Esto no quiere decir que la trama esté basada en la ficción de Pushkin. Pero el envenenamiento de un compositor por otro tampoco es un hecho histórico real. Esta trama se basa en chismes de revistas. Sabiendo cómo se forma este chisme, se puede suponer que una revista en Austria, deseando ganar popularidad, escribió que Salieri envenenó a Mozart. Otros periodistas recogieron e inflaron esta "sensación" a proporciones increíbles. Solo se sabe que el desafortunado Salieri durante muchos años no pudo lavarse la etiqueta de envidioso y envenenador. Se desconoce la fuente original de este chisme. Pero echó raíces y, tras la muerte de Salieri, se informó que Salieri confesó el asesinato en su lecho de muerte.
Algunos escritores acusan a Pushkin de difamar al famoso compositor italiano. No culparemos por esto a nuestro poeta, que creó una tragedia tan notable en su psicologismo. Además, esta leyenda no era ficción de su parte. No es culpa suya que se haya basado en los rumores de las revistas, gracias a los cuales, cabe señalar, dos maravillosos héroes literarios nacieron de la pluma del gran poeta: las imágenes de Salieri y Mozart.
En la tragedia "Mozart y Salieri" los personajes principales se oponen entre sí. Se discutirán las características comparativas de Mozart y Salieri, los prototipos del mismo nombre de grandes compositores. En esta revisión, será un poco difícil separar héroes literarios a partir de sus prototipos reales, ya que Pushkin buscó recrear las imágenes de personas vivas.
Uno de ellos: Salieri personifica el genio del mal, que está estrangulado por la envidia. Se da cuenta de que tiene que trabajar duro para tener éxito. El italiano es demasiado autocrítico consigo mismo y con los demás, tenso. Y esta tensión rompe su música.
La oposición, una actitud diferente ante la vida y sus creaciones en los personajes principales se encuentra en relación al viejo violinista. Mozart se ríe de su actuación. Está feliz de que su música haya ido a la gente. Y no le importa en absoluto que el violinista toque mal, a menudo desafinado.
Salieri sólo ve que el violinista distorsiona descaradamente la obra del genio. Y no hay duda de que si el violinista tocara un aria de alguna ópera de Salieri, habría estrangulado al músico por tal interpretación. Pero la música de Salieri, escrita según los cánones de armonía y alfabetización musical, no abandonó el escenario teatral y los violinistas callejeros no la interpretaron.
Mozart tiene 35 años, está lleno de fuerza, en la plenitud de sus capacidades y talento. Disfruta de la vida, trata todo con humor.
Salieri lleva consigo veneno durante 18 años. El monólogo admite que en algún momento también envidió la ligereza y musicalidad de Hayden (Franz Josef Haydn, (1732-1809) - compositor austríaco, contemporáneo de los héroes de la tragedia). Pero luego logró ahogar la tentación con el sueño de que un Maestro podría parecer más fuerte que Hayden. Hubo momentos en los que Salieri quiso suicidarse, lo que también es un pecado ante Dios. Pero desde este paso fue detenido por la esperanza, para sobrevivir a sus momentos de alegría e inspiración. En la persona de Mozart, Salieri encontró a su peor enemigo. Durante el almuerzo en la posada, vertió veneno en el vaso de Mozart.
El asesino siempre encuentra una excusa para su villanía. La excusa de Salieri es su supuesta salvación.
soy elegido para
Detente - o moriremos todos
Todos somos sacerdotes, ministros de música,
No estoy solo con mi aburrida gloria….
¿De qué sirve si Mozart está vivo?
¿Y todavía alcanzará una nueva altura?
¿Elevará el arte con eso? No;
Caerá de nuevo mientras desaparece:
La imagen de Mozart personifica el genio. Decir que esto es un genio del bien sería demasiado simplista. Mozart es un genio divino, a quien Dios le da talento y ligereza en la música. Es una persona muy ligera y alegre en la vida. Ama la vida y busca disfrutar de ella. Y esta característica del joven compositor también irrita a Salieri. No puede entender cómo es posible, teniendo tal talento, tales habilidades, desperdiciarse en nimiedades. “Tú, Mozart, no eres digno de ti mismo”, dice Salieri.
Pero los últimos días de Mozart se oscurecen. Le parece que lo persigue el "hombre de negro" que ordenó el Réquiem. Se sabe que al comenzar a trabajar en el Réquiem, el Mozart real (no literario) cayó enfermo. El trabajo fue intenso y le quitó las fuerzas. Mozart tuvo la sensación de que el Réquiem lo estaba matando. Obviamente, la información, servida bajo una salsa mística, se filtró a la prensa y Pushkin lo supo. El negro en la tragedia es una imagen de la muerte que se cierne sobre el brillante compositor.
Salieri no vivió un poco hasta los 75 años. Es conocido como el mejor mentor que crió a grandes compositores. Entre ellos se encuentran L. Beethoven, F. Liszt, F. Schubert. Ha escrito más de 40 óperas y obras menores. Pero las obras de Salieri son demasiado serias para las "mentes promedio", en mayor medida conocidas por los especialistas. Las óperas de Mozart se representan en teatros. Su música se toca en conciertos. La gente escucha con placer a Mozart en las grabaciones y, a veces, sin pensar en la autoría, ponen hermosas melodías de Mozart como tonos de llamada en sus teléfonos.
En la obra corta Mozart y Salieri de Pushkin, el poeta combina el mito histórico de la rivalidad entre los dos grandes compositores austriacos con una comprensión filosófica de las pasiones ardientes que empujan a la traición y el asesinato.
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Personajes históricos en tragedia
Tragedia poética Alexander Sergeevich Pushkin escribió en 1830 durante el período romántico del otoño de Boldinskaya. En este momento, el gran poeta ruso compuso cuatro obras literarias el ciclo "Pequeñas Tragedias", una de las cuales fue la obra "Mozart y Salieri" con el título original y revelador "Envidia".
El drama clásico de Shakespeare, en el que arden las trágicas pasiones humanas, es muy breve, lacónico y consta de dos actos breves. Los héroes de este trabajo dramático son figuras históricas reales - estos son dos compositores y músicos austriacos famosos y exitosos - Wolfgang Amadeus Mozart y Antonio Salieri.
Historia de la creacion la obra poética es la siguiente: Pushkin adoptó el mito legendario de la traicionera eliminación de un oponente mediante el envenenamiento con veneno como base para una trama dramática.
El personaje principal, el compositor austríaco e italiano Salieri, recita:
"Y ahora, lo diré yo mismo, ahora
Envidioso. Yo envidio; profundo,
Dolorosamente envidio ... "
Un compositor experimentado y activo considera que el joven, talentoso y frívolo Mozart es un favorito del destino, indigno de su propio genio.
¡Atención!Salieri justifica su acto pecaminoso diciendo que el genio de Wolfgang Amadeus es inútil.
Antonio considera que el trabajo compositivo cotidiano de un músico creativo es laborioso y calculador, sujeto a las leyes de la armonía: "He puesto el oficio a los pies del arte".
Breve biografía de Salieri
Compositor, director y profesor italiano y austriaco, Antonio Salieri fue uno de los más exitoso y reconocidoautores musicales de su tiempo. Nació en 1750 en las cercanías de Verona en la familia de un rico comerciante. El talentoso joven estudió música durante algún tiempo en Venecia, luego en 1766 Anton Salieri (la versión alemana del nombre) se mudó a Viena, la capital de Austria.
Después de la publicación de la ópera, “Armida” se convirtió en un compositor bastante conocido, autor de muchas obras vocales e instrumentales. Durante su período creativo escribió más de cuarenta óperas y fue un gran éxito no solo en Austria, sino también en Francia.
A partir de 1774, el músico fue nombrado compositor de la corte y de 1778 a 1824 se desempeñó como director de la banda real, poseyendo excelentes cualidades diplomáticas y talento musical.
Carrera profesional el compositor tuvo un gran éxito: ocupó el puesto europeo más alto en el entorno profesional. El compositor sobrevivió a tres emperadores, participando invariablemente en todos los eventos importantes en la esfera pública y musical de Europa. Él era una persona rica.
Actividad pedagógica
Los alumnos del gran maestro-compositor fueron:
- Ludwig van Beethoven;
- Franz Peter Schubert;
- Franz Liszt;
- Karl Cerny;
- Jan Nepomuk Hummel;
- Luigi Cherubini.
¡Importante! El músico murió en 1825 en Viena, después de haber hecho una excelente carrera no solo como compositor y director, sino también como maestro y figura pública. El maestro se realizó plenamente en la profesión y tuvo éxito en el arte.
Tradiciones y don divino
Resumen la obra también incluye la actitud arrogante de Salieri hacia los músicos que no pertenecen a la élite. Despreciando a la gente común, el director de orquesta de la corte considera que el arte y el talento musical son el lote de profesionales seleccionados que crean sus obras maestras de acuerdo con las estrictas reglas de la tradición matemática.
Entre los suyos, el músico se siente confiado y arrogante, pues considera que este camino espinoso es el único posible en el arte.
Con la aparición del joven Mozart en el ámbito del compositor profesional, Antonio Salieri admira su genio y “chispa divina” escondidos en su música ligera y libre.
Tragedia inevitable
La trama de la obra se basa en el conflicto del culto y la envidia por el talento de un joven amigo. Salieri exclama: "Tú, Mozart, eres indigno de ti mismo". Esta exclamación expresa simultáneamente tanto deleite como admiración por el genio, el descuido y el amor a la vida de un colega, pero sentimientos de envidiaempujar al maestro a un crimen. Una cruel tragedia se desarrolla ante los ojos del lector. El emotivo monólogo del indignado Antonio, que se justifica como el salvador de la élite del compositor, está repleto de colores y vivencias emocionales. El breve discurso del Mozart de Pushkin en el texto de la obra es incierto y limitado: habla en fragmentos de frases, el héroe está confundido y deprimido.
Personajes contradictorios
La obra es bastante corta y consta de dos escenas. Los personajes principales participan en la acción teatral:
- Mozart;
- Salieri;
- El anciano es violinista (músico callejero).
Pushkin describe la legendaria imagen de Wolfgang Amadeus Mozart como un genio brillante, "componiendo música como cantan los pájaros". El talento joven parece ser un genio dotado y sereno que no conoce el dolor de la creatividad. Salieri, por otro lado, llama sarcásticamente a esta dulce imagen “un juerguista ocioso” que no se da cuenta de su don divino y califica sus propias ideas musicales como una bagatela.
Conflicto de talento
El problema de las relaciones negativas se ve agravado por el "omnívoro" de Mozart, que está complacido con la interpretación de la melodía de su autor por parte de un músico callejero inepto. Le divierte un sonido amateur, más parecido a un crujido que a una música alegre.
Antonio, por otro lado, está indignado e infeliz de que el violinista ciego esté tocando una melodía de Mozart y no la obra de su autor. De esta ridícula escena y se desarrolla un desenlace trágicoobras de teatro: el maestro decide salvar la tienda del compositor deshaciéndose del descuidado "pastor".
Justicia y envidia negra
Según la intención artística obras de Pushkin, el maestro Antonio encarna un espíritu rebelde que protesta contra la injusticia de lo terrenal y lo celestial. Lo atormentan las dudas y la envidia negra de que el genio no le sea otorgado, el humilde trabajador, sino el "juerguista ocioso", indigno.
Exteriormente, la relación entre el alegre y sencillo Wolfgang y el Antonio de dos caras parece amistosa. Según la idea de Pushkin, Mozart es confiado, inocente e inconsciente del peligro debido a su inexperiencia, lo que confirma el género de la obra.
El maestro ha alcanzado su altura y reconocimiento profesional, social a través de un largo trabajo desinteresado y disciplina personal. Al entrar en conflicto con el músico de talento sobrenatural, Salieri desciende a una intriga trágica.
La escena del envenenamiento va acompañada del diálogo de los personajes principales, donde Salieri le dice a Wolfgang Amadeus que quién — fue envenenado por su amigo Beaumarchais. Y en este momento el genial Mozart pronuncia una frase que se ha vuelto "alada": "Genio y villanía son dos cosas incompatibles".
Un compositor experimentado y sofisticado, acostumbrado a alcanzar las alturas del arte musical a través de la diligencia creativa, imaginó que el joven y amante de la vida Mozart es como un querubín celestial. El músico angelical iluminó el mundo pecaminoso con los suaves sonidos de sus obras divinas. Por lo tanto, el astuto héroe decide "devolver" a este ángel a su maravilloso mundo paradisíaco.
Basado en la trama de una obra poética de Alexander Pushkin Salieri envenenó a Mozart invitándolo a cenar en la taberna Golden Lion.
El músico calculador agrega veneno se mantuvo con él durante dieciocho años, en la copa de la amistad, acercando el trágico final.
Previsión fatal y homenaje al arte
En una comprensión filosófica, Alexander Sergeevich Pushkin examina problemas universales profundamente arraigados:
- responsabilidad;
- la moralidad de una persona de arte;
- servicio al arte.
¿Qué es más moral, el talento o el arte? La idea de la justicia universal se convierte en envidia personal y villanía negra.
El crimen del león de oro
En la segunda y última escena de la obra, la acción tiene lugar en una sala separada de la taberna del León Dorado, donde se encuentran Salieri y Mozart. El joven compositor toca en el piano algunos extractos de su nueva obra. Constantemente necesitado de fondos, el compositor aceptó una orden para componer un réquiem (mayor pieza musical para coro y orquesta en el funeral). El joven genio está deprimido y confundido.
Requiem ordenado hombre desconocido de negro, quien pagó bien al compositor por esta compleja composición fúnebre. Mozart ha comenzado a tocar, pero durante las últimas tres semanas ha estado mordiendo la idea de que el "hombre negro" lo persigue sin descanso. El músico bebe el vino envenenado por su amigo y se marcha sintiendo la proximidad de la muerte.
¡Importante! Parece que la figura del desconocido en negro, según el diseño artístico del genio de Pushkin, es la encarnación de un mundo hostil. Esta aterradora asociación es inevitable a lo largo de la escena final de esta legendaria obra trágica.
Drama A.S. "Mozart y Salieri" de Pushkin: breve análisis, el contenido de la tragedia
Volviendo a contar Pushkin A.S. "Mozart y Salieri"
Salida
Al componer un réquiem para el funeral del difunto, Wolfgang Amadeus se resigna al trágico destino y obedece al destino divino. El triste final de la obra poética va acompañado de las insidiosas lágrimas de Antonio, lágrimas de deber cumplido y liberación.
Genios y villanía -
Dos cosas son incompatibles.
A. Pushkin. Mozart y Salieri
La "pequeña tragedia" de Pushkin sobre Mozart y Salieri está basada en la conocida leyenda sobre la muerte del célebre compositor a manos de un amigo músico que envidia su fama y talento.
Nos enfrentamos a dos personas cuya vida está estrechamente relacionada con la música, pero los objetivos y los motivos de la creatividad son diferentes. Desde la infancia, Salieri se interesó por la música y se propuso el objetivo de comprender el secreto de los maravillosos sonidos que hacen llorar y reír a la gente. Pero, estudiando persistentemente, esforzándose por dar a los dedos "obediencia, fluidez seca y lealtad al oído", eligió el camino del oficio:
Habiendo matado los sonidos, diseccioné la Música como un cadáver. Creía en la armonía con el álgebra.
Solo después de lograr los resultados previstos, el músico "der-znul ... se entrega a la dicha de un sueño creativo". Después de haber pasado por muchas dificultades y dificultades durante sus estudios, Salieri trata los trabajos de escritura como un trabajo duro y sudoroso, una recompensa merecida por la cual es el éxito y la fama.
A través de una constancia fuerte e intensa, finalmente, en el arte sin límites, he alcanzado un alto grado. Glory me sonrió ...Por eso no acepta la actitud "frívola" de Mozart hacia su gran talento. Pero para Mozart, la música es siempre la alegría de la creatividad, la libertad interior. Es independiente de las opiniones de los demás. Fácilmente, sin coacción, se le entrega el arte mágico, provocando la envidia e irritación de Salieri:
¿Dónde está la justicia, cuando es un regalo sagrado, cuando un genio inmortal no es enviado como recompensa del amor ardiente, el desinterés, el trabajo, la diligencia, las oraciones? ¿Ilumina la cabeza de un loco, una alegría ociosa? ...
Para el orgulloso y orgulloso Salieri, es incomprensible que un compositor dotado de un don divino pueda detenerse a escuchar la interpretación ingenua de un músico callejero ciego y aún así encontrar placer en ella. Salieri está desanimado y molesto por la oferta de Mozar de compartir su alegría:
No es gracioso para mí cuando un pintor inadecuado tiñe la Madonna de Rafael. No es gracioso para mí cuando un bufón despreciable deshonra a Alighieri con una parodia.
A la percepción inmediata y alegre de la vida de Mozart, Pushkin opone las limitaciones morales de Salieri, lo que lo lleva a la idea de envenenar al gran compositor. Salieri justifica su envidia y celos con una falsa preocupación por el destino del arte, que, elevado por Mozart a una altura inalcanzable, estará condenado a volver a caer tras su muerte: Material del sitio
Fui elegido para detenerlo; de lo contrario, todos pereceríamos, todos somos sacerdotes, ministros de música, no estoy solo con mi aburrida gloria ...
La posición de Salieri se contrasta con la convicción de Mozart de que "el genio y la villanía son dos cosas incompatibles". Mozart es ajeno a la autoadmiración y el orgullo, no se eleva, sino que se equipara a todo aquel que sabe sentir el "poder de la armonía":
Somos pocos los elegidos, los afortunados ociosos, Descuidando los despreciables beneficios, los Únicos sacerdotes hermosos.
Creo que es el verdadero talento y la libertad interior lo que puso a Mozart por encima de Salieri, que será un perdedor para siempre tras la muerte de su maravilloso amigo, porque con mala conciencia nunca tocarás los secretos de lo sobrehumano ...
Características comparativas imágenes de Mozart y Salieri
(basado en la tragedia de Alexander Pushkin "Mozart y Salieri")
Genio y villanía Dos cosas son incompatibles.
A. Pushkin. Mozart y Salieri
La "pequeña tragedia" de Pushkin sobre Mozart y Salieri está basada en la conocida leyenda sobre la muerte del célebre compositor a manos de un amigo músico que envidia su fama y talento.
la gente llora y ríe. Pero, estudiando persistentemente, esforzándose por dar dedos "obedientes, fluidez seca y fidelidad al oído", eligió el camino del oficio:
Habiendo matado los sonidos
Rompí la música como un cadáver. Creyó
Soy armonía de álgebra.
"Se atrevió ... a disfrutar de la dicha de un sueño creativo". Habiendo soportado muchas dificultades y dificultades durante sus estudios, Salieri considera que la escritura es un trabajo arduo y minucioso, cuya recompensa merecida es el éxito y la fama.
Finalmente estoy en el arte de lo ilimitado
Ha alcanzado un alto grado. Gloria
Ella me sonrió ...
Actitud "frívola" de Mozart ante su gran talento. Pero para Mozart, la música es siempre la alegría de la creatividad, la libertad interior. Es independiente de las opiniones de los demás. Fácilmente, sin coacción, se le entrega el arte mágico, provocando la envidia e irritación de Salieri:
¿Dónde está la justicia cuando es un regalo sagrado,
Cuando el genio inmortal no es una recompensa
Amor ardiente, desinterés
Trabajo, diligencia, oraciones enviadas
E ilumina la cabeza de un loco
¿Juerguistas de los ociosos? ...
Para el orgulloso y orgulloso Salieri, es incomprensible que un compositor dotado de un don divino pueda detenerse a escuchar la interpretación ingenua de un músico callejero ciego y aún así encontrar placer en ella. Salieri está desanimado y molesto por la oferta de Mozart de compartir su alegría:
No me hace gracia cuando el pintor es inutilizable
No me hace gracia cuando un bufón despreciable
Deshonra a Alighieri con una parodia.
A la percepción inmediata y alegre de la vida de Mozart, Pushkin opone las limitaciones morales de Salieri, lo que lo lleva a la idea de envenenar al gran compositor. Salieri justifica su envidia y celos con una falsa preocupación por el destino del arte, que, elevado por Mozart a una altura inalcanzable, estará condenado a volver a caer tras su muerte:
Detente o morimos todos
Todos somos sacerdotes, ministros de música.
No soy el único con mi aburrida gloria ...
"El genio y la villanía son dos cosas incompatibles". Mozart es ajeno a la autoadmiración y el orgullo, no se eleva, sino que se equipara con todo aquel que sabe sentir el "poder de la armonía":
Somos pocos elegidos, afortunados holgazanes,
Los que descuidan los beneficios despreciables,
Uno hermosos sacerdotes.
Creo que es el verdadero talento y la libertad interior lo que puso a Mozart por encima de Salieri, que siempre será un perdedor tras la muerte de su maravilloso amigo, porque con mala conciencia nunca tocarás los secretos de lo sobrehumano ...
Características del héroe
MOZART es el personaje central de la tragedia de Alexander Pushkin "Mozart y Salieri" (1830). Pushkin M. está tan lejos del verdadero Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) como toda la trama de la tragedia, basada en la leyenda (ahora refutada) de que Mozart fue envenenado por Antonio Salieri, quien le albergaba una ardiente envidia. Hay un conocido comentario de Pushkin sobre la intriga de la tragedia: "Una persona envidiosa que pudo abuchear a 'Don Juan" podría haber envenenado a su creador ". En esta declaración, la palabra clave es un "podría" hipotético que indica ficción... Una indicación similar está contenida en los "errores" de Pushkin con respecto a las obras de Mozart mencionadas en la tragedia (por ejemplo, después de las palabras "un violinista ciego tocaba voi che sapete en una taberna", sigue la observación "un anciano toca un aria de Don Juan"; de hecho, esta es una línea del aria de Cherubino de Las bodas de Fígaro). Independientemente del origen de tales errores (ya sean accidentales o deliberados), el efecto que crean desautoriza el documental representado. La imagen de M. se presenta en la tragedia de dos formas: directamente en la acción y en los monólogos de Salieri, que sólo piensa en él, estando solo consigo mismo, corroído por la envidia del "juerguista ocioso", iluminado por el genio inmortal "no en recompensa" por el trabajo y la diligencia. M., tal como aparece en acción, se acerca al retrato verbal compilado por Salieri. Es a la vez un juerguista y un "loco", un músico que crea espontáneamente, sin ningún esfuerzo mental. M. no tiene ni una sombra de orgullo con respecto a su genio, no hay sentido de su propia elección, que abruma a Salieri ("Soy elegido ..."). Las patéticas palabras de Salieri: "Tú, Mozart, Dios", responde con un comentario irónico de que "mi deidad tiene hambre". M. es tan generoso con la gente que está dispuesto a ver genios en casi todo el mundo: en Salieri y en Beaumarchais, pero para la empresa y para sí mismo. Incluso un violinista callejero absurdo es un milagro a los ojos de M.: se siente maravilloso con este juego, Salieri está maravillosamente inspirado por M. como un bufón despreciable. La generosidad de M. es similar a su inocencia y credulidad infantil. Infancia en Pushkin M. nada tiene que ver con la puerilidad amanerada del héroe de la obra de teatro Amadeus de P. Schaeffer, de moda en los años 80, en la que M. aparece como un niño caprichoso y absurdo, molesto por la rudeza y los malos modales. Con Pushkin M. es infantilmente abierto y sin arte. Una característica digna de mención es que M. no tiene una réplica separada, que se pronuncia "al lado" y que generalmente expresa "pensamientos atrasados". M. no tiene tales pensamientos en relación con Salieri, y él, por supuesto, no sospecha que la "copa de la amistad" que presenta esté envenenada. En la imagen de M. encontró expresión el ideal de Pushkin del "poeta directo" que "se queja con el alma de las magníficas obras de Melpomene y sonríe ante la diversión de la arena y la libertad de la escena popular de la impresión". Fue el "poeta directo" en la persona de M. a quien se le otorgó la más alta sabiduría de que "... el genio y la villanía son dos cosas incompatibles" es una verdad que Salieri nunca entendió.
