แรมแบรนดท์สร้างผลงานชิ้นเอกของเขาในปี 1668-1669 และภาพนี้สร้างขึ้นจากเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลแบบคลาสสิก อย่างไรก็ตามรูปแบบทางศาสนาสำหรับศิลปินในเวลานั้นค่อนข้างเป็นเรื่องปกติและการอุทธรณ์ต่อพระวรสารเป็นแบบดั้งเดิม
องค์ประกอบ
เบื้องหน้าของภาพคือตัวละครจากเรื่องพระวรสารซึ่งอุทิศให้กับบุตรผู้น่าอัศจรรย์ ควรสังเกตว่าภาพไม่เพียงสะท้อนถึงโครงเรื่อง แต่ยังรวมถึงประสบการณ์ส่วนตัวของผู้เขียนเองด้วย ศิลปินอยู่ในวัยผู้ใหญ่แล้วและในเวลานั้นเขาถูกทรมานด้วยข้อสงสัยมากมายเกี่ยวกับความเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนแปลงสิ่งใด ๆ ในอดีตรวมถึงปีที่หายไปอย่างไม่สามารถแก้ไขได้
ผู้เชี่ยวชาญบางคนเชื่อว่าผืนผ้าใบแสดงให้เห็นถึงศูนย์รวมของความปรารถนาหลักทางโลกตลอดจนหลักการพื้นฐานของพระเจ้า นอกจากนี้ยังมีความเห็นว่าในความเป็นจริงตัวละครในภาพเป็น hypostases ของตัวศิลปินเองซึ่งอยู่ในขั้นตอนต่างๆของการเติบโตทางจิตวิญญาณและการเกิดใหม่
อารมณ์ของตัวละครในภาพนั้นน่าทึ่ง แม้จะมีบาปของลูกชายคนเล็ก แต่พ่อแก่ของเขาก็ยอมรับลูกชายที่สุรุ่ยสุร่ายและใบหน้าของชายชราแสดงให้เห็นถึงการให้อภัยอย่างแท้จริง ยิ่งไปกว่านั้นเราสามารถพูดได้อย่างปลอดภัยว่าชายชราสงสารลูกชายของเขาให้อภัยความผิดพลาดและความผิดพลาดทั้งหมดของเขา
เทคนิคการดำเนินการเทคนิค
มีโทนสีแดงและสีเหลืองบนผืนผ้าใบและพื้นหลังค่อนข้างมืด ท่าคุกเข่าของลูกชายต่อหน้าพ่อเฒ่าเป็นการแสดงออกถึงความสำนึกผิดของตัวละครและในฐานะสัญลักษณ์เพิ่มเติมของการให้อภัยและการสำนึกผิดเราสามารถเรียกความจริงที่ว่าร่างของเขาส่วนใหญ่วาดด้วยเฉดสีที่อ่อนกว่า
ศิลปินทุ่มเทเวลาและใส่ใจกับรายละเอียดที่เล็กที่สุดซึ่งเน้นความมั่งคั่งและความสำเร็จของสมาชิกในครอบครัวทุกคนที่มีอยู่ในภาพวาด ในเวลาเดียวกันเท้าเปล่าและชุดขอทาน หนุ่มน้อยคุกเข่าเป็นสัญลักษณ์ของความพังทลายในตัวเขาและความจริงที่ว่าเขาก้าวไปบนเส้นทางแห่งความผิดพลาดและมาถึงผลลัพธ์ที่ไม่พึงปรารถนาสำหรับตัวเขาเอง
จังหวะนั้นหุนหันพลันแล่นวางลงอย่างไม่ระมัดระวังและไม่มีร่องรอยของการพยายามเลียพื้นผิวของภาพวาดเพื่อซ่อนความประมาทของจังหวะสีนี้ การเปลี่ยนจากเงาเป็นแสงเน้นความรู้สึก
ภาพวาดถูกวาดขึ้นเพียงไม่กี่เดือนก่อนที่ผู้เขียนจะเสียชีวิตและสิ่งนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อประวัติศาสตร์ของผลงานชิ้นเอก นี่เป็นความคิดสุดท้ายที่ศิลปินสามารถแสดงออกในผลงานของเขา อย่างไรก็ตามในปีเดียวกันมีการเขียนอีกสองคน ภาพวาดที่มีชื่อเสียง ศิลปินที่มีชื่อเสียงและทั้งคู่ยังอุทิศให้กับธีมการกลับมาของลูกชายอัจฉริยะนั่นคือผลงานของศิลปิน Murillo และ Jan Steen
แรมแบรนดท์วาดภาพของเขา The Return of the Prodigal Son ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต นักวาดภาพบางคนเรียกผืนผ้าใบนี้ว่าเป็นสุดยอดของผลงานของเขา แต่มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าเรื่องราวในพระคัมภีร์ที่เป็นที่รู้จักนั้นสะท้อนให้เห็นถึงเหตุการณ์ที่น่าเศร้าที่แท้จริงในชีวิตของอาจารย์
พล็อตภาพในพระคัมภีร์อาจเป็นที่รู้จักสำหรับทุกคน พ่อมีลูกชายสองคน ผู้อาวุโสช่วยบิดาของเขาในครัวเรือนและน้อง ๆ เรียกร้องส่วนมรดกของเขาและไปดื่มด่ำกับความชั่วร้ายทั้งหมดของชีวิตที่วุ่นวาย เมื่อเงินหมดลูกชายเคราะห์ร้ายก็อยู่ล่างสุด เขาต้องกินหมูเป็นโจ๊กเดินเตร่และขอร้อง ด้วยเหตุนี้เขาจึงตัดสินใจกลับไปที่บ้านของพ่อและคุกเข่าต่อหน้าพ่อแม่ของเขา ผู้เป็นพ่อให้อภัยลูกชาย
เป็นช่วงเวลาในอุทาหรณ์ที่จิตรกรที่มีชื่อเสียงที่สุดเลือกด้วยตัวเอง แรมแบรนดท์ยังแสดงให้เห็นถึงฉากการกลับบ้านของลูกชายอัจฉริยะ อย่างไรก็ตามผลงานของเขาแตกต่างจากภาพวาดของจิตรกรคนอื่น ๆ
หากเราเปรียบเทียบภาพวาดของ Rembrandt กับศิลปินคนอื่น ๆ ความเปรียบต่างที่โดดเด่นของพวกเขาจะปรากฏให้เห็น ตัวอย่างเช่นแจนสตีนซึ่งครั้งหนึ่งได้รับความนิยมมากกว่าเรมแบรนดท์มีพล็อตเหมือนกันในภาพ แต่ทำในแง่ดีกว่า คนรับใช้บีบแตรนำลูกวัวไปเชือดพกเสื้อผ้าดีๆ
เกือบจะเหมือนกันกับ Murillo ศิลปินชาวสเปน ลูกวัวที่มีเสน่ห์ปรากฏให้เห็นอีกครั้งทันทีเสื้อผ้าบนถาดสุนัขที่สนุกสนาน
แรมแบรนดท์ขาดคุณลักษณะที่ไม่จำเป็นทั้งหมดเขามุ่งเน้นไปที่อารมณ์ของพ่อและลูกชายเท่านั้น มันจะถูกต้องมากกว่าถ้าจะบอกว่าอารมณ์บนใบหน้าของลูกชายอัจฉริยะนั้นไม่สามารถมองเห็นได้ แต่รูปลักษณ์และท่าทางของเขาสามารถพูดได้มากมาย เสื้อผ้าขาดหลุดลุ่ยรองเท้าแคลลัสที่เท้า - ทั้งหมดนี้บ่งบอกถึงอารมณ์ของฉากได้อย่างลึกซึ้ง และความรักความรักที่ไม่อาจให้อภัยของพ่อ ...
อาจารย์เขียนว่า "The Return of the Prodigal Son" เกือบจะในทันทีหลังจากโศกนาฏกรรมร้ายแรงที่เกิดขึ้นกับเขา ไททัสลูกชายคนเดียวของเขาจากไปแล้ว เขาเป็นผลมาจากความรักของ Rembrandt และ Saskia ภรรยาที่รักของเขา ไททัสเป็นเด็กคนเดียวที่รอดชีวิตในครอบครัวส่วนอีกสามคนเสียชีวิตในวัยเด็ก
ผู้เป็นพ่อซึ่งทุกข์ใจด้วยความเศร้าโศกก็มาเยี่ยมเยียนด้วยความคิดฆ่าตัวตายอย่างต่อเนื่อง มีเพียงผลงานภาพวาด "The Return of the Prodigal Son" เท่านั้นที่ช่วยหลีกเลี่ยงได้ ดูเหมือนว่าแรมแบรนดท์จะเป็นสถานที่ของพ่อของเขาในเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลผู้มีความโชคดีที่ได้กอดลูกของเขา
เมื่อถึงจุดสูงสุดของความนิยม Rembrandt ทำเงินได้ดีเท่านั้น
ภาพวาดบาร็อค
ภาพวาดโดยจิตรกรชาวดัตช์ Rembrandt van Rijn "The Return of the Prodigal Son" ขนาดของภาพวาด 262 x 205 ซม. ผ้าใบสีน้ำมัน จากคอลเลกชันปารีสของ Duke Antoine d "Ansezun ในปี 1766 อุปมาเรื่องบุตรอัจฉริยะซึ่ง Rembrandt มักใช้ในการแกะสลักการวาดภาพและการวาดภาพนั้นเป็นศูนย์กลางของความเข้าใจในมนุษยชาติซึ่งเป็นตัวตนโดยจิตวิญญาณของคำเทศนาบนภูเขาด้วยวิภาษวิธีบทกวีเรื่องบาปและการกลับใจความเชื่อมั่นในความไว้วางใจ และรักษาความรักต่อเพื่อนบ้านด้วยความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริงและต่อต้านยาเสพติดทำให้ชีวิตมีประสิทธิผลดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่อุปมานี้ได้กลายเป็นประเด็นที่ใกล้เคียงที่สุดของแรมแบรนดท์
ภาพนี้สวมมงกุฎให้เขาอย่างไม่ต้องสงสัย ทำงานสาย และแรงบันดาลใจเกี่ยวกับการกลับมาของลูกชายที่กลับใจเกี่ยวกับการให้อภัยที่ไม่สนใจของพ่อเผยให้เห็นความเป็นมนุษย์ที่ลึกซึ้งของเรื่องราวอย่างชัดเจนและน่าเชื่อถือ (เป็นที่ถกเถียงกันอยู่ แต่การออกเดทแทนที่จะเป็นปี 1668-1669 นักประวัติศาสตร์ศิลป์ G. Gerson, I. Linnik ได้เสนอภาพวาดในปี 1661 หรือ 1663) ภาพวาดนี้ถูกครอบงำโดย“ มีเพียงรูปเดียวเท่านั้น - พ่อซึ่งแสดงให้เห็นแบบตัวต่อตัวพร้อมด้วยท่าทางที่กว้างและให้พรของมือของเขาซึ่งเขาเกือบจะวางบนไหล่ของลูกชายอย่างสมมาตร ภาพนี้เป็นภาพจากด้านหลังคุกเข่าต่อหน้าพ่อของเขาสร้างกลุ่มอนุสาวรีย์ที่สามารถหล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ได้ ไม่มีที่ไหนที่พลังของมนุษย์ที่รวมเป็นหนึ่งเดียวในรูปแบบอนุสาวรีย์ที่แสดงออกมาด้วยความรู้สึกเช่นนี้ พ่อเป็นชายชราที่เต็มไปด้วยศักดิ์ศรีมีลักษณะสูงส่งแต่งกายด้วยอาภรณ์สีแดงที่มีเสียงดัง
แต่แม้อนุสาวรีย์แห่งนี้ในแรมแบรนดท์ก็สลายตัวล้างออกไปโดยกระแสพลังของมนุษยชาติที่หลั่งไหลเข้ามาในสิ่งนี้ดูเหมือนว่าบล็อกที่เชื่อมอย่างแน่นหนา ตั้งแต่ศีรษะอันสูงส่งของพ่อจากเครื่องแต่งกายที่มีค่าของเขาสายตาของเรามองไปยังผมที่โกนหนวดกะโหลกศีรษะอาชญากรของลูกชายของเขาไปจนถึงผ้าขี้ริ้วของเขาที่ห้อยอยู่บนร่างกายของเขาแบบสุ่มไปจนถึงฝ่าเท้าของเขาเผยให้เห็นอย่างกล้าหาญต่อผู้ชมปิดกั้นการจ้องมองของเขา ... พ่อที่วางมือบนเสื้อเชิ้ตสกปรกของลูกชายราวกับว่าเขากำลังปฏิบัติศาสนพิธีอันศักดิ์สิทธิ์เต็มไปด้วยความรู้สึกลึก ๆ เขาต้องยึดมั่นในตัวลูกชายของเขาและกอดเขาไว้ ...
มีร่างรองของพี่น้องร่วมแสดงอยู่ด้วย แต่ห้ามมีส่วนร่วมในการกระทำใด ๆ พวกเขาอยู่บนพรมแดนของสิ่งที่กำลังเกิดขึ้นมีเพียงพยานใบ้ที่น่าหลงใหลมีเพียงโลกที่หายไปรอบตัวเราเท่านั้น ... ” (Richard Hamann) ตามที่นักวิจัย Bob Haack อาจจะ Rembrandt "วาดภาพร่างเหล่านี้เพียงภาพร่างและศิลปินอีกคนก็วาดเสร็จ" ในภาพวาดของกลุ่มหลักเช่นเดียวกับใน "Jewish Bride" รูปแบบและจิตวิญญาณจะรวมกันอย่างไม่มีใครเทียบได้ ทุกสิ่งที่นี่เป็นสัญลักษณ์อย่างแท้จริง: เหมือนบล็อกและในเวลาเดียวกันก็ไม่เสถียรภายในความเป็นหนึ่งเดียวของร่างของพ่อและลูกชายที่ไหลจากองค์ประกอบหนึ่งไปยังอีกองค์ประกอบหนึ่งกรอบรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนตัดเพชรที่ศีรษะของลูกชายด้วยมือของพ่อตรวจสอบท่าทางของมือของมนุษย์ที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้นี้ อวัยวะ. “ ทุกสิ่งที่มือเหล่านี้ประสบไม่ว่าจะเป็นความสุขความทุกข์ความหวังและความกลัวทุกสิ่งที่พวกเขาสร้างหรือทำลายที่พวกเขารักหรือเกลียดทั้งหมดนี้แสดงออกมาในอ้อมกอดอันเงียบงันนี้” (Germain Bazin) และในที่สุดเสื้อคลุมสีแดงที่เต็มไปด้วยการปลอบโยนและการให้อภัยซึ่งเป็นหัวใจหลักของ“ พันธสัญญาต่อมนุษยชาติ” ของแรมแบรนดท์ (ฮามันน์) เส้นทางเพิ่มเติมของจิตวิญญาณที่เสียสละและมีมนุษยธรรมคำกระตุ้นการตัดสินใจนี้สีแดงแห่งความหวังแสงแห่งความรัก
ก่อนเข้าพรรษาใหญ่ศาสนจักรจำอุปมาของพระคริสต์เกี่ยวกับบุตรสุรุ่ยสุร่าย
ชายคนหนึ่งมีลูกชายสองคน คนสุดท้องพูดกับพ่อว่า“ พ่อ! ให้ส่วนของมรดกที่ฉันปฏิบัติตาม” ผู้เป็นพ่อปฏิบัติตามคำขอของเขา หลังจากไม่กี่วัน, ลูกชายคนเล็กหลังจากรวบรวมทุกอย่างแล้วเขาก็ไปยังประเทศที่ห่างไกลและที่นั่นใช้ชีวิตอย่างเสเพลเขาผลาญทรัพย์สินทั้งหมดของเขา
คลิกที่ภาพเพื่อดูแกลเลอรี
Gerrit van Honthorst ลูกชายอัจฉริยะ. พ.ศ. 2165
เมื่อเขามีชีวิตอยู่ทุกอย่างก็เกิดความอดอยากครั้งใหญ่ในประเทศนั้นและเขาก็เริ่มต้องการ
การขับไล่ลูกชายอัจฉริยะ Bartolomeo Murillo พ.ศ. 2160
และเขาไปและเข้าร่วม (กล่าวคือเข้าร่วม) หนึ่งในผู้ที่อาศัยอยู่ในประเทศนั้น และส่งเขาเข้าไปในทุ่งเพื่อเลี้ยงหมู
จากความหิวเขาจะดีใจที่ได้กินเขาที่หมูกิน แต่ไม่มีใครให้มัน
จากนั้นเมื่อสัมผัสได้เขาก็จำพ่อได้สำนึกผิดและคิดว่า“ มีคนรับจ้าง (คนงาน) จากพ่อของฉันกินขนมปังมากมายแค่ไหนและฉันก็กำลังจะตายเพราะความหิวโหย! ฉันจะลุกขึ้นไปหาพ่อและพูดกับเขาว่า“ พ่อ! ฉันได้ทำบาปต่อสวรรค์และต่อหน้าคุณและไม่สมควรเรียกว่าลูกชายของคุณอีกต่อไป ยอมรับฉันในหมู่ทหารรับจ้างของคุณ”
และเขาก็ทำเช่นนั้น เขาลุกขึ้นและกลับบ้านไปหาพ่อ และเมื่อเขายังอยู่ห่างไกลพ่อของเขาเห็นเขาก็สงสารเขา พ่อตัวเองวิ่งเข้าหาลูกชายก้มคอจูบเขา ลูกชายเริ่มพูดว่า“ พ่อ! ฉันได้ทำบาปต่อสวรรค์และต่อหน้าคุณและไม่สมควรถูกเรียกว่าลูกชายของคุณอีกต่อไป "...
การกลับมาของลูกชายอัจฉริยะ บาร์โทโลเมโอมูริลโล 1667-1670
ลูกชายอัจฉริยะ. เจมส์ทิสโซต์
aligncenter "title \u003d" (! LANG: Return of the Prodigal Son (29)" src="https://www.pravmir.ru/wp-content/uploads/2012/02/ProdigalSonzell.jpg" alt="การกลับมาของบุตรมหัศจรรย์ (29)" width="363" height="421">!}
การกลับมาของลูกชายอัจฉริยะ
แต่เขาตอบบิดาของเขาว่า“ ดูเถิดฉันรับใช้คุณมาหลายปีแล้วและไม่เคยฝ่าฝืน (ไม่ฝ่าฝืน) คำสั่งของคุณ แต่คุณไม่เคยให้ลูกสนุกกับเพื่อน ๆ เลย และเมื่อบุตรชายคนนี้ของเจ้ามาโดยใช้ทรัพย์สินของเขากระจัดกระจายไปเจ้าก็ฆ่าลูกวัวอ้วนเพื่อเขา "
พ่อพูดกับเขาว่า“ ลูกเอ๋ย! คุณอยู่กับฉันเสมอและทั้งหมดของฉันเป็นของคุณ และเกี่ยวกับเรื่องนั้นคุณควรจะมีความสุขและมีความสุขที่พี่ชายของคุณตายและมีชีวิตขึ้นมา หายไปและถูกพบ "
ในคำอุปมานี้พ่อคือพระเจ้าและบุตรที่สุรุ่ยสุร่ายเป็นคนบาปที่กลับใจ ทุกคนเป็นเหมือนบุตรชายที่สุรุ่ยสุร่ายซึ่งด้วยจิตวิญญาณของเขาย้ายออกจากพระเจ้าและหลงระเริงในชีวิตที่จงใจและบาป ด้วยบาปของเขาเขาทำลายจิตวิญญาณและของประทานทั้งหมด (ชีวิตสุขภาพความแข็งแรงความสามารถ) ที่เขาได้รับจากพระเจ้า เมื่อคนบาปที่มีเหตุผลนำการกลับใจจากพระเจ้าอย่างจริงใจด้วยความถ่อมตนและด้วยความหวังในพระเมตตาของพระองค์พระเจ้าในฐานะพระบิดาผู้เปี่ยมด้วยความเมตตาจะชื่นชมยินดีกับทูตสวรรค์ของพระองค์ที่การเปลี่ยนใจเลื่อมใสของคนบาปให้อภัยความชั่วช้า (บาป) ทั้งหมดของเขาไม่ว่าพวกเขาจะยิ่งใหญ่เพียงใด และตอบแทนความโปรดปรานและของกำนัลแก่เขา
ด้วยเรื่องราวของลูกชายคนโตพระผู้ช่วยให้รอดทรงสอนว่าผู้เชื่อคริสเตียนทุกคนควรปรารถนาให้ทุกคนได้รับความรอดด้วยใจจริงชื่นชมยินดีกับการเปลี่ยนใจเลื่อมใสของคนบาปไม่อิจฉาความรักของพระเจ้าที่มีต่อพวกเขาและไม่คิดว่าตัวเองมีค่าต่อความเมตตาของพระเจ้ามากกว่าผู้ที่หันไปพึ่งพระเจ้าจากอดีตที่ไม่เคารพกฎหมาย ชีวิต.
ข้อความ: Archpriest Seraphim Slobodskoy
รูปภาพ: โอเพ่นซอร์ส
วันที่สร้าง: 1666-1669
ประเภท: ผ้าใบน้ำมัน.
สถานที่: Hermitage เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ผลงานศิลปะพระคัมภีร์ชิ้นเอกนี้ยืนยันอีกครั้งถึงสถานะของแรมแบรนดท์ในฐานะจิตรกรที่ดีที่สุดคนหนึ่งตลอดกาลและเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมในการวาดภาพวิชาทางศาสนา เสร็จสมบูรณ์ใน ปีที่แล้ว ชีวิตของผู้เขียนภาพแสดงให้เห็นฉากหนึ่งจากคำอุปมาที่เล่าไว้ในพระวรสารนักบุญลูกาตามพล็อตเรื่องที่พ่อ (เป็นตัวเป็นตนของพระเจ้า) ยกโทษบาปทั้งหมดของลูกชายที่สุรุ่ยสุร่ายของเขา
การอ้างอิงประวัติศาสตร์
สัญลักษณ์ทางศาสนาที่ตามมาจากการปลดปล่อยฮอลแลนด์จากแอกอาณานิคมของสเปนและคริสตจักรคาทอลิกส่งผลให้โบสถ์ที่มีกำแพงเปลือยซึ่งออกแบบมาสำหรับการเทศน์และสวดมนต์ ทางการเนเธอร์แลนด์ไม่ได้มีความปรารถนาแม้แต่น้อยที่จะตกแต่งแท่นบูชาและวิหารด้วยจิตรกรรมฝาผนังภาพวาดหรือศิลปะรูปแบบอื่น ๆ แต่ประเทศนี้กลายเป็นที่รู้จักในโลกของภาพวาดด้วยภาพวาดในแนวสัจนิยมซึ่งรวมถึงภาพบุคคลและสิ่งมีชีวิต (โดยเฉพาะในประเภท Vanitas) งานทั้งหมดนี้มีข้อความเกี่ยวกับศีลธรรมมากมาย ไม่น่าแปลกใจที่ชาวดัตช์มาถึง "ศิลปะโปรเตสแตนต์" เขากลายเป็นศิลปินโปรเตสแตนต์ แรมแบรนด์.
แม้ว่าในฮอลแลนด์จะไม่ต้องการงานศิลปะแบบคริสต์และแท่นบูชาอีกต่อไปโดยมีภาพของนักบุญเทวทูตผู้พลีชีพคนชอบธรรมเช่นผลงานของ Peter Paul Rubens ปรมาจารย์ชาวเฟลมิชผู้ชมยังคงสนใจธีมจากพันธสัญญาเดิมซึ่งเต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่น่าทึ่งและ Rembrandt ที่ได้รับการศึกษา มีความรู้เรื่องพระคัมภีร์เป็นอย่างดีได้สร้างผลงานซ้ำ ๆ โดยอิงจากเรื่องราวจากหนังสือเล่มนี้
หนึ่งในภาพวาดสุดท้ายของปรมาจารย์ไม่มีพลังพิเศษของเขา เช่นเดียวกับพระสังฆราชในพันธสัญญาเดิมบิดาวางมือบนไหล่ของผู้สำนึกผิดโกนและแต่งกายด้วยเสื้อผ้าซอมซ่อ ท่าทางของเขามาพร้อมกับความเงียบดวงตาของเขาปิดลงครึ่งหนึ่ง การให้อภัยกลายเป็นทั้งพระพรและการชดใช้บาปโดยอ้างถึงแนวคิดเรื่องการให้อภัยคนบาปในศาสนาคริสต์ ภาพนี้มีจิตวิญญาณอย่างยิ่งและเป็นอิสระจากทุกแง่มุม พี่ชายของผู้สำนึกผิดซึ่งยืนอยู่ทางด้านขวาตามแหล่งที่มาเดิมตำหนิพ่อของเขาเนื่องจากตัวเขาเองรับใช้เขามาหลายปีโดยไม่ผิดพระบัญญัติในขณะที่ลูกชายสุรุ่ยสุร่ายเสียเงินและประพฤติตัวไม่เหมาะสม แต่แรมแบรนดท์ได้ละทิ้งบทสนทนานี้ไว้โดยหมกมุ่นอยู่กับการกระทำ สู่ความเงียบสนิท ก่อนหน้านี้แรมแบรนดท์ได้จัดการกับธีมของลูกชายที่เป็นอัจฉริยะในฐานะช่างแกะสลักและยังสร้างภาพร่างและภาพวาด แต่ในเวอร์ชันที่ยิ่งใหญ่นี้เราสามารถเห็นการเผชิญหน้าที่ซับซ้อนและสะเทือนใจที่สุดระหว่างพี่น้อง Rembrandt ที่เป็นอัจฉริยะสะท้อนให้เห็นถึงความจริงใจของลูกชายอัจฉริยะเช่นเดียวกับความรู้สึกของพ่อที่รักและมีน้ำใจ จานสีที่อบอุ่นและกลมกลืนซึ่งมีทั้งโทนสีเหลืองทองมะกอกและสีแดงเข้มทำให้เกิดความรู้สึกสงบและอ่อนโยนเป็นพิเศษ
