Istorija slikanja februarskog azura. Slika "Februarski Azur": fotografija, opis i istorija stvaranja

Prvi esej za sliku IE Grabar "Februarska Azura" - 4. razred.

Februarski dani poznati su po jakim mećavama i jakom vjetru. Ali ima i prekrasnih sunčanih dana. Umetnik Grabar snimio je jedan od takvih dana na svojoj slici "Februarski Azur".

U prvom planu je blago zakrivljena breza. Prekriven je tankim slojem mraza. Mraz svjetluca od jarkog sunca. Čini se da biserne perle vise na široko rasprostranjenim granama breze. Malo iza ima mnogo tankih mladih stabala breza, kao da vode okrugli ples oko stare breze. Nose iste luksuzne odjevne kombinacije. Sve breze stoje na snježnobijelom pokrivaču, blistavom od sunca, blago bacajući plavičaste sjene na njega. Staro lišće na vrhovima breza izgleda poput vatrenog zlata. Breza je zastrta toplinom sunčeve svjetlosti, osjeća se približavanje proljeća.

Iznad, nad brezovim gajem, protezalo se azurno-plavo nebo bez oblaka. Bliže horizontu, on se razvedrava.

Na horizontu se nazire čvrsti zid tamne šume. Tamo je, u šikarama šume, još uvijek carstvo zime.

Slika je prekrasna, napravljena u svijetlim bojama, izaziva radosna osjećanja. Ispunjen je svježinom sunčanog ledenog dana i skorih buđenja prirode.

*********

Druga kompozicija na slici IE Grabar "Februarska Azura" - 5. razred.

Azure - azurno, azurno, blijedoplavo.
Biser - majka bisera.
Coral - jarko crvene.
Safir - plavo zeleno.
Ljubičasta - nježna, svijetloljubičasta.

Plan.

1. Uvod.
2. Glavni dio.
i. nebo
b. sunce
u. snijeg
senka
e. breza: deblo, grane
e. ostale breze
g. horizont
3. Zaključak. Utisak.

Mrazno februarsko jutro prikazano je na slici IE Grabar "Azure Blue". Sve okolo je ispunjeno plavim sjajem. Pjenušavi snijeg svjetluca pod suncem. Breze se prožimaju sunčevom svjetlošću. Ovo je praznik azurnoga neba i bisernih breza, praznik same prirode.

Nebesko plavo-azurno nebo sjaji prema horizontu i postaje safir. Uprkos činjenici da je još uvijek zima, sunce već dobro grije. Ali ima puno snijega. Na suncu čisti snijeg baca bijelo-plavu boju. S breza padaju plave nijanse s ljubičastom bojom. U prvom planu prikazana je visoka breza. Trup nije ravan, već kao da je zakrivljen u čarobnom plesu. Ispod je mrak. Što je deblo veće, to je bjelje. Grane su snježno bijele, prekrivene mrazom koji sja na suncu. Na samom vrhu breze sačuvano je prošlogodišnje lišće. Prekriven mrazom, sjaji se na suncu koraljnom bojom. Umjetnik gleda na brezu odozdo prema gore, tako da njene gornje i bočne grane nisu u potpunosti prikazane. Mnogo je mladih stabala breza iza stare breze. Plešu oko nje. Biserne grane breza ispreplele su se i na pozadini azurnog neba dobili smo otmjenu čipku. Uski pojas šume potamni u daljini. Da nije bilo nje, nebo i zemlja stopili su se u jedan nerazdvojni prostor.

Grabar Igor Emmanuilovich (1871-1960). "Februarski Azur" 1904

Počasno zvanje zaslužnog umetnika ustanovljeno je u našoj zemlji 1928. godine, a Igor Emmanuilovich Grabar prvi je umetnik koji ga je dobio. Zaista su njegove usluge ruskoj i sovjetskoj umjetnosti vrlo značajne. Izvanredan umjetnik i izvanredan restaurator, neumorni istraživač i aktivni organizator Društva za zaštitu starina, muzejski djelatnik - ovo nije cjelovit popis aktivnosti u kojima se očitovao talenat I. Grabara. I sam je rekao: "Kao što ne bih mogao živjeti bez umjetnosti, tako ni dan ne bih mogao živjeti bez posla."


Autoportret sa šeširom. 1921
Ulje na kartonu. 65 x 51 cm
Privatna kolekcija

I. Grabar služio je umjetnosti kao slikar i umjetnik, kao povjesničar umjetnosti i umjetnički kritičar. Njegov slikarski put vrlo je dug i malo je umjetnika koji mogu pokazati svoja djela naslikana više od šezdeset godina. I I.E. Na svojoj jubilarnoj izložbi 1951. godine Grabar je demonstrirao oba djela s kraja prošlog vijeka, kao i ona na koja su položeni posljednji potezi neposredno prije dana otvaranja.

Nikada nije mogao jednostavno promišljati svijet oko sebe i uvijek se trudio da ga uhvati u boje. Za I. Grabara umjetnika karakteriziraju uglavnom dvije slikarske vrste - pejzaž i portret. Otkrio je novi ruski krajolik i nije svaki slikar sreće vidjeti staro na nov način, pokazujući neobično u običnom.



Krovovi pod snijegom. 1889
platno, ulje, 25x33,5

I. Grabar je počeo pokušavati svoje snage na polju pejzaža krajem 1880-ih, kada je napisao "Krov sa snijegom". Ovo platno nagovijestilo je jednu od glavnih tema krajobraznog slikarstva I. Grabara - temu ruske zime i ruskih snijega.

Ova je tema posebno snažno zaokupila umjetnika u prvoj deceniji našeg stoljeća, a potom je više puta podsjetila na sebe. Prema samom I. Grabaru, on je uvijek težio "objektivnoj istini u slikarstvu"; postavio se kao obrazovni zadatak "prenijeti prirodu do potpune iluzije, do nemogućnosti razlikovanja gdje je priroda, a gdje platno sa slikanjem".

Glavni rani pejzaži I. Grabara nastali su 1903-1908. Godina 1904. bila je posebno uspješna za umjetnika kada je naslikao slike poput Rookovih gnijezda, martovskog snijega i februarske Azure. Upravo su ti pejzaži prije svega privukli pažnju gledatelja na izložbi Saveza ruskih umjetnika 1904. godine. Kritičari su platna I. Grabara nazvali "gotovo najboljima na izložbi", jer rijetko ko ima takav "transfer prirode" kao on. Ali tada je bio mladi umjetnik koji je tek započeo svoju karijeru.

Uspjeh kod javnosti i kod kritičara bio je posebno važan jer je Unija ruskih umjetnika u to vrijeme bila vodeće izložbeno udruženje koje je u svoje redove ubrajalo najdarovitije umjetnike.


"Februarski Azur"
1904
Platno, ulje. 141 x 83 cm
Državna Tretjakovska galerija

I I. Grabar napisao je svoj "februarski Azur" u zimu i proljeće 1904. godine, kada je bio u posjetu prijateljima u predgrađu. Tokom jedne od njegovih uobičajenih jutarnjih šetnji, zadesio ga je praznik buđenja proljeća, a kasnije je, već poštovan umjetnik, vrlo slikovito ispričao priču o nastanku ovog platna.
"Stajao sam blizu čudesnog primjerka breze, rijetke po svojoj ritmičnoj strukturi grana. Gledajući je, spustio sam štap i sagnuo se da ga uzmem. Kad sam pogledao vrh breze odozdo, s površine snijega, bio sam zapanjen spektaklom fantastične ljepote koja se otvorila preda mnom: neki zvuci i odjeci svih duginih boja, ujedinjeni plavom caklinom neba. Činilo se da priroda slavi neki neviđeni praznik azurnoga neba, bisernih breza, koraljnih grana i safirnih sjena na jorgovanom snijegu. " Nije iznenađujuće što je umjetnik strastveno želio prenijeti "čak desetinu ove ljepote".

I. Grabar je više puta priznao da od svih drveća u središnjoj Rusiji najviše voli brezu, a među brezama - njenu „plačuću“ sortu. Zaista, u "Azure februara" breza je jedina osnova za umjetničku sliku. U samoj pojavi ovog drveta, u sposobnosti da sagleda njegovu draž u opštoj strukturi ruskog pejzaža, odrazila se radosna percepcija umjetnika o prirodi ruske regije, što je I. Grabara odlikovalo kao pejzažistu u svim periodima njegovog rada.

Ovog puta, umjetnik se brzo vratio kući po platno, a zatim je u jednoj sesiji skicirao skicu buduće slike iz života. Sutradan, uzevši još jedno platno, počeo je da crta skicu sa istog mesta, koje je svima bilo omiljeni "februarski Azur".

I. Grabar je na ovoj slici radio na otvorenom, u dubokom rovu, koji je posebno iskopao u snijegu. Umjetnik je "Februarsku Azuru" naslikao kišobranom obojenim u plavo, a platno je stavio ne samo bez uobičajenog nagiba prema zemlji, okrenut prema zemlji, već ga okrenuo licem prema nebu, što je spriječilo da refleksi padnu na njega s vrućeg snijega pod suncem, i ostao je u hladnoj sjeni, prisiljavajući ... da utrostruči snagu boje da prenese punoću utiska. "

U "Februarskom Azuru" I. Grabar je postigao maksimalnu zasićenost boja, slikao ovaj pejzaž u čistu boju, nanoseći poteze u gustom sloju. Upravo su ti sitni potezi otkrili zapremine stabala drveća, uzorke grana i neravnine snijega. Nisko gledište otvorilo je priliku umjetniku da prenese sve nijanse plave - od svijetlo zelene na dnu do ultramarina na vrhu.

I. Grabar je nazvan (a on sam to nije poricao) posljednjim plenerom u Rusiji. Ali, savladavši najbolja dostignuća impresionizma, pronašao je svoj umjetnički stil u umjetnosti - jedinstven i originalan. Priroda Rusije stekla je potpuno novi izgled u njegovim pejzažima, iskričavim duginim bojama, ispunjenim osećajem prostora i svetlosti. S tim u vezi, I. Grabar nastavio je i razvio principe koji su se manifestovali u radu I. Levitana, V. Serova, K. Korovina i drugih istaknutih ruskih slikara pejzaža.

Više puta se ponavljalo da je I. Grabar ušao u istoriju ruskog slikarstva kao pjesnik ruske zime (iako je pisao i proljeće i jesen). Ali zime I. Grabara, njegovih breza, snijega mogu se zamisliti samo ovdje, samo u Rusiji. Umjetnik je ovu sliku uvijek smatrao najiskrenijim i najzgodnijim djelom svog zrelog djela.

"Sto sjajnih slika" N.A. Ionin, izdavačka kuća "Veche", 2002

Igor Emmanuilovich Grabar "Februarska Azura" Tretjakovska galerija 1904. godine.

U prvom planu slike je breza prekrivena najtanijim slojem čipkastog mraza, iridisantna i blistava čak i pod slabim sunčevim zracima. Nešto dalje su vidljive mlađe breze i još uvijek prilično "tinejdžerice" s tankim deblima. Čini se da raširivši svoje grane, polako kruže u glatkom kolu, poput mladih djevojaka, slaveći Maslenicu i dočekujući dolazak proljeća.
Samo šuma u pozadini razdvaja nebo i zemlju. Ako malo stanete uz ovu sliku, iznenada će vam se učiniti da jasno čujete rusku narodnu pjesmu o brezi. Napokon, breza je simbol Rusije, njene ljepote, pa su ljudi o njoj sastavili mnogo pjesama, i smiješnih i tužnih.

Ljepotice bijele bačve prikazane su na pozadini azurne pokrivača snijega i gotovo iste boje zimskog neba. Ovi tonovi, koje slikar tako velikodušno koristi, donose hladnoću i čistoću, poput daška povjetarca i mirisa sve bližeg nečujnog svjetlosnog koraka proljeća.

Slika February Azure svidjela se i Igoru Emmanuilovichu. Često je govorio o tome kako je iznenada došla neverovatna inspiracija da je stvori. Takav je krajolik Grabar vidio u predgrađu Moskve u mrazno sunčano jutro izlazeći u šetnju. Pogodila ga je boja azurne boje koja je izgledala kao da obavija sve oko njega, a samo su breze ispružile grane, kao u plesu, razrijedile su ove nevjerovatne boje bisera, koralja, safira i tirkiza. Sve skupa izgledalo je kao čudesno ostrvo u sjaju dragog kamenja.

Umjetnik je bio zadivljen fantastičnom ljepotom brezovih grana u ovom zvuku svih nijansi duge, na pozadini plavog neba. Na pozadini tirkiznog neba, prošlogodišnje lišće, koje je preživjelo na samom vrhu breze, djeluje zlatno. Kao da ispunjavaju umjetnikovu želju, sunčani dani stajali su gotovo dva tjedna, omogućavajući Grabaru da uhvati ovo čudo. Činilo se da je priroda pozirala za nadarenog umjetnika.

I. Grabar je na ovoj slici radio na otvorenom, u dubokom rovu, koji je posebno iskopao u snijegu. Umetnik je "Februarsku Azuru" naslikao kišobranom obojenim u plavo, a platno je stavio ne samo bez uobičajenog nagiba prema zemlji, okrenut prema zemlji, već ga je okrenuo licem prema plavetnilu neba, što je sprečilo da refleksi padnu na njega iz vrelog snega pod suncem, i ostao je u hladnoj hladovini, prisiljavajući ... da utrostruči snagu boje da prenese punoću utiska "

I. Grabar je više puta priznao da od svih stabala u središnjoj Rusiji najviše voli brezu, a među brezama - njenu „plačuću“ sortu. Zapravo, u „Azure februara“ breza je jedina osnova za umjetničku sliku. U samoj pojavi ovog drveta, u sposobnosti da sagleda njegovu draž u opštoj strukturi ruskog pejzaža, umetnikova radosna percepcija prirode ruske regije, koja je I. Grabara odlikovala kao pejzažistu u svim periodima njegovog rada

Opis slike Grabara "Februarske Azure"

Opis slike Grabara "Februarske Azure"

Divim se slici IE Grabar "Azure Azure". Mrazno sunčano jutro. Nebo, breze, snijeg dišu hladnom svježinom.

Ogromno azurno nebo. Sve je bijelo i bijelo. Sjene breza padaju na snijeg. Zbog toga djeluje plavo.

U prvom planu je visoka, blago zakrivljena breza. Širila je grane poput ruku, plesačica u svom plesu.

Srednji plan prikazuje mnogo breza. Čini se da plešu u krug na rubu šume.

U daljini se vidi breza. Kao da se gledaoci dive plesu, ona stoji podalje i okružuje rub šume. Slika je napravljena u prozirnim azurno-plavim bojama. Samo u ovoj shemi boja može se prenijeti hladan dah zime.

Sviđa mi se ova slika jer ju je umjetnik prikazao vrlo precizno i \u200b\u200blijepo. Izaziva radosno i svečano raspoloženje. Kao da ste tu, pored breza i udišete ovaj ledeni zrak.

11. juna 2015

Kažu da je pejzaž portret prirode. A za dobrog umjetnika ispunjen je dinamikom, vrstom misterije koja se gledaocu otvara samo na intuitivno-senzualnom nivou. Uočava običnu, čak i neuobičajenu skicu prirode - usamljeno drvo, nemirno more ili planinsko područje - i unatoč tome ne prestaje se diviti neobičnom kutu prikazanog, fotografski tačno uočenog raspoloženja, impresionističkoj igri s cvijećem. Sve ove osobine mogu okarakterizirati platna Igora Grabara. Pokušajmo dati opis slike "Februarski Azur".

Istorija stvaranja

Po pravilu, dokazi o istoriji nastanka umjetničkog djela izuzetno su kratkog vijeka. Prođe neko vrijeme - a sam se umjetnik ne sjeća kada ga je tačno posjetila ideja da nešto uhvati na papir. Srećom, istorija slike "Februarske Azure" nije utonula u zaborav. Poznato je da je slika nastala dok je Grabar boravio u Duginu kod gostoljubivog filantropa Nikolaja Meščerina. Dugin period se smatra možda najplodnijim u umjetnikovom radu, slike naslikane tokom 13 godina rado su prihvatili muzeji i izložbe.

Jednog lijepog februarskog jutra umjetnik je jednostavno odlučio prošetati - bez boja i štafelaja. Grabaru se jedna od breza učinila posebno lijepom, pogledao ju je i ... ispustio štap. I uzevši ga, pogledao je prema drvetu. Efekat je bio jednostavno izvanredan! Umetnik je požurio po pribor i skicirao ono što je video, da bi za nekoliko dana počeo da stvara punopravnu sliku. Da bi to učinio, Grabar je iskopao rov u snijegu, pokrivao platno kišobranom koji je pojačavao efekat prisustva plave boje i počeo stvarati. Radio je oko dvije sedmice, a sve to vrijeme priroda je umjetnika razmazivala prekrasnim vremenom.

Predmet slike

Opis slike "Februarsko azurno" započnimo s glavnim - brezama u prvom planu. Drvo je umotano u najfiniju zimsku čipku koja može veselo zablistati i po oblačnom danu. Nešto dalje vide se manje djevojke kraljice bijelog trupca, male breze. Tako mi pada na pamet usporedba sa djevojkama koje kruže u kolu, zazivajući proljeće i ispraćajući februar. Čini se da još malo stojite pored platna - i začućete pjesmu o simbolu naše zemlje, brezi.

Drvo je prikazano na pozadini snježno bijele deke i prodornog plavog neba. Zbog toga njene grane, koje brezi daju zanimljiv, čak pomalo neobičan oblik, izgledaju tajanstveno, nevjerovatno, očarano. Kao da se ljepotica u bijelom trunku tek probudila i posegnula za nebom da pozdravi proljeće, što čini da drvo breze ima nagib.

Rješenje u boji

Nastavljamo esej "Opis slike" Februarski Azur "". Čini se da slika zimskog mjeseca zahtijeva upotrebu bijele boje. Međutim, Grabar je postupio drugačije. Na platnu gledatelj može jasno vidjeti da snijeg više nije previše čist, ponegdje ima otopljenih mrlja, što znači da se približava proljeće. U isto vrijeme umjetnik izdašno koristi pastelne i svijetle boje. Smatra se da je na platnu dostigao granicu zasićenosti boja, slikajući zapravo čistom svjetlošću. Vidjet ćemo mnoge nijanse plave, ultramarin. Svi se oni stapaju u jedinstvenu muziku slikanja, čija je glavna svrha prenijeti još jedan trenutak iz života prirode, ponekad nevidljiv običnom čovjeku. Sa sličnom instalacijom, platno koje je kreirao Grabar - "Azure Azure" - približava se remek-djelima francuskih impresionista, poput "Maka" Claudea Moneta.

Dominantno raspoloženje

Glavna poruka platna može se opisati kao očekivanje. Zimsku hladnoću sigurno će zamijeniti toplo vrijeme, prikazano drvo breze obući će se u prelijepu odjeću zelenog lišća, a priroda će započeti novi krug svog razvoja. To objašnjava izvanrednu, optimističnu emocionalnu pozadinu platna. Ovaj opis slike "Februarski Azur" mora se uzeti u obzir.

Ostale činjenice

Za Grabara je fiksirana slava predstavnika zimske sezone. Postoji čak i zanimljiva paralela između pomenutog Duginovog perioda i Boldinskeje Puškinove jeseni kao jednog od najplodnijih perioda pesnikovog delovanja. Međutim, Grabar - "Februarsko Azurno" i druga "zimska" platna se ne računaju! - uhvatio druga godišnja doba, kao i lica ljudi. Umetnik je u svom čitavom životu radio vrlo plodno: ne može svaki slikar stvarati gotovo bez zaustavljanja oko 60 godina!

U početku je umjetnik platno koje nas zanima nazvalo "Plava zima" - analogija s ostalim Grabarovim platnima - ali kada je svoje umotvorine dao Galeriji Tretjakov, preimenovao ga je. Remek-djelo postoji do danas. Posetioci gledaju u platno i sa iznenađenjem otkrivaju nešto što ni najspretnije reprodukcije nisu u stanju da prenesu: poteze, pojedinačne tačke od kojih je platno sastavljeno. Ovo je takođe trag jedne od struja umjetnosti - divizionizma.

Na ovome se opis slike "Februarski Azur" može smatrati potpunim.