"โรงภาพยนตร์และโรงภาพยนตร์

ในบทเรียนวรรณกรรม "

Cynoviktorina "ค้นหาภาพยนตร์ตามกรอบ"

บทนำ . ในฟังก์ชั่นการศึกษาของบทเรียนวรรณกรรม

ส่วนหลัก (m / m ที่พัก):

1. วรรณกรรม + โรงละคร + โรงภาพยนตร์ \u003d ... (แบบฟอร์ม VV)

   โรงภาพยนตร์โรงเรียนบทบาทของเขาในการเลี้ยงดูของผู้ชมวัฒนธรรมผู้อ่านที่ใช้งานอยู่

   บทเรียนวรรณกรรมเป็นวิธีการสร้างวัฒนธรรมที่ผู้ชม บทบาทของพวกเขาในการศึกษาทางศีลธรรมของเด็กนักเรียน

   เทคนิคการแสดงละครในบทเรียนวรรณกรรม:

   • การจัดจำหน่าย

     การรวบรวมฟิล์มแสดงภาพยนตร์

5. การประชุมเชิงปฏิบัติการบทเรียนโรงละคร

6. "หนังสือเล่มนี้โต้แย้งกับภาพยนตร์เรื่อง" - รูปแบบที่ผิดปกติของบทเรียนสามัญ

7. บทเรียนคือการแสดงบทเรียนศาลของฮีโร่วรรณกรรม

สาม . สรุป ข้อสรุปข้อเสนอแนะ

เริ่มต้นด้วยฉันขอให้คุณตอบคำถาม: คุณรักโรงละครและภาพยนตร์หรือไม่? คุณรู้จักโรงละครและโรงภาพยนตร์อย่างน้อยที่สุดเท่าที่จำเป็นสำหรับความร่วมมือที่ประสบความสำเร็จของศิลปะเหล่านี้กับวรรณกรรมหรือไม่? ตรวจสอบในทางปฏิบัติ

Cynoviktorina "ค้นหาหนังสือบนกรอบ":

บทสรุปขึ้นอยู่กับผลการตอบคำถาม : ผู้เข้าร่วมของสันเขาของคนรุ่นเก่าที่รับมือกับงานที่ดีขึ้นเนื่องจากพวกเขามีโอกาสทำความคุ้นเคยกับผู้สร้างภาพยนตร์ชิ้นเอกวรรณกรรมในปีที่ผ่านมา (โรงภาพยนตร์ในยุค 70 และ 1980 นั้นมีขนาดใหญ่และเป็นที่นิยม)

"Night May" (A. Row, 1952)

"Shinel" (A. Batalov, 1959)

"สงครามและโลก" (S. Bondarchuk, 1965-67)

"อาชญากรรมและการลงโทษ" (L. Kuljedzhanov, 1969)

"Dead Souls" (M. Schweizer, 1984)

"ยิง" (N. Trakhtenberg, 1966)

"อ่อนโยนของฉันและ สัตว์ร้าย"(E. Lotanu, 1976)

"การผ่าตัด" (ya. ทอด, 1959)

"หลายวันนับจากชีวิตของ Oblomov" (N. Mikhalkov, 1979)

10. "Silent Don" (S. Gerasimov, 1957)

บทนำ . ในฟังก์ชั่นการศึกษาของบทเรียนวรรณกรรม

ทุกวันครูทุกคนสื่อสารกับคนที่เขาควรเรียนรู้และให้ความรู้ อย่างไรก็ตามเราเริ่มไม่ตั้งแต่เริ่มต้น นักเรียนมาถึงเรามีประสบการณ์ที่ยากลำบากและเป็นลบของชีวิตและนี่ไม่ใช่ข่าว วิญญาณของพวกเขาแตกสลายกลับกลายเป็นความแตกต่างของการไหลของข้อมูลที่ไม่ จำกัด ด้วยโบราณวัตถุลึกมันเป็นธรรมเนียมที่จะดูแลไม่เพียง แต่ร่างกาย แต่ยังสุขภาพจิตวิญญาณของเด็ก ๆ จำไว้ว่ามันกลับกลายเป็นไม่ดีนัก คนต้องการสุกอย่างค่อยเป็นค่อยไป กระเพาะอาหารป่วยถ้าเรากินลูกพลัมและแอปเปิ้ลที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะและเด็กคืออะไร? เขาไม่มีเวลาที่จะเกิดในขณะที่วิญญาณตัวน้อยของเขาแช่ในโคลนคุณธรรมที่สิ้นหวังซึ่งเริ่มต้นด้วยภาษาที่ไม่เหมาะสมประจำวันของผู้ปกครองและคนอื่น ๆ

เด็กคุณแค่คิดเกี่ยวกับคำศักดิ์สิทธิ์นี้จากปีที่อ่อนโยนที่สุดไปที่ตู้เพื่อดูของเล่นที่สดใสด้านหลังกระจกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้เห็นปกของนิตยสารมันวาวที่มีต้อนหรือลุงในท่าเทียบเรือลามกอนาจาร ในช่วงกลางของภาพยนตร์เรื่องเทพนิยายในทีวีมันแซงโฆษณาซึ่งไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะทำลายความอยากอาหาร แต่เพื่อบ่อนทำลายภูมิคุ้มกันทางศีลธรรมซึ่งเราอาจารย์ของภาษารัสเซียและวรรณคดีกำลังพยายามเสริมสร้างความแข็งแกร่งทั้งหมด บทเรียนของพวกเขา

เป็นที่ทราบกันดีว่างานของวรรณกรรมและศิลปะเป็นตัวบ่งชี้ของมนุษย์ หนังสืออะไรที่เขียนเมื่อเร็ว ๆ นี้? อะไรแตกต่างจากอดีต? นี่คือหัวข้อสำหรับการสนทนาแยกต่างหาก ตอนนี้ฉันอยากจะพูดถึงบทบาทใดที่สามารถเล่นได้ - โรงละครและโรงภาพยนตร์ - ในการก่อตัวของภูมิคุ้มกันทางศีลธรรมของเด็กนักเรียนในบทเรียนวรรณกรรมวิธีการทำให้นักเรียนไม่เพียงแค่ "ผ่านไป" (ผ่าน!) ผลงานชิ้นเอกวรรณกรรมและเขาสามารถเข้าใจกังวลที่จะคิดถึงการอ่าน เป็นเวลานานถ้าคุณต้องการร้องไห้กับ Anna Karenina "!

ในหนึ่งในปัญหาสุดท้าย"Komsomolskaya Pravda" ฉันอ่านวลีของความร่วมสมัยของฉันฉันสามารถมองเห็นฉัน: วรรณกรรมคลาสสิกเด็ก ๆ ที่เรียนที่โรงเรียนแย้งผู้เขียนบทความแสดงให้เห็นถึงนางเอกที่มีคุณสมบัติเป็นโรคจิตเภทที่เด่นชัด และมีตัวอย่าง: Katerina และ Larisa จากละครของ Ostrovsky, Turgenev Baryshni, Anna Karenina และอื่น ๆ - ฉันจะไม่แสดงรายการ: ตามที่พวกเขาพูดไม่มีคำพูด ...

วรรณกรรมครูงาน ในความคิดของฉันมันอยู่ในความสามารถในการ "ฟื้นฟู" ฮีโร่ (นางเอก) เพื่อช่วยให้เข้าใจนำมันมาให้นักเรียนมากจนเขาเห็นในตัวเขาด้วยคุณสมบัติที่แท้จริงของตัวละครลักษณะเฉพาะของโลกวิววิถีชีวิต ใกล้กับผู้อ่านหนุ่ม นักเรียนจะได้รับความสนใจในชะตากรรมของฮีโร่ (นางเอก) เมื่อ "จะพยายาม" โลกของเขาเมื่อฮีโร่นี้ชัดเจนต่อเขา

บอกฉันที่รักเพื่อนร่วมงานวิธีการตีความการกระทำของ Katerina กับนักเรียนระดับประถมศึกษาสิบวิธีการอธิบายเหตุผลสำหรับโศกนาฏกรรม วิญญาณหญิงหากวัยรุ่นยังไม่ได้เรียนรู้ความสัมพันธ์ของ Secradi หรือรู้เกี่ยวกับพวกเขาจากส่วนที่บทเรียนเกี่ยวกับ "พายุฝนฟ้าคะนอง" ดูเหมือนจะเป็นเทพนิยายที่มีจุดจบที่น่าเศร้า!

ช่วยเราในการกระทำที่ยากลำบากนี้มีความสามารถโรงละคร. ประตูโรงละครเปิดวิธีการของมนุษย์ไม่เพียง แต่สู่โลกแห่งเกม แต่ยังรวมถึงโลกของตัวเองยังช่วยในการชื่นชมอย่างอื่น โลกที่ไม่มีโรงละครนั้นเย็นกว่าและดินแดนก้อยและมีข้อบกพร่อง โลกที่โรงละครมีอยู่ขนาดใหญ่ขึ้นและลึกซึ้งยิ่งขึ้นและจิตวิญญาณ ในช่วงเวลาที่มีประสิทธิภาพของวิธีการก่อนหน้าของการอบรมโรงละครอาจมีข้อสงสัยและการเปลี่ยนแปลงยังคงเป็นหนึ่งในไม่กี่วิธีในการสร้างมูลค่ารุ่นใหม่ และโรงละครอาจมีสถานที่ที่เหมาะสมในบทเรียนของวรรณกรรม

ในที่สุด xx หนึ่งศตวรรษในรัสเซียรู้สึกถึงวิกฤตอย่างรุนแรงในระบบการศึกษาทั่วไปการค้นหาเริ่มขึ้นในสาขาการสร้าง "โรงเรียนใหม่" "โรงเรียน xxi ศตวรรษ. นักเรียนโรงเรียนใหม่ที่พัฒนาโดยข้อตกลงกับกระทรวงศึกษาธิการทีมงานสร้างสรรค์ต่างๆ ในหมู่พวกเขาเป็นกลุ่มภายใต้การเป็นผู้นำของ V.bbler ("คณะพล่ามือเกี่ยวกับวัฒนธรรม") และ L. Tarasova ("นิเวศวิทยาและวิภาษ") ตามโปรแกรมที่เสนอของพวกเขาโรงเรียนทดลองหลายร้อยคนทำงาน และในนั้นและในรูปแบบอื่นเกมละคร ฉันสนับสนุนแกนหลักที่เป็นระเบียบของระบบการสอนทั้งหมด

อย่างไรก็ตามความคิดในการแนะนำเทคนิคการแสดงละครในโรงเรียนมัธยมในเรื่องนี้ไม่ได้หมด โรงเรียนเดี่ยวเริ่มเกิดขึ้นที่ผู้สร้างพยายามที่จะกระจายเทคนิคการฝึกอบรมของการฝึกอบรมสำหรับกระบวนการศึกษาทั้งหมดหรือการพัฒนาของแต่ละรายการ (แม้จะดูเหมือนว่าโรงละครเช่นคณิตศาสตร์ฟิสิกส์ชีววิทยา)

งานนำเสนอ (1-2 สไลด์)

ครั้งที่สอง . ส่วนสำคัญ.

งานนำเสนอ (3 สไลด์)

มีบทบาทอย่างมากในการเลี้ยงลูกของเด็กนักเรียนผ่านโรงละครและภาพยนตร์ได้รับ

วรรณกรรม รูปร่างของมันอาจแตกต่างกันมากที่สุด - จากสโมสรของ Junks ในชนชั้นเด็กผสมข้อความของงานที่น่าทึ่งกับโรงละครของประชาชนซึ่งผู้เข้าร่วมกำลังมาพร้อมกับอายุโรงเรียนที่อายุน้อยกว่า

ฉันต้องทำความรู้จักกับวัยรุ่นที่มีผู้ขายหน้าจอวรรณกรรมหรือไม่ ? ทำอย่างไร?

ตอบคำถามเหล่านี้เรามาถึงข้อสรุป: จำเป็นต้องจัดระเบียบงานในสำนักงานวรรณกรรมโรงภาพยนตร์โรงเรียน เชื่อมโยงกับตารางการศึกษาเกี่ยวกับโปรแกรมการศึกษาเกี่ยวกับวรรณคดีทำความคุ้นเคยกับตารางของเด็กและผู้ปกครองซึ่งเราทำในช่วงห้าปีที่ผ่านมา อาร์เซนอลของเรามีพระราชกฤษฎีกาจำนวนมากในหลายหัวข้อของหลักสูตรวรรณคดี เด็ก ๆ ควรดูโรงภาพยนตร์เช่น "ราชินีหิมะ", "Robinson Cruzo", "Mooma", "ฮีโร่ในยุคของเรา", "วิญญาณที่ตายแล้ว", "Master และ Margarita", - รากฐานสีทองของโรงภาพยนตร์รัสเซียจะเข้าร่วมไม่ได้ เฉพาะในการศึกษา แต่การเลี้ยงดูของผู้ชมรุ่นเยาว์จะสอนเขาเมื่อเวลาผ่านไปเพื่อแยกความแตกต่างของศิลปะที่แท้จริงจากตัวแทนที่ท่วมหน้าจอโทรทัศน์และภาพยนตร์ของรัสเซียเมื่อเร็ว ๆ นี้

สถานที่ฟิล์มที่จัดระเบียบควรจะได้รับการอ่านแหล่งวรรณกรรม (บางครั้งมันก็เกิดขึ้นในทางตรงกันข้าม: หลังจากทำความคุ้นเคยกับภาพยนตร์เด็กไปถึงหนังสือ) เศษฟิล์มที่เราใช้ในบทเรียนการแสดงผลของเด็กที่ถือว่ามีการอธิบายในงานสร้างสรรค์ด่วนเมื่อทำการสำรวจ Cyinodisyspets

ก่อนที่จะดูภาพยนตร์ (TVUVESPTEC) นักเรียนได้รับงานจุดประสงค์ที่จะดึงดูดความสนใจไปที่ความแตกต่างระหว่างแหล่งวรรณคดีและภาพยนตร์ของมัน รูปแบบที่มีประสิทธิภาพที่สุดของบทเรียนในกรณีนี้คือบทเรียน "หนังสือโต้เถียงกับภาพยนตร์เรื่องนี้" ลองดูตัวอย่างที่เฉพาะเจาะจงของคุณสมบัติของการใช้วัสดุโรงภาพยนตร์และโรงภาพยนตร์

ตาราง "ตารางโรงภาพยนตร์โรงเรียน"

2. โรงละครและภาพยนตร์ - ศิลปะที่เกี่ยวข้องของศิลปะที่เกี่ยวข้องกันมากกับพวกเขาและวรรณกรรม

ในโรงเรียนเมื่อดำเนินการเรียนครูธรรมดาเทคนิคการแสดงละครสามารถใช้เทคนิคการแสดงละครซึ่งทำให้เป็นไปได้ที่จะประสบความสำเร็จในการพัฒนาข้อมูลทางจิตวิทยาของบุคลิกภาพของเด็ก (ความสนใจความทรงจำจินตนาการ) เช่นเดียวกับความรู้ความสนใจในงานศิลปะและ โรงละครศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง.("การแข่งขันสร้างสรรค์ 100 ครั้ง Afanasyev "- จากอินเทอร์เน็ต):

ในบทเรียนวรรณกรรมเราทุกคนใช้งานเก่าที่ถูกลืมอย่างดีรวมถึง

บทกวีที่หยุด (Bassen, เพลง, เทพนิยาย, งานที่น่าทึ่ง)

การรวบรวมฟิล์มแสดงภาพยนตร์

เป็นไปได้ที่จะจัดสรรบทเรียนวรรณกรรมรูปแบบพิเศษวัตถุประสงค์คือการจัดระเบียบกระบวนการเรียนรู้งานศิลปะโดยใช้ความรู้เกี่ยวกับโรงภาพยนตร์และโรงภาพยนตร์ ในหมู่พวกเขา

– บทเรียน - การประชุมเชิงปฏิบัติการการแสดงละคร (2 ชั่วโมง)

อ่านข้อความ (ล่วงหน้า)

ทำความคุ้นเคยกับกระบวนการสร้างประสิทธิภาพ

การกระจายของบทบาท (ผู้อำนวยการ, นักแต่งเพลง, ศิลปินเครื่องแต่งกาย, Grimer, ศิลปินตกแต่ง, refinemer, ผู้ประกอบการเสียง, นักแสดง, ฯลฯ )

ทำงานเกี่ยวกับการสร้างประสิทธิภาพโดยตรงที่บทเรียน

- "หนังสือเล่มนี้โต้แย้งกับภาพยนตร์เรื่อง" (บทเรียนเกี่ยวกับการเล่น "พายุฝนฟ้าคะนอง")

ความจริงที่น่าสนใจคือการสร้างหลาย Kineraysius เพื่อแหล่งวรรณกรรมเดียวกัน - ข้อเท็จจริงที่เถียงไม่ได้ของการอยู่รอดคุณค่าของงานวรรณกรรม ที่นี่คุณสามารถเชิญนักเรียนให้ไตร่ตรองคำถามของเพื่อจุดประสงค์อะไร ผู้เขียนแนะนำนวัตกรรมบางอย่างที่พวกเขาให้ความเข้าใจภาพลักษณ์ของฮีโร่เนื้อหาอุดมการณ์ของงาน (บทเรียน "สอง" Idleness ") ระหว่างการดูภาพยนตร์ A. Batalova "Shinel "(1959) กับ R. Bykov ในบทบาทนำเกรดเก้าของเราพบ 13 ความแตกต่างระหว่างหนังสือของ Gogol และการตีความส่วนหนึ่งของบทเรียนทั่วไปในการทำงานของ N.V โกกอลอุทิศให้กับการวิเคราะห์ภาพยนตร์เอพมีประโยชน์ในความเห็นของเราแล้วเพราะการศึกษางานวรรณกรรมนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะผ่านเขา (ดูวัสดุสำหรับบทเรียน)

การเปรียบเทียบเจ้าของสอง (บางครั้งสาม) ที่มีแหล่งวรรณกรรมช่วยให้คุณสามารถเจาะการพัฒนาของการประชุมเชิงปฏิบัติการของผู้อำนวยการเรียนรู้เกี่ยวกับความลับของความคิดสร้างสรรค์การแสดงละครเกี่ยวกับบุคลิกภาพของผู้แต่งภาพยนตร์และผู้สร้าง

การนำเสนอ (มี 4 สไลด์ไปยังจุดสิ้นสุด)

อีกรูปแบบที่น่าสนใจของบทเรียนที่มุ่งเน้นไปที่การพัฒนาวัฒนธรรมของวัยรุ่นในบทเรียนวรรณกรรมคือบทเรียน "ศาลวรรณกรรมวีรบุรุษ" อย่างไรก็ตามแบบฟอร์มนี้ไม่ได้เป็นโนวา: ในยุค 20 ของศตวรรษที่ผ่านมามันเป็นที่นิยมมากในหมู่ครูและนักวิชาการที่จัดให้ศาลข้ามวีรบุรุษวรรณกรรม งานของเราอยู่กับคุณ - อย่าคัดลอกเก่าที่ลืมอย่างดีและแยกนิวเคลียสของประสบการณ์ที่เหมาะสมจากมัน เมื่อปฏิบัติตามบทเรียนดังกล่าวเรากำลังติดตามวัตถุประสงค์:

ตรวจสอบความรู้ของนักเรียนข้อความศิลปะ

ให้นักเรียนพูดออกประกาศความเคารพต่อผู้แต่งงานวีรบุรุษ

สอนเพื่อปกป้องตำแหน่งของคุณเองและในเวลาเดียวกัน - เคารพมุมมองของคนอื่น

เพิ่มแรงจูงใจให้กับแหล่งวรรณกรรมการอ่านที่เอาใจใส่เอาใจใส่

ขยายและลึกซึ้งยิ่งขึ้นความรู้ของนักเรียนเกี่ยวกับกระบวนการสร้างประสิทธิภาพภาพยนตร์สำหรับงานนี้

มีส่วนร่วมในการเลี้ยงดูของการเคารพวัฒนธรรมในประเทศ

บทเรียน - ประสิทธิภาพ "ความชั่วร้ายน่าดึงดูดมาก?" หลังจากเรียนนวนิยาย M.Yu Lermontov "ฮีโร่ในยุคสมัยของเรา" เราใช้เวลาในรูปแบบของศาลโชก อัยการคือครูบทบาทของวีรบุรุษของโรมันดำเนินการโดยศิลปินของสตูดิโอโรงละครโรงเรียนและโรงละครของประชาชน "Arlekin" บทบาทของทนายความได้หนึ่งในนักเรียนของเกรด 10 สาวกที่เหลือเป็นพยาน พระราชบัญญัตินี้เพราะ ฉันอ่านข้อความและไม่สามารถอยู่ห่างจากปรากฏการณ์ที่น่าตื่นเต้น

(บทเรียน - ศาล "ชั่วร้ายจริงๆน่าสนใจมาก?")

สาม . บทสรุป .

บทคัดย่อของชั้นเรียนแบบโต้ตอบกับครูของภาษารัสเซียและปริญญาโทวรรณคดีครูผู้นำของ Tyus "Rodyik" MBO No. 3 ของ Svetlograd Pavlovskaya Elena Vitalevna

หัวข้อ: "องค์ประกอบของการสอนการสอนละครในบทเรียนวรรณกรรม"

กลุ่มเป้าหมาย: ครูโรงเรียน

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:

ในตอนท้ายของอาชีพผู้เข้าร่วมควร

เพื่อเรียนรู้หลักการของการรับ "การมอบหมายข้อความ" และใช้กับการอ่านที่แสดงออก

เพื่อแสดงการตัดสินเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของการใช้องค์ประกอบของการสอนละครในบทเรียนและนาฬิกาเจ๋ง ๆ

สำหรับชั้นเรียนที่ต้องการ

ข้อความของบทกวี O. Bergholts "บทกวีเลนินกราด" แบ่งตามส่วนหนึ่งของระบบการแสดงของโรงเรียน

แบบสอบถามสำหรับข้อเสนอแนะกับผู้เข้าร่วม

"รายละเอียดศิลปะ" และ "Mankie": วิดีโอของการปิดล้อม Leningrad ท่วงทำนองของตัวละครที่แตกต่างกันโปสเตอร์ของระยะเวลาการปิดล้อม

อาชีพจะมาพร้อมกับการนำเสนอคอมพิวเตอร์

บทเรียนบทเรียน (ประมาณ 3 นาที)

ปริญญาโท เพื่อนร่วมงานที่รักยกมือขวาของคุณเขย่าไหล่ของคุณตรงหลังของคุณ บอกฉันสิคุณทำมันได้อย่างง่ายดายหรือไม่ (ผู้เข้าร่วมตอบสนองการร้องขอและตอบคำถาม)

และตอนนี้ทำตามคำขอของฉันให้สมบูรณ์: "บีบหลอดเลือดชะลอการเต้นของหัวใจ, เน้นอะดรีนาลีนในเลือด คุณทำได้มั้ย? (คำตอบของผู้เข้าร่วม)

มีเครื่องมือที่ช่วยในการทำงานไม่เพียง แต่คำสั่งเหล่านี้เท่านั้น แต่ยังพบกับ Catharsis, I.e.การช็อกอารมณ์และการทำความสะอาดภายในช่วยให้บุคลิกภาพเพิ่มขึ้นสู่ระดับที่สูงขึ้นของการพัฒนา สิ่งที่คุณคิดว่าการสอนการสอนสามารถทำให้เกิดความรู้สึกที่แข็งแกร่งจากนักเรียนของเรา (ผู้เข้าร่วมแสดงความคิดของพวกเขามันถูกบันทึกไว้ในคณะกรรมการและมีการกล่าวถึง, ความรู้สึกทั่วไป - อารมณ์จะถูกตรวจพบ)

ปริญญาโท สำหรับฉันเช่นนี้ วิธีการคือเทคโนโลยี "Pedagogogy โรงละคร" ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่ฉันสมัครในบทเรียนวรรณกรรม. อารมณ์คือความจริงที่ว่ามีความสามารถในการให้บริการประสบการณ์อันเป็นผลมาจากตำแหน่งที่ปรากฏขึ้น มันเป็นอารมณ์ที่ก่อให้เกิดตัวเองพอเพียง วันนี้ฉันต้องการแสดงให้เห็นถึงเทคนิคและแบบฝึกหัดหลายอย่างซึ่งส่งผลกระทบต่อทรงกลมอารมณ์ของมนุษย์อย่างมีประสิทธิภาพช่วยให้รู้สึกและ "ปรับ" งานศิลปะ ฉันขอเชิญคุณเป็นผู้ช่วยของฉัน

ส่วนแบบโต้ตอบ (ประมาณ 32 นาที)

ขั้นตอนการเตรียมการ (ประมาณ 10 นาที)

ปริญญาโท มาเริ่มด้วยการรับรู้ทางประสาทสัมผัสกันออกกำลังกาย "ให้"(เชิญ 3 ที่ต้องการที่พูดคำว่า "ให้" กับการย่อยต่อไปนี้: 1. "การตัดหัวความต้องการ", 2. "คำขอด้วยเคล็ดลับ", 3. "Molver ที่ไม่ใช่ไม่ดี") การพิมพ์วลีคำที่มีงานที่แตกต่างกัน subtextants ไม่เพียง แต่จะใช้คำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการวาดภาพอารมณ์

ออกกำลังกาย "ปฏิสัมพันธ์" mizanszen คืออะไร?(ผู้เข้าร่วมพึ่งพาประสบการณ์ของพวกเขาแสดงความคิดเห็น) Misanessen เป็นที่ตั้งของผู้คนในอวกาศการมีปฏิสัมพันธ์ของพวกเขา แม้แต่ Mizanszen แบบคงที่ก็พูดหลายสิ่งหลายอย่าง (อาจารย์เชิญสองคนแนะนำสถานการณ์) . หนึ่งคนที่ไม่มีมโนธรรม: พบไดอารี่ของคนอื่นกับรายการส่วนบุคคลและเริ่มอ่าน ที่ที่เราวางไว้ในขณะที่มันมีค่าใช้จ่ายหลังใบหน้าของเขาเป็นต้น? บุคคลที่สองปรากฏขึ้นประเมินสถานการณ์เริ่มดำเนินการกล่าวว่า "ให้" กับน้ำเสียงที่สอดคล้องกัน (ผู้เข้าร่วมดำเนินการดำเนินการ) ตอนนี้คุณได้สร้าง MICEACZO ที่ทุกอย่างมีความสำคัญ

ลูกกวต้อนรับ "ลูกของ Stanislavsky" นอกจากการรับรู้ทางอารมณ์ความรู้สึกของพื้นที่ความเข้าใจเชิงตรรกะอีกประการหนึ่ง การวิเคราะห์ข้อความใน Stanislavsky เป็นการแบ่งเป็นชิ้น ๆ ชื่อของพวกเขาคำจำกัดความของความหมายสำหรับการดำเนินการตามมา

ที่จะมีส่วนร่วมในการทำงานของเด็กทุกคนฉันใช้แผนกต้อนรับ"ลูก Stanislavsky" ลูกบอลที่มีสีต่างกันเป็นคำถามและงานเขียนที่ตรงกับงานที่ง่ายขึ้นจากหลักสูตรการแสดง เด็กแบ่งออกเป็นกลุ่มและเริ่มทำหน้าที่หัวหน้าทีมพิกัดทั้งหมดจากนั้นนำเสนอผลลัพธ์ให้กับทั้งชั้นเรียน (อาจารย์แนะนำให้ผู้เข้าร่วมรับลูกแบ่งเป็นกลุ่มของลูกบอลของลูกบอล (พวกเขาจะทำงาน 6 ถึง 3-4 คน) และพยายามอธิบายความหมายของเงื่อนไขบางอย่าง: "ชิ้น", "สถานการณ์ที่เสนอ", "วิสัยทัศน์" "Temop-Rhythm", "โหวต", "Superfloor" หนึ่งในกลุ่มหนึ่งในงานที่ได้รับการเลือก "Mankov", " รายละเอียดศิลปะ»).

การเตรียมการสำหรับบทเรียนที่ใช้การสอนการสอนละครต้องใช้ความพยายามอย่างยิ่งใหญ่ การเปลี่ยนแปลงมาก ตัวอย่างเช่นการติดตั้งเป้าหมายบทบาทของครูและนักเรียนกฎของพฤติกรรมในบทเรียนโครงสร้างของบทเรียน บทเรียนกลายเป็นบทละครการสอนที่สร้างขึ้นในทุกกฎหมายของทักษะการกำกับ การเปลี่ยนสาระสำคัญของการบ้าน มันมักจะเป็นรายบุคคล กำกับการเตรียมรายละเอียดศิลปะ "Mankov" สำหรับบทเรียนที่ตามมา อาจเป็นการเลือกภาพถ่ายและตัดเฟรมจาก Newsreel และการสร้างภาพยนตร์วิดีโอและ MN ดร. การบ้าน ตรวจสอบอย่างระมัดระวังโดยครู ตัวเลือกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดจะถูกป้อนในบทเรียน

ส่วนการโต้ตอบหลัก (ประมาณ 22 นาที)

ปริญญาโท อ่านเพิ่มเติมฉันต้องการพักที่แผนกต้อนรับ"การมอบหมายข้อความ", ซึ่งช่วยให้คุณเตรียมเด็ก ๆ ให้กับรู้สึกถึงการประหารชีวิตอย่างมีสติและเป็นผลให้ - "การมอบหมาย" ของมัน ขั้นตอนการรับเข้าเรียนมีดังนี้: การรวมที่เตรียมไว้ "Mankes" ซึ่งดำเนินการวิเคราะห์ (ตามระบบของ Stanislavsky), Micearancing, การดำเนินการ, การสะท้อนกลับ

การวิเคราะห์บทกวี

ปริญญาโท สำหรับการวิเคราะห์ฉันเสนอบทกวี "บทกวีเลนินกราด" O. Berggolts เราจะวิเคราะห์ตามรูปแบบที่นำมาจากบทเรียนของทักษะการแสดง ทุกคนจะตอบคำถามที่เขียนบนลูกบอล (ผู้เข้าร่วมอ่านข้อความถึงตัวเองกลุ่มวิเคราะห์ส่วนของพวกเขาทำเครื่องหมายสั้น ๆ ในการวิเคราะห์ตารางและเตรียมพร้อมสำหรับการดำเนินการครั้งแรกต่อไปแต่ละส่วนจะอ่านและวิเคราะห์โดยผู้ชมทั้งหมดกลุ่มกรอกกราฟที่สอดคล้องกันของ ส่วนต่อไปนี้ของบทกวีในตอนท้ายคำถามที่สำคัญที่สุดจะถูกกล่าวถึงการทำงานโดยรวมของงานคืออะไรผู้อ่านหลักได้รับการคัดเลือกจากผู้ชมทั้งหมด)

การเลือกรายละเอียดศิลปะ กลุ่มที่ไปงานเพื่อเลือกรายละเอียดศิลปะสำหรับการอ่าน "Leningrad Blockade" เสนอตัวเลือกของตัวเอง (นี่คือการ์ดวิดีโอบ่อยที่สุดเพลง)

การสวดมนตรี. ตัวช่วยสร้างกล่าวถึงกับผู้เข้าร่วมของ Misanszen สำหรับผู้อ่านหลัก: วิธีที่เขาออกมาจากที่ที่เขายืนท่าทาง ฯลฯ เช่นเดียวกับลำดับของการกระทำ: ส่วนใหญ่มักเป็นการส่งสัญญาณวิดีโอของ Leningrad ปิดกั้น - ทางออกของการปิดกั้น ผู้อ่าน - อ่านเพลง - วิดีโอของชัยชนะ)

การดำเนินการ

การสะท้อน.

ปริญญาโท ในช่วงเวลาดังกล่าวบุคคลที่กำลังประสบกับ Catharsis เขาโต้ตอบกับผู้แต่งวีรบุรุษประวัติศาสตร์ มีการประเมินค่าใหม่จำนวนมากและตอนนี้มันจะดีกว่าที่จะระงับและคิด การเติบโตส่วนบุคคลจะไม่ปรากฏขึ้นทันทีหลังจากผ่านไป สิ่งสำคัญคือตอนนี้เด็กเข้าใจทุกอย่าง แต่เข้าใจ - มันหมายถึงการรู้สึก

ข้อเสนอแนะ (ประมาณ 10 นาที)

ปริญญาโท ถึงเพื่อนร่วมงาน. คุณมีแบบสอบถามจาก 5 คำถามในมือของคุณ(กรอกแบบสอบถาม) หากคุณมี 3 และอีกบวกเป้าหมายของชั้นเรียนหลักจะประสบความสำเร็จ(กล่าวถึงปัญหาการใช้การสอนการสอนละครในพื้นที่ต่าง ๆ )

และสุดท้าย ถ้าฉันพูดว่า: "ยกมือขวาของคุณเขย่าไหล่ของคุณให้ตรงหลังของคุณ" คุณสามารถทำได้โดยไม่ยาก? (การตอบสนองของผู้เข้าร่วม)

และถ้าฉันถาม: "บีบหลอดเลือดชะลอการเต้นของหัวใจให้ไฮไลต์อะดรีนาลีนเข้าไปในเลือด คุณทำได้มั้ย? (การตอบสนองของผู้เข้าร่วม)

และคุณยังรู้เครื่องมือที่สามารถช่วยสัมผัสกับความรู้สึกที่แข็งแกร่งและดีขึ้นเรื่อย ๆ

แบบสอบถามสำหรับครู

ใช่ ไม่ คุณคิดว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะใช้องค์ประกอบของการสอนการสอนละครในงานของคุณหรือไม่? การใช้เทคโนโลยีนี้ในงานด้านการศึกษาอย่างมีประสิทธิภาพหรือไม่? คุณเข้าใจคำว่า "เป็นพิเศษช็อต", "สถานการณ์ที่เสนอ", "วิสัยทัศน์", "จังหวะเทมเพลต"? เทคโนโลยีนี้ช่วยในการพัฒนาปฐมนิเทศของเด็กหรือไม่? คลาสของการสอนการสอนละครแก้ปัญหาการศึกษาหรือไม่?

การวิเคราะห์การดำเนินการโอเวอร์คล็อกจากบทกวี O. Bergolts "Leningrad Poem"

ข้อความ (ระบุการหยุดชั่วคราวและความเครียดเชิงตรรกะ)	ชิ้นส่วนของชื่อของพวกเขา	ปฏิบัติงาน
		สถานการณ์ที่เสนอวิสัยทัศน์	ความรู้สึก
ฉันจำตอนเย็น: / ธันวาคม , / fearless megro, / ฉันหักขนมปังในมือของฉัน / ทันใดนั้นเพื่อนบ้านก็พบฉัน /
"สลิมมิ่งบนชุด" กล่าว / - คุณไม่ต้องการเปลี่ยน / - ให้เป็นมิตรภาพ / วันที่สิบในขณะที่ลูกสาวอยู่ / อย่าฝัง ./ ของเธอจำเป็นต้องใช้ / ขนมปังของเขาจะไปหาเรา / ให้ ./ หลังจากทั้งหมดคุณเองให้กำเนิด ... "/ และฉันพูดว่า: // "ฉันจะไม่ยอมแพ้" / และคนจนบีบให้แน่น / "ให้ - เธอถาม / - คุณ ตัวเองฝังตัวเอง / ฉันนำดอกไม้แล้ว เพื่อให้คุณตกแต่งหลุมศพ " //
ราวกับว่าบนขอบของโลก / อย่างเดียวดาย , / MGL, / การต่อสู้ที่โหดร้าย / ผู้หญิงสองคนที่เราเดินไปรอบ ๆ / แม่สองคน / สอง leningradskids /
และหมกมุ่นอยู่กับเธอ ฉันสวดอ้อนวอนเป็นเวลานานอย่างขมขื่น / และฉันมีกองกำลังเพียงพอ ไม่ยอมแพ้ ขนมปังของฉันบนหยาบ / และเพียงพอพอ - นำมา เธอกับตัวเองกระซิบซน: / "เปิด / กินชิ้นส่วน / ผ่าน ... / ขอโทษ! / ฉันไม่เสียใจที่มีชีวิต / - อย่าคิด " //
Living ธันวาคม / มกราคม, / กุมภาพันธ์ / ฉันทำซ้ำด้วยความสุขของความสุข: / ฉันไม่รู้สึกเสียใจกับฉัน / สด ทั้งน้ำตาไม่มีความสุขหรือความหลงใหล.//
ยิ่งใหญ่

Chelyabinsk State Academy of Culture and Arts

คณะละครเวทีของกรมศิลปะโรงละคร

V. M. Stetsenko

หนึ่งร้อยบทเรียนของโรงละคร

คู่มือการสอน

สำหรับนักเรียนพิเศษ 053000

ความคิดสร้างสรรค์ของผู้คน

คุณสมบัติผู้อำนวยการโรงละครมือสมัครเล่นครู

Chelyabinsk 2003

BBK 85.33я73กับ 79

ผู้ตรวจสอบ:

L. V. Torbaychuk, Doctor of Pedagogical Sciences ศาสตราจารย์; T. V. Spearosova ศิลปินที่ได้รับเกียรติจากสหพันธรัฐรัสเซีย

stetsenko v. m.หนึ่งร้อยบทเรียนของโรงละคร: การศึกษา - วิธีการ คู่มือ / Chuckaki, Chelyabinsk, 2003 - 42 หน้า

หนังสือเรียนได้รับการสร้างขึ้นโดยผู้เขียนตามมาตรฐานรัฐรุ่นที่สองบนพื้นฐานของประสบการณ์การสอนหลายปีทั้งกับเด็กและนักเรียนและมีวัตถุประสงค์เพื่อช่วยนักเรียนครูในระหว่างการปฏิบัติในโรงเรียนและกลุ่มเด็ก ๆ เพื่อสร้างชั้นเรียนของพวกเขา มีเพียงระบบเท่านั้น แต่ยังเป็นที่น่าหลงใหล งานจะเป็นประโยชน์ต่อครูสอนละครและผู้นำของกลุ่มโรงละครเด็ก

ได้รับการอนุมัติจากสภาการเผยแพร่บรรณาธิการของ Federal District

© Chelyabinsk State Academy

วัฒนธรรมและศิลปะ, 2003 © Stetsenko V. M. , 2003

บทนำ 4 หลักสูตร "บทเรียนของโรงละครที่โรงเรียน" (เกรด 1) 6 โปรแกรมของหลักสูตร "บทเรียนของโรงละครที่โรงเรียน" (ชั้น 2) 16 โปรแกรมของหลักสูตร "บทเรียนของโรงละครที่โรงเรียน" (เกรด 3) 26 รายการอ้างอิง 32 แอปพลิเคชัน แบบฝึกหัดการฝึกอบรมของตัวละครที่ซับซ้อนสำหรับนักเรียนเกรด 1 33

บทนำ

วัตถุประสงค์ของคู่มือการศึกษาและระเบียบวิธีนี้คือการช่วยให้นักเรียน (ผู้นำในอนาคตของกลุ่มโรงละครเด็กและครูของบทเรียนโรงละคร) ในตอนแรก กิจกรรมการสอน.

ตามกฎแล้วการออกจากการปฏิบัติระยะสั้นนักเรียนสามารถพิชิตความรักได้อย่างง่ายดายสำหรับเรื่องของพวกเขา แต่มีเพียงชั้นเรียนเท่านั้นที่ได้รับธรรมชาติอย่างเป็นระบบมันกลายเป็นเรื่องยากมากที่จะให้ความสนใจและความสนใจอย่างต่อเนื่องในบทเรียนหากผู้ประกอบการไม่ได้เป็นคอนกรีต เป้าหมายก่อนเด็กและเขาไม่รู้ขั้นตอนของความสำเร็จของเธอ ผู้เขียนสร้างผลประโยชน์ในรูปแบบของบทเรียนละครใน โรงเรียนประถมอนุญาตให้ผู้ที่ได้รับการแก้ไขในการใช้งานทั้งสองส่วนแยกต่างหากและโปรแกรมทั้งหมด

ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของเราการฟื้นฟูสมรรถภาพทางศีลธรรมของสังคมมนุษยธรรมของเขาได้รับความสำคัญอย่างยิ่ง คำว่า "มนุษยนิยม" หมายถึงความคึกคัก การศึกษาการกุศลความเมตตา - พื้นฐานของการทำให้เป็นมนุษย์ของสังคม การประนีประนวนคำพูดที่มีชื่อเสียงของ Dostoevsky หนึ่งอาจพูดว่า: ความเมตตาจะช่วยโลกเพราะมันเป็นความเมตตา - คำพ้องความงาม - ความงามของคุณภาพจิตวิญญาณของมนุษย์

วิทยาศาสตร์การสอนมีการมองหาวิธีการศึกษาที่กลมกลืนกันและคนใจดี และหนึ่งในวิธีนี้คือการเลี้ยงดูงานศิลปะ ภารกิจหลักคือการสร้างบุคลิกภาพบางประเภทด้วยคำขอความงามที่กว้างขวางวัฒนธรรมที่สูงของความสามารถทางศิลปะและความต้องการกิจกรรมสร้างสรรค์ที่ใช้งานอยู่นั่นคือการดำเนินงานของพลังงานสร้างสรรค์

ศิลปะก่อนอื่นส่งผลกระทบต่อความรู้สึกของบุคคลที่เป็นบุคคลเสมอ พวกเขาขึ้นอยู่กับคุณภาพของบุคลิกภาพและเราแต่ละคนยินดีที่จะมีคนจำนวนมากที่รู้วิธีเห็นอกเห็นใจกับเราหัวใจที่เปิดให้ดี เปิดคุณสมบัติเหล่านี้ใน

เบนก์เพื่อพัฒนาพวกเขาเพื่อสอนให้เข้าใจคนอื่นเห็นอกเห็นใจกับเขาศิลปะแห่งโรงละครที่ดีที่สุดช่วย

นี่เป็นสิ่งสำคัญ แต่ไกลจากคุณภาพเพียงอย่างเดียวที่ช่วยในการเปิดเผยความสามารถในเด็กโดยเลี้ยงงานศิลปะของโรงละคร โรงละครดังที่คุณรู้ศิลปะสังเคราะห์ที่ผสมผสานสปีชีส์อื่น ๆ : ละครศิลปะทัศนศิลป์ดนตรีออกแบบท่าเต้นศิลปะของช่างทำผมและ Grimer ฯลฯ นอกจากนี้โรงละครต้องใช้งานง่ายมากมากที่สุด: จากการอุดตันของเล็บก่อนที่จะซ่อนผ้าม่านและหมายความว่าผู้คนจำนวนมากมีส่วนร่วมในกระบวนการโรงละคร ทักษะการทำงานร่วมกันรับผิดชอบต่อธุรกิจที่ได้รับมอบหมายความช่วยเหลือซึ่งกันและกันคือโดยที่โรงละครเป็นไปไม่ได้ แต่สิ่งสำคัญ - โรงละครเป็นไปไม่ได้หากไม่มีความคิดสร้างสรรค์ซึ่งใช้งานอยู่ที่นี่เสมอ กระบวนการสร้างสรรค์การแสดงละครเป็นสากล เขาเปิดเผยใบหน้ามากมายในทุกคนและในเด็กโดยเฉพาะ ท้ายที่สุดเขามีความกระตือรือร้นในธรรมชาติและทุกอย่างมีความสนใจในเด็ก โรงละครต้องมีแฟนตาซีสติปัญญาความรู้และประสบการณ์ชีวิตจำนวนหนึ่งรวมถึงทักษะพิเศษและทักษะความสามารถตามธรรมชาติและทักษะในการทำงานกับตัวเองพัฒนาและเสริมสิ่งที่นำเสนอโดยธรรมชาติ คุณภาพทั้งหมดเหล่านี้จะช่วยให้บุคคลและในชีวิตประจำวันของเขาจะทำให้มันเต็มไปด้วยและคนที่น่าสนใจยิ่งขึ้นสำหรับผู้อื่น

โปรแกรมที่เสนอไม่ได้กำหนดงานของการทำให้เด็กทุกคนในอนาคตของรูปโรงละคร แต่เพื่อสอนศิลปะของโรงละครและผ่านมันและศิลปะโดยทั่วไปเพื่อเปิดเผยศักยภาพในการสร้างสรรค์ในการสร้างความต้องการทางศิลปะ โลกภายในของคนที่ร่ำรวยและใจดีมาก

โปรแกรมหลักสูตร"บทเรียนละครที่โรงเรียน" (ชั้น 1)

แผนอนิจากโดยประมาณ

№ และฉัน.	ชื่อเรื่องหัวข้อส่วน	ไตรมาส
I. ศิลปะที่จะเป็นผู้ชม
	การเตรียมการสำหรับการดูประสิทธิภาพ
	การสนทนาหลังจากดูประสิทธิภาพ
ครั้งที่สอง เกมการศึกษา
	องค์กรของความสนใจ
	องค์กรของตัวเองในอวกาศ
	การพัฒนาความคล่องตัวและการประสานงานของการเคลื่อนไหว
	การพัฒนาแฟนตาซี
	การพัฒนาอุปกรณ์พูด
	หน่วยความจำการฝึกอบรม
สาม. ทักษะมารยาท
	คำทักทาย บรรทัดฐานของพฤติกรรมในบทเรียนในโรงละคร ความสัมพันธ์ของเด็กหญิงและเด็กชายในชั้นเรียน

หลักสูตรประจำปี:

ธีมของปี: เกมการศึกษา

หัวข้อพื้นฐาน (ในไตรมาส): I. เราคุ้นเคย

ครั้งที่สอง เป็นเพื่อนกับฉันนะ.

เกมสมาร์ท

ประสบการณ์การแสดงละครครั้งแรก

เป้าหมายของหลักสูตร: ปลุกความสนใจในศิลปะของโรงละครและผ่านมัน - ในงานศิลปะประเภทอื่น ๆ - ดนตรี, จิตรกรรม, การออกแบบท่าเต้น, โรงภาพยนตร์ งานหลักสูตร:

1. ช่วยครูในการสร้าง Atmo Sphere ที่สงบและเป็นมิตรในห้องเรียน

ผ่านเกมร่วมกันและแบบฝึกหัดกลุ่มสร้างทักษะการทำงานร่วมกันในเด็ก

ในการสร้างทักษะมารยาทอัตราพฤติกรรมในโรงเรียนในระดับการเปลี่ยนแปลงในบทเรียนในโรงละคร

พัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเด็ก - ความเห็นอกเห็นใจและความเห็นอกเห็นใจความสามารถในการชื่นชมยินดีและหายไปพร้อมกับคนชั้นเดียวของเขา

พัฒนา คุณสมบัติส่วนบุคคล เด็ก: หน่วยความจำ, ความสนใจ, สำหรับการสังเกต, จินตนาการ, ความรู้สึกของจังหวะ, อวกาศ

สร้างเงื่อนไขสำหรับทัศนคติที่เกี่ยวข้องและดีของเด็ก ๆ ซึ่งกันและกันเพื่อสร้างความปรารถนาที่จะแก้ไขข้อขัดแย้งในหมู่พวกเขาด้วยวิธีที่สงบสุขเท่านั้น

บรรเทาคุณสมบัติในแนวร่วมในเด็กความกล้าหาญความเพียร ช่วยในการเอาชนะความเขินอายเมื่อออกกำลังกายในบทเรียนของโรงละครพร้อมคำตอบที่คณะกรรมการในบทเรียนอื่น ๆ

เพื่อฝึกฝนอุปกรณ์การพูดของเด็ก: พจน์การจัดหาเสียงความแม่นยำของน้ำเสียงความสามารถในการได้ยินการพูดเกินจริงที่ถูกต้องและไม่ถูกต้อง

เพื่อสร้างวัฒนธรรมผู้ชมและความรู้ของเด็ก

เพิ่มความสนใจของนักเรียนในบทเรียนวรรณกรรมโดยการรับสัญญาณการสอนละคร

มอสโก

ปัญหาที่น่าสนใจเป็นหนึ่งในการนั่งที่สำคัญที่สุดในโรงเรียน แปลจากคำภาษาละติน "ดอกเบี้ย" หมายถึง "สำคัญ" นี่คือการปฐมนิเทศการเลือกตั้งของบุคลิกภาพความปรารถนาที่จะมีความรู้เกี่ยวกับวัตถุและปรากฏการณ์เพื่อควบคุมไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง

ปัญหาที่น่าสนใจไม่เพียง แต่เป็นเพียงคำถามของสภาพทางอารมณ์ที่ดีของเด็กในบทเรียนเท่านั้น ขึ้นอยู่กับการแก้ปัญหาว่าความรู้สะสมจะถูกสะสมโดยการขนส่งสินค้าที่ตายแล้วหรือกลายเป็นมรดกของเด็กนักเรียนที่ใช้งานอยู่ ในงาน Trio - การฝึกอบรมการพัฒนาจิตและการศึกษา - ดอกเบี้ยคือลิงค์ มันต้องขอบคุณที่สนใจของทั้งความรู้และกระบวนการซื้อกิจการของพวกเขาอาจเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาความฉลาดและปัจจัยสำคัญในการศึกษาบุคลิกภาพที่ครอบคลุม เพื่อที่จะเกิดขึ้น (และความสนใจในการสอนได้พัฒนาเงื่อนไขบางอย่างมีความจำเป็น:

·ก่อนอื่นนี่เป็นองค์กรแห่งการเรียนรู้ที่นักเรียนมีส่วนร่วมในกระบวนการค้นหาอิสระและการเปิดตัวความรู้ใหม่การแก้ปัญหาของธรรมชาติที่มีปัญหา

·งานการเรียนรู้เช่นเดียวกับที่น่าสนใจเมื่อมีความหลากหลาย

·สำหรับการปรากฏตัวของความสนใจในเรื่องความเข้าใจที่จำเป็นต้องมีความสำคัญความได้เปรียบในการศึกษาเรื่องนี้โดยทั่วไปและส่วนบุคคล

·เนื้อหาใหม่ที่เกี่ยวข้องกับความรู้ที่ได้เรียนรู้ก่อนหน้านี้ที่น่าสนใจมากขึ้นสำหรับนักเรียน

·การฝึกอบรมควรเป็นเรื่องยาก แต่นั่ง

·การทำงานของเด็กนักเรียนบ่อยครั้งที่ได้รับการตรวจสอบและได้รับการจัดอันดับมากเท่าไหร่ก็ยิ่งน่าสนใจยิ่งขึ้นเท่านั้น

·ความสว่างของวัสดุการศึกษาปฏิกิริยาทางอารมณ์และความสนใจของครูตัวเองด้วยกำลังมหาศาลส่งผลกระทบต่อนักเรียนกับความสัมพันธ์กับเรื่อง

ชุดของเงื่อนไขข้างต้นสามารถรับผิดชอบในรูปแบบการฝึกอบรมที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมเท่านั้น เราจะนำไปใช้กับบทเรียนเหล่านั้นโดยใช้พื้นฐานของการสอนการสอนละคร

ย้อนกลับไปในปีพ. ศ. 2506 เมธอดที่ตั้งข้อสังเกตว่าประสบการณ์ที่ต้องการโดยนักจิตวิทยาสำรวจคำถามเกี่ยวกับการพูดการคิดความสนใจอารมณ์และนักการศึกษา กล่าวอีกนัยหนึ่งครูคนนี้เป็นสิ่งจำเป็นในการแสดงศิลปะการแสดงที่อาศัยอยู่สนใจนักเรียนของพวกเขา

โรงละครมีบทบาทมหึมาไม่เพียง แต่ในการก่อตัวของความสามารถระดับมืออาชีพของครู เขาขาดไม่ได้ในกระบวนการเรียนรู้และการศึกษา Sage ของ Antiquity Socrates ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอุทิศชีวิตของเขาเพื่อเลี้ยงดูในสาวกอิสระทางจิตวิญญาณ เขาคิดว่าตัวเองเป็นผู้ชายที่สามารถตื่นขึ้นในคนอื่นความปรารถนาเพื่อความจริง ด้วยความช่วยเหลือของคำถามนำหน้าเทียมเขาช่วยให้พวกเขาค้นหาความจริงนี้ ตอนนี้เราจะเรียกวิธีนี้ว่า "วิทยาศาสตร์และการสำรวจ" โสกราตีสรู้วิธีการดึงความรู้ที่ซ่อนอยู่ในชายคนนั้น ฉันกระตุ้นให้นักเรียนมองด้วยตัวเองอย่างตั้งใจ โลกภายในชี้ไปที่พวกเขาเพื่อสิ่งที่ดีที่สุดในตัวเอง วิธีการศึกษา Socratic - ศิลปะในการค้นหาความคิดสร้างสรรค์อิสระของตนเอง - ผ่านการทำงานของ Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko ผู้ที่เข้าใจผู้กำกับเป็นครั้งแรกในฐานะที่เป็น Pedagogy

"การพึ่งพาความรู้เกี่ยวกับการแสดงละครและผลประโยชน์ของนักเรียนจากโรงเรียนบังคับให้เราให้ความสำคัญกับวัฒนธรรมนี้อย่างมากและความรับผิดชอบพิเศษที่จะไปที่นักเขียนครู"

วิธีที่น่าสังเวชในการแก้ปัญหานี้คือประสบการณ์โรงละครของคุณเององค์กรของสตูดิโอละครละครที่น่าทึ่ง ...

ครูที่มีประสบการณ์รู้ว่าสิ่งที่จะเสริมสร้างประสบการณ์การแสดงละครของวัยรุ่นคือการค้นพบความลึกของเขาและความหลากหลายของความรู้สึกและความสนใจของมนุษย์พัฒนาชีวิตจิตวิญญาณของเขาเองปลุกความสามารถในการสร้างสรรค์ของเขา ผู้ชมยังคงทอดยาวบนเวทีโดยเต็มใจกลายเป็น "นักแสดง" ด้วยตนเอง ประสบการณ์ของครูหลายคนยืนยันผลกระทบเชิงบวกที่ผิดปกติของการทำงานในทีมที่น่าทึ่งในการพัฒนาสติปัญญาของเด็กการอ่านการอ่านของเขา ในขอบเขตของความรู้สึกความสามารถในการยึดมั่นในการพัฒนาคำพูดที่ถูกต้องชัดเจนและชัดเจนในการก่อตัวของความรับผิดชอบ

ในวิธีการนี้คำถามเกี่ยวกับการมีปฏิสัมพันธ์ของวรรณกรรมกับโรงละครไม่ได้รับการคุ้มครองเพียงพอ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีส่วนร่วมในการพัฒนาหัวข้อนี้ซึ่งน่าสนใจและมีแนวโน้ม มันเน้นความเป็นไปได้ของการใช้งานอินทรีย์ของสหวิทยาการสัมพันธ์ภายในกรอบของบทเรียนวรรณกรรม

ในมาตรฐานการศึกษามีข้อสังเกตว่าการตีความคือการพัฒนาวัฒนธรรมทางอารมณ์ของบุคลิกภาพทัศนคติที่เห็นได้ชัดเจนต่อความสงบสุขและศิลปะความสามารถทางศิลปะพิเศษจินตนาการที่สร้างสรรค์การคิดเป็นรูปเป็นร่างความรู้สึกที่สวยงามทำให้เกิดการตอบสนองทางอารมณ์และสติปัญญาในการรับรู้ ของงานศิลปะสร้างรสชาติที่สวยงาม

โดยไม่มีบทเรียนของวรรณกรรมมันเป็นไปไม่ได้ที่จะทำโดยไม่มีความสัมพันธ์แบบสหวิทยาการ (โรงละคร, การวาดภาพ, เพลง, รัสเซีย, โรงภาพยนตร์, ประวัติศาสตร์, ภูมิศาสตร์, โบราณคดี, ฯลฯ )

ตามที่ "การรวมศิลปะที่อยู่ติดกันในการศึกษางานวรรณกรรมช่วยให้เราสามารถจัดการการไหลของการเชื่อมโยงกระตุ้นการเกิดขึ้นของความคิดบางอย่างในจิตสำนึกของผู้อ่าน ในขณะเดียวกันนักเรียนไม่ได้ทำให้เกิดความรู้สึกว่ามีการนำเสนอนำเสนออยู่ มันเกิดขึ้นด้วยตัวเอง และเสรีภาพในการปรากฏตัวของเขาให้ตัวละครบุคลิกภาพที่เกิดขึ้น ดังนั้นศิลปะที่อยู่ติดกันสามารถเพิ่มความเห็นอกเห็นใจด้านอัตนัยของการแยกวิเคราะห์ " พวกเขาดึงดูดความสนใจสร้างการปลดปล่อยให้ตื่นขึ้น

ครูต้องการการระดมอำนาจของกองกำลังทางจิตวิญญาณของเขาความสามารถในการสร้างสรรค์เพื่อให้นักเรียนสนใจเพื่อให้พวกเขาต้องการไปที่บทเรียน

รูปแบบวิธีการและองค์กรของเครือจักรภพระหว่างการสอนวรรณคดีและโรงละครได้พัฒนาขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและมักจะปรับเปลี่ยนขึ้นอยู่กับเงื่อนไขที่แท้จริง (การเปลี่ยนแปลงของโปรแกรมลักษณะของละครลักษณะของผลประโยชน์ของทีมหรือ อื่น ๆ ) แต่หลักการพื้นฐานคือหลักการของการสื่อสารวรรณคดีด้วยการก่อตัวของประสบการณ์ผู้อ่าน - กลายเป็นสิ่งที่มีผลอย่างมากและค่อนข้างเหมาะสมกับความพยายามเหล่านั้นที่ใช้อาจารย์เพื่อดำเนินการของเขา: วงกลมของความสนใจทางวรรณกรรมของนักเรียนกำลังขยายตัว ความสนใจอย่างต่อเนื่องในข้อเท็จจริงเกี่ยวกับวัฒนธรรมสมัยใหม่และเหนือสิ่งอื่นใด - ไปที่โรงละครโลกแห่งอารมณ์ความรู้สึกทางศีลธรรมและความรู้เกี่ยวกับเด็กนักเรียนที่ได้รับการตกแต่งอย่างมีคุณค่าทางศีลธรรมและความงามที่อุดมด้วยความเป็นอิสระและความถูกต้องของการตัดสินเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

ในศูนย์กลางของการให้ความสนใจของครูก่อนอื่นคุณสมบัติของการรับรู้ของนักเรียนของข้อความที่น่าทึ่งและการค้นหาเทคนิคการทำงานเช่นนี้ซึ่งตอบสนองต่อการแสดงละครของละครเรื่องนี้จะทำให้ง่ายขึ้นสำหรับการทำงานของดราม่า การพัฒนาในความสามัคคีของรูปแบบและเนื้อหา

นี่คือเงื่อนไขที่จำเป็นในการเอาชนะความยากลำบากในการรับรู้ของนักเรียนของงานที่น่าทึ่ง (พวกเขาจะดำเนินการในระบบ):

1. องค์กรของโรงเรียนมือสมัครเล่นที่น่าทึ่งเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับบทเรียนวรรณกรรมเมื่อนักเรียนมีความใกล้ชิดที่สำคัญกับการเล่นและโอกาสที่สวยงาม

2. การเตรียมนักเรียนในกระบวนการของงานวิชาการเพื่อการอ่านอย่างมีสติและวิเคราะห์งานที่น่าทึ่ง:

a) การวาดภาพอิสระของตอนเล็ก ๆ (ความคิดของ "เทคโนโลยี" ของความคิดสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งมีส่วนร่วมในการเจาะเข้าไปในรูปแบบศิลปะของละคร);

b) การวิเคราะห์การฝึกอบรมของตอนที่น่าทึ่ง (แนวคิดของความขัดแย้งของการกระทำที่น่าทึ่งวิธีการแสดงออกลักษณะของตัวละครที่น่าทึ่งความหมายของการพูดของนักแสดงของละคร ... );

c) การอ่านภาคบังคับออกมาจากการทำงานที่น่าทึ่งในบทเรียนวรรณกรรม (การตระหนักถึงพลังงานศิลปะของคำพูดที่ทำให้เกิดเสียงซึ่งออกแบบมาสำหรับละคร)

3. การวิเคราะห์ละครโดยคำนึงถึงคุณสมบัติคุณสมบัติเฉพาะ (ละครเป็นวรรณคดีชนิดพิเศษ)

4. อุทธรณ์ไปยังโรงละครมืออาชีพตามวัตถุประสงค์ของการศึกษาวรรณกรรมและการพัฒนาของเด็กนักเรียน

บทสรุป: หนึ่งในขั้นตอนสำคัญของการรับเข้าเรียนของเด็กนักเรียนถึงวัฒนธรรมการแสดงละครคือการเตรียมมันเป็นผู้อ่านงานละครเรื่องละครแกนแห่งแรก

กฎหมายของการสอนการสอนละครมีผลบังคับใช้ที่นี่บทเรียนควรทาสีตามเหตุการณ์เช่นเดียวกับในการแสดง ขั้นตอนการฝึกอบรมนี้เรียกว่าการมีเกียรติจากการสอน

บทเรียนมีประโยชน์หากครูเป็นเจ้าของเทคนิคการแสดงละครเพื่อจัดกิจกรรมการสอน ความสามารถในการจัดระเบียบงานในบทเรียนความช่วยเหลือเทคนิค Sociomagon ที่ครูนำเสนอการสอนการสอนละคร จากนั้นงานกลุ่มจะปรากฏในการปฏิบัติงานและผู้อำนวยการบทเรียนซึ่งทำให้สามารถมีส่วนร่วมกับเด็กทุกคนในตำแหน่งที่แตกต่างกัน: การเปลี่ยนแปลงของความเป็นผู้นำการเปลี่ยนแปลงฟังก์ชั่นการเล่นตามบทบาท "ครูนักเรียน"

ครูจัดกิจกรรมการศึกษาเพื่อให้เด็ก ๆ กำลังส่ายพันซึ่งกันและกันแลกเปลี่ยนข้อมูลและสำหรับสิ่งนี้พวกเขาจำเป็นต้องสร้าง สถานการณ์ปัญหา.

การวาดภาพของแต่ละตอนสร้างบรรยากาศทางอารมณ์ที่ดีในชั้นเรียนสำหรับการรับรู้และความเข้าใจในเชิงลึกของงานวรรณกรรม ชั้นเรียนดังกล่าวให้โอกาสกับวัยรุ่นในการเปิดเผยความสามารถของแต่ละบุคคลการทดลองแสดงให้เห็นถึงทักษะของพวกเขา ในการเชื่อมต่อกับวัตถุประสงค์เหล่านี้มีความจำเป็นต้องแก้ปัญหาต่อไปนี้:

สร้างจุดติดต่อของสองรายการ;

เพื่อระบุแนวคิดทั่วไป

ความสัมพันธ์ปกติของวรรณกรรมและโรงละครมีความเข้าใจโดยนักเรียนในบทเรียนสำหรับการวิเคราะห์ผลงานศิลปะ ดังนั้นวรรณกรรมและโรงละครจึงแยกออกไม่ได้และเติมเต็มตามธรรมชาติซึ่งกันและกัน

งานของครูคือการสนับสนุนผลประโยชน์ของเด็กนักเรียนในบทเรียนวรรณกรรมช่วยให้เข้าใจตัวละครของฮีโร่

การวาดภาพเป็นโอกาสที่ดีสำหรับกิจกรรมทางจิตที่รุนแรงของนักเรียนเพื่อเพิ่มความสัมพันธ์การวิจัยของพวกเขาให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นทั้งในข้อความต้นฉบับและบนเวทีที่สร้างขึ้นในนั้น มันมีการผสมผสานระหว่างการพิจารณาจินตนาการที่สร้างสรรค์และวรรณกรรม "ของนักเรียน

มันเป็นสิ่งสำคัญพื้นฐานที่เด็กนักเรียนทำงานบนขั้นตอนของงานมหากาพย์หรือตอนของเขาสามารถ:

·เลือกเนื้อเรื่องหลักของเรื่องราวกำหนด Viul, culmination และ junction (และตามต้องการ - และการเปิดรับ);

·คำนวณแรงผลักดัน - การปะทะกันต่อสู้การทะเลาะวิวาท ฯลฯ (ความขัดแย้ง);

·กำหนดบุคคลหลักและรองเพื่อตระหนักถึงความสัมพันธ์ของพวกเขาจินตนาการว่าความสัมพันธ์เหล่านี้ประจักษ์ในแต่ละคน คนรักษาการ ขึ้นอยู่กับธรรมชาติของมัน

·เข้าใจคุณค่าของการพูดของคนรักษาการเป็นลักษณะหลัก

·ตระหนักถึงแนวคิดหลักของเรื่องราวและทัศนคติของผู้เขียนเหตุการณ์และบุคคลที่ปรากฎโดยพวกเขา - ลักษณะทั่วไปของการแสดงละคร (ประเภทและการแสดงของมัน) ขึ้นอยู่กับสิ่งนี้

หลังจากวางภารกิจดังกล่าวสิ่งที่ต้องรับผิดชอบอย่างมากสำหรับการเลือกตอนหรือเรื่องราวที่มีไว้สำหรับการวาดภาพ เขาต้องโน้มน้าวให้นักเรียนว่าละครเรื่องนี้อยู่ภายใต้กฎหมายละครและแนะนำพวกเขาให้รู้จักกับกฎหมายเหล่านี้ คุณสามารถมอบความไว้วางใจให้กับการคัดเลือกนักเรียนได้ซึ่งจะมีประสิทธิภาพเมื่อเพิ่มผู้อ่านที่มีความสามารถและเอาใจใส่ในพวกเขา

ภารกิจหลักคือการระบุหลักการพื้นฐานและเทคนิคการวิเคราะห์ที่จะช่วยให้เด็กนักเรียนเมื่ออ่านบทละครเพื่อสัมผัสถึงธรรมชาติพิเศษของเงินที่แสดงออกและช่วยให้เขาทำ ทางเลือกที่เหมาะสม วัสดุสำหรับการวาดภาพ การค้นหาวิธีที่เป็นวิธีการในการแก้ปัญหานี้คำสั่งที่รู้จักกันดีช่วยให้เรา: "วิธีที่ดีที่สุดในการรู้การเล่นคือการติดตาม: ความขัดแย้งเกิดขึ้นและพัฒนาในนั้นซึ่งมีการต่อสู้ที่กลุ่มใดบ้าง และในนามของอะไร ตัวละครแต่ละคนเล่นบทบาทอะไรในการต่อสู้ครั้งนี้การมีส่วนร่วมของเขาในความขัดแย้งคืออะไรสายการต่อสู้ของเขาพฤติกรรมของเขาคืออะไร "

เป็นส่วนหนึ่งของบทเรียนวรรณกรรมเป็นไปได้ที่จะใช้องค์ประกอบของการรักษาการรักษาที่เหมาะสมที่สุดในการใช้งานในฐานะวรรณกรรมและโรงละคร - ศิลปะสองชนิดที่พบได้ทั่วไปสำหรับใคร

การเปรียบเทียบข้อความของการทำงานกับภาพละครของแต่ละฉากช่วยเพิ่มความรู้สึกทางอารมณ์ของการวิเคราะห์งานศิลปะขยายความรู้และทักษะของนักเรียน การศึกษาวรรณคดีในโรงเรียนให้การล่ามในวงกว้าง สิ่งนี้มีส่วนช่วยในการปรับปรุงความรู้และทักษะของนักเรียน แต่ยังนำพวกเขาไปสู่ความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นในรูปแบบของการพัฒนาศิลปะ

การมีส่วนร่วมของฉากละครสำหรับบทเรียนวรรณกรรมเป็นหนึ่งในแง่มุมที่สำคัญของการดำเนินการตามความสัมพันธ์แบบสหวิทยาการซึ่งนำไปสู่การก่อตัวของโลกทัศน์ของนักเรียนการพัฒนาสุนทรียศาสตร์ของพวกเขา ภารกิจหลักของบทเรียนเหล่านี้คือการพัฒนาคุณสมบัติดังกล่าวเป็นหน่วยความจำคิดเป็นรูปเป็นร่างคำพูด

มันอยู่ในการแสดงละครที่มีความรู้ด้านวรรณกรรมที่ศึกษาเกี่ยวกับความรู้วรรณกรรมที่สะสมเป็นไปได้เช่นเดียวกับการแสดงออกของการรับรู้ทางอารมณ์ การเล่นครั้งเดียวเกมจะยังคงอยู่ในความทรงจำเนื่องจากความคิดสร้างสรรค์บางอย่างเป็นมูลค่า Figy-Graders และ Six-Graders มักจะเลียนแบบฮีโร่ที่เธอโปรดปรานพวกเขามาพร้อมกับคำพูดที่น่าอึดอัดใจมักจะอึดอัดท่าทางการเคลื่อนไหวลักษณะที่ซื่อสัตย์ รูปแบบการศึกษารูปแบบนี้ช่วยในการรักษาความประทับใจที่สดใสและลึกซึ้งจากงานที่ศึกษาในหน่วยความจำตามที่วาดไม่เพียง แต่ในใจของนักเรียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรู้สึกของเขาด้วย

การแสดงละครครอบคลุมด้านศิลปะต่าง ๆ : ตัวเลือกของการแสดงละครเวทีการเคลื่อนไหวบนเวทีการสร้างสถานการณ์การผลิตเครื่องแต่งกายการตกแต่งรายละเอียดการวาดภาพการวาดภาพ ฯลฯ ดังนั้นเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยจึงถูกสร้างขึ้นสำหรับการก่อตัวของค่าสุนทรียศาสตร์ ความรู้สึกของความงาม)

ในกระบวนการเตรียมการแสดงละครนักเรียนได้สัมผัสกับข้อมูลเพิ่มเติม (ข้อมูลจากสาขาชาติพันธุ์ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมวัสดุศาสนาศิลปะ) และตัวเองเริ่มค้นหาวัสดุที่ต้องการ อ่านวรรณกรรมเพิ่มเติม (อ้างอิง, วิทยาศาสตร์ยอดนิยม, นิยาย, วรรณคดีที่สำคัญ) มักส่งถึงครูที่มักจะสร้างเงื่อนไขสำหรับการก่อตัวของทักษะ (ประสบการณ์) ของการศึกษาตนเอง

การจัดสรรบทเรียนประเภทนี้เกี่ยวข้องกับการมีส่วนร่วมของตัวแทนละครแอตทริบิวต์และองค์ประกอบของพวกเขา - เมื่อศึกษาแก้ไขและสรุปวัสดุซอฟต์แวร์ บทเรียนการแสดงละครน่าสนใจสำหรับความจริงที่ว่าพวกเขามีส่วนร่วมกับบรรยากาศของนักเรียนในช่วงวันหยุดอารมณ์ที่ยกขึ้นช่วยให้ผู้ชายแสดงความคิดริเริ่มของพวกเขามีส่วนทำให้เกิดความรู้สึกของความช่วยเหลือซึ่งกันและกันทักษะการสื่อสาร

ในการเตรียมบทเรียนดังกล่าวแม้กระทั่งการทำงานในสถานการณ์และการผลิตองค์ประกอบของเครื่องแต่งกายกลายเป็นผลมาจากกิจกรรมร่วมของครูและนักเรียน ที่นี่เช่นเดียวกับในบทเรียนการแสดงละครของตัวเองมีความสัมพันธ์แบบประชาธิปไตยเมื่อครูสื่อถึงนักเรียนไม่เพียง แต่ความรู้ แต่ยังมีการเปิดเผยประสบการณ์ชีวิตของเขากับพวกเขาในฐานะบุคคล ต้องมีการกล่าวว่ากระบวนการเตรียมการสำหรับบทเรียนอาจเป็นหนึ่งในองค์ประกอบของการตื่นขึ้นในเรื่องที่น่าสนใจในเรื่อง

สถานการณ์สถานการณ์ของวัสดุจริงและการใช้งานที่บทเรียนการแสดงละครต้องใช้ความพยายามอย่างจริงจังในการทำงานกับตำราเรียนแหล่งเดิมและวรรณคดีที่เป็นที่นิยมเมื่อศึกษาข้อมูลประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องซึ่งทำให้ความสนใจของพวกเขาในที่สุด

โดยตรงที่บทเรียนของตัวเองครูกีดกันบทบาทเผด็จการของนักเรียนเพราะจะดำเนินการเฉพาะฟังก์ชั่นของผู้จัดงานนำเสนอเท่านั้น มันเริ่มต้นตามกฎแล้ว การเปิดคำ นำไปสู่การปฏิบัติหน้าที่ไม่จำเป็นต้องกำหนดไว้ในครู การนำเสนออย่างมากหลังจากส่วนข้อมูลอาจดำเนินการต่อโดยการตั้งค่างานที่มีปัญหาซึ่งเชื่อมต่อโดยตรงกับงานที่ใช้งานในบทเรียนของนักเรียนส่วนที่เหลือ

ในส่วนสุดท้ายของงานนำเสนอแม้ในขั้นตอนการพัฒนาก็เป็นที่พึงปรารถนาที่จะให้ขั้นตอนของการสรุปและการเลือกเกณฑ์การประเมินอย่างละเอียดที่คำนึงถึงนักเรียนทุกประเภทในบทเรียน บทบัญญัติหลักของพวกเขาควรเป็นที่รู้จักในทุกคน ควรสังเกตว่ามีเวลามากพอที่จะดำเนินการขั้นตอนสุดท้ายของรูปแบบของบทเรียนดังกล่าวหากเป็นไปได้ทำซ้ำและสรุปวัสดุที่ใช้ในงานนำเสนอเพื่อไม่ให้รีบเร่งรวมถึงการประเมินความรู้ของนักเรียน แน่นอนว่าโครงสร้างที่เสนอใช้เป็นหนึ่งในตัวเลือกเมื่อออกแบบบทเรียนการแสดงละครความหลากหลายที่กำหนดเป็นหลักโดยเนื้อหาของวัสดุที่ใช้และตัวเลือกของสคริปต์ที่เกี่ยวข้อง

การแสดงละครเป็นหนึ่งในวิธีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในการทำงานไม่เพียง แต่วรรณคดี - วรรณคดี มันถูกใช้โดยครูทุกคนพยายามที่จะทำให้บทเรียนที่น่าสนใจและมีความหลากหลาย

แต่บทเรียนวรรณกรรมเป็นบทละครเล็ก ๆ ที่เล่น "ทั้งหมด" แม้แต่นักแสดงที่ "เงียบสงบ" ที่สุดก็เข้ามาดำเนินการราวกับว่าการแสดงออกทางสีหน้าของพวกเขาและการแสดงออกทางสีหน้าของพวกเขาจะให้ความสนใจและความสนใจในสิ่งที่เกิดขึ้น แต่นี่เป็นโรงละครพิเศษที่การปรับตัวเป็นวิญญาณของทุกสิ่ง ดูเหมือนว่าผู้กำกับพร้อมสำหรับการเปลี่ยนแปลงใด ๆ ใน "สถานการณ์" ซึ่งเล็งเห็นถึงปฏิกิริยาของนักแสดงต่อคำถามบางอย่าง แต่แม้ว่าเขาจะไม่ได้รู้ถึงการแสดงละครทุกคนที่คลี่คลาย

เป็นเวลานานดูวรรณกรรมเป็นภาพสะท้อนของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และกระแสทางการเมือง แต่ในทุกศตวรรษผู้เขียนงานศิลปะแก้ไขคำถามหนึ่งข้อ - คนคืออะไร? ดังนั้นครูควรให้โอกาสในการจัดการกับสาวกในปัญหาของฮีโร่แสดงให้เห็นว่าตัวละครวรรณกรรมอยู่ใกล้กับคนที่อาศัยอยู่ ในสิ่งนี้จะช่วยให้ครูสอนการสอนละครครูซึ่งมีส่วนร่วมในกฎหมายของการสร้างบทเรียนเป็นการกระทำบนเวที

จุดเริ่มต้นของบทเรียนเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด นี่คือเครื่องยนต์ของการสนทนาในอนาคตทั้งหมด เหตุการณ์เริ่มต้นอาจเป็นคำถามที่น่าสนใจสถานการณ์ชีวิตของครูเอง (มันน่าสนใจมากสำหรับนักเรียน) เรื่องราวที่อ่านในหนังสือบทความจากหนังสือพิมพ์จดหมายของใครบางคน ฯลฯ - ในคำ ปัจจัยสิ่งเร้าที่ครูใช้โดยมีจุดประสงค์ในการชนะความสนใจของผู้ชมการวางอุบายมุ่งเน้นความคิดของนักเรียนในเรื่องของข้อพิพาทในอนาคต

ส่วนที่สองของบทเรียนคือกิจกรรมหลัก วิเคราะห์งานวรรณกรรม ในทางต่อไปนี้: รายละเอียดความฝันแบบจำลองของวีรบุรุษคนเดียวของพวกเขาได้รับการพิจารณา - สำหรับเรื่องนี้มีความจำเป็นต้องคิดเกี่ยวกับข้อความศิลปะเนื่องจากเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องเข้าใจตัวละครของฮีโร่แนวคิดและแนวคิดของพวกเขา ส่วนที่สามของบทเรียนเป็นเหตุการณ์สำคัญ ครูสามารถแบ่งปันนักเรียนสำหรับกลุ่มที่มีความคิดสร้างสรรค์รวมถึงพวกเขาในเกมสวมบทบาทขอคำถามที่พวกเขาต้องการ แต่ไม่สามารถขอนางเอกของเรื่องราวให้กับนักเรียน ฯลฯ สิ่งสำคัญคือพวกทั้งหมดได้รับการคุ้มครอง โดยกิจกรรม

ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดที่สำคัญที่สุดของบทเรียนคืออันดับที่สี่ซึ่งเป็นหนึ่งเดียวที่ดำเนินการแสดงละคร นักเรียน - นักแสดงค้นพบความจริงสำหรับตัวเองทำอย่างไรกับความช่วยเหลือของข้อสรุปเชิงตรรกะและคำถามสิ่งเร้าของครูที่กำกับการสนทนาในทิศทางที่ถูกต้องการค้นพบที่ได้ทำร่วมกัน: นักเรียนครูและผู้เขียน งาน. การค้นพบอาจมาพร้อมกับการระเบิดทางอารมณ์ "ช่วงเวลาแห่งความจริง" เมื่อเวลาหนึ่งพวกเขาจะลืมไปว่าที่ไหนและพวกเขาเชื่อในความเป็นจริงของเกมอย่างสมบูรณ์ แต่อย่างไรก็ตามการระเบิดทางอารมณ์อาจไม่เกิดขึ้น สามารถสร้างความเงียบอย่างลึกล้ำได้นอกจากนี้ยังจะเห็นได้จากการมีส่วนร่วมของชีวิตของแต่ละคนในปัญหาที่ได้รับผลกระทบในบทเรียน นี่เป็นนาทีที่มีค่าที่สุดและสัมผัสมากที่สุดสำหรับผู้เขียนบทเรียนของครูเนื่องจากงานได้รับการแก้ไขเป้าหมายจะประสบความสำเร็จ: ไม่มีใครจากบทเรียนใบที่ไม่แยแส

บทเรียนวรรณกรรมได้รับการออกแบบมาเพื่อสอนบุคคลที่จะคิดสร้างปกป้องความเชื่อมั่นของพวกเขา แต่อย่าลืมว่าสิ่งที่ยอดเยี่ยมที่สุดในโลกเขียนโดยผู้คนและผู้คน

ในโรงเรียนสมัยใหม่ครูกำลังหันไปใช้การรักษาที่แตกต่างกันมากขึ้น การจัดทำละครและเกมได้รวมอยู่ในรายการแบบดั้งเดิมส่วนใหญ่ - ในรูปแบบของเกมสวมบทบาทการสอบสร้างสรรค์ การเรียนรู้หลักการของเกมความสามารถในการใช้บทบาทหนึ่งหรืออีกบทบาทการฝึกอบรมในวิธีการสื่อสารกับผู้ชมความสามารถในการมีสมาธิและมากขึ้นเรื่อย ๆ กลายเป็นความจริงที่จำเป็นของกระบวนการศึกษา

ในการใช้เกมการเล่นตามบทบาทในชั้นเรียนคุณต้องเลือกหัวข้อระบุนักแสดงเค้าร่างภาพทางจิตวิทยาของตัวละคร การเตรียมการเริ่มต้นด้วย Billets ที่บ้าน ในระหว่างเกมการพัฒนากิจกรรมขึ้นอยู่กับความคิดริเริ่มแฟนตาซีและประสบการณ์ชีวิตของผู้เข้าร่วม ผู้นำ (ครู) สามารถช่วยพวกเขาถามประเด็นสำคัญซึ่งส่งผลกระทบต่อหลักสูตรของเกม

ควรจำไว้ว่าเกมดังกล่าวได้เริ่มขึ้นแล้วและในเรื่องที่ควรดึงดูดตัวละครในชื่อการเล่นของเขา อันเป็นผลมาจากการเล่นชั้นเรียนนักเรียนเข้าใจค่าสากลได้รับทักษะในการมีส่วนร่วมในการอภิปรายและการตัดสินใจโดยรวมในสถานการณ์ต่าง ๆ

บทบาทของเกมสวมบทบาทเป็นสถานการณ์ความขัดแย้งที่แท้จริงหรือเป็นไปได้ซึ่งผู้คนจำนวนมากควรมีส่วนร่วมในฐานะผู้เข้าร่วมในกลุ่ม มันสามารถเป็นคอลเลกชันของคนรักหนังสือการประชุมในศาลการประชุมของสภาศิลปะการสร้างภาพยนตร์หนังสืออาจารย์คอนเสิร์ตการวาดภาพแบบทดสอบ ฯลฯ เกมบางเกมเป็นเหมือนการสนทนาหน้าผากคนอื่น ๆ ต้องการงานกลุ่มบ่อยครั้ง ผ่านในรูปแบบของการอภิปราย

เมื่อศึกษาความคิดสร้างสรรค์หรือน่าสนใจที่จะผ่านบทเรียนและการประชุม: ในเกรด 8 - "ศาลของ Grinemen และ Schvabrins" ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 - "ศาลของ Raskolnikov"

เพื่อที่จะดำเนินการบทเรียนดังกล่าวการฝึกอบรมอย่างระมัดระวังเป็นสิ่งจำเป็นทั้งนักเรียนและครู ก่อนอื่นนักเรียนจำเป็นต้องรู้ข้อความและในบางบท - ในรายละเอียด; "อัยการ" และ "ทนายความ" คิดเกี่ยวกับคำพูดของพวกเขา บทเรียนดังกล่าวรวมถึงทั้งชั้นเรียน ครูควรเป็นผู้จัดงานของเกมดีกว่า - ผู้พิพากษาส่งนักเรียนไปยังเป้าหมาย ครูต้องเคารพเด็กความพร้อมที่จะเข้าร่วมบทสนทนาสนับสนุนความสนใจของทุกคนการตอบสนองสดต่อหลักสูตรของเกม

เกมเล่นตามบทบาทในบทเรียนวรรณกรรมช่วยให้คุณสามารถเปลี่ยนวิธีการในการศึกษาความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนล่าถอยจากประเพณีที่กลายเป็นตราประทับ; อนุญาตให้นักเรียนค้นพบตัวเองเล็กน้อย นี่ไม่ใช่แค่ความบันเทิง แต่เป็นวิธีพิเศษที่มีประสิทธิภาพในการเสริมสร้างปรากฏการณ์ทางภาษาศาสตร์ที่ซับซ้อน เกมกำลังพัฒนาความสามารถทางจิตและความคิดสร้างสรรค์ของนักเรียนเพราะพวกเขาได้รับการสอนให้เลือกจากตัวเลือกต่าง ๆ พวกเขาสร้างความตั้งใจกิจกรรมอิสระเสริมสร้างความรู้สึกทำให้เป็นไปได้ที่จะได้สัมผัสกับความสุขจากความรู้ของความแข็งแกร่งของตัวเองช่วยปรับตัวทางสังคมปรับปรุงการเห็นคุณค่าในตนเองและการเอาชนะอายุ

วิธีการของกิจกรรมของผู้อำนวยการเปิดดูเหมือนจะเป็นรูปแบบการฝึกอบรมที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดเนื่องจากช่วยให้คุณสามารถเปลี่ยน "บทเรียนของโรงเรียนในการแสดงที่ผิดปกติที่แปลกประหลาดซึ่งกระบวนการของความคิดสร้างสรรค์รวมกลายเป็นการกระทำข้ามการตัด"

"สามารถดูและดูฟังและได้ยิน เพื่อให้สามารถคิดและจดจำบทเรียนในบางสถานการณ์ของบทเรียน - งานดังกล่าวที่เราใส่ต่อหน้าเด็ก แต่เหนือสิ่งอื่นใด "ที่จะไม่ทราบว่าจะเกิดอะไรขึ้นในบทเรียนหนึ่งหรือบทเรียนที่รุนแรง (เหตุการณ์) เพื่อให้สามารถตรวจสอบตนเองระหว่างการกระทำ - ไม่มีแรงดันไฟฟ้าเกิน "

คุณสมบัติการแสดงเหล่านี้ช่วยให้ครู แต่เขาจะต้องแปลกประหลาดกับความสามารถในการกำกับทั้งสองอย่าง:

"หนึ่ง. ความสามารถในการวิเคราะห์ (ความลึกวิกฤตความยืดหยุ่นความเป็นอิสระความคิดริเริ่มการคิด)

2. ความคิดเหตุการณ์ความบันเทิง (... ความสามารถในการกลับชาติมาเกิดโครงสร้างโครงสร้าง (องค์ประกอบ))

3. ความสามารถที่ชี้นำที่อนุญาตให้ผู้อำนวยการ (ครู) เพื่อส่งผลกระทบต่ออารมณ์ขันทางอารมณ์ต่อนักแสดง (นักเรียน) ในกระบวนการซ้อม (บทเรียน)

4. ความสามารถที่แสดงออก (พลาสติก, การแสดงออกทางสีหน้า, ท่าทาง, การพูด, ฯลฯ )

5. ความสามารถในการสื่อสาร (กิจกรรมทางปัญญา, ระดับสูงของการควบคุมตนเองของบุคลิกภาพ) "

ครูกลายเป็นศิลปินที่สร้างงานเขาและผู้เขียนและนักแสดง แต่คุณสมบัติเหล่านี้ควรมีนักเรียน ชุดครูกระตุ้นสถานการณ์การดำเนินการเปิดขึ้นเรื่องในนักเรียนให้โอกาสเขาในการตระหนักรู้ด้วยตนเองการยืนยันตัวเองตั้งครรภ์ด้วยตนเอง

พิจารณาว่าหลักการของการสอนการสอนละครที่ประจักษ์ในการก่อตัวและการดำเนินการออกแบบของบทเรียนของโรงเรียน

"การสอนที่ทันสมัยจากการสอนเพื่อถ่ายทอดความรู้จำนวนหนึ่งและการดึงดูดความทรงจำส่วนใหญ่กลายเป็นผู้สอนแบบไดนามิก การศึกษาควรมีส่วนร่วมในการพัฒนาความคิดอิสระและสร้างสรรค์การฝึกอบรมความไวที่เพิ่มขึ้นการพัฒนาของบุคลิกลักษณะ

หลักการพื้นฐานของการปันส่วนแบบไดนามิกตรงกับหลักการของการแสดงละครเป็นหนึ่งในความคิดสร้างสรรค์มากที่สุดในธรรมชาติ "

การสร้างเงื่อนไขสูงสุดสำหรับการสัมผัสทางอารมณ์ฟรีปล่อยความเชื่อมั่นซึ่งกันและกันและบรรยากาศที่สร้างสรรค์ก่อให้เกิดเกม

ความจำเป็นในการเพลิดเพลินกับเทคโนโลยีของเกมที่เกี่ยวข้องกับงานหลักของมัน - เพื่อให้เข้าใจถึงชีวิตสามารถแก้ปัญหาของชีวิตด้วยความช่วยเหลือของเกม

ขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ของบทเรียนวิธีการที่เกี่ยวข้องกับเด็ก ๆ ในระหว่างเกมอาจแตกต่างกัน

หากงานคือการเจาะโลกของตัวละครของเทพนิยายตัวเลือกสำหรับการมอบหมายอาจเป็นเช่นนี้เพื่อนำเสนอตัวเองบนเว็บไซต์ของหนึ่งในวีรบุรุษเพื่อให้ผู้เข้าร่วมของเกมได้เรียนรู้เกี่ยวกับความซื่อสัตย์ท่าทาง pantomime; เพื่อนำเสนอตัวเองในสถานที่ของผู้เขียนและเพื่อพักงานเทพนิยายหรือเกิดขึ้นกับเทพนิยายโดยการเปรียบเทียบ

การใช้ช่วงเวลาของเกมเป็นไปได้ในองค์ประกอบบทเรียนเดียว ตัวอย่างเช่นตามนวนิยายเรื่อง "Master and Margarita" พวกนี้ได้รับคำถาม: "ใครในความเห็นของคุณเป็นฮีโร่หลักของนวนิยาย?" สมมติฐานที่แตกต่างกันถูกแสดงออกมาและยืนยัน: Master, Margarita, Woland ด้วยการ retinue, Yeshua, Pontius Pilate, Ivan ไม่มีที่อยู่อาศัย ครูเสนอด้วยความช่วยเหลือของการ์ดที่มีชื่อเหล่านี้เพื่อวาดรูปแบบสำหรับการโต้ตอบของฮีโร่เหล่านี้ อันเป็นผลมาจากข้อพิพาทสะท้อนแสงและบทเรียนเกิดขึ้นซึ่งนำไปสู่ปัญหาหลักของนวนิยาย

"บทเรียนที่สร้างโดยครูภายใต้กฎหมายของศิลปะการกำกับประกอบด้วยตรรกะที่ระบุของพฤติกรรมของนักเรียนในสถานการณ์ที่นำเสนอ"

บทเรียนเกี่ยวกับ "อาชญากรรมและการลงโทษ" นวนิยาย "

"คุณจะอยู่ในโลกนี้ได้อย่างไร"

โรมัน Dostoevsky Polyphonic เมื่อต้องการฟังเสียงของฮีโร่ที่แตกต่างกันช่วยให้เทคนิควิธีการเช่น "ที่พัก" ของภาพ เงื่อนไขของเกมมีดังนี้ทุกคนเลือกบทบาทของหนึ่งในวีรบุรุษของนวนิยายและพยายามนำเสนอตัวเองในที่ของเขา (งานคือการบ้าน) การเข้าสู่ภาพจะเกิดขึ้นจากนาทีแรกของบทเรียน (เป็นสิ่งสำคัญที่พวกนั้นอยู่ในวงกลมดูใบหน้าของกันและกัน)

ครู: คุณคุ้นเคยไหม? ลองนึกภาพกัน คำเกี่ยวกับตัวคุณ

คุณคิดอย่างไรกับโลกที่คุณอาศัยอยู่ เขามากับคุณอย่างไร

(การนำเสนอของวีรบุรุษซึ่งเริ่มต้นด้วยความพยายามที่จะกลับชาติมาเกิด

ฉัน marmalands ...

I, Dunya, Sister Okolnikova ...

I, Pulcheria Alexandrovna Skolnikova แม่ของ Rodion ...

I, Sonechka Marmaladov ...

ฉัน Katerina Ivanovna ...

ฉัน Rodion Romanovich Raskolnikov ... )

ในขณะนี้ เรื่องสั้น เกี่ยวกับชีวิตและสถานที่ของเขาในโลกนี้ "ฮีโร่" พยายามชื่นชมตัวเองและผู้เข้าร่วมอื่น ๆ ในบทสนทนา ความสามารถในการถามคำถามกับทุกคน - เงื่อนไขที่ขาดไม่ได้ในสถานการณ์นี้ ตัวอย่างเช่นคำถามของ Alena Ivanovna หญิงชราเปอร์เซ็นต์เกี่ยวกับน้องสาวของเธอ: "ทำไมเธอถึงโหดร้ายและไม่ยุติธรรมกับเธอ" คำตอบที่ได้รับทันที: "ทำไมเธอถึงอนุญาตให้มีทัศนคติต่อตัวเอง? ดังนั้น Lizaveta สมควรได้รับมัน "

นั่นคือเด็ก ๆ เล่นโรงละครอยู่ในการพึ่งพาแข็งซึ่งกันและกันจินตนาการได้อย่างอิสระหาทางออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบากทันที

ครู: และคุณ, Peter Ivanovich Luzhin, Mr. Svidrigaylov, - ใครอยู่ในโลกนี้? "พลังที่เป็น" ทำไม?

คำ raskolnikov การทดลองของคุณและเขาจัดการอะไร

ทัศนคติของคุณต่อ Raskolnikov ผู้ปรารถนาที่จะพูด?

ในระหว่างการสนทนาการอภิปรายตามธรรมชาติของปัญหาของนวนิยายที่เกิดขึ้นซึ่งคำว่า Sony "TRUE" ของเธอ "TRUE" ของ Luzhina และ Svidrigailov และความพยายามที่จะเลือก Raskolnikov เขายอมรับความจริงของใครและทำไม?

งานของครูที่บทเรียนนี้ - ประสิทธิภาพคือการกำหนดปัญหาที่ทำให้ระคายเคืองที่ทำให้นักเรียนคิดว่าจะเจาะลึกปัญหาช่วยให้คุณสามารถดึงดูดนวนิยายและคิดเกี่ยวกับชีวิต

บทเรียนดังกล่าวให้อาหารเพื่อการสะท้อนและไม่จบด้วยการโทร - พวกอภิปรายมานานแล้วตอนนี้ออกมาจากภาพและแสดงความคิดเห็นของคุณ ในบทเรียนต่อไปขอแนะนำให้นำการอภิปรายนี้ไปสู่จุดจบนี้ให้โอกาสในการประเมินการประหารชีวิตของฮีโร่แต่ละคนโดยธรรมชาติโดยคำนึงถึงความรู้เกี่ยวกับข้อความและโอกาสในการปฏิบัติงานของบทบาท โดยวิธีการอภิปรายอื่น ๆ ไม่น่าสนใจน้อยไปกว่าบทเรียนของตัวเอง

ในบางชั้นหนึ่งในรูปแบบที่โปรดปรานของบทเรียน "ศาลวรรณกรรมฮีโร่" ยังถามถึงเงื่อนไขบางประการพวกเขามีการกระจายล่วงหน้า - ที่บ้านมีโอกาสที่จะคิดเกี่ยวกับคำพูดของพวกเขารับใบเสนอราคาจากข้อความเพื่อปกป้องข้อกล่าวหา, ใบรับรอง และสิทธิของฮีโร่ในการพิจารณาด้านการป้องกันหรือข้อกล่าวหาที่คุณจะพูด อัยการกำลังเตรียมค่าใช้จ่ายพยานสำหรับส่วนของเขาและทนายความ - การป้องกันและพยานด้วยตัวเอง ชั้นเรียนถูกดึงขึ้นภายใต้ห้องพิจารณาคดีมีการปฏิบัติตามพิธีที่จำเป็น

จุดประสงค์ของบทเรียนดังกล่าวคือความเข้าใจในเชิงลึกของงานเองผ่านการเลียนแบบของสถานการณ์ชีวิตบางอย่างเนื่องจากนี่คือวิสัยทัศน์ ชีวิตจริง นักเรียนวันนี้ ประโยคนั้นไม่สำคัญซึ่งจำเป็นต้องมีการดำเนินการในตอนท้ายของบทเรียนศาลกระบวนการของการอภิปรายเป็นสิ่งสำคัญที่ข้อความในลักษณะใหม่ที่วีรบุรุษสามารถเปิดจากด้านที่ไม่คาดคิด ตัวอย่างเช่นในบทเรียนที่คล้ายกันในนวนิยาย "Oblomov" ตัวละครหลักไลฟ์สไตล์ของเขาได้รับการพิสูจน์โดยชั้นหนึ่งและ debunk อย่างสมบูรณ์และถูกตัดสินลงโทษต่อผู้อื่น ทุกอย่างขึ้นอยู่กับประสิทธิภาพการโน้มน้าวใจของ "ฮีโร่" ของบทบาทของพวกเขา

อีกคุณสมบัติที่สำคัญมากถูกเพิ่มเข้าไปในกฎเกมบางอย่าง - การปรับตัว การปรับตัวเป็นเกมเวทีไม่ได้เกิดจากข้อความที่น่าทึ่งของแข็งและไม่ได้เตรียมที่ซ้อม นี่คือสิ่งที่มีค่าที่สุดในความเห็นของเราคุณภาพของบทเรียนดังกล่าว นักเรียนอยู่ภายใต้เงื่อนไขบางประการอยู่ในความดูแลของบทบาทพยายามหาทางออกจากสถานการณ์ปัจจุบัน

"อย่างไรก็ตามวัตถุประสงค์ของการปรับตัวในการเล่นเกมไม่เพียง แต่ในกระบวนการของการตระหนักรู้ด้วยตนเอง" เพราะเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้แน่ใจว่าการรับรู้ของงานดังนั้นควรเตรียมการที่ควรเตรียมการของครูที่ควรเตรียมไว้: และบทเรียนก่อนหน้าสำหรับการวิเคราะห์งานวรรณกรรม และการเตรียมการอย่างละเอียดของการกระทำของการกระทำ การเกิดขึ้นของความสมบูรณ์ของบทเรียนส่วนใหญ่ก่อให้เกิดความคิดความคิด Topsack ครูกระตุ้นความสนใจของนักเรียนสร้างสถานการณ์ปัญหาและพบวิธีการใช้แนวคิดนี้ (การวางแผนเบื้องต้น) เฉพาะในกรณีนี้ความสมบูรณ์ของศิลปะของบทเรียนของโรงเรียนเกิดขึ้น

"การวางแผนล่วงหน้าของไดเรกทอรีของกระบวนการอนุกรรมถูกขึ้นอยู่กับ:

1) ลำดับตรรกะทั่วไปของการนำเสนอวัสดุการปรับใช้จุดสมัชชาของบทเรียน; การเป็นตัวแทนของเส้นโค้งบทเรียนทางอารมณ์และชิ้นงานของชิ้นส่วนศิลปะที่เป็นข้อเท็จจริงที่น่าสนใจปัญหาที่สดใสวิธีการขีดเส้นใต้จุดสุดยอดของบทเรียน ฯลฯ

2) คุณลักษณะภายนอก: การแสดงความคิดเห็นลักษณะของพฤติกรรมเสื้อผ้า "

ความสมบูรณ์ของศิลปะของบทเรียนไม่ได้เกิดขึ้นในตัวเองในบทเรียนทุกอย่างที่คิดล่วงหน้า แต่ "ช่องว่าง" ถูกทิ้งไว้สำหรับแรงบันดาลใจความคิดสร้างสรรค์ การขาดเกณฑ์มาตรฐานที่ชัดเจนในการอ้างอิงของผู้อำนวยการของบทเรียนที่ติดอยู่กับการดำเนินการ

เรื่องของบทเรียน: "ชายภายใน" และ "ชายภายนอก" "ชายน้อย" ในวรรณคดีรัสเซีย ในบทเรียนได้รับงานให้ทุกคนอ่านสามผลงาน: " เครื่องเขียน"," Shinel "," คนจน " ในบทเรียนมีโอกาสเลือก: ผลงานรูปแบบของการเป็นตัวแทนของงานบทบาทของเขาในกระบวนการอภิปรายนี้ - ผู้อ่านผู้แต่งคำวิจารณ์ฮีโร่ ในการยับยั้งที่ชัดเจนครูถึงกระบวนการทั้งหมดโดยใช้รูปแบบและเงื่อนไขที่กำหนด (เวลา จำกัด ) คำแถลงบางส่วนของนักวิจารณ์ถูกจัดทำขึ้นคำถามที่ควรนำไปยังช่องทางขวาหากเข้าสู่จุดจบ

ในกระบวนการของการปฏิภาณโวหารโดยรวมที่นักเรียนจะถูกส่งไปยังสถานการณ์ที่รุนแรง (ในกรณีนี้มีการติดตามวิวัฒนาการของการพัฒนาหัวข้อ " ผู้ชายตัวเล็ก ๆ"ในวรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ XIX) และกระบวนการสร้างนักเรียนและอาจารย์เกิดขึ้น เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นที่บทเรียนสามวิชา - ผู้แต่งนักแสดงที่รับรู้เรื่อง - Trice นี่เป็นจำนวนเต็มที่ยังไม่เกิดขึ้นจริง

บทเรียนของประเภทนี้น่าสนใจในหัวข้อของธรรมชาติทั่วไปซึ่งให้โอกาสในการแสดงมุมมองที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น "หัวข้อการปฏิวัติและสงครามกลางเมืองในวรรณคดีของศตวรรษที่ XX", "อายุของวรรณกรรมรัสเซีย" และอื่น ๆ

ครูที่ทำงานในบทเรียนตามจิตพืชวิทยาของโรงเรียนแห่งประสบการณ์เปิดให้นักเรียนพร้อมสำหรับ SIGARE ทำให้เกิดความเชื่อมั่นของผู้เข้าร่วมงาน และทั้งหมดนี้เพื่อประโยชน์ในการสร้างการสังเคราะห์ฮาร์มอนิกไม่เพียง แต่ในงานศิลปะ แต่ยังอยู่ในชีวิต

หากไม่มีส่วนประกอบเหล่านี้จึงเป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงครูที่ทำตามพันธสัญญาชีวิตตามหลักการ: "เข้าใจ - หมายถึงความรู้สึก" และสอนนักเรียนของเขานี้

ครูต้องการความรู้เกี่ยวกับการสอนการสอนละคร

เทคนิคการแสดงละครที่พัฒนาและพัฒนาค่อนข้างธรรมดาในการปฏิบัติของโรงเรียนที่ครอบคลุมของรัสเซียคือ เหล่านี้เป็น sociyagrov เทคนิคการโต้ตอบซึ่งง่ายต่อการตีความปรับให้เข้ากับความต้องการของการศึกษาเรื่องใด ๆ และเปิดพื้นที่กว้างสำหรับทั้งเด็กและความคิดสร้างสรรค์ของครู

พื้นฐานของบทเรียนตามที่ผู้เขียนเป็นสไตล์การสื่อสาร SocioEnetic ด้วยรูปแบบการสื่อสาร SociyAgroas ในขณะที่ผู้เขียนเฉลิมฉลอง กิจกรรมโรงละคร เด็กนักเรียนไม่ต้มเพื่อเล่นฉากธรรมดา ในบทเรียนนักเรียนสามารถ "รวบรวม" อะไรก็ได้ ฉากสามารถเล่นได้เกี่ยวกับคำจำกัดความที่ซับซ้อนใหม่คำศัพท์หรือความคิดเห็นส่วนตัวเกี่ยวกับประสิทธิภาพที่กล่าวถึง ฉากดังกล่าวจัดทำขึ้นและดำเนินการโดยนักเรียนกลุ่มเล็ก ๆ (3-6) คนทันทีในชั้นเรียนหรือบทเรียนโดยไม่มีการฝึกซ้อมที่ยาวนานและการฝึกปฏิบัติพิเศษ

ในการทำงานของเขา "การสื่อสารในบทเรียนหรือผู้อำนวยการพฤติกรรมของครู" ผู้เขียนเขียน: "... สไตล์ Sociogenic เป็นสไตล์ของการเรียนรู้ทั้งหมดบทเรียนทั้งหมดและไม่ใช่หนึ่งในองค์ประกอบของเขา เหล่านี้ไม่ได้แยก "หมายเลขปลั๊กอิน" แยกกันไม่ได้เป็นการอุ่นเครื่องพักผ่อนหรือพักผ่อนที่มีประโยชน์มันเป็นสไตล์ของการทำงานของครูและเด็กความหมายที่ไม่มากที่จะอำนวยความสะดวกในการทำงานของเธอ มากเท่าที่ปล่อยให้พวกเขาเข้าไปในนั้น "

เทคนิคการแสดงละคร Socyoigrusourous และฝึกอบรมจากเด็กสมัยใหม่อย่างแม่นยำคุณสมบัติที่แยกความแตกต่างของ Theatre Theatre Viewer: ความสามารถในการเอาใจใส่และการตอบสนองที่สร้างสรรค์ความไวของผู้ชมที่มีความสามารถในการอ่านในประสิทธิภาพการทำงานเพื่อเชื่อมต่อกับทั้งหมดที่ใส่ใจ ทัศนคติต่อบุคคลอื่นเพื่อความคิดสร้างสรรค์ศิลปะ ฯลฯ

Bakhtin, V. Vsevolodsky-Gengetros, L. Rozanov และผู้นำอื่น ๆ ของโรงละครแห่งปี 1920 ดำเนินการเพื่อ เกมละคร กระบวนการเรียนรู้ทั้งหมดถูกแทรกซึม อย่างไรก็ตามรูปแบบของการแนะนำการสอนละครในการปฏิบัติของโรงเรียนสมัยใหม่ซึ่งเราพูดข้างต้นเป็นตัวอย่างของการแนะนำกิจกรรมการแสดงละครในกระบวนการศึกษา

บทเรียนที่มีองค์ประกอบการแสดงละครเกมเล่นตามบทบาทและวิธีการสอนการสอนละครอื่น ๆ ของนักเรียนได้รับการรับรู้ในเชิงบวกโดยนักเรียนและผู้ปกครองของพวกเขา เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตเห็นการเติบโตของดอกเบี้ยในหมู่เด็กนักเรียนสู่ประวัติศาสตร์โลกวัฒนธรรมศิลปะ เด็กมีความน่าสนใจมากขึ้นในการรวมความรู้ที่ได้รับแปลเป็นภาพรวมเข้ากับนิยายศิลปะ

ดังนั้นวัยรุ่นจึงเป็นจิตวิทยาใหม่ - ผู้สร้างที่เย็นกว่า รัฐดังกล่าวสร้างความประทับใจให้เขาเพราะเมื่ออายุนี้คนพยายามที่จะเป็นผู้ใหญ่อิสระที่ถูกกล่าวหา

วรรณกรรม:

1. Anikist Drama ในรัสเซียจาก Pushkin ไปยัง Chekhov - M. , 1972

2. สุนทรียศาสตร์ของความคิดสร้างสรรค์ทางวาจา - M. , 1979 - P. 51

3. ความสัมพันธ์ของการรับรู้และการวิเคราะห์งานศิลปะในกระบวนการศึกษาวรรณคดีที่โรงเรียน / เอ็ด . - M. , 1984

4. และอื่น ๆ วิธีการแสดงละครและความคิดสร้างสรรค์ในบทเรียนของวรรณกรรม // โรงละครและการศึกษา - M. , 1992 - P. 37-50

5. , V. , A. วิธีการแสดงละครและความคิดสร้างสรรค์ในบทเรียนของวรรณคดีเป็นวิธีการพัฒนาวัฒนธรรมการมองเห็นและการอ่านของเด็กนักเรียน (วิธีการคำแนะนำเพื่อช่วยเหลืออาจารย์และเมธอดิสต์ IU) - ตอนที่ 2 - M. , 1982 - P. 35

6. โรงละคร Ershova ในบทเรียนการเรียน - M. , 1992

7. Bukats ในชั้นเรียนหรือผู้อำนวยการพฤติกรรมของครู - M. , 1998

8. วรรณกรรม Zepalova และโรงละคร: คู่มือสำหรับครู - ม.: การตรัสรู้ปี 1982 - S. 175

9. เทคโนโลยีการสอนละครในการก่อตัวและการดำเนินการออกแบบของบทเรียนของโรงเรียน - ม.: Aspect Press JSC, 1993 - P. 127

10. Kachurin Wing หรือโรงละครวรรณกรรมในชั้นเรียน // เส้นทางและรูปแบบการวิเคราะห์งานศิลปะ - Vladimir, 1991 - P. 11-24

11. การวิเคราะห์บทละครและบทบาทที่มีประสิทธิภาพ - M. , 1961

12. ระฆังในบทเรียนวรรณกรรม - เคียฟ, 1991

13. Crested Dramatic Works - ในวันเสาร์ การสอนวรรณคดีในโรงเรียนมัธยม - M. , 1964

14. เกม Leonov ในบทเรียนวรรณกรรม // โรงละครและการศึกษา - M. , 1992 - P. 63-71

15. ห้องปฏิบัติการ Lviv ของครู: จากประสบการณ์ - m.: การตรัสรู้, 1980 - P. 192

16. Maranzman และโรงเรียน // วรรณกรรมที่โรงเรียน - 1991. - № 1. - P. 131-140

17. งานศิลปะ Marantzman เป็นเทคโนโลยีการสื่อสารกับงานศิลปะ // วรรณกรรมที่โรงเรียน - 1998. - № 8.

18. Maranzman V. G. Chirkovskaya T. V. การศึกษาปัญหาวรรณกรรมที่โรงเรียน: คู่มือสำหรับครู - ม.: ตรัสรู้ 1977

19. วิธีการสอนวรรณคดี: ตำราเรียนสำหรับสตั๊ด เท้า. มหาวิทยาลัย /; เอ็ด . - 3rd ed., พระราชบัญญัติ - M.: Academy, 2005

20. พื้นฐานของระบบ Stanislavsky: บทช่วยสอน / AVT ค่าใช้จ่าย . - Rostov N / D: ฟีนิกซ์, 2000

21. ปัญหาการสอนวรรณคดีในโรงเรียนมัธยม / เอ็ด . - M. , 1985

22. ชีวิต Stanislavsky ในศิลปะ - M.: Vagribus, 2003

23. Stanislav ทำงาน: ใน 8 ตัน. - M. , 1961 - T. 4.

24. Stanislavsky นักแสดงข้ามตัวเอง - M. , 1985

25. Stanislavsky นักแสดงข้ามตัวเอง // เย็น cit. ใน 8 T - T. 3. - M. , 1955

26. Stanislavsky บทบาท // SOBR cit. - T. 4. - M. , 1957

27. Stanislavsky cit. ใน 8 ตัน - ม. พ. ศ. 2497-2514

28. Stanislavsky cit. - M. , 1954 - T. 2-3

29. Yakushin ทำงานละคร // ปัญหาการวิเคราะห์งานศิลปะที่ School / D เอ็ด . - M. , 1996

วรรณกรรมและโรงละคร Zepalova: คู่มือสำหรับครู - m.: การตรัสรู้, 1982. - 175 p

งานศิลปะ Marantsman เป็นเทคโนโลยีการสื่อสารกับงานศิลปะ // วรรณคดีที่โรงเรียน - 1998. - № 8.

ปฏิบัติการ Stanislav: ใน 8 ตัน - M. , 1961 - T. 4.

การสอนการแสดงละคร ILIEV ในการก่อตัวและการดำเนินการออกแบบของบทเรียนของโรงเรียน - ม.: Aspect Press JSC - 1993 - 127 หน้า

ibid

ibid

การสอนการแสดงละคร ILIEV ในการก่อตัวและการดำเนินการออกแบบของบทเรียนของโรงเรียน - ม.: Aspect Press JSC, 1993 - 127 p

การสอนการแสดงละคร ILIEV ในการก่อตัวและการดำเนินการออกแบบของบทเรียนของโรงเรียน - ม.: Aspect Press JSC, 1993 - 127.00

Bukats ในชั้นเรียนหรือผู้อำนวยการพฤติกรรมของครู - M. , 1998

วรรณคดีและโรงละคร ประสบการณ์ในโรงละครวรรณกรรมในโรงเรียนมัธยม

โรงเรียนในโรงเรียน

Olga Bakurevich

Olga Vitalevna Bakurevich (1963) - อาจารย์โรงเรียนวรรณคดีหมายเลข 58 ของทอมสค์

วรรณกรรมและโรงละคร

ประสบการณ์ในโรงละครวรรณกรรมในโรงเรียนมัธยม

โรงละครเป็นศิลปะประสบการณ์ทางอารมณ์เขาไม่เพียง แต่ตอบสนองคำขอสุนทรียภาพของเรา แต่ที่สำคัญที่สุดคือช่วยปลุกความรู้สึกลึกซึ้งอย่างน้อย สำหรับผู้ชมโรงละครเป็นโอกาสที่จะมีชีวิตที่น่าทึ่งสำหรับนักแสดง - ยังตระหนักถึงประสบการณ์นี้ "ข้าม" เขาผ่านตัวเอง ประกอบไปด้วยวัฒนธรรมโรงละครก่อให้เกิดอารมณ์ตื่นขึ้นมาและขยายกรอบบุคลิกภาพของบุคคลทำให้เขามีโอกาสแสดงออกในการรวบรวมความจุใหม่ ดังนั้นโรงละครจึงก่อให้เกิดการปลดปล่อยมนุษย์ แต่ละครละครที่โรงเรียนกำหนดให้ผู้อำนวยการมืออาชีพนี้อนิจจาไม่เป็นไปได้เสมอไป โรงละครวรรณกรรมไม่ได้ตั้งเป้าหมายในการบรรลุความบันเทิง (แม้ว่าจะไม่ปฏิเสธงานนี้) เป้าหมายของเขาคือการแนะนำของนักเรียนในวัฒนธรรมผ่านศิลปะของคำและการกระทำที่สวยงาม การมีส่วนร่วมของนักเรียนในการทำงานของโรงละครวรรณกรรมมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูดการคิดเป็นรูปเป็นร่างและวาจาขยายขอบเขตการควบคุมวรรณกรรมที่ไม่รวมอยู่ในมาตรฐานการศึกษาการรวมความรู้ภาษาศาสตร์

ทำงานเกี่ยวกับการสร้างประสิทธิภาพการทำงานของวรรณกรรมผ่านหลายขั้นตอน

การอ่านและการทำงานกับข้อความ

ในขั้นตอนนี้ปัญหาจะถูกเปิดเผยในวรรณคดีและยังมีชีวิตอยู่กับชายหนุ่มสมัยใหม่ที่น่าตื่นเต้น ชุดรูปแบบของประสิทธิภาพในอนาคตจะถูกเลือกปัญหาถูกกำหนดเป้าหมายจะเกิดขึ้น งานกำลังดำเนินการเพื่อระบุตำแหน่งของผู้แต่งหรือผู้แต่งงานที่จะเป็นพื้นฐานของสคริปต์ นักเรียนดูเหมือนจะได้รับผลกระทบอย่างยิ่งกับพวกเขาชิ้นส่วนของตำรา ในเวลาเดียวกันการตีความของวัสดุที่นำเสนอจะได้รับ

ทำงานกับภาษาและศิลปะ

ในขั้นตอนนี้การทำงานกับคำว่า: สำเนียงความหมายของวลีจะถูกเปิดเผยการสังเกตการพูดภาพเหมือนของตัวละครลักษณะของเขาถูกสร้างขึ้นโดยนักเรียนประเมินสถานะทางจิตวิทยาของเขา

ความคิดสร้างสรรค์วรรณกรรมของนักเรียน

ในขั้นตอนนี้การตีความที่สองของข้อความเกิดขึ้นข้อความของพวกเขาจะถูกสร้างขึ้น - จินตนาการขึ้นอยู่กับสิ่งนี้ทำงานในการนำเสนอพื้นที่ในฉากที่เป็นไปได้ด้วยการโต้แย้งของการตัดสินใจที่เสนอ ที่นี่นักเรียนมีการครอบครองการแก้ไขวรรณกรรม: พวกเขาสร้างแบบจำลองของตัวละครชี้ให้เห็นอย่างเก่งชี้แจงแนวคิดหลักของการเล่นที่สร้างขึ้น

ทำงานเกี่ยวกับการสร้างตัวละคร

มีงานที่มีรายละเอียดเกี่ยวกับการทำความเข้าใจลักษณะของตัวละครการอภิปรายร่วมกันของภาพทางจิตวิทยาของเขาโดยคำนึงถึงลักษณะการพูดและภาพบุคคลผู้เขียนมูลค่าสัญลักษณ์ของภาพเป็นส่วนหนึ่งของความคิดของการเล่น ในขั้นตอนนี้ทำงานใน "ยิม" เริ่มต้นขึ้น มันอยู่ในแบบฝึกหัดสำหรับการเลือกคำที่ถูกต้องที่สุด (อ่านข้อเสนอเสียงคำศัพท์ถ้าเราเล่นไวโอลินฟังเพลงภายในให้ทำซ้ำวลีซ้ำหลายครั้งแสวงหาเสียงที่ดีกว่า) คำว่าเสียงชัดเจนแค่ไหน? เป็นความคิดที่ชัดเจนและชัดเจนหรือไม่? มีกางเกงที่เล็กที่สุดอย่างไร้ความคิดสั้น ๆ สั้น ๆ แต่ข้อสงสัย? บางทีคำพูดที่เสียงโซ่เกินไปเพราะบางส่วนของความสนใจของคุณจะต้องเด้งไปที่อื่น? ทุกคำตกแต่งในใจของคุณดีหรือไม่? สำเนียงในแบบจำลองวลีอย่างไร ความเข้มข้นของความสนใจในขณะที่อ่านแบบจำลองการเน้นกุญแจ; แนวคิดของการสนับสนุนคำในแบบจำลองการถอดความการฝึกอบรมในบทสนทนา การหอกอาคารสมาคม ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องผ่อนคลายในบางครั้ง (เพลงจะช่วย) จากนั้นจึงรวมความสัมพันธ์ที่จำเป็นจึงจำเป็นต้องพูดคำนี้หรือประโยคนี้ในขณะที่เลือกจังหวะที่เหมาะสมให้แต่ละคำเสร็จสมบูรณ์ ความคิดแยกออกจากการหยุดชั่วคราวอื่น ๆ

ทำงานเกี่ยวกับการสร้างพื้นที่ฉาก

การสร้าง Eidos - บทคัดย่อเป็นรากฐานของทิวทัศน์ การเลือกสีและแสดงให้เห็นถึงความคิดของการเล่น การเลือกเสียง (เพลงและเสียงบนเวทีอื่น ๆ ) และเหตุผลของเขาสำหรับอารมณ์ชั้นนำของการเล่น

ดังนั้นการเล่น "ความสับสนของยุคเงิน" ถูกสร้างขึ้นที่สะท้อนปรัชญาในชะตากรรมของวัฒนธรรมชะตากรรมของกวีที่รวมเข้ากับชะตากรรมของวัฒนธรรมชะตากรรมของกวีบทกวีของพวกเขา ประสิทธิภาพได้มาพร้อมกับดนตรี, ถุงน่อง

ตอนนี้การเล่น "Vaughn จาก Zveztsa" กำลังถูกเตรียมไว้มันถูกสร้างขึ้นตามเรื่องราวของ Chekhov การกระทำที่มาพร้อมกับบทกวีของ Bunin, Balmont, เพลงของรัสเซียคลาสสิกและเพลงร็อคสมัยใหม่

ถ้าเราพูดถึงว่าเป็นโรงละครวรรณกรรมที่ต้องการเด็ก แต่คำตอบจะไม่ชัดเจน: "ใช่!" โรงละครมาถึงนักเรียนมัธยมปลายมากขึ้นที่พร้อมที่จะทำหน้าที่ใด ๆ (มัณฑนาสาร, ไฟส่องสว่าง), ความต้องการในการตระหนักถึงตนเองมีความแข็งแกร่งและโรงเรียนมีหน้าที่ต้องตอบสนองเนื่องจากเป็นที่นี่ที่คนกำลังถูกสร้างขึ้น .

หลักสูตรวิชา "วรรณคดีและโรงละคร"

โปรแกรมนี้ได้รับการออกแบบมาสำหรับ 34 ชั่วโมงเรียนและสร้างขึ้นเมื่อหกผ่านพื้นที่พร้อมกับระบบรุ่นสำหรับการพัฒนาคำพูดของนักเรียนการพัฒนาของการคิดเป็นรูปเป็นร่างและวาจาการตกแต่งของวัฒนธรรมและการขยายตัวของขอบฟ้าในการเรียนรู้วรรณกรรม ไม่รวมอยู่ในมาตรฐานการศึกษาเพื่อรวมและขยายความรู้ภาษาศาสตร์ของนักเรียน:

a) การอ่านและการทำงานกับข้อความ;

b) ทำงานกับความหมายทางศิลปะและภาษาศาสตร์;

c) ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมของนักเรียน;

d) ทำงานเกี่ยวกับการสร้างตัวละคร;

e) ทำงานเกี่ยวกับการสร้างพื้นที่ศิลปะของฉาก;

e) การพูดในที่สาธารณะ

นอกเหนือจากเนื้อหาหลักของวรรณคดีซึ่งเป็นไปตามข้อกำหนดของมาตรฐานการศึกษาโปรแกรมนี้ให้รายการคำแนะนำในเชิงลึกการศึกษาเชิงลึกของวรรณคดีรัสเซียการเรียนรู้กิจกรรมสาระสำคัญทักษะและทักษะการค้นหา เครื่องยนต์กิจกรรมการวิจัย

ส่วนแรกให้รายการประเภทของงานที่ใช้ส่วนหนึ่งของโปรแกรมที่ทำงานในการเตรียมการก่อนที่จะสร้างสถานการณ์การแสดงวรรณกรรม ปัญหา "สด" ได้รับการคัดเลือกสำหรับเยาวชนสมัยใหม่และให้คุณไปทั่วไปทั่วไป สำหรับสิ่งนี้การเลือกผู้แต่งและตำราการวิเคราะห์อย่างระมัดระวังและการจัดตั้งความสัมพันธ์เชิงความหมายระหว่างงานของผู้เขียนที่แตกต่างกันของยุคหนึ่งเป็นสิ่งจำเป็น

ส่วนที่สองของโปรแกรมมุ่งเน้นไปที่คุณสมบัติภาษาศาสตร์ของงานทำงานเพื่อทำความเข้าใจภาษาจะดำเนินการควบคู่ไปกับงานที่เกี่ยวข้องกับการวิเคราะห์ตำรา

ส่วนที่สามอุทิศให้กับความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมของนักเรียน ขั้นตอนนี้ผ่านไปเมื่อวิเคราะห์ข้อความแล้วและเลือกที่จำเป็น ในขั้นตอนนี้นักเรียนลองสร้างการตีความของพวกเขาเพื่อเสริมสร้างสถานการณ์สมรรถนะ

ส่วนที่สี่จะทุ่มเทเพื่อสร้างภาพเวที เนื่องจากความต้องการที่จะ "รองรับ" งาน "การระบายความร้อน" ในภาพของนักเรียนที่วิเคราะห์ในรายละเอียดการพูดของตัวละคร "พิจารณา" ภาพบุคคลในของเขาผ่านการศึกษารายละเอียดของพฤติกรรมการแสดงออกทางสีหน้าการแสดงออกทางสีหน้าและ สร้างภาพและภาพบนเวที

ส่วนที่ห้าอธิบายถึงการทำงานเกี่ยวกับการสร้างพื้นที่ชมฉากศิลปะ มันมุ่งเน้นไปที่การพัฒนาของการตกแต่งของประสิทธิภาพนั่นคือมีงานในการสร้าง Eidos-abstracts การพัฒนาความคิดเชิงตรรกะ, เป็นรูปเป็นร่างและวาจารวมกันนอกจากนี้คำพูดที่เป็นลายลักษณ์อักษรและในช่องปากพัฒนาขึ้นเนื่องจากทิวทัศน์จะต้องมีเหตุผลที่เป็นลายลักษณ์อักษรหรือทางวาจา

ระบบการทำงานที่นำเสนอนั้นเกินกว่าแบบแผนของโรงเรียนที่เกิดขึ้น ในระหว่างการเตรียมการของสมรรถนะการศึกษาวัสดุวรรณกรรมที่ศึกษาแล้วและเป็นระบบความรู้เกี่ยวกับคำสั่งทางวัฒนธรรมที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและมีการสะสมใหม่ มันถูกแช่โดยทัศนคติที่เคารพและเอาใจใส่ต่อคำว่าเป็นปรากฏการณ์ของการสั่งซื้อสุนทรียภาพ ประสบการณ์ทางอารมณ์ที่รุนแรงของตำราที่ไม่เพียง แต่มีความสำเร็จ แต่ยังมีปัญหาที่ได้รับผลกระทบจากพวกเขา ดังนั้นจึงมีการเติบโตทางจิตวิญญาณและชาญฉลาดของนักเรียน

ในการทำงานของตัวเลือกหลักการที่มุ่งเน้นส่วนบุคคลของกิจกรรมการสอนจะดำเนินการซึ่งก่อให้เกิดการเปิดเผยข้อมูลบุคลิกภาพของเด็กที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น

วัตถุประสงค์ของตัวเลือกของตัวเลือกคือการก่อตัวของบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างสุนทรียศาสตร์และทางวิญญาณ

1. การอ่าน ทำงานกับข้อความ

การเลือกงานจากวรรณคดีรัสเซียของ XIX และ XX ศตวรรษที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อที่แน่นอน (ตัวเลือกของหัวข้อเกี่ยวข้องกับความเข้าใจของผู้เขียนปัญหาเดียวกันของการดำรงอยู่ของมนุษย์) การอ่านชิ้นส่วนดัง ๆ บทความที่สำคัญวรรณกรรมที่อุทิศให้กับงานของผู้แต่งที่เลือก การตีความอิสระของนักเรียนในชิ้นส่วนเหล่านี้งานโดยทั่วไป (เนื่องจากปัญหา) แสดงความคิดเห็นของแต่ละฉาก การยอมรับการยอมรับการแสดงออกทางอารมณ์และเป็นรูปเป็นร่างของการอ่าน การอ่านบทบาทของบทบาทของหนึ่งในนักแสดง จังหวะการเรียนรู้การปฏิบัติน้ำเสียงของนักเขียน

2. ทำงานกับภาษาศาสตร์และศิลปะ

ทำงานกับคำศัพท์ด้านจริยธรรมเชิงจริยธรรมโรงละคร รูปแบบภาษาของการแสดงออกของคุณธรรม, สุนทรียาต, ค่านิยมทางสังคม, การใช้งานที่สร้างสรรค์เมื่อสร้างแบบจำลองของตัวละครเป็นบุคคลที่มีอยู่ ในเรื่องนี้การศึกษาเพิ่มเติมลักษณะของโวหารของวิธีการของภาษา

การวิเคราะห์สื่อการสร้างแนวตั้งสื่อลักษณะลักษณะการพูดของลักษณะของภาพของภูมิทัศน์การตกแต่งภายใน การวิเคราะห์เนื้อหาภายในของส่วนต่าง ๆ ของศิลปะ

เทคนิคศิลปะและภาษาวิธีการถ่ายทอดสถานะทางจิตวิทยาของตัวละคร

3. ความคิดสร้างสรรค์วรรณกรรมของนักเรียน

คำสั่งทางปากตามการวิเคราะห์ที่เป็นอิสระของฉากตอนที่ทำงานเข้าสู่ผืนผ้าใบของการเล่น

คำอธิบายของการตกแต่งที่เป็นไปได้พร้อมการโต้แย้งจากมุมมองของความสามารถที่มีผลกระทบของพวกเขา วางตอนฉาก

การปรับตัวในหัวข้อที่กำหนดให้ปรับตัวฟรี

การเรียนรู้การแก้ไขวรรณกรรม: การก่อตัวของตัวละครของตัวละครที่มีลักษณะเฉพาะอย่างชัดเจนชี้แจงแนวคิดหลักของการเล่นที่สร้างขึ้น องค์ประกอบวรรณกรรมและดนตรี

เซนโต

4. ทำงานเกี่ยวกับการสร้างตัวละคร

ความเข้าใจในภาพบุคคลทางจิตวิทยาตามการวิเคราะห์ข้อความ

การประชุมของภาพภายนอกโดยคำนึงถึงลักษณะทางจิตวิทยาของบุคลิกภาพ: เครื่องแต่งกาย, การแสดงออกทางสีหน้า, ท่าทางและอื่น ๆ

Simulator Complex: การเลือกคำที่ถูกต้องที่สุด; การจัดตำแหน่งของสำเนียงในแบบจำลองวลี; การวาดภาพในใจวลีไมโครเซ่น; ความเข้มข้นของความสนใจในขณะที่อ่านแบบจำลอง; การเลือกคำหลักในแบบจำลอง การคุกคาม; การฝึกอบรมในบทสนทนา; ตบ; สมาคมอาคาร

5. ทำงานเกี่ยวกับการสร้างพื้นที่ศิลปะ

การสร้าง Eidos - บทคัดย่อเป็นรากฐานของทิวทัศน์ การเลือกสีและการพิสูจน์ความคิดของการเล่นอารมณ์ชั้นนำของเธอ การเลือกเสียงและเหตุผลของมันสำหรับความคิดและอารมณ์ชั้นนำของการเล่น

6. การพูดในที่สาธารณะ

การสาธิตการแสดง

เนื้อหาของการทำงานของ "วรรณกรรมและโรงละคร"

I. บทนำ

วาดแผนการทำงานสำหรับปี

การก่อตัวของเป้าหมายและวัตถุประสงค์

การเลือกหัวข้อและปัญหา

ค้นหาวัสดุวรรณกรรม

1. การอ่านอิสระ สารสกัด

2. การเตรียมการโต้แย้งในความโปรดปรานของชิ้นส่วนที่เลือก (มูลนิธิ: เรื่องราว Chekhov "Gooseberry", "On Love", "อาจารย์ของวรรณกรรม", "ผู้ชายในกรณี", ", พระองค์ดำ", "ห้องหมายเลข 6"; ชิ้น Chekhov " orchard เชอร์รี่"," นกนางนวล " เนื้อเพลงของสาย Xix - ต้นศตวรรษที่ XX)

3. การอ่านการอ่านชิ้นส่วนที่เกี่ยวข้องกับการระบุลักษณะของอักขระ การเลือกคำพูดอย่างแม่นยำที่สุดลักษณะคุณสมบัติพื้นฐานของตัวละคร

4. การอ่านการอ่านชิ้นส่วนการวาดภาพงานศิลปะการวาดภาพ

5. ค้นหาสัญลักษณ์สีและสำเนียงแสงในงาน

1. สร้างสรรค์ การนำเสนอทางปาก หนึ่งในเรื่องราวของ Chekhov

2. การคัดเลือกและเหตุผลของการออกแบบดนตรี

3. ค้นหาวิธีการศิลปะสะท้อนให้เห็นถึงการออกแบบหลักของ Chekhov ในเรื่องราวและการเล่น: การสังเกตคำอธิบายคำอธิบายของคนรักษาการ

4. วิธีการสร้างอารมณ์บรรยากาศทางอารมณ์ที่เครียด

5. การออกแบบแสง; การตกแต่งทำให้รุนแรงขึ้นผลกระทบทางอารมณ์

6. ทำงานกับงานเนื้อเพลง (การตีความ, การอ่านที่แสดงออก, คำอธิบายปากของฮีโร่โคลงสั้น)

1. การสร้างสคริปต์ประสิทธิภาพ

2. ทำงานเกี่ยวกับการสร้างภาพที่สวยงาม (ลักษณะการคิดของพฤติกรรมการพูดเสียงเสียง)

3. การพัฒนาของกล่องโต้ตอบ

4. การจัดเตรียมชิ้นส่วนแต่ละชิ้น

ชั้นเรียนต่อไปนี้อุทิศให้กับการซ้อมและแบบฝึกหัด (12 คลาส)

ประสิทธิภาพที่สองขึ้นอยู่กับผลงานของ M. Zoshchenko และ M. Bulgakov

ทำความคุ้นเคยกับเรื่องราวของ Zoshchenko "Blue Book", โรมัน Bulgakov "Master and Margarita":

การวิเคราะห์คำศัพท์ M.Zoshchenko ในเรื่องที่อุทิศให้กับอดีตที่ผ่านมา;

การวิเคราะห์ปัญหาในเรื่องราวของ Zoshchenko ที่อุทิศให้กับอดีตในอดีต

การเปรียบเทียบปัญหาของเรื่องราวของ Zoshchenko กับปัญหาของโรมัน Bulgakov;

เหตุใดทั้งคู่จึงกลายเป็นอดีตที่ห่างไกล?

อะไรคือความแตกต่างในนักเขียนที่แท้จริงความแตกต่างในวัสดุของวัสดุ?

การอ่านแสดงความคิดเห็นของบทที่สองของนวนิยายของนวนิยาย (การวิเคราะห์ตัวละครอารมณ์จังหวะน้ำเสียง) ฉากในหลากหลาย (ชิ้นส่วนในการเปิดเผยตัวละครลักษณะของสังคมรายละเอียดที่อนุญาตให้พฤติกรรมการทำนายของผู้คน)

ทำงานกับสคริปต์

1. การ์ตูนวรรณกรรม Polylog ในนวนิยาย: วิธีการบริหารวิธีการเก็บไว้บนเวทีผลกระทบของมัน

2. การสร้างภาพเวที (ทำงานกับการถ่ายภาพบุคคล, คำพูด, ลิขสิทธิ์)

vi. ทำงานเกี่ยวกับการสร้างพื้นที่เวทีทิวทัศน์การเลือกดนตรีประกอบ (รายการพื้นที่การวาดภาพที่ Bulgakov เสียงที่สอดคล้องกับอารมณ์การสร้าง Eidos-abstracts)

vii คอมเพล็กซ์จำลอง

ชั้นเรียนต่อไปนี้คือการฝึกซ้อมของประสิทธิภาพ

โครงการเทคโนโลยีการสอน

การสอนวรรณกรรมเป็นวัตถุที่สร้างบุคลิกภาพ "Eidos-abstract" ในบทเรียนวรรณกรรม เหตุผลเชิงทฤษฎีของเทคโนโลยี

Eidos - บทคัดย่อเกี่ยวกับบทเรียนวรรณกรรม

ปัญหาที่ต้องเผชิญกับครูวรรณคดีที่โรงเรียน:

ในสภาพความเป็นอยู่ที่ทันสมัยเมื่อข้อมูลต่อบุคคลมาถึงการพัฒนาอย่างรวดเร็วของเทคโนโลยีสารสนเทศในรูปแบบต่าง ๆ - จากโทรทัศน์สู่อินเทอร์เน็ต - ขั้นต่ำความต้องการการอ่านจะลดลงโดยทั่วไปและยิ่งกว่านั้นในการอ่านอย่างรอบคอบ ความสุขด้านสุนทรียภาพ;

นาฬิกาที่ส่งคืนโดยแผนพื้นฐานเพื่อศึกษาวรรณกรรมลดลงมากขึ้น

ก้าวของชีวิต คนสมัยใหม่ อย่าให้มันมีสมาธิในการอ่านสร้างภาพจิตอารมณ์

นักเรียนที่โรงเรียนในกระบวนการศึกษาวรรณคดียังประสบปัญหา:

ไม่มีเวลาอ่านเนื่องจากภาระงานขนาดใหญ่

จำเป็นต้องวิเคราะห์หรือตีความข้อความศิลปะและการขาดวิธีการที่จะรับรู้ถึงนักเรียนโดยเฉลี่ย

ความกระหายในการปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์และการตระหนักรู้ด้วยตนเองและความยุ่งยากในการอิ่มตัวของความกระหายนี้เนื่องจากเหตุผลที่กล่าวมาข้างต้น

ปัญหาที่ระบุต้องการการตัดสินใจดังนั้นโครงการนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อพัฒนาเทคโนโลยีวิธีการภายในเงื่อนไขจะถูกสร้างขึ้นสำหรับ:

การก่อตัวการศึกษาการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์บุคลิกภาพ

การพัฒนาและการก่อตัวของกองกำลังองค์ความรู้ของเด็ก

สร้างความมั่นใจในความสะดวกสบายทางจิตวิทยาเพื่อให้ได้ความรู้และทักษะที่เพิ่มขึ้นและในเชิงลึก

หลักการของการมีมนุษยธรรม: บทเรียนวรรณกรรมมีโอกาสที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับการพัฒนาคุณธรรม

ครูที่บทเรียนวรรณกรรมมีหน้าที่รับผิดชอบในการสร้างความมั่นใจว่านักเรียนต้องการเข้าสู่บทสนทนากับนักเขียน

บทสนทนากับหนังสือไม่เพียง แต่การรับรู้ของเธอในระดับอารมณ์และความปรารถนาที่จะเข้าใจคำว่านักเขียน;

ครูควรเห็นบุคลิกภาพในนักเรียนของเขาเชื่อใจเขาที่จะได้ลิ้มรสสุนทรียศาสตร์สุนทรียศาสตร์ แต่นำกิจกรรมการค้นหาของเขาเบา ๆ ทำให้มีชีวิตที่ยุยงให้นักเรียนมีปัญหา

ภาพของความโกลาหลในความเข้าใจที่สำคัญทางสุนทรียะในวัฒนธรรมโบราณเป็นตัวเป็นตนในแนวคิดของ Eidos ด้วยความช่วยเหลือของ Eidos บทคัดย่อความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นของงานศิลปะและปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมใด ๆ

Eidos-abstract ช่วยให้คุณสามารถย้ายไปยังผู้อ่านผู้อ่านบทสนทนาได้เนื่องจากการรับรู้ของนักเรียนสะท้อนให้เห็นใน Eidos-Abstract การตอบสนองต่อ "สัญญาณ" ของผู้เขียน

เมื่อศึกษาข้อความศิลปะผู้อ่านต้องเผชิญกับปัญหาในการทำความเข้าใจตำแหน่งของผู้เขียน การอ่านที่สร้างสรรค์ปัญหาสามารถแก้ปัญหาได้

ทุกคน งานนิยายศึกษาในวรรณคดีที่โรงเรียนมีจำนวนมาก ปัญหาทางศีลธรรมมีความสามารถในการส่งผลกระทบทางอารมณ์ซึ่งหมายความว่ามันกลายเป็นแหล่งของประสบการณ์ทางศีลธรรมอารมณ์และสุนทรียศาสตร์ ผู้เขียนมีคำในอาร์เซนอลของเขาซึ่งถูกมองว่าเป็นผู้อ่านเป็นสัญญาณ แต่นี่ไม่ได้จบลงในกระบวนการสื่อสารกับหนังสือ บทสนทนา ผู้อ่านนักเขียนเช่นเดียวกับบทสนทนาใด ๆ หมายถึงการสื่อสาร: คำต้องไม่เพียง แต่ได้ยิน แต่เพื่อให้เข้าใจว่างานจะช่วยอะไรกับพจนานุกรม ( พจนานุกรม รัสเซีย, พจนานุกรมของคำต่างประเทศ, พจนานุกรมคำพจนานุกรม, พจนานุกรมสัญลักษณ์และอื่น ๆ ) เมื่อผู้เขียนเข้าใจในระดับศัพท์เขา "คาดว่า" การตอบสนองทางอารมณ์ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญในการสร้างเงื่อนไขสำหรับงานที่เชื่อมโยงกัน ขั้นตอนการเรียนรู้ต่อไปคือการตีความของคุณเอง

ในจินตนาการของเขาคนสามารถได้ยินเสียงรู้สึกถึงกลิ่นรสดูวัตถุที่ขาดหายไป

ความคิดที่เป็นนามธรรมสามารถเป็นตัวเป็นตนในภาพจิต: ภาพของเสรีภาพอำนาจสยองขวัญและความงาม ความสามารถในการสร้างภาพจิตอาจไม่อยู่ในหมู่ทุกคน แต่ในกรณีใด ๆ ความพยายามที่จะทำให้กล้ามเนื้อของจินตนาการเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการเพิ่มความสามารถในการสร้างสรรค์พัฒนาความคิดหลายแง่มุมและเพิ่มการชนกันของความรู้สึก

เกี่ยวกับปัญหาของการสนทนา ผู้อ่านผู้อ่าน ในฐานะที่เป็น Lingvometrics ที่ซับซ้อนพูดและพูดภาษานักภาษานักปรัชญาของทุกระดับ อย่างไรก็ตามเห็นได้ชัดว่าเทคนิคการวิเคราะห์สากลไม่สามารถอยู่ได้เนื่องจากการสื่อสารกับนิยายเป็นบุคคลทุกคนเลือกวิธีการ

มันควรจะกล่าวว่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งว่าเด็กนักเรียนไม่ใช่นักภาษาศาสตร์มืออาชีพนักปรัชญานักวิจัย แต่เป็นคนที่ยังต้องการให้การอ่านและแนวทางการสร้างสรรค์ในการทำความเข้าใจกับตำรา

การรุกเข้าสู่ความหมายของข้อความสำหรับนักเรียนควรกลายเป็นกระบวนการวิจัยที่น่าตื่นเต้นทำให้ตระหนักถึงโอกาสในการสร้างสรรค์ของพวกเขาในความรู้รู้สึกถึงความสุขของการค้นพบ

จี้ในความหมายของข้อความจะช่วยให้ในตอนแรกข้อมูลที่เปล่งออกมาจากครูที่เกี่ยวข้องกับคุณสมบัติเฉพาะของงานบทบาทและความหมายในการทำงานของนักเขียน ประการที่สองถ้อยคำที่ชัดเจนของการประชุมเชิงปฏิบัติการซึ่งมาจากครูและให้การแก้ปัญหาที่สอดคล้องกันของงานจำนวนมาก ประการที่สามการทำงานกับภาษาหมายถึง ประการที่สี่การสร้าง Eidos-Abstract และผลลัพธ์ของกิจกรรมนี้จะกลายเป็นงานเขียน

การเตรียมการสร้าง Eidos-Abstract ช่วยให้คุณสามารถเน้นความสนใจของเด็ก ๆ ไปยังรายละเอียดของข้อความศิลปะ Eidos-Abstract เป็นที่พักข้อความในระดับการรับรู้เป็นรูปเป็นร่างและการสร้างงานสร้างสรรค์ของตัวเองบนพื้นฐานของสิ่งนี้

รูปแบบการสอนเชิงตรรกะภายในเทคโนโลยีนี้:

อ่านงาน

ระบุความประทับใจทางอารมณ์ครั้งแรก

การตั้งค่าปัญหาวัตถุประสงค์ของการศึกษาการกำหนดงานที่มีเป้าหมายของการตัดสินใจตามลำดับ

การตรวจจับ ตอนที่สำคัญ, วลี, คำ;

การสร้างความสัมพันธ์ที่เกี่ยวข้องกับพวกเขาเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการระบายสีของพวกเขาเนื่องจากจำเป็นต้องมีจิตใต้สำนึกฟรี

ทำงานกับพจนานุกรมประเภทต่าง ๆ

การสร้าง Eidos-Abstract และคำอธิบายอย่างค่อยเป็นค่อยไป

การสร้างขั้นสุดท้ายของ Eidos บทคัดย่อเพื่อสรุปในบทสนทนา ผู้อ่านนักเขียนแสดงให้เห็นว่าผู้อ่านเข้าใจนักเขียนและอารมณ์ความรู้สึกของเขา

การลงทะเบียนของ "Fearts" ทำในระหว่างการทำงานกับข้อความเป็นลายลักษณ์อักษรเพื่อพัฒนาคำพูดที่เป็นลายลักษณ์อักษรของนักเรียน

ทำงานกับเรื่องราวของ A.P. Chekhov "บิชอป"

1. ข้อมูลในตอนท้ายของช่วงเวลา poslovakhalinsky ความคิดสร้างสรรค์ A.P. Chekhov ซื้อฟีเจอร์ใหม่ ๆ ในช่วงกลางปี \u200b\u200b2440 ผู้เขียนรู้สึกถึงความไร้อำนาจของเขามากขึ้นต่อหน้าโลกภายนอกทางกายภาพต่อหน้าโรคที่ทำให้นักเขียนขึ้นอยู่กับสภาพภูมิอากาศ Popsicles สภาพอากาศ Chekhov ตอนนี้สงสัยความสามารถของมนุษย์ เรื่องราวที่เขียนในเวลานี้ ("ที่เรือดำน้ำ", "Ionch", "ในมุมพื้นเมือง", "Pecheneg", "จากคนรู้จัก") สะท้อนความรู้สึกของความอ่อนแอและดึงดูดคนที่ออกไปก่อนโลก กลายเป็นอ่อนแอและไม่เป็นโรคทางวิญญาณ

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1898 ในการทำงานของ Chekhov แรงจูงใจของทั่วไปสำหรับทุกคนที่ติดต่อกับโลกทวีความรุนแรงมากขึ้น ภาพของโลกวีรบุรุษที่มองเห็นได้หรือเกิดขึ้นในจิตสำนึกของพวกเขารวมฮีโร่ โลกใหญ่ - หลักการที่ใช้งานอยู่และบุคคลนั้นเป็นส่วนหนึ่งที่แสดงถึงรูปแบบของโลกนี้ "ร่างกายของที่ยอดเยี่ยมและสมเหตุสมผล" ("ในบริการ") บุคคลนั้นอยู่ในความสามัคคีตามธรรมชาติกับ "สิ่งมีชีวิต" นี้มันสูญเสียลักษณะของแต่ละบุคคล ฮีโร่ครอบครองสถานที่ที่แตกต่างกันในสังคมเป็นหนึ่งเดียวกับความจริงที่ว่าพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของพื้นที่ใช้สอยเดียวที่ซึ่งความตายเป็นปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ ในเรื่องราวที่ล่าช้าดังนั้นความรุนแรงแบบครบวงจรของการถูกสร้างขึ้น ความสามัคคีภายในของโลกสร้างเงื่อนไขในการติดต่อกับบุคคลที่มีพื้นที่บุคคลมีส่วนร่วมในความสัมพันธ์นี้แม้จะมีความจริงที่ว่าตัวเขาเองไม่มีอำนาจ

ในปี 1902 Chekhov เขียนเรื่องราวของ "บิชอป" ซึ่งการส่งคำอธิบายของนักเขียนเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับโลกที่นำมาใช้

2. งาน วิเคราะห์เรื่องราวของ Chekhov "Bishop" และเปิดเผยตำแหน่งของนักเขียนเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับโลกนั่นคือตอบคำถาม: เช็กของความสัมพันธ์ระหว่างคนกับโลกคืออะไร?

1) วิเคราะห์และเปรียบเทียบสองฉากของการนมัสการอธิบายในเรื่องซึ่งหมายถึงเป้าหมาย

2) วิเคราะห์ฉากของ "หนังสือความเป็นส่วนตัว" (บทที่ 3)

3) ทำตามการทำงานของแรงจูงใจของแสงในเรื่อง

4) ทำตามการทำงานของแรงจูงใจของความกังวลที่เหลือในเรื่อง

5) ติดตามความหมายของคำว่า "ทั้งหมด" ในเรื่อง

4. งาน อ่านเรื่องราวของ "บิชอป" และเขียนสถานะทางอารมณ์ของคุณหลังจากอ่าน

5. งาน เน้นในตอนของการนมัสการคำหลักพื้นที่การวาดภาพหนึ่งคุณสมบัติผู้คน - สองบาทบิชอป - สามคุณสมบัติ

6. งาน เขียนความสัมพันธ์ของคุณสำหรับแต่ละกลุ่มของลักษณะที่เน้นการแยกต่างหากสำหรับแต่ละตอน: คุณเห็นอะไรให้รู้สึกได้ยิน? ในตอนที่ Solve Solved Episode?

การตัดสินใจ:

1.1 พื้นที่: พลบค่ำเงียบสะอื้นมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเห็นบางส่วนของพื้นที่

1.2 ผู้คน: ยูไนเต็ดเป็นธรรมชาติอยู่ในความสามัคคี "วุ่นวาย" ซึ่งมีสิ่งมีชีวิตบางชนิดซึ่งไม่มีบุคคล

1.3 ท่านบิชอป: ไม่มีทางนอกผู้คนและพื้นที่เขาไม่เห็นอะไรต่อหน้าเขา (ยกเว้นที่ใกล้ชิด) และถ้าเขาเห็นความรู้สึกของการรับรู้ดูเหมือน อย่างไรก็ตามน้ำตาผสมผสานกับคนที่เขารับรู้อย่างไม่เกรงกลัว

ตอนนี้ถูกวาดโดยหมองคล้ำสีร่างกายราวกับว่าครึ่งหนึ่ง

2.1 Space: แสงสดใสร่าเริง

2.2 ผู้คน: การปรากฏตัวของพวกเขาเป็นเพียงความรู้สึก

2.3 บิชอป: มันอยู่ในใจกลางของอวกาศความสนใจมุ่งเน้นไปที่มันเขาเห็นแสงรอบ ๆ ได้ยินรอยแตกของเทียนได้รับความเบิกบานใจแทรกซึมเข้าไปในนิรันดร์คิดเกี่ยวกับการเชื่อมต่อของเวลา

ภาพเขียนโดยสดใสสีที่เคร่งขรึม

7. งาน เพื่อระบุว่าความแตกต่างระหว่างตอนเหล่านี้เมื่อความสัมพันธ์ของบุคคลที่มีโลกได้มา

การตัดสินใจ:

1. ในตอนแรกฮีโร่อยู่ในอวกาศ แต่ไม่เห็นเขามีส่วนร่วมในโรคทางกายภาพของเขาซึ่งอธิบายไว้ในสีเข้ม

2. ในครั้งที่สอง - เขาเอาชนะการปลดปล่อยของเขารู้สึกถึงความสามัคคีของเขาด้วยนิรันดร์ซึ่งฟังดูมีความสุขและเคร่งขรึม

8. งาน

a) อ่านบทที่สามของเรื่องราวอีกครั้ง

b) คุณคิดว่าคำพูดอะไรเพื่อกำหนดสถานะของฮีโร่ที่เต็มไปด้วยวิญญาณในตอนต้นของบท?

c) คุณลักษณะคำหรือข้อเสนอใดที่คุณมีลักษณะสภาพของเขาในตอนต้นของบท?

d) ความคิดของปีเตอร์มุ่งเน้นไปที่อะไร?

e) เกิดอะไรขึ้นจากสภาพจิตใจของเขา?

e) ทำไมมันถึงง่ายสำหรับเขา

g) ปีเตอร์คิดเกี่ยวกับหัวของบทอะไร?

h) สภาพจิตใจของเขาเปลี่ยนไปอย่างไร

และ) คุณคิดว่าอะไรการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้เกี่ยวข้องกับอะไร?

ถึง) ปีเตอร์ "มีบางอย่างขาดฉันไม่ต้องการที่จะตาย" ความคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้นำหน้าคำอธิบายของการนมัสการครั้งที่สองในช่วงที่เขารู้สึกสัมผัสกับพื้นที่ เขาไม่ได้ทำอะไร

l) คุณวาดภาพสีอะไร ทำไม?

m) ฮีโร่ตัวเองสร้างฮีโร่แห่งความพยายามในการเปลี่ยนแปลงเช่นนี้?

การตัดสินใจ:

b) ความว่างเปล่าอย่างหงุดหงิดการกดขี่ไม่สามารถชินกับความกลัวซึ่งเขารู้สึกตื่นเต้นในคน

c) ความทุกข์เพียงอย่างเดียว

d) ในความเจ็บป่วยของคุณ

e) ความจริงที่ว่ามันมีสมาธิกับตัวเอง

(e) เพราะ CISA เป็นเพียงคนเดียวที่เปิดให้ปีเตอร์อย่างจริงใจ

g) เกี่ยวกับอดีตเกี่ยวกับอนาคตเกี่ยวกับชีวิตที่ neutden

h) เขารู้สึกสันติสุขไม่กลับใจ ด้วยความจริงที่ว่าเขาย้ายขอบเขตของเวลาอยู่ระหว่างการเชื่อมต่อกับนิรันดร์

k) ความสามัคคีกับโลก

l) การเปลี่ยนจากสีเข้ม, โทนสีมืดมนสู่แสงสวรรค์เพราะมีการเพิ่มขึ้นของจิตใจความสามัคคีกับท้องฟ้าด้วยนิรันดร์

m) ไม่เกิดขึ้นเนื่องจากความจริงที่ว่าเขาได้ยินเสียงร้องเพลงของพระสงฆ์เสียงของโลก

9. งาน

a) เขียนคำที่มีแรงจูงใจของสันติภาพ / ความกังวลในเรื่อง

b) ลักษณะเหล่านี้เชื่อมโยงกับสิ่งที่รัฐวิญญาณของฮีโร่? เป็นไปได้ไหมที่จะพูดคุยเกี่ยวกับการมีโศกนาฏกรรมในพวกเขา?

c) ความตายรับรู้ว่าเป็นโศกนาฏกรรมหรือเป็นการดูแลที่เป็นมิตรของนิรันดร์? (เรียกคืนภายใต้เงื่อนไขที่เธอกลัวฮีโร่)

การตัดสินใจ:

a) "วิญญาณสงบสุข ... ", "... ฉันรู้สึกไม่กลับใจในบาปอย่าเสียใจ แต่ความสงบของจิตใจความเงียบ" ... มาจากทุ่งหลานของการหลอมละลายของ Larks อ่อนโยนเรียกร้องให้สันติภาพ "" ... ฉันจะไม่รบกวนการสนทนาของฉัน "" ฉันเริ่มรบกวนความกลัวว่าสิ่งอื่นจะตก "" ฉันไม่รบกวนพระเจ้า "" และมีเพียงหญิงชราเท่านั้น แม่ของสาย "

b) นี่คือความรู้สึกของความบริสุทธิ์ไม่ใช่โศกนาฏกรรม

c) การเสียชีวิตในบริบทนี้ถูกมองว่าเป็นรูปแบบมันเป็นเหมือนตรรกะขณะที่เขากลัวฮีโร่เมื่อเขาอยู่คนเดียวเป็นเพียงทางเดียวกับสหภาพกับอวกาศตอนนี้เขาเป็นหนึ่งเดียวกับเขา

10. งาน Travelery ด้านหลังแรงจูงใจของแสงในเรื่อง

หนึ่งในนักวิจารณ์วรรณกรรม (N.V. Kapustin) ตั้งข้อสังเกต: "กับดวงจันทร์เช่นเดียวกับดวงอาทิตย์แรงจูงใจของความสุขทางจิตและการอัพเดทฤดูใบไม้ผลิที่มีความสัมพันธ์" Chekhov ไม่ได้คัดค้านลวดลายเหล่านี้ (แสงของดวงจันทร์และแสงของดวงอาทิตย์) เพราะมันเข้าใจถึงนิรันดร์ในฐานะชีวิตนิรันดร์เพราะธรรมชาติของนิรันดร์ชีวิตของเธอเป็นวัฏจักร - ในเวลากลางคืนก็มาถึงตอนเช้าเสมอดังนั้นมันจึงเป็น แนะนำให้ดูบทบาทอะไรที่แสงเล่นในการเกิดของความรู้สึกและความคิดของฮีโร่ พยายามตอบคำถามบนพื้นฐานของการอ่านตอนที่แสดงถึงฤดูใบไม้ผลิ Moonlight (บทที่ 1) วันที่แดดจัด (จุดเริ่มต้นของบทที่ 4) ความทรงจำของฮีโร่เกี่ยวกับวัยเด็กและต่างประเทศวิสัยทัศน์ฆ่าตัวตายของเขาและรอบชิงชนะเลิศ

คำถาม

1) ภาพอะไรคือการป้องกันแสงจันทร์ในบทแรก?

2) อารมณ์อะไรที่สร้างภาพขาวดำนี้?

4) Chekhov พูดอะไรเกี่ยวกับประเพณีที่เกี่ยวข้องกับความหมายของดวงจันทร์แห่งความตายการนอนหลับข้อมูล?

5) อะไรที่จดจำฮีโร่ของดวงจันทร์นี้ในเวลากลางคืน?

6) อารมณ์ที่จะมาพร้อมกับหน่วยความจำนี้หรือไม่?

7) แสงของดวงจันทร์นิรันดร์ด้วยความจริงที่ว่าฮีโร่เริ่มต้นสวดอ้อนวอนทางจิตใจ? (Luna Chekhov เป็นสัญลักษณ์ของชีวิตธรรมชาตินิรันดร์)

8) คุณจะเลือกสีและรูปภาพแบบใดสำหรับภาพของตอนนี้ในรูปแบบของภาพ?

9) อ้างถึงจุดเริ่มต้นของบทที่สี่ ทำไมการแสวงหาวันที่แดดจัดในท่ามกลางวันแดด

10) บริบทของทุกสิ่งที่กล่าวถึงข้างต้นคืออะไร?

11) วิธีการเข้าใจวิสัยทัศน์การฆ่าตัวตายของบิชจิน: "... และดูเหมือนว่าเขาเป็นคนที่เรียบง่ายแล้วคนธรรมดาเดินไปรอบ ๆ สนามอย่างรวดเร็วมีความสนุกสนานแตะด้วยไม้และทับเขา ท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงอาทิตย์และเขาก็ว่างตอนนี้อาจไปที่ที่คุณต้องการ! "

12) แสงแดดเป็นสัญลักษณ์อะไรในตอนนี้?

13) คำพูดอะไรในรอบชิงชนะเลิศของเรื่องราวของ Chekhov เน้นรูปแบบของการตายของมนุษย์การไหลของเวลาการเปลี่ยนแปลงของรุ่นเป็นผู้ใต้บังคับบัญชาของชีวิตมนุษย์ด้วยกฎหมายธรรมชาติเดียว?

14) ทำไมเหตุการณ์ในฉากสุดท้ายเกิดขึ้นภายใต้แสงแดดส่องสว่างสดใส?

15) Chekhov พูดอะไรเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของบุคคลในการดำรงอยู่ตามธรรมชาติ?

16) มันพูดอะไรดังนั้นนักเขียนเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงรุ่นและประเพณีอุดมคติ?

17) ตรวจสอบคำตอบของคุณอีกครั้งลองแก้ไขสีและในภาพ (รูปภาพ) ความประทับใจของคุณจากเรื่องราว

18) เลือกคำจากข้อความที่สอดคล้องกับความรู้สึกที่แสดงในรูปที่แม่นยำที่สุด บันทึกไว้ในรูปแบบของคำพูดในภาพ

19) ตอบคำถามที่ระบุที่จุดเริ่มต้นของการทำงานและเขียนคำตอบภายใต้การวาดภาพ นี่คือการถอนการวิเคราะห์ของคุณ

20) เขียนภาพสะท้อน: "ชีวิตและความตายหรือชีวิต - ความตาย - ชีวิต?"

การตัดสินใจ:

1) "ผนังสีขาว, ไม้กางเขนสีขาวบนหลุมฝังศพ, เบิร์ชสีขาวและเงาดำ ... "

2) ความรู้สึกของความลึกลับกลัว

3) ฮีโร่ดูเหมือนว่าทุกอย่างรอบชีวิต "ด้วยชีวิตพิเศษที่เข้าใจไม่ได้ แต่คนใกล้ชิด"

4) เช็กโต้เถียงกับการตีความนี้เนื่องจากฮีโร่ของเขาในแสงของดวงจันทร์เห็นชีวิต

5) เขานึกถึงวัยเด็ก

6) เขาจำได้อย่างมีความสุขด้วยความอ่อนโยนและการสูญเสีย

7) นี่คือช่วงเวลาของการรวมกันของฮีโร่ที่มีชีวิตนิรันดร์กับธรรมชาติ

8) เทียนเผาไหม้อย่างสดใสเป็นสัญลักษณ์แห่งศรัทธาการเผาไหม้เป็นสัญลักษณ์ของชีวิต

9) เพราะกฎหมายของธรรมชาติอยู่ในนั้นและประกอบด้วย - ความกังวลถูกแทนที่ด้วยความสงบสุข

10) ดังนั้นความตายจึงเป็นกระบวนการเชิงตรรกะของการเปลี่ยนแปลงรอบ แต่ไม่ใช่โศกนาฏกรรม แต่เป็นการเชื่อมต่ออวยพรกับธรรมชาตินิรันดร์

11) ความตายไม่ทำให้เสียชีวิตฮีโร่เพราะเขารับรู้ว่าเป็นการปลดปล่อยจากหน้าที่ของการดำรงอยู่ของโลกจากความเจ็บปวดทางกายภาพ

12) แสงแดดเป็นสัญลักษณ์ของการเริ่มต้นของชีวิตใหม่

13) "มันมีเสียงดังในพื้นที่ตลาดขนาดใหญ่แกว่งก็พังการเล่น Scarm, หีบเพลงปาก Squeezed เสียงเมาเหล้า บนถนนสายหลักหลังจากเที่ยงนั่งอยู่กับมันฝรั่งทอด - ในหนึ่งคำมันสนุกทุกอย่างปลอดภัยเช่นเดียวกับเมื่อปีที่แล้วเช่นเดียวกับที่มันเป็นไปได้ในทุกโอกาสในอนาคต หนึ่งเดือนต่อมา Vicar Bishop ใหม่ได้รับการแต่งตั้งและไม่มีใครจำได้ ... "

14) เพราะชีวิตยังคงดำเนินต่อไป

15) ชีวิตกำลังเป็นอิสระจากความปรารถนาของมนุษย์เขาเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติและมีอยู่ตามกฎหมาย

16) พวกเขาต้องเปลี่ยน - คนใหม่ควรมาแทนที่อันเก่ามันไม่ได้เชื่อมต่อกับโศกนาฏกรรมตามธรรมชาติ