Glavne teme i ideje proze I. a

Ivan Alekseevič Bunin - Ličnost je vrlo izvanredno, a na mnogo načina pretvorenih preko razvoja cjelokupnog književnog svijeta. Naravno, mnogi kritičari sa svojim karakterističnim skepticizmom pripadaju dostignućima velikog autora, ali jednostavno je nemoguće negirati njegovu važnost u svim ruskim literaturi. Kao i kod bilo kojeg pjesnika ili pisca, tajni izrade velikih i nezaboravnih radova usko su povezane sa biografijom Ivana Alekseeviča, a njegov bogat i višestruki život u velikoj mjeri utjecali su na svoje besmrtne linije, a na cijeloj ruskoj literaturi u cjelini.

Kratka biografija Ivan Alekseevich Bunin

Budući pjesnik i pisac, ali za sada, samo mlada Vanya Bunin, bila je sretna što je bila rođena u prilično pristojnom i osiguranoj porodici zapaženog plemića, koji je imao čast da žive u prekrasnom plemenom imanju, što je u potpunosti odgovaralo Status plemenite porodice njegove porodice. U ranom djetinjstvu, porodica je odlučila premjestiti iz Voronezha u provinciju Oryol, gdje je Ivan i proveli svoje rane godine, a da ne posjećuju nijedanaest godina - dječak je uspješno proučavao kod kuće, čitao je knjige i poboljšao svoje znanje, produbljivanjem u Dobra, visokokvalitetna i informativna literatura.

1881. godine, na zahtjev roditelja, Ivan je ipak ušao u pristojnu gimnaziju, obuka u obrazovnoj ustanovi nije doveo dečaka potpuno bez zadovoljstva - već u četvrtom razredu na odmoru, izjavio je da se nije želio vratiti U školu, ali bio je mnogo ugodniji da uči kod kuće i produktivnijim. Još se vratio u gimnaziju - možda su želje o ocu otac-oficira, možda jednostavnu želju da se zna znanje i odgajali u timu, ali već je 1886. Ivan vratio kući, ali nije bacio obrazovanje - sada njegov učitelj, mentor I lider u obrazovnom procesu, stariji brat, Julius, pratio je uspjeh budućnosti poznatog Nobelovog laureata.

Ivan je počeo pisati pjesme čak i u potpuno ranoj dobi, ali tada je on sam, čitati i obrazovani, shvatio da je takva kreativnost neozbiljna. Za sedamnaest godina, njegov rad je otišao na novu razinu, a onda je pjesnik shvatio da je potrebno da se izvuče u ljude, a ne da savijaju svoja umjetnička djela u tabelu.

Već 1887. Ivan Alekseevich prvi put objavljuje svoje radove, i zadovoljan, pjesnik se kreće u orlov, gdje uspješno dogovara za rad kao korektor u lokalnim novinama, koji su pristupili zanimljivim i dovoljno zatvorenim informacijama i dovoljno mogućnosti za razvoj. Ovdje se sreće s Varvaru Paschenko, u kojem se zaljubljuje u nesvijest, zajedno s njom baca sve što je zagrljaj nepodnošljivog rada, ponovnim mišljenjem roditelja i drugima i prelazi u Poltavu.

Pjesnik se sastaje i komunicira s mnogim poznatim ličnostima - na primjer, bio je dosta dugo vremena s već poznatim Anton Chekhovom, sa kojim je 1895. Ivan Alekseevič imao sreće da se upozna i lično upoznao. Pored ličnog poznanstva sa starim prijateljem od penpala, Ivan Bunin čini poznanstvo i pronalazi zajedničke interese i bodove kontakta sa Balmontom, Bryusovom i mnogim drugim talentovim umovima vlastite moderne.

Ivan Alekseevich bio je prilično kratko oženjen Anom Tsakni, sa kojom, nažalost, njegov život uopće nije radio - jedino dijete nije živelo i nekoliko godina, jer se nekoliko raslokiralo na tlu gorućeg tuge i razlike u Okolna stvarnost, ali već 1906., u životu Bunin, pojavila se njegova velika i čista ljubav - Vera Murumtsev, a ovaj roman je lansiran dugi niz godina - prvi put se par jednostavno suživjeli, bez razmišljanja o službenom zaključivanju braka , ali u 1922. brak je bio i dalje legalan.

Sretan i mjeren obiteljski život u potpunosti se nije ometao pjesnikom i pisca da putuju puno, prepoznaju nove gradove i zemlje, napisuju svoje utiske na papiru i dijele svoje emocije svojim okolinom. Izleti, koji su održani tokom ovih godina pisca, u velikoj se mesto odrazili na svoj kreativni način - često je Bunin stvorio radovi ili na putu ili u vrijeme dolaska na novo mjesto - u svakom slučaju, kreativnost i putovanja povezani su neraskidivo i čvrsto.

BUNIN. Ispovijest

Bunin je bio zastupljen iznenađujućim skupom nagrada na polju literature, zbog kojeg je tokom određenog razdoblja bio podvrgnut pravoinearnim osudama i teške kritike izvana - Mnogi su počeli primjećivati \u200b\u200barogantni arogantni i Međutim, precijenjeno samopoštovanje, međutim, o činjenici, kreativnosti i talentnim buninom sasvim odgovaraju njegovim idejama o sebi. Bunin je čak nagrađen Nobelovom nagradom u polju literature, ali novac je primljen ne utrošeno - već živim u inostranstvu u egzilu ili izbavljanju iz kulture boljševika, pisac je pomogao istim kreativnim ljudima, pjesnicima i piscima, kao kao i ljudi, na isti način kao što je pobjegao iz zemlje.

Bunin i njegov supružnik razlikovali su se ljubaznošću i otvorenim srcem - poznato je da su u ratnim godinama čak sakrili čak i u njihovom domaćem parcelu bijega Židova, branivši ih od represije i uništenja. Danas postoje čak i mišljenja da se Bunin mora pružiti visokim nagradama i titulama za mnoge njegove postupke koji se odnose na čovječanstvo, ljubaznost i humanizam.

Gotovo sav njegov svjesni život nakon revolucije, Ivan Alekseevič bio je prilično oštro upućen novoj vladi, zahvaljujući tome što je bio u inostranstvu - nije mogao tolerirati cijelo mjesto u zemlji. Naravno, nakon rata, njegova je prašina bila malo hladna, ali, ipak, do posljednjih dana, pjesnik se brinuo za svoju zemlju i znala je da ide na nešto pogrešno.

Pjesnik je umro mirno i tiho u snu u vlastitom krevetu. Kaže se da je u trenutku smrti postojala Tomik knjiga Liona Tolstoja.

Sjećanje na sjajnu književnu figuru, pjesnika i pisca bila su besmrtna ne samo u svojim poznatim djelima, što od generacije do generacije prenose školske udžbenike i razne književne publikacije. Sjećanje na Bunin živi na imenima ulica, raskrsnica, uličice i u svakom spomeniku, podignutom u sjećanju na veliku ličnost, koja je stvorila stvarne promjene u cijeloj ruskoj literaturi i nominirala ga potpuno na novi, progresivni i moderan nivo.

Kreativnost Ivan Alekseevič Bunin

Kreativnost Ivan Alekseevich Bunin je neophodna komponenta, bez kojeg je danas jednostavno nemoguće zamisliti ne samo domaće, već i sve svjetsku literaturu. Bio je on stalan doprinos stvaranju radova, novim, svježim pogledom na svijet i beskrajne horizonte s kojima su pjesnici i pisci cijelog svijeta još uvijek uzimaju još uvijek.

Čudno, danas je rad Ivan Bunin mnogo poštovni u inostranstvu, iz nekog razloga nije primio tako široko priznanje, iako njegovi radovi prilično aktivno proučavaju u školama iz najnižih klasa. U svojim djelima postoji potpuno sve što traže ljubavnik izvrsnog, prekrasnog sloga, neobične igre riječi, svijetle i čiste slike i nove, svježe i još uvijek trenutne relevantne ideje.

Bunin sa svoju inherentnu vještinu opisuje vlastite osjećaje - ovdje su čak i najsofisticiraniji čitač jasno da je autor osjećao u vrijeme stvaranja određenog rada - iskustva su tako svijetla i otvoreno opisana. Na primjer, jedna od pjesama Bunin govori o ozbiljnoj i bolnom rastovanju sa voljenim, nakon čega je samo da započne vjerni prijatelju - psa koji nikada neće izdati i prepustiti bezobzirnoj pijanstvu, sam bez zaustavljanja .

Ženske slike u djelima Bunin opisane su posebno svijetlim - svaka heroina svojih djela izvučena je u umu čitatelja tako detaljno da se stvara dojam ličnog poznanika sa određenom ženom.

Glavna karakteristika cjelokupne kreativnosti Ivana Alekseeviča Bunin je svestranost njegovih djela. Predstavnici raznih časova i interesa mogu pronaći nešto blisko i izvorno, a njegove radove će biti zarobljeni i iskusni čitatelji i oni koji su uglavnom preuzeli proučavanje ruske književnosti u životu.

Bunin je apsolutno napisao o svemu što je bio okružen, a u većini slučajeva teme njegovih djela poklopile su se s različitim razdobljima svog života. Rani radovi su često opisali rustikalni jednostavan život, izvorne ekspanse i okolnu prirodu. Tokom revolucije, pisac je, naravno, opisao sve što se dogodilo u svojoj voljenoj zemlji - upravo je to postalo prave zaostavštine ne samo ruske klasične literature, već i svake domaće historije.

Ivan Alekseevich napisao je o sebi i o svom životu, bio je toplo i detaljno opisan svoja osećanja, često umočena u prošlost i prisjetila se ugodnih i negativnih trenutaka, pokušavajući da razumiju sebe i istovremeno prenijeti čitatelju duboko i uistinu misao. U njegovim se linijama ima puno tragizma, odnosi se na ljubav - ovdje pisac je vidio tragediju zaljubljena i u njenoj smrti.

Glavne teme u djelima bunina bile su:

Revolucija i život prije i poslije nje

Ljubav i njena cela tragedija

Okružujući samog pisca

Naravno, Ivan Alekseevič Bunin napustio je doprinos nezamislivog razmjera u ruskoj literaturi, jer je njegova baština živa danas, a broj njegovih obožavatelja nikada ne opada, ali, naprotiv, aktivno napreduje.

Ivan Alekseevich Bunin rođen je 22. oktobra 1870. u Voronezhu u plemenitu porodicu. Djetinjstvo i njegova mladost prošli su u siromašnim imanje provincije Oryol.

Rano djetinjstvo provedeno u malom obiteljskom imanju (poljoprivrednici iz provincije Oryol (okrug Elezzan). Deset godina, rod je dat kljovima Gimnaziju, gde je studirao četiri i pol godine, isključen (za neplaćanje novca za obuku) i vratio se u selo. Sistematično obrazovanje nije dobilo budućeg pisca, koji je požalio cijeli život. TRUE, stariji brat Julius, sa sjajem koji završava univerzitet, prešao je čitav tečaj gimnazije sa Vanya. Bavili su se jezicima, psihologijom, filozofijom, javnim i prirodnim naukama. Bila je to Julia koja je imala veliki utjecaj na formiranje ukusa i stavova bunin.

Aristocrat u duhu, Bunin nije dijelio strast brata na politički radizam. Julius, osjećajući književne sposobnosti Najmlađi brat, upoznao ga sa ruskom klasičnom literaturom, savjetovao je da napiše sebi. Bunin sa strašću čitajući Pushkin, Gogol, Lermontov, a u dobi od 16 godina počeli su pisati samo sama pjesme. U maju 1887. godine časopis "Motherland" objavila je pjesmu "prosjačenje" šesnaestogodišnjeg Vanya Bunin. Od tog vremena počeo je da je njegova više ili manje stalna književna aktivnosti u kojoj je bilo mjesta za pjesme i za prozu.

Od 1889. godine započeo je nezavisni život - s promjenom profesija, s radom i u pokrajinskom i u glavnom periodu. Suradnja sa urednicima novina "Orlovskog Vestika", sa lekarom je sastao sa lektorom Garbarske Vladimirovna Paschenka, koji su se udala za njega 1891. Mladi supružnici koji nisu zainteresirani (Paschenkovi roditelji bili su protiv braka), potom se preselili u Poltavu (1892.) i počeo da služi kao statistika u pokrajinskoj vladi. 1891. puštena je prva kolekcija pjesama Bunin, još uvijek vrlo imitantna.

1895. postao prekretnicu u sudbini pisca. Nakon što je Paschenko složio sa prijateljem Bunina A.I. Bibikov, pisac je napustio uslugu i preselio se u Moskvu, gde je njegova književna izlaska sa L. N. Tolstoyom, čija je ličnost i filozofija imala najjači uticaj na Bunin, sa A. P. Chekhov, M. Gorky, N.d. Telekom.

Od 1895. godine, Bunin živi u Moskvi i u Sankt Peterburgu. Književno priznanje došlo je do pisca nakon što je ušao u svjetlo takvih priča kao "na farmi", "da vodi od domovine" i "na ivici sveta", posvećena gladi 1891., epedemike kolere 1892. godine, Preseljenje seljaka u Sibiru, kao i osiromašenje i pad malog plemstva. Bunin je nazvao svoju prvu kolekciju priča ", na rubu svijeta" (1897). 1898. Bunin proizvodi poetičnu kolekciju "Open-Air", kao i prevod "Gaiahwat" Longfello pjesama, koji su dobili vrlo visoku ocjenu i nagradila nagradu Pushkin.

1898. (u nekim izvorima 1896.) oženjen Annom Nikolaevna Zakna - Grecchanka, kćer revolucionarnog i emigranta N.p. Tsakni. Porodični život ponovo je bio neuspješan, a 1900. supružnici se razveli, a 1905. umro je njihov sin Nicholas.

4. novembra 1906. godine, lični život Buninovog ličnog života dogodio se događaj koji je imao važan utjecaj na njegov rad. Biti u Moskvi, upoznaje vjeru Nikoljeevne Murumtseve, nećakinje iz vrlo S.a.muromtsev, koji je bio predsjednik prve države Dume. A u aprilu 1907., pisac i Muromtsev zajedno odlaze u svoje "prve daleko putovanje", u posjeti Egiptu, Siriji, Palestini. Ovo putovanje ne samo da je postavilo samo početak sredstva za život, već je rodila čitav ciklus Buninsky priče "Senka ptica" (1907 - 1911) u kojoj je napisao o "zemljama svetlosnog svetla" istoka, njihova drevna istorija i neverovatna kultura.

U decembru 1911., u Kapriju je pisac završio autobiografsku priču "Sukhodol", koji je u aprilu ispisa u "biltenu Evrope" imao ogroman uspjeh čitalaca i kritičara. 27. do 29. oktobra iste godine cijela ruska javna svečana slavila je 25. godišnjicu književnih aktivnosti I.A. BUNIN, a 1915. u Sankt Peterburgu Izdavačka kuća A.F. Marx je objavio kompletan sakupljeni radovi u šest svezaka. 1912-1914. Bunin je uzeo najbliže sudjelovanje u radu "Pisnih knjižica u Moskvi", a zbirke njegovih djela izašli su u ovoj izdavačkoj kući jedan po jedan - "John Rydlets: priče i pjesme 1912-1913" (1913), "Zglob života: priče 1913-1914" (1915), "Gospodin San Francisco: Radi 1915-1916" (1916).

Prvi svjetski rat donio je Buninu "Veliko iskreno razočaranje". Ali tokom ovog besmislenog svijeta klanje pjesnika i pisac je posebno oštro osetio značenje riječi, a ne toliko novinarskog kao poetično. Tek u januaru 1916. godine napisano je petnaest pjesama: "Svyatogor i Ilya", "Edge bez istorije", "Eve", "ću doći - nestat ću ... u njima, autor sa strahom očekuje kolaps velike ruske moći. Revolucije 1917. godine (februar i oktobar) Bunin se tretiralo oštro negativno. Patetične brojke lidera privremenih vladina, kao velikog gospodara, smatrali su u mogućnosti da Rusiju dovedu samo na ponor. Ovaj period bio je posvećen njegovom dnevniku - Pamflet "The Okušni dani", prvi put objavljen u Berlinu (Coll. Op., 1935).

1920. godine Bunin i njegova supruga emigrirali su se, naseljavali u Parizu, a zatim se preselili u travu, mali grad u južnoj Francuskoj. Možete čitati o ovom periodu njihovog života (do 1941.) u talentovoj knjizi Galina Kuznetsova "Dnevnik grabe". Mladi pisac, student Bunin, živjela je u svojoj kući od 1927. do 1942., postajući posljednji vrlo snažan entuzijazam Ivana Alekseeviča. Beskonačno posvećeno mu Veri Nikolaevna otišla je u ovo, možda je najveća žrtva u njenom životu, razumejući emocionalne potrebe pisca ("pesnika za ljubav je još važnija od putovanja", rekao je Gumilyov).

U emigraciji, Bunin stvara svoje najbolje radove: "Mitina ljubav" (1924), "Sunflow" (1925), "Koreren Elagin" (1925) i, na kraju, "Arsenyevov život" (1927-1929, 1933). Ovi su radovi postali nova riječ u Buninskom radu, a u ruskoj literaturi u cjelini. A prema K. G. Powest, "Život Arsenyeva" nije samo vrtoglav rad ruske književnosti, već i "jedna od prekrasnih pojava svjetske literature".
Godine 1933., Bunin je objavio Nobel Pumhemia, kao što je vjerovao, u samom "životu Apseyeva". Kada je Bunin dao Stockholmu da primi Nobelova P -gu, već je bio prepoznat u Švedskoj. Fotografije Bunin mogle bi se vidjeti u svim novinama, u Witpinach trgovinama, na egpan bioskopa.

S početkom Drugog svjetskog rata, 1939. godine, bunine su se naselili na jugu Francuske, u travi, u vili "Jeannet", gdje je proveo cijeli rat. Pisac je namerno pratio događaje u Rusiji, odbijajući sve oblike saradnje sa nacističkim zanimanjem organima. Veoma bolan zabrinut zbog poraza Crvene armije na istočnom frontu, a zatim se iskreno radovao njenim pobjedama.

1945. Bunin ponovo se vraća u Pariz. Bunin je više puta izrazio želju za povratkom u svoju domovinu, uredbu sovjetske vlade iz 1946. "o obnovi državljanstva SSSR-a o slučajevima bivšeg ruskog carstva" nazvao je "velikodušna mjera". Međutim, Zhdanovskoye Rezolucija o časopisima "Zvijezda" i "Lenjingrad" (1946), koji su se izvukli A. Ahmatov i M. Zoshčenko, zauvijek su se oslobodili pisca iz namjere da se vrati kući.

Iako je kreativnost Bunin dobio široko međunarodno priznanje, njegov život nije bio lak za život. Posljednja zbirka priča "Tamne uličice", napisana u sumornim danima nacističke okupacije Francuske, prošlo je nezapaženo. Do kraja života morao je da brani svoju omiljenu knjigu iz farizera. 1952. godine napisao je Fa Scapun, autor jedne od pregleda za The Buninskie Works: "Šteta što ste to napisali u" mračnoj uličici ", prevladava se neki višak prevladavanja žena ... šta je tamo" Višak "! Dao sam samo hiljadu podijeli kako muškarci svih plemena i naroda" razmatraju "svugdje, uvijek žene iz svoje desetogodišnje starosne dobi i do 90 godina."

Na kraju svog života, Bunin je napisao još jedan broj priča, kao i rijetkost čir "sjećanja" (1950), u kojoj sovjetskoj kulturi podliježu oštrim kritikama. Godinu dana nakon izgleda ove knjige, Bunin je izabran za prvi počasni član PEN kluba. Predstavljajući pisce u egzilu. Posljednjih godina BUNIN je također počeo s radom, zbog sjećanja na Čehov, koji će se napisati 1904. godine, odmah nakon smrti prijatelja. Međutim, književni portret Chekhova ostao je nedovršen.

Ivan Alekseevič Bunin preminuo je u noći 8. novembra 1953. na glavu svoje žene u stojenju. U mojim memoarima, BUNIN je napisao: "Bila sam prekasno. Rođena sam. Rođen sam, ne bih imao svoje pisce. Ne bih se preselio ... 17. godina i njegovi podlozi, Lenjin, Staljin, Hitlep ... Kako ne zavidjeti našim ppāottsu noah! Samo jedna poplava pala je na njegov udio ... "Buninsko odboj na groblju St. Geneviev de Boua pod paketom, u Kript, u \u200b\u200bcink gprobu.

Osjećanja i iskustva, izražena u ranom radu bunin, su složeni i često kontradiktorni. U svojim osjećajima istrošenog svijeta priroda je bizarno isprepletela radost bivanja i čežnje, sutra na nepoznatu ljepotu, istinu, dobro, što je tako malo na zemlji. Ne pronalazim ljepotu kod ljudi, on je traži u prirodi. Sa neiscrpnom raznolikošću poetički osebujnog i uvijek preciznog crteža stvara bunin u prozi i stihovima bezbrojnih slika prirode. U neku vrstu poetičke deklaracije tvrdi:

Ne, ne podrazumijeva me pejzaž
Ne bojite, nastojim primijetiti,
I činjenica da u tim bojama sjaji, -
Ljubav i radost biti.
Ona se proliva svuda -
U nebeskim lazurima, u ptica,
U snegu i u komercijalnoj Dunovyju, -
Ona je svuda u kojoj ljepota.

Ušao u ovu pjesmu, prevolutivni kritičar Batyushkova napomenuo je da je Deklaracija zaključena u njemu daleko od uvijek u skladu s poetičnom praksom pisca: "Paralelno s ovom veznom vezom, i kao da je ljubav u Lokalni, prefigura svijeta ("i tuga i radost su takođe lijepi u vječnom žeđi do žive") Bunin čini motive usamljenosti, što, međutim, na prvi način izvlači pjesnik bez ikakvih atributa oštrog asketizma. "

Batyushkov, kao što su bili, razdvaja poeziju bunin iz njegove proze, lišivši pjesmu društvenog sadržaja. "BUNIN", kaže on, "živi sa osećanjima prirode i, općenito ne pripada kategoriji pjesnika mislilaca, za koje slike služe samo obliku izražavanja."

Zaista, u poeziji za bunine, slike prirode imaju dominantno mjesto. Ali znači li to da su stvoreni samo da bi uhvaćeni fleting senzacijama i utiscima? Svakako ne!

Duboko lično, intimna iskustva bunina osebrialno izražavajući svoje svjetsko druženje, njegovu percepciju stvarnosti. U posljednjoj tvrdoglavoj pjesmi "Usamljenost", on ogorčeno tvrdi:

Ali za žene iz prošlosti nema:
Voće - i postao je njen tuđi.
Pa! Kamin poplava, pitit ću ...
Bilo bi lijepo kupiti psa.

Ovdje se izražava osjećaj usamljenosti, što nije izmislio pjesnik. Tuga o životu, kao da je potpuno prošla, prerano ispunjava mnoga rana djela Bunin. Čini se da predviđa da život neće otkriti njegove bogatstvo pred njim. Iako je još uvijek daleko od starosti, ali pisac je taloženi misli o tome kako će "biti usamljen u svijetu! Kako tužno u zalazak sunca! " Osjećaji usamljenosti i tuge uhvaćeni su od priče na priču, iz pjesme do pjesme. Jasno je izrazio takvo mentalno stanje u pjesmi "Crossroads".

Dugo sam u svjetlu sumraka
Bio je usamljen za zalazak sunca.
Ali tama je rasla - i iz raskrsnice
Tiho sam se okrenuo.
Pomalo fermentirana pola zalaska sunca.
Ali nakon svijeta mrtvog,
Kao magnetičnost i mrlja
Noćna svijetloplava!
I blijedo, blijedo zvijezde na nebu ...
I već dugo vremena da budem u mraku,
Dok su topli i svjetliji
Ne zasjajte u visinu.

Lirski heroj ide negdje, ali gdje - ne zna. Prisiljen je da se vrati, za mnoge puteve u životu, ali šta da ode k njemu? A zajedno s tim, put puta ne ostavlja nadu. U lijepom vidi ključ za ažuriranje života. U prirodi, on svugdje vidi divljenje svojoj ljepoti. Ali je li to zato što su njegove nade i snovi toliko ometane, da ne nađe efikasne snage dobrog, sposobnog da transformiše život osobe? U tišini, "tišina" sadrži malu, ali mnogo objašnjenju. Izlet u Ženevsko jezero, pisac "Otvara se" Obećano zemljište dobrog: "Život je ostao negdje, iza ovih planina, a mi ulazimo u blagoslovljenu zemlju te tišine, što se ne nalazi na našem jeziku." I dalje: "Negdje u planinama", pomislio sam, "Mali zvonik bio je zaklonjen i sam poznat po glasu zvona i tišine nedjelje ujutro ... to mi se čini da sam jednog dana negdje s tim tišinom, čijeg jedenja od čega mi stojimo, a da je sreća samo u njemu. " Pod moćnim utjecajem osjećaja koji su prihvatili njegove osjećaje, on promoviše satelit s njim: "Čujete li je, ovu tišinu planina?" (Bunin je naglašeno) tišina u buninu nije samo uvijek milostiv senzacija. Pisac ponekad pokušava pobjeći od neriješenih kontradikcija života u tišini magnetity i prekrasne prirode. Ali to mu je vrlo retko. To se događa da mu tišina ne donosi miru, već predosjećaj nepoznate opasnosti. U pjesmi "Epiphany Night" postoje takve staze:

Tišina, - čak i grana nije potučena!
Ah, možda, iza ove ravnine
Vuk je probijen za snježne partive
Oprezan i nadahnut korak.
Tišina, - i možda je blizu ...
I ja stojim, izvršio anksioznost,
I izgledam napeto do vekovima,
Na tragovima i grmlju po cesti.

U priči "zlatno dno" pripovjedač, odgovaranjem na sestru koja se žali na loše stvari na imanju, kaže: "Ali šta je tišina!" Istina, ova replika uzrokuje nove riječi o tišini nećaka učenika, koji autor ne opovrgava i ne ostavlja bez odgovora. "- Kao ovaj barem debi! .. zaista, tišina i prekompatična, karakteristike njenog derila, tišine! Kao ribnjak za sušenje! Propušteno - barem pisanje slika. I dođi - Shaggy će patiti, jer je voda u njemu na vrhu, a Tina - za dva čađa, a Karasi su svi osim ... ".

Nema sumnje da prevladavaju elegantne, tužne slike prirode u ranom radu Bunin, da atmosfera dominira atmosferom, čisto Buninsky tišina.

Tema napuštenih mjesta, nesmjerni vrtovi, beskrajna polja, gdje povremeno vide osobu, guste, nezakonite šume, to bi izgledalo tišina. Ali čak je čak i najpušteniji pejzaž pun zvukova. Čak i more, ovisno o vremenu, kaže s različitim glasovima i koliko beskrajno raznoliki zvukovi šuma i polja u kojima žive perja, životinje, insekti! Bunin, prema samom skladištu poetičnog temperamenta, prema jedinstveno osebujnom, i istovremeno neobično precizan prenos svih komponenti koje stvaraju sliku prirode nije mogla, naravno, bez "zvučnog dizajna", bez "zvučnog dizajna" glasovi prirode. Priroda bunin je daleko od anemijanskog, a ne bi trebalo doslovno razumjeti pisca kad kaže: "Tamne - i strašna tišina vlada u selu" ili: "i samo zvijezde i nasipi i nasilnici slušali su mrtvu tišinu."

Riječ "tišina" sama je ispunjena riuninom s različitim sadržajem nego u svakodnevnom životu. Tišina u Buninu puna je zvukova i bez obzira koliko paradoksalno, ovi zvukovi ne uznemiravaju tišinu. Ovaj pisac uistinu je dostigao umjetničko savršenstvo.

Jedna od glavnih tehnika koje privlači Bunin za stvaranje ove "zvučne tišine" je uobičajeni zvukovi za ovaj krajolik, u takvom njihovom ritmičkom kontinuitetu, da više ne percipiraju uho, kao što krše tišinu. "Ne smola na minut, žuri iz bliske močvare zlonamjernog smeha žaba i, kao i kontinuirani zvuk, nije prekršio tišinu." A evo još jednog primera: "Zvezde na nebu sjaju tako skromno i tajanstveno; Grasshoppers se suho žuri i zaljube i zabrinjava ovu šapatu. "

I dalje: "... jebeni skakavi u mirnom večernjem zraku i iz vrta mirisali su na burdok, blijedo, visoko" gusjenice "i koprive." Ali to neće završiti zvučni dizajn krajolika. "... Žabe su započele gustu, blago zvonjenu muziku, koja ide na rano proljeće ... Gledao je svaki dan da je slijedio svako svjetlo koje je Merzal i nestao u ubistvu udaljenih šuplja; Ako odatle od zaboravljenog ribnjaka, ponekad je krivo od čarapa - misteriozan činilo da je ovaj plač i misteriozno stajao tamu u uličicama ... ".

Sudar skakača ne krši tišinu, jer je kontinuirano, prestaje čuti, postaje sastavni dio tišine. Ali u datom odlomku tišina se ne postiže ne samo kontinuitetom zvuka, već i na način na koji pisac prolazi osvjetljenje, boju, miris prirodnih slika. I zajedno s tim, čini se da je omekšavanje tona kontinuiranog zvuka: "Skuhkhki Rush", "ovaj šapat". Creek Heron izgleda "misteriozno", on, da tako govori, ne otkriva u tišini. A taj osjećaj tišine pojačana je smrznutom rasvjetom. "... misteriozno stajala tamnost." Riječ "stajala" stvara dojam nepomičenosti, čini tišinu kao da je vidljiva.

Kruboviće žabe poput muzike "uspavanog", "blago zvonje", a ti zvuči vrlo idu na sliku ranog proljeća, ne ometaju njenu tišinu. Stanje blistavog odmora kreira se ovdje kombinacijom svjetlosnog dizajna sa žengiranjem mirisa i spavanja. Frekedna svjetla, pojavljuju se i nestaju u magli "Mutton-mlijeko", vrtovi nježno mirišu trešnju.

U nekim pričama bunin tišina postaje tema refleksija, nakon nekog tužnog događaja. Ovo je karakteristično, posebno priča "na ivici svijeta." Pripada broju radova u kojima je pisac sa velikom dramskom silom, koristeći nove činjenice iz života ruske seljačke seljače, govori o njegovoj tragičnoj sudbini. Od ove priče u stvari počinje slava Bunin-Prosaika.

Priča "na ivici svijeta" jasno je podijeljena u dva dijela, od kojih se svaka sastoji od dvije glave. U prva dva glava su opisane žicama seljačkih porodica u dalekim usurijskoj regiji, stvara se uobičajena tužna slika. Posljednjih poglavaka su dvije panorame: selo protiv cipela i preko noći u koraku napunjene. Ove panorame su ujedinjeni ne samo motivima ljudske tuge, razdvajanja, straha pred nepoznatim, već i umjetničkom strukturom.

Uticaj Buninove poezije na njegovu prozu vidljivo je u tim majstorima vrlo jasno. Zsotin i melodično poštovanje u razvoju teme tišine, kao izraz ljudske tuge, podseća na intonaciju svojstvene u Buninu poeziju. "Oni osjećaju da iznenadna praznina u srcu i nerazumljivoj tišini oko njih, što uvijek pokriva osobu nakon alarma ožičenja prilikom povratka u praznu kuću." I dalje: "U toploj i glupoj tami čeka se kriket iza peći ... poput sluša ... starac, savijen, sjedi u mraku i tišinu ... duboka tišina ... South Night nebo u velikim bisernim zvijezdama. Tamna silueta fiksne topole crta se na pozadini noćnog neba ... s udaljene farme, malo čuje je kruto pijetao ... i samo zvijezde i nasipi i nasipi koji su slušali mrtvu tišinu ... " .

Tišina ovdje više nije milost, a ne balzam za dušu, čekajući mir od tihe usamljenosti. Tišina je ovdje imenovana "čudna", "nerazumljiva", "mrtav". Međutim, kao i svuda, Bunin, tišina "zvuči tišina", "zvučna tišina". Vraćajući se moći tišine, pisac nas poziva na slušanje zvukova koji ispunjavaju i ne uznemirujuću tišinu. Tišina je slušala vrtove i nasipke. Kao da sluša tišinu koliba, trikovi kriket.

Utisak fiksne, smrznute tišine intenzivira se kontrastima boja.

Od 1910. godine, centar kreativnosti Bunin postao je "duša ruskog čovjeka u dubokom smislu, slikama karakteristika psihe Slavena". Pokušavajući pogoditi budućnost Rusije nakon revolucionarnih šokova 1905 - 1907. Bunin nije dijelio nadu M. Gorky i druge predstavnike proleterske literature.

I.A. BUNIN je preživio mnoge povijesne događaje (tri ruske revolucije, rat, emigraciju), koji su utjecali na njegov lični život i kreativnost. U procjeni ovih događaja, Bunin je ponekad bio kontradiktoran. U periodu revolucije 1905 - 1907, pisac, s jedne strane, dao počast motivima protesta, nastavio je saradnju sa "Znenvetsev", koji su sa druge strane zastupali da je BUNIN prelazio u putovanje u Prekretnica istorije i priznala je šta je bilo sretno jer je "za 3000 milja od domovine." U radu bunina ratnog vremena, osećaj katastrofecije ljudskog života, taština potrage "večne" sreće se pojačava. Kontradikcije društvenog života ogledaju se u oštrom kontrastu likova, pogoršane opozicije "glavnog" počele su biti - život.

1907 - 1911, I.A. Bunin je napisao ciklus radova "Bird Shadow", u kojoj zapisi dnevnika, utisci gradova, arhitektonskih spomenika, slikanje isprepletene sa legendama drevnih naroda. U ovom ciklusu, Bunin je prvo pogledao razne događaje sa stanovišta "građana svijeta", napominjući da je odlučio da "zna čežnju svih vremena" tokom putovanja.

Od sredine 1910-ih i.a. Bunin se udaljio od ruskih tema i slika ruskog karaktera, muškarac je postao njegov heroj općenito (utjecaj budističke filozofije, sa kojim se upoznao u Indiji i Cejlonu), a posteljinu - patnja iz bilo kojeg kontakta sa bilo kakvim kontaktom sa životom, iupresija ljudskih želja. Ovo su priče "braće", "snove Chang", dijelom ove ideje zvuče u pričama "gospodin iz San Francisca", "Bowl vremena".

Izraz neugodne nade, zajednička tragedija života postaje osjećaj ljubavi u kojem on vidi, međutim, jedina opravdanost bivanja. Ideja ljubavi kao najveće vrijednosti života bit će glavni patos djela Bunin i razdoblja emigranata. Ljubav prema buninish herojima je "poslednja, sveobuhvatna, žeđ za smeštaj u vašem srcu čitav vidljiv i nevidljivi svijet i opet ga daju nekome" ("braća"). Sreća vječnog, "maksimum" ne može biti, u buninu, uvijek je konjugiran sa osjećajem katastrofe, smrti ("Gramatika ljubavi", "Dream Chang", "braća", priče od 30-40-ih ). U ljubavi prema buninski heroji? Nešto neshvatljivo, kobno i nekomplicirano, kao neugodno sreće života ("jesen" itd.).

Putovanje po Europi i istoku, poznanstvo sa kolonijalnim zemljama, koje su započele Prvi svjetski rat pogoršao je pisca odbacivanje buržoaske svjetske antihumanity i osjećaj ukupne katastrofecije stvarnosti. Ovaj svjetonazor se pojavio u priči "gospodin iz San Francisca" (1915).

Priča "Gospodin San Francisko" nastao je u kreativnoj svijesti pisca, kada je pročitao vijest o smrti milionera koji je došao u Capri i zaustavio se u jednom od hotela. U početku se posao nazivalo "smrt CAPRI". Promjenom imena, I.A. Bunin je naglasio da je fikcija fikcije milionera bez zraka pedeset osam godina fikcija pedeset osam godina, koja je otišla iz San Francisca na praznike. Postati "boja", "suho", nezdrav, odlučio je provesti vrijeme među sobom takvim. Američki grad San Francisco dobio je ime po kršćanskom svetu Francisu Assisi, koji je propovijedao ekstremnim siromaštvom, asketikom, odbijanjem bilo kojoj imovini. Pisac vješto odabire detalje (epizoda sa manžete) i koristi kontrast da se suprotstavi vanjskoj reprezibilnosti gospodina San Francisca njegove unutrašnje praznine i Goddocka. Sa smrću milionera nalazi se nova referentna vremena i događaji. Smrt kao da secira na pripovijest na dva dijela. To definira originalnost kompozicije.

Buninova priča uzrokuje osjećaj beznađa. Pisac naglašava: "Moramo danas živjeti, bez odgađanja sreće za sutra."

Kreativnost Ivan Bunin (1870-1953)

1. Početak kreativnosti Bunin
2. Love Lyrics BUNIN
3. Seljački stihovi Bunin.
4. Analiza priče "Antonovsky jabuke"
5. Bunin i revolucija
6. Analiza priče "selo"
7. Analiza priče "Sukhodol"
8. Analiza priče "G. San Francisco"
9. Analiza priče "DREAM Chang"
10. Analiza priče "Slaba daha"
11. Analiza knjige "Dani livenja"
12. Emigracija Bunin.
13. Strana proza \u200b\u200bbunin
14. Analiza priče "Sunshine"
15. Analiza prikupljanja priča "Tamne uličice"
16. Analiza priče "Clean ponedeljak"
17. Analiza romana "Life Arsenyev"
18. Bunin-ov život u Francuskoj
19. BUNIN i veliki patriotski rat
20. Usamljenost bunin u emigraciji
21. BUNIN SMRT-a.

1. Početak kreativnosti Bunin

Kreativni put izvanredne ruske proze i pjesnika kasnog Xixa - prva polovina 20. stoljeća, prepoznata od strane klasika domaće literature i njen prvi Nobelov laureat IA Bunin od velike su poteškoće, da shvatim što nije lako , jer u njegovu sudbinu i knjigovodske knjige na svoj način sudbine Rusije i njenih ljudi, najprikladniji sukobi i kontradikcije vremena.

Ivan Alekseevich Bunin rođen je 10 (22) oktobar 1870. u Voronezhu, u osiromašenoj plemićoj porodici. Njegovo djetinjstvo je prolazilo na farmi Boty iz okruga Yezky iz provincije Oryol.

Komunikacija sa seljacima, sa svojim prvim nastavnikom, domaćim učiteljem N. Romashkov, koji je bio ljubav prema elegantnoj literaturi, slikarstvu i muzici, život među prirodi dao je u stvaranju budućeg pisca nepravednog materijala za kreativnost, identifikovao predmet mnogih njegovih djela.

Studiranje u jastuku Gimnazija, gdje je Bunin ušao 1881. godine, prekinut je zbog materijalnih potreba i bolesti.

Završio je kurs teretana kuća na selu Jelete, pod vođstvom brata Julije, muškarca savršeno obrazovanim i uglednim demokratskim pogledima.

Od jeseni 1889. godine, Bunin je počeo sarađivati \u200b\u200bu novinama "Orlovsky bilten", tada je živjela u Poltavi neko vrijeme, gdje je, prema vlastitoj ispovijedi, "puno odgovarajućim novinama bilo marljivo, piše ... ".

Posebno mesto u životu mladog bunin duboko je osjećaj za Varvar Paschenko, kćerke Yeletsky doktora, sa kojim se sreo u ljeto 1889. godine.

Priča o njegovoj ljubavi prema ovoj ženi, složenom i bolnom, završavajući potpunim jazom 1894. godine, pisac će kasnije reći priču o "Lici" koji je završen dio svog autobiografskog romana "Život Arsenyeva".

Književna aktivnost Bunin je počeo kao pjesnik. U pjesmima napisanim u adolescentnim godinama, nagomilao je Puškin, Lermontov, kao i idol tadašnjeg mladih pjesnika Sushon. 1891. godine, prva poezija knjiga objavljena je u Orelu, 1897. - prva zbirka priča "na rubu svijeta", a 1901. - opet poetska kolekcija "Listopad".

Prevladavajući motivi poezije bunina 90-ih - početkom 900-ih bogat je svijet domaće prirode i ljudskih osjećaja. U pejzažnim pjesmama izrazile su autorovu vitalnu filozofiju.

Motiv ljudskog postojanja, koji zvuči u velikom broju pjesevih pjesama, izbalansiran je suprotnim motivom - odobrenje vječnosti i inhaulične prirode prirode.

Moje proljeće će proći, a ovaj dan će proći,

Ali zabavno lutati i znati da sve prolazi,

U međuvremenu, kako sreća neće umrijeti svaki put, -

uzvizi se u pjesmi "Šumski put".

U pjesmama Bunin, za razliku od dekadenata nema pesimizma, nevjerice u životu, težnje u "Mira drugih". Zvučuju radost bivanja, osjećaj ljepote i životnu snagu prirode i okolnog svijeta, boje i boje koje pjesnik nastoji da odražava i hvata.

U pjesmi "Listopad" (1900), posvećen Gorkyju, buninu jarko i poetično oslikao jesenji pejzaž, predao ljepotu ruske prirode.

Opisi bunina prirode nisu mrtvi, zamrznuti vosak baca, ali dinamički razvijanje slika ispunjenih različitim mirisima, bukama i bojama. Ali priroda pomiče rioona ne samo razne nijanse boja i mirisa.

U svijetu širom svijeta pjesnik privlači kreativnu snagu i energičnost, vidi izvor života. U pjesmama "Thaw" napisao je:

Ne, ne podrazumijeva me pejzaž

Ne bojite, nastojim primijetiti,

I činjenica da u tim bojama sjaji, -

Ljubav i radost biti.

Osjećaj ljepote i veličine života nastaje zbog pjesama bunina sa vjerskim globuhošću autora. Zahvaljuju se kreatoru ovog životnog, kompleksa i raznovrsnog svijeta:

Za sve vas, Gospode, hvala!

Ti, nakon dana anksioznosti i tuge,

Dajem mi večernju zoru,

Dani su posljednji polja i blagost plave.

Čovjek, na misao za Bunin, trebao bi biti sretan zbog činjenice da mu je Gospod dao priliku da se ovo otopi u Božjem svijetu neviđene ljepote:

I cvijeće i bumbar, trava i uši,

I Azure, a pojam za obrok doći će -

Gospodar sina proizvoda pita:

"Jeste li bili sretni u životu zemlje?"

I zaboravit ću sve - sjećam se samo njih

Terenski načini između kurseva i trave -

I iz slatkih suza neću imati vremena da odgovorim

Do milosrdnih kolena iz nadmašenosti.

("Cvijeće i bumbara" ")

Peezija bunin je duboko nacionalna. Slika domovine uhvaćena je u njemu kroz glupost, ali svijetle slike prirode. Ljubavljivo opisuje proširenja srednje pruge Rusije, atribut rodne polje i šume, gdje se sve ispaljuje svjetlosnim i toplim.

U "satenskom sjaju" Bereznyaka, među cvijećem i gljivom mirisa, gledanje kasne jesene ponekad se proteže na južno od kranova, pjesnik s posebnom silom osjeti svoju domovinu bez hemijskog karaktera:

Native stepe. Loši spojevi -

Moja deprecijacija: vratio sam se na nju,

Umorna od usamljenog zla

I razumio ljepotu u svojoj tuzi

I sreća - u tužnom ljepoticu.

("U stepenku")

Kroz osjećaj gorčine o nevoljama i nevoljama koje su podvrgnule njegovu domovinu, u pjesmama Bunin zvuči njegova ljubav i zahvalnost njoj, kao i oštro podnesak onima koji su ravnodušni prema njenoj sudbini:

Rugaju se vama

Oni, o svojoj domovini, jezgrama

Vaša jednostavnost je

Ljubav crne kolibe.

Tako sin, miran i bezobrazan,

Majčina majka se stidi -

Umorna, plašna i tužna

Okoliš grada njegovih prijatelja.

Izgleda sa suosjećanjem osmijeha

Na stotine versa beat

I za njega, za dan Svidannije,

Posljednji Grossik spalio.

("Motherland")

1. Love Lyrics BUNIN

Jednako kružne, prozirne i betonske buninske pjesme o ljubavi. Ljubavna tekstova bunin kvantitativno male. Ali odlikuje se zdravom senzualnošću, suzdržanom, svijetlim slikama lirskih heroja i heroina, udaljenih od prekrasnog i pretjeranog entuzijazma, izbjegavajući najjače, fraze, poza.

Takve su pjesme "ušao sam u nju u ponoćnu časoku ...", "Pjesma" ("Ja sam jednostavna djevojka na BSHTANY") ", sreli smo se slučajno na uglu ...", "Usamljena" i neki drugi.

Ipak, u buninskim stihovima, uprkos vanjskom suzdržanosti, raznolikovnost i punoći ljudskih osjećaja, odražava se bogat raspon raspoloženja. Ovdje i gorčina odvajanja i neuzvraćene ljubavi i iskustva patnje, usamljenog lica.

Za poeziju početka 20. stoljeća karakteriziraju se ekstremni subjektivizam i povećana ekspresivnost. Dovoljno je zapamtiti tekst bloka, tsvetaeva, mandelstama, mayakovskog i ostalih pjesnika.

Za razliku od njih, poeton-pjesnik, naprotiv, svojstveno je umjetničkoj tajnosti, suzdržanost u manifestaciji osjećaja i u obliku njihovog izražavanja.

Odličan model takvog suzdržavanja je pjesma "usamljenost" (1903), što govori o sudbini osobe, napuštene voljenim.

... Hteo sam da vičem na starost:

"Gur, plakao sam s tobom!"

Ali za ženu prošlosti nema:

Začepljen - i postali njeni stranci

Pa! Kamin poplava, pitit ću ...

Pa, kupio bih psa!

U ovoj pjesmi skreće pažnja na prvenstveno nevjerojatnu jednostavnost umjetničkih agenata, potpunog nedostatka staza.

Stilski neutralan, namjerno prozaijski vokabular naglašava sve, događaje stanja - prazna hladna vikendica, kišno jesen večernjim satima.

Bunin koristi ovdje samo jednu boju - sivu. Slično tome, sintaktički i ritmički uzorci. Jasna izmjena od tri veličine, mirna narativna intonacija, odsustvo izražavanja i inverzije stvaraju čak i, čini se ravnodušnim za ton cijele pjesme.

Međutim, čitav broj tehnika (odlazak, s ponavljanjem riječi "jedan", koristeći bezmične glagolske oblike "Ja sam tamna", "Htio sam da vičem", "dobro je kupiti psa").

Bunin naglašava akutni duhovni ograničeni bol osobe koja se brine za dramu. Glavni sadržaj pjesme preostala je tako, u podtekstu, sakrio se iza namjerno mirnog tona.

Bunin Lyric asortiman je prilično širok. On se bavi ruskim povijesti ("Svyatogor", "Princ Vslav", "Mihail", "srednjovjekovni armrest"), rekreira prirodu i život drugih zemalja, uglavnom istok ("Ormafon", "Eschil", " Jericho "," Let u Egiptu "," Cejlon "," sa obale Malajske Azije "i mnogi drugi).

Ovaj stihovi je filozofski za svoju osnovu. Gledajući ljudsku prošlost, Bunin nastoji odražavati vječne zakone biti.

Bunin nije napustio svoje pjesničke eksperimente, ali poznat je po širokom rasponu čitalaca, "prije svega kao proze, iako je poetska" vena "definitivno utjecala na njega u svojim prozaističkim djelima, gdje je puno list, Emotionalnost, nesumnjivo uvedena u njih poetični talenat pisca.

Već u ranoj prozi Bunin, njegova duboka meditacija odražavala se iznad značenja života, preko sudbine rodne zemlje. Njegove priče o 90-ima jasno sugeriraju da je mlada proza \u200b\u200bshitter zarobno zarobila mnoge od najvažnijih stranaka tadašnje stvarnosti.

1. Seljački stihovi Bunin.

Glavne teme ranih priča buvine su slika ruske seljaštvo i uništavanje malog - dodatne plemenitosti. Postoji bliska veza između ovih tema, zbog autorovog svjetskogew-a.

Neizmirbilne slike preseljenja seljačkih porodica privlače ih u pričama "sa strane strane" (1893) i "Na rubu svijeta" (1894), ogroman život seljačke djece prikazuje se u pričama " Tenk "(1892), da" vodi iz domovine ". Muški život, ali ne manje neploziran i sudbina lokalnog plemstva ("novi put", "Pines").

Svi oni - i seljaci i plemići - prijeti prdnim u selu novog života života: Hamovitogo, bez raskrsnice, ne sažaljenje zbog slabog svijeta ovog buržoa.

Nema metoda, niti posljedice takve kapitalizacije ruskog sela, Bunin traži ideal u smjeru života kada je na mišlju pisca bio snažna krvna veza sa muškarcem i posjednicom.

Pokretanje i degeneracija plemenite gnijezda uzrokuje osjećaj najdubljeg tuge o napuštenoj harmoniji patrijarhalnog života, postepenom nestanku čitave klase koji je stvorio najveću nacionalnu kulturu.

1. Analiza priče "Antonovsky jabuke"

Posebno svijetli natpis starog sela koji odlazi u prošlim zvukovima u lirskoj priči "Antonovsky jabuke" (1900). Ova priča je jedan od predivnih djela pisca.

Nakon što ga je pročitao, Gorky je napisao Bunin: "I hvala vam na" jabukama ". Dobro je. Ovdje je Ivan Bunin, poput mladog boga, pjevao. Lijepa, sočna, iskreno. "

U "Antonovskom jabuku" zadiruje subtlest percepciju prirode i sposobnost prenošenja u jasne vizuelne slike.

Bez obzira na to kako idealizira drevni život bunina, ovo nije najvažnija stvar u njegovu priču za modernog čitača. Osjećaj domovine, rođen iz osjećaja svoje jedinstvene, osebujne, blago tužne jesenske prirode, uvijek se javlja kada čitate "Antonovskaya jabuke".

Ovo su epizode prikupljanja Antonovskog jabuka, brušenja i posebno majstorskih pisanih scena lova. Ove slike se organski u kombinaciji sa jesenjim krajolikom, u opisima koji zastrašujuće neredne znakove nove stvarnosti u obliku telegrafskih stubova, koji "samo jedan čine kontrast sa svime što je bilo okruženo prekrivenim gnijezdom tetke ".

Za pisca, župa grabežljivog vladara života je brutalna, nepokolebljiva sila, noseći s njim mrtvi, plemenita. Uopčenje takva opasnost, zapisa postaje još skuplja za pisca, oslabi svoj kritički stav prema tamnim stranama prošlosti, ideju u Savezu seljaka i vlasnika zemljišta, čija je sudbina jednako, prema Buninu , sada je udar.

BUNIN mnogo piše u ovim godinama o starcima ("loncan", "Meliton", itd.), A ovaj interes za starost, zalazak sunca ljudskog postojanja objašnjeno je pojačanom pažnjom pisaca na vječne probleme života i smrti koja ga nije prestala brinuti se do kraja dana.

Već u ranom radu Bunin, njegove neuobičajene psihološke vještine manifestuje, sposobnost izgradnje zapleta i sastava, čini svoj poseban način slike sveta i duhovnih pokreta osobe.

Pisac, u pravilu izbjegava oštre parcele, akcija u njegovim pričama razvija se nesmetano, mirno, čak i polako. Ali ova sporost je samo vanjska. Kao i u samom životu, u djelima bunina, činuju strast, postoje različiti likovi, sukobi su vezani.

Majstor izuzetno detaljne vizije svijeta, Bunin uzrokuje da čitatelja doživljava okolnicu doslovno svim osjećajima: vizija, miris, sluh, ukus, tankiranje, dajući cijeli protok udruženja.

"Jednostavna zvezna zora" miriše na "slatko, šumu, cvijeće, bilje", grad u mračnom danu "Sve škripe i kvrčave iz koraka prolazaka, od poliranja čovjekovog sanke" vruće i Dosadno ", cvijeće miriše na" ženski luksuz ", lišće" polaže mirnu tekuću kišu za otvorene prozore "itd.

Tekst nereda zasićen je složenim udruženjima i oblikovanim vezama. Posebno važna uloga u ovoj slici slike igra umjetničkim dijelom, što otkriva autorska stanka na svijet, psihološko stanje karaktera, ljepotu i složenosti svijeta.

1. Bunin i revolucija

Revolucija 1905, Bunin nije prihvatio. Prestrašila je pisca sa svojom surovom i s istim i s druge strane, anarhijskom paprikovom dijelu seljaka, manifestaciji divljine i krvave zlobe.

Mit o Uniju seljaka i vlasnika zemljišta bio je uzdrman, ideje o seljaku kao suzalno, skromno stvorenje srušilo se.

Sve je to pogoršalo interes Bunin do ruske istorije i problemima ruske nacionalne prirode u kojoj je Bunin sada vidio složenost i "mnoštvo", tkajući pozitivne i negativne karakteristike.

1919. godine, nakon oktobarske revolucije, on će zabilježiti u svom dnevniku: "Postoje dvije vrste ljudi. U jednom prevladavanju Rusije ", u drugom - Chud, veselo. Ali u tome, i u drugom se nalazi strašna promjena raspoloženja, izgled, "oštrina", kao što su rekli u stara vremena.

Sam narod rekao je sebi: "Kao od drveta, - i dubb, i ikone", ovisno o okolnostima, od koga ovog stabla procesi: Sergius Radonezh ili Emelyan Pugachev. "

To su "dvije vrste u ljudima" i duboko će istražiti 1910-ih u svojim radovima "selo", "Sukhodol", "Drevni čovek", "Veght Dvor", "Ignat", "Zakhar Sparrow "," John Rydlets "," Ja sam tihi "," Princ u Prinčevima "," Srećna trava "i mnogi drugi, u kojem je, prema autoru, bio" duša ruskog čoveka u dubokom smislu u dubokom smislu , slika psihe Slavyanina ".

1. Analiza priče "selo"

Prvi od tih radova bio je priča "selo" (1910), što je uzrokovalo uvalu sporova i čitatelja, te kritičare.

Vrlo je precizno cijenio značenje i vrijednost Buninsky radnog gorkog: "Selo", napisao je ", bio je guranje, koji je prisilio slomljeno i divno rusko društvo da ozbiljno razmišlja o čovjeku, ali iznad strogih Pitanje - biti ili ne biti Rusija?

Još nismo razmišljali o Rusiji u cjelini, ovaj je rad ukazivao na potrebu da se tačno razmišljamo o cijeloj zemlji, razmišljajući povijesno ... tako duboko, tako da povijesno niko nije uzeo selo ... ". "Selo" Bunin je dramatično meditacija o Rusiji, njenoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, imanja povijesno uspostavljene nacionalne prirode.

Novi pristup pisca na tradicionalnu seljačku temu za njega identificirao ih je potraga za novim sredstvima umjetničke ekspresivnosti. Da biste promijenili prodrli tekstove, karakteristične za bivše priče o buninu o seljaštvu, u "selu", ušlo je u oštre, trijezno pripovijedanje, kapanjsko, sažeto, ali istovremeno ekonomski zasićeno s imikom svakodnevnog obilaska rustikalnog Život.

Aspiracija autora da se odražava u priči o dugom periodu u životu sela Durunovka, simbolizira, u pružanju Bunin, ruskog sela općenito i šire - sve Rusije ("Da, jeste Čitavo selo ", kaže o Rusiji, jednom od likova priče), - tražio od njega i novih principa za izgradnju posla.

U centru naracije - slika načina života braće Krasovy: Ko je srušio iz siromašnog vlasnika zemljišta i Tikhonov zabatchik i lutajući pjesnik samoukuren kuzma.

Oči tih ljudi pokazuju sve glavne događaje vremena: rusko-japanski rat, revolucija iz 1905., post-revolucionarni period. Ne postoji niti jedan kontinuirano razvijati zaplet u radu, priča je niz slikarki rustikalne, a dijelom i cjevotoljubiv život, koji je Krasov primijetio dugi niz godina.

Glavna fakcija priča je historija života braće Krasovya, unuka seljačkog serfa. Prekida se mnogim plug-in romani i epizode koji govore o životu dražinca.

Važna uloga za razumijevanje ideološkog značenja rada igra se slikama Kuzma Krasova. On nije samo jedan od glavnih likova djela, već i glavni izraz autorskog stanovišta autora.

Kuzma je gubitnik. On je "sav njegov život sanjao o učenjem i pisanje", ali njegova sudbina se razvila na takav način da se oduvijek morao baviti vanzemaljskom i neugodnom materijom. U svojoj mladosti bio je bokserski trgovci, lutao sam oko Rusije, napisao članke u novinama, a zatim su služili u prodavnici svijeća, bila je željeznica i na kraju preselila u njegov brat, sa kojim je nekada okrutno požurila.

Duša Kuzme i svijest besciljno živelog života i luda slike okolne stvarnosti leže u duši. Sve to ohrabruje da razmisli o tome ko je upozoren na sličnom uređaju života.

Pogled na ruske ljude i njegovu povijesnu prošlost prvi put je izražena u priči o učitelju Kuzma - Trgovana Balashkin. Balashkin izreže riječi koje su prisiljene da se sjećaju poznatog "Martyrolog" Herzena: "Bog milostiv! Puškin ubijen, Lermontov je ubijen, Pisarev je utopljen ... Ryleeva je uklonjena, Shevchenka u vojnicima, Shevchenka u živčanim vojnicima ... Gogol je bio lud ... i prstenovi, reshetnikov, Nikitin, Pomonyovsky, Levitov? ".

Lista najboljih predstavnika nacije od života najboljih predstavnika nacije rijetko je uvjerljiva, a čitač ima svaki razlog da podijeli oniginaciju balahkina na takvo mjesto stvari.

Ali kraj Tirade iznenada preispituje sve gore navedeno: "Oh, postoji li još uvijek takva zemlja na svijetu, takve ljude, bilo da je prokleto tri puta?". Kuzma Hotly se predmete na njega: "Takvi ljudi! Najveći ljudi, ne "takav", neka vidite ... Napokon, pisci su ovo - djeca ove nacije. "

Ali Balashkin na svoj način određuje koncept "ljudi", postavljajući pored Platoa Karataev i Razaawayev sa Coluvayevom, te Saltychihu, i Karamazov sa metlom, i Klezlekovom i Nozdrevom. Nakon toga, uređivanje priče za vanjsko izdanje, BUNIN je napravio sljedeće karakteristične riječi prvoj replika Balashkin: "Reci - Vlada je kriva? Da, jer na holopu i Barin, u Senku i šeširu. " Takav pogled na ljude postaje dalje odlučujući za Kuzmu. On je sklon podijeli i autoru.

Ništa manje nije u priči Tikhona Krasove. Sin seljačkog seljaka, Tikhon Radikae na trgovini otvorio je Kabak, a potom je kupio Gospodina lorda Verrnika, koji je imao napadnog potomaka svoje prošlosti.

Od bivšeg prosjaka, siročadi su se pokazali vlasnikom, grmljavinskom olujom čitave županije. Stroga, tvrda rukovanja slugama i muškarcima, tvrdoglavo odlazi u svoj cilj, bogat. "Lyut! Ali vlasnik ", rekao je Tikhon Durunsev. Smisao vlasnika je zaista - glavna stvar u Tikhonu.

Bilo koji slagač uzrokuje oštar osjećaj neprijateljstva: "U zaposlenima bi bio ovaj lodody!" Međutim, potpuno konzumiranje akumulacije odložilo se s njega raznovrstan život, iskrivljeni osjećaji.

"Mi živimo - ne perem se, naći ćete ga", voljena izreka, koja je dovela do akcije. Ali s vremenom počinje osjetiti beskorisnost svojih napora i cijeli živeni život.

Sa tugom u duši prepoznat će ga Kuzma: "Moj život, bratus, nestao! Bio sam, vidite, tuđa je glupa, dao sam joj, Dura, maramicu i ona ga je uzela i inspirirala iznutra ... Razumiješ li? Od Duri Da, od pohlepe. Šteta za nošenje radnim danom, - Odmor, kažu, čekaju, - a praznik je došao - samo su krpe ostale ... pa ja ... sa svojim životom. "

Ovo tkano sranje-spontano pomicanje - simbol besciljno živenog života nije samo tikhon. Primjenjuje se na njegov brat - gubitniku Kuzmu i na tamnom postojanju mnogih seljaka prikazanih u priči.

Ovdje ćemo pronaći puno mračnih stranica u kojima se prikazuje tama, tačnost, neznanje seljaka. Takav je sivi, jedva što hristava čovjek u selu, koji nije izlazio iz njegove potrebe, živjela cijelo stoljeće u malo kovrdžave šuplje, radije kao Berloga.

Ovo su epizodne, ali svijetle slike Kaulčara iz posjeda posjednika, pate od bolesti iz vječne neuhranjenosti i ilegalnog postojanja.

Ali ko je kriv za ovo? Ovo je pitanje koje se autor bori, i njegovi centralni junaci. "Ko da nešto oporavi? - pita Kuzma.- Nezadovoljni ljudi, prije svega - nesretan! .. ". Ali ova izjava odmah je odbila suprotni tok misli: "Da, ali ko je kriv za ovo? Isti isti ljudi! "

Tikhon Krasov zamjenjuje bratu u suprotnosti: "Pa, već ne znate nikakve mjere. Delikat sebi: nesretni ljudi, nesretni ljudi! A sada - životinja. " Kuzma i u stvari zbunjeni: "Ne razumijem ništa: nije tako nesrećno, a ne to ...", ali autor je sklopljen (AU i autor) do zaključka "krivice".

Uzmi ponovo isto sivo. Imajući tri desetine zemlje, ne može i ne želi da ga obradi i preferira da živi u siromaštvu, prepuštajući mirovnim mislima da, možda, bogatstvo samo u rukama plovi.

Bunin posebno ne prihvaća nadu u Durunsev na miloru revolucije, koja će im, prema njima dati priliku "ne oranje, ne kosite - da nosite jaknu djevojke."

Ko, u Buninskom smislu, "pokretačka snaga revolucije"? Jedan od njih je sin sive seljake, graditelj Deniska. Ovaj mladi slagač antero je antero sa svojim gradom. Ali nije se stavio i tamo, a nakon nekog vremena vraća se natrag u penzionis oca sa praznim kitomboy-om, a džepovima punjenim knjigama.

Ali koje su ove knjige: tekstopisac "Marusya", "Supruga", nevina djevojka u lancima nasilja "i pored njih -" uloga proletarijata ("protlanja", kao što je Deniska izricanje) u Rusiji . "

Izuzetno smiješna i karikatura vlastitih pisanih vježbi Denis, koju napušta Tikhona, izazivajući repliku: "Pa, budala, izvini, Gospode." Deniska nije samo glupa, već i okrutna.

"Mortal borba" tuče svog oca samo što je pogodilo plafon na blago koje Deniska sprema novine i slike.

Međutim, tu su i svijetli narodni lik koji je autor izvukao izričite simpatije. Na primjer, nije lišen, atraktivno slika seljaka jednog komada.

U sceni, kada kuzma vidi jedno, uklanjajući štitnike iz željezničke zaštite, što koristi na gorivo, ovaj deft i din seljak podsjeća na žene u rane priče Gorkyja.

Sa dubokom simpatijom i simpatijom, izvlači se bunin i slika udovica boce, koja dolazi u Kuzmu da bi diktirali pisma zaboravila na sin. Od značajne snage i ekspresivnosti dostiže pisca na slici seljačkog Ivanushkija.

Ovaj duboki starac, koji je čvrsto odlučio da ne podlegne smrti i povlači se pred njom samo kad nauči da je za njega, ozbiljno bolestan, već ubrizgao rodbinu, takva je ličnost uistinu ep.

Na slici ovih likova, simpatija za njih i sam autor i jedan od glavnih likova priče - Kuzma Krasova jasno je vidljiva.

Ali ove simpatije su posebno u potpunosti izražene u odnosu na karakter koji prolazi kroz cijelu priču i od najveće je od interesa za razumijevanje pozitivnih ideala autora.

Ovaj seljak je nadimak mladih. Izdvaja se od mase Durnovskih žena prvenstveno od svojih ljepota, koji Bunin govori više nego jednom u priči. Ali ljepota mladih pojavljuje se pod olovkom autora kao ljepote.

Mladi, znamo: "Svakodnevno i svi" pogoduju muž lica, pobijeđuje Tikhona Krasova, na kraju, veže se na drvo. Slika mlade je simbol slike.

Mlada bunin na utjelovljenju deformastičke ljepote, dobro, marljiv, to je generalizacija svijetlih i dobrih početaka seljačkog života, simbol mlade Rusije (ova generalizacija već utječe na nadimak - mladi). "Selo" Bunine je upozorenje priče. Ona se slučajno ne završava vjenčanim denisom i mladima. Na slici bunine, ovo vjenčanje podseća na sahranu.

Final priče je neporentno: mećava koja bjesni na ulici, a vjenčani trostruki muhe nepoznat gdje "u mračnoj muke". Slika mećava je takođe simbol, što znači kraj svijetle Rusije, koja je personifikovala mlada.

Dakle, čitav niz simboličkih epizoda i slika Bunin upozorava što se može dogoditi u Rusiji ako se "biće angažirana" sa rebarima, slična Denisu u sivoj boji.

Kasnije je BUNIN napisao svog prijatelja, umjetnika P. Niluus, o onome što se dogodilo s Rusijom kao rezultat februara i oktobarskog udara bio je tragedija, predvidio je u priči "selo".

Za priču "Selo" je pratio brojne priče o buninu na sestrinu, nastavljajući i razvijati misli o "motley" nacionalnog karaktera, što prikazuje "rusku dušu, svojstven pleksuse".

Sa simpatijom izvlači pisca ljudi dobrih i velikodušnih srca, marljivi i brige. Nosioci anarhičke, anarhičke, počeli su, ljudi su samo uklanjani, okrutni, lijeni, uzrokuju ga nepromijenjenu antipatiju.

Ponekad su parcele bunin izgrađene na sudaru ova dva počela: dobro i zlo. Jedan od najkarakterističnijih radova u tom pogledu je priča "Merry Dvor", gdje su dva znaka kontrastna: ponizan, koji je živio gorki život, marljiv seljak, i njen mentalno istrošeni sin bez iva, "Emptolit "Egor.

Donvaria, ljubaznost, s jedne strane i surovost, anarhije, nepredvidivost, tostno, s druge strane, dva počinje, dva kategorička imperativa ruskog nacionalnog karaktera, jer su ga shvatili.

Najvažnije u Buninsky kreativnosti pozitivnih narodnih narodnih likova. Uz sliku glupe prijave (priče "Lychadda", "Ja sam svi tihi", a drugi) u radovima od 1911-1913. Čini se da imaju poniznost drugog plana, kršćanina.

To su ljudi s krotkom, višestrukim i istovremeno privlačnim svojim ljubaznošću; Duhovna toplina, ljepota unutarnjeg izgleda. U nestranskom, prikladno, na prvi pogled, čovjek otkriva hrabrost, moralnu trajnost ("kriket").

Najdublja duhovnost protivi se dubokoj duhovnosti, umu, izvanrednom kreativnom talentima ("Libernik Rodion", "Dobra krv"). Priča "Zakhar Vorobyev" (1912), koju je autor izvijestio piscu N. D. Telescovu, izveštavao pisac N. D. Teleshov: "Zaštitit će me."

Njegov junak je seljački bogatyr, vlasnik ogromnih, ali nepodnošljivih mogućnosti: žeđ za podvigom, čežnja za neobičnom, giganskom snagom, mentalnom plemstvu.

Bunin iskreno priznaje svoj lik: njegovo lijepo, duhovno lice, otvoreni izgled, članak, silu, ljubaznost. Ali ovaj toplija, čovjek plemenite duše, pali želju da se učini nešto dobrim ljudima, ne nalazi se prinosi za njegove sile i umire smiješne i besmislene, piju četvrtinu Votke u sporu.

Istina, Zakhar - Unicum među "malim nornim". "Postoji još jedna vrsta poput mene", rekao je ponekad, "da, do sada, pod Zadonskom". Ali "u starcu, oni podižu, bilo je mnogo ljudi poput njega, ali ova pasmina je prevedena."

Na slici Zahara su neiscrpne sile simbolizirane, ali još uvijek ne dolaze u željeni pokret. Znati se spora oko Rusije, koji vodi Zakhara i njegove slučajne suputnike za piće.

Zakhara potonuo je u ovoj sporovu reč "naš hrastov dub odrastao je ...", u kojem je povukao divan nagoveštaj Rusije.

Jedna od najopadljivijih priča o buninu - "Srećna trava" (1913). Sa srdačnim, duhovni svijet Batrakke Averkia otkriva se ovdje.

Jako bolestan nakon 30 godina napornog rada, Averki postepeno napušta život, ali opaža smrt kao osobu koja je ispunila odredište u ovom svijetu, živjeti život iskreno i vrijedan život.

Pisac detaljno pokazuje razdvajanje svog karaktera sa životom, odbacivanjem iz cijele zemaljske i bijesne i penje se na Veliku i sjajnu istinu Hrista. Averkie Road Bunin u tome, koji je živio dug život, nije postao rob ocenjivanja i profita, nije izašao, nije zabrinjavajući.

Njegova iskrenost, mekoća, ljubaznost AVERKI najbliže Buninskom konceptu o vrsti ruske jednostavne osobe koja je posebno bila uobičajena u drevnoj Rusiji.

To nije slučajno, epigraf na kolekciju "John Rydlets", koji je takođe ušao u priču "Huda-trava", Bunin je izabrao reči Ivana Aksakova ", nije bilo više drevne Rusije." Ali ovu priču i ovu priču, a cijela kolekcija se ne suočava s prošlošću, već sadašnjosti.

1. Analiza priče "Sukhodol"

1911. godine, pisac stvara jedan od najvećih djela Dooktyrab-ovog perioda - priče "Sukhodola", nazvali gorka "Panirom" na plemenitim klasama, pahinistom, uprkos bijesu, za prezir prema nemoćnom, koji umrlo, služio sa velikim srčanim sažaljenjem za njih. "

Kao "Antonov jabuke", priča "Sukhodol" napisava prva osoba. Prema njegovom duhovnom izgledu, Buninsky Narator iz "Sukhodole" je ista osoba koja se slaže na bivšu većinu stanodavca.

Ali za razliku od "Antonovskiy jabuka", bunin u Suhodolu, ne žali samo umirući plemićki gnijezdi, već i rekreira Sukhodoli kontraste, neredu dvorišta i samo-krijumčarenje vlasnika zemljišta.

U središtu pripovijedanja - istorija plemićke porodice Khrushcheva, istorija njegove postepene degradacije.

U Suhodolu, BUNIN piše, užasne stvari su se događale. Stari Barin Peter Kirillych ubio je njegov nelegitimni sin Gerauska, njegova kćerka Antonina poludila je protiv nepodijeljene ljubavi.

Štampanje degeneracije leži na poslednjim predstavnicima vrste Khruščeva. Oni su prikazani od ljudi koji ne postavljaju ne samo veze sa vanjskim svijetom, već i povezanim vezama.

Slike Sukhodolsk života date su u pričama kroz percepciju nekadašnjeg Serf Natalije. Otrovana filozofija poniznosti i poniznosti, Natalia ne raste ne samo da protestiraju protiv gospodina arbitrantne sposobnosti, već i na jednostavnu osudu akcija njegovih vlasnika. Ali njena cijela sudbina je optužnica protiv vlasnika Sukhodola.

Kad je bila i dalje dijete, njen otac je dat za svoje pokrajine u vojnicima, a majka je umrla od srčanog, kazne za činjenicu da je Turska, koju je zrnato, prekinula Grad. Ostavljajući siročad, Natalia postaje igračka u rukama Gospodina.

Bila je još uvijek djevojka za cijeli njegov život volio je mladi vlasnik Petera Petroviča. Ali on nije dovoljan da je ugušio svoj Arapisnik kad je "naišao na noge", ali i sa sramotom u gluvo selo, optužujući ogledalo u krađe.

Prema njegovim umjetničkim osobinama "Sukhodola" više nego bilo koji drugi proizvod Bunin-Prosaika ovih godina nalazi se u blizini Buninskaya poezije. Kruti i oštar mameer pripovijesti, karakteristični za "selo", zamijenjen je u tekstovima "Sukhodol" blagih uspomena.

U znatnoj mjeri liričnog zvuka, rad doprinosi činjenici da je autor autora koji komentira i nadopunjuju priče Natalije uključene u priču.

1914-1916. - Izuzetno važna faza kreativne evolucije bunin. Ovo je vrijeme konačnog dizajna njegovog stila i svjetonazora.

Njegova proza \u200b\u200bpostaje tenk i sofisticiran u svom umjetničkom savršenstvu, filozofskom - u značenju i značenju. Čovjek u pričama bunina ovih godina, bez gubitka svojih domaćinstava sa svojim svijetom oko sebe, istovremeno se nastavlja piscu u prostoru.

Ova filozofska ideja Bunin kasnije će jasno formulirati u knjizi "Oslobodilačka Tolstoja": "Osoba mora biti svjesna njegove ličnosti ne kao nešto suprotno svijetu, već kao mali dio svijeta, ogromno i uvijek živjeti. "

Ova okolnost, na misao BUNIN-a, stavlja osobu u tešku situaciju: s jedne strane, on je dio beskrajnog i vječnog života, s druge strane, ljudska sreća je krhka i iluzivno prije neshvatljivih kosmičkih snaga.

Ovo dijalektorno jedinstvo dva suprotna aspekta svjetskog termina određuje se glavnim sadržajem Buninsky kreativnosti ovog vremena, govoreći istovremeno i o najvećoj sreći za život, i na vječnoj tragediji.

Bunin značajno proširuje raspon svoje kreativnosti, okrećući se na sliku daleko od Rusije i naroda. Ta su radovi bili rezultat brojnih studija pisca u zemljama Bliskog Istoka.

Ali ne primamljivo egzotično privukao je pisca. Uz veliku vještinu, prikazujući prirodu i život udaljenih ivica, Bunin je prvenstveno zainteresiran za problem "čovjeka i mira". U pjesmi 1909. "pas" je priznao:

Ja sam osoba: Kao Bože, ja sam osuđen

Znati čežnju svih zemalja i svih vremena.

Ovi se osjećaji jasno utjecali na remek-djelu 1910-ih - priče "braće" (1914) i "G. iz San Franciska" (1915), ujedinjeni po ukupnom konceptu života.

Ideja o tim djelima autora formulisala je epigraf na "Gospodin iz San Francisca": "Montirajte se, Babilon, jak grad" - ove strašne reči apokalipse zvučale su nemilosrdno u moju dušu, kada sam napisao "braću" i pitao se "gospodin San Francisko", nekoliko meseci pre rata, " Pisac je priznao.

U vlasništvu Bunin u ove godine, akutni osjećaj katastrofecije svijeta, kozmički zli doseže ovde apogee. Ali u isto vrijeme, to je produbljivanje i odbacivanje pisaca zlog društvenog.

Dijalektička slika ova dva zla, koja se preskače nad osobom, bunin podređuje čitav zglobni sistem radova, koji karakteriše izrečena bibostolost.

Pejzaž u pričama - ne samo pozadina i mjesto akcije. To je istovremeno betonsko utjelovljenje svemirskog života da je ljudska sudbina fatalna.

Simboli svemirskog života su slike šume, u kojoj se "sve proganjalo, radovalo je kratkom radošću, istrebljenje jedni drugima", a posebno okean - "Dubine bez dna", "puno štetočina", "o tome Biblija kaže tako strašno. "

Izvor nesposobnosti, katastrofecije, krhkost života, pisac istovremeno vidi u zlim društvenim društvenim, što je personificirano u njegovim pričama na slikama engleskog kolonizatora i američkog biznismena.

Tragedija stanja prikazana je u priči "braća", naglašava epigraf na ovaj rad, preuzet iz budističke knjige "Sutta Nifata":

Pogledajte braću, pretuče se.

Želim razgovarati o tuzi.

Također definira tonalnost priče omotana zamršenim OMSE of orijentalnog stila. Priča o jednom danu iz života mladih Ceylona Rickshawa koji je počinio samoubistvo, jer su se bogata Europljani oduzeli njegova voljena, zvuče u priči "braćo" kao kaznu krutosti i egoizme.

S ne voljenjem slika pisaca jednog od njih, Englez, za koji je nemilosrdan, hladna surovost karakteristična. "U Africi je cinično priznat, - ubio sam ljude, u Indiji koje su opljačkali Engleska, što je dijelom i ja smatrao da su mi na hiljade umiranja od gladi, u Japanu kupili djevojke u mjesečnim ženama, u Kini su u Kini kupili štap na Šefovi brane bez majmuna - nalik na Java i na Cejlonu do smrti, Rickshaw ... ".

Gorki sarkazam čuje se u naslovu priče, u kojem je jedan "brat", koji se nalazi na vrhu socijalnog stubišta, trpi smrt i gura na samoubistvo drugog, koji ima nogu.

Ali život britanskog kolonizatora, kao lišen visoke unutrašnje svrhe, pojavljuje se u radu besmisleno, a samim tim i smrtno osuđeni. I samo u finalu života dolazi do njega.

U bolnom uzbuđenom stanju, on je osudio duhovnu devastaciju svojih civiliziranih savremenika, govori o jadnoj nemoći ljudske osobe na svijetu ", gdje svaki ili ubojica, ili ubijeni", ocijenimo našu ličnost iznad nebesa, mi Želite li se fokusirati na cijeli svijet u njemu, oni su razgovarali o dolasku svjetskih bratstva i jednakosti, - i samo u oceanu ... osjećaj se, kao topljenje, osoba se rastvara u ovom crnom, zvuku, mirise, u ovom strašnom židovskom , samo tamo razumijemo i slabo, što znači da je ovo naša ličnost. "

U ovom monologu, Bunin je nesumnjivo uložio svoju percepciju modernog života, rastrgane tragičnim kontradikcijama. U tom je smislu da je potrebno razumjeti riječi supruge pisca V. N. Murumsky-Bunina: "Šta je osjetilo (Bunina.- A.F.) Englez u" braćo ", autobiografskim".

Smrt sveta, u kojoj je "iz stoljeća dobitnik snažne petine izlaže na bolnice poraženih", u kojem su moralni zakoni ljudskog bratstva nemilosrdno iskopani, simbolično predviđaju u priči o priči o priči o priči o priči o Drevna istočna legenda Voronene, pohlepno je izdvojila trup mrtvog slona i mrtvih, pripisuju se zajedno s njom daleko u moru.

1. Analiza priče "G. San Francisco"

Humanistička misao pisca o zločini i grešnosti moderne civilizacije još je oštro izražava u priči "gospodin iz San Francisca".

Značajno je već poetika imena djela. Heroj priče nije muškarac, naime "gospodin". Ali on je gospodin San Francisco. Tačna oznaka nacionalne pripadnosti lika za bunin izrazila je svoj stav prema američkim privrednicima, čak i za njega za njega sinonim za antgumanizam i zbrku.

"Gospodin San Francisko" je prispodobi o životu i smrti. I u isto vrijeme priča o tome ko živi već je duhovno mrtva.

Junak priče svjesno nije obdaran imenom autora. Ništa lično, duhovno nije u ovoj osobi, sav njegov život posvetio je povećanju njegovog stanja i preći na pedeset osam godina u prividnom zlatnom idolu: "suvo, nisko, nevjerojatno, ali čvrsto ušiveno ... zlatni Napune su blistale njegove velike zube, staru bjelokosti - snažnu ćelavu glavu ".

Lišen bilo kakvih ljudskih osjećaja, sam američki biznismen bio van oko svega. Čak i priroda Italije, gdje se opusti i uživa u "ljubavlju mladih napulititanoksa - čak i ako ne u potpunosti nezainteresirano", susreće se nesretno i prehladno.

Sve što ga okružuje je Desire i katastrofalno, sve što nosi smrt i tlen. U nastojanju da pruži privatni slučaj, veliku socijalnu generalizaciju, kako bi pokazao odbrambenu osobu snagu zlata, pisac lišava svoj karakter pojedinih znakova, pretvarajući ga u simbol zbrke, odbrane i praktičnosti.

Uvjeren u ispravnost izbora životnog puta, gospodin San Francisco, koji nikada nije prisustvovao pomisli na smrt, iznenada umire u skupim kapristi.

To jasno pokazuje kolaps njegovih ideala i principa. Snaga i snaga dolara, na koje je Amerikanac obožavao cijeli život i koji se pretvorio u sebe, bio je dužan u lice smrti.

Simbolizirano i sam brod, na kojem se poslovni čovjek vozio da bi se zabavio u Italiji i koji ima sreću, već je mrtav, u ladici iz sode.

Parobrod jedrenje među bezgraničnih okeana je taj svijet, gdje je sve izgrađeno na prodaji i neistinu (koji troškovi, na primjer, prekrasan mladi par, gdje se odvlačimo od glavnih i ponižavanja običnih ljudi i provođenje vremena u luksuzu i zabavu snage ovog svijeta: "... u smrtnoj čežnji su sirena, ugušena magla sirene, smrznula se iz nakita i kadulja iz nepodnošljivog napona pažnje na pažnju Na njihovoj toranj, sumorno i gorući sumor u podvodnom, njen posljednji, deveti krug bio je poput podvodne maternice pare ... a onda, u baru, bezbrižno stopala na ručke na ručicama, bili smo konjak i Likeurs, plivali su u valovima začinjenog dima, sve je bilo sjajno u plesnoj dvorani i sipala svjetlost, toplinu i radost, parovi su se vrtili u walsu, i savijeni su u tango - a muzika uporno, u onome što je ustrajno - Besramna tuga molila se sve o jednoj stvari, sve o istom ... ".

Autorski stav prema životu onih koji su naseljavaju ovaj Noev Ark izvrsno se prenosi u ovom kaptskom periodu.

Plastična jasnoća prikazana, raznolikost boja i vizuelnih utisaka je ono što je stalno svojstveno u art stilu bunine, ali u tim pričama stječe posebnu ekspresivnost.

Posebno super u "Gospodaru San Francisko" ulozi detalja u kojima se kroz privatni, beton, domaći, opći obrasci šire, sadrži veliku generalizaciju.

Dakle, scena prerušavanja na večeru gospodina San Francisca vrlo je specifična, a istovremeno nosi karakter simboličke predviđanja.

Pisac će detaljno slikati kako se heroj priče okrivljuje u skijanju "jak senilno tijelo", tasteri "stiskajući grlo nije uska ovratnik", bolno uhvati manžetnu, "čvrsto grickajući jamna kožu u produbljujuću Pod Kadykom. "

Nekoliko minuta kasnije, Gospod bi umro od gušenja. Odijelo u kojem je ubijen znak je zlobni atribut lažnog postojanja, poput broda Atlantida, poput cijelog "civiliziranog svijeta", čiji zamišljene vrijednosti ne prihvaćaju pisca.

Priča "G. San Francisko" završava ista slika sa kojom je počeo: divov "Atlantis" vraća povratni put do okeana svemirskog života. Ali ovaj sastav prstena ne znači saglasnost pisca sa pomisliom na vječni i nepromijenjeni ciklus istorije.

Cijeli sustav simbola, bunin tvrdi upravo suprotno - neizbježnu smrt svijeta, koji je angažirao egoizam, prodaju i zbrku. O tome dokazuje epigrafom pričom, koji vodi paralelu između modernog života i tužnog ishoda drevnog Babilona i imena broda.

Davanjem broda simbolički naziv "Atlantis", autor je orijentirao čitatelja za direktno usporedbu pare - ovaj svijet u minijaturi - sa drevnim kopnom, bez pljačke. Veže ovu sliku Slika Đavola, koja slijedi stijene Gibraltara za brod ide u noć: sotona "vlada loptom" na brodu ljudskog života.

Priča "Gospodin San Francisko" napisana je tokom Prvog svjetskog rata. I prilično jasno karakteriše raspoloženje pisca ovog vremena.

Rat je prisilio Bunin je pobliže u dubini ljudske prirode, u hiljadno godini istoriju obilježenom despotizmom, nasiljem, okrutnošću. 15. septembra 1915, BUNIN je napisao P. Niluus: "Ne sjećam se takve gluposti i depresije duhovnog, u kojem sam dugo bio ...

Rat i tomit, mučeni i brige. Da, i još jedan mnogo. " Zapravo o Prvom svjetskom ratu, BUNIN djeluje gotovo ne, osim za priče "Prošle proljeće" i "prošle jeseni", gdje ova tema nalazi određenu rasvjetu.

Bunin je napisao ne toliko o ratu kao, po riječima Mayakovskog ", napisao je rat", izlažući u svojoj prijevodnoj kreativnoj tragediji, pa čak i katastrofičnosti bića.

1. Analiza priče "DREAM Chang"

Okarakteriziran u tom pogledu i priču o buninu 1916 "Dream Chang". Dog Chang bira pisac kao središnji lik koji uopće nije iz želje da izazove dobre i nježne osjećaje za životinje nego obično vođeni realistički pisci XIX vijeka.

Bunin iz prvih redaka svog rada prevodi priču o planu filozofskih refkcija na tajnama života, značenje zemaljskog postojanja.

Iako autor tačno ukazuje na akcije akcije - Odesi, detaljno opisuje potkrovlje na kojem Chang živi sa svojim master-om - predenju penzionisanih kapetana, unesite priču o uspomenama, Snah Changue, Davanje filozofskog aspekta.

Kontrast između slika bivšeg života Chang-a sa svojim vlasnikom i njihovom sadašnjem bijednom "stagnacijom specifičan je izraz spora dve vitalne istine, što ćemo postojati na početku priče.

"Jednom su bilo dve istine u svijetu koje su stalno zamijenili, -Dada je BUnin, prva da je život izuzetno lijep, a drugi je taj život samo za ludost. Sada kapetan tvrdi da postoji, u kapcima je postojala samo jedna istina, potonje ... ". Šta je ta istina?

Kapetan kaže svom prijatelju o njoj: "Moj prijatelju, vidio sam cijeli globus - život svuda je sljedeći! Sve je to laž i glupost, kao da ljudi žive: nemaju Boga, ni savjest, nema razumnog cilja postojanja, niti ljubavi, nema prijateljstva, nije ni jednostavno sažaljenje.

Život je dosadan zimski dan u prljavoj Kabasci, nema više ... ". Chan se u osnovi skloni zaključcima kapetana.

Na kraju priče umire s govornim kapetanom, siročene Chang dođe do novog vlasnika - umjetnika. Ali njegove su misli pričvršćene na poslednji vlasnik - Bog.

"Na svetu bi na svetu trebalo biti samo jedna istina", treće ", autor piše", a šta ona - poslednja zna za to. Vlasnik, na koji će se Chang uskoro morati vratiti. Ovaj zaključak je završen.

Ne ostavlja nikakve nade za mogućnost reorganizacije zemaljskog života u skladu sa zakonima prve, svijetle istine i oslanja se na treću, najvišu, nepokretnu istinu.

Čitava priča prožima osjećaj tragedije života. Nagli prelom u životu kapetana, koji ga je doveo do smrti, dogodio se zbog izdaje njegove žene, koju je volio sebe.

Ali supruga, u suštini, nije kriva, nije ni loše, naprotiv, to je lijepo, stvar je da je stvar tako unaprijed određena sudbinom, a nećete ostaviti nigdje.

Jedna od najrazložnijih pitanja Buninov studija je pitanje pozitivnih težnji pisca prije revolucionarnih godina. Šta suprotno bunin - i čini li opću tragediju biti, katastrofalni život?

Buninsky koncept života pronalazi svoj izraz u formuli dvije istine iz "Snov Chang": "Život je izuzetno lijep", a istovremeno "život misli samo za ludost."

Ovo je jedinstvo suprotnosti - svjetlo i fatalno tmurni pogled na svijet - koegzistiranje u mnogim djelima bunina 10., određujući vrstu "tragičnog majora" njihovog ideološkog sadržaja.

Osuđujući nečovječnost nehotičnog egoističkog svijeta, Bunin ga u suprotnosti sa moralom običnih ljudi koji žive naporno, ali moralno zdrav, radni vijek. Ta starija Ricksha iz priče "braća" ", vođena ljubavlju nije za sebe, a porodice, za njegovom sinu želio je sreću da nije namijenjen, nije se suđeno, on nije predodređen."

Thrum aroma pripovijesti u priči "G. iz San Francisca" inferiorn je od prosvijetljenog mjesta kada je riječ o običnim ljudima Italije:

o starom MAN-Boatmen Lorenzu, "Carefree hoda i zgodan", poznat u cijeloj Italiji, o koridoru Caprios Hotel Luigi, a posebno oko dva Abruzzian planinare koji plaćaju "ponizno radosne pohvale Djevice Marije": "Hodali su - i Čitava zemlja, radosna, lijepa, sunčana, ispružena nad njima. "

I u prirodi jednostavnog ruskog čovjeka, Bunin uporno traži pozitivan početak, a da ne ostavlja sliku svoje "pepreaty". S jedne strane, on sa nemilosrdnom sobnošću realista i dalje pokazuje "gusti rustikalni život".

I s druge strane, prikazuje zdravu, što čini put ruskom seljakom kroz gomilu neznanja i tame. U priči "Proljeće večer" (1915), neznalica i crnac ubijaju novac na nasjeckanog starca.

A ovo je čin očaja osobe, kada je barem sa gladima. " Nakon što je počinio zločin, on shvata čitav užas djela i baca tamjan sa novcem.

Poetska slika mlade seljačke djevojke par paraja, čija je romantična ljubav bila neprimjereno progutala grabežljivac i surov Eraseman Nikanor, stvara bunin u priči "Na putu"(1913).

Istraživači koji naglašavaju poetičnu, narodnu osnovu slika par., Personificiranjem svijetlih stranaka ruske narodne prirode.

Velika uloga u prepoznavanju života koja je počela život pripada priču o prirodi bunine. To je moralni katalizator svjetlosti, optimističnih osobina bića.

U priči "gospodin iz San Francisca", priroda se ažurira i očišćena nakon smrti Amerikanca. Kada je brod sa telom bogatog Yankee napustio Kapri, "na ostrvu, autor naglašava - mir i mir vladaju."

Konačno, pesimistička prognoza za budućnost prevladava se u pričama pisca apoteozom ljubavi.

BUNIN je svet doživio u neskladljivog jedinstva svojih kontrasta, u svojoj dijalektičkoj složenosti i kontradikcijama. Život je i sreća i tragedija.

Najviša, tajanstvena i uzvišena manifestacija ovog života je ljubav prema Buninu. Ali ljubav prema Buninu je strast, a u ovoj strasti, koja je vjertex manifestacija života, muškarac opekotina. U braru, pisca tvrdi, postoji blaženstvo, a sreća tako probija tako snimka patnje.

1. Analiza priče "Slaba daha"

S tim u vezi, roman Buninskaya iz 1916. godine "Lagan dah". Ovo je visoki na pripovijest o tome kako procvjeta život mlade heroine - gimnazije Oli Meshcherskaya - neočekivano je prekinuta strašnim i na prvi pogled neobjašnjivu katastrofu.

Ali u ovom iznenađuju - smrt heroine - postojao je vlastiti uzorak stijena. Izlagati i identificirati filozofsku osnovu tragedije, njegovo razumijevanje ljubavi kao najveće sreće i istovremeno najveća tragedija, bunin je tipičan za njegov rad.

Početak priče nosi vijesti o tragičnom spoju parcele: "Na groblju, preko svježih glinenih nasipa nalazi se novi križ, jak, težak, gladak ...".

Bio je to "uradio ... konveksni porculan medaljon, a u medaljonu - fotografski portret gimnazije s radosnim, upadljivo živim očima."

Tada počinje glatka retrospektivna priča, koja se autor usporava, obuzdava epski detalj: djevojka Olya Meshcherskaya "nije istakla u gomili smeđih gimnazija ... Tada je počela procvariti .. . Ne \u200b\u200bpo danu, već do sata. ... Nitko nije plesao na Bali poput Olya Meshcherskaya, niko se ne trčao tako na klizaonicima, jer ona, za koju nisu brinuli za kuglice koliko i to.

Olya Meshchersa, posljednja zima, bila je potpuno luda od zabave, dok su razgovarali u gimnaziji ... ". I jednom, u velikoj promjeni, kada je bila vrtlana na školskoj dvorani iz entuzijastično vođenih prvih razreda, neočekivano je pozvana na šef gimnazije. Šef joj zapovijeda zbog gimnazije, a ženska frizura koju nosi skupe cipele i grebene.

"Nisi više djevojka ... ali ne žena", rekao je Oleov šef, "... apsolutno gledaš da si samo gimnazija ...". A onda počinje oštri fraktura fakse.

Kao odgovor, Olya Meshcherskaya izgovara značajnu riječ: "Žao mi je, madam, grešite: ja sam žena. A znate koga znate? Prijateljica i susjedska papa, a vaš brat je Alexey Mihailovič Malyutin. Dogodilo se prošlog ljeta u selu. "

U ovom trenutku, najviši čitač zanimanje se oštro razbija. A ne popunjavanje bilo kakvom pauzom, autor nas odgovara novom zapanjujuće iznenađenje, izvana ni na koji način nije povezan s prvim - riječima koje je Olya pucala na časnika.

Sve što je dovelo do ubistva, koje bi se činilo da je zaplet priče, zapisano u jednom odlomku, bez detalja i bez ikakve emocionalne boje - jezik pravosudnog protokola: "Službenik je rekao da je pravosudni istražitelj njegovim riječima, bio blizu njega, zakleo sam se da se njegova supruga, a na stanici, na dan ubistva, postizanje ga Rostov na Donu, iznenada mu je rekla da ne misli da ga nikad voleti ... "

Autor ne daje nikakvu psihološku motivaciju ove priče. Štaviše, u tom trenutku, kada pažnja čitatelja žuri ovo - najvažnija priča (Olya sa oficirom i njenom ubistvom), autor ga prekida i lišava očekivanu retrospektivnu prezentaciju.

Priča o zemaljskom putu heroine je završena - jarko melodija Oli - djevojčica, ispunjena srećom, čekajući ljubav, prodire se u priču.

Cool Lady Oli, prezrela Djevica, koja šeta svaki odmor na grobu svog učenika, pamti kako se jednog dana nejasno čuli razgovorom Oli sa svojim prijateljem. "Ja sam u istom daću", kaže Olya, pročitaj šta bi ljepota trebala imati ženu.

Crno, ključajuće smole, crno, poput noć, trepavice, lagano igraju rumenilo, tankog mlina, duže od obične ruke ... malo noge, showene ramena ... ali što je najvažnije, znate li? - Lagan dah! Ali imam ga: "Slušaj, kao što uzdah," Jer istina je, postoji? ".

Tako konvulzivna, sa oštrim pauzama obriše Fabul, u kojem puno ostaje nejasno. Koja je svrha bunina namjerno nije u skladu s privremenim redoslijedom događaja, a najvažnije, krši uzročni odnos između njih?

Da bi naglasio glavnu filozofsku misao: Olya Meshcherskaya je umrla ne, jer je život pokupio prvo sa "starim ropstvom, a potom i sa bezobraznim oficirom. Stoga, ne daje se razvojem parcele ova dva ljubavna sastanka da bi razlozi mogli dobiti vrlo konkretno, svakodnevno objašnjenje i voditi čitatelja iz glavne stvari.

Bugaznost sudbine Oli Meshcherskaya u sebi sam, u svom šarmu, u organskoj fibonciji sa životom, u potpunosti podređenost sa svojim prirodnim impulsom - dobro vrijeme i katastrofalno.

Olya je bila upućena na život sa tako bezobraznom strašću da je svaki sudar s njom trebao izazvati katastrofu. Prenapona koji čeka krajnja cjelovitost života, ljubav kao vrtlog, kao samopoveda, kao "svjetlost disanja" dovela je do katastrofe.

Olya je izgorjela kao noćni leptir, manturdno je požurila u šivaću vatru ljubavi. Nisu svi dali takav osjećaj. Samo oni koji imaju lagano disanje - bezobrazno čekajući život, sreću.

"Ovo je blagi dah," zaključuje Bunin na pripovijest ", svet je ponovo raštrkan, u ovom oblačnom nebu, u ovom hladnom opružnom vjetru."

1. Analiza knjige "Dani livenja"

Februar, a onda bektobar Revolution Bunin nije prihvatio. 21. maja 1918. ostavio je svoju ženu iz Moskve na jug i skoro dvije godine je živio prvo u Kijevu, a potom u Odesi.

Oba ova gradova bila su arena žestokim građanskim ratom i više nego jednom preći su iz ruke na ruku. U Odesi, Bunin piše svoj dnevnik u Odesi u olujne i strašne mjesece - osebujnu knjigu, nazvana "Dani za lijevanje".

Bunin je vidio i odražavao građanski rat samo s jedne strane - crvenim terorom. Ali o bijelom teroru koji znamo dovoljno. Nažalost, Crveni teror je bila ista stvarnost kao i bijela.

Pod tim uvjetima, BUNIN su sprovodeli su slogani slobode, bratstvo, ravnopravnosti kao "podsmiješan znak", jer su ih testirali krv mnogih stotina i hiljada često u bilo kojim drugim ljudima.

Evo nekih Buninskih zapisa: "D. - pobjegao iz Simferopola. Tamo, kaže neopisiv užas, vojnici i radnici idu ravno duž koljena u krvi.

Neki star-pukovnik bio je živ u lokomotivnom ložištu ... pljačkajući, silovanje, tvrdoglav u crkvama, rezati pojaseve od službenika od oficira, hodao sa kostima sveštenika ... u Kijevu ... bilo je nekoliko profesora ubijen, među njima poznata dijagnostika yanovskog. "Jučer je bio" hitni "sastanak Izvršnog odbora.

Feldman je ponudio da "jede buržoa, umjesto konja za prijevoz utega." Itd. BUNIN Dnevni dnevnik Pokloni ove vrste. Mnogo ovdje, nažalost, a ne fikcija.

Certifikat nije jedan bunin-ov dnevnik, već i Korolenko pisma u Lunacharsky i Gorky "Neblagovremene misli", Sholokhovsky "Silent Don", Epopea I. Shmelev "Sunce mrtvih" i mnogi drugi dokumenti.

U svojoj knjizi Bunin karakterizira revoluciju kao oslobađanje najnižih i divljih instinkta, poput krvavog prologa za neiscrpne katastrofe, koji očekuju inteligentciju, narod Rusije, u cjelini.

"Naša djeca, unuci," piše, "neće ni zamisliti da je Rusija ... zaista nevjerojatno bogata i sa sjajanjom brzinom koja je procvjetala, u kojoj smo nekada (to je nekad) živjela, što nismo cijenili, Ne shvaćeno - sva ta snaga, složenost, bogatstvo, sreća ... ".

Publicistički i književni kritični članci, bilješke i bilježnice pisca, nedavno su objavljeni u našoj zemlji (Sat. "Veliki Duram", M., 1997. nedavno objavljuju isti osjećaji, misli i osećaj.

1. Emigracija Bunin.

U Odesi, pred buninom, nastalo je neizbježno pitanje: šta učiniti? Trčanje iz Rusije ili, bez obzira na sve, ostanite. Pitanje je bolno, a ovaj izbor brašna također je utjecao na stranice njegovog dnevnika.

Snimanje ovjesnih događaja Lead Bunin krajem 1919. na neopozivu odluku o odlasku u inostranstvo. 25. januara 1920. na grčkoj sorti "Patras", on zaustavlja Rusiju zauvijek.

BUNIN je napustio domovinu ne kao emigrant, već kao izbjeglica. Jer sam nosio Rusiju, njenu sliku sa mnom. U "danima žalbe" napisao će: "Da nisam volio ovu" ikonu ", nisam vidio ovaj rus, nisam vidio, zbog onoga što bih poludio svih ovih godina, zbog onoga što sam pretrpio Tako neprekidno, tako da je Lyutu? "Deset.

Živjeti u Parizu i u morskom gradiću trave, bunin se osjećao oštro, uska bol u Rusiji. Njegov prvi, prvi, stvoren nakon gotovo bijenala, pjesma, prožet.

Posebna gorčina gubitka domovine napunila je svoju pjesmu iz 1922. "Bird ima gnijezdo":

Ptica ima gnijezdo, zvijer ima Noru.

Koliko je bio gorko mlado srce,

Kad sam napustio očevo dvorište,

Recite oprostiti svom domu!

Zvijer ima Noru, ptica ima gnijezdo.

Kako srce kuca, bolno i glasno,

Kad uđete, ljuštenje, u tuđim zaporodnom kuću

Sa svojim Versa pamukom!

Akutni nostalgični bol u svojoj domovini uzrokuje da je Rioon stvorio radove koji su suočeni sa starom Rusijom.

Tema prije revolucionarne Rusije postaje glavni sadržaj njegove kreativnosti za čak tri desetljeća, do smrti.

U vezi s tim, BUNIN je podijelio sudbinu mnogih ruskih emigrantskih pisaca: Kuprina, Chirikova, Šmeljela, B. Zaitseva, Guseve -onnuburg, Grebenshchikov i ostale koji su sve njegove radove posvetili imidžom stare rusije, često idealizirane, pročišćene iz svih sukobljenih .

Do majke, u sjećanja na njene bunine žalbe u jednoj od prvih priča stvorenih u inostranstvu - "Kostes".

Priča o ljepoti ruske narodne pjesme, koji pjevaju, radeći u mladoj brezovi šumi, Ryazan Kosov, pisac otkriva porijeklo te prekrasne duhovne i pjesničke snage: "Šarm je bio to Bili smo svu djecu njihove domovine i svi su bili zajedno i bili smo dobri, mirno i ljubavni, bez jasnog razumijevanja njihovih osjećaja, za njih i ne razumijem kada su. "

1. Strana proza \u200b\u200bbunin

Strana proza \u200b\u200bI. BUNIN razvija se u prednost i liričnog, I.e., proze jasnih i jasnih izraza osećanja autorskih prava, što je u velikoj mjeri određeno akutnom čežnjom piscem na napuštenoj domovini.

Ove radove, uglavnom priče, karakteriziraju oslabljena priča, sposobnost njihovog autora suptilno i ekspresivno prenosi osjećaje i osjećaj, dubok prodor u unutrašnji svijet likovnika, sloj lirki i muzikalnosti, depozita.

U emigraciji, Bunin je nastavio umjetnički razvoj jedne od glavnih tema svog rada - teme ljubavi. Ona je posvećena priči "Mitina ljubav",

"Cerform Cenene Elagina", priča "Sunnyk", "Ida", "Morovsky Saragan", a posebno ciklus malog romana pod opštem imenom "tamne uličice".

U osvjetljenju ovog vječnog za umjetnost tematske bunine je duboko originalan. U klasici XIX veka - je Turgenev, u gradu Tolstoj i drugi - ljubav se obično daje u idealnom aspektu, u svom duhovnom, moralnom, čak i intelektualnom subjektu (za heroinu Turgenev romana, nije samo škola, Ali i škola misli). Što se tiče fiziološke strane ljubavi, klasika ga gotovo nije dirnula.

Početkom 20. vijeka, u velikom broju ruske literature, označen je još jedna ekstremna: neugodna slika ljubavnih odnosa, obloge prirodnih detalja. Originalnost bunina je da se duhovna i fizička stvar spoji u nerazdvojni jedinstvo.

Ljubav je pisac prikazan kao stijenačka snaga koja je srodna u netaknutoj prirodnom elementu, koji je, koji je dao čovjeka zasljepljujućim srećom, a zatim ga nanosi okrutnom, često smrtonosnim udarcem. Ali ipak, glavna stvar u Buninskom konceptu ljubavi nije patos tragedije, već apoteozu ljudskog osjećaja.

Trenuci ljubavi su vrh života Buninovih heroja, kada znaju najveću vrijednost bića, sklada tijela i duha, potpunost zemaljske sreće.

1. Analiza priče "Sunshine"

Slika ljubavi kao strasti poput prirodne manifestacije kosmičkih snaga posvećena je priči "Sunstroke" (1925). Mladi oficir, koji je upoznao mladu oženjenu ženu na Volge Steaper-u, poziva je da ode na pristanište grada, od koga plivaju.

Mladi se zaustavljaju u hotelu, a njihova blizina se događa. Ujutro žena odlazi, a da čak ne zove njeno ime. "Dajem vam iskrenu reč", kaže ona, pozdravljam se - da uopšte nisam šta mislite o meni.

Nikad nisam sličan onome što mi se dogodilo nije bilo i neće biti više. Našao sam pomračenje za mene ... ili bolje rečeno, obojica imamo nešto poput solarnog štrajka. " "U stvari, tačno neki sunce," odražava, ostaje sami, poručniče, zapanjeni srećom noći.

Flieting sastanak dva jednostavna, neuhvatljivih ljudi ("i šta je posebna u vezi s tim?" - pita se poručnik) daje mu osećaj tako velike sreće da su prisiljeni da priznaju: "Nikad ne postoji ništa"

Nije toliko važno kako će ti ljudi živjeli i kako će živjeti nakon njihovog preleđinog sastanka, važno je da je ogroman cjelokupni osjećaj iznenada ušao u njihov život - to znači da se ovaj život dogodio, jer su to učinili da nisu naučili takvi svima.

1. Analiza prikupljanja priča "Tamne uličice"

Filozofsko i psihološko razumijevanje teme ljubavi posvećeno je zbirci priča o buninu "Tamne uličice" (1937-1945). "Mislim da je ovo najbolje i najriginalnije o onome što sam napisao u životu", odgovorio je autor ovih radova.

Svaka priča sakupljanja prilično je neovisna, sa svojim junacima, parcelama, krugom problema. Ali postoji unutrašnja veza između njih, što nam omogućava da razgovaramo o problematičnom i tematskom jedinstvu ciklusa.

Ovo jedinstvo određuje Buninski koncept ljubavi kao "sunce", nadzireći otisak na cijeli život osobe.

Heroji "tamne uličice" bez straha i zajmova upadaju u uragan strast. U ovom kratkog trenutka dat je da shvatite život u svim njegovim potpunom, nakon kojih drugog opekotina bez ravnoteže ("GALYA GANSKAYA", "PAARBOT" Saratov "," Heinrich "", ostalo se sjećaju kako je najskuplje U životu koji su ih posjetili nekad veliku ljubav ("Rusija", "Hladna jesen").

Ljubav u razumijevanju Bunin zahtijeva od osobe da maksimizira napetost svih njegovih duhovnih i fizičkih sila. Stoga ne može dugo: često u ovoj ljubavi, kao što je već spomenuto, umre se jedan od junaka.

Evo priče "Heinrich". Pisac Glebov upoznao je divnu misao i ljepotu, tanku i šarmantnu ženu-prevoditelja Heinricha, ali uskoro, nakon što su doživjeli najveću sreću međusobne ljubavi, bila je neočekivana i smiješno ubijena od ljubomore u još jedan pisac - Austrijski.

Heroj druge priče - "Natalie" - volio je šarmantnu djevojku, a kad je ona, nakon više peripetija, postala njegova stvarna supruga, a čini se da je postigao potomku sreću, pretekla je iznenadna smrt od porođaja.

U priči "u Parizu" dva. Usamljeni Rusi - žena koja je radila u emigrantnom restoranu i bivšeg pukovnika ", sreća su se slučajno susrela, nađe se, ali ubrzo nakon njihovog približavanja, pukovnik iznenada umre u automobilu metroa.

Pa ipak, uprkos tragičnom ishodu, ljubav se u njima otkriva kao najveća sreća života, neuporediva s bilo kojim drugim zemaljskim radostima. Epigraf takvim radovima može se preuzeti riječima Natalie iz priče istog imena: "Je li nesrećna ljubav, zar najsigurnija muzika ne daje sreću?"

Za mnoge priče o ciklusu ("Muza", "Rusija", "Kasni sat", "Vukovi", "Hladna jesen", itd.) Karakterizira takva tehnika, kao pamćenje, žalba njihovih junaka na prošlost. I najznačajnije u svom bivšoj životnoj životu, najčešće u vrijeme mladih, smatraju vrijeme kada su voljeli, jarko, hotly i bez odmora.

Stara penzionisana vojska iz priče "Tamne uličice", koji su još zadržali tragove bivše ljepote, dogodio se slučajno sa domaćicom gostioca, uči ono što je prije trideset godina, kad je bila osamnaestogodišnjakinja - Stara djevojka, voljela je vruće.

Gledajući u njenu prošlost, dolazi do zaključka da su zapisnici blizine bili "najbolji ... uistinu magični zapisnik", neuporediv sa čitavim narednim životom.

U priči "Hladna jesen", žena koja govori o svom životu na početku prvog svjetskog rata, vrućeg voljenog čovjeka. Sjećam se mnogo godina nakon posljednjeg sastanka s njim, dolazi do zaključka: "I to je sve što je u mom životu ostatak nepotrebnog sna."

Uz najveći interes i vještinu, bunin prikazuje prvu ljubav, porijeklo ljubavne strasti. To se posebno odnosi na mlade heroine. U sličnim situacijama otkriva potpuno različite, jedinstvene ženske likove.

To su Muza, Rusija, Natalie, Galya Ganskaya, Stepa, Tanya i druge heroine iz istih priča. Trideset i roman ove kolekcije predstavlja nam veliku raznolikost nezaboravnih ženskih vrsta.

Pored ovog cvatnje, muški likovi su manje dizajnirani, a ponekad su samo zapisani i, u pravilu, statički. Karakteriše se prilično odražene, u vezi s fizičkim i mentalnim izgledom žene koju vole.

Čak i kada u priči djeluje uglavnom "on", na primjer, ljubavni oficir iz priče "Steamer" Saratov "," ona "ostaje u sjećanju čitatelja -" HE "-" Duga, valovita ", i ona "Goli koljeno u kontekstu Hoodu.

U pričama ciklusa "tamne uličice", Bunin piše malo o samoj Rusiji. Glavno mjesto u njima zauzima tema ljubavi - "sunčani udarac", strast, dajući osobi osjećaj veće blaženstva, ali šivaći ga, koji je povezan s buninom predajom EROS-a kao moćne prirodne snage i glavne oblik manifestacije svemirskog života.

Izuzetak u tom pogledu je priča "Čist ponedjeljak", gdje kroz vanjsku ljubavnu parcelu sjaji dubokim razmišljanjem Bunin o Rusiji, njegovim prošlim i mogućim načinima razvoja.

Često, Buninska priča sadrži po sebi na samom nivou - jedna parcela, gornja, druga - dubinu, subtext. Mogu se uporediti sa ledenim bregama: sa svojim vidljivim i glavnim, pod vodom, dijelovima.

Vidljivi smo u "lakom dahu", a u određenoj mjeri u "braći", "gospodin iz San Francisca", "Snakh Chang". Ovo je priča o "Clean ponedjeljak", koju je kreirala BUNIN 12. maja 1944. godine.

Sam posao je bio sam pisac kao najbolji od svega što je napisano. "Zahvaljujem Bogu", rekao je: "Da mi je dao priliku za pisanje" čistog ponedeljka ".

1. Analiza priče "Clean ponedeljak"

Sportska priča o vanjskoj mjeri ne razlikuje se u velikoj složenosti i potpuno se uklapa u temu ciklusa tamnih uličica. Akcija se odvija 1913. godine.

Mladi, on i ona (Bunin ne zove svoja imena nigde), jednom prilikom predavanja u književnom i umjetničkom krugu i zaljubili se jedno u drugo.

Otvorit će se u svom osjećaju, obuzdava privlačnost prema njemu. Njihova blizina još uvijek traje, ali provodeći samo jednu noć zajedno, ljubitelji zauvijek leže, jer je heroina u čistoj ponedjeljak, odnosno prvog dana predškolskog postu iz 1913. godine donosi konačnu odluku Uđite u manastir, rastajući se svojom prošlošću.

Međutim, ovaj pisca zaplet uz pomoć udruženja, smisleni detalji i podtekst ulaze u svoje misli i prognoze Rusije.

Bunin razmatra Rusiju kao zemlju posebnim razvojem i osebujnim mentalitetom u kojem su europske karakteristike sa karakteristikama istoka, Azije.

Ova misao na crvenu nit prolazi kroz sav rad, koji se zasniva na povijesnom konceptu koji otkriva najznačajniju aspekte ruske istorije i nacionalnog karaktera za pisca.

Uz pomoć domaćinstava i psiholoških detalja, koji ispunjavaju priču, Bunin naglašava složenost ukrajinskog života optuženog, gdje su se isprepletene i orijentalne karakteristike isprepletene.

U stanu heroine nalazi se "široka turska sofa", pored njega - "skupi klavir", a iznad sofe, autor naglašava: "Nekako sam visio portret bosonog bosa."

Turski kauč i skupi klavir je istok i zapad (simboli istočnog i zapadnog načina života), a Bosoy Tolstoy je Rusija, Rusija u svom neobičnom, osebujnom, ne slaganju u bilo kojem okviru.

Jednom u večernjim satima nedjelja na početku stoljeća, koji je zaista postojao u Moskvi, koji je u Moskvi zaista postojao na početku vijeka, kaže djevojka, pokazujući ikonu Virgin-tri-ruchitsa u uglu: "Dobro! Na dnu divljih muškaraca, a zatim palačinke sa šampanjcem i djevičanskom troochitsom. Tri ruke! Uostalom, ovo je Indija! "

Ista dualnost ovdje je naglašena Bunin - "Divlji muškarci", s jedne strane (braia), a na drugoj - "Palačinke sa šampanjcem" - kombinacija nacionalnog sa evropskom. I to je potrebno za sve ovo - Rusija, simbolizirana na slici Djevice, ali opet neobična: Christian Djevica Marija sa tri ruke nalikuje budističkoj šivi (opet osebujnu kombinaciju Rusije, Zapada i istoka).

Likovi priče najvažnije utjelovljuju kombinaciju zapadne i istočne proklete heroine. Njen otac je "prosvijetljeni čovjek plemenite trgovačke trke, živjeo je u ostatku u Tveru", piše Bunin.

Kuća heroine nosi Arhaluk - orijentalnu odjeću, rod kratke kaftane, odbijen od strane sokalnosti (Sibir). "Nasljeđivanje moje astrahanske bake", objašnjava porijeklo ove odjeće.

Dakle, otac - Tverskaya trgovac od ponoći Rusije, baka iz Astrahana, gdje su tatari bili bentonalno živjeli. Ruska i Tatarska krv spojena su zajedno u ovoj djevojci.

Gledajući njene usne, na "tamnim puškama nad njima", na njenom kampu, na granatu baršunaste haljine mirišu na neku vrstu začinjenog mirisa njene kose, heroj priče misli: "Moskva, Perzija, Turska. Imala je nekakav indijski, perzijski ", zaključuje heroj.

Kad su jednom stigli u Kamatnik Mkhat, poznati glumac Kachalov prišao joj je čašom vina i rekao: "Tsar-maiden, Shamakhanskaya Tsarina, vaše zdravlje!" U ustima Kachalova, Burnin je stavio svoje gledište na izgled i karakter heroine: ona je istovremeno "car-girl" (kao u ruskim bajkama), a istovremeno "Shamakhan Queen" ( Kao i tale zlatnog kokerta "Pushkin). Šta je ispunjeno duhovnim svetom ove "kraljice Shamakhan"?

U večernjim večerima čita Snicker, Hoffman-Steel, Pshibyshevsky, igra "Lunar Sonatu" Beethovena, koji se pomno prilazi zapadnoeuropskom kulturom. Istovremeno, to podrazumijeva sve originalne ruske, prije svega drevne ruske.

Priča, u kojem se u ime provodi pričom, ne prestaje biti iznenađen što njegova voljena posjeti groblja i katedrale Kremlja, savršeno razumijevaju pravoslavnu i podijeljene kršćansku ceremoniju, voli i spremna za beskonačnoj ruskim hronicima, odmah komentirajući ih.

Neki unutarnji intenzivni rad stalno se vrši pod tušem djevojke i iznenađenja, ponekad odvraća njezinu ljubavnika. "Bila mi je misteriozna, nerazumljiva za mene", ne primijetimo priču heroj.

Na pitanje njegove voljene, odakle ona toliko zna o drevnoj Rusiji, heroine odgovori: "Ne znate me." Rezultat svega ovog rada duše bio je briga o heroini u manastiru.

Na slici heroine, potraga za odgovorom same bunine fokusirana je na pitanje o stazama spasenja i razvoja Rusije. Uključivanje 1944. godine na stvaranje djela, gdje se radnja odvija 1913. - iz originala za Rusiju, Bunin nudi svoj način spasenja zemlje.

Jednom sa zapada i istoka, na točku raskrižja u nečemu suprotstavljajući povijesnim trendovima i kulturnim uputstvima, Rusija je zadržala specifične karakteristike svog nacionalnog života utjelovljene u kronici i u pravoslavlju.

Ova treća strana duhovnog izgleda i pokazuje se da je dominantna u ponašanju i unutrašnjem svijetu njegove heroine. Ujedinjavanje karakteristika zapadnog i istočnog u svom izgledu, odabire život Usluge Božje, odnosno poniznost, moralna čistoća, savjesnost, duboka ljubav prema drevnoj Rusiji.

Tako bi se mogla ići Rusija, u kojoj su, kao u heroini priče, tri snage bile ujedinjene: azijska spontanost i strast; Europska kultura i suzdržanost i originalna nacionalna poniznost, savjesnost, patrijarhalnost u vrlo dobrom smislu riječi i, naravno, pravoslavno čovječanstvo.

Rusija, nažalost, nije išla na Bunin, uglavnom prvi put, što je dovelo do revolucije u kojoj je pisac ugledao utjelovljenje haosa, eksplozije, univerzalnog uništavanja.

Čin njegove heroine (briga o manastiru), pisac je ponudio drugi i sasvim stvarni izlaz iz situacije - put duhovne poniznosti i prosvetljenja, suzbijanje elemenata, evolutivnog razvoja, jačanja religioznog i moralnog identiteta.

Na tom je putu vidio spasenje Rusije, odobrenje od njenog mjesta u nizu drugih država i naroda. Prema Buninu, zaista je originalno, a ne utječe na genenijske efekte, a samim tim i obećavajući, ušteda, koji bi ojačao nacionalnu specifičnost i mentalitet Rusije i njegova ljudi.

Tako je osebujno, u Buninskom, bio je u redu, pisac nam je rekao u svom radu ne samo o ljubavi, već, glavnoj stvari o njihovim nacionalnim povijesnim pogledima i prognozama.

1. Analiza romana "Life Arsenyev"

Najznačajniji rad bunina, stvoren na stranoj zemlji, postao je roman. "Life Arseneva", Na kojem je radio više od 11 godina, od 1927. do 1938. godine.

Autobiografije rimskog "Life Arsenyev". Reproduciralo je mnoge činjenice djetinjstva i mladih sama Bunin. Istovremeno, ovo je knjiga o djetinjstvu i adolescenciji porodice iznajmljivača. U tom smislu, "Život Arsenyeva" pridružio se takvim autobiografskim djelima ruske literature kao "djetinjstvo. Odbrana. Mladi ". L. N. Tolstoj i "Dječije godine Bagrova unuka" S. T. Aksakova.

Bunin je bio suđen da stvori posljednje u historiji ruske književnosti autobiografske knjige nasljednog pisca-plemičana.

Koje su teme bunin u ovom radu? Ljubav, smrt, moć nad čovekovim sjećanjima na djetinjstvu i adolescenciji, materinsku prirodu, dužnost i zvanje pisca, njegov odnos prema ljudima i domovine, odnos osobe do religije - to je glavni krug tema koji osvijetli su bunin u životu Arsenyeva.

Knjiga govori o dvadeset i četiri godine života autobiografskog heroja, Aleksei Arsenyev mladiću: od rođenja do jaza sa svojom prvom dubokom ljubavnom - licem, čija je bila prva ljubav sama Bunin, Varvara Pashenko .

Međutim, u suštini, vremenski okvir rada značajno je širi: šire izlete u praistoriji porodice Arsenyevsky i pojedinih pokušaja autora da istekne nit iz daleke prošlosti do modernosti.

Jedna od karakteristika knjige je njegova monološka i bez zrakoplova likova, za razliku od autobiografskih knjiga L. Tolstoja, Shmeleva, Gorkyja i drugih, gdje vidimo cijelu galeriju različitih aktera.

U knjizi Bunin, heroj pripovijeda pretežno o sebi: svoja osećanja, senzacijama, utisci. Ovo je priznanje osobe koja je živjela u svom zanimljivom životu.

Druga karakteristična karakteristika romana je prisustvo stabilnog, prolazeći kroz čitav proizvod slika - leitmotifs. Oni vežu heterogene slike života jednog filozofskog koncepta - razmišljanja nije toliko heroj, koliko je autor u sebi o sreći i istovremeno tragični život, njen kratkoročni i učestalost.

Koji su ovi motivi? Jedan od njih prolazi kroz sav rad motiva smrti. Na primjer, percepcija Arsenyeva u ranom djetinjstvu majčine slike kombinirana je s naknadnim sjećanjima na njenu smrt.

Druga knjiga Romana završava temu smrti - iznenadna smrt rođaka Arsenyeva - Pisareva. Peti, najopsežniji dio romana, koji je prvobitno ispisano kao zaseban posao pod nazivom "Lika", govori o ljubavi Arsenyeva ženi koja je u životu igrala značajnu ulogu u svom životu. Glava smrti lica je završena.

Sa temom smrti povezana je u romanu, kao u svim kasnim djelima bunin, tema ljubavi. Ovo je drugi leitmotif knjige. Ova dva motiva povezana su na kraju romana porukom o smrti lica ubrzo nakon što je napustila iscrpljivanje ljubavi ljubavi i ljubomore Arsenyeva.

Važno je napomenuti da smrt u radu bunina ne potiskuje i ne podređuje ljubav. Naprotiv, ljubav je da su najviši trijumfirani u zastupljenosti autora. U svom romanu, Bunin, opet i opet govori pjevačica zdrave, svježe mladenačke ljubavi, ostavljajući zahvalnu pamćenje u duši osobe za život.

Ljubavni hobiji Alexei Arsenyeva prolaze u romanu kao da su tri faze koja odgovaraju općim fazama formiranja i formiranja mladenačke prirode.

Njegova prva ljubav u mami Ansh-a samo je nagovještaj osjećaja, početna manifestacija žeđi za ljubavlju. Ukratko, iznenada prekinuo karnealni odnos Aleksej s tanjim, bratom, lišenim duhovnim principom i sebe ga percipira kao potrebna pojava ", kada ste imali 17 godina." I, na kraju, ljubav prema licu je cjelokupni osjećaj u kojem duhovni i senzualni početak nije nemirno spojen.

Ljubav prema Arsenyevu i slično prikazana je u romanu sveobuhvatno, u složenom unije i istovremeno poremećaji. Lice i Aleksej se vole, ali heroj se sve više osjeća da su vrlo različiti ljudi u duhovnom skladištu. Arsenyev često gleda na nju voljenu kao gospodin Slave.

Savez je sa ženom čini se da djeluje u kojem su sva prava definitivno identificirana, ali gotovo da nema dužnosti. Ljubav, vjeruje, ne podnosi mir, navike, treba da se stalno ažurira, uključuje senzualnu privlačnost drugim ženama.

Zauzvrat, Lika je daleko od svijeta u kojoj živi Arsenyev. Ne dijeli svoju ljubav prema prirodi, tugu na odlazećem drevnom generalnom životu, gluhe do poezije itd.

Duhovna nespojivost heroja dovodi do činjenice da su se umaraju jedna od druge. Završava sav ovaj jaz zaljubljenika.

Međutim, smrt Like pogoršava percepciju heroja neuspjele ljubavi i njega ga percipira kao pogrešan gubitak. Konačne linije rada govoreći o tome što je Arsenyev doživio, vidjevši lice u snu, mnogo godina nakon pauze s njom: "Video sam je nejasno, ali s takvom snagom ljubavi, radosti, sa tako tjelesnim i mentalnim intimnošću, što nikome ne pokušava.

U poetičnoj izjavi ljubavi kao smisla, čak i smrt nije ovlaštena, jedna je od najistaknutijih karakteristika romana.

Lijepo u radu i psihologiziranim slikama prirode. Oni kombinuju svjetlinu i juquality boja s prodorom o osjećajima i mislima heroja i autora.

Pejzaž je filozofski: produbljuje i otkriva autorov koncept života, kosmički principe bića i duhovne suštine osobe za koju je priroda sastavni dio postojanja. Obožava i razvija čovjeka, doktorovu ranu duše.

Tema kulture i umjetnosti, koja je percipirana sviješću mladih Arsenyeva, također je značajna u romanu. Hero se kaže o biblioteci jednog od susjednih vlasnika zemljišta, što se pokazalo mnogo "divnih svezaka u debelim vezama iz tamne zlatne kože": Radovi Sumorokov, Anna Bunina, Derzhavin, Zhukovsky, Venevatinova, Lagua, Baratyan.

Sa divljenjem i pijem, sjeća se heroja na prvim djelima Puškina i gogola u djetinjstvu.

Pisac posvećuje pažnju na svoj rad i o ulozi religije u jačanju duhovnih principa ljudske osobe. Kad se uopće ne zove za vjerski asketizam, bunin ipak ukazuje na strijel liječnika osobe za vjersko-moralno samo-poboljšanje.

U romanu puno scena i epizoda povezane sa vjerskim praznicima, a svi su imbiterani poezijskom, otpuštenom pažljivo i duhovnom. Bunin piše o "Bušilici uživo", nepromjenljivo je nastao u duši Arsenyeva u svakoj posjeti Crkvi, o "eksploziji naše veće ljubavi i Bogu, i na sredinu" i do sredine ".

Nastaje na stranicama rada i tema ljudi. Ali kao ranije, bunin pjesnici seljaci skromnog, ljubaznog srca i duše. Ali vrijedi Arsenyev da razgovara o ljudima demonstranata, posebno revolucije simpatije, jer se nježnost zamjenjuje iritacijom.

Ovdje se politički pogledi na sam pisac, koji nikada nisu preuzeli put revolucionarne borbe, a posebno nasilja nad osobom.

Ukratko, cijela knjiga "Život Arsenyev" je osebujna hronika unutarnjeg vijeka junaka, počevši od dojenčad i završava konačnim formiranjem karaktera.

Glavna stvar je što definira originalnost romana, njen žanr, umjetnička struktura je želja da se pokaže kako u kontaktu s heterogenim životnim pojavama - prirodnim, domaćim, kulturnim, socio-povijesnim - postoji otkrivanje, razvoj i obogaćivanje Emocionalne i intelektualne karakteristike.

Ovo je vrsta misao i razgovora o životu, koja sadrži mnoštvo činjenica, pojava i mentalnih pokreta. U romanu "Život Arsenyeva" kroz misli, osjećaje, raspoloženje glavnog karaktera zvuči poetični osjećaj domovine, koja je oduvijek bila svojstvena najboljim djelima Bunin.

1. Bunin-ov život u Francuskoj

Kako je lični život bunina u godinama njegovog boravka u Francuskoj?

Postavljanje od 1923. godine u Parizu, Bunin Većinu vremena, ljeta i jeseni, drži zajedno sa suprugom i uskim krugom prijatelja u morskim Alpama, u gradu Gradu, kupujući prolapidativnu vilu "Jeannet" tamo.

1933. godine neočekivani događaj napao je oskudno postojanje buninsa - nagrađen je Nobelovom nagradom - prvom od ruskih pisaca.

To je pomalo ojačalo materijalnu situaciju Rioona, a također je privukla široku pažnju na njega ne samo emigranti, već i francuskoj javnosti. Ali trajalo je kratko vrijeme. Značajan dio nagrade podijeljen je katastrofi sa sunarodnicima iseljenika, a interesovanje francuske kritike do Nobelove laureata bio je ne-nacionalni.

Tosca kod kuće nije pustila Rioona. 8. maja 1941. godine piše Moskvu svog starog prijatelja piscu N. D. Teleshov: "Ja sam tužna, suha, ali još uvijek otrovna. Stvarno želim ići kući. " Piše o ovome i A. N. Tolstoj.

Alexey Tolstoy je pokušao pomoći Buninu u povratku kući: poslao je detaljno pismo Staljinu. Davanjem raspoređenih karakteristika Buninsky Talent, Tolstoj je upitao Staljina o mogućnosti povratka pisca u svoju domovinu.

Pismo je predato Kremlinskoj ekspediciji 18. juna 1941. godine, a nakon četiri dana rat je počeo, koji je preselio na sve što nije imao odnos prema njoj.

1. BUNIN i veliki patriotski rat

Tokom velikog patriotskog rata, Bunin bez oklijevanja uzeo je patriotski položaj. Prema radio kanalima, nestrpljivo je pratio tečaj velike bitke, odvijajući se na prostrančima Rusije. Njegovi dnevnici ovih godina umrijet će od Rusije, zbog čega se bunin iz očaja kreće na nadu.

Pisac ne krije mržnju zbog fašizma. "Sove ljudi nastavljaju svoje vragove - ubijanje i uništavanje svega, sve! I započela je voljom jedne osobe - uništavanje cijelog svijeta - ili bolje rečeno, koji je utjelovao volju svog naroda, koji ne bi trebali biti oproštenost do 77 koljena, "on bilježi u dnevniku 4. marta 1942. godine. "Samo ludi kreatin može pomisliti da će on vladati preko Rusije", ubeđen je Bunin.

U jesen 1942. godine, njegov sastanak odveden je sa sovjetskim zarobljenicima rata, koji su nacisti nekada radili u Francuskoj. U budućnosti su više puta posjetili bunine, potajno slušajući sovjetski vojne radio kanale zajedno sa vlasnicima.

U jednoj od pisama, bunin primjećuje o njegovim novim poznancima: "Neki ... bili su tako šarmantni da su ih svaki dan poljubili s njima, kao i sa rođacima ... Plesali su puno, pjevali -" Moskvu, voljeni, nepobjedivi ".

Ti su sastanci pogoršali dugogodišnji Buninski san o povratku u svoju domovinu. "Često razmišljam o povratku kući. Da li živiš? " - zabilježio je u dnevniku 2. aprila 1943. godine

U novembru 1942. fašisti su zauzeli Francusku. Koristeći teški materijal položaja bunin, suprotne novine u uzaludu koji su mu ponudili suradnju, Sulle Golden planine. Ali svi njihovi pokušaji su bili uzaludni. Bunin je stigao do frustracija od gladi, ali nije hteo da ide ni na kompromise.

Pobjednički završetak Sovjetskog Saveza patriotskog rata sređen je s velikom radošću. Bunin pažljivo je pazio na sovjetsku literaturu.

Njegove visoke procjene pjesme Twardovskog "Vasily Terkin", priče o K. Powestovsky. Do ovog trenutka, njegovi sastanci u Parizu sa novinarom Yu. Zhukov, pisac K. Simonov. Poseti ambasadora USSR-a u Francuskoj Bogomolov. Izdat je pasoš američkog državljanina.

1. Usamljenost bunin u emigraciji

Ovi koraci uzrokovali su oštro negativan stav prema neredama antisovjetskih iseljenih krugova. S druge strane, povrat pisca u Sovjetskom Savezu bio je nemoguć, posebno nakon uredbe o represivnoj stranci u oblasti književnosti iz 1946. godine i izveštaja Zhdanov.

Usamljeni, pacijent, ponoćni bunin bio je između dva svjetla: mnogi se emigranti okrenuli od njega, sovjetsku stranu, iritirao i razočarali da Bunin ne moli za slanje u svoju domovinu, zadržala duboku tišinu.

Ova gorčina prekršaja i usamljenosti ojačala je misli o neumoljivom pristupu smrti. Motivi oproštaja za životni zvuk u pjesmi "dva vijenca" i u posljednjim prozaijskim djelima Bunin, filozofski meditacije "Mistral", "u Alpama", "legendom" sa svojim karakterističnim detaljima i slikama: trgovac Lijes, mučni prelazi, mrtvo lice, slično maski, itd.

Čini se da u nekim od tih djela, pisac sažeti vlastiti zemaljski radovi i dane. U maloj priči "Bernard" (1952) govori o jednostavnom francuskom mornaru koji je radio da ne uvija ruke i lijevo od života sa osjećajem iskreno izvršenog duga.

Posljednje riječi su bile: "Mislim da sam bio dobar mornar." "Šta je hteo da izrazi ove reči? Radost svijesti, da je on, živio na Zemlji, koristio je korist od susjeda, bio dobar mornar? " - pita autora.

I odgovori: "Ne: činjenica da Bog daje bilo koji od nas sa životom jednog ili drugog talenta i nameće sveti dug na nas. Zasto zasto? Ne znamo to. Ali moramo znati da je sve u ovom nerazumljivom za nas sigurno mora imati određeno značenje, namijenjenu da se osigura da je sve u ovom svijetu "dobro" i da je marljivo izvršavanje ove Božje namjere ispred naše zasluge ispred njega, i zato i radost, ponos.

A Bernard je znao i osjetio. Svi mu je život marljivo, vrijedan, s pravom je obavljao skromnu dužnost koju mu je Bog povjerio, služio ga nije za strah i za savjest. I kako nije rekao ono što je rekao u svom zadnjem trenutku? ".

"Čini mi se da Bunin dovršava svoju priču, - da sam, kao umjetnik zaslužio pravo da kažem o sebi, u posljednjim danima, nešto slično onome što je rekao, Diya, Bernard."

1. BUNIN SMRT-a.

8. novembra 1953. godine u dobi od 83 godine, bunin umire. To nije bio izvanredan umjetnik riječi, predivan majstori proze i poezije. "BUNIN - na vrijeme, posljednji od klasike ruske literature, čije iskustvo nemamo pravo na zaboraviti", napisao je A. Twardovsky.

Kreativnost Bunin nije samo filigranska vještina, zadivljujuća snaga plastične slike. Ovo je ljubav prema rodnoj zemlji, do ruske kulture, na ruski jezik. 1914. godine Bunin je stvorio divnu pjesmu, što je naglasilo nevjerojatno značenje riječi u životu svake osobe i čovječanstva u cjelini:

5 / 5. 1