Čini se da je 2014. tek započela, a prinos rezultata različitih studija je impresivan. Naučnici iz Švedske uspjeli su prikupiti veliku količinu dokaza u korist horskog pjevanja. Istraživači su proveli više od jednog eksperimenta o zdravstvenim prednostima pjevanja u zboru. Ispostavilo se da uredno i mirno disanje tokom cijelog izvođenja kompozicije pomaže u normalizaciji srčanog ritma.

Naučnici idu empirijski

Univerzitet u Oxfordu otišao je dalje sa svojim istraživanjima i otkrio da je horsko pjevanje izuzetno korisno za mentalno zdravlje ljudi. U njihovom eksperimentu sudjelovalo je 375 dobrovoljaca, od kojih 178 muškaraca i 197 žena.

Svi volonteri sudjelovali su u horskom pjevanju, samostalno nastupali ili sudjelovali u raznim timskim sportovima. Svaka od sesija bila je povezana s visokim nivoom psihološkog blagostanja, ali najviše su profitirali članovi zbora. Rezultati dobiveni tokom eksperimenta mogu imati značajan utjecaj i pomoći u organizaciji i razvoju metode liječenja za poboljšanje dobrobiti ljudi bez velikih financijskih troškova.

Napisao Nick Stewart, zborsko pjevanje može biti učinkovit i isplativ način dramatičnog poboljšanja ljudskog zdravlja. Pozitivni učinak horskog pjevanja još uvijek je slabo razumljiv, pa su potrebna dodatna istraživanja, ali činjenica da takav efekt postoji i da blagotvorno djeluje na lice.

Pozitivan učinak pjevanja u zboru može biti početak velike kampanje za njegovo promociju, izjavljujući njegove prednosti. Neki čak hrabro i plaho pretpostavljaju da će u bliskoj budućnosti to biti propisano kao recept za zdravlje.

Stare tradicije na nov način

Nekoliko ranijih eksperimenata švedskih i oksfordskih naučnika dokazalo je koristi pjevanja u zboru za one ljude koji pate od Parkinsonove bolesti, plućnih bolesti i depresije. Sistematsko pjevanje u zboru značajno povećava nivo kiseonika u krvi i takođe pokreće oslobađanje hormona nazvanog oksitocin. U narodu se naziva hormonom sreće. Zborsko pjevanje snižava krvni pritisak i ujedno uklanja stres.

Strani naučnici trebaju proučavati ruske žene kako pjevaju u horovima u 60-ima ili čak 70-ima. Evrovizija je predata zapaljivoj grupi raspjevanih baka. Pjesme za piće sve se manje mogu čuti u novogodišnjoj noći ili na gradskim dvorištima. Ali u ruralnim područjima ta tradicija još uvijek živi i postoji nada da će vlada Ruske Federacije obratiti pažnju i pomoći u razvoju projekta o uvođenju horskog pjevanja u škole u zemlji.

Crkveno pjevanje zauzima važno mjesto u našoj pjevačkoj praksi: omogućava aktivno sudjelovanje u bogosluženju ne samo propovjednika i pjevača, već i svih prisutnih u Božjem domu.

Opšte pjevanje nije pauza između propovijedi i molitvi, kada možete oslabiti pažnju i biti ometeni - to je nastavak bogosluženja, dodavanje, učvršćivanje onoga što ste čuli u propovijedi. Otuda i glavni zahtjevi za napjeve: prezbiter i namjesnik moraju ih unaprijed odabrati u skladu s temama koje će se izgovarati i razumjeti na službi.

Opšte pjevanje prije završne propovijedi ima za cilj da je pripremi, ako je moguće kombinira prethodne. Završno pjevanje trebalo bi sažeti cjelokupnu božansku službu i samo će u ovom slučaju ostaviti koristan i trajan trag u srcima prisutnih.

Također je vrlo važno da starješina i njegovi pomoćnici dobro poznaju sadržaj himni koje se izvode u crkvi.

U želji da što potpunije obuhvati razne teme, prezbiter bi se trebao pobrinuti za proširenje repertoara opšteg pjevanja učeći nove, sadržajne himne u tekstu i muzici. Istovremeno, potrebno je strogo pratiti da melodija napeva nije iskrivljena, već se izvodi korektno i izražajno, baš kao i pjevanje u horu, gdje izvođači već imaju određenu obuku.

Opća situacija zaista bi trebala postati pjevanje svih prisutnih u crkvi, živahno i zanimljivo pjevanje, a za to nisu važni samo odabir tekstova pjesama, već i melodija i njihova izvedba.

Opće pojanje treba ispuniti unutarnjom snagom, ali ne glasno, bolje je pjevati suzdržano, posebno kada izvodite molitvene napjeve klečeći. Takvo pjevanje zvuči vrlo radosno i prodorno u nekim crkvama, a tada su srca vjernika ispunjena divnim pijetetom.

Dobro opće pjevanje je prije svega zvuk koji je uporan, skladan i skladan: hor često vodi sve pjevače; direktor hora snosi punu odgovornost, energično vodeći sve i trudeći se da zvuk približi pjevanju zboraša, nadahnutog i čistog.

Dobro opće pjevanje je nadahnuto pjevanje. Pohvalno je kada prezviter u ovom pogledu daje primer stadu, kao što je to nekada činio „slatki“ pjevač našeg bratstva V. P. Stepanov (Bratskiy Vestnik, br. 4, 1969, str. 54). Svojim pjevanjem toliko je nadahnuo vjernike da je pjevanje u crkvi doseglo takvu snagu da je izazvalo nadahnuto uzdizanje molitve i doprinijelo dubokoj percepciji Riječi Božje.

Starešina ili vođa božanske službe ne može se ograničiti na ravnodušno čitanje himne pre opšteg pevanja; čitanje teksta prije pjevanja trebalo bi biti toliko nadahnuto i duševno da bi trebalo "dati ton" opštem pjevanju. Isticanjem glavnih odlomaka u tekstu himne, naglašavanjem glasom, intonacija postavlja vjernike da "razumno pjevaju" (Ps. 46: 8) i skladno, odnosno svjesno pjevaju, udubljujući se u značenje teksta.

Stariji, koji lično učestvuje u opštem pojanju, to ocjenjuje: odgovara li tekst temi sastanka, postiže li pjevanje duhovni cilj, je li melodija dovoljno eufonija.

Jedan prezbiter je vrlo pogrešno govorio o ovome: "Važno mi je da zbor pjeva, ali kako se pjeva to se mene ne tiče - to je posao zbora." Ne, to je posao prezvitera, koji poput strogog i dobroćudnog prijatelja, zajedno s regentom, vredno radi na postizanju zajedničkog cilja. Crkveno pjevanje mora biti vrijedno svoje velike svrhe.

Pjevanje za vrijeme lomljenja kruha

Lomljenje hljeba je sveti čin prisjećanja na patnju i smrt našeg Gospoda i Spasitelja Isusa Hrista, zahtijeva poseban odnos prema sebi, naime, posebnu koncentraciju, posebno stanje molitve, tišine i pijeteta. Pjevanje na lomljenju kruha također treba biti vrlo duhovno, jednostavno, srdačno i s poštovanjem.

"Koncertne predstave" prepune su opasnosti odvlačenja pažnje slušatelja od glavne teme službe i slamanja pijeteta tokom proslave lomljenja kruha.

Da bi horičari mogli mirno, bez žurbe, molitveno „rasuđivati \u200b\u200bo tijelu Gospodnjem“ - 1. Kor. 11:29 i ispuniti zapovijed Gospodnju, prezbiter predlaže pjevanje u općem pjevanju sve dok u njemu ne učestvuju svi hori (u nekim crkvama, na primjer, u Leningradskoj se lomljenje hljeba vrši bez horskog pjevanja).

Uz propovijed i horsko pjevanje, zajedničko pjevanje pod promišljenim vodstvom prezvitera može i treba stvoriti impresivnu sliku patnje Isusa Hrista u skladu sa događajima: molitva u Getsemaniju, sud Spasitelja, Njegovo raspeće i smrt i pobuditi dubok osjećaj zahvalnosti Gospodinu za Njegovu vječnu ljubav, Njegovo žrtva i sveta krv ...

Zadatak:a) Za starješine: prema ovom planu, sastavite listu himni iz SDP-a.

Pjevanje tokom sahrane

Iako mi vjernici ne tugujemo za mrtvima poput drugih koji nemaju nade - 1. Solunjanima 4: 12, ipak, ne možemo a da ne doživimo prirodnu tugu zbog odvojenosti od rođaka, kako vjernika, tako i nevjernika.

Nažalost, u pogrebnim pjesmama i načinu na koji se izvode ponekad nema malo tihe tuge zbog ljudi koji su nam dragi, vjernika i nevjernika, s kojima se opraštamo. Često nema dovoljno koncentracije na činjenicu smrti i razmišljanja o čovjekovom životu i izboru njegovog puta. Stoga se mora biti vrlo oprezan pri odabiru pjesama, a posebno pri njihovom izvođenju: vesele melodije, poput „U času kad će Gospodnja truba zazvučati nad zemljom“, ne odgovaraju baš ovom trenutku i naše pojanje mogu učiniti nespojivim s osjećajima rođaka ... Ali s druge strane, manja izvedba takvih himni kao što su, na primjer: "Počivaj sa svetima", "Vječna uspomena" i drugi odgovaraju ovom stanju.

Pogrebne pjesme koje imamo, svojim tekstom i muzikom, također mogu ostaviti pravi utisak, a treba ih izvoditi na takav način da će nas rođaci dobro pamtiti i zahvaljivati \u200b\u200bna sudjelovanju u njihovoj tuzi.

Pjesme tokom nastupa drugih crkvenih institucija

U Zbirci duhovnih pjesama ima dovoljno himni i pjesama za krštenje, ređenje, vjenčanje. Regent i starešine trebaju samo voditi računa da se ove duhovne pjesme dobro nauče i izvode ekspresivno, sa dubokim unutrašnjim osjećajem.

Tema 2. Horsko pjevanje

"Dobro je pjevati našem Bogu, jer je slatko - hvala priliči"

I crkveno i horsko pevanje važan su deo bogosluženja u Crkvi.

Razlika je u tome što u horskom pjevanju ne učestvuju svi, već samo oni vjernici koje je David, poput starozavjetnih levita, svojevremeno odvojio za muzičku službu u Gospodnjem domu - 1. Ljetopisa 25: 1, ovom poslu posvećuju značajan dio svog vremena i energije pokazujući mu ljubav i sposobnost.

Karakteristične karakteristike horskog pjevanja po pravilu su: bogat i ozbiljan repertoar, koji se istovremeno sastoji od djela izvrsnih kompozitora; visoka kultura izvođenja, ljepota zvuka. Ali sve su to samo sredstva za postizanje glavnog cilja - veličanje i uzdizanje Nebeskog Oca i postizanje dobrog učinka na duše njegove djece.

Zborsko pjevanje, ako ne dotiče duboka, intimna osjećanja slušatelja, već samo miluje uho, ne ispunjava svoju pravu svrhu. Čak i jednostavna pjesma u izvedbi hora može donijeti radost srcima samo ako pjevači osjećaju duhovno značenje i ako su njime prožeti.

Sastav hora. ATu crkvi, uz prisustvo pjevača i direktora hora, stvara se hor, uslijed čega crkveno pjevanje postaje skladnije i skladnije. Marljivost pjevača i marljivost direktora hora, po pravilu, osiguravaju uspjeh u ovom ministarstvu. Duh Sveti je uvijek poticao i sada ohrabruje vjernike da se posvete Božjoj slavi i daru pjevanja, a molitve djece Božje i njihova ljubav prema zboru nadahnjuju pjevače.

Grupu pjevača možemo nazvati refrenom ako direktor hora postigne uravnoteženo zvučanje glasova, jedinstveni sastav svih strana, tačan, uravnotežen sistem, različite nijanse i dikciju.

Zbor mora sebi i zboru postaviti jasan cilj: postići dobar zvuk i jasnu dikciju. Već pri odabiru pjevača, trebao bi uzeti u obzir fuziju zvuka kako bi ton i snaga glasa svakog pjevača bili kompatibilni sa zvukom hora.

Horovi u crkvama su mješoviti, tj. koji se sastoji od ženskog i muškog glasa, a homogeni - ženskog, muškog.

Najčešći su četveroglasni mješoviti horovi koji se sastoje od soprana, alt-a, tenora i basa. Kvantitativno, svaki dio trebao bi se sastojati od približno jednakog broja pjevača. Ali obično prevladavaju ženski glasovi, a nedostaje muških. Nema potrebe da vas ovo srami.

Nove pjevače treba bez žurbe primiti u hor. Obično oni koji žele pjevati u zboru, nakon odgovarajuće provjere i upoznavanja sa osobenostima hora, moraju ostati kandidati neko vrijeme. Istovremeno, oni mogu i trebaju prisustvovati probama, a tek nakon toga hor će imati povjerenja da se novak neće ometati u izvedbi, možete ga upisati u hor nakon zajedničke molitve.

Prelazak pjevača iz jednog hora u drugi vrši se uz njegov pristanak i uz znanje crkvenog rukovodstva.

Izlazak pjevača iz hora protiv njegove volje moguć je samo u izuzetnim slučajevima. Takva mjera je dozvoljena onima koji su se spustili na tako nizak duhovni nivo, kada ni poticaji ni bilo koje druge mjere ne daju odgovarajuće rezultate.

Mogu biti slučajevi kada je starost ozbiljan razlog da molitvom i ljubavlju odvedete brata ili sestru u mir. Neka direktor hora ne pomisli da se riješi hora zbog svog ličnog odnosa s njima.

Starešina i rukovodstvo crkve dužni su u takvim slučajevima pažljivo i pobožno otkriti sve razloge zbog kojih ne priznaju pristrasnost u društvu svetaca - Jakov 2,9.

Razvoj sluha.Rad horova i orkestara, a posebno njihovih vođa, nemoguć je bez prisustva muzičkog sluha. Za uspješan rad poželjno je, ali nije potrebno, savršen ton,to jest sposobnost prepoznavanja i reprodukcije glasom bilo kojeg zvuka hromatske skale bez pomoći muzičkog instrumenta ili vilice. Obavezno je relativni sluh,kada pevač ima sposobnost da svojim glasom identifikuje i reprodukuje bilo koji muzički interval.

Pored istinske apsolutne visine, koja se očituje od ranog djetinjstva, postoji i stečena apsolutna visina, razvijena stalnim i dugotrajnim vježbanjem, uslijed čega se pamti zvuk određene visine, na primjer, „la“, iz kojeg je lako pronaći bilo koji željeni zvuk.

Neki pjevači koriste osjet napetosti u glasnicama kako bi odredili visinu zvuka.

Da biste utvrdili prisustvo muzičkog uha, trebate biti u stanju „zabilježiti“, odnosno ponoviti zadati ton. Oni koji nisu položili ovaj „ispit“ u horu, ne prihvataju se kao „gluvi“. Ali A. I. Keše, direktor hora Lenjingradskog hora (1920-ih), autor mnogih napeva, tvrdio je da praktično nema ljudi koji nisu čuli. Nemogućnost „bilježenja“ često se objašnjava nedostatkom prakse. Stoga se ne može odmah odbiti članstvo u zboru. Braću i sestre koji žele pjevati u horu treba poticati da marljivo sudjeluju u općem pjevanju kako bi im pomogli da polože ispit iz hora. Vrlo je korisno učiti muziku na bilo kojem instrumentu - klaviru, mandolini ili domri. Pomoć regenta vrlo je prikladna za ubrzavanje razvoja sluha i glasa i za prevladavanje ukočenosti.

Problem više horova.Velike crkve obično imaju dva ili više horova, a jedinstvo u crkvi ne bi trebalo narušavati prisustvo ovih više horova. Neprihvatljivo je da se horovi međusobno natječu, naglašavajući svoju ekskluzivnost.

Ako u crkvi postoji nekoliko horova i horova, tada crkveno rukovodstvo imenuje jednog od njih za višeg direktora hora. Njegov duhovni nivo i profesionalna vještina, po pravilu, trebali bi biti viši od nivoa ostalih horovođa. To može biti brat ili sestra. U dogovoru s prezbiterom, rad i usluge raspoređuju se među regentima. Stariji direktor hora snosi punu odgovornost pred Bogom i crkvom za horove i orkestre, za njihov repertoar i izvođačke vještine. Ne bi trebao imati "omiljenog", "svog" hora.

Horsko pjevanje tokom bogosluženja

Glavni cilj hora je proslaviti Boga među Njegovim narodom, usmjeriti oči crkve ka Gospodinu, ali zbor i hor ne bi trebali biti u centru pažnje obožavatelja. U isto vrijeme, neophodno je da pjevanje hora bude "odgovarajuća pohvala" - Ps. 146.1.

Na božanskim službama, dirigirajući zborom, direktor zbora mora održavati isti tempo kao i na probama, ali u isto vrijeme iskazivati \u200b\u200bveliku suzdržanost tako da su geste i lice drugima gotovo nevidljivi.

Rezultati dobrog zvučenja mogu se postići škrtim tehnikama, a ne treba se zanositi dirigiranjem do krajnosti, a kamoli zaboraviti i izgubiti samokontrolu, a također je potrebno održavati pristojnost u držanju. Trebali biste stajati mirno, ali ne drsko, ružno je široko raširiti noge, raširiti prste, sagnuti se, spustiti glavu na rezultat. Prema prikladnom izrazu jednog dirigenta, „ne bi trebala biti glava u partituri, već partitura u glavi“, međutim, note bi trebale uvijek ležati ispred direktora hora kako bi se izbjegla zabuna, pa čak i prestalo pjevati u slučaju da direktor hora iznenada pogriješi u složenom uvodu horskih dijelova.

Pri dirigiranju potrebno je pokazati pijetet, jednostavnost i skromnost u pokretima, ali unatoč tome autoritet ruku mora biti očuvan, neprihvatljivo je da prate hor, već suprotno, hor mora pratiti ruke. Dirigovanje, kao i pjevanje, mora biti izuzetno skladno, a ono što hor pokazuje horom mora biti spremno za izvođenje čak i bez njegove ruke.

Direktor hora u pjevanju i za vrijeme službe mora zatražiti pomoć odozgo, tako da zbor zvuči duhovno, a ako se neprestano ne obraća Gospodinu s unutarnjom molitvom, tada će njegova služba kao horovi biti lišena unutarnje snage.

Bez molitve, čak i uz najsjajniji i najsposobniji pokret rukom, nemoguće je postići duhovno i duboko ispunjenje iz hora, ako hor u to vrijeme nema jedinstvo s Bogom. Imenovanje direktora hora je da "animira" napev, a ne samo da ga pravilno izvede iz partiture. Refren treba dati cijelu dušu. Ako je, prilikom učenja nove pjesme ili ponavljanja starog repertoara, pažnja hora usmjerena na tehnička pitanja, onda bi tokom službe sva nastojanja trebala biti usmjerena na produbljivanje pjevanja. Što više inspiracije bude u izvedbi, manje će zborovima biti stalo do teksta, do partitura, do podnošenja hora u ruke.

Treba težiti da riječi izvedenih himni izražavaju misli koje su bliske izvođačima, a melodija bi bila izraz težnji njihove duše. Spoj riječi, melodije napeva i gesta direktora hora privući će pažnju publike, osvojiti njihova srca i uputiti duhovni pogled prema Bogu.

Zamislimo u takvoj izvedbi božićno pojanje „Betlehem spava mirno“. Hor se mentalno prevozi u blizinu Betlehema i vidi divnu sliku: uokolo je tišina i san, a u duši hora posebna radost; divni akordi su pjevanje anđela koji su se ukazali pastirima, a glavna stvar je Rođeni Spasitelj svijeta Hristos, a pjevači mu pjevaju - "Slava i hvala Bogu."

U takvoj izvedbi duh prevladava nad tijelom, nad svijetom i budi "grešne ljude". Briga hora je da u koristima zapali Božju iskru, a takva se iskra može zapaliti samo ako horaši, znajući himnu, ne gledaju samo muzički tekst, već i prate val hora i osjete uzbuđenje njegove duše.

Takvo horsko pjevanje stiže na odredište, a hor svojim pjevanjem hvali Gospoda.

Regent takođe mora biti svjestan da je sav prethodni veliki posao koji je sa horom odradio na probama samo priprema za odgovornu službu - proslavljanje Gospodina i izgradnju Crkve.

Ali događa se da tokom bogosluženja zbor pjeva duhovne himne gore nego što je pjevao na probi, a u takvim slučajevima zbor treba tražiti razlog za to, a njih može biti mnogo: ovo je nemar ili plahost ili odsustvo punog sastava hora, loše odabranih napjeva i mnogo više. Sve ovo zbor mora uzeti u obzir, ne kriveći hore, već gledajući u sebe, tražeći razlog, dok mora naučiti korisne lekcije za dalji rad. Da bi uspjeh u radu svih pjevača, a posebno ravnatelja zbora, u njihovim srcima morali vladati harmonija, ljubav, svetost i mir.

Tema 3. Leviti Novog zavjeta

Učesnici hora. Njihove kolektivne i individualne karakteristike

Pjevači zbora, njihovi vođe, koji sviraju na muzičkim instrumentima, „vjernici su“ (Povelja ECB Unije, § 24a i 28a), koji su svojim životom, djelima, talentima odlučili ne prinudom, već dobrovoljno i dostojno da slave Gospoda. U horu ne bi trebala biti nijedna duša na koju bi se mogla primijeniti riječ Gospodnja: „Ti se ljudi približavaju Meni usnama i časte Me svojim jezicima; ali srce im je daleko od Mene“ - Mat. 15.8. Gospodu su pjevački talenti potrebni samo ako duhovno stanje i ponašanje hora nije iskušenje za one koji slušaju pjevanje.

Horisti se moraju stalno sjećati da je njihovo radno mjesto poput druge govornice; i kolektivno propovijedanje proizlazi iz toga. Stoga se pjevačima postavljaju isti zahtjevi kao i propovjednicima: „Tako da dok propovijedate drugima i sami ne ostanete nedostojni“ - 1. Kor. 9:27. To znači da duhovno stanje i život svakog člana hora moraju odgovarati visokoj duhovnoj službi na koju su pozvani.

Duhovne i poslovne osobine levita iz Novog zavjeta

A. Zajednički hrišćanin. Budući da su raznoliki i brojni, naznačujemo glavne:

1. Ljubav prema Gospodinu Bogu - Mat.22: 37-38; oponašanje Isusa Hrista po uzoru na sv. Pavle - 1. Kor. 4:16; 11.1; ispunjen Duhom Svetim - Ef.5.18.

2. Ljubav prema bližnjemu - Mat.22.39 i njena praktična primjena - 1. Ivanova 3.17-18.

3. Ostanite u Riječi Božjoj - Jovan 8,31 i zajedništvo s Crkvom - Djela 2,42.

4. Duhovni rast - 2 ljubimca. 1,57 i plod duha - Gal 5,22-23.

5. Ispravan odnos prema porodičnim i građanskim odgovornostima na osnovu Božje Riječi (razraditi odgovarajuće sažetke A.V. Kareva i A.I. Mitskeviča (J. "Br.V")).

6. Briga za očuvanje duhovnog života i za njegovo jačanje, budnost u molitvi, čije zanemarivanje dovodi do duhovne slabosti, poraza od neizbježnih iskušenja, pa čak i odumiranja, što se, nažalost, često događa.

Muzika sama po sebi - ako hori i muzičari koji je izvode ne ispunjavaju gore navedene duhovne uslove - nije u stanju da ispravi, oplemeni i još više - oživi duše slušalaca i sačuva ih za Carstvo nebesko. Primjer bi mogao biti polje kukuruza koje je preorano i pripremljeno, ali nije zasijano i ne daje rod.

B. Za blagoslov od Gospoda, plodnu i stalnu službu muzike i pjevanja, pored svojstava navedenih u odjeljku "A", potrebne su sljedeće osobine:

1. Vjernost - Kor 4: 1-2; marljivost - Rimljanima 21.11; postojanost u dobrom djelu - Rim 2: 7.

Da bi pjevanje pjevača bilo uvijek na odgovarajućem nivou, potrebno je uložiti puno rada i truda. Biblija sadrži živopisan primjer revnosnog rada pjevača: „Pjevači, glavni u generacijama levita, bili su slobodni od proučavanja u sobama hrama, jer su danju i noću morali vježbati svoju umjetnost“ - 1. Ljetopisa 9.33. Titula pjevača određuje ne samo sposobnost i prisustvo glasa, već i stalne vježbe u pjevanju. Ne treba zanemariti opće pojanje, učešće u kojem, posebno na nedjeljnim sastancima, može zamijeniti korisno i neophodno pojanje. Horisti koji zaziru od općeg pjevanja, "čuvajući svoj glas" za horsko pjevanje ili solo, čine tehničku i duhovnu grešku: pokazuju nedovoljnu poniznost i pouzdanje u Gospoda, strahujući za svoj glas.

2. Poslušnost, disciplina, poslušnost poretku jedan su od glavnih uslova za uspješan rad hora kao kolektiva.

Disciplina treba biti stroga, ali ne i "držati se"; svjesno i dobrovoljno. To se izražava uredno, bez propuštanja i kasnog prisustva na probama i božanskim službama. Horisti često moraju ostaviti po strani puno svojih ličnih poslova kako bi uvijek bili na mjestu. Trebate rasporediti svoje lično vrijeme na takav način da ono što je prolazno, ono što se odnosi na zemaljski život (ovo bi trebalo biti samo najpotrebnije), ne ometa ono što zauvijek ostaje i što se odnosi na rad i duhovni život kršćanina.

Korisno je da svaki član zbora analizira razloge nedolaska na okupljanja i bogosluženja, a u slučaju nepoštovanja preduzme mjere za borbu protiv nemara koji može postati široko rasprostranjen u zboru. Moraju se uložiti svi napori da se kod hora pobudi duh ljubomore.

Horskim pjevačima ponekad je teško kombinirati prisustvo na probama i pripremu propovijedi. U takvim slučajevima dobro je voditi se principom: "To se mora činiti, a ne napustiti" - Mat.23,23, odnosno, primjenjujući svu marljivost, s obje vrste službe tretirajte sa žarom, slaveći Gospoda. Ako je to potpuno nemoguće, tada je potrebno s molitvom zajedno s rukovodstvom crkve odrediti koji je rad u tim uvjetima neophodniji, a kojem rad više naklonjen i u kojem Gospodin više blagosilja, pokazujući svoju volju. Predivne misli o odabiru mjesta službe izražene su u duhovnoj pjesmi: „Stojite mirno, ono što vam je Gospod dao“ (SDP br. 336).

Disciplina u zboru nije ograničena samo na pažljivo prisustvovanje probama i sastancima, već se sastoji i u poštovanju na božanskim službama, u održavanju reda i tišine na sastancima i probama. Ne bi smjelo biti bučne distribucije bilješki, razgovora („na temu“ ili „poslovno“, kako su opravdani oni koji vole razgovarati), nemoguće je, kao po zapovijedi, „jednoglasno“ se okrenuti prema svakom dolaznom ili zaostalom. Horisti tiho i neprimjetno skeniraju note, mentalno pjevaju melodije, označavaju teške odlomke i uvode; Zajedno ustaju bez buke, pokoravajući se odgovarajućoj gesti upravitelja hora, usredsređujući svu svoju pažnju na njega, tako da zajedno, bez ikakvog odlaganja ili oklijevanja, odmah počnu pjevati, ne „zatvarajući se“ iz nota hora, već samo prelazeći preko njih. Ako je dirigent hora angažiran s dijelom hora ili čak s jednim horsom, tada se ostali ne zabavljaju razgovorima, već prate note sa svoje strane i mentalno pjevaju, spremni u svakom trenutku da počnu pjevati na znak hora. Ovo stvara normalno radno okruženje pogodno za uspješno i zanimljivo izvođenje hora. Tijekom propovijedi, hor, kao i svi slušaoci, mora biti pažljiv na riječ kako bi dobio pravilno izgrađivanje.

Disciplina u zboru takođe treba da uključuje izgled svakog hora i čitavog hora u celini. Da bi se izbjegla iskušenja, urednost i skromnost trebaju biti pravilo za sve pjevače. Po ovom pitanju imamo jasnu naznaku Riječi Božje: „Neka vam bude ukras ne spoljašnjim pletenicama kose, ne zlatnim pokrivačima ili otmjenom haljinom, već skrivenim čovjekom u neprolaznoj ljepoti krotkog i tihog duha, koji je pred Bogom dragocjen“ - 1 Pet. , 3-4. "To se i žene u pristojnoj odjeći sramežljivošću i čednošću ne ukrašavaju pletenicama kose, ni zlatom, ni biserima, ni skupom odjećom, već dobrim djelima, kako i priliči suprugama koje su se posvetile pobožnosti" - 1. Tim.

Međutim, potrebno je složiti se s činjenicom da se u naše vrijeme pojmovi oblačenja u odjeći razlikuju od pojmova u prošlosti, kada su ljudi živjeli u nedostacima. Ipak, koncept - "pristojna odjeća, skromnost i čednost" svima je jasan, oni su u osnovi nepromijenjeni i, ako se razlikuju, onda u malim granicama.

U mnogim skupštinama horaši nose istu haljinu. Ovaj običaj postaje sve rašireniji i može se samo pozdraviti, jer je forma u velikoj mjeri disciplinirana.

Interna disciplina u horu je jednako važna, ako ne i glavna stvar. Ovo je smirenost, koncentracija, potpuna duhovna posvećenost službi, svijest da je "mjesto ovdje sveto", da zahtijeva sveto poštovanje, odvojenost od svih strana, da "druga propovjedaonica" na mnogo toga obavezuje. Svaki horista mora biti ispunjen sviješću o vlastitoj odgovornosti za rad pjevanja, gorljivo ga voljeti, ne biti opterećen redom i disciplinom, koji moraju biti čvrsto uspostavljeni.

3. Nesebičnost. Dobro je ako horičari naših zajednica "ne traže svoje", ne slijede sebične ciljeve i ne zahtijevaju novčanu nadoknadu (u pravilu). Horičari Moskovske crkve neko su vrijeme uživali malu finansijsku podršku za pokrivanje troškova prijevoza, koji su bili prilično opipljivi u uvjetima velikog grada, a kad je ta podrška ukinuta, niti jedan hor nije napustio njegovo služenje - svi su se, kao i prije, nastavili pojavljivati \u200b\u200bna svojim mjestima.

Naporno radeći u horu, pjevač svoju nagradu očekuje na nebu. Svako dobro djelo, služenje Gospodinu i odanost Njemu Gospodin će s pravom cijeniti i nagraditi - 1. Kor. 4,5. Ali kako gledate na pohvale drugih? Iako u vrlo maloj mjeri, može biti korisno za umirenje nesigurnih pjevača. Ali uglavnom pohvala boli, ulijevajući uobraženost i ponos nekim horskim pjevačima koji su već skloni precjenjivanju svojih mogućnosti.

4. Skromnost, poniznost. Ponekad hrišćani ne pridaju veliku važnost tome kada počnu raspravljati o tome koji je od pjevača hora najbolji, ne misleći da to može nanijeti znatnu štetu horu. Ovaj osjećaj bio je svojstven Hristovim učenicima kada je jedan od njih postavio pitanje: "Ko je od nas veći?" Slično se događa u crkvi: u početku mladi član hora vredno radi da bi skladno i nadahnuto pjevao Gospodu; hor koji usavršava svoje vještine, radi na svom glasu, razumije muzičku pismenost, jednom riječju, postiže određeni uspjeh, a sad sjeme ponosa ponekad tone u srce, a pjevač se počinje uzdizati iznad svoje manje sposobne braće i sestara. Ponekad takav pjevač (češće „pjevač“) ima nezadovoljstvo i nezadovoljstvo prema direktoru hora, ako je solo dio povjerio nekom drugom, i druge pritužbe. Za zborovnike zaražene takvom manijom ponosa, mora se moliti, poučavati riječju istine, tako da oni ne misle „o sebi više nego što bi trebali misliti, već razmišljaju skromno u skladu s mjerom vjere koju je Bog dao svakom“ - Rim 12,13.

Sestra A.I.Kazakov (supruga N.A. Kazakova), koju su odlikovale velike muzičke sposobnosti (izvrsni mezzosopran, izvrsno muzičko pamćenje, izražajnost pjevanja), bila je skromna i nevredljiva pjevačica, s njom je bilo lako i radosno raditi. Horisti i svi napori u izvođenju svete muzike trebaju rasti u poniznosti - to je garancija velikog uspjeha i blagoslova u divnoj službi Gospoda i Njegove Crkve.

Tema 4. Odnosi u horu

Prijateljski i dobrodušni odnosi članova ministarstva muzike i pjevanja jedni s drugima pružaju potrebne odnose. Oni su regulirani mnogim tekstovima Svetog pisma, "na primjer: Jakov 3,14; 1. Petrova 2,1; Rim 12,10; 1. Kor. 1,14; Kol. 13,13; 1. Sol. 5,11- petnaest.

Ali nažalost, nije uvijek način na koji Božja Riječ uči, a detaljnije je potrebno zaustaviti se na dvije manifestacije nedovoljno visokog duhovnog nivoa pjevača.

Jedan od njih je sukob suprotstavljenih mišljenja i interesa među pjevačima, što dovodi do kontroverze i narušava mir. Sporovi su često rezultat nesporazuma, tj. međusobno nerazumijevanje, a samo je potrebno da jedna strana jasnije izrazi svoju misao, a druga - potrudi se da je razumije, kako se "vatra" gasi.

Zamjeranja se javljaju i zbog danih komentara i uslova za njihovo izražavanje. Komentari moraju biti dobro utemeljeni, ali ne smiju predstavljati optužbe, osude i poniženja osobe kojoj su upućeni, a ne. treba da izrazi superiornost osobe koja daje primjedbu. Komentari bi trebali biti u obliku prijedloga na osjetljiv način. Tada će ih primiti ne s osjećajem ogorčenja i ogorčenosti, kao što se često, nažalost, događa, već na kršćanski način: krotko, čak i sa zahvalnošću. Razlog za fer komentar mora se odmah ukloniti iz kolone 3,8 i izviniti se. U slučaju neutemeljenih primjedbi, treba mirno objasniti njezinu suštinu i objasniti je nesporazumom, a daljnjim ponašanjem mora se dokazati da je primjedba uzeta u obzir i da nema osnova za ponavljanje.

Zbornici se moraju potruditi i moliti da postoji odnos jedni prema drugima i da vlada atmosfera mira i uzajamne ljubavi. Ovo će biti povoljna "mikroklima" za prijateljski i plodonosan rad hora. U horu ne bi trebali biti samo akordi već i ljudski odnosi eufonijski. Pojave poput zavisti i neprijateljstva potpuno su neprihvatljive.

Odnos članova hora prema direktoru hora, njegovim pomoćnicima i prezviteru zasnovan je na ispravnom odnosu prema njihovom radu koji oni nose, u širem smislu riječi apostola Pavla: „Ne gasite duha“ - 1. Sol 5,19; ne može se ugasiti Sveti Duh u sebi, koji treba da bude plamen - Rim 12,11; i kod radnika na Božjem polju, tj. horisti. Ništa ne gasi duh i tako negativno utječe na radnu sposobnost i ljubomoru radnika, kao ravnodušnost drugih prema njegovom radu ili zanemarivanje, a još više ne na upotrebu rada, tako da on postaje nepotreban i uzaludan.

Stoga je potrebno učiniti sve da kršćanski duh ne nestane, već izgori: pokazati zanimanje za rad, pravilno ga procijeniti, vrednovati, koristiti u praksi kako bi urodilo dobrim plodom i ispuniti želje apostola Pavla - IKop-a. 15.58. Uzalud je trud pred Gospodom, vrijedan poštovanja, a poštovanje rada izaziva poštovanje kod radnog naroda. Thess 5.12-13.

Horisti bi trebali rado i rado izvršavati upute direktora hora i izvršavati bilo koji posao koji im se nudi: prepisivanje nota, rad u biblioteci itd. Ovo će mu biti od pomoći, jasan dokaz poštovanja regenta, što će ga nadahnuti za daljnji rad.

I na kraju: najvažnija, nužna pomoć jedni drugima bit će stalna molitva hora jedni za druge pred Gospodom.

Direktor hora i njegovo ministarstvo

Direktor hora, kao vođa muzičke i pjevačke službe u crkvi, vrši odgovornu službu pred Gospodom. Uključuje zahtjeve: 1 Tim.3: 1-12; Tit 1,6-9.

Ne ograničavajući se na uski muzički i pjevački okvir, direktor hora bi također trebao uzeti u obzir važnost duhovne strane svoje službe, proširiti tu službu uglavnom u smjeru propovjedničkog rada i, koristeći tu priliku, proučavati teološke discipline.

Propovedanje i s tim povezano napredno proučavanje Svetog pisma doprinijeće duhovnom rastu upravnika hora i stvorit će potreban autoritet za uspješan rad hora. Regent mora na svaki način potvrditi ovaj autoritet i svoje kršćansko dostojanstvo i pažljivo ga zaštititi, ne narušavajući ga nepromišljenim postupcima i riječima - Ecclesiastical 10: 1. Braća-regenti trebaju biti posebno oprezni u odnosima sa sestrama, izbjegavajući intimnost, koja može poslužiti kao iskušenje i kršenje čestitosti - 1. Tim.3.2; Titus. 1,8, što može dovesti do pada.

Regent možda neće postati dobar propovjednik, ali služba molitve trebala bi mu biti svojstvenija. Regent što je češće moguće u usrdnoj molitvi stavlja na "zlatni oltar, koji je pred prijestoljem" - Otk. 8: 3, sve potrebe velikog Božjeg djela koje mu je povjereno.

A kada u radu postoji uspjeh i ako hor urodi dobrim plodovima, zbor bi trebao slijediti primjer Pavla Pavla - 2. Kor. 4: 7; da prepoznaju i ojačaju svoju ovisnost o milosti Gospodnjoj i Duhu Svetom kako bi izbjegli opasnost od ponosa - Jakov 4,6; 1 Kućni ljubimac 4.5. Ova opasnost leži u čekanju direktora horova, a posebno mladih, u većoj mjeri od običnih radnika, u službi svete muzike i pjevanja. Regent treba rasti u skromnosti i poniznosti, idući ispred zborova u tome.

„Neka Božji čovjek bude savršen, pripremljen za svako dobro djelo“ - 2. Tim. 3:17.

Direktor hora je duhovni čuvar hora (Povelja Sveevropske unije kemičara, § 286) i odgojitelj, ne može a da se ne pobrine za razvoj dobrih osobina u horskim glasovima, dajući im primjer svojim ponašanjem - 1 Pet. 5,3.

Lični primjer je najbolje obrazovno sredstvo i dobro je ako odgajatelj može o sebi reći kao An. Pavle - 1. Kor. 4:16; Fil 3.17. Loš je vođa na kojeg se odnosi upozorenje Isusa Hrista: "Sve što vam oni (farizeji) zapovijedaju da promatrate, promatrate i činite; ne ponašajte se prema njihovim djelima, jer oni kažu i ne čine" (Matej 23: 3). U takvim su slučajevima najljubaznije i najispravnije riječi mentora nemoćne, neučinkovite i beskorisne.

Ako hor nema odgovarajuće stanje, zbor bi trebao razmisliti je li to razlog i poduzeti odgovarajuće mjere. Prezviter bi takođe trebao voditi računa o duhovnom stanju hora, jer je hor deo crkve, a njegovo stanje odražava stanje sve dece Božje.

U odnosima sa horskim horom, direktor hora nije toliko šef koliko vođa, prijatelj, razuman i puni ljubavi stariji brat. Taktički se, bez nametljivosti, upušta u život, stanje i potrebe svih zboraša, poznajući ih i imajući žarku želju da na vrijeme pruži svima potrebnu pomoć.

Budući da je na čelu kolektiva, regent mora imati dar vođstva - 1. Kor. 12.28, tj. sposobnosti organizatora:

1) biti sposoban da uspostavi i održava red u horu i pravilan odnos hora;

2) biti zahtjevan, održavati disciplinu;

3) pokazuju ustrajnost s jedne strane i strpljenje s druge strane kada izvode neophodne, posebno nove događaje;

4) u svim radnjama budite bez žurbe, ali ne polagani, sjetite se da „sve ima svoje vrijeme“ - Crkveno 3.1, „cijenite vrijeme, njegujte ga“ - Ef.5.16;

5) održavati sastanke i razgovore s hororom, biti u stanju da sasluša njihova mišljenja, ako se ne poklapaju sa njegovim, potrebno je računati sa mišljenjem hora, uzeti ih u obzir u radu;

6) biti čvrst i odlučan;

7) da pokaže nepristrasnost i pravičnost prilikom rešavanja spornih pitanja;

8) u svim okolnostima održavati duševni mir i uzdržanost u riječima i djelima; "" Razborit je suzdržan u svojim riječima, a razborit je hladnokrvan "- Izreke 17,27.„ Dugotrpljivi je bolji od hrabrog i onoga koji se bolje kontroliše od osvajača grada "- Pros.16,32;

9) u slučaju njegove privremene odsutnosti ili odlaska, tako da Božje djelo ne trpi, pobrinite se za njegovu zamjenu i pripremu pomagača od sposobnih hora:

10) pažljivo prate njihov nastup i korisnost za hor, pripremaju zamjenu za sebe kako bi hor prenijeli u odgovarajuće, pripremljene ruke.

U odnosima s pomagačima (vidi tačku 9), regent je učitelj, on se moli Gospodinu da ga "ispuni Duhom Božjim, mudrošću, razumijevanjem, znanjem ... i u njegovo srce stavi sposobnost podučavanja drugih" - Pr. 35,34 ...

Regent prenosi svoje znanje i iskustvo pomoćnicima, dajući svoje vrijeme, rad i energiju kao žrtvu Gospodinu, pokazujući primjer nesebičnosti i napornog rada; i postavlja pred svoje pomoćnike teške, ali izvedive (bolje - izvedive, ali teške) zadatke.

U stalnim razgovorima sa asistentima, dirigent hora analizira muzičko, pjevačko i duhovno stanje hora, ocrtava načine za uklanjanje nedostataka i postizanje duhovnih ciljeva.

Nadahnjuje horaše i muzičare za njihovo aktivno i plodno učešće u divnoj i blagoslovljenoj muzičkoj i pevačkoj službi Gospoda Boga i Njegove Crkve.

Posebnu pažnju treba obratiti na najbliže pomoćnike horovođe: korepetitor - stalni učesnik u učenju i izvođenju pesama i zamenik - budući direktor hora.

Odnosi s drugim regentima

Ovaj problem nastaje u crkvi kada regent stigne iz druge crkve s određenim iskustvom ili učenici glavnog regenta "odrastu" i postanu mu jednaki (uglavnom u mašti) i čak viši od njega, a to otkriva propust regenta koji nije odgojio učenik u skromnosti, uslijed čega su precijenili svoje sposobnosti i znanje, postali ponosni i "razboljeli se" porokom oholosti, iz čega nastaju "svađe" - Ps.13: 10, suparništvo, pa čak i neprijateljstvo. U izrazu apostola Pavla "Počastite jedni druge iznad sebe" - Fil 2, 3, oni su na neki način prekrižili dvije riječi - "jednu drugu", ali ove dvije dragocjene riječi jednostavno morate vratiti na mjesto, pokazati "mudru krotost" - Jakov 3 13, izdržljivost, strpljenje, međusobno usklađivanje, sjetiti se potrebe biti kršćanin, primijeniti na sebe sve zahtjeve koji su potrebni za pjevače - i tada će, nakon nereda i svih loših stvari, zavladati blaženi mir, toliko potreban za plodonosan rad u zboru i Kući Božjoj.

U pogledu pacifikacije sjajan je dobar i čvrst utjecaj prezvitera i njegova mudra upotreba organizacionih mjera.

Regentov odnos s prezbiterom

Regent,znajući da prezbiter vrši najodgovorniju, najvišu i najtežu službu, on mu, zajedno sa svim članovima crkve, ukazuje poštovanje i poštovanje - 1. Solunjanima 5: 12-13, poslušnost - 1. Petru 5: 5 i dodatnu čast - 1. Tim 4, 17.

Poseban položaj regenta obavezuje ga da radi u punom kontaktu s prezbiterom:

1) inicirati prezvitera u duhovno stanje hora i pojedinih hora;

2) da budu iskreni u odnosu na prezvitera, ne skrivajući od njega poteškoće i greške u radu;

3) da bi se izbegle greške, podelite sa starešinom planove i namere u radu hora;

4) biti jedan od najbližih pomoćnika i prijatelja prezvitera.

Prezvitereproučava "opšti" kurs pjevanja i muzike u crkvama ECB na ZBI, izvodeći sav praktični rad u ovoj disciplini; pored toga, upoznaje se sa kursom obuke za regente, čitajući ga i, ako je moguće (ne nužno, ali vrlo poželjno), izvodi odgovarajuće zadatke i testove.

Tako prezbiter sve dublje uči važnost muzičke i pjevačke službe u crkvi, odgovornost i naporan rad direktora.

Pored toga, ovim potragama prezbiter podiže svoj muzički nivo i postaje kompetentniji za pitanja službe pjevanja i stječe (ili povećava) autoritet, zahvaljujući kojem njegovo učešće i pomoć zboru postaje kvalificiraniji i efikasniji.

Prezbiter, budući da je "duhovni čuvar zbora" (Statut Sveevropske unije kemičara, § 28b), ne može horiste i muzičare ostaviti po vlastitom nahođenju zbora, već se upušta u sve poslove zbora, a da se ne miješa u glavni rad zbora.

Prezbiter mora biti češći i bliskiji u komunikaciji sa zborovima: prisustvovati probama, voditi lične razgovore; najmanje jednom mesečno pre lomljenja hleba, obratite se zboru poučnom rečju; molitve prezvitera i propovjednika koji vježbaju u nekim zajednicama zajedno sa horom prije bogosluženja su vrlo korisne, tako da se horisti osjećaju u prezbiteru ne samo "zapovjednikom", poglavarom crkve, već i ljubavni prijatelj, stariji brat u Hristu Isusu.

Neka to posebno snažno i duboko osjeća regent, za koga bi prezbiter trebao postati najbliži i najkorisniji prijatelj, pokazujući zahtjevnost i dobroćudnost, otvorenost i taktičnost i razumnu ljubav u svemu u svom odnosu s regentom.

Stanje hora i hora, njihove potrebe, tuga i radost, neka budu vrlo bliske srcu prezvitera, neka budu predmet njegovih stalnih briga i neprestanih molitvenih zagovora pred prestolom Svevišnjeg!

Kontrolna pitanja

1. Koje je značenje i snaga opšteg i horskog pjevanja u crkvi?

2. Koje poslovne i duhovne osobine trebaju imati novozavjetni leviti?

3. Kakav bi trebao biti odnos između horovođa, hora, prezvitera i hora?

Kada pjevate, vibracije muzike koje prolaze kroz vas mijenjaju vaše fizičko i emocionalno stanje. Grupno pjevanje za sve koji su ga isprobali najviše uzdiže i preobražava. Potrebno je nešto vrlo lično - zvuk koji nastaje u vama širi se po cijeloj sobi ispunjenoj ljudima, a zvuk se vraća s još uzbudljivijom harmonijom.

Stoga ne čudi da je grupno pjevanje popularno. Prema Američkom zboru, u horu pjeva 32,5 miliona odraslih Amerikanaca, što je porast od 10 miliona u proteklih šest godina. Što se tiče pjevanja u grupama, mnogi ljudi počinju razmišljati o crkvenoj muzici, ali u SAD-u postoji preko 270 000 horova, koji uključuju i profesionalne grupe poput onih iz Gleea i potpuno amaterske grupe poput poput „Hor! Hor! Zbor! “U filmu„ Čovjek koji je prodao svijet “Davida Bowieja.

Kako popularnost grupnog pjevanja raste, znanost marljivo pokušava shvatiti kako to može istovremeno umiriti i energizirati ljude. Istraživači su otkrili da pjevanje, poput injekcije savršenog sedativa, smiruje živce i podiže raspoloženje.

Raspoloženje mogu potaknuti endorfini, hormoni koji se stvaraju tijekom pjevanja i izazivaju osjećaj zadovoljstva. Uzrok tome može biti i oksitocin, još jedan hormon koji se stvara tokom pjevanja i koji ima sposobnost suzbijanja anksioznosti i stresa. Pored toga, oksitocin pojačava osjećaj povjerenja i zajedništva, što može objasniti zašto brojna istraživanja i dalje pokazuju da pjevanje smanjuje osjećaj depresije i usamljenosti.

Najnovije istraživanje sugerira da je "muzika evoluirala kao alat za društveni život" i da je zadovoljstvo koje dolazi od zajedničkog skandiranja evolucijska nagrada za ljude zbog njihove želje da žive zajedno, a ne odvojeno kada svi sjede u svojoj pećini. ...

Čini se da su blagodati stalnog pjevanja kumulativne. U jednoj studiji utvrđeno je da ljudi koji pjevaju imaju niži nivo kortizola, što znači niži nivo stresa. U najpreliminarnijoj studiji, sinhronizacija otkucaja srca tokom zajedničkog skandiranja može objasniti zašto se čini kao grupna meditacija koju neko vodi. Jedna studija za drugom pokazuje da pjevanje ublažava anksioznost i poboljšava kvalitet života. Doktorica Julin K. Johnson, koja istražuje efekte pjevanja na starije osobe, nedavno je pokrenula petogodišnje istraživanje u kojem planira istražiti efekte grupnog pjevanja kao pristupačne metode za poboljšanje zdravlja i dobrog stanja starijih osoba.

Ispostavilo se da ne trebate biti ni dobar pjevač da biste postigli rezultate. Jedno istraživanje iz 2005. godine pokazalo je da pjevanje u grupi "može donijeti osjećaj zadovoljstva i imati ljekovit učinak, čak i kada pjevačev glas zvuči osrednje".

Pjevačke grupe se razlikuju, od onih koje nastupaju tijekom jednostavnih svakodnevnih događaja i ne zahtijevaju obavezne audicije za početnike, do ozbiljnih profesionalnih ili amaterskih zborova poput Los Angeles Master Chorale ili mog hora u New Yorku. Pridružio sam mu se kad sam imao 26 godina i bio sam depresivan. Razlog koji me na to potaknuo bio je jedno jedino sjećanje na pjevanje u zboru na Božić - euforično iskustvo koje nikada neću zaboraviti.

Ako želite pronaći pjevačku grupu kojoj ćete se pridružiti, u Google pretrazi uvijek možete potražiti „hop“ ili „zborsku zajednicu“, kao i ime svog grada ili grada, i dobiti više informacija.

Zajedničko pjevanje je jeftinije od lijekova, zdravije od pijenja i definitivno zabavnije od vježbanja. Upravo to je ono što najvjerojatnije daje garanciju za dobrobit u životu. Čak i ako na probu dođete u stanju krajnjeg umora i depresije, do kraja večeri izletjet ćete visoko u nebo poput zmaja punog endorfina i dobrog humora.

Veselova Tamara Petrovna.
Horsko pjevanje i razvoj vokalno-horskih vještina kod učenika u učionici sveobuhvatne škole.

Horsko pevanje je osnova muzičke kulture ruskog naroda. Nijedan drugi oblik umetnosti ne može pružiti tako izravan i pristupačan put do srca kao horsko pevanje. Stoga je ovaj članak posvećen horskom pjevanju i proučavanju razvoja vokalnih i horskih vještina kod učenika opšte škole na časovima muzike. Horsko pjevanje je jedno od glavnih i najpristupačnijih sredstava muzičko-estetskog obrazovanja mlađe generacije, jedna od vrsta kolektivnih aktivnosti. ... Ne postoji siguran način da se ljudi upoznaju sa zapadnoevropskim i ruskim blagom duhovne, klasične muzike i briljantnim delima velikih kompozitora prošlosti i sadašnjosti. Iskreno upoznavanje sa svijetom horske muzike nezamjenjiv je uvjet za skladan razvoj djetetove ličnosti u svakom trenutku. Međutim, u svakom trenutku ovoj vrsti umjetnosti pridavao se ili veći ili manji značaj. U modernom životu horsku umjetnost u opštoj školi razumiju samo ona djeca koja su za nju zainteresirana.
Pjesma ima veliku snagu emocionalnog utjecaja, formira djetetovu kulturu, razvija i odgaja djecu, služi kao sredstvo za upoznavanje svijeta okoline. Zborsko pjevanje blagotvorno djeluje na tjelesno stanje učenika. "Pjevanje ne samo da pjevaču pruža zadovoljstvo, već i vježba i razvija njegov sluh, respiratorni sistem, a potonji je usko povezan sa kardiovaskularnim sistemom, stoga nehotice, radeći vježbe disanja, jača svoje zdravlje."
Svako dijete karakterizira želja da bude pametnije i bolje, brže i sveobuhvatnije razvijeno. Upravo ta želja učenika da se uzdigne iznad već postignutog, potvrđuje samopoštovanje, donosi mu najdublje zadovoljstvo uspješnim aktivnostima (11, str. 5).
U svojoj knjizi "Školski zbor" G.A. Struve napisao je da je interes za spoznaju, buđenje pod uticajem učenja, koji nastavnici pažljivo i razumno podržavaju, osnova za razvoj sklonosti školaraca prema različitim vrstama kreativnih aktivnosti, osnova za razvoj sposobnosti učenika i, često, njihovih profesionalna orijentacija (52, str. 25).
Student koji nije zainteresiran za određeni predmet asimilira samo 10-15% svih informacija. Posebno je važno pobuditi zanimanje kod adolescenata, jer se u prijelaznom dobu njihov opći interes za učenje smanjuje. Interes nije samo podsticaj za aktivnost, obrazovnu, kreativnu, fizičku, uključujući uvod u muziku, već je i podsticaj za razvoj ličnosti, jer se tragač kroz svoj život poboljšava i obogaćuje kao osoba.
Interes - doprinosi odgoju moralnih i estetskih osećanja, formiranju stavova, uverenja i duhovnih potreba učenika. Stoga je među akutnim problemima moderne školske „muzičke pedagogije“ problem formiranja i razvoja interesa za muziku u muzičkom obrazovanju, razvoju i poučavanju adolescenata jedan od najvažnijih i najtežih.
Danas, kada društvo pridaje najveći značaj zabavnim programima, kada naša djeca na televiziji i radiju čuju samo pop, često pojednostavljenu muziku, svestrano muzičko obrazovanje zasnovano na primjerima klasične muzike dobiva na značaju. Potreba za skladno razvijenom ličnošću raste u modernom društvu. Učitelj je taj koji u školarcima može probuditi stalnu potrebu za komunikacijom s visoko umjetničkom muzikom. Razvoju interesa za horsko pjevanje kod djece - kao vjekovne tradicije ruskog naroda - olakšat će horski repertoar i razne kreativne situacije na časovima hora. Pomoći će dječjem razmišljanju dovesti na nivo razmatranja bilo kojeg, pa i najmanjeg i beznačajnog, muzičkog i umjetničkog fenomena s pozicije koju nazivamo univerzalnim vrijednostima.
Akademik B. Asafiev visoko je cijenio značaj horskog pjevanja kao sredstva muzičkog razvoja školaraca. U članku "Horsko pjevanje u školi" napomenuo je da "... školski hor treba biti organizovan tako da kombinuje muzičke i društvene funkcije sa umetničkim i obrazovnim funkcijama." Smatrao je da "u principu svi studenti čine hor", ali pjevača uvijek ima sve manje i manje. Stoga će „centralnu horsku organizaciju u osnovi podržavati prirodni muzički sposobni ljudi, a ova„ obavezna služba “za njih će biti duža i intenzivnija. To je neizbježno. Ali, u isto vrijeme, ovakva vrsta „uloga“ na talentu ni na koji način ne bi smjela negirati princip obavezne horske dužnosti. Suprotno tome, trebalo bi je strogo podržavati, jer čvrsta osnova ne isključuje, već uvjetuje mogućnost vezivanja za nju i oko nje učenike koji su u muzičkom smislu slabiji “(7, str. 10).
D.B.Kabalevsky se takođe zalagao za školsko horsko pjevanje, tvrdeći da „... postepeno širenje i usavršavanje izvođačkih vještina i opće muzičke kulture svih školaraca omogućava, čak i u uvjetima masovnog muzičkog obrazovanja u učionici, težnju ka postizanju nivoa prave umjetnosti. „Svaki razred je hor! - ovo je ideal kojem treba težiti ova težnja “(52, str. 140). D.B.Kabalevsky naglašava da je horsko pjevanje, kao aktivni oblik muzičkog obrazovanja, i sam predmet umjetnosti, zahtijevajući kreativno poslovno okruženje i neku vrstu horske organizacije učenika u učionici. Pod horskom organizacijom podrazumijeva stvaranje okruženja koje bi, s jedne strane, osiguralo uspješnu nastavu razrednog hora, a s druge strane, doprinijelo bi razvoju vještina i sposobnosti učenika u horskom pjevanju, ljubavi prema ovoj vrsti izvođačke aktivnosti.
Pjevanje ne samo da pjevaču pruža zadovoljstvo, već i vježba i razvija njegov sluh, respiratorni sistem, a potonji je usko povezan s kardiovaskularnim sistemom, stoga nehotice, radeći vježbe disanja, jača svoje zdravlje. Na primjer, u Japanu, gdje su vježbe disanja široko rasprostranjene, infarkt miokarda je rijedak. Pjevanje također uvježbava artikulacijski aparat, bez čijeg aktivnog rada govor osobe postaje nejasan, apsurdan, glavna komponenta govora - njegov sadržaj - ne dopire do slušatelja. Ispravan, jasan govor karakterizira ispravno razmišljanje.
Glas osobe pojavljuje se od trenutka rođenja (urođeni, neuslovljeni zaštitni refleks). Na osnovu ovog refleksa, stvaranjem lančanih, uslovnih refleksnih reakcija, nastaje govorni i pjevački glas. U tome mu pomažu sluh, vid i artikulatorni aparat koji je vrlo bogat kinestetičkim receptorima (osjećaj mišića).
I. Razvoj dječji glas na časovima muzike
Učenje djece da pjevaju od najranije dobi omogućava vam da u potpunosti otkrijete djetetov kreativni potencijal. Štaviše, djeca najčešće sa 3 godine i više pokazuju izuzetno zanimanje za ovu vrstu kreativnosti, sa zadovoljstvom stupaju na scensku sliku, pokušavajući pridobiti naklonost publike. Upravo ta želja da bude u centru pažnje pomoći će djetetu da razvije samopouzdanje i osjeća se što ugodnije na sceni.
Učitelj muzike odgovoran je za njegovanje pravilnog, zdravog glasa svoje djece. Čak se i najobičniji glas može i treba razviti.
Od nastavnika se zahtijeva da poznaje osobine razvoja glasa učenika, jer zahtjevi koje on postavlja pred djecu moraju uvijek odgovarati njihovim dobnim mogućnostima. Takođe, i sam učitelj mora imati dobar sluh za muziku, pravilno govoriti i pjevati. Učitelj mora znati koristiti svoj glas, jer će ga djeca u procesu učenja sigurno oponašati.
Dakle, značajne i brze promjene u vokalnom aparatu učenika zahtijevaju da nastavnik muzike duboko poznaje fiziologiju i individualni pristup svakom djetetu u učionici.
Promjene na vokalnom aparatu prirodna su reakcija na restrukturiranje cijelog organizma u procesu sazrijevanja. U ovom trenutku glas je posebno ranjiv, pa je tinejdžeru važno objasniti potrebu pažljivog postupanja s njim.
U kojoj će dobi mutacija započeti ovisi o mnogim čimbenicima: klimatskim uvjetima, nacionalnosti i individualnim fiziološkim karakteristikama djetetovog razvoja. Tipično, kod djece koja žive u umjerenoj klimi, promjene glasa počinju s 13-16 godina i traju od mjesec dana do 2-3 godine.
Glasovni aparat dječaka raste brzo i neravnomjerno. Grkljan i vokalni nabori povećavaju se 1,5-2 puta, mijenja se volumen jezika i položaj njegovog korijena. Glas pada za 5–6 tonova, postajući sve jači i „tembreniji“.
Izraz "lomljenje glasa" vrlo figurativno i tačno prenosi prirodu promjena koje se javljaju kod dječačkih glasova i rijetko se koristi kada su djevojke u pitanju. Zaista, mutacija kod djevojčica je manje primjetna: grkljan se povećava za samo 1/3, glas se smanjuje za 1-2 tona, postupno gubeći svoja dječja svojstva i postajući ženstvenim.
U svakom slučaju, problemi koji su se pojavili s glasom ne mogu se zanemariti, a ako se često javljaju, samo-liječite se. Sveobuhvatan pregled potreban je ne samo otolaringologu, već i fonijatru, neuropatologu i logopedu.
Prevencija bolesti glasa sastoji se u sljedećim jednostavnim pravilima:
1. Ljeti se nemojte zanositi hladnim napicima, zimi pokrijte vrat, ne otvarajte širom.
2. Kada se pojavi i najmanja nelagoda, dajte glasu predah - šutite. Ako i dalje trebate govoriti, bolje je da to učinite tihim glasom.
3. Važno je suzdržati se od govornog opterećenja, a još više od pjevanja, tokom gripe, laringitisa i drugih respiratornih bolesti.
4. Ne upuštajte se u karaoke. U adolescenciji slijepo oponašanje tuđeg načina pjevanja promuklošću ili mukom može trajnom lišitelju vlastitog glasa trajno oduzeti.
5. Ni u kom slučaju ne smijete pušiti. Adolescenti u pravilu ne shvaćaju da su glasnice među prvima koji preuzimaju nikotinski udarac. Nikotin (neurovaskularni otrov) je štetan. Dim koji se udiše od pušenja vrlo je vruć. Izgara sluznicu grkljana, respiratorni trakt i, naravno, glasnice. Podbuhlost, krvarenje, zadebljanje, čvorovi - ovo nije potpuna lista patoloških promjena na glasnicama pušača. "Vika, glasan razgovor, pušenje, pijenje alkoholnih pića, razne vrste nervoze - donose štetu pjevaču" - E. Caruso.
6. Ne govorite po hladnom vremenu na otvorenom, posebno kada hodate brzo i nakon napora, kada je sluznica posebno osjetljiva na hlađenje.
7. Pjevač ne bi trebao preopteretiti stomak hranom neposredno prije nastupa ili nastave, jer otežava pomicanje dijafragme

II Sredstva vokalno-horske izražajnosti (vokalno-horske vještine).
A da bi se razvoj učenika u horu odvijao pravilno, potrebno je formirati njegove osnovne vokalne i horske vještine. Tu spadaju: G.A. Struve. Školski hor: knj. za nastavnika. - M.: Obrazovanje, 1981. - P. 76.
1. Pjevačka instalacija
Studenti bi definitivno trebali naučiti o pjevačkoj instalaciji, kao osnovi za uspješno savladavanje obrazovnog materijala.
1. Dirigentska gesta
Studenti bi trebali biti upoznati s vrstama dirigentskih gesta:
- Pažnja
- disanje
- počni pjevati
- završno pjevanje
- mijenjati snagu zvuka, tempo, udarce prema ruci dirigenta
3. Disanje i pauze
Učitelj mora djecu naučiti da savladaju tehniku \u200b\u200bdisanja - tihi kratki dah, potporu disanju i njegovu postupnu konzumaciju. U kasnijim fazama učenja savladajte tehniku \u200b\u200blančanog disanja. Disanje se razvija postepeno, stoga bi u početnoj fazi treninga na repertoar trebalo uvrstiti pjesme sa kratkim frazama sa zadnjom dugom notom ili fraze odvojene pauzama. Dalje, uvode se pjesme s dužim frazama. Učenicima je potrebno objasniti da priroda disanja u pjesmama različitog pokreta i raspoloženja nije ista. Ruske narodne pjesme su najprikladnije za rad na razvoju disanja.
4. Proizvodnja zvuka
Formiranje mekog zvučnog napada. Čvrst materijal se preporučuje da se izuzetno rijetko koristi u radovima određene prirode. Vježba igra važnu ulogu u obrazovanju pravilnog formiranja zvuka. Na primjer, pjevanje na slogove. Kao rezultat rada na zvučnom obrazovanju, razvoju jedinstvenog načina pjevanja kod djece.
5. Dikcija
Formiranje vještine jasnog i razgovijetnog izgovora suglasnika, vještina aktivnog rada artikulacijskog aparata.
6. Građa, ansambl
Rad na čistoći i tačnosti intonacije u pjevanju jedan je od uvjeta održavanja štima. Jasna svijest o osjećaju "harmonije" doprinosi čistoći intonacije. Moguće je educirati modalnu percepciju razvojem koncepata "dur" i "mol", uključivanjem u skandiranje različitih ljestvica, glavnih stupnjeva ljestvice, upoređivanjem glavnih i molskih sekvenci, pjevanjem klape.
U horskom pjevanju pojam "ansambla" je jedinstvo, ravnoteža u tekstu, melodija, ritam, dinamika, stoga su za horsko izvođenje neophodni ujednačenost i dosljednost u prirodi tvorbe zvuka, izgovora, disanja. Neophodno je naučiti pjevače da slušaju obližnje glasove.
Proučavanje i primjena ovih pravila formiraju vještine, a ponavljano ponavljanje omogućava vam savladavanje vještina izvođenja ovih radnji. Formiranje pjevačkih vještina i sposobnosti jedan je od uslova školskog muzičkog obrazovanja.
III Pravila za rad na suglasnicima
Samoglasnici potječu iz grkljana interakcijom, glasnicama i disanjem. Rezultirajući zvučni talasi slobodno se izlijevaju kroz orofaringealni kanal. Stvaranje suglasnika je različito. Nastaju u ustima. Organi usne šupljine (jezik, meko nepce, usne) stvaraju prepreke protoku daha i zvučnih valova, a stvaraju se šumovi koje nazivamo konsonantnim zvukovima. U ruskom se, u skladu s abecedom, razlikuje šest osnovnih (i, s, e, a, o, y) i četiri jotirana (e, e, i, y), tj. složeni samoglasnici.
Samoglasnik "i" je najglasniji od svih samoglasnika. Prilagođava se rezonanciji glave, pomaže prikupljanju i približavanju zvuka, a koristi se s mutnom, tamnom pozadinom zvuka. Pri izgovoru "i" grkljan se podiže, pa je kontraindiciran stegnutim, grlenim timbrom. S obzirom na činjenicu da je formant ovog samoglasnika blizak visokom formantu koji pjeva, pomaže jačanju potonjeg na drugim samoglasnicima, doprinosi stvaranju aktivnog napada. Samoglasnik "i" nastaje sa značajnim kontrakcijama glasnih nabora, aktivira njihovo zatvaranje i stoga se pokazuje snagom, posebno ako je ovaj prizvuk prisutan kao rezidualni fenomen mutacije.
Samoglasnik "y" nezgodan je za pjevanje s obzirom na svoj artikulacijski obrazac. Njegova artikulacija povezana je s napetošću korijena jezika i stoga može povećati stezanje grla i zvukove grla. Ako uzmemo u obzir da je samoglasnik "y" na ruskom blizu "i", svojevrsna je verzija ovog samoglasnika, tada se u pjevanju, približavajući zvuk "y" znaku "i", može smanjiti neugodnost njegove artikulacije.
Samoglasnik "e" nije uvijek prikladan u smislu artikulacije. Preporučljivo je koristiti ga u slučajevima kada glas zvuči bolje na ovom samoglasniku nego na ostalim. U niskim muškim glasovima, samoglasnik "e" je ponekad prikladan za oblikovanje zvukova glave. Promovira aktivni napad.
Samoglasnik "a" zauzima srednju poziciju između samoglasnih i bezvučnih samoglasnika, lako ga je zaokružiti. Kada ga izgovara, orofaringealni kanal poprima najpravilniji oblik roga, položaj grkljana je blizak pjevajućem. Zbog svih ovih kvaliteta, "a" se često koristi kao primarni samoglasnik za proizvodnju vokalnih zvukova.
Pomaže oslobađanju artikulacionog aparata bolje od ostalih samoglasnika, otkrivajući prirodni ton glasa.

Samoglasnik "o" potiče dobro podizanje mekog nepca, izaziva osjećaj zijevanja i položaj ždrijela kada je zvuk zaokružen, te pomaže u ublažavanju sagorijevanja i stezanja. Preporučuje se kada zvučite preblizu, grubo i ravno.
Samoglasnik "y" najdublji je i "najtamniji" samoglasnik, stoga se ne koristi sa dubljom i gluvom općom zvučnom pozadinom. Pri izgovoru ovog zvuka, meko nepce se podiže više nego na svim ostalim samoglasnicima, orofaringealna cijev se širi. "U" aktivira glasnice, značajno stimulira rad usana, sugerira osjećaj prekrivanja u gornjem registru muških glasova. Ovaj se samoglasnik prikazuje u radu s dječjim glasovima: aktivira mlitavo meko nepce, usne i vokalne nabore pomaže da se riješite ravnog, preblizu zvuka. Široko se koristi u vokalnom i horskom radu, jer dobro ujednačava zvuk pojedinih delova i hora u celini.
Jotirani samoglasnici (e, e, i, y) složeni su, jer se sastoje od dva zvuka nastala od kratice "y" i samoglasnika:
„E“, „o“, „a“, „u“ - „e“ (vi), „e“ (jo), „i“ (ya), „yu“ (yu).
Kada pjevate jotirane samoglasnike, prvi se zvuk trenutno zamjenjuje drugim, rastezljivim zvukom. Potrebno je osigurati da se nakon brze promjene artikulacije iz "i kratkog" u glavni samoglasnik zvuk potonjeg ne iskrivi.
Korištenje jotiranih samoglasnika doprinosi stvaranju sabranijeg, bliskog, svijetlog i visokog zvuka odgovarajućih jednostavnih samoglasnika, kao i aktiviranju glasnih nabora u trenutku napada.
Prilikom sagorijevanja i stezanja, ove samoglasnike treba koristiti s oprezom.
U usnoj šupljini javljaju se suglasnički zvukovi. Podijeljeni su na bezvučne (k, n, s, t, f, x, c, h, w, u) i zvučne (b, c, d, d, w, z, l, m, yy, r). Gluvi, "bezglasni" suglasnici nastaju bez učešća glasnica u uzdisaju izdahnutog zraka i sastoje se samo od zvukova. Glasovni, "vokalni", suglasnici nastaju od zvukova usta i glasova. U njima je sasvim jasno izražen osnovni ton (visina).

S prevlašću glasa nad šumom pojavljuju se takozvani sonorantni suglasnici ili poluglasnici (l, m, n, p). Ako šum prevlada nad glasom, tvore se preostali zvučni suglasnici (b, c, d, e, g, h).
Iste organe proizvode samoglasnike i suglasnike. Aktivno izgovaranje suglasnika uzrokuje povećano stezanje mišićnih zidova orofarinksa, pretvarajući ga u rezonator s relativno tvrdim zidovima, što povećava glasanje samoglasnika prilikom pjevanja.
Zbog toga što se jasnije izgovaraju suglasnici, to glas glasnije zvuči.
Isti samoglasnik mijenja svoj završetak u zavisnosti od suglasnika koji ga prati. Pri prelasku sa suglasnika na r-samoglasnik, postavljanje usana, jezika i mekog nepca za samoglasnik priprema se već kada prethodni suglasnik zvuči. A samoglasnik koji slijedi suglasnik, kao da je zadržao otisak artikulacijske strukture prethodnog suglasnika.
Ovo se svojstvo široko koristi u vokalnoj pedagoškoj praksi - fonetska metoda.
U ovom slučaju uzimaju se u obzir sljedeće osobine tvorbe suglasnika:
1. učešće glasa (gluhoća ili stepen euboniteta suglasnika)
2. mjesto formacije - način života (prednji, srednji, stražnji)
3. položaj zglobnih organa i stepen njihove napetosti
4. okrepljivanje uključenih tijela
5. pritisak vazduha i zvučnog mlaza.
U svakom pojedinačnom slučaju, ovisno o kombinaciji ovih svojstava, odabire se koristan suglasnik za vezu s naknadnim samoglasnikom. U vokalnim vježbama uglavnom se koriste zvučni suglasnici, jer glasnice djeluju na te zvukove i imaju visinu tona.
Suglasnički se zvukovi, ovisno o tome koji su organi uključeni u njihovu tvorbu, dijele na:
labijalni (labijalizirani) (b, m, n)
jezični (d, l, r, t, c, h) '
palatin (m, n).
Na mjestu tvorbe u usnoj šupljini, suglasnici su stražnji (k, r), srednji (x, w, p) i prednji.
Suglasnički zvukovi frontalne strukture približavaju zsuk, posebno glasovne - "d", "z", "l" i stoga se koriste s dubokim, tupim zvukom. Stražnji suglasnici mogu biti od pomoći u ispravljanju pretjerano bliskih, "bijelih" zvukova.
Položaj zglobnih organa tokom tvorbe različitih suglasnika može povoljno ili, obrnuto, negativno utjecati na naredni samoglasnik.
Sa suglasnicima "k", "g", mišići mekog nepca su značajno smanjeni, a istovremeno se dobro dižu. Ovi suglasnici pomažu u održavanju mekog nepca podignutim i doprinose njegovom aktiviranju. Istodobno, povezani su s napetošću korijena jezika, njihova upotreba može dodatno pogoršati postojeći zvuk grla.
Labijalni suglasnici (b, m, n) dobro aktiviraju usne, a labijalno-jezični (f, c, f) i jezik.
Stvaranje eksplozivnih suglasnika (t, n) povezano je sa značajnim pritiskom respiratorne struje. Ti se suglasnici mogu koristiti za aktiviranje respiratorne funkcije.
A suglasnici "b", "d", "p", stvoreni s velikim otporom artikulatornih organa na struju respiratornih i zvučnih tokova, mogu poslužiti kao sredstvo za poticanje rada ne samo disanja, već i glasnih nabora.
Oni, posebno suglasnik "d", čine solidan napad.
Zvoni suglasnici "l", "m", "n", "r" kao poluglasnici mogu zvučati vokalno, stoga su izuzetno važni za formiranje glasa i široko se koriste u vokalnim vježbama. Oni pomažu u pronalaženju rezonancije glave. Pored:
1. "l" aktivira vrh jezika, čineći ga tako fleksibilnim i slobodnim, doprinosi sabranom zvuku, formiranju mekog napada
2. "l", "m" kao suglasnici frontalnog reda približavaju zvuk
3. "m", "n" - nepčani ili nosni suglasnici nastaju spuštenim mekim nepcem, pojačavaju rezonanciju nosne šupljine, ne koriste se s mlitavim, neaktivnim sjedećim nepcem i, posebno s nazalnim zvukom
4. "p" je suglasnik koji tutnji, dobro aktivira disanje i stezanje glasnih nabora.
Intenzitet i dosljednost rada artikulacijskih organa određuju kvalitetu izgovora govornih zvukova, razumljivost riječi ili dikciju.
Aktivan, jasan, ispravan i koordiniran rad artikulatornih organa stvara jasnu, dobru dikciju.
Suprotno tome, letargija u radu artikulacijskih organa razlog je loše, nezadovoljavajuće dikcije. A njihov nekoordinirani rad stvara iskrivljenu dikciju. U ovom slučaju sadržaj pati, postaje teško razumjeti značenje onoga o čemu se pjeva.
Pored toga, loša dikcija, kao rezultat tromog, loše koordiniranog rada artikulatornih organa, uvijek dovodi do smanjenja umjetnički vrijednih kvaliteta pjevačkog govora.
IV.Rad sa horom
Kada radite sa horom, potrebno je osigurati da držanje pjevača u horu bude prirodno, a prilikom pjevanja potrebno je osigurati da leđa ostanu ravna, a donji dio leđa zasvođen. U tom slučaju ne biste trebali dodirivati \u200b\u200bnaslon stolice, jer oslonac na naslonu stolice dovodi do promjene u ovom položaju i suženja dijafragme.
Pjevački zbor obično započinje jednom notnom vježbom.
Takva vježba omogućuje ujednačavanje intonacije, stvaranje ugađanja i zvuka ujedinjenja. Različiti se samoglasnici izvode kao slogovi s istim suglasnikom. Izbor samoglasnika ovisi o općoj pozadini zvuka hora. Ako je zvuk hora tup, uzimaju samoglasnike (di, de, da mi, ja, ma). Ako zbor zvuči šaroliko, vježba započinje samoglasnicima koji doprinose zaokruživanju i ujednačenosti zvuka (lyu, leo, la). Ako trebate zaokružiti bilo koji određeni vokal, on se postavlja između samoglasnika "o", "y", "a", pridonoseći zaokruženju (ma-mi-ma, mo-me-ma). Za formiranje slogova obično se koriste: "l" (sakuplja zvuk, pospješuje stvaranje mekog napada), "m" (prilagođava se visokom zvuku glave), "d" (aktivira napad, približava zvuk).
Tijekom mantranja u jednoj lekciji ne trebate koristiti puno mantra ili uobičajenih vježbi.
Dvije ili tri melodije su dovoljne, ali na njima morate raditi vrlo pažljivo. Vokalni i tehnički zadaci trebaju ih razlikovati u takvoj kombinaciji da osiguraju formiranje osnovnih, potrebnih vokalnih vještina, da utječu na različite aspekte vokalnog formiranja: disanje, rad glasnica i artikulacijski aparat.
Primjer izbora melodija za pjevanje u prvom razredu:
1. na jednoj bilješci - "doo, doo, doo, duvaj cijev." Organizira koralni zvuk (stvara ugađanje i uglas), njeguje vještinu lančanog disanja
2. melodije milozvučnog karaktera za razvoj disanja, ravnomjernost zvuka, organizaciju zvučnog napada i podršku.
3. zavrtanje jezika za aktiviranje artikulacijskog aparata i razvijanje jasne dikcije.
Pjevanje treba započeti primarnim tonovima dječjeg glasa.
Često se izvodi iz vokalnih i instrumentalnih djela koriste u obliku vježbi prilikom skandiranja. Odlomci iz vokalnih djela jednostavno se pretvaraju u napjeve, odlomci iz instrumentalnih djela izvode se s imenom nota ili u različitim slogovima. Ova praksa je legitimna, ali samo ako ovi odlomci ne ometaju rješavanje vokalnih i tehničkih problema prilikom skandiranja.
Ne biste trebali uzimati fragmente koji su učenicima intonacijski i ritmički teški. Kada se izvedu, pažnja djece bit će usmjerena na poteškoće reprodukcije melodije, vokalna strana će se povući u drugi plan, pa će stoga skandiranje, kao dio lekcije u kojem se formiraju vokalne vještine, izgubiti svoje značenje.
Sve vježbe su usmjerene na pravilnu organizaciju i poboljšanje vokalne funkcije uopće. Ali u procesu nastave, ovisno o stupnju razvoja glasovnog aparata i o individualnim karakteristikama učenika, razlikuju se posebni vokalni i tehnički zadaci. Na početku treninga ovo je organizacija udisanja, napada, individualnih kvaliteta zvuka, glatkog izdisaja i podrške. Tada je ovo izjednačavanje zvuka, registara, proširenje raspona pjevanja itd.
Nastavnik mora znati metodološku vrijednost pojedinih vježbi kako bi mogao odabrati najkorisnije za svaki specifični vokalno-tehnički zadatak.
Ista vježba može vam pomoći da obavite više od jednog od ovih zadataka.
Dakle, pjevanje na trajnoj noti doprinosi ne samo formiranju jednolikog izdisaja i podrške, poravnanju samoglasnika, već i razvoju dinamike zvuka.
Ovisno o postavljenom metodološkom cilju, nastavnik, primjenjujući bilo koju vježbu, skreće pažnju na njen pozitivan utjecaj, koji se podudara s vokalno-tehničkim zadatkom u ovoj fazi treninga. Ponekad će učitelj izmijeniti vježbu tako da dodatno doprinese zadatku.
Uzmimo primjer vježbanja na održivoj noti. Ako se ova vježba koristi s ciljem razvijanja ravnomjernog ekonomičnog izdisaja, tada je na početku treninga dovoljno izvoditi je na jednom ili dva dugotrajna sloga. Ali ako se u prvi plan iznese cilj poravnanja samoglasnika, tada je u ovoj vježbi postupno potrebno uvesti sve glavne samoglasnike, koji se racionalno pjevaju bez suglasnika (mi-eh-a-o-y), a ne u obliku ponavljanih slogova (mi, ja, ma , mo, mu), jer će tada biti povezani preko suglasnika, što u određenoj mjeri ometa poravnanje samoglasnika.
Drugi primjer je vježba kretanja naniže. Ova vježba, izvedena usporenim tempom na jedan samoglasnik, služi u svrhu razvijanja podrške za disanje i održavanja visokog položaja, te prilikom imenovanja nota, poravnanja samoglasnika. Ista skala, u brzom ritmu kretanja nadole, pjevana u jedan samoglasnik, sredstvo je za vježbanje pokretljivosti i tečnosti.

Vježbe trebaju biti različite, ovisno o individualnim karakteristikama glasovne formacije učenika.
To se može očitovati u odabiru samoglasnika i suglasnika. Oni su posebno odabrani u svakom pojedinačnom slučaju tako da doprinose utvrđivanju potrebnih kvaliteta pjevačkog zvuka i iskorjenjuju negativne individualne karakteristike formiranja glasa.
Upotreba vježbi treba biti u skladu s principima vokalnog treninga. Vježbe bi trebalo birati od lakih do težih. Prve vježbe obično se sastoje od nekoliko ili čak jednog tona, pjevaju se u jednakom tonu i postupno postaju sve teže dok savladavate vještine. Njihov opseg se širi, struktura melodije po intervalima postaje raznovrsnija, dinamika zvuka se razvija, tempo se ubrzava, vremenom se produžavaju.
Vežbe se moraju primenjivati \u200b\u200bstrogo dosledno. Nije potrebno, na primjer, dopustiti učeniku da poveže interval i oktavu ako još nije savladao kombinaciju užih intervala (tercine, kvarte, petine), niti pjevati ljestvicu, ako još nije savladao glasanje na njenim elementima (na tetrakordu ili pet primljenih zvukova).
Vježbe trebaju biti raspoređene na takav način da svaka sljedeća poboljšava već stečene vještine i postepeno razvija nove.
Iako su vježbe preduvjet za razvoj vokalnih i tehničkih vještina, nemoguće je postići visok tehnički nivo bez pjevačkih djela koja postepeno postaju sve teža u poteškoćama. Kao što je to nemoguće postići vokalnim obrazovanjem na nekim umjetničkim djelima. Vokalne i tehničke vještine zajedno su sredstvo umjetničkog izražavanja. Razvijaju se kroz vježbe i konsolidiraju, obogaćuju i poboljšavaju tokom rada na umjetničkim djelima.
Ispravno odabrane vježbe, redoslijedom postupnog povećanja težine umjetničkog djela, kao da su i vježbe za poboljšanje vokalnih vještina.
V. RAD NA REPERTOARU ZBORA
Najočitiji pokazatelj rada dječjeg hora je njegov
javni nastup - koncert Uspjeh koncerta ovisi o mnogim razlozima - i većim i manjim, stalnim i jednokratnim, jednokratnim. Evo i postignuto
nivo izvedbe hora, i raspoloženje ekipe, stepen pripreme za
ovaj koncert i akustika dvorane, sastav publike, reakcija itd. Možda glavnu ulogu u uspjehu koncerta igra njegov program. Program je određen repertoarom hora, njegovim "zlatnim" fondom.
Značaj repertoara nije ograničen samo na potrebu da se pokaže
postignuća tima. Igra jednako važnu ulogu u muzičkom obrazovanju i estetskom obrazovanju svojih polaznika, u poboljšanju njihovih vokalnih i horskih vještina, u razvoju muzičkog ukusa izvođača i publike.
1. Faktor dostupnosti repertoara
Brojni su faktori koje treba uzeti u obzir pri odabiru repertoara hora.
Ispravno odabrani repertoar doprinosi duhovnom i vokalno-tehničkom rastu kolektiva, određuje njegovo kreativno lice i omogućava rješavanje obrazovnih problema. Pri odabiru programskog repertoara treba se voditi sljedećim
principi:
umjetnička vrijednost
obrazovna vrijednost
dostupnost muzičkog i književnog teksta
raznolikost žanrova i stilova
Djelo prije svega mora biti dostupno za izvođenje.
Izbor repertoara vrlo je odgovorna stvar. Ovdje je potrebno zapamtiti o zaštiti djetetovog glasa. Pravi izbor repertoar u kombinaciji sa skandiranjem, sa horskim solfeđom zaista može pomoći razvoju dječjeg glasa. Istodobno, greške u izboru repertoara dovode do inhibicije razvoja glasa, au najgorem slučaju do štetnih posljedica za glas i, naravno, za
zdravlje. Pristupačnost repertoara takođe pretpostavlja percepciju figurativne strukture djela od strane djece. Vrlo je važno da djeca razumiju i da ih zanima ono o čemu pjevaju. Ovdje je, uz muzičku formu djela, od velike važnosti i njegov tekst. Vrlo je važno da li dodiruje konce dječjih srca ili se pjeva ravnodušno, bez puno zalaženja u ljepotu riječi, značenje fraza. Nažalost, često je moguće pronaći pjesme sa „dužnim“ riječima koje ne mogu zaokupiti i zainteresovati djecu. Još je uvredljivije kad u takvim pjesmama postoji lijepa melodija. Postoje djela u kojima se tekst slabo kombinira s muzikom. Ali kakav praznik na našoj repertoarnoj ulici, kad je pjesma dobra! Dobra melodija, dobre riječi - mogu se čitati i bez muzike, kao što se čita poezija: izražajno i duševno. (Postoje, međutim, radovi bez riječi - vokalizacija.) Ovdje je važno uzeti u obzir koliko će krug muzičkih slika zarobiti dijete i biti će mu razumljiv.
Još jedan aspekt pristupačnosti: performanse i tehnička pristupačnost. Radi se o tome koliko su djeca tehnički pripremljena za izvođenje određenog djela.
Prva faza: hor se još uvijek formira kao kreativna cjelina. AT
repertoar mnogih monofonskih pjesama. Uz ove pjesme se ponekad pjeva
solisti (nova boja, skretanje pažnje hora i publike).
Odvija se mukotrpan rad na horskom jedinstvu.
Na repertoaru se pojavljuju pjesme s elementima dvoglasa (cijela pjesma
monofonski i samo u posljednje dvije mjere pojavljuje se dvodijelno.
U ovoj fazi je vrlo važno aktivno „pjevati“, „nadograđivati“ dvodijelni glas u djelima koja se proučavaju, nastavljajući rad izveden na časovima solfeggia. One vještine koje još nisu usađene u ovoj fazi (recimo, izvođenje konstantnog dvodijelnog glasa) mogu se dobro razviti u malom djeliću pjesme. Štaviše, uz „pjevanje“, „postrojavanje“ dobro je koristiti metodu povremenog „odlaganja“ mjesta do kojih je teško doći za ovu fazu, nakon čega slijedi višestruki povratak na njih. Dobro je "pjevati na" dvodijelnim mjestima odvojeno po dijelovima, kombinirajući ovo sa simultanim harmoničnim "pjevanjem". Može se postaviti pitanje zašto postoji toliko puno mogućnosti za, općenito, jednostavne zadatke? Naravno,
možete brže naučiti ovaj i sličan dvodijelni glas. I bez
opcije. Ali predložena metoda daje vrlo važnu stvar: kvalitet.
Kvaliteta intonacije (osjećaj ovog jednostavnog dvodijelnog glasa), kvaliteta izvedbe. U budućnosti se nastavlja rad na horskom jedinstvu, na osnovnom dvodijelu, a zatim na razvijenom dvodijelu. Vrlo je važno da se u izvedenim radovima dvodijelno predstavi odmah u širokom spektru intervalskih kombinacija (odnosno teži razvijenom dvodijelu). Druga faza. Nastavlja se učvršćivanje pjevačkih vještina razvijenim dvodijelnim glasom. Stalno se uvode trodijelni elementi (polifoni primjeri, kanoni s postupnim povećanjem stepena težine). Treća faza. Tečnost u tri dijela (uključujući polifoniju). Generalno, u različitim fazama rada sa horom ili na različitim nivoima njegove pripremljenosti, horovođa mora odabrati komade koji su tehnički dostupni za izvođenje njegovog tima.
Govoreći o trećoj fazi, mislimo na izvođačku i tehničku
mogućnosti hora, koje, naravno, nisu neograničene. Što se tiče izražajnosti i muzikalnosti izvedbe, nema ograničenja za kreativni rast kolektiva. Kolektiv može stalno rasti i usavršavati se, tražiti nove interpretacije, razvijati svoj vlastiti izvođački stil, razvijati se, usavršavati, poboljšavati svoj muzički ukus.
2. Pjevanje bez pratnje
Izuzetno je važno u timu razviti vještine pjevanja bez
pratnja (sarrella). Pjevanje polifonih komada bez
pratnja je najteža dostupna vrsta izvedbe
ne svaki hor. Kada se pjeva sarrela, najpotpunije se otkriva majstorstvo hora, njegova zvučnost, struktura, sastav i nijansa. Za dječji hor pjevanje bez pratnje doprinosi identificiranju određenog dječjeg zvuka, posebnoj prozirnosti dječijih glasova, koji ponekad nestaju (djelimično ili u potpunosti), potrebno je samo zvučati uz pratnju. Čini se da doslovno od prvih lekcija. Pjevanje bez pratnje (monofonske vježbe i pjesme u početku) pomoći će razviti vještine jedinstvenog pjevanja. I u redu je što se pjesme naučene bez pratnje kasnije izvode uz klavirsku pratnju ili se pjevanje uz pratnju izmjenjuje s pjevanjem sarrele. Počevši od dvodijelnih pjesama, pjevanje sarrele može uljepšati bilo koji program.
Vi. Koncert i izvođenje aktivnosti.
Ovo je rezultat kojim se ocjenjuje rad tima. On zahtijeva
odlična priprema članova tima. Velika vrijednost za
kreativni tim ima koncertne nastupe. Intenziviraju rad, omogućuju sve potpunije pokazivanje stečenih znanja, sposobnosti, vještina, doprinose kreativnom rastu.Koncert je konačni rezultat rada za akademsku godinu. Sva djeca moraju nastupiti, izvodi se sve najbolje što se nakupilo tokom godine. Glavni zadatak učitelja je da obrazuje kvalitete neophodne za izvođenje u koncertnim aktivnostima, da zainteresuje, osvoji djecu kolektivnom kreativnošću.
Probe su zakazane prije nastupa. Ovo je rad na ritmičkim, dinamičkim, timbrovim ansamblima, a izvedbeni plan svake kompozicije je uglađen. Koncert i izvođačke aktivnosti najvažniji su dio kreativnog rada dječjeg hora. To je logičan zaključak svih proba i pedagoških procesa. Javni nastup horskog kolektiva na koncertima izaziva kod izvođača posebno psihološko stanje koje je određeno emocionalnim ushićenjem i uzbuđenjem. Umjetnici amateri doživljavaju istinsku radost zbog kontakta sa svijetom umjetničkih slika, čiji su tumači. Kreativni kontakt sa publikom veoma je važan za zborske umetnike.
Svaki koncertni nastup hora mora biti pažljivo pripremljen. Loše pripremljen nastup zbora, mali broj slušalaca u koncertnoj dvorani rađa razočaranje članova zbora, nezadovoljstvo aktivnostima zbora. Neuspješan nastup zbora donosi duboka osjećanja kod njegovih sudionika, a ponekad dovodi do propasti kolektiva.
Koncertna i izvođačka aktivnost hora jedno je od aktivnih sredstava muzičko-estetskog obrazovanja široke publike, stoga je vrlo važno da koncertna dvorana ne bude prazna tokom koncerta hora. To zahtijeva mnogo organizacijskog rada. Podjela ulaznica, organiziranje oglašavanja za koncertne nastupe važan je dio rada zbora. Vođa hora takođe treba tome posvetiti veliku pažnju.
Zaključak
Pjesma je dragocjeno polje muzičke i poetske umjetnosti. "U određenom smislu, može se reći", piše DB Kabalevsky, "da gotovo sva muzika započinje pjesmom i počiva na pjesmi." Stoga je toliko važno da naši učenici pjesmu vole, da je mogu lijepo i korektno izvoditi, kako bi pjesničku kulturu oživjeli.
Glavna karakteristika rada sa amaterskim horskim kolektivom je kreativni proces, koji je snažno povezan sa procesima obuke, obrazovanja i organizacije. U tom kontekstu, pedagoško i psihološko obrazovanje vođe amaterskog zbora ne može se precijeniti.
Sadašnja faza u razvoju amaterske zborske umjetnosti doživljava ozbiljnu krizu u tri glavna područja - ekonomskoj, socijalnoj i, u određenoj mjeri, duhovnoj. U ovoj se situaciji ne testiraju samo snage profesionalnih kvaliteta vođe, već i njegova, prije svega, pedagoška sposobnost da organizuje tim, dovede ga na odgovarajući nivo izvedbe i sačuva od propadanja. I tako da kreativnost ne trpi.
Sve ovo predstavlja probleme prvenstveno pedagoške prirode - trebate naučiti ljude da pjevaju u zboru, razumjeti hor, voljeti hor i, što je najvažnije, ni u kom slučaju ne izdati zbor
Zborsko pjevanje je masovna umjetnost, ono pruža glavno - kolektivno izvođenje umjetničkih djela. To znači da osjećaje, ideje svojstvene riječima i muzici ne izražava jedna osoba, već masa ljudi.
Svijest djece da kada pjevaju zajedno, zajedno, ispadne dobro i lijepo, svijest svakog od njih da učestvuje u ovom nastupu i da pjesma koju pjeva refren zvuči izražajnije i svjetlije nego da ju je pjevao sam, - ostvarenje ove snage kolektivnog izvođenja ima ogroman utjecaj na mlade pjevače ..

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite donji obrazac

Studenti, diplomirani studenti, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svojim studijama i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Objavljeno dana http://www.allbest.ru/

• Uvod
• Učenje i spoznaja
• Klasa hora
• Uloga horovođe
• Zaključak

Uvod

Horsko pjevanje je najšira i najpopularnija škola muzičkog obrazovanja i usavršavanja. Ne postoji siguran način da se ljudi upoznaju sa zapadnoevropskim i ruskim blagom duhovne, klasične muzike i briljantnim delima velikih kompozitora prošlosti i sadašnjosti.

Iskreno upoznavanje sa svijetom horske muzike nezamjenjiv je uvjet za skladan razvoj djetetove ličnosti u svakom trenutku. Međutim, u svakom trenutku ovoj vrsti umjetnosti pridavao se ili veći ili manji značaj. U modernom životu horsku umjetnost u opštoj školi razumiju samo ona djeca koja su za nju zainteresirana.

Odnos prema faktoru interesa u psihološkoj i pedagoškoj literaturi je vrlo različit. Na primjer, u svojim izjavama naučnik iz 19. stoljeća D.I. Pisarev je rekao: "da je jedno od važnih sredstava za poboljšanje bilo koje ljudske aktivnosti interes, koji se pojavljuje samo kada postoji inspiracija rođena iz uspeha. Bez inspiracije i interesa, bilo koja aktivnost pretvara se u teret".

Svako dijete karakterizira želja da bude pametnije i bolje, brže i sveobuhvatnije razvijeno. Ova težnja učenika da se uzdigne iznad onoga što je već postignuto, potvrđuje samopoštovanje, donosi mu najdublje zadovoljstvo uspješnom aktivnošću.

Učenje i spoznaja

U svojoj knjizi "Školski hor" G.A. Struve je napisao da je zanimanje za spoznaju, buđenje pod utjecajem učenja, koje nastavnici pažljivo i razumno podržavaju, osnova za razvoj sklonosti školaraca za razne vrste kreativnih aktivnosti, osnova za razvoj sposobnosti učenika i, često, njihove profesionalne orijentacije.

Student koji nije zainteresiran za određeni predmet asimilira samo 10-15% svih informacija. Posebno je važno pobuditi zanimanje kod adolescenata, jer se u prijelaznom dobu njihov opći interes za učenje smanjuje. Za horovođu je važno da otkrije određene sposobnosti kod dece, posebno ako su prvi put došla na časove hora, da ne ugasi svoj stečeni interes za horsko pevanje i dalje ga razvija.

Sposobnosti djece razvijaju se samo u aktivnosti, a njihov se najplodniji razvoj odvija u zanimljivoj aktivnosti koja upija sve misli, osjećaje i volju, u aktivnosti voljenog, željenog, ispunjenog radošću duboke meditacije, potrage, odvažnih planova i dovršenog uspješnim rezultatom.

Interes nije samo podsticaj za aktivnost, obrazovnu, kreativnu, fizičku, uključujući uvod u muziku, već je i podsticaj za razvoj ličnosti, jer se tragač kroz svoj život poboljšava i obogaćuje kao osoba.

Interes - doprinosi odgoju moralnih i estetskih osećanja, formiranju stavova, uverenja i duhovnih potreba učenika. Stoga je među akutnim problemima moderne školske „muzičke pedagogije“ problem formiranja i razvoja interesa za muziku u muzičkom obrazovanju, razvoju i poučavanju adolescenata jedan od najvažnijih i najtežih.

Danas, kada društvo pridaje najveći značaj zabavnim programima, kada naša djeca na televiziji i radiju čuju samo pop, često pojednostavljenu muziku, svestrano muzičko obrazovanje zasnovano na primjerima klasične muzike dobiva na značaju. Potreba za skladno razvijenom ličnošću raste u modernom društvu. Učitelj je taj koji u školarcima može probuditi stalnu potrebu za komunikacijom s visoko umjetničkom muzikom. Razvoju interesa za horsko pjevanje kod djece - kao vjekovne tradicije ruskog naroda - olakšat će horski repertoar i razne kreativne situacije na časovima hora. Pomoći će dječjem razmišljanju dovesti na nivo razmatranja bilo kojeg, pa i najmanjeg i beznačajnog, muzičkog i umjetničkog fenomena s pozicije koju nazivamo univerzalnim vrijednostima.

Klasa hora

Horskipjevati - osnova muzičke kulture mnogih naroda. Nijedan drugi oblik umetnosti ne može pružiti tako izravan i pristupačan put do srca. Pjevanje je prirodna ljudska sposobnost, a ljudski glas je najstariji muzički instrument. Žudnja za horskim pjevanjem, kao sredstvom samoizražavanja, poznata je od davnina i svojstvena je ljudima na genetskom nivou. Kroz pjevanje, osoba izražava svoja osjećanja, misli, stav prema svijetu.

Pjevatiglasajte - prirodni muzički instrument koji ima svaki normalno razvijen, zdrav školarac. Postoji razlog da se pjevanje smatra primarnom od svih vrsta muzičke izvedbe, jednom od prvih manifestacija muzikalnosti. Nije uzalud što kada uče svirati na muzičkim instrumentima, često govore o pjevanju kao početku svakog ozbiljnog muzičkog obrazovanja. Poznati pijanist i učitelj TO.N.Igumnov zvano horsko pjevanje " krv muzika. "Moderni metodist AT.L.Michelis preporučuje upotrebu ansambl pjevanja u početnom periodu učenja sviranja klavira, jer je to, prema njegovom mišljenju, ključ uspješnog rada u budućnosti

Razmišljanja o horskom pjevanju kao osnovi muzičkog obrazovanja izražena su i u predrevolucionarnim udžbenicima, razmatrajući pitanja upoznavanja djece sa muzikom. Na primjer, D. Rukavishnikov napisao: ". Prema brojnim zapažanjima, djeca koja su prvo naučila pjevati, a zatim svirati, mnogo brže napreduju u muzici od one koja nisu naučila pjevati."

Horskom pjevanju je dao izuzetno važno mjesto R. Schumann u svojim "Pravilima života za muzičare", gdje je istakao potrebu za živim, svestranim muzičkim obrazovanjem.

Djeca koja pjevaju u horskim grupama mnogo su razvijenija od nepjevatelja, jer horski razredi pokrivaju multifunkcionalnost radnji: pjevanje, ritmiku, plesne pokrete, maštovitu emocionalnost, mentalni rad.

Upravo na ovu stranu horskog pjevanja kao oblika muzičke aktivnosti obratio je pažnju poznati predrevolucionarni metodista I. Karasev: " Po mom mišljenju, pjevanju treba dati prednost u odnosu na druge umjetnosti, uglavnom zato što su ljudi u drugim umjetnostima samo pasivni slušalac i kontemplator; ovdje ima priliku da bude aktivno uključen. "

Kao kolektivni oblik muzičkog izvođenja, horsko pjevanje ima nekoliko važnih prednosti muzičkog, estetskog i obrazovnog poretka u odnosu na solo pjevanje. U Methodist Research OD.D.Kulieva posebno je istaknuta aktivirajuća uloga kolektivnog muziciranja u formiranju individualnog umjetničkog ukusa, muzičkih sposobnosti i ličnih kvaliteta. "Zajednički časovi učenika sa različitim nivoima sposobnosti u jednoj muzičkoj grupi igraju veliku ulogu kako u obrazovnom radu uopšte, tako i u muzičkom, estetskom razvoju školaraca."

Refren - ovakav izvođački kolektiv koji podliježe izvođenju višeglasnih i harmoničnih višeglasnih djela. Zato se može tvrditi da hor omogućava u potpunosti razvijanje prateće muzičke sposobnosti - harmonskog uha, koje djeluje kao sredstvo holističkog poznavanja klasičnih muzičkih djela i kompozicija sa modernim stilom muzičkog pisanja.

U procesu horskog pjevanja sve muzičke manifestacije djece otkrivaju se jasnije i jasnije nego kada percipiraju muziku. Tijekom rada na djelu, neodređenost muzičkih i slušnih predstava odmah se prenosi na izvedbu, što utječe na tačnost reprodukcije visine i ritmičkog uzorka. Isto se može reći i za izražajnost izvedbe. Ako učeničko razumijevanje prirode muzičke slike, izražajnosti izvedenog djela još uvijek nije dovoljno, ako djelo nije savladano emocionalno i tehnički, izvedba će biti površna i plitka. I obrnuto - jasnoća, jasnoća prezentacije izvođačkog „super zadatka“, opšta muzička kultura kolektiva odmah se prenosi na izvođenje. Postaje smislen, bistar, umjetnički izražajan, zaista muzikalan.

Proces horskog pjevanja stvara dobru priliku da se uoče pojedinačne manifestacije karaktera svakog učenika. Iz prakse je poznato da individualna nastava muzike, kada je nastavnik angažiran sa učenikom „jedan na jedan“, donekle okova učenika, koji savršeno razumije da su sve njegove muzičke i ljudske manifestacije predmet nastavnikovog promatranja u svakom minutu muzičkog zadatka. Ta svijest ponekad vrlo negativno utječe na vanjske manifestacije učenikovog muzičkog osjećaja, što se čini da mu je "nezgodno" pokazivati \u200b\u200bu prisustvu odrasle osobe - učitelja. A u horskom kolektivu dijete, tinejdžer, mladić najčešće ne primjećuju trenutak kada su oni predmet pedagoške pažnje. Učenik je okružen vršnjacima, zajedno s njima zauzet je zajedničkim ciljem i ne osjeća neko posebno zanimanje nastavnika za sebe. Takvo psihološki ugodno stanje doprinosi aktiviranju spoljnih manifestacija muzičkog iskustva.

Specifičnost horskog pjevanja kao kolektivnog oblika izvođenja mnogo doprinosi činjenici da sramežljivi, plašljivi, nesigurni studenti, kojima je teško pjevati bilo šta pojedinačno, rado pridružuju glasove svojim drugovima.

Kolektivni oblik horskog izvođenja, kao što smo već imali prilike vidjeti, čini ga vrijednim alatom za opće obrazovanje školaraca. Naš veliki učitelj je tome posvetio posebnu pažnju - TO.D.Ushinsky. Zadržao bih se na nekim njegovim izjavama o obrazovnoj vrijednosti horskog pjevanja. Nažalost, većina nas zna samo slogan koji navodno pripada Ušinskom: "Škola će pjevati - pjevat će ljudi!" Međutim, istoričari pedagogije dobro znaju da Ušinski nije rekao ništa slično. U odnosu na horsko pjevanje, govorio je mnogo suptilnije i sadržajnije. Govorio je o horskom pjevanju kao o moćnom alatu koji oživljava i osvježava čovjeka, prijateljski raspoložene pjevače usmjerava prema dobroj namjeri.

Visoko cijenio važnost horskog pjevanja kao sredstva muzičkog razvoja školaraca, akademika B. Asafiev. U članku „Horsko pjevanje u školi“ napomenuo je da „školski hor treba biti organizovan tako da kombinuje muzičke i društvene funkcije sa umetničkim i obrazovnim funkcijama“. Smatrao je da "u principu svi studenti čine hor", ali pjevača uvijek ima sve manje. Stoga će "središnju horsku organizaciju u osnovi podržavati prirodni muzički sposobni ljudi, a ova" obavezna služba "za njih će biti duža i intenzivnija. To je neizbježno. Ali, istovremeno, ovakva vrsta" uloga "na darovitosti ni na koji način To ne bi trebalo negirati načelo obavezne horske dužnosti. Naprotiv, trebalo bi ga strogo podržavati, jer čvrsta osnova ne isključuje, već uslovljava mogućnost vezivanja za nju i oko nje učenika koji su u muzičkom smislu slabiji. "

Borio se za školsko horsko pjevanje i D.B.Kabalevsky, koji je ustvrdio da ". postepeno proširivanje i usavršavanje izvođačkih vještina i opće muzičke kulture svih školaraca omogućava, čak i u uvjetima masovnog muzičkog obrazovanja u razredu, nastojanje da se postigne nivo istinske umjetnosti." Svaki razred je hor! - ovo je ideal kojem treba težiti ova težnja. "D. B. Kabalevsky naglašava da je horsko pjevanje, kao aktivni oblik muzičkog obrazovanja, i sam predmet umjetnosti koji zahtijeva kreativno poslovno okruženje i neku vrstu horske organizacije učenika u učionici. Podrazumijeva stvaranje okruženja koje bi, s jedne strane, osiguralo uspješnu nastavu u učionici, a s druge strane, doprinijelo bi razvoju vještina i sposobnosti učenika u horskom pjevanju, ljubavi prema ovoj vrsti izvođačke aktivnosti.

Dakle, horsko pjevanje kao kolektivnu muzičku aktivnost koja aktivno utječe na razvoj muzičke i opće kulture učenika karakteriziraju sljedeće pozitivne osobine:

· U kolektivnoj horskoj aktivnosti, kada je učenik na oku svima, on se otvara vođi i vršnjacima, lakše ga je učiti, podučavati i voditi;

· Sudjelovanje u zajedničkom cilju oblikuje sposobnost učenika da komunicira, objektivno procjenjuje svoje postupke, pomaže u spoznaji postojećih nedostataka, kako glazbenih (kvalitet sluha i glasa, vještine i sposobnosti pjevanja), tako i ponašanja;

· Radeći u horu, učenik formira pozitivne lične osobine neophodne za rad u timu, uči da koristi svoje snage, muzičke sposobnosti i veštine u korist sebe i hora;

· Zborska aktivnost, aktivna i društveno vrijedna, bitan je faktor koji osigurava formiranje u umu učenika potrebe za jedinstvom riječi i djela, korisne namjere i ličnih sredstava za njeno provođenje;

· U procesu kolektivne horske kreativnosti, neovisnosti i osjećaja zajedništva, inicijative i drugih voljnih kvaliteta, toliko potrebnih učeniku, razvijaju se, muzička aktivnost usmjerava njegovu pažnju na korisnu materiju koja je značajna i za njega i za ostale članove tima; u horskom pjevanju koordiniraju se i kombiniraju različita muzička i obrazovna sredstva koja pozitivno djeluju na učenika, što pojačava pozitivne utjecaje, a neutrališe negativne;

· U horskom, kolektivnom pjevanju moguće je s visokim stupnjem pouzdanosti otkriti pravu strukturu međuljudskih odnosa učenika, socijalni status većine članova malih grupa u zboru, njihov odnos s „vrhom“ grupe, sa njenim vođom, utvrditi koji je od njenih članova mjerodavan i ko više voli da se pokorava, koji motivi određuju ponašanje "vođa" i onih koji učestvuju u životu grupe na različitom statusnom nivou;

· U horskom pjevanju, konačno, uspjesi i nedostaci mogu se jasno pratiti i na odgovarajući način obilježiti ohrabrenjem ili primjedbom; Usput, napomenimo da članovi zbora na najpozitivniji način ocjenjuju uspjeh svojih vršnjaka ako su postignuti trudom i voljom; Choristi dobivaju mnogo manje entuzijazma za ohrabrenja i nagrade dobivene samo zahvaljujući prirodnim podacima.

srednja škola horskog pjevanja

Dakle, dječje horsko pjevanje je jedno od glavnih sredstava školskog muzičkog obrazovanja. Predavanja u horskim grupama doprinose skladnom razvoju ličnosti učenika.

Dječji horovi su organizovani u školama, palatama dječje stvaralaštvo u dječjim klubovima pod kućnim odborima. Oblik horskog rada sa djecom postao je široko rasprostranjen - horski studio, gdje studenti, pored nastave iz horskog pjevanja, savladavaju sviranje muzičkih instrumenata, izučavaju solfeđo, muzičku literaturu.

Horsko pevanje kao najefikasniji oblik masovnog muziciranja vekovima je bio glavni oblik muzičkog obrazovanja i prosvećivanja ljudi. Mnogo pažnje u ruskoj horskoj kulturi u prošlosti se od detinjstva poklanjalo horskom obrazovanju. Vodeći ruski muzičari i učitelji: V.F. Odoevsky, A.N. Serov, N.A. Rimski - Korsakov, P.I. Čajkovski, K. D. Ushinsky je pridavao veliku važnost horskom pjevanju u opšteobrazovnim školama, s obzirom na njegovu ulogu u formiranju estetskih i moralnih kvaliteta učenika. U današnje vrijeme, kada društvo preispituje moralne i kulturne vrijednosti, tradicije, problem formiranja skladno razvijene mlađe generacije postaje posebno hitan.

U posljednje vrijeme pojavljuju se sve više konceptualnih ideja za reformu školskog obrazovanja u kojima se značajno mjesto zadaje povećanju uloge kulture, umjetnosti kao duhovnog izvora i načina razvijanja cjelovitog razmišljanja djeteta. Svijest o socijalnim, estetskim i moralnim funkcijama horske umjetnosti, proučavanje najbogatijeg iskustva u teoriji i praksi školskog horskog obrazovanja u različitim periodima u zemlji i inostranstvu, pomažu da se ova vrsta umjetnosti danas zajedno sa ostalim vrstama razmatra kao sastavni dio formiranja duhovne kulture učenika na osnovu razvoj njegove muzičke pismenosti i sposobnosti savladavanja univerzalnih ljudskih, kulturnih vrijednosti.

Poznato je da je horska umjetnost od velike obrazovne vrijednosti i blagotvorno djeluje na opći razvoj mlađe generacije. Horska nastava u opšteobrazovnoj školi utiče na formiranje skladno razvijene ličnosti učenika.

Formiranotakavkvalitetakao:

Emocionalnost

Društvenost

Inicijativa

· Odgovornost

Organizacija

Kolektivizam

Težak posao

Kreativnost

Razvitikognitivnaprocesi:

Senzacija, percepcija

Pažnja, pamćenje

Mašta, razmišljanje

Razvitiposebanvještineivještine:

Scenska kultura

Estetski ukus

· Kreativne vještine

Vještine pjevanja

Muzička pismenost

· Govorništvo.

Refrenintegriraoddrugiškolasubjekti:

· Ruski jezik

Književnost

Anatomija

· istorija

Psihologija

Svjetska umjetnička kultura (mhc)

Horskicasovirazvijatimentalnisposobnostškolarac:

Emocije, osjećaji - percepcije, senzacije

Sjećanje (emocionalno, figurativno, slušno, mehaničko, logičko, motoričko)

Svijest

· Pažnja

Koncentracija

Mašta

Razmišljanje

Časovi horskog pjevanja uključuju razvoj psiholoških procesa i njihovu automatizaciju. Kada se radi na vokalnoj tehnici, ne može se procijeniti faktor svijesti. U prvim fazama treninga dirigent koristi metodu kopiranja "Pjevaj kao ja", ali postepeno je potrebno postići svjestan stav prema izvođenju vokalnih i horskih vježbi.

Početni period organizacije veština. Pamćenje se, kao i svi drugi mentalni procesi, trenira tokom horskog pjevanja. Sve vrste memorije su od velike važnosti za razvoj vokalnih i tehničkih vještina, ali slušna i motorička memorija igraju posebnu ulogu.

Motorna memorija - dobro se razvija u tehničkim vježbama, što doprinosi razvoju mehaničke memorije.

Semantičko pamćenje je neophodno kako u pjevanju, tako i u savladavanju tehnika pjevanja. Horsko pjevanje je najbolji način za razvoj pamćenja u svim oblicima. Verbalno - logičko pamćenje se manifestuje u radu sa poetskim tekstovima. U pitanju obrazovanja pamćenja, pažnja i koncentracija igraju važnu ulogu, a fokusirana pažnja stimulira pamćenje.

Stoga, pola sata rada na horskoj nastavi s maksimalnom koncentracijom može biti korisnije od nekoliko sati polu-pasivne, nepažljive prakse. Tokom časova pjevanja aktivno se razvija usredotočena pažnja bez koje je kreativni proces nemoguć. Fokusirana pažnja pojačana je u sistematskoj praksi.

Razvoj pažnje neraskidivo je povezan sa voljom. Na pozadini fokusirane pažnje razvija se mašta čija je posebnost kombinacija različitih utisaka u slike i slike, transformišući stvarnost.

Inspiracija je, prema definiciji psihologa, posebno stanje, izraženo u potpunoj koncentraciji svih mentalnih sila, sposobnosti i osjećaja na temu kreativnosti. Važna strana procesa pjevanja je razmišljanje. Tokom pjevanja, proces razmišljanja intenzivno se razvija savladavanjem logike književnih tekstova. Stoga je horsko pjevanje kombinacija misli i osjećaja, razuma i nadahnuća, svijesti i kreativne intuicije.

Zborsko pjevanje najdirektnije utječe na ona područja psihe koja su povezana s maštovitom i emocionalnom osjetljivošću. Stoga su časovi horskog pjevanja škola percepcije, mašte i osjećaja.

Govoripjevati - dvije zadivljujuće funkcije ljudskog glasovnog aparata, koje mu je priroda dodijelila.

Zanimanjerefren - kompleks obrazovnih znanja usko povezanih sa drugim akademskim disciplinama muzičkog, estetskog i opšteobrazovnog ciklusa. Zborsko pjevanje je jedini predmet u nastavnom programu koji sadrži toliko međupredmetnih veza.

Pjevati - psihofiziološki proces, pa stoga djeca uče upravljati svojim glasom na osnovu svjesnih mišićnih senzacija. Učinkovitost stvaranja zvuka u zboru izravno ovisi o poznavanju anatomske građe respiratornog sistema, ljudskog vokalnog aparata itd. Prilikom pjevanja potrebno je uzeti u obzir akustičke zakonitosti zvučnog vala kako bi se pronašlo najbolje zvučanje pjevačkog glasa. Prilikom upoznavanja sa horskim djelom potrebno je uzeti u obzir povijesni period u kojem je napisano. Era, stil važan je za interpretaciju zborskog djela. Sve to, zajedno, dovodi do formiranja umjetničkog i estetskog ukusa.

Prateći interdisciplinarne veze hora, treba reći da bi takva integracija trebala imati blagotvoran učinak samo na kvalitativne aspekte ličnosti učenika, ali i sigurno uticati na akademske rezultate uopšte.

Otkrivanje odnosa dece prema odeljenjima horova, korišćenjem različitih oblika testiranja, ispitivanja, posebno je važno za šefa školskog hora, za buduće izglede hora.

Horske lekcije su od posebne važnosti jer manifestuje se kolektivni oblik lekcije. Zahvaljujući kolektivnom radu i ličnoj komunikaciji djece dobija se svestran izraz: formira se položaj subjekta komunikacije u kojem se afirmiše nečije „ja“, otvara svijet društvenih odnosa, uređuje mentalni život djece. Kolektivni oblik kreativnosti važan je aspekt duhovnog i moralnog obrazovanja školaraca.

Uloga horovođe

"Odgajatelj ne smije zaboraviti da nastava, lišena bilo kakvog interesa i preuzeta samo silom prisile, ubija učenikovu želju za učenjem, bez koje neće ići daleko. Nastava je ozbiljan posao koji zahtijeva voljne napore, ali, ipak, ovaj rad treba biti zanimljivo, atraktivno. "

TO.D.Ushinsky. kakobrzoproletiozanimanje! Nije li tako lijepo čuti ovu rečenicu za učitelja nakon probe. To znači da je čas hora bio zanimljiv i plodonosan. Svaki horovođa bi želio izvoditi nastavu na zanimljiv način, tako da bi djeca željela ponovo doći na nastavu. Naravno, ne uspijevaju svi održati probe na odgovarajućem nivou. Neki horovođe imaju dosadu i malodušnost ili ružnu disciplinu u horu, dok drugi učitelji imaju disciplinu po redu, a dječja lica nadahnuta su i proces učenja je brz.

Aktivan i zainteresovan odnos učenika prema horskoj muzici u potpunosti zavisi od načina rada nastavnika, razumijevanja komunikativnih pojava koje se javljaju u procesu muzičkog i kolektivnog izvođenja.

Profesionalne vještine horovođe zahtijevaju od njega da ima individualne kvalitete pogodne za upravljanje i vođenje hora. Zanimanje dirigenta uključuje niz bitnih komponenata, među kojima su sljedeće najkarakterističnije:

· Dirigent-umjetnik čija su vještina i talent sposobni ujediniti i osvojiti kolektiv da stvore istinsku umjetničku interpretaciju djela;

· Dirigent-učitelj i vaspitač svog kolektiva, sposoban da organizuje rad na probama i sve aktivnosti na takav način da napori sve djece, njihovih sposobnosti i individualnih vještina imaju za cilj stvaranje holističkog izvedbenog koncepta;

· Dirigent-propagandist svega najboljeg što su stvorili veliki kompozitori prošlosti i sadašnjosti, svojim muzičkim nastupom, doprinoseći nastanku novih nadarenih djela savremenih autora, oživljavanju nezasluženo zaboravljenih djela na koncertnoj sceni.

Dirigent I. Pazovsky, formulirajući višeznačni kompleks intelektualnih, umjetničkih, kreativnih, profesionalnih i čisto ljudskih kvaliteta dirigenta, primjećuje njegove urođene sklonosti, ono što se obično naziva talentom: sluh za muziku, pamćenje, temperament, mašta, osjećaj za muzičku formu i ansambl, intonacijska osjetljivost, prirodna elastičnost ruku i lica - glavno izražajno sredstvo kroz koje dirigent pjevačima saopštava svoje zahtjeve.

Dirigent se neprestano ponaša kao učitelj, mentor, stariji i mudriji savjetnik i bavi se obrazovnim muzičkim obrazovanjem svojih štićenika. A ova funkcija je obavezna, uključena je u popis potrebnih kvaliteta provodnika.

Komunikativni uvjeti kolektivnog izvođenja sastoje se od mnogih čimbenika (psiholoških, pedagoških itd.) Koji se neprestano susreću u aktivnom procesu i probnog i koncertnog vokalnog i horskog rada. Dirigent utiče na stvaralačku volju djece, izaziva kod njih umjetničku posvećenost, istovremeno gradeći stratešku liniju izvođačkog procesa uopšte. Na primjer, slične kontrolne funkcije su u rukama pozorišnog reditelja. Ali za razliku od dirigenta, režiser koji scenu postavlja u skladu sa vlastitom "partiturom na sceni", nije u mogućnosti da se miješa u glumačku igru \u200b\u200btokom izvedbe. Dok dirigent „režira“ muzičko delo, definišući važne dramske i formativne trenutke, i aktivan je suizvođač tokom zvuka ovog dela. U tom smislu, dirigentske i rediteljske (pedagoške) funkcije istovremeno su ujednačene (slične) i različite. Treba napomenuti, međutim, da svaki veliki majstor - dirigent, horovođa - ima ove funkcije.

Dok se priprema za nastavu, zborovođa uvijek razmišlja o svom scenariju koristeći se kazališnim rječnikom, razvija mizanscene, planira vrhunac lekcije i druge komponente kako bi lekciju učinio zanimljivom.

Bliskost rada horovođe koji radi sa djecom i glumcem je, očigledno, očigledna. Ova teza praktički ne treba dokazivati. Stoga se čini važnije otkriti šta okuplja i šta razlikuje rad horovođe-umjetnika i glumca tokom stvaranja horske lekcije.

Posao i glumca i nastavnika likovnih disciplina je mobilan, promjenjiv, obojica rade s ljudima, imaju zajednički zadatak: umjetničkim stvaralaštvom probuditi osjećaje i misli drugih ljudi (u našem slučaju učenika). Djelo je obojice kreativan čin, umjetnost.

Međutim, poređenje ovih visokih umjetničkih zanimanja pokazuje da je posao horovođe teže nego gluma i režija. Reditelj nije na sceni, on nema moć da bilo šta promijeni tokom predstave. Glumac je samo dio predstave. Kao i svaki dobar glumac sa izvrsnom, razumljivom dikcijom, horovođa bi nastavu trebao izvoditi na pristupačnom, razumljivom jeziku. Zamršene fraze beskorisno, jer je zanimljivo, tada je sve jasno. Horovođa je, međutim, "jedan Bog u tri osobe": on, prema vrsnom učitelju Yu. Lvovi, sam stvara scenarij probe, i reditelj (i svaka je lekcija svojevrsna premijera), i glavni glumac, a istovremeno se i oblači češljajući kosu po svom ukusu. Takođe je glavni čuvar reda.

Sumirajući naučne argumente muzičkih psihologa, učitelja i fiziologa našeg vremena, možemo reći: profesionalni horovođa je jedina osoba koja većinu svog vremena posvećuje podučavanju i obrazovanju djece o ljepoti. U modernom društvu horovođa je figura kojoj je potrebna posebna pažnja, a tamo gdje na njegovo mjesto stupaju nedovoljno profesionalno obučeni ljudi, djeca su prva koja pate. To zahtijeva da društvo stvori takve uvjete da među nastavnicima postoje ljudi koji su intelektualno i moralno najspremniji za rad s djecom različite dobi, posebno s adolescentima.

Brojni najozbiljniji zahtjevi nameću se ličnosti horovođe. Među njima se mogu izdvojiti glavne, bez kojih je nemoguće postati visokokvalifikovani horovođa, i one sekundarne, čija usaglašenost učitelju nije potrebna, ali ga čini osobom koja je u stanju da na najbolji način podučava i zainteresuje drugu osobu.

Glavni zahtjev je ljubav prema djeci, prema profesiji, znanje iz zborske umjetnosti, široka erudicija, pedagoška intuicija, visoko razvijen intelekt, visok nivo komunikacije i morala, profesionalno znanje različitih metoda podučavanja djece. Naravno, nijedno od ovih svojstava nije urođeno. Stečeni su napornim radom na sebi.

Dodatni, ali relativno stabilni zahtjevi su društvenost, umjetnost, vesela narav, dobar ukus itd. Na primjer, u procesu učenja postoji mnogo različitih situacija kada dijete treba biti oslobođeno. Dakle, morate, i nasmijati ga i zezati, oponašati, tj. stavite masku klauna. Ili, naprotiv, dati strogost horskom radu. Ovo je umetnost. Sve gore navedene osobine zajedno čine nastavnikovu individualnost i ličnost.

Važan aspekt u radu sa dječijim zborom je stil vođenja i samoupravljanja.

Praktično organizujući ili nastavljajući rad horskih grupa, horovođa treba težiti sljedećim ciljevima:

· Naučiti djecu da pravilno raspoređuju uloge među sobom u zajedničkim aktivnostima i da ispunjavaju svoje uloge. Na primjer, predstojnik hora, sektor rada, odgovoran za ulogu u zboru, itd.

· Naučite djecu da budu vođe u grupnim aktivnostima. Na primjer, predsjednik zbora, ministar kulture, rada itd.

Naučite djecu da se pridržavaju zadanih pravila timskog rada dobri izvođači... Na primjer, poštujte povelju hora.

· Naučite djecu da vješto komuniciraju, uspostavljaju i održavaju dobre poslovne odnose.

· Naučite djecu da stvaraju lične odnose u horu koji podržavaju emocije (Prijateljstvo, odnos povjerenja između pjevača.)

· Naučiti svako dijete da bude samostalno u zboru, tj. moći samostalno izvoditi horski dio.

· Naučiti djecu da vješto vode raspravu, govore i slušaju druge, dokazuju svoj slučaj i priznaju ispravnost stavova drugih ljudi.

· Naučite djecu uklanjanju sukoba u sferi ličnih i poslovnih međuljudskih odnosa.

Podučavanje pravilne raspodjele odgovornosti uključuje provođenje sistematskog objašnjavajućeg rada usmjerenog na uvjeravanje djece da se kolektivna akcija zasniva na podjeli funkcija. To se tada događa, kolektiv ne dominira nad pojedincem, ne narušava njene interese i ne potiskuje je. Rezultat takvog rada trebao bi biti naučiti djecu da samostalno dodjeljuju odgovornosti u zboru.

Na adolescenciju se može gledati kao na vrijeme finaliziranja komunikacijskih vještina i sposobnosti. Tokom ovih godina djeci je potrebno postaviti stvarne poslovne zadatke. Zbirni kolektiv u starijoj školskoj dobi trebali bi voditi najiskusniji, psihološki kompetentni učitelji koji su dobro upućeni u metode komunikacije s adolescentima.

Kako kombinirati opće zahtjeve za muzičko-pedagošku aktivnost i pedagoške sposobnosti koje bi trebao imati svaki horovođa? Razmotrimo glavne karakteristike individualnog stila pedagoške aktivnosti. To se manifestuje:

· U temperamentu (vrijeme i brzina reakcije, individualni tempo rada, emocionalna reakcija);

· U prirodi reakcija na određene pedagoške situacije;

· U izboru nastavnih metoda;

· U odabiru sredstava obrazovanja;

· U stilu pedagoške komunikacije;

· Kao odgovor na postupke i djela djece;

· U držanju;

· Davanje prednosti određenim vrstama nagrada i kazni;

· U upotrebi sredstava psihološkog i pedagoškog uticaja na djecu.

Govoreći o individualnom stilu pedagoške aktivnosti, oni obično znače da nastavnik prilikom odabira jednog ili drugog načina pedagoškog uticaja i oblika ponašanja uzima u obzir svoje individualne sklonosti.

Horovođe s različitim ličnostima mogu birati iste iz različitih obrazovnih i muzičkih zadataka, ali ih realizuju na različite načine.

Svako pedagoško iskustvo ne treba doslovno kopirati; opažajući glavno u njemu, horovođa treba težiti da uvijek ostane on sam, tj. svijetla pedagoška ličnost. To ne samo da neće smanjiti, već će značajno povećati efikasnost podučavanja horske umjetnosti kod adolescenata, na osnovu posuđivanja naprednog pedagoškog iskustva. Zanimljiv, kreativan horovođa uvijek je pojedinac.

Da bi udovoljio djetetovoj potrebi za ispoljavanjem njegove ličnosti, osobinama vođe, horovođa u svom radu može koristiti metodu G. Struve, horskog studija "Pionir". Dopušta svakom djetetu da na svoj rođendan izvodi pojanje umjesto dirigenta, što izaziva veliko zanimanje pjevača.

Važnu ulogu u razvoju interesa za horske studije igra estetski izgled publike. Lijepo dizajnirana vizuelna pomagala: povijesne fotografije, stalci, moderna tehnička oprema (audio i video oprema), šareni plakati o pravilima pjevanja, formiranju glasa, plakati kompozitora, cvijeće, slike, šaljive zavjese, dobro podešen instrument, izbor udaraljki lijepo uređenih u ormaru, pravilno izgrađena učionica amfiteatra u koju želite dolaziti iznova i iznova. Sve ovo kod tinejdžera izaziva želju da idu na časove hora. U adolescenciji je vrlo teško skrenuti pažnju na kreativnost, pa stoga zborovođa može stvoriti atmosferu „toplog razreda“ u kojoj će biti ugodno, zanimljivo i primamljivo.

Da bi pozitivno i raznoliko uticao na ličnost deteta, hor mora da živi dovoljno raznovrstan život, uključujući aktivnosti koje doprinose razvoju ličnosti. Na primjer, osim vježbanja u zboru. razreda, održavaju kreativne sastanke sa zanimljivim ljudima, bivšim studentima, dogovaraju zajedničke praznike uz ispijanje čaja, učestvuju u okružnim i gradskim školskim takmičenjima i koncertima, odlaze na turneje.

Dirigentsko razumijevanje metodologije procesa vježbanja kao dosljednog proučavanja muzičkog i horskog djela i otkrivanje suštine umjetničke slike u njemu važno je i zanimljivo djeci.

Rad na trenutnom repertoaru najteži je, naporan i dugotrajan dio horske lekcije. Vođa mora hor održavati u stanju aktivnosti, voljne napetosti i istovremeno u bilo koje vrijeme prebaciti se na šalu, humor.

Ton probe je od velike važnosti. Na početku je potrebno sabrati pažnju djece i usmjeriti ih ka učenju horskog djela.

Emisija novog horskog djela trebala bi biti emotivna i maštovita. Ne bi trebalo biti duge pauze između emisije i njene provedbe. Gesta i ton dirigenta su zahtjevni i dobroćudni.

"Atmosfera koncertnog nastupa stvara se postepeno, tokom proba", rekao je poznati dirigent Igor Markevič, stavljajući u ovaj aforizam glavnu stvar koja je dio jedinstva dva procesa - procesa proba i stvarnog koncerta, demonstrativnog.

Muzika se kao oblik umjetnosti razlikuje od ostalih vrsta, vjerovatno, prije svega po tome što živi u strogo ograničenom ("mjeri" autor) vremenu i jednostavno ne može postojati izvan ovog vremena. Proba, "režiserska" (prema A. Svešnjikovu), formiranje muzičke zvučne slike dug je proces ispunjen potragom za ravnotežom različitih komponenata koje čine jednu interpretativnu cjelinu (21, str. 17). Otkrivanje muzičke zvučne slike u uslovima kolektivne kreativnosti suština je procesa izvođenja izvedbe, njenog najtežeg zadatka. Razvijanje vještina za upravljanje ovim zadatkom problem je koji se ne može riješiti preko noći. Horovođa koji ide na probu s dječjim zborom mora uzeti u obzir nevjerojatan broj psiholoških, pedagoških, etičkih i moralnih trenutaka koji prate muzičku izvedbu kako bi održao zanimljivu horsku lekciju.

Izbor repertoara hora vrlo je važan i težak postupak za horovođu.

Evo osnovnih principa za odabir repertoara:

· Dostupnost percepcije u izvođenju;

· Usmjeren je na formiranje moralnih osobina pojedinca, uzimajući u obzir dobne karakteristike;

· Usmjeren na formiranje vokalnih i horskih vještina;

· Različite teme, žanrovi, stilske karakteristike, sredstva muzičkog jezika;

· Od jednostavnog do složenog;

Poznato je da u adolescenciji postoji želja za pjesmama lirskog žanra, posebno onim gdje se svjetlina, sjaj melodije kombinira s visoko umjetničkim tekstom koji govori o snažnim ljudskim osjećajima, o ljubavi. Svaku pjesmu koja je primjetna za odrasle tinejdžeri odmah pokupe. Ovo zanimanje za "muziku za odrasle" zabilježeno je u većini programa koji sadrže niz pjesama koje se preporučuju za mlade. Na primjer, takve pjesme poput "Ti čekaš" P. Adonitskog na riječi I. Shaferana, "Hoće li biti ovako" Yu. stav prema važnim događajima našeg doba.

Kvalifikovani horovođa koji svoju profesiju poznaje ne samo sa muzičke strane, već poznaje i razne nauke koje doprinose komunikaciji s djecom, naravno, u svojoj profesionalnoj "kasici prasici" ima nekoliko zanimljivih i efikasnih metoda za rad s horsima. Zanimljiv repertoar nisu samo jasan tekst, lijepa melodija i pratnja. Tinejdžeri zaista vole efikasne tehnike u pjesmi, to je sviranje udaraljki (tambura, marake, metalofon, trokut), zvučni efekti (pljeskanje, klikovi, uzvici). Zbor će zvučati živopisnije i bogatije ako spojite udaraljke. Na primjer, Khromushin-ovo horsko djelo "Zašto ohladiti vatru". Da bi stvorili atmosferu bajkovite šume, horovođe koriste udaraljke: trokuti, metalofon, vodene zviždaljke, flauta. Uz učešće nekoliko ljudi, pjesma zvuči lijepo i živopisno, a horovođa je izazvao veliko zanimanje za dječju horsku umjetnost.

Prebacivanje dječje pažnje na djela različite prirode aktivira njihovu percepciju, poboljšava rezultate kreativnih aktivnosti. Evo nekoliko zanimljivih tehnika za rad na pjesmi.

U prvom satu obično se vježba glasovima, polifoni fragmenti se pažljivo redaju. U ovom slučaju, proces učenja ni na koji način ne bi trebao nalikovati "podučavanju". Samo svjesno pjevanje može biti istinski umjetničko i izražajno. Prisjetimo se izjave šefa dječjeg hora "Bodra Smyana", narodnog umetnika Bugarske Boncha Bocheva: "Kada radimo sa decom u muzici, emotivni i svesni početak je glavni presudni faktor."

U drugom satu nastave nastavlja se učenje novog repertoara. Ukupni zvuk se razrađuje. U jednom trenutku možete kombinirati sve glasove u jedan refren, a zatim se opet vratiti učenju i pjevanju u dijelovima. U ovom trenutku je posebno korisno provoditi pojedinačne audicije, što značajno povećava odgovornost svih. Obično, nakon slušanja jednog pjevača, kratke analize zvuka njegovog glasa, uočavaju se prednosti i nedostaci izvođenja. Potiču se i sami studenti da aktivno učestvuju u razgovoru. Na magnetofon možete snimiti pojedinačni zvuk glasa pjevača i dati mu ovaj snimak na "samopregled". Primjećuje se da ova tehnika značajno oživljava lekciju, aktivira vokalni sluh učenika.

Ako odjednom radimo na nekoliko i prilično složenih djela, tada u smislu nastave pružamo neko "opuštanje", što može biti slušanje snimka dobro zvučnog dječjeg hora, gledanje zanimljivih fragmenata horalnih predavanja vodeći moderne horske grupe ili igranje jednostavnih muzičkih igara. Na primjer, horovođa može pozvati djecu da igraju odjek. Suština ove igre je sljedeća. Dirigent, uz vlastitu pratnju, improvizira melodične melodije raznih raspoloženja, pragova i metro ritmova. U ovom slučaju, melodija je improvizirana tako da nakon jedne ili dvije taktike koju pjeva horovođa, njegova melodija može se ponoviti poput odjeka učenika. Odjek se svira ovako: horovođa pjeva u dvije mjere, a zatim, ne zaustavljajući pratnju, utihne, dajući studentima priliku da ponove ono što su upravo otpjevali. Zatim improvizira sljedeće dvije mjere, koje slijede momci itd. sve do konačnog uvlačenja, označavajući kraj ove improvizacije odjeka.

Još jedna igra: horovođa (on sam ili nalaže učeniku da to uradi) udara ritam jedne od pjesama naučenih na času hora. Po ritmu djeca pokušavaju odrediti kojoj pjesmi je namijenjena.

Rad na ritmu pratnje, na intonaciji, aktivira pažnju. Ritmičke složenosti su od velikog interesa. Na primjer, hor je podijeljen u dvije grupe. Jedan od njih pjeva pjesmu, a drugi nježno šamara određenu ritmičku figuru. Takva "pratnja" poboljšava izvedbu ritmičkog uzorka pjesme kod pjevača, a ukupna izvedba obogaćena je novom "bojom". Naročito dobro izvodi horske pjesme marširajućeg i plesnog karaktera.

Na jednom od seminara u horskom studiju „Pioneeria“ (šef studija je narodni umetnik Rusije GA Struve), publika je bila fascinirana tehnikom igre koja značajno poboljšava intonaciju pevanja. Predložio ga je poznati učitelj-vokal V.V. Emelyanov. Suština ove razigrane tehnike je da u procesu horskog pjevanja vođa hora zapovijeda: "Uši - nazad!" Na ovu zapovijed, članovi zbora stavili su čvrsto stisnute dlanove ispred ušiju. Kao rezultat toga, počinju bolje čuti pjevanje pratilaca koji sjede pozadi. I neverovatna stvar je da su ukupni zvuk i intonacija hora značajno poboljšani.

Današnje pjevanje zvučne podloge nikoga neće iznenaditi. Uzimajući u obzir ovu osobinu modernog muziciranja, naša tehnika je sljedeća. Pratnja pjesme snima se na magnetofon, zajedno sa horskim dijelom odjeka. Studenti pjevaju glavnu melodiju uz ovu pratnju, provjeravajući nivo svog harmoničkog sluha. Metoda je posebno relevantna u pripremnom periodu za prelazak sa jednoglasnog na višeglasno pjevanje.

Djecu svih dobnih skupina treba naučiti da slušaju, čuju i izvode višeglasje. Potrebno im je postaviti zadatke i na svaki mogući način stimulisati sopstvenu višeglasnu percepciju muzike.

Kod nas problem višeglasnog obrazovanja ostaje aktualan, budući da opšte odredbe, metode i tehnike savremene muzičke pedagogije o upotrebi višeglasnih elemenata na kursu solfeđa u dječjim muzičkim školama, a još više u toku horalne nastave u srednjim školama, još uvijek nisu razvijene i primijenjene. ...

Horsko pevanje je jedan od glavnih oblika muzičkog obrazovanja u našoj zemlji. Višeglasna horska muzika oduvek je imala veliki uticaj na rast izvođačke kulture učenika.

Zaključak

U ovom radu važnost interesa smatra se glavnim poticajem za uspješnu aktivnost učenika u horskim odjeljenjima u opštoj školi.

Interes je glavni faktor obrazovnog rasta djece bez kojeg su sve vrste kreativnih aktivnosti učenika monotone.

Svaka aktivna ljudska aktivnost manifestuje se kroz interesovanje. Bez ove neobične fuzije emocionalno-voljnih i intelektualnih procesa, inspiracija i kreativna aktivnost ne mogu biti. Dječju pažnju moguće je zadržati samo aktivnim, kognitivnim odnosom prema subjektu. Koncept "interesa" kao naučne kategorije smatra se u javnoj naučnoj sferi, stoga se proučavanje interesa ne može odvijati bez takvih nauka kao što su socionika, psihologija, društvene nauke, psihofiziologija, pedagogija. Poznavanje ljudske prirode, karaktera, društvenog i društvenog života adolescenata pomoći će svakom horovođi da shvati suštinu studentskog interesa i mehanizme njihovog održavanja.

Zadatak horovođe je da na vrijeme uzme u obzir psihološka raspoloženja i fizičko stanje djece. Jednog treba ohrabriti, izgladiti ne baš uspješne trenutke izvedbe, previdjeti nešto, ne ometati drugog, ostaviti neko vrijeme na miru. Samo je zanimljiv horovođa u svim planovima u stanju da privuče pažnju tinejdžera. Oblik igre na horskom času u adolescenciji, kao i u mlađoj, ne gubi na značaju, već se samo smanjuje njegov udio. Na primjer, upotreba udaraljki na solo časovima, upotreba zvučnih efekata, zanimljiva ritmička pratnja, stvaraju uslove za potpunije samoizražavanje. Koncertne aktivnosti, sastanci sa horskim grupama, sa zanimljivim kreativnim ličnostima povećavaju kognitivnu i kreativnu aktivnost djece. Diferencirani odnos prema učenju i predmetima u ovom dobu kod adolescenata je određena poteškoća u učenju. Zborovi su međusobna povezanost mnogih opšteobrazovnih disciplina, istorije, književnosti, likovne umjetnosti itd. Oni stvaraju uslove za skladan razvoj ličnosti tinejdžera.

Muzika je jedan od najboljih oblika umjetnosti. Ima nevjerovatnu snagu i moć nad nama.

Horsko pjevanje kao muzičko polje je umjetnost jedinstvenih mogućnosti. Kao što znate, osnova muzičke kulture ruskog naroda bilo je horsko pevanje. Zadatak odraslih je upoznati tinejdžere sa horskim pjevanjem. Napokon, horsko pjevanje je želja za samoizražavanjem čovjekove duše, posebno tinejdžera koji želi pokazati osobine vođe. Djetetu se može pružiti prilika da bude solista, svira složeni ritam na udaraljkama, ili bude voditelj koncerta, ili mu se daje dirigentski zbor.

Postepeni razvoj dječjeg horskog obrazovanja više puta je doveo do transformacije nastavnih metoda. Mnogi dirigenti dječijih horova doprinijeli su nastanku školskih horskih grupa. Napokon, međupredmetne veze koje postoje u horskoj umjetnosti svrsishodno odgajaju skladno razvijenu ličnost. Naučnici 20. vijeka dokazali su da horsko pjevanje upoznaje djecu s osnovama različitih humanističkih nauka: istorijom umjetnosti, filologijom, sociologijom, psihologijom itd. Pored toga, specifičnost horskog pjevanja kao kolektivnog oblika izvođenja doprinosi razvoju dobrih ljudskih kvaliteta: samopouzdanja, opuštenosti, društvenosti, odgovornosti, pravde, ljubaznosti. Horska kreativnost idealan je razvojni faktor na koji treba usmjeriti pažnju adolescenata od odraslih.

Samo je visokokvalifikovani stručnjak sposoban da u horalnu umetnost unese ljubav i interesovanje za decu. Njegova vještina sposobna je za mnoge stvari. Horovođa mora uložiti sve napore da učenika zainteresuje za njegovu ličnost. Profesionalne osobine horovođe pomažu ne samo da zainteresuju adolescente za pohađanje klape u horu, već i da razviju njihove kreativne sposobnosti, da obrazuju ličnost. Sposobnost prijateljskog i kohezivnog življenja u horskom kolektivu, organizovanosti i odgovornosti pomoći će u kasnijem životu tinejdžera, njegovoj adaptaciji u radnom kolektivu.

Lista korišćene literature

1. Aliev Yu.B., Bezborodova L.A. Metodika i hor muzičke nastave. Predavanje u obrazovnim institucijama: udžbenik za studente. muze. fac. pedagoški univerziteti. - M.: Ed. Centar "Akademija", 2002. - 416 str.

2. Aliev Y.B. Pjevanje na časovima muzike: metoda. priručnik. za podučava. generalno shk. - M.: Education, 1978. - 175 str., Bilješke.

3. Aliev Y.B. Priručnik školskog učitelja muzičara. - M.: Humanit. Ed. Centar VLADOS, 2000. - 336 str: Nota.

5. Asafiev B.V. O horskoj umjetnosti. L., muzika 1980.

6. Babansky Yu.K. Odabrani pedagoški radovi. - M.: Pedagogika, 1989. - 560 str.

7. Bagadurov V. Eseji iz istorije vokalne pedagogije. M., Muzgiz 1956.

8. Bezrukov B. C. Pedagogija. - Jekaterinburg: Poslovna knjiga, 1996. - 344 str.

9. Veliki enciklopedijski filozofski rječnik. M., 2000.

10. Veliki enciklopedijski rječnik / pogl. izd. A. M. Prohorov. - M.: Sovjetska enciklopedija, u 2 toma, v.2, v.12, 1991. - 768 str.

11.P.Bochkarev L.L. Psihologija muzičke aktivnosti. Institut za psihologiju RAS 1997.

12. Mozak V.O. O muzičkom jeziku i muzičkom obrazovanju. U školi. 1996.

13. Brunin J. Psihologija spoznaje. M., 1977.

14. Brown L. U Zajednici umjetnosti // Muzika u školi, broj 3, 1988. - 32-34 str.

15. Bulanov V. Metoda muzičkog i vokalnog razvoja učenika u uslovima intenzivnog rada dečijeg hora „Aurora“. Jekaterinburg 2000. - 29 str.

16. Vendrova T., Kritskaya E. Lekcije D. Kabalevskog // Umjetnost u školi, №3.1994. - 19-21 str.

17. Vendrova T. Otkrivanje muzike kao samog života! // Muzika u školi, br. 3, 1988. - 22-28 str.

18. Soloveichik S.L. Od interesa do sposobnosti. - Moskva: Znamya, 1968. - 94 str.

19. Pratitelj učitelja muzike / Komp. T.V. Chelysheva. - M: Obrazovanje, 1993. - 240 str.

Objavljeno na Allbest.ru

...

Slični dokumenti

Vrijednost horskog pjevanja na časovima muzike. Istorija razvoja horskog pjevanja i vokalno-horskih vještina kod školaraca. Tehnika učenja pjesama na satu. Praktično iskustvo učitelja u razvoju vokalnih i horskih vještina mlađih školaraca.

seminarski rad, dodan 14.10.2011


Vrste horova i osobine horskog pjevanja. Faze učenja pjesme. Sistem za formiranje vokalnih i horskih vještina u osnovna škola... Sadržaj i redoslijed nastave notnog zapisa u osnovnoj školi. Metode apsolutne i relativne solmizacije.

prezentacija dodana 13.10.2013


Horsko pjevanje s etnokulturnim elementom. Razvoj kreativnog sistema muzičko-estetskog obrazovanja. Integralni razvoj umjetničke slike svijeta. Formiranje skladno prosvijećene, društveno aktivne, bogate duhovne ličnosti.

sažetak, dodan 31.01.2015


Filozofske, estetske, psihološke i pedagoške osnove vokalne i horske umjetnosti u Rusiji. Karakteristike formiranja vokalne i horske muzike pre 17. veka. Razvoj horskog pevanja u Rusiji. Razvoj vokalnih i horskih vještina kod učenika u sadašnjoj fazi.

seminarski rad, dodan 31.08.2011


Formiranje dječjeg moralnog i estetskog odnosa prema životu kroz muziku. Komponente lekcije za zborsko pjevanje. Dostupnost horskog dela za izvođenje kao faktor u razvoju glasa. Vokalni i tehnički zahtevi za učenje kompozicija.

sažetak, dodan 03.03.2011


Koncept muzičkog obrazovanja. Sadržaj predmeta "Muzika". Zadaci, obrasci, didaktički principi i metode muzičkog obrazovanja i vaspitanja na časovima muzike u školi. Prijem muzičkog obrazovanja za mlađe učenike.

seminarski rad, dodan 20.02.2010


Pjevanje kao vrsta dječjeg izvođačkog muzičkog stvaralaštva. Karakteristike djetetove pjevačke aktivnosti, njegove glavne vrste. Starosne karakteristike sluha i glasa. Obrazovna vrijednost pjevanja u vrtiću. Metode i tehnike podučavanja predškolaca.

seminarski rad dodan 06.12.2015


Istorija horskog pevanja kao vrste muzičke aktivnosti. Vrijednost individualnih psiholoških razlika i procesa u razvoju vokalnih vještina. Rezultati planiranja, organizacija istraživanja razvoja vokalnih i horskih vještina na časovima muzike.

teza, dodata 27.10.2010


Problem muzičkog mišljenja kao psihološkog fenomena. Porijeklo muzičkog mišljenja u ontogenezi. Razumijevanje muzičkog djela od strane osobe u procesu muzičkog razmišljanja. Pojmovna komponenta u strukturi muzičkog mišljenja.

seminarski rad, dodan 26.06.2015


Uloga i mjesto muzičke umjetnosti u ljudskom životu. Percepcija komponenata muzičkog jezika od strane učenika sa oštećenim sluhom. Razvoj pedagoškog programa za razvoj muzičke percepcije školske djece oštećenog sluha u vannastavnim aktivnostima.