Birch Grove. Paisaje, pintura famosa del artista, pintura, foto de la naturaleza rusa

Días de entrada gratuita al museo

Todos los miércoles se puede visitar la exposición permanente "Arte del siglo XX" en la Nueva Galería Tretyakov de forma gratuita, así como las exposiciones temporales "Regalo de Oleg Yakhont" y "Konstantin Istomin". Color en la ventana ”, realizado en el Edificio de Ingeniería.

El derecho a visitar las exposiciones de forma gratuita en el Edificio Principal de Lavrushinsky Pereulok, el Edificio de Ingeniería, la Nueva Galería Tretyakov, el V.M. Vasnetsov, A.M. Vasnetsov se proporciona en los días siguientes para ciertas categorías de ciudadanos okay cola general :

Primer y segundo domingo de cada mes:

para estudiantes de instituciones de educación superior de la Federación de Rusia, independientemente de la forma de estudio (incluidos ciudadanos extranjeros-estudiantes de universidades rusas, estudiantes graduados, adjuntos, residentes, asistentes-aprendices) previa presentación de una tarjeta de estudiante (no se aplica a personas presentando tarjetas de estudiante "estudiante-aprendiz");

para estudiantes de instituciones educativas especializadas de secundaria y secundaria (a partir de 18 años) (ciudadanos de Rusia y países de la CEI). Los estudiantes titulares de tarjetas ISIC el primer y segundo domingo de cada mes tienen derecho a visitar la exposición "Arte del siglo XX" de la Nueva Galería Tretyakov sin cargo.

todos los sábados - para miembros de familias numerosas (ciudadanos de Rusia y países de la CEI).

Tenga en cuenta que las condiciones para la entrada gratuita a las exposiciones temporales pueden variar. Consulta la información en las páginas de las exposiciones.

¡Atención! En la taquilla de la Galería, las entradas se proporcionan con un valor nominal "gratis" (previa presentación de los documentos pertinentes, para los visitantes anteriores). Además, todos los servicios de la Galería, incluidas las excursiones, se pagan de acuerdo con el procedimiento establecido.

Visita al museo en días festivos

En un día unidad nacional - 4 de noviembre - Galería Tretyakov funciona de 10:00 a 18:00 (entrada hasta las 17:00). Entrada pagada.

• Galería Tretyakov en Lavrushinsky Lane, Edificio de Ingeniería y Nueva Galería Tretyakov - de 10:00 a 18:00 (taquilla y entrada hasta las 17:00)
• Apartamento-museo de A.M. Vasnetsov y la Casa-Museo de V.M. Vasnetsov - cerrado

Entrada pagada.

¡Esperando por ti!

Tenga en cuenta que las condiciones de admisión preferencial a las exposiciones temporales pueden variar. Consulta la información en las páginas de las exposiciones.

Derecho de visita preferencial La Galería, excepto en los casos previstos por una orden separada de la administración de la Galería, se proporciona previa presentación de documentos que confirmen el derecho a visitas preferenciales:

• pensionistas (ciudadanos de Rusia y países de la CEI),
• titulares de la "Orden de la Gloria",
• estudiantes de instituciones educativas especializadas de secundaria y secundaria (a partir de 18 años),
• estudiantes de instituciones de educación superior de Rusia, así como estudiantes extranjeros que estudian en universidades rusas (excepto estudiantes en formación),
• miembros de familias numerosas (ciudadanos de Rusia y países de la CEI).

Los visitantes de las categorías anteriores de ciudadanos compran un boleto con descuento por orden de llegada.

Derecho de entrada libre Las exposiciones principales y temporales de la Galería, excepto en los casos previstos por una orden separada de la dirección de la Galería, se proporcionan para las siguientes categorías de ciudadanos previa presentación de documentos que confirmen el derecho de libre acceso:

• personas menores de 18 años;
• estudiantes de facultades especializadas en artes visuales instituciones de educación secundaria especializada y superior de Rusia, independientemente de la forma de educación (así como estudiantes extranjeros que estudian en universidades rusas). La cláusula no se aplica a las personas que presenten tarjetas de estudiante para "estudiantes en prácticas" (en ausencia de información sobre la facultad en la tarjeta de estudiante, se presenta un certificado de la institución educativa con la indicación obligatoria de la facultad);
• veteranos e inválidos de la Gran Guerra patria, combatientes, ex prisioneros menores de edad de campos de concentración, guetos y otros lugares de detención creados por los nazis y sus aliados durante la Segunda Guerra Mundial, ciudadanos ilegalmente reprimidos y rehabilitados (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• reclutas Federación Rusa;
• Héroes de la Unión Soviética, Héroes de la Federación Rusa, Caballeros de pleno derecho de la "Orden de la Gloria" (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• personas discapacitadas de los grupos I y II, participantes en la liquidación de las consecuencias del desastre en la central nuclear de Chernobyl (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• un acompañante con una persona discapacitada del grupo I (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• un niño acompañante con discapacidad (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• artistas, arquitectos, diseñadores - miembros de las correspondientes Uniones creativas de Rusia y sus sujetos, críticos de arte - miembros de la Asociación de Críticos de Arte de Rusia y sus sujetos, miembros y empleados de la Academia de Artes de Rusia;
• miembros del Consejo Internacional de Museos (ICOM);
• empleados de museos del sistema del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia y los Departamentos de Cultura correspondientes, empleados del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia y los ministerios de cultura de las entidades constituyentes de la Federación de Rusia
• voluntarios del programa "Sputnik" - entrada a las exposiciones "Arte del siglo XX" (Krymsky Val, 10) y "Obras maestras del arte ruso del siglo XI - principios del XX" (Lavrushinsky lane, 10), así como a la VM Vasnetsov y A.M. Vasnetsov (ciudadanos de Rusia);
• guías-intérpretes que posean una tarjeta de acreditación de la Asociación de Guías-Traductores y Tour Managers de Rusia, incluidos los que acompañan a un grupo de turistas extranjeros;
• un profesor de una institución educativa y un grupo acompañante de estudiantes de instituciones educativas especializadas de secundaria y secundaria (en presencia de un bono de excursión, suscripción); un maestro de una institución educativa con acreditación estatal actividades educacionales al realizar una sesión de formación acordada y tener una insignia especial (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• un grupo acompañante de estudiantes o un grupo de reclutas (en presencia de un bono de visita guiada, suscripción y durante una sesión de formación) (ciudadanos de Rusia).

Los visitantes de las categorías de ciudadanos anteriores reciben una entrada gratuita.

Tenga en cuenta que las condiciones de admisión preferencial a las exposiciones temporales pueden variar. Consulta la información en las páginas de las exposiciones.

(1841 / 1842-1910) - genial artista ruso origen griego... Se hizo famoso por su estilo único de pintura de paisajes. Una de las obras más notables de Kuindzhi es la pintura "Birch Grove".

Pintura " Birch Grove"Fue pintado en 1879, Óleo sobre lienzo. 97 × 181 cm. Actualmente se encuentra en la Galería Estatal Tretyakov de Moscú. Una vez finalizada la obra, el paisaje se presentó en la 7ª exposición de los Itinerantes o Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes. La imagen muestra un bosque de abedules en un día soleado. Incluso entonces, en la primera exposición, donde se presentó la pintura, muchos espectadores notaron de inmediato la escritura inusual del paisaje. Kuindzhi no solo creó un contraste muy marcado entre la luz y la sombra, enfatizando así el deslumbramiento de la luz solar, sino que también representó colores y sombras inusuales que hicieron que la imagen fuera muy realista y fabulosa.

La imagen está dividida visualmente en dos partes por una corriente que fluye en el centro. La corriente no solo divide la imagen en dos partes, haciéndola más armoniosa, sino que también atrae la mirada del espectador hacia la distancia, casi hasta el horizonte. Otra cualidad que tiene el arroyo es frescura y frescura. Es una especie de sombra forma general día caluroso con el sol abrasador.

Los árboles del fondo actúan como fondo. Arkhip Kuindzhi deliberadamente no les da dibujos y detalles, como si mostrara al espectador que lo más importante está en primer plano. Arkhip Ivanovich Kuindzhi siempre ha admirado la naturaleza rusa y los paisajes rusos, y esta imagen, en particular, muestra perfectamente el amor del hombre por la naturaleza y la loca inspiración que extrajo de los bosques, prados y campos del interior de Rusia.

Pintura "Birch Grove". Kuindzhi

¿Quieres que tu experiencia de conducción sea siempre cómoda y segura? Preste atención a los neumáticos Pirelli, un gran surtido de los cuales le espera en http://tyre-service.kz/almaty/shiny/catalogue/pirelli. Neumáticos de alta calidad, precios asequibles, promociones y descuentos.

En Arkhip Ivanovich Kuindzhi. "Birch Grove"

La ilusión de la luz era su dios, y no había ningún artista igual a él en lograr este milagro de la pintura.
- Ilya Efimovich Repin

"Birch GroveKuindzhi, fechado en 1879, causó una gran impresión en sus contemporáneos y hasta el día de hoy es quizás la obra más famosa del artista. Sin duda, en línea con las tradiciones de los itinerantes, la pintura se volvió innovadora, rompiendo los cánones del severo realismo en pintura con su trasfondo social de tramas y colores trágicos.

Birch Grove 1879

"Bosque de abedules" se llama pintura de luz de Kuindzhi, penetrada con luz, brillante.
Me parece que es tan dramático como las demás cosas del pintor. Detrás de los rayos de sol iluminados de los abedules en primer plano se levanta un bosque misterioso con lúgubres entretejidos de troncos con enormes copas oscuras, mientras que las copas de los abedules "frontales", probablemente transparentes, temblorosas, no son visibles, solo adivinadas. En el primer plano de la pintura hay densas sombras. En general, hay muchos colores saturados engrosados \u200b\u200ben la imagen, quizás, sin embargo, menos que en muchas otras obras de Kuindzhi. El mediodía jubiloso, el calor envolvente del sol, concentrado en el centro de la composición, llaman la atención y dan a "Birch Grove" una especie de melancolía, tristeza que pronto el día se convertirá en tarde y el bosque se hundirá en la oscuridad.
La pintura traza claramente el estilo del Art Nouveau con su decoración convencional, en un patrón claro y algo mágico de troncos de abedul. Sin embargo, el borde con sus plantas con flores pintadas en colores ligeramente difusos, el estanque cubierto de tierna lenteja de agua, respira con el espíritu del impresionismo.

Otro "Birch Grove", creado en 1901, parece aún más impresionista. Es una arboleda de aire humeante y luz de nácar ligero, soñadora y majestuosa al mismo tiempo en su tranquila paz. Un paisaje encantador, suave, inquietante y hermoso que también ganó fama y reconocimiento.

Birch Grove 1901

El artista pintó varias pinturas y bocetos más bajo el título "Birch Grove".
Me gusta "Birch Grove", un paisaje otoñal, y "Birch Grove. Spots of Sunlight", obras tristes y completamente impresionistas con una asombrosa armonía de luz dorada y colores ocres de la arboleda, con la brillante vegetación del mediodía y la brillante luz del sol en un arboleda de verano con "manchas de luz solar".
Un contraste talentoso con el color denso y caprichoso - ultramar, púrpura y malaquita - de un bosque de abedules en la noche ("Bosque"), escrito de una manera típica de Kuindzhi, en el espíritu de los antiguos cuentos de hadas y leyendas.

Birch Grove 1898-1908

Abedul 1880

Abedul 1880

Birch Grove 1879

Bosquejo de la variante de Birch Grove de la pintura del mismo nombre en 1879

Bosque de abedules (bosque) 1880

Birch Grove. Manchas de luz solar 1890-1895

Autor - Ela2012. Esta es una cita de esta publicación.

ARTISTAS RUSOS Kuindzhi Arkhip Ivanovich (1842-1910)

"Para la pintura rusa, era necesaria la aparición de su propio Monet, un artista que entendiera la relación de los colores con tanta claridad, como si profundizara en sus matices, que quisiera transmitirlos con tanta pasión y pasión que otros artistas rusos creerían él, dejaría de relacionarse con la paleta como un apéndice apenas necesario ... "
Alexander Benois: un artículo sobre Arkhip Ivanovich Kuindzhi, 1903

Retrato de V.M. Vasnetsov, 1869

Arkhip Ivanovich Kuindzhi nació en 1842 en las afueras de Mariupol en la familia de un zapatero griego. El apellido Kuindzhi proviene del apodo de su abuelo, que en tártaro significa “orfebre”. En 1845, su padre, Ivan Khristoforovich, murió inesperadamente, y pronto su madre. Arkhip, de tres años, es criado alternativamente por el hermano y la hermana del fallecido Ivan Khristoforovich. Arkhip Ivanovich comenzó a enseñar alfabetización con un profesor de griego, luego en una escuela de la ciudad. A la edad de diez años, Kuindzhi deja de entrenar: es asignado a un contratista de construcción. Del contratista de la construcción, Kuindzhi pasa al comerciante de pan Amoretti como un chico de habitación.

Su pasión por el dibujo lo llevó a Feodosia para ver a IK Aivazovsky. Aparentemente, Kuindzhi recibió sus lecciones iniciales de escritura de pintura no de Aivazovsky, sino de Fessler, un joven pintor que trabajó y al mismo tiempo estudió con Aivazovsky. Pero pronto Arkhip Ivanovich regresó a Mariupol, donde fue a trabajar como retocador en el estudio fotográfico de su hermano mayor.

En 1866 Kuindzhi fue a San Petersburgo para ingresar a la Academia de Artes. Realizó dos exámenes en la Academia de las Artes y en ambas ocasiones fue en vano: la formación artística resultó ser débil. En 1868, Kuindzhi presentó la pintura "Tatar Saklya" en una exposición académica, por lo que recibió el título de un artista sin clase. En el mismo año fue aceptado como voluntario en la Academia. En la Academia, Kuindzhi se hizo amigo de I. E. Repin y V. M. Vasnetsov, conoció a I. N. Kramskoy, M. M. Antokolsky, V. E. Makovsky. Los futuros itinerantes determinaron en gran medida sus intereses artísticos.

"Deshielo de otoño"
1872
Óleo sobre lienzo 110 x 70
San Petersburgo

Kuindzhi no solo transmitía un día frío de otoño, un camino arrasado con charcos tenuemente relucientes: introdujo en el paisaje la figura solitaria de una mujer con un niño que apenas puede caminar por el barro. En la década de 1890, el artista repitió Autumn Thaws en un espejo. La pintura titulada “Otoño. Niebla ”, quedó inconclusa.

"Otoño. Niebla"
1899
Óleo sobre papel sobre lienzo 54,9 x 36,5
Museo Estatal Ruso
San Petersburgo

En 1870-1873, Kuindzhi visita a menudo la isla de Valaam. Como resultado, aparecieron las pinturas "Lago Ladoga" (1870) y "En la isla de Valaam" (1873). En "Lake Ladoga" Kuindzhi superó el sobreesfuerzo en la transmisión del estado del clima, inherente a las obras de los románticos tardíos. El paisaje se ejecuta con gracia: sutiles tonos claros, la integridad pictórica de la escritura tonal eliminan los contrastes de luz, que suelen transmitir una sensación dramática.

"Después de una tormenta"
1879
Lienzo, óleo
Museo de Arte Sumy

Pero el mayor éxito de la exposición fue el cuadro "Birch Grove". Trabajando en esta imagen, Kuindzhi buscaba, ante todo, la composición más expresiva. El primer plano está inmerso en la sombra: así se enfatiza la saturación del prado verde. Un día soleado se captura en la imagen con colores puros y sonoros, cuyo brillo se logra mediante el contraste, al yuxtaponer colores purificados a la blancura. Da una extraordinaria armonía al color color verde, penetrando en el color azul del cielo, en la blancura de los troncos de abedul, en el azul de un arroyo en un prado llano. El efecto de contraste de color claro, en el que el color no se silencia, sino que se fuerza, crea la impresión de una claridad del mundo. La naturaleza parece inamovible, como encantada por una fuerza desconocida. El paisaje se aleja de la vida cotidiana, lo que le confiere cierta pureza.

"Bosque de abedules 2"

En Birch Grove, el artista contempla la belleza. Por lo tanto, las verdaderas riquezas de la naturaleza, sus múltiples encantos vienen dados por el plan general. La imagen está generalizada en color: el claro se representa como un plano, como una mesa, un plano, el cielo es un fondo igualmente coloreado, la arboleda es casi una silueta, los troncos de abedules en primer plano parecen decoraciones planas. En ausencia de detalles que distraigan, nacen los pequeños detalles, una impresión integral del rostro de la naturaleza, la belleza perfecta. La naturaleza en Birch Grove de Kuindzhi es real y convencional. “Birch Grove” no encajaba completamente en la plasticidad del realismo desarrollado: interfirieron elementos decorativos. Al mismo tiempo, la imagen apenas presagiaba transformaciones románticas. El optimismo de la imagen parecía expresar esa sed de "gratificación", que después de un tiempo fue claramente formulada por VA Serov y otros artistas del círculo Mamontov.

En la obra del artista, el color se libera de la tonalidad oscura. En la naturaleza, Kuindzhi captura las mejores gradaciones de color. En pintura, el artista varía libremente la iluminación, los semitonos, el brillo. Activa deliberadamente, combina resonantemente colores complementarios. Kuindzhi perfeccionó el conocimiento sutil de la armonía de colores, color y tono. Esta habilidad suya se manifestó plenamente en las pinturas de 1879 y las obras que las siguieron.

"Despues de la lluvia"
1879
Óleo sobre lienzo 102 x 159
Galería estatal Tretyakov
Moscú

A finales de la década de 1870, las relaciones de Kuindzhi con los itinerantes se deterioraron considerablemente. En marzo de 1880 abandonó la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes.

En 1880, Kuindzhi organizó una exposición de una de sus pinturas en la Sociedad para el Fomento de las Artes: “ Noche de luna on the Dnieper ”, esta exposición fue un gran éxito.

Publicación original y comentarios sobre