Según VG Belinsky, la novela de Pushkin "Eugene Onegin" se puede llamar con seguridad "una enciclopedia de la vida rusa". A partir de este trabajo, puede, como de una fuente confiable, averiguar prácticamente todo lo que concierne a esa época, hasta lo que comía y vestía la gente. Refleja la vida y la vida del pueblo ruso, la atmósfera de esa época. Le ofrecemos familiarizarse con un breve análisis del trabajo de acuerdo con el plan de "Eugene Onegin". Este material se puede utilizar para trabajar en lecciones de literatura en el grado 9, así como en la preparación para el examen.
Breve análisis
Año de escritura - 1823-1830
Historia de la creacion - El trabajo de la novela duró más de siete años, como dijo el propio poeta, fue creado a partir de sus reflexiones y valoración de los hechos de su estado natal.
Tema- El tema principal de Eugene Onegin es el amor no correspondido. Aquí se involucran todos los temas que acompañan a la vida humana: la amistad, el amor, la fidelidad y la desilusión.
Composición- Una novela poética que consta de ocho capítulos.
Género - El propio Alexander Pushkin definió el género de Eugene Onegin como una novela en verso, destacando el contenido lírico - épico.
Dirección- Realismo, pero en los capítulos iniciales todavía hay una dirección de romanticismo.
Historia de la creacion
La historia de la creación de "Eugene Onegin" comenzó en 1823, cuando el poeta se encontraba en el exilio. En este momento, el escritor ya abandona el romanticismo como método principal para transmitir el significado de las obras y comienza a trabajar en una dirección realista.
Los eventos de la novela cubren el período del reinado de Alejandro I, el desarrollo de la sociedad rusa durante el primer cuarto del siglo XIX. La creación de la obra está dedicada al dramático destino de la nobleza.
En el contexto de todos los eventos que tienen lugar, se desarrolla la historia de amor de la novela, las vivencias de los personajes principales, la influencia del entorno en sus destinos y cosmovisión. La terminación de la novela cayó en el período "dorado" del apogeo del poeta, cuando una epidemia de cólera lo detuvo en la finca Boldino. La novela refleja claramente su habilidad ingeniosa, entusiasmo creativo, que le dio a la obra una profundidad de contenido única.
La creación de capítulos individuales correspondió a un período determinado de la vida del autor, y cada uno de ellos puede servir como obra independiente o formar parte de toda la novela. Muchos años de escritura cayeron en el período de 1823 a 1830, el libro se publicó a medida que se escribían las partes, la novela completa ya se publicó en 1837.
Tema
La idea principal de la novela es el amor no correspondido de Tatyana por Onegin. En el libro de Pushkin, todas las esferas de la vida de la sociedad en Rusia de ese período se reflejan de manera completa y colorida. El autor mostró la vida y la vida cotidiana del campo ruso, la sociedad metropolitana secular, los retratos típicos de los héroes, la moda y los gustos de la gente de esa época.
El personaje principal de la novela., un joven noble Eugene Onegin, está decepcionado de la vida. Su tío le dejó una finca. Harto de la vida social, Eugene se va al pueblo. Aquí conoce a Lensky, se comunican mucho. Lensky presentó a Evgeny a la familia Larins. El propio Lensky está enamorado de Olga, una belleza joven y ventosa que tiene una hermana, Tatyana, todo lo contrario. Es una joven educada, criada en novelas. Su alma pura y romántica anhela un amor ligero, sincero y fiel. Una joven decide un acto fuerte: declara su amor al héroe de sus sueños, encarnado en la imagen de Onegin. El joven noble rechaza el amor de la niña. Es difícil imaginar qué sentimientos sentirá la niña después de las palabras de Onegin. Es dolor, vergüenza, frustración. Este es un gran estrés para una niña que creció completamente segura de los sentimientos reales de los héroes de los libros.
Lensky está listo para luchar por su amor, desafía a Onegin a un duelo después de que Onegin comenzara a cortejar abiertamente a Olga. El joven muere. Unos años más tarde, habiendo conocido a Tatyana ya casada, entiende, entiende que ha extrañado el amor verdadero. Le explica a Tatiana, pero ahora ella rechaza su amor. La niña es muy moral y nunca cometerá adulterio. La idea principal de la novela es mostrar los problemas de las relaciones amorosas. Los sentimientos de los héroes, sus vivencias, reflejaron la esencia de la sociedad de esa época. El problema del hombre es que está subordinado a la opinión de la gente. Tatyana rechaza el amor de Evgeny, ya que teme la condena de la alta sociedad, en cuyos círculos ahora gira.
Resumiendo el análisis del trabajo en Eugene Onegin, se puede destacar el punto principal de la novela - una persona, espiritualmente devastada, cae bajo la influencia de la sociedad, sin luchar por la autoafirmación. Conflicto entre el hombre y la sociedad subordinado a uno, al hecho de que una fuerza común reprime y destruye a un individuo, si no se opone al sistema.
Lo que este trabajo enseña siempre sigue siendo relevante: la capacidad de tomar su propia decisión y vivir la vida al máximo.
Composición
Una obra de Pushkin, cuyas características compositivas enfatizan el significado profundo del contenido. La novela poética consta de ocho partes.
El primer capítulo de la novela presenta al personaje principal, ilumina su vida en la capital. En el segundo capítulo, tiene lugar la trama del segundo tema de la novela: el conocimiento del joven y activo poeta Lensky con Onegin. El tercer capítulo traza la trama del tema principal de la obra, donde Eugene conoce a Tatiana. La acción se desarrolla: la niña escribe una carta, tiene lugar su conversación con Onegin. Eugene está cuidando a la novia de un amigo, quien lo desafía a duelo. Un sueño profético es soñar con Tatiana.
La culminación de la novela: Vladimir muere en un duelo, Olga se casa con otro, Tatyana se casa con un general respetable.
El desenlace es el encuentro de Tatyana con Onegin, su explicación, donde la chica, que sigue amando a Eugene, lo rechaza. El final en sí tiene una apertura, no hay certeza específica.
En los capítulos del poema hay excursiones líricas que no se apartan de la trama principal, pero que, al mismo tiempo, son el atractivo del autor para el lector. Inicialmente, el poeta concibió 9 capítulos, pero el estricto marco de censura obligó al poeta a quitar uno de los capítulos, y a concluir todos sus pensamientos y sentimientos entre líneas, y a utilizar digresiones líricas. Por lo tanto, todos los capítulos y el poema en su conjunto tienen una especie de forma inacabada, una especie de subestimación.
personajes principales
Género
La línea de amor de la trama de la novela es un comienzo épico, en él se desarrolla el desarrollo de la acción. Las reflexiones del autor y sus digresiones son un comienzo lírico, y el poeta define su obra como Novela "lírico-épica" en verso.
Durante la creación de la novela, el poeta ya había abandonado el romanticismo, iniciando una nueva ronda de creatividad, y la novela "Eugene Onegin" recibió una dirección realista.
A pesar de que el final de la novela no es demasiado optimista, está escrito en un lenguaje tan vivo y sonoro que el lector es optimista sobre el futuro, cree sinceramente en impulsos nobles y sentimientos reales. "Eugene Onegin" es verdaderamente una expresión de la fuerza y \u200b\u200bel poder del talento del insuperable poeta y escritor ruso, el gran genio Alexander Sergeevich Pushkin.
Prueba de producto
Calificación de análisis
Puntuación media: 4.3. Total de puntuaciones recibidas: 4029.
La historia de A.P. "Ionych" de Chéjov habla de la trágica transformación de una persona en un filisteo. El trabajo tiene una composición clara (se divide en cinco partes), lo que ayuda a transmitir la degradación gradual del protagonista: el médico de Zemsky, Dmitry Ionych Startsev.
El segundo capítulo de la historia nos muestra el "comienzo de la caída" del héroe. El autor muestra que la vida de Startsev se va hundiendo poco a poco en la rutina y el vacío de una ciudad de provincias. El joven héroe se resiste a esto tanto como puede, por lo que se ve obligado a pasar todo su tiempo solo: "Ha pasado así más de un año en el trabajo y la soledad".
Una de las pocas alegrías para Startsev, en su opinión, debería haber sido la comunicación con la familia "más educada e interesante" de la ciudad: los turkinos. Después de un largo descanso, reanuda la comunicación con ellos, como médico que trata a Vera Iosifovna por migrañas.
¿Ha cambiado algo en la vida de esta familia? La autora demuestra que no, su vida estaba tan "cubierta" de rutina como todos los demás en la ciudad de S.: Kotik tocaba sus "tediosos ejercicios en el piano", "Ivan Petrovich dijo algo gracioso" ... Pero hubo cambios en la vida de Startsev: se dejó llevar por Ekaterina Sergeevna.
La niña fingió no darse cuenta de los sentimientos del joven médico. Y realmente, ¿por qué los necesitaría cuando Kitty sueña con la capital y el futuro del gran pianista? Ella aceptó condescendientemente los avances de Startsev; después de todo, es agradable para cualquier chica, pero no los tomó en serio.
Chéjov muestra que el héroe de muchas maneras inventó un Kitty para sí mismo, la idealizó: “Incluso en la forma en que el vestido le sentaba, vio algo inusualmente dulce, conmovedor con su simplicidad y gracia ingenua. Y al mismo tiempo, a pesar de esta ingenuidad, ella le pareció muy inteligente y desarrollada más allá de sus años ".
¿Ekaterina Sergeevna era realmente así? Chéjov nos brinda un diálogo que aclara la situación. Startsev le pregunta a Kotik sobre el último libro que leyó. La niña responde: “Pisemsky. "Mil almas". ¿Y qué puede decir sobre esta pieza? Solo que Pisemsky fue llamado "muy divertido" - ¡Alexey Feofilaktych!
Y un detalle más confirma que Ekaterina Sergeevna más "parecía" que "era" - "... durante una conversación seria, sucedió que de repente se echó a reír de forma inapropiada o entró corriendo en la casa".
Esta vez, también, Kotik se escapó, dejando a Startsev una nota de despedida. En él, hizo una cita con el héroe: en el cementerio, "a las once de la noche", "cerca del monumento a Demetti".
Esta invitación provocó en Dmitry Ionych una oleada de sentimientos y dudas, que se redujeron principalmente a una cosa: "¿Qué pensará y dirá la gente sobre esta fecha y el romance con Ekaterina Sergeevna en general?"
Sin embargo, la sed de amor y nuevas emociones ahoga por un momento la "voz de la razón" del héroe y se dirige al cementerio. Y aquí, en este lugar, lejos del bullicio del mundo, Startsev experimenta sentimientos inesperados por sí mismo. Por primera vez en su vida, sintió paz, paz, armonía, fundiéndose con todo lo que le rodeaba: “... un mundo donde la luz de la luna es tan buena y suave, como si su cuna estuviera aquí, donde no hay vida, no y no, sino en cada álamo oscuro, en cada tumba se siente la presencia de un misterio, que promete una vida tranquila, bella y eterna ".
Pero pronto este estado del héroe se convirtió en algo más: en "un anhelo sordo de la nada, desesperación reprimida ..." Quizás lo que Startsev sintió en el cementerio sea una metáfora de su estancia en la ciudad de S., un reflejo de sus sentimientos internos con los que vivió todo este tiempo? En el ajetreo y el bullicio del día, no hubo tiempo ni oportunidad de sentir el "grito del alma", la desesperación de la vegetación, a la que se redujo la vida del doctor Startsev. Y este estado se manifestó aquí mismo, de noche, en el cementerio.
Pero los pensamientos del héroe estaban ocupados por otra cosa: estaba esperando a Kitty, ya imaginando una próxima cita. Chéjov demuestra que su personaje tenía sed de amor, que fue capaz de experimentar pasión, deseo, emociones fuertes: "Startsev así lo pensó, y al mismo tiempo quiso gritar que quiere, que está esperando el amor a toda costa".
Pero este estado no duró mucho. Sin darse cuenta, se fue a las profundidades del alma del héroe, como "la luna se fue bajo las nubes". Chéjov escribe que "como si se hubiera caído el telón". Esta frase, como muchas otras en la segunda parte de la historia, es simbólica. Marca una cierta etapa en la vida de Startsev: su alma se cerró aún más, se degradó un paso más, acercó al Doctor Startsev un poco más a Ionych.
Esto se evidencia en el último pensamiento del héroe, que termina el capítulo: "¡Oh, no deberías engordar!" La abrupta transición de pensamientos elevados a puramente materiales, prosaicos e incluso fisiológicos reducidos confirma la degradación moral de Startsev.
Así, el segundo capítulo de la historia "Ionych" habla de una determinada etapa de la "caída" del Doctor Startsev. Vemos que, a pesar de las aspiraciones de esta persona por emociones fuertes, una vida rica, el "virus" del filisteísmo ya es fuerte en él y, en última instancia, triunfará.
Esto aclara muy bien la escena en el cementerio, donde con la ayuda de sutiles detalles, Chéjov muestra que la rutina destructiva de la vida ya ha derrotado al héroe. Entendemos que ahora solo le espera un camino: el camino hacia abajo.
Secciones: Literatura
(Diapositiva número 2)
Objetivo: Observa los detalles del texto literario, mientras analizas tus propios sentimientos que surgieron como respuesta a los hechos ocurridos con los personajes.
(Diapositiva número 3)
Tareas:
- Explicar las razones de las acciones de Poncio Pilato a través de la observación de sus experiencias emocionales; nota todas las sutilezas en su comportamiento, habla, entonación, explica la inconsistencia de sus sentimientos.
- Analiza tus propios sentimientos que aparecen al leer el texto.
- Compile un diccionario psicológico de sus sentimientos.
Equipo: Presentación de Microsoft Power Point (Apéndice 1), dos hojas de papel Whatman, rotuladores
Durante las clases
Discurso introductorio del profesor.
Entonces, hoy pasamos al análisis del capítulo 2 de la novela de M.A. "El Maestro y Margarita" de Bulgakov, que se basa en los problemas eternos de la existencia humana: el bien y el mal, la fe y la incredulidad, la traición y el amor, el poder y la libertad, el problema del arrepentimiento y la justa retribución.
Todo un panorama de la moral humana se despliega ante nosotros, exponiendo cuestiones que son antiguas, como el mundo, y eternas, como la vida misma. ¿Qué es el hombre? ¿Es responsable de sus propios asuntos? ¿Pueden incluso las circunstancias más severas justificar un acto inmoral? Sabes que una parte de la novela de Bulgakov El maestro y Margarita, sus capítulos separados, es la novela de su héroe, El maestro, que se convierte por los acontecimientos en una historia de casi dos mil años, pero tiene una conexión directa con los acontecimientos que tuvieron lugar en Moscú en la década de 1930. La trama de esta novela se asemeja a la leyenda bíblica de la crucifixión de Jesucristo y da la impresión de una presentación documental precisa de los hechos que realmente sucedieron, ya que sus héroes son personajes casi históricos. Sin embargo, hay algo que distingue a la novela del Maestro.
El Evangelio de Mateo dice que, habiendo reunido a 12 discípulos para la Última Cena en la víspera de Pascua, Jesucristo predijo su muerte por la traición de uno de ellos ...
(Diapositiva número 4)
El mensaje del discípulo sobre la historia bíblica de la crucifixión de Cristo (cuenta la leyenda de la crucifixión de Cristo, complementando la historia con las siguientes citas de la Biblia):
“- De cierto os digo que uno de vosotros me traicionará.
Los discípulos se entristecieron y empezaron a preguntar uno por uno:
- ¿No soy yo, Señor?
Entonces Judas, que lo había traicionado primero, también preguntó:
- ¿Seguro que no soy yo, profesor?
Jesús respondió:
- Sí tú ... "
(El Evangelio de Mateo, cap.26 (20-22, 25, 46-52), cap.27 (1-5)
Profesor: No hay duda de que Yeshua Ha-Nozri es una especie de doble de Jesucristo. Además, Yeshua en arameo significa el Señor (salvación) y Ha-Nozri, de Nazaret. Jesucristo, que nació en Belén, residió de forma permanente en Nazaret antes de comenzar su trabajo, por lo que a menudo se le llama Jesús de Nazaret. ¿Cuál es, en su opinión, la peculiaridad de la interpretación de la historia del Evangelio?
(El escritor profundizó significativamente la trama bíblica, transmitió toda una gama de sentimientos y experiencias de los héroes, los "humanizó", lo que provoca que los lectores sientan empatía y compasión por ellos. Los antepone a una elección moral, y parece que Bulgakov se dirige a todos: "Yo podría ¿Aceptas el sufrimiento con la misma valentía, resignación, como Yeshua, en nombre de tu idea, hasta el final reteniendo la fe en un buen comienzo en una persona, sin permitir ni un ápice para sentir ira y resentimiento por tu destino? ")
En la segunda lección de estudio de la novela de Mikhail Bulgakov "El maestro y Margarita" se le asignó la tarea: releer el capítulo 2 "Poncio Pilato" y responder las preguntas:
- ¿Podemos, simpatizando sinceramente con Yeshua, entendiendo la injusticia de su castigo, condenar categóricamente a Pilato por su crueldad? ¿Cuál es la verdadera culpa de Pilato?
- ¿Por qué las circunstancias resultaron ser más altas que el deseo del procurador de salvar al predicador? ¿Por qué estaba Yeshua por encima de estas circunstancias?
- Pilato tuvo una opción, ¿por qué eligió el mal?
Tarea individual (mensaje de 2 alumnos presentando su diapositiva)
1 estudiante completó la tarea: rastrear cómo cambia el estado de ánimo de Poncio Pilato. Compile un diccionario de sus sentimientos que surgieron durante la lectura del capítulo 2.
2 estudiante analiza el comportamiento de Yeshua Ha-Nozri y compila un diccionario de sus propios sentimientos.
(Diapositiva número 5)
Discurso de 1 alumno:
Tan pronto como Bulgakov nos presenta el palacio de Herodes el Grande y nos presenta a Poncio Pilato, inmediatamente se hace evidente una atmósfera de cierta inquietud. El doloroso estado de Pilato lo confirma ("el ataque de hemicránea comenzó de nuevo, cuando le duele la mitad de la cabeza").
Entonces, al conocer al procurador por primera vez, lo vemos irritado... Se siente que los habitantes del palacio y los cercanos a él están acostumbrados a la crueldad y dureza de su carácter. Hablando con el prisionero que le traen, lo interrumpe a mitad de la oración cuando Yeshua se vuelve hacia él: "Buen hombre ..." Pilato declara que todos en Yershalaim susurran sobre él: "un monstruo feroz", "y esto es absolutamente cierto" En confirmación de sus palabras Pilato convoca al centurión, el formidable Mark Rat-Slayer: “El criminal me llama“ un hombre amable ... ”Explícale cómo hablarme. Pero no te dejes lisiado ".
(Aparece una inquietante sensación de miedo y desconcierto y la pregunta: "¿Para qué?")
Pero más tarde, al parecer, el propio Pilato se interesó en hablar con este hombre. Después de todo, “la forma más fácil sería expulsar a este extraño ladrón del balcón diciendo solo dos palabras:“ cuélguelo ”. Sin embargo, el procurador no hace esto. Y cuando Yeshua le explica al procurador la razón de su sufrimiento ("la verdad es, en primer lugar, que tienes dolor de cabeza ... No solo eres incapaz de hablarme, sino que te resulta difícil incluso mirarme ..."), Pilato simplemente está herido.
El procurador se calma cuando Yeshua continúa la conversación sobre el hecho de que “no hay gente mala en el mundo”, y se ha formado una fórmula en su cabeza: “el hegemón ha examinado el caso del filósofo errante Yeshua, apodado Ha-Nozri, y no encontró ningún corpus delicti en él. En particular, no encontré la menor conexión entre las acciones de Yeshua y los disturbios que tuvieron lugar en Yershalaim recientemente. El filósofo errante resultó ser un enfermo mental. Como resultado, la sentencia de muerte ... el fiscal no aprueba ... "
(Aquí el lector se regocija involuntariamente por el procurador y por Yeshua y ya está esperando un final feliz). Y de repente resulta que no todo es así.
- ¿Todo sobre él? - preguntó Pilato al secretario.
No, lamentablemente ”, respondió inesperadamente el secretario y le entregó a Pilato otro pergamino.
- ¿Qué más hay ahí? - preguntó Pilato y frunció el ceño.
(Aquí es donde realmente quieres que no esté este segundo pergamino, da miedo que lo arruine todo).
El mismo procurador siente lo mismo, quien con todo su ser está tratando de prevenir el peligro, condescendiendo incluso a dar señales a Yeshua. (Por tanto, aumenta la sensación de excitación y ansiedad) tanto más cuanto que Pilato tiene una alucinación terrible que parece presagiar problemas: “Entonces, imaginó que la cabeza del prisionero se había ido flotando en algún lugar, y otra apareció en su lugar. Sobre esta cabeza calva descansaba una corona dorada de dientes escasos; había una úlcera redonda en la frente, que corroía la piel y se untaba con ungüento, ... en la distancia, era como si las trompetas hubieran tocado suave y amenazadoramente, y se escuchaba una voz nasal muy clara, tirando altivamente las palabras: "La ley del insulto a la majestad ..." La historia de Yeshua sobre qué y cómo Habló con Judas de Cariath le da a Pilato un sentimiento de desesperanza. Siente que está perdiendo la oportunidad de salvar al ingenuo prisionero. (La sensación de ansiedad aumenta)
(Diapositiva número 6)
Discurso de 2 alumnos:
El castigo cruel e injusto, al parecer, ni siquiera provocó indignación en el detenido. Simplemente, como un niño, le pregunta al centurión en respuesta a su tono amenazador: “Te entendí. No me pegues." (Esto le genera interés y respeto)
(Diapositiva número 7)
Más tarde, la sinceridad y la facilidad de su conversación con Pilato es simplemente cautivadora.
(Diapositiva número 8)
Por eso, Pilato quedó impresionado por la franqueza de la respuesta con su audacia: “¿No crees que la has colgado, hegemón? Si es así, está muy equivocado ". (En este punto, existe el temor de que Yeshua se lastime a sí mismo) Pilato "se estremeció y respondió con los dientes apretados:" Puedo cortar este pelo ".
"- Y me habrías dejado ir, hegemón", preguntó de repente el prisionero, y su voz se alarmó, "Veo que me quieren matar".
(En el momento del veredicto, el lector tiene un agudo sentimiento de desacuerdo con lo que está sucediendo: así se muestra claramente la crueldad del procurador y su impotencia).
(Diapositiva número 9)
“¿Crees, desgraciado, que el procurador romano liberará al hombre que dijo lo que tú dijiste? ¡No comparto tus pensamientos! "
Es interesante que Pilato no se calma, sino que organiza una reunión con el presidente Sendrion Kaifa. Una conversación con él fue la última esperanza para la salvación de Yeshua, y Pilato puso todos sus esfuerzos en esto.
Después de eso, la melancolía se apodera de él y se convierte en una terrible ira de impotencia. el procurador se da cuenta de su culpa y siente espantosos remordimientos de conciencia, y luego siente casi rabia hacia él por haber pisoteado la última esperanza. El procurador es preso de abierta indignación:
"Entonces recordarás al Var-Ravan salvado y te arrepentirás". Pero el sumo sacerdote es inflexible:
“… ¡Querías liberarlo para que confundiera a la gente, ultrajara la fe y condujera a la gente bajo las espadas romanas! ¡Pero yo, el sumo sacerdote de los judíos, mientras viva, no daré fe para reprochar y protegeré al pueblo! "
(Al leer esta escena, sientes tal indignación que no hubo fuerza que pudiera evitar esta ridícula y monstruosa injusticia).
Al dirigirse a la plataforma y pronunciar las palabras del veredicto, Pilato ni siquiera mira a los criminales. “No vio nada. No lo necesitaba. Ya sabía que detrás de él el convoy ya se dirigía a la Montaña Calva Ha-Notsri, a quien el propio procurador pronunció la sentencia de muerte y a quien más quería ver con vida ”.
(Cuando lees estas líneas, te abruma un sentimiento de indignación y horror. Y también de impotencia. Solo tienes que estar atento a lo que sucede).(Diapositiva número 10)
Diccionario que refleja sentimientos y experiencias al leer un capítulo
Poncio Pilato |
Yeshua |
Miedo (crueldad incomprensible) |
Simpatía (lo mantiene simple) |
Confusión (por lo que golpean) |
Interés (sincero, como un niño) |
Curiosidad (resultado de una conversación) |
Respeto (resiliencia, valentía) |
Emoción (anticipación de problemas) |
Miedo (podría lastimarse) |
Ansiedad (veredicto) |
Alegría (esperando un final feliz) |
Desesperación (testimonio grabado) |
Miedo (aunque no arruine todo) |
Impotencia (nadie puede ayudar) |
Ansiedad (firmeza de Yeshua) |
Resentimiento (por injusticia) |
Desacuerdo (con la decisión del fiscal) |
Disgusto (la cobardía es el rasgo más malo) |
Horror (sentencia de muerte) |
Profesor:Entonces, vemos que la figura de Poncio Pilato es realmente compleja y contradictoria. Quería salvar a Yeshua, dándose cuenta de la falta de fundamento de la sentencia dictada por el Sanedrín. Pero incluso el procurador omnipotente, un hombre cuya única mirada se sumerge en el entumecimiento, resultó ser impotente para salvar a Yeshua de la muerte. ¿Por qué las circunstancias resultaron ser más altas que el deseo de Pilato? ¿Por qué estaba Yeshua por encima de estas circunstancias? ¿El procurador tenía elección? ¿Y por qué eligió el mal después de todo?
Asignación grupal(realizado en computadoras o en hojas de papel Whatman)
Grupo 1 Compile un grupo de rasgos de carácter de Yeshua Ha-Notsri que aparecieron en el capítulo 2 de la novela
Grupo 2 Compile un grupo de rasgos de carácter de Poncio Pilato que surgieron en el capítulo 2 de la novela
Presentaciones de representantes de colectivos que defienden su trabajo.
(Diapositiva número 11)
Comparación:se ofrece a la atención de los alumnos el espectro de colores de los rasgos de carácter de los personajes, interpretados por el profesor. Explicaciones del profesor:
Yeshua es el ideal de la libertad individual. Su característica principal es el AMOR HUMANO.
(Diapositiva número 12)
El objetivo principal en la tierra es la predicación pacífica del reino de la verdad y la justicia. Y, por tanto, ninguna fuerza puede obligarle a traicionar su fe en la bondad (recordemos el episodio en el que pregunta antes de la muerte del verdugo no para él, sino para otro: "Dale de beber"). Él no traiciona la creencia siempre aceptada: su verdad. Está rodeado internamente por un halo de sentimientos ligeros: Amor, Libertad, Bien.
Pilato, en cambio, está siempre irritado, amargado, desconfiado, cruel. Además, tiene que vivir en una ciudad que odia, gobierna a un pueblo que no le gusta. Su voluntad no puede contradecir la voluntad de la autoridad superior del clero en la persona del Gran César, los sumos sacerdotes y todo el Sanedrín. Por lo tanto, Pilato se encuentra internamente atado, dependiendo de su posición.
Constantemente experimenta discordia interior.
En Yeshua, Pilato sintió lo que a él mismo le faltaba: comprensión, sinceridad, sensibilidad, fuerza mental. Además, este filósofo pudo adivinar no solo su soledad, sufrimiento, sino que también eliminó su dolor físico, despertó sentimientos olvidados hace mucho tiempo. Quiere ayudar a Yeshua.
El procurador enfrenta una elección: o dar un paso hacia la salvación de Yeshua y así hacer el Bien; o destruirlo y cometer el mal.
Pilato entendió perfectamente la injusticia del castigo de Yeshua y con todas las fuerzas de su alma quiso elegir el Bien.
Pero, por otro lado, el procurador es un gobernante poderoso. No puede soltar a una persona que habló sobre el poder, lo que dijo y lo que está registrado no solo en el informe de Judas, sino también en el acta del secretario del procurador. Entonces la carrera y la posición se arruinarán. Es él - esclavo de César, su oficio y su carrera. Pilato elige el mal, traicionando así su conciencia.
Era libre de decidir el destino de los demás, pero resulta que no podía manejar sus acciones y hechos. Y, por tanto, Pilato está condenado al tormento eterno, culpa que desde hace casi dos mil años no ha podido expiar, ya que no hay mayor vicio que cobardía.
Conclusión: Yeshua se va, y el procurador permanece durante miles de años en su celda de soledad, donde sueña con el camino iluminado por la luna, por el cual camina y habla con el prisionero Ha-Notsri, porque, como él afirma, no dijo nada en ese momento el catorce del mes de primavera de Nisán. Y espera y espera ser perdonado y liberado.
El dibujo literario coincide completamente con el dibujo histórico, incluso en bagatelas y sutilezas. Y el nombre de Pilato, tanto como persona evangélica como como personaje de Bulgakov, siempre irá de la mano con el nombre de Yeshua-Jesús, como castigo por la inacción. La inmortalidad a través de los siglos es su maldición.
A imagen de Pilato, su destino, su angustia mental, Bulgakov nos convence de que el hombre es responsable de sus propios asuntos. Como ser vivo, puede resistir con todas sus fuerzas el cumplimiento de su deber cívico y encontrar su justificación --en la sed de vida, en los hábitos, en el natural deseo de paz, en el miedo al sufrimiento o ante las autoridades, ante el hambre, la pobreza, el exilio, la muerte. Pero como ser espiritual con conciencia moral, siempre es responsable ante su conciencia. Aquí no tiene aliados a los que pueda transferir al menos parte de su responsabilidad, y ninguna circunstancia y condición de elección externa puede servirle de excusa.
Llegas a tales conclusiones analizando los sentimientos contradictorios experimentados por Poncio Pilato. En sus palabras, ojos, voz, se capturan una variedad de sentimientos: desesperanza, añoranza, rabia, desesperación. Y resulta que Pilato es un hombre que sufre, endurecido por la enfermedad y la incomprensión, encadenado por su propio poder. Pero lo principal es la soledad, la inteligencia, los sentimientos profundos.
Siempre hay una opción en la vida, incluso en las situaciones aparentemente desesperadas, una persona debe tomar una decisión. Y solo depende de él cómo vivirá más tiempo: en armonía o en desacuerdo con su conciencia.
(Diapositivas №13, 14)
Resumiendo la lección: ¿Por qué Bulgakov necesitaba un dispositivo tan artístico? En paralelo con la narración de la modernidad, también debería liderar la línea de una novela escrita por el Maestro y contar los eventos que tuvieron lugar hace dos mil años. ( La novela está dedicada a los problemas eternos, existen en el presente de la misma forma que hace miles de años. Se desconoce cuánto tiempo va la humanidad a la verdad y si llegará a su conocimiento).
Calificaciones de la lección.
Deberes:Seleccione material relacionado con a) la historia del Maestro, b) el ambiente general de la vida en los años 30 del siglo XX, utilizando los capítulos 5, 6, 7, 9, 13, 27.
Literatura:
- "MAMÁ. Bulgakov "Master y Margarita" Moscú "Olympus" 1997
- Literatura rusa del siglo XX, parte 2 "Editado por V.P. Zhuravleva Moscú "Educación" 2006.
- “Literatura rusa del siglo XX. Reader "Compilado por A.V. Barannikov, T.A. Kalganova Moscú "Educación" 1993 p. 332.
- M.P. Zhigalova "Literatura rusa del siglo XX en la escuela secundaria" M Bulgakov y su novela "El maestro y Margarita" en la investigación científica y metodológica p. 10-9 Minsk 2003.
- Revista "Literatura en la escuela" Nº 7 2002, págs. 11-20.
- Al crear la presentación, se utilizaron recursos de Internet.
"Eugene Onegin"
El segundo capítulo está dedicado principalmente a Lensky. Su contenido: las ocupaciones de Onegin en el pueblo, su relación con los vecinos; característica de Lensky, su amor por Olga; características de Olga y Tatiana; característica de los Larin. La cabeza está estática, casi no hay movimiento en ella. Todo se basa en el principio de paralelismo: Onegin - Lensky, Lensky - Olga, Olga - Tatiana, Tatiana - Onegin. Una vez en el pueblo, Onegin se vuelve cercano a Lensky y se vuelven "amigos sin nada que hacer". Lensky y Onegin son opuestos en su percepción de la vida, en relación a ella: por un lado, una vida romántica, idealizadora, por el otro, un escéptico frío, decepcionado por todo. “Se juntaron. Ola y piedra, poesía y prosa, hielo y fuego no son tan diferentes entre sí ". Los une el círculo de cuestiones sociopolíticas, éticas y filosóficas que era común a toda la juventud noble progresista:
Entre ellos todo dio pie a polémica
Y prejuicios seculares,
Y atraído por el pensamiento:
Y los secretos fatales de la tumba,
Tribus de tratados pasados,
Otro paralelo: Lensky - Olga. No son opuestos, pero no son similares. Olga es una persona normal y mediocre, aunque muy dulce. Aún no está claro cómo Olga pudo convertirse en el tema del loco amor del poeta. Son similares solo en una cosa: en relación con el objeto de su amor.
Ya no les gusta; como uno
Todavía condenado al amor.
La sed de amor, el deseo de ser amado, característico de una edad joven (Lensky aún no ha cumplido los dieciocho años), no permiten a Lensky discernir que Olga no vale la clase de amor que él, un poeta, es capaz. Es comprensible por qué "respondió secamente" a la pregunta-observación de Onegin: "¿Estás realmente enamorado de uno menor? ... Habría elegido a otro, si fuera como tú, un poeta". Y Lensky, de hecho, no eligió:
Un niño, capturado por Olga,
A la sombra de un robledal guardián
Sin saber todavía los dolores del corazón,
Amigos-vecinos, sus padres.
Este es su estado de ánimo: no importa a quién amar, siempre y cuando amar y ser amado. Esto es lo que Onegin llama "la fiebre de la juventud". Y Olga ama a Lensky porque quiere amar, porque ve, siente su amor por sí mismo. Ni siquiera sospecha qué tipo de fuego ha encendido en el alma del poeta, tan sutiles reflejos de él le resultan inaccesibles, por ejemplo: "Creía que su alma querida debía unirse a él". Y no es de extrañar que, tras lamentar su muerte, Olga se case pronto con una ulan: la impulsa la misma necesidad de amar y ser amada.
Así que escribió oscura y apática.
Lo que llamamos romanticismo
Al menos aquí no hay romanticismo
No veo ...
Pero Lensky es querido para él como una persona con una mentalidad especial; le gustaba su sutileza espiritual, "una mente ardiente y bastante extraña":
Era un misterio tentador
Él pasó la cabeza por ella
Y sospechaba milagros.
Lensky está cerca del Narrador y su inspiración poética. El narrador ama su propia juventud en él, ama ese estado de ánimo que desaparece irrevocablemente con los años, un estado de ensoñación sublime. No todo el mundo puede experimentar tal estado en su juventud, y quien lo experimentó lo valora al menos como un recuerdo. ¿No es por eso que Onegin escucha a Lensky con tanta condescendencia?
Escuchó a Lensky con una sonrisa.
La ardiente conversación del poeta,
Y la mente, todavía en juicios temblorosos,
Todo era nuevo para Onegin;
Es una palabra escalofriante
Intentemos, adelante, descubrir qué significa la muerte de Lensky. En Lenskoye, se personifica un estado mental especial típico de la juventud. Él deja la vida con tanta naturalidad como este maravilloso momento deja la vida de una persona. Por lo tanto, su muerte se describe de una manera tan sublime conmovedora:
Reloj: poeta
Silenciosamente suelta el arma
Pone la mano en silencio sobre su pecho
Tan lentamente por la ladera de la montaña
Brillando en el sol
Cae un bloque de nieve.
Lo mira, lo llama ... en vano:
¡Encontré un final prematuro!
Se desvaneció en el amanecer de la mañana
¡El fuego del altar se ha apagado! ...
"Saca" a Lensky de la vida porque es interesante y querido para él (y para el lector) sólo por su estado de ánimo de eminencia juvenil. Este estado no es permanente. ¿En qué dirección podría desarrollarse Lensky? El autor predice dos posibles caminos de la vida de Lensky: uno es el camino de un gran poeta o una figura pública importante, el otro es la suerte de un terrateniente del tipo Manilov. Ambos conducen a la destrucción: el primero, lo físico, el segundo, lo moral. Lensky, por otro lado, "trajo frutos de la erudición de la brumosa Alemania: sueños amantes de la libertad, un espíritu ardiente y bastante extraño".
“Donde los días son nublados y cortos, nacerá una tribu que no duele morir” (Petrarca). Y así es como AI Herzen explica la inevitabilidad de la trágica muerte de Lensky: “Junto a Onegin, Pushkin puso a Vladimir Lensky, otra víctima de la vida rusa, al otro lado de Onegin. Este es un sufrimiento agudo al lado de crónico. Esta es una de esas naturalezas castas y puras que no pueden aclimatarse a un ambiente depravado y loco; habiendo aceptado la vida, ya no pueden recibir nada del suelo inmundo, excepto la muerte. Estos jóvenes -sacrificios expiatorios-, jóvenes, pálidos, con el sello del destino en la frente, pasan como un reproche, como una punzada de conciencia, y la noche triste en la que “existieron” se vuelve aún más negra ”.
El segundo capítulo de la novela de Pushkin "Eugene Onegin", escrito en el género de una novela en verso, comienza con una descripción. Rústico con conmovedor amor por ella. Además, Pushkin describe la casa del maestro, llamada por Pushkin a la manera europea, un castillo. No hay nada superfluo ni accidental en las obras del gran poeta ruso, hay un significado profundo en cada línea. Esto se puede ver al analizar el segundo capítulo de la novela. (Por cierto, puedes leer su resumen).
Por ejemplo, al llamar castillo a la finca de la mansión, el autor quiso enfatizar la solidez y fuerza de la casa en la que se instaló Eugene. La descripción de la casa caracteriza a su antiguo propietario. Habiendo construido la finca una vez, mi tío no cambió nada en ella durante cuarenta años. Dirigió su economía de terratenientes sin ninguna innovación especial y "luchó con el ama de llaves durante cuarenta años".
Además, Pushkin muestra cómo Onegin vive en la propiedad de su tío, su relación con los vecinos. Esta es otra característica de k. Al principio, los vecinos intentaron hacerse amigos del joven terrateniente de San Petersburgo. Alguien acariciaba el sueño de convertirlo en su yerno, alguien buscaba comunicarse con una nueva persona, quería conocer las noticias y los chismes de San Petersburgo. Pero "al principio todos fueron a verlo". Solo el propio Onegin no buscó la amistad con nadie, y tan pronto como vio un carro con otro invitado en el camino, literalmente se escapó en un semental por el patio trasero.
Es cierto que aquí hay que decir que, habiendo aceptado la herencia, sustituyó el corvee de los campesinos por un quid fácil. Cuanto más alejaba a los vecinos de él. Este acto reflejó el estado de ánimo de la noble juventud de esa época, el deseo del propio Onegin de progresar.
En el segundo capítulo, Pushkin presenta a otro héroe, que también llegó a su aldea casi al mismo tiempo que Onegin. Lensky se opone a Onegin en todo. Si Evgeny es un maestro de la hipocresía, Lensky es honesto con la gente y sincero. Espera lo mismo de los demás y, por tanto, es ingenuo y confiado, como un niño. Onegin se ha enfriado y todo le aburre, Lensky mira el mundo con los ojos muy abiertos, está enamorado de la vida, de la naturaleza que le rodea. Su alma no tuvo tiempo de corromperse, como el alma de Onegin, está desprovisto de escepticismo, ama a las personas y a la vida misma.
La educación de Onegin es en casa, el conocimiento está disperso, sin un sistema lógico. Lensky es un graduado de la Universidad Alemana, tiene conocimientos bien formados que está listo para aplicar en la práctica. En carácter, mentalidad y ardor de alma, la imagen de Lensky es similar al propio Pushkin. Además, él, como, escribe poesía. Pero Pushkin tampoco escribió el propio Lensky.
Una visita a las tumbas de Dmitry Larin y sus padres es otro toque al retrato de Lensky. Este episodio da testimonio de la sutileza y sensibilidad emocional del joven poeta.
Lensky, como Onegin, era un novio envidiable en las provincias rusas, y aunque las conversaciones de los vecinos sobre henificación, vino, sobre una perrera, sobre sus familiares no despertaron interés en Lensky, no evitó comunicarse con ellos. Lensky se enteró de Onegin por sus vecinos y quería conocerlo.
Los jóvenes terratenientes comenzaron a reunirse con frecuencia. los atrajo el uno al otro, se interesaron juntos. Montando caballos, Onegin y Lensky discutieron sobre temas económicos y políticos, discutieron temas de ciencia, religión, hablaron de poesía.
El análisis del capítulo 2 de la novela de Pushkin "Eugene Onegin" muestra que está construido sobre opuestos. Lensky se opone a Onegin. En el mismo capítulo, Pushkin presenta al lector a quien Lensky ama. La ingenua y sociable Olga se contrasta con su hermana mayor: salvaje, silenciosa. Una niña triste y pensativa es lo opuesto a su hermana menor: vivaz y enérgica.
El amor de Lensky y Olga se inspiró en gran medida en sus padres y la opinión pública. Olga y Vladimir crecieron juntos. Probablemente, los padres eran amistosos entre sí y, a menudo, se encontraban con sus hijos. Los padres soñaban con casarse con sus hijos. Estas conversaciones inspiraron a los niños obedientes un sentimiento de afecto, que tomaron por amor. Olga no tenía otros objetos de adoración. Pero fue capaz de dejarse llevar fácilmente por los demás, un nuevo rostro atractivo apareció en su horizonte. Y Lensky, que creció, como Tatyana, en novelas, tenía una naturaleza soñadora y tomó el deseo de amar y ser amado por amor.
A Tatiana le encantaba leer novelas, era de naturaleza soñadora y mística. Incluso Onegin, después de conocer a las hermanas, notó a Lensky que la soñadora y pensativa Tatiana es más adecuada para el alma poética de una joven amiga. Y Olga es dulce, encantadora y parece una muñeca. Su belleza puede aburrirse rápidamente, ya que el autor está cansado.
Entonces, ¿por qué no Tatyana, pero Olga se convirtió en el amor de Vladimir Lensky? La respuesta está en estas líneas: "y había niños leprosos ajenos a ella". Cuando venían invitados con niños, prefería retirarse en una habitación o en algún lugar del jardín. Y conociendo la tendencia de Tatyana a la soledad, los amables padres no la molestaron, dejándola sola.
