La lección es la construcción de la cabeza humana en sus proporciones. Tema de la lección: La construcción de la cabeza humana y sus principales proporciones.

Tema de la lección: La construcción de la cabeza humana y sus proporciones básicas (contorno de la cabeza humana).

Objetivo: estudiar patrones en la construcción de la cabeza humana y proporciones faciales.

Tareas:

Formar las habilidades de representar la cabeza humana de acuerdo con la proporción

Cultivar un gusto estético; formar la capacidad de encontrar belleza, armonía, belleza en la apariencia externa de una persona.

Desarrollar la capacidad de analizar, comparar, generalizar.

Materiales: papel, un simple lápiz.

Usando una computadora en preparación para la lección: Educador en el programaPowerPoint crea una presentación con materiales informativos e ilustrativos; en un programaPalabra prepara una lección de desarrollo.

TSO: Computadora, proyector con pantalla.

Durante las clases:

Organizando el tiempo

1) Saludo, actitud positiva hacia la lección.

2) Comunicación del tema y propósito de la lección.

3) Determinación del grado de preparación para la lección.

Conversacion

Cuando vemos a una persona, en la vida o en una pintura, en primer lugar prestamos atención a su cabeza. La cabeza es la parte más expresiva de la figura humana. La imagen educativa de la cabeza de una persona difiere significativamente de un dibujo, un retrato.

Para que podamos aprender a dibujar una persona, necesitamos aprender la técnica de dibujar una cabeza. En la primera etapa del estudio del dibujo de la cabeza, consideraremos la cabeza precisamente como una forma espacial, es decir. diseño. Se sabe que todas las formas espaciales se reducen a simples cuerpos geométricos.

¿Qué forma tiene nuestra cabeza? (La cabeza está redondeada)

¿Y a qué se parece la cabeza en volumen? (En volumen, la cabeza se parece a un huevo (ovoide)).

También es importante saber que nuestra cabeza consta de dos partes: craneal y facial. Al prestar atención a la cabeza de una persona, en primer lugar prestamos atención a la cara de la persona y siempre la exageramos en escala en relación con el cráneo. Miren de cerca las caras de los demás. Tenga en cuenta que la línea de los ojos está aproximadamente en el medio del contorno general de la cabeza. La altura de la frente a lo largo de la línea del cabello y la altura de la cabeza hasta la coronilla, cubierta de pelo, son prácticamente iguales. Las partes inferiores de la cabeza también tienen proporciones iguales. Las proporciones son las proporciones de los tamaños de las partes que forman un todo. Mantener las proporciones en la imagen de una cabeza humana es lo más importante (diapositiva 2)

Es muy importante determinar correctamente el lugar de los ojos en el dibujo. La distancia entre los ojos es aproximadamente igual a la longitud del ojo o al ancho de la nariz. En ningún caso debe reducir la distancia entre los ojos, esto puede provocar la distorsión del rostro representado. La nariz humana tiene forma de prisma, vemos su lado superior, los lados y la base inferior, donde se ubican las fosas nasales. La boca está a medio camino entre la base de la nariz y la línea del mentón. La forma de los pómulos y las sienes juega un papel importante. Las orejas coinciden en longitud con la distancia desde las cejas hasta la base de la nariz (pero debemos recordar que en la vida puedes conocer personas con rasgos faciales poco correctos y proporcionales, habrá rasgos externos de esta persona) (diapositiva 3).

Por primera vez, aparecieron ideas sobre las proporciones ideales de una persona en Antigua Grecia, ya que los pensadores griegos antiguos buscaban el ideal de cualquier fenómeno. Escultor Polycletus(diapositiva 4) creó el famoso tratado "Canon" sobre la relación proporcional del cuerpo humano. En este tratado, prestó gran atención a la teoría pitagórica de la división del oro. En la antigüedad se creía que la figura humana se creaba sobre la base de las disposiciones del pitagorismo, es decir, toda la longitud se refiere a la parte más grande de mayor a menor. Pero el verdadero canon de Polycletus es su escultura "Dorifor"- otro nombre "Spearman" (diapositiva 5) ... La composición de la obra se basa en el principio de asimetría, toda la figura expresa movimiento. En cuanto a la cara, la distancia desde la barbilla hasta la corona de las estatuas de Polycletus es 1/7, y desde los ojos hasta la barbilla es 1/16, la altura de la cara es 1/10. La creación de Polycletus fue el primer y quizás el mejor ejemplo de proporciones ideales.

Más tarde, las ideas sobre las proporciones ideales cambiaron, pero el interés de los maestros por el estudio de las proporciones y la comprensión de la estructura plástica del hombre se mantuvo.

Tarea creativa

Hoy aprenderemos a dibujar un rostro humano, observando todas las reglas y proporciones. Para el trabajo necesitamos papel, lápiz.

Si miramos el rostro de una persona de frente, notaremos que su ancho es aproximadamente dos tercios de la altura de la cabeza. Y si lo miras de perfil, entonces el ancho corresponderá a 7/8 de su altura. La cabeza humana se puede dividir aproximadamente en cuatro partes. La primera parte (superior) es la distancia desde la coronilla de la cabeza hasta la línea del cabello. La segunda parte es la distancia entre el cabello y los ojos. La tercera parte representa los ojos, los oídos y la nariz. La cuarta parte es la distancia desde la nariz hasta el mentón. Las cuatro partes son casi iguales. La división de la cabeza en partes será correcta si la cara que está mirando está al nivel de sus ojos.

Deberías empezar a dibujar la cara de los ojos. Tenga en cuenta que los ojos están en el medio de la cabeza. Si miras el rostro de frente, verás que la distancia entre los ojos es igual a la distancia desde los bordes del rostro hasta los ojos. Esta distancia también es igual al ancho de la nariz.

Para representar las orejas, debe mirar la cara de perfil. Veremos que la oreja queda a la izquierda de la línea vertical, con lo que la cabeza se puede dividir condicionalmente por la mitad.

Si miras la cara desde el frente, el triángulo de la nariz comienza desde la mitad de la cabeza. Si miras la cabeza de perfil, entonces los ojos, la nariz y la boca encajan en un rectángulo.

En realidad, las proporciones ideales rara vez se encuentran en las personas, pero es necesario conocerlas para ver las desviaciones de la norma y comprender mejor las proporciones individuales de la naturaleza viva.(diapositiva 6).

Trate de ser creativo con este trabajo. Sin olvidar las reglas básicas del dibujo, siéntete libre de experimentar, ¡trabaja con tu alma!

Resumen de la lección

(Los estudiantes demuestran su trabajo)

– ¿Qué es la construcción?

– ¿Qué es la proporción? ¿Qué papel juega la proporción en la representación de algo?

– ¿Quién introdujo por primera vez las proporciones ideales de una persona?

Tema de la lección: La construcción de la cabeza humana y sus proporciones básicas (contorno de la cabeza humana).
Propósito: estudiar los patrones en la construcción de la cabeza humana y las proporciones del rostro.
Tareas:
Formar las habilidades de representar la cabeza humana de acuerdo con la proporción
Cultivar un gusto estético; formar la capacidad de encontrar belleza, armonía, belleza en la apariencia externa de una persona.
Desarrollar la capacidad de analizar, comparar, generalizar.
Materiales: papel, lápiz.
Usando una computadora en preparación para la lección: El maestro crea una presentación en Power Point con materiales informativos e ilustrativos; en Word prepara el desarrollo de la lección.
TSO: Computadora, proyector con pantalla.
Durante las clases:
Organizando el tiempo
1) Saludo, actitud positiva hacia la lección.
2) Comunicación del tema y propósito de la lección.
3) Determinación del grado de preparación para la lección.
Conversacion
Cuando vemos a una persona, en la vida o en una pintura, en primer lugar prestamos atención a su cabeza. La cabeza es la parte más expresiva de la figura humana. La imagen educativa de la cabeza de una persona difiere significativamente de un dibujo, un retrato.
Para que podamos aprender a dibujar una persona, necesitamos aprender la técnica de dibujar una cabeza. En la primera etapa del estudio del dibujo de la cabeza, consideraremos la cabeza precisamente como una forma espacial, es decir. diseño. Se sabe que todas las formas espaciales se reducen a simples cuerpos geométricos.
- ¿Qué forma tiene nuestra cabeza? (La cabeza está redondeada)
- ¿Y a qué se parece la cabeza en volumen? (En volumen, la cabeza se parece a un huevo (ovoide)).
También es importante saber que nuestra cabeza consta de dos partes: craneal y facial. Al prestar atención a la cabeza de una persona, en primer lugar prestamos atención a la cara de la persona y siempre la exageramos en escala en relación con el cráneo. Miren de cerca las caras de los demás. Tenga en cuenta que la línea de los ojos está aproximadamente en el medio del contorno general de la cabeza. La altura de la frente a lo largo de la línea del cabello y la altura de la cabeza hasta la coronilla, cubierta de pelo, son prácticamente iguales. Las partes inferiores de la cabeza también tienen proporciones iguales. Las proporciones son las proporciones de los tamaños de las partes que forman un todo. Mantener las proporciones en la imagen de una cabeza humana es lo más importante (diapositiva 2)
Es muy importante determinar correctamente el lugar de los ojos en el dibujo. La distancia entre los ojos es aproximadamente igual a la longitud del ojo o al ancho de la nariz. En ningún caso debe reducir la distancia entre los ojos, esto puede provocar la distorsión del rostro representado. La nariz humana tiene forma de prisma, vemos su lado superior, los lados y la base inferior, donde se ubican las fosas nasales. La boca está a medio camino entre la base de la nariz y la línea del mentón. La forma de los pómulos y las sienes juega un papel importante. Las orejas en longitud coinciden con la distancia desde las cejas hasta la base de la nariz (pero debemos recordar que en la vida puedes conocer personas con rasgos faciales poco correctos y proporcionales, habrá rasgos externos de esta persona) (diapositiva 3) .
Por primera vez, las ideas sobre las proporciones ideales de una persona aparecieron en la antigua Grecia, ya que los pensadores griegos antiguos buscaban el ideal de cualquier fenómeno. El escultor Polycletus (diapositiva 4) creó el famoso tratado "Canon" sobre la relación proporcional del cuerpo humano. En este tratado, prestó gran atención a la teoría pitagórica de la división del oro. En la antigüedad se creía que la figura humana se creaba sobre la base de las disposiciones del pitagorismo, es decir, toda la longitud se refiere a la parte más grande de mayor a menor. Pero el verdadero canon de Policleto es su escultura "Dorifor", otro nombre para "El lancero" (diapositiva 5). La composición de la obra se basa en el principio de asimetría, toda la figura expresa movimiento. En cuanto a la cara, la distancia desde el mentón hasta la corona de las estatuas de Polycletus es 1/7, y desde los ojos hasta el mentón es 1/16, la altura del rostro es 1/10. La creación de Polycletus fue el primer y quizás el mejor ejemplo de proporciones ideales.
Más tarde, las ideas sobre las proporciones ideales cambiaron, pero el interés de los maestros por el estudio de las proporciones y la comprensión de la estructura plástica del hombre se mantuvo.
Tarea creativa
Hoy aprenderemos a dibujar un rostro humano, observando todas las reglas y proporciones. Para el trabajo necesitamos papel, lápiz.
Si miramos el rostro de una persona de frente, notaremos que su ancho es aproximadamente dos tercios de la altura de la cabeza. Y si lo miras de perfil, entonces el ancho corresponderá a 7/8 de su altura. La cabeza humana se puede dividir aproximadamente en cuatro partes. La primera parte (superior) es la distancia desde la coronilla de la cabeza hasta la línea del cabello. La segunda parte es la distancia entre el cabello y los ojos. La tercera parte representa los ojos, los oídos y la nariz. La cuarta parte es la distancia desde la nariz hasta el mentón. Las cuatro partes son casi iguales. La división de la cabeza en partes será correcta si la cara que está mirando está al nivel de sus ojos.
Deberías empezar a dibujar la cara de los ojos. Tenga en cuenta que los ojos están en el medio de la cabeza. Si miras la cara de frente, verás que la distancia entre los ojos es igual a la distancia desde los bordes de la cara hasta los ojos. Esta distancia también es igual al ancho de la nariz.
Para representar las orejas, debe mirar la cara de perfil. Veremos que la oreja está a la izquierda de la línea vertical, con lo que la cabeza se puede dividir condicionalmente por la mitad.
Si miras la cara desde el frente, el triángulo de la nariz comienza desde la mitad de la cabeza. Si miras la cabeza de perfil, entonces los ojos, la nariz y la boca encajan en un rectángulo.
En realidad, las proporciones ideales rara vez se encuentran en las personas, pero es necesario conocerlas para ver las desviaciones de la norma y comprender mejor las proporciones individuales de la naturaleza viva (diapositiva 6).
Trate de ser creativo con este trabajo. Sin olvidar las reglas básicas del dibujo, siéntete libre de experimentar, ¡trabaja con tu alma!
Resumen de la lección
(Los estudiantes demuestran su trabajo)
- ¿Qué es la construcción?
- ¿Qué es la proporción? ¿Qué papel juega la proporción en la representación de algo?
- ¿Quién presentó por primera vez las proporciones ideales de una persona?

Archivos adjuntos

Objetivos:

Formación de las habilidades de los estudiantes en la imagen del rostro de una persona de acuerdo con la proporción.

Desarrollo de la capacidad de los estudiantes para analizar, comparar, generalizar.

Materiales: álbum, lápiz simple.

Equipo:Alcance visual:

Reproducciones de retratos de artistas.

Póster: "Proporciones faciales"

Muestras de caras pintadas.

Durante las clases

I. Org. momento. Comprobando la preparación para la lección.

II. Comunicación del tema y propósito de la lección.

Chicos, en la última lección se familiarizaron con los tipos de retratos. Hoy conocerá las proporciones del rostro de una persona y aprenderá a representar el rostro de una persona de acuerdo con la proporción.

II. Reiteración

Y ahora, chicos, repetiremos el material que conocieron en las lecciones anteriores.

Nombra los géneros artes visuales... (Paisaje, naturaleza muerta, género animal, retrato, histórico, cotidiano, mitológico, género de batalla)

¿Qué se llama retrato? (El retrato es un género de bellas artes en el que el artista representa a personas).

¿Qué es el autorretrato? (La imagen que el artista tiene de sí mismo).

¿Cuáles son los tipos de retratos que se muestran en las reproducciones?

Ceremonial: de cuerpo entero, dedicado a una figura pública, utilizado la grandeza de la postura y los gestos, la riqueza de la ropa y el interior, muestra los méritos de una orden de hombres, medallas.

Cámara: opuesta a la frontal, utiliza imágenes de hombros, cofres y cinturones.

Psicológico: muestra los rasgos de carácter de una persona que piensa, reflexiona, etc.

Social - retratos la gente común y la nobleza, contando el destino de las personas.

¿Cuáles son los nombres de estos retratos por el número de personas retratadas? (Individual, doble, grupal).

III. Explicación del nuevo material. Trabajo practico.

Hoy hablaremos sobre cómo dibujar la cabeza y el rostro de una persona.

El retrato es uno de los géneros de bellas artes más difíciles. Igor Grabar, famoso artista soviético y un crítico de arte, escribió: "Como nunca antes, me di cuenta de que el arte más elevado es el arte del retrato, que la tarea de un estudio del paisaje, por cautivadora que sea, es una tarea insignificante en comparación con el complejo complejo de la apariencia humana, con sus pensamientos, sentimientos y vivencias reflejados en los ojos, la sonrisa, la frente arrugada, el movimiento de la cabeza, el gesto de la mano. ¡Cuánto más emocionante e infinitamente más difícil es todo! " Ninguno obras literarias, ni las obras de los historiadores, ni siquiera las memorias escritas de manera confiable pueden dar una idea tan vívida del carácter de una persona e incluso de eras y pueblos enteros como un verdadero retrato.

¿Qué son proporciones? (Las proporciones son la relación entre el tamaño de un objeto. Esto significa que las proporciones de la cabeza son la relación entre el tamaño de las partes de la cabeza humana).

Dibujaremos con lápiz. Todos escuchan atentamente la explicación, mirando la pizarra. El profesor dirige la secuencia de trabajo en la pizarra, mientras los alumnos trabajan en el álbum. Marque todas las líneas apenas perceptiblemente. (Tocar apenas el papel con un lápiz, esto permitirá utilizar la goma de borrar lo menos posible en el futuro, realizando cambios y aclaraciones).

Para comenzar a dibujar la cabeza, debe dividir la hoja con una línea de trazos verticales en dos mitades, ya que la cara es simétrica, es decir, sus partes izquierda y derecha son similares, iguales. Dibujemos dos líneas horizontales por debajo y por encima del óvalo de la cara. Divida la distancia vertical resultante en tres partes iguales y dibuje dos líneas horizontales. Firmemos los nombres de estas líneas. (Línea de la barbilla, línea de la nariz, línea de las cejas, línea del cabello).

Dibujemos un óvalo de la cara. La parte superior es un poco más ancha que la inferior. Pequeñas depresiones a la altura de las orejas.

Comencemos a dibujar los ojos en detalle. Dibujemos un trazo adicional línea - línea ojo. Se encuentra a una distancia igual a la mitad de una parte del rostro. Retrocedamos un poco del lado del óvalo de la cara y pongamos 2 puntos simétricos. Marquemos arbitrariamente el ancho del ojo.

La distancia entre los ojos es igual al ancho de un ojo. Las cejas se encuentran en la línea de las cejas. La distancia entre la ceja y el ojo es igual a la altura del ojo.

Comencemos a dibujar la nariz en detalle. Dibuja una nariz en el centro de la cara. La base de la nariz se encuentra en la línea de la base de la nariz. El ancho de la nariz es igual a la distancia entre los ojos. La protuberancia de la nariz se transmite superponiendo trazos y sombras.

Comencemos a dibujar la boca en detalle. El ancho de los labios es igual a la distancia de una pupila a la otra.

Dibujamos una línea adicional en la primera parte de la cara, reduciendo a la mitad la distancia desde la línea de la base de la nariz hasta la línea del mentón. El labio inferior se encuentra en esta línea.

Comencemos a dibujar las orejas en detalle. Las orejas están ubicadas entre la línea de las cejas y la línea base de la nariz. La parte superior de la oreja está al nivel de la ceja y la parte inferior está en la punta de la nariz.

Comencemos a dibujar el cabello en detalle. Dibujemos una línea adicional en la tercera parte de la cara, reduciendo a la mitad la distancia desde la línea de la ceja hasta la línea del cabello. El cabello es un poco más lleno que el óvalo de la cara, toda la parte superior de la cara está ocupada por la frente y el cabello.

Aclaramos la forma del rostro: las sienes están deprimidas (línea de las cejas); los huesos de los pómulos son convexos; el mentón sobresale hacia adelante.

El cuello es un poco más estrecho que la cara.

IV. Consolidación de lo aprendido

¿Cuántas partes iguales se divide la distancia desde la línea del mentón hasta la línea del cabello? (3)

¿Cuál es la distancia entre los ojos? (Un ojo abierto.)

¿Cuál es la distancia de un alumno al otro? (Ancho del labio).

¿Qué se encuentra entre la línea de las cejas y la línea base de la nariz? (Orejas.)

¿Qué hay en la línea que se biseca desde el mentón hasta la base de la nariz? (Debajo del labio.)

V. Resumen de la lección

Calificación.

Vi. Deberes

Recoge retratos de revistas, periódicos, libros.

Administración

Para descargar el material o!

Trabajamos según el programa de B.M. Nemensky.

Segunda lección en 3 trimestres. 6to grado.

Tipo de lección: lección para dominar material nuevo.

Realizado por Marina ON

Tipo de lección: una lección para dominar material nuevo.

El propósito de la lección:

1. 
   Introduzca a los estudiantes en el género del retrato. Informar sobre retratos en diferentes épocas Enseñar a reflejar las proporciones y expresiones faciales en el retrato. Muestre la correspondencia de las proporciones de las expresiones faciales de acuerdo.
2. 
   Desarrollar imaginación, imaginación creativa, habilidades gráficas; realizar conexiones intersubjetivas (literatura, arte, historia, música).
3. 
   Inculcar en la gente el amor por el arte.

Plan de estudios.

1. 
   Organizar el tiempo. Formulación del tema.
2. 
   Explicación del tema. Explicaciones para la realización de trabajos prácticos.
3. 
   La parte práctica de la lección.
4. 
   Exposición de trabajos y autoevaluación. Resumiendo.

Equipo: para el maestro: una presentación sobre el tema de un retrato, música, una maqueta de la imagen de una persona, 25 plantillas sobre el tema; para estudiantes - material gráfico, álbum.

Imágenes: reproducciones de pinturas de Vasily Pukirev "Matrimonio desigual", Alexei Antropov "Retrato de Pedro II" I, Vladimir Borovikovsky "Retrato de la princesa Anna Gavriilovna Gagarina y la princesa Varvara Gavriilovna Gagarina", etc.

Serie literaria: Nikolai Gumilev "Ella", Anna Akhmatova "Inscripción en un retrato inacabado".
Durante las clases:

1. 
   Organizando el tiempo

Buenas tardes queridos amigos!

Me alegro de volver a verte.

Te espera hoy

Skaz sobre retratos rusos.

Chicos, hoy llegamos a la galería de arte (mostrando fotografías de diferentes paisajes, varias obras con la imagen de animales y retratos).

¿Recordemos el nombre de los artistas que pintan estos cuadros? (Paisajistas) ¿Cuáles son los nombres de los artistas que pintan animales? (Animalistas) ¿Y cómo se llaman los artistas que pintan retratos? (Pintores de retratos)

Atención, estoy leyendo el poema, después de terminarlo dirás a qué tema está dedicada nuestra lección de hoy. (Leí un poema).

Si ves eso en la foto

Alguien nos esta mirando

O un príncipe con un manto viejo,

O como un escalador

Piloto o bailarina

O Kolka es tu vecino,

Pintura requerida

El retrato se llama. (En coro)

Así que este es el tema en el que trabajaremos.

En la antigüedad antes de nuestra era, no había computadoras, cámaras, televisión, cámaras de video, y el hombre siempre quiso dejar un recuerdo de sí mismo. El hombre también pensó en esto, el resultado de la encarnación fue el nacimiento de encarnaciones creativas de pinturas rupestres. Esculturas, estructuras arquitectónicas, pinturas y dibujos, etc.

Los artistas de todos los tiempos transmitieron, en primer lugar, el carácter de una persona, a través de expresiones faciales, a través de la altura de la estatua para transmitir la posición de una persona en la sociedad, la transferencia de la belleza humana a través de las proporciones clásicas de la estructura de una persona.

Pasamos a la sala donde se encuentran las obras de retratistas.

¿Qué tipo de retratos se muestran en las diapositivas?

Respuestas: familia, ceremonial, grupal, autorretrato.

Explicaciones para la parte del juego de la lección.

¿Adivina lo que estoy sintiendo? (Tarea de cartas) (Siento alegría, dolor, estoy sorprendido, estoy anhelando, creo que estoy enojado).

¿Qué cambiaron los chicos en su rostro para transmitir el estado de ánimo? (Respuestas)

1. 
   La parte práctica. Proporciones del rostro humano

Profesor. La cabeza, especialmente el rostro de una persona, es objeto de mucha atención en los retratos.

Muchas generaciones de artistas han estudiado las proporciones del cuerpo humano. En detalle, sus conclusiones difieren entre sí, pero en su mayoría son similares. Las proporciones del cuerpo humano son las siguientes: la altura de la cabeza es 1 / 7-1 / 8 de la altura total de una persona.

Al dibujar, para establecer a simple vista las proporciones correctas de una figura humana, se acostumbra tomar una parte de ella como unidad de medida: un módulo que se ajusta a la altura de toda la figura y sus partes individuales un cierto número. de veces.

Miguel Ángel tomó como módulo la altura de la cabeza, que se ajusta al 8% de las veces en toda la figura.

Pero el profesor de la Academia de Artes de San Petersburgo A. Sapozhnikov (siglo XIX) propuso una división proporcional más detallada de la figura humana utilizando un módulo más pequeño. Tomó como unidad de referencia la altura del pie o cuello, que, según sus conclusiones, encaja exactamente 30 veces en la altura de la figura ideal. En este caso, la cabeza ocupa 4 unidades de altura y, por lo tanto, encaja en la altura de toda la figura 7.5 veces.

Considere estas proporciones de una figura humana en un cartel.

Todos estos datos generales e indicativos de la figura humana "ideal" son necesarios para el artista para poder comparar con ellos las proporciones de una figura humana en particular, siempre es fácil y preciso encontrar sus características individuales. Ahora observe más de cerca las proporciones del rostro de la persona.

El método principal de nuestro estudio de material nuevo será la elaboración de un retrato.

Abre los sobres ubicados en tus mesas, ves espacios en blanco en ellos: óvalos de la cabeza, ojos, cabello, sombreros.

Te sugiero que hagas un retrato lleno de proporciones del rostro, con la transferencia de emociones. El trabajo se juzgará de acuerdo con los siguientes criterios:

1) precisión al realizar el trabajo.

2) observancia de las proporciones del rostro.

3) transmitir el estado de ánimo de tu héroe.

1. 
   Resumen de la lección

Organice su trabajo de esta manera: bajo el sol, trabaje donde se cumplan todos los requisitos. Bajo el sol con una nube de trabajo, donde hay comentarios, si no tuviste tiempo o por otros motivos, clasifica tu trabajo bajo los criterios.

Resumiendo. Asignación en casa: recoja imágenes-ilustraciones que representen varias imágenes de una persona, intente describir el estado, mundo interior, características, experiencias representadas en el retrato

Propósito: familiarizar a los estudiantes con los patrones de construcción de la cabeza humana.

Tareas: desarrollar la observación, plantear el gusto estético; formar la capacidad de encontrar belleza, armonía, belleza en la apariencia interior y exterior de una persona, para activar el interés cognitivo en el mundo que lo rodea y el interés en el proceso de aprendizaje.

Descargar:

Avance:

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Leyendas de diapositivas:

El diseño de la cabeza humana y sus principales proporciones Autor: Olga Vladimirovna Kayatkina MAOU Secondary School No. 84 Chelyabinsk, Chelyabinsk Region Lección de bellas artes en el grado 6

Propósito: familiarizar a los estudiantes con los patrones de construcción de la cabeza humana Objetivos: desarrollar la observación, plantear el gusto estético; formar la capacidad de encontrar belleza, armonía, belleza en la apariencia interior y exterior de una persona, para activar el interés cognitivo en el mundo que lo rodea y el interés en el proceso de aprendizaje. Equipo: bocetos de retratos de personas de diferentes edades, bocetos de cabeza hechos en una pizarra.

Las proporciones de la cabeza humana Las proporciones son las proporciones dimensionales de los elementos o partes de la forma entre sí. En la práctica artística, existe un método bien conocido para determinar las proporciones, llamado avistamiento.

Para aprender a pintar un retrato, es necesario examinar las partes de la cara.

La cabeza en su conjunto se basa en el principio de volúmenes geométricos y su imagen consiste en una combinación de cuerpos geométricos complicados. A. Durero Dibujo analítico de la construcción de la cabeza humana.

Cómo dibujar ojos Los ojos juegan un papel muy importante en la semejanza de un retrato con la naturaleza. Puede comenzar a dibujar un ojo a partir de su forma generalizada, el globo ocular tiene una forma esférica). Por lo tanto, al comenzar a dibujar los ojos, debe delinear las cuencas de los ojos, mientras recuerda que no están muy cerca de la nariz. La distancia entre los ojos es igual a la longitud del ojo mismo. A continuación, habiendo delineado la pupila, comenzamos a dibujar los párpados.

Dibujar una nariz Al dibujar una nariz, primero debe estudiar cuidadosamente sus rasgos característicos: las narices son rectas (1), chatas (2) y con una joroba (3).

Las narices son largas, cortas, estrechas y anchas. La base de la nariz es igual al ancho del ojo. Al delinear la nariz, recuerde que la mitad de la línea facial de la nariz pasa por la mitad de su base y punta.

Esquema de dibujo de nariz

Dibujar labios Antes de comenzar a dibujar labios, debe delinear la línea media de la boca (esta es la línea donde el labio superior se conecta con el inferior), luego en esta línea determine la longitud y el grosor de los labios (generalmente el inferior). labio es más grueso que el labio superior, pero sucede que son iguales en grosor). También debe recordar que la boca está debajo de la línea de la base de la nariz. A continuación, debe comenzar a delinear los contornos de los labios, tratando de transmitir su forma característica (delgada, gruesa, media, incluso a lo largo del contorno o con una curva en el labio superior).

Dibujar las orejas Las orejas generalmente se ubican al nivel de las cejas hasta la base de la nariz. Para delinear correctamente las orejas, debe dibujar un eje imaginario de la oreja que corre paralelo a la línea de la nariz. A continuación, delinee la forma general de la oreja y dibuje los detalles.

Cómo dibujar el cabello El cabello enmarca la cabeza muy bien y comienza a mitad de camino desde la línea de los ojos hasta la coronilla (parte superior de la cabeza). Todos los peinados se pueden reducir al más típico.

Trabajo práctico, la primera forma de completar el dibujo Dibujar una cabeza con varios detalles correlacionados de la cara (nariz, labios, ojos, cejas, etc.)

segunda forma de dibujar

Tarea: pintar el retrato