Ivan Vasiliev (ver foto abajo) es un famoso bailarín de ballet. Inicialmente actuó en el Teatro Bolshoi, pero luego se estrenó en el Teatro Mikhailovsky. En 2014 recibió el título de la Federación de Rusia. Recientemente debutó como coreógrafo con la obra "Ballet No. 1". El artículo describirá una breve biografía del artista.
Infancia
Ivan Vasiliev nació en 1989 en el pueblo de Tavrichanka (Territorio de Primorsky). El padre del niño era militar y la familia a menudo tenía que mudarse. Pronto Vasiliev Sr. fue trasladado a Dnepropetrovsk. Allí Iván pasó su infancia. A los cuatro años, fue con su hermano mayor y su madre a un casting en un conjunto folclórico para niños. Inicialmente, solo su hermano quería bailar, pero el futuro artista mostró un interés en ellos con tanto celo que los maestros lo inscribieron también.
Estudios
A la edad de siete años, el niño vio una actuación de ballet. Iván se enamoró de inmediato de esta forma de arte. Pasó de un conjunto folclórico a una escuela coreográfica y luego comenzó a estudiar danza clásica en el Belarusian State College. Vasiliev fue supervisado por el famoso coreógrafo Alexander Kolyadenko. Por cierto, Iván se inscribió inmediatamente en la universidad por tercer año, ya que fácilmente realizó elementos que sus compañeros ni siquiera conocían.
Durante sus estudios, Ivan Vasiliev completó una pasantía en el Teatro Bielorruso. Allí, el joven actuó en producciones como "Le Corsaire" y "Don Quijote". Después de graduarse de la universidad, se fue a Moscú.
Ballet
En 2006, Ivan Vasiliev pudo subir al escenario del Teatro Bolshoi. Le tomó cuatro años lograr este objetivo. Fue durante este período que el joven se convirtió en el primer ministro de la compañía. Vasiliev interpretó los papeles principales en actuaciones como Giselle, Petrushka, El cascanueces, Don Quijote y Espartaco. Además, junto a N. Tsiskaridze, participó en el proyecto internacional "Kings of the Dance".
A finales de 2011, los medios informaron que los líderes del Teatro Bolshoi e Ivan Vasiliev se mudarían a San Petersburgo. Además, ni siquiera era el Mariinsky. Los jóvenes consiguieron un trabajo en el Teatro Mikhailovsky, cuya calificación estaba en un nivel bajo. Resultó que Iván necesitaba un desafío serio, una gran motivación para seguir creciendo en la profesión.
Periódicamente, Vasiliev aparece en el escenario del teatro estadounidense. También está invitado a famosos espectáculos de entretenimiento. Por ejemplo, en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Sochi (imagen "El primer baile de Natasha Rostova") y en el proyecto "Solo para dos", realizado en estilo contemporáneo.
Coreógrafo
Se dice que Ivan es uno de los bailarines mejor pagados del mundo en este momento. Pero Vasiliev tiene poco interés. En primer lugar, el ballet para él es un arte. Recientemente, el joven se probó a sí mismo como coreógrafo. El artista realizó una actuación llamada "Ballet No. 1".
Ivan Vasiliev: vida personal
Tan pronto como el joven se mudó de Bielorrusia a Moscú, conoció a Natalia Osipova, que trabajaba como bailarina. Juntos alcanzaron los rangos más altos en el teatro: estreno y prima. Natalia e Ivan se convirtieron en pareja no solo en el gran escenario, sino también en la vida real. Sus conocidos habían estado esperando la boda de los bailarines durante muchos años, pero al final Osipova y Vasiliev se separaron.
Pronto, el héroe de este artículo conoció a un nuevo amor en el Teatro Bolshoi. Resultó ser bailarina y bailó con Ivan en la producción de "Spartacus". Una chispa corrió inmediatamente entre los jóvenes. Es curioso que Vasiliev la invitara a una primera cita en el Teatro Bolshoi. Es cierto, no al ballet, sino a la ópera.
Después de un tiempo, Iván le hizo una oferta a su amada. Además, todo fue muy romántico: en una habitación sembrada de pétalos de rosa, Vasiliev se arrodilló y le entregó a María un anillo de una famosa marca de joyería. Naturalmente, la niña no pudo resistirse y estuvo de acuerdo. La boda tuvo lugar en junio de 2015. Un año después, la pareja tuvo una hija, Anna.
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Premios
En 2007 recibió una beca juvenil del premio independiente Triumph.
En 2008, recibió el premio "Soul of Dance" de la revista Ballet (nominación "Rising Star") y recibió el premio anual National Dance Awards Critics 'Circle - National Dance Award of the Critics' Circle (nominación "In the spotlight" / Spotlight Otorgar).
En 2009, recibió el premio Benois de la Danse de la Asociación Coreográfica Internacional por su interpretación de Conrad en Le Corsaire y Philippe en The Flames of Paris.
En 2010 fue galardonado con el premio Dance Open International Ballet en la nominación Mister Virtuosity.
En 2011 recibió el premio anual de inglés (National Dance Awards Critics ’Circle) - Premio Nacional de Danza del Critics Circle (mejor bailarín); fue galardonado con el Gran Premio del Abierto de Danza y el Premio Leonid Massine (Positano, Italia) en la categoría "Mejor Bailarina del Año".
Concursos
En 2004 ganó el III premio en el Concurso Internacional de Ballet de Varna.
En 2005 ganó el 1er premio en el Concurso Internacional de Bailarines de Ballet de Moscú (grupo juvenil).
En 2006 - Premio en el Arabesque Open Competition of Russian Ballet Dancers en Perm. Y como mejor bailarín de la competencia, recibió el Premio de la Fundación de Ballet de Corea.
En el mismo año, recibió la Distinción Especial (el grado más alto para los concursantes del grupo más joven, un análogo del Gran Premio proporcionado para los concursantes del mayor) en el Concurso Internacional de Ballet en Varna.
Debutó en el Teatro Bolshoi como Basile en el ballet Don Quijote de L. Minkus (coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, versión de A. Fadeechev).
Biografía
Nacido en el pueblo de Tavrichanka, distrito de Nadezhdinsky, territorio de Primorsky. Recibió su educación coreográfica primaria en la Escuela Coreográfica Estatal de Dnepropetrovsk (Ucrania). De 2002 a 2006 estudió en el Colegio Coreográfico Estatal de Bielorrusia (profesor Alexander Kolyadenko).Durante sus estudios, se formó en el Teatro de Ballet Académico Nacional Bolshoi de la República de Bielorrusia, donde interpretó el papel Albahaca en el ballet Don Quijote de L. Minkus (coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, K. Goleizovsky, V. Elizariev) y parte Ali en el ballet Le Corsaire de A. Adam (coreografía de M. Petipa, versión revisada de P. Gusev).
Después de graduarse de la universidad, fue admitido en la compañía de ballet del Teatro Bolshoi de Bielorrusia, pero ya a fines de la misma, 2006, se trasladó a la compañía del Teatro Bolshoi de Rusia, donde también tomó inmediatamente el cargo de un solista.
Ensayó bajo la dirección de Yuri Vladimirov.
Desde el año 2011 ha sido un estreno de la Compañía Ballet Teatro Mijailovski de San Petersburgo, donde ha participado en casi todas las grandes ballets del repertorio. En 2012-13. también fue el primer ministro del American Ballet Theatre (ABT).
Repertorio
EN EL GRAN TEATRO2006
Albahaca(Don Quijote de L. Minkus, coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, versión revisada de A. Fadeechev)
Rodilla
("A Vain Precaution" de L. Gerold, coreografía de F. Ashton)
2007
Dios dorado
solista(Misericordes a la música de A. Pärt, coreografía de K. Wheeldon)
baile de esclavos(Le Corsaire de A. Adam, coreografía de M. Petipa, producción y nueva coreografía de A. Ratmansky e Y. Burlaka) - fue uno de los creadores de este ballet
tres pastores("Spartacus" de A. Khachaturian, coreografía de Y. Grigorovich)
Solista("Class-Concert" con música de A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, coreografía de A. Messerer)
2008
Conrad("Corsario")
Felipe("Las llamas de París" de B. Asafiev, puesta en escena por A. Ratmansky con coreografía de V. Vainonen)
Espartaco("Spartak") - hizo su debut en la gira del Teatro Bolshoi en Amsterdam
Pedro("The Bright Stream" de D. Shostakovich, coreografía de A. Ratmansky) - debutó en la gira del Teatro Bolshoi en Japón
2009
Solor(La Bayadère de L. Minkus, coreografía de M. Petipa, versión de Y. Grigorovich)
2010
Príncipe Cascanueces(El cascanueces de P. Tchaikovsky, coreografía de Y. Grigorovich)
Hombre joven(Young Man and Death con música de JS Bach, coreografía de R. Petit) - creador del papel en el Teatro Bolshoi
Perejil(Petrushka de I. Stravinsky, coreografía de M. Fokine, nueva versión coreográfica de S. Vikharev)
2011
Abderakhman(Raymonda de A. Glazunov, coreografía de M. Petipa, versión de Y. Grigorovich)
Lucien("Lost Illusions" de L. Desyatnikov, coreografía de A. Ratmansky) - primer intérprete
Conde Albert(Giselle de A. Adam, coreografía de J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, versión de Y. Grigorovich)
Fredery(Le Arlesienne con música de J. Bizet, coreografía de R. Petit)
2013
Franz(Coppelia de L. Delibes, coreografía de M. Petipa y E. Cecchetti, producción y nueva versión coreográfica de S. Vikharev)
2015
Jaime(Sylphide de H. S. Levenskold, coreografía de A. Bournonville, editado por J. Kobborg)
Ivan el Terrible(Iván el Terrible con música de S. Prokofiev, coreografía de Y. Grigorovich)
2019
José(Carmen Suite de J. Bizet - R. Shchedrin, coreografía de A. Alonso)
Ferkhad("La leyenda del amor" de A. Melikov, coreografía de Y. Grigorovich)
En 2011 participó en un proyecto conjunto del Teatro Bolshoi y el California Segerstrom Center for the Arts (Remansos con música de E. Granados, puesta en escena por N. Duato; Serenata con música de A. Chiervo, puesta en escena por M. Bigonzetti; Pas de trois de M. Glinka, coreografía de G. Balanchine).
Excursión
EN EL PERIODO DE TRABAJO EN EL TEATRO BOLSHOI
En 2006 participó en el XX Festival Internacional de Ballet de La Habana, interpretando con Natalia Osipova el pas de deux del ballet “Las llamas de París” de B. Asafiev (coreografía de V. Vainonen) y el pas de deux del ballet. Don Quixote.
En 2008, actuó con Natalia Osipova en el concierto de gala Stars of Today y Stars of Tomorrow (pas de deux de The Flames of Paris), que concluyó el IX Concurso Internacional del Gran Premio de América de la Juventud para estudiantes de la escuela de ballet, en 1999 fundado por ex Bailarines de ballet Bolshoi Gennady y Larisa Savelyev.
Ha aparecido en Kazán en conciertos de gala que concluyeron el Festival Internacional de Ballet Clásico Rudolf Nureyev, interpretando pas de deux del ballet Flames of Paris (socia - Solista del Ballet Bolshoi Natalya Osipova);
Participó en un concierto de gala de bailarines de ballet en el escenario. Anfiteatro de Lyon(variaciones y coda del ballet "Don Quijote", pas de deux del ballet "Las llamas de París", compañera - Natalia Osipova);
Como parte del Primer Festival de Ballet de Siberia, actuó en la representación del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet Don Quijote de Novosibirsk, interpretando el papel de Basilio (Kitri - Natalia Osipova);
Apareció en el papel principal del Conde Alberto en la producción del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk "Giselle" (Giselle - Natalia Osipova);
En 2009 interpretó el papel de Solor en el ballet La Bayadère (coreografía de M. Petipa, versión revisada de V. Ponomarev, V. Chabukiani, con danzas individuales de K. Sergeev, N. Zubkovsky; puesta en escena por I. Zelensky) en Novosibirsk con la compañía de ballet del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk (Nikiya - Natalia Osipova);
Interpretada como el Conde Alberto en Giselle (editada por N. Dolgushin) con la compañía del Teatro Mikhailovsky en San Petersburgo (Natalia Osipova como Giselle).
Como parte del Segundo Festival de Ballet de Siberia, actuó en el Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk "Don Quijote", interpretando el papel de Basil (Kitri - solista del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk Anna Zharova) ;
Participó en la segunda serie del proyecto Kings of Dance de la agencia Ardani Artists, en la que interpretó la famosa miniatura de Vestris al son de G. Banshchikov (coreografía de L. Yakobson) y la parte en el ballet For 4 con la música de F. Schubert (coreografía de K. Wheeldon);
En 2010 bailó el papel de Fredery en el ballet La Arlesienne con música de J. Bizet (coreografía de R. Petit) en Roma con el Ballet de la Ópera de Roma.
En 2011, como solista invitado del American Ballet Theatre (ABT), participó en las actuaciones de esta compañía en la New York Metropolitan Opera. Apareció como Peter en el ballet The Bright Stream (coreografía de A. Ratmansky, Zina - Xiomara Reyes) y el papel de Franz en el ballet Coppelia (versión de F. Franklin, Swanilda - Xiomara Reyes); interpretó el papel principal en Romeo y Julieta (coreografía de F. Ashton, reposición de P. Shaufus) en Londres (Colosseum Theatre) con el English National Ballet Juliet - Natalia Osipova);
Participó en una velada de ballets de un acto en memoria de Roland Petit, presentada en el London Coliseum Theatre por la compañía English National Ballet, y apareció en el papel principal del ballet de Petit "Youth and Death" (socio - Zhi Jang) .
Impresión
Premios
En 2007 recibió una beca juvenil del premio independiente Triumph.
En 2008, recibió el premio "Soul of Dance" de la revista Ballet (nominación "Rising Star") y recibió el premio anual National Dance Awards Critics 'Circle - National Dance Award of the Critics' Circle (nominación "In the spotlight" / Spotlight Otorgar).
En 2009, recibió el premio Benois de la Danse de la Asociación Coreográfica Internacional por su interpretación de Conrad en Le Corsaire y Philippe en The Flames of Paris.
En 2010 fue galardonado con el premio Dance Open International Ballet en la nominación Mister Virtuosity.
En 2011 recibió el premio anual de inglés (National Dance Awards Critics ’Circle) - Premio Nacional de Danza del Critics Circle (mejor bailarín); fue galardonado con el Gran Premio del Abierto de Danza y el Premio Leonid Massine (Positano, Italia) en la categoría "Mejor Bailarina del Año".
Concursos
En 2004 ganó el III premio en el Concurso Internacional de Ballet de Varna.
En 2005 ganó el 1er premio en el Concurso Internacional de Bailarines de Ballet de Moscú (grupo juvenil).
En 2006 - Premio en el Arabesque Open Competition of Russian Ballet Dancers en Perm. Y como mejor bailarín de la competencia, recibió el Premio de la Fundación de Ballet de Corea.
En el mismo año, recibió la Distinción Especial (el grado más alto para los concursantes del grupo más joven, un análogo del Gran Premio proporcionado para los concursantes del mayor) en el Concurso Internacional de Ballet en Varna.
Debutó en el Teatro Bolshoi como Basile en el ballet Don Quijote de L. Minkus (coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, versión de A. Fadeechev).
Biografía
Nacido en el pueblo de Tavrichanka, distrito de Nadezhdinsky, territorio de Primorsky. Recibió su educación coreográfica primaria en la Escuela Coreográfica Estatal de Dnepropetrovsk (Ucrania). De 2002 a 2006 estudió en el Colegio Coreográfico Estatal de Bielorrusia (profesor Alexander Kolyadenko).Durante sus estudios, se formó en el Teatro de Ballet Académico Nacional Bolshoi de la República de Bielorrusia, donde interpretó el papel Albahaca en el ballet Don Quijote de L. Minkus (coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, K. Goleizovsky, V. Elizariev) y parte Ali en el ballet Le Corsaire de A. Adam (coreografía de M. Petipa, versión revisada de P. Gusev).
Después de graduarse de la universidad, fue admitido en la compañía de ballet del Teatro Bolshoi de Bielorrusia, pero ya a fines de la misma, 2006, se trasladó a la compañía del Teatro Bolshoi de Rusia, donde también tomó inmediatamente el cargo de un solista.
Ensayó bajo la dirección de Yuri Vladimirov.
Desde el año 2011 ha sido un estreno de la Compañía Ballet Teatro Mijailovski de San Petersburgo, donde ha participado en casi todas las grandes ballets del repertorio. En 2012-13. también fue el primer ministro del American Ballet Theatre (ABT).
Repertorio
EN EL GRAN TEATRO2006
Albahaca(Don Quijote de L. Minkus, coreografía de M. Petipa, A. Gorsky, versión revisada de A. Fadeechev)
Rodilla
("A Vain Precaution" de L. Gerold, coreografía de F. Ashton)
2007
Dios dorado
solista(Misericordes a la música de A. Pärt, coreografía de K. Wheeldon)
baile de esclavos(Le Corsaire de A. Adam, coreografía de M. Petipa, producción y nueva coreografía de A. Ratmansky e Y. Burlaka) - fue uno de los creadores de este ballet
tres pastores("Spartacus" de A. Khachaturian, coreografía de Y. Grigorovich)
Solista("Class-Concert" con música de A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, coreografía de A. Messerer)
2008
Conrad("Corsario")
Felipe("Las llamas de París" de B. Asafiev, puesta en escena por A. Ratmansky con coreografía de V. Vainonen)
Espartaco("Spartak") - hizo su debut en la gira del Teatro Bolshoi en Amsterdam
Pedro("The Bright Stream" de D. Shostakovich, coreografía de A. Ratmansky) - debutó en la gira del Teatro Bolshoi en Japón
2009
Solor(La Bayadère de L. Minkus, coreografía de M. Petipa, versión de Y. Grigorovich)
2010
Príncipe Cascanueces(El cascanueces de P. Tchaikovsky, coreografía de Y. Grigorovich)
Hombre joven(Young Man and Death con música de JS Bach, coreografía de R. Petit) - creador del papel en el Teatro Bolshoi
Perejil(Petrushka de I. Stravinsky, coreografía de M. Fokine, nueva versión coreográfica de S. Vikharev)
2011
Abderakhman(Raymonda de A. Glazunov, coreografía de M. Petipa, versión de Y. Grigorovich)
Lucien("Lost Illusions" de L. Desyatnikov, coreografía de A. Ratmansky) - primer intérprete
Conde Albert(Giselle de A. Adam, coreografía de J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, versión de Y. Grigorovich)
Fredery(Le Arlesienne con música de J. Bizet, coreografía de R. Petit)
2013
Franz(Coppelia de L. Delibes, coreografía de M. Petipa y E. Cecchetti, producción y nueva versión coreográfica de S. Vikharev)
2015
Jaime(Sylphide de H. S. Levenskold, coreografía de A. Bournonville, editado por J. Kobborg)
Ivan el Terrible(Iván el Terrible con música de S. Prokofiev, coreografía de Y. Grigorovich)
2019
José(Carmen Suite de J. Bizet - R. Shchedrin, coreografía de A. Alonso)
Ferkhad("La leyenda del amor" de A. Melikov, coreografía de Y. Grigorovich)
En 2011 participó en un proyecto conjunto del Teatro Bolshoi y el California Segerstrom Center for the Arts (Remansos con música de E. Granados, puesta en escena por N. Duato; Serenata con música de A. Chiervo, puesta en escena por M. Bigonzetti; Pas de trois de M. Glinka, coreografía de G. Balanchine).
Excursión
EN EL PERIODO DE TRABAJO EN EL TEATRO BOLSHOI
En 2006 participó en el XX Festival Internacional de Ballet de La Habana, interpretando con Natalia Osipova el pas de deux del ballet “Las llamas de París” de B. Asafiev (coreografía de V. Vainonen) y el pas de deux del ballet. Don Quixote.
En 2008, actuó con Natalia Osipova en el concierto de gala Stars of Today y Stars of Tomorrow (pas de deux de The Flames of Paris), que concluyó el IX Concurso Internacional del Gran Premio de América de la Juventud para estudiantes de la escuela de ballet, en 1999 fundado por ex Bailarines de ballet Bolshoi Gennady y Larisa Savelyev.
Ha aparecido en Kazán en conciertos de gala que concluyeron el Festival Internacional de Ballet Clásico Rudolf Nureyev, interpretando pas de deux del ballet Flames of Paris (socia - Solista del Ballet Bolshoi Natalya Osipova);
Participó en un concierto de gala de bailarines de ballet en el escenario. Anfiteatro de Lyon(variaciones y coda del ballet "Don Quijote", pas de deux del ballet "Las llamas de París", compañera - Natalia Osipova);
Como parte del Primer Festival de Ballet de Siberia, actuó en la representación del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet Don Quijote de Novosibirsk, interpretando el papel de Basilio (Kitri - Natalia Osipova);
Apareció en el papel principal del Conde Alberto en la producción del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk "Giselle" (Giselle - Natalia Osipova);
En 2009 interpretó el papel de Solor en el ballet La Bayadère (coreografía de M. Petipa, versión revisada de V. Ponomarev, V. Chabukiani, con danzas individuales de K. Sergeev, N. Zubkovsky; puesta en escena por I. Zelensky) en Novosibirsk con la compañía de ballet del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk (Nikiya - Natalia Osipova);
Interpretada como el Conde Alberto en Giselle (editada por N. Dolgushin) con la compañía del Teatro Mikhailovsky en San Petersburgo (Natalia Osipova como Giselle).
Como parte del Segundo Festival de Ballet de Siberia, actuó en el Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk "Don Quijote", interpretando el papel de Basil (Kitri - solista del Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet de Novosibirsk Anna Zharova) ;
Participó en la segunda serie del proyecto Kings of Dance de la agencia Ardani Artists, en la que interpretó la famosa miniatura de Vestris al son de G. Banshchikov (coreografía de L. Yakobson) y la parte en el ballet For 4 con la música de F. Schubert (coreografía de K. Wheeldon);
En 2010 bailó el papel de Fredery en el ballet La Arlesienne con música de J. Bizet (coreografía de R. Petit) en Roma con el Ballet de la Ópera de Roma.
En 2011, como solista invitado del American Ballet Theatre (ABT), participó en las actuaciones de esta compañía en la New York Metropolitan Opera. Apareció como Peter en el ballet The Bright Stream (coreografía de A. Ratmansky, Zina - Xiomara Reyes) y el papel de Franz en el ballet Coppelia (versión de F. Franklin, Swanilda - Xiomara Reyes); interpretó el papel principal en Romeo y Julieta (coreografía de F. Ashton, reposición de P. Shaufus) en Londres (Colosseum Theatre) con el English National Ballet Juliet - Natalia Osipova);
Participó en una velada de ballets de un acto en memoria de Roland Petit, presentada en el London Coliseum Theatre por la compañía English National Ballet, y apareció en el papel principal del ballet de Petit "Youth and Death" (socio - Zhi Jang) .
Impresión
Hoy, el solista de los Teatros Bolshoi y Mikhailovsky, Ivan Vladimirovich Vasiliev, a pesar de su juventud, es conocido en todo el mundo. Cada día, hay un nuevo logro, y todo gracias al arduo trabajo y la dedicación. Sin embargo, 2015 fue realmente un hito para él. Se casó con su compañera de escenario, la increíblemente bella bailarina Maria Vinogradova, y también debutó como coreógrafo, presentando su primera actuación, Ballet No. 1, en la sala Barvikha Luxury Village. En este artículo, le contaremos sobre el período temprano de la vida, sobre cómo convertirse en bailarín de ballet y sobre qué tipo de persona es el talentoso bailarín y coreógrafo Ivan Vasiliev fuera del escenario.
Biografía
La futura estrella de los Teatros Bolshoi y San Petersburgo Mikhailovsky nació en el pueblo de Tavrichanka (Territorio de Primorsky), en una familia que no tenía nada que ver con el arte. Su padre, Vladimir Viktorovich Vasiliev, por cierto, el homónimo completo del famoso primer ministro del Teatro Bolshoi de los años 60-70, era un oficial militar, y su madre no trabajaba en ninguna parte, siendo su fiel compañera, que está en todas partes. de una república a otra, de una unidad militar a una unidad, lo seguían, dirigían la casa y criaban a sus hijos. Cuando Vanya tenía 4 años, la familia se mudó a Ucrania, Dnepropetrovsk. Poco después, mi madre decidió enviar a su hijo mayor a un conjunto folclórico infantil. Vanya todavía era muy joven, pero le gustaba tanto en el salón de baile, y comenzó a subir tanto que el jefe del conjunto se interesó por el bebé musical y plástico, y decidió hacer una excepción por él. habiéndolo aceptado junto con su hermano mayor en el grupo.
Conocimiento del ballet
Sucedió en la vida de un bailarín que, dondequiera que estudió Ivan Vasiliev, estaba en todas partes un par de años más joven que sus compañeros de clase. A la edad de 7 años, el niño y su madre fueron por primera vez al ballet. Durante toda la actuación, no dijo una palabra y solo sus ojos brillantes y entusiastas hablaron mejor que cualquier palabra sobre lo que estaba sucediendo en su alma. Dejó el teatro completamente enamorado de este tipo de arte elevado. En casa, comenzó a pedirle a sus padres que lo enviaran a una escuela de ballet. No fue fácil para un militar acostumbrarse a la idea de que su hijo quería conectar su vida con una ocupación tan “no masculina”. Sin embargo, la madre logró convencer al padre de que su hijo probablemente nació con este mismo propósito, y el padre se rindió. Pronto Ivan Vasiliev estaba en la lista de los que ingresaron al primer grado de la escuela coreográfica de Dnepropetrovsk. A partir de ese momento, el ballet se convirtió en parte integral de su vida. El niño no destacaba particularmente por sus datos físicos, al contrario, a algunos coreógrafos les parecía que con este tipo de figura, nada delgadas y de piernas cortas (el principal “instrumento” del bailarín), no estaría capaces de alcanzar grandes alturas en este tipo de arte de la danza, pero el tiempo ha demostrado que estaban equivocados. Mientras tanto, el niño sorprendió a todos con su eficiencia, increíble energía y dedicación.
Educación
Además, el destino trajo a la familia del futuro solista de los mejores teatros del país a la República de Bielorrusia, y aquí Ivan Vladimirovich Vasiliev ingresa al Colegio Coreográfico Estatal de Bielorrusia, donde comienza a estudiar ballet clásico bajo la guía del Trabajador de Honor de la República de Bielorrusia, maestro de ballet A. Kolyadenko. Por cierto, a pesar de su corta edad (12 años), Vanya fue aceptado de inmediato para el tercer año, porque en el examen de ingreso comenzó a realizar elementos tan complejos que comenzaron a enseñar en la universidad solo al final del segundo año. . Pronto fue enviado al concurso, donde interpretó las variaciones que estaban incluidas en el programa de los bailarines mayores y esto, como es natural, sorprendió a los miembros del jurado.
Datos externos
El bailarín dice que algunos profesores no querían ver lo obvio y no creían que de él saldría algo que valiera la pena, en base a sus parámetros físicos. Ni siquiera podían imaginar que Ivan Vasiliev traería tantas cosas nuevas. El ballet, para el que el crecimiento es de gran importancia, es un arte bastante conservador. El crecimiento de Iván, por supuesto, estuvo lejos de ser alto, y los coreógrafos dudaban de que pudiera verse hermoso en el escenario, y sus piernas eran cortas y, como decían algunos profesores, traicionaba sus raíces plebeyas. Pero, como puede ver, estaban equivocados. Ivan Vasiliev demostró que la apariencia no es lo más importante para alcanzar alturas en la carrera de un bailarín, aunque el joven trabajó en su cuerpo hasta el agotamiento, como resultado del entrenamiento, él, la palabra escultor, esculpió algo perfecto en él. . Es imposible no admirar su torso, es digno de admiración, como un triángulo isósceles girado con la punta hacia la cintura.
A Moscú
Antes de graduarse de la universidad, Ivan Vasiliev, cuyo ballet en ese momento desempeñaba el papel más importante, realizó una pasantía en el Teatro Bolshoi de Bielorrusia y actuó como solista en las producciones de Don Quijote y Le Corsaire. Sin embargo, todos sus pensamientos estaban conectados con Moscú: fue aquí donde se vio a sí mismo en el futuro. Entonces, habiendo recibido un diploma, tomó un boleto de tren y, por su cuenta y riesgo, se dirigió a la capital del país, que consideraba su tierra natal. Estaba, por supuesto, desanimado, pero en Moscú, digas lo que digas, se aprecia el verdadero talento.
Premier del teatro principal del país
En 2006, el talentoso bailarín fue admitido en el Teatro Bolshoi, donde debutó en la obra Don Quijote en el papel de Basilio.4 años más tarde se convirtió en el estreno de la compañía de ballet, pasando por alto el título de solista principal, que fue extremadamente raro. en las representaciones legendarias: "Giselle", "Espartaco", "El cascanueces", "Don Quijote", "Petrushka". Su director-coreógrafo fue Yuri Vladimirov. Antes de convertirse en el primer ministro, Ivan Vasiliev participó con éxito en el magnífico proyecto internacional “Reyes de la danza” (2009), donde bailó en el mismo escenario con bailarines tan famosos como David Holberg, José Manuel Carreño, Joaquín De Luz, y sus compatriotas - Nikolai Tsiskaridze, Denis Matvienko y otros.
Ivan Vasiliev: Teatro Mikhailovsky
No es ningún secreto que ser el primer ministro del Teatro Bolshoi es el sueño más preciado de todos los bailarines de ballet, el pináculo de sus carreras. E imagina cuál fue la sorpresa de todos los iniciados cuando se enteraron de que Ivan Vasiliev y Natalya Osipova (su compañera en muchas actuaciones y su novia) se negaron a ensayar Don Quijote y decidieron partir para San Petersburgo, y no para el Mariinsky, y el Teatro Mikhailovsky. Por supuesto, sonó como un rayo caído del cielo. La dirección del Bolshoi estaba perdida. Este es el tipo de información extraña que contiene una biografía profesional. Ivan Vasiliev explicó más tarde su decisión por el hecho de que necesitaba un nuevo incentivo, una nueva motivación dura. Sin embargo, el Bolshoi no quería separarse por completo de su favorito, y hoy es una estrella invitada para el teatro. Por cierto, en la misma capacidad actúa en La Scala, la Ópera de Roma, el Ballet de Baviera, los Teatros de Ópera y Ballet Mariinsky y Novosibirsk, y también aparece regularmente en el escenario del American Ballet Theatre. Logró elevar el Teatro Mikhailovsky a un nivel increíble. Aquí es un intérprete de los papeles principales en las representaciones de ballet "Don Quijote", "La bella durmiente", "La Bayadere", "Giselle", "Llamas de París", "Le Corsaire", "El lago de los cisnes", "Laurencia "," Halt of the Cavalry "," Sylphide "," Una vana precaución "y otros. Ivan Vasiliev, por supuesto, logró llegar a lo más alto en la carrera del bailarín. Es uno de los bailarines de ballet mejor pagados del mundo. ¿No es eso todo lo que buscaba?
Coreógrafo
No. I. Vasiliev dice que ya a los 12 años, analizando el trabajo de sus coreógrafos, y en su corazón no estando de acuerdo con ellos, soñó que llegaría el momento y podría hacer su propia producción. En 2015, a finales de la primavera, logró hacer realidad su sueño. Su presentación debut fue el Ballet N ° 1, donde utilizó trucos y elementos increíbles, como si quisiera mostrar hacia dónde pueden llegar las posibilidades del cuerpo humano, tanto en roles en solitario como en dúo. El estreno tuvo lugar en el escenario del salón Barvikha Luxury Village y fue un éxito increíble. Lo principal es que el propio coreógrafo estaba complacido consigo mismo, y dijo que esto era solo el comienzo, nuevas actuaciones increíbles esperaban a todos los que estaban por delante.
Ivan Vasiliev: vida personal
Después de que Vasiliev llegó a Moscú y consiguió un trabajo en el Teatro Bolshoi, comenzó una relación con una colega, Natalia Osipova. Junto a ella, durante 4 años pasaron al título de premier y prima del principal teatro del país. Después de eso, todos los conocidos estaban esperando que la pareja legitimara su relación y jugara una gran boda, pero de repente se rompió, y pronto Iván comenzó a notarse en compañía de otra bailarina del Teatro Bolshoi, Maria Vinogradova. Bailaron a dúo en el ballet "Spartacus". Después de eso, los jóvenes se levantaron para reunirse después de los ensayos, y para la primera cita I. Vasiliev invitó a su novia al Teatro Bolshoi, pero no al ballet, sino a la ópera. Probablemente, fue divertido para ellos encontrarse, aunque en un entorno familiar, no en su escenario natal, sino frente a él, en la sala de audiencias.
Boda
Vanya le hizo su propuesta de matrimonio a María en un ambiente muy romántico. Cubrió toda la habitación con pétalos de rosa y la decoró con globos. Se arrodilló, como un caballero medieval, y le entregó a su amada una caja con un anillo increíblemente caro. Resultó que fue el trabajo de diseño de la famosa marca de joyas "Graff", que le costó al artista 50.000 dólares. Bueno, ¿qué chica podría resistirse a tal confesión? María, por supuesto, dio su consentimiento y comenzaron a prepararse para la boda, que tuvo lugar en el verano de 2015. La ceremonia de la boda fue muy hermosa y los jóvenes parecían más que felices. Exactamente un año después de eso, María e Iván tuvieron a su hija primogénita Anna.
