साहित्यिक इतिहास कई मामलों को जानता है जब लेखक के कार्य उनके जीवन के दौरान बहुत लोकप्रिय थे, लेकिन समय बीत गया, और वे लगभग हमेशा के लिए भूल गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को उनके समकालीनों द्वारा मान्यता नहीं दी गई थी, और बाद की पीढ़ियों ने उनके कार्यों के वास्तविक मूल्य की खोज की।
लेकिन साहित्य में ऐसे बहुत कम काम हैं, जिनके महत्व को कम करके नहीं आंका जा सकता है, क्योंकि वे ऐसे चित्र बनाते हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करते हैं, ऐसे चित्र जो कलाकारों को अलग-अलग समय से लेकर रचनात्मक खोजों तक के लिए प्रेरित करते हैं। ऐसी छवियों को "शाश्वत" कहा जाता है क्योंकि वे उन लक्षणों के वाहक होते हैं जो हमेशा एक व्यक्ति में निहित होते हैं।
मिगुएल ग्रीवांटेस डी सावेद्रा ने अपना जीवन गरीबी और अकेलेपन में गुजारा, हालांकि अपने जीवनकाल में उन्हें प्रतिभाशाली, उज्ज्वल उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो स्वयं लेखक और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीतेंगी, और उनके नायकों को न केवल भुला दिया जाएगा, बल्कि वे "सबसे लोकप्रिय स्पेनवासी" बन जाएंगे और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से बाहर निकलेंगे और गद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों की रचनाओं में अपने स्वतंत्र जीवन पर रहेंगे। आज यह सूचीबद्ध करना भी मुश्किल है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने काम किए गए हैं: उन्हें गोया और पिकासो, मस्सेनेट और मिंकस द्वारा संबोधित किया गया था।
अमर पुस्तक का जन्म एक पैरोडी लिखने और शिष्टता के उपन्यासों का उपहास करने के विचार से हुआ था, जो कि 16 वीं शताब्दी में यूरोप में बहुत लोकप्रिय था, जब सर्वंते रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक का इरादा बढ़ता गया, और किताब के पन्नों पर उनके समकालीन स्पेन को पुनर्जीवित किया गया, नायक ने खुद को बदल दिया: एक पैरोडी नाइट से वह एक अजीब और दुखद आकृति में बढ़ता है। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (यह स्पेन के समकालीन लेखक को दर्शाता है) और सार्वभौमिक (क्योंकि यह किसी भी देश में हर समय मौजूद है)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के साथ खुद के बारे में आदर्श मानदंडों और विचारों का टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"।
डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तव में वास्तविकता का आकलन करने में सक्षम नहीं हैं। यहां तक \u200b\u200bकि "क्विज़ोटिज़्म" की अवधारणा भी उभरी। यह आदर्श, उत्साह, एक तरफ धार्मिकता की कमी, और भोलेपन, सनकीपन, सपने और भ्रम के पालन के मानवतावादी खोज को जोड़ती है। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक कुलीनता उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की कॉमेडी के साथ संयुक्त है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन वह उसे केवल एक सुंदर महिला में देखता है।
उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि है मजाकिया और मिट्टी की सांचो पांजा। वह डॉन क्विक्सोट के पूर्ण विपरीत हैं, लेकिन चरित्रों का अटूट संबंध है, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक जैसे हैं। ग्रीवांस अपने नायकों के साथ दिखाते हैं कि वास्तविकता आदर्शों के बिना असंभव है, लेकिन उन्हें वास्तविकता पर आधारित होना चाहिए।
शेक्सपियर के मेयेज "हेमलेट" में एक पूरी तरह से अलग अनन्त छवि हमारे सामने है। यह एक गहरी दुखद छवि है। हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, जो उसके चारों ओर होने वाली हर चीज का मूल्यांकन करता है, दृढ़ता से अच्छाई बनाम बुराई के पक्ष में खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी यह है कि वह निर्णायक कार्रवाई करने और बुराई को दंडित नहीं कर सकता। उनकी अनिच्छा कायरता का प्रकटीकरण नहीं है, वह एक बहादुर, मुखर व्यक्ति हैं। उसकी हिचकिचाहट बुराई की प्रकृति पर गहरे प्रतिबिंब का परिणाम है। परिस्थितियों को उसके पिता के हत्यारे को मारने की आवश्यकता होती है। वह हिचकिचाता है क्योंकि वह इस बदला को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में देखता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, भले ही एक खलनायक को मार दिया जाए। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छे के पक्ष में है, लेकिन इसके आंतरिक नैतिक कानून निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि इस छवि ने 20 वीं शताब्दी में एक विशेष प्रतिध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का युग, जब प्रत्येक व्यक्ति अपने लिए शाश्वत "हैमलेट प्रश्न" को हल कर रहा था।
"अनन्त" छवियों के कुछ और उदाहरण हैं: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को समझने के लिए इन छवियों से सीखता है।
« अनन्त चित्र» - कलात्मक चित्र विश्व साहित्य के कार्य, जिसमें लेखक अपने समय की जीवन सामग्री के आधार पर, बाद की पीढ़ियों के जीवन में लागू होने वाला एक टिकाऊ सामान्यीकरण बनाने में सक्षम था। ये चित्र एक सामान्य ज्ञान प्राप्त करते हैं और हमारे समय तक उनके कलात्मक अर्थ को बनाए रखते हैं।
तो, प्रोमेथियस में, एक व्यक्ति की विशेषताएं जो लोगों की भलाई के लिए अपना जीवन देने के लिए तैयार हैं, सामान्यीकृत हैं; अन्ताए में, अनिर्वचनीय शक्ति सन्निहित है, जो एक व्यक्ति को अपनी मूल भूमि के साथ, अपने लोगों के साथ एक अटूट संबंध देता है; in Faust - दुनिया के ज्ञान के लिए मनुष्य की अदम्य कोशिश। यह प्रोमेथियस, एनटियस और फॉस्ट की छवियों का अर्थ और सामाजिक विचार के प्रमुख प्रतिनिधियों द्वारा उनसे अपील करने का अर्थ निर्धारित करता है। उदाहरण के लिए, प्रोमेथियस की छवि को के। मार्क्स द्वारा अत्यधिक माना गया था।
प्रसिद्ध स्पेनिश लेखक मिगुएल सर्वेंट्स (XVI-XVII सदियों) द्वारा बनाई गई डॉन क्विक्सोट की छवि एक महान, लेकिन महत्वपूर्ण मिट्टी से रहित, सपने देखने वाली है; शेक्सपियर की त्रासदी (16 वीं - 17 वीं सदी की शुरुआत) का नायक हैमलेट, एक विभाजित व्यक्ति की एक सामान्य संज्ञा छवि है, जो विरोधाभासों से फाड़ा गया है। टार्टफ़े, खलेत्सकोव, प्लायस्किन, डॉन जुआन और इसी तरह की छवियां कई वर्षों से कई मानव पीढ़ियों के दिमाग में रहती हैं, क्योंकि वे अतीत के एक व्यक्ति की विशिष्ट कमियों को सामान्य करते हैं, स्थिर मानव चरित्र लक्षण सामंती और पूंजीवादी समाज द्वारा लाए गए हैं।
"अनन्त छवियां" एक निश्चित ऐतिहासिक सेटिंग में बनाई गई हैं और केवल इसके संबंध में पूरी तरह से समझा जा सकता है। वे "शाश्वत" हैं, जो कि अन्य युगों के लिए लागू है, इस हद तक कि मानव चरित्र के सामान्यीकृत लक्षण इन छवियों में स्थिर हैं। मार्क्सवाद-लेनिनवाद के क्लासिक्स के कार्यों में, अक्सर एक नई ऐतिहासिक सेटिंग में उनके आवेदन के लिए ऐसी छवियों के संदर्भ होते हैं (उदाहरण के लिए, प्रोमेथियस, डॉन क्विक्सोट, आदि की छवियां)।
साहित्य में "अनन्त छवियों" की अवधारणा का क्या अर्थ है? और आपके लिए? और सबसे अच्छा जवाब मिला
ए-स्ट्रैप से उत्तर [गुरु]
पुरानी-पुरानी छवियां (दुनिया, "सार्वभौमिक", "शाश्वत" छवियां) - उनका मतलब है कि कला की छवियां, जो बाद के पाठक या दर्शक की धारणा में हैं, वे मूल रूप से हर रोज या मूल रूप से खो गए हैं। ऐतिहासिक अर्थ और सामाजिक श्रेणियों से मनोवैज्ञानिक श्रेणियों में बदल गया।
उदाहरण के लिए, डॉन क्विक्सोट और हेमलेट, जो तुर्गनेव के लिए हैं, जैसा कि उन्होंने उनके बारे में अपने भाषण में कहा था, एक लामाचे नाइट होना बंद हो गया या डेनिश राजकुमार, लेकिन मूल रूप से अपने सांसारिक सार को दूर करने के लिए मनुष्य में निहित आकांक्षाओं की एक शाश्वत अभिव्यक्ति बन गई और, सबकुछ सांसारिक रूप से घृणा करते हुए, ऊंचाइयों (डॉन क्विक्सोट) या संदेह और तलाश करने की क्षमता (हेमलेट) में उड़ने के लिए। इस तरह के टारटफ़े या खलेत्सकोव हैं, जिसकी धारणा में पाठक को कम से कम यह याद है कि एक 17 वीं शताब्दी के फ्रांसीसी कैथोलिक पादरी का प्रतिनिधित्व करता है, और दूसरा 1830 के रूसी पेटी नौकरशाही का प्रतिनिधित्व करता है; पाठक के लिए, एक पाखंड और पवित्रता की अभिव्यक्ति है, जबकि दूसरा छल और घमंड की अभिव्यक्ति है।
पुरानी-पुरानी छवियां तथाकथित "युगीन" छवियों के साथ विपरीत थीं, जो एक निश्चित ऐतिहासिक अवधि के मूड या सामाजिक आंदोलन के आदर्शों की अभिव्यक्ति थीं; उदाहरण के लिए Onegin और Pechorin तथाकथित की छवियों के रूप में " अतिरिक्त लोग"या बाजरोव एक शून्यवादी की छवि के रूप में। शब्द "वनगिन", "बजरोव" केवल एक निश्चित युग के रूसी बुद्धिजीवियों की विशेषता है। 1905 की अवधि के आसपास रूसी बुद्धिजीवियों का एक भी समूह नहीं है, और इससे भी अधिक 1917 के बाद, हम कह सकते हैं - "बाजोरोव्स", लेकिन हम अपने अन्य समकालीनों के बारे में "हैमलेट्स" और "डॉन क्विक्सोट्स", "टारट्यूफ्स" और "ख्लेटकोव्स" कह सकते हैं।
मैं नायकों में शामिल हो सकता हूं बाल्ज़ाक ("शग्रीन की त्वचा") और ऑस्कर वाइल्ड ("द पिक्चर ऑफ डोरियन ग्रे") - आपको जीवन में हर चीज के लिए भुगतान करना होगा। Curmudgeons के चित्र सांकेतिक हैं - Balzakovsky Gobsek और Gogolevsky Plyushkin। दिल में ईमानदार, आसान गुण की लड़कियों की कई छवियां हैं।
मेरी शर्म की बात है कि मुझे यह ध्यान रखना है कि उपरोक्त शाश्वत चित्र मेरे लिए बहुत कम रुचि रखते हैं और बहुत सहानुभूति नहीं रखते हैं। शायद मैं एक बुरा पाठक हूं। शायद समय बदल गया है। यह संभव है कि शिक्षकों को टीका लगाने और समझाने के लिए दोषी ठहराया जाए। Coelho और Frisch की छवियां मेरे लिए बहुत स्पष्ट हैं (मैं आमतौर पर सांता क्रूज़ को जीवन का मार्गदर्शक कहने के लिए तैयार हूं)। उन्हें अभी तक शाश्वत नहीं बनने दें, लेकिन वे इसके योग्य हैं।
से जवाब दो निकोले[गुरु]
फॉस्ट, हेमलेट, डॉन जुआन।
से जवाब दो Milpit[विशेषज्ञ]
कि कोई भी इसमें दिलचस्पी नहीं लेता है, और सवाल अनंत काल में पूछा जाता है
से जवाब दो ЄASAD[गुरु]
मृतक CLOSE।
पहला प्यार।
ये मेरे लिए है।
से जवाब दो 3 जवाब[गुरु]
नमस्कार! यहां आपके प्रश्न के उत्तर के साथ विषयों का चयन है: साहित्य में "शाश्वत छवियों" की अवधारणा का क्या अर्थ है? और आपके लिए?
लेख
साहित्य का इतिहास कई मामलों को जानता है जब लेखक की रचनाएं उनके जीवनकाल में बहुत लोकप्रिय थीं, लेकिन समय बीत गया और वे लगभग हमेशा के लिए भूल गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को उसके समकालीनों द्वारा मान्यता नहीं दी गई थी, और अगली पीढ़ी ने अपने कार्यों के वास्तविक मूल्य की खोज की।
लेकिन साहित्य में बहुत कम काम हैं, जिनका महत्व अतिशयोक्तिपूर्ण नहीं हो सकता है, क्योंकि उनमें ऐसी छवियां बनाई गई हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करती हैं, ऐसी छवियां जो कलाकारों को अलग-अलग समय से रचनात्मक खोजों के लिए प्रेरित करती हैं। ऐसी छवियों को "शाश्वत" कहा जाता है, क्योंकि वे उन विशेषताओं के वाहक हैं जो हमेशा मनुष्य में निहित हैं।
मिगुएल सेर्वेंटेस डी सावेद्रा अपनी उम्र गरीबी और अकेलेपन में जीते थे, हालांकि अपने जीवनकाल के दौरान उन्हें प्रतिभाशाली, उज्ज्वल उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो लेखक खुद और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियां बीतेंगी, और उनके नायकों को न केवल भुला दिया जाएगा, बल्कि सबसे "लोकप्रिय स्पेनियां" बन जाएंगे और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से बाहर आएंगे और गद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों के कार्यों में अपना स्वतंत्र जीवन व्यतीत करेंगे। आज यह कल्पना करना मुश्किल है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने काम बनाए गए थे: उन्हें गोया और पिकासो, मस्सेनेट और मिंकस द्वारा संबोधित किया गया था।
अमर पुस्तक का जन्म एक पैरोडी लिखने और शिष्टता के उपन्यासों का मजाक उड़ाने के विचार से हुआ था, जो यूरोप में 16 वीं शताब्दी में लोकप्रिय था, जब सर्वंते रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक की योजना का विस्तार हुआ, और पुस्तक के पन्नों पर उनके समकालीन स्पेन को पुनर्जीवित किया गया, नायक ने खुद को बदल दिया: एक पैरोडी नाइट से वह एक अजीब और दुखद आकृति में बढ़ता है। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (समकालीन लेखक स्पेन को दर्शाता है) और सार्वभौमिक (क्योंकि यह किसी भी देश में हर समय मौजूद है)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के साथ आदर्श मानदंडों और विचारों की वास्तविकता के साथ टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"।
डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तव में वास्तविकता का आकलन करने में सक्षम नहीं हैं। यहां तक \u200b\u200bकि "क्विज़ोटिज़्म" की अवधारणा भी उभरी। यह आदर्श के एक मानवतावादी खोज को जोड़ती है, एक तरफ उत्साह, और दूसरी ओर भोलापन, सनकीपन। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक परवरिश को उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की कॉमेडी के साथ जोड़ा गया है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन उसे केवल एक खूबसूरत महिला के रूप में देखता है)।
उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि है मजाकिया और मिट्टी की सांचो पांजा। वह डॉन क्विक्सोट के पूर्ण विपरीत हैं, लेकिन नायकों का अटूट संबंध है, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक दूसरे के समान हैं। ग्रीवांस अपने नायकों के साथ दिखाते हैं कि वास्तविकता आदर्शों के बिना असंभव है, लेकिन उन्हें वास्तविकता पर आधारित होना चाहिए।
शेक्सपियर की त्रासदी "हैमलेट" में हमारे सामने एक पूरी तरह से अलग शाश्वत छवि दिखाई देती है। यह एक गहरी दुखद छवि है। हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, जो उसके चारों ओर होने वाली हर चीज का मूल्यांकन करता है, दृढ़ता से अच्छाई बनाम बुराई के पक्ष में खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी यह है कि वह निर्णायक कार्रवाई करने और बुराई को दंडित नहीं कर सकता। उनकी अनिच्छा कायरता का प्रकटीकरण नहीं है, वह एक बहादुर, मुखर व्यक्ति हैं। उसकी हिचकिचाहट बुराई की प्रकृति पर गहरे प्रतिबिंब का परिणाम है। परिस्थितियों को उसके पिता के हत्यारे को मारने की आवश्यकता होती है। वह हिचकिचाता है क्योंकि वह इस बदला को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में मानता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, यहां तक \u200b\u200bकि जब भी खलनायक मारा जाता है। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छे के पक्ष में है, लेकिन इसके आंतरिक नैतिक कानून निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं। यह मौका नहीं है कि इस छवि ने 20 वीं शताब्दी में एक विशेष प्रतिध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का समय, जब प्रत्येक व्यक्ति अपने लिए शाश्वत "हैमलेट प्रश्न" को हल कर रहा था।
"अनन्त" छवियों के कुछ और उदाहरण हैं: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक इन शिकायतों से न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को भी समझने के लिए सीखता है।
गोएथे और शिलर ने डॉन क्विक्सोट के बारे में लिखा था, और जर्मन रोमान्टिक्स ने इसे दुनिया की एक गहरी और सभी गले लगाने वाली दार्शनिक धारणा के उत्पाद के रूप में परिभाषित किया था।
डॉन क्विक्सोट सबसे प्रसिद्ध "अनन्त छवियों" में से एक है। इसकी व्याख्या और पुनर्विचार का एक लंबा इतिहास है।
शाश्वत छवियां साहित्यिक पात्र हैं जिन्हें विभिन्न देशों की कला में बार-बार सन्निहित किया गया है, अलग युग और संस्कृति के "संकेत" बन गए: प्रोमेथियस, डॉन जुआन, हेमलेट, डॉन क्विक्सोट, फॉस्ट, आदि। परंपरागत रूप से, पौराणिक, बाइबिल और पौराणिक चरित्रों (नेपोलियन, जीन डैर्क) को शाश्वत माना जाता है यदि इन छवियों का उपयोग किया गया था साहित्यिक कार्य... अक्सर, उन पात्रों को जिनके नाम कुछ विशेष घटनाओं के लिए सामान्यीकृत नामों में बदल गए हैं, मानव प्रकार को भी "शाश्वत चित्रों" का श्रेय दिया जाता है: प्लायस्किन, मनीलोव, कैन।
बुनियादी अवधारणाएँ: शिष्टता, नैतिक कर्तव्य, मानवतावादी, पुनर्जागरण, आदर्शों का रोमांस।
जी। गोगोल, " मृत आत्माएं], इस उपन्यास द्वारा निर्देशित किया गया था। F. Dostoevsky ने उन्हें एक पुस्तक कहा कि "... मानव जाति को कई सौ वर्षों में एक बार दिया जाता है।"
Cervantes एक महान मानवतावादी था, वह पुनर्जागरण के उच्च आदर्शों के करीब था, लेकिन वह एक ऐसे समय में बना और बना रहा जब "स्वर्ण छिद्र" के पुनरुद्धार के बारे में भ्रम पिघल रहे थे। स्पेन में, यह प्रक्रिया शायद अधिक दर्दनाक थी। इसके अलावा, डॉन क्विक्सोट के बारे में उपन्यास भी पुनर्जागरण मूल्यों का एक प्रकार का पुनर्मूल्यांकन है जो कई बार परीक्षण के लिए खड़ा नहीं हुआ है। महान सपने देखने वाले दुनिया को बदलने में नाकाम रहे हैं। जीवन का गद्य सुंदर आदर्शों पर हावी रहा है। इंग्लैंड में, विलियम शेक्सपियर ने इसे एक त्रासदी के रूप में दिखाया, स्पेन में, ग्रीवांट्स ने इसे मजाकिया और उदास उपन्यास डॉन क्विक्सोट में चित्रित किया। ग्रीवा अपने नायक की अभिनय करने की इच्छा पर नहीं हंसी, वह केवल यह दर्शाता है कि जीवन से अलगाव "आदर्शवादी और उत्साही" के सभी प्रयासों को शून्य कर सकता है। उपन्यास के अंत में, सामान्य ज्ञान जीतता है: डॉन क्विक्सोट मना करता है चिवालिक रोमांस और उनके अपने विचार। लेकिन पाठकों की याद में हमेशा एक नायक रहता है जो "हर किसी का भला करने और किसी की बुराई नहीं करने की कोशिश करता है।"
