Postoji veliki broj muzičkih žanrova i pravaca. Ako počnete da nabrajate žanrove muzike, lista će biti jednostavno beskonačna, jer se iz godine u godinu pojavljuju desetine novih muzičkih trendova na granicama različitih stilova. To je posljedica razvoja muzičkih tehnologija, novih dostignuća na području proizvodnje zvuka, proizvodnje zvuka, ali prije svega, sa potrebom ljudi za jedinstvenim zvukom, sa žeđom za novim emocijama i senzacijama. Bilo kako bilo, postoje četiri široka muzička pravca koja su na ovaj ili onaj način iznjedrila sve ostale stilove. Između njih također nema jasnih granica, a ipak se produkcija muzičkog proizvoda, sadržaj pjesama i struktura aranžmana primjetno razlikuju. Dakle, koji su glavni žanrovi vokalne muzike?
Pop
Pop muzika nije samo pravac, već i čitava masovna kultura. Pesma je jedina forma koja je prihvatljiva za pop žanr.
Ključne tačke u stvaranju pop-kompozicije su prisustvo najjednostavnije i najupečatljivije melodije, konstrukcija po principu stih-refren, a u zvuku je do izražaja ritam i ljudski glas. Svrha za koju se stvara pop muzika je čisto zabavna. Izvođač u pop stilu ne može bez baleta za šou, produkcijskih brojeva i, naravno, skupih video klipova.
Pop muzika je komercijalni proizvod, pa se konstantno menja u zvuku u zavisnosti od stila koji je na svom vrhuncu. Na primjer, kada je jazz bio popularan u Sjedinjenim Državama, izvođači poput Franka Sinatre postali su popularni. A u Francuskoj se šansona oduvijek cijenila, pa su Mireille Mathieu, Patricia Kaas osebujne francuske pop ikone. Kada je došlo do talasa popularnosti rok muzike, pop pevači su u svojim kompozicijama naširoko koristili gitarske rifove (Majkl Džekson), tada je nastupila era mešanja popa i diska (Madonna, Abba), popa i hip-hopa (Beastie Boys) , itd.
Moderne svjetske zvijezde (Madonna, Britney Spears, Beyonce, Lady Gaga) pokupile su val ritma i bluza i razvijaju ga u svom radu.
Rock
Palmu u rok muzici daje električna gitara, a izražajni solo gitariste obično postaje vrhunac pjesme. Ritam sekcija je ponderisana, a muzički obrazac je često komplikovan. Ne samo da je dobrodošao moćan vokal, već i ovladavanje tehnikom cijepanja, vrištanja, režanja i svih vrsta urlanja.
Rock je sfera eksperimentiranja, izražavanja vlastitih misli, ponekad - revolucionarnih sudova. Problemi tekstova su prilično široki: društvena, politička i religijska struktura društva, lični problemi i iskustva. Teško je zamisliti rok umjetnika bez vlastitog benda, budući da se nastupi izvode samo uživo.
Najčešći rock žanrovi muzike - lista i primjeri:
- rokenrol (Elvis Prisli, The Beatles);
- instrumentalni rok (Joe Satriani, Frank Zappa);
- hard rock (Led Zeppelin, Deep Purple);
- glam rock (Aerosmith, Queen);
- punk rock (Sex Pistols, Green Day);
- metal (Iron Maiden, Korn, Deftones);
- (Nirvana, Red Hot Chili Peppers, 3 Doors Down) itd.
Jazz
Opisujući moderne žanrove muzike, valjalo bi listu započeti sa džezom, jer je imao ogroman uticaj na razvoj drugih pravaca, uključujući pop i rok. Džez je muzika zasnovana na afričkim uticajima koje su crni robovi doneli u Sjedinjene Države iz zapadne Afrike. Tokom vijeka postojanja, režija se značajno transformisala, ali je ostala nepromijenjena strast za improvizacijom, slobodnim ritmom i širokom upotrebom. Legende džeza su: Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Duke Ellington, itd.
Electronic
21. stoljeće je doba elektronike, a elektronički smjer u muzici danas zauzima jedno od vodećih mjesta. Ovdje se opklade ne stavljaju na žive instrumente, već na elektronske sintisajzere i kompjuterske emulatore zvuka.
Evo najpopularnijih i najtraženijih elektronskih žanrova muzike, čija lista će vam dati opštu ideju:
- kuća (David Guetta, Benny Benassi);
- tehno (Adam Beyer, Juan Atkins);
- dubstep (Skrillex, Skream);
- trans (Paul van Dyk, Armin van Buuren) itd.
Muzičari nisu zainteresovani da se pridržavaju okvira stila, pa je odnos izvođača i stilova uvek prilično relativan. Muzički žanrovi, čija se lista ne ograničava samo na navedene oblasti, u posljednje vrijeme gube svoje karakteristične osobine: izvođači miješaju muzičke žanrove, uvijek ima mjesta za nevjerovatna otkrića i jedinstvena otkrića u muzici, a zanimljivo je i za da se slušalac svaki put upozna sa narednim muzičkim novitetima.
Udžbenik je namijenjen studentima i nastavnicima pedagoških fakulteta za korištenje u nastavi "Sviranje na muzičkim instrumentima". Priručnik uključuje teorijski materijal koji studente uvodi u glavne muzičke žanrove. Aplikacija sadrži muzički materijal koji učenici mogu koristiti za slušanje i izvođenje u učionici.
Skinuti:
Pregled:
Muzički žanrovi
Prevedeno sa francuskog, rečžanr znači tip, spol, način. Ova se riječ odnosi na vrstu djela koja imaju svoja karakteristične karakteristike, sadržaj, oblik i svrha. Da bismo bolje razumjeli šta je žanr, okrenimo se slikarstvu. Vi dobro znate da ako slika prikazuje osobu, ova slika se zove portret. Ako platno prikazuje prirodu, to je pejzaž. Slika voća i divljači naziva se mrtva priroda. Portret, pejzaž i mrtva priroda su žanrovi u slikarstvu. U književnosti, ovo je priča, roman, priča, esej.
Muzika takođe ima svoje žanrove. Počnimo sa tri žanra muzike: pesma, ples i marš. Divan profesor i kompozitor D.B. Kabalevsky ih je uporedio sa tri kita na kojima počiva sva muzika.Pesma, igra i maršpostali dio naše svakodnevice i toliko se stopili s njom da ih ponekad ne primjećujemo i ne doživljavamo kao umjetnost. Ko se od nas zapitao kada je slušao maminu uspavanku, šetao u sportskoj formaciji ili igrao u diskoteci da se izvodi neko muzičko djelo? Niko, naravno. Ali oni su uvijek uz nas - pjesma, igra i marš.
U operi, u simfoniji i u horskoj kantati, u klavirskoj sonati i u gudačkom kvartetu, u baletu, u džezu, pop i narodnoj muzici, jednom riječju, u bilo kojoj oblasti muzičke umjetnosti podržat će nas " tri kita."
Pjesma
Mnogo prije nego što se pojavila profesionalna muzika, narodne pjesme su istinski i umjetnički odražavale tipične crte nacionalnog karaktera određenog naroda.Rođenje pjesme dugo je bilo povezano sa životom ljudi, njihovim radom, svakodnevnim životom. Pjesma , poput jecaja ili smijeha, odražava stanje ljudske duše, zbog čega su tako raznoliki i brojni. Posebnost pjesme je harmonična kombinacija riječi i muzika.
Vrlo često se riječi "pjesma" dodaje definicija "narodnog". Svaka narodna pjesma ima naglašen nacionalni pečat, jer narodi svih naroda i svih kontinenata pjevaju na svoj način. Teško je zbuniti ruska pjesma sa gruzijskim, uzbekistanskim, napuljskim ili crncem.Pjesma se prenosila usmenom predajom s generacije na generaciju kao dragi kamen. Svaki izvođač je u to unio nešto svoje, individualno. Zbog toga su se isti tekstovi često pjevali u različitim selima s različitim melodijama. Postoje različite vrste narodne pesme: radna, igra, obredna, porodično - domaćinska, kolo, igra, lirska, epska i mnoge druge.
Najčešće se pjesma izvodi uz muzički instrument. Koristeći narodne teme, kompozitori stvaraju nove žanrove pjesama, kao i monumentalna djela: kantate, oratorije, opere i operete. Pjesma je organski ušla u simfonijsku muziku. A takvih je primjera mnogo.
Ples - jedna od najstarijih manifestacija narodna umjetnost... V
Ritmični ili tečni pokreti, ljudi su pokušavali da prenesu svoja osećanja
raspoloženja i misli. Tako su se pojavili ritualni plesovi koji su postali
neizostavan atribut svakog praznika. Mnogi narodi su ih sačuvali
I do našeg vremena. Ljudi plešu, ponekad svoj ples pretvaraju u umjetnost
- balet. Ples, učešće u ceremonijama ili zabava
slobodne večeri i praznici. Svaki narod ima svoje
Nacionalne plesne tradicije sa karakterističnom, svojstvenom muzikom.
francuski ples chime (courante - "trčanje", "trčanje")
Sudsko porijeklo, ali prilično brzo, drugačije
složene, zamršene figure i muzika koja im odgovara.
Potpuno drugačiji ples Sarabande - sporo, veličanstveno. On je rođen
u Španiji i proizašla iz svečanog pogrebnog obreda. To se odrazilo na
Imena (sacra banda na španskom - "sveta procesija").
Gigue - stari ples engleskih mornara, brz, veseo,
opušteno. Ova četiri plesa već dugo spajaju kompozitori
u apartmanima.
Mnogi divni plesovi se praktikuju u Poljskoj već dugo vremena. Većina
Najpoznatiji od njih su polonaise, mazurka i krakowiak.
Najstariji od njih je poloneza ... U stara vremena zvali su ga velikim ili
hodanje. Njegovo sadašnje ime dolazi od Francuza
polonez („poljski“). Poloneza - otvorena svečana povorka
terenske lopte. Pored dvorjana, tu je bio i seljak
Poloneza, mirnija i glatkija. Omiljeni ples je bio i
mazurka , tačnije - Mazur (iz naziva jedne od regija Poljske -
Mazovia). Narodna mazurka veselog, živahnog, oštrog akcenta
Melodija je ples u paru u kojem nema unaprijed osmišljenih figura.
Treći ples - Krakowiak razlikuje se od prva dva po jasnoj veličini.
Svi ovi plesovi predstavljeni su u djelima Chopina, u njima ih čujemo
Glinkina opera Ivan Susanin.
Dance polka pripada drugom slovenskom narodu - Česima.
Ime mu dolazi od riječi pulka - "pola", kako su plesali
njegovim malim koracima. Ovo je živahan, ležeran ples koji
Plešu u paru u krugu. Najomiljeniji češki ples, zvuči
Smetanina opera "Prodana nevesta".
Zanimljiva sudbina austrijskog seljačkog plesa Landler. Upareno
Kružni ples, nazvan po austrijskoj regiji Landl, je u
početkom 19. stoljeća seli se iz sela u gradove Austrije i Njemačke. Njegovo
počeo da igra na balovima, i postepeno je postao poznat i
svima omiljeni valcer.
Listove Mađarske rapsodije, Bramsove Mađarske igre
karakteristični melodijski obrti, oštre, ritmične figure. Oni
odmah prepoznatljiv po sluhu, podsjećajući na mađarski narodni ples cardashe.
Ime mu potiče od riječi csarda - "kafana", "konoba".
Mađarske kafane su dugo služile kao svojevrsni klubovi, gde
okupili su se okolni stanovnici. U njima ili na platformi ispred njih i
plesali. Čardaš se pojavio početkom 19. veka, a ne u seljaku
Srijeda, iu gradu. Ovaj ples se sastoji od dva dijela: sporog,
patetičan i pokretljiv, vatreni ples.
Grad Toronto se nalazi na jugu Italije. On je dao ime
nacionalni ples tarantella.
Španski plesovi su vrlo šareni. Hota - omiljeni španski ples
Provincije Aragon, Katalonija, Valencia - brzog tempa,
oštar ritam, koji je naglašen klikanjem kastanjeta. Uparen je
ples koji se izvodi uz gitaru ili mandolinu. Posebnost hota
Glinka je bio opčinjen tokom svog putovanja u Španiju. Njegov orkestar
Jota Aragonese napisana je na autentičnu narodnu temu.
Još jedan uobičajeni ples je bolero (na španskom volar - "letjeti")
umjerenije, s ritmom koji podsjeća na ritam poloneze.
U Rusiji, čisto instrumentalna plesna muzika nije dobila takvu
rašireno: Rusi odavno vole pjevati, a svi plesovi - i
brze zabavne igre i glatke okrugle igre - obično uz pratnju
pjevati. Najpopularniji razigrani ples u 19. vekuČak i "dama".
ime je dobila po refrenu pesme "Madam-lady". Među
plesovi drugih naroda su poznati ukrajinski Cossack , brzo, živahno
moldoviaska.
Kavkaski ples je stekao ogromnu popularnost lezginka. Muzika
Lezginki - jasnim ritmom i energičnim pokretima - privlače
sama po sebi privlači pažnju mnogih kompozitora. Olujni, pun elementarne moći i
strast lezginka zvuči u operi "Ruslan i Ljudmila" Glinke, u baletu
"Gayane" Khachaturian.
mart. Francuska riječ marche znači hodanje. U muzici, ovo je naziv za predstave napisane u jasnom, energičnom ritmu, pod kojim je zgodno marširati. Iako se koračnice međusobno razlikuju, jedno im je zajedničko: marš je uvijek napisan u ravnoj veličini - u dvije ili četiri četvrtine, kako oni koji hodaju ne bi digli s nogu. Ali postoje izuzeci od svakog pravila. Poslušajte pesmu A. Aleksandrova na stihove V. Lebedeva - Kumača "Sveti rat". Napisan je u trodelnoj veličini, a ipak je pravi marš, pod kojim su vojnici išli na front.Marš je važan organizacioni, ujedinjujući princip. Nije slučajno što su mnoge revolucionarne pjesme napisane u ritmu marša. To su čuvena "Marseljeza", "Internacionale", "Varšavjanka". Sovjetski kompozitor I.O. Dunaevsky. Napisao je mnoge poznate marševe: "Marš entuzijasta", "Marš sportista", "Sportski marš". Postoji nekoliko vrsta marševa: vježba, šalter, koncert, pogreb.
Čajkovski. Marš drvenih vojnika;
Sahrana lutke ("Dječji album");
Mendelssohnov svadbeni marš;
Marševi iz opera: M. Glinka "Ruslan i Ljudmila";
G. Verdi "Aida"; C. Gounod "Faust";
F. Chopin. Sonata u B-duru;
L. Beethoven. Finale Pete simfonije;
V. Agapkin. "Oproštaj Slovena";
V. Alexandrov. "sveti rat";
I. Dunaevsky. Mart iz filma"Smiješni momci".
Definicija žanra u djelima klasična muzika.
Muzički žanrovi se razlikuju i po načinu na koji se izvode. Vsimfonijska muzikato je simfonija, koncert, svita.
Symphony - muzičko djelo za orkestar, napisano u sonatnoj cikličnoj formi, najviši oblik instrumentalne muzike.
Koncert - djelo za jedan ili (rjeđe) nekoliko solo instrumenata i orkestar, kao i javno izvođenje muzičkih djela.
Godišnja doba venecijanskog kompozitora Antonija Vivaldija - prva četiri violinska koncerta iz njegovog osmog opusa, koji predstavlja ciklus od 12 koncerata, jedno od njegovih najpoznatijih djela, ujedno i jedno od najpoznatijih muzičkih djela u baroknom stilu. Napisano 1723., prvi put objavljeno dvije godine kasnije. Svaki koncert je posvećen jednom godišnjem dobu i sastoji se od tri dijela koji odgovaraju svakom mjesecu. Kompozitor je svakom koncertu uvodio sonet - neku vrstu književnog programa. Pretpostavlja se da je autor pjesama sam Vivaldi. Treba dodati da paradigma umjetničkog mišljenja nije ograničena na jedno značenje ili zaplet, već uključuje sekundarna značenja, nagovještaje, simbole. Prva samoočigledna iluzija su četiri godine čoveka, od rođenja do smrti (završni deo sadrži nedvosmislen nagoveštaj poslednjeg kruga Danteovog pakla). Jednako jasan je nagoveštaj četiri regije Italije, u skladu sa četiri kardinalne tačke i putanjom sunca preko neba. To su izlazak sunca (istok, Jadran, Venecija), podne (pospano, vruće jug), bujni zalazak sunca (Rim, Latius) i ponoć (hladno podnožje Alpa, sa svojim zaleđenim jezerima). Ali u cjelini, sadržaj ciklusa je mnogo bogatiji, što je bilo jasno svakom tada prosvećenom slušaocu. Istovremeno, Vivaldi ovdje doseže vrhunce žanra i direktnog prikaza, ne bježeći od humora: u muzici su lajanje pasa, zujanje muva, rika ranjene životinje itd. ...
Suite - komad za jedan ili dva instrumenta iz više različitih komada povezanih zajedničkim konceptom.
U kamernoj muzicirazlikovati žanrove: trio, kvartet, sonata, preludij.
Tri'o (od latinskog tria - "tri") - muzički ansambl od tri muzičara-izvođača, vokala ili instrumentalista.
Kvartet - muzički ansamblod četiri izvođača, vokala ili instrumentalista.
Sonata - muzičko djelo iz tri ili četiri dijela različitog tempa i karaktera.
Preludij (od latinskog - prije i svira) - kratko muzičko djelo koje nema strogu formu.
U vokalnoj muzici- romansa, oratorij, kantata.
Romantika - vokalna kompozicija, napisana na maloj pjesmi lirskog sadržaja, uglavnom ljubavne; kamerno muzičko djelo za glas uz instrumentalnu pratnju.
oratorij - glavno muzičko djelo za hor, solisti i orkestra. U prošlosti su se oratoriji pisali samo na teme iz Svetog pisma. Od opere se razlikuje po odsustvu scenske radnje, a od kantate - po većoj veličini i razgranatosti radnje.
Kantata (italijanska kantata, od latinskog santare - pjevati ) Je vokalni i instrumentalni komad za soliste, hor i orkestar.
Za muzičke i pozorišne žanroveuključuju operu, operetu i balet.
Opera - komad za pozorište, koji izvode umjetnici - pjevači i orkestar. U ovom muzičkom žanru, poezija i dramska umjetnost, vokalna i instrumentalna muzika, izrazi lica, ples, slikarstvo, scenografija i kostimi spojeni su u jedinstvenu cjelinu.
Književna osnova opere je libreto. Često književno ili dramsko djelo postaje osnova za libreto. Na primjer, opera "Kameni gost" Dargomyzhskog napisana je u punom tekstu Puškinove "Male tragedije". Ali obično se libreto prerađuje, jer tekst treba da bude sažet i sažet.
Gotovo svaka opera počinje uvertirom - simfonijskim uvodom, koji, općenito govoreći, upoznaje slušaoca sa sadržajem cijele radnje.
Muzika u operi otkriva najdublja osećanja junaka, njihov karakter,
govore o svojim mislima. U dramskim predstavama to se prenosi u
monolozi glumaca. U operi ulogu monologa igra arija (prevod s
talijanski - "pjesma"). Arijance karakteriše široko pojanje. Za više
Da bi se junak u potpunosti prikazao, nekoliko njegovih arija se uvodi u operu. U operi P.I.
Čajkovski „Eugene Onjegin“ Lenski izvodi ariju „Gde, gde si otišao“, koja prikazuje njegova emotivna iskustva, uzbuđenje,
neizvesnost oko dana koji je pred nama. Arioso Lensky "Volim te, Olga" -
Mala arija slobodne konstrukcije lirskog karaktera.
Druga važna komponenta opere su ansambli. Tokom istovremenog
Pjevajući nekoliko solista, ne samo da čujemo glas svih
Izvođač, ali i osjećamo ljepotu takvog zajedničkog zvuka.
Najveći ansambl, bez kojeg ne može nijedna opera, je hor.
Orkestar igra važnu ulogu u operi. On ne samo da prati cijelu operu,
ali je i neobično glumac od kada se muzika izvodi
Orkestar, otkriva ideju djela, otkriva misli, osjećaje,
odnos likova određuje dramski razvoj radnje.
Plesne scene važna su komponenta opere. U operi M.I.
Glinka "Ivan Susanin" drugi čin je gotovo u potpunosti zasnovan
plesanja. To je svojevrsna karakteristika arogantnog, samouvjerenog
pobeda poljskog plemstva. Stoga na ovom balu plešu polonezu,
krakowiak, mazurke koje je kompozitor predstavio ne narodnim, već
Viteški plesovi.
Opereta (iz talijanske operete, doslovno mala opera) -
Pozorišna predstava, u kojoj se pojavljuju pojedinačni muzički brojevi
Isprepletena dijalozima bez muzike. Napisane su operete
Comic plot , muzički brojevi u njima su kraći opera uopšte
operetna muzika je lagana, popularna, ali se nasljeđuje
direktno tradiciji akademske muzike.
Balet (iz italijanskog ballo - ples) - vrsta pozornice umjetnost;
performans, čiji je sadržaj oličen u mjuziklu
koreografske slike. Najčešće se balet bazira na
određeni zaplet, dramski koncept, libreto, ali postoje i
baleti bez zapleta. Glavne vrste plesa u baletu
su klasični i karakterni plesovi. Važna uloga ovdje
Igra pantomima uz pomoć koje glumci prenose osjećaje junaka, njihove
"Razgovor" među sobom, suština onoga što se dešava. U modernom baletu
elementi gimnastike i akrobacije također se široko koriste. Balet
zahtijeva izdržljivost i izdržljivost od svake osobe koja to radi.
Pesma je jedan od uobičajenih žanrova vokalne muzike, kombinuje poetski tekst sa melodijom koja se lako pamti. Pjesme može pjevati jedan izvođač, kao i u grupi ili horu, uz instrumentalnu pratnju i a cappella.
Najpopularnija je pjesma. Dur i kompozicija. Njihova glavna razlika je u tome što kompozitor ima barem jednog autora, a narodni nema, njegov tvorac je narod.
Narodne pjesme se prenose sa starije generacije na mlađe. Oni su se proširili po cijeloj zemlji zahvaljujući lutajućim muzičarima koji su nadopunjavali svoj repertoar i selili se iz grada u grad, dovodeći ih do različitih slušalaca. Običan narod nije učen da čita i piše, nije znao da zapiše muziku i tekstove, pa su se pesme učile napamet. Naravno, u različitim gradovima mogli su pjevati isto djelo s različitim riječima ili melodijom. Osim toga, svaki izvođač je mogao mijenjati tekst ili motiv po želji, tako da se danas može pronaći više različitih verzija iste pjesme. U početku se pevalo na svadbama, sahranama, povodom rođenja deteta, tokom obreda. Tada su ljudi počeli da pevaju kada su radili, a odmarali kada su bili tužni ili srećni.
Kompozitorske pjesme javljaju se oko 16. i 17. vijeka, s razvojem svjetovne kulture. Riječ je o kompozicijama koje imaju barem jednog određenog autora i moraju biti izvedene prema namjeri tvorca. Pesničko stvaralaštvo kompozitora dopire do slušaoca u svom izvornom obliku, čak i ako je od nastanka prošlo nekoliko vekova.
Vrste pjesama
Postoje sledeći žanrovi pesama:
- autorsko pravo (ili bardic);
- napuljski;
- himne;
- folk;
- istorijski;
- rock balade;
- raznolikost;
- zemlja;
- romanse;
- šansona;
- ditties;
- uspavanke;
- djeca;
- borac.
Ovdje su navedeni kako davno uspostavljeni tako i savremeni žanrovi pjesama. Primjeri nekih od njih: „Divno je što smo se danas svi okupili ovdje“ O. Mityaeva (bard); "Oj, mraz, mraz" (narodni); „Sećam se jednog divnog trenutka“ M. Glinke na reči A. Puškina (romansa); Povratak u Sorrento E. de Curtis i J. de Curtis (Napolitanac); "Vojnici, hrabra djeco" (borci) i tako dalje.
Ruske narodne pesme
Narodne pjesme se dijele na obredne i neobredne. Rituali prate svaki ritual: vjenčanje, sahranu, porođaj, žetvu itd. Nesvečane – ne izvode se za neku posebnu priliku, već na skupovima, tokom razgovora i večeri, pjevaju se za raspoloženje, izražavaju emocije i iskustva ljudi. Teme narodnih pjesama mogu biti bilo koje: ljubavne, teški seljački ili regrutni udio, istorijski događaji ili stvarne istorijske ličnosti...
Žanrovi ruskih pjesama:
- vjenčanje;
- regrutovanje;
- uspavanke;
- dječje pjesme;
- mali psi;
- kalendarski ritual;
- plakanje;
- kočijaš;
- ditties;
- pogreb;
- pljačka;
- burlak;
- lirski;
- okrugli ples;
- ples;
- poziva.
Chastushki, inače, nije vrlo drevni žanr, pojavili su se prije nešto više od stotinu godina i u njima pjevali o ljubavi. U početku su ih izvodili samo momci.
U narodne pjesme spadaju djela koja izražavaju osjećaje i raspoloženja onih koji ih pjevaju. Takve pjesme dijele se na porodične i ljubavne. Mogu biti različitog karaktera, čak i nepromišljeni i neobuzdano veseli. Ali uglavnom, ruski narodni tekstovi izražavaju tugu i čežnju. Često se u tekstovima raspoloženje osobe poredi sa prirodnim pojavama.
Narodne pjesme može izvesti solist, grupa ili hor, uz pratnju instrumenata i klape.
Romance
Postoje žanrovi pjesama u kojima je pratnja važna kao i riječi i melodija. Romantika pripada ovoj vrsti. Ovaj žanr je nastao u Španiji u srednjem vijeku. Riječ "romantika" korištena je da opiše djela izvedena u španskom stilu. Kasnije su se tako počele zvati sve svjetovne pjesme. Ruski kompozitori pisali su romanse na stihove Aleksandra Puškina, Afonasija Feta, Mihaila Ljermontova i drugih pesnika. Kod nas je ovaj žanr bio na vrhuncu popularnosti u 19. veku. Mnogi su komponovali najviše romansi poznata dela ovaj tip pisanja pjesama pripada M.I.Glinki, P.I. Čajkovski, N.A. Rimski-Korsakov, S.S. Prokofjev, S.V. Rahmanjinov,
Bard song
Žanrovi pjesama koji su se pojavili u 20. vijeku su pop muzika, šansona, bardovska pjesma i drugi. Kod nas se ova vrsta muzičkog stvaralaštva javila u drugoj polovini 20. veka. Bardska pjesma razlikuje se po tome što su najčešće autori teksta, kompozitor i izvođač ista osoba. Odnosno, sam autor svoje djelo izvodi uz vlastitu gitarsku pratnju. U ovom žanru vodeća uloga pripada tekstu. U početku su se ove pjesme dijelile na studentske i turističke pjesme, kasnije se tema proširila. Izvanredni predstavnici ovog žanra: V. Vysotsky, Y. Vizbor, B. Okudzhava, S. Nikitin, O. Mityaev, V. Dolina. Izvođači takvih pjesama često su nazivani "pjesnicima koji pjevaju". U 50-60-im godinama 20. vijeka ovaj žanr je nazvan "amaterska pjesma", jer bardovi često nisu profesionalni kompozitori, pjesnici i pjevači.
Ušli ste u muzičke žanrove, gdje ćemo se detaljnije upoznati sa svakim muzičkim pravcem. Opisat ćemo šta je to, čemu služi i koje karakteristike izvedbe ima. Također, na samom kraju će biti članci u ovom dijelu, koji će detaljnije opisati svaki smjer.
Šta su žanrovi muzike
Prije nego raspravljamo o žanrovima muzike, potrebno je napomenuti sljedeće. Potreban nam je određeni koordinatni sistem da bismo mogli u njega staviti sve pojave. Najozbiljniji i najglobalniji nivo u ovom koordinatnom sistemu je koncept stila ili umetničko-istorijski sistem.
Postoji stil srednjeg vijeka, renesanse, baroka ili romantizma. Štaviše, u svakoj određenoj eri, ovaj koncept pokriva sve umjetnosti (književnost, muziku, slikarstvo i tako dalje).
Međutim, muzika ima svoje kategorije unutar svakog stila. Postoji sistem žanrova, muzičkih oblika i izražajnih sredstava.
Šta je žanr?
Svaka epoha daje muzičarima i slušaocima određeni niz pozornica. Štaviše, za svaku stranicu određuju se vlastita pravila igre. Ove stranice mogu nestati s vremenom ili potrajati neko vrijeme.
Pojavljuju se nove grupe slušalaca sa novim interesovanjima - pojavljuju se novi scenski prostori, pojavljuju se novi žanrovi.
Na primjer, u doba evropskog srednjeg vijeka, otprilike do kraja 11. vijeka, jedina takva pozornica za profesionalne muzičare bila je crkva. Vrijeme i mjesto bogosluženja.
Ovdje se oblikuju žanrovi crkvene muzike. A najvažniji od njih (Mass i Mattet) otputovaće daleko u budućnost.
Ako uzmemo u obzir kasni srednji vek, doba krstaških ratova, onda se ovde pojavljuje nova etapa - feudalni zamak, feudalni aristokratski dvor, dvorski praznik ili samo mesto za razonodu.
I tu nastaje žanr sekularne pjesme.
Na primjer, 17. vijek bukvalno eksplodira vatrometom novih muzičkih žanrova. Ovdje nastaju stvari koje idu daleko naprijed prije našeg vremena i ostat će nakon nas.
Na primjer, opera, oratorij ili kantata. U instrumentalnoj muzici, to je instrumentalni koncert. Pojavljuje se čak i termin kao što je simfonija. Iako je možda izgrađen malo drugačije nego što je sada.
Pojavili su se žanrovi kamerne muzike. A ispod svega toga krije se pojava novih scenskih prostorija. Na primjer, opera, koncertna dvorana ili kitnjasti salon urbane aristokratske kuće.
Prije nego što to učinite, svakako počnite istraživati različite smjerove. To se onda vrlo dobro odražava u praksi. Posebno korisno kada kreirate nešto novo!
Muzička forma
Sljedeći nivo je muzička forma. Koliko dijelova ima proizvod? Kako funkcionira svaki dio, koliko sekcija ima i kako su povezane? To je ono što podrazumijevamo pod muzičkom formom.
Recimo da je opera žanr. Ali jedna opera može biti u dva čina, druga u tri, a postoje opere u pet čina.
Ili simfonija.
Većina poznatih evropskih simfonija strukturirana je u četiri dijela. Ali recimo, Berliozova Fantastična simfonija ima 5 stavaka.
Ekspresivna sredstva
Sledeći nivo je sistem muzičkih izražajnih sredstava. Melodija u svom jedinstvu s ritmom.
Ritam Duboka je organizacijska moć svakog muzičkog zvuka. To je srž postojanja muzike. Jer kroz ritam je ljudski život povezan sa stvarnošću, sa kosmosom.
Mnogi radnički pokreti su ritmični. Posebno u poljoprivredi. Mnogo je ritma u obradi kamena i metala.
Sam ritam se pojavljuje, možda, prije melodije. Možemo reći da se ritam generalizira, a melodija individualizira.
Osjećaj ritma, kao neka vrsta magije, nastaje u vrlo ranim fazama civilizacije. A kasnije, u doba antike, takav osjećaj se realizirao kao ideja o univerzalnoj povezanosti pojava, koja je ritmična.
Ritam je povezan sa brojem. A za Grke je broj bio izuzetno važan koncept svjetskog poretka. I cijela ova ideja o ritmu trajala je jako dugo.
Početkom 17. veka, nemački kompozitor Mihael Pritorijus govorio je o ranim iskustvima Italijana u operi (nije postojao naređeni ritam): „Ova muzika je bez veze i mere. To je uvreda za uspostavljeni Božji poredak! "
Priroda pokreta je brza, živa, umjerena i mirna. Oni također daju ton za svaku nadgradnju koja se odvija nad njima. I ovdje postoji osjećaj univerzalne povezanosti. 4 strane karaktera pokreta, 4 strane svijeta, 4 temperamenta.
Ako još dublje uđemo, onda je ovo boja tembra ili zvuka. Ili recimo kako se melodija izgovara. Izrazito raskomadan ili koherentan.
Melodija, ritam i sve ostalo javlja se kao direktan emocionalni odgovor na stvarnost. A oblikuju se u onim beskrajno udaljenim vremenima u primitivnom komunalnom sistemu, kada čovjek još nije spoznao sebe u usporedbi s drugim ja ili s prirodom.
Ali čim se pojavi klasno društvo, tada postoji distanca između sebe i drugog sebe, između sebe i prirode. A tada već počinju da se formiraju žanrovi muzike, muzičke forme i stilovi.
Žanrovi kamerne muzike
Prije nego što govorimo o žanrovima kamerne muzike, pogledajmo smjer. Kamerna muzika Je li muzika koju izvodi mali broj izvođača za mali broj slušalaca.
Ranije se ova vrsta muzike često izvodila kod kuće. Na primjer, sa svojom porodicom. Stoga su došli do takvog naziva kao komora. Sa latinskog, kamera znači soba. Odnosno, mala, kućna ili sobna muzika.
Postoji i kamerni orkestar. Ovo je tako manja verzija (obično ne više od 10 ljudi) običnog orkestra. Pa, nema ni mnogo slušalaca. Obično su to rođaci, poznanici i prijatelji.
narodna pjesma- najjednostavniji i najrašireniji žanr kamerne muzike. Ranije su mnoge bake i djedovi pjevali razne narodne pjesme svojoj djeci i unucima. Jedna te ista pjesma mogla bi se izvesti različitim riječima. Kao da dodaju nešto svoje.
Međutim, sama melodija je u pravilu ostala nepromijenjena. Samo se tekst narodne pjesme promijenio i poboljšao.
Voljen od mnogih romanse Takođe je žanr kamerne muzike. Obično su izvodili mali vokalni komad. Obično ga je pratila gitara. Stoga nam se jako sviđaju takve lirske pjesme uz gitaru. Mnogi, vjerovatno, znaju za njih i čuli su više puta.
Balada- ovo je svojevrsna priča o raznim podvizima ili dramama. Balade su se često izvodile u kafanama. U pravilu su hvalili podvige raznih heroja. Ponekad su se balade koristile prije predstojeće bitke za podizanje morala ljudi.
Naravno, u takvim pjesmama često su se uljepšavali neki specifični trenuci. Ali u stvari, bez dodatne fantazije, sam značaj balade bi se smanjio.
Requiem Je pogrebna misa. Takva žalost horsko pevanje izvodio u katoličkim crkvama. Obično smo koristili zadušnicu kao počast uspomeni na narodne heroje.
- pesma bez reči. Obično je namenjen jednom pevaču kao vežba za obuku. Na primjer, razviti glas vokala.
Serenada- žanr kamerne muzike, koji se izvodi za voljenu osobu. Obično su ih muškarci izvodili pod prozorima svojih voljenih žena i djevojaka. Po pravilu, u takvim pjesmama hvaljena je ljepota ljepšeg pola.
Instrumentalni i vokalni muzički žanrovi
Ispod su glavni žanrovi instrumentalne i vokalne muzike. Za svaki smjer, dat ću vam kratke opise. Dotaknimo se osnovne definicije svake vrste muzike malo više.
Žanrovi vokalne muzike
Postoji nekoliko žanrova vokalne muzike. Treba reći da je sam pravac najstariji u istoriji razvoja muzike. Uostalom, to je glavni ključ za prelazak književnosti u muziku. To je književne riječi počeo da se koristi u muzičkoj formi.
Naravno, ove riječi su imale glavnu ulogu. Zbog toga se takva muzika nazvala vokalnom. Nešto kasnije pojavila se instrumentalna muzika.
U vokalu, osim vokala, mogu se koristiti i oni razni alati... Međutim, u tom pravcu njihova uloga je potisnuta u drugi plan.
Evo liste glavnih žanrova vokalne muzike:
- Oratorio- veoma veliki komad za soliste, orkestar ili hor. Obično su se takvi radovi bavili problemima religiozne prirode. Nešto kasnije pojavili su se sekularni oratoriji.
- Opera- ogromno dramsko djelo koje spaja žanrove instrumentalne i vokalne muzike, koreografije i slikarstva. Posebna uloga ovdje je dodijeljena raznim solo brojevima (arija, monolog i tako dalje).
- Kamerna muzika- pomenuto je gore.
Žanrovi instrumentalne muzike
Instrumentalna muzika- to su kompozicije koje se izvode bez učešća vokala. Otuda i naziv instrumental. Odnosno, izvodi se samo na štetu instrumenata.
Vrlo često, mnogi izvođači u svojim albumima koriste instrumental kao bonus pjesme na albumu. Odnosno, može se odabrati nekoliko najpopularnijih kompozicija i onda se mogu snimiti njihove verzije bez vokala.
Ili mogu u potpunosti odabrati sve pjesme na albumu. U ovom slučaju album je objavljen u dvije verzije. To se obično radi kako bi se povećala vrijednost proizvoda i podigla njegova cijena.
Postoji lista za određene žanrove instrumentalne muzike:
- Plesna muzika- obično jednostavna plesna muzika
- Sonata- koristi se kao solo ili duet za kamernu muziku
- Symphony- tanak zvuk za simfonijski orkestar
Žanrovi ruskih narodnih pjesama
Hajde da razgovaramo o žanrovima ruskih narodnih pesama. Oni odražavaju sav šarm duše ruskog naroda. Obično se u takvim muzičkim djelima hvale priroda rodnog kraja, heroji i obični radnici. Također se spominju radosti i nesreće ruskog naroda.
Evo popisa glavnih žanrova ruskih narodnih pjesama:
- Radničke pesme- pjevušio je dok je radio kako bi se olakšala radna aktivnost ljudi. Odnosno, zaposlenima je bilo mnogo lakše raditi sa takvim pjesmama. Oni određuju tempo za rad. Takva muzička djela odražavala su osnovni život radničke klase ljudi. Radnički uzvici su se često koristili za rad.
- Ditties Vrlo je čest žanr narodne muzike. Obično je to mali katren sa melodijom koja se ponavlja. Chastooshkas je imao veliki smisao za rusku riječ. Oni su izražavali osnovno raspoloženje naroda.
- Kalendarske pjesme- koristi se za razne kalendarske praznike. Na primjer, na Božić ili Novu godinu. Takođe, ovaj muzički žanr se dobro koristio za proricanje sudbine ili za promjenu godišnjih doba.
- Uspavanka- nježne, jednostavne i nježne pjesme koje su majke pjevale svojoj djeci. Po pravilu, u takvim pjesmama majke su upoznavale svoju djecu sa svijetom oko sebe.
- Porodične pesme- koristi se na raznim porodičnim praznicima. Ovaj žanr se veoma dobro odrazio na venčanjima. Korišćen je i kod rađanja djeteta, slanja sina u vojsku i tako dalje. Vrijedi reći da su takve pjesme bile praćene određenim obredom. Sve je to zajedno pomoglo u zaštiti od mračnih sila i raznih nevolja.
- Lirske kompozicije- u ovakvim delima se pominje teška sudbina ruskog naroda. Na primjer, vrlo se često spominje težak život žena i težak život običnih seljaka.
Žanrovi savremene muzike
Hajdemo sada govoriti o žanrovima savremene muzike. Ima ih dosta. Međutim, svi oni odstupaju od tri glavna pravca moderne muzike. Ovdje ćemo malo o njima.
Rock
Rock je danas popularan. Čak i ako možda nije isti kao prije, ali u naše vrijeme je pouzdano ojačao. Stoga se ne može ne spomenuti. I sama režija dala je poticaj rađanju mnogih žanrova. Evo nekih od njih:
- Folk rock- elementi narodnih pjesama dobro se koriste
- Pop rock- muzika za vrlo široku publiku
- Hard Rock- teža muzika sa oštrim zvukom
Pop
Popularna muzika takođe obuhvata mnoge žanrove koji se često koriste u modernoj muzici:
- Kuća- elektronska muzika koja se pušta na sintisajzeru
- Trance- elektronska muzika sa dominacijom tužnih i kosmičkih melodija
- Disco- plesna muzika sa obiljem ritmičkih bubnjeva i bas dionica
Rap
V poslednjih godina rep dobro uzima maha. Zapravo, ovaj pravac praktički nema vokala. Uglavnom, ovdje ne pjevaju, nego kao da čitaju. Odatle dolazi fraza read rap. Evo liste nekih od žanrova:
- Rapcore- mješavina repa i teške muzike
- Alternativni rep- mješavina tradicionalnog repa sa drugim žanrovima
- Jazz rap- mješavina repa i džeza
Žanrovi elektronske muzike
Pogledajmo pobliže glavne žanrove elektronske muzike. Naravno, ovdje se nećemo doticati svega. Međutim, mi ćemo analizirati neke od njih. Evo liste:
- Kuća(kuća) - pojavio se 80-ih godina prošlog stoljeća. Potiče iz diskoteke 70-ih. Pojavio se zahvaljujući eksperimentima DJ-eva. Glavne karakteristike: ponavljajući ritam, veličina 4x4 i semplovanje.
- Deep house(deep house) - laganija, atmosferska muzika sa dubokim gustim zvukom. Uključuje jazz i ambijentalne elemente. Kreacija koristi solo klavijature, električne orgulje, klavir i ženski vokal (uglavnom). Razvija se od kasnih 80-ih. Vokal u ovom žanru uvijek zauzima drugo mjesto. Na prvom su melodije i zvukovi koji prikazuju raspoloženje.
- Garažna kuća(garažna kuća) - isto što i deep house, samo su vokali dovedeni u glavnu ulogu.
- Nova diskoteka(nu disco) je moderniji muzički žanr zasnovan na ponovnom oživljavanju interesovanja za disko muziku. Sada je veoma popularno vratiti se korenima. Stoga je ovaj žanr zasnovan na muzici 70-ih - 80-ih godina. Sam žanr pojavio se početkom 2000 -ih. Koristi sintetizirane zvukove slične zvucima pravih instrumenata za stvaranje disko 70-ih - 80-ih.
- Duša puna kuća(soulful house) - osnova je preuzeta iz hausa sa ritmičkim uzorkom 4 × 4, kao i vokal (pun ili u obliku semplova). Vokali su ovde uglavnom duhoviti i veoma lepi. Plus upotreba raznih muzički instrumenti... Ovako bogata dostupnost instrumenata veoma dobro oživljava muziku ovog žanra.
Rap žanrovi
Idemo dalje na razmatranje glavnih žanrova repa. Ova oblast se takođe aktivno razvija. Stoga bi bilo lijepo da se i toga dotaknemo. Evo kratke liste žanrova:
- Comedy rap- inteligentna i duhovita muzika za zabavu. Ima mješavinu pravog hip-hopa i ležernog humora. Komedijski rep pojavio se 80 -ih.
- Dirty rap- prljavi rap, karakteriziran izraženim teškim basom. Uglavnom je ova muzika namijenjena podsticanju javnosti na razne zabave.
- Gangsta rap- muzika sa veoma tvrdim zvukom. Muzički žanr se pojavio kasnih 80-ih. Elementi iz hardcore repa uzeti su kao roditeljska osnova za ovaj pravac.
- Hardcore rap- agresivna muzika sa bučnim uzorcima i teškim ritmovima. Pojavio se kasnih 80-ih.
Klasični muzički žanrovi
Postoje djela podijeljena na mnoge žanrove klasične muzike. Posebno su bili rasprostranjeni u 18. vijeku. Evo djelimične liste destinacija:
- Overture- kratak instrumentalni uvod u predstavu, predstavu ili djela.
- Sonata- komad za kamerne izvođače, koji se koristi kao solo ili duet. Sastoji se od tri dijela međusobno povezana.
- Etida- mali instrumentalni komad dizajniran za usavršavanje tehnike izvođenja muzike.
- Scherzo- početak muzike živahnim i brzim tempom. U osnovi, slušaocu prenosi komične i neočekivane trenutke u radu.
- Opera, simfonija, oratorij- pomenuti su gore.
Žanrovi rok muzike
Hajde sada da pogledamo neke žanrove rok muzike osim onih koji su već pomenuti. Evo kratke liste sa opisom:
- Gothic rock- rok muzika u gotičkom i mračnom pravcu. Pojavio se početkom 1980-ih.
- Grunge- muzika sa solidnim zvukom gitare i mračnim depresivnim tekstovima. Pojavio se negdje sredinom 1980-ih.
- Folk rock- nastala kao rezultat mešanja roka sa narodnom muzikom. Pojavio se sredinom 1960-ih.
- Vikinški rok- pank rok sa elementima narodne muzike. Takva djela otkrivaju povijest Skandinavije i samih Vikinga.
- Trashcore- brži hardkor. Komadi su obično mali.
Žanrovi sakralne i svjetovne muzike
Pogledajmo neke od žanrova sakralne i svjetovne muzike. Za početak, definirajmo ova dva smjera. Naučićete šta je to i koja je razlika. Nakon toga, idemo na nekoliko žanrova.
Duhovna muzika
Sveta muzika ima za cilj da leči dušu. Ovakvi radovi se uglavnom koriste u službama u crkvama. Stoga je neki nazivaju i crkvenom muzikom. Evo male liste njenih žanrova:
- Liturgija- Uskršnja ili božićna služba. Izvodi je hor, a može dodatno uključiti i pojedinačne soliste. U liturgijsku dramu su po pravilu umetnute različite scene događaja iz Svetog pisma. Često su korišteni elementi teatralizacije.
- Antiphon- repetitivna muzika koju izvodi naizmjenično nekoliko horskih grupa. Na primjer, isti stihovi se mogu pjevati naizmjenično između dva lica. Antifoni su nekoliko vrsta. Na primjer, praznici (na praznicima), mirni (nedjelja), dnevni i tako dalje.
- Rondel- nastao je na originalnu melodiju u obliku posebne forme sa sljedećim vokalnim uvodom u isti motiv.
- Proprium- dio mise, koji varira ovisno o crkvenom kalendaru.
- Ordinarium- nepromijenjeni dio mase.
Sekularna muzika
Poznato je da sekularna muzika pokazuje nacionalni karakter različitih kultura. Uglavnom opisano glavna slika i život običnog čoveka. Ova vrsta muzike bila je vrlo česta među putujućim muzičarima u srednjem vijeku.
Muzički žanrovi.
Muzika(grč. μουσική, pridjev od grčkog Μούσα - muza) - umjetnost, sredstvo utjelovljenja umjetničkih slika za koje su zvuk i tišina, posebno organizirani u vremenu.
Muzički žanr- vrsta muzike, muzičkih dela, koju odlikuju samo njoj svojstvene posebne stilske karakteristike. Koncept žanra u muzici stoji na granici kategorija sadržaja i oblika i omogućava procjenu objektivnog sadržaja djela na osnovu kompleksa izraženih sredstava. Karakteriše, po pravilu, istorijski formirane rodove i vrste muzičkih dela. U muzikologiji su se razvili različiti sistemi klasifikacije muzičkog žanra, koji zavise od toga koji se od faktora koji određuju žanr smatra glavnim. Vrlo često se isto djelo može okarakterizirati s različitih stajališta, ili se jedan te isti žanr može pripisati više žanrovskih grupa. Moguće je izdvojiti „žanrove unutar žanrova“, na primjer, različite žanrove vokalne i instrumentalne muzike uključene u operu. Opera je, s druge strane, u suštini sintetički žanr koji kombinuje različite vrste umjetnosti. Stoga je pri klasifikaciji potrebno imati na umu koji faktor ili kombinacija više faktora je odlučujući. Žanrovske osobine se mogu ispreplitati: na primjer, žanrovi pjesme i plesa. Sastav izvođača i način izvođenja određuju najčešću klasifikaciju žanrova. To je prije svega podjela na vokalne i instrumentalne žanrove. Neki žanrovi imaju složenu istoriju zbog koje je teško klasifikovati. Dakle, kantata može biti i kamerno solističko djelo i veliko djelo za mješovitu kompoziciju (xop, solisti, orkestar).
žanr- svojevrsni model za koji je vezana određena muzika. On ima određene uslove izvođenja, svrhu, formu i prirodu sadržaja. Dakle, cilj uspavanke je da smiri bebu, pa su za nju tipične „ljuljave“ intonacije i karakterističan ritam; u maršu - sva izražajna sredstva muzike prilagođena su jasnom koraku.
Najjednostavnija klasifikacija žanrova je putem izvršenja... To su dvije velike grupe:
instrumental(marš, valcer, etida, sonata, fuga, simfonija);
vokalni žanrovi(arija, pjesma, romansa, kantata, opera, mjuzikl).
Još jedna tipologija žanrova je povezana sa postavkom izvršenja... Pripada A. Sokhoru, naučniku koji tvrdi da su muzički žanrovi:
1 ritual i kult(psalmi, misa, rekvijem) - odlikuju ih generalizirane slike, dominacija zborskog principa i ista raspoloženja među većinom slušatelja.
Psalam(grčki "hvalna pjesma") - himne jevrejske i kršćanske vjerske poezije i molitve iz Starog zavjeta.
Massa- glavna liturgijska služba u latinskom obredu Katoličke crkve. Sastoji se od početnih obreda, Liturgije riječi, Euharistijske liturgije i završnih obreda
Requiem(lat. "odmor") - sahrana (misa) u katoličkoj i luteranskoj crkvi, odgovara zadušnoj liturgiji u pravoslavnoj crkvi.
2. Masovno domaćinstvo žanrovi(varijante pjesme, koračnice i plesa: polka, valcer, ragtime, balada, himna) - razlikuju se po jednostavnoj formi i poznatim intonacijama;
3. Koncertni žanrovi(oratorijum, sonata, kvartet, simfonija) - tipično izvođenje u koncertnoj dvorani, lirski ton kao samoizražavanje autora;
Oratorio- glavno muzičko djelo za hor, soliste i orkestar. Od opere se razlikuje po odsustvu scenske radnje, a od kantate - po većoj veličini i razgranatosti radnje.
Sonata(italijanski zvuk) je žanr instrumentalne muzike, kao i muzički oblik tzv sonatni oblik... Kompozitor za kamerne instrumente i klavir. Obično solo ili duet.
Quartet- muzički ansambl od 4 muzičara, vokala ili instrumentalista.
Symphony(grčki "konsonancija", "eufonija") - muzičko djelo za orkestar. Po pravilu se pišu simfonije za veliki orkestar mešovitog sastava (simfonijski), ali postoje i simfonije za gudačke, kamerne, duvačke i druge orkestre; horovi i solo vokalni glasovi mogu biti uključeni u simfoniju.
Narodna muzika, muzički folklor, ili narodna muzika (engleska narodna muzika) - muzičko i poetsko stvaralaštvo naroda, sastavni dio narodne umjetnosti (folklor), postoji, po pravilu, u usmenom (nepisanom) obliku, prenosi se iz generacije u generaciju generaciji.
Duhovna muzika- muzička dela koja se odnose na tekstove religiozne prirode, namenjena za izvođenje tokom crkvene službe ili u svakodnevnom životu.
Klasična muzika(od lat. classicus - uzoran) - muzička djela izuzetnih kompozitora prošlosti, koja su izdržala test vremena. Muzička djela napisana po određenim pravilima i kanonima uz poštovanje potrebnih proporcija i namijenjena za izvođenje simfonijskog orkestra, ansambla ili solista.
Latinoamerička muzika(španski música latinoamericana) je generalizovani naziv za muzičke stilove i žanrove latinoameričkih zemalja, kao i muziku imigranata iz ovih zemalja, koji kompaktno žive na teritoriji drugih država i formiraju velike latinoameričke zajednice (npr. SAD).
Blues- ovo je muzički stil, koji su kreirali crni muzičari koji žive u Sjedinjenim Američkim Državama. Bluz se prvi put svirao krajem devetnaestog veka u južnim državama, u blizini delte reke Misisipi. Muzika ovog stila je veoma raznolika, mnogi muzičari su kreirali svoj stil izvođenja.
Jazz(engleski jazz) je oblik muzičke umjetnosti koji je nastao krajem 19. - početkom 20. stoljeća u Sjedinjenim Državama kao rezultat sinteze afričke i europske kulture i kasnije postao široko rasprostranjen. Karakteristične karakteristike muzičkog jezika džeza u početku su bile improvizacija, poliritam zasnovan na sinkopiranim ritmovima i jedinstven skup tehnika za izvođenje ritmičke teksture - swing. Dalji razvoj džeza dogodio se zahvaljujući razvoju novih ritmičkih i harmonskih modela džez muzičara i kompozitora.
Država(Engleska zemlja iz country muzike - ruralna muzika) - najčešća vrsta sjevernoameričke narodne muzike, po popularnosti u Sjedinjenim Državama nije inferiorna u odnosu na pop muziku.
Romantika u muzici- vokalna kompozicija napisana na maloj pesmi lirskog sadržaja, uglavnom ljubavnog.
Elektronska muzika(njem. Elektronische Musik, engl. Electronic music, u običnom govoru i "elektronika") je širok muzički žanr koji označava muziku stvorenu pomoću elektronskih muzičkih instrumenata i tehnologija (najčešće uz pomoć posebnih kompjuterskih programa).
Rock muzika(eng. Rock music) je opšti naziv za niz pravaca popularne muzike. Riječ "kamen" - (u prijevodu s engleskog "na rock, rock, zamah") - u ovom slučaju označava ritmičke senzacije karakteristične za ove smjerove, povezane s određenim oblikom kretanja, po analogiji sa "roll", "twist", "ljuljanje", "tresanje" i tako dalje. Neke karakteristične karakteristike rok muzike, na primer, upotreba električnih muzičkih instrumenata ili kreativna samodovoljnost (za rok muzičare je tipično da izvode kompozicije sopstvene kompozicije) su sekundarne i često obmanjujuće.
Reggae(engleski reggae; drugi pravopis - "reggae") - Jamajčanska popularna muzika koja se pojavila 1960-ih i postala popularna od 1970-ih.
Pop muzika(engleska pop-muzika od popularne muzike) je pravac moderne muzike, svojevrsna moderna masovna kultura. To je poseban žanr popularne muzike, odnosno pjesma koja se lako pamti.
