Performanse - super! Ulaznice se prodaju samo u kutiji same kazališta i unaprijed ih kupuju, brzo ih rastavljaju. Na performansu većina djece bila je od 10 do 15 godina. Mnogi ljudi su došli sa grupama sa nastavnicima. Ali uprkos činjenici da su odrasli bili malo, a mnoga djeca, praktički nisu morali kontrolirati djecu, nisu nestali iz predstave. I nisu pustili umjetnike nakon izvedbe vrlo dugo! A mame i nastavnici izašli su s plačenim očima.

Predstave za djecu 12-13 godina

• Mnogi buka iz ničega - pozorište ruske vojske, pozorište nazvano po I. Pushkin
• Dvanaesta noć (nastup ne ide nigdje drugdje)
• Romeo i Julija (prolaze prema programu 8. razreda). Performanse su u Mkatu. M. Gorky i u Satironu. Moja djeca su ga gledala u Mkate, svidjelo im se. Većina gledatelja su tinejdžeri, udaljeni dugo, umjetnici nisu pustili, svidjelo mi se.
• Svaki dan nije nedjelja
• Kao mačka koja je hodala, gde se proguta - Ram, Crna soba
• Priče za svaki slučaj - Ram
• Razmislite o nama - RAM
• Motorman u plemstvu (razred 7)

Uzgred, u bijesu se nalazi klub za tinejdžere i njihove roditelje "Kazališni rječnik"

Nastupi od 13 do 15 godina

• Don Kihot (9. razred) - Ramt
• Siromaštvo nije vice, naši ljudi suza (9. razred) - Malo pozorište, MCAT
• A zore su ovdje tiho - vrlo preporučuje vidjeti u rajmini, ali iz 2010. godine, nastup ne ide
• Spavanje u ljetnoj noći - Pozorište na jugozapadu
• Evgeny Onegin (9. razred)
• Student Lyceum (o Pushkinu) - Pozorište sferom.
• Revizor je malo pozorište.
  U malom kazalištu je odličan revizor. Kompletna dvorana školarke, svi pljeskala, nije puštala umjetnike. Ulaznice se mogu lako kupiti u urbanoj kancelariji. Ali u kazališnim kazalištem su bolje i jeftinije.
• Izgubljeni - Malo pozorište.
  Na ovoj performansi su uvijek Anclag, ulaznice za prodaju samo kasašnji teatar. Ali sama predstava nekako je zgužvana na kraju. Nešto naseljeno Fonvizin, neke utopijske ideje diplomirane su na predstavi. Zbog toga postoji osjećaj čuđenja provedenog vremena. Žao mi je glumcima, postavili su 150%.

Nastupi 15+

• Scarlet Jedra - RAM (od 16 godina, a ne svi. Vidi

Pitam se da u našem životu - realno, sebično i sve više i više virtualnije - postoji mjesto romantizma. I nije bitno to samo u pozorištu. Postavljanje jednog od jednog od njih najbolje knjige U žanru "ogrtač i mačevi" francuskog klasika teophije Gauthiera - veliku sreću. Najvjerovatnije, moderni tinejdžer u najboljem slučaju ima ideju o ovom smjeru u umjetnosti filma o "tri musketa". Roman Gautier nije toliko popularan - i sramota je! Uostalom, to je onaj ko je biser avanturističkog-romantičnog stila.

Postoje sve: Intrigue, razbojnici, borbe, dresing, otmice, negativci i ljubavnici. Slažete se da takav set može privući čak i skeptični preglednik u teškim prijelaznim dob. Ali glavna glumačka osoba u predstavi radionicom je još uvijek pozorište: Pozorište na Shakespeareu, koji je, kao što je poznato, cijeli svijet, a ljudi su u njemu.

Ponekad je potrebno ne bojati se "napustiti sobu", ići na put i pronaći sebe, doživjeti drugu ulogu. Samo takav čin i čini glavni lik - Mladi, jadni barun de Sigonachak, zajedno u trupi za lutalice na putu. U sledećem za njegovo voljeno - kazalište glumica - on postaje maska: kapetan od fraksa.

Otišao sam na predstavu samo jednim strahom: zbunio njegovo trajanje. "Kapetan Fracass" počinje u sedam uveče, a završava se bliže jedanaest. Ne brine se o sebi, već o djeci. Pokazalo se, - uzalud! Izgledali su savršeno i, prema njihovim utiscima, nisu propustili ni jednu minutu. Predstava je nevjerovatno spektakularna, u njemu je pojavila tezitet u trećem stepenu: bujan, širenje kostima, koji, s jedne strane, odnose se na eru Louisa XIII, a s druge strane, naravno, maskama Mjelecija Karneval - besmrtna komedija del arte. Glavni "čip" scenografije, koji pomaže uhvatiti, uhvatiti glavni motiv vječnog pokreta, staza obožavanja kazališne trupe (i sav njegov život), su tri trabora na sceni. Sjećaš se? Postoje takve pokretne staze, omogućavajući vam ubrzavanje kretanja pješaka. Oni pomeraju heroje izvedbe. Vrlo ujeda i precizan.

Uloge su sve vedro, karakteristično. Glavni negativac je posebno lijep - baronov protivnik. Umrećete sa smehom. U romanu u Gauthieru, nakon što je bio na dlakama smrti, iznenada (prema svim zakonima žanrovskog) svjestan svojih zločina i postaje plemenita heroj. U nastupu se čini kao malo uma i čini ga užasno smiješnim stvarima.

Predstava "Ruslan i Lyudmila" izmišljena je u ironičnom, stilu Chucka. Uostalom, sama pjesma prvobitno je zamišljena sa elementima parodiranja (na baladu Žukovskog "dvanaest spavanja V."). Pushkin namerno ironično je izgledao plemenitim slikama Zhukovskog, umetnutog stripa, grotesque detalja u naraciju. U nastupu, slika Puglanja je balans, huligan, rugajući se, ali vrlo senzualno.

Ovdje su neustrašivi ježevi i Ruslan ožali su se mops i metle umjesto konja, stavljaju glave rumene kante i borili se s mačevima igračaka. Gore Farlaff sa velikim crvenim cenama zastrašujući se ne podsjeća na to da Barmaley, a ne Gerard Depardieu kao Oberix. Chernomar Beard je više poput duge novogodišnjeg vijenca, a "nježni prsten" za Lyudmila pohranjuje se u Kinder - iznenađenje.

Predstava se reproduciraju na maloj sceni u novogradnji radionice, za koje se zna da ima tajnu. Publika u hodniku otvara izgledu donjeg kazališnog predvorja sa svojom volumetričnom geometrijskom arhitekturom: stepenicama, balkonom, stupovima, otvorima, preklapanjem. Pored arhitekture predvorja, stablo kolona stablo raste na pozornici - "hrastovi zeleni" i kurvinski koraci, kao i drvena nagnuta platforma, obavljajući ulogu svojevrsne skloništa. I sve je! Ostalo je igra mašte. Ako je ovo sastanak Ruslana sa starim finnom, onda samo trebate slušati, a lagan odjek i zvuk kapljenja vode odvest će vas u gluhu špilju starijeg. Ako je ovo vlasništvo nad crnim kućama sa prekrasnim slapovima i vrtovima, onda je ovo tekuće tkanine i stvarne naranče, scenu scene. A ako je ovo Kneževina Vladimira, onda je ovo običan dugačak stol, koji je po želji podijeljen na dvije polovine (obećani "Pradedov").

Čini se da sve nije ozbiljno ovdje. Ovo je vrsta strip klasična temaTo apsolutno precizno kuša kapecijskog tinejdžera: a sa besmrtnim zavjerom će se upoznati, a školski program u literaturi će biti uspostavljen i zadovoljstvo će dobiti.

"Lyudedik" podiže istoimenu igru \u200b\u200bmodernog kanadskog dramatičara Suzanne Lebo. Na placu nije inferiorniji od trilera: ovdje i Čudna misterijai povećanje napetosti i neočekivanog čvora. U udaljenosti od ljudi, majke i sina žive u šumi. On je ogroman rast u svojim 6 godina i odgovara na neobično, domaće nadimak - izdvojen. Ona - rastavljena zaljubljena za jedino dijete, zastrašivalo agresivnim svijetom, ali ponosna žena sa misterioznom prošlošću.

Ovdje u takvoj priči značenja su upućena današnjoj mlađoj generaciji i njihovi roditelji su skriveni. Ovdje i hiperempus nad djetetom - strahuje koji proždiru odrasle; I borba sa strastima i željama od iznenada prepune djece. Predstava se reproduciraju na maloj sceni pozorišta: sve je vrlo blizu (radnja se odvija na udaljenosti izdužene ruke) i vrlo istinito, na nekim mjestima do komi u grlu, do suza. Gotovo uvijek mračno i malo zastrašujuće.

Predstava je stavljena na predstavu "na ARK-u u osam" poznatog njemačkog dramaganja, reditelj i glumca Ulrich Huba. HUB je napisao 2006. godine nakon što je jedan od njemačkih izdavača ponudio nekoliko pozorišta da dodirne pitanje religije u dječjim nastupima. Slažete se da je tema vrlo označena, teška za pozorište, ali čini mi se, naravno, važnom i neophodnom za razgovor sa tinejdžerima. A ovo je rijedak slučaj kada je autor uspjela uspješno povezati odgovarajući patos ovdje s lakoćom naracije i ljubaznom ironijom.

Parcela je jednostavna: Bog je bio ljut na ljude i životinje za njihovu krutost, nezahvalnost, izazov i odijela svjetsku poplavu. Kao što znate, u Noah Arku može spasiti samo "Tarry para". Ali ispadaju pingvini da su tri. Jedan od njih (voljama prijatelja) mora biti uštedjeli na ark "zec". Kako naučiti žrtvovati za drugu? Kako vidjeti i biti u mogućnosti da priznate svoje greške? Kako oprostiti svom susjedu i ne raste na Bogu? Ova "pazi" pitanja jednostavno, a najvažnije - sa suptilnim humorom i ljubavlju za jedan i pol rođeni su očigledni odgovori. Penguini u performansu su tri smiješna planinska muzičarija.

Nema kljuna, repa i drugih gluposti. Penguini su takođe ljudi. Oni se svađaju, leže, strahuju, raduju se, tugu, puno pjevaju i igraju: zatim na divovskoj balalaci, a zatim na tužnom harmoniku, a zatim na bubnjevima. Usput, za tatu i mamu, postoje "odrasli" u obavljanju performansi performansi: pingvini s vremena na vrijeme počinju govoriti fraze Chekhov likova ili stihova Brodskog. Vrlo smiješno i sigurno iznenaditi.

Moja djeca su uvijek rado slušala priče iz mog djetinjstva. Čini mi se da sva djeca vole. Performanse u pozorištu "A-I" su slike uživo iz prošlosti: smiješno do suza, očajnički tužno, poznato za nježnu bol u području solarnog pleksusa i svih mjuzikla bez izuzetka. Ovo je izjava koja je u stanju dati odraslu osobu neopozivo prošlih, nevažećih sreće i otvoriti djecu da otvori nježna vrata u tako čudnom sovjetskom djetinjstvu roditelja, baka i djedova.

Predstava je izgrađena na sjećanjima na prave ljude čije je djetinjstvo činilo 40-80 godina prošlog vijeka. Ne postoji hronologija - sve je pomiješano. Ovdje i rat sa evakuacijom i istorija o pionirima sa huliganima i živeći da budu u komunalnoj službi. Glazbene ploče, verovali su bicikli, prvi TV, crni kruh sa pasta za zube, a ne želite da se vratite vremenom, pretvarajte se kada bi torta mogao koštati 25 rubalja i uhodno uho tvoje sina da je iskoristio ovaj divni glumac posebno: on je Volodya Ulyanov.
Svi akteri koji se bave performansama lako se reinkarniraju u muzičarima: saksofon, električni gitare, bubnjevi. Muzika - vremenski barometar: HIL, Zykina, Tsoi, Butusov.

Svaka memorija je jedinstvena. I nije samo igrano, živelo je: ovdje i sada. Uz ogromnu ljubav, bez patosa i pseudonostalgije za prošlost. I ne možete zamisliti koliko se pitanja rodi u glavi u tinejdžeru nakon gledanja performansi. Nije li to najljepša stvar: razgovarajte sa dušama nakon što se vidite u pozorištu?

Drugi proizvod iz školskog programa u literaturi, koji je iz nekog razloga potajno prihvaćen da se vidi u malom pozorištu. Bez uklanjanja zasluge ove proizvodnje, želio bih savjetovati "neizrecivo" u Chihachevki (tako da ljubitelji pozorišta nježno nazivaju ovo pozorište.) Fonvizinova igra uspješno je pretvorena u optperet-hidrowell. Muzika je napisao poznati kompozitor Andrei Zhurbin, autor nije jedan desetak opera, baleta i pisanje stotina muzičkih hitova za pop i kino (što je pjesma iz filma "Squadron Gusar Volatih").

I "jeftin" nije izuzetak: ne samo istinski poznavači muzičkog kazališta neće prodrijeti u muziku u performansu, već i oni koji će se prvi put suočiti sa ovom žanru. Međutim, sve je na vrhu: i originalne kostime i prekrasan glasovi umjetnika. Postoji mala digresija sa klasične parcele, koja postaje proljeće cijele akcije: u predstavi je jedna od glavnih glumne osobe To je carica carica catherine II. Na svom je odboru bilo održano u premijeru Komedije Fonvizin. Njezina slika stvara povijesni kontekst, proširuje granice predstave, što je definitivno samo za korist modernog tinejdžera. Dva u jednoj: i lekcija književnosti i lekcija istorije.

Priče o Sherlock Holmesu kao da su stvorene kako bi se ostvarile u kazalištu sjene. Gdje se, kao ne ovdje, ne stvori jedinstvena atmosfera misterije: za detektivske priče, ne možete pronaći precizniji prostor.
Već smo napisali da je pozorište zamislilo najzanije najzanijemniji projekt: kazališna serija prema poznatim pričama Conan Doyle o Sherlok Holmesu. Prve dvije nastupe bile su prema pričama "Baskerville Dog" i "Vampire iz Sussexa". I sljedeća serija! Ovo je vrijeme jedna od najpopularnijih priča o engleskom detektivu: "Traka za pucanje". Gledali smo sav serija i nakon što je svaka djeca izdahnula samo: "Vau!"

Svaki izvedba je iznenađujuće harmonična sinteza dramatične, lutke i pozorište sjene.: Sve se tehnike kombiniraju i isprepletene jedni s drugima. Ovdje za ekran, u potpunom mraku postoje nijanse egzotičnih životinja -paviana i geparda, hodajući na imanju okrutnog popravka; Ali na pozornici postoje elegantne kohezivne lutke dvostrukih sestara, a na rukama glumaca iznenada se ispostavi da su rukavice - smiješne snimljene kopije poznati vlasnik I njegov pomoćnik.

Duet dva dramatična glumaca koji izvode Holmes i Watson (i to je s rigoroznim konkursom sa kinom, gdje su kultne slike Conan Doyle stvorene u različito vrijeme), definitivno, uspjeh proizvodnje. Sherlock - Mladi, impulzivni i ironični. Watson je smiješan, nespretan, ali užasno šarmantan. Glavni čip u njihovoj komunikaciji postaje (izražavajući jezik razumljiv za današnje tinejdžere) dobro se trolling. I uopšte, cjelokupna formulacija ubacuje se u suštinu u ovoj venu. Što vrijedi samo ciganka ispod žive violine koje je Watson izveo na ruskom-engleskom: jedan, jedan, pa čak i jedan (zapamtite, Romott je bio na imanju?). Nije potrebno propustiti.

***
Svetlana Berdichevskaya

Moderna omladina nije previše žali takvu umjetnost kao pozorište, sve više i više preferira da sjedi na internetu ili, u najgorem slučaju, idite u kino. U međuvremenu, pozorište je sastavni dio formiranja zaista razvijene intelektualne osobe. Stoga je toliko važno znati koje zanimljive performanse za školarke srednje škole, koje su i dalje mogući da ih smanji.

Dječja kazališta Moskve

U mnogim kazalištima kapitala, razne nastupe mogu uspješno ići na gledanje i djecu. Prije nego što nabrojite neke od njih, to vrijedi malo detaljnije u Moskvi dječjim kazalištima - na kraju krajeva, oni su oni koji su se specijalizirani za oba predstava za adolescente i na ideje za djecu.

Takve institucije u glavnom gradu naše zemlje su ogroman iznos. Muzika savršeni koji će biti zanimljivi i najmanji i stariji momci, možete vidjeti posjetom dječje pozorište. Natalia Sats je prvo pozorište na svijetu u kojem je operska, usput prikazana za djecu. Radi u kapitalu i dečijem pozorištu senka. Nemojte misliti da je takva zabava zanimljiva samo djeci. Za stariju kategoriju gledalaca postoji i bogat izbor ideja, a još uvijek se adolescenti zasnivaju na turneji pozorišta i detaljno opisuju o specifičnostima ove vrste umjetnosti.

Ne zaboravite na pozorište mladeg gledatelja. A u Moskvi je i centralni i regionalni. I u tome, i u drugim nastupima za adolescente, oni neprestano prolaze, a opsežni repertoar omogućava vam odabir ideje o ukusu i u džepu. Čak i među odraslima uživa u pozorištu lutki Sergej Exellova. Nije potrebno vjerovati da su lutke namijenjene samo najstarijoj dobi: u ovom hramu umjetnost svakog gledatelja naći će nešto za iznenađenje.

Pozorište je voljen od strane svih čuvenih "djeda Durova" i njegove životinje su još jedno sjajno mjesto koje je savršeno za posjećivanje s djecom. Ako životinje vole, oni vole u bilo kojem dobu - i zato, čak i tinejdžer neće biti dosadan i nije zanimljiv da bi se moglo gledati na smiješne životinje koje obavljaju širok izbor trikova i trikova.

Performanse dramatični radovi Tinejdžeri mogu vidjeti unutra pozorište Ah. Ova institucija je prvo neobična, činjenica da tamo postoje netrivijalni prikazi - odnosno repertoar se razlikuje od drugih. I drugo, dječja trupa djeluje u pozorištu. I na vršnjacima uvijek izgleda zanimljivo!

Treba napomenuti da u Moskvi ima samo stotinu sedamdeset pozorišta. Više od trećine njih - dječja. Naravno, popisu, naravno, nije moguća, ali odabrati mjesto za smanjenje djeteta tamo, apsolutno postoji tačno.

Žanrovska raznolikost performansi

Iz nekog razloga, mnogi ljudi pogrešno vjeruju da su predstave za djecu predstavljene uglavnom veselim svjetlosnim komedijama, gdje nije potrebno naprezati glavu. Takav predstavljanje je netačno. Možda je samo djelomično ta izjava prilično za vrlo sićušna kategorija gledalaca - dječji trogodišnji planovi, ali i da se prikazuju čak i za njih, teškim perfomentima događa se. I o starijoj djeci i razgovoru da ne kaže: Nastupi za adolescente karakterizira bogati žanrovska raznolikost: To su komedije i drame, i melodrame i avanture, i mjuzikli, i opereta ... o nekim nastupima koje ide u Moskvi za djecom - odmah ispod.

"Mali princ"

Široko poznat velikom publici (posebno onima koji su stariji) kao lider grupe "Cvijeće". Međutim, između ostalog je i kreator prvog muzičkog pozorišta u našoj zemlji, što nosi njegovo ime. U pozorištu Stas Namina, djeca i njihovi roditelji mogu vidjeti prekrasan muzički " Mali princ"Na osnovu istog proizvoda Antoine de Saint Exupery. Divna koreografija, nevjerojatni trikovi, prekrasan krajolik, veličanstveni rad direktora i aktera - to su ljudi koji dolaze u performanse. U mjuziklu "Mali princ" su zauzeti vodeći glumci kazališta Stas Namina - kao što su Andrei Domnin, Jan Kuts, Ivan Fedorov i drugi.

Performanse traje sat četrdeset i pet minuta, a publika, koja ga je već pogledala, napomenula da vrijeme prolazi vrlo brzo. Djeca ne propuštaju tijekom proizvodnje, a nakon povratka kući, već se dugo pamti odlična ideja.

"The Cherry voćnjak"

Druga opcija. " Cherry voćnjak"Čehov ide odmah u nekoliko direktora poput ove proizvodnje za nemir - napisano na početku prošlog stoljeća ostaje relevantni i sada.

Gledajte ovaj nastup za adolescente u Moskvi, na primjer, u Theat Roykin-u. Tamo se nalazi gotovo tri godine, direktor Vladimira Mirzoyeve se uspostavlja. U glavnim ulogama - umjetnici, poznati ne samo u svojoj kazalištu, već i u filmu - Maxim Vitorgan, Taisia \u200b\u200bVilkova, Victoria Isakov i mnogi drugi. Traje pogled na gotovo tri sata s jednim pauzom.

U Kazalištu Mayakovskog stavljaju i "Cherry Garden" Čehov. Njegovo trajanje je deset minuta kraće od onog iz kazališta kolege, ali to ne znači da u obliku ili sadržaju ove performanse gubi Pushkinsky. Stanislav Lyutin, Vladimir Gliskov, Pavel Kućni ljubimci - Evo samo nekoliko aktera koji su uključeni u prezentaciju, a sa takvim imenima perfuzija ne može propasti.

Formulacija "bašta od trešnje" Andrei Konchalovsky gledaoci uživaju u pozorištu nazvanom po mosovskom. Komedija u četiri akcije uspješno dolazi sa sudjelovanjem tako poznatih umjetnika kao Julia Vysotskaya, Aleksandar Domogarov, Aleksej Grishin i drugi. Pored toga, postoji "višnja bašta" i u Lenkomu, Veliki Mark Zakharova. Alexander Zbruyev, Maxim Amelchenko, Leonid oklop igrao je u predstavi.

"Prije mnogo vremena". Uzbudljiva postavka

Performanse "Dugokratno" na istom imenu od početka četrdesetih kreću se i pauze kada su ove postavke (usput, mnoge ove predstave upoznale sa prelepim filmom Gusar Ballada) nije uključen u prekrasan film) Repertoar pozorišta. Ali B. prošle godine Ažurirana prezentacija, majstorski direktor Boris Morozov, opet zadovoljava publiku. Ovo je potpuno drugačije čitanje starog teksta - međutim, svaka proizvodnja je vrsta jedinstvene.

Performanse traje gotovo tri sata, a među umjetnicima glavnih uloga, takvi umjetnici su navedeni kao Anna Kireyev, anastasia Busgin, Sergey Kolesnikov, Valery Abramov, Elena Svanidze i tako dalje.

"Dr Chekhov"

U pozorištu u Nikitsky Gatesu postoji izvrsna performans zasnovana na djelima Anton Pavloviča. Ovo je predstava "Doktor Čehov" - takozvane pozorišne fantazije. Direktor je izvršio zaista titanski posao - "Muttonova" planinska literatura, nije upravo obnovio junake Čehova na pozornici, učinio ih je živima, a dva sata u dvorani jednostavno. Nijedan čudo kritičari ovaj rad nazivaju "performansama-istraživanjima".

U obavljanju vodećih umjetnika pozorišta - Aleksandar Karpov, Margarita Ratartni, Vladimir Piskunov, Jurij Saltov, Olga Lebedev. Sa scene gledatelji mogu vidjeti dramatizaciju takvih Chekhova priča kao "diplomat", "Vanka zhukov", "želim spavati" i druge. Ukupno je direktor odabrao osam prekrasnih djela pisca različitih godina.

"Musketi"

Još jedna igra za tinejdžere s povjerenjem može se nazvati "musketi" (ili "tri musketa"). Ko nije čitao u djetinjstvu knjigama Aleksandra Dume! Ko se nije borio u oštrim borbama pored hrabrih d'Artagnana i njegovih prijatelja! Dječaci i djevojke u svakom trenutku su bliske i shvaćene avanturama ovih junaka, a samim tim i ta performanse su uvijek u potrazi.

Moguće je pogledati život očajnih musketara i uživati \u200b\u200bu prekrasnoj igri i ogradi u Ramitu - proizvodnja Andrei Ryklin traje tačno dva i pol sata. Takođe, u opažanju nezaboravnih junaka dumasa postoji šansa za posetioce Teethere Chekhov; Međutim, morate biti spremni za činjenicu da performanse ne postoji primjer više - čak četiri sata četrdeset minuta. Istina, u formulaciji postoje dvije internete. Prvi put u ovom pozorištu, ova se performansija dogodila prije dvije godine, u jesen, tako da se može reći da je to relativno novi nastup. Posebnost toga, pored dužine, je li direktor Konstantin Bogomolov, stvarajući njegovu ideju, nije koristio tekst Velikog francuskog klasika. Na osnovu njega je stvoreno novo zemljišteKo je takođe svojstvena ljubavlju i detektivom, a misticizam ... da razumeju čitavu ideju direktora, morate gledati nastup! Pored toga, tamo se igraju prekrasni glumci - Danil Glass, Igor Vernik, Viktor Verzhbitsky, Irina Miroshnichenko, Khairullina Rosa i drugi. Već sam vidio da je proizvodnja napomenula da je nemoguće ostati ravnodušni. Bez obzira da li će "Tresh-EPOS" uživati \u200b\u200b(takav je podnaslovce performansi) ili ne, ne slaže se sa činjenicom da nikome ne čini ništa.

Pored RAM-a i češko pozorišta, postoje "tri mušketa" i u Stasu Namina. U svom tumačenju ovo je formulacija mjuzikla. Dobre pjesme, dobri glumci, dobre parcele - što je još potrebno za divne performanse? U roku od dva i po sata gledatelji imaju priliku uživati \u200b\u200bu takvim glumcima kao janusnim kracima, Aleksandar Uposhanskaya, Oleg Lijkevich i mnogi drugi.

"Napisano čudo"

Već petnaest godina kasnije, još jedna nevjerovatna igra za adolescente prisutna je u repertoaru Ramuma - "Stvoreno čudo." Zasnovan je na predstavi Williama Gibsona - priče o stvarno postojanoj osobi, ženi-naučnika Ellen Keller. Zbog bolesti, kao drugo dijete, prestala je vidjeti i slušati, ali, ipak, uspjela je završiti jedno od prestižnih univerziteta na svijetu - Harvard, postao lingvistički, matematičar, pisac i učitelj. Stvarno je stvorila čudo, što sam postigao nemoguće: naučio sam čitati i razgovarati, plivati \u200b\u200bi voziti bicikl ... u riječi, dokazala je da su mogućnosti osobe beskrajne, samo morate poželjeti nešto puno toga . O ovome - o ljudskim mogućnostima i vjerom u sebi, vera u najbolje - i izvrsno izvršavanje direktora Jurij Eremin.

Prezentacija s istim imenom ide i u pozorištu u dva sata u publici postoji prilika da se ellen keller ellen, dok uživa u igri Nikolai Glebova, Natalia Kalashnik, Mihaila Nornina, sajmu Desnitskaya, Catherine Vasilyeva. Uprkos činjenici da je formulacija dopuštena da se vidi od šesnaest godina, mnogi roditelji vode do performansi čak deset godina - i kao što kažu, viđeni djeci tek nakon budućnosti.

"Nepal"

U istom pozorištu postoji još jedan nastup za adolescente - na osnovu igre Denis Fonvizin "Nepal": "Nepalm. Ru. " Stara priča na savremenom način - to je sve što trebate privući pažnju momaka (kao primjer: muzika kabela, vođa lingara grupe) korišten je u predstavi. A relevantnost predstave u svim uzrastima bila je i ostaje ogromna! Stavljanje traje dva sata, Aleksandar Panin, Irina Morozova, Stanislav Fedorchuk i drugi Ništa manje divni umjetnici su uključeni u njega.

Oni koji vole malo pozorišta mogu ići na "neizrecivo" tamo. Taj nastup ide na svoju scenu već duže vrijeme - više od trideset godina. Njegovo trajanje - skoro dva i pol sata, a takve glumce možete vidjeti kao što su Olga Abramov, Mihail Fomenko, Vladimir Noszk, Maria Sergen, Alexey Kudinovich i drugi.

Naravno, ovo su samo nekoliko nastupa u Moskvi za adolescente. Asortiman ideja je nevjerovatno širok - postojala bi želja i potrebno je ići na ono što!

Glavni grad predstavlja ogroman broj performansi na školskom programu i radovima koji se smatraju klasičnom svjetskom literaturom.

Kada vrijedi gledati performanse: prije čitanja originala ili poslije? Odgovor nije nedvosmislen. Kao što se praksa pokazuje, još je bolje gledati performanse nakon čitanja književni rad. Tada postoji vlastiti pogled na čitanje materijala, formiran koncept, razumijevanje parcele, jasno se razumije likovima. Rad fikcije Analizirano u lekcijama, naglasak je dostavljen.

Ako vidite performanse prije čitanja, tada se student često pojavljuje kod učenika: "Zašto bih pročitao da li sam vidio nastup? Ako je zaplet jasan i poznati likovi? "

Postoji niz nastupa koje su donijeli radovi ruskih i zapadnih klasika koji ne prolaze u školi, već moraju znati svaku obrazovanu osobu. Stoga, ako ih uopće vidite bez čitanja originala, to je već po sebi već divno. Ova serija otvara Shakespeare, samostalan, marku Twain, Sallinger ...

Važno je ne samo gledati, ali gdje, na kraju krajeva, kazališni smjerovi mogu protumačiti autorov tekst na različite načine i spriječiti sve poznate klasiku kako bi se "popeli" iz onoga što su vidjeli ne samo odraslima, već i djecu .

Sada lako možete pogledati moderne pozorišta u Moskvi i analizirati repertoar, dizajniran za tinejdžersku publiku.

Malo pozorište.

Ovo je win-win. Klasičan ne silazi s scene. Prekrasni akteri, klasično tumačenje rada, bogate nošnje, scenografije i rekvizite.

Posebnost ovog pozorišta teško je dobiti karte za nastupe na školskom programu - otkupljuju ih školama. Stoga se morate unaprijed pobrinuti, dva mjeseca u dva za kupovinu ulaznica za željene performanse.

Ramt (Rusko teatar za kazalište mladih)

Smješten nasuprot malog pozorišta. Predstave koje se trčaju na njegovoj fazi dizajnirane su za mladenačku publiku. Radovi za koje su dostavljeni nisu uključeni u obavezni program, već pripadaju riznici svjetske literature:

Pozorište je svojstveno klasičnom vizijom insceniranog materijala.

Dječje muzičko pozorište. N. I. SATS.

Sa orkestražom Jama. I to ukazuje na puno: o uživo muzici, o prekrasnim glasovima (i koliko u muzičkom pozorištu?) Hall je opremljen za mlade gledatelje, sa prekrasnom akustijom, a scena je jasno vidljiva s bilo kojeg mjesta .

Pozorište je takođe zanimljivo jer uvodi gledatelje sa različitim žanrovima kazališna umjetnost: Opera, balet, mjuzikl. Svaka izjava prilagođava djeca. Opera "Thumbelina", "Magic Flute", "dvanaest meseci", "Evgeny Onegin", "Brak", "Pepeljuga", "Swerlock Holmes", "Nutcracker", muzički emerald.

Kazališne kreacije

Čitanje imena nastupa, nemoguće je zamisliti kako može biti "prikaz" na pozornici, gdje su sredstva izražavanja, hranjenje materijala ograničena prostorom? U kinu je sada moguće sve, računarsku grafiku "crta" bilo koju fantaziju tvorca. I kako na pozornici, na primjer, prođite pokret (P. Fomenkona radionica)? Pokretanje performansi I. Popovski bio je virtuoz. Nije jasno kako, ali utisak je očaravajući! Nije ni čudo što ovaj nastup ne dobija.

Kako staviti klasično koristeći umjesto glumaca - lutke? Radionice su se nosile sa ovim zadatkom. Na njegovoj sceni postoje predstave: "Male tragedije", "Chichikov koncert sa orkestrom", "Gulliver", "Noć prije Božića". Nazor se igra djelovanjem gdje su glumci i lutke djelomični. Na primjer, kutije za lutke za lice, pse i druge likove " Mrtve duše»Dakle, emotivno da, čini se, oni reproduciraju stvarne glumce.

I kako na pozornici u veličini zakrpe zakrpu reprodukcije romana "iznad ponora u raži"? Kako održati gledatelje u gledaocima u naponu od dva, kada nema posebnih efekata, nema ukrasa, ne promjena kostime? I zadrži nekoga? Najkritičnija, ironično prilagođena publika - Teanagers? Pozorište u Nikitsky Gatesu može slavati. Dokazi? Pokušajte kupiti ulaznice na predstavi.

"Oprez! Djeca "

I takve moderne tumačene predstave u Moskvi su dovoljno. Živi primjer je proizvodnja "Eugene Onegin" u pozorištu na Tažanki. Yuri Lyubimov je ovaj roman učinio u jednoj akciji. Čini se da nije, ono što se bojalo da polovina javnosti napušta pozorište za vrijeme prekida? Uslovni učinak: Ne postoje klasični kazališni atributi. On podseća na koncert amaterskih performansi. Umjesto ukrasa - neke kartonske particije, zavjese, dame. Jedan je izašao - rekao je tekst i otišao, slijedi ga - drugo. Izvlačenje riječi na moj način i u penziji. Svaki Pushkin lik govori sa svojim solo brojem i njegov je zadatak iznenaditi javnost, nije važno šta.

U želji za modernizacijom "pjesme u stihovima", direktor je uključen u predstavu Jazz, Rap, ruski i afrički narod. Izvođenje utiska ostavlja dvosmisleno. Gdje je jednostavnost i prozračnost zupčanika? Gdje je pjesnička nježnost i tuga?

Čini se da zadatak bilo koje kazališne formulacije probuditi interes mlađe generacije do književnosti i drugih umjetnosti. I postoji prilično nekoliko nastupi koje precizno služe ovu ideju. Pogledajte, pročitajte recenzije i ne oslanjajte se samo na naziv performansi.

Sva toplina s toplinom i sjećam se kako pješačenjem u pozorištima našeg djetinjstva, u ovom nevjerojatnom svijetu magije i reinkarnacije. Zato se vratimo na to uz našu odrasnu djecu. Nudimo pregled kazališne premijeru za sezonu 2015-16 za publiku, takozvanu kategoriju 12+.

Moskovsko pozorište mladog gledalaca Predstavlja premijeru sezone - nastup za cijelu porodicu "Penguini". Osnovni novi rad Evgenia Berkovich (učeničko kirill surebrennikova) leži predstavu njemačkog dramatičara Ulrich Huba "na ARK-u u osam." Vaša pažnja će biti ponuđena duhovitim varijacijama na dobro poznatu biblijsku legendu o svjetskoj poplavi. Glavni likovi su Trojter glupu, smiješne, ali vrlo slatke pingvine koji ubijaju vrijeme čekajući Noa. Igraju se na Balalaici, izvedu nevjerojatne pingvine bluesa i samo zavaravaju budalu. Beskonačno se svađaju i svađaju se na sitnice, guraju sva glupa pitanja i užasno smrdenjem ribom. U međuvremenu, ark sa pingvin triom, Noahom i njegovom brojkom viđenom timom na brodu, prevazilazeći granice prostora i vremena, kreće u nepoznatom smjeru, kako bi se utvrdilo koje će moći imati.

Moskva, Mamonovsky po, d. 10

Premijera se održala 09.10.2015.

Pozorište na malom oklopu poziva vas na premijerno izvedbu direktora Egor Arsenova "Originalna priča Freken Side". Ovo je izvanredni monospektivni protok koji obavlja počašćeni umjetnik Ruske Federacije Catherine Durov.

Autor predstave Oleg Mikhailov predložio je da se upozna sa poznatim "šefom kuće" iz knjige o Kalyshu i Carlsonu potpuno s druge strane. Rad u kući porodice Svatntsne je samo epizoda u životu Frekena, koja je bila vršnjaka prošlog stoljeća. Sada je imala mnogo godina, suprug je odavno umro, ali nema djece. Freken Straom i dalje živi u švedskoj divljini među svojim starim stvarima - koferi, svjetiljke, šivaćim mašinama, televizorima i starim namještajem. Razgovarajući sa njima, sa publikom, pa čak i sa sobom, ona se počne da se seća istorije svog dugog života naglas. I odjednom, iz stare promišljanje ruševine, freken boda se pretvara u malu provincijsku djevojku. I zajedno s njom, publika vidi kako predmeti oživljavaju: šivaća mašina se ispostavila da bude parna lokomotiva, a Teshar je ljekar koji je ikad služio. Potpuno drugačija strana strana - vrsta, nestašna, ljubavna žena koja može vjerovati u san. U finalu izvedbe izlazi kroz prozor, kao da je tačno znala šta je čekalo - bilo u kući na krovu ili na nebu ...

Premijera je održana 08.28.16.

Osnovna scena Pozorište na malom oklopu Čekajući svoje goste na premijeru izvedbe "Drveće umire stojeći" Na predstavi španskog dramatičara Alejandro Kason u formulaciji redatelja Jurij Ioffe. U planu je konvergiraju dva elementa - ljubav i žrtvu, dvije strasti - živjeti i igrati, ulazeći u očajna bitka sa okrutnim životnim okolnostima.

Stariji par koji je izgubio djecu, odgajao je unuka koji je otišao na kriminalnu šetnicu, a ponestalo je kuće prije 20 godina. Sve ove godine djed, Senor Balboa, piše svoju omiljenu ženu sa lica. Umjesto lopova i gangstera stvara sliku pametnog i dobar čovjek, talentirani arhitekta, sretan porodični čovjek. Pisma unuka vraćaju sreću baku životu. Senor Balboa zapošljava Comedians koji su se izvanrednog za Mauriso i mladunu suprugu došli da plivaju u rodnom gnijezdu. I evo, onda se vještina farsa gotovo okreće tragedije. Za svaki od junaka ova priča postaje test za plemstvo i čovječanstvo.

Moskva, ul. Mali oklop, d. 4

Premijera će se održati 30.11.16.

Legendaran Malo pozorište. Poziva publiku da vidi novu fazu verziju komedije "Svaki dan nije nedjelja" Prema jednoj od najodvremenijih i veselih predstava Velikog ruskog dramagara A. Ostrovsky. Teško je vjerovati, ali ove godine obilježava 145 godina, jer je ova predstava stavljena na mjesto malog kazališta. Nova inscenacija predstave je počaren umjetnik Ruske Federacije Vitaly Ivanov. Muzika za spektral napisao je kompozitor Maxim Dunaevsky. Gledatelji će biti predstavljeni poučavajućom istorijom skromne djevojke agnije iz siromašne porodice. Njene ruke traže dva - bogat trgovac akhov i njegov službenik Ippolit. Chvany trgovca Ahkh se odnosi na misao da novac i skupi darovi odlučuju sve, vjerujući da će naivno dvadeset godina agnia biti zavedeno njegovom bogatstvu. Ali iskreni osjećaji su važniji od materijalnih dobara i, procjenjujući hrabrost, hrabrost i odlučnost, Agnia daje saglasnost na gippolit.

Premijera se održala 15.03.2016.

Malo pozorište.poziva vašu publiku na drugu premijeru nove sezone - vesele performanse zasnovane na rane priče A. P. Chekhov (zatim Antoshi Chekhonte) "Ponovno čitanje Chekhov" U formuliranju počašćenog umjetnika Ruske Federacije, Elena Veinenina. Devet Chekhovskih priča kombinirano je u predstavi - "Joy", "da plati", "komični", "na stranom jeziku", "Dug jezik", "BEFLOMAT", "WALKET", "BILOMAT", "BILOMAT", "BILOMAT" I "LUCKY" . Chekhov, kao da nijedan drugi, zna se sitno i ironično ismijavati ljudske poroke, težeći profit i lak novac. Heroji igranja pametnog i lukavi, smijali su i tužni, ispostavile su biti u nepredviđenim komičnim situacijama. Problemi koje su postavili klasični su relevantni i u naše vrijeme, tako da je nastup prilično moderni i gleda na jedan dah.

Moskva, ul. Velika ordina, 69

Premijera se održala 22.03.2016.

Malo pozorište. Predstavlja novi nastup direktora Andrei Cisaruka "Kasna ljubav"Preduzeti se u igrama A. Ostrovsky. Vjerovatno je to jedan od najprivlačnih djela klasične. Nekada poznati, ali sada osiromašen, Moskva Advokat Margaret puca sobe sa odraslim kćerkom Lyudmila. Polica, stol, vješalica, stol i klupan - ovo je nekomplicirano unutrašnjost "izvlačenja". Ali u ovom nepretencioznom dekoru izmerenog života, strasti se ponekad igraju. Kćerka je zaljubljena u magistarski sin Nicholasa, poremećenog i hodanja. Da biste sačuvali svoju voljenu, Lyudmila je spremna prevariti oca i otići na krađu važnog dokumenta. Šta će dovesti njen očajnički čin? Kroz tanku glumu igru, publika će provesti na lavirint ljudske duše, smiri se, smijati se, suosjećati, drhtati i nadati se ... Igra ljubavi je stvarna, smiješna, prodajna, plašna i snažna. Na kasnoj ljubavi ...

Moskva, ul. Velika ordina, 69

Premijera se održala 20.06. na

"Fox. Ljubav " - prva operna premijera godišnjice 50. sezone Dječji muzički pozorište ih. Natalia Sats.. Performanse su dostavili opera Opera Leosh Yanachek "Avanture Chanterlelle-štapova". Jednostavno, na prvi pogled, život glavna heroina Chanteles u preprimivanju pozorišnih aktera postaje iste teško kao i život svakog od nas. "Priča o Charenlelu koji živi, \u200b\u200bzaljubljuje se u djecu, a zatim umire - ovo je prispodoba o cikličnosti života, da se zima kreće u proljeće, proljeće - ljeti, ljeto, i tako iz godine u godinu, uvek. U tome nema patosa, ali samo je to poanta ", kaže direktor predstave George Isaakyan. Performanse se upućuju prvenstveno tinejdžerima, tinejdžerima, mladim ljudima, samo ulazeći Život za odrasle, razmišljajući o njenom smislu, o ljubavi, o gubitku i o svom mjestu u ovom ogromnom, složenom i lijepom svijetu ...

Moskva, Vernadsky Ave., d. 5

Premijera predstave 16 i 17/17/16.

Još jedna izvanredna premijera u pozorište ih. N. Sats. - Spektakl "Ljubav ubija" Prema Opere Huani Idalgo de Polanko, tekst Velikog Pedra Calderon de la Barka "Celos aun del Aire Matan" ("samo sa pogledom na ljubomoru"). Ova opera koja je izvanredna, ali nesvjesni svijet fenomena španske barokne opere-Sarsuela, podignut je za tri i pol stoljeća svog postojanja nekoliko puta, pa čak i danas ostaje najviše veličanstveno remek-djelo ovog žanra, koji je u potpunosti ostao . Predstava je kreirao direktor Georgea Iaakyan u suradnji i zahvaljujući entuzijazmu i enciklopedijskom znanju jednog od najboljih baroknih kombajni Europe, pobjednik nagrade Grammy, Andrew Lawrence King. Poznati dirigent opisao je ovu operu u intervjuu sa neovisvim novinama: "Ljubavna ubijanja" je španska-španska operna: svijetla, dinamična, eksplozivna mješavina tragedije i komedije, sa zapaljivim ritmovima i prekrasnim melodijama. I siguran sam da će javnost voljeti iz prvih zvukova. "