Satira je poseban način prikazivanja negativnih životnih pojava, poroka i nedostataka ljudi. Negativ se može prikazati ne samo u satiričkim djelima - dovoljno je podsjetiti se, na primjer, na "Putovanje iz Sankt Peterburga u Moskvu" ANa Radiščeva, "Selo" AS Puškina, "Duma" M. Yu. Lermontova i mnoge drugi. Ali u satiričnom djelu poroci nisu samo prikazani i osuđeni, već i ljutito, oštro ismijavani. Smijeh je glavno oružje satire, oštro i moćno oružje. „Smijeh“, napisao je A. V. Lunacharsky, „nanosi neprijatelju bolne udarce, gubi povjerenje u vlastite snage i, u svakom slučaju, čini neprijateljsku nemoć očiglednom u očima svjedoka. Grubo izrugujući se, šibajući zlo, satiričar čini čitatelja tako da osjeća njegov pozitivni ideal, budi želju za tim idealom. "Pod satirom", napisao je VG Belinski, "trebalo bi razumjeti ne nevino ismijavanje vesele duhovitosti, već grmljavinu ogorčenja, grmljavinu duha, uvrijeđenu sramotom društva."
Ali u životu postoje i takvi fenomeni koji izazivaju ljubazan osmijeh, prijateljsku zafrkanciju. Oboje se smijemo i suosjećamo s onim zbog kojeg se šalimo. Ovo je humor, ljubazan, dobrodušan osmijeh. Humor se u pravilu postiže mirnom, objektivnom naracijom, određenim odabirom činjenica, figurativnim sredstvima - epitetima, metaforama, poređenjima itd.
Ironija je vrsta humora. Ovo je suptilno, skriveno ruglo. Ironično značenje postiže se, na primjer, pretjerano entuzijastičnom definicijom takvih svojstava, ili pojava ili postupaka, koji su zapravo samo krivi; ironija odzvanja pohvalama upravo onih osobina koje onaj koga hvale zapravo nema. Jedan od upečatljivih primjera ironije je autorova karakteristika strica Onjegina: „Starac, imajući puno posla, nije gledao druge knjige“ (i sve svoje poslove - „četrdeset godina je grdio s domaćicom , pogledao kroz prozor i pritisnuo muhe ”).
Zajedljivo, zajedljivo ruganje, koje također sadrži osjećaj bijesa, mržnje, naziva se sarkazmom. "Satira", napisao je Lunacharsky, "može biti dovedena do krajnjeg stupnja zlobe, što smijeh čini otrovnim i grizljivim." Sarkastičan smijeh može se čuti, na primjer, u Chatskyovim monologima. Pjesme, priče, pjesme, romani mogu biti satirični, ali postoje i posebne vrste satirična djela - basna, parodija, epigram, feljton. U pjesmi ima mnogo smiješnih situacija u koje junaci ne padaju prema autorskoj produkciji, već prema svojstvima svog lika.
Komičnost situacija zasnovanih na životnoj izvjesnosti odlika je satiričnog djela.
Portret Manilova popraćen autorovim ironičnim ocjenama: „bio je istaknuta ličnost“ - ali samo „vidom“; ugodnih karakteristika - ali "previše napunjen šećerom"; nasmiješio se "primamljivo". Plava kosa i plave oči upotpunjuju dojam zastrašujuće slatkoće. Govor likova satiričnog djela otvoreno komično izražava njihov karakter. Belinski je napisao da Gogoljevi junaci „nisu njegov izum, nisu smiješni zbog njegovog hira; pjesnik je u njima strogo vjeran stvarnosti. Stoga svaka osoba govori i djeluje u svom okruženju svog života, svog karaktera i okolnosti pod čijim je utjecajem. "
Smiješno je kada Manilov govori o gradskim vlastima kao o najljepšim i najdostojnijim ljudima, a Sobakevič te iste ljude naziva prevarantima i prodavačima Hrista. Smiješno je kad Čičikov, pokušavajući se podudarati sa tonom Sobakevićeve, izmiče, želi ugoditi vlasniku zemlje, ali jednostavno ne uspije. Smiješno je kad, kao dokaz inteligencije i erudicije šefa policije, Čičikov neočekivano kaže: „Izgubili smo po njegovom zvižduku zajedno sa tužiocem i predsjednikom vijeća do vrlo kasnih petlova. Vrlo, vrlo dostojna osoba! " I u isto vrijeme, sve je organsko za ovog određenog lika.
U satiri je hiperbola (pretjerivanje) dobila najveću distribuciju. Gogol široko koristi ovu tehniku \u200b\u200btako da se odvratne osobine "gospodara života" pojavljuju jasnije i istaknutije.
Dakle, tehnike stvaranja satiričnog platna iste su kao u nesatiričnom djelu: životna baza radnja, portret, opisi, dijalozi (govor glumci); ista slikovna i izražajna sredstva: epiteti, metafore, poređenja itd. Ali postoji značajna razlika - da bi se ove tehnike i sredstva koristili u izraženom stripu satiričnog djela.
Dok radite svoj posao, obratite pažnju na ove karakteristike Gogoljevog humora i satire. Kako odrediti tipičnost vlasnika zemljišta -
Rusija je u Gogoljevom djelu prikazana s različitih strana, stvorena uz pomoć satiričnih i lirskih sredstava. U svojim djelima pisac analizira mnoge "bolesti" ruskog društva. Prema njegovom mišljenju, jedna od glavnih moralnih i socijalnih bolesti bilo je kmetstvo, jer je devastiralo ljudsku dušu. Prikazujući razne likove, Nikolaj Vasiljevič ističe zajedničko u njima: svi su oni „mrtve duše“.
Krupni plan pjesme prikazuje slike zemljoposjednika, ovih "gospodara zemlje" koji su odgovorni za njeno ekonomsko i kulturno stanje, za sudbinu ljudi. Kritičari i publicisti - branitelji autokratije i kmetstva - tvrdili su da su plemići ljudi visokog mentalnog skladišta, izuzetno plemstvo, nosioci visoke kulture, časti i građanske dužnosti, odnosno kralježnica države. Gogolj je razbio ovaj mit koji se formirao tokom vijekova. Naravno, nije poricao zasluge napredne plemenite inteligencije, ali u svom djelu pisac nije prikazivao Chatskog, Onjegina ili Pechorina, već glavninu ove klase. Crta one ljude koji sebe smatraju boljim od drugih, stubovi su društva. Gogol je pokazao da su sve ove osobe koje pripadaju višoj klasi bezvrijedne i vulgarne. Lišeni su svijesti o građanskoj dužnosti, časti i savjesti. Nikolaj Vasiljevič maestralno otkriva slike svih junaka svoje pesme. Slatkoća i sentimentalnost prikazani na Manilovljevom portretu suština su njegovog praznog hoda. Stalno misli i sanja o nečemu nestvarnom, smatra se najobrazovanijom osobom, želi „slijediti neku nauku“, iako je „uvijek na svom stolu imao neku knjigu, označenu na stranici 14, koju je pročitao dvije. već godinama ". Manilov stvara fantastične projekte, jedan apsurdniji od drugog, bez korelacije sa njima pravi zivot... Ne bavi se poljoprivredom, "nikada nije ni išao na teren, poljoprivreda je išla nekako sama od sebe."
Kutija, zahvaćena žeđom za profitom, trguje svime što je dostupno u njenoj ekonomiji izdržavanja: svinjskom mašću, konopljom, perjem ptica, kmetovima. Za nju su ljudi animirana roba. Gogolj otkriva jadnu sebičnost Korobochke u sceni prodaje mrtvih duša. Vlasnik zemljišta nije iznenađen čudnim prijedlogom Čičikova, već se samo boji prodati prejeftino. "Oni jesu ... nekako vrijede više", shvaća ona.
Siromašna duhom i umom, Korobochka ne vidi ništa što leži izvan njenog imanja. Pisac je izrazio moralnu ružnoću i mentalni primitivizam vlasnika zemlje u jednoj prikladnoj definiciji: "glava kluba".
U liku Nozdreva, Gogolj izdvaja njegovu besciljnu aktivnost, stalnu spremnost da nešto učini. Ali on ne dovodi do kraja niti jedan započet posao, jer su svi njegovi poduhvati lišeni svrhe i nisu diktirani potrebom. Vrsan i veseljak, hvali se besramno i obmanjuje sve koji ga sretnu. On nema moralna načela. Nozdrjov unosi samo konfuziju u svako društvo, njegov izgled uvijek nagovještava skandal.
Načinom života Sobakeviča, Gogolj otvara novu stranicu u hronici života vlasnika imanja. Ovaj junak ima kulačku životinjsku prirodu koja se očituje u njegovim postupcima, načinu razmišljanja i ostavlja trag na čitav život. Činilo se da svaki predmet u kući govori: "I ja, Sobakevič."
Sobakevič zna da se sve kupuje i prodaje na ovom svijetu. Shvatio je da Čičikov vidi korist u kupovini mrtvih duša, i bez daljnjeg odlaganja ponudio je: "Oprostite, spreman sam za prodaju." "Ne, ko je već pesnica, ne može se saviti u dlan", zaključuje Čičikov.
Predmet moralni pad, duhovna smrt "gospodara života" završava se poglavljem posvećenim Pljuškinu. Opis sela i imanja ovog "vlasnika" prožet je melanholijom: "Prozori u kolibama bili su bez stakla, drugi su začepljeni krpom ili zipunom." Kuća vlastelinstva izgleda poput ogromnog grobnog svoda u kojem je čovjek sahranjen živ. Gogolj pokazuje postepenu degradaciju ljudske ličnosti. Nekoć je Pljuškin bio samo štedljiv vlasnik, ali žeđ za bogaćenjem dovela je do toga da je prekinuo odnose s prijateljima i djecom, vođen razmatranjima da prijateljstvo i porodične veze podrazumijevaju materijalne troškove. Vlasnik zemljišta pretvorio se u "neku rupu u čovječanstvu".
Galerija "mrtvih duša" nije ograničena na slike vlasnika zemljišta. Potpuna stagnacija vlada u provincijskom gradu, gdje zvaničnici dominiraju. Državni aparat je postao profitabilno sredstvo zarade za birokrate. Svi primaju mito. Među njima cvjeta "podlost, potpuno nezainteresirana, čista podlost". Nikolaj Vasiljevič se ljutito smije kako kukavni birokrati prožeti moći, zaglibljeni u kriminalne aktivnosti, pomažu prevarantu u prljavim mahinacijama, plašeći se njihovog izlaganja.
Svi prikazani ljudski poroci, kako sada vidimo, svoj su razvoj dobili u budućnosti, jer ih asimiliraju ljudi nove formacije, kojima Čičikov pripada u delu. Početne sitne špekulacije Pavela Ivanoviča zamjenjuju se velikim mahinacijama. Ali gotovo svi njegovi "poslovi" završavaju se neuspjehom. To ne zaustavlja Čičikova. Skrivajući tragove zločina, kreće u novi plan s više energije. Na površini, Pavel Ivanovič je bio najpristojniji čovjek koji si nikada nije dozvolio da koristi tešku riječ u govoru. Čičikov nepogrešivo određuje snage i slabosti ljudi, brzo se prilagođava raznim okolnostima. U odnosima s ljudima ima mnogo lica: prilagođava se onome s kim razgovara. Čičikova vrijeđaju prljavi činovnički stolovi, a ne službenici za primanje mita. Što više epidemija i seljačkih grobova bude u zemlji, to bolje za njega!
Pokazujući agoniju ljudske duše, trijumf sila zla, Gogolj ne gubi nadu u preporod Rusije. Vjeruje u potencijalne snage i mogućnosti ruskog naroda. Kategorija pokreta je pisačev pozitivan filozofski ideal. Kretanje je svojstveno Čičikovu i Pljuškinu, iako je za potonje kretanje degradacija. Nije statičan, ali lik u razvoju ima šanse za ponovno rođenje. Pokret i vjera su sredstvo za spas i uskrsnuće Rusije. Zahvaljujući ovim kategorijama rađa se simbolična slika ptice tri: „Zar ti, Rusija, ne juriš poput žustre, nedostižne trojke? .. Rus, kuda žuriš? Dajte odgovor. Ne daje odgovor. "
1. Značenje pjesme " Dead Souls».
2. Ironija i satira u djelu.
3. Slika stanodavaca.
4. Satira po ugledu na zvaničnike.
5. Ironija u slici običnih ljudi.
"Mrtve duše" je povijest bolesti koju je napisao majstor.
A. I. Herzen
"Mrtve duše" N. V. Gogolja besmrtno je satirično djelo ruske književnosti. Međutim, ova potresna i smiješna pjesma uopće ne sugerira radosne i vesele misli. Karakteristika Gogoljevog talenta je da je u svojim djelima bez napora, skladno i suptilno kombinirao tragične i komične principe. Zato komični i satirični trenuci dela samo ističu opštu tragediju slike života Rusije s početka 19. veka. Satira dominira tekstom pjesme iz razloga što ga je autor smatrao najefikasnijim načinom borbe protiv društvenih poroka i nedostataka. Koliko je ova satira pomogla u okviru restrukturiranja Rusije, nije na nama da odlučujemo.
Opšta slika života Rusa, puna ironije i laganog ruganja, započinje već opisom grada u koji stiže Pavel Ivanovič Čičikov. Ovdje su kuće izgubljene na pozadini prostranih ulica i napola istrošeni, napola isprani natpisi sa smiješnim čizmama i kiflicama, s jedinim preživjelim natpisom: „Stranac Vasilij Fedorov“. Opis grada je detaljan i prepun suptilnih, ali važnih detalja. Daje ideju o životu i običajima njegovih stanovnika. Na primjer, ispostavlja se da stanovnicima nisu strane laži. Dakle, nakon scene u kojoj Čičikov šeta vrtom, u kojem su upravo posađena stabla i koja nisu viša od trske, junak nailazi na bilješku u lokalnim novinama, gdje postoji poruka o izgledu vrt koji se sastoji od "sjenovitih stabala širokog lišća". Patoza i patetika ovih redaka samo podcrtavaju mrzovoljnost stvarne slike onoga što se događa u gradu, gdje putnik za samo nekoliko rubalja dnevno može dobiti "mirnu sobu s žoharima koji izviruju poput šljiva iz svih krajeva". ili prezalogajite u trpezariji pre dve nedelje.
U istom duhu vlasnici zemljišta i birokratska braća prikazani su s prilično zlom ironijom. Tako se Manilov naziva „vrlo uljudnim i uljudnim, a to su njegove omiljene riječi, upravo one karakteristike koje mu toliko nedostaju. Po slatkoći njegovog pogleda oči mu se upoređuju sa šećerom, zbog čega se čitatelj povezuje s odvratnom slatkoćom. Nije slučajno što je izgled Sobakevićeve u korelaciji s medvjedom - putem ove slike autor približava lik životinji lišenoj estetskih i duhovnih principa. A unutrašnjost ureda Sobakevićeve opisana je na način da se istaknu glavne karakteristike vlasnika: "Stol, fotelje, stolice - sve je bilo najteže i najneumirnije prirode." Nozdrjov postaje smiješan u očima čitatelja nakon što frazu koja ljude poput njega naziva dobrim drugovima slijedi sljedeći redak: "... uz sve to su vrlo bolno pretučeni."
Pored ironije, koja je prilično bijesna i dirljiva, tekst djela je pun i komičnih situacija, kada smijeh postaje mekši i manje zao. Mnogi čitaoci su se sigurno setili scene o tome kako Manilov i Čičikov nekoliko minuta ne mogu ući u sobu, ustrajno ustupajući jedni drugima pravo da prvo pređu prag sobe. Zanimljiva je za razmatranje i scena posjeta Čičikova Korobochki, gdje se u dijalogu između Nastasije na čelu kluba i lukavog biznismena naizmjenično očituju Korobochkina zbunjenost, njezina glupost i glupost i nevjerovatna ekonomija.
Međutim, u djelu nisu satirično prikazani samo vlasnici zemljišta i službenici. Prikaz seljačkog života takođe je povezan sa satirom. Smiješna situacija povezana je s kočijašem Selifanom i dvorišnom djevojkom Pelagejom, koja objašnjava put, ali ne pravi razliku između desne i lijeve. Ovaj sažeti odlomak čitatelju će puno reći - o općem nivou nepismenosti običnih ljudi, o mraku i nerazvijenosti - o prirodnim posljedicama dugog boravka u kmetstvu. Isti motivi vidljivi su u epizodi sa ujakom Mitjom i ujakom Minyayom, koji su se, žureći da rastavi konje, zapetljali u redove. Čak i kmetica Čičikova Petruška, osoba koju smatraju obrazovanom, izgleda poput živog podsmijeha, jer se cijelo njegovo učenje sastoji samo u sposobnosti stavljanja riječi iz slova, bez previše razmišljanja o njihovom značenju.
Kroz sarkazam se ističu osobine karakteristične za tadašnje vlasnike zemljišta kao što su podmićivanje, pronevjera, nepoštenje, uvreda interesa. Otuda misao za razmišljanje: hoće li takvi ljudi koristiti državi držeći visoke položaje u birokratskom aparatu?
U prikazu možda i najodvratnijeg lika u djelu, Pljuškinu, groteska se široko koristi. Pljuškin je posljednji stupanj degradacije, koji se sastoji u potpunoj smrti duše. Čak i vanjski izgled počinje podlijegati duhovnoj krizi junaka, jer njegova pripadnost određenom spolu postaje sve teža i teža. Sudbina djece i unuka je prema njemu ravnodušna. I sam se apstrahirao od svijeta oko sebe iza visokog zida vlastitog egoizma. Sve emocije i osjećaji zauvijek su izbrisani iz njegove duše, ostavljajući samo bezgraničnu, nemoguću škrtost. A ovaj heroj je najstrašniji primjer zločina jednog zvaničnika nad svojim narodom i državom.
Mnogostrano zlo, slikovito prikazano od Gogolja u pjesmi "Mrtve duše", uvjerava čitatelja da je kmetstvo glavni problem i glavna bolest koja je zarazila tijelo Rusije, koja je jednako nemilosrdno djelovala i na vlast i na obične seljake .
Ime N. V. Gogolja pripada najvećim imenima ruske književnosti. U svom se djelu pojavljuje kao tekstopisac, kao pisac naučne fantastike, kao pripovjedač i kao zajedljiv satiričar. Gogol je istovremeno pisac koji stvara svijet svog "solarnog" ideala i pisac koji otkriva "vulgarnost vulgarne osobe" i "gadosti" ruskog poretka.
Najznačajnije djelo, na kojem je Gogol smatrao djelom čitavog svog života, bila je poema "Mrtve duše", u kojoj je otkrio život Rusije sa svih strana. Glavna težnja autora bila je pokazati da postojeće kmetstvo i trgovina ljudima ne donose sa sobom samo bezakonje, tamu, osiromašenje ljudi i raspad same veleposedničke ekonomije, oni unakažavaju, uništavaju i lišavaju čovečanstvo same ljudske duše .
Autor postiže još veću vjerovatnoću slike duhovnog osiromašenja i poniženja prikazivanjem provincijskog grada i njegovih zvaničnika. Ovdje se, za razliku od života u vlastelinstvima zemljoposjednika, olujna aktivnost i kretanje u punom jeku. Međutim, sva ova aktivnost samo je vanjska, "mehanička", otkrivajući pravu duhovnu prazninu. Gogolj stvara živopisnu, grotesknu sliku grada „pobunjenog“ glasinama o čudnim postupcima Čičikova. „... Sve je bilo u vrenju, i bar je neko mogao nešto razumjeti ... Idi razgovaraj, razgovaraj, i cijeli grad je počeo pričati o mrtvim dušama i guvernerovoj kćeri, o Čičikovu i mrtvim dušama, o guvernerovoj kćeri i Čičikovu i sve što jeste, ustalo je. Kako se vrtlog vrtložio do tada, činilo se, uspavanog grada! " Istodobno, nad svima je visjelo teško očekivanje odmazde. Usred opšteg meteža, šef pošte dijeli s drugima svoje "duhovito" otkriće da je Čičikov kapetan Kopejkin i priča priču o potonjem.
Stvarajući sliku postupno degradirajuće Rusije, Gogolj ne propušta nijednu sitnicu i detalj. Naprotiv, skreće im pažnju čitatelja, jer je siguran da se upravo u malim stvarima sastoji suština sve okolne stvarnosti; oni su ti koji kriju izvor zla i zato u pjesmi stječu zastrašujuće simbolično značenje.
U svom djelu N.V.Gogolj najbolji način postigao cilj koji je formulisan na sljedeći način: „... Mislio sam da će mi lirska snaga koju sam imao na raspolaganju pomoći da prikažem toliko ... dostojanstvo da bi ih Rus zapalio ljubav, a snaga smeha, koju sam i ja imao pomozi mi da tako žestoko prikažem nedostatke da bi ih čitatelj mrzio, čak i kad bi ih pronašao u sebi “.
Pjesma "Mrtve duše" sjajna je satira o feudalnoj Rusiji, ali sudbina nema milosti za Onoga čiji je plemeniti genij postao izobličitelj gomile, Njene strasti i zablude. Kreativnost N.V., Gogolj je višeznačan i raznolik. Pisac ima talent ...
Među likovima Gogoljeve pesme "Mrtve duše" Čičikov zauzima posebno mesto. Budući da je središnja (u smislu radnje i kompozicije) figura pjesme, ovaj junak ostaje misterija svima do zadnjeg poglavlja prvog toma - ne samo zvaničnicima ...
Budući da žanr pjesme pretpostavlja jednakost lirskih i epskih principa, nemoguće je učiniti bez autorove riječi u ovom djelu. Lirski početak u pjesmi "Mrtve duše" ostvaren je upravo u autorovim digresijama. Nije heroj pjesme, ...
Bože omiljeni komad Nikolaj Vasiljevič Gogolj - "Mrtve duše". Gotovo svaki pisac ima djelo koje je djelo čitavog njegovog života, kreaciju u kojoj je utjelovio svoja traganja i najdublje misli. Za Gogolja je, bez sumnje, „Mrtvi ...
Pjesma N. V. Gogolja "Mrtve duše" - briljantna satira o feudalnoj Rusiji
Približan tekst eseja
Pjesma "Mrtve duše" N. V. Gogolja satirično je djelo. Ovo je smiješno i smiješna knjiga ipak čitatelja navodi na tužne misli o sudbini Rusije i njenog naroda. Karakteristika Gogoljevog talenta bila je organska kombinacija komičnog i tragičnog. Stoga, u " Mrtve duše"Smiješne scene i likovi samo još zornije ističu ukupnu tragičnu sliku ruske stvarnosti 30-ih i 40-ih godina 19. vijeka. Gogolj je bio uvjeren da je jedno od najučinkovitijih sredstava za transformiranje društva ismijavanje tipičnih poroka koji koče njegov daljnji razvoj. široko koristi satirična slikovna sredstva u pjesmi.
Sa ironijom, Gogolj opisuje predznake tipičnog provincijskog grada, koji vidimo očima nedavno pristiglog Pavela Ivanoviča Čičikova. Riječ je o kućama, izgubljenim među širokim poput polja, ulicama i smiješnim natpisima s perecima i čizmama gotovo ispranim kišom, među kojima se ističe ponosni natpis: "Stranac Vasilij Fedorov". Duhovito prikazan urbani pejzaž daje ideju ne samo o izgledu grada, već io životu njegovih stanovnika, njihovom opštem kulturnom nivou. Posjetivši gradsku baštu, Čičikov je vidio drveće koje nije bilo veće od trske. Međutim, novine su rekle da je grad krasio vrt "sa sjenovitim drvećem širokog lišća". Patetične crte lokalnog novinara posebno ističu ubožnost ovog siromašnog, neudobnog grada, gdje putnik za dvije ruble dnevno može u hotel ući "u pokojničku sobu s žoharima koji vire poput suvih šljiva iz svih krajeva" ili ručati u kafani sa jelom starim dvije sedmice.
Ironično, autor u pjesmi crta i portrete zemljoposjednika i zvaničnika. Nazvavši Manilova "vrlo uljudnim i uljudnim", autor karakteriše junaka riječima iz vlastitog rječnika. Upravo se takav posjednik zemlje želi pojaviti, a tako ga i drugi doživljavaju. Gogol upoređuje oči Manilova sa šećerom u slatkoći njihovog izgleda, naglašavajući slatku slatkoću. Opisujući izgled Sobakeviča, pisac ga upoređuje sa medvjedom prosječne veličine, oštro ironično približavajući lik junaka životinji. To nam omogućava da otkrijemo karakteristične osobine ovog lika: njegovu životinjsku prirodu, potpuno odsustvo estetskog osjećaja, viši duhovni princip u njemu. Ovaj cilj je također podređen asimilaciji namještaja Sobakevićeve do samog vlasnika. "Stol, fotelje, stolice - sve je bilo najteže i najnemirnije kvalitete." Ironija u karakterizaciji Nozdrjova povezana je s kontradikcijom između njegovog prvog dijela, koji ljude poput njega naziva dobrim drugovima, i sljedeće primjedbe da su "uz sve to vrlo bolno pretučeni".
Pored ironičnih karakteristika likova. Gogol zasićuje pjesmu komičnim situacijama i položajima. Na primjer, pamti se scena između Čičikova i Manilova, koji već nekoliko minuta nisu uspjeli ući u dnevnu sobu, jer ustrajno ustupaju tu časnu privilegiju jedni drugima, kao kulturni, nježni ljudi. Jedna od najboljih komičnih scena pjesme je epizoda Čičikova posjeta vlastelinu Korobochki. U ovom briljantnom dijalogu između voditeljice kluba Nastasije Petrovne i poduzetnog biznismena prenosi se čitava lepeza osjećaja heroine: zbunjenost, zbunjenost, sumnjičavost i ekonomska razboritost. U ovoj se sceni u potpunosti i psihološki uvjerljivo otkrivaju glavne crte karaktera Korobochke - pohlepa, tvrdoglavost i glupost.
Komične situacije u pjesmi nisu povezane samo sa zemljoposjednicima i zvaničnicima, već i s ljudima iz naroda. Takva je scena, na primjer, razgovor kočijaša Selifana i dvorišne djevojke Pelageje, koja, pokazujući put, ne zna gdje je desno, a gdje lijevo. Ova lakonska epizoda puno govori: o krajnjem neznanju ljudi, njegovoj nerazvijenosti i mraku, što je rezultat vijekova kmetstva. Iste negativne osobine ljudi naglašava komična scena između ujaka Mitje i ujaka Minyaija, koji su se, obvezno žureći da rastavi konje, zapetljali u redove. Čak se i pismena kmetkinja Čičikova Petruška doživljava kao parodija na obrazovanu osobu, jer uživa sposobnost da slova stavlja u riječi, apsolutno ne razmišljajući o njihovom značenju.
Sarkastično prikazuje birokraciju u pjesmi. Gogolj u njemu otkriva takve odvratne osobine kao što su podmićivanje, pronevjera, nepoštenje, uvreda interesa. Ako su takvi ljudi u javnoj službi, to znači da administrativni sistem carske Rusije ne brani zakon i red, već rađa zlo i samovolju. A ovo je živopisni dokaz antipopularnog karaktera državnog aparata.
Osim ironije i sarkazma. Gogolj koristi grotesku u pjesmi u prikazu najodvratnijeg junaka - Pljuškina. Predstavlja posljednji stupanj degradacije, potpunu smrt duše. Čak je i izvana izgubio svoj ljudski izgled, jer Čičikov, vidjevši ga, nije odmah shvatio kog je spola ta figura. U ovom zloslutnom starcu odavno su umrle sve privrženosti i porodična osećanja. Ravnodušan je prema sudbini svoje djece i unuka. Zatvorio se od cijelog svijeta u sumornoj sebičnoj samoći. Sve je nestalo iz njegove duše, osim srebroljublja, koje su prešle sve razumne granice. Pljuškinovo sitno krpanje novca pretvorilo se u njegovu suprotnost. Gogolj u maniru Pljuškina u potpunosti otkriva dubinu zločina zemljoposednika nad svojim narodom.
Crtajući u pjesmi višestrano zlo ruskog života, Gogolj uvjerava čitaoca da je kmetstvo glavna bolest Nikole Rusije, koja je zemlji nanijela veliku štetu, uništila i osakatila narod. Nije Herzen zaludu mrtve duše nazvao „istorijom slučaja napisanom majstorskom rukom“.
Navedite glavne tehnike satiričnog prikazivanja koje N. V. Gogolj koristi u "Mrtvim dušama" i ko je od ruskih pisaca XIX-XX veka naslednik njegove tradicije.
Pročitajte fragment teksta u nastavku i izvršite zadatke B1-B7; C1-C2.
Trebali bismo opisati kancelarijske prostorije kroz koje su prošli naši junaci, ali autor je izrazito stidljiv prema svim javnim mjestima. Ako bi im slučajno prošao čak i u briljantnom i oplemenjenom obliku, s lakiranim podovima i stolovima, pokušao je trčati što je prije moguće, ponizno se spuštajući i gledajući u zemlju, pa stoga uopće ne zna kako sve napreduje i tamo napreduje. Naši junaci vidjeli su puno papira, i grubog i bijelog, pognutih glava, širokog zatiljka, ogrtača, provincijskog kroja i čak samo nekakvu svijetlosivu jaknu koja se prilično naglo skinula, koja je okrećući glavu na jednu stavljajući to gotovo na sam papir, žustro i ambiciozno ispisao je neki protokol o oduzimanju zemlje ili lapsusu imanja koje je zaplijenio neki mirni zemljoposjednik, mirno proživljavajući svoj život na suđenju, koji je stvorio vlastitu djecu i unuke pod njegovom naslovnicom, a kratki izrazi čuli su se u trzajima, izgovoreni promuklim glasom: "Pozajmi mi, Fedosey Fedoseyevich, posao za broj 368!" - "Uvijek ćete negdje odvući čep iz vladine mastiljke!" Ponekad je dostojanstvenije zazvonio dostojanstveniji glas, nesumnjivo jedan od poglavara: „Evo, prepiši! inače će izuti čizme i ostati sa mnom šest dana, a da ne pojedu. " Buka od perja bila je velika i zvučala je kao da se nekoliko kola s šikarom vozi kroz šumu nabijenu uvelim lišćem četvrtine aršina.
Čičikov i Manilov prišli su prvom stolu, za kojim su još uvijek bila dva službenika, i pitali:
Javite mi, gde su ovde tvrđave?
Šta ti treba? - rekli su obojica okrećući se.
I moram da podnesem zahtev.
Šta ste to kupili?
Prvo bih želio znati gdje je tvrđavski stol, ovdje ili negdje drugdje?
Da, prvo mi recite šta ste kupili i po kojoj cijeni, pa ćemo vam reći gdje, inače ne možete znati.
Čičikov je odmah vidio da su službenici jednostavno znatiželjni, poput svih mladih zvaničnika, i žele dati veću težinu i značaj sebi i svom zanimanju.
Slušajte dragi moji - rekao je - dobro znam da su svi poslovi tvrđava, bez obzira na cijenu, na jednom mjestu, i zato vas molim da nam pokažete stol, a ako ne znate šta je ide s vama pa pitamo druge.
Službenici na ovo nisu odgovorili, jedan od njih je samo pokazao prstom na ugao sobe, gdje je za stolom sjedio starac i bilježio neke papire. Čičikov i Manilov hodali su između stolova direktno do njega. Starac je učio vrlo pažljivo.
Da otkrijem ", rekao je Čičikov sa naklonom," jesu li ovdje tvrđave?
Starac je podigao oči i dosljedno rekao:
Ovdje nema slučajeva tvrđava.
Ovo je tvrđava ekspedicija.
A gdje je kmetska ekspedicija?
Ovo je s Ivanom Antonovičem.
A gdje je Ivan Antonovič?
Starac je udario prstom u drugi ugao sobe. Čičikov i Manilov prišli su Ivanu Antonoviču.
Čičikov je, izvadivši džep iz džepa, stavio ga ispred Ivana Antonoviča, što on uopće nije primijetio, i odmah ga pokrio knjigom. Čičikov mu je htio pokazati, ali Ivan Antonovič pokretom glave dao mu je do znanja da to ne smije pokazivati.
„Evo, on će vas odvesti u prisutnost!“ Jedno vrijeme je primio kolegijskog registrara, služio našim prijateljima, kao što je i Vergil nekoć služio Dantea, i uveo ih u prostoriju za prisustvo, u kojoj su bile samo široke fotelje i u njima, ispred stola, kod ogledala i dvije debele knjige, sjedio je sam, poput sunca, predsjedavajući. U ovom je trenutku novi Vergilije osjetio takvo strahopoštovanje da se nije usudio staviti nogu tamo i okrenuo se natrag, pokazujući leđa, obrisana poput strunjače, s negdje zabodenim pilećim perom. Ušavši u salu prisutnosti, vidjeli su da predsjedavajući nije sam; pored njega je sjedio Sobakevič, potpuno zaklonjen ogledalom. Dolazak gostiju uskliknuo je, vladina su sjedala bučno povučena. Sobakevič je također ustao sa stolice i postao dugački rukavima vidljiv sa svih strana. Predsedavajući je uzeo Čičikova u naručje, a soba prisustva odjekivala je poljupcima; pitali jedni druge o zdravlju; ispostavilo se da su obojica imali bolove u donjem dijelu leđa, što se odmah pripisalo neaktivnom životu.
H. B. Gogolj "Mrtve duše"
Objašnjenje.
Da bi u svojoj pjesmi prikazao birokraciju, N. V. Gogolj koristi se satirom. U Dead Soulsu niko od zvaničnika nema prezime, već samo čin, ime i prezime. Gogolj, koristeći se grotesknim tehnikama, rugajući se junacima, pokazuje da su službenici u stvari bezvrijedni, glupi, zavidni i ponekad kukavički ljudi koji su spremni ići čak i na izdaju svojih kolega, što se tiče karijere , ponekad čak i ljudima, nisu slični. "Naši junaci vidjeli su ... čak i samo svijetlosivu jaknu ... koja je, okrećući glavu na jednu stranu i odmarajući laktima na samom papiru, žustro i zamašno ispisivala neki protokol." Ovo je jedna od metoda satiričnog prikazivanja - groteska. Gogolj takođe pribegava upotrebi hiperbole kako bi otkrio svu dubinu neznanja, istorijska ograničenja, neekspresivnost birokratskog sveta. Dakle, zvaničnici Čičikova upoređuju se s Napoleonom; tužilac u Dead Soulsu umire od prvog stresa, a njegova smrt je važna ključna karika u prikazivanju zvaničnika.
Dostojevski i Čehov nastavili su Gogoljevu tradiciju u prikazivanju birokratije. U pričama Čehova i Dostojevskog oskudni unutrašnji svijet ruske birokratije otkriven je s novom snagom. Čehova priča "Smrt jednog zvaničnika" prikazuje beznačajno stvorenje, potpuno lišeno osjećaja dostojanstvo, patetično.
U siromašnom narodu Dostojevskog, sitni službenik Devuškin u službi se boji stavova svojih kolega i ne usuđuje se skinuti pogled sa stola. Junak se uvijek boji da ga se promatra i prati, posvuda vidi neprijatelje. Bolno se boji ljudi, zamišlja sebe žrtvom, pa stoga nije u stanju komunicirati s drugima pod jednakim uvjetima.
Tako postupno, od bezličnih Gogoljevih službenika, nove slike rastu u radu njegovih sledbenika.
1. Značenje pjesme "Mrtve duše".
2. Ironija i satira u djelu.
3. Slika stanodavaca.
4. Satira po ugledu na zvaničnike.
5. Ironija u slici običnih ljudi.
"Mrtve duše" je povijest bolesti koju je napisao majstor.
A. I. Herzen
"Mrtve duše" N. V. Gogolja besmrtno je satirično djelo ruske književnosti. Međutim, ova potresna i smiješna pjesma uopće ne sugerira radosne i vesele misli. Karakteristika Gogoljevog talenta je da je u svojim djelima bez napora, skladno i suptilno kombinirao tragične i komične principe. Zato komični i satirični momenti djela samo ističu opštu tragediju slike života u Rusiji početkom devetnaestog vijeka. Satira dominira tekstom pjesme i iz razloga što ju je autor smatrao najefikasnijim načinom borbe protiv društvenih poroka i nedostataka. Koliko je ova satira pomogla u okviru restrukturiranja Rusije, nije na nama da odlučujemo.
Opšta slika života Rusa, puna ironije i laganog ruganja, započinje već opisom grada u koji stiže Pavel Ivanovič Čičikov. Ovdje su kuće izgubljene na pozadini prostranih ulica i napola istrošeni, napola isprani natpisi sa smiješnim čizmama i kiflicama, s jedinim preživjelim natpisom: „Stranac Vasilij Fedorov“. Opis grada je detaljan i prepun suptilnih, ali važnih detalja. Daje ideju o životu i običajima njegovih stanovnika. Na primjer, ispostavlja se da stanovnicima nisu strane laži. Dakle, nakon scene u kojoj Čičikov šeta vrtom, u kojem su upravo posađena stabla i koja nisu viša od trske, junak nailazi na bilješku u lokalnim novinama, gdje postoji poruka o izgledu vrt koji se sastoji od "sjenovitih stabala širokog lišća". Patoza i patetika ovih redaka samo podcrtavaju mrzovoljnost stvarne slike onoga što se događa u gradu, gdje putnik za samo nekoliko rubalja dnevno može dobiti "mirnu sobu s žoharima koji izviruju poput šljiva iz svih krajeva". ili prezalogajite u trpezariji pre dve nedelje.
U istom duhu vlasnici zemljišta i birokratska braća prikazani su s prilično zlom ironijom. Tako se Manilov naziva „vrlo uljudnim i uljudnim, a ovo su njegove omiljene riječi, upravo one karakteristike koje mu toliko nedostaju. Po slatkoći njegovog pogleda oči mu se upoređuju sa šećerom, zbog čega se čitatelj povezuje s odvratnom slatkoćom. Nije slučajno što je izgled Sobakevićeve povezan s medvjedom - kroz ovu sliku autor približava lik životinji lišenoj estetskih i duhovnih principa. A unutrašnjost ureda Sobakevićeve opisana je na način da se istaknu glavne karakteristike vlasnika: "Stol, fotelje, stolice - sve je bilo najteže i najneumirnije prirode." Nozdrjov postaje smiješan u očima čitatelja nakon što frazu koja ljude poput njega naziva dobrim drugovima slijedi sljedeći redak: "... zbog svega toga su vrlo bolno pretučeni."
Pored ironije, koja je prilično bijesna i dirljiva, tekst djela je pun i komičnih situacija, kada smijeh postaje mekši i manje zao. Mnogi čitaoci su se sigurno setili scene o tome kako Manilov i Čičikov nekoliko minuta ne mogu ući u sobu, ustrajno ustupajući jedni drugima pravo da prvo pređu prag sobe. Zanimljiva je za razmatranje i scena posjeta Čičikova Korobochki, gdje se u dijalogu između Nastasije na čelu kluba i lukavog biznismena naizmjenično očituju Korobochkina zbunjenost, njezina glupost i glupost i nevjerovatna ekonomija.
Međutim, u djelu nisu satirično prikazani samo vlasnici zemljišta i službenici. Prikaz seljačkog života takođe je povezan sa satirom. Smiješna situacija povezana je s kočijašem Selifanom i dvorišnom djevojkom Pelagejom, koja objašnjava put, ali ne pravi razliku između desne i lijeve. Ovaj sažeti odlomak čitatelju će puno reći - o općem nivou nepismenosti običnih ljudi, o mraku i nerazvijenosti - o prirodnim posljedicama dugog boravka u kmetstvu. Isti motivi vidljivi su u epizodi sa ujakom Mitjom i ujakom Minyayom, koji su se, žureći da rastavljaju konje, zapetljali u redove. Čak i kmetica Čičikova Petruška, osoba koju smatraju obrazovanom, izgleda kao živi podsmijeh, jer se sve njegovo učenje sastoji samo u sposobnosti da riječi stavlja iz slova, bez previše razmišljanja o njihovom značenju.
Kroz sarkazam se ističu osobine karakteristične za tadašnje vlasnike zemljišta kao što su podmićivanje, pronevjera, nepoštenje, uvreda interesa. Otuda misao za razmišljanje: hoće li takvi ljudi koristiti državi držeći visoke položaje u birokratskom aparatu?
U prikazu, možda, najodvratnijeg lika dela - Pljuškina - groteska se široko koristi. Plyushkin predstavlja posljednji stupanj degradacije, koji se sastoji u potpunoj smrti duše. Čak i vanjski izgled počinje podlijegati duhovnoj krizi junaka, jer njegova pripadnost određenom spolu postaje sve teža i teža. Sudbina djece i unuka je za njega ravnodušna. I sam se apstrahirao od okolnog svijeta iza visokog zida vlastitog egoizma. Sve emocije i osjećaji zauvijek su izbrisani iz njegove duše, ostavljajući samo bezgraničnu, nemoguću škrtost. A ovaj heroj je najstrašniji primjer zločina jednog zvaničnika nad svojim narodom i državom.
Mnogostrano zlo, slikovito prikazano od Gogolja u pjesmi "Mrtve duše", uvjerava čitatelja da je kmetstvo glavni problem i glavna bolest koja je zarazila tijelo Rusije, koja je jednako nemilosrdno djelovala i na vlast i na obične seljake .
Pisanje
Pjesma "Mrtve duše" N. V. Gogolja satirično je djelo. Ova smiješna i vesela knjiga ipak navodi čitatelja na tužne misli o sudbini Rusije i njenog naroda. Karakteristika Gogoljevog talenta bila je organska kombinacija komičnog i tragičnog. Stoga, u Mrtvim dušama, smiješne scene i likovi samo slikovitije ističu ukupnu tragičnu sliku ruske stvarnosti 1830-ih. Gogolj je bio uvjeren da je jedno od najefikasnijih sredstava za transformaciju društva ismijavanje tipičnih poroka koji koče njegov daljnji razvoj. Stoga autor u pjesmi široko koristi satirična slikovita sredstva.
Sa ironijom, Gogolj opisuje predznake tipičnog provincijskog grada, koji vidimo očima nedavno pristiglog Pavela Ivanoviča Čičikova. Riječ je o kućama, izgubljenim među širokim poput polja, ulicama i smiješnim natpisima s perecima i čizmama gotovo ispranim kišom, među kojima se ističe ponosni natpis: "Stranac Vasilij Fedorov". Duhovito prikazan urbani pejzaž daje ideju ne samo o izgledu grada, već io životu njegovih stanovnika, njihovom opštem kulturnom nivou. Posjetivši gradsku baštu, Čičikov je vidio drveće koje nije bilo veće od trske. Međutim, novine su rekle da je grad krasio vrt "sa sjenovitim drvećem širokog lišća". Patetične crte lokalnog novinara posebno ističu ubožnost ovog siromašnog, neudobnog grada, gdje putnik za dvije ruble dnevno može u hotel ući "u pokojničku sobu s žoharima koji vire poput suvih šljiva iz svih krajeva" ili ručati u kafani sa jelom starim dvije sedmice.
Ironično, autor u pjesmi crta i portrete zemljoposjednika i zvaničnika. Nazvavši Manilova "vrlo uljudnim i uljudnim", autor karakteriše junaka riječima iz vlastitog rječnika. To je upravo ono što ovaj zemljoposjednik želi izgledati, a tako ga i drugi doživljavaju. Gogol upoređuje oči Manilova sa šećerom u slatkoći njihovog izgleda, naglašavajući slatku slatkoću. Opisujući izgled Sobakeviča, pisac ga upoređuje sa medvjedom prosječne veličine, oštro ironično približavajući lik junaka životinji. To nam omogućava da otkrijemo karakteristične osobine ovog lika: njegovu životinjsku prirodu, potpuno odsustvo estetskog osjećaja u njemu, viši duhovni princip. Ovaj cilj je također podređen asimilaciji namještaja Sobakevićeve do samog vlasnika. "Stol, fotelje, stolice - sve je bilo najtežeg i najnemirnijeg kvaliteta." Ironija u karakterizaciji Nozdrjova povezana je s kontradikcijom između njegovog prvog dijela, koji ljude poput njega naziva dobrim drugovima, i sljedeće primjedbe da su "uz sve to vrlo bolno pretučeni".
Pored ironičnih karakteristika likova. Gogol zasićuje pjesmu komičnim situacijama i položajima. Na primjer, pamti se scena između Čičikova i Manilova, koji već nekoliko minuta nisu uspjeli ući u dnevnu sobu, jer ustrajno ustupaju tu časnu privilegiju jedni drugima, kao kulturni, nježni ljudi. Jedna od najboljih komičnih scena pjesme je epizoda Čičikova posjeta vlastelinu Korobochki. U ovom briljantnom dijalogu između voditeljice kluba Nastasije Petrovne i poduzetnog biznismena prenosi se čitava lepeza osjećaja heroine: zbunjenost, zbunjenost, sumnjičavost i ekonomska razboritost. Upravo se u ovoj sceni u potpunosti i psihološki uvjerljivo otkrivaju glavne crte karaktera Korobochke - pohlepa, istrajnost i glupost.
Komične situacije u pjesmi nisu povezane samo sa zemljoposjednicima i zvaničnicima, već i s ljudima iz naroda. Takva je scena, na primjer, razgovor kočijaša Selifana i dvorišne djevojke Pelageje, koja, pokazujući put, ne zna gdje je desno, a gdje lijevo. Ova lakonska epizoda puno govori: o krajnjem neznanju ljudi, njegovoj nerazvijenosti i mraku, što je rezultat vijekova kmetstva. Iste negativne osobine ljudi naglašava komična scena između ujaka Mitje i ujaka Minyaija, koji su se, obvezno žureći da rastavi konje, zapetljali u redove. Čak se i pismena kmetkinja Čičikova Petruška doživljava kao parodija na obrazovanu osobu, jer uživa sposobnost da slova stavlja u riječi, apsolutno ne razmišljajući o njihovom značenju.
Sarkastično prikazuje birokraciju u pjesmi. Gogolj u njemu otkriva takve odvratne osobine kao što su podmićivanje, pronevjera, nepoštenje, uvreda interesa. Ako su takvi ljudi u javnoj službi, to znači da administrativni sistem carske Rusije ne brani zakon i red, već rađa zlo i samovolju. A ovo je živopisni dokaz antipopularnog karaktera državnog aparata.
Osim ironije i sarkazma. Gogol u pesmi koristi grotesku u liku najodvratnijeg junaka - Pljuškina. Predstavlja posljednji stupanj degradacije, potpunu smrt duše. Čak je i izvana izgubio svoj ljudski izgled, jer Čičikov, vidjevši ga, nije odmah shvatio kog je spola bila ta figura. U ovom zloslutnom starcu odavno su umrle sve privrženosti i porodična osećanja. Ravnodušan je prema sudbini svoje djece i unuka. Zatvorio se od cijelog svijeta u sumornoj sebičnoj samoći. Sve je nestalo iz njegove duše, osim srebroljublja, koje su prešle sve razumne granice. Pljuškinovo sitno krpanje novca pretvorilo se u njegovu suprotnost. Gogolj u maniru Pljuškina u potpunosti otkriva dubinu zločina zemljoposednika nad svojim narodom.
Crtajući u pjesmi višestrano zlo ruskog života, Gogolj uvjerava čitaoca da je kmetstvo glavna bolest Nikole Rusije, koja je zemlji nanijela veliku štetu, uništila i osakatila narod. Nije Herzen zaludu mrtve duše nazvao „istorijom slučaja napisanom majstorskom rukom“.
Radovi o književnosti: Satira u pjesmi N. V. Gogolja "Mrtve duše"
Ime N. V. Gogolja pripada najvećim imenima ruske književnosti. U svom se djelu pojavljuje kao tekstopisac, kao pisac naučne fantastike, kao pripovjedač i kao zajedljiv satiričar. Gogol je istovremeno pisac koji stvara svijet svog "solarnog" ideala i pisac koji otkriva "vulgarnost vulgarne osobe" i "gadosti" ruskog poretka.
Najznačajnije djelo, na kojem je Gogol smatrao djelom čitavog svog života, bila je poema "Mrtve duše", u kojoj je otkrio život Rusije sa svih strana. Glavna težnja autora bila je pokazati da postojeće kmetstvo i trgovina ljudima ne donose sa sobom samo bezakonje, tamu, osiromašenje ljudi i raspad same veleposedničke ekonomije, oni unakažavaju, uništavaju i lišavaju čovečanstvo same ljudske duše .
Autor postiže još veću vjerovatnoću slike duhovnog osiromašenja i poniženja prikazivanjem provincijskog grada i njegovih zvaničnika. Ovdje se, za razliku od života u vlastelinstvima zemljoposjednika, olujna aktivnost i kretanje u punom jeku. Međutim, sva ova aktivnost samo je vanjska, "mehanička", otkrivajući pravu duhovnu prazninu. Gogolj stvara živopisnu, grotesknu sliku grada „pobunjenog“ glasinama o čudnim postupcima Čičikova. „... Sve je bilo u vrenju, i bar je neko mogao nešto razumjeti ... Idi razgovaraj, razgovaraj, i cijeli grad je počeo pričati o mrtvim dušama i guvernerovoj kćeri, o Čičikovu i mrtvim dušama, o guvernerovoj kćeri i Čičikovu i sve što jeste, ustalo je. Kako se vrtlog vrtložio do tada, činilo se, uspavanog grada! " Istodobno, nad svima je visjelo teško očekivanje odmazde. Usred opšteg meteža, šef pošte dijeli s drugima svoje "duhovito" otkriće da je Čičikov kapetan Kopejkin i priča priču o potonjem.
Stvarajući sliku postupno degradirajuće Rusije, Gogolj ne propušta nijednu sitnicu i detalj. Naprotiv, skreće im pažnju čitatelja, jer je siguran da se upravo u malim stvarima sastoji suština sve okolne stvarnosti; oni su ti koji kriju izvor zla i zato u pjesmi stječu zastrašujuće simbolično značenje.
U svom radu, N. V. Gogolj postigao je svoj cilj na najbolji način, koji je formulirao na sledeći način: „... Mislio sam da će mi lirska snaga, koju sam imao rezervu, pomoći da prikažem toliko ... dostojanstvo da je ruski osoba, a snaga smijeha, koju sam također imao rezervu, pomoći će mi da prikažem mane tako žestoko da će ih čitatelj mrziti, čak i ako ih je pronašao u sebi. "
