Lo que parecía: vodevil americano. El Significado de la Palabra "Vaudeville" Diccionario de Términos Musicales

arte teatral

Pierre, después del cortejo del príncipe Andrei y Natasha, sin razón aparente, de repente sintió la imposibilidad de continuar con su vida anterior. Por muy convencido que estuviera de las verdades que le había revelado su benefactor, por muy feliz que se sintiera en ese primer tiempo de dejarse llevar por el trabajo interior de superación, al que se entregó con tanto fervor, después de la compromiso del príncipe Andrei con Natasha y después de la muerte de Joseph Alekseevich, sobre el cual recibió noticias casi al mismo tiempo, todo el encanto de esta vida anterior desapareció repentinamente para él. Solo quedaba un esqueleto de vida: su casa con una esposa brillante, que ahora disfrutaba de las gracias de una persona importante, conocimiento de todo Petersburgo y servicio con formalidades aburridas. Y esta vida anterior se le presentó de repente a Pierre con una abominación inesperada. Dejó de escribir su diario, evitó la compañía de sus hermanos, comenzó a ir al club nuevamente, comenzó a beber mucho nuevamente, nuevamente se acercó a las compañías solteras y comenzó a llevar una vida tal que la condesa Elena Vasilievna consideró necesario hacerlo. una estricta reprimenda. Pierre, sintiendo que ella tenía razón y para no comprometer a su esposa, se fue a Moscú.
En Moscú, tan pronto como entró en su enorme casa con princesas marchitas y marchitas, con enormes sirvientes, tan pronto como vio, conduciendo por la ciudad, esta capilla ibérica con innumerables velas encendidas frente a túnicas doradas, esta plaza del Kremlin con nieve que no había sido conducida, estos taxistas y las chozas de Sivtsev Vrazhka, vio a los viejos de Moscú, sin querer nada y viviendo lentamente sus vidas en ninguna parte, vio ancianas, damas de Moscú, bailes de Moscú y el Club Inglés de Moscú - sintió en casa, en un remanso de paz. Se sentía tranquilo, cálido, familiar y sucio en Moscú, como en una bata vieja.
La sociedad de Moscú, desde las ancianas hasta los niños, aceptó a Pierre como su huésped tan esperado, cuyo lugar siempre estaba listo y no ocupado. Para el mundo de Moscú, Pierre era el más dulce, amable, inteligente, alegre, generoso, excéntrico, distraído y sincero, ruso, del viejo corte, maestro. Su billetera siempre estaba vacía, porque estaba abierta a todos.
Actuaciones benéficas, malas películas, estatuas, sociedades benéficas, gitanos, escuelas, cenas de autor, juergas, albañiles, iglesias, libros: nadie ni nada fue negado, y si no por sus dos amigos, que le pidieron prestado mucho dinero y lo tomó bajo su tutela, lo daría todo. No hubo cena en el club, ni velada sin él. Tan pronto como se reclinó en su lugar en el sofá después de dos botellas de Margot, se vio rodeado y comenzaron los rumores, las disputas, las bromas. Donde se peleaban, él, con su sonrisa amable y, de paso, bromeaba, se reconciliaba. Los comedores masónicos eran aburridos y lentos si él no estaba allí.
Cuando, después de una sola cena, él, con una sonrisa amable y dulce, rindiéndose a los pedidos de una alegre compañía, se levantó para ir con ellos, se escucharon gritos de alegría y solemnidad entre los jóvenes. En los bailes bailaba, si no conseguía un caballero. Las señoritas y señoritas lo amaban porque, sin cortejar a nadie, era igual de amable con todos, especialmente después de la cena. “Il est charmant, il n "a pas de sehe", [Es muy simpático, pero no tiene género], hablaron de él.
Pierre era ese chambelán jubilado que vivía con buen humor toda su vida en Moscú, de los cuales había cientos.
Qué horror se hubiera sentido si hace siete años, cuando acababa de llegar del extranjero, alguien le hubiera dicho que no necesitaba buscar e inventar nada, que su pista estaba rota desde hacía mucho tiempo, determinada eternamente, y que, no importa cómo se dé la vuelta, será lo que todos en su posición fueron. ¡No podía creerlo! ¿No deseaba él, con todo su corazón, ora crear una república en Rusia, ora ser el mismo Napoleón, ora filósofo, ora estratega, el conquistador de Napoleón? ¿No vio la oportunidad y deseaba apasionadamente regenerar a la viciosa raza humana y llevarla al más alto grado de perfección? ¿No estableció escuelas y hospitales y liberó a sus campesinos?
Y en lugar de todo esto, aquí está, el rico esposo de una esposa infiel, un chambelán retirado al que le encanta comer, beber y regañar fácilmente al gobierno, miembro del Club Inglés de Moscú y el miembro favorito de todos de la sociedad moscovita. Durante mucho tiempo no pudo reconciliarse con la idea de que él era el mismo chambelán retirado de Moscú, cuyo tipo despreciaba tan profundamente hace siete años.
A veces se consolaba con el pensamiento de que esa era la única forma, por el momento, de llevar esta vida; pero luego lo horrorizó otro pensamiento, que por el momento, tantas personas ya habían entrado en esta vida y este club con todos sus dientes y cabello, como él, y se fueron sin un diente y cabello.
En los momentos de orgullo, cuando pensaba en su posición, le parecía que era completamente diferente, especial de aquellos chambelanes retirados a los que antes despreciaba, que eran vulgares y estúpidos, satisfechos y tranquilizados por su posición, “e incluso ahora sigo insatisfecho, sigo queriendo hacer algo por la humanidad”, se decía en momentos de orgullo. “Y tal vez todos esos compañeros míos, igual que yo, lucharon, buscaron algún nuevo, su propio camino en la vida, y igual que yo, por la fuerza de la situación, la sociedad, la raza, esa fuerza elemental contra la cual no hay hombre poderoso, fueron llevados al mismo lugar que yo ”, se dijo a sí mismo en momentos de modestia, y después de vivir un tiempo en Moscú, ya no despreciaba, sino que comenzó a amar, respetar y compadecerse, así como a sí mismo. , sus compañeros de destino .
En Pierre, como antes, no encontraron momentos de desesperación, tristeza y disgusto por la vida; pero la misma enfermedad, que antes se había expresado en agudos ataques, se le metió dentro y no lo abandonó ni por un momento. "¿Para qué? ¿Para qué? ¿Qué está pasando en el mundo?”. se preguntaba desconcertado varias veces al día, comenzando involuntariamente a reflexionar sobre el significado de los fenómenos de la vida; pero sabiendo por experiencia que no había respuestas a estas preguntas, trató apresuradamente de alejarse de ellas, tomó un libro o se apresuró al club, o a Apollon Nikolaevich para charlar sobre los chismes de la ciudad.
“Elena Vasilievna, que nunca amó nada excepto su cuerpo y una de las mujeres más estúpidas del mundo”, pensó Pierre, “aparece a la gente como el colmo de la inteligencia y el refinamiento, y se inclinan ante ella. Napoleón Bonaparte fue despreciado por todos mientras fue grande, y desde que se convirtió en un miserable comediante, el emperador Francisco ha estado tratando de ofrecerle a su hija como esposa ilegítima. Los españoles envían oraciones a Dios a través del clero católico en agradecimiento por haber derrotado a los franceses el 14 de junio, y los franceses envían oraciones a través del mismo clero católico por haber derrotado a los españoles el 14 de junio. Mis hermanos masones juran con sangre que están dispuestos a sacrificarlo todo por su prójimo, y no pagan un rublo cada uno por la colecta de los pobres e intrigan a Astraeus contra los buscadores de maná, y se preocupan por una verdadera alfombra escocesa y por un acto. , cuyo significado no conoce ni siquiera quien lo escribió, y que nadie necesita. Todos profesamos la ley cristiana del perdón de las ofensas y del amor al prójimo, ley en virtud de la cual erigimos cuarenta cuarenta iglesias en Moscú, y ayer azotamos a un hombre que había huido, y al ministro de la misma ley del amor. y perdón, el cura, le dio al soldado una cruz para que la besara antes de la ejecución”. Así pensaba Pierre, y toda esta mentira común, universalmente reconocida, sin importar cómo se acostumbrara a ella, como si algo nuevo lo sorprendiera cada vez. Entiendo las mentiras y la confusión, pensó, pero ¿cómo puedo decirles todo lo que entiendo? Traté y siempre descubrí que ellos, en el fondo de sus almas, entienden lo mismo que yo, pero solo intentan no verla. ¡Se ha vuelto tan necesario! Pero yo, ¿adónde voy? pensó Pedro. Puso a prueba la capacidad desafortunada de muchos, especialmente de los rusos, la capacidad de ver y creer en la posibilidad del bien y la verdad, y de ver el mal y las mentiras de la vida con demasiada claridad para poder tomar parte seria en ello. Cada campo de trabajo a sus ojos estaba relacionado con el mal y el engaño. Sea lo que sea lo que pretenda ser, lo que sea que emprenda, el mal y la mentira lo repelieron y bloquearon todos los caminos de su actividad. Y mientras tanto era necesario vivir, era necesario estar ocupado. Era demasiado terrible estar bajo el yugo de estas cuestiones insolubles de la vida, y se entregó a sus primeros pasatiempos, solo para olvidarlos. Fue a todo tipo de sociedades, bebió mucho, compró pinturas y construyó, y lo más importante, leyó.
Leyó y leyó todo lo que tuvo a mano, y leyó para que cuando llegara a casa, cuando los lacayos aún lo estaban desnudando, él, que ya había tomado un libro, leyó, y de la lectura se fue a dormir, y del sueño a charlar. en los salones y el club, de la charla a la juerga y las mujeres, de la juerga a la charla, la lectura y el vino. Beber vino para él se convirtió cada vez más en una necesidad física y al mismo tiempo moral. A pesar de que los médicos le dijeron que con su corpulencia el vino era peligroso para él, bebía mucho. Se sintió bastante bien sólo cuando, sin darse cuenta de cómo, después de haber vertido varias copas de vino en su gran boca, experimentó un agradable calor en su cuerpo, ternura por todos sus vecinos y la disposición de su mente para responder superficialmente a cada pensamiento, sin profundizando en su esencia. Solo después de beber una botella y dos vinos, se dio cuenta vagamente de que el intrincado y terrible nudo de la vida que lo había aterrorizado antes no era tan terrible como pensaba. Con un ruido en la cabeza, charlando, escuchando conversaciones o leyendo después del almuerzo y la cena, veía constantemente este nudo, algún lado. Pero sólo bajo la influencia del vino se dijo a sí mismo: “Esto no es nada. Desentrañaré esto, aquí tengo una explicación lista. Pero ahora no hay tiempo, ¡lo pensaré más tarde! Pero eso nunca vino después.
Con el estómago vacío, por la mañana, todas las preguntas anteriores parecían igual de insolubles y terribles, y Pierre tomó un libro apresuradamente y se regocijó cuando alguien se acercó a él.
A veces, Pierre recordaba una historia que había oído acerca de cómo los soldados en la guerra, estando bajo fuego a cubierto, cuando no tenían nada que hacer, diligentemente encuentran una ocupación para sí mismos a fin de soportar más fácilmente el peligro. Y para Pierre, todas las personas parecían ser tales soldados que huyen de la vida: algunos con ambición, algunos con cartas, algunos escribiendo leyes, algunos con mujeres, algunos con juguetes, algunos con caballos, algunos con política, algunos con caza, algunos con vino , algunos con asuntos de estado. “No hay nada insignificante o importante, no importa: ¡si tan solo pudiera salvarme de eso lo mejor que pueda!” pensó Pedro. - "Aunque no sea para verla, esta terrible ella".

A principios de invierno, el príncipe Nikolai Andreevich Bolkonsky y su hija llegaron a Moscú. En su pasado, en su inteligencia y originalidad, en particular en el debilitamiento en ese momento del entusiasmo por el reinado del emperador Alejandro, y de acuerdo con la tendencia anti-francesa y patriótica que reinaba en ese momento en Moscú, el príncipe Nikolai Andreevich inmediatamente se convirtió en objeto de especial reverencia para los moscovitas y en el centro de la oposición de Moscú al gobierno.
El príncipe ha envejecido mucho este año. Aparecieron en él agudos signos de vejez: el adormecimiento inesperado, el olvido de los hechos más cercanos y el recuerdo de los más antiguos, y la vanidad infantil con la que asumió el papel de jefe de la oposición de Moscú. A pesar de que cuando el anciano, sobre todo por las noches, salía a tomar el té con su abrigo de piel y peluca empolvada, y, tocado por alguien, comenzaba sus bruscos relatos sobre el pasado, o aún más bruscos y agudos juicios sobre el presente , despertó en todos sus invitados el mismo sentido de respeto. Para los visitantes, toda esta casa antigua con enormes tocadores, muebles prerrevolucionarios, estos lacayos en polvo, y el mismo siglo pasado, un anciano duro e inteligente con su mansa hija y la hermosa francesa, que lo admiraban, representaba una vista majestuosamente agradable. Pero los visitantes no pensaban que además de estas dos o tres horas, durante las cuales veían a los dueños, había otras 22 horas diarias, durante las cuales transcurría la secreta vida interior de la casa.
Recientemente, en Moscú, esta vida interior se ha vuelto muy difícil para la princesa Marya. Fue privada en Moscú de sus mejores alegrías: conversaciones con el pueblo de Dios y soledad, que la refrescaron en las Montañas Calvas, y no tuvo los beneficios y alegrías de la vida metropolitana. Ella no salió al mundo; todos sabían que su padre no la dejaría ir sin él, y él mismo no podía viajar debido a problemas de salud, y ya no la invitaban a cenas y veladas. La princesa Marya abandonó por completo la esperanza de casarse. Vio la frialdad y la amargura con que el príncipe Nikolai Andreevich recibía y despedía a jóvenes que podían ser pretendientes, que a veces iban a su casa. La princesa Marya no tenía amigos: en esta visita a Moscú, se sintió decepcionada con sus dos personas más cercanas. M lle Bourienne, con quien antes no podía ser completamente franca, ahora se volvió desagradable para ella y por alguna razón comenzó a alejarse de ella. Julie, que estaba en Moscú ya quien la princesa María le escribió durante cinco años seguidos, resultó ser una completa desconocida para ella cuando la princesa María volvió a encontrarse personalmente con ella. Julie en este momento, con motivo de la muerte de sus hermanos, habiéndose convertido en una de las novias más ricas de Moscú, estaba en medio de los placeres sociales. Estaba rodeada de jóvenes que, según pensaba, de pronto apreciaron su dignidad. Julie estaba en ese período de una socialité envejecida que siente que ha llegado su última oportunidad de matrimonio, y ahora o nunca debe decidirse su destino. La princesa María, con una sonrisa triste, recordaba los jueves que ya no tenía a quién escribir, ya que Julie, Julie, de cuya presencia no tenía alegría, estaba aquí y la veía todas las semanas. Ella, como un viejo emigrante que se negaba a casarse con la dama con la que pasaba varios años de sus veladas, lamentaba que Julie estuviera aquí y no tuviera a quién escribir. La princesa María en Moscú no tenía a nadie con quien hablar, nadie que creyera su dolor, y durante este tiempo se ha agregado mucho dolor nuevo. Se acercaba la fecha límite para el regreso del Príncipe Andrei y su matrimonio, y su orden de preparar a su padre para eso no solo no se cumplió, sino que, por el contrario, el asunto parecía estropearse por completo, y el recuerdo de la Condesa Rostova estaba enojado. del viejo príncipe, que ya había estado fuera de sí la mayor parte del tiempo. . Un nuevo duelo que se ha agregado recientemente para la princesa Marya fueron las lecciones que le dio a su sobrino de seis años. En sus relaciones con Nikolushka, reconoció con horror en sí misma la calidad de la irritabilidad de su padre. Cuántas veces se dijo a sí misma que no debería permitirse emocionarse al enseñarle a su sobrino, casi cada vez que se sentaba con un puntero en el alfabeto francés, tenía muchas ganas de verter rápida y fácilmente su conocimiento en un niño. quien ya temía que aquí estaba su tía se enfadaría que ante la menor desatención por parte del niño se estremecía, se apresuraba, se excitaba, levantaba la voz, a veces le tiraba de la mano y lo arrinconaba. Poniéndolo en una esquina, ella misma comenzó a llorar por su naturaleza malvada y mala, y Nikolushka, imitando sus sollozos, salía de la esquina sin permiso, se acercaba a ella y le quitaba las manos mojadas de la cara y la consolaba. Pero más, más que cualquier otra cosa, la Princesa estaba irritada por la irritabilidad de su padre, que siempre estaba dirigida contra su hija y recientemente había llegado al punto de la crueldad. Si él la hubiera obligado a hacer reverencias toda la noche, si la hubiera golpeado, si la hubiera obligado a llevar leña y agua, nunca se le hubiera ocurrido que su situación era difícil; pero este amoroso atormentador, el más cruel porque amaba y por eso se atormentaba a sí mismo ya ella, deliberadamente supo no sólo insultarla y humillarla, sino también demostrarle que siempre y en todo tenía la culpa. Recientemente ha aparecido nueva caracteristica, que atormentaba sobre todo a la princesa María, este fue su mayor acercamiento a m lle Bourienne. El pensamiento que se le ocurrió, en el primer minuto después de recibir la noticia de la intención de su hijo, fue la broma de que si Andrei se casa, él mismo se casa con Bourienne; al parecer, le gustaba, y últimamente con terquedad (como le parecía a la princesa María). ) solo para ofenderla, mostró una bondad especial a m lle Bourienne y mostró su disgusto a su hija mostrando amor a Bourienne.

VODEVIL(vodevil francés), un género de comedia ligera o actuación con una intriga entretenida o una trama anecdótica, acompañada de música, versos, bailes.

El vodevil surgió y tomó forma en Francia (de hecho, el nombre en sí proviene del valle del río Vir en Normandía - Vau de Vire - donde vivió el compositor de canciones populares Olivier Basselin en el siglo XV). En el siglo 16 Los "vodeviles" se llamaban canciones burlonas de las calles de la ciudad: coplas, por regla general, que ridiculizaban a los señores feudales, que se convirtieron en los principales enemigos del poder monárquico en la era del absolutismo. En la primera mitad del siglo XVIII El vodevil comenzó a llamarse versos con un estribillo repetido, que se introdujeron en las representaciones de feria. En ese momento, el género se definía así: “un espectáculo con vodevil” (es decir, con versos). A mediados del siglo XVIII. El vodevil surgió como un género teatral separado.

El vodevil temprano está estrechamente asociado con la estética sintética de feria: bufonería, pantomima, personajes excéntricos del teatro popular (Arlequín, etc.). Su característica distintiva era la actualidad: las coplas se interpretaban, por regla general, no con la música original, sino con melodías populares familiares, lo que sin duda permitía preparar una nueva interpretación para un grupo muy poco tiempo. Esto le dio al vodevil una extraordinaria movilidad y flexibilidad: no es coincidencia que el primer florecimiento del vodevil caiga en los años de la revolución burguesa francesa (1789-1794). La posibilidad de una respuesta inmediata a los acontecimientos actuales hizo del vodevil una herramienta de agitación de la ideología revolucionaria. Después de la revolución, el vodevil pierde su patetismo y agudeza tópica; sin embargo, su popularidad no cae, sino que, por el contrario, aumenta. Es en el vodevil donde se manifiesta la pasión por las bromas, los juegos de palabras y el ingenio que, según A. Herzen, "es uno de los elementos esenciales y hermosos del carácter francés". A principios de la década de 1790, la popularidad del vodevil en Francia era tan grande que un grupo de actores del teatro Comedie Italienne inauguró el Teatro Vaudeville (1792). Después de él, se abrieron otros teatros de vodevil: el Teatro de los Trovadores, el Teatro Montansier, etc. Y el género en sí mismo comienza gradualmente a penetrar en los teatros de otros géneros, acompañando las producciones de obras "serias". Los autores de vodevil franceses más famosos son Eugene Scribe (que escribió más de 150 vodeviles de forma independiente y en colaboración con otros escritores en el siglo XVIII) y Eugene Labiche (siglo XIX). Cabe señalar que los vodeviles de Scribe y Labish conservan su popularidad en la actualidad (película de televisión soviética sombrero de copa basado en la obra de E.Labish, los espectadores han estado viendo con placer durante más de una docena de años).

El vodevil francés impulsó el desarrollo del género en muchos países y tuvo una influencia significativa en el desarrollo de la comedia europea en el siglo XIX, no solo en la dramaturgia, sino también en su realización escénica. Los principios fundamentales de la estructura del género (ritmo rápido, facilidad de diálogo, comunicación en vivo con el público, brillo y expresividad de los personajes, números vocales y de baile) contribuyeron al desarrollo de un actor sintético que posee las técnicas de reencarnación externa, rica plasticidad. y cultura vocal.

En Rusia, el vodevil apareció a principios del siglo XIX como un género que se desarrolló sobre la base de la ópera cómica. A. Griboedov, A. Pisarev, N. Nekrasov, F. Koni, D. Lensky, V. Sollogub, P. Karatygin, P. Grigoriev, P. Fedorov y otros contribuyeron a la formación de la escuela rusa de teatro de vodevil. historia del vodevil ruso. Una galaxia de brillantes comediantes rusos, cuyo vodevil fue la base de su repertorio, es ampliamente conocida: N. Dur, V. Asenkova, V. Zhivokini, N. Samoilov y otros Sin embargo, los actores más importantes de la dirección realista trabajaron en el vodevil. con gran placer y no menos éxito: M.Schepkin, I.Sosnitsky, A.Martynov, K.Varlamov, V.Davydov y otros.

Sin embargo, a finales del siglo XIX. El vodevil prácticamente desaparece del escenario ruso, suplantado tanto por el rápido desarrollo del teatro realista como, por otro lado, por el no menos rápido desarrollo de la opereta. A la vuelta de los siglos XIX y XX, quizás el único fenómeno notable en este género fueron diez obras de teatro en un acto de A. Chekhov ( Soportar,Oración,Aniversario,Boda y etc.). A pesar del rechazo de las coplas tradicionales, Chéjov conservó la estructura típica del vodevil de sus obras de un acto: paradoja, rapidez de acción, desenlace inesperado. Sin embargo, en el futuro, A. Chekhov se aparta de la tradición del vodevil y en sus obras posteriores desarrolla los principios dramáticos de un tipo de comedia completamente nuevo.

Se puede encontrar algún renacimiento de la tradición rusa del vodevil en 1920-1930, cuando A. Faiko trabajó en este género ( Maestra Bubus), V. Shkvarkin ( Niño alienígena), I. Ilf y E. Petrov ( Fuerte sentimiento), V. Kataev ( Cuadratura del circulo) y otros Sin embargo, el vodevil no recibió un mayor desarrollo en su forma pura, en el siglo XX. otros géneros de comedia más complejos eran mucho más populares: comedia socialmente acusatoria, excéntrica, política, "sombría", romántica, fantástica, intelectual, así como también tragicomedia.

Tatiana Shabalina

La palabra vodevil (Vaudeville) proviene del francés "val de Vire" - el valle de Vir. El Vire es un río en Normandía.

En el siglo XVII, las canciones conocidas como "Chanson de val de Vire" se generalizaron en Francia. Se considera que sus autores son los poetas populares del siglo XV: Olivier Basselin y Le Goux. Quizás esto sea solo una designación colectiva de un género especial de una canción simple, sin pretensiones, lúdica de carácter popular, de composición melódica ligera, de contenido burlonamente satírico y por su origen conectado con las aldeas del Valle de Vir. Esto también puede explicar la transformación adicional del nombre en sí mismo, de "val de Vire" a "voix de ville" ("voz del pueblo").

En la segunda mitad del siglo XVII, aparecieron en Francia pequeñas piezas teatrales, introduciendo estas canciones en el curso de la acción y de ellas, que a su vez recibieron el nombre de "vodevil". Y en 1792, incluso se fundó un "Teatro de Vaudeville" especial - "Teatro de Vaudeville" en París. De los artistas de vodevil franceses, E. Scribe y E. Labiche son especialmente famosos.

En Rusia, el prototipo del vodevil fue una pequeña ópera cómica de finales del siglo XVII, que permaneció en el repertorio del teatro ruso a principios del siglo XIX. Estos son "Sbitenshchik" de Knyazhnin, Nikolaev - "Guardian-Professor" y "Desgracia del carruaje", Levshin - "Viudos imaginarios", Matinsky - "St. Petersburg Gostiny Dvor", Krylov - "Coffee House" y otros. vodevil "Melnik-hechicero, engañador y casamentero" 1779.

La siguiente etapa en el desarrollo del vodevil es la "pequeña comedia con música". Este vodevil ha sido especialmente popular desde aproximadamente los años 20 del siglo XIX. Ejemplos típicos de tal vodevil son "El poeta cosaco" y "Lomonosov" de Shakhovsky.

V principios del XIX siglo se consideraba un signo de "buena forma" componer un vodevil en beneficio de un actor o actriz. Por ejemplo, el vodevil "Mi familia o la novia casada" en 1817 fue creado por A.S. Griboyedov en colaboración con A.A. Shakhovsky y N.I. Khmelnitsky para M.I. Valberkhova. El vodevil en cinco actos de D.T. fue particularmente exitoso. "Lev Gurych Sinichkin o un debutante provincial" de Lensky, rehecha de la obra francesa "El padre del debutante" (representada en 1839), se ha conservado en el repertorio de los teatros hasta el día de hoy y es una imagen confiable de las costumbres teatrales. de ese tiempo

Más tarde, NA Nekrasov creó varios vodeviles bajo el seudónimo de N. Perepelsky ("No puedes esconder un punzón en una bolsa, no puedes mantener a una niña en una bolsa", "Feoklist Onufrievich Bob, o un esposo fuera de su elemento ”, “Esto es lo que significa enamorarse de una actriz”, “Actor” y “Los loros de la abuela”).

Por lo general, el vodevil se traducía del francés. "La alteración de las costumbres rusas" del vodevil francés generalmente se limitaba al reemplazo de nombres franceses por rusos. Los vodeviles se crearon según una receta muy sencilla. Repetilov también habló sobre él en la comedia de A.S. Griboedov "Woe from Wit":

"... seis de nosotros, mira - vodevil
ciego,
Los otros seis con música,
Otros aplauden cuando lo dan..."

La pasión por el vodevil era realmente enorme. En octubre de 1840, solo se realizaron 25 representaciones en el Teatro Alexandrinsky de San Petersburgo, de las cuales casi cada una, además de la obra principal, tenía uno o dos vodeviles más, pero diez representaciones, además, estaban compuestas exclusivamente por vodeviles.

Aproximadamente a partir de los años 40 aparecen elementos de actualidad y polémica en el vodevil, y éste es un gran éxito de público. Cabe señalar que la actualidad en los tiempos de Nikolaev no podía ir más allá de los temas puramente literarios o teatrales (y luego con cuidado), todo lo demás estaba "estrictamente prohibido". En el vodevil de D.T. Lensky, por ejemplo, "En las personas, un ángel no es una esposa, en casa con su esposo, Satanás", Smudge canta:

"Aquí, por ejemplo, el análisis
Piezas de Polevoy -
Tanto el autor como el actor.
no entienden una palabra...

Los autores de vodevil más populares fueron A.A. Shakhovskoy, N.I. Khmelnitsky (su vodevil "Castles in the Air" sobrevivió hasta finales del siglo XIX), A.I. Pisarev, F.A. Koni, P.S. Fedorov, P. I.Grigoriev, PAKaratygin (autor de "Vitsmundir"), DTLensky y otros.

El 23 de febrero de 1888, AP Chekhov admite en una de sus cartas: "Cuando escriba mi nombre, escribiré vodevil y viviré de ello. Me parece que podría escribir cientos de ellos al año. Las tramas de vodevil salen de como aceite de las entrañas de Bakú". En ese momento, había escrito "Sobre los peligros del tabaco", "Oso", "Propuesta".

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