La acción de la obra "Ay de Wit" comienza por la mañana en la casa de Famusov. La sirvienta Lisa se despierta y se queja de que no ha dormido bien. El hecho es que por la noche Sophia esperaba la visita de un amigo: Alexei Stepanovich Molchalin. Liza tenía que asegurarse de que Famusov no se enterara de esto.
Liza llama a la puerta de la habitación de la anfitriona, pide que se apure y se despida de Molchalin, porque pronto todos en la casa se despertarán. Durante esta ocupación, Famusov la atrapa y comienza a coquetear con ella. Lisa le dice al dueño que tiene miedo de que entre alguien, por ejemplo Sophia, que acaba de quedarse dormida porque estuvo leyendo toda la noche. Famusov se pregunta cómo se puede leer toda la noche, porque se queda dormido después de leer. Luego se va.
Lisa le reprocha a Sophia por precaución mientras se despide de Molchalin. En este momento entra Famusov. Pregunta por qué llegó Molchalin tan temprano.
Él responde que acaba de regresar de un paseo. Famusov regaña a su hija por ser amable con un joven a esa hora. Después de todo, él se preocupó tanto por su educación después de la muerte de su madre y él mismo es el mejor ejemplo de moralidad.
Sofía dice que tuvo un sueño: como si caminara por un prado y se le apareció un joven: modesto, inteligente, pobre. De repente se encontraron en una habitación oscura, y algunas fuerzas, junto con su padre, quieren separar a Sophia y este joven ... En esto, el sueño se interrumpió. Famusov le aconseja que se saque todo tipo de tonterías de su cabeza y se va con Molchalin.
Lisa le pide a Sofía que tenga cuidado. Ella cree que el padre no estará de acuerdo con el matrimonio de su hija con Molchalin, porque es pobre e ignorante. El mejor juego para Sofía es el coronel Sergei Sergeevich Skalozub. Sofía dice que nunca aceptará esta unión: "No me importa lo que sea para él, lo que haya en el agua". Liza recuerda a Alexander Andreevich Chatsky, quien se crió en la casa Famusov y con quien Sofia creció junto.
Sophia dice que Chatsky ha llegado lejos y no está dando ninguna noticia sobre sí mismo. Molchalin está cerca, es servicial, modesto, tranquilo y tímido. Aquí aparece el propio Chatsky. Acaba de regresar del extranjero, donde pasó tres años. Chatsky está contento de conocerte, pero sorprendido por la frialdad de Sofía. Se pregunta si ella está enamorada de alguien. En una conversación con Famusov, Chatsky admira a Sophia.
Famusov le pide al sirviente que le dé el calendario y recuerda a qué casas y a qué nobleza debería ir de visita esta semana. Aparece Chatsky. Se pregunta qué respondería Famusov si se casara con Sophia. Famusov dice que primero debes servir y obtener un rango.
Famusov considera que la capacidad de ganarse el favor es la más útil. Está orgulloso de su tío Maxim Petrovich, su riqueza y sus órdenes. Maxim Petrovich, como nadie más, sabía cómo ganarse el favor, lo que ganó los elogios y la misericordia de la propia Emperatriz. Se cayó deliberadamente, lo que le provocó la risa, y por esto fue invitado con mayor frecuencia a recepciones, recibió una pensión sólida y un honor universal.
Chatsky desprecia el servilismo y acusa a Famusov y a otros como él de juzgar a una persona por su rango y riqueza. Famusov teme la falta de respeto de Chatsky a los que están en el poder.
Skalozub llega a Famusov. Famusov lo respeta mucho: después de todo, Skalozub sirve recientemente y ya es coronel. Él maldice a Skalozub y trata de complacerlo. Famusov pregunta si Skalozub se va a casar. Recuerdan al primo de Skalozub, que tenía perspectivas en su carrera, pero de repente dejó todo y se retiró al pueblo.
Chatsky se une a la conversación. Condena una sociedad donde solo se valora el rango y la riqueza, y condena a los terratenientes que tratan a sus siervos como una propiedad. La admiración por el uniforme le provoca desprecio e indignación.
Aparece Sofía, asustada de que Molchalin se cayera de su caballo. Ella se desmaya. Skalozub se va para ayudar a Molchalin. Lisa y Chatsky hacen que Sophia recupere el sentido. Molchalin está bien. Pero Chatsky entiende quién está ocupado
corazón de Sofía.
Entran Skalozub y Molchalin, que solo se lastimó la mano. Skalozub promete venir por la noche. Él y Chatsky se van.
Molchalin reprocha a Sophia por descuido y franqueza excesiva, pero la heroína no está preocupada por la opinión de los demás. Molchalin tiene más miedo a las "malas lenguas". Sofía promete fingir ante su padre que está alegre y despreocupada para adormecer su vigilancia. Ella se va y Molchalin, a solas con Lisa, comienza a coquetear con ella, le promete sus regalos a cambio de un favor. Lisa le reprocha la duplicidad.
Chatsky está tratando de averiguar de Sofía quién es más en su corazón: Molchalin o Skalozub. Sofía no responde directamente, diciendo que aprecia a Molchalin por su disposición mansa y modestia. Chatsky se burla de Molchalin y no comprende cómo se puede admirar a una persona así.
Chatsky habla con Molchalin para conocerlo mejor. Molchalin se enorgullece de cualidades tales como "moderación y precisión". Se jacta de sus mecenas ricos y distinguidos. Chatsky se burla de esos principios de vida.
Por la noche, está programado un baile en la casa de los Famusov. Aparecen invitados. Estos son los esposos Gorichi, la familia Tugoukhovsky, la condesa Khryumina con su nieta, la vieja Khlestova, gente rica e influyente. Los invitados están hablando.
Chatsky está familiarizado con los Gorich: la linda y coqueta Natalia Dmitrievna y el aburrido Platon Mikhailovich. Está desagradablemente sorprendido de cómo ha cambiado Platon Mikhailovich, un ex militar valiente y ahora un marido perezoso y obediente.
Las damas se elogian mutuamente y se preguntan cuál de los invitados masculinos no está casado y si el posible novio tiene rango y fortuna. Anton Antonovich Zagoretsky, uno de los invitados, adula a las damas y trata de servirlas. Platon Mikhailovich lo llama un fraude.
La anciana Khlestova se jacta de su nueva sirvienta-arap. Famusov es amable con los invitados. Llega Skalozub. Molchalin elogia al perro de Khlestova, que merece su aprobación.
El comportamiento de Chatsky no se distingue por la deferencia. Es burlón, irónico, descarado con todos. Todo el mundo está indignado por su comportamiento. La complacencia de Molchalin provoca el ridículo de Chatsky. Sofía está enojada con él. La frase que dejó caer accidentalmente de que Chatsky estaba "fuera de sí" se esparce instantáneamente entre los invitados.
Zagoretsky contribuye al hecho de que todos los invitados conocen la locura de Chatsky. La supuesta locura de Chatsky se convirtió en el evento principal de la noche. Chatsky se siente incómodo entre los invitados. Dice que no está satisfecho con Moscú y reflexiona sobre el encuentro con un francés que, una vez en Rusia, se siente como en casa.
Chatsky está indignado por la influencia extranjera en Rusia y el culto a todo lo francés:
Pero nuestro norte es cien veces peor para mi
Desde que di todo a cambio
en una nueva forma:
Y modales y lenguaje y santos tiempos antiguos,
Y ropa señorial para otro ...
La bola termina. Los invitados se van. Chatsky también dejará la casa de Famusov. No entiende por qué pensaron que estaba loco y quién inició este rumor.
Chatsky es testigo accidental de la conversación de Liza con Molchalin. Resulta que Molchalin no se va a casar con Sophia y que no la ama.
Le gusta mucho más Lisa y cuida de Sophia solo porque es la hija de Famusov. Sofía escucha esta conversación. Molchalin intenta pedirle perdón. Pero ella le dice que salga de la casa inmediatamente, de lo contrario le contará todo a su padre.
Aparece Chatsky. Él reprende a Sofía. Ella se excusa de que no sospechaba tanta mezquindad y traición en Molchalin. Entra Famusov. Por sus discursos, Chatsky entiende quién fue el primero en llamarlo loco. Famusov está indignado y amenaza con enviar a su hija al pueblo.
Chatsky está decepcionado. Sus esperanzas se vieron frustradas y sus mejores sentimientos se sintieron ofendidos. Él culpa a Sofía por mantener su fe en su amor. Pero ahora no se arrepiente de haberlos roto. Y no hay lugar para él en Moscú. Se va de aquí para siempre.
HISTORIA DE LA CREACIÓN Y SENTIDO DEL TÍTULO
Woe from Wit es una comedia en verso, la primera obra realista de la literatura rusa. La idea de la obra se le ocurrió a A. Griboyedov en 1820. Para entonces, ya había escrito otras obras dramáticas.
El trabajo en el texto comenzó en Tiflis después del regreso del escritor de Persia. En el verano de 1823, se completó la primera versión de la obra, pero aún estaba lejos de completarse. En 1825, se imprimieron extractos de 1 y 3 actos de la comedia. Sin embargo, el autor no recibió permiso para ponerlo en escena en el teatro. A pesar de esto, la comedia se extendió en las listas y se hizo muy conocida entre la intelectualidad ilustrada, que aceptó con entusiasmo la obra. Por primera vez, "Ay de Wit" se publicó con grandes abreviaturas en 1833, y en su totalidad, solo en 1861.
Inicialmente, A. Griboyedov planeó llamar a la comedia "Ay de la mente". En este caso, el significado de la obra sería transparente: Chatsky, una persona inteligente, se opone a la sociedad que lo rodea, pero al final resulta ser rechazado por él. El significado del nombre se reduciría a lo siguiente: ¡ay de una persona inteligente entre las personas de mente estrecha y de mente estrecha! Pero el autor, eligiendo un título diferente, cambió el significado de la obra.
Chatsky, que se considera una persona inteligente, a menudo se comporta de forma estúpida y no se da cuenta de lo obvio (no puede creer que Sofía esté enamorada de Molchalin, no comprende que los demás se rían de él). Desde el punto de vista de Famusov y sus invitados, Chatsky es estúpido (no sabe adaptarse, no está listo para mentir, adular, humillar, no usa sus habilidades para lograr el éxito). Incluso se sabía que estaba loco, lo que todos los personajes de la obra creían fácilmente. Pero el concepto de mente para A. Griboyedov no incluye la prudencia (en este sentido, Famusov también puede llamarse inteligente), sino que implica un pensamiento libre, puntos de vista educativos, nuevos, diferentes de los establecidos. Chatsky denuncia los vicios de una sociedad patriarcal y se opone a ella. De esto todos sus problemas.
Chatsky sufre no tanto por su propia mente como por su propio deseo de cambiar el mundo, de hacerlo mejor. Por lo tanto, es cómico en la sociedad Famus. El propio autor, que definió el género de su obra como comedia, se muestra irónico sobre lo que está sucediendo.
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Tradicionalmente, el género "Ay de Wit" se define como una comedia en verso. Formalmente, la obra sigue los principios de una obra dramática clásica. La acción tiene lugar en un lugar dentro de un día. Los personajes están claramente divididos en positivos y negativos, la posición del autor es transparente y sus simpatías se adivinan de inmediato. La trama se basa en una historia de amor. Sin embargo, la comedia se ha vuelto innovadora en muchos sentidos. El conflicto público empuja la historia de amor a un segundo plano. La obra plantea muchas cuestiones serias que pueden provocar un acalorado debate y dar lugar a pensamientos profundos. Por lo tanto, la obra combina los rasgos tanto de la comedia de personajes, como de la comedia cotidiana, y una obra satírica.
La obra realmente tiene el sello de una comedia. Aquí hay personajes y situaciones cómicas. El cómic también se basa en la discrepancia entre la idea que tiene el personaje de sí mismo y quién es realmente. Entonces, Skalozub se considera a sí mismo significativo e importante, pero de hecho es limitado y de mente estrecha. El personaje principal en sí mismo no es cómico. Chatsky, que está en minoría, parece derrotado e incomprendido. Debe retirarse, al menos por un tiempo. En el final no hay triunfo del héroe positivo, que es obligatorio para una comedia clásica: el vicio debe superarse con la virtud.
Los personajes representados por Griboyedov son cercanos a personas reales. No son tan sencillos como parecen a primera vista. Cada uno de ellos está dotado de cualidades tanto positivas como negativas. Por ejemplo, Sofía, la heroína positiva y amada de Chatsky, sin duda evoca simpatía. Al mismo tiempo, ella miente constantemente, se deja llevar por Molchalin, dándose cuenta de su insignificancia. Famusov, el oponente ideológico de Chatsky, no parece ser un personaje marcadamente negativo. Su desacuerdo con las ideas de Chatsky está determinado por su educación y estilo de vida, es decir, por otra generación.
El propio Chatsky, el único personaje positivo, no puede dejar de despertar simpatía y una ligera indulgencia debido al hecho de que no comprende el sinsentido de sus diatribas frente a la sociedad moscovita. Así, la obra, que se basa en una comedia de moral, es una mezcla de varios géneros.
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EL PROBLEMA
La obra toca los temas más urgentes que preocupaban a la sociedad ilustrada de esa época: la difícil situación del pueblo ruso, la servidumbre, el poder autocrático, el nivel de educación de la sociedad, los principios de crianza de la generación más joven, el honor, el soborno, etc. Se desarrolla una verdadera disputa entre los héroes sobre el significado de la educación, el nombramiento de maestros, la necesidad de conocimiento. Para Famusov, los profesores son "vagabundos", no ve la necesidad de enseñar a los niños y se preocupa innecesariamente por su desarrollo. Chatsky critica el bajo nivel de educación de la nobleza moscovita, entendiendo su superficialidad y carácter formal. La obra muestra imágenes de la arbitrariedad de los propietarios en relación con los siervos. Un amo, como Famusov, cambió una multitud de sirvientes leales por tres galgos, el otro vende campesinos, separando a padres e hijos.
La anciana Khlestova, presumiendo de su nueva sirvienta-arap, cuenta cómo hizo esta adquisición. Al mismo tiempo, es increíblemente gentil con el perro. Chatsky está indignado de que los propietarios perciban a los sirvientes como cosas útiles. Las actitudes de servicio también se están convirtiendo en un tema de controversia. Famusov asume formalmente sus deberes laborales, sin entrar en detalles y sin estar interesado en los detalles. Molchalin quiere ganarse el favor y trata el servicio con Famusov como un medio para lograr sus propios objetivos egoístas. Chatsky no reconoce este enfoque de sus funciones. Cree que es necesario servir a los hechos, por el bien de la Patria, y no por los rangos, el elogio de su propio jefe o la aprobación de la sociedad. Pero no son solo los fenómenos sociales los que dan lugar a las declaraciones críticas de Chatsky.
Las relaciones personales y familiares, características de la sociedad noble, tampoco son aceptadas por ellos. La relación matrimonial de los Goriches le parece artificial a Chatsky y evoca su ironía. El hecho de que Platon Mikhailovich estuviera bajo el control de su esposa es incomprensible para Chatsky. Las relaciones entre Sofía y Molchalin podrían haberse construido de manera similar. La falta de opinión propia del marido, la sumisión externa, el aburrimiento constante no pueden causar emociones positivas en el héroe. Chatsky resultó ser el portavoz de las opiniones de esa parte de la intelectualidad ilustrada, que no quería tolerar el modo de vida establecido.
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CARACTERÍSTICAS DEL CONFLICTO
Hay dos líneas en el trabajo: amor y público. Un conflicto amoroso yace en la superficie y el trabajo comienza con él. Chatsky quiere casarse con Sophia, pero se enfrenta a la actitud fría de su padre. Se entera de otro contendiente por la mano de Sofía, más digno, según Famusov, Skalozub. Además de él, está Molchalin, quien claramente disfruta de la ubicación de la propia Sofía.
La historia de amor se presenta de forma bastante superficial. No observamos un enfrentamiento y pugna entre Chatsky y su rival por la ubicación de Sofía. Y la partida final del héroe está asociada no solo con un fracaso amoroso. La peculiaridad del conflicto de la obra es que, habiendo comenzado como una historia de amor, se convierte en público. Los héroes se dividen en dos bandos desiguales: todo el Moscú de Famus y el propio Chatsky. Famusov y su séquito son partidarios de las tradiciones patriarcales y una forma de vida habitual.
En la casa de Famusov todo se construye con fingimientos: Sofía esconde su amor por Molchalin, Famusov finge ser virtuoso, Molchalin finge amar a Sofía, aunque lo hace por motivos egoístas. Famusova es compatible con una gran cantidad de personajes: sus aliados. Se trata de hogares, invitados e incluso héroes que simplemente se mencionan, pero que no participan en la acción. Debido a esto, la obra resulta estar bastante "poblada" de personajes, aunque la acción principal está asociada con miembros de la misma familia. La misma cantidad de personajes que se oponen a Chatsky habla de la desigualdad de las fuerzas involucradas en el conflicto. Chatsky se siente solo y esta es su tragedia.
El conflicto social culmina con una escena en un baile en la casa de Famusov, cuando Chatsky resulta ser un paria no solo por sus puntos de vista y discursos insolentes, sino por una locura imaginaria. Otros héroes creen fácilmente en su locura. Esto resultó mucho más conveniente para explicar el comportamiento de Chatsky que para ahondar en su discurso e intentar comprenderlo. Por lo tanto, todas las acciones de Chatsky se vuelven automáticamente insignificantes para quienes lo rodean. El principal conflicto de la obra es el choque de nuevos puntos de vista progresistas en la persona de Chatsky con el viejo mundo patriarcal del señorial Moscú.
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CARACTERÍSTICA DE CHATSKY
El joven noble Alexander Andreevich Chatsky, después de pasar tres años fuera de Rusia, regresa a Moscú, a la casa de Pavel Afanasevich Famusov, donde se crió después de la muerte de sus padres. Recordando a Chatsky, Liza dice: ¡Pero sé un militar, sea un civil, que es tan sensible, alegre y astuto como Alexander Andreich Chatsky! Y Sophia agrega: "Agudo, inteligente, elocuente".
Chatsky es ardiente y ardiente, aparece frente a Sofía como un torbellino e inmediatamente perturba la tranquilidad de los habitantes de la casa Famus. Su discurso fuerte y ardiente, alegría tormentosa, risa, sinceridad son inapropiados aquí. La impetuosidad y el entusiasmo de Chatsky también confunden a otros héroes. De labios de Famusov suenan las palabras: "un hombre peligroso", "no reconoce a las autoridades", "quiere predicar la libertad". Chatsky es peligroso en una sociedad en la que hay que ganarse el favor, fingir y mentir. El discurso de Chatsky, en primer lugar, da testimonio de su educación y erudición. Cita a Derzhavin (¡Y el humo de la Patria es dulce y agradable para nosotros!), Se refiere a las imágenes de la literatura mundial (Minerva, Amur, Nestor), en su discurso hay tanto viejos eslavonicismos eclesiásticos como palabras de alto estilo (hambriento , buscando, daviche), y expresiones románticas patéticas (amo sin memoria, estoy a tus pies). Habla emocional de Chatsky, comparaciones ricas, metáforas, combina un vocabulario elevado y muy hablado (chernomazenky, Khripun, udavlennik).
Las opiniones de Chatsky son características de una persona avanzada. Pueden parecer idealistas e ingenuos. Chatsky cree que es necesario servir a la causa, no al jefe, que el origen y la riqueza no hacen que una persona sea mejor y una educación superficial, más inteligente. La razón le dice a Chatsky que es necesario escapar de la casa de Famusov, pero su corazón habla del amor por Sophia. No puede aceptar su apego a Molchalin. Chatsky no tiene claro qué encontró una chica tan inteligente en Molchalin, cómo pudo enamorarse de una persona tan insignificante y mezquina, una persona tan vacía.
Chatsky es un hombre de acción, entusiasta, enérgico y activo. Pero en el Moscú de Famus, nadie lo necesita, porque sus ideas no encuentran respuesta, solo interfiere, intenta trastocar la forma de vida habitual.
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CARACTERÍSTICA DE FAMUSOV
Famusov Pavel Afanasevich - gerente en un lugar estatal, padre de Sofía, viudo. Toda la acción de la comedia transcurre en su casa. Famusov se opone a la educación.
Todo lo nuevo y progresivo les es percibido como hostil. Esta es una amenaza para su bienestar y su vida mesurada. A los maestros los llama "vagabundos" y no entiende por qué los contratan en absoluto: llevamos a los vagabundos a la casa y en los boletos, para enseñar a nuestras hijas todo, todo, y bailes, y pereza, y ternura, y suspiros si los estamos preparando para las esposas bufones. Los libros le dan anhelo y sueño: ella no duerme con los libros franceses y yo estoy durmiendo dolorosamente con los rusos. Famusov elige un novio para su hija, basándose únicamente en su posición en la sociedad y la riqueza (le gustaría un yerno con estrellas y rangos ...). El rico coronel Skalozub es un candidato ideal para el novio. Famusov le dice a su hija: El pobre no es rival para ti. Solo las personas ricas y nobles están invitadas al baile de Famusov.
El héroe, que no es muy bien nacido, se preocupa por su propia posición en la sociedad. Después del escándalo con Molchalin, Famusov lamenta sobre todo lo que dirá la princesa Marya Aleksevna. Famusov es un hipócrita e intolerante. Inculcando altos ideales morales en sus hijas y posicionándose como un abanderado de la moral, coquetea con la sirvienta Liza, que intenta burlarse de ella: Suéltame, ventosos, vamos, viejos ...
Famusov trata el servicio de manera formal, sin entrar en detalles y sin estar interesado en los detalles. Obtener un rango es el objetivo principal del servicio. Ni siquiera piensa en los beneficios de la sociedad y de la Patria: Y tengo algo que no importa, Mi costumbre es esta: Firmado, así que descárgate de tus hombros. Famusov es un representante de la nobleza patriarcal de Moscú. Sus puntos de vista sobre la ilustración, la educación, el comportamiento en la sociedad, la actitud de servicio fueron características de la mayoría de los nobles y terratenientes de esa época.
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CARACTERÍSTICA DEL ESCALADOR
Skalozub Sergey Sergeevich es coronel, buen amigo de Famusov, candidato a prometido de Sofía. Todavía es joven, pero ya tiene un rango. Además, es muy rico: Aquí, por ejemplo, Coronel Skalozub: Y la bolsa de oro, y marca a los generales. Cuando Skalozub aparece en la casa de Famusov, el propietario comienza a adularlo y a ganarse el favor: Sergei Sergeyich, querido, ponte el sombrero, quítate la espada, aquí tienes un sofá, acuéstate en el silencio.
Skalozub tiene todas las cualidades que harían el novio ideal. Es sólido, noble, rico, tiene un rango envidiable, perspectivas. Sin embargo, el rango es el único objetivo por el que se esfuerza Skalozub: Sí, para obtener rangos, hay muchos canales; Sobre ellos como un verdadero filósofo, juzgo, acabo de llegar a los generales. Skalozub es limitado y tosco. Este es un ejemplo de un verdadero soldado. Sofía se horroriza al pensar que él podría ser su prometido: ¡Qué dulce! y divertido para mí el miedo Escuchar sobre el frunt y las filas. Nunca pronunció una palabra inteligente: no me importa lo que sea para él, lo que haya en el agua. Otro representante de la clase militar se opone a Skalozub. Junto con Famusov, hablan del primo de Skalozub, también militar. Fue el mismo activista, como Skalozub, recibió premios y rangos.
Sin embargo, de repente dejó el servicio y se fue al pueblo: Chin lo siguió: de repente dejó el servicio, en el pueblo comenzó a leer libros. Skalozub y Famusov están sinceramente sorprendidos y no entienden por qué una persona de repente dejó una carrera prometedora, se retiró, comenzó a leer libros, a pensar. Famusov está perplejo por el comportamiento del pariente de Skalozub, pero aprueba de todo corazón el comportamiento del propio Sergei Sergeevich: ¡Aquí está la juventud! - ¡leer! .. y luego agárralo! .. Se ha comportado correctamente, los coroneles lo han sido durante mucho tiempo y han servido recientemente. Tales decisiones en la sociedad de Famusov y Skalozub son inaceptables. La imagen de Skalozub es satírica. Personifica al ejército imperial con sus órdenes retrógradas, instrucción, honor y obediencia ciega.
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CARACTERÍSTICA DE MOLCHALIN
Molchalin Alexey Stepanovich es un joven, el secretario de Famusov, que vive en su casa. Tomada por Famusov (aunque trata de acomodar exclusivamente a familiares y amigos) de Tver por su diligencia y precisión. El apellido Molchalin habla por sí solo: el silencio es su principal cualidad, que, sin embargo, esconde muchas otras características negativas.
Molchalin se ocupa de Sofía por el puesto y las conexiones de su padre. Él engaña hábilmente a la niña, haciéndose pasar por un joven sensible y tímido: Molchalin está dispuesto a olvidarse de sí mismo por los demás, enemigo de la insolencia, siempre con timidez, timidez, ¿con quién puedes pasar la noche entera? Nos sentamos y el patio se ha vuelto blanco hace mucho tiempo ... La timidez de Molchalin se contrasta con el fervor de Chatsky, que asusta y confunde a Sofía. Molchalin, por el contrario, es tranquilo, modesto, sentimental: toma su mano, aprieta su corazón, suspira desde lo más profundo de su alma, ni una palabra de libertad, y así pasa toda la noche, de la mano, y hace No me quiten los ojos de encima ... Chatsky se refiere a Molchalin con burla y leve desprecio, sin percibirlo como un rival en la lucha por el corazón de la niña: solían ser canciones donde la libreta veía las nuevas, desaparecía : por favor escríbalo. Pero por cierto, alcanzará los grados de lo conocido, después de todo, hoy en día aman a los tontos.
En el baile, Molchalin muestra su ayuda a los distinguidos invitados de Famusov, lo que despierta el desprecio de Chatsky. En las acciones de Molchalin, se manifiesta su admiración por los rangos y la riqueza. El lector ve el verdadero rostro de Molchalin en las escenas cuando está solo con Lisa. Ya no es tímido y admite por qué cuida a Sophia, exponiendo su filosofía de vida: Mi padre me legó: Primero, complacer a todas las personas sin excepción, al Maestro, donde vivirá, al Jefe, con quien serviré. , Su sirviente, que limpia vestidos, al suizo, al conserje, para evitar el mal, Al perro del conserje, para ser cariñoso. Al enterarse de la duplicidad de Molchalin, Sofía lo ahuyenta.
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CARACTERÍSTICA DE SOPHIA
Sofia Pavlovna Famusova - Hija de Famusov, una niña. Se reúne en secreto con el secretario de su padre, Molchalin, atraído por su ostentosa modestia y amabilidad. Chatsky señala que Sofía se ha vuelto muy bonita, pero no solo eso, atrae a Chatsky. La heroína misma no se distingue por la timidez y la disposición mansa. Sofía es inteligente, ingeniosa y valiente. No tiene miedo de mostrar sus sentimientos por Molchalin, pero trata de ocultárselos a su padre. Sofia tiene un carácter fuerte, inteligencia, sentido del humor.
Esta es una naturaleza apasionada, ardiente y desinteresada. Ella no está interesada en el rico Skalozub. Sofía está enamorada de Molchalin, aunque no tiene título ni estado. No le teme a la condena pública, es abierta y sincera en sus sentimientos. Al mismo tiempo, Sophia es un producto de la sociedad Famusiana. La mentira y la hipocresía es el ambiente en el que creció. Al darse cuenta de que Molchalin nunca será aceptada por su padre como novio, esconde su amor. Sofia se adapta al entorno en el que vive. Oculta a su amante, le miente a su padre, evita una explicación con Chatsky. Probablemente criada en una atmósfera de vida patriarcal, Sofía no podría haber crecido diferente. No recibió una educación profunda e integral (aunque le encanta leer).
Los días de la heroína estuvieron ocupados por un sinfín de bailes y bailes en compañía de personas como los invitados de Famusov. El personaje de Sophia se formó en una atmósfera de mentiras y pretensiones. Incluso después de enterarse de la duplicidad de Molchalin, Sofía le ordena que se vaya, mientras nadie sabe nada. Ella se alegra de haber descubierto la verdad al amparo de la noche, sin testigos: Ella misma se alegra de haber aprendido todo por la noche, No hay testigos de reproche en sus ojos, Como era, cuando me desmayé, Chatsky estaba aquí ... .
Es Sofía quien, movida por la ira, difunde un rumor sobre la locura de Chatsky, lanzando una frase descuidada: "Está loco". Fue ella quien contribuyó a su alienación de toda la sociedad, todos los invitados, sin excepción, le dan la espalda. Incluso Sophia, positiva por naturaleza, benevolente y honesta, resulta ser incapaz de entender a Chatsky y responder a las llamadas, inspirarse en sus ideas.
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FAMUSOVSKAYA MOSCÚ
La obra refleja la lucha irreconciliable entre la nobleza local conservadora y la burocracia, por un lado, y la intelectualidad progresista, por el otro. Barskaya Moscú está representado no solo en las imágenes de Famusov, Skalozub y Molchalin. Una serie de imágenes de los invitados de Famusov pasa ante nosotros: el Gorichi, los príncipes Tugoukhovsky, la condesa Khryumina con su nieta, la anciana Khlestova.
Se reúnen en Famusov en el baile. Aquí están orgullosos de una familia noble, presumen de rangos y títulos. Las mujeres son coquetas y cursis, las madres buscan posibles pretendientes para sus hijas. Las ancianas son gruñones y arrogantes. Natalya Dmitrievna mantiene una pequeña charla con Chatsky. Para ella, un marido es una razón para presumir, un elemento que es agradable de lucir. Platon Mikhailovich, a quien Chatsky conocía antes, ahora pasa tiempo en la ociosidad y el aburrimiento. Las princesas Tugoukhovsky están cuidando a los pretendientes. Khlestova se queja y les enseña a todos. Esto es el Moscú patriarcal, acostumbrado a vivir como legaron los padres: pausadamente, como de costumbre, a la antigua. Y Chatsky con sus ideas no es capaz de cambiar la forma de vida establecida durante siglos.
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IDIOMA DE LA COMEDIA
En la obra "Ay de Wit" A. Griboyedov resultó ser un verdadero innovador en relación con el lenguaje. El lenguaje se convierte en un medio para caracterizar las imágenes. El correcto discurso de Chatsky traiciona su educación, al mismo tiempo se entremezcla con palabras coloquiales bien dirigidas y vívidas, lo que refuerza el carácter irónico de sus declaraciones. Sólo Chatsky se caracteriza por monólogos que tienen carácter de sermones y caracterizan al héroe como un hábil orador. Famusov es el principal participante en las disputas con Chatsky. Sus líneas son bastante largas, lo que subraya su locuacidad.
Famusov es grosero con sus subordinados, se vuelve hacia ellos y con Skalozub es muy amable con él. El romanticismo de Sofía se enfatiza con palabras de alto estilo que podrían tomar prestadas de novelas sentimentales. El discurso de Skalozub es rico en vocabulario "militar", que determina no solo su ocupación, sino también sus limitaciones e inercia. Molchalin, amable y obsequiosamente, agrega a las palabras las partículas -s (abreviatura de la palabra señor). La mayoría de los personajes de la comedia se han convertido en nombres familiares y muchas de sus líneas se han convertido en parte de nuestro discurso cotidiano.
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JUEGA EN LA CRÍTICA RUSA
La comedia Woe From Wit fue increíblemente popular entre sus contemporáneos y sin duda tuvo un gran impacto en toda la literatura rusa. El trabajo provocó muchas respuestas y comentarios críticos. A. Pushkin fue uno de los primeros en expresar su opinión sobre la comedia en una carta a A. Bestuzhev (1825). Escribe que el objetivo de Griboyedov era representar una imagen de las costumbres. El único personaje inteligente de la obra es el propio Griboyedov. Chatsky, ardiente, noble y amable, "adoptó" los pensamientos y comentarios satíricos del escritor.
Pushkin niega la mente de Chatsky, porque desperdicia palabras y sentimientos frente a personas como Famusov, Skalozub y Molchalin. Al mismo tiempo, el poeta nota el verdadero talento del creador de la obra. Uno de los análisis más profundos de la obra se presenta en el artículo de I. Goncharov "Millón de tormentos" (1871). El autor escribe que la obra “destaca por su juventud, frescura y< … > vitalidad ". Presta especial atención a la imagen de Chatsky, sin la cual "no habría comedia en sí, pero habría, quizás, una imagen de costumbres". Goncharov lo considera no solo más inteligente que otros héroes. Escribe que Chatsky es "positivamente inteligente".
Además de la mente, el héroe tiene un corazón sensible. Al mismo tiempo, Chatsky es "impecablemente honesto". Es activo, y en esto es mejor que Onegin y Pechorin. El crítico señala que la comedia, que comenzó con una historia de amor, se convierte en un choque de dos visiones del mundo: "el siglo pasado" y "el siglo presente". Como resultado de esta lucha desigual, Chatsky recibió su "millón de tormentos". Se ve obligado a irse sin encontrar simpatía. Goncharov analiza en detalle el estado emocional de Chatsky, notando su tensión interior a lo largo de toda la acción. Las ocurrencias del héroe se vuelven cada vez más ásperas y los comentarios, más cáusticos. La lucha desigual con la sociedad famusiana lo había agotado. "Él, como un hombre herido, reúne todas sus fuerzas, desafía a la multitud y golpea a todos, pero le faltó el poder contra el enemigo unido".
Chatsky es la imagen más vívida de la obra. Esta es una naturaleza fuerte y profunda que no se puede agotar en la comedia. Este es un personaje que sufre. "Este es el papel de todos los Chatsky, aunque al mismo tiempo siempre sale victorioso". Sin darse cuenta de su victoria, esa gente "sólo siembra y otros cosechan, y este es su principal sufrimiento, es decir, la desesperanza del éxito". Goncharov presta mucha atención a la escena del baile en la casa de Famusov. Aquí hay una comedia real: escenas de la vida de Moscú. Sofía, según Goncharov, no es tan culpable de lo que está sucediendo. Le rinde homenaje a sus buenos instintos, su fervor, su ternura.
Las simpatías de Goncharov están claramente del lado de la heroína. No es de extrañar que la compare con Tatyana Larina. Sofía, al igual que Tatyana, comienza una novela ella misma y se deja llevar por el primer sentimiento amoroso. Goncharov explica la elección de Sofia Molchalina exclusivamente por casualidad. El problema de Sophia está en su educación, típico de una niña de noble cuna de esa época. El artículo de Goncharov destaca el lenguaje brillante y original de la obra, que la distingue de otras obras. Tales obras "el público se sabe de memoria", por lo que los actores en el teatro deben prestar especial atención a la forma de pronunciar las líneas. En conclusión, I. Goncharov describe en detalle la obra de los actores, analiza la producción de la obra y da instrucciones para quienes actuarán en las próximas representaciones.
[colapso]
AFORISMOS DE GRIBOEDOV
Chatsky: Todavía hay una mezcla de idiomas: ¿francés y Nizhny Novgorod? Después de todo, hoy en día les encantan los tontos. La tradición es fresca, pero difícil de creer ... Me encantaría servir, es repugnante servir. Los rangos los da la gente, y la gente puede ser engañada. Las casas son nuevas, pero los prejuicios son viejos. ¿Y quiénes son los jueces? Las mujeres gritaban: ¡hurra! ¡Y lanzaron sus gorras al aire! ¡Fuera de Moscú! aquí ya no soy jinete. ¡Carruaje para mí, carruaje! Famusov: ¡Qué comisión, creador, ser padre de una hija adulta!
4.2 / 5. 5 redactar un plan y dividir el texto de acuerdo con el plan "Ay de Wit" - una obra insuperable, la única en la literatura mundial,no completamente resuelto "(A. Blok)
La comedia Woe From Wit fue escrita entre 1815 y 1820. El contenido de la obra está estrechamente relacionado con los acontecimientos históricos de esa época en Rusia. El trabajo sigue siendo relevante en nuestro tiempo. En aquellos días, había defensores de la servidumbre y decembristas en la sociedad, imbuidos de amor a la Patria, que se oponían a la violencia contra las personas.
La comedia describe la colisión de dos siglos: el "siglo actual" con el "siglo pasado". Un ejemplo sorprendente de los viejos tiempos es la llamada sociedad Famus. Estos son los conocidos y familiares de Pavel Afanasevich Famusov, un adinerado maestro de Moscú, en cuya casa se desarrolla la obra. Estos son Khlestova, los cónyuges Gorichi, Skalozub, Molchalin y otros. Todas estas personas están unidas por un punto de vista sobre la vida. Todos son dueños de siervos crueles; consideran que la trata de personas es un fenómeno normal. Los siervos les salvan la vida y les honran, les sirven con sinceridad y pueden cambiarlos por un par de perros galgos. Entonces, en un baile en Famusov's, Khlestova le dice a Sophia que dé un folleto de la cena para su pequeño arap: niñas y perros. Ella no ve ninguna diferencia entre ellos. Esto sigue siendo relevante hoy. Cuando una persona rica con poder y dinero puede humillar a otra persona de nivel inferior. Los ideales de la sociedad actual son los ricos en filas. Famusov cita como ejemplo a Chatsky Kuzma Petrovich, que era un venerable chambelán, "con una llave", "era rico y estaba casado con un hombre rico". Pavel Afanasyevich quiere para su hija un novio como Skalozub, porque "también marca un saco de oro para los generales".
Todos los representantes de la sociedad Famus se caracterizan por una actitud indiferente ante los asuntos. Famusov - "el gerente en el lugar oficial" se ocupa de los negocios solo una vez, ante la insistencia de Molchalin, firma los papeles, a pesar de que "tienen contradicciones y mucho por una semana". Él piensa - "firmado, fuera de tus hombros". Lo más triste es que en estos días la gente piensa exactamente como Famusov. Casi todo el mundo tiene una actitud irresponsable hacia el trabajo. Esta es la consumación de la gran comedia, sigue siendo vital y relevante en el siglo XX.
El personaje principal de la obra es Chatsky, a través de quien el autor expresa sus ideas progresistas. Se opone a la imitación insensata de todo lo extranjero. Quiere castigar a quienes lo rodean porque están obligados a amar y respetar la cultura rusa. Chatsky dice que un francés de Burdeos que vino a Moscú no escuchó "ni una palabra de ruso" y no vio "ni una cara de ruso" aquí. La comedia "Ay de Wit" es la única en la literatura mundial, ya que nadie, excepto Griboyedov, revela toda la realidad de los hechos que tienen lugar.
En la comedia, Chatsky es declarado loco porque los representantes de la sociedad Famus no comprenden sus ideas. Él solo no quiere soportar la humillación de la gente por la gente. Chatsky no pudo probar correctamente la veracidad de sus convicciones y aún no puede revelar el secreto. La comedia sigue sin resolverse, porque la humanidad sigue ciegamente los acontecimientos de la vida, sin querer cambiar nada.
¿Cuáles son las características del sistema de personajes en Woe From Wit?¿Cómo hace que Chatsky vuelva a todos los invitados contra sí mismo?
¿Cuándo se produce el primer enfrentamiento entre Chatsky y Famusov?
Se sabe que el principal conflicto en la comedia es un conflicto social ¿Qué puntos de vista de los representantes del "siglo pasado" y del "siglo presente" se oponen en la comedia?
¿Por qué "Ay de Wit" tiene ese nombre?
¿Cuál es la diferencia entre los nombres "Ay de la mente" y "Ay de la mente"? Justifica tu respuesta.
Necesito un ensayo sobre uno de estos temas:
1. "Chatsky: el ganador o el perdedor"
2. Portavoz de Chatsky para las ideas de su época.
3. Barskaya Moscow en la comedia de Griboyedov "Woe from Wit"
4. ¿Por qué son peligrosas las personas silenciosas?
5. "El siglo actual y el siglo pasado"
6. Autor y héroe de la comedia de Griboyedov "Ay de Wit".
Si alguien tiene un ensayo sobre uno de estos temas, responda. Si es bueno, con un plan y no encuentro una copia, pagaré 40 puntos
La trama de la obra también se construye de acuerdo con la naturaleza del conflicto. "Ay de Wit" - dos intrigas paralelas. Pero la intriga social es más amplia, parece enmarcar la historia de amor. La combinación de dos intrigas en todas las etapas del desarrollo de la trama da significado y verosimilitud real a los enfrentamientos de personajes.
Pero Chatsky toca inmediatamente a las tías. Cuando, sin darse cuenta aún de que Molchalin era su rival en el amor, se comparó con él: “¿Por qué soy más estúpido que Molchalin? ¿Dónde está, por cierto? " - Sophia está indignada con él. Ella deja a un lado la frase: "¡No un hombre, una serpiente!" A partir de ese momento, la naturaleza de su relación con Chatsky para el lector y el espectador quedó completamente determinada. Pero Chatsky aún no sospecha qué nervio doloroso ha afectado. Luego, paso a paso, se representan los tormentos de Chatsky. El desmayo de Sophia, le pareció, lo revela todo: ahora no puede haber ninguna duda: Sophia ama a Molchalin. Esta escena marca un punto de inflexión en el desarrollo de una historia de amor de comedia. Si antes Chatsky, buscando la reciprocidad de Sophia, se refirió a su amor de larga data por ella, ahora está tratando con renovado fervor de explicarle a Sophia su terrible delirio. Pero en respuesta, escucha elogios para Molchalin. Además, la conversación posterior entre Chatsky y Molchalin, en la que habló hasta el final, convence a Chatsky de que Sophia mira muchas cosas en la vida a través de los ojos de Molchalin. A partir de ahora, para Chatsky, el halo que rodeaba a Sophia se desvanece. Ahora su sarcasmo también cae sobre ella. Ella se une a las filas de sus perseguidores y, en venganza por ella misma y por todos, es la primera en difundir el rumor sobre su locura.
A medida que se desarrolla la acción, se produce una especie de reagrupamiento de personas. El amor de Chatsky por Sophia lo llevó a la casa de Famusov. Incluso antes de que apareciera en el escenario, Liza habló con simpatía sobre él, los comentarios cáusticos de Chatsky inicialmente no preocuparon a ninguno de los presentes. Él era amigos "un poco extraños": el padre de Sophia - un miembro fiel del English Club, su tío, luego ese chernomazenkogo que, "dondequiera que sunsya: allí, como aquí", tres "personas de la prensa sensacionalista que medio siglo de jóvenes" y han un "nativo de un millón", finalmente, el "consuntivo" enemigo de los libros, "asentado" en el "comité científico".
AS Chatsky consideraba que esta desconfianza era una de las características "encantadoras" y "naturales" de la comedia. Mostrando el choque de héroes, se coloca completamente del lado de Chatsky y termina la obra con su victoria moral sobre sus oponentes.
Woe From Wit es una gran obra del realismo ruso. Según la definición de VG Belinsky, esta es "la obra humanista más noble, enérgica y, además, la primera protesta contra la vil realidad racial". En cuanto a la profundidad y agudeza del conflicto, la claridad de su solución, la riqueza del material concreto de la modernidad política, las técnicas dramáticas innovadoras, la convexidad de las imágenes y la vivacidad del lenguaje, "Woe from Wit" es uno de los las obras más destacadas de la literatura rusa X
La historia de la creación de la comedia.
La comedia "Woe from Wit" es el resultado principal y más valioso de A.S. Griboyedov. Al estudiar la comedia "Ay de Wit", el análisis debe ser, en primer lugar, las condiciones en las que se escribió la obra. Toca el tema de la maduración del enfrentamiento entre la nobleza progresista y conservadora. Griboyedov ridiculiza las costumbres de la sociedad secular de principios del siglo XIX. En este sentido, la creación de una obra de este tipo fue un paso bastante audaz en ese período del desarrollo de la historia rusa.
Hay un caso conocido en el que Griboyedov, al regresar del extranjero, se encontró en una de las recepciones aristocráticas en San Petersburgo. Allí quedó indignado por la actitud servil de la sociedad hacia un invitado extranjero. Los puntos de vista progresistas de Griboyedov lo llevaron a expresar su opinión marcadamente negativa sobre este asunto. Los invitados consideraron loco al joven, y la noticia se extendió rápidamente por toda la comunidad. Fue este incidente el que empujó al escritor a crear una comedia.
Temas y problemas de la obra
Es recomendable comenzar el análisis de la comedia "Ay de Wit" haciendo referencia a su nombre. Refleja la idea de la obra. El personaje principal de la comedia, Alexander Andreevich Chatsky, experimenta el dolor de su cordura, quien es rechazado por la sociedad solo porque es más inteligente que las personas que lo rodean. Esto también conduce a otro problema: si una sociedad rechaza a una persona de mente extraordinaria, ¿cómo caracteriza esto a la sociedad misma? Chatsky se siente incómodo entre las personas que lo consideran loco. Esto da lugar a numerosas colisiones de habla del protagonista con representantes de la sociedad que odia. En estas conversaciones, cada lado se considera más inteligente que el interlocutor. Solo la mente de la nobleza conservadora reside en la capacidad de adaptarse a las circunstancias existentes para obtener los máximos beneficios materiales. Cualquiera que no persiga rangos y dinero es un loco para ellos.
Adoptar las opiniones de Chatsky para la nobleza conservadora significa comenzar a cambiar sus vidas de acuerdo con los requisitos de la época. Esto no le conviene a nadie. Es más fácil declarar loco a Chatsky, porque entonces simplemente puedes ignorar sus discursos acusatorios.
En un enfrentamiento entre Chatsky y representantes de una sociedad aristocrática, el autor plantea una serie de cuestiones filosóficas, morales, nacional-culturales y cotidianas. En el marco de estos temas, se discuten los problemas de la servidumbre, el servicio al estado, la educación, la estructura familiar. Todos estos problemas se revelan en la comedia a través del prisma de la comprensión de la mente.
El conflicto de una obra dramática y su originalidad
La peculiaridad del conflicto en la obra "Ay de Wit" es que hay dos de ellos: amoroso y social. La contradicción social radica en el choque de intereses y puntos de vista de los representantes del "siglo actual" en la persona de Chatsky y del "siglo pasado" en la persona de Famusov y sus seguidores. Ambos conflictos están estrechamente relacionados entre sí.
Las experiencias amorosas obligan a Chatsky a venir a la casa de Famusov, donde no ha estado durante tres años. Encuentra a su amada Sophia en un estado de confusión, ella lo acepta con mucha frialdad. Chatsky no tiene idea de que llegó en el momento equivocado. Sophia está ocupada experimentando una historia de amor con Molchalin, la secretaria de su padre, que vive en su casa. Las interminables reflexiones sobre las razones del enfriamiento de los sentimientos de Sophia hacen que Chatsky le haga preguntas a su amado, su padre, Molchalin. Durante los diálogos, resulta que las opiniones de Chatsky difieren de cada uno de los interlocutores. Discuten sobre el servicio, los ideales, las costumbres de una sociedad secular, la educación, la familia. Las opiniones de Chatsky asustan a los representantes del "siglo pasado", porque amenazan la forma de vida habitual en la sociedad Famus. Los nobles conservadores no están preparados para el cambio, por lo que un rumor sobre la locura de Chatsky, iniciado accidentalmente por Sophia, se propaga instantáneamente en la sociedad. La amada de la protagonista es fuente de chismes desagradables porque interfiere con su felicidad personal. Y esto nuevamente muestra el entrelazamiento del amor y los conflictos sociales.
Sistema de actores de comedia
Al representar a los personajes, Griboyedov no se adhiere a una división clara de ellos en positivo y negativo, que era obligatorio para el clasicismo. Todos los héroes tienen rasgos tanto positivos como negativos. Por ejemplo, Chatsky es inteligente, honesto, valiente, independiente, pero también es de mal genio, sin ceremonias. Famusov es el hijo de su edad, pero al mismo tiempo es un padre maravilloso. Sophia, despiadada en relación con Chatsky, es inteligente, valiente y decidida.
Pero el uso de apellidos "parlantes" en la obra es un legado directo del clasicismo. En nombre del héroe, Griboyedov intenta poner el rasgo principal de su personalidad. Por ejemplo, el apellido Famusov se deriva del latín fama, que significa "rumor". En consecuencia, Famusov es la persona más preocupada por la opinión pública. Basta recordar su observación final para convencerse de esto: "... ¡Qué dirá la princesa Marya Aleksevna!" Chatsky era originalmente Chadsky. Este apellido insinúa que el héroe está aturdido por su lucha con las costumbres de una sociedad aristocrática. El héroe Repetilov también es interesante a este respecto. Su apellido está asociado con la palabra francesa repeto, repito. Este personaje es el doble caricaturizado de Chatsky. No tiene su propia opinión, solo repite las palabras de otras personas, incluidas las palabras de Chatsky.
Es importante prestar atención a la ubicación de los personajes. El conflicto social ocurre principalmente entre Chatsky y Famusov. Se construye un enfrentamiento amoroso entre Chatsky, Sophia y Molchalin. Estos son los personajes principales. La figura de Chatsky une amor y conflicto social.
Lo más difícil de la comedia "Ay de Wit" es la imagen de Sophia. Es difícil atribuirlo a personas que se adhieren a las opiniones del "siglo pasado". En una relación con Molchalin, desprecia la opinión de la sociedad. Sophia lee mucho, ama el arte. Odia al estúpido Skalozub. Pero tampoco puedes llamarla partidaria de Chatsky, porque en conversaciones con él ella le reprocha su causticidad, crueldad en las palabras. Fue su palabra sobre la locura de Chatsky la que se volvió decisiva en el destino del protagonista.
Tanto los personajes menores como los episódicos son importantes en la obra. Por ejemplo, Lisa, Skalozub están directamente involucradas en el desarrollo de un conflicto amoroso, complicando y profundizando. Los personajes episódicos que aparecen en los invitados de Famusov (los Tugoukhovsky, Khryumins, Zagoretsky) revelan más plenamente las costumbres de la sociedad de Famusov.
Desarrollo de acción dramática
El análisis de las acciones de "Woe from Wit" revelará los rasgos compositivos de la obra y los rasgos del desarrollo de la acción dramática.
La exposición de la comedia puede considerarse todos los fenómenos del primer acto antes de la llegada de Chatsky. Aquí, el lector se familiariza con la escena y aprende no solo sobre la historia de amor de Sophia y Molchalin, sino también que Sophia solía tener sentimientos tiernos por Chatsky, quien se fue a vagar por el mundo. La aparición de Chatsky en el séptimo fenómeno del primer acto es el comienzo. A esto le sigue el desarrollo paralelo de conflictos sociales y amorosos. El conflicto de Chatsky con la sociedad Famusiana alcanza su punto máximo en el baile: esta es la culminación de la acción. El cuarto acto, 14 el fenómeno de la comedia (el monólogo final de Chatsky) es el desenlace tanto del público como de la línea amorosa.
En el desenlace, Chatsky se ve obligado a retirarse ante la sociedad Famus, porque está en minoría. Pero difícilmente puede considerarse derrotado. Es solo que el tiempo de Chatsky aún no ha llegado, una división en el ambiente noble acaba de comenzar a surgir.
La originalidad de la obra
La investigación y el análisis de la obra "Woe from Wit" revelará su vívida originalidad. Tradicionalmente, Woe From Wit se considera la primera obra realista rusa. A pesar de ello, conserva las características propias del clasicismo: los apellidos "parlantes", la unidad del tiempo (los acontecimientos de la comedia tienen lugar en un día), la unidad del lugar (la obra se desarrolla en la casa de Famusov). Sin embargo, Griboyedov rechaza la unidad de acción: dos conflictos se desarrollan en paralelo en la comedia, lo que contradice las tradiciones del clasicismo. En la imagen del protagonista, la fórmula del romanticismo también es claramente visible: un héroe excepcional (Chatsky) en circunstancias insólitas.
Por lo tanto, la relevancia de los problemas de la obra, su innovación incondicional, el lenguaje aforístico de la comedia no solo son de gran importancia en la historia de la literatura y el drama rusos, sino que también contribuyen a la popularidad de la comedia entre los lectores modernos.
Prueba de producto
para elaborar un plan y dividir el texto de acuerdo con el plan "Ay de Wit" - un trabajo insuperable, el único en la literatura mundial,no completamente resuelto "(A. Blok)
La comedia Woe From Wit fue escrita entre 1815 y 1820. El contenido de la obra está estrechamente relacionado con los acontecimientos históricos de esa época en Rusia. El trabajo sigue siendo relevante en nuestro tiempo. En aquellos días, había defensores de la servidumbre y decembristas en la sociedad, imbuidos de amor a la Patria, que se oponían a la violencia contra las personas.
La comedia describe la colisión de dos siglos: el "siglo actual" con el "siglo pasado". Un ejemplo sorprendente de los viejos tiempos es la llamada sociedad Famus. Estos son los conocidos y familiares de Pavel Afanasevich Famusov, un adinerado maestro de Moscú, en cuya casa se desarrolla la obra. Estos son Khlestova, los cónyuges Gorichi, Skalozub, Molchalin y otros. Todas estas personas están unidas por un punto de vista sobre la vida. Todos son dueños de siervos crueles; consideran que la trata de personas es un fenómeno normal. Los siervos les salvan la vida y les honran, les sirven con sinceridad y pueden cambiarlos por un par de perros galgos. Entonces, en un baile en Famusov's, Khlestova le dice a Sophia que dé un folleto de la cena para su pequeño arap: niñas y perros. Ella no ve ninguna diferencia entre ellos. Esto sigue siendo relevante hoy. Cuando una persona rica con poder y dinero puede humillar a otra persona de nivel inferior. Los ideales de la sociedad actual son los ricos en filas. Famusov cita como ejemplo a Chatsky Kuzma Petrovich, que era un venerable chambelán, "con una llave", "era rico y estaba casado con un hombre rico". Pavel Afanasyevich quiere para su hija un novio como Skalozub, porque "también marca un saco de oro para los generales".
Todos los representantes de la sociedad Famus se caracterizan por una actitud indiferente ante los asuntos. Famusov - "el gerente en el lugar oficial" se ocupa de los negocios solo una vez, ante la insistencia de Molchalin, firma los papeles, a pesar de que "tienen contradicciones y mucho por una semana". Él piensa - "firmado, fuera de tus hombros". Lo más triste es que en estos días la gente piensa exactamente como Famusov. Casi todo el mundo tiene una actitud irresponsable hacia el trabajo. Esta es la consumación de la gran comedia, sigue siendo vital y relevante en el siglo XX.
El personaje principal de la obra es Chatsky, a través de quien el autor expresa sus ideas progresistas. Se opone a la imitación insensata de todo lo extranjero. Quiere castigar a quienes lo rodean porque están obligados a amar y respetar la cultura rusa. Chatsky dice que un francés de Burdeos que vino a Moscú no escuchó "ni una palabra de ruso" y no vio "ni una cara de ruso" aquí. La comedia "Ay de Wit" es la única en la literatura mundial, ya que nadie, excepto Griboyedov, revela toda la realidad de los hechos que tienen lugar.
En la comedia, Chatsky es declarado loco porque los representantes de la sociedad Famus no comprenden sus ideas. Él solo no quiere soportar la humillación de la gente por la gente. Chatsky no pudo probar correctamente la veracidad de sus convicciones y aún no puede revelar el secreto. La comedia sigue sin resolverse, porque la humanidad sigue ciegamente los acontecimientos de la vida, sin querer cambiar nada.
¿Cuáles son las características del sistema de personajes en Woe From Wit?¿Cómo hace que Chatsky vuelva a todos los invitados contra sí mismo?
¿Cuándo se produce el primer enfrentamiento entre Chatsky y Famusov?
Se sabe que el principal conflicto en la comedia es un conflicto social ¿Qué puntos de vista de los representantes del "siglo pasado" y del "siglo presente" se oponen en la comedia?
¿Por qué "Ay de Wit" tiene ese nombre?
¿Cuál es la diferencia entre los nombres "Ay de la mente" y "Ay de la mente"? Justifica tu respuesta.
Necesito un ensayo sobre uno de estos temas:
1. "Chatsky: el ganador o el perdedor"
2. Portavoz de Chatsky para las ideas de su época.
3. Barskaya Moscow en la comedia de Griboyedov "Woe from Wit"
4. ¿Por qué son peligrosas las personas silenciosas?
5. "El siglo actual y el siglo pasado"
6. Autor y héroe de la comedia de Griboyedov "Ay de Wit".
Si alguien tiene un ensayo sobre uno de estos temas, responda. Si es bueno, con un plan y no encuentro una copia, pagaré 40 puntos
