Socijalistička književnost. Socijalistički realizam (prof.

XX vijeka Metoda je pokrivala sva područja umjetničkog djelovanja (književnost, drama, kino, slikarstvo, skulptura, muzika i arhitektura). Potvrdio je sljedeće principe:

  • opisuju stvarnost "precizno, u skladu sa određenim istorijskim revolucionarnim razvojem".
  • da svoj umjetnički izraz usklade s temama ideoloških reformi i obrazovanja radnika u socijalističkom duhu.

Istorija nastanka i razvoja

Izraz "socijalistički realizam" prvi je predložio predsjednik organizacionog odbora Saveza pisaca SSSR-a I. Gronsky u Literaturnoj gazeti 23. maja 1932. Nastao je u vezi s potrebom usmjeravanja RAPP-a i avangarde na umjetnički razvoj sovjetske kulture. Odlučujući faktor u tome bilo je prepoznavanje uloge klasičnih tradicija i razumijevanje novih kvaliteta realizma. U 1932-1933 Gronsky i glava. sektor beletristike Centralnog komiteta CPSU (b) V. Kirpotin snažno je promovirao ovaj izraz.

Na prvom svesaveznom kongresu sovjetskih pisaca 1934. godine, Maxim Gorky je tvrdio:

« Socijalistički realizam tvrdi da je kao čin, kao kreativnost, čija je svrha kontinuirani razvoj najcjenjenijih individualnih sposobnosti osobe radi njegove pobjede nad silama prirode, radi njenog zdravlja i dugovječnosti, radi velike sreće da živi na zemlji, koju on, u skladu s kontinuiranim rastom svojih potreba, želi sve kultivirati, kao divan dom za čovječanstvo ujedinjeno u jednu porodicu. "

Bilo je potrebno odobriti ovu metodu kao glavnu državu za bolju kontrolu nad kreativnim ličnostima i bolju propagandu njenih politika. U prethodnom periodu, dvadesetih godina, bilo je sovjetskih pisaca koji su ponekad zauzimali agresivne stavove prema mnogim istaknutim piscima. Na primjer, RAPP, organizacija proleterskih pisaca, bila je aktivno uključena u kritiziranje ne-proleterskih pisaca. RAPP se uglavnom sastojao od ambicioznih pisaca. Tokom stvaranja moderne industrije (godine industrijalizacije), sovjetskoj je vladi bila potrebna umjetnost koja će ljude podići na "radne podvige". Prilično šarolika slika bila je i art 1920-ih. U njemu se pojavilo nekoliko grupa. Najznačajnija je bila grupa "Udruženje umjetnika revolucije". Prikazivali su današnji dan: život Crvene armije, radnika, seljaka, revolucionara i radničkih vođa. Smatrali su se nasljednicima "puta". Otišli su u fabrike, fabrike, u kasarne Crvene armije kako bi direktno promatrali život svojih likova, kako bi ga "skicirali". Upravo su oni postali okosnica umjetnika "socijalističkog realizma". Bilo je mnogo teže manje tradicionalnim majstorima, posebno članovima OST-a (Društva štafelajnih slikara), koji je ujedinio mlade ljude koji su diplomirali na prvom sovjetskom umetničkom univerzitetu.

Gorky se vratio iz emigracije u svečanoj atmosferi i bio je na čelu posebno stvorenog Saveza pisaca SSSR-a, u kojem su bili uglavnom pisci i pjesnici prosovjetske orijentacije.

Karakteristično

Definicija u terminima službene ideologije

Po prvi put je službena definicija socijalističkog realizma data u Povelji SP SSSR-a, usvojenoj na Prvom kongresu SP-a:

Socijalistički realizam, kao glavna metoda sovjetske fikcije i književne kritike, od umjetnika zahtijeva istinit, historijski konkretan prikaz stvarnosti u njenom revolucionarnom razvoju. Štaviše, istinitost i povijesnu konkretnost umjetničkog prikazivanja stvarnosti treba kombinirati sa zadatkom ideološke preinake i obrazovanja u duhu socijalizma.

Ova je definicija postala polazna osnova za sva daljnja tumačenja do 80-ih.

« Socijalistički realizam je duboko vitalna, naučna i najnaprednija umjetnička metoda koja se razvila kao rezultat uspjeha socijalističke izgradnje i obrazovanja sovjetskih ljudi u duhu komunizma. Principi socijalističkog realizma ... bili su dalji razvoj Lenjinova učenja o strančarskoj pripadnosti. " (Velika sovjetska enciklopedija,)

Lenjin je na sljedeći način izrazio ideju da umjetnost treba biti na strani proletarijata:

„Umjetnost pripada narodu. Najdublja izvora umjetnosti mogu se naći među širokom klasom radnika ... Umjetnost se mora temeljiti na njihovim osjećajima, mislima i zahtjevima i mora rasti zajedno s njima. "

Principi socijalističkog realizma

  • Ideološki... Prikažite miran život ljudi, tražite načine za novi, bolji život, herojska djela kako bi se postigao sretan život svih ljudi.
  • Konkretnost... Prikazujući stvarnost, pokažite proces istorijskog razvoja, koji zauzvrat mora odgovarati materijalističkom shvatanju istorije (u procesu promene uslova svog postojanja, ljudi menjaju i svoju svest, svoj stav prema okolnoj stvarnosti).

Kao što je navedeno u definiciji iz sovjetskog udžbenika, metoda je podrazumijevala upotrebu nasljeđa svjetske realističke umjetnosti, ali ne kao jednostavnu imitaciju sjajnih primjera, već uz kreativan pristup. „Metoda socijalističkog realizma predodređuje duboku povezanost umjetničkih djela sa modernom stvarnošću, aktivno sudjelovanje umjetnosti u socijalističkoj gradnji. Zadaci metode socijalističkog realizma od svakog umjetnika zahtijevaju istinsko razumijevanje značenja događaja koji se događaju u zemlji, sposobnost procjene fenomena javni život u njihovom razvoju, u složenoj dijalektičkoj interakciji ”.

Metoda je uključivala jedinstvo realizma i sovjetske romantike, kombinirajući herojsko i romantično sa "realističnom tvrdnjom istinite istine okolne stvarnosti". Tvrdilo se da je na taj način humanizam "kritičkog realizma" dopunjen "socijalističkim humanizmom".

Država je davala naredbe, slala na kreativna službena putovanja, organizovala izložbe - stimulišući tako razvoj potrebnog umetničkog sloja.

U literaturi

Pisac je, u poznatom Staljinovom izrazu, "inženjer ljudskih duša". Svojim talentom mora utjecati na čitatelja kao propagandista. Čitatelja obrazuje u duhu odanosti Partiji i podržava je u borbi za pobjedu komunizma. Subjektivne akcije i težnje pojedinca morale su odgovarati objektivnom toku istorije. Lenjin je napisao: „Književnost mora postati partijska ... Dole nestranački pisci. Dole pisci supermena! Književnost mora postati dio opšteg proleterskog cilja, "zupčanika i točkova" jednog jedinog velikog socijaldemokratskog mehanizma koji je pokrenula čitava svjesna prethodnica čitave radničke klase. "

Književno djelo u žanru socijalističkog realizma trebalo bi graditi "na ideji o neljudskosti bilo kog oblika iskorištavanja čovjeka od strane čovjeka, razotkriti zločine kapitalizma, rasplamsati umove čitatelja i gledatelja pošteno bijesom i nadahnuti ih za revolucionarnu borbu za socijalizam".

Maxim Gorky je o socijalističkom realizmu napisao sljedeće:

"Za naše pisce je vitalno i kreativno zauzeti stajalište s čije se visine - i samo sa njegove visine - vide svi prljavi zločini kapitalizma, sva podlost njegovih krvavih namjera i sva veličina herojskog djela proletarijata-diktatora."

Takođe je tvrdio:

"... pisac mora dobro poznavati istoriju prošlosti i znanje o društvenim fenomenima našeg doba, u kojima je pozvan da istovremeno igra dve uloge: ulogu babice i grobara."

Gorky je vjerovao da je glavni zadatak socijalističkog realizma odgojiti socijalistički, revolucionarni pogled na svijet, koji odgovara osjećaju za svijet.

Kritika


Wikimedia Foundation. 2010.

Je li bila kreativna metoda korištena u umjetnosti i književnosti. Ova metoda se smatrala estetskim izrazom određenog koncepta. Ovaj koncept povezan je s periodom borbe za izgradnju socijalističkog društva.

Ova kreativna metoda smatrana je glavnim umetničkim pravcem u SSSR-u. Realizam u Rusiji proglasio je istinito prikazivanje stvarnosti u pozadini svog revolucionarnog razvoja.

M. Gorky se smatra začetnikom metode u literaturi. Upravo je on 1934. godine na Prvom kongresu književnika SSSR-a definirao socijalistički realizam kao oblik koji afirmiše biće kao čin i kreativnost, čija je svrha kontinuirani razvoj najvrednijih sposobnosti pojedinca kako bi se osigurala njegova pobjeda nad prirodnim snagama radi ljudske dugovječnosti i zdravlja.

Realizam, čija se filozofija ogleda u sovjetskoj literaturi, izgrađen je u skladu s određenim ideološkim principima. Prema konceptu, kulturna ličnost morala je slijediti privremeni program. Socijalistički realizam zasnivao se na veličanju sovjetskog sistema, radničkom entuzijazmu i revolucionarnom obračunu naroda i vođa.

Ova kreativna metoda propisana je svim kulturnim ličnostima u svim oblastima umjetnosti. To je kreativnost stavilo u prilično krute okvire.

Međutim, neki umjetnici SSSR-a stvorili su originalna i živopisna djela od univerzalnog značaja. Tek nedavno prepoznato je dostojanstvo brojnih socijalističkih realističkih umjetnika (Plastov, na primjer, koji je slikao scene iz seoskog života).

Književnost je u to vrijeme bila instrument partijske ideologije. Sam pisac smatran je "inženjerom ljudskih duša". Uz pomoć svog talenta trebao je utjecati na čitatelja, biti propagandist ideja. Glavni zadatak pisca bio je educirati čitatelja u duhu Partije i podržati borbu za izgradnju komunizma s njim. Socijalistički realizam uskladio je subjektivne težnje i postupke ličnosti junaka svih djela sa objektivnim istorijskim događajima.

U središtu bilo kojeg djela morao je biti samo pozitivan junak. Bio je idealan komunist, primjer za sve. Osim toga, junak je bio napredna osoba, ljudske sumnje su mu bile strane.

Govoreći da bi ljudi trebali posjedovati umjetnost, da se upravo na osjećajima, zahtjevima i mislima masa treba temeljiti umjetničko djelo, Lenjin je precizirao da bi književnost trebala biti stranačka književnost. Lenjin je vjerovao da je ovaj pravac umjetnosti element općeg proleterskog posla, detalj jednog velikog mehanizma.

Gorki je tvrdio da je glavni zadatak socijalističkog realizma poticanje revolucionarnog pogleda na ono što se događa, što odgovara percepciji svijeta.

Da bi se osiguralo jasno pridržavanje metode stvaranja slika, kompozicija proze i poezije, itd., Morala je biti podređena izlaganju kapitalističkih zločina. Štaviše, svako je djelo trebalo hvaliti socijalizam, nadahnjujući gledatelje i čitatelje na revolucionarnu borbu.

Metoda socijalističkog realizma obuhvatila je apsolutno sva područja umjetnosti: arhitekturu i muziku, skulpturu i slikarstvo, kino i književnost, dramu. Ova metoda je utvrdila niz principa.

Prvo načelo - nacionalnost - očitovalo se u činjenici da su junaci u djelima morali biti iz naroda. To su prije svega radnici i seljaci.

Djela su trebala sadržavati opis herojskih djela, revolucionarne borbe, izgradnje svijetle budućnosti.

Konkretnost je bila još jedan princip. Izražavalo se u činjenici da je stvarnost bila proces povijesnog razvoja koji je odgovarao doktrini materijalizma.

|
socijalistički realizam, plakati socijalističkog realizma
Socijalistički realizam (socijalistički realizam) je ideološka metoda umjetničkog stvaranja, koja se koristi u umjetnosti Sovjetskog Saveza, a zatim i u drugim socijalističkim zemljama, koja se u umjetničko stvaralaštvo uvodi pomoću državne politike, uključujući cenzuru, i odgovara na rješenje zadataka izgradnje socijalizma.

Odobrili su ga 1932. partijski organi za književnost i umjetnost.

Paralelno s tim, postojala je i nezvanična umjetnost.

* umetničko prikazivanje stvarnosti "tačno, u skladu sa određenim istorijskim revolucionarnim razvojem".

  • koordinacija umjetničkog stvaralaštva s idejama marksizma-lenjinizma, aktivno uključivanje radnika u izgradnju socijalizma, potvrda vodeće uloge Komunističke partije.
  • 1 Istorija nastanka i razvoja
  • 2 Feature
    • 2.1 Definicija u smislu službene ideologije
    • 2.2 Principi socrealizma
    • 2.3 literatura
  • 3 Kritika
  • 4 Predstavnici socrealizma
    • 4.1 Literatura
    • 4.2 Slikarstvo i grafika
    • 4.3 Skulptura
  • 5 Vidi takođe
  • 6 Bibliografija
  • 7 Napomene
  • 8 Literatura

Istorija nastanka i razvoja

Lunacharsky je prvi pisac koji je postavio svoje ideološke temelje. Davne 1906. godine on je u svakodnevni život uveo takav pojam kao "proleterski realizam". Do dvadesetih godina, u odnosu na ovaj koncept, počeo je koristiti izraz "novi socrealizam", a početkom tridesetih godina posvetio se "dinamici i kroz i kroz aktivni socijalistički realizam", "pojmu dobar, smislen, koji se može zanimljivo otkriti ispravnom analizom", ciklus programsko-teorijskog članci objavljeni u Izvestiji.

Termin "Socijalistički realizam" prvi put predložio predsjednik organizacionog odbora Saveza pisaca SSSR-a I. Gronsky u Literaturnoj gazeti 23. maja 1932. Nastao je u vezi s potrebom usmjeravanja RAPP-a i avangarde na umjetnički razvoj sovjetske kulture. Odlučujući faktor u tome bilo je prepoznavanje uloge klasičnih tradicija i razumijevanje novih kvaliteta realizma. 1932-1933 Gronsky i glava. sektor beletristike Centralnog komiteta CPSU (b) V. Kirpotin snažno je promovirao ovaj izraz.

Na prvom svesaveznom kongresu sovjetskih pisaca 1934. godine, Maxim Gorky je tvrdio:

„Socijalistički realizam afirmiše biti kao čin, kao kreativnost, čija je svrha kontinuirani razvoj najvrednijih individualnih sposobnosti čovjeka radi njegove pobjede nad silama prirode, radi njegovog zdravlja i dugovječnosti, radi velike sreće da živi na zemlji, što on, u skladu s kontinuiranim rastom svojih potreba, želi tretirati sve kao predivan stan čovječanstva ujedinjenog u jednoj porodici. "

Bilo je potrebno odobriti ovu metodu kao glavnu državu za bolju kontrolu nad kreativnim ličnostima i bolju propagandu njenih politika. u prethodnom periodu, dvadesetih godina, bilo je sovjetskih pisaca koji su ponekad zauzimali agresivne stavove u odnosu na mnoge istaknute pisce. Na primjer, RAPP, organizacija proleterskih pisaca, bila je aktivno uključena u kritiziranje ne-proleterskih pisaca. RAPP su se uglavnom sastojali od ambicioznih pisaca. U periodu stvaranja moderne industrije (godine industrijalizacije), sovjetskoj je vlasti bila potrebna umjetnost koja će ljude podići na "radne podvige". Likovna umjetnost 1920-ih također je predstavljala prilično šaroliku sliku. iz nje je izašlo nekoliko grupa. Najznačajnija je bila grupa "Udruženje umjetnika revolucije". Prikazivali su današnji dan: život Crvene armije, radnika, seljaka, revolucionara i radničkih vođa. Smatrali su se nasljednicima "puta". Otišli su u fabrike, fabrike, u kasarne Crvene armije kako bi direktno promatrali život svojih likova, kako bi ga "skicirali". Upravo su oni postali okosnica umjetnika "socijalističkog realizma". Bilo je mnogo teže manje tradicionalnim majstorima, posebno članovima OST-a (Društva štafelajnih slikara), koji je ujedinio mlade ljude koji su diplomirali na prvom sovjetskom umetničkom univerzitetu.

Gorky se u svečanoj atmosferi vratio iz emigracije i vodio je posebno stvoreni Savez pisaca SSSR-a, koji je uglavnom uključivao pisce i pjesnike sovjetske orijentacije.

Karakteristično

Definicija u terminima službene ideologije

Po prvi put je službena definicija socijalističkog realizma data u Povelji SP SSSR-a, usvojenoj na Prvom kongresu SP-a:

Socijalistički realizam, kao glavna metoda sovjetske fikcije i književne kritike, od umjetnika zahtijeva istinit, historijski konkretan prikaz stvarnosti u njenom revolucionarnom razvoju. Štaviše, istinitost i povijesnu konkretnost umjetničkog prikazivanja stvarnosti treba kombinirati sa zadatkom ideološke preinake i obrazovanja u duhu socijalizma.

Ova je definicija postala polazna osnova za sva daljnja tumačenja do 80-ih.

To je duboko vitalna, naučna i najnaprednija umjetnička metoda razvijena kao rezultat uspjeha socijalističke izgradnje i obrazovanja sovjetskih ljudi u duhu komunizma. Principi socijalističkog realizma ... bili su dalji razvoj Lenjinova učenja o strančarskoj pripadnosti. " (Velika sovjetska enciklopedija, 1947)

Lenjin je na sljedeći način izrazio ideju da umjetnost treba biti na strani proletarijata:

„Umjetnost pripada narodu. Najdublja izvora umjetnosti mogu se naći među širokom klasom radnika ... Umjetnost se mora temeljiti na njihovim osjećajima, mislima i zahtjevima i mora rasti zajedno s njima. "

Principi socijalističkog realizma

  • Nacionalnost. To je značilo i razumljivost literature za obične ljude, i upotrebu narodnih govornih obrata i poslovica.
  • Ideologija. Prikažite miran život ljudi, traženje puteva za novi, bolji život, herojska djela kako bi se postigao sretan život svih ljudi.
  • Konkretnost. prikazujući stvarnost kako bi prikazao proces istorijskog razvoja, koji zauzvrat mora odgovarati materijalističkom shvatanju istorije (u procesu promene uslova svog postojanja, ljudi menjaju i svoju svest, svoj stav prema okolnoj stvarnosti).

Kao što je navedeno u definiciji iz sovjetskog udžbenika, metoda je podrazumijevala upotrebu nasljeđa svjetske realističke umjetnosti, ali ne kao jednostavnu imitaciju sjajnih primjera, već uz kreativan pristup. „Metoda socijalističkog realizma predodređuje duboku povezanost umjetničkih djela sa modernom stvarnošću, aktivno sudjelovanje umjetnosti u socijalističkoj gradnji. Zadaci metode socijalističkog realizma zahtijevaju od svakog umjetnika istinsko razumijevanje značenja događaja koji se događaju u zemlji, sposobnost procjene fenomena društvenog života u njihovom razvoju, u složenoj dijalektičkoj interakciji. "

Metoda je uključivala jedinstvo realizma i sovjetske romantike, kombinirajući herojsko i romantično sa "realističnom tvrdnjom istinite istine okolne stvarnosti". Tvrdilo se da je na taj način humanizam "kritičkog realizma" dopunjen "socijalističkim humanizmom".

Država je davala naredbe, slala na kreativna službena putovanja, organizovala izložbe - stimulišući tako razvoj potrebnog umetničkog sloja.

U literaturi

Pisac je, u poznatom izrazu Yu. K. Oleshe, "inženjer ljudskih duša". Svojim talentom mora utjecati na čitatelja kao propagandista. Čitatelja obrazuje u duhu odanosti Partiji i podržava je u borbi za pobjedu komunizma. Subjektivne akcije i težnje pojedinca morale su odgovarati objektivnom toku istorije. Lenjin je napisao: „Književnost mora postati partijska ... Dole nestranački pisci. Dole pisci supermena! Književnost mora postati dio opšteg proleterskog cilja, "zupčanika i točkova" jednog jedinog velikog socijaldemokratskog mehanizma koji je pokrenula čitava svjesna prethodnica čitave radničke klase. "

Književno djelo u žanru socijalističkog realizma trebalo bi graditi "na ideji o neljudskosti bilo kog oblika iskorištavanja čovjeka od strane čovjeka, razotkriti zločine kapitalizma, rasplamsati umove čitatelja i gledatelja pošteno bijesom i nadahnuti ih za revolucionarnu borbu za socijalizam".

Maxim Gorky je o socijalističkom realizmu napisao sljedeće:

"Za naše pisce je vitalno i kreativno zauzeti stajalište s čije se visine - i samo sa njegove visine - vide svi prljavi zločini kapitalizma, sva podlost njegovih krvavih namjera i sva veličina herojskog djela proletarijata-diktatora."

Takođe je tvrdio:

"... pisac mora dobro poznavati istoriju prošlosti i znanje o društvenim fenomenima našeg doba, u kojima je pozvan da istovremeno igra dve uloge: ulogu babice i grobara."

Gorky je vjerovao da je glavni zadatak socijalističkog realizma odgojiti socijalistički, revolucionarni pogled na svijet, koji odgovara osjećaju za svijet.

Kritika

Andrei Sinyavsky u svom eseju "Što je socijalistički realizam", analizirajući ideologiju i istoriju razvoja socijalističkog realizma, kao i obilježja njegovih tipičnih djela u literaturi, zaključio je da ovaj stil zapravo nema nikakve veze s realnim realizmom, već je sovjetska verzija klasicizma s primjese romantizma. Također je u ovom radu tvrdio da je zbog pogrešne orijentacije sovjetskih umjetničkih djelatnika prema realističkim djelima 19. stoljeća (posebno kritičkom realizmu), duboko stranim klasicističkoj prirodi socijalističkog realizma, a samim tim i zbog neprihvatljive i znatiželjne sinteze klasicizma i realizma u jednom djelo - stvaranje izvanrednih umjetničkih djela u ovom stilu je nezamislivo.

Predstavnici socrealizma

Mikhail Sholokhov Pyotr Buchkin, portret umjetnika P. Vasilieva

Književnost

  • Maksim Gorki
  • Vladimir Majakovski
  • Aleksandar Tvardovski
  • Veniamin Kaverin
  • Anna Zegers
  • Vilis Latsis
  • Nikolay Ostrovsky
  • Aleksandar Serafimovič
  • Fjodor Gladkov
  • Konstantin Simonov
  • Cezar Solodar
  • Mihail Šolohov
  • Nikolay Nosov
  • Aleksandar Fadeev
  • Konstantin Fedin
  • Dmitrij Furmanov
  • Yuriko Miyamoto
  • Marietta Shahinyan
  • Julia Drunina
  • Vsevolod Kochetov

Slikarstvo i grafika

  • Antipova, Evgenija Petrovna
  • Brodski, Isaak Izrailevič
  • Buchkin, Pyotr Dmitrievich
  • Vasiliev, Petr Konstantinovič
  • Vladimirsky, Boris Eremeevich
  • Gerasimov, Aleksandar Mihajlovič
  • Gerasimov, Sergej Vasiljevič
  • Gorelov, Gabrijel Nikitič
  • Deineka, Aleksandar Aleksandrovič
  • Končalovski, Petar Petrovič
  • Maevski, Dmitrij Ivanovič
  • Ovčinnikov, Vladimir Ivanovič
  • Osipov, Sergej Ivanovič
  • Pozdneev, Nikolaj Matveevič
  • Romas, Jakov Dorofejevič
  • Rusov, Lev Aleksandrovič
  • Samokhvalov, Aleksandar Nikolaevič
  • Semenov, Arseni Nikiforovič
  • Timkov, Nikolaj Efimovič
  • Favorski, Vladimir Andreevič
  • Franz, Rudolf Rudolfovich
  • Shakhrai, Serafima Vasilievna

Skulptura

  • Mukhina, Vera Ignatievna
  • Tomskiy, Nikolay Vasilievich
  • Vuchetich, Evgeny Viktorovich
  • Konenkov, Sergej Timofejevič

vidi takođe

  • Muzej socijalističke umjetnosti
  • Staljinistička arhitektura
  • Grub stil
  • Radnik i kolektivni poljoprivrednik

Bibliografija

  • Lin Jung-hua. Post-sovjetski estetičari koji preispituju rusizaciju i kinizaciju marksizma // Studije ruskog jezika i književnosti. Serijski broj 33. Peking, Univerzitet normalnog grada, 2011., br. 3. R.46-53.

Napomene

  1. A. Barkov. Roman M. Bulgakov "Majstor i Margarita"
  2. M. Gorky. O književnosti. M., 1935, str. 390.
  3. TSB. 1. izdanje, T. 52, 1947, str.
  4. Kozak V. Leksikon ruske književnosti XX veka \u003d Lexikon der russischen Literatur ab 1917 /. - M.: RIK "Kultura", 1996. - XVIII, 491, str. - 5000 primjeraka - ISBN 5-8334-0019-8 .. - P. 400.
  5. Istorija ruske i sovjetske umetnosti. Ed. D. V. Sarabyanova. Viša škola, 1979.S 322
  6. Abram Tertz (A. Sinyavsky). Šta je socijalistički realizam. 1957 godina.
  7. Dječija enciklopedija (sovjetska), tom 11. M., "Obrazovanje", 1968
  8. Socijalistički realizam - članak iz Velike sovjetske enciklopedije

Veze

  • A. V. Lunacharsky. "Socijalistički realizam" - Izvještaj na 2. plenumu Organizacionog odbora Saveza pisaca SSSR-a 12. februara 1933. "Sovjetsko pozorište", 1933, br. 2 - 3
  • Georg Lukacs. SOCIJALISTIČKI REALIZAM DANAS
  • Katherine Clarke. Uloga socijalističkog realizma u sovjetskoj kulturi. Analiza konvencionalnog sovjetskog romana. Temeljna parcela. Staljinov mit o velikoj porodici.
  • U Kratkoj književnoj enciklopediji 1960-ih / 70-ih: v. 7, M., 1972, stlb. 92-101

socijalistički realizam, socijalistički realizam u muzici, plakati socijalističkog realizma, što je socijalistički realizam

Informacije o socijalističkom realizmu

Socijalistički realizam je umjetnička metoda književnosti i umjetnosti i, šire, estetski sistem koji se oblikovao na prijelazu iz 19. u 20. vijek. i uspostavljen u eri socijalističke reorganizacije svijeta.

Pojam socijalističkog realizma prvi put se pojavio na stranicama Literaturnaya Gazeta (23. maja 1932). Definicija socijalističkog realizma data je na Prvom kongresu sovjetskih pisaca (1934). U Povelji Saveza sovjetskih pisaca socijalistički realizam je definiran kao glavna metoda fikcije i kritike, zahtijevajući od umjetnika „istinit, historijski konkretan prikaz stvarnosti u njenom revolucionarnom razvoju. Istodobno, istinitost i istorijsku konkretnost umjetničkog prikazivanja stvarnosti treba kombinirati sa zadatkom ideološke preinake i obrazovanja radnog naroda u duhu socijalizma. " Ovaj opšti pravac umetničke metode ni na koji način nije ograničavao slobodu pisca u izboru umetničkih oblika, „pružajući, kako se navodi u Povelji, - umetničkom stvaralaštvu izuzetnu priliku za ispoljavanje stvaralačke inicijative, izbor različitih oblika, stilova i žanrova“.

M. Gorky je dao široku karakterizaciju umjetničkog bogatstva socijalističkog realizma u svom izvještaju na Prvom kongresu sovjetskih pisaca, pokazujući da „socijalistički realizam afirmiše biće kao čin, kao kreativnost, čija je svrha kontinuirani razvoj najcjenjenijih pojedinačnih ljudskih sposobnosti ...“.

Ako se pojava odnosi na 30-te godine, a prva velika djela socijalističkog realizma (M. Gorky, M. Andersen-Neksø) pojavila su se početkom 20. stoljeća, tada su neke značajke metode i neki estetski principi već bili istaknuti u 19. stoljeću. , od pojave marksizma.

„Svesni istorijski sadržaj“, razumevanje stvarnosti sa stanovišta revolucionarne radničke klase, u određenoj se meri može naći već u mnogim delima 19. veka: u prozi i poeziji G. Weerth-a, u romanu W. Morrisa „Vesti od nigde ili doba sreće“, u pjesnik pariške komune E. Potier.

Tako se ulaskom u povijesno poprište proletarijata, širenjem marksizma, formira nova, socijalistička umjetnost i socijalistička estetika. Književnost i umjetnost upijaju novi sadržaj povijesnog procesa, počevši ga osvjetljavati u svjetlu ideala socijalizma, generalizirajući iskustvo svjetskog revolucionarnog pokreta, Pariške komune, i od kraja 19. vijeka. - revolucionarni pokret u Rusiji.

Pitanje tradicija na kojima se temelji umjetnost socijalističkog realizma može se riješiti samo uzimajući u obzir raznolikost i bogatstvo nacionalnih kultura. Stoga se sovjetska proza \u200b\u200bvelikim dijelom temelji na tradiciji ruskog kritičkog realizma 19. vijeka. U poljskoj književnosti 19. vijeka. vodeći pravac bio je romantizam, njegovo iskustvo ima zapažen utjecaj na modernu književnost ove zemlje.

Bogatstvo tradicija u svjetskoj književnosti socrealizma određeno je prvenstveno raznovrsnošću nacionalnih puteva (kako socijalnih, tako i estetskih, umjetničkih) formiranja i razvoja nove metode. Za pisce nekih nacionalnosti naše zemlje umjetničko iskustvo pripovjedača priča, tematika, način i stil drevnog epa je od velike važnosti (na primjer, među kirgiškim "Manima").

Umjetnička inovacija književnosti socijalističkog realizma bila je očita u ranim fazama njenog razvoja. S djelima M. Gorkog "Majka", "Neprijatelji" (koja su bila od posebne važnosti za razvoj socijalističkog realizma), kao i romanima M. Andersen-Neksøa "Pelle the Conqueror" i "Ditte - Čovječje dijete", proleterska poezija s kraja 19. vijeka. u književnost nisu ušle samo nove teme i junaci, već i novi estetski ideal.

Već u prvim sovjetskim romanima epska skala naroda očitovala se u prikazu revolucije. Epski dah epohe opipljiv je u "Chapaevu" D. A. Furmanova, "Gvozdenom toku" A. S. Serafimoviča, "Porazu" A. A. Fadeeva. Na drugačiji način nego u epovima iz 19. veka, prikazana je slika sudbine ljudi. Ljudi se ne pojavljuju kao žrtva, niti kao prost učesnik u događajima, već kao pokretačka snaga istorije. Prikaz narodnih masa postupno se kombinovao sa produbljivanjem psihologizma u ocrtavanju pojedinačnih ljudskih likova koji predstavljaju ove mase ("Tihi Don" M. A. Šolohova, "Šetnja kroz agoniju" A. N. Tolstoja, romani F. V. Gladkova, L. M. Leonov, K. A. Fedin, A. G. Malyshkina i drugi). Epska skala romana socijalističkog realizma očitovala se u djelima pisaca iz drugih zemalja (u Francuskoj - L. Aragon, u Čehoslovačkoj - M. Puimanov, u Njemačkoj Demokratskoj Republici - A. Zegers, u Brazilu - J. Amado).

Literatura socrealizma stvorila je novu sliku pozitivnog heroja - borca, graditelja, vođe. Kroz njega se potpunije otkriva istorijski optimizam umjetnika socijalističkog realizma: junak potvrđuje vjeru u pobjedu komunističkih ideja, uprkos privremenim porazima i gubicima. Pojam "optimistična tragedija" može se pripisati mnogim radovima koji prenose teške situacije revolucionarne borbe: "Poraz" A. A. Fadeeva, "Prvi konj", vs. V. Višnjevski, „Mrtvi ostaju mladi“ A. Zegers, „Izvještavanje s omčom oko vrata“ Yu. Fucika.

Romantika je organska karakteristika književnosti socijalističkog realizma. Godine građanskog rata, restrukturiranje zemlje, herojstvo Velikog Otadžbinski rat i antifašistički Otpor u umjetnosti su odredili stvarni sadržaj romantične patetike i romantične patetike u prenošenju stvarnosti. Romantične crte široko su se manifestovale u poeziji antifašističkog otpora u Francuskoj, Poljskoj i drugim zemljama; u radovima koji prikazuju borbu naroda, na primjer, u romanu engleskog pisca J. Aldridgea "Morski orao". Romantični princip u jednom ili drugom obliku uvijek je prisutan u djelima umjetnika socijalističkog realizma, vraćajući se u osnovi na sam romantizam socijalističke stvarnosti.

Socijalistički realizam povijesno je jedinstven pokret umjetnosti u doba socijalističke reorganizacije svijeta, uobičajen za sve njegove manifestacije. Međutim, čini se da se ova zajednica ponovo rodila u specifičnim nacionalnim uslovima. Socijalistički realizam je međunarodne prirode. Međunarodno načelo je njegova integralna karakteristika; u njemu se izražava i istorijski i ideološki, odražavajući unutrašnje jedinstvo multinacionalnog društveno-istorijskog procesa. Koncept socijalističkog realizma neprestano se širi, kao jačanje demokratskih i socijalističkih elemenata u kulturi ove ili one zemlje.

Socijalistički realizam je objedinjujući princip sovjetske književnosti u cjelini, sa svim razlikama u nacionalnim kulturama ovisno o njihovim tradicijama, vremenu ulaska u književni proces (neke književnosti imaju stoljetnu tradiciju, druge su pisanje dobile tek u godinama sovjetske vlasti). Uz svu raznolikost nacionalnih književnosti, postoje tendencije koje ih ujedinjuju, a koje ne brišu pojedinačne karakteristike svake literature, odražavaju sve veću konvergenciju nacija.

A.T.Tvardovsky, R.G.Gamzatov, Ch.T.Aitmatov, M.A. prijatelj u opštem smjeru kreativnosti.

Međunarodni princip socijalističkog realizma jasno se očituje u svjetskom književnom procesu. Dok su se formirali principi socijalističkog realizma, međunarodno umjetničko iskustvo književnosti zasnovane na ovoj metodi bilo je relativno loše. Ogromnu ulogu u širenju i obogaćivanju ovog iskustva odigrao je uticaj M. Gorkog, V. V. Majakovskog, M. A. Šolohova i sve sovjetske književnosti i umetnosti. Kasnije u strana književnost otkrivena je raznolikost socijalističkog realizma i do izražaja su došli najveći majstori: P. Neruda, B. Brecht, A. Segers, J. Amadou i drugi.

Izuzetna raznolikost otkrivena je u poeziji socijalističkog realizma. Tako, na primjer, postoji poezija koja nastavlja tradiciju narodnih pjesama, klasičnih, realističnih tekstova 19. vijeka. (A.T. Tvardovsky, M.V. Isakovsky). Drugi stil je odredio V.V.Majakovski, koji je započeo razbijanjem klasičnih stihova. Raznolikost nacionalnih tradicija u poslednjih godina pronađeno u radovima RG Gamzatov, E. Mezhelaitis i drugi.

U govoru 20. novembra 1965. (povodom primanja nobelova nagrada) MA Šolohov je glavni sadržaj koncepta socijalističkog realizma formulirao na sljedeći način: „Govorim o realizmu koji nosi patetiku obnavljanja života, prepravljajući ga u korist čovjeka. Govorim, naravno, o vrsti realizma koju danas nazivamo socijalističkom. Njegova originalnost je u tome što izražava svjetonazor koji ne prihvaća ni kontemplaciju ni bijeg od stvarnosti, pozivajući na borbu za napredak čovječanstva, omogućavajući razumijevanje ciljeva bliskih milionima ljudi, rasvjetljavanje puta borbe za njih. Iz ovoga slijedi zaključak o tome kako ja, kao sovjetski pisac, mislim na mjesto umjetnika u modernom svijetu. "

Socijalistički realizam (lat. Socisalis - socijalni, stvarni je - stvaran) je unitarno, pseudo-umjetničko usmjerenje i metoda sovjetske književnosti, nastao pod utjecajem naturalizma i takozvane proleterske književnosti. Bio je vodeća ličnost u umjetnosti od 1934. do 1980. Sovjetska kritika povezala je s njim najviša dostignuća umjetnosti 20. vijeka. Pojam "socijalistički realizam" pojavio se 1932. Dvadesetih godina 20. stoljeća na stranicama časopisa vodile su se živahne rasprave o definiciji koja bi odražavala ideološku i estetsku originalnost umjetnosti u doba socijalizma. F. Gladkov, Ju. Lebedinski predložili su da se nova metoda nazove "proleterskim realizmom", V. Majakovski - "tendencioznim", I. Kulik - revolucionarnim socijalističkim realizmom, A. Tolstoj - "monumentalnim", Nikolaj Volnova - "revolucionarnim romantizmom" Polishchuk - „konstruktivni dinamizam.“ Postojala su i takva imena kao „revolucionarni realizam“, „romantični realizam“, „komunistički realizam“.

Sudionici rasprave također su se oštro raspravljali oko toga trebaju li postojati jedna ili dvije metode - socijalistički realizam i crveni romantizam. Staljin je bio autor izraza "socijalistički realizam". Prvi predsjedavajući Organizacijskog odbora Saveza pisaca SSSR-a Gronsky podsjetio je da je u razgovoru sa Staljinom predložio metod sovjetske umjetnosti nazvati „socijalističkim realizmom“. O problemu sovjetske književnosti i njenoj metodi raspravljalo se u stanu M. Gorkog; Staljin, Molotov i Vorošilov neprestano su sudjelovali u raspravama. Dakle, socijalistički realizam nastao je prema staljinističko-gorkijskom projektu. Ovaj pojam ima političko značenje. Po analogiji, pojavljuju se nazivi "kapitalistički" i "imperijalistički realizam".

Definicija metode prvi put je formulisana na 1. kongresu pisaca SSSR-a 1934. godine. U povelji Saveza sovjetskih pisaca istaknuto je da je socijalistički realizam glavna metoda sovjetske književnosti, "on od pisca zahtijeva istinit, povijesno konkretan prikaz stvarnosti u njenom revolucionarnom razvoju. Istodobno, istinitost i povijesnu konkretnost umjetničkog prikazivanja treba kombinirati sa zadatkom ideološke preinake i obrazovanja radnih ljudi. u duhu socijalizma ". Ova definicija karakterizira tipološke značajke socijalističkog realizma, rečeno je da je socijalistički realizam glavna metoda sovjetske književnosti. To znači da ne može biti druge metode. Socijalistički realizam postao je državna metoda. Riječi "potreban je pisac" zvuče kao vojni poredak. Oni svjedoče da pisac ima pravo na neslobodu - dužan je pokazati život "u revolucionarnom razvoju", odnosno ne ono što jest, već ono što bi trebalo biti. Svrha njegovih djela je ideološka i politička - "obrazovanje radnog naroda u duhu socijalizma". Definicija socijalističkog realizma je političke prirode, lišena je estetskog sadržaja.

Ideologija socijalističkog realizma je marksizam, koji se temelji na voluntarizmu, on je presudna karakteristika svjetonazora. Marx je vjerovao da je proletarijat sposoban uništiti svijet ekonomskog determinizma i izgraditi komunistički raj na zemlji.

U govorima i člancima partijskih ideologa, pojmovi ibijskog književnog fronta, "ideološki rat", "oružje". i njegovi vođe, socijalistički ideal. Osnova teorije socijalističkog realizma bio je članak V. I. Lenjina „Partijska organizacija i partijska književnost.“ Karakteristična karakteristika socijalističkog realizma bila je estetizacija sovjetske politike i politizacija književnosti. Često su umjetnički bespomoćna djela nagrađivana državnim nagradama. Lenjinova nagrada dodijeljena je trilogiji Leonida Brežnjeva "Mala zemlja", "Renesansa", "Djevičanske zemlje". Staljinci, Leniniana neki mitovi o prijateljstvu naroda i internacionalizmu.

Socijalistički realisti prikazali su život onakvim kakav su željeli vidjeti prema logici marksizma. U njihovim djelima grad je stajao kao oličenje harmonije, a selo disharmonije i kaosa. Boljševik je bio oličenje dobra, kulak je oličenje zla. Vrijedni seljaci smatrani su pesnicama.

U djelima socijalističkih realista, tumačenje zemlje se promijenilo. U literaturi iz prošlih vremena bila je simbol sklada, smisao postojanja, njihova zemlja je oličenje zla. Majka je često oličenje privatnog vlasništva. U priči Petra Pancha "Mama, umri!" Devedesetpetogodišnjak kojem Gnat Hunger umire dugo i teško. Ali junak se može pridružiti kolektivnoj farmi tek nakon njene smrti. Pun očaja, viče "Mama, umri!"

Pozitivni junaci književnosti socrealizma bili su radnici, siromašni seljaci, a predstavnici inteligencije izgledali su okrutno, nemoralno i podmuklo.

"Genetski i tipološki", primjećuje D. Nalivaiko, "socijalistički realizam odnosi se na specifične pojave umjetničkog procesa 20. vijeka, formirane pod totalitarnim režimima." "Ovo je, prema D. Nalivaiku," specifična doktrina o književnosti i umjetnosti, koju je stvorila birokratija Komunističke partije i angažirani umjetnici, a nametnuta odozgo od strane državne vlasti i provedena pod njezinim vodstvom i stalnom kontrolom. "

Sovjetski pisci imali su puno pravo hvaliti sovjetski način života, ali nisu imali pravo ni na najmanju kritiku. Socijalistički realizam bio je i štap i palica. Umjetnici koji su se pridržavali normi socijalističkog realizma postali su žrtve represije i terora. Među njima su Kulish, V. Polishchuk, Grigory Kosynka, Zerov, V. Bobinsky, O. Mandelstam, N. Gumilev, V. Stus. Osakatio je kreativne sudbine takvih nadarenih umjetnika kao što su P. Tychina, V. Sosyura, Rylsky, A. Dovzhenko.

Socijalistički realizam postao je u osnovi socijalistički klasicizam s takvim dogmatskim normama kao što su već spomenuta komunistička stranačnost, nacionalnost, revolucionarni romantizam, povijesni optimizam i revolucionarni humanizam. Te su kategorije čisto ideološke, lišene umjetničkog sadržaja. Takve norme bile su instrument grubog i nesposobnog uplitanja u poslove književnosti i umjetnosti. Partijska birokratija koristila je socijalistički realizam kao oružje za uništavanje umjetničkih vrijednosti. Djela Nikolaja Hvilovija, V. Vinničenka, Jurija Klena, E. Plužnika, M. Orseta, B.-I. Antonić je zabranjen već dugi niz decenija. Pripadnost socijalističkom realističkom poretku postala je pitanje života i smrti. A. Sinyavsky, govoreći na sastanku kulturnih ličnosti u Kopenhagenu 1985. godine, rekao je da „socijalistički realizam nalikuje teškom krivotvorenom sanduku koji zauzima čitavu sobu koja je predviđena za stanovanje. Ostalo je ili da se popne u sanduk i živi ispod njegovog poklopca, ili da se sudari s sandukom , padnite, s vremena na vrijeme stisnite bočno ili se uvucite ispod nje. Ova škrinja još uvijek stoji, ali zidovi sobe su se razdvojili ili su škrinja premještena u prostraniju i prozračniju sobu. Umoran od ciljanog razvoja u određenom smjeru. Svi traže zaobilazne načine. Neko je utrčao u šumu i igrao se na travnjaku, na sreću, iz velike dvorane, u kojoj su mrtve škrinje, lakše je to učiniti ".

Problemi metodologije socijalističkog realizma postali su predmet žustrih rasprava u periodu 1985-1990. Kritika socijalističkog realizma temeljila se na sljedećim argumentima: socijalistički realizam ograničava i osiromašuje umjetnikove kreativne potrage; to je sistem kontrole nad umjetnošću, "dokaz ideološke dobrotvornosti" umjetnika.

Socijalistički realizam smatrao se vrhuncem realizma. Ispostavilo se da je socijalistički realist viši od realista 18.-19. Vijeka, viši od Shakespearea, Defoea, Diderota, Dostojevskog, Nečui-Levitskog.

Naravno, nije sva umjetnost 20. vijeka socrealistička. To su osjećali i teoretičari socijalističkog realizma, koji su ga posljednjih decenija proglasili otvorenim estetskim sustavom. U stvari, postojali su i drugi pravci u književnosti 20. vijeka. Socijalistički realizam prestao je postojati kad je Sovjetski Savez propao.

Samo u uslovima nezavisnosti fikcija dobio priliku da se slobodno razvija. Glavni kriterijum ocjenjivanja književno djelo postali estetski, umjetnički nivo, istinitost, originalnost figurativne reprodukcije stvarnosti. Slijedeći put slobodnog razvoja, ukrajinska književnost nije uređena stranačkim dogmama. Fokusirajući se na najbolja dostignuća umjetnosti, zauzima dostojno mjesto u istoriji svjetske književnosti.