Kolomna es una ciudad maravillosa. Es antiguo y nuevo. Llegamos aquí con mucha antelación, y antes de la inauguración de la exposición de Zhenya Lotsmanova, deambulamos un poco y tomamos algunas fotos como recuerdo.
Aún así, no está claro por qué no hay un solo banco en el bulevar frente a la casa de Ozerov ((No hay absolutamente nada para sentarse con gusto. Pero por lo demás, las calificaciones de las impresiones son sólidas cinco.
Y la exposición en sí superó incluso nuestras expectativas. Parece que vieron en su mayor parte a los conocidos, los amados desde hace mucho tiempo, pero aún así los sentimientos al ver esta riqueza son frescos y fuertes. Como la primera vez.
Por alguna razón, tengo la sensación en lo más profundo de mi alma de que recuerdo a Zhenya desde que era muy joven. Esto es, por supuesto, un "recuerdo falso". La conocí mientras defendía su diploma en la Universidad de Imprenta, o un poco antes, en el taller de Boris Arkadyevich Diodorov.
Repito, tiene muchos estudiantes talentosos. Y los diplomas de esa época también fueron defendidos, chicos enteramente dignos. Pero sin ofender a todos, Zhenya eclipsó a todos.
Supongo que soy parcial. Por supuesto, es parcial, porque no es indiferente. Al arte de ilustrar libros infantiles, por ejemplo. Porque este es un asunto muy importante. Dima Shevarov dijo correctamente: el que ahora está salvando las ilustraciones de los niños está salvando a Rusia. Así es, y uno no debería pensar que esto es patetismo, grandes palabras, exageración. Después de todo, hoy niños y mañana personas. Esta tampoco es mi idea, dijo Sergei Mikhalkov hace mucho tiempo. Es el libro infantil, la lectura infantil y familiar lo que crea esa conexión entre tiempos y generaciones, que es vital para el desarrollo de la autoconciencia nacional. Esta conexión se ha perdido prácticamente en los últimos veinte años.
Pero ya no volveré a contar los pensamientos inteligentes de otras personas, es mejor escuchar al propio Shevarov.
Las fotos de Zhenya son muy amables, interesantes, un poco misteriosas. Quieren mirarlos, y le dirán mucho a la mirada de un niño curioso, y dejarán mucho para la imaginación y la reflexión.
Dije "imágenes" - y quiero detenerme. No imágenes, sino piedras tipográficas de pood, demasiado pesadas para las manos frágiles de las niñas: esto es con lo que Zhenya tuvo que trabajar. La autolitografía es una tarea muy laboriosa y difícil, que requiere una mirada fiel, una mano firme y, por supuesto, inspiración. A diferencia de un dibujo o pintura, el resultado final de los movimientos de la mano no es inmediatamente visible, sino después de la aparición de la impresión (e incluso los grabados son imágenes especulares del original, donde "derecha-izquierda" es lo opuesto).
() ¿Qué más añadir? El libro de sirenas y urracas está listo para imprimir. ¡Esperaremos su lanzamiento!
Gracias a Zhenya Lotsmanova, ¡buena suerte para ella!
El director de la escuela de arte de Kolomna, Vasily Berg, el director del centro cultural "Casa de Ozerov" Galina Drozdova, las artistas Alexandra Pavlova, Alexandra Ponomareva, Nadezhda Chekhonina, Tatyana Karp, Anastasia Shevarova, el escritor y periodista Dmitry Shevarov hablan en la inauguración de la exposición "Un pequeño viaje de cuento de hadas" en Kolomna.
22.6.20012, rodaje - Alexandra Kirillina
Amigos-artistas Alexandra Pavlova, Tatiana Karp, Anastasia Shevarova, escritor y periodista Dmitry Shevarov hablan sobre Zhenya Lotsmanova:
Entrevistado por Yuri Kurneshov, rodaje - Alexandra Kirillina
Kolomna acoge la primera exposición personal de Evgenia Lotsmanova, una talentosa ilustradora que aún no ha publicado un solo libro.
Tranquilo y modesto, en el centro cultural "Casa de Ozerov" la primera exposición personal de un ilustrador de 27 años, graduado de la Facultad de Artes Gráficas de la Universidad de Artes Gráficas de Moscú.
Adultos y niños, personas muy versadas en arte y quienes no entienden nada: todos caminaron alrededor de la exposición de Evgenia Lotsmanova, de alguna manera iluminados. Mirando sus ilustraciones para H.K. Andersen, A.N. Tolstoi, S. Pisakhov y K. Lewis, olvidas los tristes pronósticos de los expertos sobre la desaparición del arte doméstico de la ilustración de libros. Tras la inauguración de la exposición, el artista respondió a las preguntas del corresponsal de "RG".
¿Cómo fue que te dedicaste a una técnica masculina tan pesada como la litografía?
Evgeniya Lotsmanova: La litografía le permite experimentar con el mismo boceto variando colores y refinándolo para encontrar la mejor solución. Y hay un encanto en lo milagroso de la imagen impresa, que generalmente resulta un poco diferente de lo que esperas.
Llamaste viaje a tu exposición. ¿A dónde vamos?
Evgeniya Lotsmanova:Realizaremos un viaje a través de cuentos de hadas creados por escritores de diferentes países. Llevan tanto un brillante sabor nacional como el espíritu de la época en que fueron creados. Los cuentos rusos, europeos u orientales requieren un enfoque diferente, diferentes hitos artísticos, ya sean estampados populares rusos y ruecas pintadas, miniaturas iraníes o pintura europea de los siglos XVI-XIX.
Tus héroes son fabulosos, no los encontrarás en la vida. ¿De dónde vienen? ¿De los sueños, de la infancia? ..
Evgeniya Lotsmanova:Sí, principalmente de impresiones de la infancia y algunas asociaciones vagas, pero muy queridas ... Saco algunos héroes de las personas más cercanas. Por ejemplo, de mi madre.
Evgeniya Lotsmanova:Cuando era niña, le gustaban mucho los cuentos de hadas y las historias sobre animales. Más tarde leí muchos clásicos y literatura de aventuras como Los tres mosqueteros. Uno de mis libros favoritos ahora es "El maestro y Margarita" de Bulgakov. Siempre disfruto leyendo memorias, libros escritos en el exilio, memorias de personas que vivieron los momentos más difíciles de nuestra historia. Una de las últimas leídas: las memorias del artista Ostroumova-Lebedeva.
¿Cuándo te sentiste ilustrador?
Evgeniya Lotsmanova: Todo comenzó con un dibujo maravilloso dibujado por mi madre para la "Ciudad de los Maestros". Ella era tan buena en eso que yo también quería dibujar.
Tu exposición es todo un país fabuloso. ¿Cómo llamarías a este país?
Evgeniya Lotsmanova: Recuerdo las palabras de Nika Georgievna Golts, una de mis ilustradoras favoritas, dijo en una reunión con nosotros los estudiantes. Ella dijo: no se necesitan países de ficción, porque todas las cosas más interesantes y mágicas suceden cerca, solo necesitas verlas.
¿Dicen que sus antepasados \u200b\u200bfueron pintores de iconos? ¿Qué sabes de ellos y sientes en ti, en tu arte, una especie de continuidad genérica?
Evgeniya Lotsmanova: Desafortunadamente, no sé mucho. Mi bisabuelo materno vino del pueblo del distrito de Yegoryevsky, donde floreció la pintura de iconos. En su juventud, el bisabuelo continuó con las tradiciones familiares, pero después de la revolución tuvo que cambiar de ocupación. Probablemente, tanto la pintura de iconos como la ilustración de libros son formas de arte que no permiten demasiado alboroto, incluido un trabajo que es bastante laborioso, que requiere "inmersión profunda" y trabajo mental intenso.
¿Quienes son tus artistas favoritos?
Evgeniya Lotsmanova: Me encanta la pintura flamenca y holandesa, Pieter Bruegel el Viejo, Rembrandt, Hals, Vermeer. Me complace apelar a muchos maestros de la pintura europea hasta finales del siglo XIX. En el arte ruso me encanta Korovin, Kustodiev, Vrubel, todo el "mundo del arte". Estoy asombrado por el ABC de Benois y los libros de Bilibin. Y, por supuesto, mi gran e interminable alegría son los maestros de los gráficos de libros soviéticos, cuyas imágenes han sido muy queridas desde la infancia: Konashevich, Yuri Vasnetsov, Mavrina, Ustinov, Eliseev, Golts y muchos, muchos otros. Y especialmente quiero decir sobre las ilustraciones de mi querido maestro Boris Arkadyevich Diodorov, que se convirtieron en una verdadera inspiración para mí ya en el instituto.
Escribes poesía, cantas, haces muñecos ...
Evgeniya Lotsmanova: Manejo solo una pequeña parte de lo que quiero hacer. Pero siento que diferentes aficiones se alimentan entre sí. Cantar canciones populares rusas inspira imágenes para los cuentos de hadas rusos, si no hay tiempo para dibujar una imagen que apareció repentinamente, puede escribir un poema sobre ella en algún lugar del camino, y crear muñecas, trabajar con volumen, con diferentes texturas y materiales ayuda a moldear más fácilmente la forma en el dibujo.
A menudo se dice que los niños son indiferentes a los libros, a la lectura, que pronto el libro morirá. ¿Qué les diría a esos escépticos?
Evgeniya Lotsmanova: La información se puede obtener con la ayuda de la tecnología informática, pero lo más probable es que sea caleidoscópica. El libro, en cambio, es capaz de portar una imagen artística holística que educará el gusto del niño, siendo una casa comprensible, cómoda y tangible para las palabras y personajes que viven y actúan en él, como actores en una obra de teatro representada para un pequeño espectador y para sus personas más cercanas.
Por favor lea algo de su poesía de verano para niños.
Evgeniya Lotsmanova: ¿Verano? Luego esto: "Feliz mugido, / Saltamontes cantando, / Fragante encuentro / de un amanecer pre-sombrío, / Miel-fragancia / fragancia de tierra, / Duermes hoy, sol, / y te quemas de nuevo mañana"
La exposición de Evgenia Lotsmanova está abierta hasta el 22 de julio de 2012 en el centro cultural "Casa de Ozerov" (región de Moscú, Kolomna, calle Krasnogvardeyskaya, 2).
"El ilustrador es su propio director, escenógrafo y actor. Yo vivo la vida de mis personajes, transmito el personaje. El arte de la ilustración de libros es muy parecido al teatro, a veces quieres que los personajes salten del libro y empiecen a hablar".
Lotsmanova Evgeniya
Evgeniya Lotsmanova (n. 1989) - un joven artista de Moscú, graduado del departamento de artes gráficas de la Universidad de Artes Gráficas de Moscú.
Evgenia nació y estudió en Kolomna, asistió a una escuela de arte. Comenzó a dibujar desde la primera infancia. Le gustaba mucho retratar personajes de cuentos de hadas, pequeños animales, que se encuentran muy a menudo en los cuentos populares rusos. En 2002, ingresó en la Facultad de Gráfica de Libros de la Universidad Estatal de Artes de la Impresión de Moscú, por lo que la afición se convirtió en una profesión. Todas sus obras están realizadas en las mejores tradiciones de la escuela rusa de ilustración. Ahora Evgenia vive en Moscú.
El artista comenzó a trabajar en la creación de dibujos para "Los cuarenta cuentos" hace mucho tiempo, allá por 2004, pero el resultado apareció solo ocho años después. Esto se debe a la elección de la técnica de ejecución, una litografía muy complicada y que requiere mucho tiempo. Para crear una imagen, según la propia Evgenia Lotsmanova, le lleva de uno a varios meses. (Litografía: escritura, boceto y dibujo artístico en una piedra con tinta y lápiz de una composición especial, así como rayado con una aguja, seguido de impresiones en papel).
Esto es lo que dice la propia Evgenia sobre su trabajo en "The Magpie Tales":
"Me encantan los cuentos de hadas de Tolstoi desde la infancia. Tiene un idioma ruso muy jugoso. Es genial sentir ese momento, la vida de la aldea con chozas, gansos caminando en el patio, con caballos, una era, un pozo. Quería mostrarlo todo. Y la litografía es una técnica muy inusual, es interesante de crear un boceto y luego variar el color de diferentes maneras. Es un proceso artístico divertido que produce diferentes efectos ".
A veces nos reprochan: sólo tienes reimpresiones y ahora nadie quiere publicar artistas jóvenes contemporáneos. Para ser honesto, es una pena leer esto: nuestra editorial publica muchos de estos libros (muchos, considerando que somos una pequeña editorial privada). Libros: diferente, algo un tributo al experimento, algo más simple. En los últimos años, hemos publicado libros con ilustraciones: Victoria Kirdiy, Ksenia Lavrova, Galina Zinko, Olga Fadeeva, Lina Eitmantite-Valuzhene, Elena Bazanova, Liza Bukhalova, Olga Ionaitis, Galina Lavrenko, Lyudmila Pipchenko, Ekaterina Plaksina, Polka. Si alguien se perdió algo, puede estudiar en el sitio.
Quizás este sentimiento se deba al hecho de que rara vez hablo de estos libros en este LJ, pero esto es de una serie de información unilateral :) - nuestra edición de San Petersburgo funciona con estos libros, esta es su especialización, y normalmente "no sé".
Ahora estamos trabajando activamente con la nueva serie "Imagen de discurso".Según nuestra idea, esta serie incluirá libros de artistas contemporáneos, tanto maestros reconocidos como muy jóvenes; ambos proyectos completamente nuevos y rediseñados por el artista específicamente para esta serie. Así han aparecido ya "Nevsky Prospekt" con Mikhail Bychkov, "Viaje a Tandadrika" y "Sobre lo que no puede ser" con Igor Oleinikov, "El erizo va a la escuela" con Evgeny Antonenkov.
Actualmente estamos preparando dos libros: "Vela de niña" de Yulia Gukova y "Magic Hill" de Evgeniya Lotsmanova.
Para la joven artista Evgenia Lotsmanova, este será solo el segundo libro publicado.
el primero fue este (creo que mucha gente lo notó)
Entonces, un cuento raro de G.Kh. Andersen "Magic Hill".
Las ilustraciones se basan en el trabajo de diploma del artista, pero se revisaron significativamente para esta edición.
Dibujos en una técnica poco común hoy en día: la litografía.
Estas son solo ilustraciones por ahora, fuera del diseño.
No sé nada más, este es un libro de nuestra edición de San Petersburgo, más cerca del lanzamiento la información estará en el sitio.
Bueno, puedes leer un poco sobre el artista aquí.
Hogar de palabras y personajes
Entrevista a Evgeniya Lotsmanova
"La litografía te permite experimentar con el mismo boceto, variando colores y refinándolo en busca de la mejor solución. Y hay un encanto en lo milagroso de la imagen impresa, que generalmente resulta un poco diferente de lo que piensas ..."
En Kolomna, del 16 de junio al 22 de julio, en el centro cultural "Casa de Ozerov", se llevará a cabo la primera exposición personal del ilustrador de 27 años, graduado de la Facultad de Artes Gráficas de la Universidad de Imprenta de Moscú Evgenia Lotsmanova. Pido disculpas de antemano por las fotografías de mala calidad: los dibujos están colgados bajo un vidrio. Encontré ilustraciones en Internet.
La exposición presenta ilustraciones de los cuentos de hadas de H.K. Andersen, A.N. Tolstoi, S. Pisakhov y K. Lewis. La propia artista es la que mejor puede hablar de su trabajo, por lo que a continuación daré una entrevista que Evgenia concedió al corresponsal de Rossiyskaya Gazeta.
¿Cómo fue que te dedicaste a una técnica masculina tan pesada como la litografía? Evgenia Lotsmanova: La litografía te permite experimentar con el mismo boceto, variando colores y refinándolo en busca de la mejor solución. Y hay un encanto en lo milagroso de la imagen impresa, que generalmente resulta un poco diferente de lo que esperas.
Llamaste viaje a tu exposición. ¿A dónde vamos? Evgenia Lotsmanova: Realizaremos un viaje a través de los cuentos de hadas creados por escritores de diferentes países. Llevan tanto un brillante sabor nacional como el espíritu de la época en que fueron creados. Los cuentos rusos, europeos u orientales requieren un enfoque diferente, diferentes hitos artísticos, ya sean estampados populares rusos y ruecas pintadas, miniaturas iraníes o pintura europea de los siglos XVI-XIX.
Tus héroes son fabulosos, no los encontrarás en la vida. ¿De dónde vienen? ¿De los sueños, de la infancia? .. Evgenia Lotsmanova: Sí, principalmente de las impresiones de la infancia y algunas asociaciones vagas, pero muy queridas ... Saco algunos héroes de las personas más cercanas. Por ejemplo, de mi madre.
¿Qué libros te gustaron y te gustó leer? Evgenia Lotsmanova: Cuando era niña, me encantaban los cuentos de hadas y las historias sobre animales. Más tarde leí muchos clásicos y literatura de aventuras como Los tres mosqueteros. Uno de mis libros favoritos ahora es "El maestro y Margarita" de Bulgakov. Siempre disfruto leer memorias, libros escritos en el exilio, memorias de personas que vivieron los momentos más difíciles de nuestra historia. Una de las últimas leídas: las memorias del artista Ostroumova-Lebedeva.
¿Cuándo te sentiste ilustrador? Evgenia Lotsmanova: Todo comenzó con un dibujo maravilloso dibujado por mi madre para la "Ciudad de los Maestros". Lo hizo tan bien que yo también quería dibujar.
Tu exposición es todo un país fabuloso. ¿Cómo llamarías a este país? Evgenia Lotsmanova: Recuerdo las palabras de Nika Georgievna Golts, una de mis ilustradoras favoritas, en una reunión con los estudiantes. Ella dijo: no se necesitan países de ficción, porque todas las cosas más interesantes y mágicas suceden cerca, solo necesitas verlas.
¿Dicen que sus antepasados \u200b\u200bfueron pintores de iconos? ¿Qué sabes de ellos y sientes en ti, en tu arte, una especie de continuidad genérica? Evgeniya Lotsmanova: Desafortunadamente, no sé mucho. Mi bisabuelo materno vino del pueblo del distrito de Yegoryevsky, donde floreció la pintura de iconos. En su juventud, el bisabuelo continuó con las tradiciones familiares, pero después de la revolución tuvo que cambiar de ocupación. Probablemente, tanto la pintura de iconos como la ilustración de libros son tipos de arte que no permiten demasiado alboroto, incluido un trabajo que es bastante laborioso, que requiere una "inmersión profunda" y un trabajo mental intenso.
¿Quienes son tus artistas favoritos? Evgenia Lotsmanova: Me encanta la pintura flamenca y holandesa, Pieter Bruegel el Viejo, Rembrandt, Hals, Vermeer. Me complace apelar a muchos maestros de la pintura europea hasta finales del siglo XIX. En el arte ruso, me encanta Korovin, Kustodiev, Vrubel, todo el "mundo del arte". Estoy asombrado por el ABC de Benois y los libros de Bilibin. Y, por supuesto, mi gran e interminable alegría son los maestros de los gráficos de libros soviéticos, cuyas imágenes han sido muy queridas desde la infancia: Konashevich, Yuri Vasnetsov, Mavrina, Ustinov, Eliseev, Golts y muchos, muchos otros. Y especialmente quiero decir sobre las ilustraciones de mi querido maestro Boris Arkadyevich Diodorov, que se convirtieron en una verdadera inspiración para mí ya en el instituto.
Escribes poesía, cantas, haces muñecos ... Evgenia Lotsmanova: Yo solo gestiono una pequeña parte de lo que quiero hacer. Pero siento que diferentes aficiones se alimentan entre sí. Cantar canciones populares rusas inspira imágenes para los cuentos de hadas rusos, si no hay tiempo para dibujar una imagen que apareció de repente, puede escribir un poema sobre ella en algún lugar del camino, y crear muñecas, trabajar con volumen, con diferentes texturas y materiales ayuda a moldear más fácilmente la forma en el dibujo.
A menudo se dice que los niños son indiferentes a los libros, a la lectura, que pronto el libro morirá. ¿Qué les diría a esos escépticos? Evgenia Lotsmanova: Con la ayuda de la tecnología informática, se puede obtener información, pero lo más probable es que sea caleidoscópica. El libro, en cambio, es capaz de portar una imagen artística holística que educará el gusto del niño, siendo una casa comprensible, cómoda y tangible para las palabras y personajes que viven y actúan en él, como actores en una obra de teatro representada para un pequeño espectador y para sus personas más cercanas.
