ศิลปะเป็นวิธีพิเศษในการรู้และสะท้อนความเป็นจริงผ่าน ภาพศิลปะ. มันถูกนำเสนอในกิจกรรมศิลปะของบุคคลที่ออกแบบมาเพื่อตอบสนองความต้องการของผู้คนในการเพลิดเพลินกับความงาม ศิลปะเป็นวิธีพิเศษของความรู้และการสะท้อนความเป็นจริงผ่านภาพศิลปะ มันถูกนำเสนอในกิจกรรมศิลปะของบุคคลที่ออกแบบมาเพื่อตอบสนองความต้องการของผู้คนในการเพลิดเพลินกับความงาม
ลักษณะของศิลปะในฐานะที่เป็นรูปแบบของความรู้ของโลกคือการบีบอัดทางอารมณ์อย่างอ่อนโยนของการเป็นและดังนั้นการควบคุมอารมณ์ของความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลที่มีโลกรอบโลก แม้จะมีความสำคัญของประสบการณ์ที่มีเหตุผลของโลกวิวัฒนาการสำหรับกิจกรรมของมนุษย์ซึ่งเป็นภาพสะท้อนทางอารมณ์ที่กระตุ้นความเป็นจริงของความเป็นจริงแสดงออกถึงปฏิกิริยาที่สวยงามกับมันไม่สูญเสียความสำคัญของศิลปะศิลปะเป็นรูปแบบของความรู้ของโลกและดังนั้น การควบคุมอารมณ์ของความสัมพันธ์ของมนุษย์กับโลกรอบโลก แม้จะมีความสำคัญของประสบการณ์ที่มีเหตุผลของโลกทัศน์สำหรับชีวิตมนุษย์การสะท้อนอารมณ์อย่างชาญฉลาดของความเป็นจริงแสดงในปฏิกิริยาที่สวยงามกับมันไม่สูญเสียความหมาย
ประเภทศิลปะเป็นวิธีการที่เฉพาะเจาะจงของการเป็นตัวแทนของศิลปะของโลกรวบรวมภาพในวัสดุบางอย่าง (ในคำ, เสียง, หิน, โลหะ, โทรทัศน์, ฯลฯ ) ประเภทศิลปะเสริมซึ่งกันและกันและไม่มีใครมีข้อได้เปรียบเหนือผู้อื่น ประเภทศิลปะเป็นวิธีการที่เฉพาะเจาะจงของการเป็นตัวแทนของศิลปะของโลกรวบรวมภาพในวัสดุบางอย่าง (ในคำ, เสียง, หิน, โลหะ, โทรทัศน์, ฯลฯ ) ประเภทศิลปะเสริมซึ่งกันและกันและไม่มีใครมีข้อได้เปรียบเหนือผู้อื่น
ในศิลปะเช่นเดียวกับในวัฒนธรรมโดยทั่วไปมีเสถียรภาพ "อนุรักษ์นิยม" และการพัฒนาด้านนวัตกรรม: ด้านที่มั่นคงเป็นประเพณีในศิลปะเนื่องจากการสะสมและการถ่ายโอนประสบการณ์ของมนุษย์ในประวัติศาสตร์เกิดขึ้นความต่อเนื่องของผลงาน ของศิลปะของ ERAS ที่แตกต่างกันค่าเวลาของพวกเขาถูกสร้างขึ้น ประเพณีในศิลปะสะท้อนให้เห็นถึงมาตรฐานวัตถุประสงค์ความต้องการที่ยั่งยืนสำหรับงานศิลปะการ จำกัด และปรับปรุงความหลากหลายของการแสดงออกทางศิลปะ: สไตล์ศิลปะทิศทางรสนิยมการเสพติดการค้นพบศิลปะดั้งเดิม ด้านที่มั่นคงเป็นประเพณีในงานศิลปะเนื่องจากการสะสมและการถ่ายโอนประสบการณ์ของมนุษย์ในประวัติศาสตร์เกิดขึ้นความต่อเนื่องของงานศิลปะของ ERAS ที่แตกต่างกันจะถูกสร้างขึ้นคือการสร้างมูลค่าแบบกำหนดเวลาของพวกเขา ประเพณีในศิลปะสะท้อนให้เห็นถึงมาตรฐานวัตถุประสงค์ความต้องการที่ยั่งยืนสำหรับงานศิลปะการ จำกัด และปรับปรุงความหลากหลายของการแสดงออกทางศิลปะ: สไตล์ศิลปะทิศทางรสนิยมการเสพติดการค้นพบศิลปะดั้งเดิม
อย่างไรก็ตามรูปวัฒนธรรมใด ๆ ศิลปะมักจะพยายามนำสิ่งใหม่ดั้งเดิมที่เป็นเอกลักษณ์สะท้อนให้เห็นถึงโลกวิวโลกของเขาและในเวลาเดียวกันที่น่าสนใจจริงสำหรับผู้อื่นในเวลาเดียวกัน เขาพยายามที่จะพูดคำศัพท์ใหม่ในงานศิลปะ การดำเนินการของแรงบันดาลใจเหล่านี้คือนวัตกรรมในวัฒนธรรมศิลปะ อย่างไรก็ตามรูปวัฒนธรรมใด ๆ ศิลปะมักจะพยายามนำสิ่งใหม่ดั้งเดิมที่เป็นเอกลักษณ์สะท้อนให้เห็นถึงโลกวิวโลกของเขาและในเวลาเดียวกันที่น่าสนใจจริงสำหรับผู้อื่นในเวลาเดียวกัน เขาพยายามที่จะพูดคำศัพท์ใหม่ในงานศิลปะ การดำเนินการของแรงบันดาลใจเหล่านี้คือนวัตกรรมในวัฒนธรรมศิลปะ
บทเรียนแผนนามธรรมโดยใช้มัลติมีเดีย
1. วัตถุประสงค์ของบทเรียน: - เรียนรู้นักเรียนด้วยความรู้ศิลปะในรูปแบบของความรู้ศิลปะ - การพัฒนาทักษะการเปลี่ยนแปลงข้อมูลโซลูชันการค้นหาด้วยตนเองความคิดสร้างสรรค์ - การพัฒนาทักษะการตัดสินโดยประมาณข้อโต้แย้งของความเห็นของพวกเขาความสามารถในการใช้ข้อกำหนดทางสังคมวิทยาแนวคิดและลักษณะทั่วไปในแง่ของการแสดงออกและยืนยันตำแหน่งของพวกเขาในแถลงการณ์ (เมื่อดำเนินการเรียงความ); - การรับรู้ถึงสถานที่และบทบาทของศิลปะในความรู้ของโลกและในชีวิตของสังคม - รูปแบบ การคิดเชิงวิพากษ์, ดอกเบี้ย, ความเคารพ, ทัศนคติที่ระมัดระวังต่ออนุสาวรีย์ศิลปะความรับผิดชอบต่ออนาคตความสัมพันธ์กับงานศิลปะ (อนุเสาวรีย์ของโลก วัฒนธรรมศิลปะ) เป็นมูลค่าสากล 2. วิธีการ: - การค้นหาปัญหา (สะท้อนข้างต้น สถานการณ์ปัญหารวบรวมเรียงความ ฯลฯ ) - อุปนัย (ทำงานกับแนวคิดของ "ศิลปะ") 3. เทคนิคการทำงานทางวิชาการ: - ทำงานกับคำสั่งการมีส่วนร่วมในการสนทนา 4. การแสดงความคิดเห็นหมายถึง: - สไลด์มัลติมีเดีย; 5. ประเภทของบทเรียน: - บทเรียนสำหรับการได้รับและการประยุกต์ใช้ความรู้การก่อตัวของทักษะและทักษะ 6. รูปแบบของบทเรียน: - บทเรียนแบบดั้งเดิมโดยใช้สถานการณ์บทบาทมัลติมีเดีย 7. โครงสร้างบทเรียน: - 1. ส่วนเบื้องต้น (แรงจูงใจของกิจกรรมการฝึกอบรมการกำหนดความท้าทายทางการศึกษา) 2. ส่วนหลัก: - คุณสมบัติของความรู้ศิลปะ - แนวคิดของศิลปะคือการแต่งตั้งศิลปะ 3. ส่วนการประเมินผล - องค์กรของการสะท้อนกลับ- แหล่งข้อมูล: - L. N. Bogolyubov และอื่น ๆ . Man and Society, M. , 2001,
บทเรียนชุดรูปแบบ "บทบาทของศิลปะในความรู้ของโลก"
"ศิลปะมีศัตรู: ชื่อของเขาไม่รู้" B. Johnson ลองใส่งานด้วยกันนำทางโดยหัวข้อที่กำหนดไว้ (พร้อมกับนักเรียนโครงสร้างของบทเรียนจะถูกกำหนด):
- ศิลปะ: แนวคิดประเภท คุณสมบัติของศิลปะเป็นรูปแบบหนึ่งของความรู้ของโลกรอบข้าง แต่งตั้งศิลปะ
- ศิลปะเป็นทักษะระดับสูงทักษะในทุกกิจกรรม ศิลปะคือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะโดยทั่วไป - วรรณกรรม, สถาปัตยกรรม, ประติมากรรม, การวาดภาพ, กราฟิก, ตกแต่งและประยุกต์ศิลปศาสตร์, ดนตรี, การเต้นรำ, โรงละคร, โรงภาพยนตร์และกิจกรรมอื่น ๆ ของมนุษย์ ยูไนเต็ดเป็นรูปแบบศิลปะและเป็นรูปเป็นร่างของการพัฒนาของโลก
- ลองฟีเจอร์ถัดไปของความรู้เชิงศิลปะเพื่อกำหนดตัวเอง
ชาวกรีกโบราณเรียกว่าศิลปะของ "ทักษะในการสร้างสิ่งต่าง ๆ ตามกฎบางอย่าง" พวกเขาประกอบกับศิลปะนอกเหนือไปจากสถาปัตยกรรมและประติมากรรมยังหัตถกรรมและเลขคณิตและโดยทั่วไปตลอดทางที่จำเป็นต้องทำตามกฎบางอย่าง ในแง่นี้ศิลปะเป็นที่เข้าใจกันเป็นเวลาสองปีครึ่ง - จนกระทั่งศตวรรษที่สิบสอง ในศตวรรษที่ XVI - XVIII งานฝีมือและวิทยาศาสตร์ค่อยๆหยุดการเรียกศิลปะ นักปรัชญาชาวฝรั่งเศส S. Baty ในศตวรรษที่ XVIII กำหนดศิลปะในฐานะ "การสร้างที่สวยงาม" จัดสรร "ศิลปะที่หรูหรา" 7 ชนิด: การวาดภาพ, ประติมากรรม, สถาปัตยกรรม, ดนตรี, กวีนิพนธ์, คารมคม, เต้นรำ ตั้งแต่นั้นมารายการนี้ได้นานขึ้น
ในพจนานุกรมที่มีความสมเหตุสมผลทันสมัยมันแสดงให้เห็นว่าคำว่า "ศิลปะ" ใช้ในภาษารัสเซียในสามความหมายที่แตกต่างกัน:
1) อาชีพใด ๆ ที่ต้องมีความรู้และทักษะบางอย่างเช่น "ศิลปะการทหาร";
2) ทักษะศิลปะในทุกชนิดเช่น "ศิลปะการเจรจาต่อรอง";
3) ทรงกลมของกิจกรรมศิลปะและผลิตภัณฑ์ของมันเป็นงานศิลปะ
มันอยู่ในความหมายที่สามที่คำนี้เป็นแนวคิดของปรัชญาและสุนทรียภาพ
ศิลปะเป็นรูปแบบหนึ่งของจิตสำนึกสาธารณะและกิจกรรมของมนุษย์ซึ่งเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงในภาพศิลปะ
หนึ่งในคุณสมบัติของศิลปะคือฟังก์ชั่นความรู้ความเข้าใจ จากงานศิลปะคุณสามารถเรียนรู้ได้มาก ในการวาดภาพเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์การถ่ายภาพบุคคลที่โดดเด่นการสร้างชีวิตประจำชาติของชีวิตเสื้อผ้าศีลธรรมปรากฏขึ้น ศิลปินส่งวิญญาณแห่งยุคแห่งวัฒนธรรมแห่งชาติซึ่งอาจดีกว่านักวิชาการหรือนักประวัติศาสตร์ การอ่านเรื่องราวทางประวัติศาสตร์และนวนิยายคุณสามารถเรียนรู้การแสดงผลมากมายที่จะไม่ได้รับการศึกษาโดยตรงของเอกสารประวัติศาสตร์ที่แท้จริง
ความคิดหลายอย่างพัฒนานักเขียนที่ยอดเยี่ยมนั้นเป็นตัวเป็นตนในความเป็นจริง นักวิจัยของความคิดสร้างสรรค์ Jules Verne นับ 108 แนวคิดทางวิทยาศาสตร์และเทคนิคในนวนิยายของเขา ในปัจจุบันมีการดำเนินการ 98 ในปัจจุบัน Helbert Wells จาก 86 แนวคิดได้ดำเนินการโดย 77, Alexander Belyaev จาก 50 ถึง 47
บางครั้งงานศิลปะบางครั้งข้างหน้าวิทยาศาสตร์และเป็นธรรมแม้กระทั่งขัดกับแนวคิดทางวิทยาศาสตร์ของโคตร หลุมในนวนิยาย "Time Machine" เขียนในปี 1895, 10 ปีก่อนที่จะมีการปรากฏตัวของบทความแรก A. Einstein กับคำแถลงของทฤษฎีพื้นฐานของสัมพัทธภาพแสดงความคิดของสัมพัทธภาพของเวลา A. Blok ในปี 1904 หนึ่งปีก่อนบทความ Einstein นี้เขียนบรรทัดดังกล่าว:
ดูเหมือนว่าเราจะเดินไปอย่างสั้น ๆ
ไม่เรามีชีวิตที่ยาวนาน ...
กลับมา - และเราไม่รู้จัก
และพวกเขาไม่พบในเศษเล็กเศษน้อยน่ารัก
และไม่มีใครถามเกี่ยวกับโลก
ที่ที่เรากำลังเข้าใกล้เยาวชนนิรันดร์ ...
มันเป็นเรื่องง่ายที่จะสังเกตเห็นว่ามีคำอธิบายของเอฟเฟกต์การชะลอตัวที่เกิดขึ้นตามทฤษฎีสัมพัทธภาพเมื่อเคลื่อนที่ด้วยความเร็วใกล้กับความเร็วแสง ("ความขัดแย้งของฝาแฝด")
ในปี 1920 I. Ehrenburg ในนวนิยายเรื่อง "Julio Khurenito" นำฮีโร่ซึ่งด้วยความช่วยเหลือของเรเดียมและรังสีพบว่า "เครื่องมือที่ทำให้ง่ายขึ้นทำให้ง่ายขึ้นและจะเร่งการทำลายของมนุษยชาติ": ในหนึ่งชั่วโมง 50,000 คนสามารถฆ่าได้ . วิธีที่คล้ายกัน - ระเบิดปรมาณู - ปรากฏในปี 1945
แต่เร็ว ๆ นี้อุปกรณ์ดวงจันทร์
เราจะดูที่อีกด้านหนึ่ง
และในปี 1959 จากอุปกรณ์ซึ่งทำให้เที่ยวบินของดวงจันทร์ด้านหลังถูกถ่ายภาพ Martynov ต้องแปลงข้อความในรุ่นที่ตามมา:
แต่หลังจากทั้งหมดอย่างไรก็ตามอุปกรณ์ของดวงจันทร์
เราเรียนรู้ในทางกลับกัน
แนวคิดและสาระสำคัญของศิลปะ ความจำเพาะของศิลปะ ภาพศิลปะเป็นการแสดงออกถึงความรู้ของบุคคลเกี่ยวกับความรู้ของโลกผ่านศิลปะ บทบาทของศิลปะในความรู้ของโลก หน้าที่สังคมหลักของศิลปะเป็นวิธีที่จะรู้จักโลก ความเกี่ยวข้องและโอกาสในการพัฒนาศิลปะประเภทต่าง ๆ ...
แบ่งปันงานบนเครือข่ายสังคมออนไลน์
หากงานนี้ไม่ได้เกิดขึ้นที่ด้านล่างของหน้ามีรายการงานที่คล้ายกัน คุณสามารถใช้ปุ่มค้นหา
กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย
งบประมาณการศึกษาของรัฐบาลกลาง
การจัดตั้งการศึกษาอาชีวศึกษาที่สูงขึ้น
"มหาวิทยาลัยเศรษฐกิจ St. Petersburg State"
วินัยทางการศึกษา: ปรัชญา
บทคัดย่อในหัวข้อ: "ศิลปะเป็นรูปแบบของความรู้ของโลก"
ดำเนินการ:
นักเรียน 1 หลักสูตร YU-1401 กลุ่ม
Dubrovina elizabeth
หัวหน้า:
Fedchuk D.A
รองศาสตราจารย์ผู้สมัครงานวิทยาศาสตร์ปรัชญา
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
2014
บทนำ
จนถึงตอนนี้นักวิทยาศาสตร์ไม่สามารถบรรลุข้อสรุปโดยรวมได้ว่ากิจกรรมของมนุษย์สร้างสรรค์มีต้นกำเนิดมาอย่างไร ความหลากหลายของความคิดเห็นเกี่ยวกับเรื่องนี้เกี่ยวกับความสำคัญของศิลปะและช่วยให้เราสามารถพิจารณาว่าเป็นกิจกรรมทางจิตวิญญาณของมนุษย์และหนึ่งในรูปแบบหลักของความรู้ของโลก เป็นการยากที่จะหาการประนีประนอมขอบคุณที่ทฤษฎีทั่วไปจะสูตรเพราะนักวิจัยแต่ละคนขึ้นอยู่กับความรู้และความเห็นส่วนตัวของเขา
ศิลปะเป็นการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างของความเป็นจริงที่ผู้เขียนสามารถดำเนินการได้ด้วยความช่วยเหลือของปัจจัยต่าง ๆ ที่แยกความแตกต่างของกิจกรรมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของบุคคลหนึ่งประเภท ศิลปินแต่ละคนเห็นความเป็นจริงโดยรอบของเขาในแบบของเขาเองและตามมา แต่เดิมและสร้างผลงานชิ้นเอกซึ่งอาจกลายเป็นสิ่งสำคัญสำหรับยุคของเขาและแม้กระทั่งประวัติศาสตร์ทั้งหมดของมนุษยชาติ
ด้วยโบราณวัตถุผู้คนพยายามเสริมสร้างชีวิตของพวกเขาด้วยการตกแต่งต่าง ๆ และให้สีไปยังจุดหมายปลายทางถาวรของพวกเขา ดังนั้นพวกเขาคือต่างหูที่เชี่ยวชาญสร้อยคอที่ผิดปกติความหลากหลายของ Totems, Masks, กำไลและบนผนังของที่อยู่อาศัยด้วยความช่วยเหลือของพืชและสีย้อมสัตว์ภาพวาดปรากฏขึ้นสะท้อนให้เห็นถึงอาชีพหลักของบุคคลในช่วงเวลาเหล่านั้น ศิลปะในภายหลังถือว่าเป็นความปรารถนาที่จะทำซ้ำปรากฏการณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของธรรมชาติและการทำซ้ำ คุณสมบัติเฉพาะ โลก. และในยุคของเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ศิลปะใช้เป็นหนึ่งในวิธีการเข้ารหัสซึ่งทำให้มั่นใจได้ว่าความน่าเชื่อถือของการอนุรักษ์เท่านั้น แต่ยังมีความเกี่ยวข้องของการใช้งาน กิจกรรมสร้างสรรค์ของมนุษย์ที่หลากหลายเช่นนี้บ่งบอกถึงความเก่งกาจและประสบการณ์ที่จัดตั้งขึ้นในอดีตของรุ่นก่อนหน้า แต่การเกิดขึ้นของงานศิลปะไม่สามารถเปรียบเทียบได้ในบางเฟรมกับช่วงเวลาของการเกิดขึ้นของสินค้าวัสดุซึ่งมันใช้ตอนนี้อย่างแน่นอนเพราะไม่มีใครรู้แน่ชัดว่าความต้องการของการตกแต่งทางวิญญาณเพื่อสร้างทรัพยากรที่จำเป็น บางทีผู้คนอาจเก็บความคิดไว้ในความทรงจำและส่งผ่านสัญญาณด้วยวาจาพยายามรักษาพวกเขาไว้สำหรับลูกหลานของพวกเขาซึ่งในทางกลับกันได้พบวิธีการสร้างผลประโยชน์มากที่สุด
มันอาจจะเป็นความจริงที่ว่าศิลปะของรูปแบบที่เหลือของความรู้ของโลกมีความโดดเด่นด้วยความรู้ที่เหลืออยู่ในทรงกลมศิลปะ ถึงกระนั้นศิลปะและได้รับการพัฒนาขึ้นอยู่กับความรู้เหล่านั้นที่ไม่สามารถค้นหาและจัดโครงสร้างวิธีอื่นในการพัฒนาความเป็นจริงโดยรอบ
ใน ชีวิตสาธารณะ ศิลปะมีบทบาทสำคัญมากและความหมายสำหรับบุคคลหลายคนเป็นเรื่องยากที่จะประเมินค่าสูงเกินไป การปฏิรูปคำสั่งซื้อทางสังคมและอุปสรรคใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับงานศิลปะโดยตรง ผู้คนเตรียมคำขวัญที่ชัดเจนและเข้าใจได้ในการสาธิตทาสีโปสเตอร์ที่ก่อกวนสวมใส่เสื้อผ้าที่แตกต่างในฝูงชน ฯลฯ ดังนั้นจึงยังคงอยู่ต่อหน้าเราในฐานะองค์ประกอบที่สำคัญของการรับรู้ทางสังคม
เกี่ยวกับ ศิลปะสมัยใหม่มันเป็นภาพสะท้อนในทางปฏิบัติของความเป็นจริงที่มีอยู่และความก้าวหน้าทางเทคนิค การเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่สายพันธุ์ประเภทของศิลปะช่วยให้ทุกคนที่ต้องการทำสิ่งที่น่าสนใจที่สุดและน่าหลงใหลสำหรับเขา
แนวคิดและสาระสำคัญของศิลปะ
ระยะเวลาของศิลปะตัวเองในขั้นต้นสวมตัวละครที่มีที่ดินสะท้อนให้เห็นถึงทักษะและทักษะขั้นสูงของบุคคลที่เกี่ยวข้องกับผู้อื่นเท่านั้น ตอนนี้เมื่อเรากำลังพูดถึงศิลปะเรานำเสนอบางสิ่งบางอย่างที่ซับซ้อนจิตวิญญาณงานดังกล่าวที่ไม่คล้ายกับการสร้างสรรค์ของธรรมชาติและไม่สะท้อนกับผลิตภัณฑ์ของความก้าวหน้าทางเทคนิคและวิทยาศาสตร์ กิจกรรมที่สร้างสรรค์ส่งความรู้สึกด้านสุนทรียภาพความรู้สึกของความสวยงามซึ่งไม่ใช่มนุษย์ต่างดาวสำหรับทุกคน มันสามารถสร้างโลกของเขาเองที่ไม่มีสถานที่สำหรับความต้องการรับจ้างและความต้องการในทางปฏิบัติของบุคคลที่ความสุขของความงามนั้นแสดงออกเป็นเป้าหมายที่ประเสริฐมากขึ้น
ในระหว่างการปฏิบัติงานบุคคลมีความคิดความคิดเห็นบางอย่างการตัดสินที่เป็นตัวเป็นตนในการตีความที่หลากหลายตั้งแต่ความเจ็บปวดและความทุกข์ทรมานและสิ้นสุดด้วยเสียงหัวเราะและความสุข งานศิลปะถูกสร้างขึ้นโดยผู้เขียนเนื่องจากการปรากฏตัวของทรัพยากรวัสดุจำนวนมากเช่นเสียง, สี, เครื่องแต่งกาย, มาสก์, คำ, ดินเหนียว, ทรายและอื่น ๆ อีกมากมาย
เอกลักษณ์ของศิลปะคือการทำกิจกรรมที่สร้างสรรค์บุคคลสร้างแรงงานแสดงตัวเองจากทุกด้านและทำแบบองค์รวมและโครงสร้าง นี่เป็นไปไม่ได้ในการดำเนินการของแต่ละบุคคลวิทยาศาสตร์เอกชนซึ่งขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงทางทฤษฎีและหลักฐานและไม่ถือธรรมชาติที่สวยงาม ศิลปิน, เขียนรูปภาพทำให้จิตวิญญาณของเขาเข้าสู่การเขียนของเธออารมณ์และประสบการณ์ทั้งหมดของคุณซึ่งไม่สามารถพูดเกี่ยวกับกิจกรรมเฉพาะที่บุคคลเปิดเผยตัวเองเพียงมือเดียว
สุนทรียศาสตร์ การพัฒนาความคิดสุนทรียศาสตร์เป็นอาการของความรู้ศิลปะของโลกโดยชาย
การแบ่งปันวิธีการของความรู้ของโลกเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์และศิลปะนักวิทยาศาสตร์ให้สิทธิที่จะเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาสุนทรียภาพ ท้ายที่สุดทัศนคติและสิ่งที่แนบมากับความงามแสดงให้เห็นถึงการพิจารณาทางปรัชญาและเชิงทฤษฎีของโลกแห่งศิลปะเป็นวิธีการระบุความแตกต่างระหว่างความรู้เหล่านี้
ความคิดที่สวยงามมีต้นกำเนิดมาจากการตระหนักถึงความสำคัญและคุณค่าของโลกทั้งหมดโดยรวมแยกต่างหากโดยบุคคลและผลการแข่งขัน เป็นเวลานานศิลปะมีเพียงแนวคิดในตำนานเท่านั้นตำนานที่ไม่มีหลักฐาน แต่เป็นเรื่องหลักของความสูงส่งของฮีโร่และความสำเร็จของมัน ต่อมามันได้รับธรรมชาติและการตีความที่สมจริงยิ่งขึ้นได้กลายเป็นไปได้ในทุกภาษาของโลก ในทรงกลมของชีวิตสาธารณะต่าง ๆ ความแตกต่างของความงามจากดีประโยชน์ความจริงและฐานะปุโรหิตมีความเกี่ยวข้องกับการรับรู้ถึงการรับรู้ที่ไม่เท่าเทียมของแนวคิดเหล่านี้ ดังนั้นจึงเป็นคำถามของความจำเป็นในการค้นหาคุณสมบัติและปัจจัยทั่วไปในทุกอาการของมันเพื่อสร้างกรอบเหล่านั้นที่ไม่มีผู้สร้างที่เข้าใจผิดหรือเริ่มต้น
ศิลปะปรากฏตัวเองในสุนทรียศาสตร์อย่างเต็มที่และเป็นเรื่องที่เกี่ยวข้องกับใบหน้าที่งดงามทั้งหมดที่ช่วยให้คุณรู้จักโลกที่จะมีส่วนร่วมและพัฒนาว่าการปรากฏตัวของมันใกล้เคียงกับ Worldview ส่วนตัว ดังนั้นจึงอาจกล่าวได้ว่าศิลปะทำหน้าที่เป็นการแสดงออกของจิตวิญญาณของมนุษย์
ความจำเพาะของศิลปะ
การแสดงออกของความเป็นจริงในรูปแบบศิลปะด้วยความช่วยเหลือของภาพที่เฉพาะเจาะจงกับงานศิลปะเป็นกิจกรรมดังนั้นจึงสามารถแยกความแตกต่างจากการปฏิบัติของมนุษย์อื่น ๆ ได้อย่างง่ายดาย คุณสมบัตินี้มีความรู้เกี่ยวกับรุ่นก่อนหน้าทั้งหมดและในเวลาเดียวกันเป็นผลิตภัณฑ์ของกระบวนการสร้างสรรค์ของปัจจุบัน
ภาพศิลปะเป็นการแสดงออกของบุคคลผลของความรู้ของโลกผ่านศิลปะ
ในกรณีนี้ภาพศิลปะปรากฏขึ้นก่อนที่เราจะไม่เพียงแค่คัดลอกความจริงที่แท้จริง แต่เป็นหนึ่งในวิธีการที่ผู้เขียนเพิ่มหรือเปลี่ยนแปลงการบำรุงรักษาบางอย่างเพื่อรายงานความรู้สึกของตนต่อสมาชิกของสังคม
ภาพศิลปะเป็นภาพสะท้อนและการพักผ่อนหย่อนใจของโลกโดยรอบจากตำแหน่งของผู้เขียนโดยคำนึงถึงผลประโยชน์และตัวละครของเขา มันสามารถนำมาใช้เป็นงานดนตรี (โอเปร่าซิมโฟนี) ในฐานะการสร้างวรรณกรรม (โรมัน, ละคร) เป็นประสิทธิภาพของโรงละคร (ประสิทธิภาพ, บัลเล่ต์) เช่นงานภาพ (ภาพ, ภาพถ่าย) เช่น อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรม (อาคาร, มหาวิหาร), ฯลฯ
การพูดเกี่ยวกับเอกลักษณ์และเฉพาะของงานศิลปะคุณสมบัติลักษณะดังต่อไปนี้สามารถแยกแยะได้ซึ่งเป็นคุณสมบัติที่โดดเด่นบางอย่าง:
- ศิลปะเป็นรูปเป็นร่างและภาพซึ่งค่อนข้างตรรกะและเป็นธรรมชาติ ชีวิตของผู้คนมีความหลากหลายอย่างไม่ต้องสงสัยในการแสดงออกทั้งหมด มันสะท้อนให้เห็นถึงความหลากหลายของภาพศิลปะซึ่งมักจะเป็นผลมาจากนิยาย แต่ยังคงมีลักษณะและการประเมินความจริง ในฐานะที่เป็นแนวคิดในวิทยาศาสตร์และภาพศิลปะในงานศิลปะใช้การจัดสรรสัญญาณที่จำเป็นและสำคัญของเรื่องที่อยู่ระหว่างการศึกษาและสร้างข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับเขา ในเวลาใดเวลาหนึ่งภาพศิลปะสามารถมีผลกระทบที่แตกต่างกันต่อสังคมอารมณ์และความคิดเห็นของพวกเขาและแม้กระทั่งสัญลักษณ์บางอย่างของยุคนี้
- เพื่อแสดงอารมณ์ของผู้เขียนมีหลายวิธีในการสะท้อนความเป็นจริงหรือนิยาย ในความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีวิธีนี้เป็นโน้ตในวรรณคดี - คำและประติมากรรม - รูปแบบปริมาตร มีตัวอย่างดังกล่าวไม่เพียงพอดังนั้นคุณจะได้เรียนรู้ทุกสิ่งที่สิ่งนี้หรือผู้เขียนที่คิดว่าง่ายกว่าและง่ายขึ้น
- การสร้างผลงานชิ้นเอกขึ้นอยู่กับแฟนซีของผู้สร้าง โดยการออกไปทำงานกับคุณสมบัติบางอย่างผู้เขียนแสดงให้เราเห็นถึงภาพสะท้อนของความเป็นจริงในการตีความของตนเอง เมื่อเปรียบเทียบกับกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ที่ซึ่งนิยายไม่มีสถานที่ที่จะเป็นศิลปะจะได้รับโอกาสและสีที่ยอดเยี่ยม
บทบาทของศิลปะในความรู้ของโลก
การพัฒนาเนื้อหาของแนวคิดของความรู้ศิลปะของโลกโดยชายในยุคที่แตกต่างกัน
เท่าที่เรารู้ไม่มีช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์สิ้นสุดลงโดยไม่มีการพิมพ์ในครั้งต่อไปซึ่งทำให้เป็นไปได้ที่จะเข้าใจฐานรากและศุลกากรที่กระทำในสมัยนั้นและการเชื่อมต่อกับงานศิลปะ เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่ต้องจำไว้ว่าการพัฒนาศิลปะตลอดชีวิตของผู้คนเป็นกระบวนการที่ทำร้ายในการก่อตัวของสุนทรียภาพในฐานะจิตสำนึกทางศิลปะ
เมื่อเร็ว ๆ นี้มุมมองของยุคทั้งหมดถูกระบุด้วยการถ่ายโอนของนักปรัชญาในแง่มุมต่าง ๆ ของชีวิตสาธารณะ แต่ตอนนี้อยู่ในจิตสำนึกของบุคคลที่มีความคิดเกี่ยวกับความเข้าใจของตัวเองและคาดเดาเกี่ยวกับข้อกำหนดเบื้องต้นที่หลากหลายสำหรับการสร้างงานศิลปะเช่นนี้ ขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงที่เป็นที่รู้จักและเชื่อถือได้ของกระบวนการทางประวัติศาสตร์ทั้งหมดเป็นไปได้ที่จะพิจารณาและวิเคราะห์จิตสำนึกทางศิลปะหลายแง่มุมรวมถึงการเคลื่อนไหวทางประวัติศาสตร์ของเขาไปข้างหน้า ในความเป็นจริงปัจจัยนี้เป็นจุดสำคัญที่สุดในความรู้ของโลกผ่านงานศิลปะในฐานะผู้คนในแต่ละยุคสร้างอนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงในอนาคตและทิ้งมรดกทางวัฒนธรรมจึงได้รับคำแนะนำจากความรู้เชิงปฏิบัติที่มีอยู่และประสบการณ์การปฏิบัติเท่านั้น , เป็นที่นิยมในเวลานั้น
หน้าที่สังคมหลักของศิลปะเป็นวิธีที่จะรู้จักโลก:
- ในการก่อตัวของรสชาติสุนทรียศาสตร์ในมนุษย์ศิลปะมีบทบาทพื้นฐาน ดังนั้นมันจะดำเนินการฟังก์ชั่นสุนทรียศาสตร์. ตั้งแต่วัยเด็กคนมีความปรารถนาที่จะสร้างซึ่งสังเกตเห็นได้ชัดในตัวอย่างที่เด็กเล็กมักเลือกสิ่งที่สวยงามที่สุดหรือวัตถุจากข้อเสนอที่หลากหลาย แม้ในเด็กที่ไม่มีโอกาสติดต่อกับโลกอย่างเต็มที่เนื่องจากมีพยาธิสภาพ แต่กำเนิดหรือโรคที่ถ่ายโอนสัญชาตญาณความงามช่วยให้พวกเขาเพลิดเพลินกับความงามในแบบของตัวเองและรับความสุขที่สวยงาม
- การแสดง ฟังก์ชั่นสังคมศิลปะแปลงสังคมและความเป็นจริงทางสังคมซึ่งช่วยให้ผู้คนรวมตัวกันเป็นกลุ่มขึ้นอยู่กับความสนใจของพวกเขา ด้วยฟังก์ชั่นนี้ผู้คนมีความรู้ทั่วไปความคิดความคิดที่ให้แรงผลักดันในการพัฒนาความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล
- เพื่อเติมเต็มความงามในชีวิตประจำวันศิลปะดำเนินการเพื่อการผ่อนคลายฟังก์ชั่นชดเชย. มันทำให้สามารถกู้คืนหลังจากความเครียดแก้ปัญหาทางจิตวิทยาอย่างเร่งด่วนของบุคคลเช่นเดียวกับการฟื้นฟูสมดุลทางจิตใจของเขาหลังจากแรงงานที่ซับซ้อนในชีวิตประจำวัน
- เข้าใจความเป็นจริงด้วยความหลากหลายของภาพศิลปะที่อนุญาตฟังก์ชั่นความรู้ความเข้าใจ ศิลปะ. ในสังคมการบริโภคทางวัฒนธรรมของมนุษย์ขึ้นอยู่กับการบริโภคทางวัฒนธรรมดังนั้นตั้งแต่พ่อแม่ในวัยเด็กเข้าร่วมกับเด็ก ๆ เพื่อทำศิลปะผ่านการรณรงค์เพื่อความพิการโรงภาพยนตร์การฟังเพลงคลาสสิก ฯลฯ
- ความสุขที่แท้จริงของศิลปะช่วยในการรับฟังก์ชั่น Hedonistic. กลายเป็นผู้แต่งทั่วไปเพื่อทำความเข้าใจงานของเขาเป็นความสุข ยังอยู่ใน กรีซโบราณ พวกเขาให้ความสนใจกับธรรมชาติพิเศษที่ยอดเยี่ยมของความสุขด้านสุนทรียภาพซึ่งไม่คล้ายกับความสุขของ Carnal ความสุขทางจิตวิญญาณนี้ซึ่งอาการของวัสดุและความต้องการประโยชน์ของบุคคลนั้นเป็นไปไม่ได้
- มีบทบาทอย่างมากฟังก์ชั่นการศึกษาซึ่งมีส่วนร่วมในการขัดเกลาทางสังคมของบุคลิกภาพ ศิลปะพัฒนาความคิดและความรู้สึกบางอย่างในผู้คนขอบคุณที่การก่อตัวของบุคคลที่มีปฏิสัมพันธ์กับทุกสังคมกลายเป็นจริง ผลกระทบของฟังก์ชั่นนี้ใช้กับทุกด้าน ชีวิตมนุษย์ดังนั้นทุกคนจึงมีผลกระทบเชิงบวกนี้
- อย่าลืมฟังก์ชั่นการพยากรณ์โรค. ศิลปะหลายแห่งมีความสามารถในการทำนายอนาคตซึ่งทำให้น่าสนใจและลึกลับยิ่งขึ้น หนึ่งในคุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุดของการทำนายนี้คือความสามารถในการสร้างการคาดการณ์โดยไม่มีข้อมูลอย่างเต็มที่และเพียงพอเกี่ยวกับปรากฏการณ์การศึกษาอื่น ๆ หรืออื่น ๆ
และสิ่งเหล่านี้เป็นเพียงฟังก์ชั่นพื้นฐานของศิลปะที่ดำเนินการทุกวัน กิจกรรมที่สร้างสรรค์มีชุดของฟังก์ชั่นอื่น ๆ ที่เปิดเผยและแจกจ่ายภาระผูกพันที่สำคัญจำนวนมาก
ความเกี่ยวข้องและโอกาสในการพัฒนาศิลปะประเภทต่าง ๆ
ศิลปะมีอยู่ในปัจจัยต่าง ๆ เช่นการค้นหาทิศทางและรูปแบบใหม่ความปรารถนาที่ไม่อาจต้านทานต่อความไม่อาจเป็นไปได้ในการระบุวิธีการที่ทันสมัยที่สุดในการสร้างงานศิลปะ แต่ไม่ใช่องค์ประกอบหลักในการพัฒนากิจกรรมศิลปะ ในอุปกรณ์ของเขาความต้องการทางสังคมของผู้คนมีบทบาทสำคัญเช่นเดียวกับวิธีการที่ศิลปะบางประเภทสามารถตอบสนองความต้องการเหล่านี้ได้ มันง่ายที่จะยืนยันนี้โดยตัวอย่างเมื่ออยู่ในยุคของการฟื้นฟูศิลปะทัศนศิลป์ถึงความสูงที่ผิดปกติเช่นนี้ซึ่งพูดถึงช่วงเวลาประวัติศาสตร์นี้ทุกคนจะสามารถให้ลักษณะที่คาดการณ์การพัฒนาวัฒนธรรมของศตวรรษ .
ศิลปะประเภทจริงจะเป็นการแสดงความต้องการทางสังคมที่ไม่เพียง แต่เป็นเพียงคนเดียวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสังคมทั้งหมด ศิลปะเหล่านี้ทั้งหมดโดยธรรมชาติสามารถเปลี่ยนแปลงได้และได้รับอิทธิพลจาก บริษัท ตามความต้องการของความคืบหน้าในการเปลี่ยนแปลงของมนุษย์และยังเปลี่ยนมุมมองของเรื่องเกี่ยวกับกระบวนการศิลปะ
บ่อยครั้งที่สังคมให้ความสำคัญกับงานศิลปะบางประเภทซึ่งทำให้พวกเขามีโอกาสที่แท้จริงในการพัฒนาในบริบทของความต้องการทางสังคมเฉียบพลันสำหรับพวกเขา ท้ายที่สุดเป็นที่ทราบกันดีว่าในช่วงยุคใด ๆ มีแนวโน้มบางอย่างและเกือบทุกวินาทีที่ติดตามแฟชั่น ตามธรรมชาติผู้ที่ถอดประกอบและติดตามการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดในโลกของความคิดสร้างสรรค์ประกอบด้วยส่วนหนึ่งของประชากรที่มีความเห็นมีความสำคัญที่สุด ดังนั้นจึงเป็นพวกเขาที่สามารถจัดหาเงินทุนศิลปะเช่นพวกเขาและพัฒนาพื้นที่เหล่านี้ให้ดีขึ้น
ในสังคมการพัฒนาเทคโนโลยีสมัยใหม่และวิธีการสื่อสารเกิดขึ้นอีกครั้งด้วยการมีส่วนร่วมของความต้องการด้านสุนทรียภาพ ตัวอย่างเช่นโทรทัศน์เกิดขึ้นเป็นผลมาจากความต้องการรายงานข้อมูลที่รวดเร็วและมีคุณภาพต่อทุกกลุ่มของประชากร ตอนนี้เราสามารถเรียนรู้ข่าวที่เกิดขึ้นได้บ่อยครั้งหรือดูการถ่ายทอดสดกลายเป็นผู้เข้าร่วมบางคนในกิจกรรมเหล่านั้นที่เกิดขึ้นบนหน้าจอ แต่ไม่ว่าพวกเขาจะพอใจกับคุณสมบัติของโทรทัศน์ แต่ความต้องการของมนุษย์นั้นไม่มีที่สิ้นสุดดังนั้นเทคโนโลยีจึงดีขึ้นทุกวัน
มันเป็นสิ่งที่ดีมากสำหรับศิลปะประเภทอื่น ๆ อีกมากมายตั้งแต่เพลงทั้งโรงละครและอีกมากมายสามารถถ่ายทอดประสิทธิภาพการทำงานโอเปร่าโดยไม่มีปัญหาและความล่าช้าและทุกคนจะมีโอกาสที่จะเสริมสร้างโลกภายในของคุณและเพลิดเพลินไปกับศิลปะของคุณ หน้าจอทีวี
มีเพียงผลกระทบทางศิลปะเท่านั้นที่สามารถทำให้มนุษย์ในมนุษย์และความรู้สึกทางศีลธรรมได้ด้วยความช่วยเหลือที่เกิดขึ้น คนที่มีความคิดสร้างสรรค์. ต้องใช้การผลักดันบางอย่างสำหรับการกระทำที่ใช้งานที่สามารถปลุกความรู้สึกของความสวยงามและมอบผลงานชิ้นเอกใหม่ให้ทั่วโลก
สิ่งสำคัญคือการปรากฏตัวของบันทึก งานดนตรี. ตอนนี้ทุกคนสามารถใช้ประโยชน์จากวิธีการเล่นดนตรีต่าง ๆ และใกล้เข้ามาใกล้ศิลปะ เป็นที่น่าสังเกตว่าผลิตภัณฑ์จำนวนมากที่มีเทคโนโลยีที่ทันสมัยตั้งอยู่บนชั้นวางของร้านค้าและทุกคนไม่ว่าจะเป็นมืออาชีพที่ Esthete หรือเพียงแค่ผู้ฟังธรรมดาสามารถซื้อสินค้าที่คุณต้องการ ขอบคุณบันทึกมืออาชีพการสังเคราะห์ระหว่างโรงละครโทรทัศน์ ฯลฯ เกิดขึ้น
จากมุมมองหนึ่งการบันทึกมีบทบาทสำคัญการถ่ายโอนข้อมูลทั้งหมดที่มีอยู่ในรุ่นต่อไปนี้เพลงของคลาสสิกหรือนักแสดงสมัยใหม่ ในทางกลับกันความสำคัญของพวกเขาจะปรากฏในประเด็นดินแดน ผู้ชายที่อยู่นอกสถานะหรือภูมิภาคหนึ่งยังคงสามารถได้ยินซื้อหรือดาวน์โหลดเพลงที่สร้างขึ้นในสถานที่ที่แน่นอนอาจยิ่งอยู่เหนือมหาสมุทร
การสรุปเราโปรดทราบว่าศิลปะทุกชนิดเป็นแบบไดนามิกและอยู่ในการพัฒนาอย่างต่อเนื่องช่วยให้สังคมปรับปรุงและทุกวันเดือนปีนี้เป็นวิธีการใหม่ของการมีปฏิสัมพันธ์ของความรู้ในทุกรูปแบบของโลก และศิลปะดำเนินไปทั้งในรูปแบบของการถ่ายโอนความรู้จากรุ่นสู่รุ่นและเป็นการเปิดตัวอินฟอร์สดหมายถึงความทรงจำทางจิตวิญญาณของสังคม
รายการวรรณกรรมที่ใช้แล้ว
- Tolstikova I. I. Sadokhin A. P. "วัฒนธรรมโลกและศิลปะ";
- Silev D. A. "วัฒนธรรม";
- Markova A. N. "วัฒนธรรมประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโลก";
- Khrenov N. A. " จิตวิทยาสังคมของศิลปะ: ยุคการเปลี่ยนผ่าน "
งานที่คล้ายกันอื่น ๆ ที่อาจเป็นที่สนใจของคุณ ISHM\u003e |
|||
| 12907. | คณิตศาสตร์ - ภาษาแห่งความรู้ของโลก | 20.25 KB | |
| ทำไมเราต้องใช้แบบจำลองก่อนที่จะตอบคำถามนี้ควรพิจารณาสิ่งที่เป็นแบบจำลอง ครั้งแรกที่เราให้ตัวอย่างบางอย่างที่จะช่วยในการสร้างแนวคิดที่ใช้งานง่ายของแนวคิดของ และจากนั้นก็จะนิยาม นี่คือรุ่น | |||
| 4710. | วิทยาศาสตร์เป็นรูปแบบที่สำคัญที่สุดในโลกสมัยใหม่ | 16.45 KB | |
| วิทยาศาสตร์เป็นกิจกรรมเฉพาะเป็นระบบการกระทำของความรู้ความเข้าใจที่มุ่งเน้นการผลิตและการจัดระบบเชิงทฤษฎีของความรู้วัตถุประสงค์ของความเป็นจริงทางสังคมสังคมและจิตวิญญาณและความรู้มาก กิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงจะถูกกำหนดผ่านระดับวัตถุวัตถุและเงินทุน | |||
| 10573. | เรื่องของภูมิศาสตร์ศาสตร์และสังคมของโลก แผนที่การเมืองของโลก การก่อตัวของเธอ | 196.8 Kb | |
| เรื่องของภูมิศาสตร์ศาสตร์และสังคมของโลก แผนที่การเมืองของโลก การก่อตัวของบทเรียนเพื่อสร้างแนวคิดของแผนที่ทางการเมืองของโลกเพื่อทำความคุ้นเคยกับแผนที่การเมืองสมัยใหม่ของโลกเพื่อเรียนรู้ที่จะใช้งาน วัตถุประสงค์เรียนรู้ที่จะเพลิดเพลินไปกับแผนที่การเมืองของโลกเพื่อค้นหาประเทศต่างๆบนแผนที่ | |||
| 6070. | ศิลปะแห่งการเจรจาต่อรอง | 14.88 KB | |
| เสร็จสิ้นการเจรจาต่อรอง ศิลปะการเจรจาต่อรอง หนึ่งในปัญหาการเจรจาต่อรองที่ใหญ่ที่สุดไม่ใช่ความเข้าใจหรือความเข้าใจที่ไม่เหมาะสมในสิ่งที่ฝ่ายตรงข้ามพูด | |||
| 2296. | ปัญหาเชิงปรัชญาของความรู้ | 1.09 MB | |
| ปัญหาหลักของเนื้องอกวิทยา: และปัญหาของแหล่งที่มาของความรู้: อะไรคือแหล่งสำคัญของปรัชญาความรู้คลาสสิกให้สองตัวเลือกสำหรับการตอบรับ: ประสบการณ์ที่ชาญฉลาดประสบการณ์หรือความคิดเชิงจิตใจ ผู้สนับสนุนแนวคิดนี้ยืนยันว่าแหล่งความรู้หลักคือประสบการณ์ที่ชาญฉลาด สิ่งที่มาถึง - มาจากภายนอกผ่านการรับรู้ที่กระตุ้นความรู้สึก 4 Rationalism ระบุว่าเป้าหมายหลักของความรู้คือจิตใจ: เป็นหลัก | |||
| 13397. | ศิลปะของ Ancient Anterior Asia | 461.5 Kb | |
| โดย 4 จุดเริ่มต้นของ 3 มิลเลนเนีย BC ช่วงเวลาอันดับหนึ่งคือจุดเริ่มต้นของสหัสวรรษที่ 4 ของ BC ในช่วงระยะเวลาของ Uruk Mid 4 Millennium BC ในผนังของการดูดอิฐเล็บถูกแทรกจากดินเผาที่ถูกไฟไหม้หมวกของพวกเขาถูกทาสีในสีที่ต่างกัน Jemdetnasra ระยะเวลาสิ้นสุด 4 เริ่ม 3 มิลเลนเนียม BC | |||
| 6741. | ศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XVIII | 51.06 KB | |
| แม้ว่าจะเป็นสิ่งจำเป็นที่จะต้องตระหนักถึงความจริงของการเกิดขึ้นของการเปลี่ยนแปลงใหม่ในศตวรรษที่ XVII แต่ในตอนต้นของศิลปะใหม่ศตวรรษที่ XVIII ได้รับการพัฒนาอย่างรวดเร็วและได้รับชัยชนะที่เด็ดขาด ดังนั้นศิลปะรัสเซียของศตวรรษที่ XVIII นั้นแตกต่างกันอย่างมากจากศิลปะรัสเซียเก่ายุคกลางแม้ว่าจะมีความสัมพันธ์ภายในกับมัน คุณสมบัติลักษณะ art xviii ศตวรรษเป็นสิ่งสำคัญที่สุดของศิลปะ | |||
| 17256. | เทคโนโลยีสารสนเทศศิลปะและทันสมัย | 22.59 KB | |
| ความพยายามของพวกเขาประมาณ 30 เมืองในภูมิภาคของรัสเซียสามารถให้บริการอินเทอร์เน็ตฟรีแก่ครูกับนักเรียนของคนงานทางวัฒนธรรมและศิลปะ งานนี้มีเป้าหมายและงานเพื่อค้นหาคุณสมบัติของอิทธิพล เทคโนโลยีสารสนเทศ เรื่องศิลปะพิจารณาเฉพาะของการมีปฏิสัมพันธ์ของศิลปะและวิทยาศาสตร์ของผลิตภัณฑ์ซึ่งเป็นเทคโนโลยีใหม่ในขั้นตอนปัจจุบันและให้ผลลัพธ์ที่เป็นลักษณะของการมีปฏิสัมพันธ์ของเทคโนโลยีสารสนเทศและศิลปะ ... | |||
| 18650. | สวนศิลปะสวนอินเดีย | 3.18 MB | |
| งานหลักสูตร ภายใต้ความมีวินัยของพื้นฐานของธีมศิลปะสวน: สวนสวนศิลปะของอินเดียงานแสดงนักเรียนค. เนื้อหาฉันแนะนำ II สวนสวนศิลปะอินเดีย III Taj Mahal IV rajput สวน v พืชอินเดีย vi ดอกไม้อินเดีย vii สวนสวนที่มีชื่อเสียงมากที่สุดอินเดีย viii บทสรุป ix รายชื่อของการอ้างอิงฉันแนะนำของฉันในสวนของฉัน - บางทีอินเดียโบราณนี้ | |||
| 8897. | ความรู้ความเข้าใจเป็นกระบวนการ โครงสร้างความรู้ | 11.09 KB | |
| โครงสร้างความรู้ โครงสร้างของความรู้: วัตถุและเรื่องของความรู้ บทบาทของการปฏิบัติในกระบวนการของความรู้ อริสโตเติลทฤษฎีความรู้ในผลงานของหมวดหมู่การรักษาตรรกะหมวดหมู่เกี่ยวกับจิตวิญญาณ | |||
สไลด์ 1.
วิจิตรศิลป์ - หมายถึงการรู้จักตัวเองและโลก cartavseva od- k.p.n. , รองศาสตราจารย์ภาควิชาวิจิตรศิลป์clade 2.
ละเอียด ศิลปะ - หมายถึง ความรู้ของตัวเองและโลกคือความคิดของการสอนใหม่ไม่เพียง แต่จะกำหนดจิตสำนึก แต่ยังจิตสำนึกของบุคคลที่มีความสามารถที่พัฒนาขึ้นคือการสร้างงานศิลปะที่มีผลกระทบต่อโลกวิวัฒน์และวิถีชีวิต Svetlana และดอกไม้
สไลด์ 3.
ความคิดสร้างสรรค์ "เทียนในสีชมพูที่มองไม่เห็นพระเจ้าเล่นในความร่ำรวยของรูปแบบการสร้างสรรค์แสดง: ดอกไม้ผลไม้นกสีเงิน ... " OD Cartavtseva สำหรับทุกคนที่สัมผัสกับศิลปะซึ่งเป็นครูที่ไม่มีใครเทียบได้คือธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์ที่ไม่เคยทำซ้ำ เต็มไปด้วยพลังให้แรงบันดาลใจ ภูมิทัศน์ชนบทในดินแดนครัสโนดาร์
สไลด์ 4.
ความรู้ความเข้าใจของภาพศิลปะพัฒนาการรับรู้ภาพที่ช่วยให้คุณเห็นโลกด้วยเฉดสีจำนวนมาก ตัวอย่างเช่นต้นไม้ที่เห็นในสีที่ร่มเงาและมีเฉดสีม่วงสีม่วงและม่วง โลกสีเป็นปาฏิหาริย์ที่คนเองสร้างขึ้นอย่างมีสติกำลังพัฒนาความสามารถทางศิลปะของต้นไม้
สไลด์ 5
ภูมิทัศน์เมื่อเขียนภูมิทัศน์จากธรรมชาติแรงจูงใจได้รับการคัดเลือกและกฎหมายของการจัดองค์ประกอบโอกาสแสงจะถูกนำมาพิจารณา ความสามารถทางศิลปะของผู้เขียนเป็นพยานงานนี้อย่างไร V. Kondratov "ในบริเวณใกล้เคียงของศิลปะ veshinskaya "
สไลด์ 6.
รูป - การจัดตั้งความรู้เกี่ยวกับรูปแบบทั่วโลก - โลกของแบบฟอร์ม ในศิลปะภาพหนึ่งในวิธีการของความรู้ของรูปแบบคือการวาดภาพ แบบฟอร์มมีลักษณะ: สัดส่วนการออกแบบระดับเสียงโทนเสียงซึ่งส่งไปตามกฎหมายของจดหมายภาพ O. Filatova " ภาพหญิง " งานวิชาการ
สไลด์ 7.
องค์กรของการตั้งค่าการฝึกอบรมสำหรับทัศนศิลป์ขึ้นอยู่กับการทำงานกับธรรมชาติ ตัวอย่างของการจัดระเบียบชีวิตยังคงมีวัตถุศิลปะ
สไลด์ 8.
การวาดภาพจากขั้นตอนการทำงานจากธรรมชาติจากธรรมชาติ: - การสร้างองค์ประกอบและการเตรียมการเตรียมการของการแก้ปัญหาที่มีชีวิตชีวาและมีสีสันของชีวิต งานด้านภาพอื่น ๆ ที่ได้รับการแก้ไขในการทำงานจากธรรมชาติ? S. Kartavseva ยังมีชีวิตอยู่กับเหยือกสีขาว งานวิชาการ
สไลด์ 9.
ความคิดสร้างสรรค์ในชีวิตยังคงทำงานในชีวิตที่งดงาม - การสร้างบนผืนผ้าใบระนาบของภาพลวงตาของพื้นที่ที่รายการปริมาตร "สด" รู้สึกว่าอากาศและความลึกของอวกาศ od มีความรู้สึก Cartavseva "ดอกไม้และผลไม้"
clade 10
แสงไฟพลังงานแสงอาทิตย์บน สีเหลือง เลือดในพื้นที่โดยรอบสีเพิ่มเติม - ม่วงเฉดสีฟ้า โอด Cartavseva "ดอกไม้สีเหลือง"
clade 11
ภาพวาดภาพวาดรูปของบุคคลนั้นต้องการความรู้เกี่ยวกับโครงสร้างทางกายวิภาครูปแบบการสร้างแบบจำลองพลาสติกในอวกาศผลของแสงและเกมการตอบสนองสีจะถูกนำมาพิจารณา คุณสมบัติของสัดส่วนของร่างของบุคคลคืออะไร? ด้วย .. Cartavseva "รูปนั่ง" งานวิชาการ ด้วย .. Cartavseva "รูปนั่ง" งานวิชาการ
สไลด์ 12
ภาพเหมือนในงานของภาพบุคคลที่งดงามนั้นไม่เพียง แต่เป็นภาพลักษณ์ของธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังเน้นถึงคุณสมบัติลักษณะของการแสดงภาพเป็นการส่วนตัว O. Ignatov ชิ้นส่วน "Zalina"
สไลด์ 13.
งานสร้างสรรค์ ที่เกิดขึ้น การรับรู้ศิลปะ อนุญาตให้บุคลิกภาพเห็นในเนื้อหาที่ใช้ในครัวเรือนตามปกติและแบ่งปันกับผู้อื่นผ่านภาพวาด ด้วย .. Cartavseva "โต๊ะคอมพิวเตอร์" วิทยานิพนธ์
สไลด์ 14.
การรับรู้ด้านสุนทรียศาสตร์และความต้องการความงามที่เกิดขึ้นความต้องการด้านสุนทรียภาพเป็นความต้องการที่จะทำงานอย่างสร้างสรรค์ และการรับรู้ทางศิลปะช่วยให้คุณสะท้อนให้เห็นถึงโลกเป็นปรากฏการณ์สุนทรียภาพของ Alfimova O. "ฤดูร้อน"
สไลด์ 15
จากการทาสีจากธรรมชาติไปจนถึงสถิตยศาสตร์ที่ได้รับประสบการณ์ของภาพลักษณ์ที่สมจริงศิลปินเลือกสไตล์ที่สร้างสรรค์ สถิตยศาสตร์ตัวอย่างเช่น ให้คำจำกัดความของคุณเองของการสถิตยศาสตร์ O Ignatov "การกลับมาของยุโรป"
