Prezentacija o temi grčkih skulptura. Izvanredni vajari drevne Grčke

1. Istraživanje i razumijevanje epigrafa lekcije.

Postoji mnogo lijepih sila u prirodi,

Ali nema ništa lepše.

Sophokl

2. Dizajn tablice u cijeloj lekciji

3. Poruka 1. istraživačke grupe. Arhaično.

Prikažite i pišite na tablicu.

Ove su statue uvijek statične, strogo simetrične i frontalne. Kossesi su u istim statičkim poze, a stopala izložena, ruke su izdužene duž tijela sa posipanjem sa dlanovima. Kipovi Kurosa osjećaju utjecaj monumentalne egipatske skulpture.

Uvek su goli. Karakteristike lica su lišene individualnosti. Osobe ilustriraju smrznuti, misteriozni "arhaični osmijeh". Arhaični apokolosi su uvijek mladi - ni stari dob niti djetinjstvo privlače raški.

Slika Kourosa je ista mlada, tanka i jaka - početak implementacije grčkog državnog programa koji se odnosi na veličanje zdravlja, fizičke snage i razvoja sportske igre. U arhaičnom periodu (VII-VIVV. BC) povećava obrazovnu vrednost umetnosti. Za kreativnu umjetnost kreativna, savršena ljepota rodi rodila plemeniti željnu za samo-poboljšanje u čovjeku. Citiramo preseljenje: "Tamo, hvala prelepom narodu, bilo je prekrasnih statua, ovi poslednji, zauzvrat, impresionirali su prvo, a država je bila dužna prelepim stanovnicima." Cilj umetnosti - Stvaranje ljepote, što je ekvivalentno dobrom, ekvivalentno je duhovnom savršenstvu čovjeka.

4. Govor 2. istraživačke grupe. Klasičan period

Postepeno, grčki vajari su prevladali utvrđenje fiksne figure. Prekretnica u historiji grčke skulpture bila je želja za istinitim imidžom životne dižne figure. Miron je bio inovator u rješavanju problema kretanja u skulpturi. Diskubolov (u suprotnom bacač diska) umanjuje se u trenutku kada bacajući ruku teškim diskom, spreman je da ga odbije. Miron je prikazao ne isti pokret "diskobola", već kratka pauza, trenutna stajalište između dva moćna pokreta: brušenje i emisije cijelog tijela i pogona naprijed.

Značajno je da u ovom spisku prikazuju osobu u pokretu, lice bacača diska je mirno i statično. Ne postoji individualizacija slike. Kip je utjelovio savršenu sliku građana osobe.

Miron i Polyclet bili su veliki majstori klasičnog stila, njihova umjetnost je lišena emocionalnosti, lica sportaša lišeni su pojedinih osobina, nisu prevoznici emocionalnog života. Oba majstora prikazuju olimpijske pobjednike u generaliziranom idealiziranom obliku. Štrota heroja odgovara pozivu koji je zvučao u stihovima pjesnika Feognide iz Meghara: "Ne dajte samo osobi da je nesreća depresivna." Spearman upečatljiv izraz mira i unutrašnje snage u savršenom fizičkom izgledu. Ovo je slika ljudi koji bi mogli pobijediti ako treba da brani svoje koristi. Ali tako daleko koplje na ramenu dorifere laži u praznom hodu.

Policlet je dostigla osjećaj skrivenog pokreta u mirovanju. Reproducirao je prirodnu spontanu pozu osobe.

Pokret sportaša u Mironeu ("Discobol") nalazi se u intervalu između dva impulsa - zalogaj i oslobađanje cijelog tijela i diska naprijed.

Poliklet ima ljudsko tijelo u stanju spore hoda. (Dorifina stoji, ali stoji u položaju držanja.) Sjajan izum polikleta bio je da je uz pomoć slobodno umirovljenih nogu, prisilio cijelo tijelo statua. Kip Spearmana udario je savremene prirodnosti držanja. Slika je izgrađena poprečno. U vizuelnoj umjetnosti, ovo držanje se naziva Chiam. Oblik križ u grčkoj abecedi je slovo x (hee). Otuda i naziv principa: Chiam. Hiam - Pose, u kojem je prenos telo za jednu nogu popraćen određenom repom: ako se podigne pravo rame, tada je desni bedra izostavljena i obrnuto. Postoji simetrija u obliku prekrižavanja.

5. Govor 3. istraživačke grupe. Kasni klasik

- Čuveni "apoksiomen" Lisipa razlikuje se od dorifera poliklet više dinamičnije poze (čini se da će sada promijeniti držanje), izdužene proporcije. Ovo su dva kanona različite epohe. Lisipp prekrši starog, policijskog kanona ljudske figure kako bi stvorio svoje, novo, znatno lagano. U ovom novom kanonu glava više nije 1/7, već samo 1/8 ukupnog rasta.

Dorifina je nečista, nije portret određene osobe, već imidža određenog ljudskog tipa, idealizirane slike osobe. Heroji Lisipa postaju vrlo slični običnim ljudima. Čak i atlet ima, uvijek oprana u Grčkoj, halo slave, gubi njihov bivši junaštvo. "Apoksiomen" Lisipa nije hrvač kome se grad obožava. Da, i gest njegove svakodnevice - nakon nastave na Palestu, on razmatra strugač koji se drži za telo. U značajkama sportaša ugađa umor iz ekstremne napetosti. Konačno, apoksidni brojilo je pojedinac (odbaci se na vrh na vrhu vrha, strugač nije u pravu, već u lijevoj ruci).

"Skulptura drevne Grčke" - prezentacija koja će uvesti najveći spomenici Drevna grčka umjetnost, s kreacijama izvanrednih vajara antike, čija baština nije izgubila značenje za svjetsku umjetničku kulturu i nastavlja se diviti ljubiteljima umjetnosti i služiti kao model za kreativne slike i vajare.



Skulptura drevne Grčke

"Burn prije Fida i Michelangela divi se božanskom jasnoćom prvog i oštrog alarma drugog. Divljenje je plemeniti vino za uzvišene umove. ... Snažan interni impuls uvijek se pretpostavlja u izvrsnoj skulpturi. Ovo je tajna drevne umjetnosti. " Auguste Roden.

Prezentacija se sastoji od 35 slajdova. Sadrži ilustracije koje su upoznate sa umjetnošću arhaične, klasike i helenizma, sa najistaknutijim kreacijama velikih vajara: Mirone, Poliklet, praksa, Fidia i drugi. Zašto je toliko važno upoznati studente sa drevnom grčkom skulpturom?

Superbilan povremene umjetničke kulture, po mom mišljenju, ne toliko u uvođenju momaka sa istorijom umetnosti, sa izvanrednim spomenicima svetske umetničke kulture, već da probudi osjećaj prekrasnog, koji u stvari i razlikuju osobu iz životinje.

To je umjetnost drevne Grčke i, prije svega skulptura, služi za europski pogled sa modelom lijepih. Veliki njemački prosvetlilac iz 18. veka Gothhold Evraim je napisao da grčki umjetnik nije prikazan ništa osim ljepote. Grčka umjetnička remek-djela udaraju u maštu i uvijek su se diveli u svim epohama, uključujući i našu atomsku dob.

U mojoj prezentaciji pokušao sam pokazati kako je ideja o ljepoti, savršenstvo čovjeka umjetnika iz Arhaika do helenizma utjelovljen.

Sa umjetnošću drevne Grčke također ćete uvesti prezentaciju:

Faze razvoja drevne grčke skulpture: arhaični, klasični, helenizam.

Arhaični period su kospeci i kora. Vajarski kanoni polikleta i Mirone. Doryina, Discobol -Gimnj veličine i duhovne moći čovjeka. Skulpturalne kreacije

Skopas i vezivo - Menada, afroditska knjiga. Lisipp - kasni klasični gospodar. Assandra Locoon, Venus Miloš.

Skinuti:


Potpisi za slajdove:

Shayheva Nadezhda Ivanovna, učiteljica vizualna umjetnostMobu Sosh43 Nazvan po Gagarinama. Regija Taganrog Rostov
Faze razvoja drevne grčke skulpture: arhaična klasična
Cora (iz Grke. Kore - djevojka), 1) u drevnim Grcima, kultno ime boginje Persephone.2) u drevnoj grčkoj umjetnosti, kip prepremine djevojke u dugim odjeći. Burus - u umjetnosti drevnog Grčki arhaičan - kip mladih mladih (obično nude).
Skulpture kurosa
-Helli statue do 3 metra; ideal muške ljepote, snage i zdravlja; - Slika, ravno mladić je glumio, ruke su stisnule njegove pesnice i ispružile se prema tijelu. - Osobe su lišene individualnosti; u blizini hramova;
Skulpture Kor.
- oslobođena sofisticiranost i sofisticiranost; -poslaci su monotoni i statični; α -hitoni i kabanice s prekrasnim uzorcima paralelnih valovitih linija i graničnih prelaza; - Na licu misterioznog osmijeha
1. Himna je veličina i duhovna moć čovjeka; 2. Omiljena slika - vitki mladić atletski fizički; 3. Duhovni i fizički izgled su skladni, nema ništa suvišno ", ništa zbog mjera."
Vajarski policlet. Dorifina (5 V. BC)
Hisas, u slikovnom na slici prikazu ljudskog pljačke, na osnovu stopala: Istovremeno, ako se podigne pravo rame, odvodni bedra je izostavljena i promet.
Idealne proporcije ljudskog tijela:
Glava je 1/7 od ukupnog rasta; rukom lica i četkica 1/10 posebno - 1/6 dio
Vajar miron. Diskobal. (5 V.DO N.E.)
Prvi pokušaj grčke skulpture za razbijanje zatočeništva nepokretnosti.
IV vek BC. Nastoli su prenose energetske akcije; 2. Prenosila osjećaje i iskustva osobe: - Strast - tuga - sanjaljivost - u ljubavi - Fury - očaj - patnje - nosač
Maenad. 4 inča. BC.
SCAS (420-355 bc)
Šef ranjenog ratnika.
Bitka na Grcima sa Amazonima. Detalj olakšanja od mauzoleja Galicarnas.
Praxitel (390 -330 bc)
Ušao je u povijest skulpture prikladnog pjevača ženske ljepote. Prema legendi, PrapKitel je stvorio fetat afroditeta, otisnuta boginjama odjevenih, a u drugom razmijenjenu. Afrodita u stanovnicima sa odjećom o otoku pljunom, povezana je ugrađena na glavni trg otoka knjige.
Lisepe. Glava nijanse Alexandra oko 330. godine prije nove ere
Lisepe. Hercules se bore sa LVOM-om. Oko 330-ih. BC ..
Lisipe. "Rekreacija Hermes." 2. polovina 4. stoljeća BC e.
Leochar
Leochar. "Apollo Belvedere". Srednja 4b. BC e.
U skulpturi: 1. emocija i napetost osoba; 2. Wigh osećanja i iskustava u slikama; 3. sanjaštvo slika; 4. Harmonična savršenstva i svečanost
Samofarakaya nika. Započnite 2 inča. BC. Louvre, Pariz
Na sat moje noći, Bradatsa, postoji pred očima Samofre Radova stilly Funnyut Hrase. Nakon noćne noći, stvara vrtoglavi krila, slijepi, uhvaćen u uhvaćenom šumom.
Agessandr. Venera (Afrodita) Miloš. 120 bc Mramor.
Agessandr. "Smrt Laokuna i njegovih sinova." Mramor. Oko 50. bc e.
http://history.rin.ru/text/tree/128.html
http://about-artart.livejournal.com/543450.html
http://spbfoto.spb.ru/foto/details.php?image_ID\u003d623.
http://historic.ru/lostcivil/greece/art/statue.shtml.


Na temu: metodički razvoj, prezentacije i sažeci

Ukrasi drevne Egipta i drevne Grčke.

Jedna od najvažnijih tema u lekcijama 3 četvrtine dekora 5. razreda "Čovjek, društvo, vrijeme" (prema programu pod vodstvom Bmnenskog) o razumijevanju ...

Događaj. Grčka. Mitovi drevne Grčke.

Uvesti će kulturu drevne Grčke. Pomozite u procjeni ljepote umjetničkih slika starih grčkih mitova. Probuditi želju da se upoznamo sa drugim mitovima ....

Sažetak vannastavnih aktivnosti "Grčka. Mitovi drevne Grčke"

Upoznati učenike sa kulturom Grčke. Pomozite u procjeni učenika ljepote umjetničkih oblika-renegreskih mitova. Započnite želju da se upoznate sa drugim mitovima ....

Arhaično. Arhaična epoha Koray i kore bili su vrijeme porijekla drevnog realizma. Ali, umjetnička kultura Archaicika je vrijedna ne samo kao predviđanje realizma klasike. Kultura arhaike je karakteristična i moćna cjelovitost, u određenoj mjeri je izgubljena klasika, a čovječanstvo, nepoznato najstarijim kulturama.






Realna vitalnost, nerazdvojna spajanje filozofskog i estetskog početka u umjetničko obrazovanje, Herojsko kucanje slike stvarne osobe su glavne karakteristike sklopive umjetnosti klasike. Novo razumijevanje zadataka umjetnosti također je utjecalo na novo razumijevanje slike osobe, u novim kozmetičkim kriterijima. Rođenje novog estetskog ideala posebno je jasno otkriveno na slici "Delphian Edition" (drugu četvrtinu 5. stoljeća prije nove ere). Oštra jednostavnost, mirna veličina duha prosuje se u cijeloj figuri orao. U "delfskom završetku" izrečen je za klasiku ideju skulpture, kao o harmoničnoj i vitalnoj slici tipičnih karakteristika savršene osobe. Klasični frontalni sastav


Na kraju 6 i samog početka 5. stoljeća. BC. Brojni majstori pokušava reciklirati arhaični statuu Kurosa i omogućiti zadatak slike prirodnog, organskog holističkog pokreta. Herojski karakter estetskih ideala rane klasike bio je utjelovljen u bronzanom kipu Zeusovih ghlum, pronađenih 1928. godine na dnu mora sa obale otoka Evbei. Ova velika statua (preko 2 m visoka) zajedno sa "delfskim vjetrom" daje nam jasnu ideju prekrasnog majstorstva rane klasike. Zeus Thunderzzts u odnosu na "vjetar" razlikuje se još više realizma u modeliranju tijela tijela, veću slobodu u kretanju.


S najvećom snagom kreativne potrage za ranim klasikom, njena potraga za herojskom, tipičnim generaliziranim slikama izražena je u aktivnostima Velikog grčkog vajara Mirona iz Eleutzera. Miron je radio u Atini na kraju drugog i na početku trećeg kvartala 5. stoljeća. BC. Pravi radovi Mirone kod nas nisu stigli do nas. Moraju ih suditi mramorne rimske kopije. U nastojanju jedinstva skladno lijepih i direktno života, Miron je oslobođen posljednjih ekstenzija arhaične konvencije, od uglastog oštrine pokreta i istovremeno iz oštrog podvlačenja detalja, na koje su masteri drugog Četvrt 5. Ponekad se pribježe. BC, koji je želio dati posebnu istinitost i prirodnost svojih statusa. Miron je postao majstor koji sintetizirao u svom radu glavne osobine realne umjetnosti ranih klasika. "Govorite govorite o bacaču diska, što se nagne u kretanje bacanja, gledali glavu, gledajući u ruku da drži disk i lagano sagne jednu nogu, kao da se priprema za pravljenje u isto vrijeme s udarcem." Lucian


Pun tvrdi život i statue policajca, iako, za razliku od njenog savremenog Mirona, policlet je volio da prikazuju sportaše ne tokom vežbanja, već u mirovanju. "Spex" ili "Dorina", v c. BC e. Ovaj moćni dodatak čovek pun osećanja vlastito dostojanstvo. Stoji još uvijek ispred publike. Ali ovo nije statičan mir drevnih egipatskih statue. Kao osoba, vješto i lako posjeduje njegovo tijelo, koplje je blago sagnuo jednu nogu i premjestio teret tijela u drugi. Čini se da će doći do trenutka i napravit će korak naprijed, okrenuti glavu, ponosna na njegovu ljepotu i snagu. Pred nama je osoba bez straha, ponosnog, diskretnog, utjelovanja zasluga i građanina.




SCAS. Maenad. 335 BC e. Rimska kopija.) SKAS do n. Eh. BC Predstavnik kasne klasike. Jedan od prvih majstora grčke klasike, koji preferira Mramraru, napuštajući upotrebu bronza, omiljeni materijal prethodnih majstora, posebno Mirone i poliklet. Odbijajući umjetnost karakteristika v c. Harmonic spokoj slike, SCAS se okrenulo prenosu kretanja, snažnih mentalnih iskustava, borba strasti. Da bismo ih utjelovili, koristili su dinamički sastav i nove tehnike za tumačenje dijelova, posebno karakteristike lica: duboko posađene oči, nabori na čelu i šipka. Skas, praxitel i lisipp najveće grčke brownies pokojne klasike.


Hermes sa baby dionizom IV. BC e. Mramor. Muzej u Olimpiji, Grčka. Praxitor je drevni grčki kipar koji je radio u pokojnom klasičnom eru. Bio je to razdoblje formiranja Sokrata i Platona ideja u filozofiji, doba dodavanja novih oblika i novog jezika grčke vizuelne umjetnosti. U skulpturi da zamijene mase i ozbiljnost stroge klasike, kamata za duhovni svijet čovjeka dolazi, a u plastici se odražava složenija i manje pravokutna karakteristika. U mramornom statuu Prakkitella, prekrasan mladić Hermes prikazan je u stanju mirovanja i spokojstva. Zamišljeno i lagano gleda na bebu Dionisusa. Da biste promijenili hrabre ljepote sportaša v c. BC. Ljepota više elegantna, sofisticirana i dušenija.


Drugi rad praksela koristio je pojedinu slavu - kipu knjige Afrodite (original nije sačuvan). Bila je to prva u grčkoj umjetnosti. Slika ženskog figura vajarskog odnosa i njegovih modela ljepote friene bila je veoma zauzeta savremenim. Prošli su, na primjer, ako Frinu tražili da PrapKitel da daju bolju skulpturu zaljubljenosti. Dogovorio se, ali dao joj se odabir sebi, klevetu, koji njegov rad smatra najsavršenim. Tada je Frina odlučila da je prevaziđe. Jednom, rob koji joj je poslao, došao je u Praxian sa strašnim vijestima da je umjetnička radionica izgorela ... "Ako je plamen uništio Erote i Satiru, onda je sve umrlo!" U planini je uzviknuo PrapKitel. Dakle, Fryna je pokrenula procjenu autora sebe ...


Prema Pliniji, Lisipp je rekao da, za razliku od njegovih prethodnika, koji su predstavili ljude, ono što su oni, on, Lisipp, nastojao da ih prikazuju kako im se prikazuje. Ljudska figura izgrađena je u novom, a ne u svojoj plastičnoj sintezi, kao u skulpturama Mirona ili policleta, a u određenom prelomnom aspektu, kao što je to uvedeno (činilo se) umjetnikom na trenutak i ono što se činilo) umjetnikom na trenutak i šta još nije bio u prethodnom neće biti naknadno. Lisipp je bio jedina ljuskala, koju Aleksandar Makensky prepoznaje pristojno da utisnu njegove karakteristike. "Potpuno hvalisnost Aleksandra oči i njegov čitav izgled sipali su Lisipp sa bakra. Kao da ovaj bakar živi. Čini se, gledajući Zeus, on kaže skulptura: "Ja sam uzeo zemlju sebi, ti si Olimpijada." Lisipp, uništava staru, policijsku kanonu ljudske figure kako bi stvorio svoje, novo, pogodnije za svoju dinamičnu umjetnost. U ovom novom kanonu glava više nije 1 | 7 i samo 1 | 8 ukupnog rasta.


"Apoksiomen" (Rim, Vatikan). Ovo je mladi sportaš, ali uopće ne, kao u skulpturi u odnosu na prethodno stoljeće, gdje je njegova slika zračila ponosnu svijest pobede. Lisipp nam je pokazao sportaš nakon takmičenja, metalni strugač marljivo čišćenja tijela iz ulja i prašine. Nije oštar i, čini se, kretanje niskog pritiska ruke daje se na cijeloj figuri, što joj daje izuzetnu vitalnost. On je izvana miran, ali osjećamo da je doživio veliko uzbuđenje i u smislu svog umora iz ekstremne napetosti. "Herkule sa lvom" (Hermitage). Ova strastvena patos borba nije za život, već do smrti. Čitava skulptura se bori s olujnim intenzivnim kretanjem, snažne ličnosti osobe i zvijer se ne mogu se pridružiti u jednu cjelinu.


Leochar Leochar je drevni grčki kipar iz doba ranog helenizma, koji je radio usred IV vijeka. BC. U Atini, Olimpija, Delphi. Apollo Belvedere: Mramorna rimska kopija iz broncerične originalne Leohare (posljednja trećina IV vijeka prije nove ere), takozvana duž galerije, gdje je bila izložena dugo vremena (Rim, Vatikan). Mnogo oduševljenja uzrokovali su nakon ovog statua. Prepoznajemo u Belvedereu "Apollon", vrhunskim grčkim klasicima. Ali to je samo nabor. Sa svim nesumnjivim učinkom, Leohara statue izgleda nam iznutra hladno, pomalo pozorišno. Iako je Leochar bio suvremena Lisipa, njegova umjetnost, izgubivši istinski značaj sadržaja, daje akademizam, obilježava pad u odnosu na klasiku. Leochar. Artemis-Hunter.


Hellenizam sa smrću Aleksandra Makeonski započinje vrijeme helenizma: Ellinsky svijet se preplati u helenistički. Umjetnici bi trebali proširiti dostignuća grčke umjetnosti na svim teritorijama koje su osvojili Aleksandar. Tsarijevi kupci i Velmazby želi ukrasiti svoje crteže i parkove umjetničko djeloŠto je više moguće onih koji su obožavali savršenstvom na veliki tok snage Aleksandra. Nije iznenađujuće da sve to nije fasciniralo grčkim skupom na putu novih pretraga, ohrabrujući ga samo da bi napravio statua koja se čini gore od originalnog praxitel-a ili lisipa. I to, zauzvrat, neminovno je dovelo do pozajmljivanja forme koji je već pronađen. I.e. za ono što nazivamo akademskim. Nepoznati majstor "Nika samofarakaya" (Pariz, Louvre)


Ali, međutim ... na kraju II veka. BC e. Radio je u Malaji Aziji Scäel nazvan Aleksandar ili Assandr: U natpisima je jedini završetak kipa njegovog rada, nisu sva pisma sačuvana. Ova kipa pronađena 1820. godine na otoku Milo (u Egejskom moru), prikazuje Afroditu Venuru i sada poznatu svijetu kao Venus Miloš. Pod ovom sojom ćudljive blago podignute kose poput puno ljubavnika u nebeskim licima procvjetala! Dakle, sav dah Paphos Paphos Passion, sav meleks pjenjenje morske morske i svepodnevne uvezene moći, gledate u vječnost prema sebi. SVEDOK ŠEŠELJ - ODGOVOR: Fet u ovom spisuu, sve je tako malo i skladno, slika boginje ljubavi istovremeno je tako dogovorena i tako zarobljena ženstvena, tako očisti sav njegov izgled i tako lagano sjajno sjajno modifikovano mramor, što nam se čini: rezač ljuskanje same velika era Grčka umjetnost nije mogla izrezati ništa savršenije! Lanko sa sinovima. 40 BC

Skulpture drevne Grčke Umjetnost drevne Grčke postala je podrška i osnova na kojoj su odrasla sva evropska civilizacija. Skulptura drevne Grčke je posebna tema. Bez drevne skulpture, ne bi bilo sjajnih remek djela o rođenju, a daljnji razvoj ove umjetnosti teško je zamisliti. U istoriji razvoja grčke antičke skulpture mogu se razlikovati tri velike faze: arhaični, klasični i etalinistički. Svaka ima nešto važno i posebno. Razmislite o svakom od njih.

  • Umjetnost drevne Grčke postala je podrška i osnova na kojoj se narasla sva evropska civilizacija. Skulptura drevne Grčke je posebna tema. Bez drevne skulpture, ne bi bilo sjajnih remek djela o rođenju, a daljnji razvoj ove umjetnosti teško je zamisliti. U istoriji razvoja grčke antičke skulpture mogu se razlikovati tri velike faze: arhaični, klasični i etalinistički. Svaka ima nešto važno i posebno. Razmislite o svakom od njih.
Archaika

Ovo razdoblje uključuje skulpture stvorene u periodu od 7. vijeka do naše doba do početka 5. stoljeća prije Krista. Epoha nam je dala brojke golih ratnika-dječaka (kosses), kao i mnogih ženskih figura u odjeći (kora). Za arhaične skulpture su neke šeme karakterizirane, nesrazmjerne. S druge strane, svaki rad vajara privlačan je svojoj jednostavnosti i suzdržane emocionalnosti. Za figure ove ere, polu-counter, koji djeluje neku misterioznost i dubinu.

"Boginja sa granatom", koja se čuva u državnom muzeju Berlin, jedna od najčuvenijih arhaičnih skulptura. Sa vanjskim grubošću i "netačnim" proporcijama pažnja gledatelja privlači vaganje koje autor čine sjajno. Izražajna gesta skulpture čini ga dinamičnim i posebno izražavajućim.

Klasika skulpture ove posebne ere koja se najviše povezuje sa antičkom plastičnom umjetnošću. U eri klasike, takve poznate skulpture, poput Atine Parfenos, Zeus olimpijski, diskobol, Dormico i mnogi drugi stvoreni su. Priča se zadržala za potomke imena izvanrednih vajara ere: Policlet, Fidium, Miron, Skas, Praxitel i mnogi drugi. Rezervni dijelovi klasične Grčke karakterizira sklad, idealne razmjere (što ukazuje na izvrsno znanje o ljudskoj anatomiji), kao i unutrašnji sadržaj i dinamiku. Helenizam

  • Kasna grčka antika karakteriše snažan orijentalni utjecaj na sve umjetnosti uopšte i posebno skulpture. Postoje složeni uglovi, izvrsne zavjese, brojni detalji.
  • Istočna emocionalnost i temperament prodire u mirnu i veličanstvu klasike.
Najpoznatija skulpturalna kompozicija ellinizma elinizma - Laokun i njegovi sinovi Assanderder Rodos (remek-djelo pohranjuje se u jednom od vatikanskih muzeja). Sastav je pun drame, sama parcela uključuje snažne emocije. Očajnički se odupiru zmijama koje je poslala Athena, samo sam heroj i njegovi sinovi shvataju da su sudbina njihovog groznog. Skulptura se vrši izvanrednom tačnošću. Brojke su plastične i stvarne. Osobe heroja proizvode snažan utisak na gledatelju.
  • Najpoznatija skulpturalna kompozicija ellinizma elinizma - Laokun i njegovi sinovi Assanderder Rodos (remek-djelo pohranjuje se u jednom od vatikanskih muzeja). Sastav je pun drame, sama parcela uključuje snažne emocije. Očajnički se odupiru zmijama koje je poslala Athena, samo sam heroj i njegovi sinovi shvataju da su sudbina njihovog groznog. Skulptura se vrši izvanrednom tačnošću. Brojke su plastične i stvarne. Osobe heroja proizvode snažan utisak na gledatelju.
FIDI - Poznati kipar drevne Grčke V Radio je u Atini, Delphi i Olimpijadi. Fidia je aktivno aktivno preuzela u rekonstrukciji akropola u Atini. Bio je jedan od čelnika izgradnje i ukrašavanja Parfena. Stvorio je statua Atene za Parfenon, visok 12 metara. Temelji statua drvene figure. Na licu i golim dijelovima tijela nametnuti su pločice od bjelokosti. Odjeća i oružje bili su prekriveni gotovo dvije zlatne tone. Ovo zlato je služilo kao nepovrediva zaliha u slučaju nepredviđenih financijskih kriza.
  • FIDI - Poznati kipar drevne Grčke V Radio je u Atini, Delphi i Olimpijadi. Fidia je aktivno aktivno preuzela u rekonstrukciji akropola u Atini. Bio je jedan od čelnika izgradnje i ukrašavanja Parfena. Stvorio je statua Atene za Parfenon, visok 12 metara. Temelji statua drvene figure. Na licu i golim dijelovima tijela nametnuti su pločice od bjelokosti. Odjeća i oružje bili su prekriveni gotovo dvije zlatne tone. Ovo zlato je služilo kao nepovrediva zaliha u slučaju nepredviđenih financijskih kriza.
Skulptura vrhunske kreativnosti Atine Fididia postala je čuvena statua Zeusa na Olimpiji, visoka 14 metara. Postavljala je palčeve bogato ukrašenim prijestolom, gornji dio torza je gol, a donji sat u kaputu. U jednoj ruci Zeus drži statuu Niki, u drugom simbolu snage - štap. Statua je napravljena od drveta, lik je prekrio ploče od bjelokosti, a odjeća su tanki zlatni listovi. Sada znate koji su vajari bili u drevnoj Grčkoj.
  • Vertex kreativnosti Fididia postala je njegova čuvena statua Zeusa na Olimpiji, visok 14 metara. Postavljala je palčeve bogato ukrašenim prijestolom, gornji dio torza je gol, a donji sat u kaputu. U jednoj ruci Zeus drži statuu Niki, u drugom simbolu snage - štap. Statua je napravljena od drveta, lik je prekrio ploče od bjelokosti, a odjeća su tanki zlatni listovi. Sada znate koji su vajari bili u drevnoj Grčkoj.