ที่ดินเกือบทั้งหมดของที่ดินของขุนนางเก่าที่เป็นของ Lyubov Andreevna Ranevskaya และ Leonid Andreevich Gaev น้องชายของเธอถูกครอบครองโดยสวนเชอร์รี่ขนาดใหญ่ที่รู้จักกันทั่วทั้งจังหวัด ครั้งหนึ่งเขาให้รายได้จำนวนมากแก่เจ้าของ แต่หลังจากการล่มสลายของความเป็นทาสฟาร์มในที่ดินก็ไม่พอใจและสวนยังคงอยู่สำหรับเขาที่ไม่หวังผลกำไรแม้ว่าจะมีการตกแต่งที่น่าหลงใหล Ranevskaya และ Gaev ผู้คนมีอายุมากแล้วนำไปสู่ชีวิตที่กระจัดกระจายไร้กังวลตามแบบฉบับของขุนนางที่ไม่ได้ใช้งาน Ranevskaya ยุ่งอยู่กับความหลงใหลในผู้หญิงของเธอ Ranevskaya ออกเดินทางไปฝรั่งเศสกับคนรักของเธอซึ่งในไม่ช้าเธอก็จะปล้นทำความสะอาดที่นั่น ที่ดินนี้บริหารโดยลูกสาวบุญธรรมของ Lyubov Andreevna วัย 24 ปี Varya เธอพยายามประหยัดทุกอย่าง แต่อสังหาริมทรัพย์ยังคงติดอยู่กับหนี้ที่ยังไม่ได้ชำระ [ซม. ดูเนื้อหาทั้งหมดของ The Cherry Orchard บนเว็บไซต์ของเรา]
การแสดงครั้งแรกของ "The Cherry Orchard" เริ่มต้นด้วยฉากของ Ranevskaya ซึ่งถูกทำลายในต่างประเทศกลับมาที่บ้านของเธอในเช้าเดือนพฤษภาคม อันยาลูกสาวคนเล็กของเธออายุ 17 ปีซึ่งอาศัยอยู่กับแม่ในฝรั่งเศสในช่วงสองสามเดือนที่ผ่านมามาพร้อมกับเธอ Lyubov Andreevna ได้รับการต้อนรับจากคนรู้จักและคนรับใช้ในอสังหาริมทรัพย์: Yermolai Lopakhin พ่อค้าที่ร่ำรวย (ลูกชายของอดีตข้ารับใช้) เจ้าของที่ดินเพื่อนบ้าน Simeonov-Pischik Firs ผู้เฒ่าผู้แก่ Firs Dunyasha สาวใช้ผู้ขี้เกียจและ Petya Trofimov "นักเรียนชั่วนิรันดร์" รัก Anya ฉากการพบกันของ Ranevskaya (เช่นเดียวกับฉากอื่น ๆ ของ The Cherry Orchard) ไม่แตกต่างกันในความมีชีวิตชีวาของแอ็คชั่น แต่เชคอฟที่มีทักษะพิเศษเปิดเผยในบทสนทนาของเธอถึงคุณสมบัติของตัวละครของตัวละครในละคร
Lopakhin พ่อค้าที่ชอบทำธุรกิจเตือน Ranevskaya และ Gaev ว่าภายในสามเดือนในเดือนสิงหาคมอสังหาริมทรัพย์ของพวกเขาจะถูกนำไปประมูลสำหรับหนี้ที่ค้างชำระ มีทางเดียวเท่านั้นที่จะป้องกันไม่ให้ขายและทำลายเจ้าของ: ตัดสวนเชอร์รี่และมอบที่ดินว่างเปล่าสำหรับกระท่อมฤดูร้อน หาก Ranevskaya และ Gaev ไม่ทำเช่นนี้เจ้าของคนใหม่เกือบจะถูกตัดออกจากสวนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ดังนั้นจึงไม่สามารถบันทึกได้ในทุกกรณี อย่างไรก็ตาม Gaev และ Ranevskaya ที่อ่อนแอและเอาแต่ใจปฏิเสธแผนของ Lopakhin ไม่ต้องการสูญเสียพร้อมกับสวนความทรงจำที่รักในวัยเยาว์ของพวกเขา ผู้ชื่นชอบการล่องลอยอยู่ในก้อนเมฆพวกเขาหลีกเลี่ยงที่จะทำลายสวนด้วยมือของพวกเขาเองโดยหวังว่าจะมีปาฏิหาริย์ที่จะช่วยพวกเขาออกไปโดยไม่ทราบสาเหตุ
Chekhov "The Cherry Orchard" บทที่ 1 - บทสรุปของเนื้อหาฉบับเต็มของพระราชบัญญัติที่ 1
“ สวนเชอร์รี่”. ประสิทธิภาพจากบทละครของ A.P. Chekhov, 1983
Chekhov "The Cherry Orchard" บทที่ 2 - สั้น ๆ
ไม่กี่สัปดาห์หลังจากการกลับมาของ Ranevskaya ตัวละครเดียวกันส่วนใหญ่รวมตัวกันในสนามบนม้านั่งใกล้โบสถ์เก่าที่ถูกทิ้งร้าง Lopakhin เตือน Ranevskaya และ Gaev อีกครั้งเกี่ยวกับวันที่ใกล้จะขายที่ดินและเชิญพวกเขาอีกครั้งให้ตัดสวนเชอร์รี่ทิ้งให้ที่ดินเป็นกระท่อมฤดูร้อน
อย่างไรก็ตาม Gaev และ Ranevskaya ตอบคำถามเขานอกสถานที่และเหม่อลอย Lyubov Andreevna กล่าวว่า "ผู้อยู่อาศัยในช่วงฤดูร้อน - มันหายไปแล้ว" และ Leonid Andreevich ไว้วางใจในป้าที่ร่ำรวยใน Yaroslavl ซึ่งคุณสามารถขอเงินได้ แต่แทบจะไม่ถึงหนึ่งในสิบของสิ่งที่จำเป็นในการชำระหนี้ Ranevskaya ที่มีความคิดทั้งหมดของเธออยู่ในฝรั่งเศสซึ่งคนรักขี้โกงส่งโทรเลขให้เธอทุกวัน ตกใจกับคำพูดของ Gaev และ Ranevskaya, Lopakhin ในใจของเขาเรียกพวกเขาว่าคนที่ไม่อยากช่วยตัวเอง
หลังจากคนอื่นจากไปแล้ว Petya Trofimov และ Anya ก็ยังคงอยู่ที่ม้านั่ง Petya ผู้ไม่ปรองดองที่ถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัยอย่างต่อเนื่องเพื่อที่เขาจะไม่สามารถเรียนจบหลักสูตรเป็นเวลาหลายปีพังทลายต่อหน้าอันยาด้วยความโกรธเกรี้ยวที่ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับความต้องการที่จะอยู่เหนือวัสดุทุกอย่างเหนือกว่าแม้กระทั่งความรักตัวเองและการทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเพื่อไปสู่อุดมคติ (ไม่สามารถเข้าใจได้) บางอย่าง การดำรงอยู่และการปรากฏตัวของสามัญชน Trofimov นั้นแตกต่างจากวิถีชีวิตและนิสัยของขุนนางแห่ง Ranevskaya และ Gaev อย่างไรก็ตามในภาพของเชคอฟ Petya ดูเหมือนคนในฝันที่ทำไม่ได้และไร้ค่าพอ ๆ กับอีกสองคน Anya ฟังเทศน์ของ Petya อย่างกระตือรือร้นซึ่งมีลักษณะคล้ายกับความโน้มเอียงของแม่ของเธอที่จะถูกพัดพาไปด้วยความว่างเปล่าในเสื้อคลุมที่สวยงาม
สำหรับรายละเอียดเพิ่มเติมโปรดดูบทความแยกต่างหากของ Chekhov "The Cherry Orchard" การดำเนินการ 2 - บทสรุป ในเว็บไซต์ของเราคุณยังสามารถอ่านเนื้อหาทั้งหมดของการกระทำที่ 2 ได้
Chekhov "The Cherry Orchard" บทที่ 3 - สั้น ๆ
ในเดือนสิงหาคมในวันที่มีการประมูลที่ดินพร้อมสวนเชอร์รี่ Ranevskaya ในบรรยากาศแปลก ๆ จัดงานปาร์ตี้ที่มีเสียงดังพร้อมกับวงออเคสตราชาวยิวที่ได้รับเชิญ ทุกคนต่างรอคอยข่าวการประมูลที่โลพาคินและกาเยฟจากไป แต่ต้องการซ่อนความตื่นเต้นพวกเขาพยายามเต้นรำและตลกอย่างสนุกสนาน Petya Trofimov วิพากษ์วิจารณ์ Varya อย่างมีพิษว่าต้องการเป็นภรรยาของนักล่าที่ร่ำรวย Lopakhin และ Ranevskaya เพราะเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของเธอกับคนโกงที่เห็นได้ชัดและไม่เต็มใจที่จะเผชิญกับความจริง ในทางกลับกัน Ranevskaya กล่าวโทษ Petya ถึงความจริงที่ว่าทฤษฎีอุดมคติที่เป็นตัวหนาทั้งหมดของเขามีพื้นฐานมาจากการขาดประสบการณ์และความไม่รู้ในชีวิต ตอนอายุ 27 เขาไม่มีเมียน้อยสั่งสอนงานและตัวเขาเองยังเรียนมหาวิทยาลัยไม่ได้ด้วยซ้ำ ผิดหวัง Trofimov วิ่งหนีเกือบตีโพยตีพาย
โปสเตอร์ก่อนการปฏิวัติของบทละครที่สร้างจาก "The Cherry Orchard" ของเชคอฟ
Lopakhin และ Gaev กลับมาจากการประมูล กาเยฟเดินเช็ดน้ำตา โลภาคินในตอนแรกพยายามหักห้ามใจตัวเองและจากนั้นก็มีชัยชนะมากขึ้นเรื่อย ๆ บอกว่าเขาซื้อที่ดินและสวนเชอร์รี่ซึ่งเป็นลูกชายของอดีตข้าแผ่นดินซึ่งไม่เคยได้รับอนุญาตให้อยู่ในครัวมาก่อน การเต้นรำหยุดลง Ranevskaya กำลังร้องไห้จมลงบนเก้าอี้ ย่าพยายามปลอบเธอด้วยคำพูดที่ว่าพวกเขามีจิตวิญญาณที่สวยงามแทนที่จะเป็นสวนและตอนนี้พวกเขาจะเริ่มต้นชีวิตใหม่ที่บริสุทธิ์
สำหรับรายละเอียดเพิ่มเติมโปรดดูบทความแยกต่างหากของ Chekhov "The Cherry Orchard" บทที่ 3 - บทสรุป ในเว็บไซต์ของเราคุณยังสามารถอ่านเนื้อหาทั้งหมดของการกระทำที่ 3 ได้
Chekhov "The Cherry Orchard" บทที่ 4 - สั้น ๆ
ในเดือนตุลาคมเจ้าของเก่าออกจากที่ดินเดิมซึ่งเป็นที่ตั้งของโลภะขินที่ไร้ไหวพริบโดยไม่รอการจากไปจึงสั่งให้ตัดสวนเชอร์รี่
ป้าชาวยาโรสลาฟผู้ร่ำรวยส่งเงินให้ Gaev และ Ranevskaya Ranevskaya พาพวกเขาทั้งหมดเพื่อตัวเองและไปฝรั่งเศสกับคนรักเก่าของเธออีกครั้งทิ้งลูกสาวไว้ที่รัสเซียโดยไม่มีเงินทุน วารีซึ่งโลภาคินไม่เคยแต่งงานเลยต้องไปเป็นแม่บ้านที่บ้านหลังอื่นและย่าจะเข้ารับการสอบหลักสูตรโรงยิมและหางานทำ
Gaev ได้รับการเสนอสถานที่ในธนาคาร แต่ทุกคนสงสัยว่าเนื่องจากความขี้เกียจของเขาเขาจะนั่งอยู่ที่นั่นเป็นเวลานาน Petya Trofimov กลับไปมอสโคว์เพื่อศึกษาต่อ เมื่อจินตนาการว่าตัวเองเป็นคนที่ "แข็งแกร่งและภาคภูมิใจ" เขาตั้งใจในอนาคตที่จะ "ไปให้ถึงอุดมคติหรือแสดงให้คนอื่นเห็น" จริงอยู่ Petya กังวลอย่างยิ่งเกี่ยวกับการสูญเสียกาโลเก่าของเขาหากไม่มีพวกเขาเขาก็ไม่มีอะไรจะก้าวต่อไป Lopakhin ไปที่ Kharkov เพื่อดื่มด่ำกับงาน
บอกลาทุกคนออกจากบ้านและล็อคมัน ในที่สุด Firs ขี้ข้าวัย 87 ปีก็ปรากฏตัวบนเวทีซึ่งเจ้าของลืมไปแล้ว พึมพำบางอย่างเกี่ยวกับชีวิตในอดีตของเขาชายชราที่ป่วยคนนี้นอนลงบนโซฟาและไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ ในระยะไกลจะได้ยินเสียงที่ซีดจางและเศร้าคล้ายกับการระเบิดของสาย - ราวกับว่ามีบางสิ่งในชีวิตจากไปอย่างไม่มีวันหวนกลับ ความเงียบที่ได้มาถูกทำลายลงด้วยการเคาะขวานบนต้นซากุระในสวน
สำหรับรายละเอียดเพิ่มเติมโปรดดูบทความแยกต่างหากของ Chekhov "The Cherry Orchard" บทที่ 4 - บทสรุป ในเว็บไซต์ของเราคุณสามารถอ่านและ
"The Cherry Orchard" - จุดสุดยอดของละครรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นบทละครตลกซึ่งเป็นบทละครที่เป็นจุดเริ่มต้น ยุคใหม่ การพัฒนาโรงละครรัสเซีย
ธีมหลักของละครคืออัตชีวประวัติ - ตระกูลขุนนางที่ล้มละลายขายที่ดินของครอบครัวในการประมูล ผู้เขียนในฐานะผู้ที่เคยผ่านสถานการณ์ชีวิตที่คล้ายคลึงกันมาแล้วได้อธิบายถึงสภาพจิตใจของผู้คนที่ถูกบังคับให้ออกจากบ้านในไม่ช้า ความแปลกใหม่ของการเล่นคือการขาดการแบ่งฮีโร่ออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบหลักและรอง ทั้งหมดแบ่งออกเป็นสามประเภท:
- คนในอดีต - ขุนนางชั้นสูง (Ranevskaya, Gaev และ Firs ขี้ขลาดของพวกเขา);
- คนในปัจจุบัน - ตัวแทนที่สดใสของพวกเขาคือพ่อค้า - ผู้ประกอบการ Lopakhin;
- ผู้คนในอนาคตคือเยาวชนที่ก้าวหน้าในเวลานั้น (Peter Trofimov และ Anya)
ประวัติการสร้าง
เชคอฟเริ่มเล่นละครในปี 2444 เนื่องจากปัญหาสุขภาพที่ร้ายแรงกระบวนการเขียนจึงค่อนข้างยาก แต่อย่างไรก็ตามในปี 1903 งานก็เสร็จสมบูรณ์ การผลิตละครครั้งแรกเกิดขึ้นในอีกหนึ่งปีต่อมาบนเวทีของ Moscow Art Theatre ซึ่งกลายเป็นจุดสุดยอดของผลงานของ Chekhov ในฐานะนักเขียนบทละครและหนังสือเรียนคลาสสิกของละครเวที
การวิเคราะห์ชิ้นส่วน
คำอธิบายของงาน
การดำเนินการเกิดขึ้นในที่ดินของครอบครัว Lyubov Andreevna Ranevskaya เจ้าของที่ดินซึ่งกลับมาจากฝรั่งเศสพร้อมกับ Anya ลูกสาวคนเล็กของเธอ ที่สถานีรถไฟพวกเขาพบกับ Gaev (พี่ชายของ Ranevskaya) และ Varya (ลูกสาวบุญธรรมของเธอ)
สถานการณ์ทางการเงินของครอบครัว Ranevsky ใกล้ล่มสลายโดยสิ้นเชิง ผู้ประกอบการ Lopakhin เสนอวิธีแก้ปัญหาในเวอร์ชันของตัวเองโดยแบ่งที่ดินออกเป็นหุ้นและมอบให้กับผู้อยู่อาศัยในช่วงฤดูร้อนโดยมีค่าธรรมเนียม หญิงสาวต้องรับภาระหนักกับข้อเสนอนี้เพราะเหตุนี้เธอจะต้องบอกลาสวนเชอร์รี่อันเป็นที่รักของเธอซึ่งเกี่ยวข้องกับความทรงจำอันอบอุ่นในวัยเยาว์ของเธอ การเพิ่มโศกนาฏกรรมคือการที่ Grisha ลูกชายสุดที่รักของเธอเสียชีวิตในสวนแห่งนี้ กาเยฟตื้นตันใจกับความรู้สึกของพี่สาวทำให้เธอมั่นใจด้วยคำสัญญาว่าทรัพย์สินของครอบครัวพวกเขาจะไม่ถูกขาย
ส่วนที่สองเกิดขึ้นบนถนนในสนามของที่ดิน โลภะขินซึ่งมีนิสัยชอบปฏิบัติตนยังคงยืนกรานในแผนการกอบกู้มรดก แต่ไม่มีใครสนใจเขา ทุกคนเปลี่ยนไปใช้ครู Peter Trofimov ที่ปรากฏตัว เขากล่าวสุนทรพจน์ที่น่าตื่นเต้นซึ่งอุทิศให้กับชะตากรรมของรัสเซียอนาคตและสัมผัสกับหัวข้อแห่งความสุขในบริบทเชิงปรัชญา โลภะขินนักวัตถุนิยมไม่เชื่อเรื่องครูสาวและปรากฎว่ามีเพียงย่าเท่านั้นที่สามารถตื้นตันใจกับความคิดอันสูงส่งของเขา
การแสดงครั้งที่สามเริ่มต้นด้วยเงินก้อนสุดท้ายของ Ranevskaya เชิญวงออเคสตราและจัดงานเต้นรำในตอนเย็น ในเวลาเดียวกัน Gaev และ Lopakhin ไม่อยู่ - พวกเขาออกจากเมืองเพื่อการประมูลซึ่งอสังหาริมทรัพย์ของ Ranevsky ควรอยู่ภายใต้ค้อน หลังจากรออย่างใจจดใจจ่อ Lyubov Andreevna ได้รู้ว่าที่ดินของเธอถูกประมูลโดย Lopakhin ซึ่งไม่ได้ซ่อนความสุขจากการได้มา ครอบครัว Ranevsky ตกอยู่ในความสิ้นหวัง
รอบสุดท้ายอุทิศให้กับการจากไปของครอบครัว Ranevsky จากบ้านของพวกเขา ฉากการพรากจากกันแสดงพร้อมกับจิตวิทยาเชิงลึกที่มีอยู่ในเชคอฟ การเล่นจบลงด้วยการพูดคนเดียวที่ลึกซึ้งอย่างน่าทึ่งโดย Firs ซึ่งเจ้าของรีบลืมไว้ในที่ดิน คอร์ดสุดท้ายคือเสียงขวาน สวนเชอร์รี่กำลังถูกตัด
ตัวละครหลัก
บุคคลที่มีอารมณ์อ่อนไหวเจ้าของอสังหาริมทรัพย์ หลังจากอาศัยอยู่ในต่างประเทศมาหลายปีเธอคุ้นเคยกับชีวิตที่หรูหราและโดยความเฉื่อยเธอยังคงยอมให้ตัวเองได้มากขนาดนั้นเนื่องจากสถานะทางการเงินของเธอที่น่าเสียดายตามหลักเหตุผลสามัญสำนึกเธอไม่ควรเข้าถึงได้ Ranevskaya เป็นคนขี้เกียจและทำอะไรไม่ถูกในชีวิตประจำวันมาก Ranevskaya ไม่ต้องการเปลี่ยนแปลงอะไรในตัวเองในขณะที่เธอตระหนักดีถึงจุดอ่อนและข้อบกพร่องของเธอ
พ่อค้าที่ประสบความสำเร็จเขาเป็นหนี้มากมายให้กับครอบครัว Ranevsky ภาพลักษณ์ของเขาคลุมเครือ - มันรวมเอาความขยันความรอบคอบความเป็นองค์กรและความหยาบคายหลักการ "ชาวนา" ในตอนจบของบทละคร Lopakhin ไม่ได้แบ่งปันความรู้สึกของ Ranevskaya เขามีความสุขที่แม้จะมีต้นกำเนิดจากชาวนา แต่เขาก็สามารถซื้อที่ดินของเจ้าของพ่อผู้ล่วงลับได้
เช่นเดียวกับน้องสาวของเขาเขาเป็นคนอ่อนไหวและอ่อนไหวมาก ด้วยความเป็นนักอุดมคติและโรแมนติกเพื่อปลอบประโลมราเนฟสกายาเขาจึงคิดแผนการที่ยอดเยี่ยมในการกอบกู้อสังหาริมทรัพย์ของครอบครัว เขาเป็นคนอารมณ์ดี แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ได้ใช้งานอย่างสมบูรณ์
Petya Trofimov
นักเรียนนิรันดร์นักฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ตัวแทนฝีปากกล้าของกลุ่มปัญญาชนรัสเซียที่ยืนหยัดเพื่อการพัฒนารัสเซียในคำพูดเท่านั้น ในการตามหา "ความจริงที่สูงกว่า" เขาปฏิเสธความรักโดยพิจารณาว่ามันเป็นความรู้สึกที่ตื้นเขินและน่ากลัวซึ่งทำให้ Anya ลูกสาวของ Ranevskaya เสียใจอย่างมากที่หลงรักเขา
หญิงสาวผู้โรแมนติกอายุ 17 ปีที่ตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของนักประชานิยม Pyotr Trofimov โดยไม่คิดว่าจะมีชีวิตที่ดีขึ้นหลังจากการขายที่ดินของพ่อแม่ของเธอย่าพร้อมสำหรับความยากลำบากใด ๆ เพื่อความสุขร่วมกันข้างคนรัก
ชายวัย 87 ปีเป็นทหารในบ้านของ Ranevskys คนรับใช้ประเภทหนึ่งในสมัยก่อนเขาล้อมรอบเจ้านายของเขาด้วยความเอาใจใส่ของพ่อ เขายังคงรับใช้เจ้านายของเขาแม้หลังจากการยกเลิกการเป็นทาส
เด็กขี้แยที่ดูถูกรัสเซียใฝ่ฝันที่จะไปต่างประเทศ ผู้ชายที่เหยียดหยามและโหดร้ายหยาบคายกับเฟอร์เก่าแม้กระทั่งดูหมิ่นแม่ของตัวเอง
โครงสร้างของงาน
โครงสร้างของชิ้นส่วนค่อนข้างง่าย - 4 การแสดงโดยไม่แบ่งเป็นฉากแยกต่างหาก ระยะเวลาหลายเดือนตั้งแต่ปลายฤดูใบไม้ผลิถึงกลางฤดูใบไม้ร่วง ในการแสดงครั้งแรกมีการจัดนิทรรศการและการตั้งค่าในครั้งที่สอง - การเพิ่มขึ้นของความตึงเครียดในครั้งที่สาม - จุดสุดยอด (การขายอสังหาริมทรัพย์) ในครั้งที่สี่ - การปฏิเสธ ลักษณะเฉพาะของบทละครคือไม่มีความขัดแย้งภายนอกที่แท้จริงมีชีวิตชีวาและการบิดที่คาดเดาไม่ได้ในแนวพล็อต คำพูดของผู้แต่งการพูดคนเดียวการหยุดชั่วคราวและการพูดไม่ชัดบางส่วนทำให้การเล่นมีบรรยากาศที่เป็นเอกลักษณ์ของการแต่งเพลงที่ไพเราะ ความสมจริงทางศิลปะของบทละครเกิดขึ้นได้จากการสลับฉากละครและการ์ตูน
(ฉากจากการผลิตที่ทันสมัย)
การเล่นถูกครอบงำโดยการพัฒนาแผนอารมณ์และจิตใจแรงผลักดันหลักของการกระทำคือประสบการณ์ภายในของตัวละคร ผู้เขียนขยายพื้นที่ทางศิลปะของงานโดยการแนะนำตัวละครจำนวนมากที่ไม่เคยปรากฏบนเวที ผลของการขยายขอบเขตเชิงพื้นที่ยังได้รับจากรูปแบบที่เกิดขึ้นอย่างสมมาตรของฝรั่งเศสซึ่งทำให้รูปแบบโค้งในการเล่น
ข้อสรุปสุดท้าย
ละครเรื่องสุดท้ายของ Chekhov อาจกล่าวได้ว่าเป็น "เพลงหงส์" ของเขา ความแปลกใหม่ของภาษาที่น่าทึ่งของเธอคือการแสดงออกโดยตรงของแนวคิดพิเศษเกี่ยวกับชีวิตของเชคอฟซึ่งโดดเด่นด้วยการให้ความสนใจเป็นพิเศษกับรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ดูเหมือนไม่มีนัยสำคัญโดยเน้นที่ประสบการณ์ภายในของตัวละคร
ในละครเรื่อง The Cherry Orchard ผู้เขียนได้จับภาพของความแตกแยกในสังคมรัสเซียในยุคนั้นปัจจัยที่น่าเศร้านี้มักจะเกิดขึ้นในฉากที่ตัวละครได้ยิน แต่ตัวเองสร้างเพียงรูปลักษณ์ของการโต้ตอบ
ในบันทึกความทรงจำของเขาเกี่ยวกับ A.P. Chekhov เขาเขียนว่า:
“ ดูสิฉันพบชื่อที่ยอดเยี่ยมสำหรับการเล่น วิเศษมาก!” เขาประกาศว่ามองมาที่ฉันเปล่าประโยชน์ "อะไร?" - ฉันเป็นห่วง. "สวนเชอร์รี่" และเขาก็หัวเราะอย่างสนุกสนาน ฉันไม่เข้าใจเหตุผลที่ทำให้เขาดีใจและไม่พบสิ่งพิเศษในชื่อนี้ อย่างไรก็ตามเพื่อไม่ให้ Anton Pavlovich อารมณ์เสียฉันต้องแสร้งทำเป็นว่าการค้นพบของเขาสร้างความประทับใจให้กับฉัน ... แทนที่จะอธิบาย Anton Pavlovich เริ่มพูดซ้ำในรูปแบบต่างๆโดยใช้น้ำเสียงและสีเสียงทุกประเภท:“ The Cherry Garden ดูสินี่เป็นชื่อที่วิเศษมาก! สวนเชอร์รี่ เชอร์รี่!” …หลังจากการประชุมครั้งนี้ผ่านไปหลายวันหรือหนึ่งสัปดาห์…ครั้งหนึ่งในระหว่างการแสดงเขามาที่ห้องแต่งตัวของฉันและนั่งลงที่โต๊ะของฉันด้วยรอยยิ้มที่เคร่งขรึม เชคอฟชอบดูพวกเราเตรียมการแสดง เขาจับตาดูการแต่งหน้าของเราอย่างใกล้ชิดจนใคร ๆ ก็สามารถเดาได้จากใบหน้าของเขาว่าคุณใส่สีลงบนใบหน้าของคุณสำเร็จหรือไม่สำเร็จ “ ฟังนะไม่ใช่เชอร์รี่ แต่เป็นเชอร์รี่ออร์ชาร์ด” เขาประกาศและหัวเราะออกมา ในนาทีแรกฉันไม่เข้าใจด้วยซ้ำว่ากำลังพูดอะไร แต่ Anton Pavlovich ยังคงลิ้มรสชื่อของบทละครต่อไปโดยกดเสียงที่นุ่มนวล จ ในคำว่า "เชอร์รี่" ราวกับว่าพยายามด้วยความช่วยเหลือที่จะเชยชมความสวยงามเก่า ๆ แต่ตอนนี้ชีวิตที่ไม่จำเป็นซึ่งเขาทำลายด้วยน้ำตาในการเล่นของเขา คราวนี้ฉันเข้าใจความละเอียดอ่อน: "The Cherry Garden" เป็นธุรกิจสวนเชิงพาณิชย์ที่สร้างรายได้ ตอนนี้ต้องการสวน แต่ "สวนเชอร์รี่" ไม่ได้นำมาซึ่งรายได้ แต่อย่างใดมันยังคงอยู่ในตัวมันเองและในความขาวที่เบ่งบานของบทกวีของชีวิตอันสูงส่งในอดีต สวนดังกล่าวเติบโตและผลิบานด้วยความตั้งใจสำหรับดวงตาของความสวยงามที่ถูกทำลาย เป็นเรื่องน่าเสียดายที่ต้องทำลายทิ้ง แต่ก็จำเป็นเนื่องจากกระบวนการพัฒนาเศรษฐกิจของประเทศต้องการสิ่งนี้
อักขระ
- Ranevskaya, Lyubov Andreevna - เจ้าของที่ดิน
- ย่า - ลูกสาวของเธออายุ 17 ปี
- วารี - ลูกสาวบุญธรรมอายุ 24 ปี
- Gaev Leonid Andreevich - พี่ชายของ Ranevskaya
- โลภะขินเออโมฬีอเล็คเสวิช - พ่อค้า
- Trofimov Pyotr Sergeevich - นักเรียน
- Simeonov-Pischik Boris Borisovich - เจ้าของบ้าน
- ชาร์ล็อตต์อีวานอฟนา - การปกครอง
- Epikhodov Semyon Panteleevich - เสมียน
- Dunyasha - แม่บ้าน.
- เฟอร์ - ชายชราอายุ 87 ปี
- ยาชา - ทหารหนุ่ม
- Passerby
- นายสถานี
- เสมียนไปรษณีย์
- แขกรับเชิญ
- แม่บ้าน
พล็อต
การดำเนินการเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิในที่ดินของ Lyubov Andreevna Ranevskaya ซึ่งหลังจากใช้ชีวิตอยู่ในฝรั่งเศสเป็นเวลาหลายปีกลับมาพร้อมกับย่าลูกสาววัยสิบเจ็ดปีของเธอที่รัสเซีย ที่สถานี Gaev พี่ชายของ Ranevskaya, Varya ลูกสาวบุญธรรมของเธอกำลังรอพวกเขาอยู่แล้ว
Ranevskaya แทบจะไม่มีเงินเหลือและอสังหาริมทรัพย์ที่มีสวนเชอร์รี่ที่สวยงามอาจถูกขายเพื่อใช้หนี้ในไม่ช้า โลภะขินพ่อค้าที่คุ้นเคยบอกกับเจ้าของที่ดินว่าจะแก้ปัญหาอย่างไรเขาเสนอให้แบ่งที่ดินออกเป็นแปลง ๆ และเช่าให้กับผู้อยู่อาศัยในช่วงฤดูร้อน Lyubov Andrevna รู้สึกประหลาดใจมากกับข้อเสนอดังกล่าวเธอนึกไม่ออกว่าจะตัดสวนเชอร์รี่และให้ที่ดินของเธอได้อย่างไรเมื่อเธอเติบโตขึ้นมาชีวิตในวัยเยาว์ของเธอผ่านไปที่ไหนและ Grisha ลูกชายของเธอเสียชีวิตเพื่อเช่าให้กับผู้พักอาศัยในช่วงฤดูร้อน Gayev และ Varya ก็พยายามหาทางออกจากสถานการณ์นี้เช่นกัน Gayev ให้กำลังใจทุกคนโดยบอกว่าเขาสาบานว่าจะไม่มีการขายอสังหาริมทรัพย์ เขาวางแผนที่จะยืมเงินจากคุณป้าชาวยาโรสลาฟผู้ร่ำรวยซึ่งไม่ชอบราเนฟสกายา
ในส่วนที่สองการกระทำทั้งหมดจะถูกโอนไปที่ถนน ลภาคินยังคงยืนกรานในแผนการของเขาในฐานะคนเดียวที่แท้จริง แต่พวกเขาไม่แม้แต่จะฟังเขา ในขณะเดียวกันประเด็นทางปรัชญาก็ปรากฏในบทละครและภาพของอาจารย์ Trofimov ก็ถูกเปิดเผยอย่างเต็มที่มากขึ้น หลังจากพูดคุยกับ Ranevskaya และ Gaev แล้ว Trofimov พูดถึงอนาคตของรัสเซียเกี่ยวกับความสุขเกี่ยวกับคนใหม่ Trofimov ผู้เพ้อฝันเข้าโต้แย้งกับนักวัตถุนิยมที่ไม่สามารถชื่นชมความคิดของเขาได้และถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังกับอันยาซึ่งเป็นหนึ่งในทั้งหมดที่เข้าใจเขา Trofimov บอกเธอว่าเธอต้อง "อยู่เหนือความรัก"
ในการแสดงครั้งที่สาม Gaev และ Lopakhin ออกจากเมืองซึ่งจะมีการประมูลและในระหว่างนี้จะมีการเต้นรำในที่ดิน ผู้ปกครอง Charlotte Ivanovna ให้ความบันเทิงแก่แขกด้วยกลเม็ดการแสดงอารมณ์ของเธอ ฮีโร่แต่ละคนกำลังยุ่งอยู่กับปัญหาของตัวเอง Lyubov Andreevna กังวลว่าทำไมพี่ชายของเธอไม่กลับมานานขนาดนี้ เมื่อกาเยฟปรากฏตัวเขาบอกน้องสาวของเขาโดยเต็มไปด้วยความหวังที่ไม่มีมูลความจริงว่าที่ดินถูกขายไปแล้วและโลพาคินกลายเป็นผู้ซื้อ Lopakhin มีความสุขเขารู้สึกถึงชัยชนะและขอให้นักดนตรีเล่นอะไรตลก ๆ เขาไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับความเศร้าและความสิ้นหวังของ Ranevsky และ Gaev
การดำเนินการขั้นสุดท้ายอุทิศให้กับการจากไปของ Ranevskaya พี่ชายลูกสาวและคนรับใช้ของเธอจากที่ดิน พวกเขามีส่วนร่วมกับสถานที่ที่มีความหมายมากสำหรับพวกเขาและเริ่มต้นชีวิตใหม่ แผนของลภาคินเป็นจริง: ตอนนี้ตามที่เขาต้องการเขาจะตัดสวนและให้ที่ดินเช่าแก่ผู้พักอาศัยในช่วงฤดูร้อน ทุกคนจากไปและมีเพียงเฟอร์คนเก่าที่ทุกคนละทิ้งไปเท่านั้นที่ออกเสียงคนเดียวครั้งสุดท้ายหลังจากนั้นก็ได้ยินเสียงขวานเคาะต้นไม้
การวิจารณ์
คุณสมบัติทางศิลปะ
การแสดงละคร
ผลิตครั้งแรกที่ Moscow Art Theatre
- เมื่อวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2447 การแสดงรอบปฐมทัศน์จัดขึ้นที่ Moscow Art Theatre กำกับโดย Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko ศิลปิน V. A. Simov
นักแสดง:
Stanislavsky เป็น Gaev
- เมื่อวันที่ 17 เมษายน พ.ศ. 2501 การผลิตละครเรื่องใหม่ได้จัดแสดงที่โรงละครศิลปะมอสโก (ผู้กำกับ V.Ya Stanitsyn ผู้กำกับศิลป์ L.N.Silich)
- บนเวทีของ Art Theatre (ซึ่งมีการแสดงละคร 1273 ครั้งในปี 1904-1959) ในช่วงเวลาที่ต่างกัน: A. K. Tarasova, O. N. Androvskaya, V. Popova (Ranevskaya); Koreneva, Tarasova, A.O. Stepanova, Komolova, I.P. Gosheva (Anya); N. N. Litovtseva, M. G. Savitskaya, O. I. Pyzhova, Tikhomirova (Varya); V.V. Luzhsky, Ershov, Podgorny, Sosnin, V.I. Kachalov, P.V. Massalsky (Gaev); N. P. Batalov, N. O. Massalitinov, B. G. Dobronravov, S. K. Blinnikov, Zhiltsov (Lopakhin); Bersenev, Podgorny, V.A Orlov, Yarov (Trofimov); M. N. Kedrov, V. V. Gotovtsev, Volkov (ซิเมียนอฟ - ปิชชิก); Khalyutina, M.O. Knebel, Mores (Charlotta Ivanovna); A. N. Gribov, V. O. Toporkov, N. I. Dorokhin (Epikhodov); S. Kuznetsov, Tarkhanov, A. N. Gribov, Popov, N. P. Khmelev, Titushin (Firs); Gribov, S. K. Blinnikov, V. V. Belokurov (ยาชา)
- พร้อมกันกับ Art Theatre 17 มกราคม 1904 ที่ Dyukova Theatre ใน Kharkov (กำกับโดย Pesotsky และ Aleksandrov; Ranevskaya - Ilnarskaya, Lopakhin - Pavlenkov, Trofimov - Neradovsky, Simeonov-Pishchik - B.S.Borisov, Charlotta Ivanovik - Milichhod - Milichhod Kolobov, Firs - Glyuske-Dobrovolsky)
- ห้างหุ้นส่วน ละครเรื่องใหม่ (Kherson, 1904; ผู้กำกับและนักแสดงในบทบาทของ Trofimov - V.E. Meyerhold)
- Alexandrinsky Theatre (1905; ผู้กำกับ Ozarovsky ศิลปิน Konstantin Korovin; เปิดใหม่ในปี 2458 ผู้กำกับ A.N.Lavrentyev)
- Petersburg Public Theatre และ Mobile Theatre อยู่ในมือ P. P. Gaideburova และ N. F. Skarskaya (1907 และ 1908 ผู้กำกับและนักแสดงในบทบาทของ Trofimov - P. P. Gaideburov)
- โรงละคร Kiev Solovtsov (1904)
- โรงละคร Vilna (1904)
- โรงละคร St. Petersburg Maly (2453)
- โรงละคร Kharkov (2453 กำกับโดย Sinelnikov)
และโรงภาพยนตร์อื่น ๆ
ในบรรดานักแสดงละคร: Gaev - Dalmatov, Ranevskaya - Michurina-Samoilova, Lopakhin - Khodotov, Simeonov-Pishchik - Varlamov
สหภาพโซเวียต
- Leningrad Theatre "Comedy" (2469; กำกับโดย K. P. Khokhlov; Ranevskaya - Granovskaya, Yasha - Kharlamov, Firs - Nadezhdin)
- โรงละคร Nizhny Novgorod (2472; ผู้กำกับและนักแสดงในบทบาทของ Gaev - Sobolshchikov-Samarin ศิลปิน K. Ivanov; Ranevskaya - Zorich, Lopakhin - Muratov, Epikhodov - Khovansky, Firs - Levkoev)
- โรงละคร - สตูดิโอภายใต้การดูแลของอาร์เอ็นไซมอนอฟ (2477; ผู้กำกับ Lobanov ศิลปิน Matrunin); Ranevskaya - A. I. Delektorskaya, Gaev - N. S. Tolkachev, Lopakhin - Yu T. Chernovolenko, Trofimov - E. K. Zabiyakin, Anya - K. I. Tarasova
- Voronezh Bolshoi Soviet Theatre (1935; ผู้กำกับและนักแสดงบทบาทของ Gaev - Shebuev, ศิลปิน Sternin; Ranevskaya - Danilevskaya, Anya - Contrast, Lopakhin - G. Vasiliev, Charlotte Ivanovna - Mariuts, Firs - Peltzer; การแสดงจะแสดงในปีเดียวกันใน มอสโกว)
- Leningrad Bolshoi Drama Theatre (1940; กำกับโดย P.P. Gaideburov, ศิลปะ T.G. Bruni; Ranevskaya - Granovskaya, Epikhodov - Safronov, Simeonov-Pishchik - Larikov)
- ละครพวกเขา I Franko (2489; กำกับโดย K.P. Khohhlov ผู้กำกับศิลป์ Meller; Ranevskaya - Uzhviy, Lopakhin - Dobrovolsky, Gaev - Milyutenko, Trofimov - Ponomarenko)
- โรงละคร Yaroslavl (1950, Ranevskaya - Chudinova, Gaev - Komissarov, Lopakhin - Romodanov, Trofimov - Nelsky, Simeonov-Pishchik - Svobodin)
- ละครพวกเขา J.Kupala, Minsk (2494; Ranevskaya - Galina, Firs - Grigonis, Lopakhin - Platonov)
- ละครพวกเขา Sundukyan, Yerevan (1951; ผู้กำกับ Adzhemyan, ศิลปิน S. Arutchyan; Ranevskaya - Vartanyan, Anya - Muradyan, Gaev - Dzhanibekyan, Lopakhin - Malyan, Trofimov - G. )
- Latvian Drama Theatre, Riga (1953; กำกับโดย Leimanis; Ranevskaya - Klint, Lopakhin - Katlap, Gaev - Vision, Simeonov-Pischik - Silsniek, Firs - Yaunushan)
- โรงละครมอสโก. Lenin Komsomol (2497; ผู้กำกับและนักแสดงในบทบาทของ Ranevskaya - S. V. Giatsintova ศิลปิน Shestakov)
- โรงละคร Sverdlovsk (2497; กำกับโดย Bityutsky, art.Kuzmin; Gaev - Ilyin, Epikhodov - Maksimov, Ranevskaya - Aman-Dalskaya)
- โรงละครมอสโก. V.V. Mayakovsky (1956 กำกับโดย Dudin, Ranevskaya - Babanova)
- Kharkov Theatre of Russian Drama (2478; ผู้กำกับ N.Petrov)
- โรงละคร "Red Torch" (Novosibirsk, 1935; ผู้กำกับ Litvinov)
- โรงละครลิทัวเนียวิลนีอุส (2488 กำกับโดย Dauguvetis)
- โรงละคร Irkutsk (2489),
- โรงละคร Saratov (1950),
- Taganrog Theatre (2493 เปิดอีกครั้งในปี 2503);
- โรงละคร Rostov-on-Don (2497),
- โรงละครรัสเซียทาลลินน์ (2497),
- โรงละครริกา (1960),
- ละครเรื่องใหญ่ของคาซาน โรงละคร (1960),
- โรงละคร Krasnodar (1960),
- โรงละคร Frunzensky (1960)
- ในโรงละครเยาวชน: Lengostuz (1950), Kuibyshevsky (1953), Moscow Regional Regional (1955), Gorkovsky (I960) เป็นต้น
- - ละครเรื่อง Taganka ผู้กำกับ A. V. Efros Vladimir Vysotsky เป็น Lopakhin
- - "The Cherry Orchard" (การแสดงทางโทรทัศน์) - กำกับโดย Leonid Kheifets นำแสดงโดย: Rufina Nifontova - Ranevskaya, Innokenty Smoktunovsky - Gaev, ยูริคายูโรฟ - โลภะขิน
- - Theatre of Satire ผู้กำกับ V.N. Pluchek นำแสดงโดย: Andrey Mironov - โลภะขิน, Anatoly Papanov - Gaev
- - โรงละครศิลปะมอสโก Gorky ผู้กำกับ S.V. Danchenko; ในบทบาทของ Ranevskaya T.V. Doronin
อังกฤษ
Theatre of the Stage Society (1911), Old Vic (1933 และอื่น ๆ ) ในลอนดอน, Sadler's Wells Theatre (London, 1934 กำกับโดย Tyrone Guthrie, trans Hubert Butler), Sheffield Repertory Theatre (1936), University of Cornwall โรงละคร (2489), โรงละคร Oxford Drama Society (2500 และ 2501), โรงละครลิเวอร์พูล
- royal National Theatre, (ลอนดอน, 1978 กำกับโดย Peter Hall, แปลโดย Michael Frayn (Noises Off) Ranevskaya - Dorothy Tutin, Lopakhin - A. Finney Albert Finney, Trofimov - B.Kingsley, Firs - Ralph Richardson
- ริเวอร์ไซด์สตูดิโอ (ลอนดอน), 2521 ผบ. ปีเตอร์กิลล์ (Gill)
- 2550: The Crucible Theatre, Sheffield ผบ. Jonathan Miller, Ranevskaya - Joanna Lumley
- 2552: The Old Vic, London, ผบ. Sam Mendes การปรับตัว - Tom Stoppard
สหรัฐอเมริกา
- โรงละคร New York Civic Repertory (2471, 2487; ผู้กำกับและนักแสดงเป็น Ranevskaya Eva Le Galienne), โรงละครมหาวิทยาลัยในไอโอวา (2475) และดีทรอยต์ (2484), โรงละคร New York 4th Street (2498)
- lincoln Center for the Performing Arts (1977, Ranevskaya - Irene Worth, Dunyasha - M. Streep กำกับโดย Andrei Serban; Tony's Costume Award - Santo Loquasto)
- The Atlantic Theatre Company, 2005 (Tom Donaghy)
- mark Taper Forum ในลอสแองเจลิสแคลิฟอร์เนีย 2549; Ranevskaya - Annette Bening, Lopakhin - A.Molina, ทรานส์ มาร์ตินเชอร์แมน (เบนท์); ผบ. ฌอนมาเธียส (Indiscretions)
- 2007 The Huntington Theatre Company (มหาวิทยาลัยบอสตัน) ทรานส์ Richard Nelson ผบ. Nicholas Martin, Ranevskaya - Kate Burton, Charlotte Ivanovna - Joyce Van Patten, Firs - Dick Latessa
ประเทศอื่น ๆ
- เยอรมนี - ภูเขาไลพ์ซิก โรงละคร (พ.ศ. 2457 และ 2493), "เวทีประชาชน", เบอร์ลิน (พ.ศ. 2461), "เบอร์ลินคอเมดี" (พ.ศ. 2490), โรงละครแฟรงก์เฟิร์ต (บน Oder) (พ.ศ. 2494), โรงละครไฮเดลเบิร์ก (พ.ศ.
- ฝรั่งเศส - โรงละคร Marigny ในปารีส (2497)
- ในเชโกสโลวะเกีย - โรงละครในเบอร์โน (2448 และ 2495), โรงละครแห่งชาติปราก (191, 2494, 2495), โรงละครปรากใน Vinohrady (2488), โรงละครในออสตราวา (พ.ศ. 2497), โรงละครปรากสมจริง (พ.ศ. 2502)
- ในญี่ปุ่น - คณะ Kin-dai gekijo (1915), โรงละคร Shigeki Kekai (1923), โรงละคร Tsukidze (1927), Bungakuza และ Hayuza troupes (1945) และอื่น ๆ
- โรงละครอิสระในซิดนีย์ (2485); โรงละครแห่งชาติบูดาเปสต์ (พ.ศ. 2490) โรงละคร Piccolo ในมิลาน (พ.ศ. 2493) โรงละครหลวงในกรุงเฮก (เนเธอร์แลนด์ พ.ศ. 2496) โรงละครแห่งชาติในออสโล (พ.ศ. 2496) โรงละครโซเฟียฟรี (พ.ศ. 2497) โรงละคร Marigny ในปารีส (พ.ศ. 2497; ผบ. J.-L. Barrot; Ranevskaya - Reno), โรงละครแห่งชาติใน Reykjavik (Iceland, 1957), Krakow Theatre "Old", Bucharest Municipal Theatre (1958), Theatre Cimiento in Buenos Aires (1958), Theatre in Stockholm (1958) ).
- 1981 P. Brook (in ฝรั่งเศส); Ranevskaya - Natasha Parry (ภรรยาของผู้กำกับ), Lopakhin - Niels Arestrup, Gaev - M. Piccoli ได้รับการบูรณะให้เป็น Brooklyn Academy of Music (1988)
- การผลิตในปารีสโดยปรมาจารย์ของโรงละครฝรั่งเศสตอนจบ Bernard Sobel: Anton Chekhov "The Cherry Orchard" (1903) - Isaac Babel "Maria" (1933) - Mikhail Volokhov "Playing blindfolds" (1989) กด
- 2008 Chichester Festival Theatre Stage (นักแสดง: Dame Diana Rigg, Frank Finlay, Natalie Cassidy, Jemma Redgrave, Maureen Lipman)
- โครงการสะพาน 2552 ต. Stoppard
- ยูเครน - 2008 - ดนตรีวิชาการและการละครของยูเครน Rivne กำกับโดย Dmitry Lazorko นักออกแบบเครื่องแต่งกาย - Alexey Zalevsky Ranevskaya - ศิลปะของผู้คน ยูเครน Nina Nikolaeva โลภะขิน - ศิลปะอันทรงเกียรติ. ยูเครน Victor Yanchuk
- อิสราเอล - 2010 - โรงละคร Khan (เยรูซาเล็ม) การแปล - Rivka Meshulakh การแสดงละคร - Michael Gurevich เพลง - Roya Yarkoni
- คาตาโลเนีย 2010 - Teatro Romea (บาร์เซโลนา) การแปล - Julio Manrique การดัดแปลง - David Mamet การแสดงละคร - Cristina Genebat
- ยูเครน - 2011 - โรงละครและวิทยาลัยศิลปะ Dnepropetrovsk
- - "ร่วมสมัย" ผบ. Galina Volchek, ฉาก - Pavel Kaplevich และ Pyotr Kirillov; Ranevskaya - Marina Neyolova ย่า - มาเรีย Anikanova วารี - เอเลน่ายาคอฟเลวา Gaev - อิกอร์ควาชา โลภะขิน - เซอร์เกย์การ์มาช Trofimov - Alexander Khovansky Simeonov-Pischik - Gennady Frolov Charlotte Ivanovna - Olga Drozdova Epikhodov - Alexander Oleshko Dunyasha - ดาเรียโฟรโลวา เฟอร์ - วาเลนตินกาฟท์ - กด
- - "โรงละคร" ที่ประตู Nikitsky "ผบ. มาร์คโรซอฟสกี้; Ranevskaya - Galina Borisova Gaev - Igor Staroseltsev Petya Trofimov - วาเลรีโทลคอฟ วารี - โอลกาโอเลโกฟนาเลเบเดวา เฟอร์ - อเล็กซานเดอร์คาร์ปอฟ โลภาคิน - Andrey Molotkov
- - มูลนิธิสตานิสลาฟสกี (มอสโก) และเมโนฟอร์ตาส (วิลนีอุส) ผบ. อี. Nyakrosius; Ranevskaya - Lyudmila Maksakova วารี - อินกาโอโบลดินา Gaev - วลาดิเมียร์อิลลิน โลภะขิน - Evgeny Mironov เฟอร์ - Alexey Petrenko - กด - กด
- - โรงละครศิลปะมอสโกตั้งชื่อตาม A.P. Chekhov; ผบ. Adolph Shapiro Ranevskaya - Renata Litvinova Gaev - เซอร์เกย์ Dreiden โลภะขิน - Andrey Smolyakov ชาร์ล็อตต์ - Evdokia Germanova Epikhodov - เซอร์เกย์ Ugryumov เฟอร์ - วลาดิเมียร์คัชปูร์ - โปรแกรมกด - กด
- - Russian Academic Youth Theatre, ผบ. อเล็กซี่โบโรดิน - กด
- - "โรงละคร Kolyada", Yekaterinburg กำกับโดย Nikolai Kolyada
- - "เลนคม" ผบ. มาร์คซาคารอฟ; Ranevskaya - อเล็กซานดราซาคาโรวา Gaev - อเล็กซานเดอร์ซบรูฟ Petya Trofimov - Dmitry Gizbrecht วารี - Olesya Zheleznyak เฟอร์ - Leonid Bronevoy โลภะขิน - แอนตันชาจิน - กด
- - โรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Russian Entreprise" ตั้งชื่อตาม Andrei Mironov ผบ. ยูริทูคานู; Ranevskaya - เนลลีโปโปวา Gaev - Dmitry Vorobyov Petya Trofimov - Vladimir Krylov / Mikhail Dragunov วารี - โอลกาเซมยอนโนว่า เฟอร์ - เอิร์นส์โรมานอฟ โลภะขิน - วาซิลี่ Shchipitsyn ย่า - Svetlana Shchedrina ชาร์ล็อตต์ - Ksenia Katalymova ยาชา - โรมัน Ushakov Epikhodov - Arkady Koval / Nikolay Danilov Dunyasha - Evgenia Gagarina
- - Nizhny Novgorod State Academic Drama Theatre ตั้งชื่อตาม M. Gorky ผบ. วาเลรีซาร์คิซอฟ; Ranevskaya - Olga Beregova / Elena Turkova ย่า - ดาเรียโคโรเลวา วารี - มาเรียเมลนิโควา Gaev - Anatoly Firstov / Sergey Kabailo โลภะขิน - เซอร์เกย์โบลคิน Trofimov - อเล็กซานเดอร์ซูคอฟ Simeonov-Pischik - Yuri Filshin / Anatoly Firstov ชาร์ล็อตต์ - Elena Surodeikina Epikhodov - Nikolay Ignatiev Dunyasha - Veronika Blokhina, เฟอร์ - วาเลรีนิกิติน ยาชา - Evgeny Zerin Passerby - วาเลนติน Ometov แขกคนแรก - Artyom Prokhorov, แขกคนที่สอง - Nikolay Shubyakov
การปรับหน้าจอ
การแปล
อาร์เมเนีย (A.Ter-Avanyan), อาเซอร์ไบจัน (Nigar), จอร์เจีย (Sh.Dadiani), ยูเครน (P. Panch), เอสโตเนีย (E.Ruudsepp), มอลโดวา (R.Portnov), Tatar (I. Gazi), Chuvash (V. Alager), ภูเขาอัลไต (N. Kuchiyak), ฮิบรู (Rivka Meshulakh) เป็นต้น
แปลและตีพิมพ์เป็นภาษา: เยอรมัน (มิวนิก - 1912 และ 1919, เบอร์ลิน - 1918), อังกฤษ (ลอนดอน - 2455, 2466, 2467, 2470, นิวยอร์ก, 2465, 2469, 2472 และนิวเฮเวน - 1908) ฝรั่งเศส ( 1922), จีน (2464), ฮินดี (2501), อินโดนีเซีย (อาร์. ทินาสในปี 2515) และอื่น ๆ
ในวัฒนธรรมสมัยนิยม
ในภาพยนตร์เรื่อง "Henry's Crime" ตัวละครหลักตัดสินใจปล้นธนาคารเดินไปที่นั่นผ่านอุโมงค์โบราณทางเข้าซึ่งอยู่ในโรงละครหลังธนาคาร ในตอนนี้โรงละครกำลังเตรียมที่จะขึ้นเวที The Cherry Orchard และตัวเอกก็ปักหลักเล่นละครโลภะขินที่นั่นเพื่อที่จะได้เข้าไปในห้องแต่งตัวหลังกำแพงซึ่งเป็นทางเข้าอุโมงค์
หมายเหตุ
วรรณคดี
- คอลเลกชันของสมาคม "ความรู้" สำหรับปี 1903 ฉบับที่ ที่ 2 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กปี 1904
- เอ็ดแยกกันก่อน - A.F. Marx, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ...
- Efros N. Ye. "สวนเชอร์รี่". เล่นโดย A.P. Chekhov จัดแสดงโดยมอสโก ศิลปิน. โรงละคร. - หน้า 2462
- Yuzovsky Yu การแสดงและละคร - ม., 2478. 298-309.
ลิงค์
- จิตวิญญาณที่ละเอียดอ่อนโดย A.Minkin
- A. I. Revyakin ประวัติการสร้างสรรค์ของละครเรื่อง The Cherry Orchard
Anton Pavlovich Chekhov | ||
---|---|---|
เล่น | ความเป็นพ่อ ("การเล่นที่ไม่มีชื่อ", "Platonov"; 1870-1980s) บนถนนสูง () เกี่ยวกับอันตรายของยาสูบ () คาลชา () |
AP Chekhov เขียนบทละครที่มีชื่อเสียงของเขา "The Cherry Orchard" ในปี 1903 ในละครเรื่องนี้สถานที่กลางไม่ได้ถูกครอบครองโดยประสบการณ์ส่วนตัวของตัวละครมากนักเช่นเดียวกับวิสัยทัศน์เชิงเปรียบเทียบเกี่ยวกับชะตากรรมของรัสเซีย ตัวละครบางตัวแสดงถึงอดีต (Ranevskaya, Gaev, Firs, Varya), อื่น ๆ - อนาคต (Lopakhin, Trofimov, Anya) วีรบุรุษของละครเรื่อง The Cherry Orchard ของเชคอฟสะท้อนให้เห็นถึงสังคมในยุคนั้น
ตัวละครหลัก
วีรบุรุษของ "The Cherry Orchard" ของ Chekhov เป็นตัวละครที่มีลักษณะพิเศษ ตัวอย่างเช่น Epikhodov ที่โชคร้ายอยู่ตลอดเวลาหรือ Trofimov "นักเรียนนิรันดร์" ด้านล่างนี้จะนำเสนอฮีโร่ทั้งหมดของละคร "The Cherry Orchard":
- Ranevskaya Lyubov Andreevna ผู้เป็นที่รักของอสังหาริมทรัพย์
- ย่าลูกสาวอายุ 17 ปี เธอไม่สนใจ Trofimov
- Varya ลูกสาวบุญธรรมอายุ 24 ปี หลงรักโลภะขิน.
- Gaev Leonid Andreevich พี่ชายของ Ranevskaya
- ลภาคินเออร์โมไลอาเล็กเซวิชชาวไร่ชาวนาปัจจุบันเป็นพ่อค้า เขาชอบ Varya
- Trofimov Pyotr Sergeevich นักเรียนนิรันดร์ เห็นใจย่า แต่เขาก็อยู่เหนือความรัก
- Simeonov-Pishchik Boris Borisovich เจ้าของที่ดินที่ไม่มีเงินตลอดเวลา แต่เขาเชื่อในความเป็นไปได้ของการเพิ่มคุณค่าที่ไม่คาดคิด
- Charlotte Ivanovna สาวใช้ชอบเล่นกล
- Epikhodov Semyon Panteleevich เสมียนผู้โชคร้าย เขาต้องการแต่งงานกับ Dunyasha
- Dunyasha สาวใช้คิดว่าตัวเองเหมือนผู้หญิง หลงรัก Yasha
- เฟอร์ซึ่งเป็นขี้ข้าเก่าให้ความสำคัญกับ Gaev อยู่ตลอดเวลา
- Yasha ขี้เหล้านิสัยเสียของ Ranevskaya
ภาพของฮีโร่ในการเล่น
A.P. Chekhov มักจะสังเกตเห็นได้อย่างแม่นยำและละเอียดอ่อนในตัวละครแต่ละตัวไม่ว่าจะเป็นรูปร่างหน้าตาหรือตัวละคร ความไม่ชอบมาพากลของชาวเชโคเวียนี้ได้รับการสนับสนุนจากบทละคร "The Cherry Orchard" - ตัวละครที่นี่มีโคลงสั้น ๆ และสัมผัสได้แม้เพียงเล็กน้อย แต่ละคนมีคุณสมบัติเฉพาะของตัวเอง ลักษณะของวีรบุรุษของ The Cherry Orchard สามารถแบ่งออกเป็นกลุ่มเพื่อความสะดวก
คนรุ่นเก่า
Ranevskaya Lyubov Andreevna ดูเหมือนจะเป็นผู้หญิงที่ไม่สำคัญ แต่ใจดีที่ไม่เข้าใจว่าเงินทั้งหมดของเธอจบลงแล้ว เธอหลงรักคนร้ายบางคนที่ทิ้งเธอจนหมดตัว จากนั้น Ranevskaya ก็กลับมาพร้อมกับย่าไปรัสเซีย เปรียบได้กับคนที่ออกจากรัสเซีย: ไม่ว่าจะอยู่ต่างประเทศจะดีแค่ไหนพวกเขาก็ยังคงโหยหาบ้านเกิดของตน ภาพที่ Chekhov เลือกสำหรับบ้านเกิดของเขาจะถูกเขียนไว้ด้านล่าง
Ranevskaya และ Gaev เป็นตัวตนของชนชั้นสูงความมั่งคั่งในอดีตซึ่งเริ่มลดลงในช่วงเวลาของผู้เขียน ทั้งพี่ชายและน้องสาวไม่สามารถเข้าใจสิ่งนี้ได้อย่างเต็มที่ แต่พวกเขารู้สึกว่ามีบางอย่างเกิดขึ้น และโดยวิธีที่พวกเขาเริ่มลงมือทำเราสามารถเห็นปฏิกิริยาของคนรุ่นเดียวกันของเชคอฟ - อาจเป็นการย้ายไปต่างประเทศหรือความพยายามที่จะปรับตัวให้เข้ากับเงื่อนไขใหม่ ๆ
เฟอร์เป็นภาพของคนรับใช้ที่ภักดีต่อเจ้านายของเธอมาโดยตลอดและไม่ต้องการให้มีการเปลี่ยนแปลงใด ๆ ในลำดับเพราะพวกเขาไม่ต้องการมัน หากมีตัวละครเอกคนแรกของ "The Cherry Orchard" เป็นที่ชัดเจนว่าทำไมพวกเขาจึงถูกพิจารณาให้อยู่ในกลุ่มนี้แล้วทำไมจึงรวม Varya ไว้ที่นี่?
เนื่องจาก Varya อยู่ในตำแหน่งเฉยเมย: เธอยอมรับตำแหน่งที่เกิดขึ้นใหม่อย่างนอบน้อม แต่ความฝันของเธอคือโอกาสที่จะได้เดินไปยังสถานที่ศักดิ์สิทธิ์และศรัทธาอันแรงกล้าเป็นลักษณะเฉพาะของคนรุ่นเก่า และ Varya แม้จะดูเหมือนกิจกรรมปั่นป่วน แต่เธอก็ไม่ได้มีส่วนร่วมในการสนทนาเกี่ยวกับชะตากรรมของสวนเชอร์รี่และไม่เสนอวิธีแก้ปัญหาใด ๆ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความเฉยเมยของชนชั้นที่ร่ำรวยในเวลานั้น
รุ่นน้อง
ที่นี่ตัวแทนของอนาคตของรัสเซียจะได้รับการพิจารณาซึ่งเป็นคนหนุ่มสาวที่มีการศึกษาซึ่งวางตัวอยู่เหนือความรู้สึกใด ๆ ซึ่งเป็นที่นิยมในช่วงต้นทศวรรษ 1900 ในเวลานั้นหน้าที่ทางสังคมและความปรารถนาที่จะพัฒนาวิทยาศาสตร์ถูกวางไว้เป็นอันดับแรก แต่ไม่ควรคิดว่าแอนตันพาฟโลวิชแสดงให้เห็นถึงเยาวชนที่มีใจปฏิวัติ - แต่เป็นภาพของปัญญาชนส่วนใหญ่ในเวลานั้นซึ่งมีส่วนร่วมในการให้เหตุผลในหัวข้อที่สูงส่งเท่านั้นโดยวางตัวอยู่เหนือความต้องการของมนุษย์ แต่ไม่ได้ปรับให้เข้ากับสิ่งใดเลย
ทั้งหมดนี้เป็นตัวเป็นตนใน Trofimov - "นักเรียนชั่วนิรันดร์" และ "สุภาพบุรุษโทรม" ที่ไม่สามารถเรียนจบจากสิ่งใดไม่มีอาชีพ ตลอดการเล่นเขาพูดถึงเรื่องต่าง ๆ และดูหมิ่นโลภาคินและวารีซึ่งสามารถยอมรับความคิดเรื่องความรักที่เป็นไปได้ของเขากับย่า - เขาคือ "เหนือความรัก"
ย่าเป็นหญิงสาวที่ใจดีอ่อนหวานและยังไม่มีประสบการณ์ที่ชื่นชม Trofimov และตั้งใจฟังทุกสิ่งที่เขาพูด เธอแสดงให้เห็นถึงคนหนุ่มสาวที่สนใจความคิดของปัญญาชนมาโดยตลอด
แต่หนึ่งในภาพที่โดดเด่นและโดดเด่นที่สุดในยุคนั้นคือโลภะขินซึ่งเป็นชาวนาชาวไร่ที่สามารถสร้างรายได้ให้กับตัวเอง แต่ถึงแม้จะร่ำรวย แต่เขาก็ยังคงเป็นผู้ชายที่เรียบง่าย เขาเป็นคนที่กระตือรือร้นเป็นตัวแทนของชนชั้นที่เรียกว่า "kulak" - ชาวนาที่ร่ำรวย Ermolai Alekseevich เคารพในงานและงานก็เป็นที่หนึ่งสำหรับเขาเสมอดังนั้นเขาจึงหยุดอธิบายให้ Varya ฟัง
ในช่วงเวลานั้นเองที่วีรบุรุษของ Lopakhin จะปรากฏตัวขึ้น - จากนั้นชาวนา "ที่เพิ่มขึ้น" คนนี้ภูมิใจกับการตระหนักว่าพวกเขาไม่ได้เป็นทาสอีกต่อไปแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการปรับตัวเข้ากับชีวิตที่สูงกว่าขุนนางซึ่งพิสูจน์ได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าเป็น Lopakhin ที่ซื้อที่ดินของ Ranevskaya
เหตุใดจึงเลือกลักษณะของวีรบุรุษของ The Cherry Orchard สำหรับตัวละครเหล่านี้ เพราะมันขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของตัวละครที่ความขัดแย้งภายในของพวกเขาจะถูกสร้างขึ้น
ความขัดแย้งภายในในการเล่น
การเล่นไม่เพียงแสดงให้เห็นถึงประสบการณ์ส่วนตัวของตัวละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเผชิญหน้าระหว่างพวกเขาด้วยซึ่งทำให้ภาพของตัวละครใน The Cherry Orchard สว่างและลึกขึ้น ลองพิจารณารายละเอียดเพิ่มเติม
Ranevskaya - Lopakhin
มากที่สุด ความขัดแย้งหลัก อยู่ในคู่ Ranevskaya - Lopakhin และเกิดจากสาเหตุหลายประการ:
- เป็นของคนรุ่นต่างๆ
- ตรงข้ามกับอักขระ
Lopakhin พยายามช่วย Ranevskaya รักษาที่ดินโดยการตัดสวนเชอร์รี่และสร้างกระท่อมฤดูร้อนแทน แต่สำหรับ Raevskaya สิ่งนี้เป็นไปไม่ได้เลยเพราะเธอเติบโตมาในบ้านหลังนี้และ "กระท่อมฤดูร้อนเป็นเรื่องธรรมดามาก" และความจริงที่ว่า Yermolai Alekseevich เป็นผู้ซื้อที่ดินเธอเห็นว่านี่เป็นการทรยศในส่วนของเขา สำหรับเขาการซื้อสวนเชอร์รี่เป็นการแก้ปัญหาความขัดแย้งส่วนตัวของเขาเขาเป็นชายเรียบง่ายที่บรรพบุรุษของเขาไม่สามารถไปไกลกว่าห้องครัวได้ตอนนี้กลายเป็นเจ้าของ และนี่คือการเฉลิมฉลองหลักของเขา
โลภาคิน - ทรอฟิมอฟ
ความขัดแย้งในคู่ของคนเหล่านี้เกิดขึ้นเนื่องจากพวกเขามีมุมมองที่ตรงกันข้าม Trofimov พิจารณาว่า Lopakhin เป็นชาวนาธรรมดาหยาบคาย จำกัด ที่ไม่สนใจอะไรเลยนอกจากงาน พวกเดียวกันเชื่อว่า Pyotr Sergeevich กำลังสูญเสียความสามารถทางจิตโดยเปล่าประโยชน์ไม่เข้าใจว่าคน ๆ หนึ่งจะอยู่ได้อย่างไรโดยไม่มีเงินและไม่ยอมรับอุดมการณ์ที่ว่าบุคคลนั้นอยู่เหนือทุกสิ่งบนโลก
Trofimov - Varya
การเผชิญหน้าถูกสร้างขึ้นโดยส่วนใหญ่เป็นการปฏิเสธส่วนบุคคล วารีดูหมิ่นปีเตอร์เพราะเขาไม่ยุ่งกับเรื่องใด ๆ และกลัวว่าด้วยคำพูดอันชาญฉลาดของเขาเขาจะตกหลุมรักอันยา ดังนั้น Varya จึงพยายามทุกวิถีทางเพื่อป้องกันพวกเขา Trofimov ประเดิมสาว“ มาดามโลภคิน่า” รู้ทุกคนรองานนี้มานาน แต่เขาดูหมิ่นเธอเพราะเธอเปรียบเขากับย่าด้วยตัวเธอเองและโลปากีนาเพราะพวกเขาอยู่เหนือความปรารถนาทางโลกทั้งหมด
ดังนั้นข้างบนจึงเขียนสั้น ๆ เกี่ยวกับลักษณะของตัวละครใน "The Cherry Orchard" ของเชคอฟ เราได้อธิบายเฉพาะอักขระที่สำคัญที่สุด ตอนนี้คุณสามารถไปยังสิ่งที่น่าสนใจที่สุด - ภาพของตัวละครหลักของการเล่น
ตัวละครหลักของ "The Cherry Orchard"
ผู้อ่านที่ใส่ใจได้เดา (หรือเดา) แล้วว่านี่คือสวนเชอร์รี่ ในการเล่นเขาแสดงให้เห็นถึงรัสเซียในอดีตปัจจุบันและอนาคต เหตุใดสวนจึงกลายเป็นตัวละครหลักของ "The Cherry Orchard"?
เพราะมันคือที่ดินนี้ที่ Ranevskaya กลับมาหลังจากการผจญภัยในต่างประเทศทั้งหมดเพราะเป็นเพราะเขาที่ความขัดแย้งภายในของนางเอกกำเริบ (กลัวว่าจะสูญเสียสวน, การตระหนักถึงความไร้ประโยชน์ของเธอ, ไม่เต็มใจที่จะแยกทางกับมัน) และการเผชิญหน้าเกิดขึ้นระหว่าง Ranevskaya และ Lopakhin
สวนเชอร์รี่ยังมีส่วนช่วยในการแก้ปัญหาความขัดแย้งภายในของโลภาคินเขาเตือนว่าเขาเป็นลูกชาวนาคนธรรมดาที่ร่ำรวยได้อย่างน่าประหลาดใจ และโอกาสที่จะโค่นสวนแห่งนี้ซึ่งปรากฏขึ้นพร้อมกับการซื้อที่ดินหมายความว่าตอนนี้ไม่มีสิ่งอื่นใดในส่วนเหล่านั้นที่จะสามารถเตือนเขาถึงที่มาของมันได้
สิ่งที่สวนมีความหมายสำหรับฮีโร่
เพื่อความสะดวกคุณสามารถเขียนทัศนคติของตัวละครต่อสวนเชอร์รี่ในตาราง
Ranevskaya | Gaev | ย่า | วารี | โลภะขิน | Trofimov |
สวนเป็นสัญลักษณ์ของความเจริญรุ่งเรืองและความผาสุก ความทรงจำในวัยเด็กที่มีความสุขที่สุดเกี่ยวข้องกับมัน บ่งบอกถึงความผูกพันของเธอกับอดีตดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่เธอจะแยกจากกับมัน | ทัศนคติเดียวกับพี่สาว | สวนสำหรับเธอเป็นความสัมพันธ์กับบางครั้งในวัยเด็ก แต่เนื่องจากเธอยังเด็กเธอจึงไม่ได้ยึดติดกับมันมากนักและยังคงมีความหวังสำหรับอนาคตที่สดใสกว่า | ความสัมพันธ์เดียวกันกับวัยเด็กของ Ani ในขณะเดียวกันเธอก็ไม่พอใจกับการขายมันเนื่องจากตอนนี้เธอสามารถใช้ชีวิตในแบบที่เธอต้องการได้ | สวนแห่งนี้ทำให้เขานึกถึงต้นกำเนิดของชาวนา เมื่อเคาะเขาออกเขาบอกลาอดีตในขณะเดียวกันก็หวังว่าจะมีอนาคตที่มีความสุข | ต้นเชอร์รี่เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นทาสสำหรับเขา และเขาเชื่อว่าการละทิ้งพวกเขาไปเพื่อปลดปล่อยตัวเราเองจากวิถีเดิม ๆ |
สัญลักษณ์ของสวนเชอร์รี่ในละคร
แต่ภาพของตัวเอกของ The Cherry Orchard เกี่ยวข้องกับภาพของ Motherland อย่างไร? ผ่านสวนนี้ Anton Chekhov แสดงให้เห็นอดีต: เมื่อประเทศร่ำรวยที่ดินของชนชั้นสูงอยู่ในความเจริญรุ่งเรืองไม่มีใครคิดเกี่ยวกับการยกเลิกการเป็นทาส ในปัจจุบันมีการสรุปความเสื่อมโทรมของสังคมไว้แล้ว: มีการแบ่งแยกสถานที่สำคัญกำลังเปลี่ยนไป รัสเซียใกล้จะเข้าสู่ยุคใหม่แล้วชนชั้นสูงเริ่มมีจำนวนน้อยลงและชาวนากำลังได้รับความเข้มแข็ง และอนาคตปรากฏอยู่ในความฝันของโลภะขิน: ประเทศจะถูกปกครองโดยคนที่ไม่กลัวที่จะทำงาน - คนเหล่านั้นเท่านั้นที่จะสามารถนำพาประเทศไปสู่ความเจริญรุ่งเรืองได้
การขายสวนเชอร์รี่ของ Ranevskaya เพื่อใช้หนี้และการซื้อโดย Lopakhin เป็นการโอนประเทศในเชิงสัญลักษณ์จากชนชั้นที่ร่ำรวยไปสู่คนงานธรรมดา หนี้ในที่นี้หมายถึงหนี้สำหรับวิธีการ เป็นเวลานาน เจ้าของปฏิบัติต่อวิธีที่พวกเขาเอาเปรียบคนทั่วไป และความจริงที่ว่าอำนาจในประเทศส่งผ่านไปยังคนทั่วไปเป็นผลมาจากเส้นทางที่รัสเซียกำลังเคลื่อนไป และคนชั้นสูงสามารถทำในสิ่งที่ Ranevskaya และ Gaev ทำไม่ว่าจะไปต่างประเทศหรือไปทำงาน และเด็กรุ่นใหม่จะพยายามสานฝันอนาคตที่สดใสให้เป็นจริง
สรุป
หลังจากทำการวิเคราะห์งานเล็กน้อยดังกล่าวแล้วเราสามารถเข้าใจได้ว่าการเล่น "The Cherry Orchard" เป็นการสร้างสรรค์ที่ลึกซึ้งกว่าที่เห็นในตอนแรก Anton Pavlovich สามารถถ่ายทอดอารมณ์ของสังคมในยุคนั้นได้อย่างเชี่ยวชาญในฐานะที่เป็นอยู่ และผู้เขียนก็ทำได้อย่างสง่างามและละเอียดอ่อนซึ่งทำให้ละครเรื่องนี้ยังคงเป็นที่รักของผู้อ่านไปอีกนาน
ต้นกำเนิดของงาน
บ่อยครั้งที่คำถามเกิดขึ้นสิ่งที่รวมอยู่ในประวัติการสร้าง "สวนเชอร์รี่" ของเชคอฟ เพื่อให้เข้าใจสิ่งนี้มีความจำเป็นต้องจำไว้ว่าในช่วงเวลาที่ Anton Pavlovich ทำงานในยุคใด เขาเกิดในศตวรรษที่ 19 สังคมกำลังเปลี่ยนแปลงผู้คนและโลกทัศน์ของพวกเขาเปลี่ยนไปรัสเซียกำลังก้าวไปสู่ระบบใหม่ซึ่งพัฒนาอย่างรวดเร็วหลังจากการยกเลิกการเป็นทาส ประวัติความเป็นมาของการสร้างละครเรื่อง The Cherry Orchard โดย A.P. Chekhov ซึ่งเป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของเขาอาจเริ่มต้นจากการจากไปของแอนตันหนุ่มไปมอสโคว์ในปี พ.ศ. 2422
จาก ปีแรก ๆ Anton Chekhov ชอบละครและเป็นนักเรียนที่โรงยิมพยายามเขียนแนวนี้ แต่มันก็กลายเป็นที่รู้จักเกี่ยวกับความพยายามครั้งแรกในการเขียนหลังจากการตายของนักเขียน บทละครเรื่องหนึ่งมีชื่อว่า "Fatherlessness" เขียนขึ้นเมื่อปีพ. ศ. 2421 ผลงานจำนวนมากถูกจัดแสดงบนเวทีโรงละครในปีพ. ศ. 2500 เท่านั้น ระดับเสียงของบทละครไม่สอดคล้องกับสไตล์ของเชคอฟโดยที่“ ความกะทัดรัดเป็นน้องสาวของพรสวรรค์” อย่างไรก็ตามสัมผัสที่เปลี่ยนไปในโรงละครรัสเซียทั้งหมดนั้นมีให้เห็นอยู่แล้ว
พ่อของ Anton Pavlovich มีร้านค้าเล็ก ๆ ตั้งอยู่ที่ชั้นหนึ่งของบ้านของชาวเชคอฟในชั้นที่สองที่ครอบครัวอาศัยอยู่ อย่างไรก็ตามตั้งแต่ปีพ. ศ. 2437 สิ่งต่าง ๆ ในร้านค้าก็แย่ลงเรื่อย ๆ และในปีพ. ศ. 2440 พ่อก็ล้มละลายโดยสิ้นเชิงทั้งครอบครัวถูกบังคับให้ย้ายไปมอสโคว์หลังจากการขายทรัพย์สินเพื่อย้ายไปมอสโคว์ ดังนั้นตั้งแต่อายุยังน้อย Anton Chekhov จึงได้เรียนรู้ว่ามันเป็นอย่างไรเมื่อเขาต้องแยกทางกับบ้านที่แพงที่สุดของเขาเพื่อชำระหนี้ เมื่ออายุมากขึ้นเชคอฟพบกรณีการขายที่ดินชั้นสูงในการประมูลให้กับ "คนใหม่" และในภาษาสมัยใหม่ - ให้กับนักธุรกิจ
ความคิดริเริ่มและตรงเวลา
ประวัติความเป็นมาที่สร้างสรรค์ของ "The Cherry Orchard" เริ่มต้นในปี 1901 เมื่อ Chekhov เขียนจดหมายถึงภรรยาเป็นครั้งแรกโดยแจ้งว่าเขาคิดบทละครใหม่ซึ่งแตกต่างจากที่เคยเขียนมาก่อน ตั้งแต่แรกเริ่มเขาคิดว่ามันเป็นเรื่องตลกขบขันซึ่งทุกอย่างจะไม่สำคัญตลกและไร้กังวล เนื้อเรื่องของละครคือการขายคฤหาสน์เก่าเพื่อใช้หนี้ Chekhov ได้พยายามพูดถึงหัวข้อนี้ก่อนหน้านี้ในเรื่อง Fatherlessness แต่เขาใช้เวลา 170 หน้าของข้อความที่เขียนด้วยลายมือและการเล่นในระดับเสียงนี้ไม่สามารถเข้ากับกรอบของการแสดงเดียวได้ Anton Pavlovich ไม่ชอบที่จะจำลูกหลานของเขาในยุคแรก ๆ เมื่อได้ฝึกฝนทักษะของนักเขียนบทละครจนสมบูรณ์แบบแล้วเขาจึงรับเธอขึ้นมาอีกครั้ง
การขายบ้านเป็นเรื่องที่ใกล้ชิดและคุ้นเคยกับ Chekhov และหลังจากการขายบ้านของพ่อของเขาในเมือง Taganrog เขาก็สนใจและตื่นเต้นกับโศกนาฏกรรมทางจิตใจในกรณีดังกล่าว ดังนั้นการเล่นจึงขึ้นอยู่กับทั้งความประทับใจที่เจ็บปวดของเขาเองและเรื่องราวของเพื่อนของเขา A.S. Kiselev ซึ่งทรัพย์สินของเขาก็หายไปจากการประมูลเช่นกันและเขาก็กลายเป็นหนึ่งในกรรมการของธนาคารและเป็นผลมาจากเขาเองที่ภาพลักษณ์ของ Gaev ส่วนใหญ่ถูกตัดออกไป ในทำนองเดียวกันหลายคนถูกทอดทิ้ง ฐานันดรศักดิ์ ในจังหวัดคาร์คอฟที่เขาพักผ่อน อย่างไรก็ตามการเล่นจะเกิดขึ้นในภูมิภาคเหล่านั้น Anton Pavlovich สังเกตเห็นสถานะที่น่าเศร้าเช่นเดียวกันของที่ดินและสถานการณ์ของเจ้าของทั้งในที่ดินของเขาใน Melikhovo และในฐานะแขกในที่ดินของ K.S. Stanislavsky เขาเฝ้าดูสิ่งที่เกิดขึ้นและเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นมากว่า 10 ปี
กระบวนการแห่งความยากจนของขุนนางดำเนินไปเป็นเวลานานพวกเขาใช้ชีวิตเพียงผ่านโชคชะตาใช้จ่ายสุรุ่ยสุร่ายและไม่คิดถึงผลที่ตามมา ภาพลักษณ์ของ Ranevskaya กลายเป็นภาพรวมซึ่งแสดงให้เห็นถึงผู้คนที่ภาคภูมิใจและมีเกียรติที่แทบจะไม่ปรับตัวเข้ากับชีวิตสมัยใหม่ซึ่งสิทธิในการเป็นเจ้าของทรัพยากรมนุษย์ในรูปแบบของการเป็นทาสที่ทำงานเพื่อสวัสดิการของเจ้านายของพวกเขาได้หายไป
การเล่นที่เกิดจากความเจ็บปวด
ใช้เวลาประมาณสามปีตั้งแต่เริ่มงานเล่นไปจนถึงการผลิต นี่เป็นเพราะสาเหตุหลายประการ หนึ่งในประเด็นหลักคือสุขภาพที่ไม่ดีของผู้เขียนและแม้แต่ในจดหมายถึงเพื่อน ๆ เขาก็บ่นว่างานคืบหน้าช้ามากบางครั้งก็เขียนได้ไม่เกินสี่บรรทัดต่อวัน อย่างไรก็ตามแม้จะรู้สึกไม่สบาย แต่เขาก็พยายามเขียนงานที่เป็นแนวเบา ๆ
เหตุผลประการที่สองสามารถเรียกได้ว่าเป็นความปรารถนาของเชคอฟที่จะเข้ากับบทละครของเขาโดยมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงละครบนเวทีซึ่งเป็นผลมาจากการคิดถึงชะตากรรมของเจ้าของที่ดินที่พังพินาศไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนทั่วไปในยุคนั้นด้วยเช่นโลพาคินนักเรียนนิรันดร์ของ Trofimov ซึ่งใคร ๆ ก็สัมผัสได้ถึงปัญญาชนที่มีใจปฏิวัติ ... แม้แต่งานเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของ Yasha ก็เรียกร้องความพยายามอย่างมากเพราะ Chekhov แสดงให้เห็นว่าความทรงจำทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับรากเหง้าของเขาถูกลบไปอย่างไรสังคมและทัศนคติต่อมาตุภูมิโดยรวมเปลี่ยนไปอย่างไร
การทำงานกับตัวละครนั้นพิถีพิถันมาก เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเชคอฟที่นักแสดงสามารถถ่ายทอดความคิดของการเล่นให้กับผู้ชมได้อย่างเต็มที่ ในจดหมายเขาอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับตัวละครของตัวละครให้ความเห็นโดยละเอียดเกี่ยวกับแต่ละฉาก และเขาสังเกตเป็นพิเศษว่าบทละครของเขาไม่ใช่ละคร แต่เป็นเรื่องตลก อย่างไรก็ตาม V.I. Nemirovich-Danchenko และ K.S. Stanislavsky ไม่สามารถพิจารณาอะไรที่ตลกขบขันในบทละครซึ่งทำให้ผู้เขียนไม่พอใจอย่างมาก การผลิต "The Cherry Orchard" เป็นเรื่องยากสำหรับทั้งผู้กำกับและผู้เขียนบทละคร หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2447 ในวันเกิดของเชคอฟการโต้เถียงได้เกิดขึ้นในหมู่นักวิจารณ์ แต่ไม่มีใครสนใจเธอ
วิธีการและรูปแบบทางศิลปะ
ในอีกด้านหนึ่งประวัติความเป็นมาของการเขียนบทตลกเรื่อง The Cherry Orchard ของเชคอฟนั้นไม่นานนัก แต่ในอีกด้านหนึ่ง Anton Pavlovich ได้ใช้ชีวิตสร้างสรรค์ของเขากับเธอ ภาพดังกล่าวถูกรวบรวมมานานหลายทศวรรษเทคนิคทางศิลปะที่แสดงชีวิตประจำวันโดยปราศจากสิ่งที่น่าสมเพชบนเวทีได้รับการปรับปรุงให้สมบูรณ์แบบมากว่าหนึ่งปี Cherry Orchard ได้กลายเป็นรากฐานที่สำคัญอีกอย่างหนึ่งในประวัติศาสตร์ของโรงละครแห่งใหม่ซึ่งส่วนใหญ่เริ่มต้นด้วยความสามารถของ Chekhov นักเขียนบทละคร
ตั้งแต่ช่วงแรกของการผลิตจนถึงปัจจุบันผู้กำกับการแสดงนี้ไม่มีความเห็นพ้องต้องกันเกี่ยวกับประเภทของบทละครนี้ มีคนเห็นโศกนาฏกรรมที่ลึกซึ้งในสิ่งที่เกิดขึ้นเรียกมันว่าละครบางคนมองว่าละครเรื่องนี้เป็นโศกนาฏกรรมหรือโศกนาฏกรรม แต่ทุกคนมีความเห็นเป็นเอกฉันท์ว่า "The Cherry Orchard" กลายเป็นเรื่องคลาสสิกมายาวนานไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงละครระดับโลกด้วย
คำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้างและการเขียนบทละครที่มีชื่อเสียงจะช่วยให้นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 เตรียมโน้ตและบทเรียนในขณะที่ศึกษาเรื่องตลกที่ยอดเยี่ยมนี้
การทดสอบผลิตภัณฑ์