„Dekoratívne a úžitkové umenie ako prostriedok oboznamovania detí s ľudovou kultúrou. Ľudové umenie a remeslá: problémy rozvoja v súvislosti s reformou spoločnosti Narodnoe dpi ako osobitný druh tvorivosti

Ľudové umenie a remeslá sú komplexným a mnohostranným fenoménom. Zahŕňa rôzne pokyny, typy, formy. Všetky však spája kombinácia praktickej uskutočniteľnosti výrobkov s prírodnou krásou ich vonkajšieho vzhľadu pochádzajúca z okolitej prírody.

IN Starodávna Rus celý život ľudí bol doslova preniknutý túžbou po kráse a harmónii s prírodným prostredím. Dom, ohnisko, nábytok, náradie, oblečenie, riad, hračky - všetko, čoho sa dotkli ruky ľudových remeselníkov, stelesňovalo ich lásku k rodná krajina a vrodený zmysel pre krásu. A potom sa z bežných domácich predmetov stali umelecké diela. Krásu ich formy dopĺňali ozdobné ozdoby v podobe ozdôb, obrazov ľudí, zvierat, vtákov a dejových scén.

Odpradávna ľudoví remeselníci používali pri svojej práci to, čo im sama príroda dávala - drevo, hlinu, kosť, železo, ľan, vlnu. Príroda vždy slúžila ako hlavný zdroj inšpirácie pre ľudových remeselníkov. Ale stelesňujúc obrazy prírody vo svojich dielach, majstri to nikdy nekopírovali doslovne. Realita osvetlená ľudovou fantáziou niekedy nadobúdala magické, rozprávkové vlastnosti, v ktorých sa realita a fikcia zdali byť neoddeliteľné.

Práve táto originalita ľudového umeleckého remesla, jeho jedinečná expresivita a proporcionalita inšpirovali a inšpirujú profesionálnych umelcov. Nie každému sa však podarí úplne pochopiť a prehodnotiť celú svoju hĺbku a duchovný potenciál.

Ako poznamenal slávny výskumník ľudového umenia MA Nekrasov, v moderných podmienkach „rastie potreba ľudí pre ľudové umenie, pre jeho autenticitu a duchovnosť. Nájsť spôsoby, ako zachovať ľudové umenie a jeho plodný rozvoj, je možné len pochopením jeho podstaty, tvorivej a duchovnej, jeho miesta v modernej kultúre. ““

Popredná tvorivá myšlienka tradičného ľudového umenia založená na potvrdení jednoty prírodného a ľudského sveta, preverená skúsenosťami mnohých generácií, si zachováva všetok svoj význam v umení moderných ľudových umeleckých remesiel.

Poďme sa zoznámiť s najslávnejšími z nich.

Umelecké spracovanie dreva

Strom je jedným zo starodávnych symbolov Ruska. V staroslovanskej mytológii strom života symbolizoval vesmír. Tieňové a dubové háje, tajomné tmavé húštiny a svetlozelená čipka okrajov lesov lákali znalcov krásy už odpradávna, prebúdzali tvorivú energiu nášho ľudu. Nie je náhodou, že drevo je jedným z najobľúbenejších prírodných materiálov medzi ľudovými remeselníkmi.

V rôznych častiach Ruska sa vyvinuli originálne druhy umeleckého spracovania dreva.

Vyrezávanie dreva -toto je sochárstvo Bogorodskaja a rezbárstvo Abramtsevo-Kudrinskaja v moskovskom regióne; výroba výrobkov s trojstrannou skosenou rezbou oblastí Kirov, Vologda, Tomsk, Irkutsk a Arkhangelsk; vyrezávanie brezovej kôry v regiónoch Vologda a Kirov.

K tradičnému umeniu a remeslu maľba na drevozahŕňajú: chochlomské, gorodecké a polkhovsko-maidanské polia v oblasti Nižného Novgorodu; Sergiev Posad maľovanie s pálením, maľovanie s pálením v Kirov, Gorkij, Kalinin, Irkutsk a v mnohých ďalších regiónoch; výroba výrobkov s bezplatným maľovaním štetcom v regiónoch Arkhangelsk a Vologda.

Každé z týchto remesiel má svoju vlastnú históriu a svoje vlastné jedinečné vlastnosti.

DEKORATÍVNE A APLIKOVANÉ UMENIE

umenie a remeslá - druh tvorivej činnosti na výrobu domácich predmetov určených na uspokojenie úžitkových, umeleckých a estetických potrieb ľudí.

Medzi umelecké remeslá patria výrobky vyrobené z rôznych materiálov a s použitím rôznych technológií. Materiálom pre remeselný predmet môže byť kov, drevo, hlina, kameň, kosť. Technické a umelecké metódy výroby výrobkov sú veľmi rozmanité: rezba, vyšívanie, maľovanie, prenasledovanie atď. Hlavnou charakteristickou črtou predmetu dekoratívneho umenia je dekoratívnosť, ktorá spočíva v obraznosti a túžbe zdobiť, robiť to lepšie, krajšie.

Dekoratívne a úžitkové umenie má národný charakter. Keďže to pochádza zo zvykov, zvykov, viery určitého etnika, má to blízko k spôsobu života.

Ľudové umenie a remeslá - jedna z osvedčených foriem vyjadrenia estetického vnímania sveta človekom.

Dôležitou súčasťou dekoratívneho a úžitkového umenia je ľudové umenie a remeslá - forma organizovania umeleckej práce založenej na kolektívnej tvorivosti, rozvíjania miestnej kultúrnej tradície a zameranej na predaj remeselných výrobkov.

Kľúčovou kreatívnou myšlienkou tradičných remesiel je presadzovanie jednoty prírodného a ľudského sveta.

Hlavné ľudové remeslá v Rusku sú:

Rezbárstvo - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya; (obrázky 2-8)

Maľba na drevo - Khokhloma, Gorodetskaya, Polkhov-Maidanskaya, Mezenskaya,

Zdobenie výrobkov z brezovej kôry - razba na brezovej kôre, maľovanie;

Umelecké spracovanie kameňa - spracovanie tvrdého a mäkkého kameňa,

Rezbárstvo kostí - Kholmogorsk, Tobolsk. Chotkovskaja,

Miniatúrna maľba na papierovej maškrte - miniatúra Fedoskino, miniatúra Palekh, miniatúra Mster, miniatúra Kholuy,

Umelecké spracovanie kovov - Veliky Ustyug niello striebro, Rostovský smalt (maľba smaltom na kov), Zhostovo maľba na kov,

Ľudová keramika - keramika Gzhel, keramika Skopin, hračky Dymkovo, hračky Kargopol,

Čipka - čipka Vologda, čipka Michajlovskoe,

Maľba na látku - šály a šály Pavlovsk,

Výšivka - Vladimirskaya, prepletená farbou, zlatá výšivka.

V Rusku existuje viac ako 80 druhov ľudového úžitkového umenia, ktoré sú oživené a tradične založené. Sú to: umelecké výšivky, ruské umelecké laky, keramika, umelecké maľby na tkaniny, hliny, drevo atď. V súčasnosti existuje v Rusku 12 vzdelávacích inštitúcií, ktoré vzdelávajú študentov v najkomplexnejších tradičných oblastiach aplikovanej ľudovej kultúry, medzi ktoré patria: semyonovská škola , Uralská umelecká škola, Lomonosovova škola kostárstva, Torzhokova škola zlatých výšiviek, Mstera škola priemyselného umenia atď.

Dekoratívne a úžitkové umenie. Ľudové umenie.

1. Odpradávna bolo charakteristické pre človeka usilovať sa o krásu

okolitý objektový (hmotný) svet. Za týmto účelom sa na jednoduché látky nanášali vyšívané vzory, keramika sa zdobila ornamentmi. Kovové predmety boli odlievané do tvarových tvarov, pokryté reliéfom a zárezmi. Vzor, dekorácia akoby sa „naniesli“ na predmet a stal sa krajším, bohatším, elegantnejším. Zachovala si svoj úžitkový (praktický) základný princíp, užitočnosť, ale teraz by sme ju mohli jednoducho obdivovať, ukázať ako medzník. A takýto objekt bol oceňovaný nielen preto, že bol jednoducho užitočný, ale aj pre svoj vzor, \u200b\u200bpre zručnosť výzdoby, ušľachtilosť materiálu a jemnosť. Neskôr v 19. storočí bola táto oblasť umeleckého vývoja objektívneho sveta definovaná ako „úžitkové umenie“.

Užitočné umenieslúži praktickým účelom a zároveň

zdobí náš život, vytvára určitú emocionálnu náladu.

Dekoratívne umenie.Šíril sa v ére

otroctvo. To je túžba ľudí zdobiť si náhrdelníky, náramky,

prstene, prívesky, náušnice a pod. Neskôr sa objavili predmety

ozdoby na odevy a potom bytové ozdoby, napríklad koberce

ktoré už nesedeli a ležali, ale viseli na stene pre krásu alebo podlahové vázy - tiež nie pre kvety a nie pre vodu alebo víno, ale pre

výzdoba obradných siení. Tu už bola krása na prvom mieste. Oni

Jedinou „výhodou“ bolo, že boli krásne. Toto je umenie v 18.-19. Storočí.

menovaný dekoratívne(z francúzskeho slova „dekor“ - „dekorácia“). Produkty

dekoratívne umenie existuje iba na zdobenie miestnosti,

oblečenie alebo osoba. Ak sa dizajnové predmety vyrábajú v miliónoch

cirkulácie, úžitkové umenie - v tisícoch, potom dekoratívne predmety -

desiatky, alebo aj jednotky. Umelec v nich ukazuje predovšetkým svoje

individuálna chuť. Najdôležitejšia vec v dielach dekoratívne

umenie - všeobecná umelecká expresivita, krása veci ako celku. Úžitkové a dekoratívne umenie dokazuje umelcov vkus a predstavivosť; odráža hmotné a duchovné záujmy ľudí, národné črty.

Úžitkové a dekoratívne umenie sa v mnohých prípadoch vzájomne dopĺňa

kamarát. V tomto prípade hovoria o umeleckých remeslách.

Dekoratívne umenie je jedným z druhov výtvarného umenia.

Dekoratívne umenie je dielo, ktoré spolu s architektúrou

umelecky formuje hmotné prostredie obklopujúce človeka a

vnáša do nej estetický, ideovo-obrazný začiatok.

Druhy dekoratívneho umenia: umenie a remeslá,

divadelný a dekoratívny dizajn, monumentálne a dekoratívne,

zdobenie.

Ľudové umenie.

Za týmito slovami je veľký a dôležitý fenomén: ľudová poézia a

divadlo, hudba a tanec, architektúra a výtvarné umenie. Ľudové umenie je základom, na ktorom vyrástlo budovanie svetovej umeleckej kultúry.

Výrazné črty ľudového umenia:

1. Diela ľudového umenia sú rôzne krásu a úžitok.

2. Zručujú sa technické zručnosti a nájdené obrázky

generácia za generáciou. Z tohto dôvodu, opravené po celé storočia

tradíciavyberá iba tie najlepšie kreatívne úspechy.

3. Kolektívna tvorivosť . Všetko v práci je nadiktované

storočná tradícia: výber materiálu a spôsoby jeho spracovania,

charakter a obsah dekorácie.

Úžasná veselosť ľudového umenia - z vedomia

vlastná sila, pretože za každou vecou je talent, práca a jednomyseľnosť mnohých ľudí, ideálne celého človeka. Krása je tiež z tohto zdroja. A samozrejme z natívnej prírody, z ktorej sa majster učí.

Ľudové umenie môže byť tiež zdrojom nápadov a inšpirácie

profesionálni umelci.

3... Ornament

Veľký význam v ľudovom umení má ornament, ktorý

zdobí predmet alebo je jeho štrukturálnym prvkom.

Ornament (z latinského "ornamentalum" - "dekorácia") - vzor,

postavené na rytmickom striedaní a kombinácii geometrických resp

obrazné prvky. Hlavným účelom ornamentu je zdobenie

povrch predmetu, aby sa zdôraznil jeho tvar.

Typy ozdôb: geometrické, prírodné, živočíšne.

V dielach dekoratívneho a úžitkového umenia

hmotné a duchovné záujmy ľudí, národné črty.

umenie a remeslá (z lat.deco - dekorovať) - široký úsek umenia, ktorý pokrýva rôzne odvetvia tvorivej činnosti zameranej na tvorbu umeleckých výrobkov s úžitkovými a umeleckými znakmi. Kolektívny pojem konvenčne spája dva široké druhy umenia: dekoratívne a úžitkové. Na rozdiel od diel výtvarného umenia určených na estetický pôžitok a súvisiacich s čistým umením, môžu mať mnohé prejavy umeleckých remesiel praktické využitie v každodennom živote.

Diela dekoratívneho a úžitkového umenia spĺňajú niekoľko charakteristík: majú estetickú kvalitu; určené pre umelecký efekt; slúžia na ozdobu každodenného života a interiéru. Ide napríklad o odevy, odevy a ozdobné látky, koberce, nábytok, umelecké sklo, porcelán, fajansu, šperky a iné umelecké výrobky. V akademickej literatúre sa od druhej polovice 19. storočia objavuje: klasifikácia umeleckých remesiel podľa materiálu(kov, keramika, textil, drevo), o technike prevedenia (rezba, maľba, vyšívanie, tlač, odlievanie, prenasledovanie, intarzie (obrazy z rôznych druhov dreva) atď.) a funkčnými znakmi používania veci(nábytok, riad, hračky). Táto klasifikácia je spôsobená dôležitou úlohou konštruktívneho a technologického princípu v umeleckých remeslách a jeho priamej súvislosti s výrobou.

Druhy umeleckých remesiel

Gobelín -(fr. gobelín) alebo mreža, - jeden z druhov umeleckých remesiel, jednostranný nástenný koberec nepúšťajúci vlákna s dejovou alebo ornamentálnou kompozíciou, ručne tkaný krížovým tkaním nití. Tkáč prechádza útkovou niťou cez osnovu a vytvára tak obraz, ako aj samotnú tkaninu. V Encyklopedickom slovníku Brockhausa a Efrona je tapiséria definovaná ako „ručne tkaný koberec, na ktorom je obraz a zámerne pripravený kartón viac či menej slávneho umelca reprodukovaný viacfarebnou vlnou a čiastočne hodvábom“.

BATIK -ručné maľovanie na látku pomocou rezervovacích zmesí.

Tkanina - hodváb, bavlna, vlna, syntetika - je natretá príslušnou farbou. Na získanie jasných hraníc na križovatke farieb sa používa špeciálny ustaľovač, ktorý sa nazýva rezerva (zloženie rezervy na báze parafínu, benzínu, na báze vody - v závislosti od zvolenej techniky, textilu a farieb).

Batikované maľovanie je už dlho známe medzi národmi Indonézie, Indie a ďalších.V Európe - od XX storočia.

STRIP - (výplň) - druh umenia a remesiel; ručné získanie vzoru, čiernobielych a farebných vzorov na látke pomocou formulárov s reliéfnym vzorom, ako aj látky so vzorom (potlačená látka) získaným touto metódou.

Formy na podpätky sú vyrobené z vyrezávaného dreva (spôsoby) alebo typotvorby (typizačné medené platne s karafiátmi), pri ktorých je vzor vytiahnutý z medených platní alebo drôtu. Pri vypchávaní sa na látku nanesie forma pokrytá farbou a udrie sa špeciálnym kladivom (paličkou) (odtiaľ názov „tlačené“, „vypchávka“). V prípade viacfarebných vzorov sa počet platní musí zhodovať s počtom farieb.

Výroba podpätkov je jedným zo starodávnych druhov ľudového umenia a remesiel, ktoré sa vyskytujú u mnohých národov: západná a stredná Ázia, India, Irán, Európa a ďalšie.

Tlač je neúčinná a takmer úplne nahradená potlačou vzoru na tkanine na tlačiarenských strojoch. Používa sa iba v niektorých remeslách, ako aj na reprodukciu veľkých výkresov, ktorých opakujúca sa časť sa nezmestí na hriadele tlačiarenských strojov, a na farbenie kusových výrobkov (záclony, obrusy). Na výrobu moderných dekoratívnych látok sa používajú typické vzory ľudovej tlače.

BEAD WEAVING -druh umeleckých remesiel, vyšívanie; tvorba šperkov, umeleckých výrobkov z korálkov, pri ktorých na rozdiel od iných techník, kde sa používa (tkanie s korálkami, pletenie s korálkami, tkanie z drôtu s korálkami - tzv. korálkové tkanie, korálková mozaika a koráliky), korálky nie sú iba dekoratívny prvok, ale aj konštruktívny a technologický. Všetky iné druhy vyšívania a dekoratívneho umenia (mozaika, pletenie, tkanie, vyšívanie, drotárstvo) sú možné bez korálkov, stratia však niektoré zo svojich dekoratívnych schopností, zatiaľ čo koráliky prestanú existovať. Je to tak kvôli skutočnosti, že technológia beadwork je originálna.

VÝŠIVKY -známe a rozšírené remeselné umenie na zdobenie najrôznejších vzorov rôznymi druhmi látok a materiálov, od najhrubších a najhustších, ako sú plátno, plátno, koža, až po najjemnejšie látky - cambric, mušelín, gáza, tyl atď. Pomôcky a materiály na vyšívanie: ihly, nite, obruče, nožnice.

PLETENIE -postup výroby látky alebo výrobkov (zvyčajne odevov) z nepretržitých nití ich ohýbaním do očiek a vzájomným spájaním očiek pomocou jednoduchých nástrojov (háčik, pletacie ihlice, ihla, vidlička) alebo na špeciálnom stroji (mechanické pletenie). Pletenie ako technika patrí k typom tkania.

Háčkovanie

Pletenie

MACROME -(fr. Macramé, z arabčiny. - vrkoč, strapce, čipka alebo z turečtiny. - šál alebo obrúsok so strapcami) - technika tkania uzlov.

ČIPKA -výroba sieťovanej látky z tkaných vzorov nití (ľan, papier, vlna a hodváb). Sú tam šnúrky šité ihlou, zapletené na cievkach, háčkované, tambure a strojovo.

KOBEREC -výroba umeleckého textilu, zvyčajne s viacfarebnými vzormi, hlavne na dekoráciu a zateplenie priestorov a na zabezpečenie nehlučnosti. Umelecké prvky koberce sú určené textúrou tkaniny (vlasová, nepúšťajúca vlákna, plstená), charakterom materiálu (vlna, hodváb, ľan, bavlna, plsť), kvalitou farbív (prírodné v staroveku a stredoveku, chemikálie z druhej polovice 19. storočia), formátom, pomerom hraníc a stredové pole koberca, ornamentálna sada a kompozícia obrazu, farebná schéma.

QUILLING - valcovanie papiera (tiež quilling anglické quilling - od slova quill (vtáčie pierko)) - umenie vyrábať ploché alebo objemné kompozície z dlhých a úzkych pásikov papiera stočených do špirál.

Hotové špirály dostávajú iný tvar a tak sa získavajú quillingové prvky, ktoré sa tiež nazývajú moduly. Už sú „stavebným“ materiálom pri tvorbe diel - obrazov, pohľadníc, albumov, rámov na fotografie, rôznych figúrok, hodín, šperkov, sponiek do vlasov a pod. Umenie quilling prišlo do Ruska z Kórey, ale je vyvinuté aj v mnohých európskych krajinách.

Táto technika nevyžaduje značné materiálne náklady na to, aby ju človek začal ovládať. Nemôžeme však nazvať jednoduché valcovanie papiera, pretože na dosiahnutie slušného výsledku je potrebné preukázať trpezlivosť, vytrvalosť, obratnosť, presnosť a samozrejme rozvíjať schopnosti valcovania vysoko kvalitných modulov.

SCRAPBOOKING -(Anglický scrapbooking, z anglického scrapbook: scrap - výstrižok, kniha - kniha, doslova „kniha zo scrapbookov“) - druh remeselného umenia, spočívajúci vo výrobe a dizajne rodinných alebo osobných fotoalbumov.

Tento typ tvorivosti predstavuje spôsob ukladania osobnej a rodinnej histórie vo forme fotografií, novinových výstrižkov, kresieb, poznámok a iných spomienkových predmetov, pričom sa namiesto obvyklého príbehu využíva zvláštny spôsob ukladania a prenosu jednotlivých príbehov pomocou špeciálnych vizuálnych a hmatových postupov. Hlavnou myšlienkou scrapbookingu je uchovať fotografie a ďalšie pamiatky akejkoľvek udalosti na dlhú dobu pre ďalšie generácie.

KERAMIKA -(starogrécky. κέραμος - íl) - výrobky z anorganických materiálov (napríklad z hliny) a ich zmesi s minerálnymi prísadami, vyrobené pod vplyvom vysokej teploty s následným ochladením.

V užšom slova zmysle znamená slovo keramika hlinu, ktorá bola vypálená.

Najskoršia keramika sa používala ako riad z hliny alebo z jej zmesi s inými materiálmi. V súčasnosti sa keramika používa ako materiál v priemysle (strojárstvo, výroba nástrojov, letectvo atď.), Stavebníctve, umení a je široko používaná v medicíne a vede. V 20. storočí boli vyrobené nové keramické materiály pre použitie v polovodičovom priemysle a ďalších oblastiach.

MOSAIC -(fr. mozaika, ital. mosaico z lat. (opus) musivum - (práca) venovanámúzy) - umelecké remeslá a monumentálne umenie rôznych žánrov, ktorých diela zahŕňajú formovanie obrazu aranžovaním, zhromažďovaním a fixáciou na povrchu (zvyčajne v rovine) viacfarebných kameňov, smaltu, keramických dlaždíc a iných materiálov.

ŠPERKY - UMENIE -toto je termín, ktorý označuje výsledok a proces tvorivosti klenotníkov, ako aj celú nimi vytvorenú sadu predmetov a diel klenotníckeho umenia, ktoré sú určené hlavne na osobnú ozdobu ľudí a sú vyrobené z drahých materiálov, ako sú drahé kovy a drahé kamene. Aby mohla byť ozdoba alebo predmet jednoznačne hodnotená ako klenotník, musí táto ozdoba spĺňať tri podmienky: v tejto ozdobe musí byť použitý najmenej jeden drahocenný materiál, táto ozdoba musí mať umeleckú hodnotu a musí byť jedinečná - to znamená, že nesmie replikovaný klenotníkom-umelcom, ktorý ho vyrobil.

V profesionálnom žargóne klenotníkov, ako aj študentov a študentov vzdelávacích inštitúcií špecializujúcich sa na klenoty sa často používa žargónová verzia slova: „klenotník“.

Aj keď sa verí, že pojem „klenotník“ zahŕňa všetky šperky vyrobené z drahých materiálov a pojem „bižutéria“ zahŕňa šperky z iných ako drahých materiálov, ako vidíme, v dnešnej dobe sa rozdiel medzi šperkami a šperkami trochu stiera. , a posúdenie, či je možné daný výrobok klasifikovať ako klenotníka alebo šperk, vždy v každom prípade berú odborníci individuálne.

LAKOVÁ MINIATÚRA -Miniatúrna maľba na malé predmety: škatule, rakvy, škatule s práškom atď. Je typom dekoratívneho a úžitkového a ľudového umenia. Takáto maľba sa nazýva lak, pretože farebné a priehľadné laky sú nielen plnohodnotnými maliarskymi materiálmi, ale aj najdôležitejším prostriedkom umeleckého vyjadrenia diela. Dodávajú farbám hĺbku a silu a zároveň ich zjemňujú, zjednocujú, akoby spájali obraz do samotnej dužiny produktu.

Vlasťou umeleckých lakov sú krajiny Ďalekého východu a juhovýchodnej Ázie: Čína, Japonsko, Kórea, Vietnam, Laos, kde sú známe už od staroveku. Napríklad v Číne ešte v II. Tisícročí pred naším letopočtom. e. šťava z lakového dreva sa použila na zakrytie pohárov, rakiev, váz. Vtedy sa zrodila laková maľba, ktorá dosiahla najvyššiu úroveň na východe.

Tento druh umenia prenikol do Európy z Indie, Iránu, krajín strednej Ázie, kde v XV-XVII storočia. populárne boli miniatúry lakov, vyplnené temperovými farbami na predmetoch papier-mâché. Európski majstri výrazne zjednodušili technológiu, začali používať olejové farby a laky.

V Rusku sú umelecké laky známe od roku 1798, kedy obchodník P.I. Za jeho nástupcov, Lukutinov, vyvinuli ruskí majstri jedinečné techniky maľby Fedoskino. Nestratili sa dodnes.

Palekh miniatúra - ľudové remeslo sa rozvíjalo v dedine Palekh v regióne Ivanovo. Miniatúra laku je prevedená temperou na papierovom papieri. Zvyčajne sú maľované šperkovnice, rakvy, pokladničky, brošne, panely, popolníky, pripínacie špendlíky, pinky a pod.

Fedoskino miniatúra - pohľad na tradičnú ruskú lakovanú miniatúru olejové farby na papierovej hmote, ktorá sa formovala koncom 18. storočia v dedine Fedoskino neďaleko Moskvy.

Kholuy miniatúra - ľudové remeslo sa rozvíjalo v dedine Kholui v regióne Ivanovo. Miniatúra laku je temperovaná na papierovom papieri. Koše, džbány, puzdrá na ihly atď. Sú zvyčajne maľované.

L.V. Ivoilova

Altajská štátna akadémia kultúry a umenia

e-mail: [chránené e-mailom]

Guvernér altajského územia A.B. Karlin

Problém zachovania a obnovenia pôvodnej ľudovej kultúry nadobúda mimoriadnu naliehavosť. V súvislosti s úlohami, ktoré určil prezident Ruskej federácie vo svojom posolstve Federálnemu zhromaždeniu z 5. novembra 2008, sú načrtnuté prioritné smery tejto činnosti: „... ďalším faktorom, ktorý môže našu federáciu vážne posilniť, je podpora národných tradícií a kultúr ruských národov.“ “ Na najvyššej štátnej úrovni teda zaznela smernica zameraná na zvýšenie pozornosti pri zachovaní a popularizácii kultúrneho dedičstva, na posilnenie vzájomného porozumenia pomocou ľudových tradícií.

S nástupom 21. storočia vedci opäť začali hovoriť o kríze alebo dokonca o zániku kultúry. Y. Levada správne píše, že „zmeny v oblasti kultúry sú výsledkom spoločného pôsobenia dvoch kríz, ktoré majú odlišný charakter: po prvé, globálna kríza spojená so zavedením mechanizmov masovej kultúry, a po druhé, konkrétne„ náš “, post-sovietsky, to znamená s prechodom od direktívnej kultúry k otvorenej a masovej “. V súčasnosti sa stáva aktuálnym praktické riešenie problému vymierania ruskej kultúry. A tu zohráva negatívnu úlohu nedostatok vedomostí o ľudovej kultúre, rozdrobenosť teoretických výskumov v tejto oblasti a občas vedomé odmietanie ľudovej kultúry. Neexistujú však žiadne vedecké štúdie a konkrétne praktické radyako môže tradičná kultúra pomôcť vyriešiť globálne problémy našej doby. V tejto fáze sa len začína chápať, že ľudová kultúra je najdôležitejším prostriedkom na záchranu budúcnosti ľudstva.

Zvýšený záujem o tradičné kultúrne hodnoty je diktovaný potrebou obnovy historická pamäť ľudí. Koniec koncov, dekoratívne a úžitkové umenie v najrôznejších prvkoch má obrovský tvorivý potenciál. Jeho najlepšie diela organicky spájajú tradičné a nové, národné a univerzálne. Umelecké tradície minulosti a inovácia umeleckých riešení, skúsenosti ľudových remeselníkov, zaradené do arzenálu umeleckej kultúry, prispievajú k rozmanitosti druhov a žánrov ľudového dekoratívneho a úžitkového umenia, rozširujú jeho sortiment. Ngo zahŕňa umelecké hodnoty zdedené a asimilované živou generáciou, ktoré vznikli v predchádzajúcich epochách, ako aj tradične prenášané metódy a prostriedky vnímania umeleckých diel vrátane metód ich uchovávania, distribúcie, reprodukcie a propagandy.

Mnoho vedcov sa zameriava na zmeny v hodnotových orientáciách ľudí, na zvýšenie významu individualistických hodnôt. Existuje akútny problém komercializácie kultúry as tým spojený problém zníženia úrovne jej umeleckej hodnoty, ako aj nedostatok dopytu po klasických vzorkách umeleckých remesiel zo strany masového spotrebiteľa. Tieto a ďalšie negatívne trendy vo vývoji kultúry v Rusku sa môžu stať významnou prekážkou progresívneho vývoja našej spoločnosti.

Aké problémy modernej kultúry sa najviac týkajú pokrokových ľudí našej doby?

  • Komercializácia kultúry a zameranie na najmenej vzdelaných a nekultúrnych ľudí vedie k zníženiu jej úrovne. Vysoko umelecké diela ľudového umenia zároveň nie sú schopné ekonomicky konkurovať tým nekvalitným: nemožno ich uviesť do obehu, tvorba trvá veľa času a publikum je menšie. Výsledkom je odliv schopných ľudí z vysokej kultúry a strata talentu.
  • Spoločný problém - náročnosť podpory nadaných remeselníkov ľudových umeleckých remesiel (je ťažké ich nájsť a identifikovať a ich komerčná návratnosť je slabá) - sa u nás zhoršuje vo všeobecnosti mizernou situáciou pracovníkov v kultúre.

Štúdium hmotných a nehmotných zdrojov, ich uchovávanie v predmetovo-priestorovom prostredí, využitie metodického potenciálu v systéme vzdelávania a výchovy dáva človeku príležitosť osvojiť si pojmy celistvosť života, uvedomiť si vysoký morálny stav tradícií. Ako ukázali praktické skúsenosti z rekreácie ľudových remesiel, v nových, radikálne zmenených podmienkach nestrácajú schopnosť ovplyvňovať všetky oblasti verejný život, pomoc pri riešení najnaliehavejších problémov našej doby. Okrem toho je ľudová kultúra (vrátane ľudového umenia) účinným prostriedkom na prevenciu a prekonávanie negatívnych sociálnych javov u detí a mládeže, formovania vlasteneckých, občianskych osobnostných vlastností. Aktívne zapojenie detí a mládeže do oblasti obnovy ľudových tradícií a remesiel hovorí aj o cieľavedomej metodike podpory pozitívneho vzťahu ku kultúrnym tradíciám. Vývoj metodiky zahŕňa rozvoj niekoľkých smerov využívania poznatkov o tradičnej kultúre. V prvom rade ich zaradenie do štandardov vzdelávania novej generácie do všeobecného humanitárneho cyklu základnej časti plánu pre všetky štandardy a profesionálne premenné - pre umelecké, umelecko-pedagogické a umelecko-technologické špecializácie.

Samostatné miesto zaujímajú vyššie odborné školy a špecializácie „Dekoratívne a úžitkové umenie“, „Ľudové umenie“, „Dizajn“. Odborné vzdelávanie v týchto odboroch ale neodstraňuje problém nedostatku kvalifikovaných odborníkov v oblasti štúdia a konzervovania ľudových umeleckých remesiel a pretavovania najlepších regionálnych a všeruských tradícií ľudovej umeleckej kultúry do modernej spoločnosti.

Neoddeliteľnou súčasťou práce na zachovávaní a obohacovaní ľudových tradícií je podpora ľudových umeleckých remesiel a remeselníkov. Ľudové umenie stráca svoju umeleckú hodnotu a čoraz viac nadobúda črty „suveníru“. Autorské práva na umelecké dielo ľudového majstra nie sú nikde zakotvené ani chránené. Múzeá, výstaviská, nadácie nemajú materiálne zdroje na nákup tvorivých diel. Úloha vytvárania podmienok na zachovanie a rozvoj rozmanitosti foriem a žánrov tradičnej ľudovej kultúry zabezpečuje prácu experimentálnych centier tradičnej kultúry, centier remesiel a folklóru, národných kultúrnych centier ako vedeckých, výrobných a experimentálnych a tvorivých platforiem na realizáciu programov týkajúcich sa záchrany kultúrneho dedičstva.

Analýza regionálnej praxe ukazuje, že na vytvorenie podmienok pre zachovanie a rozvoj tradičnej ľudovej kultúry je potrebné realizovať súbor programových aktivít. Práce uskutočňované v regióne na zachovanie a rozvoj tradičnej kultúry prispievajú k upriameniu pozornosti spoločnosti na problémy ľudovej kultúry, uvedeniu jej prvkov do moderného života a zvýšeniu počtu členov klubových zoskupení zaoberajúcich sa uchovávaním ľudových tradícií. Najdôležitejšiu úlohu pri zachovaní a rozvoji tradičnej ľudovej kultúry na Altaji majú kultúrne a voľnočasové inštitúcie, metodické centrá, ľudové oddelenia inštitúcií doplnkového a odborného vzdelávania, ktoré si zachovávajú tradičné špecifiká a druhy krúžkového voľného času. Jedným z faktorov tohto smerovania na altajskom území bol rezortný cieľový program „Zachovanie a rozvoj tradičnej ľudovej kultúry altajského územia“ na roky 2012 - 2014. Ciele tohto programu sú:

  • vytváranie podmienok pre zachovanie a rozvoj rozmanitosti foriem a žánrov tradičnej ľudovej kultúry;
  • rozšírenie informačného priestoru popularizáciou najlepších príkladov tradičnej ľudovej kultúry a ľudového umenia, vývoj a implementácia informačných technológií;
  • cielená podpora remeselníkov a tvorivých tímov, nositeľov a strážcov tradícií nehmotného kultúrneho dedičstva;
  • zabezpečenie ďalšieho rozvoja systému odbornej prípravy tvorivých pracovníkov a špecialistov v oblasti kultúry.

Na riešenie týchto problémov sú poskytnuté programové opatrenia:

  • organizovanie a usporadúvanie regionálnych, medziregionálnych, všeruských a medzinárodných folklórnych festivalov, súťaží, výstav, štátnych sviatkov, sviatkov ľudového kalendára, veľtrhov ľudových remesiel a remesiel;
  • vytváranie experimentálnych centier tradičnej kultúry, centier remesiel a folklóru, národných kultúrnych centier na báze mestských kultúrnych inštitúcií;
  • organizácia a vedenie folklórnych a etnografických expedícií;
  • získavanie (obstarávanie) do fondov štátnych múzeí ľudovo umeleckých výrobkov uznávanej hodnoty;
  • vydávanie učebných materiálov, brožúr, katalógov predmetov nehmotného kultúrneho dedičstva, ľudových remesiel a remesiel;
  • tvorba videí zameraných na popularizáciu tradičnej ľudovej kultúry;
  • tvorba a údržba katalógov predmetov nehmotného kultúrneho dedičstva, ľudových remesiel a remesiel;
  • vytvorenie, propagácia a informačná podpora webovej stránky o tradičnej kultúre altajského územia;
  • udeľovanie cien za príspevok na zachovanie a rozvoj tradícií nehmotného kultúrneho dedičstva;
  • podpora ľudových remeselníkov na altajskom území;
  • účasť folklórnych skupín, správcov ľudového eposu, rozprávačov príbehov, remeselníkov na festivaloch, súťažiach, výstavách a iných kultúrnych podujatiach regionálnych, medziregionálnych, všeruských úrovní;
  • zdokonalenie systému odbornej prípravy, rekvalifikácie a ďalšieho vzdelávania odborníkov v oblasti kultúrnych a voľnočasových aktivít zameraných na zachovanie tradičnej ľudovej kultúry.

Problémy štúdia a zachovania ľudového umenia a remesiel si vyžadujú osobitnú pozornosť rôznych orgánov, kultúrnych, umeleckých a vzdelávacích inštitúcií, úsilia spoločnosti a jednotlivcov. Využívanie morálneho potenciálu kultúrneho dedičstva by malo ľuďom 19. storočia pomôcť porozumieť problémom súčasnosti, prinútiť ich zamyslieť sa nad univerzálnym prepojením javov okolitého sveta, histórie a moderny a zároveň nad zodpovednosťou ľudí k sebe navzájom bez ohľadu na to, k akému národu a národnosti patria. ...

Literatúra

  1. http://www.consultant.ru
  2. Levada Yu. Od názorov k porozumeniu / Yu.A. Levada. - M., - 2000, - 576 s.
  3. Gusev V.E. Ruská ľudová umelecká kultúra (teoretické práce) / V.E. Gusev. - SPb., 1993. - 111 s.
  4. http://www.altairegion22.ru/upload/iblock/029/445
  5. http://www.culture22.ru/programs/vedomstvenna

Oľga Makeenko
„Dekoratívne a úžitkové umenie ako prostriedok oboznamovania detí s ľudovou kultúrou“

Úvod

Ľudová kultúra je jedným z dôležitých prvkov každého národa, pretože nesie v sebe skúsenosti minulých generácií, ktoré sa vyvíjali v priebehu storočí. Ľudová kultúra odráža život a zručnosti našich predkov, ktoré sa odrážajú tým či oným spôsobom umenie.

Štúdium ľudová kultúra musí byť súčasťou povinného učebného plánu deti... Napokon, od detstva sa u ľudí formujú návyky a zručnosti. Aby bolo možné správne rozvinúť koncepciu sveta, asi čl potrebné od najviac skoré roky formovať v mysliach detí predstavy o svete okolo nich, ako aj rozprávať o histórii celej krajiny a regiónu, v ktorom žije. Deti sú našim pokračovaním, budúcnosť rodiny i mesta, krajiny a sveta ako celku závisí od toho, ako ich vychováme.

„Sprievodcovia“ v takom prípade budú hovoriť rodičia a učitelia. Budúci učitelia pedagogických škôl, vedúci materských škôl a metodici pre predškolské vzdelávanie musia poznať základné metódy a techniky vedenia v rôznych činnostiach deti predškolský vek. Medzi z týchto druhov aktivít je veľké miesto obsadené vizuálnym umením.

Ľudová kultúra je tradičná kultúraktoré zahŕňa kultúrne vrstvy rôzne epochy , od staroveku po súčasnosť, ktorej predmetom je ľudí kultúrne súvislosti a mechanizmy života. Taký nepísaná kultúraPreto má tradícia v nej veľký význam ako spôsob prenosu informácií nevyhnutných pre spoločnosť.

Existuje niekoľko spôsobov, ako je možné učenie deti ľudovej kultúry... Medzi ne patrí literatúra, kino a rozprávky. Môžete zahrnúť obrazy, hry a oveľa, oveľa viac.

V tomto príspevku zvážte umelecké remeslá ako prostriedok na priblíženie ľudovej kultúry deťom... Na dosiahnutie tohto cieľa bude potrebné v prvom rade zvážiť základné pojmy tejto témy. Tento koncept, jeho hlavné smery a typy; koncepcia ľudová kultúra; a prostriedky na uvedenie detí do ľudovej kultúry.

Predstavuje sekciu dekoratívne umenie, ktorá zastrešuje niekoľko odvetví tvorivosti, venovaných tvorbe umeleckých výrobkov a určených hlavne pre každodenný život. Tvorba umelecké remeslá môžu byť: rôzne potreby, nábytok, zbrane, látky, náradie, ako aj iné výrobky, ktoré nie sú dielami podľa svojho pôvodného účelu umenieale získať umelecká kvalita v dôsledku použitia umelcovej práce na nich; oblečenie a všetky druhy šperkov.

Od druhej polovice devätnásteho storočia sa vo vedeckej literatúre zavádza klasifikácia priemyselných odvetví umenie a remeslá:

1. Podľa použitého materiálu (keramika, kov, textil, drevo);

2. Podľa techniky prevedenia (rezba, tlač, odlievanie, prenasledovanie, vyšívanie, maľovanie, intarzie).

Navrhovaná klasifikácia je spojená s dôležitou úlohou konštruktívneho a technologického princípu v EÚ umelecké remeslá a jeho priame komunikácia s výrobou.

Patrí súčasne do sfér tvorby hmotných aj duchovných hodnôt. Umelecké diela umenie a remeslá neoddeliteľné od materiálu kultúra ich modernej éry úzko súvisia s príslušným každodenným životom, s jedným alebo druhým z jeho miestnych etnických a národné charakteristiky, rozdiely medzi sociálnymi skupinami a triedami.

Umelecké diela umenie a remeslá tvoria organickú súčasť predmetu streda, s ktorými človek prichádza do každodenného kontaktu, a svojimi estetickými zásluhami, imaginatívnou štruktúrou, charakterom neustále ovplyvňuje stav mysle človeka, jeho náladu, sú dôležitý zdroj emócie, ktoré ovplyvňujú jeho postoj k svetu okolo seba. Umelecké diela umenie a remeslá esteticky nasýtiť a transformovať stredaobklopujúce človeka a zároveň akoby ním pohltené, pretože sú obvykle vnímané v súvislosti s jeho architektonickým a priestorovým riešením, s inými objektmi alebo ich komplexmi. (nábytková súprava alebo služba, oblek alebo súprava šperkov)... V tejto súvislosti ideologický význam diel umenie a remeslá možno najplnšie pochopiť iba s reálnou predstavou o týchto vzájomných vzťahoch objektu s životného prostredia a človeka.

Dekoratívne a úžitkové umenie vznikla v najskorších fázach vývoja ľudskej spoločnosti a po mnoho storočí bola najdôležitejšia a pre množstvo kmeňov a národnosti hlavná oblasť umeleckej tvorby.

Podľa iného zdroja, umenie a remeslá - je tvorba umeleckých výrobkov, ktoré majú praktický účel (domáce potreby, riad, látky, hračky, šperky atď., ako aj umelecké spracovanie starých predmetov) (nábytok, oblečenie, zbrane atď.)... Rovnako, ako v predchádzajúcom zápise, od majstrov umenie a remeslá používa sa široká škála materiálov - kov (striebro, zlato, platina, bronz, ako aj rôzne zliatiny, drevo, hlina, sklo, kameň, textil) (prírodné a umelá tkanina) a pod.

Výroba výrobkov z hliny sa nazýva keramika, z drahých kameňov a kovov - šperky čl... V procese umelecké práce techniky odlievania, kovania, prenasledovania, gravírovania sa používajú z kovu; textil je zdobený výšivkou alebo potlačenou látkou (na látku je nanesená drevená alebo medená doska pokrytá farbou a zasiahnutá špeciálnym kladivom, čím sa získa odtlačok); drevené predmety - rezby, intarzie a farebné maľby. Keramická maľba sa nazýva vázová maľba.

Umelecké výrobky úzko súvisia s každodenným životom a zvykmi konkrétnej doby, ľudí alebo sociálna skupina (šľachtici, roľníci atď.)... Už primitívni remeselníci zdobili jedlá vzormi a rezbami, vyrábali primitívne dekorácie zo zvieracích tesákov, mušlí a kameňov. Tieto objekty stelesňovali predstavy starodávnych ľudí o kráse, o štruktúre sveta a o mieste človeka v ňom.

Starodávne tradície umenie naďalej objavovať vo folklóre a vo výrobkoch ľudové remeslá.

Na základe vyššie uvedeného teda zdôrazníme hlavné body. Takže termín umenie a remeslá podmienečne spája dva široké rody umenie: dekoratívne a aplikované... Na rozdiel od ladných diel umenieurčené na estetické potešenie a týkajúce sa čistého čl, početné prejavy dekoratívne- aplikovaná tvorivosť má hlavne praktické využitie v každodennom živote. Toto je charakteristická vlastnosť tohto druhu. umenie.

Umelecké diela umenie a remeslá mať isté charakteristiky: estetická kvalita, určená pre umelecký efekt a používajú sa na ozdobu každodenného života a interiéru.

Druhy dekoratívne umenie a remeslá: šitie, pletenie, pálenie, tkanie kobercov, tkanie, vyšívanie, umelecké spracovanie kože, patchwork (šitie z nášiviek, umelecké rezbárstvo, kreslenie a ďalšie. Na druhej strane je potrebné poznamenať, že niektoré typy umenie a remeslá podliehajú ich vlastnej klasifikácii. Napríklad horenie je nakreslenie vzoru na povrch nejakého organického materiálu pomocou rozpálenej ihly a to sa stáva: pálenie na dreve, pálenie na tkanine (giloš, nanášanie pomocou špeciálneho prístroja, razenie za tepla).

2. Ľudová kultúra

Predtým už bola poskytnutá definícia pojmu ľudová kultúra... Opakujem, ľudová kultúra je tradičná kultúraktoré zahŕňa kultúrne vrstvy rôznych epoch - od staroveku po súčasnosť, ktorých predmetom je ľudí - kolektívna osobnosť, čo znamená zjednotenie všetkých jednotlivcov kolektívu do komunity kultúrne súvislosti a mechanizmy života. to nepísaná kultúra, a preto má tradícia v nej veľký význam ako spôsob prenosu informácií nevyhnutných pre spoločnosť. Táto definícia je dosť priestranná, ale nie jediná. Obráťme sa na ďalšie zdroje.

Pod kultúra porozumieť ľudskej činnosti v jej rôznych prejavoch vrátane všetkých foriem a metód ľudského prejavu a sebapoznania, akumulácie zručností a schopností človekom a spoločnosťou ako celkom. Kultúra predstavuje súbor stabilných foriem ľudskej činnosti, bez ktorých sa nemôže množiť, a teda - existuje. Kultúra je súbor kódovktoré predpisujú človeku určité správanie s jeho inherentnými skúsenosťami a myšlienkami, čím na neho vyvíjajú manažérsky vplyv. Zdroj pôvodu kultúra myslí sa na ľudskú činnosť.

Koncept “ ľudí„V ruskom a európskom jazyku je to populácia, súhrn jednotlivcov. ľudí sa chápe ako spoločenstvo ľudí, ktorí sa realizovali ako etnické alebo územné spoločenstvo, sociálna trieda, skupina, ktorá niekedy predstavuje celú spoločnosť, napríklad v určitom rozhodujúcom historickom okamihu (národné oslobodzovacie vojny, revolúcie, obnova krajiny atď.), ktoré majú podobné (všeobecne) viery, predstavy alebo ideály.

Toto spoločenstvo vystupuje ako subjekt a nositeľ osobitného celostného celku kultúra, vynikajúca pre svoje videnie sveta, spôsoby stelesnenia v rôznych formách folklóru a smery blízke folklóru kultúrnych praktík, ktorá sa často datuje do staroveku. V dávnej minulosti bola jeho nositeľom celá komunita (klan, kmeň, neskôr etnos (ľudí) .

V minulosti, ľudová kultúra určil a konsolidoval všetky aspekty života, zvyky, rituály, reguloval vzťah členov komunity, typ rodiny, výchovu deti, charakter obydlia, spôsoby rozvoja okolitého priestoru, typ odevu, postoj k prírode, svetu, legendám, vieram, jazykom, umeleckou tvorbou. Inými slovami, určovalo sa, kedy treba zasiať obilie a zber, vyhnať hospodárske zvieratá, ako budovať vzťahy v rodine, v komunite atď. V súčasnosti, v období komplikácií sociálnych vzťahov, sa objavilo veľa veľkých i malých sociálnych skupín formálneho a neformálneho typu, došlo k stratifikácii sociálnych a sociálnych kultúrnych praktík, ľudová kultúra sa stal jedným z prvkov modernej viacvrstvovej výroby kultúra.

IN tvorivosť ľudovej kultúry je anonymná, pretože osobné autorstvo nie je uznané, a neustále dominuje stanovenie cieľov, ktoré sa majú riadiť vzorom prevzatým z predchádzajúcich generácií. Celá komunita akoby „vlastní“ túto vzorku a jednotlivec (rozprávač, remeselník, dokonca veľmi zručne, vnímanie vzorov zdedených po predkoch, štandardy, stotožnenie sa s komunitou, uvedomenie si svojej príslušnosti k miesto kultúry, ethnos, subethnos.

Prejavy ľudová kultúra Je identifikácia samého seba s vlastným ľudia, jeho tradície v stereotypoch sociálneho správania a konania, každodenné nápady, výber kultúrne normy a spoločenské normy, orientácia na určité formy voľného času, amatérska umelecká a tvorivá prax.

Dôležitá vlastnosť ľudová kultúra vo všetkých obdobiach je tradícia. Tradícia určuje jej hodnotovo-normatívny a sémantický obsah ľudová kultúra, sociálne mechanizmy jeho prenosu, dedičstvo v priamy komunikácia z tváre do tváre, z pána na študenta, z generácie na generáciu.

Touto cestou, ľudová kultúra je kultúravytvorené počas tisícročí, prirodzeným výberom, anonymnými tvorcami - pracovnými ľuďmi, zástupcami ľudíktorí nemajú špeciálne a odborné vzdelanie. Ľudová kultúra je: náboženské (kresťanské, mravné, domácnosť, práca, zdravie, hra, zábava kultúrne subsystémy... Toto kultúra zaznamenané vo folklóre, ľudové remeslá, existuje vo zvykoch a spôsobe života, vo výzdobe domova, v tanci, speve, odievaní, v povahe výživy a vzdelávania deti(ľudová pedagogika) .Ľudová kultúra je základom národného kultúra, pedagogika, charakter, sebauvedomenie. Oboznamovanie detí s počiatkami ľudovej kultúry znamená zachovávanie tradícií ľudí, kontinuita generácií, rast jeho ducha.

3. Prostriedky oboznamovania detí s ľudovou kultúrou.

Vzhľadom na zvláštnosti veku, pre zasvätenie dieťa potrebuje osobitný prístup k niektorej zo zručností. Hra sa v podstate na to používa, pretože je najzaujímavejšia pre deti. Počas hry sa deti začnú zaujímať o predmet, čo im umožňuje odhaliť najvýznamnejšie prvky bez toho, aby ich dieťaťu vnucovali, ale ľahko a nenútene. Hry sa vyberajú s prihliadnutím na to, že obsahujú užitočné informácie kultúra ľudí, na území ktorého žije, alebo na území, ktoré je potrebné povedať. Počas hry sú rozprávané funkcie národnosti, môžu byť stanovené aj v pravidlách. Môžete napríklad usporiadať hru konkurencia: kto si všimne viac detailov, kto vypíše známejšie farby, odtiene alebo objekty na obrázku atď. Takáto hra stimuluje ich kognitívne aktivity, rozvíja pozorovanie u detí, učí ich formulovať a vyjadrovať svoje myšlienky.

Okrem hrania je možné použiť kreslenie, maľovanie. Krajinomaľba je jedným z najlyrickejších a najemotívnejších žánrov výtvarného umenia. umenie, toto je najvyšší stupeň umeleckého vývoja prírody, ktorý obnovuje svoju krásu inšpiráciou a obraznosťou. Tento žáner podporuje emocionálny a estetický rozvoj deti, podporuje láskavý a úctivý prístup k prírode, jej kráse, prebúdza úprimný pocit lásky k vašej krajine, k vašej histórii. Krajinomaľba rozvíja predstavivosť a asociatívne myslenie dieťaťa, zmyslovú, emocionálnu sféru, hĺbku, vedomie a všestrannosť vnímania prírody a jej obrazu v dielach umenieschopnosť empatie umelecký obraz krajina, schopnosť korelovať svoju náladu s tou svojou.

Identifikácia schopností v deti a ich správny vývoj je jednou z najdôležitejších pedagogických úloh. A malo by sa rozhodnúť s prihliadnutím na vek deti, psychofyzický vývoj, podmienky vzdelávania a ďalšie faktory. Rozvoj schopností v deti do výtvarné umenie až potom prinesie ovocie, keď vyučovanie kresby bude vykonávať učiteľ systematicky a systematicky. V opačnom prípade bude tento vývoj nasledovať náhodné cesty a vizuálne schopnosti dieťaťa môžu zostať v embryonálnom stave.

Deti milujú skúšanie nových vecí. Je dôležité, aby ste nekazili prístup dieťaťa k tvorivosti, pretože to môže mať vplyv na jeho budúci život. Musíte mu umožniť, aby odhalil svoje schopnosti, a nie pokarhať, ak niečo nefunguje. Ľudia sú predsa od detstva položení preferencie: niekto, kto rád kreslí, niekto sa ocitne v hudbe, iní sa stanú humanistami. Z tohto dôvodu musíte pri výučbe používať rôzne metódy. detiaby si sami určili, čo sa im páči, inak sa v budúcnosti pri voľbe povolania stanú rozhodujúce faktory uložené zvonku, a nie to, čo je skutočne zaujímavé a čo by sa malo venovať ich životom. Ovládnite celú sumu fondy a spôsoby zobrazenia, ktoré tvoria vizuálnu gramotnosť, dieťa nemôže. Znalosti učiteľa o vlastnostiach expresívnych prostriedky každého umenia pomáhajú ustanoviť, ktoré z nich môže dieťa realizovať a zvládnuť a ktoré sú pre neho neprístupné.

Teda hlavným cieľom rozvoja predškolského vzdelávania je formovanie osobnosti dieťaťa, rozvoj jeho tvorivých schopností. V triedach s deťmi je hlavnou úlohou učiteľa upriamiť pozornosť na obrázok, sochárstvo alebo iné dielo a nechaj si to. Deti sú ochotnejšie zaujímať sa o obrázky, ak sa im podarí učiteľovi prebudiť fantáziu, zapojiť ich do hry. Môžete ich napríklad požiadať, aby si predstavili seba na mieste hrdinov obrazu, aby prediskutovali, čo by každý z nich urobil na mieste zobrazenej postavy, aké emócie zažili, akými slovami by opísali svoj stav. Spravidla prinútte dieťa, aby mu povedalo o sebe v zobrazenej situácii.

Záver

Predstavujeme deťom dekoratívne a úžitkové umenie je to zoznámenie sa s tradičnými predmetmi pre domácnosť. Deti sa učia, ako a na čo sa táto alebo tá vec použili, skúste to využiť sami. Okrem toho sa deťom odporúča, aby zvážili ozdobné vzory, vysvetľuje symbolický význam jednotlivých prvkov ornamentu. Je dôležité upriamiť pozornosť dieťaťa na opakovanie vzorov a jednotlivých prvkov na rôznych predmetoch a povedať, aké tradičné spôsoby zdobenia vecí sú vlastné rôznym regiónom Ruska.

Na hodinách venovaných tradičným ľudové remeslá, deti sa učia základné princípy stavby ozdoby, učia sa správne vykonávať opakujúce sa prvky. Vzorky pre modelovanie a maľovanie detí môžu byť tradičné jedlá, hračky a iné predmety pre domácnosť.

Za účelom zoznamovanie detí s umením využívajú sa kognitívne a tvorivé činnosti, čo znamená navštíviť rôzne výstavy obrazov, sochy, ľudové umenie a tak ďalej... Je možné zorganizovať prehliadky so sprievodcom, sú však zamýšľané detivo veku nad päť rokov. Exponáty, ktorých prehliadka je sprevádzaná vysvetleniami sprievodcu, posilňujú vedomosti a zručnosti získané v učebni estetickej výchovy.

Dekoratívne a úžitkové umenie úzko súvisí s ľudová kultúra... Tento názor umenie stelesňuje ľudovú kultúru... Skrz umeleckých remesiel môžete študovať ľudovú kultúru.

Dekoratívne a úžitkové umenie obsahuje veľké množstvo informácií, ktoré sú užitočné pre deti v procese štúdia histórie vlastnej alebo inej krajiny, národa alebo komunity. ako prostriedok na oboznámenie sa s umeleckými remeslami a ľudovou kultúrou je jedným z najefektívnejších a najzaujímavejších.