La historia de la literatura conoce muchos casos en los que las obras del escritor fueron muy populares durante su vida, pero pasó el tiempo y fueron olvidadas casi para siempre. Hay otros ejemplos: el escritor no fue reconocido por sus contemporáneos y las generaciones posteriores descubrieron el verdadero valor de sus obras.
Pero hay muy pocas obras en la literatura, cuya importancia no se puede sobrestimar, ya que crean imágenes que emocionan a todas las generaciones de personas, imágenes que inspiran a artistas de diferentes épocas a búsquedas creativas. Estas imágenes se denominan "eternas" porque son portadoras de rasgos que siempre son inherentes a una persona.
Miguel Cervantes de Saavedra vivió su vida en la pobreza y la soledad, aunque durante su vida fue conocido como el autor de la brillante y talentosa novela "Don Quijote". Ni el propio escritor ni sus contemporáneos sabían que pasarían varios siglos, y sus héroes no sólo no serían olvidados, sino que se convertirían en “los españoles más populares”, y sus compatriotas les erigirían un monumento. Que saldrán de la novela y vivirán su vida independiente en las obras de prosistas y dramaturgos, poetas, artistas, compositores. Hoy en día, es incluso difícil enumerar cuántas obras de arte se crearon bajo la influencia de las imágenes de Don Quijote y Sancho Panza: fueron abordadas por Goya y Picasso, Massenet y Minkus.
El libro inmortal nació de la idea de escribir una parodia y ridiculizar las novelas de caballería, tan populares en Europa en el siglo XVI, cuando Cervantes vivió y trabajó. Pero la intención del escritor creció, y en las páginas del libro que revivió la España contemporánea, el héroe mismo cambió: de un caballero de la parodia se convierte en una figura divertida y trágica. El conflicto de la novela es tanto históricamente específico (refleja al escritor contemporáneo español) como universal (ya que existe en cualquier país y en todo momento). La esencia del conflicto: el choque de las normas e ideas ideales sobre la realidad con la realidad misma, no ideal, "terrenal".
La imagen de Don Quijote se hizo eterna también por su universalidad: siempre y en todas partes hay nobles idealistas, defensores del bien y de la justicia, que defienden sus ideales, pero no son capaces de valorar realmente la realidad. Incluso surgió el concepto de "quijotismo". Combina la búsqueda humanista del ideal, el entusiasmo, la falta de rectitud, por un lado, y la ingenuidad, la excentricidad, la adherencia a los sueños y las ilusiones, por el otro. La nobleza interior de Don Quijote se combina con la comedia de sus manifestaciones externas (logra enamorarse de una simple campesina, pero ve en ella solo una noble Bella dama.
La segunda imagen eterna importante de la novela es el ingenioso y terrenal Sancho Panza. Es todo lo contrario de Don Quijote, pero los héroes están indisolublemente unidos, se parecen en sus esperanzas y desilusiones. Cervantes muestra con sus héroes que la realidad es imposible sin ideales, pero estos deben basarse en la realidad.
Una imagen eterna completamente diferente aparece frente a nosotros en Mayage "Hamlet" de Shakespeare. Ésta es una imagen profundamente trágica. Hamlet comprende bien la realidad, evalúa con seriedad todo lo que sucede a su alrededor, se coloca firmemente del lado del bien contra el mal. Pero su tragedia es que no puede tomar medidas decisivas y castigar el mal. Su indecisión no es una manifestación de cobardía, es una persona valiente y franca. Su vacilación es el resultado de profundas reflexiones sobre la naturaleza del mal. Las circunstancias requieren que mate al asesino de su padre. Duda porque ve esta venganza como una manifestación del mal: el asesinato siempre seguirá siendo asesinato, incluso cuando se mata a un villano. La imagen de Hamlet es la imagen de una persona que comprende su responsabilidad en la resolución del conflicto entre el bien y el mal, que está del lado del bien, pero sus leyes morales internas no permiten proceder a una acción decisiva. No es casualidad que esta imagen adquiriera una resonancia especial en el siglo XX, la era de los trastornos sociales, cuando cada uno resolvía por sí mismo la eterna "cuestión de Hamlet".
Hay algunos ejemplos más de imágenes "eternas": Fausto, Mefistófeles, Otelo, Romeo y Julieta; todas ellas revelan sentimientos y aspiraciones humanas eternas. Y cada lector aprende de estas imágenes para comprender no solo el pasado, sino también el presente.
« Imágenes eternas» - imagenes artisticas obras de la literatura mundial, en las que el escritor, sobre la base del material de vida de su tiempo, pudo crear una generalización duradera aplicable en la vida de las generaciones posteriores. Estas imágenes adquieren sentido común y conservan su significado artístico hasta nuestros días.
Entonces, en Prometeo, se generalizan los rasgos de una persona que está dispuesta a dar su vida por el bien de la gente; en Antaea se encarna el poder inagotable, que le da a una persona una conexión inextricable con su tierra natal, con su pueblo; en Fausto, la lucha indomable del hombre por el conocimiento del mundo. Esto determina el significado de las imágenes de Prometeo, Anteo y Fausto y la apelación a ellas por parte de los principales representantes del pensamiento social. La imagen de Prometeo, por ejemplo, fue muy apreciada por K. Marx.
La imagen de Don Quijote, creada por el célebre escritor español Miguel Cervantes (siglos XVI-XVII), personifica un sueño noble, pero desprovisto de suelo vital; Hamlet, el héroe de la tragedia de Shakespeare (siglo XVI-principios del siglo XVII), es una imagen nominal común de un hombre dividido, desgarrado por contradicciones. Tartufo, Khlestakov, Plyushkin, Don-Juan e imágenes similares viven durante muchos años en la mente de varias generaciones humanas, ya que generalizan las deficiencias típicas de una persona del pasado, rasgos estables del carácter humano planteados por la sociedad feudal y capitalista.
Las "imágenes eternas" se crean en un determinado escenario histórico y solo en conexión con él pueden entenderse completamente. Son "eternos", es decir, aplicables en otras épocas, en la medida en que los rasgos del carácter humano generalizados en estas imágenes sean estables. En las obras de los clásicos del marxismo-leninismo, a menudo hay referencias a tales imágenes para su aplicación en un nuevo escenario histórico (por ejemplo, las imágenes de Prometeo, Don Quijote, etc.).
¿Qué significa el concepto de "imágenes eternas" en la literatura? ¿Y para tí? y obtuve la mejor respuesta
Respuesta de A-stra [guru]
Imágenes antiguas (imágenes del mundo, "universales", "eternas"): se refieren a imágenes de arte que, en la percepción del lector o espectador posterior, han perdido su inherente cotidianidad o significado histórico y de categorías sociales convertidas en categorías psicológicas.
Tales son, por ejemplo, Don Quijote y Hamlet, que para Turgenev, como dijo en su discurso sobre ellos, dejaron de ser un caballero Lamanche o príncipe danés, pero se convirtió en expresión eterna de las aspiraciones originariamente inherentes al hombre de superar su esencia terrena y, despreciando todo lo terrenal, volar a las alturas (Don Quijote) o la capacidad de dudar y buscar (Hamlet). Tales son Tartufo o Khlestakov, en cuya percepción el lector recuerda menos que uno representa al clero católico francés del siglo XVII, y el otro representa a la pequeña burocracia rusa de la década de 1830; para el lector, uno es una expresión de hipocresía y santidad, mientras que el otro es una expresión de engaño y jactancia.
Las imágenes seculares se contrastaban con las llamadas imágenes "de época", que eran la expresión de los estados de ánimo de un determinado período histórico o los ideales de un movimiento social; por ejemplo Onegin y Pechorin como imágenes del llamado " gente extraO Basarov como imagen de un nihilista. Los términos "Onegin", "Bazarov" caracterizan solo a los intelectuales rusos de una determinada época. Ni un solo grupo de intelectuales rusos alrededor del período de 1905, y más aún después de 1917, podemos decir - "Basárovs", pero podemos decir "Hamlets" y "Don Quijotes", "Tartufs" y "Khlestakovs" sobre nuestros otros contemporáneos.
Por mi cuenta, puedo agregar a los héroes Balzac ("La piel de Shagreen") y Oscar Wilde ("El retrato de Dorian Gray"): tienes que pagar por todo en la vida. Las imágenes de cascarrabias son indicativas: Balzakovsky Gobsek y Gogolevsky Plyushkin. Hay muchas imágenes de chicas de fácil virtud, honestas de corazón.
Para mi vergüenza tengo que señalar que las imágenes eternas antes mencionadas son de poco interés para mí y poco comprensivas. Quizás soy un mal lector. Quizás el tiempo haya cambiado. Es posible que los profesores tengan la culpa de no vacunar y dar explicaciones. Las imágenes de Coelho y Frisch son mucho más claras para mí (generalmente estoy listo para llamar a Santa Cruz una guía para la vida). Puede que aún no se hayan vuelto eternos, pero son dignos de ello.
Respuesta de Nikolay[gurú]
Fausto, Hamlet, Don Juan.
Respuesta de Milpit[experto]
Que nadie está interesado en esto, y la pregunta se hace a la eternidad
Respuesta de ЄASAD[gurú]
fallecido CERRAR.
EL PRIMER AMOR.
ESTO ES PARA MI.
Respuesta de 3 respuestas[gurú]
¡Hola! Aquí hay una selección de temas con respuestas a su pregunta: ¿Qué significa el concepto de "imágenes eternas" en la literatura? ¿Y para tí?
El escrito
La historia de la literatura conoce muchos casos en los que las obras del escritor fueron muy populares durante su vida, pero pasó el tiempo y fueron olvidadas casi para siempre. Hay otros ejemplos: el escritor no fue reconocido por sus contemporáneos y la siguiente generación descubrió el valor real de sus obras.
Pero en la literatura hay muy pocas obras cuyo significado no se pueda exagerar, porque contienen imágenes que emocionan a todas las generaciones de personas, imágenes que inspiran a artistas de distintas épocas a búsquedas creativas. Estas imágenes se denominan "eternas", porque son portadoras de rasgos que siempre son inherentes al hombre.
Miguel Cervantes de Saavedra vivió su época en la pobreza y la soledad, aunque durante su vida fue conocido como el autor de la brillante y talentosa novela "Don Quijote". Ni el propio escritor ni sus contemporáneos sabían que pasarían varios siglos, y sus héroes no solo no serían olvidados, sino que se convertirían en los españoles más populares, y sus compatriotas les erigirían un monumento. Que saldrán de la novela y vivirán su vida independiente en las obras de prosistas y dramaturgos, poetas, artistas, compositores. Hoy es difícil enumerar cuántas obras de arte se han creado bajo la influencia de las imágenes de Don Quijote y Sancho Panza: fueron abordadas por Goya y Picasso, Massenet y Minkus.
El libro inmortal nació de la idea de escribir una parodia y burlarse de las novelas de caballería, tan populares en la Europa del siglo XVI, cuando Cervantes vivió y trabajó. Pero el plan del escritor se amplió, y en las páginas del libro que revivió la España contemporánea, el héroe mismo cambió: de un caballero de la parodia se convierte en una figura divertida y trágica. El conflicto de la novela es históricamente específico (reflexiona el escritor contemporáneo España) y universal (porque existe en cualquier país y en todo momento). La esencia del conflicto: la colisión de las normas e ideas ideales sobre la realidad con la realidad misma, no ideal, "terrenal".
La imagen de Don Quijote se hizo eterna también por su universalidad: siempre y en todas partes hay nobles idealistas, defensores del bien y de la justicia, que defienden sus ideales, pero no son capaces de valorar realmente la realidad. Incluso surgió el concepto de "quijotismo". Combina una búsqueda humanista del ideal, el entusiasmo por un lado y la ingenuidad y la excentricidad por el otro. La crianza interior de Don Quijote se combina con la comedia de sus manifestaciones externas (es capaz de enamorarse de una simple campesina, pero ve en ella solo una noble Bella dama).
La segunda imagen eterna importante de la novela es el ingenioso y terrenal Sancho Panza. Es todo lo contrario de Don Quijote, pero los héroes están indisolublemente unidos, se parecen en sus esperanzas y desilusiones. Cervantes muestra con sus héroes que la realidad es imposible sin ideales, pero estos deben basarse en la realidad.
Una imagen eterna completamente diferente aparece ante nosotros en la tragedia de Shakespeare "Hamlet". Ésta es una imagen profundamente trágica. Hamlet comprende bien la realidad, evalúa con seriedad todo lo que sucede a su alrededor, se coloca firmemente del lado del bien contra el mal. Pero su tragedia es que no puede tomar medidas decisivas y castigar el mal. Su indecisión no es una manifestación de cobardía, es una persona valiente y franca. Su vacilación es el resultado de una profunda reflexión sobre la naturaleza del mal. Las circunstancias requieren que mate al asesino de su padre. Duda porque ve esta venganza como una manifestación del mal: el asesinato siempre será asesinato, incluso cuando el villano muere. La imagen de Hamlet es la imagen de una persona que comprende su responsabilidad en la resolución del conflicto entre el bien y el mal, que está del lado del bien, pero sus leyes morales internas no permiten proceder a una acción decisiva. No es casualidad que esta imagen adquiriera una resonancia especial en el siglo XX, una época de agitación social, cuando cada uno resolvía por sí mismo la eterna "cuestión de Hamlet".
Hay algunos ejemplos más de imágenes "eternas": Fausto, Mefistófeles, Otelo, Romeo y Julieta; todas ellas revelan sentimientos y aspiraciones humanas eternas. Y cada lector aprende de estos agravios para comprender no solo el pasado, sino también el presente.
Goethe y Schiller escribieron sobre Don Quijote, y los románticos alemanes fueron los primeros en definirlo como producto de una percepción filosófica profunda y comprensiva del mundo.
Don Quijote es una de las "imágenes eternas" más famosas. Tiene una larga historia de interpretación y replanteamiento.
Las imágenes eternas son personajes literarios que se han plasmado repetidamente en el arte de diferentes países, diferentes eras y se convirtieron en "signos" de cultura: Prometeo, Don Juan, Hamlet, Don Quijote, Fausto, etc. Tradicionalmente, los personajes mitológicos, bíblicos y también legendarios (Napoleón, Jeanne Darc) se consideran eternos si estas imágenes se utilizaron en obras literarias... A menudo, aquellos personajes cuyos nombres se han convertido en nombres generalizadores para ciertos fenómenos, los tipos humanos también se atribuyen a las "imágenes eternas": Plyushkin, Manilov, Cain.
Conceptos básicos: romance de caballería, obligación moral, humanista, renacentista, ideales.
G. Gogol, trabajando en " Almas muertas", Se guió por esta novela. F. Dostoievski lo llamó un libro que "... se le da a la humanidad uno por uno en varios cientos de años".
Cervantes fue un gran humanista, se acercó a los altos ideales del Renacimiento, pero vivió y creó en un momento en que las ilusiones sobre el resurgimiento de los "poros dorados" se desvanecían. En España, este proceso fue quizás más doloroso. Además, la novela sobre Don Quijote es también una especie de reevaluación de valores renacentistas que en ocasiones no han resistido la prueba. Los soñadores nobles no han logrado transformar el mundo. La prosa de la vida ha prevalecido sobre bellos ideales. En Inglaterra, William Shakespeare lo mostró como una tragedia, en España, Cervantes lo retrató en lo cómico y en lo triste al mismo tiempo que la novela "Don Quijote". Cervantes no se ríe de las ganas de actuar de su héroe, sólo muestra que el aislamiento de la vida puede anular todos los esfuerzos del “idealista y entusiasta”. Al final de la novela, gana el sentido común: Don Quijote se niega romances caballerescos y sus propias ideas. Pero en la memoria de los lectores queda para siempre un héroe que intenta "hacer el bien a todos y no hacer el mal a nadie".
