referencia
Nombre completo: "Abrir"
Género: Roman
Idioma original: ruso
Años de escritura: 1869
Año de publicación: 1869.
Número de páginas (A4): 441
Resumen de Roman Ivan Alexandrovich Gonccharova "Abre"
El personaje principal de la novela - Boris Paradisk, un hombre de 35 años, buscando su llamamiento en la vida. El ejército y el servicio civil no lo atraían, ya que quería convertirse en un artista, el defensor, un artista. Como persona, no está sin talento, sin embargo, logró nada, ya que su temperamento ardiente se encendió muy rápidamente y también se enfrió rápidamente a todo lo que comenzaría.
Paradine está liderando un estilo de vida secular, gira en el círculo de artistas y artistas. Es una vez que fascinó por su lejano pariente con raras bellezas. Intentó acercarse a ella, pero tropezó con la pared de los viejos, mientras los llamaba, principios. Sus expectativas no estaban justificadas, y decidió ir a su aldea, que fue gobernada por su abuela Berezhkova Tatiana Markovna. El mismo Boris no mostró ningún interés en la gestión de la finca y conduje en el pueblo por inspiración e imágenes para la novela, que iba a escribir. En el pueblo, conoció a su prima Marfinke, que se distinguía por la belleza, pero al mismo tiempo tenía un carácter demasiado vivo, simple y ingenuo que el amor del paraíso era muy rápido.
Después de algún tiempo, la hermana de Marfinki Vera llegó al pueblo, que también era muy hermosa, pero al mismo tiempo tuvo una mente afilada y un carácter fuerte. Paradine se enamoró de ella y trató de conquistarla enseñando y desarrollando su mente. Él, con gran sorpresa, encontró una gran fuerza interna y una inteligencia muy desarrollada en la fe. La fe vio a través de todo su juego y fue muy doloroso porque el paraíso dificulta su libertad.
Abuela del Paraíso Berezhkova Tatiana Markovna personifica la antigua forma de vida: es una emoción y una hospitalaria anfitriona, tradición de lectura acogedora. No puede tolerar al representante del nuevo tiempo Mark Volokhov, viviendo en la provincia bajo la supervisión de la policía. Volokhov, un nihilista, odiado, pero no está listo para ofrecer nada a cambio. Poseer un carácter fuerte, converge rápidamente con la fe y ellos ... se enamoran del uno al otro, con la esperanza de rehacernos unos a otros. Volokhov está ansioso por hacer que la fe con sus compañeros sin la implementación obligatoria de las tradiciones y los ritos. La fe también espera inculcar los ideales de Volokhov de la vida familiar.
La acción se está desarrollando y va a un gran drama: las esperanzas del paraíso en un futuro conjunto no se hacen realidad con la fe, la fe decide romper con Volokhov, pero durante la última fecha, se dedican a la pasión y el pecado, la abuela es muy difícil. Por el paso de lo que pasó.
El autor todavía deja a los personajes principales de la novela de posibilidad de felicidad. Paradino se convierte en un devoto amigo y hermano de la fe, la fe cura de Granida Tatiana Markovna, quien le admitió que en su juventud era exactamente el mismo caso. Volokhov está tan enamorado de que en la incisión con sus principios ofrece matrimonio con la fe, pero recibe una negativa decisiva de que transmite a Tushina, una persona extraordinaria y propietaria progresiva del industrial a través del cálido terrateniente.
Paradino abandona el pueblo, con ganas de convertirse en un escrime. Viajará a través de Europa, buscando a sí mismos.
Significado
La novela "Vysra" Goncwarova es interesante, ya que el entrelaboración del destino de los personajes principales y la idea principal, que consiste en la colisión de los llamados valores antiguos y nuevos. Los valores más antiguos, a pesar de la falta de flexibilidad, pueden competir con nuevos valores que aún se abren camino y están buscando su lugar en la vida de las personas.
Producción
Roman Gonccharova "Abre" que no me gustó. Apenas lo leo. En mi opinión, él está muy apretado y podría ser más corto que cuatro o cinco veces. Al mismo tiempo, no puedo notar que la idea general y la mayoría de los héroes de la novela eran muy bonitos. De todas formas no recomiendo leer.
Escrito en 1869 "opciones" romanas se convirtió en la tercera parte de la trilogía, que incluía 2 otras obras famosas de Goncerov - "Oblomov" y "Historia Ordinaria". El "Open" se publicó por primera vez en la revista "Journal of Europe" en la misma 1869. En 1870, la novela salió una publicación separada.
El personaje principal de la novela Boris Pavlovich Paradisk vive sin cierto objetivo en la vida. Él cree que el arte es su vocación. Al mismo tiempo, el paraíso no puede responder la pregunta en sí: qué tipo de arte es mejor tratar con él. El personaje principal es interesante y música, y pintura, y poesía. Sin embargo, ninguno de los campos seleccionados Boris no puede lograr un éxito especial: desaparece rápidamente el interés en el trabajo.
Decidiendo descansar de la ruidosa vida de Petersburgo, el paradis va por el verano en su finca de Malinovka, quien administra Tatyana Markovna, con un pariente lejano de Boris. Tatyana Markovna lleva a cabo dos nietos, fe y maravilla, huérfanos restantes tempranos. Abuela (llamada su pariente Boris y nietos) desempeña concienzamente sus deberes y quiere que el paraíso regrese a la finca para siempre y se convirtió en un verdadero dueño del Malinovka. Pero Boris no está interesado en la vida rústica, quiere darle al patrimonio a sus primos. El paraíso es aficionado a Marfenka, pasa mucho tiempo con él y trata de enseñarlo al arte.
La fe vuelve a Malinovka, que se celebra por un tiempo en su novia. Paradino deja de interesar a la Provincial Marfenka. Ahora el objeto se está convirtiendo en una hermana mayor. Boris mira a la niña y descubre que Kuzina está enamorada de Mark Volokhov, una persona con una dudosa reputación bajo la supervisión de la policía. Paradino fue testigo de una marca de citas de amor y la fe, durante la cual se le dio a la niña a la amada. Boris siente disgusto a su primo. La fe y ella muere en la escritura y enfermo gravemente.
Pecados viejos
Habiendo aprendido sobre lo que le sucedió a los nietos de la sobrina, la abuela fluye hacia la desesperación. Cuando la fe llega a sí mismo después de la enfermedad, Tatyana Markovna le dice que ella misma había pecado en su juventud. Con ganas de redimir su culpa, la abuela juró no se case y se dedica a criar huérfanos. Tatyana Markovna cree que la fe es castigada por su pecado.
El paradino decide salir del pueblo. Él va a Europa. Boris está seguro de que finalmente encontró su llamamiento: debería convertirse en un escultor. Marfenka se casa con un joven llamado Vincent, quien vivía en la finca vecina. Tatyana Markovna y fe quieren jubilar eso juntos para canjear sus pecados.
Boris paraissis
El personaje principal de la novela está en constante búsqueda de inspiración. Paradino se toma para escribir poemas y pinturas, sueños de escribir una novela. Sin embargo, en virtud de su debilidad, no puede llevarlo al final.
Las mujeres son la principal fuente de inspiración del paraíso. Viviendo en San Petersburgo, se preocupa por una joven viuda y su compañera de reland con Sofia Belovodova. Boris considera a Sophia una mujer impregnable fría y pone la meta de arrepentirse de su pasión. Sin lograr el éxito, el paraíso va al pueblo, donde muestra interés primero a uno, luego a otro primo. Pero aquí Boris no tenía a nadie causó un sentimiento de respuesta. Marfenka está demasiado lejos de esas asciones elevadas, que constantemente habla su primo. La fe ve en Boris arrancada de la vida del soñador y prefiere una marca "realista".
Al final de la historia, el Paraíso concluye que todavía encontró lo que estaba buscando, y sale del país. Sin embargo, el autor claramente deja claro que, tal vez, Boris se decepcionará en su elección en un futuro próximo.
Vera vasilyevna
La sobrina de los nietos senior Tatiana Markovna Gorda e independiente. Vera es muy secreta, nadie dedica a sus asuntos. Un personaje apasionado independiente de una niña la empuja a los brazos de Mark Volokhov. La fe cree que Mark es un verdadero luchador para los ideales de una gente sencilla. Ella quiere convertirse en su compañero y dividir su vida con él.
De hecho, resulta que la fe se equivocó en su amada. Volokhov no es la que se busca a sí mismos. Mark no trae ningún beneficio a nadie. Todo su nihilismo se concluye en una actitud despectiva hacia los demás y al odio a la moral pública. El arrepentimiento de la fe es tan grande que ella, como Tatiana Markovna, está de acuerdo en dedicar toda su vida a la redentor del pecado.
Marfenka se convirtió en el primero que vio a Boris cuando llegó al pueblo. Primero, Kuzina fascina su simplicidad y naturalidad. Sin embargo, muy pronto, el paraíso está convencido de que Marthenka está muy cerca y "aterrizó" a niña. Cuando el primo le cuenta sobre los países distantes y pregunta, no querría ir a ella allí, Marfa Vasilyevna Wonders: ¿Por qué lo necesita? Marfenka se considera parte de la finca en la que vive. Ella es indiferente a los países distantes, todo está inmerso en las preocupaciones del hogar de su casa.
Marfenka Doda y abuela obediente de lo que él está muy orgulloso. La niña afirma que incluso se casará, a quien Tatyana Markovna elegirá para ella. El joven Kuzina Paradreiskoye es lo opuesto a su hermana de rebelión. Marfa Vasilyevna puede contentarse con el hecho de que ella tiene.
Tatyana markovna
La abuela Tatiana Markovna está en la novela por la encarnación de los obstáculos conservadores. Ella lleva a sus nietos de acuerdo con las tradiciones en las que se crió. Tatyana Markovna: la anfitriona de maternidad, que sabe cómo cuidar no solo a sí misma, sino también la propiedad de otra persona.
Sin embargo, una mujer completamente diferente está oculta detrás de la severidad externa y el conservadurismo. Tatyana Markovna se convirtió en víctima de oscuros morales, que pone por encima de sus propios deseos. Sin la fuerza para resistir la sensación, al mismo tiempo tratando de igualar el ideal moral creado para ella, Tatyana Markovna no encuentra un compromiso y se castiga.
Roman obtuvo su nombre no es una coincidencia. Casi todos los héroe del trabajo encuentran su propia descomposición, de la que se rompe en el abismo.
Boris Paraissisky, que se encuentra en busca de inspiración, no lo descubre en ninguna mujer que se reunió en su camino: ni en un sofic frío, ni en un estúpido marfenka provincial, ni en la fe rebelde "caída". Paradise continúa su búsqueda, que es poco probable que sea coronada con éxito.
Improbando en la novela, la idea del nihilismo Mark Volokhov no hace que las simpatías del autor. Mark se considera una persona moderna progresiva y para probarlo, se convierte en un nihilista. Volokhov, como muchos jóvenes de la segunda mitad del siglo XIX, se unió a la tendencia de la moda para mantenerse al día con los tiempos. Sin embargo, la denegación inútil de la tradición no puede crear una nueva. Mark en su vida no tiene más que problemas con las autoridades. No es una coincidencia que la palabra latina nihil signifique "nada".
Encontré mi acantilado y fe, tratando de atar mi destino con Volokhov. La brillante imagen del rebelde y el luchador para la mejor vida lo engañó. Como resultado, la niña recibe un poco de remordimiento. Lo único que permanece fe es repetir el destino de su pariente. El descanso de Tatiana Markovna, el error hecho por ella en su juventud cambió su vida más larga.
Hay en la novela y esos héroes que lograron moverse por el descanso. Estas personas solo nadan río abajo, tomando la vida y su lugar en él como lo son. Sophia Belovedova logró volverse feliz con un marido no amado. La joven viuda lamenta la muerte del cónyuge, recordando solo los agradables momentos de su sustento. Marthenka está bastante satisfecho con el destino de ella. Su alma no requiere rebelión. El primer amigo del paraíso Leontius Kozlov no busca una carrera mareada, por favor, por favor, el puesto de maestro y no es una esposa demasiado virtuosa.
después de 1869, y es la tercera parte final de la serie de historia romana, "Oblomov".
La novela muestra la actitud crítica del autor a las teorías nihilísticas que destruyen las tradiciones morales y los fundamentos de la sociedad moderna expresados \u200b\u200bpor los socialistas de los años sesenta.
El personaje principal de la obra de Boris Pavlovich Paradisk, es un rico aristócrata, decepcionado en todo donde habría probado su fuerza.
Por sus años 30 años, no hizo nada útil, a pesar de su talento y el deseo de dedicarse al mundo del arte, la pereza elemental no le permite realizar sus capacidades. Busca cómo dice "Despierta la vida" en la Leona Secular Sophie Belovodova, toda su fuerza está dirigida a ella.
Sophia personifica a una mujer privada de sentimientos. La frialdad, la belleza del hielo y la presentación fatal del destino, aquí es la imagen que lleva. A pesar de las repetidas y variadas conversaciones de temas entre héroes,
Sophia sigue siendo impregnable frío. El autor muestra cómo se sacrifican los sentimientos naturales a los convencionales generalmente aceptados. El conocimiento directo con el concepto de "apertura" ocurre en la patria del héroe del pueblo de Malinovka. El clúster es un lugar en el que ocurrió un terrible crimen es un doble asesinato y el asesino que cometió suicidarse está enterrado aquí.
Todos los héroes del novedoso miedo a este lugar. Todos los negocios en el pueblo se dirigen a una mujer hermosa y inteligente Tatiana Markovna. Ella es la verdadera encarnación de la Rusia conservadora, en Malinovka, es una verdadera Rey y Dios, la verdadera encarnación de la sabiduría y los trucos cotidianos, una mujer inteligente e inusualmente amable. Paradino, que vino al pueblo y esperando inmersos en el aburrimiento, inesperadamente, resulta, está rodeado de sentimientos y pasiones reales. Él ve cómo se extrae el pan, ya que los simples campesinos ganan dinero por la vida.
Paradine está tratando de despertar la Sofía con los tipos de vida campesina severa, pero todo no en vano, solo lo llama a Chatsky y no quiere abandonar su capullo imaginario, que se escondió de las manifestaciones externas de la vida. A diferencia de Sophie en la novela, imágenes de dos chicas más se derivan. Uno de ellos Ismarfinka, los jóvenes inusualmente móviles, inteligentes y deliberados a todas las pequeñas cosas de la economía rústica. El segundo de ellos es una fe misteriosa con un encanto tácito, ella casi es la única que no tiene miedo de asistir a un terrible barranco. Es elegido es nihilista: Mark Voloshin, bajándose y la fe a una existencia animal, no en vano, se compara con un lobo.
La caída moral de la fe ocurre, permanece con Volokhov. La última parte de la novela muestra el renacimiento de la fe, encuentra una persona verdaderamente amorosa. Tushin convence a una marca en innecesaria para comunicarse con la fe, y se va para el servicio militar en el Cáucaso. La fe debe hacer negocios en la finca. De todos los héroes sin excepción, el dolor de limpieza del sufrimiento. Paradisk debe convertirse en un artista. El destino de los héroes no está claro, las reflexiones son ilegales, y hacen muchas sorpresas, así como el mundo en el que viven. La novela final no se puede llamar el resultado de la narración, y lo que los héroes espera que sean desconocidos.
Por qué Roman Goncharova se llama "abierta" desde el principio, por lo que es necesario familiarizarse con al menos con un breve contenido de este trabajo.
Al comienzo de la novela "obust", vemos como dos amigos, Boris Pavlovich Paradisk e Ivan Ivanovich Ayanov se reúnen para visitar la casa de San Petersburgo de Pakhotin para pasar las naipes de la tarde. Además del juego de tarjetas con dispositivos antiguos, Anna Vasilyevna y la esperanza de Vasilyevna, Paradise, aún interesados \u200b\u200ben Sophia Belovidov, que vive con tías. Espera que pueda llenar a esta mujer fría con pasión. Paradise tiene muchos pasatiempos: dibuja, y música, y escribe un poco. Llegó a los intentos de Petersburgo para encontrar su vocación y lo ve en el arte, en la posibilidad de que sus talentos tocan el alma de alguien.
Boris Pavlovich va a su finca - Malinovka. La finca es muy hermosa, todo es maravilloso en él, excepto el acantilado en el borde del jardín. Todos los habitantes de la casa tienen miedo de ir allí, ya que las historias terribles cuentan sobre él que en el fondo del acantilado de la ciudad, Tasor mató a su esposa, él mismo mató y enterró de inmediato. El primo del paraíso Tatyana Markovna está muy contento de llegar a un nieto. Quiere presumir de la economía, enseñar al nieto a la vida rural e introducir y reunir a los habitantes de la finca: Nil Andreevich, la familia de la leche y la entrepierna de coqueta. Todo esto no está interesado en el Paraíso. Su alma se precipita a San Petersburgo. En la Universidad de San Petersburgo, se aferra a Leonatius Kozlov, a los pobres y tímidos hijo del DYAKON, pero después de la graduación, abandona al maestro a la provincia después de la graduación. El paraíso no puede decidir qué hacer. Nuevamente comienza a estar interesado en Sofía, escribe una novela sobre ella, quiere dibujar un retrato. En una de las noches en la casa de Pakhtyn, se encuentra con el Conde Milari, pero su deseo sigue ignorando el corazón de Sophia.
El próximo verano, Tatiana Markovna llamó nuevamente al nieto en Malinovka, así como de Leonthia Kozlov, a quien se le enseñó cerca de la finca. En ese momento, el paraíso ya estaba cansado de pasar tiempo con Sofía, además, todos los que mostraban el retrato de Sophia, no lo apreciaba.
Además de la finca de Paradise, se encuentra con una joven agraciada, amamantando aves domésticas. Después del frío Petersburgo, esta belleza natural captura Boris Pavlovich. La niña de Marfenka, así que me gustó el Paraíso, resultó ser un sirviente en la casa de mi abuela, y él está listo para darle la finca. El paradino se reúne con Kozlov, quien a ese momento se casó con su conocido común: Ulena. Volviendo a la finca desde Kozlov, el paraíso ve la Cámara llena de los invitados, todos fueron a mirar al propietario indignado. Polina Karpvna está tratando de seducirlo, pero el paraíso no le interesa a esta dama. Él está tratando de enseñarle a Marthenka al arte: le dice sobre la literatura, la pintura.
Un día se reúne con Mark Volokhov, un oficial de policía que está supervisado. La abuela le contó muchos horrores sobre este hombre divertido. Mark también trata de despertarse en los sentimientos de las personas, solo esto se aplica a no a una mujer específica, como el paraíso, y a las personas abstractas, quiere cautivarlas con lectura de libros prohibidos. En este momento, Kuzina Paradise Vera llega a la finca, misteriosa y misteriosa, causando gran interés de un joven. Comienza a espiar a la niña, causando descontento con este último. Cualquier Vikentyev comienza a cuidar a Marthenka, que está perturbando el paraíso. Además, durante el almuerzo solemne, el escándalo parpadea en Malinovka, y el paraíso decide regresar a San Petersburgo. Nadie cree en su partida rápida: Vera se va a su amigo, y Boris Pavlovich se encuentra con Ivan Ivanovich Tuschin, quien quiere despertarse por la fe, pero no sabe cómo acercarse a esto. El paraíso alarmó los pensamientos de la abuela que la fe en el amor, y ella organiza la lectura familiar de un libro de edificios sobre el amor. Cree que esta lectura no es interesante, y Marfenka y Vikentyev después de la lectura se explican en el amor entre sí.
La fe está interesada en Mark Volokhov. Ella va a él en las fechas de un descanso, soñando para casarse con él. En una carta de San Petersburgo, Ayanov informa sobre la novela de Sophia con Graph Mileari y que la Luz encontró este hecho como comprometido para Sofía. Sin embargo, el paradino ya no es perturbador, sus pensamientos son una fe ocupada. En la víspera del compromiso, Marfenki Vera va a un descanso en una cita. Paradisk lo está esperando durante el borde, entendiendo de dónde se dirigió su primo. La fe abre el alma del paraíso, y luego Tushina, pero luego se enferma de calor. Tatyana Markovna lo lleva a ella, lo apoya, lo apoya y hace un terrible reconocimiento de que también tenía un viejo pecado y que lo encontré en un invernadero con Titon Nikonovich tejido a un joven con ella que nunca se casara.
El 1 de enero de 1867, Goncerov "para excelente hardware", le otorgó el orden de San Vladimir 3RD. Sin embargo, este premio, de hecho, resumió el trabajo del escritor. Obviamente, puso a los jefes de antemano que en 1867 iba a renunciar. Además del pedido, su retiro de jubilación también estuvo marcado por una licencia extranjera de cuatro meses, que fue extremadamente necesaria por el romaní para completar el "acantilado". "Crash": la última gonccharova romana, que termina su trilogía romántica. Vio la luz en 1869 en las páginas de la revista "Journal of Europe", donde se publicó de enero a mayo en cada habitación. Cuando la "avería" estaba escribiendo activamente, Goncerov ya tenía más de 50 años. Y cuando se graduó de él, ya 56. La última novela fue celebrada extraordinaria incluso para macetas la altura de los diseños, una amplitud inusual de los problemas. El novelista tenía prisa por derramarse en la novela todo lo que sobrevivió y cambió de opinión por su vida. Se suponía que "ABRIR" se convirtió en su principal novela. El escritor, obviamente, creyó sinceramente que desde debajo de su pluma, su mejor novela debería salir, lo que lo pondrá en el primer novelista en Rusia. Aunque la mejor ejecución artística, en la intuición plástica, el "Oblomov" romano ya estaba detrás.
La idea de la novela surgió a fines de la década de 1840 en su SIMBIRSK natal, Goncerov estaba en ese momento 37 años. "Aquí", informó en el artículo "Mejor tarde que nunca", las viejas caras familiares se derramaron sobre mí, vi la vida patriarcal que no cobró vida y juntos los nuevos brotes, una mezcla de un joven con el viejo. . Jardines, Volga, clics de la región de Volga, aire nativo, recuerdos de la infancia: todo esto cayó en la cabeza y casi lastimó al "Oblomov" ... Tomé una nueva novela, lo llevé a todo el mundo y en el programa, escrito casualmente. En los tritures ... "Goncarov quería terminar casi un ya pintado en la cabeza del romano" Oblomov ", y en lugar de" en vano "comió en el verano de Simbirsk y comenzó el boceto de una nueva novela en sus amados" bloques " . Algo fuerte debe intervenir en su vida. ¿Amor por Varvar Lukyanova? ¿Un sentido de amor de amor para la Rusia provincial nativa, vista después de un descanso de 15 años? Probablemente, ambos. Goncharov ya escribió "Sueño Oblomov", donde se presentó la esquina nativa Volga en el espíritu del idilio antiguo clásico y, al mismo tiempo, no sin ironía. Pero de repente, se despertó otra percepción de lugares familiares: todos estaban cubiertos con la luz de la pasión estresante, los colores brillantes, la música. Era una patria completamente diferente, completamente diferente a Rusia. ¡Debe escribir no solo de buena naturaleza, sino que sueño Oblomovtsy, ¡no solo un sueño de mil años y un secreto de sectores de mil años! ¡Debe escribir una vida de ebullición animada, hoy, amor, pasión! Jardín, Volga, acantilado, caída de una mujer, pecado de fe y despertada por el pecado de la parte central del pecado de la abuela (Ley espiritual de la vida desde el día de la caída de Adán y Eva), un retorno difícil y doloroso a sí mismo, a la Capilla con la imagen de Cristo en la orilla del acantilado, eso es lo que ahora no había idea ... Oblomov comenzó a esconderse en una niebla, además, quedó claro que este héroe no podía hacer sin amor, de lo contrario no sería miedo, la profundidad de su drama no revelará ... y Goncarov de 37 años se apresuró a sus "trozos", tratando de atrapar el sentimiento, el ambiente mismo de amor, la pasión, la bondad provincial, el rigor serio, así como La fealdad provincial en la relación de las personas, en la ardor de la vida ... siendo unos pocos artistas experimentados, sabía que estaba en el ambiente mismo del lugar y el tiempo para desaparecer ante todo de la memoria, detalles importantes, olores, imágenes. desaparecerá. Y escribió y escribió, mientras aún estaba sin pensar, sin un plan. El plan ha crecido por sí mismo de los caros detalles cardíacos. La atmósfera del trabajo se determinó gradualmente: si en la "historia ordinaria" para una trama típica sobre la llegada del Provincial en la Capital, la inmersión imperceptible del alma humana en el frío de la muerte, en la desesperación, en el "alma Alma ", si en el" Oblomets "fue un intento de levantarse de esta desesperación, despertarse, para comprender a ti mismo y a tu vida, aquí, en el" Cliff ", habrá el más caro: despertador, la resurrección de la Alma, la imposibilidad del alma viviente finalmente se está en desesperación y sueño. Goncharov en este viaje a su simbirsk natal se sentía como un antehem, que tenía fuerza al tocar la tierra. Tal adorado está en su novela y el personaje principal - Paraíso.
La novela "abierta" se concibió de manera más amplia y ejercida que la "historia ordinaria" anterior y "obcueros". Basta con decir que la novela termina con la palabra "Rusia". El autor declara abiertamente, lo que dice no solo sobre el destino del héroe, sino también
en los próximos destinos históricos de Rusia. Esto mostró una diferencia significativa con las novelas anteriores. El principio es simple y claro en su estructura de la "monografía artística" en el "acantilado" reemplazado por otras instalaciones estéticas: en la naturaleza, la sinfónica romana. Se distingue por el relativo "concurrido" y la exposición, el desarrollo complejo y dinámico de la trama, en el que la actividad y disminución de los espíritus de los héroes "pulsan" peculiarmente ". El espacio artístico de la novela Goncharovsky también se expandió. En el centro, fue, a excepción del Metropolitano Petersburgo, Volga, Ciudad del Condado, Malinovka, un jardín costero y la apertura de Volga. Es mucho más de lo que puedes llamar "MotTroke Life": paisajes, aves y animales, imágenes generalmente visuales. Además, la novela está impregnada de símbolos. Goncharov AQUÍ MÁS a menudo que antes, se convierte en imágenes de arte, introduce de manera más amplia las obras de imágenes de sonido y luz en la poética.
La novela es una imagen amplia "estereoscópica" de la Rusia moderna. Goncerov sigue siendo fiel y contradice la moral de la capital y la provincia. Al mismo tiempo, es curioso que todos los personajes favoritos del escritor (abuela, fe, Marthenka, Tushin) son representantes de las profundidades rusas, mientras que no hay ningún héroe maravilloso en la capital. Los personajes de Petersburgo "Cliff" sobre muchos se ven obligados a pensarlo, necesitan un escritor y explique en gran medida al personaje principal: el paraíso, pero una actitud cordial y cálida hacia ellos no siente el novelista. Raro caso en la práctica de un escritor! Obviamente, el momento de escribir el "Cliff" de Gonceroov ya ha experimentado cambios graves en sus evaluaciones de la realidad circundante y, más amplia, la naturaleza del hombre. Después de todo, los héroes de las personas provinciales viven principalmente con el corazón y difieren en la solidez de la naturaleza, mientras que, que representa al entorno secular de San Petersburgo, el escritor marca el desino libre, la arrogancia y el vacío de la vida de los aristócratas de los fríos Petersburgo y la mayor nobleza. Círculos burocráticos. Pakothin, Belovodova, Ayanov: en todas estas personas no existe una búsqueda moral interna de Gonceroov, por lo tanto, no hay una búsqueda del significado de la vida, no hay conciencia de su deuda ... todo se congeló en la inmovilidad petrificada. Los problemas complejos de la vida humana se reemplazan por una forma vacía. En Pakhto - Aristocracia, Ayanova, sin pensar y nada que no vincule el "servicio", etc. Una forma vacía crea la ilusión de una verdadera existencia de un nicho de vida encontrado, el significado de la vida encontrado. Lo principal de lo que Goncharov ha sido hablado durante muchos años: este es el hecho de que la luz más alta no conoce a su país durante mucho tiempo, vive en el desapego de los rusos, no habla ruso, en este entorno, El egoísmo y los estados de ánimo cosmopolitas están dominados. Tal imagen de la luz más alta se hace directamente eco con las novelas L. Tolstoy. Pero Goncwarov convierte el tema y muestra que la confusión, el fósil de los "Pilts of the Company" es una de las razones de la siguiente ilusión rusa: el nihilismo, la sed de "libertad" de las reglas y las leyes. Metropolitano, suelo ruso alienígena, el mundo se opone a la provincia en la novela, llena de figuras cálidas y vivas, aunque a veces se fugas. Sin embargo, aquí también tiene sus propias "ilusiones", su autoengaño, su propia mentira. La abuela del Paraíso soportó esta mentira en su vida durante muchos años, pero reveló cuando se hizo el evento principal de la novela: "Apertura" de su nieta de fe. Se encuentra en Tychkova, en la mujer parroquial de Marina, en los kits de cantidad, etc. Sin embargo, en la parte provincial del romance, los eventos se comprometen dinámicamente, el estado espiritual de las personas está sujeto a cambios, no se congela para siempre. . El paradino se ve obligado a admitir que en la gente de San Petersburgo está buscando la verdad con una mente fría, de manera reflexiva, y en la provincia de las personas que viven del corazón adquieren su "regalo": "¡Abuela! Tatyana Markovna! ¡Estás de pie en las cimas del desarrollo, mental, moral y social! ¡Estás bastante listo, desarrollado hombre! ¡Y cómo te fue dado por nada, cuando estamos de algodón, Cotkkot! "
El primer intento de terminar el "Cliff" se refiere a 1860. Y nuevamente estaba conectada con el viaje a la Marienbad favorita. A principios de mayo, Goncarov, junto con la familia, Nikitenko se fue de vapor de Kronstadt a Shttatin, y desde allí, en tren a Berlín, luego en Dresde, donde ya examina la famosa galería y, finalmente, en Marienbad. El 3 de junio, ya escribe a las hermanas de Nikitenko, Catalina y Sofá, sobre el trabajo en una "desconexión": "Sentí alegría, juventud, frescura, estaba en un estado de ánimo tan extraordinario, sentí tal marea de la fuerza productiva, tal Pasión por hablar, que no sentí desde 57. Por supuesto, no desapareció para el futuro (aunque solo) novedoso: todo se dio la vuelta frente a mí durante dos horas listos, y vi muchas cosas allí, que nunca pude. Para mí, ahora solo quedó claro que el significado del segundo héroe, el amante de la fe; De repente, fue una mitad entera de él, y la figura se vuelve viva, brillante y popular; También hay una persona viva también; Todas las demás figuras pasaron delante de mí en este sueño poético de dos horas, exactamente a la vista, todos ellos son puramente populares, con todas las características, pinturas, con carne y sangre Slavyanian ... "Sí, Roman, Tal vez, Y se dio la vuelta a todos listos, pero solo un par de horas. Todo resultó no tan simple. En este momento, la mano de Harcharova ya estaba escrita alrededor de 16 hojas impresas, y sin embargo, la novela en su conjunto aún permanecía en la niebla, solo aparecían escenas brillantes, imágenes, pinturas claramente en la conciencia. ¡No había ninguna cosa principal: unir la trama y el héroe! De ahí la queja en una carta a Nikitenko-Padre: "Están en la escena de la cara, figuras, pinturas, pero para agruparlos, encuentre el significado, la conexión, el propósito de este arroz no puede, no puedo. . Y el héroe aún no llega, no es ... "De estas figuras en primer plano, como se muestra en las cartas de Potcharov de este poro, Stand Mark y Martha. Paradisk no se le dio a Goncarov en sus manos, aunque era una imagen de un gran autobiográfico. A fines de junio, resultó que la situación era bastante mala: "Me congelé en la sábana 16 ... No, no era perezosa, estaba sentada a las 6 en punto, escribí a los débiles de la tercera. Día, y luego de repente se cortó, y en lugar de cazar era desalentad, pesadez, Kandra ... "
Goncharov se queja de que funciona mucho, pero no crea, sino que se compila, y por lo tanto sale "mal, pálido, débil". Tal vez será mejor escribir en Francia? Goncharov se va a Boulogne, cerca de París. Pero no hay mejor: hay mucho ruido, y lo más importante, el héroe todavía está en la niebla. En agosto, Goncerov se ve obligado a admitir: "El héroe no abandona al héroe ni sale algo salvajemente, es poco probable, incompleto. Parece que asumí que la tarea imposible para retratar el interior, las tripas, las escenas del artista y el arte. Hay escenas, hay figuras, pero en general no hay nada ". Solo cuando regresó a Dresden en septiembre, se escribió una cabeza de la novela. ¡No grueso para vacaciones de cuatro meses! Era necesario admitir que en 1860 todavía ve el todo, es decir, la novela misma.
Sin embargo, el escritor va obstinadamente a su objetivo. Goncharov ya honró la "estereoscopia" inusual y perturbadora de su nuevo trabajo, sintió que ya era capaz de o casi con éxito: una altura extraordinaria de los ideales incluso para la literatura rusa. Tal altura estaba en el hombro, a menos que Pushkin, Gogol, Lermontov ... ¡El trabajo en la novela era imposible de lanzar en ningún caso! Y continuó obstinadamente a traer la escena detrás de la escena, una foto de la pintura. La novela era bastante "distorsionada" durante 13 años de trabajo en él. Además, la idea ha crecido y entendió constantemente todo con mayores latitudes y concreción. A su llegada a la patria a fines de septiembre, Goncerov regresó nuevamente a la "Cloud", incluso publicó un capítulo en las "Notas domésticas". A finales de 1861, tres partes del "acantilado" se detallaban de cinco. Pero en realidad la acción de los dramaturgos, un juego inusual de pasiones, la más sal de la novela, ¡todo esto todavía no se ha tocado! Todo esto se desarrollará solo en las últimas dos partes, elevando una novela a una nueva altura.
Durante casi veinte años, se consideró el plan "Cliff". Resultó ser tan extenso que ya no le había apilado en el marco de la "Romana de Educación" lineal ("Historia Ordinaria"), "Romana-Life" ("Oblomov"). Una nueva forma debía nacer, una nueva novela, no en absoluto lineal, no en forma de un callejón solitario en el jardín: no, aquí el jardín debe romperse en un set de solitarios y racimos de árboles de pie, en una Variedad de pollastinas sombreadas y solastales, en simétrico y en desarmado de camas de flores de pie con diferentes colores ... Las impresiones y resultados más importantes de la vida fueron encontrados: fe, esperanza, amor, rusia, arte, mujer ... cómo Para combinar las vívidas impresiones de treinta alertas en el amor y severo, sabio, deceno en espíritu, casi cincuenta años de edad, hombre.
Sé que, como puede, a principios de la década de 1860, la novela permaneció sin terminar. Goncharov, se reunió ya para retirarse, continúa sirviendo. En septiembre de 1862, fue nombrado por el editor del periódico oficial del Ministerio de Asuntos Internos "Northern Mail". Hace unos meses, representantes de la democracia revolucionaria D. I. Pisarev, N. G. Chernyshevsky fueron arrestados, H.A. Serno-solovyovich. El editor de la "contemporánea" de NekraSov se rompe con el "Campamento Liberal": Turgenev, Goncerov, Druzhinin, Pisem. TURGENEV en cartas a Herzen y Dostoevsky llama a Nekrasov, con el que recientemente había recientemente, "un hombre deshonesto", "Mazurik Shameless". NekraSov se ve obligado a mantener a los empleados del "contemporáneo" de los ataques impresos en Turgenev. Goncerov nunca rompió una relación personal con las personas cuyas miradas no coincidían con las suyas. Durante muchas décadas, mantuvo relaciones bien amigables con Necris. Si el novelista se diera cuenta de que la actividad en el extranjero de Herzen resultó ser insocable para Rusia, ¿podría ser cruel y con un sentido personal para juzgar a su antiguo NekRasov familiar? Es cierto, decidió darle su romance a la revista Nekrasovsky. En 1868, Nekrasov pidió que imprimiera un "abierto" en la revista "Patrican Notes", que ocupó una posición claramente democrática, pero recibió en respuesta: "No creo que la novela pueda ir por ti, aunque no insultaré En él, ya sea antigua o en la generación más joven, pero la dirección general de ella, incluso la más idea, si no contradice directamente, no coincide con esto, ni siquiera los principios extremos que su revista seguirá. En resumen, habrá estiramiento ".
Consentimiento para la cita en el "correo norte" oficial durante la exacerbación de la lucha ideológica en la sociedad, el paso es demostrativo. En esta situación, Goncerov a los ojos de muchos se convierte en un "guardián". El escritor lo entendió perfectamente perfectamente, y si aún así lo acompañaba, entonces tenía algún tipo de motivos graves, porque, como antes en la censura, no se sacrificó de ninguna manera con sus creencias principalmente. Entonces, algo esperaba. ¿Qué? En noviembre de 1862, presenta un memorándum dirigido al Ministro de Asuntos Internos P. A. Valv "en las formas de publicación" Northern Mail ". La nota contiene un proyecto para la reorganización del periódico. Querer hacer un periódico más público que otros periódicos oficiales y no oficiales, Goncerov requiere una mayor libertad en la discusión de los "fenómenos más notables de la vida pública y las acciones gubernamentales". "Necesitas admitir más coraje, no estoy hablando de coraje político; Deje que las creencias políticas permanezcan dentro de las directrices gubernamentales, estoy hablando de una mayor libertad para hablar públicamente sobre nuestros asuntos internos, públicos y domésticos, sobre la retirada de la decencia en la prensa, que no lo están en la razón, no hay tiempo, ahora ya han pasado la necesidad, pero debido a mucho tiempo, el temor de la censura prevaleciente, que dejó el largo camino de algunos hábitos, por un lado, por no hablar, por el otro, no permitirá hablar de muchas cosas, lo que puede estar sin daños en voz alta ". Expresa la intención de "llevar el idioma al periódico hasta el alcance de la corrección y la pureza, que la literatura y la sociedad modernas lo ponen". ¡Eso es lo que quería hacer del periódico policial Goncharov! Por supuesto, era un sueño utópico, sin embargo, parece que alguien que, y los alfareros no están en absoluto inclinados a la utopía. Sí, se puede ver, las reformas promovidas rápidamente Alexander II se agitaron en el idealismo natural, que se exhibe de manera segura durante un cuarto de siglo de servicio en varios "departamentos". Durante menos de un año, Goncerov sirvió en "Northern Mail" y no superando la inercia del funcionario de periódicos. El 14 de junio de 1863, el Ministro de Asuntos Internos PA Valor se aplica a Alexander II sobre la definición de Goncerov por parte de un miembro del Consejo de Ministro de Asuntos Internos de Princrippesions y la adjudicación de ello a los asesores estadísticos reales de un contenido de 4,000 rublos al año. Ya era la posición general, que Goncerov no perdonó a muchos, y sobre todos los escritores. Incluso favoreció a Gonchanna Nikitenko grabado en su diario: "Mi amigo I. A. Goncerov lo hará en todos los sentidos de obtener cuatro mil y actuará cuidadosamente, para que tanto los jefes como los escritores estén satisfechos con ellos". Sin embargo, todo resultó ser en absoluto, ya que asumió a Nikitenko, quien consideraba al hombre "demasiado próspero" en las profundidades de Goncerov. De hecho, el novelista siempre ha usado su servicio, tratando de no registrarse con opiniones personales fundamentales. Y este era su propio drama. No es de extrañar que Gonenv se quejó constantemente de su insoportable posición en los consejos sobre la impresión, en la intriga, a una política de censura de mente estrecha. En general, observando el enfoque de Gonceroov del servicio, está claro que en su actividad de servicio, el papel principal se desempeña esencialmente no perteneciente a algunas parte (liberales, tutores), y el verdadero patriotismo y la amplitud de los horizontes. Pero la soledad está en la naturaleza dramática ...
Vacaciones de verano en 1865 y 1866 Gonceroov pasa en los complejos turísticos europeos ya dominados (Baden-Baden, Marienbad, Boulogne y otros), tratando de mudarse de la "apertura". Pero fue escrito lento. En una carta a Sa Nikitenko, de Marienbad, del 1 de julio de 1865, confesó: "Comenzó a ordenar sus cuadernos, escribir o, mejor Thangotten, rascarse y rascarse dos o tres capítulos, pero ... pero nada vendrá nada ... "¿Por qué pero no saldrán?" - Mídame de nuevo, y porque permaneció, como me pareció, solo me pareció el río para estar al otro lado, y cuando llegó al río, vi que ella no era un río, sino el mar, eso es , en otras palabras, pensé que ya tenía la mitad de la novela de la aldea escrita, pero resultó que solo reuní el material y que otra, la mitad principal, y lo es todo y que es necesario superarlo, excepto el talento, mucho tiempo ".
Saliendo en 1867 en vacaciones extranjeras, Goncerov espera en secreto que repita cuán hace diez años, Marienbad Milagro, cuando se completó el "Oblomov romano" durante tres meses de trabajo rápido y enérgico. Sin embargo, cada novela tiene su propio destino y su carácter. El "roto" era mucho peor en el plan que los "obcueros", y los últimos años no agregaron frescura y energía ... el 12 de mayo de 1867, Goncerov llegó al Spa Place Marienbad, donde fue repetidamente y se detuvo en El Hotel Stadt Brussel. Se abrió camino por la novela. Ese mismo mes, sobre los cuales nada en su vida no se conoce en absoluto: ni siquiera escribió una sola letra y no recibió a nadie de nadie. Puedes imaginar cómo se dirigía a sí mismo en la mesa, y trató de reanudar la vieja idea. Sin embargo, él no salió. Es un poco avergonzado para confesar incluso un viejo familiar en su derrota, escuchará en una carta a a.b. Nikitenko de fecha 15 de junio: "Con la esperanza de aparecer, decir, no bromear, refrescante, sino solo un golpe en la salud y moldeado en espíritu; Quería tomar por el trabajo viejo y olvidado, tomé consigo el cuaderno despierto y no los tocó de la maleta. Ninguna de la salud falló, y el tema del trabajo está decidiendo negativamente para siempre. Tiro una pluma ".
Por supuesto, la pluma Goncharov no pudo renunciar: Demasiado ya se invirtió en la última novela, y lo más importante es, en ella debería haber sido contado el amor y las advertencias de Gonceroov Rusia y los rusos en la víspera de las principales pruebas históricas. Sin embargo, en estas vacaciones, el novelista ya no está en la pluma. Intenta disipar, cambia el lugar de estancia: las visitas a Baden-Baden, Frankfurt, Ostende, se reúne con Turgenev, Dostoevsky, Crítico Botkin. En Baden-Baden, Turgenev le lee su novela "Fumar", pero Goncharov no le gustó la novela. Y, además, no me gustó ese turgenev, sosteniendo un tema de eco con su "acantilado", no invirtió en el "humo" o una gota de amor por Rusia y a los rusos, mientras que él mismo sufre de lo que estaba intentando y podría No exprese, es amor que, al final, toda la novela se perforará: cada imagen, cada paisaje, cada escena. En una carta a AG Troynitsky fechada el 25 de junio, expresará: "Las primeras escenas no me están indignadas por el hecho de que la pluma rusa es hostil a los rusos, la ejecución de ellos a los misericordiosos por el vacío, y el hecho de que esto La pluma ha cambiado el autor, el arte. Pila de alguna manera, una ira estúpida y fría, pecados con infidelidad, es decir, la falta de talento. Todas estas figuras están tan pálidas que, como si fueran inventadas, compuestas. No es un solo golpe en vivo, sin características de la etiqueta, nada parecido a una fisonomía, una persona viva: justo en la plantilla escrita un puñado de nihilistas ". Pero los Gonchares no mostraron accidentalmente el "acantilado" que su abuela Tatiana Markovna (¿y fue la posibilidad de que Markovna?) Aunque la Brawn, pero Él ama y lamenta el "Markushka" Volokhov. El mismo escritor amaba a todos los que pintaban en su última novela, incluido Nigilist Volokhov. ¿Por qué? Sí, porque pertenece a Volokhov en Evangelsk, como un "hijo pródigo", perdido, pero su propio hijo. En general, en el "acantilado" tanto amor, pero ni siquiera había en el "Oblomov", donde solo se encanta dos héroes en Real Goncerov: Ilya Ilyich da Agafy Pshetitsyn. En la "historia ordinaria" del núcleo de la esencia del escritor de ir aún menos: la novela es muy inteligente y no está privada de la calidez de los sentimientos. ¿Por qué todo se cambió a sí mismo en el "acantilado"? ¡No porque Goncharov creció como un artista (aunque esto es un hecho!), Pero por la simple razón de que acaba de criar, saludó, suavizó su alma: la novela se manifestó en la novela, en la que se mezcló el delicado amor con sabiduría. , auto-sacrificio y deseo de proteger la vida joven de todo mal. En las primeras novelas, este sentido de paternidad aún no ha madurado hasta tal punto. Además, en el momento de escribir el "Cliff", el escritor ya ha realizado claramente el lugar especial de Rusia en el mundo en la experiencia del mundo y las reflexiones sin fin. Vio miles de defectos en su vida y no le importaba en absoluto el hecho de que era tan bueno transferir al suelo ruso de Europa, pero a ella amaba lo principal, el hecho de que no se destruye por ningún préstamo: es extraordinario. Soula y libertad interna, en absoluto de ninguna manera relacionada con el parlamentarismo o la constitución ... Rusia-Malinovka tiene un guardián del paraíso terrenal para él, en el que el camino cada pequeña cosa, donde vive la paz y inimaginable en la vida terrenal de Paz, donde hay un lugar para todos y todos. Aquí, el paraíso llega a Malinovka: "Lo que un Edem se le abrió en este rincón, desde donde fue quitado en la infancia ... El jardín es extenso ... con avenidas oscuras, un mirador y bancos. Cuanto más de las casas, el jardín estaba comenzando. Junto a un enorme olmo molido, con un banco podrido, cerezas abarrotadas y manzanos: hay Rowan; Había un montón de labios, quería formar un callejón, pero de repente fui al bosque y se confundió con fraternidad con Yelnik, Bereznyaka ... escena, más cerca de la casa, colocando jardines. Hay repollo, nabo, zanahorias, perejil, pepinos, luego enormes calabazas, y en una sandía de invernadero y melón. Girasol y amapola, en esta masa de vegetación, hecha brillante, manchada, manchas; Los frijoles turcos se apresuraron cerca de los estambres ... cerca de las casas fueron tragadas, tejiendo nidos en el techo; En el jardín y la arboleda, se encontraron las frambuesas, y suyas, Chii y Schcheglah, y las luces de noche hicieron clic en la noche. El patio estaba lleno de corredores, una variedad de perros. Por la mañana se fue al campo y regresó a la noche de la vaca y una cabra con dos amigos. Varios caballos estaban casi inactivos en los establos. Por encima de las flores cerca de la casa, las abejas, los abejorros, las libélulas, temblaban en las alas del sol con mariposas, se paraban en las esquinas, atrapadas en el sol, los gatos, los gatitos. En la casa, ¿qué alegría y el mundo vivieron! " El sentimiento general de una descripción similar es una redundancia petrolera de la vida que transfiere a través de los bordes de un recipiente cálido y empapado. ¡VERDADERO PARAISE! Y junto a una pequeña casa soleada de Gonceroov, muestra una casa vieja sombría y sombría, y junto a la abuela "Eden", una avería, de la cual se están elevando las evaporaciones venenosas y donde viven los espíritus y fantasmas malvados, donde vive la pierna de un buen El hombre vive. El acantilado se acercó al más cercano al jardín de la abuela pacífica, lo que se vuelve aún más caro que el peligro fue colgado sobre él. Lindo jardín! ¡Vale la pena amado, vale la pena, necesita ser preservado! Aquí con estos sentimientos y escrito "abierto": con los hijos aman por Rusia y con una advertencia decente de los errores de la juventud rusa.
El 1 de septiembre, Goncerov regresó de sus vacaciones más cercanas, y sin completar la novela, y al final del año, se resignó al 29 de diciembre. Goncerov fue nombrado pensión general: 1750 rublos por año. Sin embargo, no fue tanto. En una de las cartas a Turgenev, reconoce: "La pensión, gracias a Dios y el rey que me designé, da fondos a existir, pero sin ningún naga ..." Finalmente, Getcharov nuevamente se apresuró a su novela. Ya, en febrero, lee la "apertura" en la casa del historiador y periodista Evgeny Mikhailovich Feoktistov, y en marzo, en la casa del Conde Alexei Konstantinovich Tolstoy, el autor "Prince Silver" y la dramática trilogía desde el momento de la Soberano de John Grozny. Tolstoy y su esposa, Sophia Andreevna, jugaron un papel importante en el hecho de que la "apertura" todavía se completó. Como cualquier artista, Goncwarov necesitaba una participación amistosa, en alabanza, en apoyo, y la familia de Tolstoy resultó ser un apoyo indispensable para Goncerov en 1868. Escribió sobre el grosor del novelista: "Fue amado por la mente, por el talento, pero solo más por su tipo, abierto, honesto y siempre divertido. Todos se dejan caer a él como moscas; En la casa, tenían constantemente una multitud, y como el conde era uniformemente amable y feliz con todos, reunió a personas de todos los estados, filas, mentes, talentos, por la forma en que Beau Monde. Condesa, una mujer delgada e inteligente, desarrollada, se formó, todas leyendo en cuatro idiomas, comprensión y arte amoroso, literatura, en una palabra, uno de los pocos para la formación de mujeres ". Goncerov en ciertos momentos fue casi a diario.
Alexey Tolstoy resultó ser un artista, muy cerca de Goncparov en espíritu. Sus letras son espiritualizadas por la totalidad de Dios, a las que se recibe el poeta con himnos alegres y brillantes. Incluso las letras de amor de Tolstoy están imbuidas de la idea de la salvación del alma humana, sobre el más alto sentido de la vida humana. El hecho de que Goncerov se apagó con él durante la finalización del "acantilado", muy característico. Parece que en las conversaciones sobre el nihilismo moderno tenían graves puntos de contacto.
A. Tolstoy, a su vez, está experimentando activamente para el destino de Goncharovsky Roman. El 24 de noviembre, Goncerov recibe una carta de A. K. y S. A. Tolstoy. La carta expresó su aprobación de actitud atractiva para trabajar en la preparación de la novela "abierta" a la prensa. Además, Alexey Tolstoy, de una manera u otra, participó en el trabajo en Goncharovsky Roman. Goncharov, obviamente, con un acuerdo o incluso en la propuesta del poeta, colocado en la quinta parte del "acantilado" su traducción del poema Heine:
¡Bonita! ¡Es hora de que me olvide de esta tontería! ¡Es hora de descargar a la mente! Bonita contigo, como un actor hábil, Jugué al drama en una broma. Los paisajes de pestro fueron pintados, Declaré apasionadamente; Y vestido brillo y sombrero de plumas Y sentimiento, todo estaba bien! Ahora, aunque lo arrojé trapos, Aunque no hay una fogata teatral. Todavía doloroso todavía mi corazon Como si juegues al drama. Y que tipo de dolor falso pensé Entonces el dolor resultó ser vivo - Oh Dios, herido hasta la muerte, jugado, Gladiador de la muerte posando!
Para el prefacio de la novela "ABIERTO" (noviembre de 1869), Goncerov hará una receta: "Me considero agradecido de declarar que la excelente traducción del poema Heine, colocada en la quinta parte en forma de epígrafe a la El paradisco romano, pertenece a Chafa Ak Tolstoy, el autor de la muerte "Muerte de John Grozny" y "Feodor John" ".
Una amistad cada vez más confiable de A. Tolstoy y Goncarov se separaron con la muerte del poeta en septiembre de 1875. Pero después de eso, el autor del "acantilado" conserva una memoria muy cálida de A. Tolstom.
En la primera lectura del "Cliff" en Tolstoy, el 28 de marzo de 1868, asistieron el editor del "Boletín de Europa", M. M. Stasyulevich, quien compartió sus impresiones con su esposa: "Este es el encanto del alto calibre. ¡Qué talento tan profundo! Una escena es mejor que otra ... Altamente Jump "en [Estate] e [Virki]," Si él logra recoger "Marthenka" en sus manos ". Todos los abril Beat Stasyulevich para el manuscrito "Cliff", y logró su propio: el 29 de abril, Goncarov prometió que después del final de la novela le daría al "Journal of Europe".
Bueno, la novela se apresuró hacia adelante con una nueva fuerza. El alabanza actuó en Goncerov, así como en cualquier artista, es bastante alentador. El 25 de mayo, Goncerov confiesa a su "Secretario de Amigo-Secretario", Sofier Aleksandrovna Nikitenko: "Stasyulevich es poder enérgicamente para mover la crítica inteligente, sobria y consciente de mover la imaginación y, en realidad, actúa en una muy sutileza. Imagina que bajo la influencia de esto en las conversaciones con él, jugué mis nervios e imaginación, y de repente obtuve el final de la novela de manera clara y clara, así que parece que me senté y escribí todo ahora ". Y al día siguiente, le escribe a Stasyulevich a sí mismo: "En mí, ahora todo hierve, todo se está desarrollando en una botella de champán, todo se desarrolla en mí, todo es más fácil, entonces, y casi no estoy de pie, solloz. Como un niño, y la mano agotada tengo prisa por celebrar de alguna manera, en el lío ... Me despierto todo está despertando todo lo que pensé fallecido ".
En el polvoriento verano San Petersburgo, no le gustó que Goncharov se quedó en absoluto, y simplemente no podía hacer un trabajo creativo. Terminó sus grandes novelas en los complejos turísticos europeos. Al día siguiente, el 27 de mayo de 1868, Goncerov se va al extranjero. Desde Kissingen, escribe: "Tengo dos habitaciones pequeñas y acogedoras cerca de la fuente y el ... esquina y el silencio perfecto, y una o dos o dos rostro familiar, eso es lo que necesito ahora para sentarse y semen en dos o tres sitios. " Es cierto, de "personas familiares", el novelista prefiere ocultar y todo el poder dedica para retirarse y crear en silencio. Sin embargo, no hubo "silencio ideal", a saber, ella es la condición principal para la creatividad para Goncerov: "En mi trabajo necesito una habitación simple con una mesa de escritura, una silla suave y con paredes desnudas, para que nada ni siquiera el ojo. Entretenido, y lo más importante, no hay un sonido externo penetrado ... y así podría peer, escuchar lo que está sucediendo en mí y escribir ". Tenga en cuenta que, además del silencio, Goncerov necesita un buen aire caliente y seco de verano, un clima agradable: el cuerpo artístico fue muy caprichoso, la pluma se estaba cayendo fácilmente de sus manos, "Handra" atacó. ¡Y todos los nervios! Este verano de alguna manera se manifestó particularmente por las diferencias de humor nerival: de la depresión al levantamiento creativo. De hecho, la velocidad del trabajo es la misma que en Marienbad: a pesar del estado de ánimo desigual, procesa, limpia y agrega diez hojas impresas por semana! Así que pasa junio, julio, y el 5 de agosto escribe Stasyulevich, que se acerca al final de la novela: "Hoy o mañana, o no sé cuándo, necesitas escribir una escena nocturna con fe". Toda la novela fue resuelto en septiembre. Stasyulevich ya triunfante, pero temprano! Él sabía mal el carácter de Ivan Alexandrovich. Una duda fue atacada nuevamente por Goncerov, especialmente sobre las primeras cabezas de la novela. En una carta a a.a. Muzalevskaya A fines de septiembre, escribe: "Fui fijado diligentemente a trabajar en el verano, decepcionar mi antiguo trabajo al final e incluso persuadido con un editor para imprimirlo. Sí, carece de paciencia. El comienzo se mostró y ahora era antiguo, y el recién escrito es necesario separar mucho, y agité mi mano y le arrojé ". Stasyulevich y Alexey Tolstoy tuvieron que comenzar de nuevo. Largas persuasiones y negociaciones terminaron en completo éxito. Desde enero de 1869, en el "Boletín de Europa" comenzó a imprimirse "abierto". Pero el novelista no se calmó: mientras se imprimió la novela, Goncerov continuó manejándolo en los correctores correctores que completamente vulnerable al editor de la revista.
Según Goncerov, invirtió todas sus "ideas, conceptos y sentimientos de bien, honor, honestidad, moralidad, fe, todo eso ... debería ser la naturaleza moral del hombre". Como antes, el autor estaba preocupado por "cuestiones generales, mundiales, controvertidas". En el prefacio para "acantilado", él mismo dijo: "Preguntas sobre la religión, sobre la unión familiar, sobre un nuevo dispositivo de desarrollo social, sobre la emancipación de una mujer, etc., no esencial privado para ser resuelto por una era en particular, Una u otra nación, de una u otra pregunta de generación. Estos son los problemas generales, mundiales, controvertidos en paralelo al desarrollo general de la humanidad, sobre la decisión de los cuales, toda la época, todas las naciones ... y ninguna era, ninguna nación puede presumir de la medición final de cualquiera de ellos. .. "
Fue exactamente que la "apertura" pensó poco después de escribir "historia ordinaria" y casi simultáneamente con la publicación del sueño Oblomov testificando a la profunda unidad de la trilogía romana de Goncerov, así como el hecho de que la unidad se refiere principalmente a la base religiosa. de Goncarovsky Romanov. De ahí el patrón explícito en el nombre de los personajes principales: desde el infierno UEVA a través de Oblomov, al paraíso. El héroe autobiográfico Gonccharova está buscando la actitud correcta hacia la vida, Dios, las personas. El movimiento viene del infierno al paraíso.
Esta evolución proviene del problema de "devolver el feto a Dios desde el grano," al problema de "deuda" y "destino humano". Vamos a notificar inmediatamente que el ideal absoluto de Goncerov no se basa. Sí, no intentará la búsqueda de Absolute para crear su "idiota", como F. \u200b\u200bDostoevsky lo hizo. Goncerov piensa espiritualmente el héroe perfecto dentro de un posible terrenismo y más fundamentalmente mundano. Su héroe en principio es imperfecto. Él es un pecador entre los pecadores. Pero está dotado de ráfagas y aspiraciones espirituales, y así muestra la posibilidad de crecimiento espiritual que no sea elegido, sino para cada persona. Tenga en cuenta que "los pecadores" son, con raras excepciones, y todas las otras figuras principales de la novela: fe, abuela. Todos ellos que pasan por su "acantilado" vienen al arrepentimiento y "resurrección".
El tema cristiano de la novela resultó en la ruta de la "norma" del amor humano. Buscando este mismo Boris paraissisky estándar. La parada de la obra, de hecho, se convirtió en la búsqueda de la "norma" del paraíso "de la naturaleza del amor y la naturaleza femenina (" Pobre Natasha ", Sophia Belovodova, los primos provinciales Marfenka y Vera). Buscando esta tarifa a su propio camino y abuela, y Mark Volokhov, y Tushin. Buscando tanto la fe, que, gracias a los "instintos de la autoconciencia, la identidad, la amatoria", busca persistentemente la verdad, ganándola en las caídas y la lucha dramática.
El tema del amor y la búsqueda "artística" del paraíso a primera vista parece ser auto-concreto con todo el espacio de la novela. Pero la búsqueda de "normas" es realizada por Goncwarov de las posiciones cristianas, que es especialmente notable al destino de los personajes principales: paraíso, fe, volokhova, abuelas. Esta tasa es "deuda de amor", imposible para el autor fuera de la actitud cristiana a la vida. Por lo tanto, en comparación con la "historia ordinaria" anterior y "Oblomov", la gama creativa de la cobertura novelista, ideológica y temática y diversidad de técnicas de arte, se amplía significativamente. No es por casualidad de que algunos investigadores sugieran que la última gonccharova romana pone la ruta de la novela del siglo XX.
El nombre de la novela es significativo. El autor está hablando sobre el hecho de que en el tormentoso 60s del siglo XIX, la "apertura" de la comunicación de la época, la "apertura" de la conexión de generaciones (el problema de "padres y niños") y "apertura "En el destino de la mujer (" otoño "de mujeres, frutas" emancipación "). Goncharov, al igual que en las novelas anteriores, refleja sobre "acantilados" entre el sentimiento y el razonamiento, la fe y la ciencia, la civilización y la naturaleza, etc.
El "Cliff" fue escrito en condiciones cuando Goncharov, junto con todo el ala liberal de la sociedad rusa, tuvo que sentir lo que el feto trajo al liberalismo durante las décadas de su existencia en Rusia. La novela de Goncerov actúa en secreto y, obviamente, contra la visión del mundo positiva moderna, el ateísmo franco, el materialismo vulgar. Todo esto se opone a la "religión del acantilado" (y el amor como su manifestación fundamental en la naturaleza humana). Goncharov aún significa progreso, pero enfatiza la inadmisibilidad de la ruptura de las nuevas ideas con las tradiciones y los ideales eternos de la humanidad. Este concepto está artísticamente encarnado principalmente en la historia del amor de la fe y el nihilista Mark Volokhov. Volokhov, distinguido por la famosa directiva y honestidad, sed de claridad y verdad, buscando nuevos ideales, rompiendo bruscamente todas las conexiones con tradiciones y experiencia universal.
Volokhov apeló a la ciencia y se opuso a su religión. Fue otra ilusión rusa. El escritor siguió seriamente el desarrollo de la ciencia. En el prefacio hasta el "acantilado", notó: "Es imposible sacrificar graves ciencias prácticas con temores mal de una pequeña parte del daño, lo que puede suceder de la libertad y la amplitud de la actividad científica. Sea tal que el estudio de las ciencias naturales o precisas se hubiera encontrado en las conclusiones del materialismo extremo, denegación, etc. Las creencias seguirán siendo su caminata personal, y sus científicos inscribirán sus esfuerzos. Goncerov, a juzgar por su escritura, de acuerdo, en cualquier caso, para que la religión y la ciencia no se resistan entre sí. Afirma: "La fe no está avergonzada por ninguna" no sé ", y se extrae en el océano sin límites, todo lo que necesita. Tiene una sola y omnipotente para una herramienta creyente.
En la mente (humano) no hay nada más que lo primero necesario para el hogar, duradero terrenal, el conocimiento, es decir, el alfabeto de la omnisciencia. En el futuro, muy brumoso, incorrecto y distante, en los pioneros audaces de la ciencia, es esperanza de llegar a algún día hasta que el Ming del universo sea confiable por la ciencia.
La ciencia real parpadea con una luz tan débil que solo da el concepto de la profundidad del abismo de la ignorancia. Ella, como globo, apenas quita por encima de la superficie de la Tierra y se remonta a la impotencia ". En el prefacio de la novela, el escritor hizo comprensión del problema de la relación de la ciencia y la religión: "... y el otro camino son paralelos y sin fin!"
El novelista estaba bastante bien orientado en una nueva enseñanza. Durante el servicio en la censura, leyó muchos materiales de la revista Russian Word, cuyas tareas incluían popularizar las ideas del positivista en Rusia, y, sin duda, profundamente en esencia e incluso la génesis de esta enseñanza. GonCharov escribió revisiones censoras para tan significativas, popularizando las enseñanzas del trabajo positivista D. I. Pisarev, como las "Ideas históricas de Auguste Konta" y "Popularizadores de doctrinas negativas". Después de leer el artículo "Ideas históricas del contacto de Auguste", destinado a la habitación 11 de la Palabra Rusa para 1865, Goncerov, ya que un censor insistió en el anuncio de la segunda revista de advertencia, ya que vio la "negación explícita de la santidad de la santidad de la santidad de la santidad de la santidad de la santidad de la revista de advertencia de Pisarev" Origen e importancia de la religión cristiana ". ¿Es porque en el prefacio de la novela "Opciones" puede encontrar una controversia oculta con Pisarev? Más tarde, en "Historia extraordinaria", formulará sus reclamaciones a la ética positivista de la siguiente manera: "Se resumen todas las manifestaciones de la actividad psicológica, todas las malas o malas manifestaciones de actividad psicológica a las leyes subordinadas a los reflejos nerviosos, etc.". Buen y malvado como derivado de "reflejos nerviosos": este tema antipositivista se acerca a Goncerov con el autor de los hermanos Karamazov. En la novela de Dostoevsky Mitya y Alyla discuten esta teoría humana positivista: "Imagínese, está en los nervios, en mi cabeza, es decir, hay estos nervios en el cerebro ... hay tales colas, a los nervios de estos colas, y tan pronto como se tímidos allí ... es decir, miraré a cualquier cosa con mis ojos, como esto, y ellos tímidos, las colas y cómo brillar, es la imagen ... por eso Contemplar, y luego creo, porque las colas, y no en absoluto porque, ¿cuál es mi alma ... "
El militante positivista en el "Cliff" es Mark Volokhov, quien cree sinceramente que está en la fisiología y la randión de una persona es. Dirige la fe con las palabras: "¿Y tú no eres un animal? Espíritu, ángel - ¿Creación inmortal? " En este asunto, la marca es escuchada por el eco de la definición de una persona que fue característica de los positivistas. Entonces, en 1860, P. L. Lavrov formulado: "Hombre (Homo) es un género zoológico en la descarga de mamíferos ... vertebrados ..." Vistas similares desarrolladas por M. A. Bakunin. Por supuesto, Goncerov no pudo estar de acuerdo con tal comprensión de la naturaleza humana. En su opinión, Volokhov "El hombre fue desacreditado en un organismo animal, mientras él tenía otro lado, no un lado animal". La controversia de GonCharov con positivistas en la cuestión de si una persona es solo "animales", o hay un "alma", que causó muchas características de la novela "abierta" y, en particular, no característica para el anterior, Goncharovskiy trabaja una abundancia de animales. Imágenes. El propio novelista ve mucho "animal" en el hombre, pero, a diferencia de los positivistas, no solo afirma este hecho, sino que le da la evaluación apropiada, muestra la lucha del "animal" y "espiritual" en el hombre y espera Su humanista "humanista" "y regreso a Cristo. Esta esperanza se basa en toda la doctrina ética de Goncerov, comenzando con las obras de la década de 1840. Después de todo, en las "Cartas del amigo de la capital a la prometida provincial", el concepto de escalar gradualmente de la "bestia" al verdadero "hombre" es claramente pasado por alto. En el "Cliff" de Goncerov sintió una amenaza no solo para la religión, por la moralidad tradicional, sino también por la moralidad como tal, porque el positivismo se abolió, ignoró la tarea misma de la perfección moral. Después de todo, es imposible para el "animal vertebrado", simplemente no tiene ninguna necesidad. Para la marca de "personas ... la gente ... Multitud, como Midges en un clima cálido en un gran post, se enfrentó, jurara, de cuerpo, se alimenta, cálido y desaparece en un proceso laboral estúpido, para que mañana le dé un lugar a otro mismo post. .
"Sí, si es así, pensé que la fe", entonces no vale la pena trabajar en ti mismo, para convertirme en lo correcto para ser mejor, fácilmente, sincero, amable. ¿Para qué? Para comer durante varias décadas? Para hacer esto, necesitamos abastecernos como un granos de hormigas para el invierno, la vida cotidiana para vivir, como la honestidad, que es sinónimo de destreza, tales granos, para que haya suficiente para la vida, a veces muy corto, para que sea Era cálido, conveniente ... ¿Cuáles son los ideales para las hormigas? Necesito formar virtudes ... ¿Pero es? "..."
La doctrina de la que se adhiere al volokhov, como si impone una huella en su apariencia, sobre el comportamiento. En él, por la voluntad del autor, la bestia, el animal, está constantemente con vistas a la bestia. Su apellido sugiere el pensamiento del lobo. "Straight You Wolf", dice Vera sobre él. Durante la conversación de culminación con ella, la cabeza de Mark Shake, "como una bestia salvadora", "caminó ... una bestia recalcitrante, dando de la minería", "como una bestia, se apresuró a un mirador, llevando presas". En el "Cliff" no solo marque Volokhov, sino que muchos otros héroes se dan en la iluminación animal. Leontius Kozlov está dotado de un apellido incluso conversación. La esposa de Kozlov, Ulyana, mira el paraíso "Rus Milder". Tushin se asemeja a un fabuloso oso. "Cuando recibes una tormenta eléctrica, Vera Vasilyevna", dice, "Aserrado por el Volga, en el bosque: un oso vive allí, lo que le servirá ... como en los cuentos de hadas". Sí, y en el Paraíso, no solo "Lisa". En su excusa para el dolor causado, dice que la fe: "No era yo, ni un hombre: la bestia hizo un crimen". La tormenta de la pasión y los celos "condujo a todos los humanos en ella". Marina, la esposa de Savelia, se compara en la novela con un gato. Incluso Marfenka dice que ama el calor del verano, "como un lagarto".
Goncharov vaciló con la ética utilitaria, derivada naturalmente de la comprensión "zoológica" del hombre. Una persona que vive las necesidades no solo no solo "cuerpo", sino también "almas", vive solo por el "cuerpo" y su ética son inevitablemente egoístas. Se sabe que en la década de 1860, en relación con la publicación en Rusia, los escritos de Bentama J. S. Mill, disputas sobre la ética utilitaria estalló en la impresión con una nueva fuerza. En una conversación con el Paradise Volokhov, con franqueza marginal, aclara sus instalaciones éticas: "¿Qué es la honestidad, en su opinión? .. Esto no es honesto, ni herido, sino útil para mí".
Finalmente, Goncerov muestra que en el comportamiento, Mark Volokhov también muestra el tercer principio de ética de los positivistas, "la ausencia de libre albedrío". En la filosofía del positivismo, "la mente y sus funciones son puras mecánicas, ¿en las que no hay libre albedrío? La persona no es advertida, se convirtió en ni en buen estado, ni en el mal: es un producto y víctima de las leyes de la necesidad ... aquí ... que informa el último siglo, representado por sus pensadores más nuevos, el siglo VIII. " El materialismo vulgar y el positivismo realmente defendieron la idea del determinismo severo e incluso "fatalismo histórico". ¡Qué era percibir el viejo fan de Pushkin, que proclamó el principio de "yo"!
Otro tema importante de la última novela Goncharovsky es el tema de la confianza en Dios. Sin lugar a dudas, a lo largo de los años posteriores a la "historia ordinaria" y "Oblomov", Goncarov ha cambiado mucho. Peter Aduyev, Stolz siente constantemente las deficiencias de la naturaleza humana y sugiere medidas radicales para sus alteraciones. Estos son los héroes de los transductores, escuchando mal su vida, su orgánico, su ritmo natural. En el "Cliff" de Goncerov finalmente concluyó que escuchaba las profundidades de la naturaleza más importantes que repintarla. Ahora él es mucho sobrio y cauteloso. Si puedes decirlo, comenzó a confiar en Dios, más creyendo en la pesquería de Dios sobre una persona. El escritor está seguro de que cada persona está dotada de Dios con ciertos regalos, que el "meditario" simplemente no está en el mundo. El hecho de que el propio hombre rechaza estos regalos, sale de Dios. Nota No necesita rehacer, ¡pero para desarrollar las oportunidades establecidas en ella! En el "Oblomov", la Galería de la Ilustradora argumentó que la persona fue creada para "cambiar su naturaleza". Un negocio completamente diferente es Tushin: "Y Tushin se mantiene en su altura y no se le ocurre. Este talento en él, para ser un hombre, no cave, sino que duda, sin perder, sino que solo ganó de lo creado por la naturaleza, y él no se hizo como lo es ". En los argumentos del escritor, desconocido para nosotros en las primeras novelas de pensamiento sobre los límites reales en las posibilidades de la propia disposición de una persona están comenzando: "Lograr conscientemente esta altura, de Muk, las víctimas, el terrible trabajo de toda la vida en ellos mismos, ciertamente, sin la ayuda de circunstancias extrañas, favorables, se dan tan pocas, lo que se puede decir, casi nadie se da, y mientras tanto, como muchos, teduras, desesperadas o que se aburran con las batallas de la vida, se detienen en La mitad de la endragia, gire hacia un lado y finalmente, pierden por completo de vista la tarea del desarrollo moral y deje de creer en ella ". Esta declaración fue imposible en la "historia ordinaria", ni en "Oblomov". En el "acantilado" notablemente una mayor confianza del autor "natural" en el hombre que antes. Aquí, más que nunca, hay muchos héroes, distinguidos por la armonía natural, y no la armonía adquirida durante el auto paso. Además de Tushina, debe llamar, por ejemplo, y Tatyana Markovna, sobre la cual el paraíso refleja: "Confieso ... Para ser humano y amable: la abuela no lo pensó, y humana y buena ... la abuela Tiene el principio de todos ... en su naturaleza! " En la provincia representada por Goncerov, en general, "no había ningún reclamo para parecer algo más, mejor, más, más inteligente, moral; Mientras tanto, de hecho, fue mayor, moralmente, en lugar de parecer, y apenas más inteligente. Allí, en un montón de personas con conceptos desarrollados, luchando contra ser más fáciles, y no sabes cómo, aquí, sin pensar en eso, todos son simples, nadie sale de la piel ".
Como Tushin, Marfenka tiene armonía natural. Es cierto que la armonía es bastante específica, el autor no está inclinado a considerarlo ejemplar. Pero él cree que no es necesario "rehacer" nada en Marfenka: solo es posible perturbar el equilibrio que se ha establecido en su naturaleza. No es de extrañar que su nombre sea Martha: su camino de vida pasa bajo la cubierta de este Evangelio Santo. Marfa en el Evangelio Aunque María se opone, pero no rechazada, no rechazarán su camino de salvación: Ministerio de Cerca. El paraíso sensible entendió correctamente que los intentos de alterarse incluso de buenos motivos destruirían esta frágil armonía. Él viene solo correctamente cuando se retira de Marfenka, preguntándole la pregunta: "¿Quieres ser otro?" - y obtener respuesta: "¿Por qué?., Soy local, soy toda esta arena, de esta hierba! No quiero ninguna parte ... "Para el paraíso, el camino de la salvación se encuentra en las palabras evangélicas:" tropezando y rechazado a usted ". Para Marfenka es una forma completamente diferente, el camino de la armonía familiar feliz y tranquila entre muchos niños.
A lo largo de la acción, que está sucediendo en Malinovka, Paradis cambia significativamente sus ideas sobre "Naturalmente dado" en el hombre. El primer pensamiento que aparece desde su llegada a la abuela: "No, todo es necesario rehacer". Pero al final, se ve obligado a reconocer una fuerza más significativa que una autoeducación obstinada, que solo las personas raras conducen a las alturas del desarrollo moral, - el poder de la naturaleza feliz: "¡Abuela! Tatyana Markovna! Estás de pie en las cimas del desarrollo ... Me niego a reeducarte ... "
En realidad, en el centro de Romana es la historia de amor de Mark Volokhova y Fe. Pero Goncerov está interesado no solo por una historia separada, sino también la filosofía del amor como tal. Por lo tanto, todo el amor al paraíso cambiante (Natasha, que recuerda al "pobre Lisa" de Karamzin, Sophia Belovedova, Vera, Marthenka), el amor del gabinete de Kozlov a su esposa frívola, el joven amor Marfenki y Vikentyev, etc. , se puede leer en absoluto como una especie de enciclopedia de amor. El amor y previamente jugó un gran papel en las obras de Goncerov, quienes heredaron el principio de Pushkin de revisar su héroe principalmente con amor. Turgenev creía que una persona no podía mentir en dos cosas: en el amor y la muerte. En los títulos y novelas de Turgenev, pocos hombres resisten la prueba del amor femenino. Una situación similar en las novelas de Goncerov. Alexander ADUEV no soporta esta prueba, no se encuentra a la altura de las demandas morales de Peter Aduyev, Oblomov, incluso Stolz.
Para Goncerov, el problema del amor fue siempre el tema de reflejos muy profundos. Según su convicción, el amor es la "Palanca Arquídea" de la vida, sus principales terrenos. Ya en el "Oblomov", no solo muestra los distintos tipos de amor (Olga Ilinskaya, Agafia Worlycian, Oblomov, Stolz), sino también los arquetipos históricamente establecidos de un sentimiento de amor. Goncarov Surov en su oración: todas estas imágenes de amor épocialmente estilizadas tienen una mentira. Para el verdadero amor no encaja en la moda y en la imagen de la era. Da estos argumentos, bien o no, este es otro asunto, a su galería: "Cuando se le pregunta: ¿Dónde está la mentira? - En la imaginación, las máscaras de MOTK del presente y la última vez lo alcanzaron. Él está con una sonrisa, luego sonrojándose, frunció el ceño, miró a la cadena sin fin de héroes y heroínas de amor: en Don Kihotov en guantes de acero, en las damas de sus pensamientos con una lealtad mutua de cincuenta años en la separación; En los pastores con caras rojices e ojos inaccesibles, colgar en su clore con cordero.
Ante él, los marqueses asustados en encaje, con los ojos brillantes y con una sonrisa depravada, luego dispararon, colgaran y trabajaban porredos, luego se preguntaron las doncellas con lágrimas eternas de amor, con el monasterio, y las caras satuladas de los héroes recientes con el fuego de los héroes. Ojos, ingenuos y conscientes Don Juani, y Muscons, temblando sospechas de amor y secretamente adorando sus piedras clave ... ¡Todo, todo! " El verdadero sentimiento se esconde de la luz brillante, de la multitud, comprendida sola: "... aquellos corazones que están iluminados por la luz de ese amor, es más pensando, - Tímido: Roby y se esconden, no tratando de desafiar a la inteligente; Tal vez los lamentan, perdónalos en el nombre de su propia felicidad, que aquellos pisotan en la flores de tierra detrás de la falta de suelo, dondequiera que pudiera tomar una raíz profunda y crecer en un árbol así que estaría chillando toda su vida ". No a menudo, Goncerov, tan abiertamente, habla abiertamente sobre el amor en sus novelas, pero muchas páginas de sus cartas están dedicadas a la expresión de su propio punto de vista sobre este sujeto sutil. Catherine Maikova, quien, leyendo los libros más nuevos, inesperadamente abandonó a la familia, dejando a sus hijos, al estudiante del maestro, el novelista escribió, sobre la necesidad de agitados y comprimidos, deteniéndose en la principal y exponiendo la opinión primitiva y muy común sobre esto. Sentimiento formador de vida: "... el amor ... se derritió en los mejores años de tu vida. Pero ahora parece que estás avergonzado, aunque completamente en vano, porque no el amor es culpar, sino su comprensión del amor. En lugar de dar un movimiento de la vida, ella te dio inercia. Usted consideró que no es una necesidad natural, sino algunos de los lujosos, las vacaciones de la vida, mientras que es una palanca poderosa que se mueve en muchas otras fuerzas. Ella no es alta, no es celestial, no es así, no así, no Syakaya, sino que es simple, el elemento de la vida producido por naturalidades delgadas y desarrolladas humanas hasta el grado de alguna otra religión, a un culto, cerca de la vida. Enfoques ... El romanticismo construyó los templos de amor, ella cantó himnos, se impuso el abismo de los símbolos y atributos estúpidos, y lo hizo relleno. El realismo lo ha llevado a una esfera puramente animal ... y el amor, ya que el poder es simple, actúa en sus leyes ... "
En el amor "Cliff" no es solo un medio de pruebas, pruebas morales de héroes. El amor, "corazón" en "Cliff" es igual en los derechos con "mente", que tiene una ventaja incondicional en la práctica moral pública. Goncharov argumenta al respecto en la novela: "En tiempo que la gente se avergüenza de esta fuerza, la" sabiduría de serpiente "y la" simplicidad de la paloma "y la rubor", enviando la última a la naturaleza ingenua, mientras que la altura mental preferirá la moral, hasta entonces el logro. De esta altura es impensable, por lo tanto, impensable y verdadero, duradero, progresivo humano ". El escritor anima a un hombre "a tener un corazón y apreciar esta fuerza, si no más alto que la fuerza de la mente, incluso en una par con ella". Antes del "Cliff", Goncarov argumentó el equilibrio de "mente" y "corazones", sintiéndose en la sociedad, moviéndose a los rieles del capitalismo, la falta de "mente". En la última novela, el equilibrio se establece de manera clara, por el autor de la deficiencia del corazón, el déficit del "idealismo".
En el plan inicial, la novela debía ser llamada "artista". Se considera que en este nombre Goncerov invirtió su pensamiento en la naturaleza artística del paraíso, y solamente. Esto está bastante escrito, y se ha convertido en un lugar común. Sin embargo, el nombre "Artista", en el contexto del pensamiento religioso de Goncerov, también fue multivaluado, y más que patético. Goncerov no le atrevió a él. El artista no solo es tanto el paraíso como el propio creador, Dios. Y ROMAN GONCHAROV, sobre cómo el creador está paso a paso y prepara una personalidad humana para el reino de los cielos, así como que cada persona es principalmente el creador (artista) de su vida espiritual. En esencia, lo principal que hace en el romano romano, es que "desarrolla" su alma, tratando de crear una nueva persona en sí mismo. Esto es espiritual, Evangelskaya trabaja: "Sufió sus requisitos artísticos, previniéndolos con la demanda universal, y escribió lo último de la naturaleza, e inmediatamente, involuntariamente e inconscientemente, condujo a la antigua regla sabia:" Me conocí ", miró de horror. Y escuchó las ráfagas silvestres del animal, la naturaleza ciega, él mismo le escribió la ejecución y dibujó nuevas leyes, destruyó el "hombre dilapidativo" y creó una nueva ". ¡Esto es lo que está haciendo el trabajo "artístico" colosal en el romano romano, el héroe, que está hablando claramente el nombre! Representando el autoanálisis del paraíso, Goncerov está tratando de proteger las ideas solemneales sobre la acción del Espíritu Santo en una persona en la lengua del arte y el análisis psicológico: "Él, con el ritmo del corazón y la emoción de puro. Las lágrimas, escucharon, entre la suciedad y el ruido de las pasiones, el trabajo tranquilo subterráneo en su ser humano, que "es un espíritu misterioso que a veces se enfrentó en el bacalao y el humo de un fuego inmundo, pero no entendió y despertó de nuevo, llamando Él, primero, en silencio, luego más fuerte y más fuerte, a un trabajo difícil e interminable en sí mismo, sobre su propia estatua, por encima del ideal de una persona. Él se agitó alegremente, recordando que no los cebos de la vida, no los temores en los mismos lo llamaron a este trabajo, sino buscar una atracción desinteresada y crear belleza en sí mismos. Spirit Manil detrás de él, en una distancia ligera, misteriosa, como persona y como artista, para el ideal de la belleza humana pura. Con un secreto, impresionante su aliento de felicidad, vio que el trabajo del genio puro no colapsa desde el fuego de las pasiones, sino que solo se detiene, y cuando pasa el fuego, avanza, lenta y apretada, pero todo va, y Que en el alma de una persona, independientemente de lo artístico hay otra creatividad, hay otra sed de vida, excepto por el animal, la otra fuerza, excepto el poder de los músculos. Podría mentalmente todo el hilo de mi vida, recordó lo que los dolores inhumanos lo atormentó cuando se cayó, cuán lentamente se levantó de nuevo, cuán silenciosamente lo despertó el perfume puro, llamó de nuevo en un trabajo interminable, ayudando a levantarse, alentador, reconfortante, reconfortante. Su fe en la verdad de la belleza y la buena y la fuerza, aumenta, van más allá, arriba ... se le horrorizó reverentemente, sintiendo cómo hacer su fuerza y \u200b\u200bcómo los mejores movimientos del pensamiento y dejarán allí, en este edificio, en este edificio, cómo es más fácil y Freer cuando escucha este trabajo secreto y cuando hará un esfuerzo, movimiento, servirá una piedra, fuego y agua. De esta conciencia de trabajo creativo dentro de sí mismo y ahora desapareció de su memoria apasionada, estresante fe, y si vino, solo que él con una oración la llamó de vuelta, en esta obra del espíritu secreto, muestre su fuego sagrado dentro de sí mismo. Y despertar, está en ella, y pidiendo protegerlo, apreciarlo, lo nutrirlo en sí mismo ". Aquí el novelista habla de lo principal en busca del paraíso:
sobre "Otra creatividad", "independiente de la artística", sobre el "trabajo secreto" del Espíritu en el hombre.
Sí, como cualquier persona, el paraíso es débil y pecado. Se arrastran y cae (como otros héroes de la novela, como la fe, como una abuela), pero todo sigue adelante, se esfuerza por la pureza del "trabajo" en sí mismo (o, como se indica en la novela, a la "ideal de Belleza humana pura "). A diferencia del artista, el Creador, el Paraíso, un artista-amateur, un artista imperfecto, como, sin embargo, a todos los artistas terrenales. Pero en este caso, el caso no es como resultado, sino en el deseo. La imperfección se despide. No hay deseo por la perfección - no.
El paraíso de forma religiosa con su propio Goncerov, como persona, es, sin duda, superior a Alexander Aduor, y Ilya Oblomov. Las tres novelas coexistieron en la conciencia del escritor en la década de 1840 y no podrían simplemente ajustar la intención general. Y esta idea fue: construir un ideal cristiano global de una persona en las condiciones modernas, mostrar formas de crecimiento espiritual de la personalidad, varias opciones para la "salvación" y "luchar con el mundo". Era un plan, en la mayor medida que se aproximaba a la literatura rusa a las aspiraciones religiosas de Gogol. El autor de las "almas muertas" y la "correspondencia con los amigos" también envió todos los esfuerzos del alma a su no a los problemas privados de la vida humana y la sociedad, sino al desarrollo del principal problema: la transformación religiosa en Cristo a Persona rusa moderna. Pero, a diferencia de Gogol, Goncerov no declarará sus pensamientos, no parece fundamentalmente fuera de la imagen, parece una vida completamente ordinaria. Tanto los vicios como las ventajas de una persona rusa moderna no se les da en la iluminación semi-infantil, no en una imagen satírica o patética. Goncharov es más importante para mostrar el curso de vida habitual en el que se reproducen constantemente las conclusiones del plan evangélico. Se puede decir que si Gogol hace una lupa a la personalidad de una persona moderna y juzga al alma de un hombre a la luz de las enseñanzas de los Santos Padres de la Iglesia, reconociendo las manifestaciones habituales del pecado y las terribles manifestaciones, entonces los Gonchares Apela solo al Evangelio, solo con las palabras de Cristo sobre el hombre y su libre elección entre el bien y el mal.
Paradino: la imagen no es absolutamente positiva, no está creada, no es excepcional. Él no es Hamlet, ni Don Quijote, no un "hombre positivamente hermoso", no es un luchador en absoluto. No es su negocio, para cambiar la vida. Muchos, muchos lo que harán es intentar abrazar a su pensamiento y fantasía. Pero, por lo que su fuerza lo permite, está luchando por la alteración de la vida. Influyó en la novela en muchos. Era él quien despertaba a su abuela, que había revelado toda su vida con la Podmentan y HangeHog, y similares. Su papel en la novela de Volokhov y Fe no es solo cómic y sufrimiento. La fe usa involuntariamente el argumento del paraíso en su duelo espiritual con Volokhov. A diferencia de Alexander Aduyev y 06-Lomov, Paradis es la persona que no solo no quiere, sino que no puede renunciar a sus altos ideales.
El grano del pensamiento cristiano en esta imagen no es que el paraíso llegó al "Paraíso", sino en el hecho de que en todas las circunstancias de la vida, siempre, en todas partes, con cualquiera de sus imperfecciones y caídas, no diligentes y desesperadas, busca a la encarnación. del ideal cristiano. En este y toda la tarea realmente posible para un hombre-mijanina moderno, cree que Goncwarov.
Sí, el paraíso es igual de hierba como los héroes de las primeras novelas, pero tiene un deseo de "creatividad" sobre su propia personalidad, de hecho, es más religioso. Es por eso que Goncharov lo llama Paradisk: Él, a pesar de todos los fracasos y caídas, no abandona su deseo de paraíso, predica activamente bien, a pesar de su propia imperfección.
No me sorprenderé si te pones el roce y comienza a predicar repentinamente ...
Y no me sorprenderé, dijo el paraíso, aunque no puedo usar una fila, y puedo predicar, y sinceramente, en todas partes, donde noté una mentira, pretensión, ira, en una palabra, la falta de belleza, allí. No es necesario que no me importa ...
Goncharov considera antinatural para que Miryanin caiga en la túnica monástica, de abandonar el mundo, "pedal" cristianismo en actividades mundanas, incluido el arte. Por lo tanto, junto al paradino amateur, coloca a otro "artista" - Kirillov. Cyril es poco un cristiano. En el artículo "Intenciones, tareas e ideas de la novela" Opciones "» Goncerov, así que revela la idea de esta imagen: "En contraste con los artistas, en mi primera parte, es la silueta de Askta Artist, Kirillova, quien Quería dejar la vida y cayeron en otro extremo, se rindió al monograma, fue a los Celle artísticos y predicó el arte seco y estrictamente adorando, en una palabra, culto. Tales artistas vuelan a la altura, al cielo, olvidando la tierra y la gente, y la tierra y la gente los olvidan. No hay tales artistas ahora. Tal parte en parte fue nuestro famoso Ivanov, que se agotó en esfuerzos infructuosos para dibujar algo que no se podía dibujar, la reunión del mundo de Pagan con el mundo del cristiano, y que pintó tan poco. Se retiró del objetivo directo del arte plástico, para representar, y cayó en el dogmatismo ".
En comparación con la "historia ordinaria" (1847) y "Oblomov" (1859), la "apertura", el trabajo es más intenso y dramático. Los héroes ya no están inmersos lentamente en chupar la vida vulgar, pero hacen errores importantes de la vida explícitos, sufren un accidente moral. Los números novedosos de gastos múltiples se centran en temas globales como Rusia, la fe, el amor ... en la década de 1860, el propio Goncerov está experimentando una profunda crisis ideológica. Sin resplandecer finalmente con sentimientos liberales-occidentales, considera el problema de Rusia y la figura rusa ya en el marco de la ortodoxia, viendo el único remedio confiable contra la desintegración social observada en el país y en la persona humana.
La trama principal de la novela se agrupa alrededor de las figuras de la fe y la marca. En el "Cliff" representa abierto, más que nunca en Goncparov, lucha espiritual. Esta es la lucha por el alma de la fe y para el futuro de Rusia. El autor, sin ir más allá del marco del realismo, es lo primero listo para introducir en el trabajo de "demonios" y "ángeles" en su lucha por el alma humana. Por cierto, Goncerov no solo niega mística, sino que también está tratando de reproducirlo con arte realista. Por supuesto, el novelista no fantasó y, como Gogol, para representar al demonio en su forma pura, con su cola y su cuerno, pero recurrió a otro medio: para obvios paralelos con el poema M. Yu. Lermontov "demonio". Tal paralelo tuvo que enfocar el pensamiento del autor sobre la esencia espiritual de Mark Volokhov.
La escena de la marca de citas y la fe se construye como una mitología bíblica, que ya contiene una indicación del papel demoníaco de Volokhov. Volokhov ofrece fe ... Manzana. Y al mismo tiempo dice: "Usted, verdad, no leí a Proudhon ... que dice Proudhon, no lo sabe .. Esta verdad divina se pasa por alto el mundo entero. ¿Quieres traer prudon? Lo tengo". Así que una manzana seductora propuesta por la fe convertida en ... una teoría de la nueva moda. Está claro que en el jardín de la abuela ("Eden") se reprodujo por la mitología de la seducción de Eva Satanov, quien adoptó la imagen de la serpiente. Goncerov lo hace completamente conscientemente. Todo su romance está saturado de imágenes y mitos cristianos. Todo esto se parece mucho al discurso de los Guhethevsky BES, las conversaciones de Bulgakovsky Voland, reflejos de Pechorin. Con la misma altura demoníaca, la marca de Volokhov está tratando de desaparecer de la vida, la fe circundante, sobre la "abuela, los peces provinciales, los oficiales, los oficiales y los estúpidos de los propietarios", en el "soñador de pelo gris" del paraíso, en "Tonterías ... creencias de la abuela", "Autoridades, conceptos aprendidos", etc. Él y la fe demuestran que ella "no sabe cómo sin miedo ... amor", y por lo tanto no es capaz de "verdadera felicidad". Por cierto, sería un error pensar que Goncerov no le gusta su héroe. Volokhov también es un hijo de Rusia, solo un niño enfermo, perdió a su hijo. De esto y el autor de la novela viene. En una carta a E. P. Makova a principios de 1869, escribe: "O tal vez no estoy de acuerdo para una personalidad: esto es para la marca. Él tiene algo en sí mismo un moderno y luego incompetente, porque en todo momento había personas que no simpatizan con el orden dominante. No lo insultaré, es honesto y solo fielmente hasta el final ".
¿Cuál es el paralelo con Lermontov y por qué ella necesita Goncarov? En el poema "Demon" Tamara, escuchando al demonio, "al cofre de custodia presionado, // el horror de la oración de una malfusión". Después de recibir la carta de Volokhov Vera también está buscando, a cuyos "senos custodios". Encuentra la protección en Tushina, en parte en la abuela y el paraíso: "Ella ha encontrado protección de su desesperación en el cofre de estas tres personas". Fue Tisin quien fue elegido para el papel del ángel guardián que se reunirá con Mark. Debe protegerlo del "hechicero maligno". La situación de Lermontov en el "Cliff" es indudable. Ella y dicta en forma de paralelos. No solo Mark Volokhov en algo fundamentalmente importante es similar al demonio de Lermontov. La misma similitud se puede encontrar entre Tamara y la fe. En Tamara, solo los aspectos están programados para lo que se está desarrollando con toda la fuerza y \u200b\u200bel detalle del análisis psicológico de Goncharovsky en la fe. La seducción no se pudo tener lugar si no fuera por el orgullo de Tamara, que respondió a la orgullosa llamada del demonio y su denuncia malvada:
Yo bueno y el cielo Podrías volver otra vez. Tu amor contratado Vestido, voy a premiar allí ...
El problema de la orgullo femenino ha estado interesado en Goncharov. Recordemos al menos a Olga Ilinskaya, quien sueña con cambiar completamente la vida de Ilya Oblomov, su alma: "Y todo este milagro lo hará, un tiempo de tiempo, silencioso, que hasta ahora no ha sido escuchado, lo que aún no ha comenzado a vivir. ! ¡Es una culpa de tal transformación! .. devolver una persona a la vida: ¿cuánta fama al médico ... y salvar la mente moralmente mory, alma? .. Incluso se estremeció de tremos orgullosos y alegres ... " La firma de la fe dice: "No Dios ha invertido este orgullo en ti" Sobre el orgullo de la fe, hablan mucho en la novela y los héroes, y el autor. Se habla, preocupada por Olga Ilinskaya: "Pensé en derrotarte con otra fuerza ... entonces ... me tomé en mi cabeza ... eso ... me dije a menudo: haré que él se apresurara. la vida."
Luego, naturalmente, es seguido por la "caída" de Tamara. Este es el mismo esquema del comportamiento de la fe en el "acantilado". La fe apela a la imagen del Salvador en la capilla por primera vez en el quince capítulo de la tercera parte de la novela. La intensidad de la vida espiritual y religiosa aumenta con ella a medida que el cruce se acerca en las relaciones con Marcos. Cuanto más cerca de la "caída", más a menudo se puede ver la fe frente al Salvador. Ella promoverá a Cristo sobre cómo hacerlo. Ella ", en la vista de Cristo, estaba buscando fortaleza, participación, apoya, de nuevo llame". Pero el orgullo de la fe no le da una oración limpia y limpia, el resultado de la lucha casi ya está predeterminado: "Paradise no leía ninguna oración o deseo en su rostro". Varias veces en la novela, la fe dice: "No puedo orar".
La fe desplaza gradualmente en el paraíso romano, tomando un lugar central en su colisión ideológica y psicológica.
Paradino está preocupado por la fe, listo para brindarle todo tipo de apoyo, sugerir, pero actúa en la novela y se opone al desafío, es precisamente y, sobre todo. Es ella, como una abuela, será un camino cristiano clásico: pecado - arrepentimiento - resurrección.
Se trata de encontrar formas de superar los "acantilados" en la vida moderna y la personalidad moderna. Goncharov construye a propósito imágenes de héroes, gastándolos de caer al arrepentimiento y la resurrección. Vera está experimentando un drama característico de una persona moderna. Toda la pregunta es si está en su fe. La personalidad de la fe, lo que significa que debe verificar su propia experiencia y solo después de eso, conscientemente acepta los principios fundamentales de la abuela. Su independencia es notable en todo, desde la infancia, sin embargo, junto con la independencia, está naturalmente presente. Goncerov no tiene miedo de esas dudas que cree fe. ¿Qué pregunta ella? ¿Qué quiere la fe? Después de todo, ella cree que la mujer es creada "para la familia ... en primer lugar". La niña no duda de la verdad del cristianismo por un minuto. Esto no es una duda, y la autoperacción, como Tamara en el "demonio" de Lermontov, un intento de reconciliar la marca Volokhov con Dios, a través de su amor. Mirando la figura extraordinaria de Volokhov, habiéndolo amado, la creencia no dudó de Dios por un minuto. Ella solo trajo un sacrificio erróneo, lo que más, con la esperanza del renacimiento espiritual y moral de su héroe.
La fe no sedució una nueva enseñanza, que llevó al volokhov con él. No se hicieron las ideas de la marca, sino su personalidad, tanto como los demás. Fue golpeado por la refracción de estas ideas en la personalidad de la marca, que se cumplió y se detuvo correctamente las deficiencias de la "antigua" sociedad en la que vivió Vera. Las desventajas de que se dio cuenta y ella misma. Sin embargo, la experiencia de retorcimiento no fue suficiente para entender: de las críticas fieles al programa positivo correcto, una gran distancia. Las nuevas ideas en sí mismas no pudieron llevarla de la fe en Dios, de la comprensión de los principios morales. Dudarse y verificar, la fe se muestra a sí misma una persona moralmente sana, que inevitablemente necesita volver a la tradición, aunque puede perder el suelo bajo sus pies por un tiempo. En Cristo, por la fe, "Eterno Verdadero", a la que soñaba con traer a Nigilist Mark Volokhov: "¿Y dónde está la" verdad "? - No respondió a este Pilato una pregunta. Ganó allí ", dijo ella, señalando de regreso a la iglesia," ¿Dónde estábamos ahora? .. Lo sabía antes ... "
La imagen de la fe, que pasó por la tentación demoníaca, fue en el trabajo de Goncerov Real Artistic Victory. Según la persuasión psicológica y la exactitud realista, tomó un lugar inmediatamente después de Ilya Oblomov, algo inferior a él en plasticidad y el grado de generalización, pero es superior a la romanticía y la aspiración ideal. Fe infinitamente por encima de Olga Ilinskaya, sobre qué H.A. Dobrolyubov dijo al mismo tiempo: "Olga en su desarrollo representa el ideal más alto, que ahora puede ser un llamado de artista ruso de la presente vida rusa". Todavía era una evaluación tendenciosa del demócrata revolucionario y un partidario de la emancipación femenina, que vio un rayo de luz en el reino oscuro y en la imagen de Katerina de la "Tormenta" A. N. Ostrovsky. En la fe, hay una lucha con las pasiones, hay arrepentimiento, y estos son los componentes más importantes de la verdadera vida espiritual de una persona. No hay nadie en Olga. La imagen de la fe en su contenido simbólico se acerca al magdaleno primario. La fe se muestra en realidad como un pecador arrepentible, que se cayó primero en conceptos erróneos de espiritual, orgullo, y luego en un pecado carnal. Esto es realmente "la Harmnica en las piernas de Cristo". En el borrador de la Oficina Editorial de la abuela romana, ora: "Meroserosos sobre nosotros, sobre nuestra debilidad ... No somos ... Legali, amamos ... criaturas pecaminosas ... y ambas se ponen en la ira ... yo Tener un hijo, misericordioso ... ella fue pelada, arrepentida, por tu palabra, mejor muchos jeones ahora ... Mile para ti tu hermana sin puro, tus lámparas puras ... ". Y, de hecho, la fe es más profunda y "milla" a Dios sin pecado Marfenka, porque Martha no está tentada, es decir, su virtud no debería ser nada, no tenía nada que luchar. En este sentido, se asemeja al Petersburgo Kuzina Paradreiskoy - Sophia Belovedov. "Ahí", dice Paradine, - una amplia imagen de dormitorios fríos en sarcófagos de mármol, con oro, escupido en el terciopelo, escudo de armas en los ataúdes; Aquí hay una imagen de sueño de verano cálido, en vegetación, entre los colores, bajo el cielo limpio, pero todo el sueño, ¡incombos sueño! " Marfenka es sable, según Goncerov, "Expresión incondicional, pasiva de una época, tipo, lanzada como cera, en una forma listosa y dominante". La fe, a diferencia de la hermana, sufrió la tentación, por lo tanto, su fe en Cristo solo se fortalece.
Solo fuera de la figura viva del cristiano, que no solo habla de su deuda, sino que también tratando de cumplir con él (aunque no sin errores), podría invertir en la boca de las palabras patéticas del paraíso sobre el hombre y especialmente una mujer como "artilleros": "No somos iguales: usted es más alto que nosotros, usted es poder, somos su instrumento ... somos figuras externas. Eres personas creativas y profesores de personas, eres un mejor arma de Dios ".
En el "Cliff", sin duda, la lógica evangélica domina. Además, los alfareros esta vez se permiten acentos mucho más notables e incluso directamente referencias a la Biblia. Además, menciona a los Gonchar en la novela "ABIERTE" y sobre los Sagrados Padres de la Iglesia. Nada como esta podría ser en las dos primeras novelas, que no se crearon en las condiciones de la controversia furiosa, sino en una situación pública relativamente tranquila.
La última Goncharova romana está saturada de reminiscencias bíblicas. Paradisk se parece a Sophie Belovodova Pacto bíblico "Combinar, multiplicar y rellenar la Tierra". Mencionado en la novela, personajes de testamento, como Jacob, Ion, Joakim, Sansón y otros. Goncerov usa el Antiguo Testamento y el Evangelio principalmente para desarrollar situaciones "parábolas". Como "alcantarillado de rutas rectas" se representa en el "Cliff" Mark Volokhov. "¡No le gusta la carretera directa!" - Dice sobre él paraíso. En el polo de "fe", la abuela Tatyana Markovna Berezhkova, que se debe al nombre asociada con la palabra "costa" (así como con las palabras "Berech", "protege") es una posición extremadamente correcta. Marfenka está firmemente en esta orilla, ella nunca interrumpe a su abuela. Pero la fe de pensamiento debe pasar por dudas y experiencia. La vara de la barra psicológica se esconde en la fe de lanzamiento espiritual entre la abuela moral tradicional y la "nueva religión", Mark Volokhov. El nombre de la fe enfatiza, en torno a cuáles son las disputas más importantes en la novela. Con la fe, con la ortodoxia, ahora el Goncerov ahora tiene más destinos históricos de Rusia. Donde va la fe, depende mucho de esto.
Las líneas de escena en la novela "abierta" son muy intensas, y no es por casualidad. Cada situación, cada narración, cada personaje, nombre del héroe, etc., todo esto lleva un carácter simbólico en la novela, en todo esto escondió el extremo deseo del autor para resumir los principales problemas de la modernidad. Esto le dio una novela alguna sobrecarga y pesadidad. El problema del nodo en la novela es espiritual. Ya está conectado no solo con el destino del héroe (como lo fue en la "historia ordinaria" y "Oblomov"), sino también con el destino de Rusia.
Goncerov compara la fe y la maternidad con María Bíblica y Martha y, al mismo tiempo, con Tatiana y Olga Larina de Pushkin "Eugene Onegin". Pero un sabor especial hace una comparación de la fe en la noche en una novela, y marténica, con el sol: "¿Qué es lo opuesto a mi hermana: ese haz, calor y luz? ¡Todo esto está parpadeando y misterioso, como la noche: complete MGLL y chispas, encantos y milagros! " Esta comparación de "noches" y "día" no solo es poética. Y espiritualmente. Marfenka es simple, limpia, comprensible. Mirándola, recuerdo el Evangelio: "Sé como hijos" ... El reino de Marfenka del cielo se da como si fuera dificultad y tentaciones especiales. Tan muchas personas "simples". Paradino, una vez, casi decidió seducir a Marfenka, de repente sintió la anaturalización de sus deseos: la niña era tan inocente a su caricia fraterna. Al darse cuenta de la pureza de sus hijos, dice: "¡Eres todo: el rayo de sol!, ¡Y deja que sea maldecido quién quiere renunciar a un grano inmundo en su alma!" La abuela llama a Marfenka "Limpia Lampady". Está claro que la heroína encarna su idea de la luz.
La imagen de la luz solar, el haz solar estaba en la novela con un símbolo de pureza virgen, el impensable de la caída femenina y espiritual. A diferencia de la fe, llena de "encantos" (no solo femenino, sino también espiritual, porque Vera está susceptible durante algún tiempo para engañar al "Milvel-Sorcerer" de Volokhov), Marfenka no puede irse. Si Marfenka solo es la luz solar, entonces la fe es dada por un escritor en los negros. Es más alivio, pero también más "rasgado", se controla con dudas y aburrido conmigo y Mark, en última instancia, ella es menos que sólida. Su imagen es dramáticamente, porque está asociada con el arrepentimiento. Marfenka no se equivoca y no se arrepiente de qué. La fe es la imagen repetida dramáticamente, más viva y real. Desde aquí de nuevo, la asociación con el Santo Santo Bíblico se aparece. Basado en la historia del Antiguo Testamento sobre el sufrimiento del IEEW justo y cómo reaccionaron los amigos más cercanos a él, viéndolo como si lo dejara, el Gonceroov pone la pregunta importante sobre el hecho de que un tribunal, en los humanos y el otro es Dios. . Escribe sobre toda la fe "pecaminosa" izquierda: "Ella es un mendigo en su círculo nativo. Medio vio a ella caída, vino y, se volvió, cubriéndose con ropa sin lástima, con orgullo pensando en ellos mismos: "Nunca te levantarás, pobre, y no nos convertirás en nosotros, aceptarás a Cristo por nuestro perdón".
Roman se basa en una base sostenible de la Mirosoria ortodoxa. En el cristianismo, la vida humana se divide en tres períodos principales: pecado - arrepentimiento - Domingo en Cristo (perdón). Encontramos este modelo en todas las principales obras de los clásicos rusos (recuerde al menos "el crimen y el castigo" F. M. Dostoevsky!). Ella se reproduce en el "acantilado". Y el tema está conectado principalmente con el destino de la fe.
Por primera vez en Goncerovsky, la novela se muestra no solo el pecado, sino también el arrepentimiento y la resurrección del alma humana. La "apertura" completa la trilogía romántica, en la que los caracteres de los personajes principales no solo son relativos, parcialmente similares entre sí, sino que también se desarrollan desde la novela hasta la novela a lo largo del enlace ascendente: desde el infierno-UEVA hasta Rai-Skom . Para el propio Goncerov, que insistió en alguna unidad de las tres novelas, uniéndose dominante fue la idea religiosa de la salvación de una persona en Cristo. La idea de toda la creciente participación del héroe en la vida de la sociedad y la liberación del desglose fue, sin duda, secundaria. El héroe de la "historia ordinaria", en esencia, traiciona sus sueños juveniles, sus ideales. Ilya Oblomov ya no va a sus ideales humanos, pero también no los encarna. El paradino está tratando constantemente de practicar practicalmente sus ideales en la vida real. Y aunque no tiene éxito, es bueno con su deseo por ello. Goncerov mostró que las posibilidades morales de la nobleza se agotaron en el paraíso como representante de la clase saliente de la vida rusa. En el "Cliff", el héroe noble llegó a las posibles alturas morales, entonces no tenía a dónde ir. Además, las aspiraciones espirituales del escritor ya se expresaron en una imagen femenina dramáticamente representada. Goncharov tuvo que mostrar completamente no solo una caída (pecado de descanso), no solo arrepentimiento, sino también "resurrección" de su héroe. Como una imagen de un héroe socialmente activo, un hombre, el "trabajador" en la sociedad rusa, Goncerov inevitablemente tuvo que entrar en utopía ("idiota"). Él no lo quiso. Por lo tanto, traduce el centro de gravedad de la novela en el plano moral. Caer a una mujer: una historia conectada no solo con las "enseñanzas más nuevas", esta es la historia de eterna. Es por eso que la fe ocupa un lugar central en la novela.
El paradino está en la novela por el "mentor" espiritual de la fe: "De esta conciencia del trabajo creativo dentro de sí mismo, y ahora desapareció de la memoria de la fe apasionada y estresante, y si vino, entonces solo que él con una oración la llamó. Allí, para este trabajo, el espíritu secreto, le muestra el fuego sagrado dentro de sí mismo y lo despertó en él, y pidiendo apreciarlo, apreciarlo en sí mismo ". FE y reconoce este papel casual en el paraíso, diciendo que si reprochamos su pasión, entonces por la ayuda espiritual vendrá a él primero. En sus apellidos, se asocian las presentaciones no solo sobre el jardín del paraíso (Eden-Malinovka), sino también sobre las puertas del paraíso, porque su deseo sincero de rehacer la vida causa una expresión del Evangelio en la memoria: "Sujetado y rechazado a usted" (en el Puertas paraíso). Es imposible decir que el paraíso fue completamente consistente con él mismo "viejo". Pero él puso esta tarea frente a él y trató de realizarlo, como sabía cómo. En este sentido, él no solo es el hijo de Alexander Aduyev y Ilya Oblomov, sino también un héroe que logró superar alguna inercia, para llegar a la lucha activa, aunque no completa con el pecado.
En el "Cliff", la principal expectativa es la espera de la misericordia del Creador. Él está esperando a todos los héroes que asocian sus vidas con Dios: la abuela estará esperando su pecado, pero sin saber cómo y qué. Esperando la fe, que ha sufrido una catástrofe de vida. Esperando el paraíso, sin terminar cayendo y subiendo del pecado. Queda claro que los héroes de Goncerov se dividen en la novela de aquellos que expresan el deseo de estar con Dios, y en aquellos que lo dejan conscientemente. Los primeros son de ninguna manera santa. Pero Dios, como dice el proverbio, "y por los besos de intención". Abuela, Vera, Paradina quiere estar con Dios, organizar sus vidas bajo su guía. No están completamente asegurados contra los errores y las caídas, pero lo principal no está en esto, no en performión, sino en el hecho de que su conciencia y voluntad se dirigirán hacia él, pero no viceversa. Así, Goncerov no requiere la santidad en realidad de sus héroes. Su salvación no está en la anarquía, sino en la dirección de su voluntad, a Dios. El caso de su salvación debe completar la misericordia de Dios. Si comparas la obra de arte con una oración, entonces la novela "Apertura" es la oración "¡Señor, Pommery!", Clases a la misericordia de Dios.
Goncerov no se convertirá en un escritor-profeta, un artista, como Kirilov. El autor del "Cliff" es alienígena a aspiraciones absolutas, no profetiza, no mira al abismo del espíritu humano, no busca formas de salvación universal en la Lona del Reino de Dios, etc. No absolutamente absolutamente absolutamente. Cualquier principio, sin idea, todo se ve sobrio, con calma, sin el sentimiento apocalíptico, las premoniciones, el Pricer, en el futuro lejano para el pensamiento público ruso. Esta es su "tranquilidad" visible externamente, también señaló Belinsky: "Él es un poeta, el artista no es más. Él no tiene amor ni hostilidad a los creados por él, no son graciosos, ni aclaran, no da ninguna clase moral ... "Ya he mencionado una carta a Sa Nikitenko (14 de junio de 1860) en el El destino de Gogol ("Él no sabía cómo poner en mis planes ... y murió") indica que Goncerov siguió en el trabajo de fundamentalmente diferentes, indiscriminadamente. Goncerov quiere quedarse en el marco del arte, su cristianismo se expresa en lugar de Pushkinsky en lugar de en Gogol. Gogol-Kirilov no es su camino en el arte, y en la religión.
La novela "abierta" elevó bruscamente la circulación de la revista "Boletín de Europa", en la que se imprimió. El editor de la revista M. M. Stasyulevich escribió A. K. Tolstoy el 10 de mayo de 1869: "La novela de Ivan Alexandrovich es una amplia variedad de rumores, pero aún leíjalo y muchos leen. En cualquier caso, solo pueden explicar el terrible éxito de la revista: En el último año, tuve 3,700 suscriptores durante todo el año, y ahora, el 15 de abril, cruzé la revista Hercules Pilares, es decir, 5000, y
1 de mayo tuvo 5200. " La "avería" leída con una respiración oculta, pasada de mano a mano, lo hizo registros en los diarios privados. La audiencia otorgó al autor por la atención, y los Gonchares de vez en cuando sintieron la corona de la gloria real en su cabeza. En mayo de 1869, escribe su conocido sofá Nikitenko de Berlín: "" "Opciones" vinieron aquí y aquí ... en la frontera, conocí a la recepción y alambres más soldados. El director de las costumbres ruso se apresó a mí en los brazos, y todos los miembros me rodearon, gracias al placer. Crecí que, en el camino de regreso, se deseaba obtener casi por separado, fallecido, uno en una habitación especial. "¿Qué quieres lo que quieres", dijeron: "Solo te avisa cuando regreses". Y en San Petersburgo, la cabeza y la estación de asistente se convirtieron en un rincón especial, y en la ventana escribieron mi apellido, con la inscripción. Todo esto me toca profundamente ". Las imágenes de la abuela, la fe y Marfie, escritas con amor extraordinario, inmediatamente se vuelven nominales. En la víspera del 50 aniversario del escritor, Gonccharova fue visitada por una delegación de mujeres, que, en nombre de todas las mujeres, Rusia le dio un reloj decorado con una estatuilla de bronce de fe y Marthen. Se suponía que la novela debía traer al autor siguiente triunfo. Sin embargo, la situación en la sociedad y el periodismo ha cambiado. Casi todas las revistas líderes en ese momento ocuparon posiciones radicales y, por lo tanto, percibieron de manera aguda la imagen del volochov nigilista negativamente desanimado. En la edición de junio de la revista de Notas Domésticas para 1869, el artículo Me Saltykov-Shchedrin "Filosofía de la calle", en la que un escritor conocido dio una respuesta bruscamente negativa sobre la novela y reprochó Goncerov en el malentendido de las aspiraciones avanzadas de las aspiraciones avanzadas de la generación más joven. Era inteligente, la gran satisfacción era muy inteligente, y aún cometió un error, esperando las mercancías de los jóvenes nihilistas para Rusia. El demócrata revolucionario N. Shelgunov también dio una retroalimentación aplastadora sobre la novela en el artículo "Talentoso Besalness". Ambas críticas reprocharon a Goncarov en la imagen de la caricatura de Mark Volokhov. En realidad, no fue una crítica, sino la razón para "unirse".
En una carta a M. M. Stasyulevich, el novelista escribió: "Cuánto escucho, atácame por Volokhov, que es una calumnia de la generación más joven que no existe una persona que no es esa persona. Entonces, ¿por qué enojado? Se decía que esta es una personalidad falsa, falsa, y recurrir a otras personas de la novela y decidir si son verdaderas, y hacer el análisis de ellos (lo que habría hecho belinsky). ¡No, se salen de sí mismos para Volokhov, como si todo lo que se encuentra en la novela! " Y después de todo, después de un tiempo, había un sabio escritor, quien, aunque simpatizó con la notoria "generación joven", pero resultó ser más anchas que las tendencias de la declaración estrecha y expresó una mirada tranquila y satisfecha de la obra de Goncharov y, en particular, en su "apertura": "Volokhov y todo lo que está conectado con él, se apresurarán, cómo se olvidará la" correspondencia "gogoliana, y sobre la molestia vieja y las viejas disputas serán durante mucho tiempo. Las figuras creadas por él ". Así que publicado por Vladimir Galaktionovich Korolenko en el artículo "I. A. Goncerov y "Generación joven" ".
Roman A. K. Tolstoy aprecio: Él, como el propio Goncharov, sintió una conspiración de las revistas "avanzadas" contra "acantilado", especialmente porque el artículo crítico sobre la novela apareció incluso en ... "Junior Europa", que acababa de publicar la composición de GonCharov. . Era algo nuevo, desagradable e indecente, anteriormente no encontrado en el periodismo ruso. A. Tolstoy no pudo resistir no expresar a Stasylevich Sus sentimientos: "En su último (noviembre. - V. M.) No. Hay un artículo de su Shurin, Sr. Utina, sobre las disputas en nuestra literatura. Con todo, mi respeto por su mente, no puedo, con mi franqueza, no notas que tiene un servicio extraño a la generación joven, reconociendo la forma de la marca de su representante en la novela ... después de todo, ¡Se llama al ladrón del sombrero ardiendo! " Como pudo, Tolstoy intentó consolar su conocido. En 1870, escribe el poema "I. A. Goncerov ":
No escuches ruido Sens, chismes y molestias, Piensa tu propia duma Y seguir adelante. Antes de tu otro, no te importa, ¡El viento les dejó usarlos! ¿Qué hay en tu alma madura? Para tener una imagen clara. Tuchi Black Hung - ¡Déjalos colgar, el infierno con dos! Por sus propios pensamientos, El resto de la césped de tryn!
Goncharov realmente no tenía nada, cómo profundizar e entrar a sí misma: los críticos escribieron como si no sean sobre su novela, sino un trabajo muy diferente. Nuestro pensador V. Rozanov notó esto: "Si te vuelves a leer todas las críticas críticas, que eran ... sobre el" acantilado ", y todo el análisis de algunos modernos para él y el trabajo olvidado a largo plazo, puedes ver cómo Mucho más aprobado más ... en lugar de una novela Gonceroov. La razón de esta hostilidad fue aquí que no sería este etiquetado (tipo Goncerov. - V. M.), la crítica actual también podría fluctuar en la conciencia de su innecesidad: podría justificar su debilidad ... pero cuando había en la literatura. Citas artísticas y ella no sabía cómo asociar varias palabras significativas sobre ellos; Cuando la sociedad fue leía por sus obras, a pesar de la actitud malvada hacia ellos, y nadie leyó las novelas con las novelas y los líderes, era imposible criticar toda la infertilidad de su existencia ". Sin embargo, se apure y escribió artículos muy tendenciosamente sobre la novela herida a Goncerov. Y es precisamente porque el "acantilado" se puso las más cargas, las ideas más profundas del novelista. Ninguna de sus novelas de Goncerov no se concentró tan concentrada para expresar su mundo-ondulia, su fundación cristiana. Lo principal: la novela retrató la verdadera, penetrada por el calor y la luz de la luz, fue retratada por los héroes, que, siendo personas comunes, al mismo tiempo, llevaban las características de la más alta espiritualidad. Los orígenes de este V. V. Rozanov vieron Pushkin en la "hija del Capitán". Pero el periodismo "avanzado" ni siquiera notó en la novela de lo principal, no vio el amor que el novelista invirtió en la descripción de la mujer rusa, la provincia rusa, no vio su ansiedad por Rusia y la altura de El ideal con el que Goncerov mira la vida rusa. Solo estaba interesada en solidaridad de la historia estrecha con un nihilista, presentada negativamente en la novela. No estaban con las manos para reconocer la objetividad artística completa de esta imagen. Pero hasta ahora, cuando hablan de nihilistas en la literatura rusa del siglo XIX, se viene a la mente en primer lugar.
Mark Volokhov: alivio y, por cierto, decir, no sin ningún amor, la figura de una ilusión rusa regular dada de un joven. El rechazo del "acantilado" no fue un hecho literario ordinario para el escritor, sino un drama personal. Mientras tanto, y su novela predijo el drama de toda Rusia. Y el escritor tenía razón: la siguiente "desglose" histórica de la antigua Rusia no superó.
Las tres ilusiones son el autoengaño romántico, la irresponsabilidad de la perezosa estética y el nihilismo destructivo, están conectados en la conciencia de Goncerov entre ellos. Esta es una "enfermedad infantil" del espíritu nacional, la falta de "edad adulta", responsabilidad. El escritor en sus novelas estaba buscando esta enfermedad de antídoto. Por un lado, retrató a las personas del trabajo sistemático y la responsabilidad de adultos por sus acciones (Peter Atuyev, Stolz, Tushin). Pero en estas personas, vio y mostraba huellas de toda la misma enfermedad, por solo las mentiras de salvación externas en el trabajo del sistema. En estas personas, la misma irresponsabilidad de la infancia sigue siendo: tienen miedo de hacerse preguntas simples sobre el sentido final de su vida y actividades y, por lo tanto, están contenidos con la ilusión del caso. Por otro lado, Goncerov ofrece su receta personal: este es un aumento en el hombre en el Espíritu, desde el infierno hasta el paraíso. Esta es una obra intensa constante sobre ti mismo, escuchándome a mí mismo, que sintió en sí misma un paraíso, que solo trató de ayudar a la "obra del Espíritu", que estaba en él, independientemente de él. El escritor, por supuesto, estaba hablando de la naturaleza divina del hombre, sobre el trabajo del Espíritu Santo en él. ¡Esa es una persona diferente del animal! Goncerov estableció una tarea artística colosal: recordar a una persona que fue creada "en la imagen y semejanza de Dios". Parecía llevar a su lector por su mano y trata de escalar en la altura del Espíritu con él. Fue un experimento de características único a su manera. Goncerov puso toda su vida creativa consciente. Pero parece grande a distancia. Su idea colosal no se entendió en toda su profundidad, no solo por sus oponentes ideológicos, un día, lo que podría juzgar el trabajo artístico solo sobre la base de la lógica de declaración estrecha, sino también simpatizante. Solo las imágenes individuales y los fragmentos de una enorme lona artística, un amplio marco y el valor de los cuales estarán más y más clarificados fueron vistos y evaluados.
