Composición del grupo de scooters. Scooter solista: “¡Soy un hombre casado feliz! El comienzo de la carrera musical de H.P.Baxter

El 16 de marzo celebra su cumpleaños HP Baxter, el vocalista de la legendaria banda alemana "Scooter", la favorita de más de una generación de amantes de la música. ¡La eterna joven cantante cumple 48 años!

La personalidad del solista del grupo de culto pasó a la historia. Es imposible imaginar la mega-popular banda Scooter, que se declaró en voz alta en los noventa, sin HP. La cantante nació en 1966 en un pequeño pueblo del norte de Alemania: Leray. De niño, Eich decidió por sí mismo que haría música. Baxter sucumbió a la persuasión de sus padres, ingresó a la Facultad de Derecho, pero después de estudiar un semestre, la abandonó y consiguió un trabajo en una compañía discográfica. Luego aún terminó su educación y se licenció en derecho, pero solo para ser conocido como una persona alfabetizada.

Es curioso que desde muy joven al artista no le gustaba la música de baile, le gustaban artistas como Ritchie Blackmore y Billy Idol, y esto no se correspondía completamente con lo que el solista comenzó a hacer más tarde.

En el verano de 1993, Pi, junto con su hermano y dos compañeros músicos, formaron una banda llamada "The Loop" para crear remixes. "Si te gusta, hazlo", era su lema. Los chicos escribieron remixes de canciones de artistas como Toni Di Bart, Ru Paul, Holly Johnson, etc. Pero luego decidieron comenzar su propio proyecto y cambiar el nombre del grupo a "Scooter". Tres años después, sus canciones empezaron a resonar en todo el mundo.

Aquí están las nueve mejores canciones de la legendaria banda

El gran éxito "Rebel Yell", lanzado en mayo de 1996, anunció en voz alta a la banda. Los chicos se despertaron famosos y el mundo entero reconoció el rostro de H.P. Baxter.

El siguiente sencillo "I" m Raving ", lanzado en septiembre de 1996, irrumpió en las listas de éxitos alemanas y se convirtió en oro sin ningún problema. Gracias a él, la banda lanzó su álbum," Wicked! "En octubre de 1996. Se convirtió en el álbum más exitoso del grupo hasta la fecha. ...

"Break It Up" es la primera balada techno de la banda. Ella no es en absoluto típica de los hombres. Esta canción de amor, escrita por el reconocido autor de Noise Katsman, le dio a Scooter la oportunidad de establecerse en el género pop.
El viejo amor de HP por el sonido de la guitarra se hizo sentir en esta pista.

En julio de 1996, "Scooter" terminó su nuevo álbum "The Age of Love". Junto con él se lanzó un impresionante video para este single, creado en un estilo futurista. Esta pista es adorada por los fans de la banda.

El popular sencillo "No Fate" del cuarto álbum de la banda "Rough AND Tough And Dangerous - The Singles 1994-1998" fue lanzado a principios de noviembre de 1997. Tras el lanzamiento de esta colección, que resumía los cuatro años de actividad, el teclista Ferris Bueller abandonó el grupo. Su lugar en el grupo lo ocupó Alex Coon.

Junto con Alex Coon, la banda lanzó una nueva canción "How much is the fish?" Ella alcanzó su punto máximo en los lugares más altos en las listas europeas y estadounidenses.

A principios de septiembre de 1998, la banda lanzó su nuevo CD, que incluía el super-single "I Was Made For Loving You". Los chicos inmediatamente tomaron posiciones de liderazgo en todas las listas de televisión.

Justo antes del Año Nuevo 1999, "Scooter" lanzó su nuevo CD con la canción "Call Me Manana". Para el lanzamiento de este CD, reelaboraron la pista del álbum y agregaron una melodía de "James Brown Is Dead" de La Style. La combinación del "trance futuro" les trajo mucha suerte, ¡fue una muy buena idea!

En mayo de 2000, los chicos presentaron su nueva canción al público, el sencillo "I" m Your Pusher, que traza la tradición de hacer la música de la banda más pesada, deleitando a los fans y confirmando el talento de los artistas.

Cómo se calcula la calificación
◊ La calificación se calcula en base a los puntos otorgados en la última semana
◊ Los puntos se otorgan por:
⇒ visitando páginas dedicadas a la estrella
⇒ votar por una estrella
⇒ comentando una estrella

Biografía, historia de vida de Scooter

Inicialmente, el mundo entero se enteró de la banda alemana "Scooter" después del lanzamiento del álbum "... And The Beat Goes On!" en 1995. El equipo ganó de inmediato muchos fanáticos. La circulación de este álbum era muy grande y la demanda crecía constantemente. Pronto se lanzaron varios singles: "Hyper! Hyper!", "Move your ass", "Friends", "Endless Summer", que se convirtieron en éxitos entre la juventud progresista.

¿Qué pasó antes de eso? Antes de eso, H.P. Baxxter y Rick J. Jordan se estaban rehaciendo. En 1988 formaron una banda llamada "Celebrate The Nun". Tuvieron éxito. Su nombre incluso ha aparecido en las listas de baile estadounidenses. H.P. Baxxter pronto abandonó la universidad ya que solo le apasionaba la música y dedicó todo su tiempo a trabajar en ella. En 1989, se lanzó el primer álbum de la banda, "Celebrate The Nun", titulado "Mientras tanto". Este álbum fue producido por Axel Henninger, quien anteriormente trabajó con la banda "Camouflage". Su segundo y último álbum, "Continuous", fue lanzado en 1991.

Pronto se publicaron en una de las revistas de música más famosas: "Billboard". Habiendo decidido ir en serio en esta dirección, invitaron a dos muchachos más a su equipo. Ellos eran: Jens Thele y el primo de H.P. Baxxter - Ferris Bueller. Juntos comenzaron a llamarse a sí mismos "The Loop" y crearon remixes de temas musicales de artistas como Tag Team, Toni Di Bart, Marky Mark y otros. A finales de 1993, se le ofreció a la banda crear una nueva versión de la composición holandesa "Vallee Des Larmes". Fue este proyecto el que dio origen a la creación de un nuevo grupo. H.P. Baxxter, Ferris Bueller y Rick J. Jordan comenzaron a actuar bajo el nombre de "Scooter" y Jens Thele se convirtió en su manager.

Mucha gente condena este colectivo. Como todos saben, interpretan algunas composiciones escritas por otros artistas, como KISS o Billy Idol. Y realmente no vale la pena condenarlo por esto. Después de todo, como antes, hicieron una especie de remix de cierta composición. Y ahora todo el mundo escucha la composición de Billy Idol "Rebel Yell" interpretada por el grupo "Scooter". ¿Cómo era antes? ... este éxito se escuchó en los 70, y sobre todo fanáticos del rock. Podemos decir con seguridad que el equipo ha revivido esta canción modificando la composición original. El grupo ha desarrollado un estilo único y no se puede decir simplemente que están haciendo versiones de canciones de otras personas.

CONTINÚA ABAJO

En muchos grupos conocidos, ocurren conflictos, algunos grupos se separan y otros se van. Este equipo también sufrió uno de estos eventos. Después del lanzamiento del quinto álbum "Rough And Tough And Dangerous The Singles 94-98" con el single "No Fate" en 1998, el teclista Ferris Bueller los dejó y decidió seguir una carrera en solitario (no pasó mucho tiempo después de su single "Girl" y el videoclip en eso). Y en su lugar vino el igualmente talentoso Axel Coon, sobre quien recaía la carga principal del equipo musical y técnico del estudio del grupo. Y ya con su participación se lanzó un nuevo álbum: "No Time To Chill". Ese mismo año, en agosto, H.P. Baxxter se casó con su novia Kathy, a quien conocía desde diciembre de 1994.

Año tras año, la banda lanza nuevos singles. A veces se desvían de su estilo general y se prueban en otras direcciones musicales. Por el momento, el grupo está preparando nuevos éxitos de baile, filmando videos, dando conciertos, ocupando altos puestos en todo tipo de listas de éxitos, e incluso actuando en películas. También ayudan a otras bandas a escribir remixes, lo que indica su alta profesionalidad en esta área.

12 rebotes de acordes

Biografía

Es un grupo musical alemán centrado en la danza y la música enérgica. El grupo es conocido en muchos países del mundo, incluso gracias a los textos en inglés (con algunas excepciones) y los nombres de las canciones y composiciones musicales. Junto con bandas como Modern Talking, Rammstein, Scorpions, Boney M, Scooter es uno de los grupos musicales más exitosos de la historia alemana, como lo demuestran las ventas de más de 12 millones de álbumes y sencillos en todo el mundo.

El 19 de agosto de 2007, otro sencillo de Scooter "The Question Is What Is The Question" entró en el Top 10 de la lista de música alemana por vigésima vez. Desde que se fundó esta lista en 1956, ninguna banda alemana ha tenido tantos éxitos entre los diez primeros. En segundo lugar con 13 hits se encuentran Modern Talking y Xavier Naidoo.

La periodización de la historia del grupo se da de acuerdo con la biografía del grupo en el sitio web oficial y la opinión de los miembros sobre su historia. En el artículo, la palabra "Capítulo" significa exactamente el Capítulo de la creatividad de Scooter, como la banda lo definió en sus canciones (por ejemplo, "Capítulo Dos", "Capítulo Tres", etc.), y no el capítulo de este artículo.

Celebre a The Nun con la formación original: Sleen Thompson, Brit Maxim, HP Baxter, Rick Jordan En 1986, HP Baxxter (nombre real Hans-Peter Geerdes), el líder del grupo Scooter que abandonó la universidad para estudiar música, se conoció en Hannover con el talentoso compositor y arreglista Rick J. Jordan (también conocido como Hendrik Stadler). En el mismo año, formaron un grupo llamado Celebrate The Nun. En 1989, se lanzó su primer álbum de estudio, Mientras tanto. Había 4 miembros en el grupo en ese momento: Britt Maxime, la hermana de HP, y Slin Tompson, quien dejó el grupo en 1990, se unió al grupo. El grupo fue producido por Axel Henninger, famoso en Alemania, quien anteriormente trabajó con "Camouflage". El álbum constaba de 12 canciones completas cantadas por HP Baxter con el apoyo vocal de Maxim (ella misma interpretó una canción en cada uno de los álbumes). Una de las canciones, "Will You Be There", llegó al top cinco en la lista American Billboard Dance Chart. En 1991, la banda lanzó su segundo y último álbum, Continuous, con el sencillo principal Patience como apoyo. En total, el grupo "Celebrate The Nun" ha lanzado 5 sencillos, 2 álbumes y varios sencillos de DJ.

Después de que Celebrate The Nun se disolvió, Jordan y Baxter se perdieron de vista durante un año y medio. Durante este tiempo, HP trabajaba para la compañía discográfica Edel, donde conoció al productor Jens Thele. En 1992, Jordan y Baxter se instalaron en su estudio en Hannover y comenzaron a mezclar para otros artistas como parte de The Loop. ("¡Un bucle!"). Entre los que hicieron remixes se encontraban Adeva, Holly Johnson, Tag Team, RuPaul, Marky Mark y otros músicos. Poco a poco, su trabajo comenzó a ser apreciado en los principales clubes de Alemania y comenzaron a ser invitados a actuaciones de conciertos.

En una de estas actuaciones, HP, en la que se manifestaron los talentos no solo del cantante, letrista y compositor, sino también del llamado MC (Maestro de la Ceremonia), comenzó a gritar a la multitud "Hyper Hyper" (es decir, "Hyper Hyper!" ), que le gustó mucho al público. Este es el nombre que llevará el primer single de Scooter, un nombre que apareció de forma bastante espontánea en una de las actuaciones "The Loop!" Hasta ahora, los dos miembros principales del grupo (Rick y HP) no pueden explicar por qué decidieron llamarse Scooter, y no de otra manera.

Sin embargo, se puede explicar el motivo del cambio de nombre. Al equipo se unió un tercer miembro, el primo de HP, Ferris Bueller. También "The Loop!" se le pidió que produjera la pista holandesa Valle des Larmes (Avenue of Tears). Quedó claro que "The Loop!" maduro para la actividad independiente. Por lo tanto, los participantes se alejaron gradualmente del proyecto puramente remix "The Loop!" a un grupo de Scooter independiente. Desde entonces y hasta el día de hoy, el cuarto miembro invisible Jens Thele ha sido el productor indiscutible del grupo.

Lista inicial de Scooter: Ferris Büller, Rick Jordan, HP Baxter No hay consenso sobre la fecha en la que se fundó Scooter. Los puntos anteriores se pueden describir como "antecedentes". El nombre Scooter apareció a finales de 1993 y existía en paralelo con "The Loop!", Que estaba asociado con la labor de DJ de la banda. 1993 vio el lanzamiento del primer vinilo con la firma de "Scooter" - "Valle De Larmes", además del single con la firma "The Loop!" En 1994 se lanzó “Valle de Larmes” como single, esta vez con la firma “Scooter”. En 2004, Scooter lanzó "10th Anniversary Concert", un concierto en vivo dedicado al décimo aniversario del grupo, respectivamente, los propios participantes consideran 1994 como el año de fundación. Y en 2002, la colección "24 Carat Gold", que contenía las 24 canciones. lanzado como singles separados, "Valle de Larmes" estuvo ausente y la colección terminó (el orden de las canciones se compiló en orden cronológico descendente) a saber "Hyper Hyper". También en la web oficial del grupo en el apartado "Discografía" "Valle de Larmes" está ausente.

El grupo ganó fama gracias a la canción "Hyper Hyper". Contenía letras similares a la canción "Annihilating Rhythm" de Ultrasonic, por la cual Scooter fue criticado en círculos de DJ. Sin embargo, el componente musical en sí era original, además, la composición fue del agrado de los fanáticos de dicha música y las críticas se desvanecieron. Además, las dos bandas se hicieron un remix entre sí, lo que fue otra confirmación de la ausencia de cualquier hostilidad de la propia Ultrasonic hacia Scooter.

1995 vio el lanzamiento del primer álbum de Scooter "... ¡y el ritmo continúa!" ("... y comienza el ritmo"). Como resultado, se incluyeron 4 sencillos a la vez: "Hyper Hyper", "Move Your Ass", "Friends" y "Endless Summer". Todos ellos han recibido el estatus de oro, con grandes ventas en muchos países del mundo. Comparado con el trabajo de Celebrate The Nun, Scooter apareció como una banda completamente nueva. HP prácticamente no cantó en este álbum, pero jugó el papel de un "cabecilla", MC con una gran cantidad de los llamados "gritos", literalmente - "gritos", llamadas para divertirse. Por otro lado, también se presentaron en el disco composiciones bastante melódicas con un rico equipamiento tecnológico de la gama musical. Especialmente dignas de mención son pistas como "Different Reality" (melodía de debut), "Cosmos" ("Cosmos") (pista de trance largo), "Rhapsody In E". ("Rhapsody in E") (rapsodia electrónica, en su energía que recuerda la obra de Jean-Michel Jarra). El álbum demostró que el equipo es capaz de crear música completamente diferente en estilo y dirección, manteniendo su propio estilo.

En 1996, se lanzaron 2 álbumes a la vez. El segundo LP no fue peor que el anterior, como lo demuestra la gran cantidad de países en los que el disco llegó a las listas musicales. Si "... y el ritmo sigue!" ganó 2 discos de oro y 2 de platino, luego Our Happy Hardcore obtuvo 3 discos de oro y 1 disco de platino, pero en las listas mundiales en general fue mucho más alto y está representado en más países. "Our Happy Hardcore" tiene un sonido bastante duro, especialmente con canciones como "This Is A Monstertune" y "Crank It Up". Sin embargo, hay otras melodías: "Stuttgart" ("Stuttgart"), "Rebel Yell" ("Rebel Shout") (una versión de la canción de Billy Idol, que demostró el talento vocal de HP a personas que no están familiarizadas con el trabajo de "Celebrate The Nun"), "Our Happy Hardcore", "Back In The UK" ("Back to SK") (la canción abrió el camino para la banda en las listas de éxitos del Reino Unido y fue lanzada específicamente para Irlanda con un texto y un título ligeramente modificado - "Back In Ireland"). Nuestro Happy Hardcore fue el primer CD-Extra lanzado por un artista alemán. La parte multimedia contiene varias historias sobre el rodaje de clips, fotografías, información sobre el grupo. Ese mismo año, el equipo se mudó de Hannover a Hamburgo, donde organizaron un nuevo estudio.

A finales de 1996, se lanzó el álbum "Wicked!", Radicalmente diferente de los dos primeros. En él se creó un sonido especial, una especie de mundo. Las gaitas de "Introducción" fluyen suavemente en la canción "I" m Raving, la versión europea de Walking In Memphis de Mark Cohen (esta última sonó en un episodio de The X-Files, también interpretada por Cher y Elton John ), que conecta la entrada en un solo todo. El comienzo alegre es reemplazado por la inquietante composición "Awakening", seguida de la finalización de la primera parte del álbum con la sencilla y alegre "When I Was An Young Boy". La segunda mitad es aún más inusual. Las melodías posteriores se acercan más a la dirección New Age, en la que más ha triunfado el proyecto Enigma, por sus sonidos suaves y melódicos. El acorde final fue la canción romántica "Break It Up", que se convirtió en la primera balada techno del mundo.

La composición de dos álbumes en 1996 incluyó 5 sencillos: "Let Me Be Your Valentine" ("Let me be your Valentine"), "Rebel Yell", "Back In The U.K." ("Our Happy Hardcore"), "I'm Raving" y "Break It Up" ("Wicked!").

El último álbum de estudio del primer capítulo fue lanzado en 1997 y se llamó "Age Of Love". La banda continuó experimentando con su estilo musical, esta vez creando el mundo de la "generación del amor". El álbum es sorprendentemente orgánico, a pesar de la combinación de estilos musicales completamente diferentes, desde el hardcore ("Don" t Waste No Time ") hasta la siguiente balada (" Leave in Silence ", una versión de un sencillo de 1982 de Depeche Mode) Dos sencillos de "Age Of Love" es ampliamente conocido incluso entre las personas que no les gusta la música. "The Age Of Love" recibió premios al mejor video (el mejor video del año en el festival ANIMAGO "98), el tema principal de la canción se toma de la banda sonora de la película" Terminator ". "Fire" con el famoso solo de guitarra eléctrica se incluyó en el largometraje "Mortal Kombat 2". Destruction ”(“ Mortal Combat 2. Annihilation ”), gracias a lo cual el grupo se hizo famoso en Estados Unidos y Canadá. El repertorio de la banda se ha vuelto mucho más amplio que en los dos primeros álbumes, Scooter comenzó a lanzar composiciones destinadas no solo a las discotecas rave, sino también teniendo en cuenta las preferencias de un público musical más amplio.

Terminó 1 capítulo de su trabajo con una colección de las mejores composiciones para el período de 1994 a 1998 - "Rough And Tough And Dangerous - The Singles 94/98". La colección constaba de dos discos. El primero incluía 11 (4 + 3 + 2 + 2) temas principales de singles del Capítulo 1 más una nueva canción: "No Fate". A estas 12 pistas se agregaron 4 pistas de versiones en vivo de canciones de los conciertos de la banda. El segundo disco apareció como una colección de los mejores remixes (adaptaciones) y caras B de los sencillos del grupo.

Después del lanzamiento de esta colección, Ferris Büller dejó el grupo por la creatividad independiente. Su primer sencillo lanzado, "Girl", no tuvo éxito.

Después de que Ferris se fue, la banda rápidamente presentó a un nuevo miembro. Ferris fue reemplazado por un joven compositor y DJ Axel Kuhn. En mayo de 1997, el productor de la banda Jens Thele lo notó, durante un año Axel fue el asistente de estudio de la banda. Al mismo tiempo, en un concierto de Navidad en Bremen en 1997, Axel Kuhn reemplazó al enfermo Rick Jordan. Después de una conversación entre Axel y Rick en el club Kontor de Hamburgo a principios de 1998, la banda cambió oficialmente su formación.

El primer álbum con un nuevo miembro se convirtió en uno de los más exitosos de la banda. La llegada de Kuhn, un partidario de la dirección Progressive House, al grupo creó un sonido radicalmente nuevo. "No Time To Chill" es uno de los álbumes más famosos del grupo (junto con "Wicked!" (1996), "Back To The Heavyweight Jam" (1999), "The Stadium Techno Experience" (2003)). Durante dos años, el sencillo principal de este disco es "How Much Is The Fish?" - logró convertirse en un nombre familiar (a pesar de que una melodía de una canción popular bretona conocida como "Ev Sistr" se usó como tema musical principal, la composición entre el oyente masivo se asocia principalmente con Scooter), lo que finalmente llevó a el hecho de que muchos de los oyentes se negaron a aceptar otras composiciones del grupo, diciendo que aparte de ella, Scooter no soltó nada interesante. La enorme popularidad de esta canción, junto con las creaciones anteriores de Scooter (después de todo, los sencillos "Fire" y "The Age Of Love" se lanzaron a mediados de 1997, y la colección de las mejores canciones se lanzó a finales de 1997 y el volumen de ventas principal cayó en 1998), y el nuevo álbum en sí, nos permiten decir que en 1998 el grupo era, si no el mejor y el más, definitivamente uno de los mejores y más populares grupos del mundo. El éxito de "No Time To Chill" se evidencia por el hecho de que en 1999 el grupo tuvo que lanzar una versión adicional de este disco - Limited Edition - que incluía algunos remixes inéditos.

La popularidad no disminuyó en 1999. "Había un pez en cada hierro": esta frase, según los fanáticos, refleja la situación que se desarrolló en 1998-2000 con el grupo. De hecho, junto con esta popular composición, también surgieron otras pistas divertidas y felices de Scooter. Sin embargo, la propia banda siempre se está desarrollando en su sonido. Si en 1990 Happy Hardcore era la dirección principal en el trabajo del grupo, luego desde 1998 (con la llegada de Kuhn), la música, que tenía una estructura competente y una consideración de melodía en álbumes y singles completos, se volvió aún más seria.

En 1999 se editó otro disco, que supuso un nuevo hito en el trabajo del colectivo. Back To The Heavyweight Jam presenta música dura y de club. El propio grupo cambió el diseño de las portadas: hicieron un megáfono característico como símbolo y el estilo de las letras comenzó a ejecutarse con la fuente Glasten. Pronto, incluso el nombre del sitio oficial cambió a www.scootertechno.com. Sin embargo, el grupo continuó siendo popular, lanzando sencillos para la audiencia masiva y haciendo verdadera creatividad en sus álbumes. El grupo se ha adherido en gran medida a esta estrategia hasta el día de hoy.

En 1999, por segunda vez consecutiva, la gran popularidad de un álbum tan "pesado" para una audiencia masiva obligó al lanzamiento de una versión adicional, una Edición Limitada, con varias caras B nuevas. Dos sencillos del nuevo álbum, "Faster Harder Scooter" y "Fuck the Millennium", ocuparon posiciones altas en las listas de éxitos de muchos países del mundo, y el segundo sencillo se convirtió en una de las melodías más populares en la víspera de Año Nuevo del 31 de diciembre de 1999 al 1 de enero de 2000 en toda Europa. ...

Ese mismo año, el grupo celebró su sexto aniversario: ningún otro grupo alemán de música electrónica ha logrado tanto éxito como el trío de Hamburgo. Además, la gira musical "No Time To Chill" fue una de las primeras en el mundo en ser documentada en un diario en línea.

En el verano de 2000, la popularidad de How Much Is The Fish? Empezó a amainar (¡la canción tenía dos años!) y empezaron a tratar al grupo con irritación solo por ello, a afirmar que la canción suena “de todos los hierros”. Esto fue bastante injusto: la composición fue transmitida por DJs en estaciones de radio, y de ninguna manera Scooter, que vivió más allá, desarrolló y montó experimentos creativos. Esto es exactamente lo que HP llamó al nuevo álbum "Sheffield", que fue lanzado en el verano de ese año (el álbum recibió indirectamente el nombre de la ciudad inglesa de Sheffield; el nuevo seudónimo de Baxter en 1999 se convirtió, entre otros, en "Dave from Sheffield"). En el mismo año, los miembros de la banda abrieron su propio sello "Sheffield Tunes", bajo el cual se lanzaron Scooter y otros artistas. Muchas canciones del nuevo álbum se crearon a un tempo más lento (para Scooter) o en el llamado triple timing. La única canción interpretada en el estilo tradicional con "shauts" - "I" m Your Pusher "- se lanzó más tarde como single (ahora a los miembros de la banda no les gusta mucho esta canción). Otro single fue la composición romántica" She "s The Sun , en el que se filmó un clip muy bonito. El álbum también contiene pistas completamente diferentes, desde "Never Slow Down" hasta "Summer Wine", una versión de una canción de Nancy Sinatra y Lee Hazlewood. Tradicionalmente, el álbum contenía composiciones originales de trance y house - "Where Do We Go?", "Dusty Vinil", "Cubic".

El segundo período de creatividad se completó con el álbum "We Bring The Noise!", Lanzado en junio de 2001. Las composiciones son frescas y llenas de energía propia de los primeros álbumes. "¡Traemos el ruido!" hizo una verdadera revolución en el sonido tecnológico, para su creación los participantes utilizaron equipos modernos: Korg MS 20, Roland Juno 106, Elka Synthex, Roland Paraphonic 505, EDP Wasp, EMS VCS 3, Oberheim Xpander y otras máquinas. En la pista "R U Happy?" La experimentación llevó al uso de los olvidados sonidos de computadora de Commodore 64. Un mes antes del lanzamiento del álbum, se lanzó un nuevo sencillo, "Posse (I Need You On The Floor)", una composición de baile pesado con una voz aguda y aguda como coro.

Además de la creatividad principal, Scooter comenzó a desarrollar una serie de proyectos paralelos. En particular, en 2000, la composición del grupo "Ratty" - "Sunrise (Here I Am)" subió a la cima de las listas europeas. En 2001, el proyecto "3 a.m." fue un éxito en los círculos de DJ. Pronto Scooter finalmente reconoció que estos proyectos son ellos mismos.

El resultado del segundo capítulo en creatividad se resumió en una nueva colección: "Empuja el ritmo para esta jam (el segundo capítulo)", lanzada en enero de 2002. También hubo 2 discos: el primero recopilaba las mejores canciones y todas las composiciones del título de los singles de 1998 a 2002, el segundo - 4 nuevas composiciones, 4 remixes y 5 versiones "en vivo" de canciones de conciertos. La última pista en la que trabajó Axel, y más tarde resultó que Ferris Büller, fue "Nessaja", que se lanzó como single. Este es precisamente el final del segundo capítulo de creatividad.

Scooter continuó resumiendo los resultados del segundo capítulo en 2002 - pronto se lanzó el primer álbum en DVD "Encore (The Whole Story)" en 2 discos, y luego - la recopilación de audio ya mencionada "24 Carat Gold" con todas las canciones principales de los singles de 2002 hasta 1994 (en orden cronológico descendente).

Después de eso, Axel Kun dejó el grupo para concentrarse en su carrera en solitario, lanzando su primer sencillo, "Close To You". En su lugar fue invitado DJ Jay Frog, quien, a su vez, tuvo tiempo de lanzar su disco "Pushin" en Kontor Records y participar en otros proyectos bajo varios seudónimos creativos (uno de ellos fue Miss Thunderpussy).

En 2002, la banda cosechó los beneficios de años anteriores de creatividad. El single “Ramp!” Que alcanzó el número uno en Australia y Noruega. (The Logical Song) "recibió el estatus de" oro "en estos países. Gran Bretaña recibió el mismo reconocimiento (No. 2 en la lista de música). Más tarde en Australia "Ramp!" fue galardonado con platino en absoluto. Los próximos 5 singles del grupo, ya en el marco del tercer capítulo de creatividad, invariablemente llegarán a las listas británicas (incluyendo "Nessaja" - 4º lugar, "Weekend!" - 12º).

El siguiente álbum fue lanzado solo en 2003, bajo el nombre "The Stadium Techno Experience" (sin embargo, no había tantas pistas de puro techno en el álbum, era principalmente trance con heavy house) y se convirtió, quizás, en la mejor creación del grupo en dentro del tercer capítulo (esto se indica con 3 "oro" y "platino", más "plata" en el Reino Unido y el puesto 18 en la lista de este país). Para los críticos y fanáticos del grupo quedó claro que en el marco del tercer capítulo, los participantes pretenden, en primer lugar, experimentar con muestras antiguas de otros artistas. Pero al mismo tiempo, no era pinchar en el sentido habitual: Jordan y Frog crearon composiciones musicales completamente nuevas y Baxter les dio un nuevo aliento.

Aunque no todos estos experimentos fueron aprobados por los fans del grupo. Así, se criticó la continua estrategia del grupo para el lanzamiento de singles "masivos", que tenían un sonido tendencioso, en algunos casos cercano a la música pop.
El siguiente álbum, "Mind The Gap", fue lanzado en 2004 en 3 versiones (Basic, Regular, Deluxe) y recibió 3 discos de "oro". En este álbum, solo una composición, "The Chaser", no contenía samples de otras personas.

La línea debajo del tercer capítulo en la creatividad de la banda fue derribada por el tercer álbum de esta formación: "Who's Got The Last Laugh Now?", Lanzado a fines de 2005. Como en todos los álbumes anteriores, las muestras utilizadas se pintaron cuidadosamente en el folleto del álbum. con una indicación de permiso para usarlos. En comparación con el álbum anterior, hubo un poco menos de temas prestados. Especialmente con su sonido, se destacan temas como "See Me, Feel Me", "Unity Without Words Part III", "Mesmerized". pista que DJ utiliza en sus sets.

El 9 de septiembre de 2005, Scooter actuó en los Estados Unidos por primera vez. En el Allstate Arena de Chicago, actuaron con estrellas europeas como Aquagen y Benni Benazzi. También en Estados Unidos, se grabó un video para una nueva canción (se presentó por primera vez al público en un concierto) “¡Hola! (Good To Be Back) "- el sencillo principal de" Who's Got The Last Laugh Now? "

La peculiaridad del tercer capítulo fue la abundancia de muestras usadas de otros artistas en las pistas del grupo. Sin embargo, el grupo todavía producía composiciones de calidad, lados B, pistas de trance, discos de vinilo que eran populares en los círculos de DJ. También en 2002-2006 Scooter colaboró \u200b\u200bactivamente con otros artistas, creando remixes para ellos.

Resumiendo los resultados del tercer capítulo se puede considerar la colección de DVD "Excess All Areas", lanzada en 2006. El primer disco presenta una grabación del concierto de la banda en Hamburgo de la gira "Who's Got The Last Laugh Now?"; Según la mayoría de los fanáticos de la banda, fue la mejor grabación de una actuación en vivo de la banda jamás publicada. desde 1994 hasta 2005.
En 2006, en lugar de Jay Frog, quien retomó la carrera en solitario de DJ, se unió al grupo el músico Michael Simon, quien era conocido en la década de 1990 por el proyecto Simon & Shahin, además, colaboró \u200b\u200bcon este proyecto en el primer capítulo de Scooter, creando remixes para él; Simon & Shahin hicieron dos remixes de los sencillos de Scooter.

Teniendo en cuenta los lazos de larga data de Simon con Scooter, hay esperanza en la propia banda y entre sus fans de que la banda recupere su estilo algo olvidado. Los miembros de la banda también prometieron reducir el uso de muestras de otras personas con la partida de Frog.

El primer producto conjunto con el nuevo miembro fue el sencillo "Behind The Cow", la canción se presentó por primera vez al público el 1 de diciembre de 2006 en el décimo aniversario del club de Hamburgo "The Dome". El tema de la vaca ya lo ha planteado Scooter muchas veces, ahora le han dedicado un single completo. En una entrevista con HP y Rick, explicaron que el ansia por el tema de las vacas apareció después de que los fanáticos del grupo enviaran una foto de una vaca pintada hace varios años. El video de "Behind The Cow" fue filmado en India. En general, la canción causó muy buena impresión entre los fanáticos, aunque hubo controversia sobre la conveniencia de incluir al artista de rap Fatman Scoop (inicialmente era un rapero diferente) en la canción. El nuevo sencillo se lanzó oficialmente el 19 de enero de 2007.

El 9 de febrero de 2007 se lanzó el nuevo álbum de la banda "The Ultimate Aural Orgasm". Combina varias direcciones musicales: canciones de scooter en el estilo tradicional para el oyente ("Behind the Cow", "Ratty" s Revenge "," Imaginary Battle ", composiciones de trance y house), pistas innovadoras para la banda en el ahora popular estilo electro-ácido. ("UFO Phenomena"), que combina instrumentos musicales populares (gaitas) con cantos de ópera y sonidos de techno moderno ("East Sands Anthem"). Una de las composiciones, "The Shit that Killed Elvis", que Scooter grabó junto con la banda de rock estadounidense " Bloodhound Gang "y su vocalista Jimmy Pop. Según el folleto, solo 3 canciones del disco contienen muestras de otros artistas, es decir, no solo los miembros de la banda están en la lista de compositores.

El 21 de marzo de 2007 se lanzó un nuevo single del grupo: "Lass Uns Tanzen". Aquí también hubo algunas innovaciones. Primero, fue el primer single predominantemente instrumental, orientado a clubes (aparte de "Valle de Larmes") - HP solo repite un número limitado de palabras y frases en la composición. En segundo lugar, estas mismas frases suenan en alemán, lo que nos permite decir que "Lass Uns Tanzen" se convirtió en el primer single en alemán del grupo. Los críticos alemanes notan la letra bastante provocativa de este sencillo, así como el coraje de la banda al lanzar un sencillo "informal", que, muy probablemente, no podrá entrar en las listas musicales generales, pero sí triunfar en las listas de baile.

El 30 de marzo, la banda comenzó su primera gira por clubes con sesiones de DJ en las ciudades de Austria y Alemania: "Lass Uns Tanzen Club Tour 2007".

El 8 de junio, la banda lanzó un antiguo sencillo de Internet "Stripped", que es una versión de la canción de Depeche Mode del mismo nombre. Se suponía que el single en sí iba a ser lanzado en marzo de 2005, pero debido a problemas de derechos de autor (o con algo más), el lanzamiento de la canción como un single separado tuvo que ser abandonado. El "single" incluye 2 pistas: la versión original "Scooter" del álbum "Mind The Gap" y una versión en arreglo orquestal clásico.

El nuevo álbum de Scooter "Jumping All Over The World" en 2007 entró en la lista de álbumes número 1 del Reino Unido, derribando a una de las cantantes más exitosas de todos los tiempos, Madonna, del podio. Un éxito increíble para HP, Rick, Michael y Jens, pero bien merecido, y todos los que los vieron actuar durante la gira Clubland Live deben estar de acuerdo con esta opinión. Scooter va más allá de la definición habitual de grupo de baile, como lo demuestran 3 generaciones de fanáticos en todo el mundo, y en su Alemania natal se convirtieron en el grupo más exitoso de todos los tiempos. "Jumping All Over The World" fue oro en Alemania y luego en Gran Bretaña en unas pocas semanas.

HP Baxter
H.P. Baxxter (nombre real Hans-Peter Geerdes) es el cantante principal y líder de la banda alemana Scooter. Nacido el 16 de marzo de 1966 en Leer. Fundó este grupo en 1994 con Rick Jordan, Ferris Büller y Jens Thele.

Baxter estudió durante un semestre en la Facultad de Derecho, estudiando comercio. Pero por el bien de estudiar música, abandonó y se fue a trabajar en una compañía discográfica. En 1986, Ech Pi conoció al músico Rick Jordan en Hannover. Luego organizaron el grupo de synth-pop Celebrate The Nun. El grupo también incluía a la hermana de Baxter, Britt Maxim, quien participó en la creación de la letra de las canciones, cantó coros y cantó 2 canciones en solitario. 2 canciones del grupo han alcanzado altos lugares en las listas de baile de Billboard estadounidenses. Según algunos informes, en el grupo HP no solo cantaba, sino que a veces tocaba el sintetizador.

En 1991, Celebrate The Nun se disolvió. Baxter en Hamburgo se encuentra con Jens Thele, quien pronto se convertirá en uno de los propietarios de sellos de baile más grandes de Europa (Kontor, Sheffield Tunes). Por la misma época, HP se familiarizó con el trabajo del grupo de techno británico The KLF y su visión de la música cambió drásticamente.

En 1993, Baxter y Rick se reúnen en el equipo de remezclas The Loop !. También entró el primo de Jens y Baxter, Ferris Büller. Al final del año, cuando The Loop! En uno de los conciertos que presentó al público, además de remezclas de varios de sus temas instrumentales, HP empezó a excitar al público gritando “¡Hyper! ¡Hyper! " Así nació el famoso single de debut Scooter. Se decidió organizar un nuevo grupo, que recibió este nombre. El futuro destino creativo de Baxter está estrechamente relacionado con el grupo Scooter, del cual él es.

En 1998, Baxter se casó con Cathy, de quien se divorció 5 años después. En 2006, H.P. se volvió a casar: la elegida se llama Simona.

HP publicó un audiolibro en CD en 2004 ("Liest Erzählungen von Thomas Bernhard"), donde habló de sí mismo. También participó en 2005 en un proyecto de música paralela, y en 2007 en Flashback de los 80 en el número 8. - Eisbar (Harris & H.P. Baxxter.)

Rick Jordan
Rick J. Jordan (nombre real Hendrik Stadler) es miembro y cofundador del grupo techno alemán Scooter. Nacido el 1 de enero de 1968 en Hannover, Alemania. Se dedica principalmente a crear música para el grupo.

Jordan aprendió a tocar el piano a la edad de 5 años, luego continuó su educación musical, incluida la mezcla de canciones. En 1986 formó Celebrate The Nun con H.P.Baxter. Es responsable de todos los aspectos del sonido de Scooter. Jordan vive actualmente en Hamburgo. Rick ha estado casado desde 1997 con Nicole (abreviado - Nikk), cuya voz se puede escuchar en varias composiciones famosas de Scooter, tanto sin procesar como en una versión de tono ("Jigga Jigga", "Nessaja" o "Friends").

Rick también creó su propio proyecto en 1995 ("Nu Love") y lanzó su propio sencillo. El 21 de agosto de 2007, Rick y Nicole tuvieron una hija, que se llamó Keira.

Michael Simon
Michael Simon - DJ, compositor y arreglista alemán. Mejor conocido por su proyecto de 1990 "Shahin & Simon". Desde mediados de 2006, Simon es miembro del grupo alemán Scooter.

Michael Simon nació el 29 de agosto de 1972 en Hamburgo. Desde el principio, desarrolló una pasión por la música y, para disgusto de sus padres, su colección de discos.

A los 16 años, unos amigos mayores se lo llevaron al club, donde se interesó mucho por el trabajo de los DJ. En ese mismo momento, se dio cuenta de que esta sería una nueva pasión para él. Al principio practicó mezclarse con amigos hasta que compró sus propios tocadiscos. Pasó un poco de tiempo y Michael ya empezó a pinchar. En las fiestas, aprendió la experiencia de sus amigos, mejoró sus habilidades, hasta que un día uno de los amigos de Michael lo invitó a tocar en el legendario club Opera House. El dueño del club llamó la atención sobre su talento y lo invitó varias veces más a actuar, al final Simon permaneció en el club de manera permanente. Su fama creció en Hamburgo. Finalmente, comenzaron a llegarle regularmente ofertas de los clubes más famosos y trabajó con éxito allí.

Durante mucho tiempo, Simon tuvo la idea de componer su propia música, por lo que decidió alquilar un estudio con DJ Shahin. Tomó algún tiempo aprender a programar en el equipo de estudio y pronto se lanzó la primera pista, "Do the Right Thing". La canción, que era una versión de "Redhead Kingpin" y "The F.B.I.", se convirtió en un éxito en Alemania, vendiendo más de 50.000 copias. Los ingresos se invirtieron en la creación de su propio estudio. Simon comenzó a lanzar composiciones como parte de proyectos conjuntos como "Shahin & Simon", "Silverplate" y muchos otros. Shahin & Simon también hicieron remixes para otros artistas, en particular, en la década de 1990 hicieron 2 remixes para los sencillos de Scooter, quienes a su vez remezclaron Do the Right Thing.

El deseo de producir música con otros artistas empujó a Michael, ya conocido no solo como DJ, a iniciar el proyecto Soulforce. Como parte de esto, se crearon muchos éxitos de club y remixes, incluso para Mary J. Blige, Lil Kim y Phil Collins. Siguiendo su pasión por la música House, conoció a la talentosa vocalista y letrista Terri B., quien presentó a Michael a Jerry Ropero. Decidieron trabajar juntos por la misma razón: amor por House. De 2001 a 2005, Michael y Ropero trabajaron juntos, crearon el hit para Ibiza "Combo Cubano" y muchas otras pistas y remixes para sellos como "Ministry of Sound", "Subliminal Vendetta", "Azuli", "Milk & Sugar". , CR2, etc. Su single conjunto más famoso fue "2 Be Love", lanzado en 2001 y que se hizo popular en muchos países.

En 2006 Michael Simon recibió una invitación de Scooter para convertirse en miembro. Reemplazó a Jay Frog, que fue el comienzo del Cuarto Capítulo en el trabajo del grupo. A principios de 2007, el grupo, con una nueva formación, lanzó por primera vez el sencillo "Behind The Cow", luego, el 9 de febrero, se lanzó un nuevo álbum, "The Ultimate Aural Orgasm", que suena muy original para la banda (el cambio de formación coincidió con el traslado a un nuevo estudio en Hamburgo). En marzo de 2007 se anunció un nuevo single, "Lass Uns Tanzen", que también es revolucionario para la banda: será el primer single instrumental de Scooter, también en alemán. La llegada de Simon al grupo fue recibida muy favorablemente por los fans del grupo en su conjunto.

Discografía:

Álbumes, premios, posiciones en listas:

01-Y el ritmo continúa] 31/01/1995
_______Irlanda - Platino, Oro

02-Nuestro feliz hardcore] 28/03/1996
_______ República Checa - Oro
_______ Hungría - Platino, Oro
_______ Polonia - Oro
_______ Hungría - 1

03-¡Malvado! ] 24.10.1996
_______ República Checa - Platino, Oro
_______ Hungría - Platino, Oro
_______ Polonia - Oro
_______Finlandia - Oro
_______ Hungría - 2
_______ Finlandia - 5

04-Age Of Love] 27.08.1997
_______ República Checa - Oro
_______Hungría - Oro
_______Finlandia - Oro
_______ Hungría - 3
_______ Finlandia - 4

05-No hay tiempo para relajarse] 20/07/1998
_______ República Checa - Oro
_______Hungría - Oro
_______Finlandia - Oro
_______ Polonia - Oro
_______ Letonia - Oro
_______ República Eslovaca - Oro
_______ Finlandia - 1
_______ Hungría - 1
_______Alemania - 4

06-Back To The Heavyweight Jam] 01/01/1999
_______Alemania - Oro
_______Hungría - Oro
_______Suecia - Oro
_______Alemania - 7
_______ Hungría - 1
_______Estonia - 1
_______ Finlandia - 3
_______ República Checa - 5

07-Sheffield] 26/06/2000
_______ República Checa - Oro
_______Hungría - Oro
_______ República Checa - 2
_______ Hungría - 2

08-Traemos el ruido] 06/11/2001
_______ Hungría - 3

09-Empuja el ritmo de esta jam CD1] 01/07/2002
09-Empuja el ritmo de esta jam CD2] 01/07/2002
_______UK - Oro
_______Alemania - Oro
_______Norway - Dorado
_______Suecia - Oro
_______ Hungría - Platino
_______ República Checa - Oro

10-La experiencia TECHO del estadio] 31/03/2003
_______ República Checa - Platino
_______Alemania - Oro
_______Suecia - Oro
_______Norway - Dorado
_______Romania - Oro
_______Hungría - Oro
_______UK - Plata
_______Portugal - Plata

11-Mind the Gar] 08/11/2004
_______Alemania - Oro
_______ República Checa - Oro
_______Hungría - Oro

12-Quienes se rieron los últimos ahora] 04.11.2005
_______Romania - Oro

13-El orgasmo auditivo definitivo] 09.02.2007
_______Alemania - 6

14-Saltando por todo el mundo] 30/11/2007
_______Alemania - Oro
_______UK - Platino
_______ Irlanda - 3

15-Bajo el radar en la cima] 02.10.2009
_______Alemania - 2

Individual:
01 - Vallee De Larmes] 02/09/1994
02 - Hyper Hyper] 01/11/1994
03 - Hyper Hyper - Remixes] 1994
04 - ¡Mueve tu culo! ] 01/03/1995
05 - ¡Mueve tu culo! - Remixes] 1995
06 - Amigos] 06/04/1995
07 - Verano sin fin] 26/07/1995
08 - Endless Summer - Remixes] 1995
09 - De vuelta en el Reino Unido ] 01/12/1995
10 - De vuelta en el Reino Unido - Remixes] 1996
11 - De vuelta en Irlanda] 1996
12 - Déjame ser tu Valentín] 29/02/1996
13 - Let Me Be Your Valentine - Remixes] 1996
14 - Grito rebelde] 09/05/1996
15 - Estoy delirando] 09.19.1996
16 - Estoy Raving - Remixes] 1996
17 - Romperlo] 01/12/1996
18 - Fuego] 27/03/1997
19 - Fuego - Remixes] 29/04/1997
20 - La era del amor] 05/08/1997
21 - The Age Of Love - Remixes] 09.09.1997
22 - No Fate] 01/12/1997
23 - ¿Cuánto cuesta el pescado? 26/06/1998
24 - Llámame Manana] 08/01/1999
25 - Somos los mejores y fui hecho para amarte] 18/09/1998
26 - Scooter más rápido y duro] 20/08/1999
27 - Que se joda el milenio] 19/11/1999
28 - Soy tu empujador] 26/05/2000
29 - Ella es el sol] 08/11/2000
30 - Posse (te necesito en el suelo)] 21/05/2001
31 - Aiii disparó al DJ] 13/08/2001
32 - ¡Rampa! (La canción lógica)] 10.12.2001
33 - Nessaja] 08/04/2002
34 - ¡Fin de semana! ] 24/02/2003
35 - La noche] 26/05/2003
36 - Maria (Me gusta fuerte)] 12.08.2003
37 - ¡Jigga Jigga! ] 08.12.2003
38 - ¡Sacude eso! ] 04.10.2004
39 - Uno (siempre duro)] 06/12/2004
40 - Suavemente] 07/03/2005
41 - ¡Hola! (Es bueno estar de vuelta)] 14/10/2005
42 - ¡Apache Rock The Bottom! ] 30.12.2005
43 - Detrás de la vaca] 19/01/2007
44 - Lass Uns Tanzen] 23/03/2007
45 - La pregunta es cuál es la pregunta] 08/10/2007
46 - Y sin coincidencias] 23/11/2007
47 - Saltando por todo el mundo] 31/01/2008
48 - Estoy solo] 18/04/2008
49 - Jump That Rock (lo que quieras)] 10/03/2008
50 - Jadore Hardcore] 14/08/2009
51 - Ti Sento] 02/10/2009
52 - El sonido sobre mi cabello] 27/11/2009

Desde el lejano 1988 hasta la actualidad, el grupo ha estado deleitando a los fanáticos de su trabajo con una energía extraordinaria. Sus éxitos de baile en todo momento fueron abrumadoramente populares y cuentan con una envidiable cantidad de premios.

Se considera que el inicio de la biografía oficial del grupo es 1994, aunque los antecedentes comienzan mucho antes, en el lejano 1988.

Después de un período de tiempo, Jordan y Baxter se reunieron y comenzaron a trabajar en su estudio en Hannover. Para entonces, Baxter ya había conocido al talentoso productor Jens Thele, quien seguirá siendo un participante permanente en todos los proyectos de Baxter.

Juntos, Jordan y Baxter mezclan temas para artistas famosos, incluidos Adeva, Holly Johnson, Tag Team, RuPaul, Marky Mark y otros músicos.

En 1993, un tercer miembro se unió al equipo, el primo de H.P., Ferris Bueller. Y los músicos entienden que ha llegado el momento de la creatividad independiente.

Menos de un año después, el trío recién formado, que ha elegido el nombre de Scooter, ya ha lanzado su primer disco "And The Beat Goes On" en la discografía oficial. Este álbum se volvió increíblemente popular de inmediato, como lo demuestran las ventas sin precedentes y la multitud de fans.

Los éxitos de baile de Scooter cargan con una energía fantástica, sus actuaciones en vivo reúnen millones de estadios. Las ventas de discos van por las nubes, ni una sola discoteca, ni una sola emisora \u200b\u200bde radio está completa sin su música.