องค์ประกอบของกลุ่มสกู๊ตเตอร์ ศิลปินเดี่ยวของ Scooter:“ ฉันเป็นผู้ชายที่แต่งงานแล้วมีความสุข! จุดเริ่มต้นของอาชีพนักดนตรีของ H.P.Baxter

16 มีนาคมฉลองวันเกิด HP Baxter นักร้องของวงดนตรีเยอรมันในตำนาน "Scooter" ซึ่งเป็นที่ชื่นชอบของคนรักดนตรีมากกว่าหนึ่งรุ่น นักร้องหนุ่มตลอดกาลอายุ 48 ปี!

บุคลิกภาพของศิลปินเดี่ยวของกลุ่มลัทธิตกอยู่ในประวัติศาสตร์ เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงวงดนตรี Scooter ที่โด่งดังซึ่งประกาศตัวเองในยุค 90 โดยไม่มี HP นักร้องเกิดเมื่อปี 2509 ในเมืองเล็ก ๆ ทางตอนเหนือของเยอรมนี - Leray เมื่อตอนเป็นเด็ก Eich ตัดสินใจด้วยตัวเองว่าเขาจะทำเพลง แบ็กซ์เตอร์ยอมจำนนต่อคำชักชวนของพ่อแม่เข้าเรียนคณะนิติศาสตร์ แต่หลังจากเรียนได้หนึ่งภาคเรียนเขาก็ลาออกและได้งานที่ บริษัท แผ่นเสียงแห่งหนึ่ง จากนั้นเขาก็ยังคงจบการศึกษาและได้รับปริญญากฎหมาย แต่เพื่อให้เป็นที่รู้จักในฐานะผู้ใฝ่รู้

เป็นเรื่องตลกที่ศิลปินไม่ชอบดนตรีเต้นรำตั้งแต่อายุยังน้อยเขาชอบนักแสดงเช่น Ritchie Blackmore และ Billy Idol และสิ่งนี้ไม่สอดคล้องกับสิ่งที่ศิลปินเดี่ยวเริ่มทำในภายหลัง

ในฤดูร้อนปี 2536 Pi พร้อมกับพี่ชายและเพื่อนนักดนตรีสองคนได้ก่อตั้งวงดนตรีชื่อ "The Loop" เพื่อสร้างรีมิกซ์ "ถ้าคุณชอบก็ทำ" เป็นคติประจำใจของพวกเขา พวกเขาเขียนรีมิกซ์สำหรับเพลงของศิลปินเช่น Toni Di Bart, Ru Paul, Holly Johnson และอื่น ๆ แต่แล้วพวกเขาก็ตัดสินใจเริ่มโครงการของตัวเองและเปลี่ยนชื่อกลุ่มเป็น "สกู๊ตเตอร์" สามปีต่อมาเพลงของพวกเขาก็ดังสนั่นไปทั่วโลก

เพลงเก้าอันดับแรกจากวงดนตรีในตำนาน

เพลงฮิต "Rebel Yell" ออกเมื่อเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2539 ประกาศดังลั่นวง พวกเขาตื่นขึ้นมาอย่างมีชื่อเสียงและคนทั้งโลกก็จดจำใบหน้าของ H.P. Baxter

ซิงเกิ้ลถัดไป "I" m Raving "ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2539 ขึ้นสู่ชาร์ตเยอรมันและได้รับความนิยมโดยไม่มีปัญหาใด ๆ ต้องขอบคุณเขาวงนี้ออกอัลบั้ม" Wicked! "ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2539 กลายเป็นอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของวงจนถึงปัจจุบัน ...

"Break It Up" เป็นเพลงแนวเทคโนบัลลาดเรื่องแรกของวง เธอไม่ธรรมดาสำหรับผู้ชายอย่างแน่นอน เพลงรักนี้แต่งโดย Noise Katsman นักประพันธ์ชื่อดังทำให้ Scooter มีโอกาสสร้างตัวเองในแนวเพลงป๊อป
ความรักครั้งเก่าของ HP ที่มีต่อเสียงกีตาร์ทำให้ตัวเองรู้สึกถึงเพลงนี้

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2539 "Scooter" ทำอัลบั้มใหม่ "The Age of Love" เสร็จ ร่วมกับเขาได้เปิดตัววิดีโอที่น่าทึ่งสำหรับซิงเกิ้ลนี้ซึ่งสร้างขึ้นในสไตล์ล้ำยุค เพลงนี้เป็นที่ชื่นชอบของแฟน ๆ ของวง

ซิงเกิ้ลฮิต "No Fate" จากอัลบั้มที่ 4 ของวง "Rough AND Tough And Dangerous - The Singles 1994-1998" ได้รับการปล่อยตัวในต้นเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2540 หลังจากเปิดตัวคอลเลกชั่นนี้ซึ่งสรุปกิจกรรมสี่ปี Ferris Bueller ก็ออกจากกลุ่ม ตำแหน่งของเขาในกลุ่มถูกยึดครองโดย Alex Coon

ร่วมกับวง Alex Coon ปล่อยเพลงใหม่ "How much is the fish?" เธอขึ้นสู่อันดับสูงสุดในชาร์ตยุโรปและอเมริกา

ในช่วงต้นเดือนกันยายน พ.ศ. 2541 วงได้เปิดตัวซีดีใหม่ซึ่งรวมถึงซูเปอร์ซิงเกิ้ล "ฉันถูกสร้างมาเพื่อรักเธอ" พวกเขาครองตำแหน่งผู้นำในชาร์ตโทรทัศน์ทั้งหมดทันที

ก่อนปีใหม่ 2542 "Scooter" ได้เปิดตัวซีดีใหม่พร้อมเพลง "Call Me Manana" สำหรับการวางจำหน่ายซีดีนี้พวกเขาได้ปรับเปลี่ยนแทร็กอัลบั้มและเพิ่มเพลงจาก "James Brown Is Dead" ของ La Style การผสมผสานในสไตล์ "อนาคต" ทำให้พวกเขาโชคดีมันเป็นความคิดที่ดีมาก!

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2543 พวกเขาได้นำเสนอเพลงใหม่ของพวกเขาต่อสาธารณะซิงเกิ้ล "I" m Your Pusher ซึ่งสืบต่อประเพณีการทำให้ดนตรีของวงดนตรีหนักขึ้นสร้างความพึงพอใจให้กับแฟนเพลงและยืนยันถึงพรสวรรค์ของศิลปิน

วิธีคำนวณคะแนน
◊คะแนนจะคำนวณจากคะแนนที่ได้รับในสัปดาห์ที่แล้ว
◊ได้รับคะแนนสำหรับ:
⇒เยี่ยมชมเพจที่อุทิศให้กับดารา
⇒โหวตให้ดารา
⇒แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับดารา

ชีวประวัติเรื่องราวชีวิตของ Scooter

ในขั้นต้นคนทั้งโลกได้เรียนรู้เกี่ยวกับวงดนตรีเยอรมัน "Scooter" หลังจากการเปิดตัวอัลบั้ม "... And The Beat Goes On!" ในปี 1995 ทีมได้รับแฟนบอลจำนวนมากทันที การหมุนเวียนของอัลบั้มนี้มีมากและความต้องการก็เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง ในไม่ช้าหลายซิงเกิ้ลก็ถูกปล่อยออกมา: "Hyper! Hyper!", "Move your ass", "Friends", "Endless Summer" ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตในหมู่วัยรุ่น

ก่อนหน้านั้นเกิดอะไรขึ้น ก่อนหน้านั้น H.P. Baxxter และ Rick J. ในปี 1988 พวกเขาได้ก่อตั้งวงดนตรีชื่อ "Celebrate The Nun" พวกเขาประสบความสำเร็จ ชื่อของพวกเขายังปรากฏบนชาร์ตเพลงเต้นรำของอเมริกา เอช. พี. Baxxter ลาออกจากวิทยาลัยในไม่ช้าเนื่องจากเขาหลงใหลในดนตรีเท่านั้นและให้เวลาทั้งหมดกับการทำงานกับมัน ในปี 1989 อัลบั้มแรกของวง "Celebrate The Nun" ได้รับการปล่อยตัวชื่อ "ในขณะเดียวกัน" อัลบั้มนี้จัดทำโดย Axel Henninger ซึ่งเคยร่วมงานกับวง "Camouflage" อัลบั้มที่สองและสุดท้ายของพวกเขา "ต่อเนื่อง" ได้รับการปล่อยตัวในปีพ. ศ.

ในไม่ช้าพวกเขาก็ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสารเพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดเล่มหนึ่งนั่นคือ "Billboard" หลังจากตัดสินใจไปในทิศทางนี้อย่างจริงจังพวกเขาจึงเชิญอีกสองคนเข้าร่วมทีมของพวกเขา พวกเขาคือ: Jens Thele และลูกพี่ลูกน้องของ H.P. Baxxter - Ferris Bueller พวกเขาเริ่มเรียกตัวเองว่า "The Loop" และสร้างรีมิกซ์ธีมดนตรีจากศิลปินเช่นแท็กทีม, โทนีดิบาร์ต, มาร์กี้มาร์คและคนอื่น ๆ ในตอนท้ายของปีพ. ศ. 2536 วงดนตรีได้รับการเสนอให้สร้างผลงานเพลง "Vallee Des Larmes" เวอร์ชันใหม่ของชาวดัตช์ เป็นโครงการที่ให้รากฐานสำหรับการสร้างกลุ่มใหม่ เอช. พี. Baxxter, Ferris Bueller และ Rick J. Jordan เริ่มการแสดงภายใต้ชื่อ "Scooter" และ Jens Thele กลายเป็นผู้จัดการของพวกเขา

หลายคนประณามหมู่นี้ อย่างที่ทุกคนทราบพวกเขามีการแต่งเพลงโดยศิลปินคนอื่น ๆ เช่น KISS หรือ Billy Idol และมันไม่คุ้มที่จะประณามสำหรับเรื่องนี้ หลังจากนั้นก่อนหน้านี้พวกเขาได้ทำการรีมิกซ์ขององค์ประกอบบางอย่าง และตอนนี้ทุกคนก็ฟังเพลง "Rebel Yell" ของบิลลี่ไอดอลที่แสดงโดยกลุ่ม "สกู๊ตเตอร์" แต่ก่อนล่ะ? ... เพลงฮิตนี้มีผู้ฟังในยุค 70 และส่วนใหญ่เป็นแฟนเพลงร็อค เราสามารถพูดได้อย่างปลอดภัยว่าทีมงานได้รื้อฟื้นเพลงนี้ด้วยการปรับเปลี่ยนองค์ประกอบดั้งเดิม กลุ่มนี้ได้พัฒนารูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์และคุณไม่สามารถพูดได้ว่าพวกเขากำลังครอบคลุมเพลงของคนอื่นอยู่

ดำเนินการต่อด้านล่าง

ในกลุ่มที่รู้จักกันดีหลายกลุ่มเกิดความขัดแย้งบางกลุ่มเลิกกันและบางกลุ่มก็ออกไป ทีมนี้ได้รับหนึ่งในเหตุการณ์เหล่านี้เช่นกัน หลังจากออกอัลบั้มชุดที่ 5 "Rough And Tough And Dangerous The Singles 94-98" ด้วยซิงเกิ้ล No Fate ในปี 1998 Ferris Bueller มือคีย์บอร์ดก็ทิ้งพวกเขาและตัดสินใจที่จะทำงานเดี่ยว (หลังจากซิงเกิ้ล Girl "และคลิปวิดีโอของเขาไม่นาน มัน) และในสถานที่ของเขา Axel Coon ที่มีความสามารถไม่แพ้กันก็มาแทนที่ผู้ซึ่งเป็นภาระหลักของดนตรีและอุปกรณ์ทางเทคนิคของสตูดิโอของกลุ่ม และจากการมีส่วนร่วมของเขาก็มีการปล่อยอัลบั้มใหม่ - "No Time To Chill" ในปีเดียวกันนั้นในเดือนสิงหาคม H.P. Baxxter แต่งงานกับ Kathy แฟนเก่าแก่ของเขาซึ่งเขารู้จักมาตั้งแต่เดือนธันวาคมปี 1994

วงดนตรีออกซิงเกิ้ลใหม่ปีแล้วปีเล่า บางครั้งพวกเขาเบี่ยงเบนไปจากรูปแบบทั่วไปและลองตัวเองในแนวดนตรีอื่น ๆ ในขณะนี้วงกำลังเตรียมเพลงฮิตใหม่ ๆ การถ่ายทำวิดีโอการแสดงคอนเสิร์ตการครองตำแหน่งสูงสุดในชาร์ตทุกประเภทและแม้แต่การแสดงในภาพยนตร์ พวกเขายังช่วยวงดนตรีอื่น ๆ ในการเขียนรีมิกซ์ซึ่งบ่งบอกถึงความเป็นมืออาชีพในด้านนี้

12 คอร์ดรีบาวน์

ชีวประวัติ

เป็นกลุ่มดนตรีของเยอรมันที่เน้นการเต้นรำและดนตรีที่กระฉับกระเฉง กลุ่มนี้เป็นที่รู้จักในหลายประเทศทั่วโลกรวมถึงต้องขอบคุณข้อความภาษาอังกฤษ (มีข้อยกเว้นเล็กน้อย) และชื่อเพลงและการเรียบเรียงดนตรี นอกจากวงดนตรีเช่น Modern Talking, Rammstein, Scorpions, Boney M แล้ว Scooter ยังเป็นหนึ่งในกลุ่มดนตรีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของเยอรมันโดยมียอดขายอัลบั้มและซิงเกิลมากกว่า 12 ล้านชุดทั่วโลก

ที่ 19 สิงหาคม 2550 สกูตเตอร์ซิงเกิ้ล "คำถามคืออะไรคำถาม" เข้าสู่ 10 อันดับแรกของชาร์ตเพลงเยอรมันเป็นครั้งที่ 20 นับตั้งแต่ชาร์ตนี้ก่อตั้งขึ้นในปีพ. ศ. 2499 ไม่มีวงดนตรีเยอรมันใดที่มีเพลงฮิตติดอันดับท็อปเท็น อันดับสองโดยมีเพลงฮิต 13 เพลง ได้แก่ Modern Talking และ Xavier Naidoo

การกำหนดช่วงเวลาของประวัติของกลุ่มนั้นเป็นไปตามประวัติของกลุ่มในเว็บไซต์ทางการและความคิดเห็นของสมาชิกเกี่ยวกับประวัติของพวกเขา ในบทความคำว่า "Chapter" หมายถึงบทของความคิดสร้างสรรค์ของ Scooter ตามที่วงดนตรีกำหนดไว้ในเพลงของพวกเขา (เช่น "Chapter Two", "Chapter Three" เป็นต้น) ไม่ใช่บทของบทความนี้

ฉลอง The Nun ด้วยไลน์อัพดั้งเดิม - Sleen Thompson, Brit Maxim, HP Baxter, Rick Jordan ในปี 1986, HP Baxxter (ชื่อจริง Hans-Peter Geerdes) ฟรอนต์แมนของกลุ่ม Scooter ที่ลาออกจากวิทยาลัยเพื่อเรียนดนตรีพบกันที่ฮันโนเวอร์ กับนักแต่งเพลงและผู้เรียบเรียงที่มีความสามารถ Rick J. Jordan (aka Hendrik Stadler) ในปีเดียวกันพวกเขาได้ก่อตั้งกลุ่มชื่อ Celebrate The Nun ในปี 1989 สตูดิโออัลบั้มแรกของพวกเขาในขณะเดียวกันได้รับการปล่อยตัว มีสมาชิก 4 คนในกลุ่มในเวลานั้น - Britt Maxime น้องสาวของ HP และ Slin Tompson ซึ่งออกจากกลุ่มในปี 1990 เข้าร่วมกลุ่ม กลุ่มนี้ผลิตโดย Axel Henninger ที่มีชื่อเสียงในเยอรมนีซึ่งเคยร่วมงานกับ "Camouflage" อัลบั้มประกอบด้วยเพลงเต็ม 12 เพลงที่ร้องโดย HP Baxter พร้อมเสียงสนับสนุนจาก Maxim (เธอเล่นเพลงเดียวในแต่ละอัลบั้ม) หนึ่งในเพลง "Will You Be There" ติดท็อปไฟว์บนชาร์ต American Billboard Dance Chart ในปีพ. ศ. 2534 วงได้เปิดตัวอัลบั้มที่สองและสุดท้ายอย่างต่อเนื่องโดยมีซิงเกิ้ล Patience เป็นผู้นำในการสนับสนุน โดยรวมแล้วกลุ่ม "Celebrate The Nun" ได้เปิดตัว 5 ซิงเกิ้ล 2 อัลบั้มและดีเจซิงเกิ้ลอีกจำนวนหนึ่ง

หลังจากงาน Celebrate The Nun ถูกยุบจอร์แดนและแบ็กซ์เตอร์ก็หายหน้าหายตาไปหนึ่งปีครึ่ง ในช่วงเวลานี้ HP ทำงานให้กับ บริษัท แผ่นเสียง Edel ซึ่งเขาได้พบกับโปรดิวเซอร์ Jens Thele ในปี 1992 จอร์แดนและแบ็กซ์เตอร์ตั้งรกรากในสตูดิโอของพวกเขาในฮันโนเวอร์และเริ่มมิกซ์เพลงให้กับศิลปินคนอื่น ๆ โดยเป็นส่วนหนึ่งของ The Loop! ("วน!"). ในบรรดาผู้ที่พวกเขาทำการรีมิกซ์ ได้แก่ Adeva, Holly Johnson, Tag Team, RuPaul, Marky Mark และนักดนตรีคนอื่น ๆ ค่อยๆงานของพวกเขาเริ่มเป็นที่ชื่นชมในสโมสรชั้นนำในเยอรมนีและเริ่มได้รับเชิญให้ไปแสดงคอนเสิร์ต

ในการแสดงครั้งหนึ่ง HP ซึ่งไม่เพียง แต่ความสามารถของนักร้องนักแต่งเพลงและนักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นที่ประจักษ์ของ MC (Master of the Ceremony) อีกด้วยเริ่มตะโกนใส่ฝูงชนว่า "ไฮเปอร์ไฮเปอร์" (นั่นคือ "ไฮเปอร์ไฮเปอร์!" ) ซึ่งผู้ชมชอบมาก นี่คือชื่อที่ซิงเกิ้ลแรกของ Scooter จะมีชื่อที่ปรากฏขึ้นอย่างเป็นธรรมชาติในการแสดงครั้งหนึ่ง "The Loop!" จนถึงตอนนี้สมาชิกหลักทั้งสองของกลุ่ม (Rick และ HP) ไม่สามารถอธิบายได้ว่าทำไมพวกเขาถึงตัดสินใจเรียกตัวเองว่า Scooter ไม่ใช่อย่างอื่น

อย่างไรก็ตามเหตุผลในการเปลี่ยนชื่อสามารถอธิบายได้ ทีมนี้เข้าร่วมโดยสมาชิกคนที่สามซึ่งเป็นลูกพี่ลูกน้องของ HP Ferris Bueller "The Loop!" อีกด้วย ได้รับการร้องขอให้ผลิตเพลงประกอบละคร Valle des Larmes (Avenue of Tears) ของชาวดัตช์ เห็นได้ชัดว่า "The Loop!" สุกงอมสำหรับกิจกรรมอิสระ ดังนั้นผู้เข้าร่วมจึงค่อยๆย้ายออกจากโครงการรีมิกซ์ล้วนๆ "The Loop!" ไปยังกลุ่มสกู๊ตเตอร์อิสระ ตั้งแต่นั้นมาจนถึงทุกวันนี้ Jens Thele สมาชิกคนที่สี่ที่มองไม่เห็นได้เป็นโปรดิวเซอร์ของกลุ่มอย่างไม่มีปัญหา

บัญชีรายชื่อเริ่มต้นของ Scooter - Ferris Büller, Rick Jordan, HP Baxter ไม่มีฉันทามติในวันที่ก่อตั้ง Scooter ประเด็นข้างต้นสามารถอธิบายได้ว่าเป็น "พื้นหลัง" ชื่อ Scooter ปรากฏขึ้นเมื่อปลายปี 2536 และอยู่คู่ขนานกับเพลง "The Loop!" ซึ่งเกี่ยวข้องกับการเป็นดีเจของวง 2536 ได้เห็นการเปิดตัวไวนิลชุดแรกที่มีลายเซ็นของ "สกู๊ตเตอร์" - "Valle De Larmes" นอกเหนือจากซิงเกิ้ลที่มีลายเซ็น "The Loop!" ในปี 1994 "Valle de Larmes" ได้รับการปล่อยตัวเป็นซิงเกิ้ล - คราวนี้มีลายเซ็น "Scooter" ในปี 2004 Scooter ได้เปิดตัว "10th Anniversary Concert" - คอนเสิร์ตสดที่อุทิศให้กับการครบรอบ 10 ปีของกลุ่มตามลำดับผู้เข้าร่วมถือว่าปี 1994 เป็นปีแห่งการวางรากฐานและในปี 2002 คอลเลกชัน "24 กะรัตโกลด์" ซึ่งมีทั้งหมด 24 เพลง ออกเป็นซิงเกิ้ลแยกต่างหาก "Valle de Larmes" ขาดและการรวบรวมก็สิ้นสุดลง นอกจากนี้ในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของกลุ่มในส่วน "รายชื่อจานเสียง" "Valle de Larmes" ก็ไม่มีอยู่

วงนี้ได้รับชื่อเสียงจากเพลง "Hyper Hyper" มันมีเนื้อเพลงคล้ายกับเพลง "Annihilating Rhythm" ของ Ultrasonic ซึ่ง Scooter ถูกวิพากษ์วิจารณ์ในแวดวงดีเจ อย่างไรก็ตามองค์ประกอบดนตรีนั้นเป็นของดั้งเดิมนอกจากนี้แฟนเพลงดังกล่าวยังชื่นชอบการแต่งเพลงและคำวิจารณ์ก็จางหายไป นอกจากนี้ทั้งสองวงยังทำการรีมิกซ์ซึ่งกันและกันซึ่งเป็นการยืนยันอีกครั้งว่าไม่มีใครไม่ชอบ Ultrasonic ที่มีต่อ Scooter

2538 ได้เห็นการเปิดตัวอัลบั้มแรกของ Scooter "... และจังหวะต่อไป!" ("... และจังหวะเริ่มต้น") ด้วยเหตุนี้จึงมีการรวมซิงเกิ้ล 4 เพลงพร้อมกัน -“ Hyper Hyper”,“ Move Your Ass”,“ Friends” และ“ Endless Summer” พวกเขาทั้งหมดได้รับสถานะโกลด์โดยมียอดขายจำนวนมากในหลายประเทศทั่วโลก เมื่อเทียบกับผลงานของ“ Celebrate The Nun”“ Scooter” ดูเหมือนวงดนตรีใหม่ทั้งหมด HP แทบไม่ได้ร้องเพลงในอัลบั้มนี้ แต่รับบทเป็น "หัวโจก" ซึ่งเป็นพิธีกรที่มีการเรียก "ตะโกน" จำนวนมากตามตัวอักษร - "ตะโกน" เรียกร้องความสนุกสนาน ในทางกลับกันมีการนำเสนอการประพันธ์เพลงที่ไพเราะพร้อมอุปกรณ์เทคโนโลยีมากมายในช่วงดนตรีด้วย ที่น่าสังเกตอย่างยิ่งคือเพลงเช่น "Different Reality" (เพลงเปิดตัว), "Cosmos" ("Cosmos") (แทร็กมึนงงยาว), "Rhapsody In E" ("Rhapsody in E") (แรปโซดีอิเล็กทรอนิกส์ในพลังงานที่ชวนให้นึกถึงผลงานของ Jean-Michel Jarre) อัลบั้มนี้แสดงให้เห็นว่าทีมงานสามารถสร้างเพลงที่มีสไตล์และทิศทางที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงโดยยังคงรักษาสไตล์ของตัวเองไว้ได้

ในปีพ. ศ. 2539 มีการเปิดตัว 2 อัลบั้มพร้อมกัน แผ่นเสียงแผ่นที่สองไม่ได้แย่ไปกว่าแผ่นเสียงก่อนหน้านี้โดยเห็นได้จากหลายประเทศที่แผ่นเสียงเข้าชาร์ตเพลง ถ้า "... และจังหวะต่อไป!" ได้รับ 2 ทองและ 2 แพลตตินั่มจากนั้น Happy Hardcore ของเราได้รับ 3 เหรียญทองและ 1 แผ่นเสียงทองคำขาว แต่ในชาร์ตทั่วโลกนั้นสูงกว่ามากและมีตัวแทนในประเทศอื่น ๆ "ฮาร์ดคอร์แห่งความสุขของเรา" มีเสียงที่ค่อนข้างรุนแรงโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเพลงเช่น "This Is A Monstertune" และ "Crank It Up" อย่างไรก็ตามยังมีท่วงทำนองอื่น ๆ เช่น "Stuttgart" ("Stuttgart"), "Rebel Yell" (เพลงคัฟเวอร์ของ Billy Idol ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถด้านเสียงของ HP ต่อผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับผลงานเพลง "Celebrate The Nun") "Our Happy Hardcore", "Back In The UK" ("Back to S.K. ") (เพลงนี้เปิดทางให้วงดนตรีในชาร์ตของสหราชอาณาจักรและได้รับการเผยแพร่โดยเฉพาะสำหรับไอร์แลนด์โดยมีข้อความและชื่อเรื่องที่เปลี่ยนแปลงเล็กน้อย - "Back In Ireland") Happy Hardcore ของเราเป็นซีดีเอ็กซ์ตร้าแผ่นแรกที่ออกโดยศิลปินชาวเยอรมัน ส่วนมัลติมีเดียประกอบด้วยเรื่องราวต่างๆเกี่ยวกับการถ่ายคลิปภาพถ่ายข้อมูลเกี่ยวกับกลุ่ม ในปีเดียวกันทีมงานย้ายจากฮันโนเวอร์ไปฮัมบูร์กซึ่งพวกเขาได้จัดสตูดิโอใหม่

ในตอนท้ายของปี 1996 อัลบั้ม "Wicked!" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งแตกต่างจากสองอัลบั้มแรกอย่างสิ้นเชิง เสียงพิเศษโลกชนิดหนึ่งถูกสร้างขึ้นในตัวเขา ปี่ใน "บทนำ" ไหลลื่นไปกับเพลง "I" m Raving ซึ่งเป็นเพลง Walking In Memphis ของ Mark Cohen เวอร์ชั่นยุโรป (เพลงหลังฟังในตอนของ The X-Files ซึ่งแสดงโดย Cher และ Elton John ด้วย ) ซึ่งเชื่อมโยงการเข้าเป็นหนึ่งเดียวจุดเริ่มต้นที่ร่าเริงถูกแทนที่ด้วยองค์ประกอบที่น่ารำคาญ "Awakening" - ตามด้วยการจบส่วนแรกของอัลบั้มด้วย "When I Was An Young Boy" ที่ไม่ถ่อมตัวและร่าเริงครึ่งหลังนั้นผิดปกติยิ่งขึ้น ท่วงทำนองที่ตามมามีความใกล้เคียงกับทิศทางยุคใหม่มากขึ้นซึ่งโครงการ Enigma ประสบความสำเร็จมากที่สุดเนื่องจากเสียงที่นุ่มนวลและไพเราะ

ผลงานของสองอัลบั้มในปี 2539 ประกอบด้วยซิงเกิ้ล 5 เพลง - "Let Me Be Your Valentine" ("Let me be your Valentine"), "Rebel Yell", "Back In The U.K. " ("Our Happy Hardcore"), "I" m Raving "และ" Break It Up "(" Wicked! ")

สตูดิโออัลบั้มชุดสุดท้ายของบทที่ 1 ได้รับการปล่อยตัวในปี 1997 และใช้ชื่อว่า "Age Of Love" วงดนตรียังคงทดลองรูปแบบดนตรีของพวกเขาคราวนี้สร้างโลกแห่ง "รุ่นแห่งความรัก" อัลบั้มนี้มีความเป็นธรรมชาติอย่างน่าประหลาดใจแม้จะมีการผสมผสานสไตล์ดนตรีที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง - ตั้งแต่ฮาร์ดคอร์ ("Don" t Waste No Time ") ไปจนถึงเพลงบัลลาดถัดไป (" ทิ้งไว้ในความเงียบ "- เวอร์ชันปกของซิงเกิลปี 1982 โดย Depeche Mode) สองซิงเกิ้ลจาก "Age Of Love" เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางแม้ในกลุ่มคนที่ไม่ชอบฟังเพลง "The Age Of Love" ได้รับรางวัลสำหรับวิดีโอที่ดีที่สุด (วิดีโอที่ดีที่สุดแห่งปีในเทศกาล ANIMAGO "98) ซึ่งธีมหลักของเพลงมาจากเพลงประกอบภาพยนตร์" เทอร์มิเนเตอร์ ". "Fire" กับโซโลกีตาร์ไฟฟ้าชื่อดังรวมอยู่ในภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Mortal Kombat 2 การทำลายล้าง” (“ Mortal Combat 2. Annihilation”) ซึ่งกลุ่มนี้มีชื่อเสียงในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา แนวเพลงของวงกว้างขึ้นกว่าในสองอัลบั้มแรกมาก Scooter เริ่มปล่อยเพลงที่ไม่เพียง แต่มุ่งเป้าไปที่ดิสโก้ที่คลั่งไคล้เท่านั้น แต่ยังคำนึงถึงความชอบของผู้ฟังดนตรีในวงกว้างด้วย

เขาจบ 1 บทในผลงานของเขาด้วยการรวบรวมบทประพันธ์ที่ดีที่สุดในช่วงปี 1994 ถึงปี 1998 - "Rough And Tough And Dangerous - The Singles 94/98" คอลเลกชันประกอบด้วยสองแผ่น เพลงแรกมีเพลงไตเติ้ล 11 (4 + 3 + 2 + 2) จากซิงเกิ้ลบทที่ 1 พร้อมเพลงใหม่ "No Fate" ใน 12 แทร็กเหล่านี้ถูกเพิ่ม 4 แทร็กของเพลงเวอร์ชันสดจากคอนเสิร์ตของวง แผ่นที่สองปรากฏเป็นชุดของการเรียบเรียงที่ดีที่สุด (ดัดแปลง) และ b-side จากซิงเกิ้ลของกลุ่ม

หลังจากเปิดตัวคอลเลคชันนี้ Ferris Büllerได้ออกจากกลุ่มเพื่อสร้างสรรค์งานอิสระ ซิงเกิ้ลแรกของเขา - "Girl" - ไม่ประสบความสำเร็จ

หลังจากที่กระเช้าออกไปกลุ่มก็แนะนำสมาชิกใหม่อย่างรวดเร็ว Ferris ถูกแทนที่ด้วยนักแต่งเพลงหนุ่มและ DJ Axel Kuhn ในเดือนพฤษภาคมปี 1997 Jens Thele โปรดิวเซอร์ของวงสังเกตเห็นเขาเป็นเวลาหนึ่งปี Axel เป็นผู้ช่วยสตูดิโอของวง ในเวลาเดียวกันในคอนเสิร์ตคริสต์มาสที่เมืองเบรเมนในปี 1997 Axel Kuhn ได้เข้ามาแทนที่ Rick Jordan ที่ป่วย หลังจากการสนทนาระหว่าง Axel และ Rick ที่สโมสรฮัมบูร์ก Kontor ในช่วงต้นปี 1998 วงได้เปลี่ยนไลน์อัพอย่างเป็นทางการ

อัลบั้มแรกที่มีสมาชิกใหม่กลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดสำหรับวง การมาถึงของ Kuhn ซึ่งเป็นผู้ที่ยึดมั่นในแนวทางของ Progressive House ต่อกลุ่มทำให้เกิดเสียงใหม่อย่างรุนแรง "No Time To Chill" เป็นหนึ่งในอัลบั้มที่มีชื่อเสียงที่สุดของวง (ร่วมกับ "Wicked!" (1996), "Back To The Heavyweight Jam" (1999), "The Stadium Techno Experience" (2003)) เป็นเวลาสองปีซิงเกิ้ลหลักจากแผ่นดิสก์นี้คือ "How much Is The Fish?" - ได้รับการจัดการเพื่อให้กลายเป็นชื่อครัวเรือน (แม้ว่าจะมีการใช้ทำนองเพลงจากเพลงดื่มพื้นบ้านของ Breton ที่รู้จักกันในชื่อ "Ev Sistr" แต่การแต่งเพลงในหมู่ผู้ฟังจำนวนมากนั้นเกี่ยวข้องกับ Scooter เป็นหลัก) ซึ่งในที่สุดก็นำไปสู่ ความจริงที่ว่าผู้ฟังหลายคนปฏิเสธที่จะยอมรับการแต่งเพลงอื่น ๆ ของกลุ่มโดยบอกว่านอกเหนือจากเธอแล้ว Scooter ก็ไม่ได้เผยแพร่อะไรที่น่าสนใจ ความนิยมอย่างมากของเพลงนี้ควบคู่ไปกับการสร้างสรรค์ของ Scooter ก่อนหน้านี้ (หลังจากนั้นซิงเกิ้ล "Fire" และ "The Age Of Love" ได้รับการปล่อยตัวในกลางปี \u200b\u200b1997 และคอลเลกชันของเพลงที่ดีที่สุดได้รับการเผยแพร่เมื่อปลายปี 1997 และยอดขายหลักลดลงในปี 1998) และอัลบั้มใหม่เองทำให้เราสามารถพูดได้ว่าในปี 1998 วงนั้นถ้าไม่ใช่วงที่ดีที่สุดและมากที่สุดวงที่ดีที่สุดและเป็นที่นิยมมากที่สุดในโลก ความสำเร็จของ "No Time To Chill" เป็นหลักฐานจากข้อเท็จจริงที่ว่าในปี 2542 กลุ่มต้องออกแผ่นดิสก์รุ่นนี้เพิ่มเติม - Limited Edition ซึ่งรวมถึงการรีมิกซ์ที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้

ความนิยมไม่ลดลงในปี 2542 "มีปลาอยู่ในเหล็กทุกตัว" - วลีนี้ตามที่แฟน ๆ สะท้อนให้เห็นถึงสถานการณ์ที่พัฒนาขึ้นในปี 2541-2543 กับกลุ่ม อันที่จริงพร้อมกับองค์ประกอบยอดนิยมนี้แทร็กสกู๊ตเตอร์ที่ตลกและไม่ยอมใครง่ายๆมีความสุขก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน อย่างไรก็ตามส่วนรวมมักจะพัฒนาในด้านเสียง หากในปี 1990 Happy Hardcore เป็นทิศทางหลักในการทำงานของกลุ่มตั้งแต่ปี 1998 (ด้วยการมาถึงของ Kuhn) ดนตรีซึ่งมีโครงสร้างที่มีความสามารถและความรอบคอบของทำนองเพลงในอัลบั้มและในซิงเกิ้ลเต็มก็ยิ่งจริงจังมากขึ้น

ในปี 2542 อัลบั้มอื่นได้รับการปล่อยตัวซึ่งกลายเป็นความสำเร็จครั้งใหม่ในการทำงานร่วมกัน Back To The Heavyweight Jam มีดนตรีที่รุนแรงและเน้นคลับ กลุ่มนี้ได้เปลี่ยนการออกแบบของฝาครอบ - พวกเขาสร้างโทรโข่งที่มีลักษณะเฉพาะเป็นสัญลักษณ์และรูปแบบของตัวอักษรเริ่มดำเนินการโดยใช้แบบอักษร Glasten ในไม่ช้าแม้แต่ชื่อของเว็บไซต์อย่างเป็นทางการก็เปลี่ยนเป็น www.scootertechno.com อย่างไรก็ตามวงยังคงได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่องโดยปล่อยซิงเกิ้ลสำหรับผู้ชมจำนวนมากและสร้างสรรค์ผลงานในอัลบั้ม กลุ่มนี้ส่วนใหญ่ยึดมั่นในกลยุทธ์นี้มาจนถึงทุกวันนี้

ในปี 2542 เป็นครั้งที่สองติดต่อกันความนิยมอย่างมากของอัลบั้มที่“ หนักหน่วง” สำหรับผู้ชมจำนวนมากบังคับให้มีการเปิดตัวเวอร์ชันเพิ่มเติมคือ Limited Edition พร้อมด้วย b-side ใหม่ ๆ สองซิงเกิ้ลจากอัลบั้มใหม่ "Faster Harder Scooter" และ "Fuck the Millennium" ครองตำแหน่งสูงสุดในชาร์ตของหลายประเทศทั่วโลกและซิงเกิลที่สองกลายเป็นหนึ่งในท่วงทำนองที่ได้รับความนิยมสูงสุดในวันส่งท้ายปีเก่าตั้งแต่วันที่ 31 ธันวาคม 2542 ถึง 1 มกราคม 2543 ทั่วยุโรป ...

ในปีเดียวกันนั้นวงได้ฉลองครบรอบ 6 ปี - ไม่มีกลุ่มดนตรีอิเล็กทรอนิกส์สัญชาติเยอรมันอื่นใดที่ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกับทั้งสามคนจากฮัมบูร์ก นอกจากนี้ทัวร์เพลง "No Time To Chill" ยังเป็นหนึ่งในทัวร์คอนเสิร์ตครั้งแรกของโลกที่ได้รับการบันทึกไว้ในไดอารี่ออนไลน์

ในช่วงฤดูร้อนปี 2000 ความนิยมของปลาเท่าไหร่? เริ่มเงียบลง (เพลงนี้มีอายุสองขวบ!) และพวกเขาก็เริ่มปฏิบัติต่อกลุ่มด้วยความระคายเคืองเพียงเพื่อให้มันยืนยันว่าเพลงนั้นฟังดู "จากเหล็กทุกชิ้น" สิ่งนี้ค่อนข้างไม่ยุติธรรม: ดีเจที่สถานีวิทยุจัดองค์ประกอบออกอากาศและไม่ได้ใช้สกูตเตอร์ที่มีชีวิตอยู่ต่อไปพัฒนาและทดลองสร้างสรรค์ นี่คือสิ่งที่ HP เรียกอัลบั้มใหม่ว่า "Sheffield" ซึ่งวางจำหน่ายในช่วงฤดูร้อนของปีนั้น (อัลบั้มนี้ตั้งชื่อโดยอ้อมตามเมือง Sheffield ของอังกฤษ - นามแฝงใหม่ของ Baxter ในปี 2542 กลายเป็น "Dave from Sheffield") ในปีเดียวกันสมาชิกวงได้เปิดค่ายเพลงของตัวเอง“ Sheffield Tunes” ซึ่งเป็นเพลงที่ Scooter และศิลปินคนอื่น ๆ ได้รับการปล่อยตัว) หลายเพลงในอัลบั้มใหม่ถูกสร้างขึ้นด้วยจังหวะที่ช้าลง (สำหรับ Scooter) หรือในจังหวะที่เรียกว่าสามจังหวะ เพลงเดียวที่แสดงในสไตล์ดั้งเดิมด้วย "shauts" - "I" m Your Pusher "- ต่อมาได้รับการเผยแพร่เป็นซิงเกิล (ตอนนี้สมาชิกในวงไม่ชอบเพลงนี้มากนัก) ซิงเกิ้ลอื่นคือเพลงโรแมนติก" She "s The Sun ซึ่งมีการถ่ายทำคลิปที่สวยงามมาก อัลบั้มนี้ยังมีแทร็กที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงตั้งแต่ "Never Slow Down" ไปจนถึง "Summer Wine" ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์ของ Nancy Sinatra และ Lee Hazlewood ตามเนื้อผ้าอัลบั้มนี้มีเพลงมึนงงและเพลงประกอบ - "Where Do We Go?", "Dusty Vinil", "Cubic"

ช่วงที่สองของความคิดสร้างสรรค์เสร็จสมบูรณ์โดยอัลบั้ม "We Bring The Noise!" วางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน 2544 การเรียบเรียงมีความสดใหม่และเต็มไปด้วยพลังตามแบบฉบับของอัลบั้มแรก "เรานำเสียง!" ได้ทำการปฏิวัติด้านเทคโนโลยีเสียงอย่างแท้จริงผู้เข้าร่วมได้ใช้อุปกรณ์ที่ทันสมัยเช่น Korg MS 20, Roland Juno 106, Elka Synthex, Roland Paraphonic 505, EDP Wasp, EMS VCS 3, Oberheim Xpander และเครื่องจักรอื่น ๆ ในเพลง R U Happy? การทดลองนำไปสู่การใช้เสียงคอมพิวเตอร์ที่ถูกลืมของ Commodore 64 หนึ่งเดือนก่อนการเปิดตัวอัลบั้มซิงเกิ้ลใหม่ได้รับการปล่อยตัว - "Posse (I Need You On The Floor)" - การเต้นรำที่หนักหน่วงพร้อมด้วยเสียงแหลมสูงเป็นคอรัส

นอกจากความคิดสร้างสรรค์หลักแล้วสกูตเตอร์ยังเริ่มพัฒนาโครงการคู่ขนานอีกมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปี 2000 ผลงานของกลุ่ม "Ratty" - "Sunrise (Here I Am)" ขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตยุโรป ในปี 2544 โครงการ "3 am" ประสบความสำเร็จในแวดวงดีเจ ในไม่ช้าสกู๊ตเตอร์ก็รับทราบว่าโครงการเหล่านี้เป็นตัวของตัวเอง

ผลลัพธ์ของบทที่สองในด้านความคิดสร้างสรรค์ได้รับการสรุปโดยคอลเลกชั่นใหม่ "Push The Beat For This Jam (The 2nd Chapter)" ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนมกราคม พ.ศ. 2545 นอกจากนี้ยังมีแผ่นดิสก์อีก 2 แผ่นแผ่นแรกรวบรวมเพลงที่ดีที่สุดและเพลงที่แต่งขึ้นทั้งหมดจากซิงเกิ้ลตั้งแต่ปี 1998 ถึงปี 2002 แผ่นที่สอง - เพลงใหม่ 4 เพลงเรียบเรียงใหม่ 4 แผ่นและเพลง "แสดงสด" 5 เพลงจากคอนเสิร์ต แทร็กสุดท้าย Axel ใช้งานได้และต่อมาปรากฎว่า Ferris Büllerคือ "Nessaja" ซึ่งได้รับการปล่อยตัวออกมาเป็นซิงเกิล นี่เป็นตอนท้ายของบทที่ 2 ในด้านความคิดสร้างสรรค์

Scooter ยังคงสรุปผลของบทที่ 2 ในปี 2002 - ในไม่ช้าดีวีดีอัลบั้มชุดแรก "Encore (The Whole Story)" ก็วางจำหน่าย 2 แผ่นจากนั้น - การเรียบเรียงเสียงที่กล่าวถึงไปแล้ว "24 กะรัตโกลด์" พร้อมเพลงไตเติ้ลทั้งหมดในปี 2002 ถึงปี 1994 (เรียงตามลำดับจากมากไปหาน้อย)

หลังจากนั้น Axel Kun ก็ออกจากกลุ่มโดยมุ่งเน้นไปที่งานเดี่ยวของเขาปล่อยซิงเกิ้ลแรกของเขา "Close To You" ในสถานที่ของเขาได้รับเชิญ DJ Jay Frog ซึ่งในทางกลับกันมีเวลาออกอัลบั้ม "Pushin" ใน Kontor Records และมีส่วนร่วมในโครงการอื่น ๆ ภายใต้นามแฝงที่สร้างสรรค์ต่างๆ (หนึ่งในนั้นคือ Miss Thunderpussy)

ในปี 2002 วงนี้ได้รับประโยชน์จากความคิดสร้างสรรค์ในปีก่อน ๆ ซิงเกิล“ Ramp!” ที่ขึ้นอันดับหนึ่งในออสเตรเลียและนอร์เวย์ (The Logical Song) "ได้รับสถานะ" ทอง "ในประเทศเหล่านี้ บริเตนใหญ่ได้รับการยอมรับเช่นเดียวกัน (อันดับ 2 ในชาร์ตเพลง) ต่อมาในออสเตรเลีย "Ramp!" ได้รับรางวัลทองคำขาวเลย 5 ซิงเกิ้ลถัดไปของกลุ่มซึ่งอยู่ในกรอบของบทที่สามของความคิดสร้างสรรค์จะติดชาร์ตอังกฤษอย่างสม่ำเสมอ (รวมถึง“ Nessaja” - อันดับที่ 4,“ Weekend!” - อันดับที่ 12)

อัลบั้มถัดมาได้รับการปล่อยตัวในปี 2546 ในชื่อ "The Stadium Techno Experience" (อย่างไรก็ตามในอัลบั้มนี้มีแทร็กเทคโนบริสุทธิ์ไม่มากนักโดยส่วนใหญ่จะมึนงงกับบ้านที่หนักหน่วง) และอาจกลายเป็นผลงานที่ดีที่สุดของกลุ่มใน ภายในบทที่สาม (ระบุด้วย "ทองคำ" และ "แพลตตินัม" 3 รายการรวมถึง "เงิน" ในสหราชอาณาจักรและอันดับที่ 18 ในแผนภูมิของประเทศนี้) เป็นที่ชัดเจนสำหรับนักวิจารณ์และแฟน ๆ ของกลุ่มว่าในกรอบของบทที่สามผู้เข้าร่วมตั้งใจที่จะทดลองกับกลุ่มตัวอย่างเก่า ๆ ของศิลปินคนอื่นก่อน แต่ในขณะเดียวกันมันก็ไม่ได้เป็นดีเจในความหมายปกติจอร์แดนและกบได้สร้างสรรค์ผลงานเพลงใหม่ทั้งหมดและแบ็กซ์เตอร์ได้นำลมหายใจใหม่เข้ามาในพวกเขา

แม้ว่าการทดลองทั้งหมดนี้ไม่ได้รับการอนุมัติจากแฟน ๆ ของกลุ่ม ดังนั้นกลยุทธ์อย่างต่อเนื่องของกลุ่มในการปล่อยซิงเกิ้ล "จำนวนมาก" ซึ่งมีแนวโน้มที่จะฟังดูใกล้เคียงกับเพลงป๊อปในบางกรณีจึงถูกวิพากษ์วิจารณ์เป็นพิเศษ
อัลบั้มต่อมา "Mind The Gap" วางจำหน่ายในปี 2547 ใน 3 เวอร์ชัน (Basic, Regular, Deluxe) และได้รับ "ทอง" 3 แผ่น ในอัลบั้มนี้มีเพียงเพลงเดียวคือ "The Chaser" ไม่มีตัวอย่างของคนอื่น

บรรทัดภายใต้บทที่สามในความคิดสร้างสรรค์ของวงถูกนำมาลงโดยอัลบั้มที่สามในไลน์อัพนี้ - "Who's Got The Last Laugh Now?" วางจำหน่ายเมื่อปลายปี 2548 เช่นเดียวกับในอัลบั้มก่อนหน้าทั้งหมด พร้อมระบุการอนุญาตให้ใช้เมื่อเทียบกับอัลบั้มก่อนหน้ามีธีมที่ยืมมาน้อยกว่าเล็กน้อยโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเสียงของพวกเขาเช่นเพลง“ See Me, Feel Me”,“ Unity Without Words Part III”,“ Mesmerized” ที่โดดเด่น ติดตาม DJ ที่ใช้ในฉากของพวกเขา

เมื่อวันที่ 9 กันยายน 2548 Scooter ได้แสดงในสหรัฐอเมริกาเป็นครั้งแรก ที่ Allstate Arena ในชิคาโกพวกเขาแสดงร่วมกับดาราในยุโรปเช่น Aquagen และ Benni Benazzi นอกจากนี้ในสหรัฐอเมริกายังมีการบันทึกวิดีโอสำหรับเพลงใหม่ (เป็นครั้งแรกที่นำเสนอต่อสาธารณะในคอนเสิร์ต)“ สวัสดี! (Good To Be Back) "- เพลงนำจาก" Who's Got The Last Laugh Now? "

ความไม่ชอบมาพากลของบทที่ 3 คือตัวอย่างที่ใช้แล้วของศิลปินคนอื่น ๆ ในเพลงของกลุ่ม อย่างไรก็ตามทางวงยังคงผลิตเพลงประกอบคุณภาพ b-sides, trance track, vinyl record ที่ได้รับความนิยมในแวดวงดีเจ นอกจากนี้ในปี 2002-2006 Scooter ยังได้ร่วมมือกับศิลปินคนอื่น ๆ สร้างรีมิกซ์สำหรับพวกเขา

การสรุปผลของบทที่สามถือได้ว่าเป็นคอลเลคชันดีวีดี "Excess All Areas" ซึ่งวางจำหน่ายในปี 2549 แผ่นดิสก์แผ่นแรกมีการบันทึกคอนเสิร์ตของวงดนตรีในฮัมบูร์กจาก "Who's Got The Last Laugh Now? Tour" ตามที่แฟน ๆ ส่วนใหญ่ของวงกล่าวว่าเป็นการบันทึกการแสดงสดของวงที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา ตั้งแต่ปี 1994 ถึงปี 2005
ในปี 2549 แทนที่จะเป็นเจย์กบผู้กลับมาทำงานเดี่ยวของดีเจนักดนตรีไมเคิลไซมอนเข้าร่วมกลุ่มซึ่งเป็นที่รู้จักในปี 1990 สำหรับโครงการ Simon & Shahin ยิ่งไปกว่านั้นเขาได้ร่วมมือกับโปรเจ็กต์นี้ในบทแรกของ Scooter สร้างรีมิกซ์สำหรับ เขา; Simon & Shahin ได้รีมิกซ์ซิงเกิ้ล Scooter สองเพลง

เมื่อพิจารณาถึงความสัมพันธ์อันยาวนานของ Simon กับ Scooter มีความหวังในตัววงและในหมู่แฟน ๆ ว่าวงนี้จะกลับมามีสไตล์ที่ค่อนข้างถูกลืม นอกจากนี้เมื่อกบจากไปสมาชิกในวงก็สัญญาว่าจะลดการใช้ตัวอย่างของคนอื่น

ผลิตภัณฑ์ร่วมกันครั้งแรกกับสมาชิกใหม่คือซิงเกิ้ล "Behind The Cow" เพลงนี้ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกในวันที่ 1 ธันวาคม 2549 ในงานครบรอบ 10 ปีของสโมสรฮัมบูร์ก "The Dome" ธีมวัวได้รับการเลี้ยงดูโดย Scooter หลายครั้งแล้วตอนนี้พวกเขาได้ทุ่มเทให้กับมันทั้งหมด ในการให้สัมภาษณ์กับ HP และ Rick พวกเขาอธิบายว่าความอยากในรูปแบบของวัวปรากฏขึ้นหลังจากที่แฟน ๆ ของกลุ่มส่งภาพวัวทาสีเมื่อหลายปีก่อน วิดีโอ "Behind The Cow" ถ่ายทำในอินเดีย โดยรวมแล้วเพลงนี้สร้างความประทับใจให้กับแฟน ๆ ได้เป็นอย่างดีแม้ว่าจะมีการโต้เถียงกันในเรื่องความเหมาะสมของการรวมศิลปินแร็พ Fatman Scoop (ตอนแรกเป็นแร็ปเปอร์คนอื่น) ซิงเกิ้ลใหม่ได้รับการเผยแพร่อย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 19 มกราคม 2550

ในวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 2550 อัลบั้มใหม่ของวง "The Ultimate Aural Orgasm" ได้รับการปล่อยตัว เป็นการผสมผสานทิศทางดนตรีที่หลากหลาย - เพลงสกู๊ตเตอร์ในสไตล์ดั้งเดิมสำหรับผู้ฟัง ("Behind the Cow", "Ratty" s Revenge "," Imaginary Battle ", มึนงงและการแต่งบ้าน) เพลงใหม่สำหรับวงดนตรีในรูปแบบกรดอิเล็กโทรดที่เป็นที่นิยมในขณะนี้ ("ปรากฏการณ์ยูเอฟโอ") การรวมเครื่องดนตรีพื้นบ้าน (ปี่) เข้ากับการร้องโอเปร่าและเสียงเทคโนสมัยใหม่ ("East Sands Anthem") หนึ่งในผลงานเพลง "The Shit that Killed Elvis", Scooter บันทึกร่วมกับวงดนตรีร็อกอเมริกัน " Bloodhound Gang "และ Jimmy Pop นักร้องนำของพวกเขาตามหนังสือเล่มเล็กมีเพียง 3 เพลงในแผ่นดิสก์เท่านั้นที่มีตัวอย่างของศิลปินอื่น ๆ นั่นคือไม่เพียง แต่สมาชิกในวงเท่านั้นที่อยู่ในรายชื่อนักแต่งเพลง

เมื่อวันที่ 21 มีนาคม 2550 มีการปล่อยซิงเกิ้ลใหม่จากกลุ่ม - "Lass Uns Tanzen" นอกจากนี้ยังมีนวัตกรรมบางอย่างที่นี่ ประการแรกมันเป็นซิงเกิ้ลเดี่ยวที่เน้นการบรรเลงเป็นอันดับแรกของวง (นอกเหนือจาก "Valle de Larmes") - HP จะทำซ้ำคำและวลีในจำนวน จำกัด ประการที่สองวลีเหล่านี้ฟังดูเป็นภาษาเยอรมันซึ่งทำให้เราสามารถพูดได้ว่า "Lass Uns Tanzen" กลายเป็นซิงเกิ้ลภาษาเยอรมันเพลงแรกของกลุ่ม นักวิจารณ์ชาวเยอรมันบันทึกเนื้อเพลงที่ค่อนข้างเร้าใจของซิงเกิ้ลนี้รวมถึงความกล้าหาญของวงในการปล่อยซิงเกิ้ล "ไม่เป็นทางการ" ซึ่งส่วนใหญ่จะไม่สามารถเข้าสู่ชาร์ตเพลงทั่วไปได้ แต่จะประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงแดนซ์

เมื่อวันที่ 30 มีนาคมวงดนตรีได้เริ่มทัวร์คลับครั้งแรกกับดีเจในเมืองต่างๆของออสเตรียและเยอรมนี - "Lass Uns Tanzen Club Tour 2007"

เมื่อวันที่ 8 มิถุนายนวงดนตรีได้เปิดตัวซิงเกิ้ลเก่าทางอินเทอร์เน็ต "Stripped" ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์เพลง Depeche Mode ที่มีชื่อเดียวกัน ซิงเกิ้ลนี้ควรจะวางจำหน่ายในเดือนมีนาคม 2548 แต่เนื่องจากปัญหาด้านลิขสิทธิ์ (หรืออย่างอื่น) จึงต้องยกเลิกการเปิดตัวเพลงเป็นซิงเกิลแยก "ซิงเกิ้ล" ประกอบด้วย 2 แทร็กคือ "สกู๊ตเตอร์" เวอร์ชันดั้งเดิมจากอัลบั้ม "Mind The Gap" และเวอร์ชันที่จัดเรียงในวงออเคสตราคลาสสิก

อัลบั้มใหม่ของ Scooter "Jumping All Over The World" ในปี 2550 เข้าสู่ชาร์ตอัลบั้มอันดับ 1 ของสหราชอาณาจักรโดยทำให้มาดอนน่านักร้องที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคนหนึ่งจากโพเดียม ประสบความสำเร็จอย่างไม่น่าเชื่อสำหรับ HP, Rick, Michael และ Jens แต่ก็สมควรได้รับและทุกคนที่เห็นพวกเขาแสดงในระหว่างทัวร์ Clubland Live ต้องเห็นด้วยกับความคิดเห็นนี้ สกูตเตอร์ก้าวไปไกลกว่าคำจำกัดความปกติของกลุ่มเต้นรำและสิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากแฟน ๆ 3 รุ่นทั่วโลกและในประเทศเยอรมนีพวกเขากลายเป็นกลุ่มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดตลอดกาล "Jumping All Over The World" กลายเป็นทองคำในเยอรมนีและในสหราชอาณาจักรภายในเวลาไม่กี่สัปดาห์

HP แบ็กซ์เตอร์
เอช. พี. Baxxter (ชื่อจริง Hans-Peter Geerdes) เป็นนักร้องนำและฟรอนต์แมนของวง Scooter สัญชาติเยอรมัน เกิดเมื่อวันที่ 16 มีนาคม 2509 Leer เขาก่อตั้งกลุ่มนี้ในปี 1994 ร่วมกับ Rick Jordan, Ferris Büllerและ Jens Thele

แบ็กซ์เตอร์เรียนหนึ่งภาคการศึกษาที่โรงเรียนกฎหมายเรียนการค้า แต่เพื่อการเรียนดนตรีเขาจึงลาออกและไปทำงานใน บริษัท แผ่นเสียง ในปี 1986 Ech Pi ได้พบกับนักดนตรี Rick Jordan ใน Hanover จากนั้นพวกเขาก็จัดกลุ่มซินธ์ป๊อปฉลอง The Nun กลุ่มนี้ยังรวมถึงบริตต์แม็กซิเมน้องสาวของแบ็กซ์เตอร์ซึ่งมีส่วนร่วมในการสร้างเนื้อเพลงสำหรับเพลงร้องสนับสนุนและยังร้องเพลงเดี่ยวอีก 2 เพลง 2 เพลงของกลุ่มนี้ติดอันดับสูงในชาร์ตเพลงแดนซ์ของ Billboard ของอเมริกา ตามรายงานบางฉบับในกลุ่ม HP ไม่เพียง แต่ร้องเพลง แต่บางครั้งก็เล่นซินธิไซเซอร์ด้วย

ในปี 1991 Celebrate The Nun ถูกยกเลิก แบ็กซ์เตอร์ในฮัมบูร์กพบกับเจนส์เทลซึ่งจะกลายเป็นหนึ่งในเจ้าของค่ายเพลงเต้นรำที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปในไม่ช้า (Kontor, Sheffield Tunes) ในช่วงเวลาเดียวกัน HP ได้ทำความคุ้นเคยกับงานของกลุ่มเทคโนของอังกฤษ The KLF และมุมมองของเขาเกี่ยวกับดนตรีเปลี่ยนไปอย่างมาก

ในปี 1993 แบ็กซ์เตอร์และริกกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในทีมรีมิกซ์ The Loop! Ferris Büllerลูกพี่ลูกน้องของ Jens และ Baxter ก็เข้ามาด้วย ส่งท้ายปีเมื่อ The Loop! ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่งที่เขานำเสนอต่อสาธารณชนนอกเหนือจากการรีมิกซ์เพลงบรรเลงหลายเพลงของเขา HP ก็เริ่มเปิดเสียงผู้ชมพร้อมตะโกนว่า“ ไฮเปอร์! ไฮเปอร์!” นี่คือจุดเริ่มต้นของ Scooter ซิงเกิลที่โด่งดัง มีการตัดสินใจที่จะจัดกลุ่มใหม่ซึ่งได้รับชื่อนี้ ชะตากรรมที่สร้างสรรค์ต่อไปของแบ็กซ์เตอร์นั้นเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกลุ่มสกู๊ตเตอร์ซึ่งเขาเป็น

ในปี 1998 แบ็กซ์เตอร์แต่งงานกับเคธี่ซึ่งเขาหย่าขาดจากกันในอีก 5 ปีต่อมา ในปี 2549 H.P. แต่งงานอีกครั้ง - คนที่ได้รับเลือกเรียกว่า Simona

HP ตีพิมพ์หนังสือเสียงในซีดีในปี 2547 ("Liest ErzГ¤hlungen von Thomas Bernhard") ซึ่งเขาพูดถึงตัวเอง ยังเข้าร่วมในปี 2548 ในโครงการดนตรีด้านข้างและในปี 2550 ในยุค 80's Flashback ที่หมายเลข 8 - Eisbar (Harris & H.P. Baxxter.)

ริกจอร์แดน
Rick J. Jordan (ชื่อจริง Hendrik Stadler) เป็นสมาชิกและผู้ร่วมก่อตั้งกลุ่มเทคโนสกู๊ตเตอร์สัญชาติเยอรมัน เกิดเมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2511 ที่เมืองฮันโนเวอร์ประเทศเยอรมนี เขาทำงานหลักในการสร้างเพลงสำหรับกลุ่ม

จอร์แดนเรียนรู้การเล่นเปียโนตั้งแต่อายุ 5 ขวบจากนั้นเขาก็ศึกษาต่อด้านดนตรีรวมถึงการผสมเพลง ในปี 1986 เขาก่อตั้ง Celebrate The Nun กับ H.P.Baxter เขาเป็นผู้รับผิดชอบต่อเสียงของสกู๊ตเตอร์ทุกด้าน ปัจจุบันจอร์แดนอาศัยอยู่ในฮัมบูร์ก Rick แต่งงานตั้งแต่ปี 1997 กับ Nicole (ชื่อย่อ - Nikk) ซึ่งสามารถได้ยินเสียงในการแต่งเพลงของ Scooter ที่มีชื่อเสียงหลายเพลงทั้งแบบไม่ต้องประมวลผลและในเวอร์ชั่นเสียงแหลม ("Jigga Jigga", "Nessaja" หรือ "Friends")

ริคยังสร้างโปรเจ็กต์ของตัวเองในปี 1995 ("Nu Love") และออกซิงเกิ้ลของตัวเอง เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม 2550 ริคและนิโคลมีลูกสาวคนหนึ่งชื่อเคียร่า

ไมเคิลไซมอน
Michael Simon - ดีเจนักแต่งเพลงนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน เป็นที่รู้จักกันดีในโครงการปี 1990 "Shahin & Simon" ตั้งแต่กลางปี \u200b\u200b2549 ไซมอนเป็นสมาชิกของกลุ่มสกู๊ตเตอร์เยอรมัน

Michael Simon เกิดเมื่อวันที่ 29 สิงหาคม พ.ศ. 2515 ที่เมืองฮัมบูร์ก ในช่วงแรกเขาเริ่มหลงใหลในดนตรีและสร้างความไม่พอใจให้กับพ่อแม่ของเขาการเก็บแผ่นเสียงของพวกเขา

ตอนอายุ 16 ปีเพื่อนที่อายุมากกว่าพาเขาไปที่คลับซึ่งเขาสนใจงานดีเจมาก ในขณะนั้นเขาตระหนักว่านี่จะเป็นความหลงใหลใหม่สำหรับเขา ตอนแรกเขาฝึกผสมกับเพื่อน ๆ จนกระทั่งเขาซื้อสแครชของตัวเอง เวลาผ่านไปเล็กน้อยไมเคิลเริ่มเป็นดีเจแล้ว ในงานปาร์ตี้เขาได้เรียนรู้ประสบการณ์ของเพื่อน ๆ พัฒนาทักษะของเขาจนกระทั่งเพื่อนคนหนึ่งของไมเคิลชวนเขาไปเล่นในสโมสรโอเปร่าเฮาส์ในตำนาน เจ้าของสโมสรดึงความสนใจไปที่ความสามารถของเขาและเชิญให้เขาแสดงหลายครั้งในที่สุดไซมอนก็ยังคงอยู่ในสโมสรอย่างถาวร ชื่อเสียงของเขาเติบโตในฮัมบูร์ก ในที่สุดข้อเสนอจากสโมสรที่มีชื่อเสียงที่สุดก็เริ่มเข้ามาหาเขาเป็นประจำและเขาก็ทำงานที่นั่นได้สำเร็จ

ไซมอนมีความคิดที่จะแต่งเพลงของตัวเองเป็นเวลานานเขาจึงตัดสินใจเช่าสตูดิโอกับดีเจชาฮิน ใช้เวลาพอสมควรในการเรียนรู้การเขียนโปรแกรมบนอุปกรณ์ของสตูดิโอและในไม่ช้าเพลงแรก "ทำในสิ่งที่ถูกต้อง" ก็ได้รับการปล่อยตัว เพลงซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์ของ "Redhead Kingpin" และ "The F.B.I. " กลายเป็นเพลงฮิตในเยอรมนีโดยขายได้มากกว่า 50,000 แผ่น รายได้ลงทุนสร้างสตูดิโอของตัวเอง ไซมอนเริ่มปล่อยเพลงประกอบโดยเป็นส่วนหนึ่งของโปรเจ็กต์ร่วมกันเช่น "Shahin & Simon", "Silverplate" และอื่น ๆ อีกมากมาย Shahin & Simon ยังทำการรีมิกซ์ให้กับศิลปินคนอื่น ๆ โดยเฉพาะในปี 1990 พวกเขาได้ทำการรีมิกซ์ 2 เพลงสำหรับซิงเกิ้ลของ Scooter ซึ่งจะรีมิกซ์เพลง Do the Right Thing

ความปรารถนาที่จะผลิตเพลงร่วมกับนักแสดงคนอื่น ๆ ผลักดันให้ไมเคิลซึ่งไม่เพียง แต่เป็นที่รู้จักในฐานะดีเจเริ่มโครงการ Soulforce Blige, Lil Kim และ Phil Collins เป็นส่วนหนึ่งของเพลงฮิตของคลับมากมายรวมถึง Mary J.Blige, Lil Kim และ Phil Collins จากความหลงใหลในดนตรีเฮาส์เขาได้พบกับนักร้องและนักแต่งเพลงที่มีความสามารถ Terri B. ผู้ซึ่งแนะนำ Michael ให้รู้จักกับ Jerry Ropero พวกเขาตัดสินใจที่จะทำงานร่วมกันด้วยเหตุผลเดียวกันนั่นคือความรักที่มีต่อบ้าน ตั้งแต่ปี 2001 ถึงปี 2005 Michael และ Ropero ได้ทำงานร่วมกันสร้างเพลงฮิตให้กับ Ibiza "Combo Cubano" และเพลงและรีมิกซ์อื่น ๆ อีกมากมายสำหรับป้ายกำกับเช่น "Ministry of Sound", "Subliminal Vendetta", "Azuli", "Milk & Sugar" , CR2 ฯลฯ ซิงเกิ้ลร่วมที่โด่งดังที่สุดของพวกเขาคือ "2 Be Love" วางจำหน่ายในปี 2544 และได้รับความนิยมในหลายประเทศ

ในปี 2006 Michael Simon ได้รับคำเชิญจาก Scooter ให้เข้าเป็นสมาชิก เขาเข้ามาแทนที่ Jay Frog ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของบทที่สี่ในการทำงานของกลุ่ม ในช่วงต้นปี 2550 กลุ่มที่มีไลน์อัพใหม่เปิดตัวซิงเกิ้ล Behind The Cow เป็นครั้งแรกจากนั้นในวันที่ 9 กุมภาพันธ์อัลบั้มใหม่ "The Ultimate Aural Orgasm" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งฟังดูเป็นต้นฉบับมากสำหรับวง (การเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริงในช่วงใกล้เคียงกับการย้ายไปสตูดิโอใหม่ใน ฮัมบูร์ก). ในเดือนมีนาคม 2550 มีการประกาศซิงเกิ้ลใหม่ "Lass Uns Tanzen" ซึ่งเป็นการปฏิวัติวงการด้วย - ซึ่งจะเป็นซิงเกิ้ลบรรเลงเพลงแรกจาก Scooter และเป็นภาษาเยอรมัน การมาถึงของ Simon ในวงได้รับการตอบรับจากแฟน ๆ ของกลุ่มโดยรวมในทางที่ดี

รายชื่อจานเสียง:

อัลบั้มรางวัลตำแหน่งชาร์ต:

01-And The Beat Goes On] 31/01/1995
_______ ไอร์แลนด์ - ทองคำขาวทองคำ

02- ความสุขของเราไม่ยอมใครง่ายๆ] 28/03/1996
_______ สาธารณรัฐเช็ก - ทองคำ
_______ ฮังการี - ทองคำขาวทองคำ
_______ โปแลนด์ - ทอง
_______ ฮังการี - 1

03- ชั่วร้าย! ] 10.24.1996
_______ สาธารณรัฐเช็ก - ทองคำขาว, ทอง
_______ ฮังการี - ทองคำขาวทองคำ
_______ โปแลนด์ - ทอง
_______ ฟินแลนด์ - ทองคำ
_______ ฮังการี - 2
_______ ฟินแลนด์ - 5

04-Age Of Love] 27.08.1997
_______ สาธารณรัฐเช็ก - ทองคำ
_______ ฮังการี - ทองคำ
_______ ฟินแลนด์ - ทองคำ
_______ ฮังการี - 3
_______ ฟินแลนด์ - 4

05- ไม่มีเวลาพักผ่อน] 07.20.1998
_______ สาธารณรัฐเช็ก - ทองคำ
_______ ฮังการี - ทองคำ
_______ ฟินแลนด์ - ทองคำ
_______ โปแลนด์ - ทอง
_______ ลัตเวีย - ทอง
_______ สาธารณรัฐสโลวัก - ทอง
_______ ฟินแลนด์ - 1
_______ ฮังการี - 1
_______ เยอรมนี - 4

06- Back To The Heavyweight Jam] 01/01/1999
_______ เยอรมนี - ทองคำ
_______ ฮังการี - ทองคำ
_______ สวีเดน - ทอง
_______ เยอรมนี - 7
_______ ฮังการี - 1
_______ เอสโทเนีย - 1
_______ ฟินแลนด์ - 3
_______ สาธารณรัฐเช็ก - 5

07- เชฟฟิลด์] 06/26/2000
_______ สาธารณรัฐเช็ก - ทองคำ
_______ ฮังการี - ทองคำ
_______ สาธารณรัฐเช็ก - 2
_______ ฮังการี - 2

08- เรานำเสียง] 06/11/2001
_______ ฮังการี - 3

09- กดจังหวะสำหรับแยมนี้ CD1] 01/07/2002
09- กดจังหวะสำหรับแยมนี้ CD2] 01/07/2002
_______UK - ทอง
_______ เยอรมนี - ทองคำ
_______ นอร์เวย์ - ทอง
_______ สวีเดน - ทอง
_______ ฮังการี - แพลตตินั่ม
_______ สาธารณรัฐเช็ก - ทองคำ

10- ประสบการณ์สนามกีฬา TECHO] 31/03/2003
_______ สาธารณรัฐเช็ก - แพลทินัม
_______ เยอรมนี - ทองคำ
_______ สวีเดน - ทอง
_______ นอร์เวย์ - ทอง
_______ โรมาเนีย - ทอง
_______ ฮังการี - ทองคำ
_______UK - เงิน
_______ โปรตุเกส - เงิน

11-Mind the Gar] 11/08/2004
_______ เยอรมนี - ทองคำ
_______ สาธารณรัฐเช็ก - ทองคำ
_______ ฮังการี - ทองคำ

12- ใครหัวเราะครั้งสุดท้ายแล้ว] 04.11.2005
_______ โรมาเนีย - ทอง

13-The Ultimate Aural Orgasm] 09.02.2007
_______ เยอรมนี - 6

14- กระโดดข้ามโลก] 30/11/2007
_______ เยอรมนี - ทองคำ
_______UK - แพลตตินั่ม
_______ ไอร์แลนด์ - 3

15- ใต้เรดาร์เหนือด้านบน] 02.10.2009
_______ เยอรมนี - 2

คนโสด:
01 - Vallee De Larmes] 02/09/1994
02 - ไฮเปอร์ไฮเปอร์] 11/01/1994
03 - ไฮเปอร์ไฮเปอร์ - รีมิกซ์] 1994
04 - ขยับก้น! ] 03/01/1995
05 - ขยับตูด! - เรียบเรียง] 1995
06 - เพื่อน] 04/06/1995
07 - ฤดูร้อนที่ไม่มีที่สิ้นสุด] 26/07/2538
08 - ฤดูร้อนที่ไม่มีที่สิ้นสุด - เรียบเรียง] 1995
09 - กลับมาในสหราชอาณาจักร ] 12/01/1995
10 - กลับมาในสหราชอาณาจักร - เรียบเรียง] 2539
11 - ย้อนกลับไปในไอร์แลนด์] 2539
12 - ให้ฉันเป็นวาเลนไทน์ของคุณ] 29/02/1996
13 - Let Me Be Your Valentine - Remixes) พ.ศ. 2539
14 - กบฎตะโกน] 05/09/1996
15 - ฉันเพ้อเจ้อ] 09.19.1996
16 - ฉันเพ้อเจ้อ - เรียบเรียง] 2539
17 - เลิกกันเถอะ] 12/01/1996
18 - ไฟ] 03/27/1997
19 - ไฟ - รีมิกซ์] 04/29/1997
20 - ยุคแห่งความรัก] 08/05/1997
21 - The Age Of Love - Remixes] 09.09.1997
22 - ไม่มีพรหมลิขิต] 12/01/1997
23 - ปลาเท่าไหร่] 26/26/1998
24 - Call Me Manana] 01/08/1999
25 - เรายิ่งใหญ่ที่สุดและฉันถูกสร้างมาเพื่อ Lovin` You] 18/09/1998
26 - สกู๊ตเตอร์ที่เร็วขึ้นยากขึ้น] 08/20/1999
27 - Fuck The Millennium] 19/11/1999
28 - ฉัน "m Your Pusher] 05/26/2000
29 - เธอคือดวงอาทิตย์] 08/11/2000
30 - Posse (ฉันต้องการคุณบนพื้น)] 21/05/2001
31 - Aiii Shot The DJ] 13/08/2001
32 - ทางลาด! (เพลงตรรกะ)] 10.12.2001
33 - เนสจา] 04/08/2545
34 - สุดสัปดาห์! ] 02.24.2003
35 - เดอะไนท์] 26/05/2546
36 - มาเรีย (ฉันชอบมันดัง)] 12.08.2003
37 - จิกก้าจิกก้า! ] 08.12.2003
38 - เขย่านั่นสิ! ] 04.10.2004
39 - หนึ่ง (ไม่ยอมใครง่ายๆเสมอ)] 12/06/2004
40 - Suavemente] 03/07/2548
41 - สวัสดี! (Good To Be Back)] 14/10/2005
42 - อาปาเช่ร็อคก้น! ] 30.12.2005
43 - Behind The Cow] 19 ม.ค. 2550
44 - Lass Uns Tanzen] 23/03/2550
45 - คำถามคืออะไรคำถาม] 08/10/2007
46 - และไม่มีการแข่งขัน] 23/11/2550
47 - กระโดดข้ามโลก] 31/01/2008
48 - อิ่มเหงา] 18 เมษายน 2551
49 - Jump That Rock (อะไรก็ได้ที่คุณต้องการ)] 10/03/2008
50 - Jadore Hardcore] 14/08/2009
51 - Ti Sento] 10/02/2009
52 - เสียงเหนือเส้นผมของฉัน] 27/11/2009

ตั้งแต่ปี 1988 จนถึงปัจจุบันกลุ่มนี้สร้างความพึงพอใจให้กับแฟน ๆ ในผลงานของพวกเขาด้วยพลังที่ไม่ธรรมดา การเต้นของพวกเขาได้รับความนิยมอย่างล้นหลามและมีรางวัลมากมายจนน่าอิจฉา

จุดเริ่มต้นของชีวประวัติอย่างเป็นทางการของกลุ่มถือเป็นปี 1994 แม้ว่าภูมิหลังจะเริ่มต้นเร็วกว่านั้นมากในปี 1988 ที่ห่างไกล

หลังจากนั้นไม่นานจอร์แดนและแบ็กซ์เตอร์ก็กลับมารวมตัวกันอีกครั้งและเริ่มทำงานที่สตูดิโอในฮันโนเวอร์ ในตอนนี้แบ็กซ์เตอร์ได้พบกับเจนส์เทลโปรดิวเซอร์มากความสามารถซึ่งจะยังคงเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างถาวรในโปรเจ็กต์ทั้งหมดของแบ็กซ์เตอร์

Jordan และ Baxter ผสมผสานแทร็กของศิลปินชื่อดังเช่น Adeva, Holly Johnson, Tag Team, RuPaul, Marky Mark และนักดนตรีคนอื่น ๆ เข้าด้วยกัน

ในปี 1993 สมาชิกคนที่สามเข้าร่วมทีม Ferris Bueller ลูกพี่ลูกน้องของ H.P. และนักดนตรีเข้าใจว่าถึงเวลาแล้วสำหรับการสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระ

ไม่ถึงหนึ่งปีต่อมาทั้งสามคนที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ซึ่งเลือกใช้ชื่อว่า Scooter ได้เปิดตัวอัลบั้มแรกของพวกเขา "And The Beat Goes On" ในรายชื่อจานเสียงอย่างเป็นทางการ อัลบั้มนี้ได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อในทันทีโดยเห็นได้จากยอดขายและจำนวนแฟน ๆ ที่ไม่เคยปรากฏมาก่อน

การเต้นของสกูตเตอร์เป็นเพลงที่มีพลังอันยอดเยี่ยมการแสดงสดของพวกเขารวบรวมสนามกีฬาหลายล้านแห่ง ยอดขายสูงเสียดฟ้าไม่มีดิสโก้ไม่มีสถานีวิทยุที่สมบูรณ์แบบหากไม่มีเพลงของพวกเขา

  • ส่วนไซต์