Vrubel je usavršio svoj sistem crtanja. Podjednako je briljantno savladao sve grafičke materijale. To potvrđuju ilustracije za "Demon" M. Yu. Lermontova. Ono što je umetnika približilo pesniku je to što su obojica gajili u duši ideal ponosnog, buntovnog kreativne prirode. Suština ove slike je dvostruka. S jedne strane, veličina ljudskog duha, s druge - neizmjeran ponos, precjenjivanje snage pojedinca, što se pretvara u usamljenost. Vrubel, koji je teret "demonske" teme preuzeo na svoja krhka ramena, bio je sin neherojskog vremena. Vrubelov "Demon" ima više melanholije i tjeskobe nego ponosa i veličine..."
Božja milost slikar
U istoriji svetskog slikarstva malo je umetnika obdarenih božanskim kolorističkim darom. Vrubel zauzima dostojno mjesto na ovoj jedinstvenoj listi. Njegov slikarski dar ističe se još od studija na Akademiji umjetnosti. Vrubel je čitavog života produbljivao i usložnjavao svoju paletu boja i na njoj pronalazio nove, dosad nepoznate kombinacije. Italijani su imali snažan uticaj na njega: Bellini i Carpaccio, rano Vizantijski mozaici i drevne ruske freske... »
Pedagoška djelatnost Vrubel
O Vrubelovoj pedagoškoj aktivnosti ne zna se gotovo ništa, ali je, srećom, do nas čudom došla priča o umjetniku M. S. Mukhinu, koji je studirao kod M. A. Vrubela u Stroganovskoj školi. Otkriva novi, nepoznati aspekt majstorovog talenta. Umjetnika je u Stroganovsku školu pozvao njegov direktor N. V. Globa, koji je učinio mnogo za uspon umjetničkog i industrijskog obrazovanja u Rusiji. Tako se na prijelazu stoljeća M. A. Vrubel našao unutar zidina Stroganovke. Dajemo priču M.S. Mukhina ...
Pan u drevnim grčkim mitovima je stvorenje s kozjim nogama s rogovima i tijelom prekrivenim vunom. Ovo je veselo i nestašno božanstvo stada, šuma i polja. Majstor je sviranja lule od trske od koje se nikada nije rastajao.
Pan, koji je napisao Vrubel, nije previše sličan grčkom bogu, uprkos kozjim nogama, rogovima i fruli. Publika u njemu vidi slike junaka bajki poznatih iz djetinjstva - Leshy, Lesovik, oličene u vjerovanjima ruskih i drugih slavenskih naroda.
Na slici Pan ima lice starog seljaka iz ruskog ili ukrajinskog sela. Ogromne ruke, kao od čvrstog drveta, istrošene su teškim radom. U njegovim sjajnim tirkiznim očima, staračka odvojena zamišljenost. I priroda koja ga okružuje je također poznata i bliska - šumica, krive breze, močvare, mahovinom obrasli panjevi. Ali nevjerovatna misterija je otkuda je došao ovaj neočekivani Pan, čvoran, kao debeo panj, poput mahovine, zarastao u sedu kosu. Gde su usmereni, šta su videle njegove prodorne plave oči? I zašto je crvenkastožuti srp mjeseca koji puzi iza crne šume tako uznemirujući? ..
|
Pogodi ili promaši
Mikhail Vrubel
Platno, ulje. 124 x 106,3 cm
Državna Tretjakovska galerija,
Moskva
S godinama se pokazalo da bez votke mogu duže nego bez muzeja. Oni su za mene kao šuma i gozba: elektrane koje obnavljaju energiju duše, beskorisno trošenu radnim danima. Za taj popriličan dio svog života koji sam uspio provesti u muzejima, shvatio sam jednu stvar. Najdraži su mi umjetnici koji ne samo da su završili s književnošću, već su joj se i vratili - s drugog kraja. Slikarstvo je naučilo ovaj salto u sretnom trenutku, kada je, naučivši lekciju impresionista koji su ga oslobodili teme, odlučilo da ponovo unese narativ u sliku. Ova priča je imala drugačiji zaplet - ne različit od simbola. Da bi se to postiglo, umjetnosti je bio potreban kompromis između ornamenta i parabole.
Drugim riječima, pripadajući Averintsev-u, simbol je ravnoteža forme i sadržaja. U slikarstvu je takav paritet i najvredniji i najteži. Ako u slici prevlada smisao, gledalac dobija alegoriju, ako pobjedi forma, apstrakciju. Ravnoteža, teška kao fouette na gredi za ravnotežu, stvara neprevodivo jedinstvo vidljivog i nevidljivog, ljepote i dubine, prirodnog i natprirodnog, stvarnosti i istine iza toga. U ruskoj umjetnosti, Vrubel je bio najbliži ovom idealu. "Pan" je naslikan bez modela i u tolikoj žurbi da slika izgleda kao fiksirana halucinacija. Proizvod vedre i uznemirujuće noći, kakvi su ljeti na sjeveru, Pan se pojavio sa močvarnih obala Desne, gdje se, usred Brjanske oblasti, nalazilo imanje Hotiljevo. Vrubel, koji je tamo boravio, već je naslikao okolni pejzaž za portret svoje žene. Ali demon ga je prevario, a umetnik je ostrugao svoju voljenu ženu kako bi platno prepustio satiri.
Vrubel je to pročitao od Anatola Fransa: „Tupi rogovi virili su na osijedoj kruni. Prnjavo lice bilo je uokvireno bijelom bradom kroz koju su se vidjele izrasline na vratu. Gruba kosa mu je prekrivala grudi. Noge sa raščlanjenim kopitima od butina do stopala obrasle gustom dlakom. Zapravo, to je upravo ono što vidimo na platnu - na prvi pogled. Čuda počinju od drugog. Snažna figura je sastavljena od kontradikcija. Ruke, noge i glava su zašivene jedna za drugu, ali tako da se šavovi ne vide. Torzo sportiste pripada osobi. Dlakave mahovine sa kopitima izrasle su u svoj izvorni element - zemlju. Lice skriveno u gustim sijedima vraća portret u vjetrovit krajolik sa lepršavim granama tekućih breza. Vjetar daje metaforu. Gotovo nematerijalna i često nepobjediva, sastoji se od zraka i kretanja. Nevidljiv i neosporan, on se, poput sudbine, otkriva, mijenjajući ponašanje okoline. Vjetar tjera oblake, savija drveće, donosi snove i noćne more. Pan je jedan od njih. Što duže zavirujemo u sliku, ona izaziva više sumnji, jer se sve čvrsto, zemaljsko, materijalno rastvara u plavoj svjetlosti umirućeg mjeseca. „Fotografija u boji“, rekao je Gauguin, „konačno će nam predstaviti istinu – pravu boju neba, drveta, sve materijalne prirode. Ali koja je prava boja kentaura?” „Plavo“, odgovorio bi Vrubel. Svojom omiljenom - plavom - bojom uvijek je slikao zgusnutu stvarnost, prikazujući, na primjer, "duboku nesvjesticu jorgovana". Ili "Demon", o čemu je Ljermontov napisao: "Prostor je postao plav ispred mene." Zapravo, njemu, prostor, ne preostaje ništa drugo. Kada mrtva i bezbojna atmosfera ode u daljinu, neobjašnjivo (šta god moj udžbenik fizike kaže) postaje plavo nebo, oživljavajući fantaziju. Naročito noću, kada plava postaje ljubičasta i snovi se ostvaruju.
Noću znamo ili manje ili više nego danju, ali nikad isto. Stoga je Vrubelu tako draga druga - netačna - mjesečeva svjetlost. Bacajući naglaske na golo, takoreći ćelavo pleće satira, ona milostivo skriva kozje noge u mraku uglja, ali poput plavog - donjeg rublja ističe svijetle kovrče koje joj prekrivaju glavu. Pan sjedi na zemlji i lebdi u oblacima. Za drevne on je bog, za nas je goblin. Ako je prvo napisano malim slovom, onda će ispasti ista stvar. Sa dolaskom kršćanstva, bivši bogovi su postali demoni. Bačeni sa Olimpa na zemlju, preživjeli su na periferiji civiliziranog svijeta: u podzemlju, u kupatilu, iza peći i, naravno, u šumi. Komunicirajući sa ljudima, usvojili su naše osobine. Goblin se, na primjer, ne ističe mnogo. Kao i svi mi, zavisi od sredine: na čistini je goblin niži od trave, u šumarku viši od drveća. Kao i od nas, šteta od toga je očigledna, ali ograničena. Drevni Pan je prestravio cijelu vojsku, što se zvalo panika, naši bi samo zagolicali nekoga o smrti. Češće je, međutim, zauzet drugim stvarima. „Ruski goblini“, napisao je Sinjavski, „najviše vole da kartaju sa sibirskim, i to za zečeve“. Autoru se ne može vjerovati. Knjigu iz koje sam dobio ove informacije, Sinyavsky mi je upisao "sa lesha pozdravom".
Zahvalivši mu, pitao sam ga da li je tačno da se on sam, kako je navedeno na sljedećoj stranici, sreo sa morskom vodom. Moje sumnje su iznenadile Sinyavskog. Kako bi ih konačno rastjerao, on mi je istovremeno objasnio kako da pronađem stvari koje nedostaju tako što ću kolačić vezati za nogu stolice. „Najvažnije je da kasnije ne zaboraviš da ga odvežeš“, završio je iskosa pogledavši sagovornika. Od tada to radim, ali mi mali zli duhovi ne upadaju u oči. Vidio sam je samo na slikama. Najbolji od njih je "Pan". „Demon“, po Vrubelovim rečima, bio je patnička duša sveta, Pan je bio njegovo telo, samo ono staro. Kao i nekadašnji sportista, zadržao je tragove ljepote i snage, ali su sve pobjede ostale u dugoj, gotovo zaboravljenoj prošlosti. Flauta ne zvuči, leđa se ne savijaju, kosa je ispala, o najadama se nema šta misliti. Usahli satir sa jednom nogom (onom koja nam nije vidljiva) je već u grobu. Ali on ne može umrijeti dok je ova zakržljala priroda živa. On je njen duh, ona je njegovo meso, zajedno se zovu domovina. Satira ne može imati istoriju, samo antropologiju. Međukarika između zvijeri, boga i čovjeka, Pan živi u raju bez naroda. Druga stvar je da je njegova kuća bila moja. Znam kako miriše, kako se noga utopi u vlažnoj livadi, gdje rastu gljive i rakovi, gdje mjesec zalazi i zašto nas njegove senke plaše. Poznajem prirodu ovih geografskih širina sa pamćenjem ćelija, pa to odzvanja u meni čak i kada je vidim na slici, ali samo onako kako je Vrubel ispao.
Prikazujući Pana u ruskom pejzažu, spojio ga je s njim. Čim mjesec zađe, nespretna figura sa čvornatim artritisnim prstima ponovo će se pretvoriti u panj: Pan će zaspati zatvorenih očiju. Ali dok su otvoreni, ulaz u pejzaž nije zaključan. Panov fiksiran, zaustavljen pogled nije usredsređen na posmatrača. Nije on taj koji nas gleda, nego kroz njega vidimo kako plava voda riječnog kanala prska u ugaslim očima satira.
"Prozirno", kažu za takve oči, "može se vidjeti mozak."
Ali Pan to ne čini. On ne misli, nego živi, tačnije, živi svoj život, koji je počeo mnogo prije nego što smo mi došli na svijet da ga učinimo neupotrebljivim. Ako se, kao što je običaj među zelenilom, priroda zove majka, onda je Pan njen otac ili čak djed, koji je nadživio svoju djecu i doživio njihovo naslijeđe. Međutim, možda se sve objašnjava jednostavnije: nedavno su u Khotylevu pronađeni ostaci posljednjeg neandertalca.
Ovaj tekst je uvodni dio.Ova slika otvara seriju Vrubelovih "nokturna" (tu su i "Princeza labud", "Jorgovan", "Noću"). Smatra se da Vrubelovo obraćanje temi noći nije nastalo bez uticaja slike N. Ge (tada pokojnog), sa čijom se porodicom srodio ženidbom N. Zabelom. I sama N. Zavela bila je nećakinja N. Ge, a njena sestra je bila udata za umetnikovog sina. U ljeto 1897. Vrubel je živio na farmi N. Ge u Černigovskoj guberniji, radio u svojoj radionici - očigledno, ovo geografsko i "srodno" zbližavanje sa njegovim starijim savremenikom, majstorom noćnih boja, nije ostalo bez posljedica. Pan je lik starogrčke mitologije, ali se na predstavljenom platnu primjetno „rusificirao“, a to je neobično tipično za tadašnjeg Vrubela koji se zaljubio u ruski folklor. Istovremeno, noć u njegovom stvaralaštvu postaje već tipično "simbolistička" i u tom smislu je "prozor" u nepoznato, u druge svjetove koji su dnevnoj svijesti nedostupni. Pan, božanstvo šuma i polja, njen je simbol. Napominjemo da sam Vrubel kao glavni razlog Pojava ovog djela nazvala je utisak koji je na njega ostavila priča A. Fransa "Sveti Satir".
