Neki od njih odavno su izgubili relevantnost zbog promjena u povijesnim stvarnostima. Ali ne miješa se, još uvijek ne nalazi vitalnost istine u izvrsnim dijalozima i likovima. Jedan od najvećih drama koji se još uvijek brinu o srcima čitalaca i ljubitelji pozorišta, predstave, koju je stvorio A. N. Ostrovsky, "Glumkrst." Konfrontacija emocionalne, vruće i fino osjetljive djevojke katerina patrijarhalna porodica i u naše vrijeme nalazi se puno odgovora u dušama ljudi. Prije svega, jer je to tragedija ljudskih osećanja, koja u jednom ili drugom obliku dolazi do svake generacije i sa bilo kojim socijalnim strogom.
Katerina i njeno okruženje
Katerina Kabanova - Central lik piez "Thunderstorm". Ostrovsky je izbrisao njenu izuzetno čvrstu osobu. Njene prve riječi u dijalogu sa svekrvom govori puno: Katya je očigledno vrlo ravna, iskrena i nije u stanju kritizirati djevojku duše. Sluh indirektnih napada u razgovoru o sebi, ona se odmah ometa pojačavanje situacije. I u prilično ravnoj liniji, iako prijateljski način za rješavanje sukoba licem u lice sa svojim pokretačem. Ali nema ostalih članova porodice Kabanov. Despotski svekrva ni na koji način ne treba izgovoriti ravno i otvoriti se s njim. Pomaže u dijeljenju i vladavini u vašoj kući samo atmosferu divljača, skrivene ženke i sposobnosti za finu i neprimetno izazvanu. To je stvarno "Dark Kingdom"! Otvoreni razgovor, pojašnjenje odnosa bez uključivanja trećih strana i želju da žive u skladu sa harmonije apsolutno ne u pokretu. Hipokritski varvar i plašni poslušni Tikhon ne može učiniti ništa da promijeni vremena i zauvijek ranjeni od strane Kabanove. Preuzimanje pozornice od rijetkih junaka dramske "grmljavinske oluje", Ostrovsky ih je oslikao vrlo pažljivo i obdario sve sa svijetlim prepoznatljivim karakterom.
Da li su postojale alternative?
Izlazeći u braku i voljeli drugu osobu, sama Katerina je zalupila zamku koja je vodila na tragični kraj. Ali čak i ako nije bilo vremena da je osjećaj koji nastao za drugog muškarca nije doveo na mentalnu krizu i samoubistvo, slabo se vjerovali da bi njen život mogao sretno morati sretno. Nemogućnost da se ne uklopi ni postojeći patrijarhalni sistem, niti u većini u laži i licemerju, supružnička porodica - sve to prije ili kasnije dovela bi do kolapsija, čija metafora i služi predstojeću grmljavinu. Ostrovsky je majstorno stvorio doslovno nekoliko napomena ugnjetavajuće atmosfere i pokazalo je aproksimaciju spojnog tragedije, koji je pivljiv u duši glavne heroine.
Dvostruko pokojni - jedina alternativa
U početku se akutno odgaja da se suprotstavi bilo kojem dvojicom, Katerina se nije navikla na nešto i sakriti od najmilijih. Varvara, sestra njenog supruga, u tom smislu - njegova je potpuno suprotna. Ona je, prema vlastitom priznanju, dugo shvaćena ", u kojoj kući živi" i naučila da lažu strogu majku i neactening brat Tikhona. Catherine je pretjerana ne prihvaćajući laži - čak je i njegova vlastitu savjest stalno podlijezna strogim ispitivanjem. Prirodno, čak je i smrt bliža njoj nego dvostruki život u kojem bi ljubavnik došao. Tako izuzetno istinito prikaženo ostrvo. "Grmljenje" u smanjenju dat će ideju za parcele i likove, uvodeći će najotriješeve dijaloge. Ali da sačini objektivna prosudba rada, bolje je pročitati u kompletnoj verziji. Pa šta je prvobitno stvoreno "grmljavinom". Ostrovsky, bez sumnje je odličan dramatičar, a čitanje će dati trenutke zadovoljstva svim ljubiteljima dobre drame.
(354 riječi) Ženske slike u literaturi igraju prilično važnu ulogu. To je slabi pod kojim je ponekad suđeno da pokaže život sa svim poteškoćama i nevoljama, da prenese određenu ideju čitaocima i utjecaju na društvo u cjelini. Radi A.N. Ostrovsky je poznat po raznolikosti ženskih slika, od kojih svaki ima svoju ličnost, ali istovremeno odražava određene karakteristike karakteristične za to vrijeme. To je posebno uočljivo u svojoj drami "Thunderstorm", napisano 1859. godine.
Katerina Kabanova glavna je heroina rada, to je izvan njenih duhovnih iskustava koje gledamo cijelu igru. Čist, iskrena, osjetljiva djevojka, "svjetlost svjetla u mračnoj kraljevstvu." Od djetinjstva, bila je okružena ljubavlju i brigom svojih roditelja, pa je odrastao strastveno i sanjao. Otvorena je svijetu, ona se nije morala pretvarati da izražava svoje emocije. Ali onda, izlazi u braku Tikhona, pala je u potpuno drugačiji svijet, impregnirala zloćom i despotizmu iz svekrve. Bila je nepodnošljiva takav život, kao rezultat toga zaljubljuje se u Borisa. Međutim, nažalost, sve je nažalost završilo: Katerina se nije mogla nositi sa bakljem savjesti, pa je umrla, namjerno birajući put smrti.
Još jedan svijetli način u predstavi bio je Marfa Ignatievna Kabanova. Bogat gumb i honorarni majka Tikhon, svekrva Katerina. To je personifikacija tiranije i surovosti - osobine svojstvene u ovom Kalinovu. Većina svega, u svijetu cijeni narudžbe i carinu reguliranu kućanskim poslovima. Osuđuje svog sina i snahu, jer ne čine kako je to propisano zakonom. Čak i kad je Katerina priznala u svom grijehu, Kabaniha je sretna, jer ona ima razlog za ponižavanje mlade žene. Ipak, na kraju rada Kupčikhe, ostaje, jer ju je čak odbio i njen jedini sin.
Još jedna zanimljiva heroina u radu bila je kći Kabanih - Varvara. Pametna i škakljiva djevojka koja prezire zakone kućanskih poslova i pokušava djelovati drugačije. Ona je nagovorila Katerina da se sastane sa Borisom, jer u njenom predstavljanju trebate učiniti sve što želite. Heroina se nikada neće moliti otvorena protiv okrutne narudžbe, ali spremna je boriti se za svoju sreću, koristeći laž. Na kraju, Barbara pobjegne s Kudryash-om iz svog domaćeg doma da pokrene još jedan život.
U predstavi Ostrovskog vidimo potpuno različite heroine, koju karakteriziramo naš WorldView. Svaki od njih liči na određenu grupu ljudi koji su u to vrijeme živjeli.
Zanimljivo? Uštedite na zidu!U svakom trenutku, u životu i u djelima literature, kod kuće, a ne balasu, sa muškarcem ili sa djevojkama, žene su ostale i ostaju drugačije. Svaki od njih ima svoj lik, svoje ideale, hobije i težnje. Polovina ženskog dela čovečanstva je u potpunosti suprotna od drugog, a ovo je normalno, ovo je protok života, ali ponekad se dešava da se ovi većina antipoda ugrađuju među sobom i pobede, naravno, naravno, onaj, naravno, pobijedi onaj koji je jači i snažniji. Dakle, na primjer, u radu Ostrovskog Aleksandra Nikolaevich "Glumkrstskog", pod istim krovom, ugrađene su dvije potpuno suprotne slike.
Prva ženska slika - Katerina. Ovo je vrlo iskrena i ljubazna djevojka koja voli i poštuje sve, nikad nikoga ne vrijeđa, ne gradi i ne kaže. Djevojčica je odrasla u vrlo dobroj porodici, gdje ju je voljela, a ona je bila slobodna sa svim svojim virgusom dok nije upoznao Tikhona i udala se za njega. Od djetinjstva, Katerina je otvorila u svemu novom, miru i ljudima, a ona je također iskreno vjerovala u Boga i pomogla roditeljima. Jednom u kući Tikhona pala je u ruke njegove majke, i bilo je zadivljeno koliko je sve ovdje drugačije. Djevojka nije ostala ništa, kako slušati Kabanov i da pati, pati, dok smrt ne dođe nakon nje, ili, kao što se ispostavilo u pitanju - ona se neće sastati prema svojoj smrti.
Kabanova - Snažna i despotska žena, koja, s jedne strane, vjerovala je da čovjek u šefu porodice i on je trebao poslušati, a s druge strane zapovijedao je sinu i njegovu ženu. U Domu Kabanova vladaju naloge Domostroji, tražila je da joj se pokorava, poštuju i ispuni bilo koji posao koji daje. Katerina, bila je neprestano ponižena, pretvorila je kao osobu, a kad je ona, i kad je počinila grijeha, pokajana, žena je bila oduševljena, jer je to novi razlog da muči siromašnu djevojku. Svima je jasno da se ne bi moglo zauvijek nastaviti. Nažalost, ništa dobro nije izašlo iz ovoga, a Katerina je počinila samoubistvo i Kabanihu, koji su pokušali svima nametnuti svoje mišljenje, čine da joj se pridržava i ispuni carine, čak i jedan, čak i jedan, čak i sina, čak i sina, čak i sina, čak i sina bio je okrenut od nje, prikomila je ogromne nade. Ali, kao što znate, dobro je uvijek jači od zla, pobjeđuje ga, a pravda u kraju pokušava. Dakle, u ovom radu, Kabaniha je primio prema zaslugama, iako takva cijena kao smrt nesretne mlade djevojke.
Nažalost, Kabanova je i dalje uspela da dovede snahu takvoj državi, ali Katerina, kao što je pobožnost i vrlo iskrena, ne bi mogla živjeti sa pomisliom da je napravila ogroman grijeh, a ne da je Kabanova - ona ne bi Oprosti mu.
Naravno, u životu ne postoji crno-bijelo. Dakle, u "grmljavini" postoji još jedna slika - Varvara. Ovo je kći despotičkog Kabanija, uprkos moralu njegove majke, nastavila je hodati sa svojim voljenim. Nije bila poput njenog brata, bila je zabava. Zato je varvar i pomogao glavnoj heroini. Dogovorila je sastanak sa Borisom i uvijek podržavali njene riječi. Varvara je nesumnjivo bila ljubazna, ali ova ljubaznost prestaje biti takva kada se sećamo ko njena majka. Barbara je slomljena mjehurićima, pa priori ne može biti pozitivan karakter.
Dakle, pod istim krovom i na stranicama jedne knjige bile su opremljene takve različite žene.
Opcija 2.
Ženska slika zauzima značajan dio u ruskoj literaturi. To su žene koje postaju primjer stvarnog života sa iskustvima i poteškoćama u radovima Velikog ruskog klasika.
Poznat ne samo u 19. stoljeću, već u modernom svijetu, dramatičar Aleksandar Ostrovsky također je posvetio posebnu pažnju ženskoj slici. Sve heroine u svojim djelima su raznolike, s ne idealnim karakterom, svijetlim ponašanjem i njihovom individualnošću. Moguće je pratiti raznolikost slika u dramatičnoj priči "grmljavinskog oluja".
"Thunderstorm" je napisan 1859. godine. Radnje se javljaju u izmišljenom gradu na obalama rijeke Volge. Glavni likovi su porodica Kabanov. Mlada djevojka Katerina na uputstvima roditelja udala se od pijanica Tikhona, jer imigrain iz zapažene porodice. U novoj kući vlada majka Tikhona - Kabaniha. Domaćica kod kuće ponižava i tlače svoju snahu, prisiljavajući je da radi glupe stvari. I samo u Varvaru, kćeri Kabanihi, Katerina smatra razumijevanje i simpatije. Centar rada je društveni sukob i svijetle ženske slike koje se međusobno protive.
Prvi ženski način je slika glavne heroine Katerina. Heroina je zastupljena iskrena, sanjata i romantična djevojka. Izlazak u braku Tikhon, Katerina ulazi u potpuno drugu kuću, ispunjenu zloćom i mržnjom. Utjera djevojka nađe u Varvaru i novom voljenom borisu. Ali Katerina se ne može nositi sa svojim osjećajima i bira put samoubistva.
Kako slijedi, Marfa Kabanova ili Kabaniha. Ova ženska slika je ostrvo koja se protivi Katerini. Kabaniha Power i okrutna kontrolna točka koja smatra radost u ponižavanju drugih. Svi koji žive u njenoj kući moraju doći samo na uputstvu domaćica. Marfa Kabanova simbol je okrutnosti, tiranije i despotizma.
Ništa manje vedar način je Varvara, kći Kabanih. Žive, dolazi protiv sistema i pravila njegove majke, Barbara pomaže Katerina i pruža podršku. Ali otvorena heroina ne radi, preferira lukavstvo i laži. Na kraju Barbare bježi sa svojim voljenim Kudryash-om, zanemarujući zakone majke.
Svaka junaka je zanimljiva na svoj način, jer svaki predstavlja eru tog vremena.
Koliko često čujemo od drugih, a oni sami često koriste u govoru, mnogim izrekama i poslovicama. Nije ni čudo što se nazivaju zrno mudrosti naroda. Uostalom, istina: izreke su kratke - žitarice su takođe male, a voće izvuče iz zrna
Anton Paftyovich Spittyn - karakter drugog plana najpoznatijeg rada Aleksandra Sergeeviča Puškina "Dubrovsky"
Biti na mnogo načina prekretnica za rusko društvo u cjelini, XIX vijek pretrpio je puno kardinalnih promjena u svim područjima državnog života. Budući da ovaj proces ne bi mogao biti vrlo značajan za ruske ljude, postojala je potreba za privlačenjem pažnje javnosti prema njemu. Performanse ove funkcije preuzeli su literaturu. Da biste postavili najprikladnija pitanja našeg vremena, stvoreni su mnogi svijetli, šareni likovi. Treba napomenuti da radovi tradicionalno dominiraju muškim slikama koje najviše odražavaju
Socijalno aktivni predstavnici kompanije u tom vremenu. Međutim, ako obraćate pažnju na radove mnogih ruskih klasika, počevši od Fonvizina i Griboedova, nemoguće je ne primijetiti njihovo interesovanje za sliku ženskih slika. Aleksandar Nikolaevich Ostrovsky nije bio izuzetak. Naprotiv, stvorio je brojne vrlo izražene ženske likove, prema Goncharovu, "Razmislite, govore i djeluju, jer misle da kažu i koji dolaze sami", od kojih je svaki duboko tipičan i istovremeno pojedinac i istovremeno Samo betonski.
Nije teško napomenuti da su općenito, sukobi porodice-domaćinstva dominantni u radu ostrva, u kojem se svira dominantna uloga čovjeka, naime žena. Temeljni motiv ovdje često je sukob između starog i novog. Obično se izražava sukobom između jake, despotske starije žene i mlade, socijalno bespomoćne djevojke (vrsta motiva odnosa između "izvršitelja i žrtve"). Takvo je poravnanje karakteristično za komedije ostrovskog "šume" i za njegovu dramu "grmljavinsku".
Treba biti fokusiran na činjenicu da se ovaj sukob otkrio u "šumi" u pojednostavljenijem (u poređenju s "grmljavinom"). Starija generacija ovdje je zastupljena u lice Gurmajskeya. Ostrovsky stvara vrlo šarenu sliku bogatog vlasnika zemljišta koji je jednom cvjetao u svjetlu, sada živi u provinciji. Kao jedna od najogresnije karakteristike, autor vodi svoju imaginarnu tendenciju u dobrotvorne svrhe. Prema njenim riječima, ona je samo "rostormanski iz svog novca i vlasnica svih siromašnih, svaka nesrećna". Gurmajskaya je karakteristična vrsta heroina, koja je plemenitija verzija početka "Samogovaya", tako da je Ostrovsky u potpunosti otkrio u "grmljavinom". U komediji "šuma" ovaj motiv nije tako vedar. Gurmyzskaya živi znanje svog bivšeg života i ne želi da dijeli s njima. Da biste to učinili, ispušta se iz Sankt Peterburga koji ima nevjerovatnu gimnaziju Bulanova. Ostrovsky vrlo jasno crta Grotesque-komedijsku sliku karijeri i "Surran". Gurmyzskaya se zaljubljuje u njega, a njen "protivnik" postaje Axyusha, prema osiguranju, "Iskreno i mirna jaka djevojka", ali na mnogo načina nisam inferiorna od Katerina iz "grmljavinske oluje", uprkos činjenici da paraleli u Izgradnja slike jasno se prati. Na primjer, ona živi i pod pokroviteljskom snažnoj, moćnoj ženi, jer se zaljubljuje u mladića koji je pod vlastima oca i u potpunosti i u potpunosti ovisan o njemu (teško se ne sjećati Borisa i divljine "grmljavina"); Konačno, ona takođe teži za ličnu slobodu, do neovisnog samoodređenja. Međutim, uprkos pojedinačnim najdubljim psihološkim skicama (na primjer, njen razgovor sa Petrom, u kojem priznaje: "Nemam suze, a nema dugog, ali kažem vam, ali ja vam kažem, prazno ovdje u srcu "), Slika je mnogo pojedinačnija, lišena duboke psihološke analize, karakteristične ostrva u" grmljavinom ". N. A. Dobrolyubov ukazuje na to da "ne pravi kaustičnu ili žrtvu". Zaista, ni Gurmajskaya sa Bulanovom, niti Ashyush sa Peterom i drugim junacima ne pridaju tešku procjenu: Ostrovsky skreće pažnju čitalaca, već na društvenim tipovima koji predstavljaju.
Ista situacija prati se u "grmljavinskom oluji", ali ovdje je očito mnogo detaljnija izgradnja psihološkog portreta. Lokalna plemnica je inferiorna u ovom slučaju robom. Uloga Gurmajske reproducira Kabanihea, "Tipični Samodor ruskog života".
Ovo je vrlo šarena figura, simbolizirajući jedan od najznačajnijih dijelova "mračnog kraljevstva" i govoreći u ime patrijarhalnih principa. Ona je bezlična "mi", stari nalog, osuđen na smrt, čak i u tako "krivotvornom" gradu Kalinovu, gdje još ima dovoljno snage. Novi put plaši Boa, osjeća se promjene, napominje da "ne baš stariji od starijih", i pokušava podržati njihovu vlast na sve načine. Ostrovsky naglašava šta ona radi s zlo da je njena nevolja da ona iskreno vjeruje da mladi ne znaju ništa, nema narudžbe "i da ima starješine u kući, kuću još uvijek živi dok živa . " Kao i Gurmajskaya, Kabani se snažno razvija motivom imaginarne dobrotvorne organizacije, on će donijeti "stranca, koji imaju milost", slušajući njihove riječi, istovremeno držeći i dom u strogoj i poslušnosti.
U takvim su uvjetima ispada glavnu heroinu "grmljavinska oluja" Katerina. Ovo je neuporedivo složeniji (u odnosu na Axyusha) sliku koja uzrokuje masu sporova u ruskoj kritici. Zbog svojih dubokih unutrašnjih kontradikcija, moderni kritičari skloni su raspoređivanje "lagane i tamne strane duše" Katerina. "Light strana" pripada njegovom poetičnošću i romantizmu, iskrenoj religioznost, kao i njegovom "potpuno suprotno od svih vrsta pohvala." Ostrovsky crta uzorak "ženskog energetskog karaktera". Bez različitog posebnog obrazovanja i želje za visokim idealima, Katerina ima snažan osjećaj unutarnje slobode. Bilo kakav pokušaj nametnuti bilo kakvih ograničenja da joj daju svu snagu i energiju u protestu. I ovdje se otvara "tamna strana" njene duše, što ukazuje na svoju vezu sa "tamnim kraljevstvom". Iako, prema Dobrolyubovu, "Katerina uopće ne pripada zahrđalim likovima, nikada nije bila nezadovoljna koja vole ništa da uništava", postaje rob njegovih emocija. Njegov ranjivi ponos i uvrijeđen samo-zapremina, gurajući ga na grešnom putu preljube u prvi plan. Treba napomenuti da, uprkos svojoj većoj društvenoj ovisnosti, otoka igra vodeću ulogu u ljubavnom trouglu, a voljena ne odgovara uvijek dubokoj unutrašnjoj pristojnoj pristojnosti heroine. Ova situacija se promatra i u "grmljavinskom oluji" i u "šumi". Zapravo, ljubav Katerina do Borisa dio je protesta protiv rastućeg puhanja "mračnog kraljevstva", kratke utjehe za nju. Međutim, konačno zbunjujući u trenutnoj situaciji, akutno osjeća potrebu za oslobađanjem i, u idealistu duše, vidi ga samo u smrti. Ostrovsky čini naglasak na činjenicu da je to jedini izlaz u ovom slučaju, naglašavajući ove riječi Borisa: "Samo jedna stvar i trebate tražiti od Boga da umre čim ne pati dugo!" Takođe, kratko, ali izražajno tikhonovu repliku, izrekao se preko mrtve katerske: "Dobro za tebe, Katya!"
Govoreći o slici Katerina, nemoguće je ne spominjati lik barbara, koji vrši funkciju bezbrižnosti, vjetrovitog subrete. Ostrovsky svjesno gura čitatelja da usporedi ove dvije slike, još više naglašava pažnju na pozitivne karakteristike glavnog karaktera. "Ti si neka vrsta mudrosti, Bog je s tobom!" - Kaže Varvara, povoljno se drži ovu "viludu" sa svojom frivološću i iako praktičnom, ali površnom "stiskom". Ako kontaktirate "šumu" komedije, onda uloga oduzimanja obavlja ulica, ključ za Gurmajskaya, ali nikako nije antipod, već, naprotiv, blizanci njegove Ardor i u ljubavi Takođe uhvatite snove (", pa ponekad to pronađu kao oblak", - priznato). Gurmajskaya je ljubavna kravata s Bulanovom naglašena ljubavlju Snita u srećku.
Mnogo ženskih slika nosi se sa otoka satiričnog, grotesque lika. U komediji "šuma", prema zakonima žanra primjenjuje se na sve likove; Što se tiče "grmljavinskih oluja", ovdje su bile satirične ženske slike koje su bile jedan od komičnih početnih izraza. Ovdje možete pripisati strancu feklush i "djevojku". Obje slike mogu se sigurno nazvati grotesknom komedije. Čini se da je Fecusch uža narodne legende i legende, uzrokujući one koji okružuju svojim pričama o tome kako "salteni Zemlje pravilo" i "da ih ne ocjenjuju, sve nije u redu", da za zemlje " Ljudi su sa glupom glavom. " Glava je tipičan odraz običnog "Kalinovsev", sa poštovanjem slušanja takvih izleta, sigurni da je "takođe dobro da su i dobri ljudi; Ne, ne da, i čujete da se radi na bijelom svjetlu, ali bi bilo tako budale i umrlo. " I igrač, a glava pripadaju "mračnom kraljevstvu", čineći ovaj svijet na "svojim" strancima ", na patrijarhalnoj" vrlini ", gdje je sve" cool i ravnomjerno ", i na vanjskoj vrećici, iz vanjske vreve koje stare narudžbe i vrijeme počinju "do izvedenosti dolaska". Ostrovsky je uveden problemom apsurdnog neznanja i bez nezamjenjivosti starog konzervativnog načina života, njegove nedosljednosti sa modernim trendovima.
Na taj način primjenjujući liniju na sve gore navedeno, to je potrebno shvatiti sve promjene i struje u društvu, otok, na što su ostrvo naimenuli protiv ideja nasilnih transformacija i vidjele njegove obrazovne aktivnosti u prilično tradicionalnom aspektu: u Moralno preusmjeravanje, izloženost poroku, otvaranju vrlina običnih i vječnih životnih vrijednosti. I važna uloga u otkrivanju ove teme odigrana je tako tačno odabrana i "napisana" likovima, uključujući žensku, kao dominantnu u mnogim njegovim predstavama, uključujući "grmljavinu" i "šumu". To je bilo njihovo prisustvo koje je učinilo da se takva parcela kreće kao sukob između stare i nove generacije, sukoba ili, naprotiv, savezu jake, duboke ličnosti i bezbrižnosti, ali praktičnog osoblja, uvođenje komičarskih grotesknih slika i mnogo Više, u konačnici osiguravajući ispunjenje zadatka i učinilo je Ostrovskyju jednu od najistaknutijih ruskih dramatičara XIX vijeka.
Uporedite radove A. N. Ostrovsky "Nonmennica" i "Thunderstorm". Šta imaju zajedničkog?
1. Ulaz.
Nakon čitanja komada A. N. Ostrovsky "Thunderstorm" i "DustPannica", odlučio sam ih uporediti jedni s drugima kao jedinim dramatičnim djelima ovog autora, ali u različitim vremenima, ali imaju mnogo sličnosti. U odnosu na ove komade, drama izvanredne ženske prirode odvija se u obojici, što dovodi do tragičnog čvora. Konačno, važno je da u obje predstave igraju važnu ulogu slika Volga City-a, u kojoj se odvija radnja.
2. sličnosti i razlike.
2.1. I predstave koji se razmatraju odnose se na dramski žanr, iako tačan žanr "grmljavinske oluje" ostaje kontroverzni problem u ruskoj literaturi. Ova predstava kombinira karakteristike tragedija i drame (I.E. "Tragediju domaćinstva"). Tragični žanr karakteriše neriješeni sukob između ličnih težnji heroja i zakona života, koji je svojstveni u obje predstave.
2.2. Prema vremenu pisanja "grmljavinske oluje" - ovo je glavni rad predreforme dramatike Ostrovskog, "neperdannica", isti motivi post-u skladu sa kreativnosti dramatičara. Razlika u epohama prikazana u ovim predstavama dovela je do savršenog rasadnika umjetničkog svijeta; "DustPannica" je drama buržoaske ere - novog vremena kada se veže tisući sa hiljadu godina tradicionalne tradicije, vrijeme koji je oslobodio osobu ne samo iz ulica morala, već i od sramote, časti, savjesti - i Ovo odlučujuće utiče na svoje probleme. Kultura ljudi u "grmljavinskom oluja" duhovizovali su moralne vrijednosti pravoslavlja. Stanovnici grada Kaline i dalje žive u "Domostroyju", život je još uvijek patrijarhalan.
2.3. Rođen u Zamoskvorechyeu, Ostrovsky poznaje životni i moralni trgovci i istražuje različite likove ovog kruga u svom radu. Njegove predstave gusto su za trgovce i čišćenje, njihovu djecu i supruge. Playwright je zainteresiran za bilo kakve sitnice počevši od opisa kostimova i situacije kod kuće, na individualnost govora svakog karaktera. U slici heroja Ostrovsky je bio potpuno originalan.
Dve drame A.N. Bavi se istim problemom - situacija žene u ruskom društvu. Naravno, ove su žene izvanredne ličnosti. Želim prestati na heroinima žena.
2.4.1. Prije svega, ovo je Katerina iz predstave "Thunderstorm". Ona je religiozna i romantična istovremeno. Njena duša teže sreći, žuri na volju. Katerina - trgovačka kćerka izdata se da se udaju bez ljubavi prema Tikhonu, ulazi u atmosferu okrutnosti. U ovom okruženju, porodične odgovornosti nisu ispunjene od duše, već "iz podrijetlom", a Katerina je povezana s glupim i nebitnim suprugom, sa zlom i mrzovoljnom svekrvom.
Ali njeni romantični naleti pronalaze izlaz, Katerina se strastveno zaljubi u mladića, Borisa, razlikujući pristojne manire i neke obrazovne. Dva starta bori se u heroinu: iskreni osjećaj, ljubav i svijest duga oženjene žene. Ova unutrašnja borba uzrokuje želju za ličnom slobodom u Katerini. Promjena svog supruga, samo Katerina je ispred njega, ali, rastrgana domaćom atmosferom, preferira smrt da se vrati u porodicu. Iskreno, iskreno i temeljno, nije u stanju obmane i lažno, za izuzeće i prilagodbu.
Govori o želji da se nekoliko puta leti. Ovo ostrvo naglašava romantičnu nadmoru duše Katerina. Željela bi postati ptica koja leti tamo gdje želi: "Zašto ljudi ne lete! .. zašto ljudi ne lete poput ptica? Znate, ponekad mislim da sam ptica. Kad stojite na planini, pa vas povučete. Bilo bi bolesno, podiglo ruke i letele ", kaže Varvar, sestra Tikhona," Šta sam bio oštar! A vi ste dobili ... "Oštre stvarnosti vraća heroinu u svijet boonića i divljine. Ovdje morate lagati, da biste učinili nešto što želite, izvana promatra pravila pristojnosti. Varvara, uzgajana u kući, savršeno je saznala ovu nauku. Barbara je potpuna suprotnost Katerini. Nije praznovjeran, ne plaše se grmljavinske oluje, ne smatra strogu poštivanje uspostavljenih običaja. Katerina je odvratno takvo ponašanje.
Stoga, u nemilosrdnom svijetu, gdje divlji i kabani vladaju, njen je život nepodnošljiv, nemoguć i završava tako tragičan. Katerina protest protiv Kabanija je borba svjetlosti, čistog, ljudskog protiv tame laži i surovosti "mračnog kraljevstva". Katerina ima vrlo osebujan karakter: ona je istovremeno strašna i buntovna. Za nju to nije samoubistvo, već oslobađanje iz života, beznadež.
2.4.2. Ostala situacija u drami "Diminant". Glavna heroina Larise nije proganja djevojke iz mrežnog okruženja, to je obrazovana, kulturna, razmišljanja. Dobila je plemenita odgoj i za razliku od Katerina, uzgajao uvjete u kojima je slaba ponižava gdje su najjači preživjeli. U svom liku ne postoji tako cjelovitost koja je u Kateri. Stoga Larisa ne traži, a ne može shvatiti svoje snove i želje. Ktila se siromaštvom i privilegija situacije. Larisa ne prihvata svijet u kojem živi. Želi pobjeći od toga po bilo kojem trošku.
Za Majku Larišu, preostala udovica s tri kćeri, evokativnom elegancijom i plemstvom života porodice nije normalno stanje, već krajolik za uređaj povoljnih brakova njenih kćeri. Za nju, laskavanje i lukavo je glavni princip komunikacije sa bogatim ljudima koji posjećuju kuću. Larisa je najmlađa kći, posljednja, preostala u kući, a majka treba prodati iz njenih ruku, čak ni da ne tvrde mnogo sreće. Sve ovo postavlja izvanrednu djevojku u teški položaj. Oko Larisa je mitley i sumnjiva gomila ventilatora i podnositelja zahtjeva za ruku, među kojima postoji puno "svih vrsta". Život u njenoj kući sličan je "bazaru" ili "ciganskom tapor". Heroina je prisiljena ne samo da prenosi svoje okruženje svoje lažne, trikove, licemerje, već i da učestvuje u njima.
Larisa postaje žrtva plemenitog sjaja, neodoljivost Sergeja Sergejeviča Pararty. U njemu vidi "ideal muškarca", čoveka koji se ne može pokoravati, koji se ne može verovati. Larisa ne vidi beznačajne i sitne stvari njegove prirode. Izgubljevajući nadu za sreću sa Sergejem Sergejevičem, Larisa je spremna udati za svakoga ko će je voditi iz kuće slične sajmu. Ne voli Karanndyshevu, čak ni ne poštuje, ali nada se za njega. Ali u ovom svijetu nema plemstva. Larisa je ubrzo shvatila. "Ja sam stvar", kaže ona Karanndyshev. Shvatajući ovo, Larisa želi da se prodaje skupljom. Heroine prevladaju interne kontradikcije. Otiše svoje misli, želi čist i iskren život, ali tamo ne vidi načine. Želi umrijeti, a nema snage, tako da hitac Karanndysheva Larisa poduzima tako dobro, riješiti se ugnjetavanja neriješenih problema. Smrt heroine dostojna je njenog odlaska iz života.
2.5. Komadi A. Ostrovsky zasićeni su raznim simbolima. Prije svega, to su simboli povezani sa svijetom prirode: šuma, grmljavinske oluje, rijeke, ptice, leta. Igra se vrlo važna uloga u predstavama i imenima heroja, čitava imena drevnog porijekla: drevni grčki i Roman.
2.5.1. Ženska imena u prednjim igrama Ostrovsky su vrlo prepuna, ali ime glavnog lika gotovo uvijek izuzetno precizno karakterizira svoju ulogu u parceli i sudbini. Larisa - "Seagull" u grčkom, Katerina - "Clean". Larisa - žrtva trgovačkih piratskih transakcija Patov: prodaje "ptice" - "guta" (parni), a zatim Larisa je galeb. Katerina - žrtva njegove čistoće, njegova religioznost, nije donijela splitsku dušu, jer je ona voljela - ne njen suprug i okrutno se za to osušilo. Zanimljivo je da je Harita i Marfa (u "nadridniju" i u "grmljavinom") obojica Ignatevna, odnosno "neznalica" ili, u naučnom "ignoriranju". Oni stoje kao iz tragedije Larisa i Katerina, iako je drugi definitivno kriv (ne direktno, već indirektno) u smrti kćeri i snijega.
2.5.2. Paraty je parada i gusar. Takođe, kao definitivno, pogodna usporedba pararta sa zvijeri "Parato", to je moćna, grabežljiva, snažna i nemilosrdna. Njegovo predostrožno ponašanje u predstavi nije bolje karakterizirati ovo prezime.
Prezimena divlji i Kabanova ne trebaju komentarisati. Da, i Tikhon - Kabanov, kao ni "tih" on. Ovdje katerina žuri u ovoj tamnoj šumi među životinjskim bićima. Boris, izabrala je gotovo nesvjesno, samo razliku od njegovog tikhona, tog imena (Borisa u bugarskom "hrštu").
Divlji, samoinirani znakovi, osim divljine, predstavljeni su u predstavi Barbara (to je gospodin, "Barbage", a ne hrišćanin i ponaša se u skladu s tim.
Kuligin, pored poznatih udruženja s Kulibinima, uzrokuje dojam nečeg malog, nerasporednog: u ovoj strašnoj močvari - kulik - ptica i ništa drugo. Pohvali Kalinov, poput Kulika - njegove močvare.
Larisa u "Nurenduan" surround ne "zvijeri". Novac - "BLASS", VASILY - "TSAR", Julius - ovo je, naravno, Julius Cezar, pa čak i Kapitylch, tj koji živi glavom (mozda želeći da bude glavna stvar.
Pa, konačno, Harita - majka tri kćeri - povezana je s Haritom, bogu mladih i ljepota, koja su bila tri, ali ona ih opljačkaju (sjetite se užasne sudbine još dvije sestre - jedan oženjen cipelama, Još jedan kavkaški suprug bio je oženjen).
3.1. "ThunderSkorm" i "DustPannica" su najbolja predstava ostrovskog, koji su čitatelja i gledatelja na kraju trgovca i viseljenika pokazali krajnjih merchants-a sa strastima i boli, sofićima i radošću. Ovaj svijet je zakoračio na scenu ruskog pozorišta, pokazujući dubinu i raznolikost priroda, neupadljive i bogate strastima, sitnim i okrutnim, dobrim i plemenitim, ali slabim, ne mogu se založiti za sebe.
Ženske slike stvorene od dramatičara preuzele su dostojno mjesto u klasičnoj ruskoj literaturi.
3.2. Katerina i Larisa imaju drugačije obrazovanje, različite likove, drugačije dobi, ali kombinira svoju želju da se vole i budu voljeni, pronađu razumijevanje, u riječi, da postane sretna. I svaka ide u tu svrhu, prevladavajući prepreke stvorene standardima društva. Za Katerina novac još ne igra nikakvo značenje, spremna je za odlazak u Boris i pješice, samo da bi je pristala da je uzme s njim. Larisa je otrovana sjajem zlata, ne želi stagnirati sa jadnim i jadnim mužem.
Katerina se ne može povezati sa svojom voljenom osobom i nađe put do smrti.
Larisa ima složeniji položaj. Razočarana je u svom voljenom čovjeku i prestala vjerovati u postojanje ljubavi i sreće. Shvatio sam da je okružena lažom i obmanom, Larisa vidi dva izlaska iz situacije: bilo potraga za materijalnim vrijednostima ili smrti. I tokom slučajnosti odabira prvo. Ali autor ne želi vidjeti običnu zavisnu ženu u njemu, a ona ostavlja život.
3.3. Likovi glavnih likova nalaze se na mnogo načina slični. Ovo je priroda koja živi s umom srca, sanjajući o sreći i ljubavi idealizirajući svijet. Ali predstava "diminantna" stvorena je u drugoj društveno-političkoj situaciji od "grmljavine". Nade za korekciju društva i roda ljudskog jezika nazivaju se iskrenom sumnjom u dramatičar, tako da se finale ovih predstava značajno razlikuju. Ako je, nakon smrti Katerina, svet "Dark Kingdom" svjestan svoje krivice, a Tikhon sa izazovom se bavi majkom, optužujući ga u smrt svoje supruge, tada ubojstvo Larise Ogudallova ne uzrokuje takve rezonanca. Autor namjerno naglašava ravnodušnost drugih; Prizor smrti heroine izražava pjevanje ciganskog zbora.
3.4. Otkrivanje imena i prezimena u prednjim igrama Ostrovskog pomaže u razumijevanju zapleta i glavnih slika. Iako se imena i imena ne mogu nazvati "govoreći" u ovom slučaju, jer je to karakteristika klasicizma, ali govore u širokom - simboličkom smislu riječi.
