Problematika djela u književnoj kritici niz je problema koji su nekako dotaknuti u tekstu. To može biti jedan ili nekoliko aspekata na koje se autor fokusira. Ovaj rad usredotočit će se na probleme "Oluje" Ostrovskog. A. N. Ostrovski je dobio književni poziv nakon prve objavljene drame. "Siromaštvo nije porok", "Miraz", "Isplativo mjesto" - ova i mnoga druga djela posvećena su društvenim i svakodnevnim temama, ali problem predstave "Oluja" treba razmatrati odvojeno.
Kritičari su predstavu primili dvosmisleno. Dobroljubov je u Katerini vidio nadu u novi život, Ap. Grigoriev je primijetio novi protest protiv postojećeg poretka, a L. Tolstoj uopće nije prihvatio predstavu. Priča o "Grmljavinskim olujama" na prvi je pogled vrlo jednostavna: sve se temelji na ljubavnom sukobu. Katerina se potajno sastaje s mladićem dok je njen suprug poslovno otišao u drugi grad. Nesposobna da se nosi sa grižom savesti, devojka priznaje izdaju, nakon čega žuri u Volgu. Međutim, iza sve ove svakodnevne svakodnevice kriju se mnogo ambicioznije stvari koje prijete da narastu do razmjera svemira. Situaciju opisanu u tekstu Dobroljubov naziva "Mračnim kraljevstvom". Atmosfera laži i izdaje. U Kalinovu su ljudi toliko navikli na moralnu prljavštinu da njihov pristanak na ostavku samo pogoršava situaciju. Postaje zastrašujuće od spoznaje da ovo nije mjesto koje je ljude učinilo takvim, da su ljudi neovisno grad pretvorili u neku vrstu gomile poroka. I sada "mračno kraljevstvo" počinje utjecati na stanovnike. Nakon detaljnog upoznavanja s tekstom možete vidjeti koliko su široko razvijeni problemi djela "Oluja".
Problemi u "Oluji" Ostrovskog su raznoliki, ali nemaju hijerarhiju. Svaki problem odvojeno važan je sam po sebi.
Problem očeva i djece
Ovdje ne govorimo o nesporazumu, već o potpunoj kontroli, o patrijarhalnim poretcima. Predstava prikazuje život porodice Kabanov. Tada je mišljenje najstarijeg muškarca u porodici bilo neporecivo, a supruge i kćeri praktično su lišena prava. Na čelu porodice je Marfa Ignatievna, udovica. Preuzela je muške funkcije. Ovo je moćna i proračunata žena. Kabanikha vjeruje da se brine o svojoj djeci, naređujući im da rade kako ona želi. Ovakvo ponašanje dovelo je do sasvim logičnih posljedica. Njen sin Tikhon slaba je osoba bez kičme. Majka je, izgleda, htjela da ga vidi takvog, jer je u ovom slučaju lakše kontrolirati osobu. Tikhon se boji reći bilo šta, iznijeti svoje mišljenje; u jednoj od scena priznaje da uopšte nema svoje gledište. Tikhon ne može zaštititi sebe ili suprugu od majčine histerije i okrutnosti. Kći Kabanikhe, Varvara, se, naprotiv, uspjela prilagoditi ovom načinu života. Lako laže majku, djevojčica je čak promijenila bravu na kapiji u vrtu kako bi slobodno išla na spojeve s Kudryash. Tikhon nije sposoban za bilo kakvu pobunu, dok Varvara pobježe iz roditeljske kuće s ljubavnikom u finalu predstave.
Problem samoostvarenja
Kada se govori o problemima s grmljavinom, ne možemo a da se ne spomene ovaj aspekt. Problem je implementiran u sliku Kuligina. Ovaj samouki izumitelj sanja da učini nešto korisno za sve u gradu. Njegovi planovi uključuju sastavljanje vječnog mobitela, izgradnju gromobrana i dobivanje električne energije. Ali čitavom ovom mračnom, polupaganskom svijetu ne trebaju ni svjetlost ni prosvjetljenje. Dikoy se smije Kuliginovim planovima da pronađe poštenu zaradu, otvoreno mu se ruga. Nakon razgovora s Kuliginom, Boris razumije da izumitelj nikada neće izmisliti niti jednu stvar. Možda to razumije i sam Kuligin. Mogli bi ga nazvati naivnim, ali zna kakvi maniri prevladavaju u Kalinovu, šta se događa iza zatvorenih vrata, koji su oni u čijim je rukama koncentrirana moć. Kuligin je naučio živjeti na ovom svijetu, a da se nije izgubio. Ali nije u stanju da tako oštro osjeća sukob između stvarnosti i snova kao što je to osjećala Katerina.
Problem sa strujom
U gradu Kalinovu vlast nije u rukama nadležnih vlasti, već onih koji imaju novac. Dokaz tome je dijalog između divljeg trgovca i gradonačelnika. Gradonačelnik kaže trgovcu da se na njega žale. Na to Savl Prokofjevič bezobrazno odgovara. Dikoy ne krije činjenicu da vara obične muškarce, govori o obmani kao o normalnom fenomenu: ako trgovci kradu jedni od drugih, onda možete krasti i od običnih stanovnika. U Kalinovu nominalna snaga ne odlučuje apsolutno ni o čemu, a to je u osnovi pogrešno. Napokon, ispada da je u takvom gradu jednostavno nemoguće živjeti bez novca. Dikoy sebe zamišlja gotovo kraljem svećenika, odlučujući kome će posuditi novac, a kome ne. „Pa znajte da ste crv. Ako želim - smilit ću se, ako želim - zgnječit ću ”- ovako odgovara Dikoy Kuligin.
Ljubavni problem
U Grmljavinskoj oluji problem ljubavi ostvaruje se u parovima Katerina - Tikhon i Katerina - Boris. Djevojčica je prisiljena živjeti sa suprugom, iako prema njemu nema drugog osjećaja, osim sažaljenja. Katya juri iz jedne krajnosti u drugu: razmišlja između mogućnosti da ostane sa suprugom i učenja da ga voli ili da napusti Tihona. Katjina osećanja prema Borisu plamte odmah. Ova strast gura djevojku na odlučan korak: Katya se protivi javnom mnjenju i kršćanskom moralu. Njezini su osjećaji bili obostrani, ali za Borisa je ta ljubav značila mnogo manje. Katya je vjerovala da Boris, poput nje, nije sposoban živjeti u smrznutom gradu i lagati radi profita. Katerina se često uspoređivala s pticom, željela je odletjeti, pobjeći iz tog metaforičnog kaveza, a u Borisu je Katya vidjela taj zrak, tu slobodu koja joj je tako nedostajala. Nažalost, djevojka se prevarila u vezi s Borisom. Ispostavilo se da je mladić isti kao stanovnici Kalinova. Želio je poboljšati odnose s Dikimom radi primanja novca, razgovarao je s Varvarom da se osjećaji prema Katji najbolje čuvaju u tajnosti što je duže moguće.
Sukob starog i novog
Riječ je o otporu patrijarhalnog načina života s novim poretkom koji pretpostavlja jednakost i slobodu. Ova tema je bila vrlo relevantna. Prisjetimo se da je drama napisana 1859., a kmetovsko ropstvo ukinuto 1861. Društvene kontradikcije dostigle su vrhunac. Autor je želio pokazati do čega mogu dovesti nedostatak reformi i odlučne akcije. To potvrđuju poslednje Tihonove reči. „Dobro za tebe, Katya! Zašto sam ostao da živim i patim! " U takvom svijetu živi zavide mrtvima.
Ponajviše, ta se kontradikcija ogleda u glavnom liku predstave. Katerina ne može razumjeti kako se može živjeti u lažima i poniznosti životinja. Devojčica se gušila u atmosferi koju su stanovnici Kalinova dugo stvarali. Ona je iskrena i čista, tako da joj je jedina želja bila istovremeno tako mala i tako velika. Katya je samo željela biti svoja, živjeti onako kako je odgojena. Katerina vidi da uopće nije sve onako kako je zamišljala prije braka. Ne može si priuštiti ni iskreni poriv da zagrli svog muža - Kabaniha je kontrolirala i potiskivala bilo kakve Katjine pokušaje da bude iskrena. Varvara podržava Katju, ali je ne može razumjeti. Katerina je ostala sama u ovom svijetu obmana i prljavštine. Djevojčica nije mogla podnijeti takav pritisak, spas pronalazi u smrti. Smrt oslobađa Katju tereta zemaljskog života, pretvarajući njenu dušu u nešto lagano, sposobno da odleti od "mračnog kraljevstva".
Može se zaključiti da su problemi u drami "Oluja" značajni i relevantni do danas. To su neriješena pitanja ljudskog postojanja koja će se u svakom trenutku ticati čovjeka. Zahvaljujući ovoj formulaciji pitanja predstavu "Oluja" možemo nazvati bezvremenskim djelom.
Test proizvoda
Tema: Značenje naslova drame A. Ostrovskog "Oluja"
Izvornost sukoba
Svrha lekcije: pratiti kako Ostrovski univerzalno primjenjuje metaforugrmljavina kako kroz sliku grmljavine pokazuje gromoglasno stanje u društvu, grmljavinu u dušama ljudi;
neguju ljubav prema ruskoj književnosti
TOK ČASA
Na ploči je epigraf: „Nećemo pokupiti imena - šta to znači? To znači da ideja predstave nije jasna; da radnja nije dobro pokrivena ... da samo postojanje predstave nije opravdano; zašto je napisano, što novi autor želi reći? "
A. N. Ostrovski.
I. Izjava o obrazovnom problemu.
– Pročitajte temu lekcije, pokušajte sami definirati problem učenja. O čemu ćemo razgovarati na lekciji? Koje su ključne riječi u formulaciji teme lekcije? (Grmljavina je lik.) Dakle, govorit ćemo o grmljavini kao liku u predstavi. To nije dovoljno. Pročitajte epigraf lekcije. Šta novi autor želi reći? (Grmljavina - ideja - zaplet).
Dakle, obrazovni zadatak lekcije je otkriti šta je značenje naslova predstave; naučiti analizirati dramski tekst.
II. Razgovor o tekstu.
– Koje je značenje riječi „grmljavina“ prema rječniku VI Dal? (Strah, buka, anksioznost, poremećaj, simpatija, grmljavina, prirodni fenomen, prijetnja, prijetnja, tragedija, pročišćavanje.)
- U kojem smislu se u predstavi pojavljuje „grmljavina“? (U prvom značenju - "prijetnja", "ostratka", "psovka".)
Zaključak broj 1. Cjelokupno izlaganje povezano je sa značenjem riječi „grmljavina“. Ostrovski univerzalno primjenjuje metaforugrmljavina
– Koje slike su povezane s metaforom oluje sa grmljavine na izložbi? (Sa gotovo svim glumcima.)
- Koje značenje „grmljavine“ prevladava u izlaganju? (Strah, prijetnja, prijetnja.)
Zaključak broj 2. Za Kalinovtsi grmljavinske oluje „odozgo“ i „odozdo“. Gore - Božja kazna, odozdo - moć i novac posjednika.
– Koje slike drame simboliziraju grmljavinsku oluju odozdo? (Wild, Kabanova.)
- Šta je divlje olujno nevrijeme? (Novac - moć - strah.)
- Šta je Kabanova oluja? (Novac je moć pod krinkom pobožnosti - straha.)
Zaključak broj 3. Svrha divljeg „ratnika“ je bezakono zauzimanje moći. Kabanova je složenija verzija tiranije: njen cilj je legitimni zamah moći (pod maskom pobožnosti).
– Zašto im je potreban strah u društvu? (Držite se snage.)
- Da li samo Dikoy i Kabanova doživljavaju zanos moći? (Analizirajte Kuliginov monolog u 1. činu.)
Zaključak broj 4.
Ostrovski je u proširenom sastavu morao pokazati da poredak trgovačkog grada čiji su korijeni starovjerci počiva na strahu.
Opsadni rat Kabanikhe, baš kao i napadi divljine, dolazi iz neizvjesnosti i tjeskobe. Divlja tjeskoba je nejasna i nesvjesna, strah od Kabanikhe svjestan je i dalekovid: nešto ne ide dobro, nešto je slomljeno u mehanizmu moći i podređenosti.
Tako se metafora oluje s grmljavinom - strah, zanos snagom, prijetnja, prijetnja - provlači kroz cijelu izložbu.
– Kada se grmljavina pojavljuje kao prirodni fenomen? (Na kraju 1. čina.)
- Razmotrite značenje ove scene. Zašto je Ostrovski predstavio poluludu damu? S kim ona razgovara? Šta proriče? Na čemu se temelji njeno proročanstvo? („Čitav život grešim.“)
- Kakva je reakcija Barbare na njenu histeriju? (Nasmiješi se.)
- Kakva je Katerina reakcija? ("Na smrt se bojim ...")
Zaključak broj 5. Barbara ima zdrav razum, s ironijom prihvaća vjekovne tradicije. Ovo je njena zaštita. Barbari treba proračun i zdrav razum protiv straha. Katerina ima potpun nedostatak proračunatosti i zdravog razuma, pojačane emocionalnosti.
– Šta plaši Katerinu? (Smrt će ga naći s grešnim i lukavim mislima.)
- Kako možete potvrditi da je autor definirao ovu scenu kao namještaljku? (Grom se čuje dva puta. Katerinin se strah pojačava.)
Dakle, grmljavina je uključena u radnju radnje. .
– Kakav je šok doživjela Katerina u sceni Tihonovog oproštaja prije odlaska u Moskvu? (Šokirano ponižavanjem.)
- Dokažite tekstom. Obratite pažnju na primjedbe. (D.2, aplikacija 3.4.)
„Proricanje lošeg ishoda“ je drugo značenje riječi „grmljavina“. Kako se ovo značenje igra u ovoj sceni?
- "Tiho, ne odlazi ..." - "Pa, povedi me sa sobom ..." - "Očevi, umirem ..." - "... položite zakletvu ..." (D. 2, jav. 4.)
- Da li je Tikhon u stanju da zaštiti Katerinu? Koje standarde Domostroya krši Katerina? (Baci Tihona na vrat. - Ne zavija: "Zašto nasmijavati ljude.")
- Kako se metafora oluje sa grmljavinom probija u Katerinin monolog nakon oproštajne scene? („... Slomila me je ...“) Analizirajte Katerinin monolog (D.2, yavl.4).
- Kako Kudryash upozorava Borisa na moguću smrt Katerine? („Samo su žene zaključane.“ - „Znači, želiš je potpuno uništiti.“ - „Pojest će je, zabiti u lijes.“)
Tema lijesa uleti, grob, koji od ovog trenutka zvuči snažnije.
– Da li je Boris u stanju zaštititi Katerinu? Ko pokušava zaštititi heroinu? (Kuligin.)
- Kako? (Nudi da postavi gromobran.)
- Zašto mislite da se Dikoy toliko naljutio u razgovoru s Kuliginom o gromobranu? ("Oluja nam se šalje kao kazna ...")
Gromobran protiv Divljeg. Strah od Boga doživljava se pred Divljim, boje se kazne od Divljeg. Kabanikha ima istu ulogu; pošto je pobjegao od nje, Tihonu je drago što nad njim "neće biti grmljavine dvije sedmice". Sitna tiranija povezana je sa strahom za nečiju moć, stoga joj je potrebna stalna potvrda i testiranje.
– Kada je drugi put oluja upala u predstavu kao prirodni fenomen? Analizirajte ovu scenu. Pronađite zastrašujuće upozoravajuće fraze prisutnih („grmljavina neće proći uzalud“, „… puzi, prekrivena kapom“).
- Zašto se Katerina sakriva sa plačem kad se dama pojavi?
- Kome se luda dama obraća? Pronađite zastrašujuće ključne fraze u gospođinom govoru. („... ne želim umrijeti ...“ - „… Ljepota, na kraju krajeva, smrt ...“ - „… u bazen s ljepotom ...“ - „… ne možeš napustiti Boga ...“)
- Navedi splet okolnosti koje pojačavaju tragediju u Katerininoj duši i dovode do prepoznavanja. (Razgovori prisutnih, luda dama sa svojim proročanstvom, vatreni pakao.)
A Katerinino priznanje zvuči poput udara groma.
Za Katerinu grmljavinska oluja (kao i za Kalinovce) nije glupi strah, već podsjetnik osobi na odgovornost pred višim silama dobra i istine. „... nebeska oluja ... samo se usklađuje sa još strašnijom moralnom olujom. A svekrva je grmljavina, a svijest o zločinu grmljavina ”. (Mikh. Pisarev.)
Dakle, u sceni vrhunca takođe postojioluja.
Grmljavinska oluja donosi pročišćavanje. Smrt Katerine, poput udara groma, grmljavinskog pražnjenja, donosi pročišćenje: buđenje osjećaja ličnosti i novi stav prema svijetu.
– U kojem se od junaka ličnost budi pod uticajem Katerine smrti? (Varvara i Kudryash su pobjegli. - Tikhon prvo javno optužuje majku: „ti si je upropastio.“ - Kuligin: „... tvoja duša sada nije tvoja, ona je pred sucem koji je milosrdniji od tebe!“)
Dakle, A.N. Ostrovski je univerzalno primijenio metaforugrmljavina u predstavi. Naslov predstave slika je koja simbolizira ne samo elementarnu silu prirode, već i gromoglasno stanje u društvu, oluju u dušama ljudi. Grmljavina prolazi kroz sve elemente kompozicije (svi važni trenuci radnje povezani su sa slikom grmljavine). Ostrovski je koristio sva značenja riječi "grmljavina" navedena u rječniku V. Dahla.
III. Smrt Katerine, poput grmljavinske oluje, donosi pročišćenje.
Sukob u drami "Grmljavina"
1. Između generacija, sa okolinom
2. Katerinin unutarnji sukob: između vjerskog osjećaja i djela
Originalnost žanra "Oluje s grmljavinom" očituje se u činjenici da, uprkos sumornom, tragičnom opštem ukusu, predstava sadrži i komične, satirične scene. Mislimo da se anegdotske i neuke priče Feklushija o Saltancima, o zemljama u kojima su svi ljudi "psećih glava" čine smiješnima. Nakon puštanja Oluje sa grmljavinom, AD Galakhov je u svom osvrtu na predstavu napisao da su „akcija i katastrofa tragični, iako mnogi odlomci izazivaju smijeh“.
Sam autor svoju predstavu nazvao je dramom. Ali može li biti drugačije? Tada su, govoreći o tragičnom žanru, bili naviknuti da se bave istorijskim zapletom, glavnim likovima, izvanrednim ne samo po karakteru, već i po položaju, smještenim u izuzetne životne situacije. obično povezan sa slikama istorijskih ličnosti, čak i legendarnih, poput Edipa (Sofokle), Hamleta (Shakespeare), Borisa Godunova (Puškin). Inovacija A. N. Ostrovskog sastojala se u činjenici da je napisao tragediju na isključivo vitalnom materijalu, potpuno nekarakterističnom za tragični žanr.
Tragediju "Oluje s grmljavinom" otkriva sukob sa okolinom, ne samo glavnog junaka Katerine, već i drugih likova. Ovdje su "živi zavist ... mrtvi" (N. A. Dobrolyubov). Dakle, sudbina Tihona, koji je igračka slabe volje u rukama njegovog silno despota, ovdje je tragična. U vezi sa Tihonovim poslednjim rečima, NA Dobrolyubov je napisao da je Tihonova "tuga" u njegovoj neodlučnosti. Ako je život bolestan, šta ga sprečava da požuri u Volgu? Tikhon ne može apsolutno ništa, čak ni ono „u čemu prepoznaje svoju dobrotu i spas“. Tragičan u svom beznađu je stav Kuligina, koji sanja o sreći radnog naroda, ali je osuđen da se povinuje volji bezobraznog tiranina - Divljeg i popravlja sitno kućno posuđe, zarađujući "poštenim radom" samo "svoj kruh svagdašnji".
Katerina se razlikuje od Kalinovog "mračnog kraljevstva" svojim moralom i snagom volje. Njezina duša neprestano teži ljepoti, snovi su puni nevjerojatnih vizija. Čini se da se u Borisa nije zaljubila stvarno, već stvorena maštom. Katerina se lako mogla prilagoditi gradskom moralu i nastaviti obmanjivati \u200b\u200bmuža, ali "ne može zavarati, ne može ništa sakriti", iskrenost ne dozvoljava Katerini da se više pretvara sa suprugom. Kao duboko religiozna osoba, Katerina je morala imati ogromnu hrabrost da prevlada ne samo strah od fizičkog kraja, već i strah "pred sucem" zbog grijeha samoubistva. Duhovna snaga Katerine „... i želja za slobodom, pomiješane s vjerskim predrasudama, stvaraju tragediju“ (VI Nemirovich-Danchenko).
Karakteristika tragičnog žanra je fizička smrt glavnog junaka. Prema tome, Katerina je, prema VG Belinsky, "prava tragična heroina". Sudbinu Katerine odredio je sudar dvije istorijske ere. Ne samo što je njena nevolja u tome što se samoubila, to je nevolja, tragedija društva. Ona se treba osloboditi teškog ugnjetavanja, straha koji teži njenoj duši.
Općeniti okus predstave također je tragičan, sa svojim mrakom, sa svakim drugim osjećajem nadolazeće grmljavinske oluje. Ovdje je jasno naglašen paralelizam socijalnih, socijalnih i grmljavinskih oluja kao prirodnih fenomena.
U prisustvu neporecivog tragičnog sukoba, predstava je prožeta optimizmom. Smrt Katerine svjedoči o odbacivanju "mračnog kraljevstva", o otporu, o rastu snaga pozvanih da zamijene Kabanike i Divljinu. Neka još uvijek bude plaho, ali Kuligini već počinju protestirati.
Dakle, žanrovska posebnost Grmljavine leži u činjenici da je nesumnjivo tragedija, prva ruska tragedija napisana na društvenom i svakodnevnom materijalu. Ovo je tragedija ne samo Katerine, to je tragedija čitavog ruskog društva, koje je na prekretnici u svom razvoju, živeći na pragu značajnih promjena, u revolucionarnoj situaciji koja je doprinijela svijesti pojedinca o samopoštovanju.
IV. Zadaća:
Pripremite usmeni esej na temu: „Značenje naslova drame Ostrovskog„ Oluja “.
Pametno odlomak po vašem izboru (Kuligin "Imamo okrutan moral, gospodine ..." 1 čin, Javl. 3, Katerina "Kažem: zašto ljudi ne lete ..." 1 čin, Javl. 7.
". Glavna ideja djela je sukob ove djevojke sa "mračnim kraljevstvom", kraljevstvom tirana, despota i neznalica. Zašto je došlo do ovog sukoba i zašto je kraj drame toliko tragičan, možete saznati zavirivanjem u dušu Katerine, razumijevanjem njenih ideja o životu. A to se može učiniti zahvaljujući vještini dramskog pisca Ostrovskog. Iz riječi Katerine saznajemo o njenom djetinjstvu i adolescenciji. Djevojčica nije stekla dobro obrazovanje. Živjela je s majkom u selu. Katerinino djetinjstvo bilo je radosno, bez oblaka. Majka u svojoj "tački", nije prisiljavala da radi na kući.
Katya je živjela slobodno: ustala je rano, umila se izvorskom vodom, puzala cvijeće, otišla s majkom u crkvu, zatim sjela obaviti neki posao i slušala hodočasnike i molitvene moljce kojih je bilo mnogo u njihovoj kući. Katerina je sanjala magične snove u kojima je letjela pod oblacima. A koliko se snažno suprotstavlja čin šestogodišnje djevojčice tako tihom, sretnom životu kada je Katya, uvrijeđena nečim, navečer pobjegla iz svoje kuće do Volge, sjela u čamac i odgurnula se s obale! ... Vidimo da je Katerina odrasla sretna, romantična, ali ograničena djevojčica. Bila je vrlo pobožna i strastveno puna ljubavi. Voljela je sve i sve oko sebe: prirodu, sunce, crkvu, svoj dom sa lutalicama, prosjake kojima je pomagala. Ali najvažnije kod Katje je to što je živjela u svojim snovima, osim ostatka svijeta. Od svega postojećeg odabrala je samo ono što nije u suprotnosti s njezinom prirodom, ostalo nije htjela primijetiti i nije primijetila. Stoga je djevojčica vidjela anđele na nebu i za nju crkva nije bila tlačiteljska i tlačiteljska sila, već mjesto gdje je sve svijetlo, gdje možete sanjati. Možemo reći da je Katerina bila naivna i ljubazna, odgojena u potpuno religioznom duhu. Ali ako je na svom putu srela nešto što je u suprotnosti s njezinim idealima, tada se pretvorila u buntovnu i tvrdoglavu narav i branila se od tog stranca, stranca, koji joj hrabro uznemirava dušu. To je bio slučaj s brodom. Nakon vjenčanja, Katjin život se puno promijenio. Iz slobodnog, radosnog, uzvišenog svijeta u kojem je osjetila spajanje s prirodom, djevojčica je ušla u život pun obmana, okrutnosti i propusta.
Poanta nije čak ni u tome što se Katerina nije udala za Tihona svojom voljom: uopšte nije nikoga voljela i nije ju bilo briga za koga će se udati. Činjenica je da je djevojčici lišen nekadašnjeg života koji je sama sebi stvorila. Katerina više ne osjeća takvo oduševljenje zbog pohađanja crkve, ne može raditi svoje uobičajene stvari. Tužne, uznemirujuće misli ne dopuštaju joj da se mirno divi prirodi. Katya je prepuštena da trpi, dok je strpljiva, i da sanja, ali više ne može živjeti sa svojim mislima, jer je surova stvarnost vraća na zemlju, gdje je poniženje i patnja. Katerina pokušava pronaći svoju sreću u ljubavi prema Tihonu: „Voljet ću svog muža. Tisha, draga moja, neću te mijenjati ni za koga. " Ali iskrene manifestacije ove ljubavi potiskuje Kabanikha: "Šta to visiš oko vrata, bestidna ženo? Ne oprostiš se od svog ljubavnika." U Katerini postoji snažan osjećaj vanjske poniznosti i dužnosti, zbog čega se prisiljava da voli svog nevoljenog muža. Sam Tikhon zbog tiranije svoje majke ne može zaista voljeti svoju ženu, iako to vjerovatno želi. A kada on, ostavivši neko vrijeme, ostavi Katju da slobodno hoda, djevojka (koja je već žena) postaje potpuno usamljena. Zašto se Katerina zaljubila u Borisa Uostalom, on nije pokazivao svoje muške osobine, poput Paratova, čak nije ni razgovarao s njom. Možda je razlog taj što joj je nedostajalo nešto čisto u zagušljivoj atmosferi Kabanikine kuće. A ljubav prema Borisu bila je ovako čista, nije dopustila da Katerina potpuno uvene, nekako ju je podržavala. Išla je na spoj s Borisom jer se osjećala kao osoba s ponosom i osnovnim pravima. Bila je to pobuna protiv poslušnosti sudbini, protiv bezakonja. Katerina je znala da čini grijeh, ali također je znala da je i dalje nemoguće živjeti dalje.
Čistoću savjesti žrtvovala je slobodi i Borisu. Po mom mišljenju, poduzimajući ovaj korak, Katya je već osjetila približavanje kraja i, vjerovatno, pomislila: "Sad ili nikad." Željela je biti ispunjena ljubavlju, znajući da neće biti druge prilike. Na prvom sastanku, Katerina je rekla Borisu: "Uništili ste me." Boris je razlog diskreditacije njene duše, a za Katju je to smrt. Grijeh joj kao težak kamen visi na srcu. Katerina se užasno plaši nadolazeće grmljavinske oluje, smatrajući je kaznom za ono što je učinila. Katerina se bojala grmljavinske oluje otkako je počela razmišljati o Borisu. Za njenu čistu dušu čak je i pomisao da voli stranca grijeh. Katya ne može nastaviti sa svojim grijehom, a pokajanje smatra jedinim načinom da ga se barem djelomično riješi.Sve priznaje mužu i Kabanikhi. Takav čin u naše vrijeme djeluje vrlo čudno, naivno. „Ne znam kako da zavaram; Ne mogu ništa sakriti ”- takva je Katerina. Tikhon je oprostio svojoj ženi, ali je li si oprostila postajući vrlo religiozna. Katya se boji Boga, a njen Bog živi u njoj, Bog je njezina savjest. Djevojčicu muče dva pitanja: kako će se vratiti kući i pogledati u oči svog supruga, kojeg je prevarila, i kako će živjeti s mrljom na savjesti.
Katerina jedini izlaz iz ove situacije vidi smrt: „Ne, nije me briga idem li kući ili u grob ... Bolje je u grobu ... Živjeti ponovo. ... definirao je Katerinin lik kao "odlučnog, cjelovitog, ruskog". Odlučna, jer je odlučila poduzeti posljednji korak, umrijeti kako bi se spasila srama i kajanja. Cijeli, jer u Katjinom liku sve je skladno, jedno, ništa si ne proturječi, jer je Katja jedno s prirodom, s Bogom. Rus, jer ko god je, ma koliko Rus bio sposoban toliko voljeti, sposoban je tako se i žrtvovati, tako da naizgled pokorno podnosi sve nedaće, a pritom ostaje sam, slobodan, a ne rob.
Predstava "Grmljavina" poznatog ruskog pisca 19. vijeka Aleksandra Ostrovskog napisana je 1859. godine na valu socijalnog uzleta uoči socijalnih reformi. Postalo je jedno od najboljih autorovih djela, otvarajući oči cijelom svijetu prema običajima i moralnim vrijednostima tadašnje trgovačke klase. Prvi put je objavljen u časopisu "Biblioteka za čitanje" 1860. godine, a zbog noviteta predmeta (opisi borbe novih progresivnih ideja i težnji protiv starih, konzervativnih temelja) odmah nakon objavljivanja izazvao je širok javni odjek. Postala je tema za pisanje velikog broja kritičkih članaka toga doba ("Zrak svjetlosti u mračnom kraljevstvu" Dobroljubova, "Motivi ruske drame" Pisareva, kritika Apolona Grigorieva).
Pisanje istorije
Inspirisan lepotom Volge i njenim nepreglednim prostranstvima tokom putovanja sa porodicom u Kostromu 1848. godine, Ostrovski je dramu počeo pisati u julu 1859. godine, nakon tri meseca je završio je i poslao na sud cenzure u Sankt Peterburgu.
Radeći nekoliko godina u uredu Moskovskog savjesnog suda, dobro je znao koji su trgovci u Zamoskvorechye (istorijskom okrugu glavnog grada, na desnoj obali rijeke Moskve), više puta dežurali sa onim što se događalo iza visokih ograda trgovačkog hora. , naime okrutnošću, tiranijom, neznanjem i raznim praznovjerjima, ilegalnim transakcijama i prevarama, suzama i patnjama drugih. Radnja predstave temeljila se na tragičnoj sudbini snahe u bogatoj trgovačkoj porodici Klikovih, što se i dogodilo u stvarnosti: mlada žena bacila se u Volgu i utopila, nesposobna da izdrži ugnjetavanje vlastite svekrve, umorna od muževe beskičmenitosti i tajne strasti prema poštanskom radniku. Mnogi su vjerovali da su priče iz života kostromskih trgovaca postale prototip za radnju drame koju je napisao Ostrovski.
U novembru 1859. predstava je izvedena na sceni Akademskog pozorišta Mali u Moskvi, u decembru iste godine u Dramskom pozorištu Aleksandrinski u Sankt Peterburgu.
Analiza rada
Linija priče
U središtu događaja opisanih u predstavi je dobrostojeća trgovačka porodica Kabanovih koja živi u izmišljenom volžanskom gradu Kalinov, svojevrsni osebujni i zatvoreni svijet koji simbolizira opću strukturu cijele patrijarhalne ruske države. Porodicu Kabanov čine vlastita i okrutna žena tiranin, a ustvari glava porodice, bogati trgovac i udovica Marfe Ignatijevne, njen sin Tikhon Ivanovič, slabe volje i bez kičme u pozadini teške naravi svoje majke, ćerke Varvare, koja je naučila da se prevarom i lukavstvom odupre despotizmu svoje majke a takođe i snaha Katerine. Mlada žena koja je odrasla u porodici u kojoj su je voljeli i sažaljevali, pati u kući nevoljenog muža zbog njegove slabosti i tvrdnji njegove svekrve, zapravo izgubivši volju i postajući žrtvom okrutnosti i tiranije Kabanikhe, koju je njen muž krpenja ostavio na milost i nemilost.
Iz beznađa i očaja, Katerina utjehu traži u ljubavi prema Borisu Dikyu, koji je također voli, ali se plaši da ne posluša svog ujaka, bogatog trgovca Savyol Prokofich Diky-a, jer o njemu ovisi financijska situacija njega i njegove sestre. Potajno se sastaje s Katerinom, ali u posljednjem trenutku je izda i bježi, a zatim po uputi svog ujaka odlazi u Sibir.
Katarina, odgajana u poslušnosti i potčinjenosti svom mužu, izmučena vlastitim grijehom, sve priznaje mužu u prisustvu njegove majke. Život svoje snahe čini potpuno nepodnošljivim, a Katerina, trpeći nesretnu ljubav, prijekore savjesti i okrutni progon tiranina i despota Kabanihe, odlučuje okončati svoje muke, jedini način na koji spasenje vidi je samoubistvo. Baca se sa litice u Volgu i tragično umire.
Glavni likovi
Svi likovi predstave podijeljeni su u dva suprotstavljena tabora, neki (Kabanikha, njezin sin i kći, trgovac Dikoy i njegov nećak Boris, sluge Feklushe i Glashe) predstavnici su starog, patrijarhalnog načina života, drugi (Katerina, samouka mehaničarka Kuligin) su novi, progresivno.
Mlada žena Katerina, supruga Tihona Kabanova, glavna je junakinja predstave. Odgajana je u strogim patrijarhalnim pravilima, u skladu sa zakonima staroruskog Domostroja: supruga u svemu mora slušati svog muža, poštovati ga, ispunjavati sve njegove zahtjeve. U početku je Katerina svim snagama pokušavala voljeti muža, postati za njega pokorna i dobra supruga, međutim, zbog njegove potpune beskičmenosti i slabosti karaktera, prema njemu može osjećati samo sažaljenje.
Izvana izgleda slabo i šutljivo, ali u dubini duše ima dovoljno volje i ustrajnosti da se odupre tiraniji svoje svekrve, koja se boji da joj snaha ne promijeni sina Tihona i on će se prestati pokoravati volji svoje majke. Katerina je skučena i zagušljiva u mračnom kraljevstvu života u Kalinovu, tamo se doslovno guši i u snovima odleti poput ptice sa ovog za nju strašnog mjesta.
Boris
Zaljubivši se u gostujućeg mladića Borisa, nećaka bogatog trgovca i biznismena, ona u svojoj glavi stvara sliku idealnog ljubavnika i pravog muškarca, što je potpuno neistinito, slama joj srce i dovodi do tragičnog kraja.
U predstavi se lik Katerine ne suprotstavlja određenoj osobi, njenoj svekrvi, već čitavom patrijarhalnom poretku tog vremena.
Kabanikha
Marfa Ignatievna Kabanova (Kabaniha), poput trgovca tirana Dikoya, koji muči i vrijeđa svoju rodbinu, ne isplaćuje zarade i obmanjuje svoje radnike, sjajni su predstavnici starog, buržoaskog načina života. Odlikuje ih glupost i neznanje, neopravdana surovost, bezobrazluk i bezobrazluk, potpuno odbacivanje bilo kakvih progresivnih promjena u okoštalom patrijarhalnom načinu života.
Tikhon
(Tihon, na ilustraciji blizu Kabanikhe - Marfa Ignatievna)
Kroz predstavu Tikhon Kabanov je okarakterisan kao tiha i slabe volje koja je pod punim uticajem despotske majke. Odlikovan nježnim karakterom, ne pokušava zaštititi svoju suprugu od napada svoje majke.
Na kraju predstave konačno se ne uspravlja i autor pokazuje svoju pobunu protiv tiranije i despotizma, njegova je fraza na kraju predstave ta koja čitatelje navodi na definitivan zaključak o dubini i tragediji situacije.
Karakteristike kompozicione konstrukcije
(Fragment iz dramske produkcije)
Rad započinje opisom Kalinova, grada na Volgi, čija je slika skupna slika svih ruskih gradova tog doba. Pejzaž prostranstava Volge prikazan u predstavi u suprotnosti je s pljesnivom, dosadnom i sumornom atmosferom života u ovom gradu, što je naglašeno mrtvom izolacijom života njegovih stanovnika, njihovom nerazvijenošću, tupošću i divljim neznanjem. Autor je opće stanje gradskog života opisao kao prije grmljavinske oluje, kad se poljulja stari, dotrajali način života, a novi i progresivni trendovi, poput naleta bijesnog grmljavinskog vjetra, odnijet će zastarjela pravila i predrasude koje sprečavaju ljude da žive normalno. Period u životu stanovnika grada Kalinov opisan u predstavi samo je u stanju kada izvana sve izgleda smireno, ali ovo je samo zatišje pred nadolazeću oluju.
Žanr predstave može se protumačiti kao socijalna drama, kao i tragedija. Prvu karakterizira upotreba detaljnog opisa životnih uslova, maksimalan prenos njegove „gustine“, kao i poravnanje likova. Pažnju čitatelja treba rasporediti među svim učesnicima u produkciji. Interpretacija predstave kao tragedije sugerira njeno dublje značenje i čvrstinu. Ako smrt Katerine vidimo kao posljedicu sukoba sa njenom svekrvom, tada izgleda kao žrtva porodičnog sukoba, a sva radnja koja se odvija u predstavi za stvarnu tragediju čini se malom i beznačajnom. Ali ako smrt glavnog junaka smatramo sukobom novog, progresivnog vremena sa umirućom, starom erom, tada se njezin čin tumači na najbolji mogući način u herojskoj ključnoj karakteristici tragične pripovijesti.
Talentirani dramski pisac Aleksandar Ostrovski postepeno stvara pravu tragediju iz društvene i svakodnevne drame o životu trgovačke klase, u kojoj je, uz pomoć ljubavno-svakodnevnog sukoba, pokazao početak epohalne prekretnice u glavama ljudi. Obični ljudi shvate buđenje vlastitog dostojanstva, počinju se na novi način odnositi prema svijetu oko sebe, žele sami odlučivati \u200b\u200bo svojim sudbinama i neustrašivo izražavati svoju volju. Ova novonastala želja ulazi u nepomirljivu kontradikciju sa stvarnim patrijarhalnim poretkom. Sudbina Katerine dobija društveno istorijsko značenje, izražavajući stanje nacionalne svesti na prekretnici dve ere.
Aleksandar Ostrovski, koji je na vrijeme uočio propast raspadajućih patrijarhalnih temelja, napisao je dramu "Grmljavina" i otvorio oči čitavoj ruskoj javnosti na ono što se događa. Prikazao je uništavanje uobičajenog, zastarjelog načina života, uz pomoć multivaluiranog i figurativnog koncepta grmljavine, koja će, postupno povećavajući se, pometi sve sa svog puta i otvoriti put za novi, bolji život.
1859. godine i tada je uspješno postavljen na pozornice glavnog grada. Predstava dramskog pisca, bez gubitka važnosti, postavlja se u mnogim modernim pozorištima širom svijeta. To znači da su ova djela još uvijek sposobna pobuditi zanimanje gledalaca i čitatelja. To znači da teme koje je pokrenuo Ostrovski i dalje oduševljavaju društvo danas.
Radnja predstave odvija se uoči preokreta, doslovno godinu i po dana ostaje do čuvene Seljačke reforme 1861. godine, koja je dovela do ukidanja kmetstva. Unutar društva već se osjeća buduća prekretnica, tihi protest porobljenog dijela stanovništva protiv uobičajenog patrijarhalnog načina života, moći trgovaca i zemljoposjednika. Ova rastuća kriza može se usporediti s atmosferom pred oluju. U međuvremenu, o tome ne treba znati. "
Okuplja se grmljavina. Ljudi starog poretka, neuki i bezobrazni predstavnici, kako je rekao kritičar Dobroljubov, "mračnog kraljevstva" predstojeću katastrofu doživljavaju kao kaznu za one koji su se odlučili oglušiti o zakone o "robovlasništvu", prema kojima i dalje živi većina društva u zemlji. Vodeći ljudi, uključujući Ostrovskog i Dobroljubova, grmljavinsku oluju vide kao pozitivan znak, vjerujući da bi ovaj fenomen trebao osvijetliti najskrovitije krajeve starog svijeta. Grmljavinska oluja trebala bi osvježiti zagušljivu atmosferu u zemlji.
Dakle, jedna od centralnih tema djela je sučeljavanje "mračnog kraljevstva" i ljudi porobljenih, nezadovoljnih ovakvim stanjem stvari. Glavni likovi koji predstavljaju stari svijet su trgovac Kabanikha i trgovac Dikoy. Karakteristične karakterne osobine Kabanikhe su okrutnost, obmana, licemjerje, licemjerje. Da bi potvrdila svoju moć, može se koristiti raznim tehnikama. Za nju je glavno da osjeća pokornost drugih. Štoviše, za autsajdere se to može činiti kao primjer pobožnosti i dobrote, dok je kod Dicka, naprotiv, u potpunosti prikazana gruba sila tiranije. Novac i moć učinili su ga praktično kraljem grada. S ljudima čini sve što smatra potrebnim, a često se njegovim postupcima upravlja uobičajenim hirovima. Mladi se pobune protiv starog poretka: Katerina, Tihon, Kudrjaš, Boris, Kuligin, Varvara. Ali to rade jedan po jedan, pa za svakog od njih takav protest završava nažalost.
Pored borbe protiv „mračnog kraljevstva“, u predstavi postoji još jedna tema - tema ljubavi.
Motiv Katerine ljubavi prema Borisu provlači se kroz čitav rad. Ispostavilo se da je ova ljubav prvi pravi osjećaj glavnog junaka. Katerini nikad nije nedostajalo obožavatelja, ali oni joj nisu bili zanimljivi. Kako je sama heroina rekla u razgovoru s Varvarom, samo im se smijala. Katerina se udala za Tihona zavjerom svojih roditelja i svojom voljom - sin Kabanikhe nije izazvao njezino odbijanje. Sve je preokrenuo njen susret sa gostujućim mladićem - Borisom, čiji se izgled, u kojem se osjećalo obrazovanje i njega glavnog grada, povoljno razlikovao u pozadini lokalnog društva. Ali ispostavilo se da je predmet njenog uzdaha bila slabovoljna i plaha osoba koju je neprestano plašila pomisao da će neko saznati za njihovu romansu. Na kraju je izdao Katerinu, odbivši je odvesti u Sibir, kamo ga je poslao njegov stric Dikoy. I ovaj čin je predodredio smrt glavnog junaka. Uprkos izdaji, Katerina ga je nastavila voljeti do samog kraja.
Ako govorimo o ljubavi, onda možemo reći i o odnosu Barbare i Kudryash. Osećanja koja imaju jedno prema drugom teško se mogu nazvati strastvenim. Umjesto toga, ujedinio ih je latentni protest protiv patrijarhalnog urbanog poretka, želja za probijanjem iz "mračnog kraljevstva". Kao rezultat, ispunjavaju svoj san i bježe iz grada.
Pored borbe sa starim svijetom i teme ljubavi, predstave otkrivaju i druge probleme: problem međugeneracijskih odnosa, problem laži i istine, grijeha i pokajanja itd.
