Vrijeme, okolnosti života koje su izrodile društveno "dno" potaknule su Gorkog da se okrene temi koja je za njega bila nova. U Kazanju, Nižnjem Novgorodu, Moskvi i Sankt Peterburgu pisac je vidio ljude u nepovoljnom položaju, društvene prognanike, skitnice bačene u podrume i skloništa. Pisac je imao goruću potrebu da priča o njima i čak ih predstavi na sceni. Neka svi vide unutrašnjost života.
Predstava se otvara proširenom opaskom koja reproducira podrum nalik na pećinu. Spominjanje potonjeg nije slučajno. Ljudi su ovdje osuđeni na nekakav pomoćni praistorijski život, prisiljeni da vode istinsko pećinsko postojanje.
Dalje u ovoj primjedbi spominju se teški kameni svodovi, koji kao da pritišću ljude, "želeći" ih saviti, omalovažiti. Živo zamišljam krevete na kojima leži Satin, sklon da bude ponosan na svoje krpe. Vidim s lijeve strane mali ormar, ograđen nadstrešnicom od pamuka, iza kojeg leži bolesna, umiruća Anna. Negdje s desne strane nalazi se još jedan ormar koji pripada lopovu Vaski Peplu, koji ima priliku da živi odvojeno, samostalno. U središtu, iza nakovnja, vrvi se bivši radnik Mite i intenzivno popravlja nešto svojim alatom. Jasno vidim Bubnova, kapu. Pred mojim očima pojavljuje se glumac koji pati od alkoholizma; Barun, uvijek se svađajući sa prostitutkom Nastjom; Tatar sa vezanom ranjenom rukom.
Život je uskratio sve ove ljude. Oduzela im je pravo na rad, poput Tika; porodica poput Nastje; za dobrobit, poput baruna; u profesiju glumca. Ovi ljudi, koji toliko vole slobodu, u suštini su uskraćeni za ovo dobro. I nisu slučajno što svoje sklonište doživljavaju kao zatvor, trke ...
Napisao Maksim Maksimovič Peškov) 1902. godine, drugi je po redu nakon drame "Buržoazija" (1901). Širom svijeta je prepoznata kao najbolje dramsko stvaralaštvo ovog autora. Djelo je napisano na životnom materijalu piscu dobro poznatom. U skloništima Nižnjeg Novgoroda, Gorki je svojim očima posmatrao prototipove gotovo svih likova predstave. Svaki od njih važan je za izražavanje općeg značenja, nosi svoju vlastitu „istinu“, drugačiju od ostalih.
"Bivši ljudi"
Činjenica da su većina likova u djelu "bivši ljudi" izuzetno je važna. Svaki od njih je jednom bio član društva, ispunjavajući društvenu ulogu. Sada su u skloništu razlike između junaka nestale, svi su oni samo ljudi, lišeni individualnosti u određenoj mjeri. Da bismo razumjeli sliku „dna“ u predstavi „Na dnu“, potrebno je uzeti u obzir ovu osobinu njegovih likova.
Problemi predstave
Autor se fokusira ne toliko na društvene uloge koliko na općenite, najvažnije za većinu obilježja ljudske svijesti. "Šta pomaže i ometa život?", "Kako steći ljudsko dostojanstvo?" - Maxim Gorky traži odgovor na ova pitanja. Stoga sadržaj predstave nije ograničen na socijalna pitanja, uključujući filozofska i etička. „Dno“ je dno života u najširem ljudskom postojanju uopšte, a ne samo u društvenom kontekstu.
Slika "dna" u predstavi "Na dnu"
Rusko je društvo na prijelazu stoljeća bilo itekako svjesno predstojeće strašne socijalne katastrofe. Pisac je u svom radu prikazao stanje svog savremenog svijeta u apokaliptičnim bojama. Junaci koji žive u "jamama" i podrumima čekaju Sudnji dan. Ovaj život je svojevrsni test: ko je sposoban za uskrsnuće, za novi život i ko je konačno stradao.
Simbolički, apokaliptični zvuk predstave posebno su oštro osjetili neki savremeni pozorišni i filmski režiseri. Na primjer, u produkciji Moskovskog pozorišta na jugozapadu (režija Valerij Romanovič Beljakovič) sklonište se pretvara u prazan mračni prostor s redovima dvospratnih kreveta na kat, gubeći svoje svakodnevne karakteristike. Sve znakova obući bijelu odjeću i krstove donjeg rublja, kao pred Sudnji dan. Tok izvođenja prošaran je "egzistencijalnim" scenama: sklonište je ispunjeno plavim svjetlom i dimovima dima "iza groba", a njegovi stanovnici odjednom utihnu i poput somnambulista počnu se prevrtati po krevetima i previjati se, kao da ih muči zla nepoznata sila. Slika „dna“ u predstavi „Na dnu“ u ovoj interpretaciji izuzetno je proširena, prevazilazeći društveni kontekst.
Simbolika i realizam u djelu
Simbolika zvuka djela kombinuje se s poštovanjem principa socijalnog i psihološkog realizma na slici. Tema "jame", podruma kao simbola poniženog, potlačenog postojanja ljudi, posebno se glasno čuje. Ne odražava samo životnu stvarnost (siromašni u Rusiji u to vrijeme zaista su živjeli uglavnom u podrumima), već i nešto mnogo više. Gorky je želio da čovjek dosegne "božansku" suštinu, da ponovi "božanski" podvig na duhovnom planu. Da bi to učinio, međutim, morao je izvršiti bolan i težak čin uskrsnuća vlastite duše. Nije slučajno što kameni svodovi skloništa podsjećaju na pećinu s Hristovim grobom. Karakterizacija slika ("Na dnu") vrši se na osnovu poređenja s ovim biblijskim likom, sposobnosti da postane sličan njemu.
Ljudi i "ljudi"
U ovom podrumu osoba je izbačena iz svakodnevnog života, lišena imovine i ušteđevine, socijalnog statusa, često čak i imena. Mnogi likovi u predstavi imaju samo nadimke koji jasno karakteriziraju slike junaka filma Na dnu. Gorky) stvara čitavu galeriju likova: Glumac, Barun, Krivi Zob, Kvashnya, Tatarin. Čini se da od ovih ljudi postoje samo sličnosti. Autor, stavljajući ovaj psihološki eksperiment na junake svog djela, želi reći da su, uprkos dubini pada, ti "bivši ljudi" i dalje zadržani živa duša i može postići "uskrsnuće".
Sistem slika „na dnu života“ uključuje još jedan tip. Predstavnici "gornjeg", podrumskog svijeta "vlasnika" - Kostylev, vlasnik skloništa, krvopija i prud, njegova supruga Vasilisa, koja podstiče ljubavnika Vasku Ash da ubije vlastitog muža - prikazani su kao nesposobni za ponovno rođenje , konačno mrtva stvorenja. Postaje jasnija jedna od "misterioznih" fraza koje je izgovorio stariji Luka: "Ima ljudi, ima i drugih i ljudi ...". Zatim objašnjava Kostiljevu da su "ljudi" oni čije su duše poput orane plodne zemlje, sposobne da daju nove izdanke.
Opozicija istina-laž
Alekseja Maksimoviča Gorkog - pisca i ličnost - oduvijek je mučila neodlučnost opozicije „istina - laž“. Supostavljanje dvije "istine" - one koja pogodi čovjeka po glavi i one koja stimulira kreativnu energiju, leži u središtu predstave "Na dnu". Slike Barona, Tika, Bubnova, Eša nosioci su gorke istine, a autorove ideje o tome ugrađene su u čuveni monolog Satena („Sve je u osobi, sve je za osobu!“).
Dostojevski je jednom priznao da će, ako bude morao da bira između Isusa Hrista i istine, izabrati Hrista. Njega bi izabrali Nastya, Luka, Glumac i drugi. Slike junaka "Na dnu" uglavnom karakterizira pridržavanje ovog ili drugog gledišta (Baron, Bubnov, Klesh, Ash). Aleksej Maksimovič je, s druge strane, svojim radom, a posebno ovim radom, izjavio da je donosio odluku u korist neke osobe.
Čitatelj i kritične reakcije
Uprkos ogromnom uspjehu predstave, "Na nije bio u potpunosti zadovoljan onim što je na kraju učinio. Iz reakcije većine kritičara i javnosti shvatio je da je propovjednik" tješenja laži "Luka najvažnija i najznačajnija ličnost koja nije imao dostojnog protivnika. U kasnijim pregledima i intervjuima Aleksej Maksimovič je osudio "lažljivog" Luku, ali podsvjesno ga je vjerovatno volio. Zbog toga se ispostavilo da je stariji bio toliko kontradiktoran i tajanstven. Gorki je čitaoce uvjeravao u štetnost "tješenja laži". "skoro do kraja svog života.
Zaključak
Gorky je uspio pokazati jedno od najbolnijih i najopasnijih obilježja ljudske psihologije i svijesti - nezadovoljstvo stvarnošću, njezinu kritičnost, a istovremeno ovisnost o vanjskoj pomoći, slabost za mogućnost „čudesnog“ spasenja i rješavanje nevolja, nespremnost da budemo odgovorni za svoj život i da ga samostalno stvaramo. Ovo je samo "dno" života, gdje može biti predstavnik bilo koje klase i socijalnog statusa. Za takve ljude Lukove "utješne laži" štetne su i opasne, čak i smrtonosne (sjetite se Glumca, koji se objesio na kraju predstave), jer istina, s kojom će se prije ili kasnije morati suočiti, nikako nije tako idilično lijepa.
Na svijetu postoji zlo i treba mu se oduprijeti, a ne bježati od njega u svijet snova i maštarija. Ljudi koji više vole fikciju su slabi. Suprotstavljaju im se životnije sposobni, koji mogu izdržati istinu. Aleksej Maksimovič djeluje kao pravi humanista, otvarajući čovjeku oči za pravo stanje stvari, ne zamućujući pogled utješnim obećanjima koja se temelje na lažima koje ponižavaju čovjeka.
Slika "dna" u predstavi "Na dnu" jedna je od najsnažnijih slika u spisateljevom stvaralaštvu, kojoj se čitaoci i kritičari vraćaju iznova, crtajući misli, ideje i inspiraciju.
Dokažite da je predstava na dnu realan komad
Odgovori:
Predstava "Na dnu" M. Gorkog jedno je od najboljih realističnih djela pisca. Autorova vještina omogućila mu je da prikaže neljudske uvjete života u kojima su se junaci djela morali prisiliti da se nađu. Ljudi koji vegetiraju "na dnu" izgledaju jadno i jadno, lišeni su visokih osjećaja i težnji. Siromaštvo i beznađe doveli su do toga da su ljudi sa „dna“ postali okrutni prema drugima, pa čak i prema sebi. Napušteni stanovnici skloništa nisu se mogli boriti sa svojom sudbinom. Djelo je nastalo u vrijeme ozbiljne ekonomske krize koja je izbila u Rusiji. Broj osiromašenih ljudi koji su ostali bez sredstava postao je zaista zastrašujući. Pojavila su se mnoga skloništa u kojima su se nastanili beskućnici i nesretnici. Predstava prikazuje život stanovnika kuće bez uljepšavanja. Tmurni polumračni podrum u kojem žive junaci djela izgleda poput pećine. Nizak plafon vrši pritisak na ljude. Jadna svakodnevica i beznađe života rade svoj posao. Ljudi gube posljednje ljudske osobine, sve više tonu i propadaju. I sam Gorki je o ovoj predstavi napisao: "To je bio rezultat mojih skoro dvadeset godina promatranja svijeta." bivši ljudi"..." Predstava se može shvatiti kao poziv na transformaciju društva. Nehumanost društva je u tome što je lako baca na marginu života slabi ljudi nesposobni da se bore za svoju sreću. Junaci predstave su slomljeni, postaje jasno da u njihovim životima teško da će doći do pozitivnih promjena. Sam rad ima svoje osobine. U predstavi nema početka sukoba i raspleta. Nerazvijenost akcije nadoknađuje se razgovorom. U razgovorima se otkrivaju likovi glavnih likova. Svaki stanovnik skloništa ima svoju "istinu", svoju filozofiju, svoju ideju o životu. Junaci predstave govore i o svakodnevnim poslovima i problemima, i o nečem važnijem što nije izravno povezano s njihovim životom. Na primjer, Kvashnya govori o braku. Njen je položaj vrlo jednostavan, kaže Kvashnya: „Tako da sam slobodna žena, vlastita ljubavnica i neko u pasošu, kako bih se predala muškarcu u tvrđavi - ne! Čak i da je američki princ, ne bih pomislila da se udam za njega. " Krpelj joj ne vjeruje, prigovara: "Vjenčat ćete se u Abramkoyu ...". Kvashnya ogorčeno odbija njegov prijedlog. Spor se rasplamsava. Kvashnya pokušava dokazati svoj slučaj, ističe Tick-u da je "suprugu napola nasmrtio ...". Krpelj ga grubo odreže. Ovaj kratki dijalog svjedoči o tome da pokušaji obrane njihove "istine" s likovima predstave dovode do međusobnih vrijeđanja i sukoba. Mora se naglasiti da svi stanovnici skloništa ne poštuju ne samo one oko sebe, već i sebe. Nemaju jasnu predstavu o svom mestu u svetu. Svi su svjesni njegove bijede i nemira. Ali svijest o problemu sama po sebi ne može ništa dati čovjeku. To samo potiče potragu za novim rješenjem. To se u predstavi ne događa. Junaci puno i rado govore o "istini". Ali oni ne mogu odlučiti šta je za njih. Na primjer, Tick kaže: „Šta - istina! Gdje je istina? To je istina! Nema posla ... nema snage! To je istina! Sklonište ... nema skloništa! Moraš umrijeti ... evo ga, stvarno! Đavole! Zašto ... za šta mi treba? Pusti me da dišem ... pusti me da dišem! Šta sam ja kriv? .. Zašto sam - istina? Živjeti - đavole - ne možeš živjeti ... evo ga! .. Govori ovdje - istina! Ti, stari, tješi sve ... Reći ću ti ... Mrzim sve! A ova istina ... dovraga, dovraga! Shvatio? Shvati! Prokleta bila! " Neki od likova u predstavi pokušavaju pronaći takvu "istinu" koja bi im malo uljepšala bijedni život. Na primjer, Nastya izmišlja ljubavnu priču. Smiju joj se. Ali Nastya treba ovu izmišljenu "istinu" kako život ne bi izgledao tako beznadno. Nasti se čini da bi, da je takva ljubav bila u njenom životu, sve ispalo potpuno drugačije. Ovo je "istina" djevojke, koja nema nikakve veze sa stvarnim životom. Lukin stav je da mu istina u koju osoba vjeruje vrijedi. Luca kaže: „Idemo, dušo! ništa ... ne ljuti se! Ja - znam ... ja - vjerujem! Vaša istina, ne njihova ... Ako vjerujete, jeste prava ljubav... pa - bila je tu! Bio! " Lukove riječi nadaju nadu, natjeraju čovjeka da vjeruje u ono što je čovjeku drago. Neka to ne bude povezano sa onim što zapravo jeste. Ali s druge strane, takva "istina" može učiniti da se osjećate malo sretnije.
Slična pitanja
- Ispunite praznine u rečenicama modalnim glagolima u potvrdnom i negativnom obliku: must, mustn "t, needn" t, should, shouldn "t. 1.Vi ____ preuzimate ključeve. Imam ih. 2. Ovdje ____ vozite 120 km / h. Postoji ograničenje brzine. 3.Ti ____ dolazite češće ovdje.Moja djeca vas toliko volite. 4.Sally _____ radi više. 5.Oni ___ kasno odlaze u krevet. 6.Max ______ idite zubaru "s.Ne može više čekati. 7.Mi ____ pijemo toliko kave. Nije zdravo.
Opisujući život u podrumima Kitai-goroda, Maxim Gorky je u potpunosti opravdao svoj pseudonim: predstava je prožeta gorčinom i beznađem stvarnih sudbina stanovnika skloništa. Na samom dnu društva jasno su uočljive kontradikcije između radničke klase i buržoazije, nižih slojeva koji nisu mogli živjeti na stari način i viših slojeva koji nisu mogli promijeniti postojeći sistem. Autor raspravlja s idealističkom filozofijom Vl. Solovjov, otkrivajući čitaocu surovu i grubu stvarnost očajnih i malodušnih ljudi. Prema Gorkom, ne mogu im pomoći slatke utjehe i prazne nade: potrebne su im praktične mjere koje ne može ponuditi nijedan od filozofa udaljenih od života.
Spavaonica je minijaturno društvo tog doba: svi njeni zatvorenici su zbog teških, a ponekad i tragičnih životnih okolnosti osuđeni na neodređeni teški rad siromaštva. Svi oni - "bivši" glumci ili zanatlije, koji se žele osloboditi, ali živi zakopani u sumornim tamnicama. Svatko se od njih, na svoj način, nemoćan vratiti u normalan život. Slika Glumca, na primjer, simbolizira smrt duše. Krpelj je egoist, nesposoban shvatiti svoju nepravdu: ne može sam izaći, ali ne želi s nekim izaći na slobodu, i uostalom, samo u jedinstvu može se pronaći puna snaga ljudi.
Predstava Na dnu nastavlja tradiciju Čehovljevog pozorišta. Ima mnogo priča, lirski lajtmotiv i govorne karakteristike (Luka se u poslovicama i izrekama oslanja na popularnu mudrost, Satin djeluje u naučnom smislu i naučnom rječniku).
Filozofski problemi izraženi su u prepirkama junaka o čovjeku, kategorijama zla i dobra, o istini i humanizmu. Katalizator ovih poliloga je slika Lukea, koji propovijeda maksime poput "Čovjek može sve - ako samo želi". Satin podržava Lukove ideje, ali ne govori o sažaljenju prema ljudima, već o tome da ih treba naučiti koristiti slobodu. Oboje razumiju i vide: osoba je ponižena, ali žele je "uzdignuti" na različite načine. Po pitanju istine, Luke i Sateen zagovaraju suprotna gledišta. Luka propovijeda i primjenjuje laži za spas, dok Satin, naprotiv, istinu smatra spasonosnim, ali gorkim i odvratnim napitkom za zdravlje društva.
Tok događaja pobija Lukinu utopijsku filozofiju: glumac počini samoubistvo, Anna umire u atmosferi opće ravnodušnosti, Vaska Ash je prognana u Sibir. Propovjednik odlazi, ostavljajući za sobom prevarene ljude uzaludna očekivanja. Specifičnost filozofske drame leži u činjenici da su Satinove ideje (pošteni stavovi koje sam autor brani) u suprotnosti s njegovim životnim stilom, odnosno on je samo glas pisca, ljuska za razmišljanje, kao osnova posao. Sam junak je sporedan, bitno je šta kaže. Ideal osobe zamagljen je u monologu o ponosnoj osobi, apstraktan je i nema logične veze sa Satinom: niko mu ne bi trebao biti ravan, već njegov strastveni govor u odbrani ljudsko dostojanstvo - uzorna ideja koju su svi dužni usvojiti protiv laži.
Zanimljivo? Neka bude na vašem zidu!1. Realizam predstave "Na dnu".
2. Junaci djela.
3. Stav autora prema stanovnicima "dna".
Predstava M. Gorkog "Na dnu" slikovit je primjer realističnog djela. Pisac već napušta romantične tendencije karakteristične za njegovo djelo. Pisaca privlači realistički početak, on puno pažnje posvećuje društveno-filozofskim sukobima. I samog Gorkog možemo nazvati jednim od najtalentovanijih pisaca svog vremena. Sjajno je prikazao ljudske likove, nemamo ni najmanje razloga da sumnjamo u njihovu istinitost. Ništa manje živopisno Gorki je prikazao svakodnevicu na čijoj se pozadini odvijaju događaji. Život u Gorkom nije samo skup različitih detalja u opisu situacije. Ne, svakodnevni život poprima poseban značaj, raste do globalnih razmjera. Nije slučajno da su biće i biće riječi istog korijena. Životni uslovi u kojima je osoba slučajno živjela nužno utječu na njen karakter i svjetonazor.
Predstava "Na dnu" vrlo je zanimljiva prvenstveno zbog svojih likova. To su tipični stanovnici "dna", kako samo ime kaže. Život svih stanovnika skloništa bio je daleko od toga najbolji način... Nemaju ništa dobro, bistro, radosno. Ti ljudi zauzimaju najnižu stepenicu društvene ljestvice. Ne gaje iluzije o svom životu, već naprotiv, shvaćaju beznađe svog postojanja. Posebnost predstave "Na dnu" je u tome što u njoj nema početka i kraja, što je u osnovi u suprotnosti s ovim žanrom. Ni u predstavi nema glavnog sukoba radnje. Ali postoji socijalno-filozofski sukob. I to se ne otkriva u akcijama, već u razgovorima. U predstavi se govori više nego o akciji. Možete čak reći da praktično ne postoje akcije kao takve.
Dobro razumijemo filozofiju svih stanovnika „dna“. Oni ne kriju svoja uvjerenja. Očiglednost su ograničenja, jadnosti i beznačajnosti njihovih likova. Stanovnici "dna" okrutni su jedni prema drugima. U njima ne vidimo ni simpatiju, ni poštovanje, čak ni prijateljske naklonosti. Takva fraza poput "budalo, Nastka ..." gleda ih kao nešto samo po sebi razumljivo i sasvim normalno. Obično ljudsko saosjećanje je likovima u predstavi strano. Tikova supruga umire, ali niko ne pokušava nesrećnoj ženi reći ni lijepu riječ. Svi junaci djela surovi su prema sebi i onima oko sebe. I nesretan u ovoj okrutnosti. Svaki junak ima svoju istinu, ili, obratno, njezino odsustvo.
Krpelj kaže: „Šta - istina! Gdje je istina? To je istina! Nema posla ... nema snage! To je istina! Sklonište ... nema skloništa! Moraš umrijeti ... evo ga, stvarno! Đavole! Zašto ... za šta mi treba? Pusti me da dišem ... pusti me da dišem! Šta sam ja kriv? .. Za šta sam ja - istina? Živjeti - đavole - ne možeš živjeti ... evo ga! .. Govori ovdje - istina! Ti, stari, tješi sve ... Reći ću ti ... Mrzim sve! A ova istina ... bila ona prokleta, prokleta! Shvatio? Shvati! Prokleta bila! " Društvene kontradikcije generišu takav stav prema životu. Tik nema ništa - nema posla, nema skloništa, nema budućnosti. Njemu nije potrebna istina, on ne vidi smisao svog života. Luka je nositelj drugačijeg filozofskog principa. Ne pokušava tražiti istinu, dovoljna mu je vjera u Boga. Takav svjetonazor omogućava starcu da podnese životne poteškoće.
Predstava "Na dnu" može se interpretirati na dva načina. S jedne strane, djelo se može protumačiti kao vjesnik revolucije. To je percepcija koja je bila tradicionalna sasvim nedavno. Predstava je gledana kroz prizmu društvene transformacije. Nesretni ljudi u nepovoljnom položaju smatrani su nosiocima revolucionarnih ideja. Napokon, život im je bio jako loš, a revolucija je mogla donijeti nešto dobro. Revolucija bi za sobom povukla društvene promjene koje bi imale blagotvoran učinak na stanovnike "dna".
Sada se takva interpretacija djela više ne čini jednoznačnom. Napokon, Gorky ne koristi izravne pozive na revoluciju. Pokazuje samo nesrećne razvlaštene ljude. Nemaju ni snage ni želje da nešto promijene u životu. Ako se pokušaju pokušati, kao, na primjer, u Glumcu, i dalje se ispostavljaju beskorisnima. Stanovnici "dna" nemaju moralne vrijednosti... Zatvoreni su u sebi, ne zanimaju ih ljudi oko njih. Podrugljivo se smiju jedni drugima, kao da ne razumiju da se time ponižavaju. Društvo je odbacilo sve stanovnike "dna", oni nemaju moralni princip koji bi mogao postati podrška za daljnji preporod. Odmetnici od društva ne mogu se preporoditi, njihov dio je daljnja degradacija. Spori oko života koje vode likovi predstave špekulativni su i apstraktni. Oni ne znaju stvarni život jer ih je prošao. Oni ne poznaju lijepo, uzvišeno, čisto i svijetlo. Gorky junake predstave naziva "bivšim ljudima". I kaže da je taj rad rezultat njegovog "gotovo dvadeset godina promatranja svijeta" bivših ljudi ". Autor nema simpatija i simpatija za svoje likove. A oni nemaju velike aspiracije. I bilo koji pokušaj da se spasi vaš unutrašnji svet u najboljem slučaju to može biti odlazak u svijet snova i iluzija. Nastya čita ljubavne romane kako ne bi primijetila jadnost pravi zivot... Odsustvo visokih težnji razotkriva jad i propadanje skitnica, stanovnika dna. Koristeći njihov primjer, Gorki pokazuje da nedostatak ideja i nedostatak volje nikada ne mogu donijeti pozitivne rezultate. Život stanovnika „dna“ je besmislen i oni nemaju budućnost.
