เป้าหมาย:
- แนะนำนักเรียนให้ พรหมลิขิตเล่น "ที่ด้านล่าง"
- แนะนำฮีโร่ของการเล่นในฉากและโลก
- กำหนดความขัดแย้งหลักของงาน - การปะทะกันของมุมมองและตำแหน่งชีวิตของผู้อยู่อาศัยด้านล่าง
- แสดงบรรยากาศตึงเครียดของบ้านพักอาศัย Kostylevo ที่มีข้อพิพาทและการทะเลาะวิวาทไม่รู้จบ หาสาเหตุของความแตกแยกของผู้คนใน "ก้นบึ้ง"
- ช่วยให้นักเรียนเข้าใจความหมายของคำพูดของผู้เขียน
ระหว่างเรียน
ฉัน. การแนะนำครูผู้สอน.
ที่ใหญ่ที่สุด นักเขียนคนที่ 19ศตวรรษ (A.S. Pushkin, N.V. Gogol, L.N. Tolstoy) ทำหน้าที่เป็นนักเขียนร้อยแก้ว นักเขียนบทละคร นักประชาสัมพันธ์ ความคิดสร้างสรรค์ M. Gorky มีลักษณะหลากหลายประเภทเช่นกัน เขาเข้าสู่วรรณกรรมด้วยเรื่องราวที่โรแมนติกและสมจริง ในช่วงปลายยุค 90 ตีพิมพ์นวนิยายเรื่อง "Foma Gordeev" ซึ่งเขาได้ทำซ้ำภาพชีวิตรัสเซียในวงกว้างซึ่งแสดงตัวแทนของชั้นทางสังคมต่างๆ ในช่วงต้นทศวรรษ 900 เขาหันไปเล่นละครและทำหน้าที่เป็นนักเขียนบทละครมาหลายปี
“ละคร ละคร ตลกเป็นรูปแบบวรรณกรรมที่ยากที่สุด” เอ็ม. กอร์กีกล่าว
ในเวลานั้นมอสโกอาร์ตเธียเตอร์ได้รับความนิยมอย่างมากโดยเปิดหน้าใหม่ในประวัติศาสตร์ศิลปะการละครรัสเซียด้วยการผลิตที่เป็นนวัตกรรมของบทละครของเชคอฟ ในช่วงฤดูหนาวปี 1900 กอร์กีมาเยี่ยมโรงละครแห่งนี้เป็นครั้งแรก ในฤดูใบไม้ผลิของปีเดียวกัน ขณะไปเยือนเชคอฟในยัลตา กอร์กีได้พบกับศิลปินที่ทำให้เขาหลงใหลในความคิดที่จะสร้างบทละครสำหรับพวกเขา ผลของความคุ้นเคยนี้คือบทละคร "Petty Bourgeois" (1901) และบทละครต่อไปนี้: "At the Bottom" (1902), "Summer Residents" (1904), "Children of the Sun" และ "Barbarians" (1905)
ให้เรานึกถึงความคิดริเริ่มของละครว่าเป็นวรรณกรรมประเภทใด (คำพูดของนักเรียนพร้อมด้วยการนำเสนอด้วยคอมพิวเตอร์)
1) ละครมีไว้สำหรับ การแสดงบนเวที.
3) ข้อความประกอบด้วย บทพูดและบทสนทนา นักแสดง.
4) การเล่นแบ่งออกเป็น การกระทำ (การกระทำ) และรูปภาพ (ฉาก)
5) ในช่วงเวลาระหว่างการกระทำ เวลาหนึ่งอาจผ่านไป (หนึ่งวัน สองเดือน ครึ่งปี :) สถานที่ของการกระทำอาจเปลี่ยนไป
6) กระบวนการทั้งชีวิตไม่ได้ปรากฎในละคร มันดำเนินไปราวกับอยู่เบื้องหลัง ในทางกลับกัน ผู้เขียนได้ฉวยเอาช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดจากมุมมองของเขา ช่วงเวลาจากกระแสของเวลา และมุ่งความสนใจของผู้ชมมาที่พวกเขา
7) ภาระพิเศษในการเล่นตกลงบน ขัดแย้ง- การปะทะกันที่คมชัดระหว่างตัวละครในโอกาสที่สำคัญมาก ในเวลาเดียวกัน จะไม่มีฮีโร่ (ฟุ่มเฟือย) ในละคร - ฮีโร่ทั้งหมดจะต้องรวมอยู่ในความขัดแย้ง
8) ละครนำหน้าด้วย โปสเตอร์- รายชื่อนักแสดง
บทละครแรกของ Gorky แสดงให้เห็นว่านักเขียนบทละครที่มีนวัตกรรมเข้ามาวรรณกรรม
เนื้อหาและปัญหาของบทละครไม่ปกติ และวีรบุรุษของพวกเขาคือชนชั้นกรรมาชีพที่มีแนวคิดปฏิวัติ ผู้อาศัยอยู่ในห้องเดียวกัน และความขัดแย้ง Gorky ทำหน้าที่เป็นผู้สร้างละครประเภทใหม่
จากวัฏจักร งานละครบทละคร "At the Bottom" ของ Gorky โดดเด่นด้วยความลึกของความคิดและความสมบูรณ์แบบของการก่อสร้าง "มันเป็นผลมาจากการสังเกตโลกของ "คนก่อน" เกือบ 20 ปีของฉัน ซึ่งฉันไม่เพียงแต่รวมคนเร่ร่อน ผู้อาศัยในบ้านเรือน และ "ชนชั้นกรรมาชีพลุมเพ็น" โดยทั่วไปแล้ว แต่ยังรวมถึงปัญญาชนบางคนด้วย - "ล้างอำนาจแม่เหล็ก" ผิดหวัง ขุ่นเคือง และอับอายกับความล้มเหลวในชีวิต ฉันรู้ตั้งแต่แรกว่าคนเหล่านี้รักษาไม่หาย "Gorky เขียน เขาพูดมากและเต็มใจเกี่ยวกับคนจรจัด ชีวิตของพวกเขา คนที่ทำหน้าที่เป็นต้นแบบสำหรับตัวละครตัวนี้หรือตัวนั้น
เหนือการเล่น "At the bottom" Gorky ทำงานหนักและมีจุดมุ่งหมาย แม้แต่รายชื่อชื่อเรื่องที่เขามอบให้กับบทละครอย่างต่อเนื่องก็ยังแสดงให้เห็นทั้งความเข้มข้นของการค้นหาของเขา และแม้แต่ทิศทางบางส่วนของเขา:
- “ไม่มีอาทิตย์”
- "บ้านสองชั้น"
- "ในหอพัก"
- "ล่าง"
- "วันแห่งชีวิต"
- "ที่ส่วนลึกสุด"
ทำไมต้อง "ลง" (ผู้เขียนแยกไม่ออกสถานที่ดำเนินการ - "ห้องนอน" ไม่ใช่ลักษณะของเงื่อนไข - "ไม่มีดวงอาทิตย์", "ก้น" ไม่แม้แต่ตำแหน่งทางสังคม - "ที่ด้านล่างของชีวิต" ชื่อสุดท้าย รวมชื่อเหล่านี้ทั้งหมดเข้ากับชื่อใหม่ ไม่ ที่ไหน อย่างไร, แต่ เกิดอะไรขึ้น ที่ส่วนลึกสุด" (อะไร?): วิญญาณ. ซึ่งต่างจากชื่อเดิมที่เน้นถึงสถานการณ์อันน่าสลดใจของคนจรจัด นามสกุลมีขนาดกว้างขวางและคลุมเครือมากกว่า)
ละครเรื่องนี้ได้รับชื่อสุดท้ายบนโปสเตอร์โรงละครของ Moscow Art Theatre บนเวทีที่มีการแสดงรอบปฐมทัศน์
หลังจากอ่านบทละครครั้งแรกโดย Gorky ที่อพาร์ตเมนต์ของนักเขียน L. Andreev เห็นได้ชัดว่ามันจะกลายเป็นเหตุการณ์ การเซ็นเซอร์เป็นเวลานานไม่อนุญาตให้นำเสนอละคร เธอปิดบังข้อความทำให้พิการ แต่ยังคงยอมจำนนต่อแรงกดดันจากสาธารณชนเธออนุญาตให้เล่นเฉพาะในมอสโกและโรงละครศิลปะเพียงแห่งเดียวเท่านั้น เจ้าหน้าที่มองว่าละครน่าเบื่อและมั่นใจว่าการแสดงล้มเหลว แทนที่จะเป็น "ชีวิตที่สวยงาม" กลับมีแต่สิ่งสกปรก ความมืด และความยากจน คนขมขื่น (เจ้าเสน่ห์ คนจรจัด โสเภณี) อยู่บนเวที การผลิตดำเนินการ โดยผู้กำกับ Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko ประสบความสำเร็จอย่างมาก ผู้เขียนถูกเรียกมากกว่า 20 ครั้ง!
เพลย์บิลของละคร "ที่ด้านล่าง"
ดังนั้น ธันวาคม 1902 โรงละครศิลปะมอสโก การแสดงละครครั้งแรก
มีนักเขียนชื่อดัง ศิลปิน ศิลปิน บุคคลสาธารณะ นักวิจารณ์ที่มีชื่อเสียงในที่สาธารณะมากมาย ศิลปินที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์อยู่ในนักแสดง: Stanislavsky (Satin), Moskvin (Luka), Kachalov (Baron), Knipper-Chekhova (Nastya), Luzhsky (Bubnov) ม่านเปิดออก...
ครั้งที่สอง การแสดงตอนต้นของละครที่จัดทำโดยนักเรียนในชั้นเรียน
สาม. การสนทนา.
คนดูหายไปไหน? ละครเรื่องนี้จัดขึ้นเมื่อไหร่และที่ไหน? (ในเรือนพักในต้นฤดูใบไม้ผลิในตอนเช้า)
ฉากแอ็กชั่นแสดงทิศทางบนเวทีขององก์ที่ 1 ซึ่งแสดงถึงการตกแต่งบ้านแบบ rooming house อย่างไร? (ชั้นใต้ดินที่ดูเหมือนถ้ำ ทุกที่ที่มีสิ่งสกปรก เขม่า เศษผ้า...)
- ตัวละครบนเวทีเป็นยังไงบ้าง?(เตียงสองชั้นอยู่ตามผนังทุกหนทุกแห่ง กำแพงกั้นบางๆ กั้นห้องของ Ash ยกเว้น Kvashnya, Baron, Nastya ที่อาศัยอยู่ในห้องครัวไม่มีใครมีมุมของตัวเอง อีกมุมหนึ่งเป็นเตียงของ Anna ที่กำลังจะตาย (โดยเธอคนนี้ ถูกแยกออกจากชีวิต)
- เวทีสว่างแค่ไหน?(แสงส่องมาถึงห้องนอนจากหน้าต่างชั้นใต้ดิน ราวกับมองหาผู้คนอยู่ท่ามกลางชาวห้องใต้ดิน)
- เหตุใดผู้เขียนจึงบรรยายรายละเอียดบ้านพักในหมายเหตุก่อนพระราชบัญญัติ 1? ทำไมคำพูดมันยาวจัง(นักเขียนบทละครเน้นย้ำถึงความยากจนสุดขีดของการดำรงอยู่ในปัจจุบันของ "อดีต" ความน่าสังเวชของที่พักพิงของมนุษย์)
- โศกนาฏกรรมของการมีอยู่ของบ้านสองชั้นความลึกของการตกของมนุษย์ช่วยให้รู้สึกถึงคำพูดที่ให้ความคิดเกี่ยวกับเสียงของหอพัก ผู้ชมได้ยินอะไร?
ครางแอนนา
ซ่อมแซมและตีโพยตีพาย ไอนักแสดงชาย
ดัง คำรามซาติน
อย่างดุเดือด กริ่งกุญแจและ เสียงดังเอี๊ยดไรฝุ่น
แชมป์บารอนเคี้ยวขนมปังดำ:
- บรรยากาศหอพักเป็นอย่างไร?(เสียงสบถ ทะเลาะวิวาท ทะเลาะวิวาท นรก ความโกรธ :)
- ทำไมทะเลาะกันบ่อยจัง?(ทุกคนอยู่ในห้องใต้ดินนี้ตามที่เขาต้องการ ทุกคนต่างวุ่นวาย ปัญหาของตัวเอง. ตัวละครดูเหมือนจะไม่ได้ยินซึ่งกันและกัน คำพูดมาจากมุมที่ต่างกัน ทุกคนพูดพร้อมกันโดยไม่รอคำตอบ โต้ตอบความคิดเห็นของคนอื่นอย่างแผ่วเบา แต่ทุกคนพูดเกี่ยวกับตัวเขาเองซึ่งแทบไม่ฟังคนอื่นเลย แยกคนไว้ใต้หลังคาเดียวกัน)
- เสถียรภาพขีด จำกัด ของการจำหน่ายร่วมกันในรูปแบบโพลีล็อก คำพูดใดที่เน้นความต่อเนื่องของ "การสื่อสาร" ความรู้สึกของการไหลของเวลาในวงจรอุบาทว์โดยไม่มีจุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุด?
ม่านเปิดออกและผู้ชมได้ยินเสียงของบารอน: "ไปไกลกว่านี้!".นี่คือการจำลองครั้งแรกของละคร! มัน "สร้างความรู้สึกของการไหลของเวลาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ไหลในวงจรอุบาทว์โดยไม่มีจุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุด ". (บี.เอ. เบียลิก Gorky นักเขียนบทละคร.)
บ่นไม่เกรงใจใคร ซาติน ง่วงนอน ต่อไปความมึนเมา
กวัชเนีย ต่อการสนทนาเริ่มต้นเบื้องหลังกับ Klesch เสมอต้นเสมอปลายขับไล่ภรรยาที่ป่วยหนักของเขา
บารอน เป็นนิสัยเยาะเย้ย Nastya ดูดซับ อื่นช็อค
นักแสดงน่าเบื่อ ซ้ำสิ่งเดียวกัน: "ร่างกายของฉันถูกแอลกอฮอล์เป็นพิษ: เป็นอันตรายต่อฉัน: หายใจเอาฝุ่น:
แอนนาขอร้องให้หยุดอะไร กินเวลานาน "ในทุกๆวัน:".
Bubnov ขัดจังหวะ Satina: "ฉันได้ยิน: ร้อยครั้ง!”
ซาติน เหมือนเดิม สรุป: ": คำพูดของเราเหนื่อย! ฉันได้ยินแต่ละคน: อาจ พันครั้ง:"
- ในกระแสของการจำลองและการทะเลาะวิวาทที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน ได้ยินคำที่มีเสียงเชิงสัญลักษณ์
Bubnov: "แต่กระทู้เน่า:" - สองครั้งทำธุรกิจขนยาว
เขาเกี่ยวกับตำแหน่งของ Nastya: "คุณฟุ่มเฟือยทุกที่ใช่แล้วและทุกคนบนโลกก็ไม่จำเป็น:"
คำพูดที่ดูเหมือนบังเอิญเหล่านี้เปิดเผยอะไร?
(วลีที่พูดในบางโอกาสเผยให้เห็นความเชื่อมโยงในจินตนาการของผู้คนที่มารวมกันอยู่ในห้อง "ความฟุ่มเฟือย" ของผู้โชคร้าย)
IV. คำพูดของครู.
ผู้อ่านคนแรกของละครเรื่อง "At the Bottom" ได้รับความสนใจไม่เพียงแค่ความแปลกใหม่ของเนื้อหาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความแปลกใหม่ของรูปแบบด้วย เชคอฟให้ความเห็นเกี่ยวกับละครเรื่องนี้ว่า "เป็นเรื่องใหม่และดีอย่างไม่ต้องสงสัย"
ทำไมรูปแบบการเล่น At the Bottom จึงไม่ปกติ? กอร์กีเบี่ยงเบนไปจากกฎเกณฑ์ในการสร้างผลงานละครที่เรารู้จักจากบทละครที่เราอ่านมาก่อนหน้านี้ในทางใด?
2.ไม่มีพล็อตดั้งเดิม: มันไม่เปิดเผยมากในเหตุการณ์ "ภายนอก" เหมือนในบทสนทนา (ข้อพิพาท) บทพูด- พวกเขากำหนดการพัฒนาของความขัดแย้ง
3. ในละคร ไม่มีตัวละครหลักหรือรอง- ทั้งหมดมีความสำคัญ
มาดูรายชื่อนักแสดงกัน - โปสเตอร์.
V. ทำงานกับใบเรียกเก็บเงิน
เหตุใดตัวละครจึงมีการนำเสนอในรูปแบบต่างๆ: บาง - ตามชื่อและนามสกุล, อื่น ๆ - ตามชื่อเล่น, ตามนามสกุล?
เหตุใด Kostylev และ Kleshch จึงแสดงต่างกัน (รายการแสดงลำดับชั้นบางอย่างของ "ด้านล่าง" ที่นี่ก็มี "เจ้าแห่งชีวิต" ด้วยเช่นกันอย่างไรก็ตามพวกเขาไม่แตกต่างจากผู้อยู่อาศัยในบ้านห้องพัก)
คนในสังคมมีค่าต่างกัน ที่ "ก้นบึ้ง" ของชีวิตสามารถเป็นตัวแทนของชนชั้นใด ๆ เพศและอายุ สิ่งที่รวมพวกเขา? (พวกเขาล้วนเป็นคนทรยศ ล้วนแต่เป็น "อดีต" ทั้งสิ้น)
หก. แบบทดสอบมินิ
จำไว้ว่าฮีโร่ตัวไหนในละครก่อนเรือนห้องเป็น
- ข้าราชการในคลัง?
- ผู้ดูแลที่เดชา?
- โทรเลข?
- ช่างทำกุญแจ?
- ขนยาว?
- ศิลปิน?
ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว การสนทนา.
คนเหล่านี้มาที่นี่ได้อย่างไร? อะไรพาพวกเขามาที่บ้านห้องพัก? เบื้องหลังของตัวละครแต่ละตัวคืออะไร?
ซาตินกระแทก "ก้น" หลังรับโทษคดีฆาตกรรม (ตอนที่ 1)
บารอนถูกทำลาย รับใช้ในสภารัฐใช้เงินสุรุ่ยสุร่าย สำหรับการยักยอกเงินของรัฐเขาต้องติดคุกแล้วก็จบลงที่บ้านพัก (ตอนที่ 4)
Kleshch ตกงานแม้ว่าเขาจะเป็น "คนงานที่ซื่อสัตย์" "ทำงานตั้งแต่อายุยังน้อย" (ตอนที่ 1)
นักแสดงเคยมีนามสกุลดัง - Sverchkov-Zavolzhsky แต่ไม่ได้อยู่ในบทบาทแรก (เขาบอกว่าเขาเล่นหลุมฝังศพใน Hamlet) อาศัยอยู่ในความต้องการ; เริ่มดื่มไม่เห็นทางออก - เขาดื่มตัวเอง "ดื่มจิตวิญญาณของเขา" (การกระทำ 2) หัวใจอ่อนแอ. เห็บต่อต้าน - ผลลัพธ์ก็เหมือนกัน
โชคชะตา ขี้เถ้ากำหนดไว้ล่วงหน้าตั้งแต่แรกเกิด: "ฉันมาจากวัยเด็ก: ขโมย" "ลูกชายจอมโจร". ไม่มีทางอื่น (องก์ 2)
ฮีโร่คนไหนเล่าเกี่ยวกับการล่มสลายของเขามากกว่าคนอื่น? (บารอน แต่ละช่วงชีวิตของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยเครื่องแต่งกายบางชุด การแต่งกายเหล่านี้เป็นสัญลักษณ์ของการเสื่อมถอยของสถานะทางสังคม)
อะไรทำให้คน "ตกต่ำ"? (คนถูกพาตัวไปที่ “ก้นบึ้ง” ทั้งโดยอัตนัย (ความเกียจคร้าน, ความใจร้าย, ความไม่ซื่อสัตย์, บุคลิกที่อ่อนแอ) และวัตถุประสงค์, ทางสังคมสาเหตุ (พิษชีวิตในทางที่ผิดของสังคม)
คนนอนคุยกันเรื่องอะไร? (เกี่ยวกับสิ่งที่ใคร ๆ คิดเกี่ยวกับ.)
เกียรติและมโนธรรม ศรัทธาในกำลังของตน ในความสามารถของตน
คน "เบื้องล่าง" ไม่ใช่ผู้ร้าย ไม่ใช่สัตว์ประหลาด ไม่ใช่คนเลว พวกเขาเป็นคนเดียวกันกับเรา มีเพียงพวกเขาเท่านั้นที่อยู่ในสภาพที่แตกต่างกัน สิ่งนี้ทำให้ผู้ชมกลุ่มแรกประหลาดใจและทำให้ผู้อ่านใหม่ตกใจ
ตัวละครพูดคุยและโต้เถียงกันมาก บทสนทนาของพวกเขาเป็นเรื่องของภาพในละคร การปะทะกันของความคิด มุมมองชีวิต การต่อสู้ทางโลกทัศน์ เป็นตัวกำหนดความขัดแย้งหลักของบทละคร เป็นเรื่องปกติของประเภท ปรัชญาละคร .
แปด. การบ้าน.
ตอบคำถามต่อไปนี้เป็นลายลักษณ์อักษร:
- หนึ่งในตัวละครในละครคือ Satin ในคำพูดที่จบฉากที่สองจะเปรียบเสมือนการพักค้างคืน ที่ตายแล้ว: "คนตาย - ไม่ได้ยิน! คนตายไม่รู้สึก: ตะโกน: คำราม: คนตายไม่ได้ยิน! .. "
- พูดได้ไหมว่าฉากแรกคือการสนทนาใน "อาณาจักรแห่งความตาย" (G.D. Gachev)?
- หรือผู้วิจัยพูดถูกที่เชื่อว่า “ลูกาลงชั้นใต้ดินแล้วไม่ได้มาที่ทะเลทรายแต่เพื่อ ผู้คน" (I.K. Kuzmichev) และก่อนการมาถึงของลุคยังคงมีชีวิตความเป็นมนุษย์อยู่บ้าง?
(ทดสอบความรู้ข้อเท็จจริงและแนวคิดพื้นฐานของหัวข้อ)
Maxim Gorky "ที่ด้านล่าง"
เลือกหนึ่งตัวเลือกที่ถูกต้อง
1. ระบุชื่อนามสกุลและชื่อจริงของ M. Gorky
ก) อเล็กซี่ มักซิโมวิช เปชคอฟ; b) Vasily Ivanovich Kashirin;
C) แม็กซิม อเล็กเซวิช เปชคอฟ; ง) Ivan Alekseevich Kashirin
2. กำหนดประเภทการเล่นของ M. Gorky "At the Bottom"
ก) ละครประจำวัน b) ละครสังคมและปรัชญา c) โศกนาฏกรรม; ง) เรื่องประโลมโลก
^ 3. หัวข้อหลักของภาพในการเล่นของ M. Gorky เรื่อง "At the Bottom" คืออะไร?
ก) สถานการณ์ชีวิตที่นำพาผู้คนไปสู่ "ก้นบึ้ง";
B) จิตสำนึกของผู้คนที่ถูกโยนลงสู่ "ก้นบึ้ง" อันเป็นผลมาจากกระบวนการทางสังคมที่เกิดขึ้นในสังคมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ
C) ชีวิตของผู้คนใน "ก้น";
D) ความสัมพันธ์ระหว่าง "เจ้าแห่งชีวิต" กับผู้คนที่พึ่งพาพวกเขา
^ 4. ระบุว่าฉากไหนของละครเรื่อง "Down Under" ที่เป็นไคลแม็กซ์ ความขัดแย้งความรัก.
A) ฉากคำอธิบายของ Pepel กับ Natasha เมื่อเขาเกลี้ยกล่อมให้เธอไปไซบีเรียกับเขา
B) ฉากคำอธิบายของ Pepel กับ Vasilisa เมื่อเธอเกลี้ยกล่อม Ash ให้ฆ่า Kostylev;
C) ฉากฆาตกรรม Kostylev;
d) ข้อความที่ Vasilisa ลวกนาตาชาด้วยน้ำเดือด
^ 5. ฉากใดเป็นจุดเริ่มต้นของความขัดแย้งทางปรัชญาในละคร?
A) การสนทนาของ Kostylev กับการพักค้างคืนใน Act 1 เกี่ยวกับ Vasilisa; b) การปรากฏตัวของนาตาชา;
C) การปรากฏตัวของลูก้าในบ้านห้องพัก; ง) นิทานอุปมาของลูกาเรื่องแผ่นดินอันชอบธรรม
6. ตัวละครใดในละครเรื่องนี้ที่ปล้นผู้คนภายใต้หน้ากากของการรับใช้พระเจ้า? "... และฉันจะโยนครึ่งรูเบิลให้คุณ - ฉันจะซื้อน้ำมันในตะเกียง ... และการเสียสละของฉันจะถูกเผาต่อหน้าไอคอนศักดิ์สิทธิ์ ... "
ก) บารอน ข) ซาติน; ค) ลุค; ง) Kostylev
^ 7. "ตัวละครตัวไหนที่ไม่ต้องการที่จะตกลงกับชีวิตที่ "ก้น" และประกาศว่า: "ฉันเป็นคนทำงาน ... และตั้งแต่อายุยังน้อยฉันทำงาน ... ฉันจะออกไป ...จะฉีกหนังแต่ออก"?
ก) ผ้าซาติน ข) บารอน; ค) ขี้เถ้า; ง) ขีด
8. ระบุฮีโร่ของบทละครที่เป็นคำพูด:“ มือของฉันมีสีเหลืองมาก: ฉันย้อมสีขน ... ฉันคิดแล้วว่าฉันจะไม่ล้างมันจนกว่าจะตาย ... และตอนนี้มือของฉันก็ ... สกปรก . . ใช่!"
ก) บุบนอฟ; ข) ซาติน; ค) ขีด; ง) บารอน
^ 9. ตัวละครใดในละครที่อ้างว่า: "การโกหกเป็นศาสนาของทาสและนาย... ความจริงคือพระเจ้าของชายอิสระ!"?
ก) ลูก้า ข) ขีด; ค) ซาติน; ง) บุบนอฟ
10. ฮีโร่คนใดที่ออกเสียงวลี: "หมัดทุกตัวไม่เลวทุกคนเป็นสีดำทุกคนกำลังกระโดด"?
ก) ลูก้า ข) ซาติน; c) Kostylev; ง) บารอน
11. ตัวละครใดในละครพูดคำว่า: "ในความคิดของฉัน - นำความจริงทั้งหมดลงมา! จะละอายทำไม?"
ก) ลูก้า ข) ซาติน; c) Kostylev; ง) บุบนอฟ
12. ระบุวลีที่บทละครลงท้ายด้วย
A) "พระอาทิตย์ขึ้นและตก ... "; b) "นักแสดงรัดคอตัวเอง!";
C) "เอ๊ะ .... เพลงเจ๊ง ... คนโง่!"; d) "เทเครื่องดื่มให้เขาซาติน! ... ฉันดื่มแล้วดีใจ!"
บทละครของ M. Gorky "At the Bottom"จัดเป็น ละครปรัชญาสังคมที่เกิดขึ้นจากการให้เหตุผลของผู้เขียนเกี่ยวกับบรรยากาศทางสังคมในต้นศตวรรษที่ 20 วัตถุประสงค์ของการสังเกตของ Gorky คือ คนจรจัด – เหตุการณ์ทั่วไปในช่วงเวลาที่กำหนด ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ฮีโร่ส่วนใหญ่ "ที่ส่วนลึกสุด"มีต้นแบบของตัวเอง "แอบดู" ใน Nizhny Novgorod และฮีโร่หลัก (และใหม่!) กลายเป็น คนจรจัด .
ปัญหาการเล่นของ Gorky ครอบคลุมมากมาย ปัญหาที่เกิดขึ้นจริงเกี่ยวกับโครงสร้างทางสังคมของสังคมและจิตวิทยามนุษย์ ผู้เขียนมุ่งความสนใจไปที่ผู้คนใน "ก้นบึ้ง" และสร้างกลุ่มคำถามที่เป็นปัญหาเกี่ยวกับฮีโร่ของเขา: ประชาชนคือใคร"ล่าง"? ทำไมพวกเขาถึงกลายเป็นแบบนี้? แตกต่างหรือแตกต่างจากคนอื่นอย่างไร? พวกเขามีโอกาสได้ออกไปหรือไม่?และอื่น ๆ.
แม้จะมีความเห็นอกเห็นใจและสงสารอย่างเห็นได้ชัดสำหรับวีรบุรุษของเขา Gorky ยืนหยัดอยู่ในตำแหน่งของภาพสภาพแวดล้อมที่สมจริง ผู้เขียนไม่ได้บทกวีวีรบุรุษโดยตระหนักถึงข้อบกพร่องของพวกเขาอย่างชัดเจน
ในใจกลางของบทละคร มีความขัดแย้งสองประการ: ความขัดแย้งภายใน (ความขัดแย้งของ "ความจริง") เกิดขึ้นรอบ ๆ ลูก้า ความขัดแย้งภายนอกเกิดขึ้นจากการปะทะกันระหว่างแอชและโคสไตล์ฟ ความขัดแย้งภายในกลายเป็นความขัดแย้งเชิงปรัชญาทั่วไป: ผู้เขียนตั้งคำถามว่า "คนต้องการอะไรมากกว่านี้ - ความจริงหรือความเห็นอกเห็นใจ" และไม่พบคำตอบที่ชัดเจนสำหรับเรื่องนี้
ฮีโร่ของละครเรื่องนี้ไม่ได้ไร้ซึ่งเรื่องราวของพวกเขาเอง แม้ว่าพวกเขาจะเดาได้จากแบบจำลองส่วนบุคคลก็ตาม ดังนั้น Kleshch ภูมิใจในความจริงที่ว่าเขาเป็นคนทำงาน ดูถูกชาวห้องอย่างลึกซึ้งและความฝันที่จะแตกออก บารอนพูดถึงขุนนางของเขา Pepel ถือว่าตัวเองเป็นโจรกรรมพันธุ์ โลกแห่ง "ข้อเท็จจริงของชีวิต" - Klesch, Baron, Ash, Satin, Bubnov ถูกต่อต้านโดยโลกของ Kostylevs - จ้าวแห่งชีวิตปล้น "ผู้เยี่ยมชม" ของพวกเขาอย่างไร้ยางอาย โลกนี้ถึงแม้จะมีศักยภาพ แต่ก็ไม่ได้ต่ำต้อยและเลวทรามต่ำช้าไปกว่าโลกของ "ก้นบึ้ง"
โทนสีโดยรวมของบ้านพักอาศัยที่มีเรื่องอื้อฉาวการทะเลาะวิวาทและ 
การต่อสู้เปลี่ยนไปอย่างมากกับการถือกำเนิดของลุค เขาหว่านภาพลวงตาท่ามกลางผู้คนใน "ก้นบึ้ง" ช่วยพวกเขาด้วยการโกหก แม้ว่าคุณจะดูใกล้ ๆ ก่อน Luka แต่ละคนก็หนีจากความเป็นจริงด้วยจินตนาการลวงตา: Klesch ไปทำงาน Baron คิดค้นต้นกำเนิดของชนชั้นสูง Nastya "โฉบ" ในกลุ่มเมฆของนิยายรัก ฯลฯ ของ Luka บทบาทอยู่ในศูนย์รวมของจินตนาการเหล่านี้: เขาสงบ "ดินแดนอันชอบธรรม" ของแอนนานักแสดง - โรงพยาบาลสำหรับ "อวัยวะ" ฯลฯ ลูก้าเชื่ออย่างจริงใจในการดำรงอยู่ในคู่สนทนาที่สืบเชื้อสายมาจากศรัทธาใน ชีวิตที่ดีขึ้นและหวังว่าจะหลุดพ้นจากโลก "เบื้องล่าง" อันที่จริงปรากฎว่าคำปราศรัยปลอบโยนของ Luka ทำให้ยากสำหรับฮีโร่ที่จะรับรู้ความเป็นจริงซึ่งนำไปสู่โศกนาฏกรรมมากมาย: นักแสดงแขวนคอตัวเอง Nastya สิ้นหวัง Kostylevs จัดการกับนาตาชาและแอช
มุมมองตรงกันข้ามแสดงโดย Satin กับ " ผู้ชาย - ฟังดูน่าภาคภูมิใจ!" และ " ผู้ชายต้องให้เกียรติ". เขาไม่ชอบที่จะชะลอเวลาพบปะกับโลกภายนอกโดยโกหก "สหาย"
กอร์กีพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งปกป้องมนุษย์แม้ในคนที่สืบเชื้อสายมาจาก "ก้น" ยังคงสงสัยเกี่ยวกับความจริงของลุคเพราะด้วยเหตุนี้เธอไม่ได้ช่วยใครเลย และมีเพียงบารอนที่ "แข็งขัน" และ "ผู้ไม่เชื่อ" เท่านั้น Bubnov และ Satin เท่านั้นที่ทนต่อการหายตัวไปของผ้าพันคอได้อย่างง่ายดาย
แม้จะมีความโหดร้ายของความเป็นจริงที่อธิบายไว้ แต่ Gorky ก็แสดงให้เห็นในละครถึงความไม่สามารถทำลายล้างของความปรารถนาของมนุษย์ที่ดีที่สุดคือความปรารถนาในความยุติธรรม
เว็บไซต์ที่มีการคัดลอกเนื้อหาทั้งหมดหรือบางส่วน จำเป็นต้องมีลิงก์ไปยังแหล่งที่มา
ผู้ชายคือความจริง!
M. Gorky
ความสามารถหลายแง่มุมของ M. Gorky นั้นแสดงออกมาอย่างชัดเจนในละคร ในบทละคร "At the Bottom" Alexei Maksimovich ได้เปิดเผยชีวิตรัสเซียที่ไม่เคยรู้จักมาก่อนให้กับผู้อ่านและผู้ชม: แรงบันดาลใจความทุกข์ความสุขและความหวัง อดีตชาติ"ชาวเรือนพัก ผู้เขียนทำสิ่งนี้ค่อนข้างรุนแรงและเป็นความจริง
ละครเรื่อง "At the Bottom" โพสและไขคำถามเชิงปรัชญา: ความจริงคืออะไร? คนต้องการมันหรือไม่ หาความสุขสงบได้ใน ชีวิตจริง? โยนออกจาก ชีวิตที่กระฉับกระเฉงในขณะเดียวกัน ผู้อยู่อาศัยใน "ก้นบึ้ง" ก็ไม่ปฏิเสธที่จะแก้ปัญหาเชิงปรัชญาที่ซับซ้อน สถานการณ์ชีวิตที่ความเป็นจริงวางไว้ตรงหน้าพวกเขา พวกเขาพยายามในสถานการณ์ต่างๆ ด้วยตนเอง พยายาม "พื้นผิว" สู่ผิวน้ำ แต่ละคนต้องการกลับสู่โลกของ "คนจริง"
ฮีโร่เต็มไปด้วยภาพลวงตาเกี่ยวกับตำแหน่งชั่วคราว และมีเพียง Bubnov และ Satin เท่านั้นที่เข้าใจว่าไม่มีทางออก "จากด้านล่าง" - นี่เป็นเพียงความแข็งแกร่งเท่านั้น คนอ่อนแอต้องการการหลอกลวงตนเอง พวกเขาปลอบตัวเองด้วยความคิดที่ว่าไม่ช้าก็เร็วพวกเขาจะกลายเป็นสมาชิกที่เต็มเปี่ยมของสังคม ความหวังในที่พักพิงนี้ได้รับการสนับสนุนอย่างแข็งขันจากลุค คนพเนจรที่ปรากฏตัวขึ้นท่ามกลางพวกเขาโดยไม่คาดคิด ชายชราพบน้ำเสียงที่เหมาะสมกับทุกคน เขาปลอบแอนนาด้วยความสุขสวรรค์หลังความตาย เกลี้ยกล่อมเธอว่าในชีวิตหลังความตายเธอจะพบกับความสงบสุขซึ่งเธอไม่เคยรู้สึกมาก่อนจนถึงตอนนี้ ลูก้าเกลี้ยกล่อมวาสก้า เปปลาให้ไปไซบีเรีย มีที่สำหรับคนเข้มแข็งและมีจุดมุ่งหมาย เขาสงบ Nastya เชื่อในเรื่องราวของเธอเกี่ยวกับความรักที่แปลกประหลาด นักแสดงสัญญาว่าจะรักษาโรคพิษสุราเรื้อรังในคลินิกพิเศษ สิ่งที่โดดเด่นที่สุดในเรื่องทั้งหมดนี้คือลุคโกหกอย่างไม่เห็นแก่ตัว เขาสงสารผู้คน พยายามให้ความหวังกับพวกเขาเพื่อกระตุ้นชีวิต แต่การปลอบโยนของชายชรากลับกลายเป็นผลร้าย แอนนาตาย นักแสดงตาย Vaska Pepel จบลงในคุก ดูเหมือนว่าโดยปากของซาติน ผู้เขียนประณามลุค หักล้างปรัชญาการประนีประนอมของคนพเนจร “มีเรื่องโกหกที่ปลอบโยน คำโกหกที่ประนีประนอม... คนที่อ่อนแอในจิตใจ... และที่อาศัยน้ำผลไม้ของคนอื่นต้องการคำโกหก... บางคนสนับสนุนมัน บางคนซ่อนอยู่ข้างหลังมัน... และใครเป็นของเขา นายตัวเอง...ใครอิสระไม่กินของคนอื่น - ทำไมเขาต้องโกหก? การโกหกเป็นศาสนาของทาสและนาย... ความจริงคือพระเจ้าของชายอิสระ!”
แต่กอร์กีไม่ได้เรียบง่ายและตรงไปตรงมานัก ช่วยให้ผู้อ่านและผู้ชมตัดสินใจด้วยตนเอง: ลูคัสจำเป็นในชีวิตจริงหรือว่าพวกเขาชั่วร้ายหรือไม่? ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมาทัศนคติของสังคมที่มีต่อตัวละครตัวนี้ได้เปลี่ยนไป ถ้าระหว่างสร้างละครเรื่อง "At the Bottom" ลุคเกือบ วายร้ายทัศนคติที่มีต่อเขาเปลี่ยนไปตามกาลเวลาด้วยความสงสารที่ไม่มีขอบเขตต่อผู้คน
ในช่วงเวลาที่โหดร้ายของเรา เมื่อมีคนรู้สึกถึงความเหงาและความไร้ประโยชน์ของเขาต่อผู้อื่น ลูก้าได้รับ "ชีวิตที่สอง" เขาเกือบจะกลายเป็นฮีโร่ที่ดี เขาสงสารผู้คนที่อาศัยอยู่ใกล้ ๆ แม้ว่าจะเป็นกลไกโดยไม่สูญเสียความแข็งแกร่งทางจิตวิญญาณของเขา แต่เขาหาเวลาที่จะฟังความทุกข์ทรมานปลูกฝังความหวังในพวกเขาและนี่ก็เป็นจำนวนมากแล้ว
บทละคร "At the Bottom" เป็นหนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นที่ไม่เก่าตามกาลเวลา และแต่ละรุ่นก็ค้นพบความคิดที่สอดคล้องกับเวลา มุมมอง และสถานการณ์ในชีวิตของพวกเขา นี่คือพลังอันยิ่งใหญ่ของพรสวรรค์ของนักเขียนบทละครความสามารถในการมองไปสู่อนาคต
ในบทละคร "At the Bottom" หนึ่งในประเภทที่แปลกประหลาดของละครของ Gorky ตกผลึก - ประเภทของการเล่นทางสังคมและปรัชญา
นักวิจารณ์ส่วนใหญ่ในยุคก่อนการปฏิวัติถือว่า "At the Bottom" เป็นละครนิ่ง เป็นชุดภาพสเก็ตช์ชีวิตประจำวัน ฉากที่ไม่เกี่ยวข้องภายใน เป็นละครที่เป็นธรรมชาติ ไม่มีการกระทำ การพัฒนา และความขัดแย้งอันน่าทึ่ง
ใน "At the Bottom" Gorky พัฒนา ลับคม และทำให้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งคุณลักษณะหลักของบทละครของ Chekhov...
เมื่อ ... Gorky เขียนว่า: "การเล่นทำได้เหมือนซิมโฟนี: มีบทเพลงหลักและการเปลี่ยนแปลงที่หลากหลาย" (จดหมายถึงโรงละคร LAPP / ราชกิจจานุเบกษา 2474 N 53) จากนั้นเขาก็อาจหมายถึงเขา ประสบการณ์ที่น่าทึ่งของตัวเอง มี "ธีม" หลายอย่างในการเล่น คอมเพล็กซ์เชิงอุดมการณ์และเฉพาะเรื่องที่ "ดูดซับ" ความคิดและอารมณ์ที่รู้จักกันดี ลักษณะนิสัยของตัวละคร แรงบันดาลใจ อุดมคติและการกระทำ ความสัมพันธ์และชะตากรรม การปะทะกันของแต่ละคน ไม่มีชะตากรรม ไม่มีความขัดแย้งใดๆ ที่สามารถสืบย้อนได้ตั้งแต่ต้นจนจบ พวกเขาได้รับการสรุปตามเส้นประอย่างไม่ต่อเนื่องเป็นตอน ๆ เนื่องจากพวกเขาต้องเข้าสู่ความซับซ้อนเฉพาะเรื่องซึ่งมีส่วนร่วมในการพัฒนา "ธีม" ในการแก้ปัญหาทางสังคมและปรัชญา<...>
นิทรรศการนำเสนอปัญหาหลักทั้งหมดที่จะแก้ไขในละคร ธีมหลักทั้งหมดปรากฏในรูปของตัวอ่อน จะสัมพันธ์กับชีวิตที่ไร้มนุษยธรรมของผู้ยากไร้ ผู้ถูกกดขี่ได้อย่างไร? แบกกางเขนของคุณอย่างอดทน?
บรรเทาความเจ็บปวดของผู้อื่นด้วยความเห็นอกเห็นใจ? ยอมจำนนต่อภาพลวงตาที่ปลอบโยน? ประท้วง? กำลังมองหาทางออกสำหรับทุกคนในที่ทำงานหรือไม่? คำตอบต่าง ๆ สำหรับคำถามเหล่านี้แยกออกจากกันและนำวีรบุรุษของละครเรื่องนี้มารวมกันซึ่งอยู่ในสภาพที่คาดหวังไว้ การปรากฏตัวของลุคทำให้ทุกอย่างเคลื่อนไหว เขากำจัดบางส่วน สนับสนุนผู้อื่น ชี้นำพวกเขา ให้เหตุผลสำหรับแรงบันดาลใจของพวกเขา การทดสอบเชิงปฏิบัติเกี่ยวกับทัศนคติในชีวิตต่างๆ เริ่มต้นขึ้น
6. ความขัดแย้งในละคร "At the Bottom"
นักวิจารณ์ส่วนใหญ่มองว่า "At the Bottom" เป็นละครนิ่ง เป็นชุดภาพสเก็ตช์ชีวิตประจำวัน ฉากที่ไม่เกี่ยวข้องภายใน เป็นบทละครที่เป็นธรรมชาติ ไม่มีการกระทำ การพัฒนาความขัดแย้งอันน่าทึ่ง อันที่จริงในละคร "At the Bottom" มีไดนามิกภายในลึกการพัฒนา ... การเชื่อมโยงของแบบจำลองการกระทำฉากของการเล่นไม่ได้ถูกกำหนดโดยแรงจูงใจในชีวิตประจำวันหรือการวางแผน แต่โดยการใช้งานของปรัชญาสังคม ปัญหา การเคลื่อนไหวของหัวข้อ การต่อสู้ของพวกเขา คำบรรยายใต้ภาพนั้น ซึ่ง V. Nemirovich-Danchenko และ K. Stanislavsky ค้นพบในบทละครของ Chekhov ได้รับความสำคัญอย่างยิ่งใน "At the Bottom" ของ Gorky “ Gorky แสดงถึงจิตสำนึกของผู้คนใน "ก้นบึ้ง" โครงเรื่องไม่เปิดเผยในการกระทำภายนอกมากเท่ากับในบทสนทนาของตัวละคร เป็นบทสนทนาของการพักค้างคืนที่กำหนดการพัฒนาของความขัดแย้งที่รุนแรง
น่าทึ่งมาก ยิ่งคนหาที่นอนต้องการปกปิดสถานการณ์ที่แท้จริงจากตัวเองมากเท่าไร พวกเขาก็ยิ่งมีความสุขในการตัดสินว่าคนอื่นโกหกมากขึ้นเท่านั้น พวกเขามีความสุขเป็นพิเศษในการทรมานเพื่อนร่วมทางในยามโชคร้าย พยายามเอาสิ่งสุดท้ายที่พวกเขามีไปจากพวกเขา - ภาพลวงตา
เราเห็นอะไร? ปรากฎว่าไม่มีความจริงข้อเดียว และมีความจริงอย่างน้อยสองประการ - ความจริงของ "ก้นบึ้ง" และความจริงที่ดีที่สุดของมนุษย์ ความจริงอะไรชนะในการเล่นของ Gorky? ได้อย่างรวดเร็วก่อน - ความจริงของ "ด้านล่าง" ไม่มีทางออกจาก "จุดจบของชีวิต" นี้สำหรับการพักค้างคืนใดๆ ไม่มีตัวละครใดในละครเรื่องนี้ดีขึ้น มีแต่แย่ลงเท่านั้น แอนนาเสียชีวิตในที่สุด Kleshch ก็ "ล้มลง" และหมดหวังที่จะหนีจากห้องพัก Tatar สูญเสียแขนของเขาซึ่งหมายความว่าเขาตกงานด้วย Natasha เสียชีวิตในทางศีลธรรมและทางร่างกาย Vaska Pepel เข้าคุกแม้แต่ปลัดอำเภอ Medvedev ก็กลายเป็น หนึ่งในรูมเมอร์ Nochlezhka ยอมรับทุกคนและไม่ยอมให้ใครออกไปยกเว้นคนเดียว - ลุคคนพเนจรที่ให้ความบันเทิงกับนิทานที่โชคร้ายและหายตัวไป จุดสุดยอดของความผิดหวังทั่วไปคือความตายของนักแสดงซึ่งเป็นลูก้าที่เป็นแรงบันดาลใจในความหวังไร้สาระสำหรับการฟื้นตัวและชีวิตปกติ
“ผู้ปลอบโยนของซีรีส์นี้ฉลาดที่สุด มีความรู้และมีคารมคมคายที่สุด นั่นคือเหตุผลที่พวกเขาเป็นอันตรายที่สุด ลูก้าควรเป็นเพียงผู้ปลอบโยนในละครเรื่อง "The Lower Depths" แต่เห็นได้ชัดว่าฉันล้มเหลวในการทำให้เขาเป็นเช่นนั้น “At the Bottom” เป็นละครที่ล้าสมัยและอาจเป็นอันตรายในสมัยของเรา” (Gorky, 1930)
7. รูปภาพของ Satin, Baron, Bubnov ในละครเรื่อง "At the bottom"
บทละคร "At the Bottom" ของ Gorky เขียนขึ้นในปี 2445 สำหรับคณะละครศิลปะสาธารณะมอสโก ขม เวลานานไม่พบชื่อเรื่องที่แน่นอนของละคร ในขั้นต้นมันถูกเรียกว่า "Nochlezhka" จากนั้น "Without the Sun" และในที่สุด "At the Bottom" ชื่อตัวเองมีความหมายมากมาย คนที่ตกสู่ก้นบึ้งจะไม่มีวันลุกขึ้นสู่ความสว่าง สู่ชีวิตใหม่ หัวข้อของความอับอายขายหน้าและไม่พอใจไม่ใช่เรื่องใหม่ในวรรณคดีรัสเซีย ขอให้เราระลึกถึงวีรบุรุษแห่งดอสโตเยฟสกีซึ่ง "ไม่มีที่อื่นให้ไป" ด้วย คุณสมบัติที่คล้ายกันมากมายสามารถพบได้ในฮีโร่ของ Dostoevsky และ Gorky: นี่คือโลกใบเดียวกันกับคนขี้เมา โจร โสเภณี และแมงดา มีเพียงเขาเท่านั้นที่ Gorky แสดงให้เห็นอย่างน่ากลัวและสมจริงยิ่งขึ้น ในการเล่นของ Gorky ผู้ชมได้เห็นโลกที่ไม่คุ้นเคยของผู้ถูกขับไล่เป็นครั้งแรก ความจริงที่โหดร้ายและไร้ความปราณีดังกล่าวเกี่ยวกับชีวิตของชนชั้นล่างในสังคม เกี่ยวกับชะตากรรมที่สิ้นหวังของพวกเขา ละครโลกยังไม่เป็นที่รู้จัก ใต้หลังคาห้องเก็บของ Kostylevo มีผู้คนที่มีลักษณะและสถานะทางสังคมที่หลากหลายที่สุด แต่ละคนมีคุณสมบัติเฉพาะของตัวเอง นี่คนงานไรต์ ฝันถึงงานสัตย์ซื่อ และแอชหิวน้ำ ชีวิตที่ใช่และนักแสดงทุกคนต่างก็หมกมุ่นอยู่กับความทรงจำในอดีตอันรุ่งโรจน์ของเขาและ Nastya ก็รีบเร่งไปสู่ความยิ่งใหญ่ รักแท้. พวกเขาทั้งหมดสมควรได้รับชะตากรรมที่ดีขึ้น ยิ่งสถานการณ์ของพวกเขาน่าเศร้ามากขึ้นในขณะนี้ ผู้คนที่อาศัยอยู่ในห้องใต้ดินที่เหมือนถ้ำแห่งนี้เป็นเหยื่อที่น่าเศร้าของระเบียบที่น่าเกลียดและโหดร้ายซึ่งบุคคลนั้นเลิกเป็นบุคคลและถึงวาระที่จะลากชีวิตที่น่าสังเวชออกไป Gorky ไม่ได้ให้รายละเอียดเกี่ยวกับชีวประวัติของวีรบุรุษในละคร แต่ถึงแม้คุณลักษณะบางอย่างที่เขาทำซ้ำก็เผยให้เห็นถึงความตั้งใจของผู้เขียนได้อย่างสมบูรณ์แบบ โศกนาฏกรรมถูกวาดในไม่กี่คำ ชะตาชีวิตแอนนา. "ฉันจำไม่ได้ว่าอิ่มตอนไหน" เธอกล่าว ชีวิตที่น่าสังเวชทั้งหมดของฉัน ... " พนักงาน Kleshch พูดถึงชะตากรรมที่สิ้นหวังของเขา: "ไม่มีงานทำ... ไม่มีกำลัง... นั่นคือความจริง! ชาว "ก้นบึ้ง" ถูกไล่ออกจากชีวิตเนื่องจากสภาพในสังคม มนุษย์ถูกทิ้งให้อยู่กับตัวเอง ถ้าเขาสะดุด หลุดจากร่องลึก เขาจะถูกคุกคามด้วย "ก้น" ศีลธรรมที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ และบ่อยครั้งที่ความตายทางร่างกาย แอนนาเสียชีวิต นักแสดงฆ่าตัวตาย ที่เหลือก็หมดแรง เสียโฉมด้วยชีวิตจนถึงระดับสุดท้าย และแม้กระทั่งที่นี่ ในโลกอันน่าสยดสยองของผู้ถูกขับไล่ กฎหมายหมาป่าของ "ก้นบึ้ง" ยังคงทำงานต่อไป ร่างของเจ้าของห้องเช่า Kostylev หนึ่งใน "เจ้าแห่งชีวิต" ที่พร้อมจะบีบเงินสุดท้ายออกจากแขกที่โชคร้ายและด้อยโอกาสของเขาทำให้เกิดความขยะแขยง วาซิลิสาภรรยาของเขาก็น่ารังเกียจเหมือนกันกับการผิดศีลธรรมของเธอ ชะตากรรมอันน่าสยดสยองของชาวห้องในบ้านจะชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าเราเปรียบเทียบกับสิ่งที่บุคคลถูกเรียก ภายใต้ห้องใต้ดินที่มืดมิดและมืดมนของบ้าน doss ท่ามกลางคนจรจัดที่น่าสงสารและพิการผู้โชคร้ายและไร้บ้านคำพูดเกี่ยวกับมนุษย์เกี่ยวกับอาชีพของเขาเกี่ยวกับความแข็งแกร่งและความงามของเขาฟังเหมือนเพลงสวด: “มนุษย์คือความจริง! อยู่ในคน ทุกอย่างมีไว้สำหรับคน มีเพียงผู้ชายเท่านั้น อย่างอื่นเป็นฝีมือของมือและสมองของเขา! ผู้ชาย! นี่มันงดงามมาก! ฟังดูน่าภาคภูมิใจ!" คำพูดที่น่าภาคภูมิใจเกี่ยวกับสิ่งที่บุคคลควรเป็นและสิ่งที่บุคคลสามารถเป็นได้ ยิ่งทำให้ภาพสถานการณ์จริงของบุคคลที่ผู้เขียนวาดภาพนั้นชัดเจนยิ่งขึ้น และความแตกต่างนี้ใช้ความหมายพิเศษ... บทพูดคนเดียวที่ร้อนแรงของ Sateen เกี่ยวกับชายคนหนึ่งฟังดูค่อนข้างไม่เป็นธรรมชาติในบรรยากาศของความมืดที่ไม่อาจผ่านเข้าไปได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากที่ลูก้าจากไป นักแสดงก็แขวนคอตาย และ Vaska Pepel ถูกจำคุก ผู้เขียนเองรู้สึกเช่นนี้และอธิบายสิ่งนี้ด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าบทละครควรมีเหตุผล (แสดงความคิดของผู้เขียน) แต่ตัวละครที่ Gorky พรรณนาไว้แทบจะเรียกได้ว่าเป็นโฆษกของความคิดของใครก็ตามโดยทั่วไป ดังนั้นกอร์กีจึงใส่ความคิดของเขาเข้าไปในปากของซาติน ซึ่งเป็นตัวละครที่รักอิสระและยุติธรรมที่สุด
ผู้เขียนเริ่มเขียนบทละครใน Nizhny Novgorod ซึ่งจากการสังเกตของ Rozov ร่วมสมัยของ Gorky มีสถานที่ที่ดีที่สุดและสะดวกที่สุดสำหรับการรวมตัวกันของผู้คนทุกประเภท ... (ฉันเชื่อเสมอว่า Gorky นำ ต้นแบบของวีรบุรุษใน Nizhny Novgorod เพราะเขาอาศัยอยู่ในเมืองนี้และรู้จักวีรบุรุษในอนาคตทั้งหมดของพวกเขาเป็นการส่วนตัว) สิ่งนี้อธิบายความสมจริงของตัวละคร มีความคล้ายคลึงกับต้นฉบับอย่างสมบูรณ์
Alexei Maksimovich Gorky สำรวจจิตวิญญาณและตัวละครของคนจรจัดจากตำแหน่งต่างๆ ในสถานการณ์ชีวิตต่างๆ พยายามทำความเข้าใจว่าพวกเขาเป็นใคร อะไรทำให้พวกเขา ผู้คนที่หลากหลายจนถึงก้นบึ้งของชีวิต ผู้เขียนพยายามพิสูจน์ว่าการค้างคืนเป็นคนธรรมดา พวกเขาฝันถึงความสุข พวกเขารู้วิธีรัก ความเห็นอกเห็นใจ และที่สำคัญที่สุดคือพวกเขาคิด
ตามประเภท การเล่น At the Bottom สามารถจำแนกได้เป็นเชิงปรัชญาเพราะจากริมฝีปากของตัวละครเราได้ยินข้อสรุปที่น่าสนใจซึ่งบางครั้งทฤษฎีทางสังคมทั้งหมด ตัวอย่างเช่น บารอนปลอบตัวเองว่าไม่มีอะไรให้คาดหวัง... ฉันไม่คาดหวังอะไรเลย! ทุกอย่างแล้ว ... เป็น! จบแล้ว! .. หรือ Bubnov ดื่มแล้วดีใจ!
แต่พรสวรรค์ที่แท้จริงในการคิดปรัชญานั้นปรากฏอยู่ใน Satin อดีตพนักงานโทรเลข เขาพูดเกี่ยวกับความดีและความชั่วเกี่ยวกับมโนธรรมเกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษย์ บางครั้งเรารู้สึกว่าเขาเป็นกระบอกเสียงของผู้เขียนไม่มีใครในละครที่สามารถพูดได้อย่างราบรื่นและชาญฉลาด วลีของเขา Man ฟังดูน่าภาคภูมิใจ! กลายเป็นปีก
แต่ซาตินแสดงจุดยืนของเขาด้วยข้อโต้แย้งเหล่านี้ เขาเป็นนักอุดมการณ์ที่อยู่เบื้องล่าง ซาตินเทศนาดูถูกสำหรับ ค่านิยมทางศีลธรรมและพวกเขาอยู่ที่ไหน เกียรติ มโนธรรม คุณไม่สามารถสวมเกียรติหรือมโนธรรม แทนที่จะสวมรองเท้าบู๊ต ... ผู้ชมรู้สึกทึ่งกับนักพนันและคนขี้โกงที่พูดถึงความจริงเกี่ยวกับความยุติธรรมความไม่สมบูรณ์ของโลก ซึ่งตัวเขาเองเป็นผู้ถูกขับไล่
แต่การค้นหาเชิงปรัชญาทั้งหมดของฮีโร่เหล่านี้เป็นเพียงการต่อสู้ด้วยวาจากับสิ่งที่ตรงกันข้ามของเขาในแง่ของโลกทัศน์กับลุค ความสมจริงที่เงียบขรึมและโหดร้ายบางครั้งของผ้าต่วนชนกับสุนทรพจน์ที่นุ่มนวลและเอื้ออำนวยของผู้พเนจร ลุคเติมเต็มความฝันในหอพักเรียกร้องให้พวกเขาอดทน ในเรื่องนี้เขาเป็นคนรัสเซียอย่างแท้จริงพร้อมสำหรับความเห็นอกเห็นใจและความอ่อนน้อมถ่อมตน ประเภทนี้เป็นที่รักของ Gorky อย่างสุดซึ้ง ลุคไม่ได้รับผลประโยชน์ใด ๆ จากสิ่งที่ทำให้ผู้คนมีความหวังไม่มีความสนใจในตนเองในเรื่องนี้ นี่คือความต้องการของจิตวิญญาณของเขา นักวิจัยของงานของ Maxim Gorky I. Novich พูดถึงลุคแบบนี้ ... เขาไม่ได้ปลอบใจจากความรักที่มีต่อชีวิตนี้และเชื่อว่ามันเป็นเรื่องดี แต่จากการยอมจำนนต่อความชั่วร้ายการคืนดีกับมัน ตัวอย่างเช่น ลุครับรองกับแอนนาว่าผู้หญิงต้องอดทนต่อการถูกทุบตีของสามี อดทนอีกนิด! ทั้งหมดที่รักอดทน
เมื่อจู่ ๆ ก็ปรากฏตัวขึ้นทันที Luka ก็หายตัวไปเผยให้เห็นความเป็นไปได้ของเขาในทุก ๆ คนในบ้านที่มีห้องพัก เหล่าฮีโร่คิดถึงชีวิต ความอยุติธรรม ชะตากรรมที่สิ้นหวังของพวกเขา
มีเพียง Bubnov และ Satin เท่านั้นที่คืนดีกับตำแหน่งของพวกเขาในการพักค้างคืน Bubnov แตกต่างจาก Sateen ตรงที่เขามองว่าคนๆ หนึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตที่ไร้ค่า ดังนั้นจึงควรค่าแก่ชีวิตที่สกปรก ผู้คนทั้งหมดมีชีวิตอยู่ ... เหมือนเศษขนมปังที่ลอยอยู่ในแม่น้ำ ... สร้างบ้าน ... ทอดทิ้ง ...
กอร์กีแสดงให้เห็นว่าในโลกที่ขมขื่นและโหดร้าย มีเพียงคนที่ยืนหยัดอย่างมั่นคง ผู้ที่ตระหนักถึงจุดยืนของตน และผู้ที่ไม่ดูหมิ่นอะไรเลยเท่านั้นที่สามารถอยู่รอดได้ ห้องพักที่ไม่มีที่พึ่งเป็นบ้านของบารอนซึ่งอาศัยอยู่ในอดีต Nastya ซึ่งแทนที่ชีวิตด้วยความเพ้อฝันพินาศในโลกนี้ แอนนาเสียชีวิตนักแสดงวางมือบนตัวเอง ทันใดนั้นเขาก็ตระหนักถึงความฝันที่ไม่เป็นจริง ความไม่เป็นจริงของการนำไปปฏิบัติ Vaska Pepel ผู้ใฝ่ฝันถึงชีวิตที่สดใสต้องเข้าคุก
ลูก้าโดยไม่คำนึงถึงเจตจำนงของเขากลายเป็นผู้กระทำผิดในการตายของคนเหล่านี้ไม่ใช่คนเลวเลย ชาวห้องในบ้านไม่ต้องการคำสัญญา แต่ การกระทำเฉพาะที่ลุคไม่สามารถทำได้ เขาหายตัวไปค่อนข้างจะหนีซึ่งพิสูจน์ความไม่สอดคล้องของทฤษฎีของเขาซึ่งเป็นชัยชนะของเหตุผลเหนือความฝัน Taco คนบาปหายไปจากใบหน้าของคนชอบธรรม!
แต่ซาตินก็เหมือนลุคไม่น้อยรับผิดชอบต่อการเสียชีวิตของนักแสดง ท้ายที่สุดแล้วการทำลายความฝันของโรงพยาบาลสำหรับผู้ติดสุราซาตินก็ฉีกความหวังสุดท้ายของนักแสดงซึ่งเชื่อมโยงเขากับชีวิต
Gorky ต้องการแสดงให้เห็นว่าอาศัยความแข็งแกร่งของตัวเองเท่านั้นบุคคลสามารถหลุดพ้นจากก้นบึ้งได้ คนสามารถทำทุกอย่าง ... ถ้าเขาต้องการเท่านั้น แต่ไม่มีตัวละครที่แข็งแกร่งเช่นนี้ที่มุ่งมั่นเพื่ออิสรภาพในการเล่น
ในงานเราเห็นโศกนาฏกรรมของบุคคล ความตายทางร่างกายและทางวิญญาณของพวกเขา ที่ด้านล่างคนสูญเสียของพวกเขา ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์พร้อมด้วยชื่อและนามสกุล บ้านหลายหลังมีชื่อเล่นว่า Krivoy Zob, Tatar, นักแสดง
นักมนุษยนิยม Gorky เข้าถึงปัญหาหลักของงานได้อย่างไร เขาตระหนักถึงความไม่สำคัญของมนุษย์ ความไม่มั่นคงในความสนใจของเขาจริง ๆ หรือไม่ ไม่ ผู้เขียนเชื่อในผู้คนไม่เพียงแต่แข็งแกร่งเท่านั้น บุคคลดังกล่าวในละครเรื่องนี้คือช่างทำกุญแจ Kleshch เขาเป็นคนเดียวที่อาศัยอยู่ในก้นบึ้งที่มีโอกาสเกิดใหม่อย่างแท้จริง Kleshch ภาคภูมิใจในอันดับการทำงานของเขา ดูถูกเพื่อนร่วมห้องที่เหลือ แต่ทีละน้อยภายใต้อิทธิพลของสุนทรพจน์เกี่ยวกับความไร้ค่าของแรงงานเขาสูญเสียความมั่นใจในตนเองลดมือลงก่อนชะตากรรม ในกรณีนี้ ไม่ใช่ลุคเจ้าเล่ห์อีกต่อไป แต่ซาตินผู้ล่อลวงที่ระงับความหวังในตัวบุคคล กลับกลายเป็นว่า มีความเห็นต่างกันใน ตำแหน่งชีวิตซาตินและลุคต่างก็ผลักคนให้ตายเหมือนกัน
การสร้างตัวละครที่สมจริง Gorky เน้นรายละเอียดในชีวิตประจำวันโดยทำหน้าที่เป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยม การมีอยู่ที่มืดมน หยาบคาย และดึกดำบรรพ์เติมเต็มบทละครด้วยบางสิ่งที่เป็นลางร้าย น่ากดขี่ ตอกย้ำความรู้สึกไม่เป็นความจริงของสิ่งที่เกิดขึ้น บ้านจมูกที่อยู่ต่ำกว่าระดับพื้นดินไม่มีแสงแดดทำให้ผู้ชมนึกถึงนรกที่ผู้คนตาย
ความสยองขวัญเกิดจากฉากที่แอนนาที่กำลังจะตายกำลังคุยกับลูก้า บทสนทนาสุดท้ายของเธอคือคำสารภาพ แต่บทสนทนาถูกขัดจังหวะด้วยเสียงกรีดร้องของนักพนันที่เมาเหล้า เพลงในคุกที่มืดมน กลายเป็นการตระหนักรู้ถึงความอ่อนแออย่างประหลาด ชีวิตมนุษย์ละเลยเธอเพราะแม้ในช่วงเวลาแห่งความตายแอนนาก็ไม่ได้รับการพักผ่อน
คำพูดของผู้เขียนช่วยให้เราจินตนาการถึงฮีโร่ของละครได้อย่างเต็มที่มากขึ้น สั้นและชัดเจน พวกเขามีคำอธิบายของตัวละคร ช่วยเราเปิดเผยบางแง่มุมของตัวละครของพวกเขา นอกจากนี้ยังมีการเดาความหมายใหม่ที่ซ่อนอยู่ในเพลงของเรือนจำที่นำมาใช้ในผืนผ้าใบของการเล่าเรื่อง เส้นที่ฉันต้องการเป็นอิสระใช่ eh! .. ฉันไม่สามารถทำลายโซ่ ... พวกเขาแสดงให้เห็นว่าด้านล่างยึดครองผู้อยู่อาศัยอย่างเหนียวแน่นและที่พักพิงไม่สามารถหลบหนีจากการโอบกอดได้ไม่ว่าพวกเขาจะพยายามแค่ไหนก็ตาม
การเล่นจบลงแล้ว แต่ Gorky ไม่ได้ให้คำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถามหลัก: อะไรคือความจริงของชีวิตและสิ่งที่บุคคลควรมุ่งมั่นเพื่อปล่อยให้เราตัดสินใจ วลีสุดท้ายของซาติน เอ๊ะ...เพลงสปอย...คนโง่ คลุมเครือจนทำให้คิด ใครเป็นคนโง่นักแสดงแขวนคอหรือบารอนที่นำข่าวเกี่ยวกับเรื่องนี้ เวลาผ่านไป ผู้คนเปลี่ยนไป แต่น่าเสียดายที่ธีมด้านล่างยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน เนื่องจากความวุ่นวายทางเศรษฐกิจและการเมือง ผู้คนจำนวนมากขึ้นเรื่อยๆ ออกจากจุดต่ำสุดของชีวิต ทุกวันอันดับของพวกเขาถูกเติมเต็ม อย่าคิดว่าพวกเขาเป็นผู้แพ้ ไม่หรอก คนที่ฉลาด เหมาะสม และซื่อสัตย์หลายคนตกต่ำลง พวกเขาพยายามที่จะละทิ้งอาณาจักรแห่งความมืดนี้โดยเร็ว เพื่อกระทำการเพื่อมีชีวิตที่สมบูรณ์อีกครั้ง แต่ความยากจนกำหนดเงื่อนไขให้กับพวกเขา และค่อยๆคนสูญเสียคุณสมบัติทางศีลธรรมที่ดีที่สุดทั้งหมดของเขาโดยเลือกที่จะยอมจำนนต่อโอกาส
Gorky กับบทละคร At the Bottom ต้องการพิสูจน์ว่าแก่นแท้ของชีวิตคือการต่อสู้เท่านั้น เมื่อคนหมดหวัง หยุดฝัน เขาหมดศรัทธาในอนาคต
การบ้านสำหรับบทเรียน
2. รวบรวมวัสดุสำหรับผู้อยู่อาศัยในแต่ละห้อง
3. ลองคิดดูว่าคุณจะจัดกลุ่มนักแสดงได้อย่างไร
4. ความขัดแย้งในละครมีลักษณะอย่างไร?
จุดประสงค์ของบทเรียน: เพื่อแสดงนวัตกรรมของ Gorky; ระบุองค์ประกอบของประเภทและความขัดแย้งในการเล่น
คำถามหลักที่ฉันอยากจะถามคือ อะไรดีกว่ากัน ความจริงหรือความเห็นอกเห็นใจ สิ่งที่จำเป็น. จำเป็นต้องนำความเห็นอกเห็นใจมาสู่จุดของการโกหกเหมือนลูกาหรือไม่? นี่ไม่ใช่คำถามเชิงอัตนัย แต่เป็นคำถามเชิงปรัชญาทั่วไป
มักซิม กอร์กี
ประวัติความเป็นมาของการสร้างละคร
กว่า 80 ปีที่การแสดงจากละครเรื่อง "At the Bottom" ไม่ได้ออกจากเวทีในประเทศ เธอยังไปรอบ ๆ โรงภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดในโลกและความสนใจในตัวเธอไม่เสื่อมคลาย!
ในปีพ. ศ. 2444 กอร์กีกล่าวถึงแนวความคิดในการเล่นของเขาว่า "มันจะน่ากลัว" ผู้เขียนเปลี่ยนชื่อซ้ำแล้วซ้ำอีก: "ไม่มีดวงอาทิตย์", "Nochlezhka", "Bottom", "At the bottom of life" ชื่อ "At the Bottom" ปรากฏครั้งแรกบนโปสเตอร์ของโรงละครศิลปะ ไม่ใช่สถานที่แห่งการกระทำที่แยกออกมา - "บ้านที่มีห้อง" ไม่ใช่ลักษณะของเงื่อนไข - "ปราศจากดวงอาทิตย์" "ก้น" หรือแม้แต่ตำแหน่งทางสังคม - "ที่ด้านล่างของชีวิต" วลี "At the bottom" มีความหมายกว้างกว่าคำข้างต้นทั้งหมดมาก เกิดอะไรขึ้น "ที่ด้านล่าง"? "ที่ด้านล่าง" - อะไรนะ ชีวิตเท่านั้น? บางทีวิญญาณ?
ความคลุมเครือของบทละคร Gorky นำไปสู่การผลิตละครที่หลากหลาย
ที่โดดเด่นที่สุดคือการแสดงละครเวทีเรื่องแรก (1902) โดย Art Theatre โดยผู้กำกับชื่อดัง K.S. Stanislavsky, V.I. Nemirovich-Danchenko โดยมีส่วนร่วมโดยตรงของ A.M. กอร์กี้.
ในปี 1903 ละครเรื่องนี้ได้รับรางวัล Griboedov Prize กิตติมศักดิ์
คุณสมบัติองค์ประกอบ
คำถาม
การเล่นเกิดขึ้นที่ไหน?
ตอบ
ในห้องใต้ดินที่เหมือนถ้ำซึ่งผู้คนถูกบังคับให้ดำรงอยู่แบบยุคก่อนดิลลูเวีย การแยกจังหวะของคำอธิบายแนะนำสัญลักษณ์ของนรกที่นี่: บ้านห้องพักตั้งอยู่ต่ำกว่าระดับพื้นดินผู้คนขาดแสงแดดที่นี่แสงตก "จากบนลงล่าง" ตัวละครรู้สึกเหมือน "ตาย", "คนบาป" , "โยนลงหลุม" "ฆ่า" โดยสังคมและฝังอยู่ในหลุมฝังศพเหล่านี้
คำถาม
ฉากในละครเป็นอย่างไร?
ตอบ
ในข้อสังเกตของผู้เขียน ในองก์แรก มันคือ "ห้องใต้ดินที่ดูเหมือนถ้ำ" "ห้องใต้ดินหินหนัก มีเขม่าดำ มีปูนป่น" เป็นสิ่งสำคัญที่ผู้เขียนต้องให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการส่องสว่างของฉาก: "จากผู้ชมและจากบนลงล่าง" แสงมาถึงห้องนอนจากหน้าต่างห้องใต้ดินราวกับว่ากำลังมองหาผู้คนในหมู่ชาวห้องใต้ดิน ฉากกั้นบางกั้นห้องของแอช ทุกที่บนกำแพง - เตียงสองชั้น ไม่มีใครมีมุมของตัวเองยกเว้น Kvashnya, Baron และ Nastya ที่อาศัยอยู่ในครัว ทุกอย่างอยู่ต่อหน้ากันเพื่อการแสดง สถานที่อันเงียบสงบบนเตาและหลังกระโจมฝ้ายที่แยกเตียงของแอนนาที่กำลังจะตายออกจากคนอื่นๆ (ด้วยวิธีนี้ เธอจึงแยกจากชีวิตได้แล้ว มีสิ่งสกปรกอยู่ทุกหนทุกแห่ง: "ผ้าม่านผ้าลายสกปรก", โต๊ะที่ไม่ทาสีและสกปรก, ม้านั่ง, อุจจาระ, กระดาษแข็งขาดรุ่งริ่ง, เศษผ้าน้ำมัน, ผ้าขี้ริ้ว
คำถาม
รายชื่อตัวละครในละครด้วย their ลักษณะโดยย่อ. กลุ่มใดสามารถแบ่งอักขระทั้งหมดตามเงื่อนไขได้
ตอบ
ผู้อยู่อาศัยในบ้านทั้งหมดสามารถจัดกลุ่มตามอัตภาพออกเป็นสี่กลุ่มขึ้นอยู่กับสถานที่ที่พวกเขาครอบครองในการปะทะกันของตำแหน่งต่าง ๆ ในความขัดแย้งทางปรัชญาของการเล่น
กลุ่มแรก ได้แก่ นักแสดง, Nastya, Ash, Natasha ตัวละครเหล่านี้มักจะชอบที่จะพบกับลูก้าพเนจร แต่ละคนใช้ชีวิตตามความฝันหรือความหวัง ดังนั้นนักแสดงจึงคาดว่าจะฟื้นตัวจากโรคพิษสุราเรื้อรังเพื่อกลับไปที่เวทีซึ่งเขามีชื่อละคร Sverchkov-Zavolzhsky อย่างไรก็ตาม ตอนนี้ไม่มีชื่อเหลือแล้ว แต่เขากำลังมุ่งมั่นสู่ความรุ่งโรจน์ทางศิลปะในความคิดของเขา Nastya กำลังฝันถึงนักเรียนชาวฝรั่งเศสที่เธอรักอย่างหลงใหล Ashes ฝันถึงชีวิตที่เป็นอิสระและพรากจากกัน "เพื่อให้คุณ ... เคารพตัวเอง" นาตาชาหวังว่าจะได้รับชะตากรรมที่มีความสุขเมื่อ Vasily จะเป็นผู้สนับสนุนที่แข็งแกร่งของเธอ อักขระเหล่านี้แต่ละตัวไม่ได้มีความแน่วแน่ในความทะเยอทะยานของพวกเขามากเกินไป
ลูกาที่เราจะพูดถึงโดยละเอียดในบทต่อไป ออกแบบมาเพื่อดึงเอาสาระสำคัญของแต่ละเรื่องออกมา
บารอนและบุบนอฟ - กลุ่มที่สาม คนแรกของพวกเขาอาศัยอยู่ในอดีตอย่างต่อเนื่องโดยจดจำข้ารับใช้หลายร้อยคน, รถม้าที่มีเสื้อคลุมแขน, กาแฟกับครีมในตอนเช้าบนเตียง ผิดหวังอย่างสิ้นเชิง เขาไม่คาดหวังอะไรอีกต่อไป ไม่ฝันถึงสิ่งใดเลย ประการที่สอง - Bubnov - บางครั้งหมายถึงปีที่ผ่านมาเมื่อเขาได้รับความทุกข์ทรมานจากชีวิต แต่ส่วนใหญ่เขาอาศัยอยู่ในปัจจุบันและรับรู้เฉพาะสิ่งที่เขาเห็นและสัมผัสเท่านั้น Bubnov เป็นคนถากถางไม่แยแส สำหรับเขา มีเพียงข้อเท็จจริงที่ชัดเจนเท่านั้น สิ่งเหล่านี้คือ "สิ่งที่ดื้อรั้น" ความจริงของบารอนและบุบนอฟนั้นเป็นความจริงที่ไร้ปีก ห่างไกลจากความจริง
ตำแหน่งที่สี่ถูกครอบครองโดยซาตินในการเล่น สำหรับความคิดริเริ่มทั้งหมดก็ยังโดดเด่นด้วยความไม่สอดคล้องกัน อย่างแรก คำพูดของฮีโร่ตัวนี้ตรงกันข้ามกับแก่นแท้ของเขาอย่างมาก ท้ายที่สุด นักต้มตุ๋นตามอาชีพ นักโทษและฆาตกรในอดีต พูดเกี่ยวกับความจริง ประการที่สอง ในหลายกรณี Satin กลายเป็นใกล้ชิดกับลูก้า เขาเห็นด้วยกับคนเร่ร่อนว่า "ผู้คนอยู่เพื่อสิ่งที่ดีที่สุด" ว่าความจริงเกี่ยวข้องกับความคิดของบุคคลซึ่งไม่ควรยุ่งเกี่ยวกับเขาและดูถูกเขา ("อย่ารุกรานบุคคล!")
รูปภาพควรจัดเรียงตาม "บันได" ของอันดับและตำแหน่งเนื่องจากเรามีหน้าตัดขวางทางสังคมของชีวิตรัสเซียในตอนต้นของศตวรรษที่ 20: Baron, Kostylev, Bubnov, Satin, นักแสดง; เถ้าถ่าน, นัสยา.
คำถาม
ความขัดแย้งของละครคืออะไร?
ตอบ
ความขัดแย้งของละครเรื่องนี้เป็นสังคม การพักค้างคืนแต่ละครั้งประสบกับความขัดแย้งทางสังคมในอดีต อันเป็นผลมาจากการที่พวกเขาพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งที่น่าขายหน้า ชีวิตได้ขับไล่ผู้คนที่รวมตัวกันในนรกแห่งนี้ เธอถูกลิดรอนสิทธิที่จะทำงานให้กับ Klesch สำหรับครอบครัว - สำหรับ Nastya สำหรับอาชีพ - สำหรับนักแสดงเพื่อความสะดวกสบายในอดีต - สำหรับบารอน, ถึงวาระที่ Anna มีชีวิตที่หิวโหย, ขี้เถ้าเพื่อขโมย, Bubnov เพื่อดื่มเหล้าลึก , Nastya สู่การค้าประเวณี
สถานการณ์ความขัดแย้งที่เฉียบคมซึ่งแสดงต่อหน้าผู้ชมเป็นคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของละครในฐานะวรรณกรรมประเภทหนึ่ง
คำถาม
ความขัดแย้งทางสังคมเกี่ยวข้องกับละครอย่างไร?
ตอบ
ความขัดแย้งทางสังคมถูกดึงออกจากที่เกิดเหตุ ตกชั้น สู่อดีต ไม่ได้กลายเป็นพื้นฐานของความขัดแย้งอันน่าทึ่ง เราสังเกตเฉพาะผลของความขัดแย้งนอกเวทีเท่านั้น
คำถาม
ความขัดแย้งประเภทใดนอกเหนือจากความขัดแย้งในละคร?
ตอบ
มีความขัดแย้งเรื่องความรักแบบดั้งเดิมในละคร ถูกกำหนดโดยความสัมพันธ์ระหว่าง Vaska Pepel, Vasilisa ภรรยาของเจ้าของหอพัก Kostylev และ Natasha น้องสาวของ Vasilisa การอธิบายความขัดแย้งนี้คือการสนทนาของเพื่อนร่วมห้อง ซึ่งเห็นได้ชัดว่า Kostylev กำลังมองหา Vasilisa ภรรยาของเขาอยู่ในบ้านห้องพัก ซึ่งกำลังนอกใจเขากับ Vaska Pepel พล็อตของความขัดแย้งนี้คือการปรากฏตัวของนาตาชาในบ้านของห้องพักเพราะเห็นแก่ที่ Pepel ออกจาก Vasilisa เมื่อความขัดแย้งของความรักพัฒนาขึ้นเป็นที่ชัดเจนว่าความสัมพันธ์กับนาตาชาทำให้แอชฟื้นขึ้นมาเขาต้องการจากเธอไปและเริ่มต้น ชีวิตใหม่. จุดสุดยอดของความขัดแย้งถูกนำออกจากที่เกิดเหตุ: ในตอนท้ายของฉากที่สามเราเรียนรู้จากคำพูดของ Kvashnya ว่าพวกเขาต้มขาของหญิงสาวด้วยน้ำเดือด” - วาซิลิซ่าเคาะกาโลหะและลวกขาของนาตาชา การสังหาร Kostylev โดย Vaska Ash กลายเป็นผลลัพธ์ที่น่าเศร้าของความขัดแย้งในความรัก นาตาชาเลิกเชื่อแอช: “พวกเขาอยู่พร้อม ๆ กัน! ประณามคุณ! คุณทั้งคู่…"
คำถาม
อะไรคือความไม่ชอบมาพากลของความขัดแย้งในละคร?
ตอบ
ความขัดแย้งในความรักกลายเป็นขอบ ความขัดแย้งทางสังคม. เขาแสดงให้เห็นว่าสภาพที่ไร้มนุษยธรรมทำให้คนเป็นง่อยและแม้แต่ความรักก็ไม่ได้ช่วยชีวิตคน แต่นำไปสู่โศกนาฏกรรม: สู่ความตาย, การบาดเจ็บ, การฆาตกรรม, การเป็นทาสทางอาญา ด้วยเหตุนี้ วาซิลิซาเพียงคนเดียวจึงบรรลุเป้าหมายทั้งหมด: เธอแก้แค้นเพพล์อดีตคู่รักของเธอและนาตาชาน้องสาวที่เป็นคู่แข่งของเธอ กำจัดสามีที่ไม่มีใครรักและรังเกียจของเธอ และกลายเป็นเจ้าของห้องเช่าเพียงผู้เดียว ไม่มีมนุษย์เหลืออยู่ในวาซิลิซา และสิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงความยิ่งใหญ่ของสภาพสังคมที่ทำให้ทั้งผู้อยู่อาศัยในบ้านและเจ้าของบ้านเสียโฉม ที่พักพิงไม่ได้มีส่วนร่วมโดยตรงในความขัดแย้งนี้ พวกเขาเป็นเพียงผู้ยืนดูเท่านั้น
คำถาม
โฮสเทลแห่งนี้ทำให้คุณนึกถึงอะไร?
ตอบ
Nochlezhka เป็นแบบอย่างของโลกที่โหดร้ายซึ่งผู้อยู่อาศัยถูกขับออกไป ที่นี่ก็มี "เจ้าของ" ของตัวเองเช่นกัน ตำรวจ ความแปลกแยก ความเป็นปฏิปักษ์ ความชั่วร้ายแบบเดียวกันก็ปรากฏออกมา
คำพูดสุดท้ายของอาจารย์
Gorky พรรณนาถึงจิตสำนึกของผู้คนใน "ก้นบึ้ง" เนื้อเรื่องไม่ได้เปิดเผยมากนักในการกระทำภายนอก - ในชีวิตประจำวัน แต่ในบทสนทนาของตัวละคร เป็นการสนทนาของเพื่อนร่วมห้องที่กำหนดพัฒนาการของความขัดแย้งอันน่าทึ่ง การดำเนินการจะถูกโอนไปยังชุดที่ไม่ใช่เหตุการณ์ นี่เป็นเรื่องปกติสำหรับประเภทของละครเชิงปรัชญา
ดังนั้น ประเภทของบทละครจึงสามารถกำหนดเป็นละครแนวปรัชญาและสังคมได้
การบ้าน
เตรียมตัวสำหรับบทเรียนการสนทนาเกี่ยวกับลุค ในการทำเช่นนี้: ทำเครื่องหมาย (หรือเขียน) ข้อความของเขาเกี่ยวกับผู้คน เกี่ยวกับความจริง เกี่ยวกับศรัทธา กำหนดทัศนคติของคุณต่อข้อความเกี่ยวกับลุคบารอนและซาติน (พระราชบัญญัติ IV)
กำหนดองค์ประกอบการประพันธ์ของบทละคร เหตุใด Chekhov จึงถือว่าการกระทำครั้งสุดท้ายฟุ่มเฟือย?
วรรณกรรม
ดี.เอ็น. มูริน อี.ดี. โคโนโนว่า E.V. มิเนโกะ วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ โปรแกรมเกรด 11 การวางแผนบทเรียนเฉพาะเรื่อง เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: SMIO Press, 2001
อี.เอส. โรโกเวอร์ วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XX / เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Paritet, 2002
เอ็น.วี. เอโกโรวา พัฒนาการของบทเรียนในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 ชั้นประถมศึกษาปีที่ 11 ภาคเรียนค่ะ ม.: VAKO, 2005
