Predstava "Grmljavina", koja po žanru zamišljena kao komedija, napisao je A. N. Ostrovski 1859. U početku rad nije implicirao tragični ishod, ali u procesu pisanja, pored sukoba pojedinačne ličnosti, jasno se očitovala i socijalno-optužujuća orijentacija. Dok je Ostrovsky napisao predstavu "Oluja", vašoj pažnji nudimo sažetak radnji.

U kontaktu sa

Karakteristike dela

1. Koji književni žanr (priča ili priča) pripada djelu "Oluja"?
2. Koliko djela ima u predstavi "Oluja"?
3. Ukratko: šta je činilo osnovu radnje drame "Oluja"?

"Grmljavina" je predstava u pet činova, prema autorovoj definiciji - drama, ali žanrovske originalnosti:

• to je tragedija, budući da konfliktna situacija dovodi do tragičnih posljedica;
• prisutan komični elementi (neznalica u obrazloženju likova u predstavi);
• dramatičnost događaja pojačana je svakodnevnom rutinom onoga što se događa.

Mesto na kojem se odvijaju glavne radnje predstave Ostrovski nije izabrao slučajno. Grad Kalinov - ovo je skupna slika Volga gradova i sela, čija je ljepota dramatičara očarala.

Ali sjaj nepreglednih vodnih prostranstava, diskretna ljepota prirode ne može zasjeniti okrutnost, ravnodušnost, licemjerje, neznanje i tiraniju koji vladaju iza fasada elegantnih kuća.

Djelo, kako je to uobičajeno reći, " na osnovu istinitih događaja". U prosperitetnoj moskovskoj trgovačkoj porodici Klykovs snaha je izvršila samoubistvo bacivši se u Volgu, nesposobna da izdrži prigovore i ugnjetavanje svekrve, ne nalazeći zaštitu od supruga i pati od tajne ljubavi drugom čovjeku.

Upravo je ta tragedija akcija glavna priča radi. Međutim, da se Ostrovski ograničio samo na peripetije u životu mlade žene, kompozicija ne bi imala tako odjekujući uspjeh i ne bi izazvala takav odjek u društvu. Ovdje je istaknuto i izloženo sukob između starih tradicija i novih trendova, neznanje i napredak, sloboda i divljaštvo filistarskog svijeta.

Upoznavanje sa likovima dela

Autor je napisao priču o dramatičnim događajima u obliku predstave za scensku predstavu. A bilo koji scenarij započinje opisom likova.

glavni likovi

• Katerina je lijepe mlade žene, bogobojazan i krotak raspoloženje, sa drhtavom dušom i čistim mislima. Snaha u porodici trgovaca Kabanovs.
• Boris, obrazovani mladić koji je odrastao u drugom okruženju, došao je na održavanje i rad svog ujaka. Pate od okolne stvarnosti. Tajno zaljubljen u Katerinu.
• Kabaniha (Kabanova Marfa Ignatievna) bogata je udovac-trgovac. Moćna i opresivna žena, sveto je prikrivajući svoju tiraniju časteći starješine.
• Tikhon Kabanov - Katerinin suprug i Kabanihin sin - meka osoba slabe voljepotpuno podređena volji majke.

Likovi

• Varvara je sestra Tihona, ćerke Kabanikhe. Djevojčica „pri sebi“, koja živi po principu „kad bi se samo sve sašilo i pokrilo“. Kako god, ljubazan prema Katherine.
• Kudryash je dečko Barbarin.
• Dikoy Savel Prokofievich je utjecajni trgovac u gradu. Glavne osobine likova - bezobrazluk, bezobrazluk i loše ponašanje, posebno podređenim.
• Kuligin je lokalni zanatlija koji sanja da gradu donese napredne ideje.
• Feklusha je lutalica mračno i neobrazovano.
• Dama je luda starica koja ženama šalje psovke.
• Glasha - sluškinja Kabanovih.

Važnu ulogu u predstavi igra takav figurativni koncept kao oluja - preteča oluje čišćenja za neke i Božje upozorenje za druge.

Bitan!Treba imati na umu da je dramu napisao Ostrovski u predreformske godine (1861. - godina). Vladao je duh entuzijazma, očekivanje kardinalnih promjena, i u to je vrijeme dramaturg napisao o buđenju ličnosti, u kojem će Dobroljubov kasnije vidjeti „nešto osvježavajuće i ohrabrujuće“.

Za detaljnije upoznavanje sa zamršenošću linija radnje svake radnje drame Ostrovskog "Oluja", sažetak je predstavljen u nastavku.

Korak 1

Obala Volžskog, javni vrt u prvom planu. Kuligin je oduševljen pogledima. Kudryash i prijatelj šetaju u blizini. Čuje se prigušeno psovanje divljine, što nikoga ne iznenađuje - ovo je uobičajeni fenomen... Ovaj put grdi svog nećaka Borisa. Kudrjaš se suočava sa nezavidnom sudbinom rođaka Divljeg koji je prisiljen da trpi ugnjetavanje strica - tiranina. I sam je jedan od rijetkih koji se može oduprijeti bezobraznoj grubosti: „On je riječ, a ja imam deset godina; pljuni, pusti to. "

Sve se jasnije čuje nasilni govor - Savel Prokofjevič i njegov nećak prilaze prisutnima. Oduzevši mu dušu, vrišteći, Dikoy odlazi. Boris objašnjava razlog svoje prisilne poniznosti: on i njegova sestra nakon smrti roditelja lijeva siročad... Baka u Kalinovu otpisala je nasledstvo svojim unucima nakon punoljetstva i oni će ga dobiti pod uslovom poštovanja i poštovanja s poštovanjem prema ujaku... Kuligin uvjerava, kažu, ovo je utopija: Divljini se niko neće svidjeti. Boris se nažalost slaže: i tako radi za svog ujaka ni za što, ali nema koristi. U Kalinovu je divlji i zagušljiv - nimalo takvu vrstu odgoja i obrazovanja nisu dali njegovoj sestri i Borisu njihovi roditelji, koji su ranije živjeli u glavnom gradu glavnog grada.

Uđite u Feklushu s mještankom. Molitva hvali ljepotu grada, hvali pristojnost i vrline trgovačke klase, napominjući porodicu Kabanov. Nakon odlaska žena, Kuligin obilježava proslavljenu Kabanikhu neljubaznom riječju za nju fanatizam i domaća tiranija... S Borisom dijeli svoja razmišljanja o izumu "perpetum-mobile". Daju puno novca za vječni pokretač, koji se može koristiti u korist društva. Ali nema sredstava za dijelove - ovo je tako začarani krug. Boris, koji ostaje sam, suosjeća s Kuliginom, ali, sjećajući se njegove zlosretne parcele, također napušta vrt.

Kabanikha se pojavljuje sa porodicom: sin Tikhon sa suprugom Katerinom i Varvarom Kabanova. Trgovčeva supruga maltretira sina optužbama u svojoj pretjeranoj ljubavi prema supruzi i nepoštovanju prema majci. Riječi su namijenjene Tihonu, ali su jasno usmjerene protiv snahe. Tikhon se opravdava, supruga ga pokušava podržati, što izaziva buru ogorčenja kod svekrve i novi val optužbi protiv Tihona, kažu, ne može držati ženu u strogosti, a nije ni daleko od svog ljubavnika.

Nakon što majka ode, Tikhon napadne Katerinu, optužujući je za prijekore Majko. Ne želeći da sasluša prigovore svoje žene, on odlazi do Dikiya da natoči votku u svoje probleme.

Uvrijeđena žena se žali svojoj šogorici težak život sa svekrvom, prisjeća se kako je dobro, čisto i slobodno živjela s majkom: "ljeti ću ići na izvor, oprati se, donijeti malo vode i to je to, zalijevati sve cvijeće u kući."

Bilo je solidnog sjaja - zlatni vez, crkvene molitve, priče hodočasnika.

U muževoj kući nije sve u redu... Katya prizna Varvari da je posjećuju zle, grešne misli, koje ne može otjerati nijednom molitvom. I u svom srcu ima misli o jednoj osobi.

Tada se pojavljuje nenormalna dama koja devojke zasipa psovkama, obećavajući im paklene muke zbog njihove grešne lepote. Čuje se grmljavina, bliži se oluja, a djevojke žure.

Korak 2

Akcija 2 započinje u kući Kabanovih. Feklusha i Glasha su se smjestili u sobi. Lutalica, promatrajući rad sluge, govori onome što se događa na ovom svijetu. I iako njena priča prepun laži i neznanjaGlasha pažljivo i sa zanimanjem sluša Feklušine priče, za nju je ovo jedini izvor informacija.

Pojavljuju se Katerina i Varvara. Pomažu u opremanju Tihona za jednodnevni poslovni put u drugi grad. Fekluša je već otišao, Varvara šalje sobaricu sa svojim stvarima konjima. Katerina se prisjeća duge priče iz djetinjstva kada je iz ogorčenosti zbog nečega otrčala do rijeke, otplovila čamcem i pronašla je na deset kilometara dalje. To ukazuje odlučnost njenog karaktera - uprkos krotkosti djevojčice, ona zasad trpi ogorčenje. Varvara pita Katerinu ko je osoba zbog koje je boli srce. Ovo je Boris Grigorievich - nećak Savela Prokofjeviča... Varja uvjerava Katerinu da i muškarac osjeća osjećaje prema mladoj ženi, a nakon što njen suprug ode, dogovori sastanak u ljubavi... Žena je prestrašena i odlučno odbija ovaj prijedlog.

Ulaze Kabanikha i njegov sin. Ona i dalje daje upute Tihonu kako se ponašati u gradu, koje upute davati njegovoj ženi u njenom odsustvu: slušajte svekrvu, ni u čemu joj ne protivurečite, ne sjedite kao dama bez posla, ne razmjenjujte poglede s mladim momcima. Tikhon, posramljen, izriče ove naredbe nakon svoje majke. Tada ostaju sami. Katerina, kao da predviđajući nevolje, pita Tihona da je ne ostavlja samu ili je ne vodi sa sobom u grad. Ali Tikhonu, iscrpljenom majčinim mukama, drago je što se oslobodio, makar i nakratko, ako ne i dugo.

Scena oproštaja. Katerina zagrli supruga, što kod svekrve izaziva nezadovoljstvo, kažu, ne zna se oprostiti pravilno.

Tada Kabanikha dugo vremena izgovara da nakon odlaska starih ljudi - posljednjih revnitelja antike, nije poznato kako će stajati bijela svjetlost.

Ostavši sama, Katya, umjesto da se smiri, dolazi do kraja zbunjenost i misli... Bez obzira koliko se opterećivala poslom, srce joj nije bilo na mjestu.

Ovdje je Varvara tjera da se sastane s Borisom. Promijenivši ključ vrtne kapije, Varja ga predaje Katerini. Pokušava se oduprijeti tim postupcima, ali onda odustaje.

Korak 3

Kabanova i Feklusha na klupi ispred trgovčeve kuće. Žamore od sujete života u velikim gradovima, raduju se tišini i spokoju u svom gradu. Pojavljuje se Divlje, pijan je. Iz navike, upaljeno, počinje budite bezobrazni prema Kabanikheu, ali ona ga brzo uznemiri. Dikoy se opravdava činjenicom da su ga radnici ujutro uznemirili tražeći proračun, a za njega je to da mu je nož oštar u srcu. Ohladivši se u razgovoru s Kabanikhom, odlazi.

Boris dugo nije vidio Katerinu i rastuženi ovu okolnost. Kuligin stoji pored njega, razmišljajući o teškom udjelu siromašnih, koji nisu dorasli ljepotama prirode - oni su u potrebi, ali u poslu, a bogati su se ogradili visokim ogradama sa psima, i oni razmišljaju kako da opljačkaju siročad i siromašnu rodbinu. Curly i Barbara prilaze. Grle se, ljube. Djevojčica obavještava Borisa o predstojećem sastanku s Katerinom i određuje mjesto u udubljenju.

Noću, stigavši \u200b\u200bna mjesto sastanka, Boris upoznaje Kudryash-a, koji svira gitaru i traži od njega da mu ustupi mjesto, ali Kudryash inzistira, tvrdeći da je ovo mjesto odavno "zagrijano" za sastanke s njegovom djevojkom.

Tada Boris prizna da ovdje ima zakazan sastanak sa oženjenom damom. Kovrdžava pogodi ko to je govor i upozorava Borisa, jer su udate žene sluge.

Varvara dolazi i odvodi Kudryash. Ljubavnici ostaju sami.

Katerina govori Borisu o uništenoj časti, o Božjoj kazni, ali onda oni oboje se predaju moći osjećaja... Deset dana odsustva njenog supruga prolazi u jedinstvu sa njegovom voljenom.

Korak 4

Djelimično uništena galerija, zidovi su oslikani slikama Posljednjeg suda. Ovdje se ljudi kriju od početka kiše. Kuligin moli Savela Prokofeviča da donira za postavljanje tornja u vrtu i udara groma. Dikoy psuje, proziva Kuligina ateista, jer je oluja Božja kazna i od nje se ne može spasiti nijedan komad željeza.

Nakon što se Tikhon vrati kući, Katerina je u potpunom rasulu. Varvara je pokušava urazumiti i uči je da ne pokazuje ništa. I sama je odavno vješta u trikovima i obmanama. Ne postigavši \u200b\u200bono što je željela, Varja izvještava Borisa o Katjinom stanju.

Čuje se grmljavina. Izlazi cijela porodica Kabanov. Tikhon, primećujući čudno stanje supruge, u šali je traži da se pokaje za svoje grijehe. Primjetivši kako je Katerina problijedjela, sestra prekida šalu svog brata. Boris im prilazi. Katya na rubu nesvjestice... Varja daje znak mladiću da ode.

Tada se pojavila Dama i počela plašiti mlade žene zbog tajnih grijeha, a Katerina to nije mogla podnijeti - u bijesu priznaje tajnu vezu sa drugim muškarcem svih deset dana. Scena pokajanja glavnog junaka vrhunac je predstave.

Korak 5

Opet nasip Volge, gradski vrt. Mrak pada. Tikhon prilazi Kuliginu, koji sjedi na klupi. To shrvan Katerininim priznanjem i pošalje joj želje žestoke smrti, a zatim je počne sažalijevati.

Vepar kod kuće izoštrava svoju snahu poput rđe, Katju bez riječi i neuzvraćeno luta kućom poput sjene. Čak i u porodici Kabanov sve nije u redu Varja je pobjegla s Kudryash od kuće.

Ali Tikhon se nada za povoljan ishod - uostalom, ljubavnik se, po nalogu svog strica, poziva na Sibir pune tri godine. Glasha dolazi i kaže to Katerina je nestala.

Katerina je sama, tiho luta i razgovara sa sobom. Ona već jeste odlučio se odreći svog životaiako je to veliki grijeh. Koči je jedna stvar - želja da napokon vidi svog voljenog i od njega dobije oproštaj što mu je nanijela nesreću. Boris dolazi na poziv svoje voljene. On je nježan prema njoj, kaže da joj ne zamjera, ali sudbina ih razdvaja i nema pravo povesti tuđu suprugu sa sobom. Katerina plače i traži od Borisa da daje milostinju siromašnima u spomen na njezinu dušu na putu. Sama odlazi na obalu.

Kuligin, Kabanikha i Tikhon posmatraju potragu za nestalom Katerinom. Ljudi s lampionima haraju obalom. Tihona zbunjuju strašne pretpostavke, Kabanikha optužuje svoju snahu u želji da privuče pažnju. Čuju se glasovi s obale: "Žena se bacila u vodu!" Tikhon pokušava pobjeći tamo, ali majka mu to ne dopušta, obećavajući prokletstvo. Dovode utopljenicu. Katerina lijepa i nakon smrti... Kabanov za smrt svoje žene krivi majku.

Ostrovsky AN - Sažetak oluje s grmljavinom

Grmljavinsko nevrijeme A. N. Ostrovsky (kratka analiza)

Zavesa

Nakon prve postavke predstave u pozorištu Maly publika je bila oduševljena, tisak je bio pun pohvalnih nota, radnja drame zadivila je sofisticiranu publiku. Poznati kritičari nisu propustili da svoje radove prikažu u svojim kritikama. Tako je kritičar Apollon Grigoriev, pišući pismo I.S. Turgenjev je zaplet drame opisao kao „ razotkrivanje tiranije naših životai to je značaj autora, njegova zasluga kao umjetnika, ovo je snaga njegovog djelovanja na mase. "

16. i 17. juna u Boljšoj dramskom pozorištu Tovstonogov biće premijerno izvedena predstava Andreja Moguchyja „Grmljavina“ prema istoimenoj predstavi Aleksandra Ostrovskog, a Ekaterina Astafieva govoriće o prvoj predstavi „Oluje“ i reakcija njenih savremenika na predstavu.

Prva proizvodnja

Oluja Ostrovskog prvi put je postavljena na sceni Malog teatra 16. novembra 1859. Premijera se poklopila s beneficijem glumca Sergeja Vasilieva, koji je dobio ulogu Tihona. Neke junake glumili su ljudi za koje je dramaturg napisao uloge. Na primjer, glumica Ljubov Nikulina-Kositskaja reinkarnirala se u Katerini, Nadežda Rikalova glumila je Kabanihu, a Varvara Borozdina čak je dala ime heroini predstave.

Publika je bila oduševljena, tisak je bio pun pohvalnih kritika. Dudyshkin, autor Otechestvennye zapiski, napisao je: „U gradu u kojem ljudi znaju kako se obogatiti, u kojem sigurno mora biti jedna velika, prljava ulica i na njoj nešto poput gostinjske kuće, i počasni trgovci, o kojima je govorio g. Turgenjev je rekao da su oni „oni se obično trljaju u blizini svojih radnji i prave se da prodaju“ - u takvom gradu, koji smo puno vidjeli i prošli, a da nismo vidjeli, čak i više, da se dogodila dirljiva drama koja nas je toliko pogodila. "

"Grmljavinska oluja" u Sankt Peterburgu

Druga premijera filma "Oluja" dogodila se 2. decembra 1859. u Sankt Peterburgu. Ovog puta Aleksandrinski teatar otvorio je svoja vrata za publiku. Publika je nagovor prihvatila povoljno. Kritičari su posebno zapazili Aleksandra Martinova, koji je svoj talent otkrio u ulozi Tihona. Evdokia Panaeva, supruga pisca Ivana Panaeva, u svojim memoarima piše: „Bila sam na prvoj izvedbi Oluje Ostrovskog. Martynov je odigrao svoju ulogu na takav način da je duh odumro od svake njegove riječi u posljednjoj sceni, kada je jurnuo do leša svoje supruge, izvučene iz vode. Svi gledaoci bili su šokirani njegovim nastupom. U Oluji, Martynov je pokazao da posjeduje i izvanredan tragični talent. " Na nesreću, sudbina glumca pokazala se tragičnom: u ljeto 1860. umro je od konzumiranja.

Glumac Alexander Martynov proslavio se ulogom Tihona

Glyceria Fedotova kao Katerina, Maly Theatre, 1866

Godinu dana nakon premijere u Sankt Peterburgu, predstava je ušla na repertoar Marijinskog teatra, a odatle - na provincijske pozornice. 1860. godine objavljena je Oluja: prvo se pojavila u časopisu Biblioteka za čitanje, a zatim - kao zasebno izdanje.

Mračno kraljevstvo

Mnogi poznati kritičari smatrali su svojom dužnošću da napišu osvrt na dramu Ostrovskog. U tri kritična članka objavljena u Sovremenniku 1859.-1860., Nikolaj Dobrolyubov na grad Kalinov gleda kao na "mračno carstvo". On definira glavna pravila drame, a zatim otkriva da se u drami Ostrovskog većina njih krši. Ipak, autor vjeruje da je Oluja „najodlučnije djelo Ostrovskog“. O dramskom piscu Dobroljubov piše: "Ostrovski poseduje duboko razumevanje ruskog života i veliku sposobnost da oštro i živopisno prikaže njegove najvažnije aspekte."

Skice pejzaža Golovina za "Oluju", 1916

Pisarev vs. Dobrolyubov

Dmitrij Pisarev raspravlja se sa Dobroljubovom u članku „Motivi ruske drame“. Ono što prvi kritičar veličanstveno naziva "mračnim kraljevstvom", drugi jednostavno naziva "porodičnim kokošinjcem", podsjećajući na poznatu izreku "jaja piletinu ne uče". Štaviše, Pisarev ne smatra Katerinu "zrakom svjetlosti". Kritičar sa svojim karakterističnim skepticizmom sažeto opisuje ponašanje heroine i suštinu predstave: „Katerinin se čitav život sastoji od stalnih unutrašnjih kontradikcija; ona svake minute juri iz jedne krajnosti u drugu; danas se kaje zbog onog što je učinila juče, a opet ni sama ne zna šta će raditi sutra; na svakom koraku ona zbunjuje svoj život i život drugih ljudi; konačno, zbunjujući sve što joj je bilo nadohvat ruke, presijeca zategnute čvorove najglupljim sredstvima, samoubistvom, pa čak i takvim samoubistvom koje je za nju potpuno neočekivano.

Ivan Goncharov, koji je služio kao cenzor, ostavio je laskav komentar o "Oluji"

"Oluja" na sceni Maly Theatra, 1962

Cenzor Goncharov

Laskavi osvrt može se naći u kratkom članku Ivana Gončarova, koji je u vrijeme premijere služio kao cenzor. Pisac napominje: „Bez straha da ću biti optužen za pretjerivanje, mogu iskreno reći da u našoj literaturi nije bilo djela poput drame. Ona će nesumnjivo zauzimati i, vjerovatno dugo, zauzimati prvo mjesto u visokim klasičnim ljepotama. " Gončarov skreće posebnu pažnju na jezik likova - „umetnički korektan, preuzet iz stvarnosti, poput samih ljudi koji s njima razgovaraju“.

U članku "Motivi ruske drame" Pisarev polemizira sa Dobroljubovom

Nakon "Oluje s grmljavinom"

Članak "Nakon grmljavine" sadrži pisma kritičara Apolona Grigorieva Ivanu Turgenjevu. Grigoriev na predstavu gleda kao na djelo nacionalnog pjesnika. O Ostrovskom on piše: „Ostrovsky je prvenstveno dramatičar: uostalom, on stvara svoje tipove ne za gospodina Bova ( Dobrolyubov, cca. "Dilettante"), autor članaka o "Mračnom kraljevstvu" - ne za vas, ne za mene, ne za bilo koga, već za mase, kojima je on, možda, kao njen pjesnik, narodni pjesnik, učitelj, ali učiteljica sa onih najviših gledišta koja su dostupna njoj, masi, a ne vama, ni meni, ni gospodinu Bogu, sa stanovišta nje, mase, razumjeli, podijelili s njom .

50-60-ih godina XIX vijeka prilično su teška vremena za cijelu Rusiju. Obilježio ga je širok društveni uspon koji se dogodio u vezi s pojavom novih demokratski nastrojenih snaga i aktualizacijom pitanja kmetstva. U tom kontekstu, počeli su glasno da razgovaraju o postojećim protivurečnostima između generacija i o položaju Ruskinje u uslovima patrijarhalnih odnosa koji su još uvek trajali na velikom teritoriju zemlje.

U tako teškom okruženju, to je napisano, zatim postavljeno na scenu i objavljeno prilično senzacionalno tih godina

Hronologija rada na drami

Istorija nastanka predstave "Oluja" stvara mnoga pitanja. Ukratko se može označiti kako slijedi.

Ostrovski je, najvjerovatnije, započeo rad na djelu u julu 1859. godine (barem ne kasnije od ovog mjeseca), a početkom oktobra gotov tekst poslao izdavaču. To dokazuje originalni rukopis koji se do danas čuva u Ruskoj državnoj biblioteci. Mesec dana kasnije, predstava je već bila postavljena na sceni u Sankt Peterburgu: 16. novembra premijerno je izvedena u Malom teatru, 2. decembra u Aleksandrijskom pozorištu. Naredne godine objavljen je u „Biblioteci za čitanje“ (u br. 1), a nešto kasnije objavljen je i kao posebna knjiga.

Reakcija progresivnih umova na pojavu predstave

Nova drama tada dobro poznatog "Columbus Zamoskvorechye" naišla je na burne odgovore i komentare, kako pozitivne (na primjer, procjenu N. Dobrolyubov, I. Goncharov, P. Pletnev), tako i osuđujuće (L. Tolstoj, A . Fet). Kritičar D. Pisarev, prepoznat u to vrijeme, također je dvosmisleno shvatio novo umovanje Ostrovskog i s tim u vezi ušao u polemiku s Dobroljubovom oko niza pitanja. Bilo kako bilo, "Grmljavinska oluja" zauvijek je postala jedna od najboljih drama dramskog pisca. A prava nagrada, nesumnjivo, bila je Velika nagrada Uvarov, koja se dodjeljuje autorima samo za zaista briljantna djela napisana za scenu.

Radnja i junaci

Povijest nastanka predstave "Grmljavina" u velikoj mjeri se objašnjava radnjom drame koja se odvija u malom gradu lijepog imena Kalinov, smještenom na obali Volge. Kad ga sretnete, izgleda prilično sretno: veličanstven krajolik koji daje osjećaj mira i tišine. Jedna od prvih fraza koju gledatelj čuje od lokalnog stanovnika: "Ljepota!" Ali kako upoznajete likove, raspoloženje i općenito ozračje se mijenjaju. Dramaturg vješto razotkriva poroke društva koje stoljećima živi po zakonima kućne gradnje. Otuda je možda i ime grada - Kalinov, koje je poteklo iz ruskog folklora. To je simbol dobro uspostavljenog, zastrašujućeg, „bajkovitog“ svijeta koji je teško uništiti.

I sada, usred "zlih" i moćnih sila, pojavljuje se osoba koja je odlučila da se otvoreno suprotstavi njihovoj moći - Katerina. Sudbina heroine razvija se tragično, jer još uvijek ne pronalazi nijednog istomišljenika ili branitelja (u osobi, na primjer, istog supruga) koji je mogu podržati u započetom obračunu. Mladić, u kojem vidi svoju buduću sreću i bolju sudbinu, takođe je dobio hladne noge, ne shvatajući zapravo Katerinu. U uslovima kada su svi moralni principi uništeni, teško je pronaći odgovorne za smrt devojčice.

Polemika oko porijekla radnje

Izjave o prototipovima i zapletu djela vrlo su kontradiktorne. Dakle, za stanovnike Kostrome kreativna istorija nastanka predstave "Grmljavina" bila je izravno povezana s nedavnim tragičnim incidentima u njihovom gradu. Neki detalji ukazivali su da bi prijatelj književnika L. P. Kositskaya mogao postati prototip Katerine. Ljudi koji su lično poznavali dramaturga vjerovali su da je pojava "Oluje s grmljavinom" rezultat putovanja Ostrovskog duž Volge.

Šta je uzrokovalo takve presude?

Tragedija porodice Klykov

Prema prvoj verziji, priča o nastanku predstave "Oluja" povezana je sa incidentom u gradu Kostroma. Početkom novembra 1859. godine nestala je jedna od stanovnica grada, Aleksandra Klykova, koja je imala samo 19 godina. Kasnije je njeno tijelo pronađeno u vodama Volge i zbog te činjenice pokrenut je krivični postupak. Razmotrene su dvije verzije: samoubistvo ili ubistvo i pokušaj skrivanja zločina. U toku istrage ispostavilo se da je djevojka nedavno udana, a završila je u trgovačkoj porodici, gdje je u potpunosti vladala despotska svekrva koja nije računala ni s kim. Odgajana u drugačijim uslovima, Aleksandra se nije mogla pomiriti sa sudbinom i ukorijeniti u novoj porodici. U suprugu nije pronašla podršku - tiha, poslušna, u svemu inferiorna od majke. Svi su ovi detalji lako prepoznatljivi u drami. Zbog toga su, nakon što se knjiga pojavila u Kostromi, lokalni stanovnici ustrajali u razgovorima o činjenici da je stvaranje predstave "Grmljavina" bilo direktno povezano sa životom porodice Klykov. I premda se kasnije ispostavilo da je djelo napisano mjesec dana prije ove tragedije, glumci koji su dugo igrali na lokalnoj sceni nadoknađivali su porodicu Klykov. A mjesto na obali Volge, s kojeg se Katerina-Alexander navodno bacila u vode, bilo je jedna od lokalnih atrakcija.

Da li je grmljavina lična drama A.N. Ostrovskog?

Druga verzija, koja se odnosi na prototip glavnog junaka, povezana je s oznakom dramskog pisca u tekstu. Pored Katerininog monologa, u kojem ona govori Varenki o svom snu, napisano je: „Čuo sam sa L.P. o istom snu ... ”Za L.P. krije se poznata glumica L. P. Kositskaya, koja je najvjerovatnije imala vezu s Ostrovskim. Oboje su porodični ljudi, zbog čega su prisiljeni sakriti svoju naklonost. Istraživači koji objašnjavaju stvaranje Oluje Ostrovskog i uzimajući u obzir ovu verziju takođe se pozivaju na činjenicu da je Kositskaja prvi put imala ulogu glavnog junaka. A dramatičar je, kao što znate, radije sam birao glumce za postavljanje vlastitih djela u kazalištu Maly.

Vozite uz Volgu

Konačno, treća i vjerovatnija verzija - priča o nastanku predstave „Oluja“ povezana je s autorovim putovanjem velikom ruskom rijekom.

U letnjim mesecima 1856–57. Ostrovski je učestvovao u ekspediciji Ruskog geografskog društva duž Volge. Obišao je mnoga naselja smještena uz obalu rijeke, dugo se sastajao i razgovarao sa lokalnim stanovništvom, proučavao posebnosti njihovog načina života. Ostrovski je bio svedok mnogih scena koje su se odvijale u pojedinim porodicama i u gradu u celini. Zanimale su ga i najsitnije pojedinosti, koje je kasnije analizirao u eseju "Putovanje Volgom".

Odjeke ovih zapažanja možemo pronaći u drami: živi narodni jezik, tipične scene komunikacije među ljudima (inače, često nisu direktno povezane sa radnjom, ali dobro karakteriziraju opću atmosferu grada), savršeno pokazale i iz različitih uglova posebnosti svakodnevnog života. Sve ovo potvrđuje da istorija nastanka drame "Oluja" Ostrovskog potiče iz njegovih ličnih zapažanja i pokušaja da shvati kako živi ruska osoba, što koči razvoj čitave društvene strukture Rusije.

Vizionarski dramaturg?

Tako je tragediju koja se dogodila u Kostromi u jesen 1859. godine predvidio Ostrovski, koji je dobro poznavao osobenosti života ruskih trgovaca sredinom 19. vijeka. Ovo je tipična situacija koja se može dogoditi u bilo kojoj porodici koja živi na ogromnom teritoriju ruske države. Dramaturg uspješno prikazuje trenutak kada se stare snage još uvijek drže za ono što odlazi i svim sredstvima pokušavaju sačuvati svoju moć, a nove, koje tek izlaze, ulaze u tešku borbu čiji će ishod odrediti dalju sudbinu Rusije. U tom kontekstu više nije toliko važno s čim je povezana priča o nastanku predstave "Oluja". Glavno je da bi ovo moglo poslužiti kao početak progresivnih promjena u čitavom životu zemlje.

Kreativna istorija "Oluje"

Ostrovski je stigao do umjetničke sinteze mračnih i svijetlih početaka trgovačkog života u ruskoj tragediji "Oluja" - vrhunac svog zrelog djela. Stvaranju "Oluje s grmljavinom" prethodila je ekspedicija dramaturga duž Gornje Volge, izvedena po uputama Mornaričkog ministarstva 1856.-1857. Oživjela je i oživjela u sjećanju na mladenačke utiske, kada je 1848. godine Ostrovski prvi put sa svojim domaćinstvom otišao na fascinantno putovanje u očevu domovinu, u grad Volgu u Kostromu i dalje, na imanje Šelikovo koje je stekao njegov otac. Rezultat ovog putovanja bio je dnevnik Ostrovskog, koji otkriva mnogo toga u njegovoj percepciji života provincijske Rusije, regije Volga. Ostrovski su krenuli na put 22. aprila, uoči Jegorijevog dana. "Proljetno je vrijeme, praznici su česti", kaže Kupava caru Berendeyu u "proljetnoj priči" Snježne djevojke Ostrovskog. Putovanje se poklopilo s najpoetičnijim godišnjim dobom u životu Rusa. Navečer su se u obrednim proljetnim pjesmama koje su zvučale izvan periferije, u gajevima i dolinama, seljaci okretali pticama, kovrčavim vrbama, bijelim brezama, svilenkasto zelenoj travi. Na dan Njegogorjeva, šetali su po poljima, "zvali su ga", zamolili ga da čuva stoku od grabežljivih životinja. Nakon Yegorjev dana, uslijedili su praznici zelenog Božića (ruska sedmica), kada su vodili igranke po selima, dogovarali igru \u200b\u200bs plamenicima, palili vatru i skakali preko vatre. Put Ostrovskih trajao je čitav tjedan i išao je kroz drevne ruske gradove: Pereslavl-Zalessky, Rostov, Yaroslavl, Kostroma. Neiscrpni izvor poetskog stvaralaštva otvoren je za Ostrovskog, područje Gornje Volge. „Merya započinje iz Pereyaslavla“, piše on u svom dnevniku, „zemlja bogata planinama i vodama, a ljudi su visoki, lijepi, pametni i iskreni, obavezni, slobodni um i široka duša otvoren. To su moji voljeni sunarodnici, s kojima se čini da se dobro slažem. Ovdje nećete vidjeti malo povijenog muškarca ili ženu odjevenu kao sova, koja se neprestano klanja i govori: „Ali otac, ali otac ...“ „I sve ide krešendo“, nastavlja on dalje, „i gradove i poglede i vrijeme, i seoske zgrade i djevojke. Osam je ljepotica koje smo sreli na putu. " "S livadske strane pogledi su neverovatni: kakva sela, kakve zgrade, baš kao što se ne vozite preko Rusije, već duž neke obećane zemlje." A sada su Ostrovski u Kostromi. „Stojimo na najstrmijoj planini, pod našim nogama je Volga i na njoj se brodovi kreću amo-tamo, ponekad u jedrima, ponekad u tegljačima teglenica, a jedna šarmantna pjesma nas neodoljivo progoni. Evo lajanja i izdaleka se čuju šarmantni zvukovi; sve bliže i bliže, pjesma raste i izlijeva se, napokon, na sav glas, zatim malo po malo počinje jenjavati, a u međuvremenu se pojavljuje još jedan lavež i ista pjesma raste. I ovoj pjesmi nema kraja ... A na drugoj strani Volge, tačno nasuprot gradu, nalaze se dva sela; a jedan je posebno slikovit, iz kojeg se pruža kovrčava šumica sve do Volge, sunce se pri zalasku sunca popelo u nju nekako čudesno, iz korijena, i učinilo mnoga čuda. Bio sam iznuren gledajući ovo ... Izmoren, vratio sam se kući i dugo, dugo nisam mogao spavati. Neka vrsta očaja me obuzela. Hoće li mi bolni utisci ovih pet dana ostati bez rezultata? " Takvi utisci nisu mogli biti besplodni, ali dugo su branili i sazrevali u duši dramskog pisca i pjesnika, prije nego što su se pojavila takva remek-djela njegovog djela poput "Grmljavinske oluje", a zatim i "Snježne djevojke". O velikom uticaju "književne ekspedicije" duž Volge na naknadni rad Ostrovskog, njegov prijatelj S.V. Maximov: „Umetnik sa snažnim talentom nije mogao propustiti povoljnu priliku ... Nastavio je da posmatra likove i stavove autohtonih Rusa, stotine njih izašlo mu je u susret ... Volga je Ostrovskom dala obilnu hranu , pokazao mu nove teme za drame i komedije i nadahnuo ga za one od njih, koje su čast i ponos ruske književnosti. Iz večeri, nekada oslobođenog, novgorodsko predgrađe dahnulo je to prijelazno vrijeme kada je teška ruka Moskve sputala staru volju i poslala guvernera u čvrsto povezanim rukavicama na dugim, odrpanim šapama. Sanjao sam poetski "San o Volgi", a "vojvoda" Nechay Grigorievich Shalygin ustao je iz groba živ i aktivan sa svojim neprijateljem, slobodnim čovjekom, odbjeglim drznikom posadom Romanom Dubrovinom, u svoj onoj istinitoj atmosferi stare Rusije , koju samo Volga može istovremeno predstavljati i pobožni i razbojnički, siti i malo hleba ... Vanjski lijepi Torzhok, ljubomorno čuvajući svoju Novgorodsku starinu prema neobičnim običajima djevojačke slobode i strogog izoliranja vjenčanih ljudi, nadahnuli su Ostrovskog na duboko poetičnu „Grmljavinu“ sa razigranom Barbarom i umjetnički gracioznom Katerinom “. Prilično dugo se vjerovalo da je Ostrovski uzeo zaplet "Oluja" iz života kostromskih trgovaca, da se temelji na slučaju Klykov, koji je krajem 1859. bio senzacionalan u Kostromi. Sve do početka 20. veka, stanovnici Kostrome s ponosom su ukazivali na mesto samoubistva Katerine - vidikovac na kraju malog bulevara, tih godina koji je bukvalno visio nad Volgom. Pokazali su i kuću u kojoj je živjela - pored crkve Uspenja. A kada je "Oluja" prvi put postavljena na sceni pozorišta Kostroma, umjetnici su izmišljali "poput Klikovih"

Kostromski etnografi su kasnije pregledali Klikovsko delo u arhivima i, sa dokumentima u rukama, došli do zaključka da je Ostrovski koristio ovu priču u svom radu o Gromu. Slučajnosti su bile gotovo doslovne. A.P. Klykova je sa šesnaest godina bila udata za sumornu i nedruštvenu trgovačku porodicu, koju su činili stari roditelji, sin i neudata kći. Gazdarica kuće, stroga i tvrdoglava, svojim je despotizmom obezličila muža i djecu. Prisilila je mladu snahu na bilo kakav prljav posao, odbila je njene zahtjeve da se vidi sa rodbinom.

U vrijeme drame, Klykova je imala devetnaest godina. U prošlosti je bila vaspitavana u ljubavi i u dvorani duše u svojoj baki koja je imala tačke, bila je vesela, živahna, vedra. Sada je bila u neljubaznoj i stranoj porodici. Njezin mladi suprug Klykov, bezbrižan i apatičan muškarac, nije mogao zaštititi svoju ženu od ugnjetavanja svekrve i bio je ravnodušan prema njima. Klykovs nisu imali djece. A onda je mladić stao na put mladoj ženi, Maryin, zaposlenici u pošti. Počele su sumnje, scene ljubomore. Završilo se činjenicom da je 10. novembra 1859. godine tijelo A.P. Klykova je pronađena u Volgi. Počelo je dugo suđenje, koje je dobilo širok publicitet čak i izvan provincije Kostroma, a niko od stanovnika Kostrome nije sumnjao da je Ostrovski koristio materijale ovog slučaja u "Grozi".

Prošlo je mnogo decenija prije nego što su istraživači Ostrovskog utvrdili da je Oluja napisana prije nego što se Klykova, trgovka iz Kostrome, bacila u Volgu. Ostrovsky je započeo rad na "Oluji" u junu - julu 1859. godine, a završio 9. oktobra iste godine. Predstava je prvi put objavljena u izdanju časopisa „Biblioteka za čitanje“ iz januara 1860. godine. Prvo izvođenje "Oluje" na sceni odigralo se 16. novembra 1859. u pozorištu Maly, u beneficiji S.V. Vasiliev sa L.P. Nikulina-Kositskaya kao Katerina. Ispostavilo se da je verzija o kostromskom izvoru "Groze" namišljena. Međutim, sama činjenica ove nevjerovatne slučajnosti dovoljno govori: ona svjedoči o predviđanju nacionalnog dramskog pisca, koji je uhvatio sve veći sukob između starog i novog u trgovačkom životu, sukoba u kojem je Dobroljubov vidio „nešto osvježavajuće i ohrabrujuće“ za razlog, a poznata pozorišna figura SA ... Yuriev je rekao: Ostrovsky nije napisao "Oluja" ... Volga je napisao "Oluja". "

Prema biografima, ideja da napišu dramu došla je A.N. Ostrovskog nakon putovanja duž rijeke Volge. Posjetivši mnoge povolške gradove Rusije, vidio je kako teče život običnih stanovnika, vidio je život i običaje patrijarhalnog poretka. Njegovi utisci o onome što je vidio stvorili su zaplet drame, na čijem je stvaranju Ostrovski počeo raditi oko jula 1859. godine, a završio 9. oktobra iste godine. I već 31. oktobra, ova predstava je smjela da se igra na pozorišnim pozornicama.

Ime grada Kalinov izmislio je pisac. Najvjerovatnije je ovo prikupljena slika takvih provincijskih gradova kao što su Torzhok, Kineshma, Tver. A.N. Ostrovsky je vidio nešto zajedničko u svim tim gradovima, ali svaki od njih se divio piscu nečim svojim, posebnim. Ostrovskog su impresionirali mnogi incidenti iz svakodnevnog provincijskog života. Sve viđeno i položeno u radnju predstave.

Ostrovski je bio slučajni svjedok mnogih stvarnih dijaloga i scena, a u svojoj drami je sve što je vidio i čuo ostavio nepromijenjenim. Zbog toga je predstava postigla takav uspjeh.

Do početka 20. vijeka pretpostavljalo se da je radnja predstave preuzeta iz stvarnog incidenta koji se dogodio u gradu Kostroma. A prototip Katerine bila je mlada djevojka Aleksandra. Slučajno se Alexandra punica rugala njoj jednako kao što se Kabanika rugala Katerini, a njen suprug, poput Tihona, to nije mogao spriječiti. Aleksandra je imala ljubav i veze s poštanskim radnikom, baš kao i Katerina s Diky-jevim nećakom Borisom. Mnogo je slučajnosti, ali predstava je poslana u tisak u oktobru, a stvarni slučaj u Kostromi dogodio se u novembru 1859. godine. Postalo je jasno da Ostrovski ne može uzeti slučaj Kostroma kao radnju predstave. Ali, budući da je bio inteligentna osoba, mogao je pretpostaviti do čega bi takav beznadni život mogao dovesti.

Postoje i sugestije da je prototip Katerine bila pozorišna glumica Ljubov Pavlovna Kositskaja, koja je prva igrala ulogu Katerine. Ostrovsky je imao vezu s njom, ali budući da je glumica, poput dramaturga, imala svoju porodicu, nisu imali zajedničku budućnost.

Premijera predstave "Grmljavina", koja je uključivala i legendu i autorovu ličnu dramu, dogodila se u jesen 1859. u pozorištu Maly. "Oluja s grmljavinom" pripremljena je pod ličnim vodstvom Ostrovskog, i sam je bio angažiran u čitanju glumaca predstave, dodjeljivanju uloga, davanju uputa o šminkanju i kostimima. Autor predstave aktivno je sudjelovao u probi Oluje. I usput je nastavio raditi na tekstu, izvršio neke ispravke. Nastup je takođe postigao veliki uspjeh zahvaljujući svojoj nadarenoj glumačkoj postavi. Pozorišna glumica Ljubov Kositskaja igrala je ulogu Katerine Kabanove. Za nju je Ostrovski napisao ovu ulogu.

U decembru 1859. cenzura je dozvolila da drama bude objavljena, a u januaru 1859. drama je objavljena u časopisu Biblioteka za čitanje. Nezavisna publikacija "Grom" takođe je objavljena 1860. A 25. septembra 1860. A. N. Ostrovsky dobio je nagradu kao autor drame.