ประวัติและคำอธิบายของภาพวาด "After the Rain" โดย A. Gerasimov จิตรกรชาวโซเวียตที่มีชื่อเสียง
ผู้เขียนภาพวาดซึ่งอธิบายไว้ที่นี่คือ Alexander Mikhailovich Gerasimov (2424-2506) เขาถือเป็นศิลปินโซเวียตที่โดดเด่นคนหนึ่ง เขาเป็นประธานคนแรกของ USSR Academy of Arts (2490-2500) นักวิชาการของ USSR Academy of Arts ในปีพ. ศ. 2486 เขาได้รับรางวัลเกียรติยศของศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต เขาได้รับรางวัลสตาลินสี่รางวัล เขาวาดภาพวาดจำนวนมากซึ่งถือว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของรัสเซียในปัจจุบัน ผลงานของเขาอยู่ในพิพิธภัณฑ์ที่สำคัญเช่น Tretyakov Gallery และ State Russian Museum หนึ่งในผลงานของศิลปินที่สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษคือภาพวาด "After the Rain"
ภาพวาด "After the Rain" ถูกวาดในปีพ. ศ. 2478 เรียกอีกอย่างว่า "Wet Terrace" ผ้าใบน้ำมัน. ขนาด: 78 x 85 ซม. ตั้งอยู่ใน State Tretyakov Gallery, Moscow
เมื่อถึงเวลาที่สร้างภาพวาด Alexander Gerasimov ได้รับการพิจารณาว่าเป็นหนึ่งในตัวแทนที่สว่างที่สุดของสัจนิยมสังคมนิยม เขาวาดภาพบุคคลของผู้นำโซเวียตซึ่ง ได้แก่ วลาดิมีร์อิลิชเลนินและโจเซฟวิสซาริโอโนวิชสตาลิน ภาพวาดซึ่งค่อนข้างแตกต่างจากสัจนิยมสังคมนิยมถูกวาดขึ้นในช่วงวันหยุดพักผ่อนของศิลปินใน Kozlov บ้านเกิดของเขา พี่สาวของจิตรกรเล่าเกี่ยวกับวิธีการสร้างภาพวาด ตามที่เธอกล่าว Alexander Mikhailovich ตกใจเมื่อเห็นศาลาและสวนของพวกเขาหลังจากฝนตกหนัก น้ำมีอยู่ทุกหนทุกแห่งอย่างแท้จริงมันเปล่งประกาย "สร้างความงดงามที่ไม่ธรรมดา" และธรรมชาติก็มีกลิ่นหอมสดชื่น ศิลปินไม่สามารถผ่านปรากฏการณ์ดังกล่าวได้และสร้างภาพที่ทำให้คนรักและผู้ชื่นชอบการวาดภาพทุกคนประหลาดใจในเวลาต่อมา
อเล็กซานเดอร์จึงตะโกนเรียกผู้ช่วยว่า "มิทยาขอจานสีแทน!" คิดจะวาดภาพนี้ เป็นผลให้การวาดภาพเสร็จสมบูรณ์ในสามชั่วโมง ผลงานซึ่งเขียนขึ้นด้วยลมหายใจเดียวนั้นให้ความสดชื่นอย่างแท้จริงทำให้ตาพอใจด้วยความเป็นธรรมชาติและความเรียบง่าย พวกเราหลายคนเคยเห็นอะไรแบบนี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าหลังฝนตก แต่เบื้องหลังของการกระทำและความคิดมากมายพวกเขามักไม่ได้สนใจว่าธรรมชาติที่ได้รับการบูรณะใหม่นั้นสวยงามเพียงใดหลังจากฝนตกธรรมดา เมื่อมองไปที่ภาพวาดของศิลปินคนนี้คุณจะเข้าใจว่าความงามในปรากฏการณ์ธรรมดา ๆ นั้นมีความสวยงามมากเพียงใดซึ่งจิตรกรที่มีพรสวรรค์ถ่ายทอดด้วยความช่วยเหลือของภาพร่างอย่างรวดเร็วของมุมเล็ก ๆ ของศาลาและสวนที่ล้อมรอบ
ดวงอาทิตย์ที่ผ่านก้อนเมฆทำให้แอ่งน้ำบนระเบียงมีเสน่ห์อย่างแท้จริง พวกเขาเปล่งประกายและระยับในเฉดสีที่แตกต่างกัน บนโต๊ะเราสามารถเห็นแจกันดอกไม้แก้วที่ถูกฝนห่าใหญ่คว่ำหรือลมซึ่งยิ่งทำให้รู้สึกถึงสภาพอากาศเลวร้ายในอดีตกลีบดอกไม้ติดอยู่ที่โต๊ะ ต้นไม้ในสวนมองเห็นเป็นฉากหลัง กิ่งก้านของต้นไม้หลบหนีจากความชื้นที่สะสมบนใบไม้ ส่วนหนึ่งของบ้านหรืออาคารภายนอกสามารถมองเห็นได้ด้านหลังต้นไม้ เนื่องจากความจริงที่ว่า AM Gerasimov สร้างภาพได้เร็วมากในการหายใจครั้งเดียวเขารู้สึกประหลาดใจและได้รับแรงบันดาลใจจากการเปลี่ยนแปลงที่ไม่คาดคิดของธรรมชาติในภาพเขาสามารถจับภาพได้ไม่เพียง แต่สภาพแวดล้อมหลังฝนตกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพของเขาด้วย ความรู้สึกและอารมณ์จากความงามที่เขาเห็น
ศิลปิน Alexander Mikhailovich Gerasimov ยืนอยู่ที่ต้นกำเนิดของศิลปะการวาดภาพใหม่ของโซเวียต พู่กันของเขาเป็นภาพที่เป็นทางการหลายอย่าง "พิธีการ" และไม่เป็นทางการ "ทุกวัน" ของผู้นำของบุคคลแรก ๆ ของรัฐรวมถึงเลนินและสตาลินตัวแทนของบอลเชวิคปัญญาชนคอมมิวนิสต์ นอกจากนี้เขายังบันทึกเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดในชีวิตของประเทศนั่นคือการเปิดตัวสถานีรถไฟใต้ดินซึ่งเป็นวันที่เฉลิมฉลองการปฏิวัติเดือนตุลาคม ผู้ได้รับรางวัลหลายรางวัลที่ได้รับเหรียญรางวัลและคำสั่งซื้อรวมถึงผู้มีเกียรติในงานศิลปะอเล็กซานเดอร์มิคาอิโลวิชประธานสถาบันศิลปะคนแรกในเวลาเดียวกันไม่ได้ถือว่าผลงานเหล่านี้เป็นผลงานหลักในงานของเขา ผลิตผลที่แพงที่สุดของเขาคือผืนผ้าใบขนาดเล็กที่เรียบง่ายในพล็อตซึ่งสะท้อนให้เห็นจิตวิญญาณที่แท้จริงของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ปรมาจารย์
“ ระเบียงเปียก”
นี่คือภาพวาดของ Gerasimov "After the Rain" ชื่อที่สองคือ "Wet Terrace" เป็นที่ทราบกันดีของเด็กนักเรียนทุกรุ่นที่มีอยู่แล้วรวมอยู่ในหลักสูตรของโรงเรียนเพื่อเป็นคู่มือการสอนการเขียนเรียงความ การทำสำเนาจากผืนผ้าใบรวมอยู่ในหนังสือเรียนภาษารัสเซียสำหรับเกรด 6-7 (ฉบับที่แตกต่างกัน) ภาพวาดเดียวกันของ Gerasimov "After the Rain" อยู่ในนิทรรศการชิ้นหนึ่งวาดด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบขนาดของงานมีขนาดเล็ก - 78 x 85 ซม. ผู้ชมมักจะจับกลุ่มกันที่หน้าผืนผ้าใบอย่างระมัดระวัง มองไปที่รายละเอียดศึกษาชื่นชมและซึมซับในตัวเอง
การสร้างสรรค์ที่ดีที่สุด
ในงานจิตรกรรมของโซเวียตโดยเฉพาะในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 มีงานประเภทนี้น้อยมากเช่นภาพวาด "After the Rain" ของ Gerasimov บทกวีที่ละเอียดอ่อนการแสดงผลอย่างถูกต้องอย่างน่าอัศจรรย์ของบรรยากาศที่บริสุทธิ์และสดใหม่ของธรรมชาติในฤดูร้อนที่ถูกชะล้างด้วยสายฝนสีสันที่ชุ่มฉ่ำพลังพิเศษทั้งหมดนี้ทำให้งานของศิลปินพิเศษมาก ไม่น่าแปลกใจที่เจ้านายของเธอและมีเพียงเธอเท่านั้นที่ถือว่าเป็นสิ่งที่ดีที่สุดของเขา เวลาได้ยืนยันการจัดลำดับความสำคัญแล้ว แน่นอนความสามารถที่สดใสของผู้เขียนแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในผลงานอื่น ๆ ของเขา แต่เป็นภาพวาดของ Gerasimov "After the Rain" ที่รอดพ้นจากพายุอุดมการณ์และข้อพิพาทและพบว่าตัวเองหมดเวลานอกการแสดงการเมืองของศิลปะซึ่งพิสูจน์คุณค่าทางสุนทรียะที่แท้จริง
การสร้างผลงานชิ้นเอก
ก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วในปี 1935 เกิดอะไรขึ้นในสหภาพโซเวียตในเวลานี้ ประการแรกการมีเพศสัมพันธ์ครั้งที่ 7 ของโซเวียตมีความสำคัญกับการตัดสินใจของรัฐบาลที่สำคัญ การประชุมของคนงานที่ทำให้ชาวนาตกใจโดยรวมซึ่งชาวนาที่ทำงานรายงานต่อรัฐบาลเกี่ยวกับความภักดีต่อเส้นทางที่เลือก การเคลื่อนไหวของช่างทอหลายสถานีเริ่มต้นขึ้น รถไฟฟ้าใต้ดินสายแรกของมอสโกกำลังเปิดตัว Gerasimov อยู่ในเหตุการณ์ที่หนามากตอบสนองต่อพวกเขาด้วยความคิดสร้างสรรค์ที่สดใสและเป็นต้นฉบับ ในปีพ. ศ. 2478 เขาได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพสังคมนิยมที่ดีที่สุด อย่างไรก็ตามศิลปินรู้สึกชัดเจนมากขึ้นเรื่อย ๆ ถึงความแตกสลายทางจิตใจความเหนื่อยล้าและความปรารถนาที่จะละทิ้งทุกสิ่งและกลับบ้านไปยังเมือง Kozlov ที่ห่างไกลในภูมิภาค Tambov - เพื่อพักผ่อน
มีการวาดภาพของ Gerasimov เรื่อง After the Rain เรื่องราวของการสร้างผลงานชิ้นเอกได้มาถึงเราในความทรงจำของน้องสาวของเขา ศิลปินรู้สึกยินดีกับการที่สวนได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างสมบูรณ์หลังจากฝนห่าใหญ่ระเบียงเปียกเป็นประกายราวกับกระจกความสดชื่นและกลิ่นหอมของอากาศที่ไม่ธรรมดาบรรยากาศที่แปลกประหลาดที่สุดในธรรมชาติ Alexander Mikhailovich ด้วยความอดทนที่เป็นไข้จับจานสีด้วยลมหายใจเพียงครั้งเดียวในเวลาเพียง 3 ชั่วโมงเขียนผืนผ้าใบซึ่งเข้าสู่กองทุนทองคำของการวาดภาพทิวทัศน์ของรัสเซียและโซเวียต
เริ่มวิเคราะห์งาน (องค์ประกอบบทเรียน)
ดังที่ได้กล่าวไปแล้วหลักสูตรของโรงเรียนเข้าใจภาพวาด "After the Rain" ของ Gerasimov การเขียนมันช่วยในการพัฒนาทักษะในการพูดเป็นลายลักษณ์อักษรที่สอดคล้องกันความสามารถในการสร้างสรรค์ของนักเรียนก่อให้เกิดรสนิยมทางสุนทรียะการรับรู้ธรรมชาติอย่างละเอียดอ่อน ให้เราและเราเข้าร่วมผืนผ้าใบที่ยอดเยี่ยม ในปีใดที่ภาพวาดของ Gerasimov "After the Rain" ถูกวาดขึ้นเรารู้แล้ว - ในปี 1935 ในฤดูร้อน เบื้องหน้าเราเห็นชานระเบียง มันส่องประกายระยิบระยับราวกับถูกขัดเงาและเคลือบเงาอย่างระมัดระวัง ฝนห่าใหญ่ในฤดูร้อนเพิ่งสิ้นสุดลง ธรรมชาติยังไม่ได้มีเวลาสัมผัสกับความรู้สึกของมันทุกอย่างตื่นตระหนกและกระเซิงและหยดสุดท้ายยังคงไม่มีไม่และพวกมันก็แตกสลายด้วยเสียงดังกึกก้องบนพื้นไม้ สีน้ำตาลเข้มมีแอ่งน้ำตั้งตระหง่านสะท้อนทุกวัตถุเหมือนกระจก แสงแดดที่ส่องผ่านทำให้เกิดแสงสะท้อนสีทองอันอบอุ่นบนพื้น
เบื้องหน้า
ทันเกราซิโมวา "หลังฝนตก"? เป็นการยากที่จะอธิบายผืนผ้าใบเป็นชิ้นส่วนชิ้นส่วน สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมโดยรวม ทุกรายละเอียดของงานของ Gerasimov มีความสำคัญและกลมกลืนกัน นี่คือราวบันไดและม้านั่ง ใกล้กับส่วนด้านในของเฉลียงจะมีสีเข้มกว่าเนื่องจากส่วนนี้ของระเบียงมีแสงสว่างน้อยกว่า แต่ในที่ที่ดวงอาทิตย์ตกยังหายากจะมีไฮไลท์สีทองมากขึ้นเรื่อย ๆ และสีของต้นไม้ก็เป็นเฉดสีน้ำตาลเหลืองที่อบอุ่น
ทางด้านซ้ายของผู้ชมที่ระเบียงมีโต๊ะบนขาแกะสลักที่สง่างาม พื้นโต๊ะที่เป็นลอนซึ่งมีสีเข้มในตัวดูเหมือนเป็นสีดำสนิทเพราะไม้เปียก เช่นเดียวกับทุกสิ่งรอบตัวมันส่องประกายเหมือนกระจกสะท้อนทั้งแก้วกลับหัวและเหยือกที่มีช่อดอกไม้และท้องฟ้าก็สว่างขึ้นเรื่อย ๆ หลังจากพายุฝนฟ้าคะนอง ทำไมศิลปินถึงต้องการเฟอร์นิเจอร์ชิ้นนี้? มันเข้ากับสภาพแวดล้อมโดยรอบได้อย่างเป็นธรรมชาติหากไม่มีระเบียงก็จะว่างเปล่าสร้างความประทับใจให้กับคนที่ไม่มีใครอยู่และอึดอัด ตารางแสดงให้เห็นถึงภาพของครอบครัวที่เป็นมิตรงานเลี้ยงน้ำชาที่มีอัธยาศัยดีบรรยากาศที่สนุกสนานและจริงใจ แก้วแก้วที่ถูกลมบ้าหมูคว่ำลงและไม่ตกลงมาอย่างน่าอัศจรรย์พูดถึงลมและฝนที่ตกลงมารุนแรงเพียงใด ดอกไม้ที่กระจัดกระจายเป็นช่อกลีบดอกที่กระจัดกระจายบอกใบ้เกี่ยวกับเรื่องนี้ กุหลาบขาวแดงและชมพูดูน่าสัมผัสและไร้ที่พึ่ง แต่เราสามารถจินตนาการได้ว่าตอนนี้พวกเขาได้กลิ่นหอมหวานและอ่อนโยนเพียงใดเมื่อถูกชะล้างท่ามกลางสายฝน เหยือกใบนี้และดอกกุหลาบในนั้นดูเป็นบทกวีที่ไม่ธรรมดา
พื้นหลังภาพวาด
และนอกระเบียงสวนก็มีเสียงดังและดุเดือด เม็ดฝนโปรยปรายลงมาจากใบไม้เปียกเป็นเม็ดใหญ่ เป็นสีเขียวเข้มสะอาดสดใสสดชื่นซึ่งคุณจะได้รับหลังจากอาบน้ำแล้วสดชื่นเท่านั้น เมื่อมองไปที่ภาพคุณจะเริ่มรู้สึกได้อย่างชัดเจนถึงกลิ่นที่ทำให้มึนเมาของต้นไม้เขียวชอุ่มและดินที่ร้อนจากแสงแดดดอกไม้จากสวนและสิ่งอื่น ๆ ที่รักใกล้ชิดซึ่งเรารักธรรมชาติ หลังคาของโรงเก็บของสามารถมองเห็นได้หลังต้นไม้ในช่องของกิ่งไม้จะมีท้องฟ้าสีขาวสว่างไสวหลังจากพายุฝนฟ้าคะนอง เรารู้สึกถึงความสว่างการรู้แจ้งความสุขของการเป็นอยู่ชื่นชมผลงานอันยอดเยี่ยมของ Gerasimov และเราเรียนรู้ที่จะเอาใจใส่ธรรมชาติรักมันสังเกตเห็นความงามที่น่าทึ่งของมัน
ภาพวาดของ Gerasimov After the Rain เป็นผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของศิลปิน
เพื่อทำความเข้าใจภาพวาดของ Gerasimov After the Rain (Wet Terrace) ก่อนอื่นควรนึกถึงข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์บางประการ
ในปีพ. ศ. 2424 ในวันที่ 31 กรกฎาคมในเมือง Kozlov Alexander Mikhailovich Gerasimov เกิดในครอบครัวพ่อค้า หนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเขา Gerasimov ในวัยหนุ่มของเขาชื่นชอบลัทธิอิมเพรสชั่นนิสม์อย่างจริงจัง แต่กระบวนการทางประวัติศาสตร์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ได้เปลี่ยนมุมมองของเขาโดยสิ้นเชิง
การปฏิวัติในรัสเซียและการสร้างลัทธิคอมมิวนิสต์ที่ตามมาทำให้ศิลปินเป็นผู้ติดตามกระแสใหม่อย่างกระตือรือร้นนั่นคือลัทธิสังคมนิยม ควรสังเกตว่าในความสมจริงทางสังคมนิยม Gerasimov เปิดเผยตัวเองอย่างเต็มที่ในฐานะศิลปิน ภาพวาดของเขาถือเป็นที่ยอมรับในสหภาพโซเวียตในยุคสตาลิน
Gerasimov ศิลปินส่วนตัวของผู้นำของทุกประเทศวาดภาพหลายภาพของตัวเองของสตาลินเลนินโวโรชิลอฟ หลังจากครุสชอฟขึ้นสู่อำนาจเกราซิมอฟก็สูญเสียสถานะจิตรกรส่วนตัวของเครมลิน
อย่างไรก็ตามในชุดผลงานของศิลปินไม่ได้มีเพียงภาพวาดของผู้นำและภาพวาดที่เชิดชูลัทธิสังคมนิยม
หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นของผู้เขียนคือภาพวาด After the Rain วาดโดย Gerasimov หลังจากที่เขาออกจากเมืองหลวงและไปที่บ้านเกิดเพื่อค้นหาความสงบ แตกต่างจากผลงานอื่น ๆ ของศิลปินที่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสมควรได้รับการอภิปรายแยกต่างหาก
ตามความทรงจำของน้องสาวของ Gerasimov ศิลปินตกใจกับสวนที่เขาเห็น สภาพของธรรมชาติจานสีกลิ่นหอมของอากาศเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่จับภาพบนผืนผ้าใบ หลังจากฝนตกทุกอย่างรอบตัวก็เปลี่ยนไปและศิลปินก็เรียกร้องแปรงและสีจากผู้ช่วยของเขา Dmitry Panin ทันที ผืนผ้าใบถูกสร้างขึ้นในเวลาไม่กี่ชั่วโมงด้วยความเร็วที่น่าทึ่งซึ่งพูดถึงการระเบิดอารมณ์จากผู้เขียน
หลังจากเปลี่ยนทุกอย่างรอบ ๆ ศาลาเปียกหล่อต้นไม้ทั้งหมดนี้อยู่ในมือของศิลปินได้รับความหมายที่แตกต่างออกไป แม้ในวัยหนุ่มของเขาธรรมชาติฝนลมก็ดึงดูด Gerasimov ด้วยความงามตามธรรมชาติของพวกเขาและตอนนี้ทั้งหมดนี้ถูกรวมอยู่ในภาพวาด After the Rain
ทั้งชีวิตของเขาทำให้ Gerasimov มาสู่ภาพนี้อย่าให้มันฟังดูอวดดี แต่มันคือระเบียงที่เปียกหลังฝนตกที่ช่วยให้เขาสร้างสรรค์สิ่งที่ดีที่สุดของเขา ในภาพของภาพความสว่างอารมณ์ของผู้เขียนความบริสุทธิ์ของความคิด เทคนิคการดำเนินการกำหนดเนื้อหาทางศิลปะไว้ล่วงหน้า
ในประวัติศาสตร์การวาดภาพของสหภาพโซเวียตไม่มีผลงานมากมายที่เทียบได้กับภาพวาด After the Rain ในแง่ของความฉลาดและประสิทธิภาพ
ตัวศิลปินเองเมื่อนึกถึงชีวิตและภาพวาดของเขาคิดว่าสิ่งที่ดีที่สุดที่ออกมาจากพู่กันของเขา
พิพิธภัณฑ์มอสโกปิดทุกวันจันทร์ แต่ไม่ได้หมายความว่าประชาชนจะไม่มีโอกาสได้ทำความคุ้นเคยกับคนสวย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวันจันทร์บรรณาธิการของเว็บไซต์ได้เปิดตัวรูบริกใหม่ "10 Unknowns" ซึ่งเราแนะนำให้คุณรู้จักกับผลงานศิลปะระดับโลกสิบชิ้นจากคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์มอสโกวโดยรวมเป็นหนึ่งเดียว พิมพ์คู่มือของเราและอย่าลังเลที่จะไปกับเขาที่พิพิธภัณฑ์ตั้งแต่วันอังคาร
2016 เป็นวันครบรอบ 135 ปีของการถือกำเนิดของ Alexander Gerasimov ศิลปินโซเวียต เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้วาดภาพบุคคลสำคัญของผู้นำผู้เขียนภาพพิมพ์ "เลนินบนแท่น" และมหากาพย์ "เพลงสวดถึงเดือนตุลาคม" แต่ในเวลาเดียวกันตลอดชีวิตของเขาเขาได้สร้างภาพเพื่อนสมาชิกในครอบครัวที่สดใสและน่าประทับใจซึ่งยังคงมีชีวิตอยู่ในประเพณีการวาดภาพที่ดีที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 โดยเขียนฉากประเภทและทิวทัศน์ของเมือง และมรดกที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักทั้งหมดนี้ถูกนำเสนอในนิทรรศการซึ่งจัดขึ้นที่ State Historical Museum ตั้งแต่วันที่ 10 กุมภาพันธ์ถึง 11 เมษายน 2016
Alexander Gerasimov "ในสวนภาพเหมือนของ Nina Gilyarovskaya", 1912
Alexander Gerasimov เริ่มการศึกษาด้านศิลปะที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งเขาเข้ามาเมื่ออายุ 20 ปี ที่ปรึกษาของเขาเป็นจิตรกรชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX และ XX: A. Arkhipov, N.Kasatkin, K. Korovin Korovin เป็นตัวบ่งชี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแง่นี้: จิตรกรภาพบุคคลและภูมิทัศน์ของวาเลนตินเซรอฟซึ่งเป็นหนึ่งในศิลปินหลักของอิมเพรสชั่นนิสต์รัสเซียเขาปลูกฝังให้ Gerasimov มีลักษณะการวาดภาพที่มีมารยาทการใช้พู่กันที่ไม่เป็นตัวหนาและสีสันสดใส
Alexander Gerasimov "ภาพครอบครัว", 2477
เกราซิมอฟรู้สึกว่าตัวเองเป็นจิตรกรภาพบุคคลเป็นหลักแม้ว่าเขามักจะหันไปใช้การวาดภาพทิวทัศน์และยังมีชีวิตอยู่ก็ตามการสร้างภาพทิวทัศน์ในบรรยากาศที่ละเอียดอ่อนอย่างน่าประหลาดใจ ("March in Kozlov", 1914; "After the rain. The Wet terrace", 1935, ฯลฯ ) ในบรรดาภาพบุคคลบุคคลและกลุ่มของเขามีบทบาทสำคัญโดยภาพพิธีการของผู้นำของรัฐและงานเลี้ยงผืนผ้ามหากาพย์ที่อุทิศให้กับวันครบรอบของการปฏิวัติเดือนตุลาคม จากผลงานเหล่านี้ Gerasimov เป็นที่รู้จักไปทั่วสหภาพโซเวียตตั้งแต่วัยเด็ก: ภาพของเลนินและสตาลินที่สร้างขึ้นโดยพู่กันของเขาประดับหนังสือเรียนของโซเวียต ในเวลาเดียวกันในการวาดภาพที่ไม่เป็นทางการปราศจากศีลและการประชุมความสามารถของศิลปินก็แสดงออกมาอย่างสดใสและมีหลายแง่มุมมากขึ้น
Alexander Gerasimov "Hagia Sophia", 1934
ในปีพ. ศ. 2477 อเล็กซานเดอร์เจอราซิมอฟออกเดินทางไกลทั่วยุโรป ฉันต้องบอกว่าเขาโชคดีอย่างไม่น่าเชื่อมีเพียงไม่กี่คนที่สามารถออกจากประเทศอย่างเป็นทางการในช่วงทศวรรษก่อนสงครามและยุครุ่งเรืองของการปราบปรามและคาดว่าจะได้รับอนุญาตให้กลับมาอย่างอิสระ ศิลปินไปเยี่ยมชมคอนสแตนติโนเปิลปารีสเวนิสฟลอเรนซ์ ในการเดินทางเขาสร้างภาพร่างและภาพร่างมากมาย "Rome. Castel Sant'Angelo", "Venice. Doge's Palace", Constantinople "Hagia Sophia" ในภาพสเก็ตช์เหล่านี้เราสามารถสัมผัสได้ถึงทักษะทางสถาปัตยกรรมของศิลปินที่ได้รับจากโรงเรียน: ในขณะที่ยังคงรักษาลักษณะการวาดภาพแบบอิมเพรสชั่นนิสต์ไว้ได้เขามีความแม่นยำมากแม้กระทั่งกราฟิกในการถ่ายทอดรูปแบบและรายละเอียดของอาคาร ต่อมาในปี 1950 Gerasimov มาที่อิตาลีอีกครั้งโดยเป็นส่วนหนึ่งของคณะผู้แทนงานวัฒนธรรมจำนวนมาก ผู้ร่วมสมัยเล่าว่าเมื่อเขาเห็นมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ศิลปินตะโกนบอกประติมากร Yevgeny Vuchetich ด้วยภาษาทัมบอฟที่บริสุทธิ์: "เพื่อนรักของฉันดูอะไรอะคาเซีย!"
เมื่อ Vuchetich เข้าหา Gerasimov และต้องการตำหนิเขาด้วยความไม่สุภาพ Alexander Mikhailovich เริ่มพูดภาษาฝรั่งเศสที่บริสุทธิ์ที่สุดเกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังที่เขาเห็น เรื่องนี้พิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่า Gerasimov แม้จะมีการโฆษณาชวนเชื่อด้วยภาพของเขา แต่ก็ยังคงเป็นตัวแทนของปัญญาชนทางวัฒนธรรมที่มีความเชี่ยวชาญในงานศิลปะชั้นสูง
Alexander Gerasimov "หลังฝนตกระเบียงเปียก", 2478
พี่สาวของศิลปินเล่าว่าภาพนั้นวาดอย่างไร เธอบอกว่าอเล็กซานเดอร์มิคาอิโลวิชรู้สึกตกใจกับวิวของสวนหลังฝนตก "ธรรมชาติมีกลิ่นหอมสดชื่นน้ำเกาะอยู่เป็นชั้น ๆ บนใบไม้บนพื้นศาลาบนม้านั่งและเป็นประกายทำให้เกิดภาพที่งดงามเป็นพิเศษจากนั้นหลังต้นไม้ท้องฟ้าก็กระจ่างและเปลี่ยนเป็นสีขาว , "ศิลปินเขียน ภาพวาดซึ่ง Gerasimov เรียกว่า "Wet Terrace" ปรากฏขึ้นด้วยความเร็วดุจสายฟ้า - มันถูกวาดขึ้นในสามชั่วโมง อย่างไรก็ตามภาพนี้ไม่ได้วาดโดยบังเอิญ ศิลปินได้ใช้ลวดลายอันงดงามของธรรมชาติที่ได้รับความสดชื่นจากสายฝนซ้ำแล้วซ้ำเล่าในคำสั่งวาดภาพอย่างเป็นทางการ
Alexander Gerasimov "Bath", 2481
แม้ว่าภาพวาด "The Bath" ซึ่งวาดในปี 1938 จะเป็นภาพร่างทั่วไปในรูปแบบของชีวิตโซเวียตใหม่อันที่จริงมันเป็นภาพร่างที่ยอดเยี่ยมที่มีหลายแบบ ตลอดประวัติศาสตร์ของการวาดภาพภาพร่างดังกล่าวถูกสร้างขึ้นเป็นผลงานของนักเรียนโดยอาจารย์หนุ่มได้ใช้ความสามารถในการวาดท่าทางต่างๆของร่างกายพลวัตและสัดส่วน Gerasimov ซึ่งในปี 1938 ได้กลายเป็นคนงานศิลปะที่มีเกียรติของ RSFSR และศิลปินคนโปรดของ Stalin ในฉากประเภทนี้เผยให้เห็นพรสวรรค์ที่แท้จริงสดใสและหลากหลายแง่มุมของจิตรกร
Alexander Gerasimov "ภาพเหมือนของนักบัลเล่ต์ O. V. Lepeshinskaya", 1939
Alexander Gerasimov "ภาพเหมือนของนักบัลเล่ต์ O. V. Lepeshinskaya", 1939
ภาพของนักแสดงในภาพวาดของโซเวียตในช่วงทศวรรษที่ 1920-1930 วาดโดยศิลปินเช่น I. Grabar, M.Nesterov, P. Korin, P. Villas เป็นลักษณะเฉพาะที่แนวเพลงนี้หันมาสนใจศิลปะคลาสสิก: นักเต้นบัลเล่ต์และนักร้องโอเปร่ากลายเป็นวีรบุรุษของภาพวาดในขณะที่ไม่มีใครเขียนบทนักแสดงภาพยนตร์ ประเพณียังถูกเก็บรักษาไว้ในเทคนิคการแต่งเพลง: ในภาพเหมือนของ Olga Lepeshinskaya นอกเหนือจากนักบัลเล่ต์เองแล้วยังมีบทบาทสำคัญในกระจกที่สะท้อนให้ศิลปินเห็นซึ่งทำให้สามารถระลึกถึง "Portrait of Henrietta Girshman ของ Valentin Serov ได้ ". และแม้ว่าภาพลักษณ์ของ Gerasimov จะเป็นเพียงเศษเสี้ยว แต่ก็กลายเป็นสัญญาณสำคัญที่เชื่อมต่อยุคสมัย
Alexander Gerasimov "ภาพเหมือนของศิลปินที่เก่าแก่ที่สุด Pavlov I. N. , Baksheev V. N. , Byalynitsky-Birul V. K. , Meshkov V. N. ", 1944
ในภาพกลุ่มศิลปินในปี 1944 Gerasimov แสดงให้เห็นถึงคนร่วมสมัยของเขาราวกับว่าพวกเขาเป็นตัวแทนของปัญญาชนในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ในทุกรายละเอียดเขาให้ความสำคัญกับการแสดงให้เห็นถึงสภาพแวดล้อมทางวิชาการทางวัฒนธรรม โพสท่าท่าทางรายละเอียดรูปปั้นครึ่งตัวของจักรพรรดิโรมันภาพวาดในกรอบปิดทอง - ทั้งหมดนี้สื่อถึงอารมณ์ทั่วไป ควรเข้าใจว่างานนี้เขียนขึ้นที่จุดสูงสุดของมหาสงครามแห่งความรักชาติ
Alexander Gerasimov "Roses", 2491
ผลงานศิลปะของภาพวาดส่วนใหญ่ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าโดยเทคนิคภาพสูงที่สร้างขึ้นจากปฏิกิริยาตอบสนอง เช่นเดียวกับในภาพวาด "After the Rain. Wet Terrace" Gerasimov ได้พัฒนารูปแบบของหุ่นนิ่งด้วยดอกไม้ที่วาดเป็นสีพาสเทลนั่นคือด้วยลายเส้นที่หนาแน่นสดใสและหนา การสะท้อนของพื้นผิวโต๊ะหล่อด้วยสีเงิน ศิลปินใช้สีเคลือบ - ชั้นสีโปร่งแสงและโปร่งใสซึ่งทาทับบนชั้นภาพวาดแห้งด้วยความช่วยเหลือซึ่งเขาได้รับผลกระทบจากพื้นผิวเปียก เทคนิคที่น่าสนใจที่ Gerasimov ใช้: ไม่เพียง แต่ในแนวนอนเท่านั้น แต่ยังสะท้อนให้เห็นพื้นผิวแนวตั้งด้วยเนื่องจากศิลปินวางกระจกไว้ด้านหลังช่อดอกไม้ซึ่งจะเพิ่มจำนวนวัตถุและขยายพื้นที่อย่างไม่มีที่สิ้นสุด
Alexander Gerasimov "Bombay Dancer", 1953
โดยปกติแล้วนายท่านจะใช้เวลาว่างบนเก้าอี้นวมคลุมด้วยเสื้อคลุมอุซเบกสีอ่อนนำเสนอให้เขาในระหว่างการเดินทางไปเอเชียกลางและอ่านอ่านและอ่าน แต่ด้วยแว่นขยายเนื่องจากแว่นตาไม่ได้ช่วย Gerasimov นำมาจากการเดินทางของเขาไม่เพียง แต่เป็นของขวัญเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพสเก็ตช์ที่ยอดเยี่ยมซึ่งพูดถึงพรสวรรค์ของศิลปินมากกว่าภาพบุคคลอย่างเป็นทางการ นอกเหนือจากชุดภาพสเก็ตช์สีน้ำของอิตาลี Gerasimov ยังสร้างภาพบุคคลที่น่าทึ่งอีกหลายชิ้น ผลงาน "The Bombay Dancer" ในปีพ. ศ. 2496 เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของเรื่องนี้: สีสันสดใสและรายละเอียดที่แม่นยำทำให้เกิดรสชาติประจำชาติและท่าทางแบบไดนามิกบ่งบอกถึงบรรยากาศของการเต้นรำแบบบอมเบย์แบบดั้งเดิม
Alexander Gerasimov "ข่าวจากดินแดนบริสุทธิ์", 2497
ด้วยจุดเริ่มต้นของรัชสมัยของ N.S. Khrushchev Gerasimov ค่อย ๆ โล่งใจจากการโพสต์ทั้งหมดและภาพวาดของเขาก็ถูกลบออกจากนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ แม้ว่าผลงานของ Alexander Mikhailovich Gerasimov จะกว้างกว่ามากและมีความหลากหลายมากกว่าที่เชื่อกันโดยทั่วไป แต่หมายถึงภาพบุคคลที่กำหนดเองของผู้นำ แต่ยุคใหม่พยายามลืมชื่อของเขา แต่เห็นได้ชัดว่าในภาพวาดของรัสเซียในยุคโซเวียตมีผู้เชี่ยวชาญไม่มากนักที่ทิ้งมรดกที่หลากหลายและหลากหลายไว้เบื้องหลังและเก็บรักษาไว้ในผลงานของพวกเขาตามประเพณีของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในศตวรรษที่ 19
ศิลปิน Alexander Mikhailovich Gerasimov ยืนอยู่ที่ต้นกำเนิดของศิลปะการวาดภาพใหม่ของโซเวียต ผลิตผลที่แพงที่สุดของเขาคือผืนผ้าใบขนาดเล็กที่เรียบง่ายในพล็อตซึ่งสะท้อนให้เห็นจิตวิญญาณที่แท้จริงของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ปรมาจารย์
องค์ประกอบ: คำอธิบายภาพวาดโดย A. M. Gerasimov "After the rain"
เอฟเฟกต์เปียกในภาพวาดของ Gerasimov เรื่อง After the Rain มาดูภาพวาด "After the Rain" ของ Alexander Gerasimov ด้วยกัน เบื้องหลังเราจะเห็นภูมิทัศน์ที่สวยงามสะอาดตา - สวนฤดูร้อนที่อาบไปด้วยสายฝน ทุกอย่างเปล่งประกายด้วยความบริสุทธิ์เช่นนี้ดูน่ายินดีมากจนศิลปินไม่รอช้าหยิบผ้าใบและจานสีแล้วเริ่มวาดภาพทันที แต่ภาพวาด“ หลังฝนตก Wet Terrace” เป็นรายการโปรดของเขา
Alexander Gerasimov เป็นศิลปินที่มีความสามารถหลากหลาย ธีมของฝนและการต่ออายุของธรรมชาติหลังจากนั้นไม่ใช่เรื่องใหม่ไม่เพียง แต่โดยทั่วไปในงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานของ Gerasimov ด้วย
เมื่อมองไปที่ภาพวาด "After the Rain" ของ Gerasimov เราจะได้กลิ่นของฝักบัวในฤดูร้อนที่สดชื่นและได้ยินเสียงหยดกระทบใบไม้ ระเบียงทั้งหมดถูกน้ำท่วมด้วยแสงและความบริสุทธิ์ของธรรมชาติที่ถูกชะล้างโดยฝน ด้านหลังต้นไม้ลึกลงไปด้านหลังสามารถมองเห็นอาคารได้ ในแง่หนึ่งมันแสดงให้เห็นถึงทิวทัศน์เนื่องจากส่วนใหญ่ของภาพถูกครอบครองโดยต้นไม้ในสวนซึ่งเป็นผลมาจากปรากฏการณ์ทางธรรมชาติในธรรมชาติ ความประทับใจจากภาพขัดแย้งกัน ภาพวาดโดย Viktor Mikhailovich Vasnetsov แสดงให้เห็นหญิงสาวในชุดฤดูหนาว
เราเห็นสิ่งนี้ในภาพวาดของเขา ในวัยหนุ่มศิลปินถูกดึงดูดโดยอิมเพรสชั่นนิสม์ ตอนนั้นเองที่ศิลปินได้สร้างภาพวาดที่น่าทึ่ง "After the Rain" ผลงานชิ้นนี้มีความแตกต่างอย่างมากจากภาพวาดทั้งหมดที่ศิลปินสร้างขึ้น ซิสเตอร์อเล็กซานเดอร์มิคาอิโลวิชเล่าว่าศิลปินถูกเขย่าหลังสวนหลังฝนตก มันเป็นภาพที่น่าทึ่งซึ่ง Gerasimov ต้องการถ่ายภาพบนผืนผ้าใบอย่างแน่นอน ภาพวาดเสร็จเร็วมากในเวลาไม่กี่ชั่วโมง สิ่งนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ว่าศิลปินชื่นชมความงามอันน่าทึ่งของธรรมชาติเพียงใด
