budući da je mordovska etno-kultura već dugo pobuđivala zanimanje majstora, o čemu svjedoče brojne fotografije iz arhiva Sychkova. Za razliku od ruskih seljanki, Mordovci su i dalje nosili nacionalnu odeću tokom sovjetskog perioda. Desetine skica, studija mordovskog narodna nošnjapre stvaranja takvih poznate slike kao "Učitelj-Mordovka" (1937), "Vozači traktora-Mordovi" (1938), - vizuelna potvrda temeljitosti umjetnikove kreativne metode koja se temeljila na mukotrpnom radu, želji da duboko shvati materijal koji ga zanima. U isto vrijeme, u radovima posvećenim predstavnicima autohtone nacionalnosti, slikar je uspio, skladno kombinirajući šarenilo mordovske narodne nošnje sa obilježjima tipizacije i uopštavanja u karakteristikama junakinja, stvarajući slike žena „nove formacije“ punokrvne u svom poetskom zvuku.
U drugoj polovini 30-ih, tema umjetnosti Sychkova proširila se zbog privlačenja sovjetskoj stvarnosti. Platna koja je on stvorio u to doba „Dan odmora na kolektivnoj farmi“ (1936) „Kolektivni bazar“ (1936) i druga odlikuju se vještinom aranžiranja kompozicija s više figura, sposobnošću razlikovanja pojedinih svijetlih likova među masom likova. Navedena djela po svojoj ideološkoj orijentaciji bila su sasvim u skladu sa službenom staljinističkom umjetnošću. Određeni tragovi uticaja tada raširenih metoda, u spolja pompoznom obliku koji je proslavljao sovjetskog radnika, mogu se vidjeti u naručenim panelima "Festival žetve" (1938) i "Predstavljanje zakona o trajnom besplatnom korištenju zemlje" (1938). Slična su platna, koja su proslavila sretan kolektivni život, u to doba slikali mnogi umjetnici. Ova dva velika platna autor je kreirao u što je brže moguće po narudžbi Izložbenog odbora paviljona Volga za sve-poljoprivrednu izložbu u Moskvi. Pored toga što ih je autor pisao po ograničenom rasporedu, dominirali su mu diktati izložbenog odbora koji je tražio stvaranje propagandnih i novinarskih tipova kojima su u radu bili orijentirani mnogi majstori slikarstva iz tog doba. Istodobno, djelo Sychkova, ako izdvojimo iskreno poredane stvari, iznenađujuće je cjelovito. Pokazalo se da su njegova djela s njihovom otvorenom radosnom radošću ljudskog postojanja bila u skladu s patosom linije socijalističkog realizma iz Staljinove ere. Međutim, uprkos tome, u organskom odnosu s estetikom tog vremena, položaj Sychkova kao slobodne, neovisne osobe bio je drugačiji. To otvoreno izjavljuje u pismu umjetniku E. M. Cheptsovu: „Sada mi je poznato da blisko slikam prošlost i sadašnjost sovjetski život, ne treba zaboraviti ideje koje su izrazili Lenjin i Staljin. Pa, dobro, neka omladina, novi sovjetski umjetnici, slikaju ono što im je blisko, ali mi smo zastarjeli. Napokon, staro nam je po navici drago ". "Staro" za Sychkova je prije svega narodni portret, čiji je sjajni majstor bio čak i u predrevolucionarnom periodu. Majstor je sve najsjajnije i najljepše u životu povezao sa ženom koja je postala glavni lik većine njegovih žanrovskih djela, ali i niza prekrasnih portreta. Omiljeni tip Sychkovskiy - čvrsto srušene, nasmijane seljanke, hrabro gledaju u gledatelja, s malo koketerije i žara, sa zadivljujućom iskrenošću i otvorenošću. Sychkov samopouzdano modelira njihova vedra lica s naglascima svjetla i sjene, izražajnim refleksima koji unose posebnu tremu i živost u otkrivanje slika. Njegov potez je precizan, besplatan, virtuozni je majstor glaziranja slika. Ovo je Sychkovljev ideal, koji je, možda, daleko od savršene ljepote, ali koliko je u njemu blistave živosti, vitalne treme i poezije. Omiljeni kut majstora je zavoj od tri četvrtine, rez figure bilo u generacijama ili u struku. Jednotifna ili dvofigurna kompozicija za njega su postale najtipičniji. Uprkos sličnosti tipa, portreti su rešavani na različite načine. Ovo bi mogao biti čisti portret, s modelom na neutralnoj pozadini. Ali Sychkovov portret je razvijeniji - slika na kojoj uvodi elemente žanra. Glavna stvar u njima bio je prirodni suživot čovjeka i svijeta prirode. Na njegovim portretima, slikama krajoliku je uvijek dodijeljena velika emocionalna uloga. Prirodno stanje u skladu je sa stanjem duha heroina ili ga kontrastno postavlja. U delima Sychkova nema mnogo kompozicijskih nalaza. Poznat je po svojoj ovisnosti o istim motivima koji se provlače kroz sav majstorov rad, na primjer, u blizini živice, skijanja s planina. U isto vrijeme, ne može ga se optužiti za monotonost i obrazac. U tim je djelima postigao slobodu i istinsku slikovitu umjetnost. Sychkov nije težio da prikazuje ljude složenih, kontradiktornih karaktera. Gotovo u svakom njegovom djelu osjeća se blagi, blagonakloni pogled na svijet, iskrenost i humanost. Tačno je da je portret uvijek dvostruka slika: slika umjetnika i slika modela. I premda se Sychkov ne smatra velikim psihologom, na njegovim najboljim portretima može se pronaći i dubina i duhovnost slika. Ženske slike Sychkov-ove su određene odlike simbola nacionalne ljepote i moralne čistoće.
Fenomen Sychkova kao kreativne osobe leži u pridržavanju kriterija koje je stekao na početku karijere, odanosti jednoj temi - temi života i svakodnevnog života ruskog sela, koja je prošla kroz prizmu njegove umjetničke vizije seljačkog života kao ustaljene stoljetne tradicije. Slomili su mu se pred očima u sovjetskom periodu, ali on nije želio naslikati taj prosječni tip sovjetskog kolektivnog poljoprivrednika u dukserici ili sivoj jakni, u kojoj su bili i muškarci i žene, a koja je bila vizuelno oličenje rodne ravnopravnosti. U arhivi je sačuvan veliki dokumentarni fotografski materijal. Na fotografijama iz četrdesetih godina, žene plešu uz harmoniku, odjevene u sive šalove, ciradare i široke jakne. Lica su ista kao na platnima majstora iz ranijeg perioda - otvorena, vesela, smiješna. Umetnik je u svom radu aktivno koristio fotografije kao pomoćni materijal. Ali svoje modele tradicionalno je prikazivao u ruskim sarafanama, svijetlim šalovima, perlicama. Zgrozila ga je birokratija u odjeći iz sovjetske ere. U svojoj radionici držao je u škrinji gomilu Pavlovskih šalova, šarenih suknji, čipkastih bluza, u koje je oblačio svoje modele. Stvorio je galeriju sjajnih portreta ruskih seljanki.
Radovi 40-50-ih mogu se smatrati i rezultatom majstorove stvarne nesebične predanosti. Poznato je da je u to vrijeme imao ozbiljnih problema sa vidom. Za njega, kao umjetnika, to je bila prava tragedija. Ali uprkos tome, duhovnim stoicizmom, odbacujući bolest, nastavio je raditi. "Ne želim biti star", napisao je Sychkov u jednom od svojih pisama umjetniku E. M. Cheptsovu. "Kao što kažu, umjetnici ne mogu ostariti, njihova djela uvijek trebaju biti mlada i zanimljiva." U osmoj deceniji svog života stvorio je takva platna puna svježine osjećaja, poput Povratak iz škole (1945), Susret s herojem (1952).
Posljednje dvije godine prije smrti, Sychkov je živio u Saransku. I dalje je puno radio, sa zanosom i nadahnućem. Za njega je slikanje bilo pravi izvor radosti. "Život na zemlji je tako lijep ... ali život umjetnika u punom smislu najzanimljiviji je od svih zanimanja ..." - redovi iz pisma F.V. Sychkova može biti epigraf za rad ovog slikara koji je zaljubljen u svijet oko sebe.
BIBLIOGRAFIJA
Sychkov F.V. Potreban nam je umjetnički koledž // Krasnaya Mordovia - 1937. - 6. februara Sychkov F. V. Stvaranje za ljude // Sovjetska Mordovija - 1952. - 6. novembar. Sychkov F.V.Sreća za životom i stvaranjem u staljinističko doba // Sovjetska Mordovija.— 1952. - 19. decembra.
Khrabrovitsky A. Pjevač svog rodnog sela: (FV Sychkov u Mordoviji) // Ogonek - 1951.— br. 7. Izložba radova zaslužnog umjetnika RSFSR-a i Mordovske ASSR Fedota Vasiljeviča Sychkova: Katalog / Predgovor E. M. Kostine Sastavio Loba -nova Yu V. - 1952.
Gerasimov A. Izložba djela F. V. Sychkova // Izvestia. - 1952. - 3. sept. Sokolnikov M. P. F. V. Sychkov (Povodom njegovog 80. rođendana) // Čl. - 1952. - br. 6.
Khrabrovitsky A. Veseli talenat // Večernja Moskva. —1952. - 22. avgusta. Kostina E. M. Fedot Vasilievich Sychkov. Najstariji ruski slikar - Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1954. - 79 str.
Sokolnikov M.P. Fedot Vasilievich Sychkov. - M.: Sovjetski umjetnik, 1954. - 87 str.
Sokolnikov M.P. rodna zemlja // Sovjetska kultura - 1956. - 15. novembar
Kostina E. M. Likovna umjetnost sovjetske Mordovije. Saransk: Mordov. knjiga
izdavačka kuća, 1958. - S. 5-6, 18-21.
Khmara V. Pjevačica Mordovije: O F. V. Sychkovu // Sovjetska Rusija. —1958. - 5. avgusta.
Sokolnikov M.P., pjevač narodnog života. Esej o životu i radu umetnika
FV Sychkova - Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1962. - 47 str., ilustr.
Kostina E. M. Umjetničko nasljeđe F. V. Sychkova // Umjetnost. —1970.— br. 2.
Molchanov V. Glasovne boje (O godišnjici izložbe F. V. Sychkova u Kuznetsky Mostu) // Pravda. - 1970. - 27. jula.
Ostrovsky D. Čovjek koji je gledao u daljinu // Literaturnaya gazeta - 1970. - 22. srpnja. Petrovičeva N. P. Zaista narodna umetnica: (Iz memoara) // Moskovski umetnik - 1970. - 30. jul.
Popova E. N. Fedot Vasilievich Sychkov: Esej o životu i stvaralaštvu - Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1970. - 188 str., ilustr.
Fedot Vasilievich Sychkov: Katalog izložbe radova posvećenih 100-godišnjici njegovog rođenja / Autor uvodnog članka N. Kruzhkov. Komp. Gorina G., Dorfman N. - L.: Umjetnik RSFSR-a, 1970. - 47 str., Ill.
Tamruchi V. Dajte ljudima radost // Umjetnik. —1970.— br. 12.
Umjetnici Mordovije: Bibliografska referenca / Sastavio GS Gorina - Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1974.- S. 64-73.
Chervonnaya S. M. Slikarstvo autonomnih republika RSFSR-a - Moskva: Umjetnost, 1978. - P. 5-6.
Likovna umjetnost Mordovije: Album / Sastavio Shibakov N. I., Kosinets A. A. - Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1984. - S. 5-6.
Jednostavna lica ljepote. Slika mordovske žene u likovnoj umjetnosti: Album / Sastavili Shibakov NI, Fedoseenko LB - Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1985. - S. 14-15.
Fedot Vasilievich Sychkov: Album / Autor uvodnog članka je Surin M.I. Sastavio: Su-
rina MI, Bukina LA - Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1986. - 136 str., ilustr.
Larisa Babienko. Težak prijelaz: Sjećanja na Sychkova / / Uspon. Lit.-xy-
doge. Sat / Komp.: V. S. Ionova, N. M. Mirskaya.— Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1993. - S. 221-262.
Sjećanja Fedota Vasiljeviča Sychkova. Prepiska: Album / Autor uvodnog članka M. I. Surin Sastavili: M. I. Surina, L. A. Bukina - Saransk: Mordov. knjiga izdavačka kuća, 1998. - 136 str., ilustr.
Sychkov Readings: Sub. materijali naučni i praktični. Konf., Saransk. Izdavačka kuća Mordovskog univerziteta. 2005.-73 str., Ill.
L.A. Bukina - menadžer. računovodstveni sektor
MRMI ih. S. D. Erzya, starija
istraživač
Fedot Sychkov
Fedot Vasiljevič Sičkov (1870. - 1958.) poznati je ruski umjetnik, slikar seoskog života. Bio je pravi osnivač profesionalne likovne umjetnosti u Mordoviji. Umijeće majstora razlikuje se optimizmom, vedrinom i rijetkim integritetom; posvećen je jednoj temi - prikazati svakodnevni život Kochelaeva - njegovog rodnog sela. Ovdje je živio gotovo čitav život. Na platnima Sychkova možemo vidjeti svijetle, nacionalne slike.
Sychkov je rođen 1870. godine u Kochelaevu, koji je tada pripadao okrugu Narovchat u provinciji Penza (danas pripada okrugu Kovylkino, Republika Mordovija). U ranom djetinjstvu postao je siroče i dobro je poznavao siromaštvo. Učitelj crtanja u lokalnoj trogodišnjoj školi Kochelaevo prva je osoba koja je primijetila umjetnički dar dječaka i počela ga podsticati na crtanje. Zbog zaštite lokalnog zemljoposjednika I.A. Arapov, mladi slikar, dobio je priliku da uđe u Crtačku školu Carske asocijacije za podsticaj slikara u Peterburgu, a zatim da bude student Akademije likovnih umjetnosti. Ojačao je u profesionalnim vještinama budućeg slikara; njegov umjetnički način oblikovan ovdje.
Glavna tema Sychkova postao je život sela, njegove tradicije i ljudi. Nakon Akademije živio je u Peterburgu i puno radio. U najboljim djelima 1910-ih - "Žene koje lome lan" 1905, "Povratak nakon sijena" 1911, "Gorski snijeg" 1910, "Hrist slavi" 1910, "Teški prijelaz" 1912 - uspio je to ispričati s velikom ljubavlju o životu jednostavnih ljudi i da svoj doprinos razvoju ruske žanrovske umjetnosti.
Sychkov je upoznao Oktobarsku revoluciju, kao nadaleko poznati umjetnik. Nastavio je razvijati teme koje su definirale njegovu umjetnost još u predrevolucionarnim godinama. Slike ovog perioda - "Mladi" 1925, "Praznik" 1927, "Djevojke" 1930, itd. - predstavljaju epizode narodnih festivala i seoskog života. Platna posvećena planinskoj vožnji obilježila su posebnom domišljatošću, izumom i ljepotom.
Jedna od omiljenih tema Sychkova bila je slika seoske djece. Pronašao je skup motiva koji dopuštaju prikazivanje velike raznolikosti njihovih likova, njihovog nemira ("Nakon sanjkanja" 1920, "Među Hollyhocksima" 1924, "Djevojke" 1930, "Ispod rowan-drveta" 1935, "Grin '" ka "1937," Posle škole "1945).
Tokom čitavog svog umjetničkog života slikar je veliku pažnju poklanjao stvaranju portreta koji su se tipološki razlikovali. Tu su bili službeno-reprezentativni portreti ("Lydia Vasiljevna Sychkova. Portret u crnom" 1904) i žanrovski portreti ("Leto" 1909, "Djevojka u ogradu" 1910, Nastya. Pletenje "1925," Mlada žena "1928, "Reaper" 1931, "Folklorna plesačica Sonya" 1932, itd.).
Fedot Sychkov je prvi među našim lokalnim umjetnicima stvorio sjajne slike mordovskih žena: "Mordovska učiteljica" 1937, "Učenica" 1934, "Mordovijski vozači traktora" 1938, "Žena Erzianka" 1952. Tokom 1930-ih napravio je i portrete poznatih sovjetskih umjetnika II Brodsky i I.S. Gorjuškin-Sorokopudov.
Osim portreta i žanrovskih slika, bogato stvaralačko nasljeđe slikara uključuje i niz pejzaža i mrtvih priroda. Pejzaži Sychkova prikazuju ga kao tankog tekstopisca i izvrsnog kolorista. Njegove mrtve prirode su iste slike prirode, ali približene osobi. Slikar ih je stavio u kuću i ispunio svijetlim mirisima vrta, šume, polja, kuhinjskog vrta. Mnogi od njih su pravili na otvorenom: "Jagoda" 1910, "Krastavci" 1917, "Makovi" 1925, "Rowan-tree" 1941, "Tomatoes" 1948, itd. Ovi se radovi razlikuju kompozitnim integritetom i harmonijom boja.
Sychkovljeva umjetnost ima veliku popularnost i ljubav prema širokom gledalištu. Njegova djela možemo vidjeti u mnogim umjetničkim muzejima Rusije, uključujući svjetski poznate skupštine Ruskog državnog muzeja i Tretjakovsku galeriju. Ipak, najveća zbirka umjetnika je čuva se u Mordovijskom republikanskom muzeju likovnih umjetnosti SD Erzia (ima oko 600 slika, etida, skica).
http://www.erzia-museum.ru/index.php?option\u003dcom_content&view\u003darticle&id\u003d12&Itemid\u003d6
__________________________
Kuća-muzej Fedota Vasiljeviča Sychkova
u selu Kochelaevo, Kovylkinsky okrug Republike Mordovia
Adresa: 431310, Republika Mordovia, s. Kochelaevo, okrug Kovylkinsky.
Smjerovi: Marshr. izd. od stanice Kovylkino do sela. Kochelaevo; marš. izd. "Saransk-Kovylkino" do sela. Kochelaevo.
Radno vrijeme: svakodnevno od 9.00 do 18.00, osim ponedjeljka
Pažnja: samo izletnička usluga uz prethodni dogovor.
Upiti putem telefona: 8 (834-53) 2-45-37
Ulaznina: za djecu (od 7 do 16 godina) - 5 rubalja, za studente - 10 rubalja, za ostatak - 20 rubalja.
Drevno selo Kochelaevo u okrugu Narovchatsky u provinciji Penza (danas Kovylkinsky okrug u Mordoviji) rodno je mjesto Fedota Vasiljeviča Sychkova, mjesto života i djela izvanrednog umjetnika. Smešteno na 15 km od regionalnog centra Kovylkino, selo ima bogatu istoriju koja seže vekovima. Prvi spomen naselja Kochelaev nalazi se u pisarima 1615-1617. U "Spisku naseljenih područja provincije Penza" (1869.) kaže se da je selo imalo 546 domaćinstava, postojala je pošta, sajam, čaršija, mol, četiri fabrike kalije i dve uljare. Ovo veliko selo široko se prostire na niskim brežuljcima na živopisnoj obali rijeke Moksha.
Ovdje je Fedot Vasilievich Sychkov rođen 1. (13.) marta 1870. godine u seljačkoj porodici i živio je veći dio svog života. Odavde je 1892. godine otišao u Sankt Peterburg, u Crtačku školu Društva za podsticanje umjetnosti, uz podršku generala I.A. Arapov (1844-1913), koji je skrenuo pažnju na nadarenog mladog samoukog umjetnika. U ljeto, dok je studirao u Crtačkoj školi (1892. - 1895.), a zatim u Višoj umjetničkoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture na Akademiji umjetnosti, Fedot Vasiljevič je došao u svoje rodno selo. Po završetku studija, umjetnik se vratio u domovinu.
U Kochelaevu su začeta i napisana mnoga njegova divna platna. Utisci o životu njegovog rodnog sela i voljene prirode dali su najbogatiji materijal za rad nadarenog slikara i odražavali su se na različite načine u njegovim delima. Djelo Fedota Vasiljeviča Sychkova svojevrsna je umjetnička hronika života njegovog rodnog sela.
Do 1933. godine Sychkov i njegova supruga Lydia Vasilievna (rođena Ankudinova) živjeli su u kući izgrađenoj na mjestu kolibe za kokoši koja je ostala nakon smrti njihove majke. Ali veliki požar koji se dogodio u njihovoj ulici uništio je nekoliko kuća, uključujući i kuću Sychkovih. Nažalost, požar je ostavio samo radionicu u vrtu i neke gospodarske zgrade: staju i kupalište. Dnevna soba je bila pričvršćena za radionicu gornjim svetlom, a dizajnirao ga je sam Fedot Vasiljevič. Sychkovi su živjeli u ovoj kući prije preseljenja u Saransk, što su i izveli 1956. godine.
1970. godine, na stotu godišnjicu rođenja izvanrednog slikara, izdato je naređenje Ministarstva kulture Mordovijske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike o otvaranju memorijalnog muzeja u domovini umetnika, koji je postao ogranak Mordovskog republikanskog muzeja likovne umjetnosti.
Kuća-muzej F.V. Sychkov je otvoren 11. marta 1970. godine nakon neke rekonstrukcije prostorija. Izgled kuće i unutrašnja dekoracija obnovljeni su iz sjećanja umjetnikove udovice, fotografija, pisama.
Ukupna površina kućice od pet zidova i niskog trijema iznosi 82,78 m2. Na istočnoj strani nalazi se radionica ispod četverovodnog krovnog krova. Ispred kuće, kao i za života Fedota Vasiljeviča, cvjetaju božuri, dalije, bujne astre, koje je Sychkov volio pisati, zamjenjujući jedni druge.
Izložba muzeja sastoji se od spomen obilježja i umjetničkog dijela. Prva se nalazi u unutrašnjosti dnevne sobe, gdje su predstavljene umjetnikove originalne stvari. U svakodnevnom životu F.V. Sychkov je bio skroman i skroman. Živio je s Lidijom Vasilievnom u jednoj maloj sobi sa dva prozora, koja je služila kao trpezarija i spavaća soba.
Značajno mjesto u sobi zauzimala je izbijeljena peć, tradicionalna u ruskim seoskim kućama, u blizini koje se na klupi nalazio bakreni samovar i drugi kuhinjski pribor. Nasuprot se nalazi visoka komoda, pored nje je putna torba s kojom su Sychkovi putovali u Njemačku, Francusku i Italiju 1808. godine.
Kraj prozora je okrugli sto sa tri urezane noge. Na obje strane nalaze se starinske fotelje presvučene tapiserijom u boji. Dugo zimske večeri Sychkovi puno čitaju. Stoga u zidnoj vitrini posjetioci muzeja vide knjige iz umjetnikove lične biblioteke: "Gospodari kmetovske Rusije", "Carlo Rossi". Slušali su muziku, svirali gramofon ili gramofon. Prikupili su veliku kolekciju ploča, uključujući narodne pjesme, romske romanse i arije iz opera i plesnih melodija.
Lydia Vasilievna je voljela da šiva. Često je pozirala mužu u seljačkim sarafanima, koje je sama sašila na šivaću mašinu Triumf. U prednjem desnom uglu drveni krevet prekriven bijelim pokrivačem. Iznad vrata visi masivan sat u okruglom kućištu, svjedok bezbrižnog života koji su živjeli stanovnici ove kuće.
Na zidovima dnevne sobe nalaze se stalci s originalima i kopijama pisama i dokumenata, fotografijama koje govore o životu i radu Fedota Vasiljeviča Sychkova. Među njima je od posebnog interesa izvorni certifikat o diplomiranju iz škole crtanja Društva za podsticanje umjetnosti, koji je dobio F.V. Sychkov 1895. godine. Pažnju privlače fotografski portreti učitelja Fedota Vasiljeviča u školi crtanja i na Akademiji umjetnosti, generalu I.A. Arapov, prijatelji i kolege umjetnika.
Biografski odjeljak također predstavlja vladine nagrade koje su obilježile umjetnikovo djelo: dekreti o dodjeli počasnih zvanja zaslužnog umjetnika MASSR-a i RSFSR-a, narodni umjetnik Mordovije, certifikat i medalja "Za hrabar rad u Velikom otadžbinskom ratu", knjiga narudžbi i red "Znak" Čast ".
Preuređena je unutrašnjost i radionica slikara. Ovdje je njegov štafelaj, crtež, četke, palete. Radionica je ukrašena pletenim namještajem koji je par donio sa juga, gdje su se često odmarali četrdesetih godina. Lidia Vasilievna voljela je sjediti na sofi s valjcima prekrivenim svijetlim tepihom, gledajući rad svog supruga, pregledavajući časopise, novine i pisma.
Najčasnije mjesto u radionici oduvijek su pripadale slikama, skicama i skicama kojima su neobojeni zidovi trupaca obješeni do stropa.
A sada slike Fedota Vasiljeviča Sychkova iz fondova Mordovskog republikanskog muzeja likovnih umjetnosti imena S. D. Erzya je vlasnik najveće kolekcije njegovih slikarskih i grafičkih djela (oko 600 djela, uključujući skice i skice majstora). I svaka slika prikazuje kutak voljenog sela: brda Kochelaevsky, kolibe, prelijepu Mokšu u proljetnoj poplavi ili na zimskom odmoru, ograde za ograde. I što je najvažnije, stanovnici rodnog sela Fedota Vasiljeviča, blistavih osmeha, rumenih obraza, blistavih od radosti.
U jednoj od novinskih publikacija ranih 50-ih, sumirajući kreativne i životne rezultate, Fedot Vasilevič je napisao: „Posvetio sam svoj rad imidžu običnih ljudi. Junaci mojih slika uglavnom su stanovnici sela Kochelaeva, Mordovian Republic. Volim da portretiram obične ljude ne samo na poslu, već i da pokažem njihovu vedrinu, zabavu, igre. Mislim da ovaj neiscrpni optimizam obične ruske osobe odražava njegovu veliku kreativnu snagu, čvrsto verovanje u srećnu budućnost ... ”.
(Tekst pripremio: Istraživač Mordovskog republikanskog muzeja likovnih umjetnosti imena S.D. Erzya Vishnyakova Elena, Saransk)
http://kovilkino.e-mordovia.ru/content/view/1570
Sychkov Fedot Vasilievich (1870-1958) - poznati ruski umjetnik... Zaslužni je radnik Mordovijske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike, Zaslužni radnik umjetnosti RSFSR-a, narodni umjetnik Mordovijske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike.
FV Sychkov je rođen 13. marta 1870. u selu. Kochelaevo, Mordovia, u siromašnoj seljačkoj porodici. Crtanje i slikanje počeli su se uključivati \u200b\u200bu ranom djetinjstvu. Tokom boravka u rodnom selu radio je u radionici ikonopisa i stvarao portrete suseljana po fotografijama. Nakon što je Fedot Vasiljevič naslikao sliku "Postavljanje stanice Arapovo", direktor škole crtanja E. A. Sabaneev, koji je to vidio, savjetovao je da se mladi talenat pošalje u Sankt Peterburg na stručno usavršavanje u slikarstvu.
Fedot Vasilievich Sychkov otišao je u Sankt Peterburg 1892. godine. Ovdje je studirao u Crtačkoj školi Društva za poticanje umjetnosti, kao i u Višoj umjetničkoj školi na Akademiji umjetnosti. Takođe uzeo lekcije iz. Ova obuka i njegov talenat izvanrednog umjetnika bili su dovoljni da proslavi njegovo ime širom zemlje. Slike, iznenađujuće svojom zasićenošću i emocionalnošću, i dalje ostavljaju neizbrisiv utisak na gledaoca. Slikao je obične ljude, seljake, djecu, svakodnevne prizore iz života ljudi, seoske praznike itd. Te su priče bile toliko poznate i razumljive prosječnom gledaocu da je umjetnost Fedota Sychkova postala zaista popularna. Njegova djela su više puta sudjelovala na ruskim i međunarodnim izložbama te su osvojila mnoga priznanja i nagrade. Veliki ruski umjetnik umro je u Saransku 1958. godine. Tokom svog života naslikao je više od 700 slika i preko hiljadu skica.
Sychkov Fedot Vasilievich
Plavuša flert
Povratak iz škole
Povratak sa košenja sijena
Djevojčica koja bere poljsko cvijeće
Djevojka u plavom šalu
Fedot Sychkov. Teška tranzicija, 1900-1910
U naše vrijeme malo je onih koji su upoznati s radom najosebujnijeg umjetnika Fedota Vasiljeviča Sychkova. A 1910-ih njegova su djela bila uspješna ne samo na izložbama u Rusiji, već i u pariškom salonu, gdje su ih željno kupovali ljubitelji umjetnosti koji su pokazivali zanimanje za život i umjetnost naše zemlje.
Seljačke djevojke i mlade dame F.V. Popularnost Sychkova približila se glogovima Konstantina Makovskog, iako su se životi i putevi do umjetnosti umjetnika potpuno razlikovali.
Fedot Vasilievič Sychkov rođen je 1. marta 1870. godine u siromašnoj seljačkoj porodici u selu Kochelaevo u provinciji Penza. Kao dijete sam Fedot morao je hodati s majkom s torbom, zbog čega su ga vršnjaci zadirkivali kao prosjaka.
Već tada je budući slikar odlučio naučiti nešto korisno kako bi zaradio za život. Mali Fedot želio je učiti, ali njegova je majka bila protiv. Samo zahvaljujući insistiranju bake osmogodišnjeg Fedota poslan je na studije u trogodišnju zemušku školu. Tamo je učitelj P.E.Dyumayev skrenuo pažnju na dječakove umjetničke sklonosti i pokušao ih razviti, prenoseći mu početno znanje iz oblasti crtanja i slikanja.
Majka umjetnika Anna Ivanovna Sychkova, 1898
Portret stvoren u najboljim tradicijama demokratskih umjetnika. U silueti male, malo pogrbljene figure, čovjek se osjeća shrvan životom. Ova mučna nota razvija se u boji održanoj u sivo-crnoj jednobojnoj skali.
Nakon napuštanja škole, Sychkov je otišao raditi u provinciji Saratov i zaustavio se u gradu Serdobsk, gdje je radio u artelu za ikonopisanje D. A. Reshetnikov-a.
1892. godine odlazi u Sankt Peterburg, u Crtačku školu Društva za podsticanje umjetnosti, uz podršku generala I.A.Arapova (1844-1913), koji je skrenuo pažnju na nadarenog mladog samoukog umjetnika. 1895. F. Sychkov je završio Crtačku školu i postao volonter u Višoj umjetničkoj školi na Akademiji umjetnosti. Po završetku studija, umjetnik se vratio u domovinu.
Glavna tema umjetnika je život seljaka, seoski praznici.
Od 1960. godine u Mordovskom republikanskom muzeju likovnih umjetnosti nazvanom S.D.Erzya domaćin je stalna postavka njegovih djela (ovaj muzej ima najveću zbirku slika Sychkova i slika i grafike - oko 600 djela, uključujući skice i skice).
1970. godine, na stotu godišnjicu rođenja izuzetnog slikara, Ministarstvo kulture Mordovijske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike izdalo je naredbu o otvaranju memorijalnog muzeja u domovini umetnika. Kuća-muzej F. V. Sychkova otvorena je 11. marta 1970. u selu. Kochelaev nakon neke rekonstrukcije prostorija.
Narodne svečanosti, skijanje s planina, vjenčanja, druženja - ovo nije čitav niz tema i motiva koji su privukli gospodara. Uspio je na slikama prenijeti genijalne zabave seljana.
Slike su napisane lako i slobodno uz istinsku vještinu žanrovskog slikara. Privlači ih svjetlina portretnih karakteristika junaka, sposobnost plastično preciznog sastavljanja višefiguranih kompozicija, pronalaženja izražajnih poza i gesta koje daju posebnu emocionalnu otvorenost slikama.
Paralelno s glavnom linijom posvećenom životu i svakodnevnom životu seljaštva, u Sychkovu se 1900-ih razvija druga linija - ova linija povezana je sa svečanim portretom po narudžbi.
Portret u crnoj boji. Portret Lidije Vasilievne Sychkove, umjetnikove žene. 1904
Portret otkriva bogatstvo ženskog unutrašnjeg sveta, sanjivost, prosvetljenu tugu, odjekujući u njihovim tonalitetima slikama Čehovljevih junakinja. Lydia Vasilievna Ankudinova, elegantna, krhka mlada dama iz Sankt Peterburga, postala je prava muza za umjetnika. Uloga ove žene u sudbini F.V. Sychkova je bila značajna i neprocjenjiva.
1903. godine postala je umjetnikova supruga, dijeleći s njim sve radosti i tuge do kraja života. Zajedno s njim živjela je u selu Kochelaevo, u mordovskom zaleđu, prisustvovala izložbama, bila svjesna svih događaja umjetničkog života. Poštivali su je i cijenili mnogi umjetnici - prijatelji F.V. Sychkov.
Dječji portreti postali su zanimljiva stranica u umjetnikovom radu. Prvi put im se obratio 900-ih, osim nekoliko studentskih skica, gdje su mu djeca pozirala kao model. I slikovni i akvarelni portreti djece pokazuju ozbiljno i duboko autorovo razumijevanje dječje duše.
Neumorno je pisao o svom rodnom selu, okomitoj ogradi, kolibama koje su urasle u zemlju, proljetnim poplavama duboke Mokše. Zimske skice malih dimenzija, održavane u sivo-plavičastim tonovima, prožete su intimnošću i toplinom raspoloženja.
Pejzaži su zasnovani na dubokom poetskom osjećaju, majstorovom divljenju ljepoti ruske prirode koja je uzbudljiva u svom skromnom šarmu.
Sychkov je napisao: „Puno sam učinio posljednjih godina, prikazujući život Mordova, ali kako bi i moglo biti drugačije, jer se ispostavilo da sam stvarni stanovnik Mordovske ASSR. s Mordovcima čvrsto i doživotno. “Nije slučajno da je 1930-ih, kada je formirana Mordovska autonomija, nacionalna tema zauzimala posebno mjesto u umjetnikovom radu.
Mordovski učitelj, 1937
Traktoristi-Mordovka.1938.
U drugoj polovini 30-ih, tema umjetnosti Sychkova proširila se zbog privlačenja sovjetskoj stvarnosti.
Čaršija kolektivnih farmi, 1936
Festival žetve, 1938
Slična su platna, koja su proslavila sretan kolektivni život, u to doba slikali mnogi umjetnici. Ova dva platna velikog formata autor je stvorio u najkraćem mogućem roku po nalogu izložbenog odbora paviljona Volge za sve-saveznu poljoprivrednu izložbu u Moskvi.
Sychkov nije težio da prikazuje ljude složenih, kontradiktornih karaktera. U gotovo svakom njegovom djelu osjeća se blag, dobroćudan pogled na svijet, iskrenost i humanost. Tačno je da je portret uvijek dvostruka slika: slika umjetnika i slika modela.
"Ne želim biti star", napisao je Sychkov u jednom od svojih pisama umjetniku E. M. Cheptsovu. "Kao što kažu, umjetnici ne mogu ostariti, njihova djela uvijek trebaju biti mlada i zanimljiva." U osmoj deceniji svog života stvorio je takva platna puna svježine osjećaja, poput Povratak iz škole (1945), Susret s herojem (1952).
Posljednje dvije godine prije smrti, Sychkov je živio u Saransku. I dalje je puno radio, sa zanosom i nadahnućem. Za njega je slikanje bilo pravi izvor radosti. "Život na zemlji je tako lijep ... ali život umjetnika u punom smislu najzanimljiviji je od svih zanimanja ..." - redovi iz pisma F.V. Sychkov može biti epigraf za rad ovog slikara zaljubljenog u svijet oko sebe, koji je umro 1958. godine.
Galeriju radova umetnika možete pogledati ovde. Http://maxpark.com/community/6782/content/5002408
Autor - lipatowa. Ovo je citat iz ovog posta
LJUDSKI UMJETNIK FEDOT SYCHKOVFedot Vasilievich Sychkov (1870 -1958) - poznati ruski umjetnik, rođen je u siromašnoj seljačkoj porodici u selu Kochelaev, provincija Penza. U dvanaestoj godini budući je umjetnik izgubio oca.
Majka, koja je ostala sa svojom djecom bez parčeta hljeba, bila je prisiljena hodati po dvorištima s naprtnjačom kako bi sakupljala "za ime Boga". Pokazavši srodnu zabrinutost, baka je unuka poslala u osnovnu školu.
Školski učitelj crtanja P.E.Dumajev otkrio je dječakovu sposobnost crtanja i napisao molbu dvorskom slikaru Mihailu Žičiju.
Učitelj i učenik dugo su čekali odgovor iz Sankt Peterburga, ali čekali su. Odgovor je sadržavao savjet - poslati nadarenog učenika u umjetničku školu u Sankt Peterburgu, ali na koji način - nije bilo nagovještaja. Fedot je shvatio glavno: vi sami morate zaraditi novac za putovanja i treninge.
Fedot Sychkov je od djetinjstva pokazivao sposobnost slikanja. Radio je u radionici ikonopisa, slikao freske u crkvama, radio portrete sa fotografija.
"Autoportret", 18931892. godine odlazi u Sankt Peterburg, u Crtačku školu Društva za podsticanje umjetnosti, uz podršku generala Arapova, koji je skrenuo pažnju na nadarenog mladog samoukog umjetnika.
1895. Sychkov je završio Crtačku školu i postao volonter u Višoj umjetničkoj školi na Akademiji umjetnosti.
Po završetku studija umjetnik se vratio u domovinu, a 1900. godine dobio je zvanje umjetnika za sliku "Vijesti iz rata". Glavna tema umjetnika je život seljaka, seoski praznici.
"Seljanka"Platna Fedota Sychkova privlače svojom vedrinom boja, osmijesima bijelih zuba uokvirenim šalovima, sjajem sunca i snijega i mirisom poljskog bilja.
Dobio je šest nagrada na akademskim izložbama u Sankt Peterburgu.
Na izložbi u St. Louisu (SAD) nagrađen je srebrnom medaljom.
Dobio je Počasno priznanje na međunarodnoj izložbi u Rimu.
A 1908. lično je posjetio Englesku, Francusku i Njemačku.
Ova putovanja gotovo nisu ništa dodala njegovom realističnom, čisto ruskom slikarstvu.
Ali sigurno je bilo osjećaja zadovoljstva zbog putovanja u inostranstvo kao rezultat postignutog. Po dolasku u Rusiju vratio se u svoje rodno Kochelaevo.
"S planina", 1910
"Čeka"
"Djevojčica u plavom šalu", 1935
Iza ramena gotovo svakog genijalnog stvaraoca je žena koja je svojom podrškom i mudrošću podržala vatru talenta voljene osobe.
Za Fedota Vasilyevich Sychkova, njegova supruga Lydia Nikolaevna postala je takva muza. Ona je, kao i njen suprug, bila živo zainteresirana za to narodna kultura, uključujući mordovsku.
Lidija Nikolajevna pažljivo je sakupljala predmete nacionalne nošnje i nakit. U njenoj kolekciji bilo je nevjerovatnih količina šalova, košulja, kapa, kaiša, perli ... Svo to bogatstvo Fedot Vasiljevič koristio je na svojim portretima.
Preminuo je u Saransku, kao zaslužni umjetnik Mordovske ASSR
Izvor: http://www.liveinternet.ru/journals...rev&categ\u003d0
"Izrada snjegovića", 1910
"Tri", 1906
"Mordovski učitelj", 1937
"Djevojke", 1916
"Prijatelji"
"Alma-Ata jabuke", 1937
"Djevojka u cvijeću"
"Čaršija kolektivnih farmi", 1936
"Uz živicu. Zima", 1931
"Dvije djevojke u snijegu", 1929
"U kolibi", 1915
"Vozači traktora", 1938
"Autoportret", 1899
"Young", 1928
"Djevojka"
"Asters", 1940
"Klizanje na pokladni dan"
Žetelac, 1931
"Proska", 1932
"Seljak"
"Portret glumice Aleksandre Dmitrijevne Pel", 1913
"Djeca u cvijeću", 1932
"Teška tranzicija", 1934
"Seljanka"
"Gimnazijalac", 1934
"Grinka"
"Portret Lidije Nikolajevne Sychkove, umjetnikove supruge", 1903
"Povratak sa Hayfielda", 1911
"Portret Ekaterine Vasilievne Sychkove, mlađe sestre umjetnika", 1893
"Venecija. Radničko selo", 1908
"Portret djevojke"
"Djevojke"
"Plesačica Sonya", 1932
"Klizanje na pokladni dan", (Blonde-Coquette), skica, 1914
"Akulka"
"U cvjetnom vrtu", 1913.
"Blagoslov vode", 1916
"Povratak iz škole"
"Djevojčica u crvenom šalu", skica, 1955.
"Djevojčica koja sakuplja poljsko cvijeće"
"Djevojka u vrtu", 1912
"Djevojčica u narandžastom šalu", 1931
"Portret žene", 1897
"Portret žene", 1930
"Žena s djetetom. Portret sestre", 1903.
"Zimska večer", skica, 1925
"Zimski put", 1940
Jagoda, 1910.
"Ledeni nanos", 1940
"Mordovka. Festival žetve", skica za pano, 1937
"Portret djevojke"
Sychkov Fedot Vasilievich (1870-1958)
Seljanka.
U naše vrijeme malo je onih koji su upoznati s radom najosebujnijeg umjetnika Fedota Vasiljeviča Sychkova. A 1910-ih njegova su djela bila uspješna ne samo na izložbama u Rusiji, već i u pariškom salonu, gdje su ih željno kupovali ljubitelji umjetnosti koji su pokazivali zanimanje za život i umjetnost naše zemlje. Seljačke djevojke i mlade dame F.V. Popularnost Sychkova približila se glogovima Konstantina Makovskog, iako su se životi i putevi do umjetnosti umjetnika potpuno razlikovali.
Auto portret.
E.A. Nozdrin Portret F.V. Sychkov 1957
Fedot Sychkov rođen je u selu Kochelaevo u okrugu Narovchatsky u provinciji Penza, danas okrugu Kovylkinsky Republike Mordovia.
Djetinjstvo je proveo u porodici u beznadnoj potrebi.
Opšte obrazovanje stekao je u trogodišnjoj zemskoj školi, u kojoj je učitelj P.E. Dumajev je prvi skrenuo pažnju na umjetnički nadarenog seljaka. Ali prošlo je još nekoliko godina prije nego što je Sychkov uzeo četku i krenuo umjetnikovom trnovitom putu. Na osnovu malo znanja iz oblasti crtanja i slikanja koje je dobio od P.E. Dumajeva, a zatim u ikonopisnoj arteli D.A. Reshetnikova, F.V. Sychkov je počeo samostalno raditi, slikao ikone, portrete suseljana. Među ranim radovima je slika "Postavljanje stanice Arapovo" (1892.), koju je naručio peterburški general I.A.Arapov, čije se imanje nalazilo nedaleko od Kočelajeva. Stvaranje slike postalo je svojevrsni ispit, test njegovih sposobnosti, koje je Sychkov dostojanstveno podnio. General je sliku pokazao direktoru Škole crtanja za slobodne posjetitelje E.A.Sabaneevu. Uočivši Sychkovljev talenat, savjetovao mu je da mladića dovede u Sankt Peterburg. 1892. godine Sychkov je prešao prag Crtačke škole, gdje je učio kod K. V. Lebedeva, I. V. Tvorozhnikova i Ya.F. Tsionglinsky.
1895. godine, kao revizor, ušao je u Višu umjetničku školu na Akademiji umjetnosti. Studirao u klasi bojnog slikarstva kod N.D. Kuznjecov i P.O. Kovalevsky
Godine 1900. dobio je zvanje umjetnika za sliku "Pismo iz rata".
Po završetku studija u Sankt Peterburgu, Sychkov se vratio u domovinu koja mu je postala životni izvor kreativne inspiracije. Zaljubljen u živopisni element punokrvnog narodnog života, mogao je poetski prikazati najprizemnije aspekte seljačkog života, bez gravitacije prema prekomjernoj literaturi o tim temama. Narodne svečanosti, skijanje s planina, vjenčanja, druženja - ovo nije čitav niz tema i motiva koji su privukli gospodara.
Stalni sudionik izložbi Peterburg AI i Sankt Peterburškog društva umjetnika od 1905.
1910-ih njegova su djela bila uspješna ne samo na izložbama u Rusiji, već i u pariškom salonu, gdje su ih rado kupovali ljubitelji umjetnosti koji su pokazivali zanimanje za život i umjetnost naše zemlje. Seljačke djevojke i mlade dame F.V. Popularnost Sychkova približila se glogovima Konstantina Makovskog, iako su se životi i putevi do umjetnosti umjetnika potpuno razlikovali.
Zanimljive su njegove mrtve prirode: „Mrtva priroda. Voće ", stvoreno 1908. tokom putovanja u Italiju, mrtve prirode s pejzažnim pristupom -
Zaslužni umjetnik Mordovijske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike i RSFSR-a, narodni umjetnik Mordovije, odlikovan je Ordenom značke časti.
Od 1960. godine u Mordovskom republikanskom muzeju likovnih umjetnosti nazvanom S.D.Erzya domaćin je stalna postavka njegovih djela (ovaj muzej ima najveću zbirku slika Sychkova i slika i grafike - oko 600 djela, uključujući skice i skice).
Umro F.V. Sychkov u Saransku, poštovani umjetnički umjetnik Mordovske ASSR
Muzej
Slike umjetnika
Minx
Kod kolibe.
Čekajte.
Pored živice.
Teška tranzicija.
Trojka.
S planina.
Praznik.
Pauza za ručak.
Dadilja. Umjetnikova sestra.
Mlada žena.
Žetelica.
Djevojko.
Country beauty.
Djevojka u plavoj marami.
Djevojački osmijeh.
Mrtva priroda.
HVALA VAM SVIMA.
Također će vas zanimati:
Dragi moji starci (slike + poezija)
Ruska drvena koliba "Dobri ljudi za gozbu za oči"
Priča o majstorima
