ชื่อ f.v. Sychekova จิตรกรรัสเซียที่โดดเด่นในวันนี้ไม่เป็นที่รู้จักของทุกคน และในยุค 10 ของศตวรรษที่ผ่านมาผืนผ้าใบของเขาได้ประสบความสำเร็จในการจัดแสดงไม่เพียง แต่ทั่วรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่ในสนามกอล์ฟในปารีสอย่างเต็มใจได้รับจากชาวยุโรปที่มีความสนใจในวัฒนธรรมและชีวิตของรัสเซีย คนธรรมดา. การถ่ายภาพบุคคลของสาวชาวนาและ Laryrshen Sychekov แข่งขันในความนิยมด้วยความกลัว K. Makovsky แม้ว่าเส้นทางของศิลปินทั้งสองนี้ไม่เคยข้าม
บางส่วนของจิตรกรของจิตรกร
ในวัยเด็ก Fedot Sychekova (เกิดใน Mordovia) ผ่านไปในตระกูลชาวนาในความรัดกุมและความยากจน ความรู้สึก S. ปีแรก ความอยากวาดภาพชายหนุ่มที่มีพรสวรรค์ตั้งเป้าหมายที่มั่นคง - ไปเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่สำหรับเรื่องนี้พวกเขาต้องการเงินทุนจำนวนมาก เป็นไปได้ที่จะได้รับจิตรกรเล็ก ๆ ของพวกเขาในโรงเรียนที่ทาสีไอคอนซึ่งเขาสร้างผนังจิตรกรรมฝาผนังเก็บรักษาไว้ในปัจจุบัน นอกจากนี้การเริ่มต้นด้วยวัยรุ่นซึ่งเป็นปริญญาโทสาขาประเภทแนวตั้งเขียนรูปภาพเกี่ยวกับภาพถ่ายเพื่อสั่งซื้อ
ในปี 1895 Fedot Vasilyevich Oichkov อายุ 25 ปีอายุ 25 ปีกลายเป็นผู้ฟัง Academy of Arts St. Petersburg ในปีเดียวกันสไตล์และการตั้งค่าที่งดงามดั้งเดิมของมันถูกสร้างขึ้นในที่สุด: รูปแบบของชีวิตชาวนาและวันหยุดในชนบทกลายเป็นสิ่งสำคัญในการทำงานของเขา นอกจากนี้ยังมีภาพบุคคลจำนวนมากยังคงเป็นสิ่งมีชีวิตภูมิทัศน์ในคอลเลกชันของ 700 ผ้าของมรดกที่สร้างสรรค์ของเขา
ภาพที่น่าทึ่งของ F. Sycheki เกี่ยวกับอารมณ์และวันนี้สร้างความประทับใจให้กับทุกคนที่เห็นพวกเขา และในช่วงหลายปีที่ผ่านมาแผนการทำงานของเขาอยู่ใกล้และเข้าใจได้อย่างมากต่อคนซึ่งเร็ว ๆ นี้กับศิลปินที่ได้รับความนิยมทั่วประเทศ เว็บของเขามีส่วนร่วมหลายครั้งในนิทรรศการระดับชาติและนานาชาติได้รับรางวัลมากมาย ศิลปินรอดชีวิตมาได้ถึง 88 ปีกลายเป็นศิลปินที่สมควรได้รับของ Mordovian Assr
ผ้าอัพเดท F. Sychekova
ไม่กี่ปีที่ผ่านมาในพิพิธภัณฑ์ศิลปะพวกเขา S.D. Erisi ใน Mordovia ได้รับการจัดงานแสดงงานของศิลปินที่ได้รับการปรับปรุง ชาติของเขาจัดการเพื่อค้นหาและปรับปรุงผ้าใบที่ไม่รู้จักก่อนหน้านี้และส่งไปยังศาลของประชาชน กิจกรรมนี้ทุ่มเทให้กับวันครบรอบ - ครบรอบ 140 ปีของการเกิดของศิลปินที่มีชื่อเสียง
งานบางอย่างก่อนหน้านั้นพิพิธภัณฑ์ที่เก็บไว้ในห้องเก็บของเป็นของระยะเวลาของการก่อตัวของเจ้านาย แสงที่เต็มไปด้วยแสงอากาศและสีผ้าของ Sychekki ต้นแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงจากสิ่งที่เขาเขียนในปีที่แล้ว
"วงจรอิตาเลียน" ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับประชาชนทั่วไปเขียนระหว่างการเดินทางไปโรมเมนตันเวนิส เหล่านี้เป็นทิวทัศน์ส่วนใหญ่เช่นเดียวกับการทำงานที่มีผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรม: Colosseum, ฟอรัม, San Marco Square ของความสนใจเป็นพิเศษในหมู่ประชาชนทำให้เกิดผ้าที่ได้รับการปรับปรุง "Bookmark of Arapovo Station" - ยังหนึ่งในงานแรก ๆ ซึ่งกลายเป็นเวรกรรมใน ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ Fedot Sychekova
พิพิธภัณฑ์ Mordovian มีส่วนใหญ่ของมรดกของศิลปิน - ภาพวาดประมาณ 600 ภาพและสเก็ตช์ การแสดงออกถาวรของผลงานของ Sychekova ทำงานได้นานกว่าครึ่งศตวรรษ - ตั้งแต่ปี 1960 ด้วยวันครบรอบอายุของเขาในปีที่ 70 ในหมู่บ้าน Kochelayev บ้านจิตรกรได้รับการปรับปรุงซึ่งพิพิธภัณฑ์ความทรงจำของศิลปินที่โดดเด่นถูกเปิดขึ้น ในการแสดงออกของพิพิธภัณฑ์บ้านประกอบอย่างระมัดระวังไม่เพียง แต่ภาพวาด แต่มีหลายสิ่งที่เป็นของ Fedotal Sychkov และครอบครัวของเขา
ทุกวันนี้มีเพียงไม่กี่คนที่คุ้นเคยกับงานของศิลปินที่โดดเด่นที่สุด Fedot Vasilyevich Sychekova และในปี 1910 งานของเขาประสบความสำเร็จไม่เพียง แต่ในการจัดนิทรรศการในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่ในร้านเสริมสวยปารีสซึ่งพวกเขาเต็มใจซื้อแฟน ๆ ของการวาดภาพแสดงความสนใจในชีวิตและศิลปะของประเทศของเรา สาวชาวนาและสุภาพสตรี F.V ความนิยมของ Sychekov กำลังเข้าใกล้การพยากรณ์ของ Konstantin Makovsky แม้ว่าชีวิตและวิธีในศิลปะของศิลปินก็หลากหลาย
Fedot Sychkova ที่เกิดในหนึ่งในหมู่บ้านความสามารถทางศิลปะขนาดใหญ่ที่เห็นได้ชัดจากปีเล็ก ๆ ผ่านไปในครอบครัวที่ต้องการความสิ้นหวัง สำหรับชายหนุ่มมีเป้าหมายเดียว - ปีเตอร์สเบิร์กกับสถาบันศิลปะของเขา เพื่อรับวิธีการที่จำเป็นในการเดินทางวัยรุ่นทำงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการไอคอนวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์ดำเนินการถ่ายภาพบุคคลที่งดงามด้วยภาพถ่าย
ในปี 1895, F. Sychkov จบการศึกษาจากโรงเรียนสอนวาดภาพในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกลายเป็นเติมเต็มของสถาบันศิลปะ ในปี 1900 เขาได้รับรางวัลชื่อของศิลปินสำหรับการวาดภาพ "จดหมายจากสงคราม"
รูปแบบของชีวิตของชาวนาวันหยุดในชนบทเป็นสิ่งสำคัญสำหรับศิลปินแม้ว่าเขาจะเขียนภาพจำนวนมากภูมิทัศน์ยังคงมีชีวิตชีวา เขาเขียนภาพวาดประมาณ 600 ภาพต้นไม้และสเก็ตช์ มันเป็นพงศาวดารของเขา ภูมิภาคพื้นเมือง - Mordovia และสังเกตเห็นผ้าใบของเขามองไปที่โลกแห่งพลัง ดี. และความงามของเฮโรอีนของเขาเพียงแค่ทำให้ประหลาดใจ เขามีความมั่นใจภาพวาดฟรีและรูปแบบสีที่ดี
f.v. เสียชีวิต Sugkov ใน Saransk เป็นศิลปินที่สมควรได้รับของ Mordovian Assr
ทุกวันนี้มีเพียงไม่กี่คนที่คุ้นเคยกับงานของศิลปินที่โดดเด่นที่สุด Fedot Vasilyevich Sychekova และในปี 1910 งานของเขาประสบความสำเร็จไม่เพียง แต่ในการจัดนิทรรศการในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่ในร้านเสริมสวยปารีสซึ่งพวกเขาเต็มใจซื้อแฟน ๆ ของการวาดภาพแสดงความสนใจในชีวิตและศิลปะของประเทศของเรา
สาวชาวนาและสุภาพสตรี F.V ความนิยมของ Sychekov กำลังเข้าใกล้การพยากรณ์ของ Konstantin Makovsky แม้ว่าชีวิตและวิธีในศิลปะของศิลปินก็หลากหลาย
"ภาพตัวเอง" 1893
Fedot Vasilyevich Sychekov เกิดเมื่อวันที่ 1 มีนาคม 1870 ในครอบครัวชาวนาที่น่าสงสารในหมู่บ้าน Kochelaevo จังหวัด Penzaพ่อจัดขึ้นเยาวชนในรายได้ของเสียเป็นเวลาหลายปีใน Burlaki Fedot เองในวัยเด็กต้องเดินไปกับแม่กับแม่เพราะซึ่งเพื่อนคนนั้นล้อเล่นเขา
จากนั้นจิตรกรในอนาคตตัดสินใจที่จะเรียนรู้สิ่งที่มีประโยชน์ในการทำเงินกับขนมปัง Fedot Little ต้องการเรียนรู้ แต่แม่ต่อต้าน ต้องขอบคุณยายนวัตกรรมของ Fedota อายุแปดขวบเท่านั้นที่ได้รับการศึกษาในโรงเรียน Zemskoy ระดับสามปี ที่นั่นครู P.E. Dyumayev ดึงความสนใจไปที่แนวโน้มศิลปะของเด็กชายและพยายามพัฒนาพวกเขาด้วยการมอบความรู้เบื้องต้นในด้านการวาดภาพและการทาสี
แม่ของศิลปิน Anna Ivanovna Sychekova.1898
แนวตั้งที่สร้างขึ้นในประเพณีที่ดีที่สุดของศิลปินประชาธิปไตย ในรูปเงาดำของรูปตัวเล็ก ๆ ที่ถูกเผาเล็กน้อยมันรู้สึกถึงชีวิตที่บดขยี้ โน้ตที่แน่นนี้กำลังพัฒนาในรสชาติที่ออกแบบในช่วงขาวดำสีเทา - ดำ
หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนนกฮูกไปหารายได้ในจังหวัด Saratov และหยุดในเมือง Serdobsk ที่ซึ่งเขาทำงานในจิตรกรไอคอนของ D.A Pereshentikov
ในปี 1892 เขาออกจากโรงเรียนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในโรงเรียนสอนวาดภาพสังคมเพื่อส่งเสริมศิลปะด้วยการสนับสนุนของนายพล I. A. Arapova (2387-2456) ซึ่งกล่าวถึงความสนใจกับศิลปินที่ได้รับการสอนตัวเองที่มีความสามารถ ในปี 1895, F. Sychekov จบการศึกษาจากโรงเรียนสอนวาดภาพและกลายเป็นความวุ่นวายอย่างเต็มที่ในโรงเรียนศิลปะสูงสุดที่ Academy of Arts หลังจากสำเร็จการศึกษาศิลปินกลับไปที่บ้านเกิดของเขา
ภาพของน้องสาว Catherine Sychkov 1893g
ธีมหลักของศิลปินคือชีวิตของชาวนาวันหยุดในชนบท
ตั้งแต่ปี 1960 ในพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ Mordovian Republican ตั้งชื่อตาม S. D. Erzyz มีการโพสต์งานถาวรของงาน (ในกองทุนของพิพิธภัณฑ์นี้มีมากที่สุด คอลเลกชันขนาดใหญ่ ผลงานที่งดงามและภาพกราฟิกของ Sychekova - ประมาณ 600 งานรวมถึง Etudes และ Sketches)
ในปี 1970 ถึงวันครบรอบ 100 ปีของการเกิดของจิตรกรที่โดดเด่นคำสั่งของกระทรวงวัฒนธรรมของ Assr ของ Mordovian ในการเปิดศิลปินของพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ พิพิธภัณฑ์บ้าน F. V. Sychekova เปิดให้บริการเมื่อวันที่ 11 มีนาคม 1970 ใน P. Kochelayev หลังจากการสร้างสถานที่บางอย่าง
"การขี่บน Maslenitsa" (1914)
จากภูเขา 1910g
งานเฉลิมฉลองพื้นบ้านขี่ม้าจากภูเขางานแต่งงานการชุมนุม - นี่ไม่ใช่หัวข้อและแรงจูงใจที่สมบูรณ์แบบที่ดึงดูดโดยปริญญาโท เขาจัดการเพื่อถ่ายโอนในภาพของความสนุกของชาวบ้าน
ระบบน้ำ
รอ
การเปลี่ยนแปลงอย่างหนัก
รูปภาพเขียนได้อย่างง่ายดายและง่ายดายด้วยทักษะที่แท้จริงของศิลปินประเภท พวกเขาดึงดูดความสว่างของลักษณะภาพของฮีโร่ความสามารถในการผสมผสานองค์ประกอบมัลติฟังก์ชั่นได้อย่างแม่นยำในการค้นหาท่าทางและท่าทางที่แสดงออกถึงการเปิดกว้างทางอารมณ์เป็นพิเศษ
ควบคู่ไปกับสายหลักที่อุทิศให้กับชีวิตและทุกวันของชาวนาในการทำงานของ Sychekov ในปี 1900 ที่สองกำลังพัฒนา - บรรทัดนี้เกี่ยวข้องกับแนวตั้งที่กำหนดเองด้านหน้า
ภาพเหมือนสีดำ ภาพเหมือนของ Lydia Vasilievna Sychkov ภรรยาของศิลปิน 2447
ในแนวตั้งเผยให้เห็นความมั่งคั่ง โลกภายใน ผู้หญิง, ความฝัน, ความโศกเศร้าตรัสรู้สะท้อนด้วยความคิดด้วยภาพของวีรสตรีของ Chekhov Lydia Vasilyevna Ankudinova เป็นผู้หญิงที่สง่างามเปตอตสเบิร์กเปตาเบิร์กได้กลายเป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปินที่แท้จริง บทบาทของผู้หญิงคนนี้ในชะตากรรมของ F.V Sychekova เป็นจำนวนมากและมีค่า
ภาพผู้หญิง
ในปี 1903 เธอกลายเป็นภรรยาของศิลปินหารความสุขและความโศกเศร้าทั้งหมดกับเขาจนกว่าจะถึงจุดจบของชีวิต ร่วมกับเขาอาศัยอยู่ในหมู่บ้าน Kochelayevo ในความลึกของ Mordovian เข้าร่วมการจัดนิทรรศการตระหนักถึงเหตุการณ์ทั้งหมด ชีวิตศิลปะ. ศิลปินหลายคนเคารพและชื่นชมเธอ - เพื่อน F.V Sychkova
Predi 1911
Grink 1936
Girlfriends.Ty.1916g
หน้าที่น่าสนใจในการทำงานของจิตรกรเป็นภาพบุคคล เป็นครั้งแรกที่เขายื่นอุทธรณ์ต่อพวกเขาในยุค 900 ยกเว้นสเก็ตช์นักเรียนหลายคนที่ซึ่งเด็ก ๆ ถูกโพสต์เป็นแบบจำลอง และที่งดงามและทำในเทคนิคเทคนิคสีน้ำของเด็กแสดงความเข้าใจอย่างจริงจังและลึกซึ้งยิ่งขึ้นจากผู้เขียนจิตวิญญาณของเด็ก
โดยไม่เหนื่อยเขาเขียนหมู่บ้านพื้นเมืองของเขาการสลายโดยปูนาคุดอยู่ในพื้นดิน, กรอบสปริงแยก Moksha. กล้องและความอบอุ่นของอารมณ์ที่แช่แข็งด้วยขนาดเล็กetudes ฤดูหนาว ตากแดดตากฝนในโทนสีเทาอมฟ้า
ภูมิประเทศนั้นขึ้นอยู่กับความรู้สึกของบทกวีลึกการนมัสการของเจ้านายก่อนความงามของธรรมชาติของรัสเซียที่น่าตื่นเต้นในเสน่ห์ที่อ่อนน้อมถ่อมตน
เขาเขียนแบบเดียวกันและยังมีชีวิตอยู่
สตรอเบอร์รี่ 1910
แตงกวา 1917g
Sychekov เขียนว่า: "ฉันค่อนข้างน้อย ปีที่แล้ว ทำภาพวาดชีวิต Mordovsky แต่อย่างอื่นเพราะฉันกลายเป็นถิ่นที่อยู่จริงของ Mordovian Assr ที่นี่ฉัน ... ได้รับรางวัลหอประชุมกิตติมศักดิ์ของศิลปินที่ได้รับเกียรติ ... Dali Personal Pension นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันเชื่อมต่อกับใบหน้าอย่างมั่นคงและชีวิต " มันไม่ใช่โดยบังเอิญในช่วงทศวรรษที่ 1930 เมื่อมีการก่อตัวเป็นอิสระของ Mordovian ซึ่งเป็นสถานที่พิเศษในการทำงานของจิตรกรถูกครอบครองโดยหัวข้อระดับชาติ
ครู Mordovka.1937
torturers-mordovka.1938g
ในช่วงครึ่งหลังของปี 1930 เรื่องของศิลปะของ Sychekov ขยายตัวเนื่องจากการอุทธรณ์ไปยังความเป็นจริงของสหภาพโซเวียต
ฟาร์มรวม Bazaar.1936
เก็บเกี่ยว Holiday.1938
ผืนผ้าใบที่คล้ายกันที่ยกย่องชีวิตฟาร์มรวมที่มีความสุขเขียนศิลปินหลายคนในเวลานั้น รูปแบบผ้าใบขนาดใหญ่ทั้งสองนี้ถูกสร้างขึ้นโดยผู้เขียนใน โดยเร็วที่สุด ตามคำสั่งของนิทรรศการของ Pavilzhye Pavilion สำหรับนิทรรศการการเกษตรทั้งหมดในมอสโก
Sychekov ไม่ได้มุ่งมั่นสำหรับภาพลักษณ์ของผู้ที่มีตัวละครที่ซับซ้อนและขัดแย้งกัน ในเกือบทุกการทำงานดูอ่อนโยนและมีเมตตาต่อโลกความมั่นคงและมนุษยชาติ มันถูกต้องที่ภาพเป็นภาพเป็นสองเท่าเสมอ: ภาพของศิลปินและภาพของโมเดล
การถ่ายภาพบุคคลของชาวนารัสเซีย
สาวชาวนา.
สาวรวบรวมดอกไม้ป่า
สีบลอนด์ Coquette
modurature
ความงามที่เรียบง่าย
"ฉันไม่ต้องการที่จะแก่" เขียนในจดหมายฉบับใดตัวหนึ่งโดยศิลปิน E. M. Chepetov - ตามที่พวกเขาพูดว่าศิลปินไม่สามารถเป็นคนชราได้งานของพวกเขาควรเป็นเด็กและน่าสนใจเสมอ " ในชีวิตสิบแปดชีวิตที่เขาสร้างความสดใหม่อย่างเต็มรูปแบบของความรู้สึกของผืนผ้าใบเช่น"กลับมาจากโรงเรียน" (2488), "การประชุมฮีโร่" (1952)
กลับมาจากโรงเรียน 1945 กรัม
ในช่วงสองปีที่ผ่านมาก่อนการตายของ Sugkov อาศัยอยู่ใน Saransk เขาทำงานอยู่มากด้วยความปีติยินดีแรงบันดาลใจ สำหรับเขาการทาสีเป็นแหล่งที่แท้จริงของความสุข "ชีวิตบนโลกนั้นสวยงามมาก ... แต่ชีวิตของศิลปินในความรู้สึกเต็มรูปแบบเป็นสิ่งที่น่าสนใจที่สุดในทุกชั้นเรียน ... " - สายจากตัวอักษร F.V Sychekov สามารถเป็น epigraph กับงานของจิตรกรนี้ได้ในความรักกับโลกรอบ ๆ ฤดูร้อนในปี 1958
Fedot Vasilyevich Sychekov (13 มีนาคม (มีนาคมสไตล์เก่า) 1870, p. Kocheleevo, Penza Province (ตอนนี้ในดินแดนของ Mordovia), จักรวรรดิรัสเซีย - 3 สิงหาคม 1958, Saransk, Mordovskaya Assr, USSR) - ศิลปินรัสเซียที่มีชื่อเสียง (โซเวียต) ศิลปิน Mordovskaya Assr (1937) ศิลปินที่ได้รับเกียรติจาก RSFSR (1950) ศิลปินของผู้คน Mordovian Assr (1955)
ชีวประวัติ
เกิดในครอบครัวชาวนาที่น่าสงสาร กำพร้าในช่วงต้น
เขาศึกษาที่โรงเรียน Zemkoye สามชั้นของหมู่บ้าน Kochelaev ความสามารถในการวาดภาพวาดตั้งแต่วัยเด็กมีส่วนร่วมในการวาดภาพที่ครูโรงเรียน P. E. Dumayev เขาทำงานในเวิร์กช็อปที่พิพากพารย์เขียนจิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์ดำเนินการถ่ายภาพด้วยภาพถ่าย ตั้งแต่ปี 1885 ถึง 1887 เขาทำงานในจังหวัด Serdobsk Penza ที่ผู้รับเหมาของ Icon Painter D. A. Resetnikov
ตั้งแต่ปี 1887 ถึง 1892 เขาอาศัยอยู่ใน Kochelayev เธอมีส่วนร่วมในการวาดภาพโดยอิสระเขียนไอคอนภาพบุคคลชาวบ้านชาวบ้าน ในปี 1892 ตามคำสั่งของนายพล I. A. Arapova (2387-2456), อสังหาริมทรัพย์ที่ไม่ไกลจาก kochelayev เขียนรูปภาพ "Bookmark of Arapovo Station" ภาพที่แสดงโดยผู้อำนวยการโรงเรียนสอนการวาดภาพเพื่อความวุ่นวาย E. A. Sabaneyev ภาพที่ประทับใจ สังเกตความสามารถของ Sychekova, Sabaneev แนะนำให้นำชายหนุ่มไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในปี 1892 Schechkov ย้ายไปปีเตอร์สเบิร์กและเข้าสู่นักเรียนของสังคมเพื่อส่งเสริมศิลปะ เขาสนับสนุนเขาทั่วไป I. A Arapov ในปี 1895, F. Sychekov จบการศึกษาจากโรงเรียนสอนวาดภาพและกลายเป็นความวุ่นวายอย่างเต็มที่ในโรงเรียนศิลปะสูงสุดที่ Academy of Arts หลังจากสำเร็จการศึกษาศิลปินกลับไปที่บ้านเกิดของเขา
ในปี 1900 เขาได้รับรางวัลชื่อของศิลปินสำหรับการวาดภาพ "Vesti จากสงคราม" ในปี 1905 ได้รับรางวัล Award After After A. I. Kindji ที่ Spring นิทรรศการที่ Academy of Arts สำหรับการวาดภาพของ "Flax Malls" เขาเลือกสมาชิกของคณะกรรมการ บริษัท แห่งความช่วยเหลือซึ่งกันและกันของศิลปินรัสเซีย
ในปี 1908 เขาไปเที่ยวอิตาลีฝรั่งเศสเยอรมนีนำทิวทัศน์ของกรุงโรมเวนิสและสายพันธุ์ทางทะเลมากมาย
ในปี 1909-1917 Schechkova ได้รับการตั้งข้อสังเกตซ้ำ ๆ ที่รัสเซียและนิทรรศการศิลปะนานาชาติ
ในปีพ. ศ. 2461-2463 เขามีส่วนร่วมในการออกแบบวันหยุดปฏิวัติในเมืองที่สถานี Arapovo และในหมู่บ้านพื้นเมืองของ Kochelayev
ปีที่ผ่านมาอาศัยอยู่ใน Saransk
การสร้าง
ธีมหลักของศิลปินคือชีวิตของชาวนาวันหยุดในชนบท ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Sychekova:
- "แนวตั้งของ Anna Ivanovna Sychekov แม่ของศิลปิน" (1898)
- "Vesti จากสงคราม" (1900)
- "ภาพบุคคล" (1903)
- "แนวตั้งเป็นสีดำ" (1904)
- "Flax Bear" (1905 รางวัลได้รับรางวัล After A. I. Kindji ที่ Spring นิทรรศการที่ Academy of Arts - 1905)
- "แฟน" (1909)
- "จากภูเขา" (1910)
- "กลับมาจาก Senokos" (1911)
- "การขี่บน Maslenitsa" (1914)
- "ผลตอบแทนจากงาน" (พรีเมี่ยมครั้งแรกในการปิด การแข่งขันทั้งหมดของรัสเซีย สมาคมส่งเสริมศิลปะ - 1910)
- "งานแต่งงานที่เรียบง่าย"
- "การให้น้ำ"
- "รอ"
- "การเปลี่ยนแปลงที่ยากลำบาก" (รางวัลแรงจูงใจที่นิทรรศการระดับนานาชาติในกรุงโรม - 1911 พรีเมี่ยมที่นิทรรศการฤดูใบไม้ผลิที่ Academy of Arts - 1913)
- "วันเทศกาล" (1927)
- "วันหยุด. แฟน ฤดูหนาว "(1929)
- "วันหยุดสุดสัปดาห์ในฟาร์มรวม" (1936)
- "ฟาร์มรวม Bazaar" (1936)
- "ครู Mordovka" (1937)
- "Tortanist-Mordovka" (1938)
- "Harvest Holiday" (1938)
- "การนำเสนอการกระทำของการใช้ที่ดินฟรีนิรันดร์" (1938)
- "กลับมาจากโรงเรียน" (2488)
- "การประชุมฮีโร่" (1952)
อมตะของหน่วยความจำ
- ตั้งแต่ปี 1960 ในพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์สาธารณรัฐ Mordovian ตั้งชื่อตาม SD Erzyz มีนิทรรศการงานถาวรของงาน (ในกองทุนของพิพิธภัณฑ์แห่งนี้มีคอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุดของภาพวาดและงานกราฟิกของ Sychekov - ประมาณ 600 งานรวมถึง etudes และสเก็ตช์)
- ในปี 1970 ถึงวันครบรอบ 100 ปีของการเกิดของจิตรกรที่โดดเด่นคำสั่งของกระทรวงวัฒนธรรมของ Assr ของ Mordovian ในการเปิดศิลปินของพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ พิพิธภัณฑ์บ้าน F. V. Sychekova เปิดให้บริการเมื่อวันที่ 11 มีนาคม 1970 ใน P. Kochelayev หลังจากการสร้างสถานที่บางอย่าง
- หอศิลป์สาธารณรัฐ Mordovian F. V. Sychekova
รูปภาพ F. Sychekova "Podhuzhby" อยู่ในการชุมนุมส่วนตัวของวิทยาศาสตร์และอากาศพลศาสตร์ที่มีชื่อเสียงของ N. Abramovich
ღศิลปิน Fedot Vasilyevich Sychekov รัน - ชาวนาღหนึ่งในส่วนที่มีขนาดใหญ่และเป็นเอกลักษณ์ของชุดพิพิธภัณฑ์คือชุดของงาน (ภาพวาดประมาณ 600 ภาพวาดภาพร่างสเก็ตช์) ของศิลปินของผู้คน Mordovia ศิลปินที่ได้รับเกียรติจากศิลปะของ RSFSR และ Massar Fedot Vasilyevich Sychekova (1870-1958) ศิลปินหมู่บ้านที่มีความสามารถพิเศษและโดดเด่นซึ่งยืนขึ้นต้นกำเนิดของ Mordovsky Professional ทัศนศิลป์. ผลงานที่เต็มไปด้วยความเชี่ยวชาญอย่างเชี่ยวชาญโดยศิลปินซึ่งวีรบุรุษเป็นประเทศของเขา - เป็นพงศาวดารของชีวิตของดินแดนพื้นเมืองของเขา
ปลายทางของเขาในศิลปะ F.V Sychekov เห็นในการเปิดเผยความงามซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของหมู่บ้านซึ่งรู้สึกและเข้าใจลึกกว่าเจ้านายอื่น ๆ อีกมากมายเพราะมันออกมาจากสภาพแวดล้อมนี้และไม่เคยเกิดขึ้นกับเธอ "ฉันอุทิศงานศิลปะของฉันเพื่อแสดงชีวิตของหมู่บ้านรัสเซีย" ศิลปินเขียน 
ในยุคที่ขัดแย้งกันของแรงกระแทกทางสังคมและการแสวงหาอุดมการณ์ที่ซับซ้อนและความงาม F.V Sychekov ยังคงเป็นผู้สืบทอดที่ซื่อสัตย์ของประเพณีที่ดีที่สุดของโรงเรียนภาพวาดที่สมจริงของรัสเซียของศตวรรษที่สิบเก้า โลกทัศน์ศิลปะของเจ้านายกลายเป็นมนุษย์ต่างดาวต่อแนวโน้มของเปรี้ยวจี๊ดความปรารถนาสำหรับรูปแบบการก่อสร้างที่ไม่มีทัศนคติต่อโลกแห่งความจริงและจากนั้นผู้ป่วยที่เป็นเท็จของศิลปะของยุคสตาลิน Tonality ของ Worldview ในฐานะความปิติยินดีของศิลปินที่ใกล้ชิดกับความสวยงามของรุ่นที่สองของ "โลกแห่งศิลปะ" ด้วยลัทธิความงามของพวกเขาชัยชนะเหนือความสมจริงทางสังคมของมือถือ 
Fedot Vasilyevich Sychkov เกิดในปี 1870 ในหมู่บ้าน Kochelayevo Narovchal มณฑลของจังหวัด Penza ตอนนี้เขต Kovyknsky ของสาธารณรัฐ Mordovia ในตระกูลชาวนาที่น่าสงสาร กำพร้าในช่วงต้น การศึกษาทั่วไปที่ได้รับในโรงเรียน Zemstvo สามปีที่ครู P.E Dumaev นำความสนใจไปที่เด็กชาวนาที่มีพรสวรรค์ศิลปะ แต่อีกไม่กี่ปีที่ผ่านมาก่อนที่แปรงจะหยิบขึ้นมาและเข้าสู่เส้นทางที่หนามของศิลปิน พึ่งพาความรู้เล็กน้อยเหล่านั้นในด้านการวาดภาพและการวาดภาพซึ่งเขาได้รับที่ P.E Dumeyeva จากนั้นใน iconographic arteel d.a. reshestnikova, f.v. Sychekov เริ่มทำงานอย่างอิสระเขียนไอคอนถ่ายภาพหมู่บ้านชาวบ้าน ในหมู่ งานแรก - การวาดภาพ "Bookmark Station Arapovo" (1892) ซึ่งดำเนินการตามคำสั่งของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทั่วไป I.arapova อสังหาริมทรัพย์ที่ไม่ไกลจาก Kochelayev การสร้างภาพวาดได้กลายเป็นแบบทดสอบการตรวจสอบความสามารถที่ดูดอย่างเพียงพอ ภาพวาดของนายพลแสดงให้เห็นถึงผู้อำนวยการโรงเรียนสอนวาดภาพสำหรับนักทำวูฟูโซ่ สังเกตความสามารถของ Sychekova เขาแนะนำให้นำชายหนุ่มไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี 1892 Schechkov ข้ามเกณฑ์ของโรงเรียนสอนวาดรูปที่ซึ่งเขาศึกษาที่ K.v. Lebedeva, I. V. Cotuzhevnikova, Ya.f. Kazyglinsky 
วิวัฒนาการของ Sychekov จากศิลปินที่สอนตัวเองไปสู่มืออาชีพอย่างรวดเร็ว ในผนังของโรงเรียนเขาได้รับความรู้เบื้องต้นในด้านการวาดภาพและการทาสีและหลังจากหนึ่งปีของชั้นเรียนทักษะของเขามีความมั่นใจฟรีดึงข้อมูลที่แม่นยำยิ่งขึ้น งานแรกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดสามารถนำมาประกอบกับ "ภาพของน้องสาวที่อายุน้อยที่สุดของศิลปิน Ekaterina Vasilyevna Sychekov" (1893) พื้นผิวของเนื้อเยื่อจะถูกส่งเป็นหมายถึงภาพเป็นสีที่ตกลงกันงานมหึมาได้รับการมองเห็นซึ่งนกฮูกทำไปแล้วสำหรับปีการศึกษา ในเวลาเดียวกันเขาเริ่มเขียนภาพบุคคลที่กำหนดเอง มันเกี่ยวข้องกับความยากลำบากของสถานการณ์วัสดุของเขา แต่มีตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการทำงานในภาพที่จดทะเบียนของจ้าวระดับนำในเวลานั้น งานถาวรในประเภทนี้ได้รับการยกย่องจากทักษะของศิลปินรุ่นเยาว์ 
ในปี 1895 เขาเข้าโรงเรียนศิลปะที่สูงขึ้นที่ Academy of Arts ในฐานะ Walnutrient เขาศึกษาในชั้นเรียนของการวาดภาพการต่อสู้ที่ N.D. Kuznetsova และ P.O. Kovalevsky ที่ปฏิบัติตามหลักการประชาธิปไตยของการเคลื่อนไหวในการฝึกการสอนของพวกเขา 
เมื่อถึงเวลาของการศึกษาในอ่าแนวตั้งของ Anna Ivanovna Sychkov แม่ของศิลปิน "(1898) สร้างขึ้นในประเพณีที่ดีที่สุดของศิลปินประชาธิปไตย ในรูปเงาดำของรูปตัวเล็ก ๆ ที่ถูกเผาเล็กน้อยมันรู้สึกถึงชีวิตที่บดขยี้ โน้ตที่แน่นนี้กำลังพัฒนาในรสชาติที่ออกแบบในช่วงขาวดำสีเทา - ดำ 
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการถ่ายภาพตนเองหลายภาพ ในช่วงต้นของพวกเขา 2436 หมายถึงเวลาของการศึกษาที่สังคมสังคมเพื่อส่งเสริมศิลปะ ศิลปินตรวจสอบบุคคลของเขาอย่างระมัดระวังจิตใจของเขาอย่างถูกต้องและแสดงออกอย่างประณีตของเขาความปรารถนาที่หลงใหลในการเข้าใจโลกรอบตัวเราค้นหาสถานที่ในสภาพแวดล้อมทางศิลปะ ตัวละครที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงและเป็นตัวแทนมากขึ้นมี "ภาพตัวเอง" เขียนต่อปีก่อนที่จะสิ้นสุด AH หัวขนาดใหญ่ที่มีขนที่มีผมสั้นสีเข้มมีการจำลองอย่างชัดเจนมั่นใจ สูง, เส้นว่างเปล่า, รูปลักษณ์ที่เงียบสงบของดวงตาที่ปลูกอย่างลึกล้ำซึ่งมีความมั่นใจในความสามารถของพวกเขาความนับถือตนเอง 
เป็นจิตรกรหนุ่มจำนวนมากในเวลานั้นนกฮูกใฝ่ฝันที่จะเรียนรู้ในการประชุมเชิงปฏิบัติการ repin ซึ่งเขาคุ้นเคยกับนายพลอาปูอฟตั้งแต่ครั้งนั้นเมื่อเขามาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้าสู่โรงเรียนของสังคมการส่งเสริมศิลปะ โดยทั่วไปแสดงให้เห็นว่า repinos ของ protege ที่มีความสามารถของเขาซึ่งไม่แตกต่างกันไปในฐานะ "ราฟาเอลของฉัน" ในระหว่างการสอบเข้าใน AH Repin Sichkova ได้รับการยอมรับให้แสดงความคิดเห็นที่เป็นประโยชน์หลายประการ เขาหันกลับมาทำซ้ำ ๆ กับสภาโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสร้างงานสุดท้าย "เพื่อนำจากสงคราม" (1900) แม้จะมีความจริงที่ว่าในระหว่างการฝึกซ้อมใน AH Schokov ซึ่งเป็นภาพวาดการต่อสู้ที่ศึกษาหลังจากสำเร็จการศึกษาเขาพบว่าอาชีพของเขาเป็นแนวตั้งและภูมิแพ้ 
จุดจบของ AH Sychkov ในปี 1900 อยู่ในสายของศตวรรษด้วยดอกไม้ไฟของเทรนด์และทิศทางศิลปะทั้งหมดของ Pleiagee แห่งความยอดเยี่ยมในการค้นหา Avant-Garde ของ Dorned ของพวกเขา ในบริบทของยุคที่ซับซ้อนของโรคหลอดเลือดสมองของยุคความคิดสร้างสรรค์ของ Sychekov ดูเหมือนว่าแบบดั้งเดิม เขาไม่ได้สัมผัสกับความสับสนอย่างจริงใจและสับสนต่อหน้าคนใหม่ มันชัดเจนชัดเจน ตำแหน่งชีวิตความมั่นใจในการรายการโปรดของ บริษัท และตลอดไปเส้นทางของศิลปิน - Beytovel ของหมู่บ้านรัสเซีย ในภารกิจศิลปะของเขาเขาอยู่ใกล้กับกลุ่มจิตรกรในฐานะ S.a. Korovin, F.a. Malyavin, A.E. Archipov 
รูปภาพของเวลานั้นและ Richkov เป็นผู้มีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการรัสเซียและต่างประเทศมากมายดึงดูดความสนใจของผู้ชมความมีชีวิตชีวาของแปลงความสมจริงซึ่งประสบความสำเร็จในการผสมผสานกับเสียงโคลงสั้น ๆ ภาพพื้นบ้าน. สิ่งนี้ประสบความสำเร็จไม่เพียง แต่ความรู้ที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับชีวิตชาวนาคือการดำรงอยู่อย่างต่อเนื่องในสภาพแวดล้อมนี้ - ปกติเข้าใจได้เป็นที่รัก หลังจากสำเร็จการศึกษาจากการเรียนที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนกฮูกกลับไปที่บ้านเกิดของพวกเขาซึ่งกลายเป็นแหล่งที่มีชีวิตชีวาของแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์สำหรับเขา ในความรักกับองค์ประกอบที่มีสีสันของพื้นบ้านที่เต็มไปด้วยเลือดเต็มเขารู้ว่าด้านที่สามัญมากที่สุดของชีวิตชาวนาที่จะแสดงบทกวีไม่ใช่วรรณกรรมมากเกินไปในแปลง งานเฉลิมฉลองพื้นบ้านขี่ม้าจากภูเขางานแต่งงานการชุมนุม - นี่ไม่ใช่หัวข้อและแรงจูงใจที่สมบูรณ์แบบที่ดึงดูดโดยปริญญาโท เขาจัดการเพื่อถ่ายโอนในภาพของความสนุกของชาวบ้านในภาพวาด ("จากภูเขา" (1910), "Cashlenitsa" (1914), ฯลฯ ) บรรยากาศของความสนุกสบาย ๆ ความมีชีวิตชีวา 
อย่างไรก็ตามมันจะผิดพลาดเพื่อลดความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของ Sychekov ไปยังวันหยุด "นิรันดร์" การแสดงผลของตัวเองในวัยเด็กและวัยรุ่นผันกับเวลาของความยากจนความอัปยศอดสูกำหนดประชาธิปไตยของ Syrkov ความสามารถในการเอาใจใส่อย่างละเอียดเข้าใจความสำคัญของชีวิตของชาวนารัสเซีย 1900 - 1910 - เวลาของการกำหนดความคิดสร้างสรรค์ของ Sychekova จากนั้นพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยผืนผ้าใบ - "ผลตอบแทนจากงาน", "งานแต่งงานที่เรียบง่าย", "เครื่องยนต์น้ำ", "พระคริสต์", "การเปลี่ยนแปลงที่ยากลำบาก" และจำนวนของคนอื่น ๆ ที่หลักพยายามบอกเกี่ยวกับด้านต่าง ๆ ของ หมู่บ้านการพูดรับรู้การสังเกตการณ์ที่เอาใจใส่ไม่ได้เป็นความเป็นจริงที่ประดับประดา แต่ไม่ได้ทำสำเนียง ความขัดแย้งทางสังคม ชุมชนชนบท ผ้าในครัวเรือน Sychekova ประกอบด้วย ภาพองค์รวม คนงานที่อาศัยอยู่บนโลกในกฎหมายของความเป็นอยู่ที่สงบสุข พวกเขาเขียนได้อย่างง่ายดายและง่ายดายด้วยทักษะที่แท้จริงของศิลปินประเภท พวกเขาดึงดูดความสว่างของลักษณะภาพของฮีโร่ความสามารถในการผสมผสานองค์ประกอบมัลติฟังก์ชั่นได้อย่างแม่นยำในการค้นหาท่าทางและท่าทางที่แสดงออกถึงการเปิดกว้างทางอารมณ์เป็นพิเศษ 
จังหวะแรงงานที่มีชีวิตอยู่ของหมู่บ้านเป็นเพียงแค่แสดงในภาพวาดของห้างสรรพสินค้าลินิน (2448) "กลับมาจาก Senokos" (1911) ศิลปินไม่ได้ทำให้ละครไม่ได้สร้างเนื้อเรื่องที่ซับซ้อนดูเหมือนว่ามันจะไม่เสียค่าใช้จ่ายมากและความพยายามในการถ่ายโอนฉากงานไปที่ผืนผ้าใบ แต่ในความสะดวกนี้และความเป็นธรรมชาติของการก่อสร้างขององค์ประกอบที่นำความเป็นจริงสดจริงความคิดริเริ่มและพลังของการออกเดท ความสามารถของ Sychekov ในการแสดงปรากฏการณ์ในชีวิตประจำวันในชีวิตประจำวันในรูปแบบศิลปะที่เห็นได้ชัด - หลักฐานของความรู้ความรักและความเข้าใจที่ดีในชีวิตที่เรียบง่าย 
ควบคู่ไปกับสายหลักที่อุทิศให้กับชีวิตและทุกวันของชาวนาในการทำงานของ Sychekov ในปี 1900 ที่สองกำลังพัฒนา - บรรทัดนี้เกี่ยวข้องกับแนวตั้งที่กำหนดเองด้านหน้า Sychekov เป็นครั้งคราวนี้เป็นภาพบุคคลที่ได้รับความนิยมอย่างผิดปกติในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ลูกค้าอาจดึงดูดความสามารถของเขาในการเขียนอย่างรวดเร็วและแม่นยำจับคุณสมบัติของลักษณะที่ปรากฏของภาพวาด ในบรรดา "นางแบบ" ของเขา - นายธนาคารเจ้าหน้าที่สตรีฆราวาส รูปแบบที่ยอดเยี่ยมของภาพหน้าคือ "ภาพในสีดำ" (1904) ที่สนใจในรูปแบบคือภรรยาของศิลปิน Lydia Vasilyevna - ได้รับอนุญาตให้บรรเทาความสวยงามของร้านเสริมสวยและในตัวแทนของนักจิตวิทยาและตกแต่ง การปรับแต่ง l.v Sychekova Poses อย่างเปิดเผยศิลปินใช้มุมมองจากด้านล่างทำให้มีความสง่างามซึ่งโดยทั่วไปแล้วสำหรับแนวตั้งขบวนพาเหรด แต่แรงจูงใจนี้ไม่เบี่ยงเบนจากธรรมชาติซึ่งส่งมาในการตีความที่มีชีวิตและความจริง แนวตั้งเปิดเผยความมั่งคั่งของโลกภายในของมนุษย์: ความฝันความโศกเศร้าตรัสรู้สะท้อนด้วยโทนเสียงของพวกเขาด้วยภาพของนางเอก Chekhov Lydia Vasilyevna Ankudinova เป็นผู้หญิงที่สง่างามเปตอตสเบิร์กเปตาเบิร์กได้กลายเป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปินที่แท้จริง บทบาทของผู้หญิงคนนี้ในชะตากรรมของ F.V Sychekova เป็นจำนวนมากและมีค่า ในปี 1903 เธอกลายเป็นภรรยาของศิลปินหารความสุขและความโศกเศร้าทั้งหมดกับเขาจนกว่าจะถึงจุดจบของชีวิต ร่วมกับเขาอาศัยอยู่ในหมู่บ้าน Kochelaevo ในความลึกของ Mordovian เยี่ยมชมนิทรรศการตระหนักถึงเหตุการณ์ทั้งหมดของชีวิตศิลปะ ศิลปินหลายคนเคารพและชื่นชมเธอ - เพื่อน F.V Sychkova ใบหน้าที่สวยของเธอมีดวงตาสีฟ้าใสสามารถพบได้ในภาพวาดจำนวนมากของตัวช่วยสร้าง ใน "ภาพหญิง" (1903) มันเป็นภาพที่เดินเล่นไปตามตรอกด้วยร่มลูกไม้ในมือของเขา การรวมกันของชุดสีแดงสดใสด้วยความเขียวขจีที่บาน บางทีนี่อาจเป็นหนึ่งในงานของเจ้านายที่เขาแสวงหาในลักษณะที่น่าประทับใจในการถ่ายโอนอากาศปฏิกิริยาตอบสนองความเขียวขจีอย่างสม่ำเสมอเงาของรัฐที่สงบเงียบ บ่อยครั้งที่ Lydia Vasilyevna โพสท่าศิลปินในเสื้อผ้าของชาวรัสเซียชาวรัสเซียและมองในบทบาทนี้เป็นธรรมชาติเช่นเดียวกับในบทบาทของหญิงสาวฆราวาส เธอปรากฏตัวในลักษณะของหญิงสาวชาวนาในการทำงาน "ฤดูร้อน" (1909) 
หน้าที่น่าสนใจในการทำงานของจิตรกรเป็นภาพบุคคล เป็นครั้งแรกที่เขายื่นอุทธรณ์ต่อพวกเขาในยุค 900 ยกเว้นสเก็ตช์นักเรียนหลายคนที่ซึ่งเด็ก ๆ ถูกโพสต์เป็นแบบจำลอง และที่งดงามและทำในเทคนิคเทคนิคสีน้ำของเด็กแสดงความเข้าใจอย่างจริงจังและลึกซึ้งยิ่งขึ้นจากผู้เขียนจิตวิญญาณของเด็ก พวกเขาดึงดูดความจริงใจอย่างจริงใจในความเรียบง่ายที่ไม่เปิดเผยและความสามารถที่ชัดเจนในการถ่ายทอดโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก ๆ "เพื่อน" (1911), "แฟนเด็ก" (1916), "Grink" (1937) มีความแตกต่างจากการถ่ายภาพบุคคลของเด็กชาวนาที่เขียนโดยภาพยนตร์ล่าช้า พวกเขานิ่มไปกับสำเนียงสังคมไม่มีความนุ่มนวลและความซาบซึ้ง 
ชีวิตของ Sychekova ไม่ได้รวยในกิจกรรมภายนอก หนึ่งในความประทับใจในชีวิตที่สว่างที่สุดของเขาคือการเดินทางไปต่างประเทศในปี 1908 ความคุ้นเคยกับผลงานชิ้นเอกของศิลปะยุโรปตะวันตกได้กลายเป็นแรงผลักดันที่ทรงพลังสำหรับกิจกรรมที่สร้างสรรค์ของจิตรกรเพิ่มขึ้นเพื่อยกระดับศิลปะใหม่ที่มีคุณภาพ เขานำทิวทัศน์จำนวนมากจากอิตาลีและฝรั่งเศสเหล่านี้คือท่าจอดเรือภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรมของกรุงโรมเวนิสสถานที่ปรึกษา โครงสร้างที่ยิ่งใหญ่ของกรุงโรมโบราณ - Arch Constantine, ฟอรั่ม, colosseum ปรากฏในพวกเขาสัญลักษณ์ของความสำคัญในอดีตของจักรวรรดิโบราณ ช่วงสีที่สร้างขึ้นในการรวมกันของโทนสีเหลืองสีเขียวอ่อนและสีน้ำเงินส่งถึงความร้อนของอากาศใต้ซึ่งโครงร่างของอนุสาวรีย์โบราณจะถูกติดตั้ง 
อย่างไรก็ตามด้วยข้อได้เปรียบทางศิลปะที่ไม่ต้องสงสัยของภูมิทัศน์เหล่านี้จิตวิญญาณของศิลปินที่เปิดเผยมากที่สุดในผลงานที่อุทิศให้กับสถานที่พื้นเมือง โดยไม่เหนื่อยเขาเขียนหมู่บ้านพื้นเมืองของเขาหนองน้ำที่เอากระท่อมลงบนพื้นดินสปริงรั่วไหลของ Moksha เต็มน้ำ โบสถ์และความอบอุ่นของอารมณ์นั้นตื้นตันด้วยสเก็ตช์ฤดูหนาวขนาดเล็กผุกร่อนในโทนสีเทาอมฟ้า ภูมิประเทศนั้นขึ้นอยู่กับความรู้สึกของบทกวีลึกการนมัสการของเจ้านายก่อนความงามของธรรมชาติของรัสเซียที่น่าตื่นเต้นในเสน่ห์ที่อ่อนน้อมถ่อมตน 
ช่วงความคิดสร้างสรรค์ของ Sychekova กว้างพอ นอกเหนือจากการถ่ายภาพทิวทัศน์ภูมิทัศน์ประเภทแคลเบ็ตตลอดชีวิตของเขาเขาเขียนยังคงมีชีวิต: จากการประหารชีวิตอย่างชัดเจนเช่น "ยังมีชีวิตอยู่ ผลไม้ "สร้างขึ้นในปี 1908 ในระหว่างการเดินทางในอิตาลีเพื่อลักษณะที่มีอยู่มากขึ้นยังคงมีชีวิตชีวาด้วยแนวทางภูมิทัศน์ -" สตรอเบอร์รี่ "(1910)," แตงกวา "(1917) และอื่น ๆ ซึ่งในการหักเหระบบอื่น ๆ ทั้งหมด ชุดรูปแบบเดียวกันของชีวิตและชีวิตของหมู่บ้าน Sychekov ชอบที่จะทำงานในสวนในสวน การพูดด้วยความภาคภูมิใจ: "ฉันเป็นคนเรียบง่าย!" ความรู้เกี่ยวกับทหารรักษาพระองค์ของหมู่บ้านช่วยให้เขาสร้างชีวิตที่สดใสและมีสีสันสดใสเช่นนี้ 
ตุลาคม 1917 เขาได้พบกับ Masterman ที่ได้รับการยอมรับ อย่างไรก็ตามสำหรับเขาสำหรับส่วนใหญ่ของปัญญาสร้างสรรค์ในเวลานั้นเหตุการณ์นี้ได้กลายเป็นการทดสอบที่ยากลำบาก ใน Petrograd การประชุมเชิงปฏิบัติการของเขาถูกปล้นงานหลายชิ้นถูกฆ่าตาย อย่างไรก็ตามเขายอมรับพลังใหม่เป็นที่นิยมอย่างแท้จริงมีส่วนร่วมในการออกแบบของวันหยุดปฏิวัติเขียนโปสเตอร์การถ่ายภาพบุคคลของผู้นำ 
สิ้นปี 2453-2463 - เวลาที่นกฮูกที่สร้างขึ้นโดยทั่วไปตัวเลือกหรือการทำซ้ำผลงานแรกของพวกเขาอย่างต่อเนื่องเพื่อพัฒนาหัวข้อที่ชื่นชอบและลักษณะของวันหยุดซึ่งแตกต่างกันไปในแปลงของภาพวาดก่อนการปฏิวัติ - "แฟน" (1927) "วันเทศกาล" ( 2470) แฟน ฤดูหนาว "(1929) และอีกจำนวนหนึ่ง สไตล์ที่งดงามของเขาพัฒนาในเวลานี้เพื่อความสว่างที่มีสีสันมากขึ้น รอยเปื้อนเจ้าอารมณ์เปิดตรงกับอารมณ์ทางอารมณ์ แต่ยุคที่ไม่สามารถปรากฏตัวเองในการทำงานของศิลปินนี้ - Realista "ภาพเหมือนของประธาน Kochelaevsky Patcherika K.i Chizhikov "(1919) ถือเป็นความพยายามในการสร้างภาพลักษณ์ของฮีโร่ของเวลาใหม่ อย่างไรก็ตามศิลปินไม่ได้รับแรงบันดาลใจจากการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่เกิดขึ้นในเวลานี้ในหมู่บ้าน เขามักจะพยายามเป็นอิสระและไม่ต้องพึ่งพาใคร ตัวละครดังกล่าวเกิดขึ้นหลายสถานการณ์ในชีวิตของเขา - นิสัยที่คาดหวังเพียงเพื่อความแข็งแกร่งความสามารถของเขาความเชื่อมั่นในสิทธิของบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ที่จะเป็นอิสระ "ศิลปิน ... น่าจะไม่เหนียวแน่นจากใครและยิ่งกว่านั้นด้วยพลัง โดยเฉพาะอย่างยิ่งอำนาจของสหภาพโซเวียตต้องรักษาและปกป้องพรสวรรค์ "สิ่งเหล่านี้เป็นแถวจากคำร้องของ Sychekov ซึ่งเขาถูกบังคับให้ส่งในยุค 30 ถึง Saransk เมื่ออยู่ใน Kochelayev เจ้าหน้าที่ใหม่พยายามที่จะปฏิเสธเขา จัดอันดับด้วยฝ่าเท้า มันเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของ Sychekov 
เวลาที่เจ็บปวดคิดว่าเขาต้องการและศิลปะของเขาในบ้านเกิดของเขา บางทีในความสิ้นหวังของความสิ้นหวังเขาหันไปหาเพื่อนของเขาตั้งแต่การศึกษาของเขาในอ่า K. A. Brojlov ผู้อพยพจากสหภาพโซเวียตในปี 1920 ขอให้ช่วยในปารีส สิ่งที่พัฒนากิจกรรมที่รวดเร็วในตัวอักษรเขาวาดแนวโน้มของสายรุ้งขณะที่พวกเขาเข้าด้วยกันในความคิดสร้างสรรค์ตีคู่จะเขียนรูปภาพอย่างสะดวกสบายจะมีการดำรงอยู่ของต่างประเทศในต่างประเทศ และใครจะรู้ว่าสถานการณ์ต่อไปจะเกิดขึ้นหากไม่มีการเลี้ยวที่ไม่คาดคิดในชะตากรรมของเจ้านาย Sychekov ยังคงดำเนินต่อไปในเวลานี้เพื่อเข้าร่วมในชีวิตนิทรรศการของมอสโกและเลนินกราด แต่ใน Mordovia คนจำนวนน้อยของเขารู้ ในปี 1937 สหภาพศิลปินถูกสร้างขึ้นในมอร์โดเวีย องค์กรของสหภาพได้เข้าร่วมโดยผู้อำนวยการ AH I. I. Brodsky 
เขามาที่ Saransk และรู้สึกประหลาดใจอย่างยิ่งจากความจริงที่ว่าความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินรัสเซียที่มีชื่อเสียง F.V. ไม่รู้จักในสาธารณรัฐ Sychekova, Justice ไม่ไกลจากเมืองหลวงของ Mordovian จิตรกรได้รับเชิญให้เข้าร่วมนิทรรศการของพรรครีพับลิกันในสตาร์สค์ รูปภาพของ Sychekov ผลิตภายนอกที่แท้จริง เมื่อเทียบกับพื้นหลังของงานกึ่งระเบิดของศิลปิน Mordovian - Bright, Sychkov Canvases ที่สมบูรณ์แบบทางเทคนิคดูเหมือนผลงานชิ้นเอก มันเป็นที่ที่นกฮูกที่รอดชีวิตจากชัยชนะที่แท้จริงได้รับรางวัลรัฐบาลของสาธารณรัฐ Massar ศิลปินที่ได้รับเกียรติ สิ่งนี้บางทีในที่สุดก็หายไปในที่สุดก็สงสัยว่าสถานที่ของเขาในบ้านเกิดของเขาหรืออยู่ห่างจากเธอ 
การเปลี่ยนชะตากรรมดังกล่าวเปลี่ยนความสัมพันธ์ของ Sychekov เล็กน้อยกับเจ้าหน้าที่ ในจดหมายฉบับหนึ่งศิลปินจาก Chuvashi N. Kantoshovikov เขาเขียนว่า: "... ฉันไม่ใช่ Mordvin แต่ฉันเห็นผลไม้รัสเซียและเล็กน้อยจากครอบครัวตอนนี้ในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมาฉันสนใจ และฉันรัก Mordeva ที่ผ่านมาเครื่องแต่งกายประจำชาติของพวกเขา ... ฉันมีมากในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาฉันได้วาดชีวิต Mordovian ใช่แล้วเป็นอย่างไรบ้างเพราะฉันกลายเป็นผู้อยู่อาศัยที่แท้จริงของ Mordovian Assr ที่นี่ฉัน ... ได้รับรางวัลหอประชุมกิตติมศักดิ์ของศิลปินที่ได้รับเกียรติ ... Dali Personal Pension นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันเชื่อมต่อกับใบหน้าอย่างมั่นคงและชีวิต " มันไม่ใช่โดยบังเอิญในช่วงทศวรรษที่ 1930 เมื่อมีการก่อตัวเป็นอิสระของ Mordovian ซึ่งเป็นสถานที่พิเศษในการทำงานของจิตรกรถูกครอบครองโดยหัวข้อระดับชาติ 
อย่างไรก็ตามการยื่นอุทธรณ์ต่อหัวข้อนี้ไม่สามารถพิจารณาได้ว่าเป็นผู้เข้าร่วมกับเจ้าหน้าที่เนื่องจาก Mordovian Ethno-Culture ได้ก่อให้เกิดความสนใจจากอาจารย์เป็นระยะเวลานานเท่าที่เห็นได้จากภาพถ่ายมากมายจากที่เก็บของ Sychekov ซึ่งแตกต่างจากชาวนารัสเซีย Mordowdow ยังคงสวมใส่เสื้อผ้าแห่งชาติและในยุคโซเวียต สเก็ตช์หลายสิบตัว, Erudes Mordovsky เครื่องแต่งกายแห่งชาติก่อนหน้าการสร้างเช่นนี้ ภาพที่มีชื่อเสียง ในฐานะที่เป็น "ครู Mordovka" (1937), "Truck-Mordovka" (1938) - การยืนยันภาพของรากฐานของวิธีการสร้างสรรค์ของศิลปินซึ่งขึ้นอยู่กับงานที่ทำจากความอุตสาหะความปรารถนาที่จะเข้าใจเนื้อหาที่น่าสนใจอย่างลึกซึ้ง . 
ในเวลาเดียวกันในงานที่ทุ่มเทให้กับตัวแทนของสัญชาติพื้นเมืองจิตรกรประสบความสำเร็จรวมกันผสมผสานสีของเครื่องแต่งกายแห่งชาติ Mordovian ด้วยคุณสมบัติของการพิมพ์และลักษณะทั่วไปในลักษณะของนางเอกสร้างภาพเต็มเลือดของผู้หญิง "ใหม่ การก่อตัว "ในเสียงบทกวี 
ในช่วงครึ่งหลังของปี 1930 เรื่องของศิลปะของ Sychekov ขยายตัวเนื่องจากการอุทธรณ์ไปยังความเป็นจริงของสหภาพโซเวียต สร้างขึ้นโดยเขาในเวลานี้ของ "Calm Bazaar" (1936) "Kolkhoz Bazaar" (1936) และอื่น ๆ แยกความสามารถของการจัดวางรูปแบบขององค์ประกอบหลายตัวความสามารถในการจัดสรรบุคคลในหมู่มวลของตัวละคร ตัวละครสดใส. ผลงานดังกล่าวข้างต้นเกี่ยวกับการปฐมนิเทศอุดมการณ์ของพวกเขาค่อนข้างสอดคล้องกับศิลปะ Stalinsky อย่างเป็นทางการ ร่องรอยที่เฉพาะเจาะจงของผลงานที่พบบ่อยในขณะที่ในรูปแบบโอ้อวดภายนอกของการสรรเสริญคนงานของโซเวียตสามารถเห็นได้ในแผงที่กำหนดเองทำ "วันหยุดวันหยุด" (1938) และ "การกระทำของพระราชบัญญัติสำหรับการกระทำที่ปราศจากนิรันดร์ "(1938) 
ผืนผ้าใบที่คล้ายกันที่ยกย่องชีวิตฟาร์มรวมที่มีความสุขเขียนศิลปินหลายคนในเวลานั้น รูปแบบผ้าใบขนาดใหญ่สองรูปแบบนี้ถูกสร้างขึ้นโดยผู้เขียนโดยเร็วที่สุดเท่าที่เป็นไปได้ตามคำสั่งของนิทรรศการของ Pavitzhye Pavilion สำหรับนิทรรศการการเกษตรทั้งหมดในมอสโก นอกเหนือจากความจริงที่ว่าผู้เขียนเขียนพวกเขาในเวลาอันสั้นตามคำสั่งถูกยึดครองเขาจากนิทรรศการซึ่งเรียกร้องให้มีการสร้างสิ่งอำนวยความสะดวกการโฆษณาชวนเชื่อและวารสารศาสตร์ซึ่งมุ่งเน้นไปที่งานของพวกเขาโดยผู้เชี่ยวชาญด้านการทาสีจำนวนมาก 
ในเวลาเดียวกันความคิดสร้างสรรค์ของ Sychekova ถ้าคุณเปลื้องผ้าอย่างตรงไปตรงมาทำสิ่งที่กำหนดเองอย่างน่าประหลาดใจอย่างแน่นหนา ผลงานของเขาโดยความสุขที่เปิดกว้างของมนุษย์กลายเป็นพยัญชนะที่ค่อนข้างมีเส้นที่น่าสมเพช สมจริงสังคมนิยม ยุคของสตาลิน อย่างไรก็ตามแม้จะมีสิ่งนี้ความสัมพันธ์อินทรีย์กับสุนทรียภาพในเวลานั้นตำแหน่งของ Sychekov ในฐานะบุคคลอิสระอิสระแตกต่างกัน เกี่ยวกับเรื่องนี้เขาประกาศอย่างเปิดเผยในจดหมายโดยศิลปิน E. M. Chepetov: "เป็นที่รู้จักกันในขณะนี้และสำหรับฉันที่จะเขียนรูปภาพเกี่ยวกับอดีตและปัจจุบันปิด ชีวิตโซเวียตฉันไม่ควรลืมความคิดที่เลนินแสดงสตาลิน 
สิ่งที่ให้เยาวชนใหม่ ศิลปินโซเวียตพวกเขาเขียนสิ่งที่พวกเขาอยู่ใกล้และเราล้าสมัย เรามีราคาแพงมากสำหรับนิสัยเก่า " "แก่" สำหรับ Sychekova เป็นครั้งแรกของทั้งหมดภาพที่ได้รับความนิยมซึ่งเป็นปริญญาโทที่ยอดเยี่ยมซึ่งเขายังอยู่ในช่วงก่อนการปฏิวัติ ทั้งหมดที่เบาที่สุดและสวยงามในชีวิตมีความสัมพันธ์กับเจ้านายกับผู้หญิงที่กลายเป็น นางเอกหลัก ส่วนใหญ่ของเขาไม่เพียง แต่ ประเภทงานแต่ยังมีการถ่ายภาพบุคคลที่สวยงามจำนวนมาก ประเภท Sychkov ที่ชื่นชอบ - ยิงอย่างแน่นหนาชาวนาที่ยิ้มแย้มมองอย่างกล้าหาญที่ผู้ชมด้วยการฝึกหัดและ hinds บางอย่างด้วยการติดสินบนความจริงใจและการเปิดกว้าง นกฮูกอย่างมั่นใจจำลองใบหน้าที่ร่าเริงของพวกเขาด้วยไฮไลท์ของแสงและเงาสะท้อนปฏิกิริยาที่แสดงความเคารพเป็นพิเศษและมีชีวิตชีวาในการเปิดเผยภาพ 
รอยเปื้อนของเขามีความแม่นยำฟรีเขาเป็นนายอัจฉริยะของการวาดภาพ นี่คืออุดมคติของ Sychkov ซึ่งอาจอยู่ห่างไกลจากความงามที่สมบูรณ์แบบ แต่มีความเป็นประกายประกายพลังในความเป็นภารกิจ ตัวช่วยสร้างที่ชื่นชอบ Rachers - หมุนสามในสี่ตัดรูปร่างหรือสร้างหรือโบกมือ ลักษณะที่มากที่สุดของมันได้กลายเป็นองค์ประกอบ monofiguric หรือสอง - digitized แม้จะมีประเภทความคล้ายคลึงกันการถ่ายภาพบุคคลได้รับการแก้ไขในรูปแบบที่แตกต่างกัน มันอาจเป็นแนวตั้งที่สะอาดซึ่งรูปแบบที่ปรากฎในพื้นหลังที่เป็นกลาง 
แต่การพัฒนาที่มากขึ้นได้รับจาก Sychkova ภาพเหมือน - รูปภาพที่เขาแนะนำองค์ประกอบของประเภท สิ่งสำคัญในพวกเขาคือการอยู่ร่วมกันตามธรรมชาติของบุคคลที่มีโลกแห่งธรรมชาติ ในภาพของเขาภาพวาดบทบาททางอารมณ์ขนาดใหญ่มักจะได้รับมอบหมายให้กับภูมิทัศน์เสมอ สถานะของธรรมชาติอยู่ในความสามัคคีกับสภาพจิตใจของนางเอกหรือตัดกัน 
มีคอมโพสิตไม่มากนักในผลงานของ Sychekova เป็นที่รู้กันว่าเพิ่มไปยังลวดลายเดียวกันที่ผ่านการทำงานทั้งหมดของเจ้านายเช่น - ในการป้องกันความเสี่ยงขี่จากภูเขา ในเวลาเดียวกันก็ไม่สามารถตำหนิในความซ้ำซากหววะและแม่แบบ ในงานเหล่านี้เขาถึงเสรีภาพและศิลปะที่งดงามของแท้ 
Sychekov ไม่ได้มุ่งมั่นสำหรับภาพลักษณ์ของผู้ที่มีตัวละครที่ซับซ้อนและขัดแย้งกัน ในเกือบทุกการทำงานดูอ่อนโยนและมีเมตตาต่อโลกความมั่นคงและมนุษยชาติ มันถูกต้องที่ภาพเป็นภาพเป็นสองเท่าเสมอ: ภาพของศิลปินและภาพของโมเดล และถึงแม้ว่านกฮูกจะไม่ถือว่าเป็นนักจิตวิทยาขนาดใหญ่ แต่ในการถ่ายภาพบุคคลที่ดีที่สุดคุณสามารถค้นหาความลึกและจิตวิญญาณของภาพได้ ภาพผู้หญิง Sychekov มีคุณสมบัติบางอย่างของสัญลักษณ์ของความงามพื้นบ้านและความบริสุทธิ์ทางศีลธรรม 
ปรากฏการณ์ของ Sychekov ในฐานะบุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์ - ในความมุ่งมั่นในเกณฑ์ที่พบในการเริ่มต้น เส้นทางสร้างสรรค์ความภักดีต่อหัวข้อหนึ่ง - ธีมของชีวิตและชีวิตของหมู่บ้านรัสเซียพลาดผ่านปริซึมของวิสัยทัศน์ศิลปะของเขาในการดำรงอยู่ของชาวนาเช่นศตวรรษที่มีความคิด พวกเขาบุกเข้าไปในยุคโซเวียต แต่เขาไม่ต้องการทาสีประเภทเฉลี่ยของฟาร์มโซเวียตโซเวียตใน Futika หรือแจ็คเก็ตสีเทาซึ่งทั้งชายและหญิงไปและสิ่งที่เป็นตัวตนของความเท่าเทียมกันทางเพศ ในการเก็บถาวรของเขาวัสดุสารคดีภาพถ่ายขนาดใหญ่ได้รับการเก็บรักษาไว้ ในภาพถ่ายปี 1940 ผู้หญิงเต้นภายใต้หีบเพลงปากชุดผ้าพันคอสีเทารองเท้าบู๊ต Kizzy แจ็คเก็ตถุง บุคคลเช่นเดียวกับบนผืนผ้าใบของต้นแบบของช่วงเวลาก่อนหน้า - เปิด, กระปรี้กระเปร่า, คงที่ 
ศิลปินที่ใช้ในงานของเขาอย่างแข็งขันในฐานะวัสดุเสริมภาพถ่าย แต่ฉันแสดงให้เห็นถึงแบบจำลองของฉันตามธรรมเนียมใน Sundresses รัสเซีย, ผ้าพันคอสดใส, ลูกปัด เขาเป็น caseschina สวยในเสื้อผ้าของยุคโซเวียต เขาเก็บไว้ในการประชุมเชิงปฏิบัติการในหีบผ้าเช็ดหน้า Pavlovsky กระโปรง Motley เสื้อลูกไม้ซึ่งเขาแต่งตัวนางแบบของเขา พวกเขาสร้างแกลเลอรี่ภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมของชาวนารัสเซีย 
ผลงานของ 40-50 สามารถถือได้ว่าเป็นผลมาจากการเคลื่อนไหวที่แท้จริงของเจ้านาย เป็นที่ทราบกันดีว่าในเวลานั้นเขามีปัญหาการมองเห็นอย่างจริงจัง สำหรับเขาศิลปินเป็นโศกนาฏกรรมที่แท้จริง แต่แม้จะมีสิ่งนี้ด้วยทัศนประตูจิตวิญญาณปฏิเสธความเจ็บป่วยเขายังคงทำงานต่อไป "ฉันไม่ต้องการที่จะแก่" เขียนในจดหมายฉบับใดตัวหนึ่งโดยศิลปิน E. M. Chepetov - ตามที่พวกเขาพูดว่าศิลปินไม่สามารถเป็นคนชราได้งานของพวกเขาควรเป็นเด็กและน่าสนใจเสมอ " ในสิบโหลของชีวิตเขาสร้างความสดใหม่อย่างเต็มรูปแบบของความรู้สึกของผืนผ้าใบเป็น "กลับมาจากโรงเรียน" (1945), "การประชุมฮีโร่" (1952) 
ในช่วงสองปีที่ผ่านมาก่อนการตายของ Sugkov อาศัยอยู่ใน Saransk เขาทำงานอยู่มากด้วยความปีติยินดีแรงบันดาลใจ สำหรับเขาการทาสีเป็นแหล่งที่แท้จริงของความสุข "ชีวิตบนโลกสวยงามมาก ... 
แต่ชีวิตของศิลปินในความรู้สึกเต็มรูปแบบเป็นสิ่งที่น่าสนใจที่สุดในทุกชั้นเรียน ... "- บรรทัดจากตัวอักษร F.V Sychekova อาจเป็น epigraph กับงานของจิตรกรคนนี้รักกับโลกรอบ ๆ
