Već smo vidjeli čuvenu Bogorodisku igračku na izložbi u Muzeju dekorativne i primijenjene umjetnosti u Moskvi. Vrijeme je za odlazak u samu Moskvu Bogorodskoe. Postoji tvornica u kojoj prave ove igračke, a s njom - muzej. Prijavite se fabrika je sasvim jednostavna: Ovdje su urezane figure na golu.
Drvena skulptura zadovoljava nas i u dvorištu fabrike - samo trebate pogledati.
Muzej se nalazi u samom tvorničkom kompleksu. Tako hrabro unutra, gdje je na vratima na vratima "ulaz" - već će vam biti objašnjeno i kako.
Objašnjeno uključujući da je tradicija drvenih niti u Bogorodiju vrlo dugačka. Dugo je ukrašena, a stvari su potpuno domaće: rocker, vrpce i sve što je tako drugačije.
Kada se igraide pojavile ovdje? Često naziva XVII vek. Međutim, tačan datum, naravno, teško je imenovati. Muzej u fabrici - tada je Artel "Bogorodsky Consur" - bilo je više od sto godina. U početku, kao asortiman, to je, zbirka uzoraka za internu upotrebu. Ali nakon toga otvoren za javnost. Ovdje se djela bogografskih majstora iz 19. stoljeća sakupljaju i do danas - samo u prikupljanju preko tri hiljade eksponata.
Bogorodskaya igračka počela je sa likovima i parcelama.
Naravno, ovdje postoje vojnici.
Brojevi za rano vrijeme su uglavnom male - tradicionalna igračka bila je prvenstveno orijentirana na djecu. I ovdje izdvaja činjenicu da se igračka kreće - iako su njeni prvi autori vjerovatno neće naučno raspravljati o prednostima mikromotoričkog razvoja.
Ovdje postoji nekoliko tehnologija. Evo gumba za igranje - u pokretu dolazi kada pritisnete gumb ili tipke na pijedestalu. Tada će Lisa pokušati uhvatiti lepinju, a medvjed će žuriti za sjeckanje zatvorenog.
Drugi kinetički prijem je ravnoteža. Da biste donijeli takvu igračku u akciju, morate iskopati loptu suspendovanu s dna. Dakle, klasični bogorodsk "pilić", zrno zrna su uređeni.
Ovdje su mogući i širok izbor znakova i parcela.
Konačno, najukladnije - "daske". Dakle, poznati "seljački i medvjed" su raspoređeni, koji - ako se daske premještaju međusobno u odnosu na jedan na drugima - zauzvrat.
Nije slučajno da je ova igračka postala amblem Fabrike Bogorodskeya i navodi svoju fasadu. A u muzeju je zastupljen čak i u prilično ljudskom rastu - mali posjetitelji mogu se osjećati kao jedan od junaka.
Evo još jedna opcija "PLANK" igračke.
I raznolikost istog prijema - ovdje se daske kreću po principu harmonike.
Postoje retkiji načini za donošenje igračaka u pokretu. U osnovi su to već veće i detaljne kompozicije.
Ovdje se već preselimo u neku vrstu žanra skulpture kabineta. U početku su bile ruralne scene, posade, "piti čaj". Ali ponekad istorijski likovi.
Ali još uvijek je glavni junak Bogorodskaya temeljio medvjed. Ponekad sam po sebi, ponekad zajedno sa muškarcem.
Ali dođemo do izlozi sovjetskog razdoblja i vidjeti parcele su potpuno različite.
Čovjek i medvjed predstavljaju nas sovjetski grb. A sledeća scena je "uredba Zemlje".
Općenito, Lenjin je prilično puno u različitim varijacijama i vrstama. Iako su u velikom broju primjeraka, takve stvari još uvijek nisu učinjene - uglavnom su napravljene po narudžbinim darovima.
Ali ove "tri heroja" su u stvari frunze, budyanny i kotovsky. I drugi Chapaev i Tachaniks su takođe prisutni.
Ali ista era pruža nam fenomenalne i književne priče.
A evo mladih Puglanja sa Arinom Rodionovnom.
Što je smiješno - skulpture koje prikazuju političare, ponekad naređene Bogorodsky majstorima. Pozvao sam se, posebno Putinova imena i Luzhkov. Šteta je, ali u muzejskom izlaganju njihovih slika nisu predstavljeni.
Ali, naravno, predstavio ne samo još uvijek u raznim dječjim igračkama (gdje se zec može pojaviti ne samo s bubnjem, već i sa laptopom), već i skulpturu kabineta. U osnovi, sada je animalizam.
Postoje i znatiželjne mogućnosti plamenika.
Štaviše, takva skulptura kabineta može doći do veličine prilično parkiranja - u visini punog medvjeda.
Druga inovacija zadnjeg puta je pojava vjerskih parcela (na kraju krajeva, Sergiev Posad nije daleko).
I naravno, prikazuje se tehnika same ručnog niti - naravno, na primjeru medvjeda. Materijal poslužuje meke vrste drveta - uglavnom lipe.
A ovdje je ljubavnica muzeja Natalya Aleksandrovna, koja će sve ovo reći i mnoge druge detalje.
Izlazimo na ulicu - i još jednom smatramo da su skulpture parka ugradili tamo. Parcele su uglavnom fenomenalne. Pa, ili "medvjeda".
Ali oni ubijeni drveće bile su drveće na putu za Bogorodskoye. Pa, sličan spektakl u bilo koje vrijeme ne obećavam - ovisi o vremenu.
U principu, redovni muzej u fabrici Bogorodskog otvoren je radnim danom, do 17 sati. Međutim, prvo, možete naručiti izlet, pa čak i master klasu i subotom - samo da to učinite unaprijed.
Drugo, u maju će se ovdje održati u tvornici u tvornici - ovo je od 16. do 17. do 18. maja, u petak, subotu i nedjelju. Festival je, naravno, otvoren za javnost.
Pa, u trećem, muzej ozbiljno razmišlja o subotu u principu otvoreni dan izleta. Čekat ćemo ove informacije.
Sad kako doći tamo.
Prvo, da se na ovaj ili onaj način postane na ovaj ili onaj način u Sergievu Posadu. To je moguće automobilom (što je zgodno, iako je prepuno prometne gužve iz Moskve). Možete u vlaku (koji se, kao što se ispostavilo, idite u smjeru Sergiyev-a često - pričekajte više od pola sata u bilo koje doba dana, najvjerovatnije ne morate).
Dalje za motoristima: ušao u Sergiev Posad i kreće se glavnom cestom, ne propustite ubrzo nakon lijeve leve lovorike skrenite lijevo na Uglicha Kalyazinu. Nadalje, prema shemi predstavljenoj na mjestu muzeja (i jednostavno gledano, cijelo vrijeme je ravno, pravo na skretanje udesno na ogroman znak "Zagorskaya Gaes").
Za one koji prolaze javni prevoz: direktno nasuprot željezničke stanice u Sergievu Posad je autobusna stanica. Odakle možete doći do Bogorodskog autobusom ili minibusom sa istim brojem 49. Minibus šeta češće i ide brže. Autobus je manje vjerovatno o rasporedu (otprilike jednom na sat). Općenito, on ima prednost, možda, samo za redovito vožnju mještana, čija se putovanja pokreću za njega, a minibus je i dalje pogodniji za jedno putovanje.
U svakom slučaju, morate ići do kraja zaustavljanja. Iz kojeg malo napred u pokretu (orijentir je zdrava crvena i bijela cijev). Službena adresa fabrike je Bogorodskoye, D.79 B (upravo tako, bez ulice).
Motley drvena piletina na postolju, kovači, muškarca i medvjeda, - prisutni za baru, i oni će izvući iz čekića u malom nalju ... Smiješne igračke, poznate u Rusiji sa vremenskih druženja, postali su Glavni narodni ribarstvo za stanovnike sela Bogorodskoye.
Drevno selo Bogorodskoe nalazi se na 25 km od Sergiev Posada, u blizini Moskve. Narodni ribolov nastao pod utjecajem Trojstva-Sergija manastira - jedan od najvećih centara umjetničkih zanata Moskve Rus
Već u XV - XVI stoljećima, Bogorodsky seljaci, u vremenu samostalnoj tvrđavi, nakon toga položio temelje obrade drveća. Selo je postalo jedan od centara narodna kreativnost U istoriji ruske primenjene umetnosti.
Istorija igračke Bogorodskaya započinje legendi. Kažu, u malom selu u blizini moderne Sergiev Posade, žive seljačka porodica. Ljudi su bili siromašni i veliki porodica. Majka je odlučila da povrati djecu i učini ih lutkom. Skinula je iz tkanine, ali za nekoliko dana djeca su prekršila igračku. Splla iz slame, da uveče lutka drobila. Zatim je uzeo čips i izrezao igračku s drveta, a djeca su je nazvala auku. Dugo sam igrao momke, a onda je lutka dosadno. A moj otac ju je odveo na sajam. Našao je trgovac koji se činilo zabavnim igračkama i naredio seljačkom celoj stranci. Od tada, oni kažu većinu seljana Bogorodskog i zauzela "igračku" zanat.
Narodni majstori u selu Bogorodskoye, Moskovska regija, drvene rezbarene igračke stvorene su, kao i glina, pripadaju narodnoj plastici.
Tradicionalna Bogorodska igračka je neobojene brojke ljudi, životinja i ptica iz lipa, kompozicije iz života ruskog seljaka.
Najpoznatija Bogorodsky zaplet su kovačići. Oni su svuda - kako na kapiji fabrike, pa čak i na fasade kuća. Igračke "kovače" preko 300 godina. Vrijedno je pomerati daske i odmah počinje posao. U jasnom ritmu, brojke se kreću, u taktu kucaju na nalju čekića.
Folk Masters, koji rade kao primitivni alat, uspjeli su stvoriti uistinu, realne slike oko drveta.
Glavna razlikabogorodskaya drvene igračke –
čip Nit (drvo zaljubljene malim komadima).
Ona ona stvara teksturiranu površinu sličnu životinjskoj vuni. Glatke površine tretiraju se sitnim brusnim papirom.
Većina igračaka se kreće, a svaka vrsta pokreta ima svoje ime. Posebno zanimljive igračke s pokretom: na dasci, sa ravnotežom, sa gumbom. To su nekomplicirani, ali uvijek duhoviti dizajn uređaja čine igračku živu, ekspresivne i posebno atraktivne.
Razvod (slojevi su razvedeni)
Bilance.k. kotrljanje balansa kugle i igračka donosi neke postupke.
Igračka tipka. Kliknite na gumb - potezi.
Majstori su presečeni od lipa životinjskih figura i ljudi iz narodnog života, bajke i bajke.
Najtraženija lutka proizvedena u Bogorodskom, bila su barynis i hussars, dadilje, drobi se sa djecom, vojnicima, kaumima, muškarcima.
U igračkama se odražavaju gotovo sve faze razvoja zemlje.
Bogorodsk igračke izrađuju se ne samo za zabavu djece, već i za ukrašavanje doma, za udobnost.
Godine 1923., otvoreni su majstori u artelu "Bogorodsky rezač", a otvaranje je strukovne škole, pripremajući nove majstore osoblja umjetnički tem na drvu.
Godine 1960. godine, uoči 300. godišnjice pojave nacionalnog naroda umjetnika transformiran je u fabriku umjetničkog rezbarenja.
Recite to tokom sjajnog Patriotski rat Poznati rezači odgovorili su s fronte, jer je igračka Bogorodiska izvela u Sjedinjene Države u zamjenu za oružje.
Sada se puno igračaka izvlače na strugovi i obojeni ručno.
Drvene igračke smatraju se jednim od najkorisnijih za razvoj male mobilnosti djeteta. Pored toga, mogu se kupiti, čak naslikati, jer su prekriveni posebnim lakom uljem. Moram reći da mnogi odrasli "padaju u djetinjstvo" na vidiku pomicanja figura!
Igračke Bogorodskeya mogu se naći u trgovinama, muzejima, na izložbama, u mnogim domovima ne samo našim gradovima, već i u inostranstvu.
Pravoslavni majstori poznati su daleko izvan regije Moskovske - N. I. Maksimov, V. Yurov, S. Badajev, A. Prynin, A. Ya. Chushchin, A. A. Ryzhov, I. K. K.
Bogorodskaya Masters-Artists - Učesnici brojnih izložbi; Njihove radove slavili su zlatne medalje na svjetskim izložbama u Parizu, New Yorku, Briselu.
Igračka "seljačka i piletina" nalazi se u povijesnom muzeju Moskve, kompozicije "poput Kota Kota miševa" - u muzeju narodne umjetnosti, Kavaler i Dame igračke, "Tsar Dodon i zvjezdicu" - u ruskom regionalnom muzeju . Postoje igračke i u muzejskom rezervatu Sergiev Posad.
Moderna rezbarija Bogorodskaya raznolika je u parcelama i oblicima umjetničkog izražavanja. Organski ulazi umjetnička kultura, održavajući drevne tradicije zanata.
Drvena igračka Bogorodskaya nije samo zanimljiv suvenir, već i odlična igračka za dijete: a ruka se razvija, a fantazija se budi, a materijal je siguran.
Francuski kipar Auguste Roden, vidjevši igračku Bogorodsku, rekao je: ljudi koji su stvorili ovu igračku - Veliki narod.
Bogorodskaya rezbarenje, igračka Bogorodskaya - ruski narodni ribolov, koji se sastoji od proizvodnje isklesanih igračaka i skulptura iz mekog drveta (Lindens, Alder, Aspen). Njegov centar je Bogorodskoe (Sergiev-Posad District iz Moskve).
istorija
Broj
Sergiev Posad i njeno okruženje dugo se smatraju povijesnim središtem poslovanja igračaka u Rusiji. Ponekad ga je zvao "Ruski igrački kapital" ili "glavni grad kraljevstva igračaka". Mnogo okolnih sela uradili su igračke. Ali najpoznatija sela Bogorodiska nalazi se otprilike 29 kilometara od Sergiyev Posad. Igrački zanati Sergiyev Posada i sela Bogorodsky stručnjaci nazivaju se dvije grane na jednom prtljažniku. Zaista, riborici imaju zajedničke korijene: tradicije drevne plastike i školskog volumetrijskog, reljefnog drveta s trinity-sergiusom Lavra poznatom iz XV vijeka.
Prema narodnoj legendi, davno je porodica živjela u selu. Mislila sam da moja majka ukrade malu djecu. Izrezala je iz cifre Churbachka Auka. Djeca su bila zadovoljna, odigrana i napuštena "aukom" u rernu. Budući da se suprug počeo okupiti na bazaru i kaže: "Ja ću uzeti" auku "i pokazati se u bazarskom torgashu." Kupljeno je i još uvek naređeno. Od tada se pojavilo nit igračaka u Bogorodskomyju. I počela je zvati "Bogorodiskaya".
Pravi datum pojave ribolova prilično je teško odrediti. Duže vrijeme Većina istraživača vjerovala je da je od XVII veka u Bogorodiju bavilo u volumetrijskom rezbaru. Osnova za takve izjave bili su knjige Palata Car Alexei Mihailovicha, gdje je kupovina igračaka za kraljevsku djecu na putu za manastir Trinity-Sergiev. Štaviše, obično se ne pozivaju na izvorni izvor, već na radovima ruske seljačke igračke poznate u 1930-ima ruske seljačke igračke, koji se takođe oslanjaju na arhivske dokumente, a na istraživanje I. E. Karotina. Međutim, potonji je pogriješio: Kupovina drvenih igračaka naznačena je u knjizi rashoda Catherine Alekseevne - žene Petra I, u evidencijama iz 1721. godine. Ali, kao što i. Mamontov piše u svom članku: "Međutim, izvor kaže da je kupovina napravljena u Moskvi ...".
Vjeruje se da je najraniji očuvani radovi ribolova Bogorodskog (koji se nalazi u državnom povijesnom muzeju, državni ruski muzej, muzej narodne umjetnosti. St Morozova i umjetnički pedagoški muzej igračke) izlazi iz Početak XIX veka. Najvjerovatnije bit će legitimno pripisati rođenje isklesane Bogorodsk igračke na XVII-XVIII vekove i formiranje ribarstva do kraja XVIII - početak XIX-a. vekovima.
Prvo, ribarstvo je bila tipična seljačka proizvodnja. Proizvodi su napravljeni sezonski: počevši od kasne jeseni i na rano proljeće, odnosno kada je došlo do prekida u poljoprivrednom radu. Dugo su rezači Bogorodskog bili direktno ovisni o sergievskom ribolovu, radeći direktno prema nalogu Sergievskog kupaca i proizvodnje, uglavnom takozvanim "sivim" proizvodom, koji je konačno razdvojen i oslikan u Sergievu Posadu.
Istovremeno, u početnoj fazi formiranja Bogorodskog, ribarstvo je počelo da se pojavljuje radove, smatra se remek-djelom narodne umjetnosti, među kojima: "Kanal", koji je postao vrsta Bogorodskaya, lavovi sa otisak, psi sa štenad.
Ribarstvo je nastalo u čisto seljačkom okruženju, ali se razvio pod snažnim utjecajem proizvodnje rukotvorine s različitim vrstama kulture - Posanski. Ova vrsta kulture je simbioza urbanog i seljačka tradicijaKo je doživio utjecaj porculanske plastike, knjige ilustracije, folk Lubk i djela profesionalnih umjetnika - slikara.
Razvoj
Već usred XIX veka, središte rezbarenog poslovanja se kreće u Bogorodskoe, a Ribolov Bogorodsky stječe nezavisnost. Rad takvih majstora kao što je A. N. Zinin, a nekoliko kasnije, aktivnosti profesionalnog umjetnika, urla Bogorodijca P. N. Salvodov, imalo je veliki utjecaj na formiranje Bogorodskog stila. Period od 1840-ih - 1870-ih, prema brojnim stručnjacima, je li heyday of the bogorodsky isklesano rukotvorine.
Sljedeća faza u razvoju poslovanja igračaka u Bogorodiju povezana je s aktivnostima Moskve Gubernsky Zemstvo 1890. do 190. godine. Godine 1891. godine organizirana je edukativna radionica u Sergievu Posadu, koja se ujedine funkcije istraživačkih i obrazovnih ustanova, kao i prodaje igračaka u Rusiji i inostranstvu. Nekoliko godina ranije u Moskvi, uz podršku S. T. Morozov, otvoren je Muzej Moskva Kustava. U stvari, to je bio čitav pokret, oživljavajući i podržavao nacionalnu osnovu u narodnoj narodnoj umjetnosti. U razvoju ribolova Bogorodskog, takve farme i umjetnike poput N. D. Bartram, V. I. Borutsky, I. I. Oshekov igrao je značajnu ulogu.
Profesionalni umjetnik, kolekcionar, i, nakon toga, osnivač i prvi direktor Državnog muzeja igračaka (sada umjetnički pedagoški muzej igračaka) N. D. Bartram Jedan od prvog je pokušao sačuvati i oživjeti drevne tradicije. Međutim, vidjevši da stari radovi ne nose ljepotice, počeo ih je orijentirati kako bi stvorili rad u narodnom stilu, ali prema uzorcima profesionalnih umjetnika. Protivnik ovog puta bio je umjetnik i sakupljač A. Benua, koji je ovaj proces smatrao umjetnim ribolovim spasenjem.
Možete puno govoriti o tome šta je više - šteta ili korist donijelo intervenciju profesionalaca u narodnoj ribolovu, ali neosporni faktor je da su već nekoliko desetljeća proizvoda u Zemskom periodu svoje reference za magistere.
1913. godine Artel je organizovan u Bogorodskom. Pomogao je Bogorodijcima da steknu ekonomsku neovisnost od Sergievskih kupaca. Inicijatori stvaranja Artelela postali su već poznati u to vrijeme, A. Ya. Chushchin i F. S. Balaev. Na čelu Artela iznosio je neku vrstu "Lijev umjetnosti", koji se sastojao od najstarijih i iskusnih majstora. Novo ulazak u reznice, prvo stavljaju najlakši posao ako se mladi majstor nosio sa proizvodnjom jednostavne igračke, bio je kompliciran zadatkom: performanse životinjskih figura, multifiguričnih kompozicija.
U istom 1913. godini u Bogorodskom je otvoren nastavna radionica sa instrukcijskom razredom, a 1914. godine u svojoj bazi je bila škola Zemskaya u kojoj su dječaci bili obučeni u punom pansionu.
U prvoj deceniji nakon oktobarske revolucije u Bogorodskomyju su ostali stari uzorci Zemstva, proizvodnja ribarstva u velikim količinama otišla je na izvoz. Godine 1923. obnovljen je Artel "Bogorodsky rezač", u kojem je majstor starije generacije i opruge Bogorodskog zauzima jedno od vodećih mjesta. Promjena javnih Uključivanja potaknuliranih majstora u potrazi za novim oblicima i umjetničkim rješenjima. Međutim, u to je bio problem "menankaima" u "Zemskom periodu". 1930-ih se pojavljuje takozvana igračka skulptura, razlikovala je temu novitete i njegovo otkrivanje.
Sljedeće dvije decenije (1930-ih - 1950-ih), umjetnici i umjetnički kritičari ponovo se pojavljuju u poslovima ribarstva - uglavnom zaposleni u istraživačkom institutu umjetničke industrije (NIHP) stvorene u ovom periodu. Ne samo u Bogorodskom, već i na drugim ribarima započinje iskren politizaciju. Majstori su pozvali teme, stranca za seljačku prirodu i popularno razumijevanje ljepote. U Bogorodsky reakciji na ideološko prešanje bilo je razvoj fenomenalne teme. Konvencija Bogorodskaya niti nije bolja doprinosi izraz neobičnog u bajci, stvaranju svijetlih i nezaboravnih slika. Istorijska tema je značajno suzirana u ove godine, lokalizirana. Prije svega, ogledalo se u slučaju Velikog patriotskog rata.
Jedan od najtragičnijih datuma u istoriji Bogorodskog ribarstva može se pozvati 1960. godine, kada je umetnu osobu porođaja i zamijenila tvornicom eliminirana i zamijenila tvornicom. Ovaj proces se ponekad naziva "Izrada" ribolova. Od ovog trenutka, počne da umire sporo, a koncepti "umetničke industrije", "Plan", "osovina" i drugi apsolutno vanzemaljci dolaze da ga zamijene. Nakon polovine desetak godina, zla ironija sudbine sela Bogorodskoe sa svojim osebujnim krajolikom i prirodom rijeke Kuni privukla je pažnju energije. Stanje na ribarstvu je pogoršano. Čipkane kuće su srušene čipkom platinama, vrtovi su smanjeni, a zajedno s njima bilo je tradicionalnih Bogorodskog okupljanja, jednostavnost ruralne komunikacije. Majstor-rezači preselili su se u višespratne kuće na gornjim katovima, zanimanje tradicionalnog zanata postajalo je više problematičnije. G. L. Dyn Povratak 1984. napisao je u časopisu "Dekorativna umjetnost SSSR-a": "... malo, izgleda da je jadno mjesto pored predstojećih novih zgrada. Vjerovatno ga sada neće spasiti i sigurnosnu zonu. Neizbježno će promijeniti život ljudi, njihov duhovni i moralni izgled, što znači da će se obje Bogorodsk umetnost transformirati. "
1970-ih - 1980-ih, oko 200 rezača radilo je u tvornici umjetničkog niti Bogorodskaya. Među njima su bili majstori visokog razreda koji su razvili zanimljive uzorke bili majstori izvođači. Zbog burnim događajima krajem 1980-ih - početkom 1990-ih, situacija na ribarstvu se još više pogoršala. Trenutno je Ribolov Bogorodsky u beskonačnom procesu borbe za opstanak. Njegova je pozicija nestabilna: Tradicionalna prodajna tržišta su izgubljene, ekonomične sirovine, visoke cijene energije - svi ti faktori ne doprinose poboljšanju situacije. Bogorodskaya Fabrika umjetničke niti u proteklom desetljeću nedavno je promijenila ime koje, prema trenutnom glavnom umjetniku ove organizacije, "Jedva uspijevamo mijenjati znakove i marke".
Dvije organizacije proizvedene u Bogorodskom, proizvodeći iste proizvode. Najbolji majstori Izlazak iz "službenog ribarstva", ali kod kuće nastavljaju stvarati stvari visoke klase, iako nije sve na ramenu. Većina mladih majstora na tržištu se navode, obavljajući posao ili manje u smislu narodna tradicijaIli daleko od toga. Na primjer, nije potrebno ići daleko. Jedan od vodećih majstova, do danas, koji radi na ribarstvu, S. Pautov sa Gorky Ironijom, rekao je: "Frosts je želeo da Francuzi u blizini Moskve 1812. godine, Nijemci 1941. godine uništiće u blizini i Bogorodskog rezača." Umjetnik je značio drvene isklesane figure koje prikazuju Santa Claus - omiljeni lik novogodišnjih praznika, koji su zamijenili master nadzornike zloglasnog medvjeda. Na superniste i na policama trgovina najčešće su našli najgore od onoga što se još radi u Bogorodskom. Interesovanje za Bogorodsku igračku i skulpturu pada zbog niskog kvaliteta, niskog umjetničkog nivoa i dovoljno visokih troškova.
Modernost
Trenutno je situacija na ribarstvu složena, ali tvornica i dalje proizvodi proizvode. Složena situacija razvila se u Bogorod umetnosti i industrijskoj tehničkoj školi. Trajni je ne-vlasnik lokalne omladine; Priliv studenata iz subjekata Federacije s jedne strane doprinosi popularizaciji umjetničkog niti Bogorodsky, a s druge ručke klasične bogorodne tradicije.
Među sovjetskim majstorima navoja Bogorodskeya - F. S. Balaev, A. G. Chushchin, V. S. Zinin, I. K. Stulav, M. A. PrinEN, M. F. Barinov i drugi.
Značajke ribarstva
Bogorodskaya rezbarenje vrši se uz pomoć posebnog noža "Bogorodsky" ("Shuchka").
Jedan od razlikovne karakteristike Ribarstvo je oduvijek bila proizvodnja pokretnih igračaka. Najpoznatija igračaka "kovači", obično prikazuje muškarca i medvjed, koji su podebljani na nalju. Ova igračka, u kojoj, prema nekim podacima, prelazi 300 godina, postao je simbol poput Bogorodskog ribarstva i samog Bogorodskog, ulazak u grb.
Zdravo prijatelji! To nije tajna osnovna škola - Dodatni izvor kreativne inspiracije nije samo za djecu, već i za njihove roditelje (barem za one roditelje koji nisu smjerali da se zagrljaju - lutaju u slobodnoku u slobodno vrijeme). Neće dosaditi različita takmičenja i kreativni zadaci (na primjer, na dizajn klase za odmor). A ponekad su se gurali u vrlo zanimljive eksperimente, koji bi u svom rasporedu teško dogodio.
Naš sin Volodya studira u trećem razredu, a sada se u školi održava konkurs na temu proizvodnje slavenskih igračaka sa svojim rukama iz bilo kojeg materijala. Konkurencija - za studente, ali sudjelovanje roditelja je namijenjeno. :)
Misija za podršku časti klase u ovom takmičenju pala je na nas. Sa temom, nekako smo se jednom odlučili - najpoznatija Bogorodskaya igračke "Kovačke", najviše, gdje muškarcu i medvjed sa vinovima snimaju na Anvilu.
Usput, prikupljanje materijala za naš poduhvat, istovremeno sam pročitao o priči o Bogorodskoj igrači. Dakle, rodno mjesto ovog narodnog ribolova isklesanih drvenih igračaka i skulptura je drevno u blizini Moskovskog sela Bogorodskoe. Na kraju XVI vijeka, selo je prebačeno u manastir Trinity-Sergiyev, koji je bio jedan od glavnih centara umjetničkih zanata Rusije.
Vjeruje se da je zbog utjecaja manastira Tronity-Sergian da je razvijen Ribarstvo Bogorodsky. Igračke "Kovačke" ima više od 300 godina, a pravilno je simbol ribolova.
Prema spominjim u drevnim dokumentima, Peter sam dao "Kuznetsov" svom sinu Tsarevič Alekseju. A francuski vajar Auguste Roden, s obzirom na ovu igračku Bogorodskuya, rekao je: "Ljudi koji su stvorili ovu igračku - Veliki narod."
Ako želite, naći ćete puno na mreži zanimljive informacije Na istoriji i modernom razvoju Bogorodskog ribarstva.
I idemo dalje. Naravno, o tome da napravite igračke "kovače", kao što bi trebalo biti, sa drveta, nismo ni mislili. Ali da bi ga izvršili od mekšeg i fleksibilnog materijala - valoviti karton - činilo nam se ta ideja prilično izvediva.
Kako se ispostavilo kasnije, u svojim prognozama nismo pogriješili, igračka se ispostavila! Karakteristična karakteristika igračaka Bogorodsk - mobilnost elemenata - bilo je moguće realizirati sto: muškarac i medvjed veselo su hodali oko ANVIL-a, a zvuk se objavljuje, gotovo kao kad drvo kuca.
Općenito, proizvod je bio dovoljno jak zbog višeslojnog dizajna.
Ali idemo na samu proces proizvodnje i vidjet ćete sve nijanse.
Glavna klasa: Bogorodskaya igračke "Kovačke" sa kartona
Materijali i alati:
- listovi uredskog papira A4 (za ispis predložaka);
- MicroorphyroCarton;
- Drveni spanks;
- dopisnica;
- škare;
- Metalna linija;
- vobbler i čekić ili awl;
- ljepilo "Moment Crystal";
- dvostrana vrpca;
- Akrilne boje i četke.
Sve je počelo s ovim igračkim igračkama "Kovači", koje se nalaze na mreži. 
Na osnovu toga, pripremljeni su predlošci za rezanje sa kartona, a stvar je otišla. Ovdje se mogu odmah preuzeti predlošci:
Želio bih se zasebno zadržati na glavnom materijalu za izradu igračaka. Koristili smo MicroorphyroCarton (ovo je jedna od sorti valovitog kartona za pakiranje). To je troslojni (dva stana, jedna valovita), njegova debljina je 1,5-2 mm.
Zašto tačno mikro korporativni? Pored činjenice da imamo dugogodišnji odnos s valovitim kartonom, ovaj materijal je vrlo zgodan u obradi. Lako je rezati, a pri lijepljenju nekoliko slojeva dobivaju se prilično gusti i izdržljivi dijelovi.
U principu, kao alternativa možete koristiti, na primjer, obvezujući karton s debljinom od 1,5 mm. Ali ječer je teže. Bit će posebno teško rezati čovjekove glave i medvjed.
Pored toga, mikro-valovitog kartona je mnogo jeftiniji. A ako koristite rabljeni okvir, tada će se besplatno isplatiti. Konditorski proizvodi, posuđe, kozmetički i farmaceutski proizvodi i mnogo više obično se pakiraju u kartonske kutije za mikro lanac.
Pronalaženje odgovarajućih kutija neće biti teško. I uzimajući u obzir razmjeru detalja, nema puno kartona.
1. Priprema detalja igračaka "kovača".
Izrežite od kartona na predlošci sve detalje. Radi praktičnosti, broj predložaka jednak je broju dijelova.
Tehnologija je jednostavna: izrežite predložak ili grupu predložaka s malim dodatkom i pričvrstite na pogrešnu stranu kartona s komadima dvosmjerne trake, a zatim isecite dio. U detalje i jasnije je taj proces prikazan.
Prilikom postavljanja predložaka na karton obratite pažnju na preporučeni smjer talasa valovitog sloja (Postoje odgovarajuće oznake u datoteci). Izgled ovisi o njemu i mehaničke karakteristike dijelova.
Evo svih detalja na ANVIL-u: 
Pojedinosti dva trapeza (potrebne su za popunjavanje praznina između nedosljednosti i bara) moraju se spljoštiti. 
Prekinite dio kantale. Pa, ovdje je sve izuzetno jednostavno.
Kako se ručke nalaze segmenti drvene trake 30 mm. U ovom slučaju, bolje je koristiti sudoper koji je deblji. 
Zatim izrežite dijelove dasaka. Ovdje će povećati krutost u srednjem stavku svake daske, samo u slučaju da se ubacuju komadi drvenih žljebova (ovaj raspon manjih promjera od potonuća za čekić za sjeni). 
U principu, ovo nije potrebno. Samo su detalji uski i dugi, tako da se lako savijen (posebno sa poprečnim rasporedom valovitog sloja valova). Nisam hteo da rizikujem - za svaki slučaj.
Kad ih slojevi daske, čak i bez sinte, snage i krutosti primijetit će ih. A poprečni napori na dasama tokom funkcioniranja gotovih igračaka "Kovačke" ne bi trebalo priložiti. Mislim u svakom slučaju, sve bi trebalo biti u redu.
Ali ako i dalje želite više pouzdanosti, znate kako učiniti. :)
Na vanjskim detaljima donje daske odmah stavite nož malom markom, gdje bi nakloni trebao biti.
Na svim dijelovima dasaka radimo rupe. Koristili smo diskuld iz "bizona".
Ako nema takvih alata na skladištu, a zatim samo pođite rupe s odabirom, a zatim proširite njihov skewer, čiji će se komadi koristiti kao štap pri montiranju igračaka.
Važan trenutak:
Plac treba slobodno rotirati u rupama rupa. 
Idite na najsloženije i odgovorniju fazu - rezajte detalje muškarca i medvjeda.
Evo 2 grupe dijelova u ogledalu. To se radi u cilju završene cifre s obje strane, vanjski detalji bili su smješteni sloj lica. 
U početku smo čak i navukli prste na parovima medvjeda i ruku muškarca. Ali preseci previše. Iako se čini da se čak i dogodilo.
Završni predlošci u ovom dijelu su pojednostavljeni, tako da ćete biti malo lakše. :)
Za one koji će prvi put smanjiti slične kartonske figure, prompt: Sofisticirane male konture (na primjer, čovjekovo lice ili lice medvjed) treba presjeći najkraćim pokretima mjehura noža. Prvo, prodajte konturu parcele, a zatim vozimo liniju do pune debljine kartona.
A na nekim detaljima odmah trebate raditi rupe za šipke, u kojima će biti priložene figure naše "Kuznetsov".
Važan trenutak:
I u ovom slučaju potonuće treba biti čvrsto u rupi. 
2. Sastavljanje igračaka "Kovačke".
Zalijepimo detalje svih elemenata igračke.
Odgovaram malo ljepilo u rupu sledgewall (prikladno je koristiti čačkalicu za ovo) i umetnite ručicu. 
Zalijepimo blokove na nalju, kao što je prikazano na fotografiji. 
Zatim zalijepite blokove. Pritisnite radnu površinu nakloni na tablicu tako da se pokaže da bude glatka. 
Zalijepimo detalje gornjih i donjih dasaka.
Istovremeno pripremamo 4 šipke. Odredite dužinu ovisno o broju slojeva i debljini kartona. 
Za ljepilo primjenjujemo trapezoidne detalje na nalju i ljepilo na donju dasku. Također umetnite gornju traku kako biste bili sigurni da se slobodno kreće. 
Zalijepite detalje čovjeka. Ovdje prikupite cijeli srednji dio, držite ga jednom prikupljene strane. Ne pričvrstite drugu stranu. 
Slično tome, pripremite dijelove medvjeda. 
Pa, ostaje samo da bi se naši "Kuznetsov" kretali na pomicanje kaiševa.
Ubacimo u rupe na nozi medvjeda i ljepilo 2 šipke, kao što je prikazano na fotografiji. 
Umetnite šipke u rupe za rupe. 
Podmažite zalijepite površinu srednjeg dijela medvjeda, kao i rupe na drugoj nozi. I ostajući preostali dio figure tako da šipke padnu u rupe.
Umetnite i zalijepite zangehammer.
Ako planirate da slikate igračku, onda se kamenca ne može zalijepiti. Još je bolje prvo obojiti dijelove igračaka "kovača", a zatim početi sastavljanje. 
Slično tome, pričvršćujemo se u seljačke planove. 
Sada je sve. Naša kartonska kopija igračaka Bogorodskaya "kovača" je spremna!
Smiješno je reći, ali mi smo sami doživjeli dječje zadovoljstvo kad su ga pokušali u poslu. :) Radi! Sve se kreće, čekići kucaju - samo čudo))
Što razgovarati o našim trećim grederima koji su, kada smo konačno predstavili rezultat, također zadovoljni premjestiti daske i slušaju čekić za zvonjenje.) 
Usput, u procesu pripreme opisa bilo je misao, kako da kartonske igračke "boje" na krajevima učini više uniformi. Sada, kao što vidite, polovina je tamnija, drugi je lakši. Tracle, naravno, ali još ...
Dakle, možete izmjenjivati \u200b\u200bslojeve ogledala: 1 sloj jedne grupe dijelova, a zatim sloj iz druge grupe itd. 
Na ovome je završen naš rad na stvaranju ruskih narodnih igračaka "kovača". Ali da stavim poenta rano. Bilo je još jedna igračka za slikanje.
Za izvedbu ovog zadatka, umjetnik na našem razredu uzeo je. A Volodya je preuzela, recimo, koordinacijske funkcije. :) 
Obojene igračke akrilne boje.
Djevojke su se ozbiljno brinule, čak su studirale uzorke narodne nošnje.
Kao rezultat toga, pokazalo se tako elegantnom i smiješnom mobilnom igračku s tradicionalnom parcelom.
Sada čekamo rezultate takmičenja. :) 
Prijatelji, kako vam se sviđa takva utjelovljenje Bogorodska "Kuznetsov"? Čini mi se da je takva igračka prilično dostojna upotrebe u direktnoj sastanku - za dječje igre.
Opcija ultra budžeta. Ali ovo, naravno, nije najvažnija stvar. Najvažnije je što lako možete napraviti igračku vlastitim rukama, pa čak i privlačiti djecu u ovaj zabavni proces. Ako, zbog starosti reznog ljepila, kartonski dijelovi su još uvijek prerano, a zatim nema starosne granice za slikanje.
* * *
PS. Uoči praznika 8. marta Olya Kachuvskaya razvila je nove tematske obrasce za rezanje u nastavku niza svečanih čokolada.
Ako niste imali vremena za preuzimanje besplatnih predložaka u Cartonkino trgovini, napravite naš poklon za odmor trenutno:
Sretan odmor, dragi čitaoci! Solarni osjećaj! Neka vas naredni proljeće ispuni svježim silama, energijom, inspiracijom! Neka bude razloga za radosne osmjehe! Ljubav, sreća, porodični dobrobit svi vi!
Na nove sastanke na Cartonkinou!
Tvoj inna pyshkina.
Slike ljudi i životinja bile su u običajima istočnih Slavena i dalje sa najdubljem antikom. Podaci su imali simbolično značenje: Medvjed je simbol snage, koza - zaštitnika usjeva, ovna i krava - plodnost, jelena - obilje. Drvena igračka zbog obilja šuma postojala je u Rusiji gotovo svuda. Središte proizvodnje drvene igračke smatra se selom Bogorodskoye i Sergiev Posad, a vrijeme pojave u uobičajenom obliku - XV vijeka.
Istorija ribarstva
Usred XV veka, Bogorodskoe selo je pripadalo Moskvi Boyar M.B. Plescheyev (prvo spominjanje Bogorodskog odnosi se na 1491. kolovozu u duhovnoj pismenosti (Will) svog sina Andreija), 1595. godine postao je vlasništvo manastira Trojice-Sergija, te seljaci - monaških tvrđava. Oni su bili oni koji su položili temelje drvene niti koji su cijeli svijet proslavili trenutnu "kapital kraljevstva igračaka". Selo Bogorodskoye postalo je jedno od centara narodne umjetnosti i ruske primijenjene umjetnosti.
Najveći feudalni, manastir Trojice, oko kojeg se nalazi plakat, igrao ulogu u javnom i političkom životu zemlje oko XIV veka. Manastir je privukao Mantis, a osim toga, bio je tvrđava koja čuva pristupe kapitalu, što je doprinijelo njegovom materijalnom blagostanju. U XV-u, zanatlije su počele ujediniti oko manastira, što ga je pružilo prosperitetu. Ovdje je ovdje radilo vještih ikona, Carveri na drvu i kostiju, Strugarima. Posad nije samo poslao umjetno vršene drvene proizvode na kraljeve i patrijarhije ("Trinity" poklone), ali su i dobili i naloge od Svemuće. To jest, drveni ribolov u Trojici Sergija, ne samo se seljačka djeca, već i ruski Tsarevichi igrao je drvena igračka Bogorodsk. Sergiev Posad nazvan je "Ruskim igračkim igračkom." Kapitol. " U mnogim okolnim selima su radili igračke (zvali su ih "sjeckana roba" i "topota"), a Bogorodiskaya postala je najpoznatija. Igrački zanati Sergiyev Posada i sela Bogorodsky, specijalisti se nazivaju dvije grane jedne bačve.
Na prelazu XVII-XVII vekova napravljeni su zanati u Rusiji, to je povezano sa formiranjem centralizovane ruske države i razvoju tržišta, koji je stvorio uslove za prodaju kućanskih proizvoda (ribolov - oblik Postojanje, kada zanata služi kao sredstvo življenja porodice ili cijelog sela, a cijela područja su zauzeta stvaranjem određene vrste proizvoda).
Ko je napravio prvu drvenu igračku, koji je započeo početak narodnog umetnog ribarstva, nepoznat je, ali više od 300 godina usta govori legendi o Sergiji Radonez, koji je izrezao lutku i dao djecu sa drveta. Postoje i druge legende. Za jednog od njih, Sergiyev Posada prodao je lutku iz vapna Churaka do 9 Vershkov (40 cm) trgovca trgovanja od Lavre. Stavio ga je kao ukras u klupi. Igračka je odmah kupljena. S druge strane, u selu Bogorodsky, majka za uređivanje djece, napravila ih igračke. Lutke od tkanine tune su, od slame drobljene. Tada je žena izrezala igračku sa drveta. Djeca su joj nazvula Auka, a kad je bila umorna, njegov otac ju je odveo na sajam. Treća legenda govori o gluvoj i i livadi Tatyga, koja je izrezala veliku lutku iz stabla vapna i prodali ga trgovca. Sve su priče slične u činjenici da je lutka iz Lindena prodata trgovcu, napravio je veliku narudžbu za igračke, bez nose s kojima je glavni učinio studente iz poslastičke djece.
Od tada, većina stanovnika sela Bogorodskaya i preuzela je "igračku" zanat, a lutka je počela zvati "Bogorodiskaya". I Sergiev Posad po početku XIX veka pretvorio se u ruski prestonicu igračke kraljevstva. Lokalni bazar pogodio je raznolikost drvenih igračaka: okretanje, stolarija, urezana.
Isprva su se Bogorodsky grmlje napravili samo pojedinim dijelovima, od kojih je posjedovanje prikupila cijele igračke. Tada je Bogorodtsi počeo u potpunosti praviti igračke "u donjem rublju" (neoborišteno stablo) i oslikali su ih u Sergievu Posadu i prodali ih. Takva ekonomska ovisnost bogorodijskih majstora nastavila se već dugo vremena, osim toga, često su morali raditi po narudžbi i u modelima Sergieve igračke. Kao rezultat toga, objedinjeni sistem slika i parcela formirao se tokom godina, koji se razvio u neovisnom umjetničkom stilu niti, formirao ribarstvo s naslovom "Bogorodskaya igračaka", koja je zauzela izuzetno mjesto u ruskoj umjetničkoj industriji . Do danas su drvene isklesane igračke često nisu obojene, već samo pažljivo završe, ponekad pod "staklenim" papirom.
Tradicionalna igračka Bogorodskaya nije opovrgnuta figure ljudi, životinja i ptica iz Linden-a i čitavih kompozicija iz života ruskog seljaka. Simbol ribarstva još uvijek se smatra "muškarac i medvjedom", a glavna razlika između Bogorodsky igračaka iz svih ostalih - pokretnih dijelova, naziva se laganim izvorima.
Ribarstvo koje je utvrđeno do kraja 18. vijeka izvorno je bila tipična seljačka proizvodnja. Prve figure ljudi, životinja i ptica bile su jednostruke, neobožavane, a ljepota je ubrizgana s uzorkom.
Od druge polovine XIX veka, rezači su počeli da prave skulpturalne grupe nekoliko brojki na općenitu osnovu u različitim proizvodnim proizvodima.
Majstori, radeći kao primitivni alat, znao je kako stvoriti istinite, realne slike okolne stvarnosti, životinja i ljudi, likova iz narodnog života, bajke i bajke.
Od mid Xix. Starost ribarstva u potpunosti se preselila iz Sergiyev Posada u Bogorodskoye, u istom periodu dođe cvjetanje Bogorodsky rezbarenog rukotvorina. Navoj u selu uglavnom se bavio muškarcima, jer osim vještine trebaju fizičku snagu i slobodno vrijeme, jer su radili 14-16 sati dnevno (sada su većina rezača). Ali često je cijela porodica učestvovala u radu: najstariji sinovi pripremali su materijal, odsekli toporista osnovnog oblika bez preliminarnih skica. Mlađa djeca stiskali su gotovi brojke, izveli su druge jednostavne operacije. Radio je sjedenje, držeći prazno na koljenima (noga je bila čvrsto ranjena krpom za rezanje sa rezanja). Svaka porodica specijalizirana samo na jednoj ili dvije vrste igračaka. Majstori su bili podijeljeni u "klizače" (posjekotine muškaraca), "životinje" i "peradarske kuće".
Proizvodi su napravljeni od jeseni do proljeća (pauza u poljoprivrednom radu). Već u prvoj fazi formiranja ribarstva pojavili su se radovi koji se razmatraju danas za remek djela narodne umjetnosti. Polje, iako se pojavilo u čistog seljačkog okruženja, ali razvijeno pod jakim pritiskom zemlje slijetanja (simbioza urbanih i seljačkih tradicija u kupeu sa utjecajem porculanske plastike, ilustracije knjiga, folk lubk-a i radova profesionalnih slikari).
Sljedeća faza u razvoju poslovanja igračaka u Bogorodskom je povezana sa aktivnostima Moskve Gubernsky Zemstvo (1890-1900), koja je pokušala oživjeti najbolje tradicije Bogorodskog ribarstva. Početkom 20. stoljeća, ribarstvo je doživjelo teška vremena. Priliv jeftine proizvedene robe robe dovelo je do brzog pomicanja tradicionalnih ručno rađenih proizvoda. Umjetnički nivo igračaka se smanjio, a neke njihove vrste uopće su nestale. Majstori su pomogli proširiti asortiman proizvoda, organizovao njihovu prodaju. Uz podršku S.T. Moskovska Kustrar muzej otvorila je Moskva, kasnije - radionica koja ujedinjene istraživačke aktivnosti, obrazovna ustanova, prodaja igračaka u Rusiji i inostranstvu. Bio je to čitav pokret, oživljavajući i podržavao nacionalnu osnovu u narodnoj narodnoj umjetnosti.
Profesionalni umjetnik, kolekcionar, osnivač i prvi direktor državnog muzeja igračaka (sada Art-Pedagoški muzej igračaka) Nikolaj Dmitrievich Bartram Jedan od prvih je pokušao sačuvati i oživjeti drevne tradicije. Shvatajući da ih stari radovi ne prevoze, preispituvao ih je na navoj narodno stil, ali prema uzorcima profesionalnih umjetnika (zapisivanje, motivi slika i drevnog graviranja), koji su donijeli na naturalističko tumačenje i prekomjerne detalje .
Ideja je imala protivnika (na primjer, umjetnika i kolekcionar A. Benoisa), koji su vjerovali u takvom spasenju umjetnog ribarstva. Još uvijek postoji spor, više štete ili koristi donijelo je intervenciju profesionalaca umjetnika u narodnom ribolov. Bartram je tražio "igračku" oblik, blizinu percepcije djece i na kraju 1900-ih, prešao je sa surround slike u siluetu, vjerujući da "silueta figure služi kao početak vizualna umjetnost Dijete ima ".
Pored toga, u njenim pokretnim igračkama elementi su se preselili ne podjednako ritmički, već polako i ubrzavajući, tako da je svaka brojka privukla pažnju. Međutim, Bartram je odbio igračke siluete, napominjući da djeca preferiraju skupno obrazac i razvijene obrazovne serije za kolektivnu igru: jaja i jaja, arhitektonske igračke i etnografske igračke-komplekse.
N.D. Bartram je ohrabrio stvaranje jedinstvenih skulpturalnih kompozicija posvećenih folklornim i povijesnim temama. Što je odgovaralo tradiciji: Bogorodskie Masters uvijek su odgovorili na ono što se događalo. Vojne pobjede ruske vojske u XIX vijeku, kompleksnog doba građanskog i prvog svjetskog rata, kolektivizacija se zarobljava u skulpturalnim kompozicijama: skupovi vojnika, jahača, žanrovskih kompozicija na temu ruskog Turska kampanja. Za uzorke korišteni su uzorci uzorci igračaka s pokretom kreativno tumačenim lokalnim ovčjim kožama.
1911. mještani su odlučili organizirati radionice na Artu i obuci, a 1913. Glavno odjeljenje za poljoprivredu i upravljanje zemljište stvorilo je uzornu radionicu sa punim odborom za studente iz 7 godina i klase instruktora na uklesanom slučaju rukovodstvo diplomirane carske akademije umjetnosti od KE Lindblata (kasnije Njegovo mjesto preuzelo je G.S. Serebryakov, aktivni uvođenje strane uzoraka, uglavnom iz Njemačke i Švicarske, koji je ostavio neizbrisiv trag u povijesti tradicija ribarstva. Metodologija treninga razvijena je i uvedena master Andrei Yakovlevich Chushchen. Djeca su učili crtanje, tehnologiju drveta i drvene niti. Istovremeno, maske su osnovale "rukotvorinu na igračku artelu" - mala zglobna proizvodnja, gdje zadaci sticanja materijala, poboljšavajući kvalitet instrumenta, prodaje proizvoda itd. (Creators of. Ya. Chuškin i F.S. Balayev), 19 talentovanih regresa uključenih u njegov sastav, koji je radilo po poveri koju je odobrio Vladimir guverner general I. N. Sazonov. Artel je magistrirao punu ekonomsku neovisnost od Sergiev-Posadskikov. Drugi svjetski rat (1914-1918) i ekonomska kriza koja je uslijedila dovela je do pada ribarstva. Iako su u prvoj deceniji nakon oktobarske revolucije u Bogorodskom, sačuvani stari uzorci Zemstva, a dolazak Bogorodijskih ribolova Bogorodsky počeo je služiti slučaju svjetske revolucije - Majstori su izrezali tachacane, chekiste, revolucionare, revolucije, Heroji borbe za dominaciju svjetskog proletarijata.
1923. godine, sa dolaskom novih majstora, organizacija je pretvorena u Artel "Bogorodsky Consur" na kojoj je škola radila. Ali glavni dio rezača predstavljali su porodice koje su prošle znanje od generacije na generaciju. Uostalom, bilo koji ribarstvo drži dinastije. Uz tradicionalne proizvode gospodara stvoren je jedinstveni rad za različite izložbe o temama novog sovjetskog života.
Promjena javnih Uključivanja potaknuliranih majstora u potrazi za novim oblicima i umjetničkim rješenjima. Međutim, u to je vrijeme bio problem "menankaizma" na Periodu Zemskog. 1930-ih se pojavila takozvana skulptura igračaka, a sljedeće decenije u poslovima ribe interveniraju umjetnici i kritičari (uglavnom zaposlenici istraživačkog instituta umjetničke industrije (NIIP) stvorene u ovom periodu).
Ne samo u Bogorodskom, već u drugim ribama, Frank Politicizacija je nametnula temama, stranca u seljačku prirodu i popularno razumijevanje ljepote, uključujući oblike, nasilno promijenjeno i stiliziralo pod utjecajem male plastike magistara Gzheli, Gardner porculana i drugog Zanati.
U Bogorodsky reakciji na ideološki pritisak, razvoj fenomenalne teme bio je konvencija oblika figurica i svjetline pamljivih slika. Ali fenomenalne teme su riješene kao ukrasna skulptura, a ne kao igračka
Istorijska tema u ovom trenutku izgubila je relevantnost, ali oživjela je tokom velikog patriotskog rata, pokraj zategala da radi na igrama na pozadini. Iako je bilo potrebno, na primjer, izrezati nisu jednostavan vojnik, već i Redaryjeman, obučen u čarter sa potpunim detaljima razlika, stvaraju složene skulpturne kompozicije sa ozbiljnim partiotskim patosom, kako bi razvio teme partizana i izviđača, Učešće životinja u neprijateljstvima. Pretvorila je dječju igračku u strojno skulpturu, uništavajući sliku i svrhu lutke. Od kasnih 1950-ih bilo je potrebno odražavati razvoj prostora, nove gradnje, sportove.
1960. godine uoči 300. godišnjice rođenja narodnog ribolova, umjetnika je pretvorena u tvornicu umjetničke teme. Ovaj period se procjenjuje na različite načine. S jedne strane, tradicionalna umjetnica organizacija rada eliminira i zamijenjena tvornicom. Nakon toga, ribarstvo "izmišljotine" polako je umrlo pod pritiskom umjetničke (lokalne) industrije, plana, osovine i druge vanzemaljske narodne kreativnosti pojmova. S druge strane, pojavio se jasan porast novog interesa za narodnu kulturu. Umjetnici i majstori ribarstva pažljivo su proučavali i kreativno savladali tradicije Bogorodskaya navoja, razvili su uzorke proizvoda posvećenih parcelama ruske povijesti, domaćeg folklora. Pored toga, ne samo da se ne samo diktiralo magistriranim asortimanom, temama i parcelama, već i spasili su i narodne zanate od uništenja (što ih i dalje prestaje sa dolaskom slobodnog tržišta u periodu nakon okidaca). Ali majstori rade sve teže. U 1970-ima, divovska izgradnja savezničke skale pokrenuta je u blizini sela - hidroakumulacijske elektrane. Osnovao ga je selo GAES graditelji, izgradili su nove ceste, sagrađene stambene zgrade, za koje su uništili sela, srušili su se sela, srušili kuće odjava čipke, a zajedno s njima tradicionalne stranice i jednostavnost ruralne komunikacije . Novoseli nije čuo ni za lokalni ribar umjetničke niti, a glavni arhitekt vjerovao je da selo nije predstavljalo arhitektonsku vrijednost i osudila na stoljeće. Mjesec višegodišnje korijenje ribara Bogorodskog. Od istog života bilo je pomalo lordova, majstori su se preselili u visoke zgrade, okupaciju tradicionalnog zanata postajalo je više problematičnije. Povratak 1984. godine, G.L. Dien je napisao u časopisu "Ukrasna umjetnost SSSR-a", u blizini novih zgrada, selo postaje u blizini, neće spasiti sigurnosnu zonu, život će se mijenjati, njihov duhovni i moralni izgled, znači i Bogorodsk umjetnost.
1970-ih i 1980-ih, u fabrici Bogorodskog, umjetnički rezbari, umjetnici razvili su uzorke utjelovljene od umjetnika majstora. Nakon 1980. olimpijske olimpijske sise Olimpijske teddyja Bogorodsky drveni medvjed, a prestala potražnja za tvorničkim proizvodima stavljaju ga na ivicu zatvaranja.
Najbolji uzorci proizvoda u to vrijeme pušteni su samo napori gospodara, koji su radili izvan plana i izabrali parcelu po svom ukusu. I tokom perioda restrukturiranja, žalosna situacija značajno se pogoršala. Početkom devedesetih, zemlja je prošla u tržišne odnose, fabrika Bogorodskaya privatizovana je i pretvorena u dva preduzeća: CJSC "Bogorodsky rezač" i CJSC "Bogorodskaya Fabrika umetničkih djela". Trenutno Bogorodsky ribolov bori za opstanak. Najbolji majstori napuštaju "službeni ribarstvo", ali kod kuće nastavljaju stvarati stvari visoke klase, iako je većina mladih majstora na tržištu, nastupajući rad, udaljen od nacionalne tradicije.
U Bogorodsku umjetničku i industrijsku tehničku školu položena je čvrsta temelja na kojoj se u budućnosti izgradi, razvija se vještina poboljšana: Studenti zaplijeni akademski crtež, slikarstvo, skulpturu, projektnu grafiku. Nastavnici razvijaju zapažanje u studentima, kreativnoj inicijativi, potiču sudjelovanje na različitim takmičenjima i izložbama. Škola je pustila stotine rezača sa zidina, mnogi su postali umjetnici visoke klase. Muzej uzoraka i diplomiranih maturanata nadopunjuje ogromnu naplatu eksponata Muzeja fabrike "Bogorodsky Consur". Ali, navigacija tajna i nijansi stila Bogorodskoy, diplomirani često rade u svom individualnom stilu, što se u velikoj mjeri vraća u problem "Machine igračaka" - igračka prestaje biti lutka za djecu i pretvoriti u strojno skulpturu za kolekcionarstvo. Drugi važan problem je priliv učenika iz predmeta Federacije, dalekih regija i republika, koji smanjuju klasičnu tradiciju, jer diplomirani ne rade u fabrici, a vraćaju se gdje nije potrebna čuvena ruska drvena igračka.
Tehnološki navoj
Materijal za nit je meko drvo lipe, manje često aspen i jelša. Moguće je beriti drvo samo zimi kada u šumi postoji manje vlage. Mlada drveća imaju labavu neelastičnu šumu, drveće u dobi od 50-70 godina pogodne su za teme. Nakon uklanjanja kore, list se osuši od 2 do 4 godine u zraku ispod nadstrešnice. Ostavite koru samo na ivicama dnevnika u obliku prstenova tako da se drvo ne pokvari prilikom sušenja. (Stari majstori ubrzali su sušenje drveta u ruskoj pećnici na slobodnoj vrućini - nakon udarca uglja. Liveno gvožđe je stavljeno u liveno gvožđe, ulivenu vodu na dno, prekrili i stavili na vruću praznu Peć do jutra, a zatim je osušila čvorište od nekoliko dana na sobnoj temperaturi.) Tada se bačva pilje, lampe su podijeljene u krugove - "Gorbushka" (često koristeći dio rukava) za horizontalno orijentirane figure ili uništavaju Trokutasti barovi za vertikalne lutke. U gotovom proizvodu se uvijek čita originalni obrazac okidača. Kučka bi trebala biti što manje - izgledaju loše na proizvodima, tako da su kružili ili izrezali, oni također pokušavaju da ne uhvate granicu jezgre prtljažnika, a nizu bi trebao biti s često raspoređenim godišnjim prstenima, bez Rhylel i mrlje. Magistarski obrasci na predavaču, nalazeći predložak olovke, čine naprijed nožem, a zatim rezom sjekire, obrisu obrisnih figura. Dodatna masa stabla uklanja se dlijeto, tanki rad izvodi posebnim kratkim i oštrim Bogorodskim nožem sa oštricom ("Shuchka"). Učitelj bi trebao voditi računa o materijalu, diviti se ljepoti drveta i izvlačiti umjetničke efekte iz nje. Rezači su dugo napravili nit bez preliminarnih skica - pametno, otuda, otuda "rezbarenje mašine" (samo profesionalci koji su proučavali u školi navikli su da crtaju skice i izvlače uzorke gline ili plasteline). Linden Otpad (čip) Idite na male dijelove ili označene za kompozicije.
Igračke okretanja i rezbarenih sastoji se od nekoliko dijelova prikupljeni su iz pojedinih detalja. Glatki komadići skulpture tretiraju se kožom za baršunasto. Iako su stari majstori upravljali bez cary papira (koji se zvao "čaša"), sve operacije su izvedene samo nožem i dlijeto. Sada neke igračke pokrivaju bezbojni lak ili boja.
Klasične Bogorodsk igračke ne slikaju (posteljinu), nemaju prevlake, za ukrase s različitim malim dletima primjenjuju se na takozvanu "slika" s plitkim rezačima - brazde, imitacija guste vune, meka kože, kamp ptica, grive i repovi konja, nabori čovjekove odjeće, trave itd. Zahvaljujući tekstualnoj preradi stabla, proizvodi se odlikuju jasnoćom i ritmičkom jasnoćom silueta, igru \u200b\u200bosvjetljenja, proučavanje najmanjih detalja, kombinacija ukrasnog tanke niti sa glatkom površinom.
Asortiman proizvoda
Većina rani radovi Bogorodsky Consterons, sačuvani u muzejskim zbirkama, pripadaju kraju XVIII - početak XIX veka. To su elegantne lutke u kostimima Husara i lampu, seljacima i seljacima, višeplatirajućim skulpturalnim kompozicijama, isklesanim minijaturama ("kineska sitnica" - oslikane tri-komore; neki izvori tvrde da su prodate sa naočarima (5-6) Brojke) za peni - novac u temama je značajan.) I mnogi drugi likovi. Iz ovih igračaka možete napraviti različite žanrove scene.
Parcele moderne Bogorodskaya drvene igračke - smiješni Hussars i dame, jahači i plesači, dame i damere, gnjavi s djecom, vojnicima i kaumičarima, začepljenim i muzičarima, monasima i senzorima, konjima i tihim, medvjedima i Piletina, zečevi i kanteli. Svi likovi se odlikuju kombinacijom realizma i humora, karakterističnog prenosa pozira i gesta, multifigure skulpturalne kompozicije govore o radnoj sestičkim radnim danima, praznicima, svečanostima, a životinje dobro izgledaju dobro.
Posebno su zanimljive igračke s kretanjem (grančice) posebno zanimljivi: s razvodom (figure su pričvršćene na klizne trake), s gumbom, s oprugom, sa balansom (dijelovi su pričvršćeni na navoj na navoj). Vrijedno je pritiskati gumb, povucite šipku, zamahnite loptom - figura je na život. Nekomplicirani, ali zanimljivi mehanizmi na dizajnu čine igračku živu, izražavajuće i posebno atraktivne, a zvuk pogoršava dinamiku igračaka. U radu na mobilnom igračku, važno je razmišljati o konstruktoru. Oživljavajući žanrovske scene, letci fiksirani na tankim žicama oscilataju na drveću. Pokretne "piliće" igrali su djecu u vrijeme Pugla i Lermontova. A "kovači", obično prikazuju muškarca i medvjed, postali simbol ribolova i samog sela, koji ulazi u svoju zastavu. Kaže se da je na kraju XIX vijeka na svjetskoj izložbi u Parizu, poznati francuski vajar Roden zvao "Kuznetsov" genijalne radove narodne umjetnosti, a tako je primio takvu igračku kao poklon, pažljivo je zadržala.
Pored tradicionalnih igračaka (rezbareno, okretanje, oslikano, mobilno), majstor Factory Bogorodsk igra isklesan namještaj, zidne drvene ploče sa trodimenzionalnom slikom ljudi i životinja, velikih skulptura, ikonostara, platine , vraćaju se na bilo koju složenost.
Uprkos ekonomskim poteškoćama, umjetnost drvenih navoja i dalje se razvija. Majstori koriste metodu kreativne varijacije u proizvodnji svakog proizvoda. Preduzeća redovno održavaju takmičenja, uključujući tematsku, za stvaranje novih uzoraka proizvoda.
Bogorodskie Masters-Artists - Učesnici brojnih izložbi. Sve ruske izložbe provedene u ogromnim hodnicima (velikim igrama, CDC) zahtijevaju odgovarajuću radu. Dakle, pojavljuju se dva medvjeda i ogromne kašike iznad ljudskog rasta. Dakle, s jedne strane, velike ekspozicije pomažu magistrima u modernom umjetničkom okruženju, s druge strane, uklone ih iz tradicije nacionalnog ribarstva.
Moderna Bogorodskaya nit je raznolika na parcelama i oblicima umjetničkog izražavanja. Ponekad organski ulazi u umjetničku kulturu, zadržavajući drevne tradicije plovila. Rezanje Pronađite originalne oblike koji vam omogućuju kombiniranje tradicije i stvarnosti XXI vijeka, na primjer, pokretni sastav u kojem je bogorod medvjed isklesan na svim kanonima duž računarske tastature. Ostali majstori rade na drugačiji način - odaberite motive i parcele, a ne svojstvene u polju: Anđeli i sveci, Djed Mraz i Pinocchio, plastično blizu kulta, zatim stiliziranim strojevima. Dio umjetnika, uz održavanje tradicija, nastavite raditi u arhaičnom stilu karakterističnom za narodnu nit, rekreiranje stara i razvijanja novih uzoraka, a neke u potrazi za otočkim opcijama. Kao rezultat, izgubio je prirodno okruženje za postojanje, narodna igračka Postalo je za nas umjetničko djelo, dio narodne kreativnosti, umjetničkog fenomena. Ako ljudi kupuju skulpturu Bogorodskaya, a zatim ne kao dječja lutka, već samo kao ukras u kući, često uređen u modernom stilu. Koje će trendove biti pretežno, da li će se održivost uštedjeti u svom sukobu - vrijeme će se pokazati.
