Uvod…………………………………………………………………..2
Suština naučnog stvaralaštva…………………3-4
Metode naučnog stvaralaštva………………….5-6
Morfološka metoda……………………………7-9
Zaključak…………………………………………………………………..10
Reference…………………………………………….11
1. Uvod
Kreativnost se obično definira kao proces stvaranja nečeg novog što nikada prije nije bilo. Može se odvijati u bilo kojoj oblasti ljudske aktivnosti: naučnoj, industrijskoj, tehničkoj, umjetničkoj, političkoj itd. Konkretno, naučna kreativnost je povezana sa znanjem o okolnom svijetu.
Kreativnost obično ne počinje sa činjenicama: ona počinje identifikacijom problema i vjerovanjem da se može riješiti. Vrhunska faza kreativnosti je otkrivanje nove, osnovne, glavne misli ili ideje koja određuje kako se problem koji je doveo do kreativnog procesa može riješiti. Naravno, nove ideje nisu otvorene za svakoga, već samo za pripremljen i zainteresovan um. Međutim, istorija naučnih otkrića i izuma pokazuje da naučno i tehničko znanje i ispravni stavovi sami po sebi nisu dovoljni za razvoj novih ideja. Svi pokušaji da se kreativnost svede na preciznu metodologiju koju primjenjuju svi koji se bave kreativnošću do sada su propali.
2. Suština naučne kreativnosti
Mnogi ljudi vjeruju da je talenat prirodni dar koji se ne može razviti niti nadoknaditi napornim treningom. Demosten je takođe rekao: "Oni postaju govornici, oni su rođeni pesnici." Zaista, prirodni talenat je presudan da postanete naučnik. Međutim, da bi se ovaj talenat manifestirao, stalno razvijao i davao rezultate, potrebno je uložiti mnogo rada na proučavanju metodologije i sticanju istraživačkih vještina. Nauka je, kao i svaka oblast znanja, tokom svoje viševekovne istorije razvila mnoge tehnike koje nam omogućavaju da stimulišemo kreativni proces.
Problem kreativnosti uključuje kreativne sposobnosti, kreativnu klimu, kreativne vještine, kao i metode i tehnike za aktiviranje kreativnog procesa. Kreativne vještine nisu urođene osobine ličnosti, već tehnološke tehnike koje se formiraju i stiču u procesu učenja i stalnog boravka u određenom kreativnom okruženju. Kreativne sposobnosti uključuju nekonvencionalno razmišljanje i viziju onoga što se ne uklapa u okvire opšteprihvaćenih koncepata, sposobnost mentalnog sagledavanja cjelokupnog problema i formulisanja zadatka, kao i asocijativnu memoriju i druga psihoemocionalna i karakterološka svojstva pojedinca.
Odavno je zapaženo da se nove ideje rijetko pojavljuju kao rezultat postupnih promjena, češće je to eksplozija, skok, oštar odmak od prethodno poznatog. Kao što znate, vladar Sirakuze, Heroj II, naredio je da se napravi zlatna kruna za njegovo krunisanje, a zatim je posumnjao u poštenje majstora, sumnjajući da je nešto zlata zamijenio srebrom. Arhimed je imao zadatak da utvrdi količinu zlata u kruni. Arhimed je znao da je specifična težina zlata veća od srebra, a težina krune tačno odgovara težini zlata datog majstoru. To znači da ako je došlo do prijevare, onda bi se obim trebao povećati. Dakle, zadatak je bio precizno odrediti volumen krune.
Arhimed se dugo mučio i bezuspješno i iscrpljen otišao u javno kupatilo da se malo opusti. Dok je uranjao u kadu, voda je prskala.
Arhimed je imao epifaniju: količina istisnute vode jednaka je zapremini njegovog tela, što znači da se zapremina krune može odrediti količinom istisnute vode. I uz pobjednički poklič "Eureka!" goli Arhimed je pojurio kući kroz prepune ulice da testira svoju ideju.
Ova spektakularna priča može se podijeliti u nekoliko uzastopnih faza koje su tipične za kreativni proces:
1. Precizna izjava cilja.
2. Prikupljanje informacija, neuspješni pokušaji rješavanja.
3. Skretanje pažnje sa zadatka, inkubacija.
4. Uvid, kojem često prethodi nasumični događaj.
5. Testiranje ideje.
Ove glavne faze kreativnosti opisao je Wallace još 1926. godine. Nažalost, u narednim godinama nije se pojavila nijedna značajna teorija koja bi mogla objediniti različite činjenice, zapažanja i pretpostavke o prirodi kreativnosti, što je najvjerovatnije zbog posebne težine ove oblasti znanja.
3. Metode naučnog stvaralaštva
Metode psihološke aktivacije kreativnog mišljenja usmjerene su na prevazilaženje psiholoških barijera koje ometaju kreativno razmišljanje.
T. A. Edison je rekao da se talenat sastoji od 1% inspiracije i 99% napornog rada. Talenat se ne može naučiti, ali se može razviti. Sposobnosti još nisu talenat, ali su već preduvjet za to. Zapažanje, kao i druge sposobnosti, može se razviti i poboljšati. Za to postoje posebni testovi i tehnike.
Dugi niz godina inspiracija, urođene sposobnosti i srećan slučaj smatrani su stalnim atributima kreativnosti, a sam koncept „kreativnosti“ povezivao se s tehnologijom sortiranja opcija putem pokušaja i pogreške. Iako metodom pokušaja i grešakaširoko rasprostranjen u nauci, to je najmanje efikasan put do istine. Transformacija nauke u produktivnu snagu društva i identifikacija naučnika kao samostalne profesije postavili su zadatak razvoja metoda za aktiviranje naučne kreativnosti i algoritma za kreativni proces.
Među metodama koje aktiviraju naučnu kreativnost, nadaleko je poznat metoda brainstorminga(napad mozga), autora A. Osbornea. Ova psihološka metoda zasniva se na tvrdnji da se proces generisanja ideja mora odvojiti od procesa njihovog vrednovanja. Osborne je predložio generiranje ideja u uvjetima u kojima je kritika zabranjena i, obrnuto, svaka ideja se ohrabruje na svaki mogući način, ma koliko izgledala fantastično. Za vođenje brainstorming sesije bira se mala (6-8 osoba) grupa stručnjaka, po mogućnosti iz srodnih oblasti znanja, koji su psihološki prilagođeni jedni drugima i koji su „generatori ideja“ u svom stilu razmišljanja. Ideje se generiraju brzim tempom. U trenucima „kolektivnog nadahnuća“ javlja se neka vrsta uzbuđenja, ideje se iznose kao nehotice, probijaju se i izražavaju nejasna nagađanja i pretpostavke. Iznesene ideje se snimaju i prenose grupi stručnjaka kako bi ocijenili i odabrali one koji najviše obećavaju
Modifikacija metode brainstorminga je sinektika, razvio W. Gordon. Karakteristike ove metode su formiranje manje ili više stalnih grupa „generatora ideja“, uvođenje elemenata kritičke analize izraženih ideja, prisustvo sinektičkog vođe grupe koji upravlja procesom i nudi određene analogije. Za razliku od Osbornea, Gordon naglašava potrebu za preliminarnim prikupljanjem informacija, obukom stručnjaka i korištenjem posebnih tehnika za organizaciju procesa donošenja odluka.
Postoje i mnoge metode za sistematsko traženje ideja, a najpoznatije su metoda kontrolnih pitanja, morfološka analiza.
Metoda test pitanja koristi se za bolje razumijevanje problema postavljanjem pitanja u određenom nizu. Razvijen je dovoljan broj takvih kontrolnih lista za različite oblasti aktivnosti. Evo primjera jednog od njih:
1. Koja je glavna funkcija objekta?
2. Šta je idealan objekat?
3. Šta će se dogoditi ako uopće nema objekta?
4. U kojoj se još oblasti obavlja ova funkcija i da li je moguće posuditi rješenje?
5. Da li je moguće podijeliti predmet na dijelove?
6. Da li je moguće nepokretne dijelove objekta učiniti pokretnim?
7. Da li je moguće isključiti preliminarne operacije?
8. Koje dodatne funkcije objekt može obavljati?
Od metoda ove grupe najpopularnija je morfološka analiza. Rodonačelnik morfološke analize je predstavnik alhemijske elite svog vremena, filozof, teolog i misionar Raymond Lull (1235–1314), čije je ideje kasnije razvio švajcarski astrofizičar Zwicky. Suština metode je upoređivati slične objekte i odrediti njihove bitne komponente. Glavni alat je konstrukcija takozvane morfološke kutije – tabele, čiju „glavu” čine identifikovane bitne komponente sistema, a u kolone se unose moguće varijante njihovog ispoljavanja. Slučajnim odabirom varijanti bitnih komponenti dobijamo njihovu novu kombinaciju i, shodno tome, novi sistem.
4. Morfološka metoda
Ljudi su dugo sanjali o metodi koja bi pokrivala iscrpan broj opcija za rješavanje problema. Određena aproksimacija ovoj metodi je morfološka analiza. Termin morfološki (grčki morphe - oblik) znači izgled.
Uprkos činjenici da je termin „morfološka analiza“ predložio F. Zwicky, u stvarnosti je ova metoda poznata već duže vrijeme. Njeni koreni sežu u prošlost. Drugi monah i logičar R. Lull (1235–1315) je u svom djelu “Velika umjetnost” napisao da je sistematskom kombinacijom vrlo malog broja principa moguće riješiti sve probleme filozofije i metafizike, ali praktičnim sredstvima kojima je raspolagao, bili nedovoljni. Principi R. Lulla (on ih je ograničio na devet) bili su oličeni u uređajima u kojima su se blokovi nekih krugova rotirali oko drugih. Kao rezultat pomicanja krugova jedan u odnosu na drugi, bilo je moguće dobiti različite izjave i prosudbe.
Lull je imao svoje obožavatelje. Među njima je i Giordano Bruno. Po njegovom mišljenju, ljudsko znanje je u skladu sa prirodom, a koncepti uma odgovaraju hijerarhiji stvari. Drugi vjerni sljedbenik Lullove “Velike umjetnosti” bio je slavni G. Leibniz, koji je u dvadesetoj godini napisao svoje djelo pod naslovom “De Arte Combinatoria” (“O kombiniranoj umjetnosti”).
Analizirajući Lullovu “Veliku umjetnost”, veliki R. Descartes je u njoj vidio opasnost od mehanizacije mišljenja, pišući o tome u svom djelu “Rasprava o metodi” doslovno nekoliko redaka prije nego što je objasnio čuvena “Četiri pravila”. G. Hegel je također pisao o mehaničkoj prirodi Lulla u svojoj knjizi “Srednjovjekovna filozofija”.
U svom modernom obliku, morfoanalizu je kreirao švicarski astrofizičar F. Zwicky. Tridesetih godina dvadesetog veka F. Zwicky je intuitivno primenio morfološki pristup rešavanju astrofizičkih problema i na osnovu toga predvideo postojanje neutronskih zvezda. Samo na prvi pogled može izgledati čudno da je metodu aktiviranja mišljenja kreirao astrofizičar, jer je astronomija bila jedna od prvih nauka koja se susrela sa velikim i složenim dinamičkim sistemima (zvijezde, galaksije) i prva je osjetila potrebu za metodama. koji omogućavaju analizu takvih sistema. Tehnički sistemi su veliki dinamički sistemi u svojoj raznolikosti i složenosti. Stoga nije slučajno da je tokom Drugog svjetskog rata F. Zwicky, koji je emigrirao iz Evrope, bio uključen u razvoj u oblasti američke raketne i svemirske tehnologije.
Suština morfološke metodeanaliza sastoji se u kombinovanju u jedinstven sistem metoda za identifikaciju, označavanje, brojanje i klasifikaciju svih odabranih opcija za bilo koju funkciju date inovacije. Svaka inovacija povezana je sa željom da se smanji iznos kapitalnih ulaganja i smanji stepen rizika, koji uvijek prati inovaciju. A ove dvije karakteristike inovacije direktno zavise od broja potrebnih promjena.
Morfološka analiza se provodi prema sljedećoj shemi, koja se sastoji od šest uzastopnih faza. Među njima:
1) formulacija problema;
2) postavljanje problema;
3) sastavljanje liste svih karakteristika ispitivanog (navodnog) proizvoda ili operacije;
4) sastavljanje liste mogućih opcija rješenja za svaku karakteristiku (lista se naziva morfološka karta ili tabela (ako postoje 2 karakteristike proizvoda) ili „morfološka kutija (hiperkutija)” ako postoje 3 ili više karakteristika).
U najjednostavnijem slučaju, metodom morfološke analize sastavlja se dvodimenzionalna morfološka mapa: odabiru se dvije najvažnije karakteristike proizvoda, sastavlja se lista svih mogućih oblika utjecaja ili alternativa za svaku od njih, zatim izgrađena je tabela čije su osi ove liste. Ćelije takve tablice odgovaraju opcijama za rješavanje problema koji se proučava.
Pogledajmo hipotetički primjer. Kao osi uzimamo dijelove proizvoda ili faze operacije. Označavamo ih slovima A, B, C itd. Zatim zapisuje moguće alternative duž svake ose. To će biti elementi osi: A-1, B-1, itd. Tada bi morfološki okvir mogao izgledati ovako:
A-1;A-2;A-3;A-4;
B-1;B-2;B-3;
B-1;B-2;
G-1; G-2;
Iz ovog okvira izdvajamo kombinacije elemenata, kao što su: A-1, B-2, B-2, D-1. Ukupan broj opcija u morfološkoj kutiji jednak je proizvodu broja elemenata na osi (faktorska (!) zavisnost). U našem primjeru, broj opcija je 4x3x2x2 = 48. Da biste odabrali jednu opciju od ovih opcija, potrebno je sve ih sortirati, tj. obavljaju izuzetno radno intenzivan posao.
Peta i šesta faza morfološke analize su: analiza kombinacija i izbor najbolje kombinacije. U našem primjeru, to znači da od 48 primljenih opcija treba odabrati samo jednu opciju. Izbor se obično vrši prolaskom kroz sve opcije, a ovo je vrlo radno intenzivan posao.
Kada se koristi metoda morfološke analize, koriste se specifični koncepti:
morfološki interval;
morfološka udaljenost;
morfološko susjedstvo;
površina morfološkog susjedstva;
skok (ili proboj).
Morfološki interval regiona (ekonomski, tehnički, tehnološki, itd.) predstavlja čitav skup diskretnih tačaka (ili koordinata), od kojih svaka odgovara određenoj kombinaciji varijabli. Ove varijable su parametri. Prostor ima onoliko dimenzija koliko ima parametara.
Morfološka udaljenost između dvije tačke u prostoru. Određuje se brojem parametara koji nisu zajednički za ove dvije opcije. Ovdje treba imati na umu da su dvije varijante koje se razlikuju jedna od druge samo po jednom parametru morfološki slične varijante. Ali u isto vrijeme, ove dvije opcije se razlikuju po mnogim (tj. u svim ostalim) parametrima i morfološki su udaljene jedna od druge.
Morfološko susjedstvo. Predstavlja skup tačaka, od kojih je svaka morfološki bliska drugoj tački.
Površina morfološkog susjedstva je skup opcija koje se razlikuju od tačaka datog susjedstva za najviše jedan parametar. Površina morfološkog susjedstva jednaka je broju takvih tačaka.
5. Zaključak
Uprkos činjenici da nauka sve više postaje kolektivna, otkrića u nauci su napravljena, stvaraju se i biće napravljena od strane pojedinačnih naučnika, odnosno konačni „uvid“ koji vodi do otkrića nečeg fundamentalno novog je čisto individualan proces i uvek će biti pripadaju bilo kom konkretnom naučniku. Pa ipak, umjetnost kreativnosti se može i treba naučiti stvaranjem određenih uvjeta i korištenjem određenih tehnika koje doprinose aktiviranju naučnog istraživanja, približavajući „bljeskove uvida“ i dajući priliku da dođu do otkrića ne samo genijalcima, već i takođe za obične naučnike.
Naravno, kreativno razmišljanje nije magična čarolija, proučavajući koju možete steći sposobnost da činite čuda. Pa ipak, duboko proučavanje kreativnosti sugerira da njeni različiti tipovi imaju mnogo zajedničkog, da se odvijaju po sličnom obrascu i da postoji niz zajedničkih tehničkih tehnika kreativnosti. Poznavanje šta je kreativno razmišljanje, kako ono funkcioniše omogućava ga razvijanje uz pomoć posebne obuke, organizovane potpuno svjesno, i što je najvažnije, da se kreativnom aktivnošću upravlja prilično efikasno.
„Kada vam metoda stvaranja novih ideja postane uobičajena, vaša mašta postaje neproduktivna. Više ne primjećujete niti shvaćate mogućnosti koje su pred vama sve dok ih neko drugi ne ukaže.
Da biste ostvarili sve mogućnosti koje vam život pruža, morate biti sposobni razmišljati fleksibilno, koristeći različite metode koje mogu potaknuti kreativnost. Radost rađanja originalnih ideja dostupna je svima!”
Šta je kreativnost? Ova riječ znači stvaranje nečeg novog i vrijednog za čovječanstvo.
Kreativnost je stvaranje. Razlikuje aktivnosti različitih ljudi - pisaca i pjesnika, umjetnika i muzičara, naučnika i pronalazača - sve ove profesije se smatraju kreativnim.
Glavna karakteristika koja razlikuje kreativnost od ostalih aktivnosti, na primjer, obične proizvodnje, proizvodnje robe, je jedinstvenost dobivenog rezultata i njegova nepredvidljivost. Niko, često čak ni autor dela, pronalazač ili naučnik, ne može predvideti šta će se dogoditi kao rezultat njegovog rada.
Rezultat i sam kreativni proces ne mogu se planirati unaprijed. Niko osim samog autora neće moći dobiti potpuno isti rezultat ako mu se stvori ista početna situacija. Dakle, u procesu stvaralaštva, autor koristi svoje iskustvo, ideje, maštu, može se reći da u svoj rad, otkriće ulaže „svoju dušu“. To je ono što kreativnim proizvodima daje dodatnu vrijednost vezanu za ličnost kreatora, što ne može biti slučaj u proizvodnji obične robe.
Drugi znak kreativnosti je posebno razmišljanje koje nadilazi uobičajena znanja i obrasce, svojstveno samo jednoj određenoj osobi.
Važno mjesto u kreativnosti zauzima intuitivno razumijevanje vlastitih postupaka, kao i posebnih stanja ljudske svijesti - inspiracije, uvida.
Zahvaljujući spoju novosti i nepredvidivosti, nastaje zanimljiv kreativni proizvod.
Vrste kreativnosti
Kreativnost se može manifestirati u apsolutno svim sferama ljudskog života: od stvaranja kulturnih objekata do komunikacije. Stoga se mogu razlikovati sljedeće vrste kreativnosti:
1. Umjetničko stvaralaštvo – stvaranje muzičkih, književnih, slika, skulptura itd.
2. Tehničko stvaralaštvo - pronalazak i stvaranje novih tehničkih proizvoda, mašina, elektronike, visokotehnoloških uređaja itd.
3. Naučno stvaralaštvo – otkrivanje novih saznanja, širenje granica već poznatog, potvrda ili opovrgavanje ranije postojećih teorija.
Posljednje dvije vrste kreativnosti su usko povezane jedna s drugom. Često je nemoguće izmisliti bilo koji novi predmet bez naučnih otkrića.
Primjena kreativnosti u nauci i umjetnosti.
Nauka i umjetnost su dvije oblasti djelovanja koje prate razvoj čovječanstva kroz njegovo postojanje. Nemački pesnik 19. veka. I.-V. Gete je napisao: „...kulturi su podjednako potrebne nauka i umetnost. Da bi nauka ljudima donosila korist i radost, a ne štetu i tugu, ona mora biti usko povezana sa umetnošću.” Veliki naučnik A. Ajnštajn je takođe rekao da: „Muzika i istraživački rad u oblasti fizike su različiti po poreklu, ali su povezani jedinstvom svrhe – željom da se izrazi nepoznato. Ovaj svijet može biti sastavljen od muzičkih nota, kao i od matematičkih formula."
I naučnik i umjetnik rekreiraju svijet u ime glavnog cilja - spoznaje istine, ljepote i dobrote. Ljudi nauke i umjetnosti ujedinjuju misao i kreativnost.
Šta je nauka? Nauka se odnosi na ljudske aktivnosti koje nam omogućavaju da akumuliramo i sistematiziramo znanje o svijetu oko nas, kao i o samom čovjeku. Naučno znanje obično počinje hipotezom ili teorijom, koja se zatim provjerava u praksi.
Karakteristika naučnog pristupa je uslov da svaki teorijski sud mora biti potkrijepljen činjenicama i dokazima. Ako to nije slučaj, onda se presuda ne može nazvati naučnom. Štaviše, nije uvijek lažno – jednostavno je to trenutno nemoguće potvrditi objektivnim (neovisno o ljudskim željama) podacima.
Dokazi o teorijama mogu se prikupiti korišćenjem različitih podataka: posmatranja, eksperimenta, rada sa uređajima za snimanje i računarstvo, itd.
Općenito je prihvaćeno da...
PROVJERIMO SE
1. Koja dva značenja ima riječ „zanatlija“?
2. Da li je neki posao kreativan?
3. Kako su ljepota i kreativnost povezani?
Kreativnost odražava ljepotu, rekreira je.
4. Navedite primjere naučnog i umjetničkog stvaralaštva.
5. Kako su riječi „kreativnost, stvaranje, kreator, stvaranje” povezane po značenju i porijeklu?
6. Može li se svaki majstor nazvati kreatorom?
U UČIONICI I KOD KUĆE
1. Može li osoba naučiti da radi kreativno? Recite svoje.
Da! Samo trebate otjerati sva nezadovoljstva, sporove i konkurenciju.
2. Pripremite priču o tome šta je povezano sa kreativnim radom ljudi u vašem gradu (selu).
U mom gradu postoji mnogo muzeja i pozorišta u kojima igraju divni glumci i glumice! Razni ljudi također vole raditi kreativne poslove, na primjer: ukrašavanje tanjira, šoljica i raznih jela kod kuće! Ljudi se trude da urade sve kako bi bilo lijepo! Međutim, neki ljudi koji imaju baštu pokušavaju da zasade puno cveća i da to učine tako da im kasnije bude prijatno gledati ovu baštu! Djeca koja idu u umjetničku školu najčešće crtaju, a njihove slike su okačene na zidove, a njihova imena potpisana da svi znaju ko je to naslikao!
3. Zajedno sa svojim kolegama iz razreda osmislite izložbu na temu „Rad i ljepota“.
4*. Pripremite poruku na temu “Kreativnost u nauci” ili “Kreativnost u umjetnosti” (na primjeru poznate osobe).
5. Na šta se odnose sljedeći redovi?
Volim te Petrino kreacije,
Volim tvoj strogi, vitki izgled...
Kako razumete značenje ovih redova? Šta nam možete reći o stvaralaštvu velikih majstora koji su živjeli i radili u gradu kojem su ovi redovi posvećeni?
6. Smatrate li da je moguće ispoljiti kreativnost u vaspitno-obrazovnom radu? Sjetite se kako ste to uspjeli. Kako ste se osjećali?
Da. Na primjer, kada radite zadatak iz likovne umjetnosti ili rada. Doživljavate radost, prijatna osećanja i trudite se da bolje radite svoj posao. Ostale stavke prilikom izrade izvještaja, poruke. Kao da želite pronaći najzanimljivije informacije za lekciju, slike, fotografije.
Od davnina je kreativni proces privlačio umove filozofa i mislilaca koji su pokušavali da proniknu u tajne ljudske svijesti. Intuitivno su shvatili da je glavna svrha uma inherentna i manifestirana u kreativnosti. Uostalom, ako to razmotrimo što je šire moguće, ispada da se u gotovo svakoj vrsti aktivnosti mogu pronaći elementi kreativnog procesa. Pokušajmo to shvatiti u umjetnosti na primjeru poznate osobe.
Leonardo da Vinci
Počnimo od vjerovatno najpoznatije ličnosti u čitavoj istoriji ljudske kulture. Otac renesanse, genije u tolikim oblastima nauke i umetnosti da se s pravom može nazvati primerom na koji treba da se ugleda svako ko želi da doprinese stvaralaštvu čovečanstva. Možda je vrlo jednostavno razmotriti kreativnost u umjetnosti na primjeru poznate osobe - Leonarda da Vincija, jer je ovdje sve sasvim očigledno.
Vjerovatno je pronalazak jedan od najvažnijih oblika kreativnosti i procesa stvaranja uopće. Zato je tako lako ovu osobu posmatrati u takvom kontekstu. Budući da je Leonardo bio poznat kao razvijač mnoštva, samo zbog toga mu se može dati palm u tako teškoj stvari kao što je kreativnost.
Kreativnost i umjetnost
Ali budući da je riječ o umjetnosti, onda, očito, treba razmotriti njene najvažnije manifestacije. Kao što su slikarstvo, skulptura, arhitektura. Pa, na ovim prostorima se talijanski genije pokazao dovoljno. Koristeći primjer poznate osobe, bolje ga je razmotriti u kontekstu slikarstva. Kao što znate, Leonardo je bio u stalnoj potrazi, u eksperimentu, čak i ovdje, gdje mnogo ovisi o tehnologiji, o vještini. Njegov moćni potencijal stalno je bio okrenut rješavanju novih problema. Neumorno je eksperimentisao. Bilo da se radi o poigravanju chiaroscurom, koristeći fensi izmaglicu na platnima, kompozicije boja, neobične sheme boja. Da Vinci nije bio samo umjetnik i vajar, on je neprestano postavljao nove horizonte i razmišljanju i umjetnosti kao jednoj od manifestacija aktivnosti uma.
Lomonosov
Drugi poznati, možda i poznatiji u slovenskom svetu, je Mihailo Lomonosov. također treba detaljno razmotriti u odabranom kontekstu. Kreativnost u umjetnosti na primjeru slavne ličnosti Lomonosova nije ništa manje zanimljiva sa stanovišta razumijevanja kako funkcionira genij uma. Pošto je rođen mnogo kasnije, a samim tim i ima mnogo manje oblasti u kojima može postati pionir, on za sebe bira veoma težak put prirodnjaka.
Zaista, mnogo je teže biti kreativan u oblastima kao što su fizika ili hemija. Međutim, upravo je taj pristup omogućio Lomonosovu da postigne visine u poznavanju svemira kojima Da Vinči nije ni težio. Da ne govorimo o činjenici da je naš sunarodnik postigao ozbiljne uspjehe u umjetnosti. Uzmimo, na primjer, njegov poetski talenat ili njegova nastojanja u slikarstvu, koji također zaslužuju pažljivo proučavanje.
Zaključak
Razmatrajući kreativnost u umjetnosti na primjeru poznate ličnosti, dolazimo do zaključka da svako stvaralaštvo podrazumijeva potragu za neistraženim horizontima, praćeno novim poimanjem, postizanjem nepoznatog. Mnogi veliki ljudi postali su takvi upravo zahvaljujući toj sposobnosti - da pronađu neshvatljivo u naizgled potpuno običnom, smještenom na dohvat ruke.
Dakle, analizirajući kreativnost u umjetnosti na primjeru poznate osobe, možemo reći da osoba koja želi postići priznanje mora svoje vlastite aktivnosti razmatrati sa stanovišta izuma, pružajući novo razumijevanje očiglednog.
Općenito je prihvaćeno da kreativnost i nauka nisu ni na koji način povezane, a ponekad čak i suprotne sfere našeg života. Ali da li je to zaista tako? O tome postoji li kreativnost u nauci i kako se ona izražava saznat ćete u ovom članku. Saznat ćete i o poznatim ličnostima koje su svojim primjerom dokazale da mogu naučno i uspješno koegzistirati.
Ova riječ znači stvaranje nečeg fundamentalno novog u bilo kojoj oblasti ljudskog života. Prvi znak kreativnosti je posebno razmišljanje koje nadilazi šablone i svakodnevnu percepciju svijeta. Tako nastaju duhovne ili materijalne vrijednosti: muzička, književna i likovna umjetnost, izumi, ideje, otkrića.
Još jedan važan znak kreativnosti je jedinstvenost dobijenog rezultata, kao i njegova nepredvidljivost. Niko, često čak ni sam autor, ne može predvideti šta će se dogoditi kao rezultat kreativnog shvatanja stvarnosti.
Važno mjesto u kreativnosti zauzima intuitivno razumijevanje stvarnosti, kao i posebna stanja ljudske svijesti - inspiracija, uvid, itd. Ova kombinacija novosti i nepredvidivosti rezultira zanimljivim kreativnim proizvodom.
U ovoj oblasti našeg djelovanja akumuliraju se i sistematiziraju objektivna znanja o svijetu oko nas, kao i o samom čovjeku. Odlika naučnog pristupa je obavezan uslov: svaki teorijski sud mora biti potkrijepljen objektivnim činjenicama i dokazima. Ako to nije slučaj, onda se presuda ne može nazvati naučnom. Štaviše, nije uvijek lažno – jednostavno je to trenutno nemoguće potvrditi objektivnim (neovisno o ljudskim željama) podacima.
Dokazi o prosudbama prikupljaju se pomoću različitih podataka: posmatranja, eksperimenta, rada sa uređajima za snimanje i računanje itd. Zatim se dobijeni podaci sistematiziraju, analiziraju, pronalaze uzročno-posledične veze između objekata i pojava i donose se zaključci. Ovaj proces se naziva naučno istraživanje.
Naučno znanje obično počinje hipotezom ili teorijom, koja se zatim provjerava u praksi. Ako je objektivno istraživanje potvrdilo teorijsku tvrdnju, onda ona postaje prirodni ili društveni zakon.
Vrste kreativnosti
Kreativnost se može manifestirati u apsolutno svim sferama ljudskog života: od stvaranja kulturnih objekata do komunikacije. Stoga se razlikuju sljedeće vrste:
1. Umjetničko stvaralaštvo (stvaranje predmeta materijalnog ili duhovnog svijeta koji imaju estetsku vrijednost).
3. Tehnička kreativnost (pronalazak novih tehničkih proizvoda, elektronike, visokotehnoloških uređaja itd.).
4 Naučno stvaralaštvo (razvoj novih saznanja, širenje granica već poznatog, potvrda ili opovrgavanje ranije postojećih teorija).
U zadnjoj varijanti vidimo kako su nauka i kreativnost povezani. Oba karakterizira stvaranje nečeg novog, jedinstvenog i važnog, vrijednog za ljude. Stoga kreativnost nije posljednje mjesto u nauci. Može se reći da je to jedna od osnovnih komponenti.
Vrste nauka
Sada da vidimo u kojim je varijantama predstavljen u našem životu:
1. Prirodne nauke (proučavanje zakona žive i nežive prirode; biologija, fizika, hemija, matematika, astronomija itd.).
2. (proučavanje tehnosfere u svim njenim manifestacijama; računarstvo, hemijska tehnologija, nuklearna energija, inženjering, arhitektura, biotehnologija i mnoge druge).
3. Primijenjene nauke (usmjerene na dobijanje rezultata koji se potom mogu koristiti u praktičnim aktivnostima; primijenjena psihologija, kriminologija, agronomija, metalurgija itd.).
4. Humanističke nauke (proučavaju kulturne, duhovne, mentalne, moralne i društvene aktivnosti čovjeka; etiku, estetiku, vjeronauku, kulturologiju, historiju umjetnosti, antropologiju, psihologiju, lingvistiku, političke nauke, jurisprudencija, historiju, etnografiju, pedagogiju itd. ).
5. Društvene nauke (proučavaju društvo i odnose u njemu, na mnogo načina imaju nešto zajedničko sa humanističkim naukama; socijalna psihologija, političke nauke, itd.).
Može li nauka biti kreativna?
Iz klasifikacije vrsta kreativnosti jasno je da naučno znanje vrlo često uključuje element kreativnosti. U suprotnom, bilo bi teško dolaziti do otkrića i stvarati izume, jer u takvim slučajevima naučnike često vode intuicije i neočekivani uvidi, koji su potom potkrijepljeni objektivnim podacima.
Kreativnost u nauci ispoljava se i kada se sagledaju već poznate činjenice, koje se mogu dokazati iz drugog ugla ili opovrgnuti zahvaljujući novom, svježem izgledu. Razotkrivanje ukorijenjenih mitova u nauci također zahtijeva razmišljanje izvan okvira.
Kreativnost u nauci na primjeru poznate ličnosti
Na svakodnevnom nivou, uobičajeno je da se osobe sa humanitarnim ili tehničkim načinom razmišljanja dijele na one koji imaju humanitarni ili tehnički način razmišljanja, pri čemu se smatra da je prva kategorija dobra u kreativnim i društvenim aktivnostima, a druga - u naučnim, tehničkim i primijenjenim. Zapravo, sve sfere života u savremenom društvu su usko povezane, a ljudske sposobnosti su raznolike i mogu se razvijati.
U nauci ne postoji samo kreativnost, već je moguća i kombinacija naučnih i umjetničkih pogleda na svijet. Živopisni primjeri za to mogu biti naslijeđe L. da Vincija (slikara, vajara, arhitekte, muzičara, pronalazača i vojnog inženjera), A. Einsteina (teoretičara, violiniste), Pitagore (matematičar i muzičar), N. Paganinija (muzičar, kompozitor, muzički inženjer). Kreativnost u nauci ništa manje jasno pokazuje i primjer poznate ličnosti M. V. Lomonosova, koji je bio čovjek sa enciklopedijskim znanjem i višestrukim talentima u raznim oblastima, što mu je omogućilo da se ostvari kao prirodnjak, hemičar, fizičar, astronom, geograf, kao i istoričar, pedagog, pesnik, književni kritičar i umetnik.
Važno je zapamtiti da nauka, kreativnost i kultura nisu odvojeni aspekti ljudske aktivnosti, već međusobno povezani dijelovi jedne cjeline.
Tradicionalno, problem kreativnosti pripada humanističkim naukama: filozofiji i psihologiji. Nekoliko različitih definicija kreativnosti je predloženo u ovim naukama. Među njima je, po našem mišljenju, najkonstruktivnija definicija kreativnosti kao generisanja (nepredvidive pojave) novih vrijednih informacija.
Kreativnost je rezultat intuitivnog razmišljanja i kod čisto logičkog pristupa nema kreativnosti. Ova izjava je dobro poznata stručnjacima za logiku, ali može izazvati iznenađenje (i protest) među predstavnicima egzaktnih nauka. Zaista, dokazivanje teorema i rješavanje matematičkih problema često se navode kao primjeri kreativnosti. Međutim, ako je problem jasno formuliran, tada se njegovo rješavanje može povjeriti kompjuteru. U ovom slučaju, rezultat proračuna je već unaprijed određen početnim odredbama i ne sadrži nove informacije. Element kreativnosti je još uvijek prisutan i sastoji se u odabiru najboljeg programa (ili načina rješavanja problema), ali je to ograničeno.
Navedeni primjer logičkog rješavanja problema, u slučaju kada su početne informacije dovoljne, zahtijeva profesionalnost i često visoku klasu. Međutim, profesionalizam i sposobnost da se bude kreativan su različita, pa čak i kontradiktorna svojstva.
U nauci i životu i jedno i drugo je neophodno, ali u određenom odnosu. Uski profesionalizam sputava kreativnost i time je sputava. S druge strane, kreativnost proširuje i razara granice uskog profesionalca i stoga je opasna za njega. Može se reći da su profesionalnost i kreativnost u komplementarnom odnosu.
To je u umjetničkoj formi jasno pokazao A.S. Puškin u drami "Mocart i Salijeri" U njoj je Salijeri profesionalac koji nastoji da kreativnost podredi logici, ili, kako Puškin kaže, "proveri harmoniju sa algebrom". Mozart je kreator koji uništava prokrustovo ležište logike, tražeći (i pronalazeći) nova rješenja koja nisu logički predvidljiva. Upravo je to suština dramatičnog sukoba.
U humanističkim naukama, kreativnost se opisuje kao čin uvida koji nije predmet istraživanja i analize u okviru prirodnih i egzaktnih nauka. Uobičajeno je i mišljenje da uvidi dolaze rijetko i da je svaki od njih događaj o kojem se stvaraju legende. Primjer za to je jabuka koja je pala na Newtonovu glavu.
U stvarnosti, svaka osoba na svakom koraku mora da donosi odluke u uslovima nedostatka informacija, tj. baviti se kreativnošću. Međutim, donošenje odluka u svakodnevnom životu i kreativnost u nauci i umjetnosti i dalje su različiti.
U prvom slučaju, osoba je vođena presedanima, vlastitim neformaliziranim iskustvom (tj. intuicijom). Istovremeno, vodi računa o pravilima ponašanja koja su uspostavljena u društvu, koja, međutim, nisu kruta i dopuštaju različita rješenja. Logika se ovde retko koristi, a reči „razmišljajmo logički” obično se izgovaraju upravo kada je logički put došao u ćorsokak.
Umjetnička kreativnost nije ograničena čvrstim granicama. Njegov cilj je da čovječanstvu saopšti nešto novo u prostranoj, ali ne krutoj, već slobodnoj individualnoj formi, koja omogućava različita tumačenja. Vrijednost informacija stvorenih u ovom procesu određuje društvo, a ovaj proces je također dvosmislen.
U naučnom stvaralaštvu glavni zadatak je proširenje okvira prihvaćenih aksioma i formulisanje novih, sveobuhvatnih problema koji se nisu mogli riješiti u prethodnim okvirima.
Teza da se stvaralački proces ne može proučavati u okviru egzaktnih i prirodnih nauka do nedavno se smatrala opšteprihvaćenom. Međutim, sada je došlo vrijeme kada se fenomenu kreativnosti može pristupiti iz perspektive ovih nauka.
Na prvi pogled, takav cilj može izgledati bogohulno, jer izgleda kao pokušaj „vjerovanja u harmoniju s algebrom“. Međutim, moderna nauka nikako nije suva i kruta algebra koju je Puškin imao na umu.
Nedavno su se dogodile značajne promjene u egzaktnim i prirodnim naukama. Njihov opseg se proširio, tako da moderna nauka nije inferiorna po dubini i ljepoti Mocartovoj muzici.
Prvo, pojavio se novi pravac u teoriji dinamičkih sistema - dinamički haos. Postalo je moguće koristiti matematičke modele za proučavanje mehanizama nepredvidivih (slučajnih) pojava. Posebnu ulogu ovdje ima haos, koji nastaje, traje određeno vrijeme i onda nestaje. Upravo u fazi haosa (tačnije, kada se iz njega izlazi) nastaju nove vrijedne informacije. . U ovoj fazi postoji tačka kada je stvaranje vrijednih informacija najefikasnije. Ovaj trenutak je u suštini „trenutak uvida“, ili, što je isto, „trenutak istine“. Predloženo je nekoliko naziva za međuhaotičnu fazu: u radovima D.S. Chernavsky i A.G. Kolupaeva naziva se „sloj za mešanje“, u delima G.G. Malinetsky koristi više figurativnih izraza: "joker" - haotična faza i "kanal" - dinamičan.
Smjena faza: red → haos → novi poredak (ili, terminološki, „kanal” → „džoker” → „novi kanal”) je karakteristična karakteristika svih sistema u razvoju. To nije iznenađujuće, jer u svim sistemima u razvoju dolazi do rađanja novih informacija. Ova alternacija faza odgovara Hegelovoj dobro poznatoj trijadi: "teza" → "antiteza" → "sinteza", koja je predložena prije dvije stotine godina (1803.). U egzaktnim naukama (tj. u teoriji dinamičkih sistema), u suštini ista stvar je formulisana tek nedavno. Važno je naglasiti da u okviru ove teorije pojmovi: “trenutak istine” ili, što je isto, “trenutak uvida” imaju ne samo umjetničko, već i vrlo jasno matematičko značenje.
Drugo, neurofiziologija se nedavno uspješno razvila. Ovo je važno jer se kreativni proces, kao poseban slučaj mišljenja, odvija u stvarnim ljudskim neuronskim mrežama. Stoga, proučavajući fenomen kreativnosti u okviru prirodnih nauka, potrebno je zamisliti koji se tačno procesi odvijaju u mozgu na biohemijskom, ćelijskom i nivou neuronske mreže. Trenutno su ovi procesi na svim navedenim nivoima prilično dobro proučeni.
Treće, posljednjih decenija pojavili su se novi pravci: teorija prepoznavanja i neurokompjuterstvo. Krajnji cilj ovih teorija (kao i svake druge teorije) je predviđanje ponašanja okolnih objekata (i živih i neživih). Međutim, one se veoma razlikuju od teorija u uobičajenom smislu te riječi. Glavna razlika je u tome što se prognoza ne pravi na osnovu aksioma i logičkih zaključaka iz njih, već na osnovu presedana. Skup presedana naziva se “set za obuku”. Ne postoji zahtjev da se dokaže tačnost predviđanja u teoriji prepoznavanja. Umjesto toga se koriste kriteriji sličnosti. Glavni zadatak teorije je da odgovori na pitanje: kakav (ili ko) je ovaj objekat (ili subjekt)? Da biste to učinili, morate znati karakteristike objekta i uporediti ih sa karakteristikama objekata iz skupa za obuku. Predviđanje se zasniva na sljedećoj propoziciji: ponašanje objekta će biti slično ponašanju njegovog prototipa iz poznatih presedana. Podsjetimo da se tako stvara kreativnost u svakodnevnom životu.
Međutim, teorija prepoznavanja je grana matematike i stoga pripada egzaktnim naukama. Matematika se koristi za kvantificiranje riječi “sličan” i “različan”. Takođe se koristi za formalizaciju procesa priznavanja. Potonje nije uvijek moguće, ali ako je uspješno, tada se formuliše algoritam prepoznavanja koji se naziva „pravilo odluke“. Posjedujući ga i poznavajući karakteristike objekta, možete predvidjeti njegovo ponašanje na čisto logičan način, bez pribjegavanja presedanima. Možemo reći da se prepoznavanje prije formulacije odlučujućeg pravila događa intuitivno, a nakon toga - logički. To. u okviru ove teorije moguće je pratiti put prelaska od intuitivnog mišljenja u logičko mišljenje. Prije razvoja teorije prepoznavanja, čak i postavljanje takvog zadatka bilo je nezamislivo.
Neurokompjuterstvo (ili, što je isto, teorija neuronskih mreža) je nova oblast nauke koja se brzo razvija. Prvobitno je nastao kao pokušaj matematičkog modeliranja procesa u mozgu. Usput se pokazalo da ima bogatu praktičnu primjenu (posebno u medicini i vojnim poslovima). Sada se može posmatrati kao most koji povezuje teoriju prepoznavanja i neurofiziologiju.
U svim gore navedenim teorijama, integracija informacija igra važnu ulogu. Hajde da objasnimo suštinu procesa integracije.
Skup objekata uključenih u set za obuku je uvijek ograničen i podređen određenom cilju. Dakle, u mehanici se radi o skupu masivnih tijela i cilj je predvidjeti njihovo ponašanje pod utjecajem sila. U termodinamici, ovo je skup kontinuiranih medija (gasovi, tekućine itd.) i cilj je predvidjeti njihovo ponašanje pri promjeni tlaka, temperature i zapremine. U svakom od ovih setova treninga formulirana su vlastita odlučujuća pravila, koja su imala ulogu aksioma (ili „početaka“). Ovi aksiomi vrijede u svom području, a ne u drugom.
Međutim, razvojem nauke pojavila se potreba da se kombinuju setovi obuke i, prema tome, pravila odlučivanja. To je proces ujedinjenja u teoriji prepoznavanja koji se naziva integracijom informacija. U društvu se to naziva i integracijom nauka. Naglašavamo da je na nivou neurofizioloških procesa mehanizam integracije informacija općenito poznat. Na nivou teorije neuronskih mreža to je i načelno jasno, pa su čak predloženi i matematički modeli procesa.
Vraćajući se na problem kreativnosti, treba reći da se u okviru svake od navedenih oblasti, posmatrano posebno, problem kreativnosti ne može riješiti. To se može uraditi samo njihovim kombinovanjem (kroz integraciju), tj. predstaviti kreativni proces u obliku sljedećih faza.
Prva, početna faza - postoji nekoliko oblasti znanja, od kojih svaka ima svoja pravila (aksiome).
Druga faza - postoji potreba za kombinovanjem ovih oblasti (tj. sprovođenjem integracije). Da biste to učinili, potrebno je poznavati situaciju u svakoj od oblasti i revidirati uobičajena pravila u njima, djelomično ih napustiti, djelomično proširiti. U pravilu postoji nekoliko opcija revizije i potrebno je odabrati jednu od njih (ne nužno najbolju, ali zadovoljavajuću, u ovoj fazi). Jasno je da je izbor logičan, tj. Na osnovu prethodnih pravila, to je nemoguće. Stoga se problem često predstavlja kao logički paradoks. Odbijanje uobičajenih pravila i potreba za izborom povlači za sobom konfuziju i haos kako u glavama ljudi tako iu društvu. Drugim riječima, ova faza je sloj miješanja, čija je manifestacija „muke kreativnosti“.
Treća faza je izlazak iz sloja za miješanje. Često ova faza traje relativno kratko i predstavlja se kao “trenutak istine”, “prosvjetljenje” ili “nalet inspiracije”. Kada se napravi izbor, formuliraju se nova pravila unutar kojih se paradoks rješava. Ispostavilo se da prethodna pravila imaju ograničen obim primjenjivosti, u čemu se zapravo sastoji njihova revizija.
Često je poticaj za napuštanje sloja za miješanje neki vanjski utjecaj, ponekad čak i banalno potresanje. Dakle, jabuka (naizgled znatne veličine) pala je na Newtonovu glavu i u tom trenutku je napravio izbor, donio odluku i kao rezultat toga nastala je klasična mehanika.
Da bismo ilustrirali ono što je rečeno, evo nekoliko primjera kreativnosti u nauci i umjetnosti.
Prvi primjer odnosi se na Ludwiga Boltzmanna i njegovu ulogu u stvaranju moderne statističke fizike.
Početkom prošlog veka postojale su dve različite nauke: termodinamika i mehanika. Svaki od njih imao je svoju aksiomatiku, svoje probleme i svoje područje primjene.
U mehanici su Njutnovi zakoni u različitim oblicima služili kao aksiomi: Lagranž, Ojler, Hamilton i jednostavno u obliku jednačina kretanja. U okviru ove aksiomatike, svi procesi moraju biti reverzibilni u vremenu. Glavni problem mehanike bio je taj što su stvarni procesi u vremenu nepovratni.
U termodinamici, prvi i drugi princip su služili kao aksiomi. Prema drugom zakonu, svi procesi u vremenu su nepovratni, a entropija se može samo povećati. Problem je bio u tome što koncept "entropije" nije imao jasno fizičko značenje. Štaviše, u velikom broju slučajeva entropija nije mogla biti nedvosmisleno određena. Ovo posljednje je najjasnije formulirao J. Gibbs u obliku paradoksa konfuzije.
Boltzmann je krenuo da integriše nauke i tako reši oba problema. Da bi to učinio, koristio je mehanički model - Boltzmann bilijar. U ovom modelu, loptice (analozi molekula) kretale su se u skladu s Newtonovim zakonima i elastično su se odbijale prilikom sudara jedna sa drugom i sa zidovima bilijara. Boltzmann je pretpostavio da je kretanje loptica haotično (hipoteza molekularnog haosa) i dobio dva rezultata koja su uvrštena u zlatni fond nauke.
Prvo, fizičko značenje entropije je razjašnjeno kao logaritam vjerovatnoće realizacije određenog mikrostanja (gdje su brzine i koordinate kuglica fiksne).
Drugo, dokazana je Boltzmanova H-teorema o nepovratnom povećanju entropije.
Tako je Boltzmannova integracija nauka izvršena, ali ne u potpunosti. Hipoteza o molekularnom haosu bila je u suprotnosti sa postulatima mehanike, tj. njegova aksiomatika je narušena. Međutim, Boltzmann nije mogao predložiti novu aksiomatiku, a princip korespondencije je narušen. Konkretno, pitanje je ostalo bez odgovora: pod kojim uslovima nastaje haos u mehanici, a kada ne nastaje.
Odgovor na ovo pitanje dobijen je pola veka kasnije, kada se pokazalo da je kretanje loptica u Bolcmannovom bilijaru nestabilno [Krylov, 1950] i razvijena je teorija dinamičkog haosa.
Kontradikcija između logike i intuicije u ovoj priči se očitovala u sljedećem.
Boltzmann je hipotezu o molekularnom haosu izrazio intuitivno, na osnovu mnogih presedana za koje je znao ili koje je lično posmatrao. Ovo je bio čin kreativnosti. Ova hipoteza je u suprotnosti sa harmoničnom logičkom shemom mehanike. Mnogi istaknuti pristalice ove šeme (uključujući J.A. Poincaréa) srušili su tuču kritika na Boltzmanna. Jednostavno, počeo je progon naučnika disidenta, što nije neuobičajeno u nauci. Svako je štitio “svoje” podatke.
Pristalice termodinamičke aksiomatike takođe su bile nezadovoljne. Boltzmanovi rezultati nisu protivrečili drugom zakonu termodinamike, već su ga, naprotiv, potvrdili. Međutim, Boltzmannova H-teorema reducira drugi princip sa ranga aksioma na rang posledice. Logika termodinamike kao nezavisne nauke bila je poljuljana. Boltzmann je napadnut i sa ove strane.
Kao rezultat toga, Boltzmannova sudbina je bila tragična - izvršio je samoubistvo.
Drugi primjer je stvaranje kvantne mehanike. Prije toga postojale su dvije nauke: klasična mehanika masivnih čestica i teorija valova (uključujući i elektromagnetne). Svaki od njih bio je zasnovan na svom skupu objekata i pojava. Svaki od njih formulirao je odlučujuća pravila (u obliku jednadžbi, različitih za čestice i valove) i vlastitu aksiomatiku. Ova pravila nisu bila u suprotnosti, ali se nisu ni preklapala.
To je bio slučaj prije Max Planckove studije spektra crne svjetlosti i otkrića interferencije elektronskih snopova. Nakon toga se javila potreba za integracijom navedenih nauka, što su uradili E. Schrödinger i W. Heisenberg. Ova integracija je izvedena jednostavno metodom sabiranja. One. predloženo je, prvo, da se izvedu proračuni na osnovu valne jednačine (naime, Schrödingerove jednadžbe, koja je slična Maxwellovim jednadžbama - postulat I). Drugo, interpretirajte rezultate proračuna u smislu vjerovatnoće detekcije objekta kao čestice (II postulat).
Pokazalo se da je ova „integracija“ interno kontradiktorna, što je prvi uočio A. Ajnštajn. Nije bio zadovoljan uvođenjem drugog postulata vjerovatnoće u čisto determinističku teoriju. N. Bohr je pokušao da otkloni kontradikciju, ali samo na verbalnom nivou, uvodeći koncept „klasične naprave“. Kasnije se pokazalo da su koreni kontradikcije dublji. Pokazalo se da se proces detekcije čestice, kao i „klasični uređaj“, u principu ne može opisati Schrödingerovom jednačinom.
Sami tvorci kvantne mehanike - E. Schrödinger i W. Heisenberg - nisu uzeli aktivno učešće u ovoj raspravi, već su delili gledište kritičara.
Borov spor s Einsteinom i kasnije rasprave opisani su u mnogim člancima, uključujući i one popularne. Metodološki aspekti ovog pitanja detaljno su obrađeni u knjizi.
U suštini, ovaj spor je manifestacija kontradikcije između logičkog i intuitivnog mišljenja. Razlika u odnosu na prethodni primjer je u tome što je Boltzmanov intuitivni sud o molekularnom haosu na kraju potkrijepljen teorijom dinamičkog haosa i tako postao logičan.
Ovo se još nije dogodilo u kvantnoj mehanici. Problem je još uvijek kontroverzan i u nauci je poznat kao paradoks mjerenja.
Dakle, u ovom slučaju integracija informacija još nije završena, a to ostaje da se uradi.
Međutim, kvantna mehanika se pokazala kao vrlo koristan alat u atomskoj i molekularnoj fizici. U ovoj oblasti, rezultati kvantnomehaničkih proračuna su više puta eksperimentalno potvrđeni. Da li će biti jednako efikasan u rješavanju dubljih problema u vezi sa strukturom elementarnih čestica, još uvijek je otvoreno pitanje.
Stoga je formulacija dvaju postulata kvantne mehanike primjer čisto intuitivnog mišljenja. Postavlja se pitanje: kakvu su ulogu u ovom stvaralačkom činu imali presedani, tj. pojave u makroskopskom svijetu koje bi mogle sugerirati drugi postulat? Pitanje nije prazno i po ovom pitanju postoje dva mišljenja.
Prvo: moderni teoretičar može matematički opisati fenomen koji nikada u životu nije vidio i ne može zamisliti.
Drugi odgovara gore navedenom, a to je da se intuitivno razmišljanje zasniva na slikama i presedanima koje je osoba uočila, iako ih nije pokušala opisati.
U ovom slučaju govorimo o specifičnom fenomenu - transformaciji vala u česticu. Sada možemo reći da takav fenomen postoji u makroskopskoj fizici i da je čak matematički opisan. Govorimo o režimu sa egzacerbacijom i (ili) formiranjem šiljaste disipativne strukture u aktivnom distribuiranom mediju. U ovom slučaju, mjesto samolokalizacije šiljka se bira nasumično, iako vjerovatnoća zavisi od amplitude talasa u datoj tački u prostoru. Ove pojave su sada opisane jednadžbama klasične nelinearne dinamike. U vrijeme nastanka kvantne mehanike, teorija nelinearnih sistema još nije bila razvijena, te je bilo nemoguće predložiti teoriju u ovom obliku. Ipak, pomenuti fenomeni su postojali, a ljudi su ih posmatrali, iako nisu znali kako da ih teoretski opišu.
Tako su ljudi imali priliku da posmatraju „paradoks merenja“ u okolnoj prirodi. Otvoreno je pitanje da li je to imalo ulogu u njihovom radu.
Gore navedeni primjeri odnose se na naučnu kreativnost. U umjetničkom stvaralaštvu vrijede ista pravila i isti slijed faza, a za to se može navesti mnogo primjera. Jedna od njih, vezana za muziku, razmatra se u radu A.A. Kobljakov. U suštini, govori se o integraciji informacija, iako autor koristi drugačiji termin – „transdimenzionalni prelaz“. Ovo naglašava da se integracijom povećava broj dimenzija prostora, znakova kombinovanog skupa objekata (tj. skupa za obuku, od čega se, u stvari, sastoji integracija).
Konkretan primjer odnosi se na muziku I.S. Bacha, odnosno fuga u B-duru iz prvog toma Dobro temperiranog klavijara. Kombinira dva različita tonska sistema: modalni i tonski. Njihova kombinacija se smatrala nemogućom, jer je dovodila do disonance. Bach je pronašao način da ih poveže koristeći takozvani slobodni kontrapunkt, tj. akord u kojem se disonanca ne samo toleriše, već se i široko koristi. I.S. Bach se s pravom smatra jednim od osnivača slobodnog kontrapunkta. Prije njega muzikom su dominirali tzv. strogi kontrapunkt u kojem su se disonance smatrale zabranjenim.
Snaga emocionalnog i estetskog uticaja muzike I.S. Bach je neporeciv. Šta je to?Na ovo pitanje je teško dati precizan odgovor, jer je percepcija muzike individualna i subjektivna. Po našem utisku, disonantni akordi I.S. Bachova djela izazivaju kod slušaoca osjećaj zbunjenosti, nedostatka samopouzdanja i beznačajnosti pred nečim velikim. Oni također odražavaju muku vlastite kreativnosti kompozitora. Nakon njih slijedi rezolucija - čisto durski akord, koji se doživljava kao konačno pronađeno rješenje.
U poređenju sa gore navedenim, možemo reći da je Bachova muzika živopisan primer demonstracije kreativnog procesa, gde su svi njegovi stadijumi predstavljeni u umetničkom obliku, uključujući nastanak sloja mešanja i izlazak iz njega u trenutku istine. . U ovom slučaju, ne samo sam kreator se nalazi u sloju miksanja, već i slušalac, koji na taj način postaje partner u kreativnosti.
U zaključku navodimo glavne zaključke do kojih vodi prirodnonaučni pristup problemu kreativnosti.
Glavni zaključak iz navedenog je da sadašnje stanje egzaktnih i prirodnih nauka omogućava da se kreativnom procesu pristupi i opiše čak iu obliku matematičkih modela. Ovaj pristup nije u suprotnosti, već je u skladu sa opisom kreativnosti u filozofiji i psihologiji.
Postavlja se pitanje: pa šta? Drugim riječima, koja se korist od toga može dobiti? Da li je moguće, nakon što smo izgradili matematički model kreativnosti, staviti ga u kompjuter? Hoće li takav kompjuter biti sposoban za kreativnost i šta će tačno raditi?
Iz navedenog proizilazi da je to nemoguće učiniti. Računar će ući u sloj za miješanje, zaglaviti se u njemu, pasti u “frustraciju” i neće izaći iz njega. Naglašavamo da je ova izjava fundamentalne prirode i da ne zavisi od nivoa kompjuterske tehnologije – ni moderne ni buduće.
Ipak, po našem mišljenju, izvesna korist ima i leži u činjenici da je moguće ukazati na uslove neophodne za kreativnost.
Prije svega, potrebno je poznavati ne samo jednu oblast nauke (ili umjetnosti), već i ona koja su joj susjedna. Međutim, vrlo je teško (gotovo nemoguće) biti profesionalac u nekoliko oblasti odjednom. U pravilu, takva osoba je inferiorna u odnosu na uskog stručnjaka u svakom pojedinačnom području i smatra se amaterom. Otuda zaključak, koji zvuči pomalo paradoksalno: amateri su sposobniji za kreativnost od uskih profesionalaca.
Drugo, potrebno je sagledati kontradiktornosti koje nastaju prilikom poređenja aksioma (ili pravila) različitih oblasti. Drugim rečima, morate biti u stanju da vidite paradokse. Ovo nije dato svima. Većina ljudi ih ne primjećuje niti razmišlja o njima.
Treće, iz navedenog proizilazi da se čin kreativnog uvida događa na kraju sloja miješanja. To je kada dođe “trenutak istine” i “unutrašnji glas” može predložiti pravu odluku sa vjerovatnoćom bliskom jedan.
Kao što je gore pokazano, ovi koncepti u modernoj nauci nemaju mistično, već sasvim određeno matematičko značenje.
ZAKLJUČCI
Tehnologija je rezultat isključivo kreativnog razumijevanja svijeta. Međutim, tehnologija nije samo proizvod, već i sam kreativni proces, i nešto bez čega je ponekad nemoguće.
Tehnologija, kao i na mnogo načina kreativnost, ima „autonomiju razvoja“ – kako u smislu da ima imanentni evolucijski potencijal i sopstvenu logiku razvoja, tako i u smislu nezavisnosti od sociokulturne kontrole i samodovoljnosti temelja (do razumijevanje tehnologije kao causa sui, što se može izraziti formulom (Tn-1 → Tn → Tn+1). Razvoj tehnologije je emergentne prirode (engleski to emerge - iznenada nastati), tj. doživljavaju bilo kakav determinirajući utjecaj izvana, od drugih društvenih pojava, naprotiv, djelujući kao konačna odrednica svih društvenih transformacija i kulturnih modifikacija.
Ali za razliku od tehnologije, kreativnost se proteže na cjelokupno tkivo postojanja. Sama egzistencija je rezultat stvaranja.
Tehnologija je prirodni produžetak ljudskih organa, njegove sposobnosti razmišljanja. Tehnologija je objektivna stvarnost sa visokom dinamikom razvoja, svojim zakonima koji mogu promijeniti ne samo društvene odnose, već i prirodu čovjeka, njegovu potrebu i sposobnost stvaranja.
Tehnologija se ne odnosi samo na mašinsko-mehaničku opremu aktivnosti, već i na poseban stil razmišljanja - vrstu racionalnosti usmjerene na operacionalizam i instrumentalizam.
Tehnologija nije ništa drugo do način izgradnje svijeta. Tehnologija sa sobom donosi i izražava novi odnos čovjeka prema svijetu, novi način otkrivanja bića. U tome je tehnologija slična umjetnosti i povezana je sa istinskim znanjem. Kao i umjetnost, tehnologija je kreativnost taložena u djelu, a budući da svako djelo vodi od prikrivanja do otvorenosti, tehnologija pripada istom području gdje se istina ostvaruje.
LISTA KORIŠTENE REFERENCE
1. Anosov D.V., Sinai Ya.G.// Napredak u matematičkim naukama. – 1967. – br. 5. – str. 107-128.
2. Aristotel. Metafizika. Book 6. – M.; L., 1934.
3. Bergson A. Kreativna evolucija. – M., 1957.
4. Berdyaev N.A. Samospoznaja: Iskustvo filozofske autobiografije / Kom. A.V. Vadimov. – M.: Knjiga, 1991. – 446 str.
5. Berdyaev N.A. Filozofija slobode. Značenje kreativnosti. M.: Pravda, 1989. – 607 str.
6. Bernal J. Nauka u istoriji društva. – M., 1956.
7. Borisyuk G.N., Borisyuk R.M., Kazanovich Ya.B., Ivanitsky G.R. Model dinamike neuralne aktivnosti tokom obrade informacija u mozgu - rezultati decenije // Advances in Physical Sciences. – 2002. – br. 10. – str. 1189-1214.
8. Bulgakov S.N. Filozofija poljoprivrede. – M., 1968.
9. Galushkin A.I. Neurokompjuteri. – M.: IPRZHR, 2000. – 528 str.
10. Hegel G.V.F. Enciklopedija filozofskih nauka: U 3 toma - M.: Mysl, 1977. - T.3: Filozofija duha. – 471s.
11. Golitsyn G.A., Petrov V.M. Informacija – ponašanje – kreativnost. M.: Nauka, 1991. – 224 str.
12. Dal V.I. Objašnjavajući rečnik živog velikoruskog jezika: U 4 toma - M., 1956.
13. Ivanitsky G.R., Medvinsky A.B., Tsyganov M.A. Od dinamike populacijskih autotalasa koje formiraju žive ćelije do neuroinformatike // Advances in Physical Sciences. – 1994. – br. 10. – P. 1041-1072.
14. Kobljakov A.A. Osnove opće teorije kreativnosti (sinergetski aspekt) // Filozofija znanosti. – 2002. – br. 8. – str. 96-107.
15. Kolupaev A.G., Chernavsky D.S. Sloj miješanja // Kratka priopćenja o fizici. – 1997. – br. 1. – str. 12-18.
16. Krylov N.S. Radovi na potkrepljivanju statističke fizike. – M.: Akademija nauka SSSR, 1950.
17. Loskutov A.Yu., Mikhailov A.S. Uvod u sinergetiku. – M.: Nauka, 1990. – 272 str.
18. Mazepa V.I. Umjetničko stvaralaštvo kao znanje. – K.: Naukova dumka, 1974.
19. Maxwell D.Članci i govori. – M., 1988.
20. Malinetsky G.G., Potapov A.B. Jokeri, kanali ili traganja za trećom paradigmom // Sinergetska paradigma. – M.: 2000. – Str. 138-154.
21. Malinetsky G.G., Potapov A.B. Savremeni problemi nelinearne dinamike. – M.: Uvodnik URSS, 2000. – 336 str.
22. Najnoviji filozofski rečnik: 2. izdanje, revidirano. i dodatne – Mn.: Interpressservice; Kuća knjige, 2001. – 1280 str.
23. Najnoviji filozofski rječnik/ Comp. AA. Gritsanov. - Mn.: Skakun, 1998. – 896 str.
24. Novi enciklopedijski rječnik/ Under. ed. A.M. Prokhorova. – M.: Velika ruska enciklopedija, 2001. – 1456 str.
25. Platon . Gozba // Djela: U 3 toma - M, 1970, - T. 2.
26. Ponomarev Ya.A. Razvoj problema naučne kreativnosti u sovjetskoj psihologiji // Problemi naučne kreativnosti u modernoj psihologiji. – M., 1971.
27. Režimi sa egzacerbacijom. Evolucija ideje, zakoni koevolucije/ Under. ed. G.G. Malinetsky. – M.: Nauka, 1998. – 255 str.
28. Romanovsky Yu.M., Stepanova N.V., Chernavsky D.S. Matematička biofizika. – M.: Nauka, 1984. – 304 str.
29. Savremeni filozofski rječnik/ Ed. V.E. Kemerovo. – M., Biškek, Jekaterinburg: Glavna redakcija Kirgiške enciklopedije, Odiseja, 1996. – 608 str.
30. Stepin V.S. Sistemi koji se samorazvijaju i izgledi za tehnogenu civilizaciju // Sinergetska paradigma. – M.: Progres-Tradicija, 2000. – S. 12-27.
31. Stepin V.S. Teorijsko znanje. M.: Progres-Tradicija, 2000. – 744 str.
32. Djela blaženog Augustina, episkopa Hiponskog.– 2. izd. – K., 1901. – 1. dio.
33. Feinberg E.L. Dvije kulture. Intuicija i logika u umjetnosti i nauci. M.: Nauka, 1992. – 255 str.
34. Feinberg E.L. Kibernetika, logika, umjetnost. M.: Radio i komunikacija, 1981. – 144 str.
35. Filozofska enciklopedija: U 5 tomova - M.; L., 1970.
36. Filozofski enciklopedijski rječnik/ Ed. E.F. Gubsky, G.V. Korableva, V.A. Mutchenko. – M.: Infra – M, 2000. – 576 str.
37. Hajdeger M. Razgovor na seoskom putu. – M.: Viša škola, 1991. – 192 str.
38. Chernavsky D.S. Problem nastanka života i mišljenja sa stanovišta moderne fizike // Advances in Physical Sciences. – 2000. – br. 2. – str. 157-183.
39. Chernavsky D.S., Karp V.P., Rodshtat I.V., Nikitin A.P., Chernavskaya N.M. Sinergetika mišljenja. Prepoznavanje, autodijagnoza, razmišljanje. – M.: Radiofizika, 1995.
40. Chernavsky D.S. Sinergetika i informacije. M.: Znanie, 1990. – 117 str.
41. Jaspers K. Smisao i svrha istorije. – M.: Politizdat, 1991. – 527 str.
Pripremite poruku na temu “Kreativnost u nauci” ili “Kreativnost u umjetnosti” (na primjeru poznate osobe).
Odgovori
Kreativnost u nauci
Ova tema me je zainteresovala. da nauka, iako ozbiljan predmet, ne može bez kreativnosti. Jer kreativnost je često prisutna u svim područjima našeg života.
Takođe, želim da istaknem važnost ovog problema. Sada dolazi vek raznih tehničkih inovacija i uređaja. Ali, pored upotrebe naučnog znanja, ljudi često pribegavaju kreativnosti.
Pogledajmo primjer. Sada na tržištu postoji prilično veliki broj različitih laptopa, kako kažu, "po ukusu i boji". Ali da na policama nije bilo takvog asortimana, onda bi, shodno tome, svi laptopi bili isti. Glavna ideja je da ljudi osim nauke pribjegavaju i kreativnosti.
Još jedan jasan dokaz prisustva kreativnosti u nauci je poznati naučnik Albert Ajnštajn, koji je rekao: „Verujem u intuiciju i inspiraciju“. Ispostavilo se da čak i ozbiljna naučna aktivnost može iskoristiti nešto što je daleko od nauke. To znači da kreativnost može biti prisutna iu nauci.
Dakle, kreativnost je zaista čvrsto utemeljena u nauci. Bez njega naučna aktivnost ne bi bila zanimljiva kao s njim.
Kreativnost u umjetnosti
Poznata kreativna osoba je Mihail Lomonosov.
Kreativnost u umjetnosti na primjeru slavne ličnosti Lomonosova nije ništa manje zanimljiva sa stanovišta razumijevanja kako funkcionira genij uma. Pošto je rođen mnogo kasnije, a samim tim i ima mnogo manje oblasti u kojima može postati pionir, on za sebe bira veoma težak put prirodnjaka.
Zaista, mnogo je teže biti kreativan u oblastima kao što su fizika ili hemija. Međutim, upravo je ovaj pristup omogućio Lomonosovu da postigne visine u poznavanju Univerzuma, što mnogi naučnici nisu ni pokušali. Da ne govorimo o činjenici da je naš sunarodnik postigao ozbiljne uspjehe u umjetnosti. Uzmimo, na primjer, njegov poetski talenat ili njegova nastojanja u slikarstvu, koji također zaslužuju pažljivo proučavanje.
Razmatrajući kreativnost u umjetnosti na primjeru poznate ličnosti, dolazimo do zaključka da svako stvaralaštvo podrazumijeva potragu za neistraženim horizontima, praćeno novim poimanjem, postizanjem nepoznatog. Mnogi veliki ljudi postali su takvi zahvaljujući ovoj sposobnosti - da pronađu neshvatljivo u naizgled potpuno običnom, smještenom na dohvat ruke.
Uvod…………………………………………………………………..2
Suština naučnog stvaralaštva…………………3-4
Metode naučnog stvaralaštva………………….5-6
Morfološka metoda……………………………7-9
Zaključak…………………………………………………………………..10
Reference…………………………………………….11
1. Uvod
Kreativnost se obično definira kao proces stvaranja nečeg novog što nikada prije nije bilo. Može se odvijati u bilo kojoj oblasti ljudske aktivnosti: naučnoj, industrijskoj, tehničkoj, umjetničkoj, političkoj itd. Konkretno, naučna kreativnost je povezana sa znanjem o okolnom svijetu.
Kreativnost obično ne počinje sa činjenicama: ona počinje identifikacijom problema i vjerovanjem da se može riješiti. Vrhunska faza kreativnosti je otkrivanje nove, osnovne, glavne misli ili ideje koja određuje kako se problem koji je doveo do kreativnog procesa može riješiti. Naravno, nove ideje nisu otvorene za svakoga, već samo za pripremljen i zainteresovan um. Međutim, istorija naučnih otkrića i izuma pokazuje da naučno i tehničko znanje i ispravni stavovi sami po sebi nisu dovoljni za razvoj novih ideja. Svi pokušaji da se kreativnost svede na preciznu metodologiju koju primjenjuju svi koji se bave kreativnošću do sada su propali.
2. Suština naučne kreativnosti
Mnogi ljudi vjeruju da je talenat prirodni dar koji se ne može razviti niti nadoknaditi napornim treningom. Demosten je takođe rekao: "Oni postaju govornici, oni su rođeni pesnici." Zaista, prirodni talenat je presudan da postanete naučnik. Međutim, da bi se ovaj talenat manifestirao, stalno razvijao i davao rezultate, potrebno je uložiti mnogo rada na proučavanju metodologije i sticanju istraživačkih vještina. Nauka je, kao i svaka oblast znanja, tokom svoje viševekovne istorije razvila mnoge tehnike koje nam omogućavaju da stimulišemo kreativni proces.
Problem kreativnosti uključuje kreativne sposobnosti, kreativnu klimu, kreativne vještine, kao i metode i tehnike za aktiviranje kreativnog procesa. Kreativne vještine nisu urođene osobine ličnosti, već tehnološke tehnike koje se formiraju i stiču u procesu učenja i stalnog boravka u određenom kreativnom okruženju. Kreativne sposobnosti uključuju nekonvencionalno razmišljanje i viziju onoga što se ne uklapa u okvire opšteprihvaćenih koncepata, sposobnost mentalnog sagledavanja cjelokupnog problema i formulisanja zadatka, kao i asocijativnu memoriju i druga psihoemocionalna i karakterološka svojstva pojedinca.
Odavno je zapaženo da se nove ideje rijetko pojavljuju kao rezultat postupnih promjena, češće je to eksplozija, skok, oštar odmak od prethodno poznatog. Kao što znate, vladar Sirakuze, Heroj II, naredio je da se napravi zlatna kruna za njegovo krunisanje, a zatim je posumnjao u poštenje majstora, sumnjajući da je nešto zlata zamijenio srebrom. Arhimed je imao zadatak da utvrdi količinu zlata u kruni. Arhimed je znao da je specifična težina zlata veća od srebra, a težina krune tačno odgovara težini zlata datog majstoru. To znači da ako je došlo do prijevare, onda bi se obim trebao povećati. Dakle, zadatak je bio precizno odrediti volumen krune.
Arhimed se dugo mučio i bezuspješno i iscrpljen otišao u javno kupatilo da se malo opusti. Dok je uranjao u kadu, voda je prskala.
Arhimed je imao epifaniju: količina istisnute vode jednaka je zapremini njegovog tela, što znači da se zapremina krune može odrediti količinom istisnute vode. I uz pobjednički poklič "Eureka!" goli Arhimed je pojurio kući kroz prepune ulice da testira svoju ideju.
Ova spektakularna priča može se podijeliti u nekoliko uzastopnih faza koje su tipične za kreativni proces:
1. Precizna izjava cilja.
2. Prikupljanje informacija, neuspješni pokušaji rješavanja.
3. Skretanje pažnje sa zadatka, inkubacija.
4. Uvid, kojem često prethodi nasumični događaj.
5. Testiranje ideje.
Ove glavne faze kreativnosti opisao je Wallace još 1926. godine. Nažalost, u narednim godinama nije se pojavila nijedna značajna teorija koja bi mogla objediniti različite činjenice, zapažanja i pretpostavke o prirodi kreativnosti, što je najvjerovatnije zbog posebne težine ove oblasti znanja.
3. Metode naučnog stvaralaštva
Metode psihološke aktivacije kreativnog mišljenja usmjerene su na prevazilaženje psiholoških barijera koje ometaju kreativno razmišljanje.
T. A. Edison je rekao da se talenat sastoji od 1% inspiracije i 99% napornog rada. Talenat se ne može naučiti, ali se može razviti. Sposobnosti još nisu talenat, ali su već preduvjet za to. Zapažanje, kao i druge sposobnosti, može se razviti i poboljšati. Za to postoje posebni testovi i tehnike.
Dugi niz godina inspiracija, urođene sposobnosti i srećan slučaj smatrani su stalnim atributima kreativnosti, a sam koncept „kreativnosti“ povezivao se s tehnologijom sortiranja opcija putem pokušaja i pogreške. Iako metodom pokušaja i grešakaširoko rasprostranjen u nauci, to je najmanje efikasan put do istine. Transformacija nauke u produktivnu snagu društva i identifikacija naučnika kao samostalne profesije postavili su zadatak razvoja metoda za aktiviranje naučne kreativnosti i algoritma za kreativni proces.
Među metodama koje aktiviraju naučnu kreativnost, nadaleko je poznat metoda brainstorminga(napad mozga), autora A. Osbornea. Ova psihološka metoda zasniva se na tvrdnji da se proces generisanja ideja mora odvojiti od procesa njihovog vrednovanja. Osborne je predložio generiranje ideja u uvjetima u kojima je kritika zabranjena i, obrnuto, svaka ideja se ohrabruje na svaki mogući način, ma koliko izgledala fantastično. Za vođenje brainstorming sesije bira se mala (6-8 osoba) grupa stručnjaka, po mogućnosti iz srodnih oblasti znanja, koji su psihološki prilagođeni jedni drugima i koji su „generatori ideja“ u svom stilu razmišljanja. Ideje se generiraju brzim tempom. U trenucima „kolektivnog nadahnuća“ javlja se neka vrsta uzbuđenja, ideje se iznose kao nehotice, probijaju se i izražavaju nejasna nagađanja i pretpostavke. Iznesene ideje se snimaju i prenose grupi stručnjaka kako bi ocijenili i odabrali one koji najviše obećavaju
Modifikacija metode brainstorminga je sinektika, razvio W. Gordon. Karakteristike ove metode su formiranje manje ili više stalnih grupa „generatora ideja“, uvođenje elemenata kritičke analize izraženih ideja, prisustvo sinektičkog vođe grupe koji upravlja procesom i nudi određene analogije. Za razliku od Osbornea, Gordon naglašava potrebu za preliminarnim prikupljanjem informacija, obukom stručnjaka i korištenjem posebnih tehnika za organizaciju procesa donošenja odluka.
Postoje i mnoge metode za sistematsko traženje ideja, a najpoznatije su metoda kontrolnih pitanja, morfološka analiza.
Metoda test pitanja koristi se za bolje razumijevanje problema postavljanjem pitanja u određenom nizu. Razvijen je dovoljan broj takvih kontrolnih lista za različite oblasti aktivnosti. Evo primjera jednog od njih:
1. Koja je glavna funkcija objekta?
2. Šta je idealan objekat?
3. Šta će se dogoditi ako uopće nema objekta?
4. U kojoj se još oblasti obavlja ova funkcija i da li je moguće posuditi rješenje?
5. Da li je moguće podijeliti predmet na dijelove?
6. Da li je moguće nepokretne dijelove objekta učiniti pokretnim?
7. Da li je moguće isključiti preliminarne operacije?
8. Koje dodatne funkcije objekt može obavljati?
Od metoda ove grupe najpopularnija je morfološka analiza. Rodonačelnik morfološke analize je predstavnik alhemijske elite svog vremena, filozof, teolog i misionar Raymond Lull (1235–1314), čije je ideje kasnije razvio švajcarski astrofizičar Zwicky. Suština metode je upoređivati slične objekte i odrediti njihove bitne komponente. Glavni alat je konstrukcija takozvane morfološke kutije – tabele, čiju „glavu” čine identifikovane bitne komponente sistema, a u kolone se unose moguće varijante njihovog ispoljavanja. Slučajnim odabirom varijanti bitnih komponenti dobijamo njihovu novu kombinaciju i, shodno tome, novi sistem.
4. Morfološka metoda
Ljudi su dugo sanjali o metodi koja bi pokrivala iscrpan broj opcija za rješavanje problema. Određena aproksimacija ovoj metodi je morfološka analiza. Termin morfološki (grčki morphe - oblik) znači izgled.
Uprkos činjenici da je termin „morfološka analiza“ predložio F. Zwicky, u stvarnosti je ova metoda poznata već duže vrijeme. Njeni koreni sežu u prošlost. Drugi monah i logičar R. Lull (1235–1315) je u svom djelu “Velika umjetnost” napisao da je sistematskom kombinacijom vrlo malog broja principa moguće riješiti sve probleme filozofije i metafizike, ali praktičnim sredstvima kojima je raspolagao, bili nedovoljni. Principi R. Lulla (on ih je ograničio na devet) bili su oličeni u uređajima u kojima su se blokovi nekih krugova rotirali oko drugih. Kao rezultat pomicanja krugova jedan u odnosu na drugi, bilo je moguće dobiti različite izjave i prosudbe.
Lull je imao svoje obožavatelje. Među njima je i Giordano Bruno. Po njegovom mišljenju, ljudsko znanje je u skladu sa prirodom, a koncepti uma odgovaraju hijerarhiji stvari. Drugi vjerni sljedbenik Lullove “Velike umjetnosti” bio je slavni G. Leibniz, koji je u dvadesetoj godini napisao svoje djelo pod naslovom “De Arte Combinatoria” (“O kombiniranoj umjetnosti”).
Analizirajući Lullovu “Veliku umjetnost”, veliki R. Descartes je u njoj vidio opasnost od mehanizacije mišljenja, pišući o tome u svom djelu “Rasprava o metodi” doslovno nekoliko redaka prije nego što je objasnio čuvena “Četiri pravila”. G. Hegel je također pisao o mehaničkoj prirodi Lulla u svojoj knjizi “Srednjovjekovna filozofija”.
U svom modernom obliku, morfoanalizu je kreirao švicarski astrofizičar F. Zwicky. Tridesetih godina dvadesetog veka F. Zwicky je intuitivno primenio morfološki pristup rešavanju astrofizičkih problema i na osnovu toga predvideo postojanje neutronskih zvezda. Samo na prvi pogled može izgledati čudno da je metodu aktiviranja mišljenja kreirao astrofizičar, jer je astronomija bila jedna od prvih nauka koja se susrela sa velikim i složenim dinamičkim sistemima (zvijezde, galaksije) i prva je osjetila potrebu za metodama. koji omogućavaju analizu takvih sistema. Tehnički sistemi su veliki dinamički sistemi u svojoj raznolikosti i složenosti. Stoga nije slučajno da je tokom Drugog svjetskog rata F. Zwicky, koji je emigrirao iz Evrope, bio uključen u razvoj u oblasti američke raketne i svemirske tehnologije.
Suština morfološke metodeanaliza sastoji se u kombinovanju u jedinstven sistem metoda za identifikaciju, označavanje, brojanje i klasifikaciju svih odabranih opcija za bilo koju funkciju date inovacije. Svaka inovacija povezana je sa željom da se smanji iznos kapitalnih ulaganja i smanji stepen rizika, koji uvijek prati inovaciju. A ove dvije karakteristike inovacije direktno zavise od broja potrebnih promjena.
Morfološka analiza se provodi prema sljedećoj shemi, koja se sastoji od šest uzastopnih faza. Među njima:
1) formulacija problema;
2) postavljanje problema;
3) sastavljanje liste svih karakteristika ispitivanog (navodnog) proizvoda ili operacije;
4) sastavljanje liste mogućih opcija rješenja za svaku karakteristiku (lista se naziva morfološka karta ili tabela (ako postoje 2 karakteristike proizvoda) ili „morfološka kutija (hiperkutija)” ako postoje 3 ili više karakteristika).
U najjednostavnijem slučaju, metodom morfološke analize sastavlja se dvodimenzionalna morfološka mapa: odabiru se dvije najvažnije karakteristike proizvoda, sastavlja se lista svih mogućih oblika utjecaja ili alternativa za svaku od njih, zatim izgrađena je tabela čije su osi ove liste. Ćelije takve tablice odgovaraju opcijama za rješavanje problema koji se proučava.
Pogledajmo hipotetički primjer. Kao osi uzimamo dijelove proizvoda ili faze operacije. Označavamo ih slovima A, B, C itd. Zatim zapisuje moguće alternative duž svake ose. To će biti elementi osi: A-1, B-1, itd. Tada bi morfološki okvir mogao izgledati ovako:
A-1;A-2;A-3;A-4;
B-1;B-2;B-3;
B-1;B-2;
G-1; G-2;
Iz ovog okvira izdvajamo kombinacije elemenata, kao što su: A-1, B-2, B-2, D-1. Ukupan broj opcija u morfološkoj kutiji jednak je proizvodu broja elemenata na osi (faktorska (!) zavisnost). U našem primjeru, broj opcija je 4x3x2x2 = 48. Da biste odabrali jednu opciju od ovih opcija, potrebno je sve ih sortirati, tj. obavljaju izuzetno radno intenzivan posao.
Peta i šesta faza morfološke analize su: analiza kombinacija i izbor najbolje kombinacije. U našem primjeru, to znači da od 48 primljenih opcija treba odabrati samo jednu opciju. Izbor se obično vrši prolaskom kroz sve opcije, a ovo je vrlo radno intenzivan posao.
Kada se koristi metoda morfološke analize, koriste se specifični koncepti:
morfološki interval;
morfološka udaljenost;
morfološko susjedstvo;
površina morfološkog susjedstva;
skok (ili proboj).
Morfološki interval regiona (ekonomski, tehnički, tehnološki, itd.) predstavlja čitav skup diskretnih tačaka (ili koordinata), od kojih svaka odgovara određenoj kombinaciji varijabli. Ove varijable su parametri. Prostor ima onoliko dimenzija koliko ima parametara.
Morfološka udaljenost između dvije tačke u prostoru. Određuje se brojem parametara koji nisu zajednički za ove dvije opcije. Ovdje treba imati na umu da su dvije varijante koje se razlikuju jedna od druge samo po jednom parametru morfološki slične varijante. Ali u isto vrijeme, ove dvije opcije se razlikuju po mnogim (tj. u svim ostalim) parametrima i morfološki su udaljene jedna od druge.
Morfološko susjedstvo. Predstavlja skup tačaka, od kojih je svaka morfološki bliska drugoj tački.
Površina morfološkog susjedstva je skup opcija koje se razlikuju od tačaka datog susjedstva za najviše jedan parametar. Površina morfološkog susjedstva jednaka je broju takvih tačaka.
5. Zaključak
Uprkos činjenici da nauka sve više postaje kolektivna, otkrića u nauci su napravljena, stvaraju se i biće napravljena od strane pojedinačnih naučnika, odnosno konačni „uvid“ koji vodi do otkrića nečeg fundamentalno novog je čisto individualan proces i uvek će biti pripadaju bilo kom konkretnom naučniku. Pa ipak, umjetnost kreativnosti se može i treba naučiti stvaranjem određenih uvjeta i korištenjem određenih tehnika koje doprinose aktiviranju naučnog istraživanja, približavajući „bljeskove uvida“ i dajući priliku da dođu do otkrića ne samo genijalcima, već i takođe za obične naučnike.
Naravno, kreativno razmišljanje nije magična čarolija, proučavajući koju možete steći sposobnost da činite čuda. Pa ipak, duboko proučavanje kreativnosti sugerira da njeni različiti tipovi imaju mnogo zajedničkog, da se odvijaju po sličnom obrascu i da postoji niz zajedničkih tehničkih tehnika kreativnosti. Poznavanje šta je kreativno razmišljanje, kako ono funkcioniše omogućava ga razvijanje uz pomoć posebne obuke, organizovane potpuno svjesno, i što je najvažnije, da se kreativnom aktivnošću upravlja prilično efikasno.
„Kada vam metoda stvaranja novih ideja postane uobičajena, vaša mašta postaje neproduktivna. Više ne primjećujete niti shvaćate mogućnosti koje su pred vama sve dok ih neko drugi ne ukaže.
Da biste ostvarili sve mogućnosti koje vam život pruža, morate biti sposobni razmišljati fleksibilno, koristeći različite metode koje mogu potaknuti kreativnost. Radost rađanja originalnih ideja dostupna je svima!”
6. Reference
Logika je umjetnost mišljenja. Timiryazev A.K.
Kreativnost kao egzaktna nauka. Altshuller G. S.
Morfološka analiza je metoda za sintezu hiljada pronalazaka. Nastasenko V.A.
Moderne tehnike kreativnosti. I.L. Vikentyev.
http://www.metodolog.ru/00915/00915.html
- i strukturu procesa kreativnost i proces formiranja kreativne aktivnosti učenika Sažetak >> Kultura i umjetnost
Izgled i razlike između kreativnost kao proces i rezultat, između esencija kreativnost i oblicima ispoljavanja. Ovo..., V. I. Andreev, L. M. Fridman i dr. Predmet razvoja naučnim kreativnost nisu toliko formalno-logicne...
Studiranje naučnim kreativnost u modernoj psihologiji
Sažetak >> Psihologija... naučno-tehnički kreativnost. Njihovo otkrivanje i uzimanje u obzir u interakciji predstavlja esencija ovaj pristup studiranju kreativnost...otkrivanje esencija fenomen koji se proučava i posmatra. I na kraju, strane ili elementi teorije naučno-tehnički kreativnost ...
Život i naučnim kreacija klasici sociologije na primjeru K. Marxa
Predmet >> SociologijaRukopisi" (istraživanja u oblasti diferencijalnog računa). SCIENTIFIC KREACIJA K. MARX. Mnogi od onih koji su poznavali Marksa... razumeli su međuzavisnost, komplementarnost i međuprožimanje ovih entiteta. U Marxovoj interpretaciji, društvo predstavlja...
Kreativnost u nauci na primjeru poznate ličnosti.
Šta je kreativnost? Kreativnost je stvaranje od strane čovjeka nečeg novog što nikada prije nije postojalo. Kreativnost je najviša vrsta ljudske aktivnosti. Elementima ili mehanizmima kreativne aktivnosti smatraju se intuicija, mašta i fantazija. Upravo ti elementi pomažu osobi da stvori nešto novo.
Pokušajmo sada odgovoriti na pitanje: postoji li kreativnost u nauci?
Prvo, nekoliko reči o nauci. Nauka je polje ljudske aktivnosti koje ima za cilj sticanje i sistematizaciju znanja o svijetu. Ključna riječ za nas u ovoj definiciji je sticanje znanja. Uostalom, svako novo znanje u nauci nije ništa drugo do sticanje nečeg novog, kao u kreativnosti.
Zaista, koja je svrha svakog otkrića? Ovo je stvaranje novih informacija, novog znanja koje nikada prije nije postojalo.
Tako, na primjer, veliki ruski naučnik Dmitrij Ivanovič Mendeljejev dugo vremena nije mogao riješiti problem periodičnosti kemijskih elemenata, štoviše, niko na svijetu nije mogao riješiti ovaj problem. Ipak, u jednom lepom trenutku uspeo je da je komponuje po prvi put!!! Na taj način je napravio prskanje u naučnoj zajednici hemičara.
Na primjeru Mendeljejeva vidimo da su nauka i kreativnost veoma povezane. Bez kreativnosti bilo bi nemoguće steći znanje koje nikada ranije nije postojalo.
