Jaké město se narodilo Michelangelo Buonaroti. Brilantní Michelangelo.

Michelangelo Buonaroti (1475-1564), italský sochař, malíř, architekt, básník.

Narodil se 6. března 1475 v toskánské vesnici Caprese, kde Michelangelo otec byl starý věk. Navzdory ostrým protestům otce vstoupil do studenta na Freska malíře Girlandian a brzy začal studovat v florentské umělecké škole Lorenzo Medici.

Kreativita Michelangelo patří do éry vysokého znovuzrození. Již v mladistvých prací, jako jsou reliéfy Madonna na schodech, "bitva Centaurs" (oba 1490-1492), hlavní rysy Michelangelo se objevují: monumentalita, plastová síla a dramatické snímky, úctyhodnosti před osobou. Úspora z občanského nepokoje, vyplývající z představenstva Savonarola, Michelangelo se pohybuje z Florence do Benátek, pak v Římě.

Po dobu pěti let života v Římě vytvořil první z jeho slavných prací, včetně sochy "Vakh" (1496-1497) a "Pieta" (1498-1501) v katedrále sv. Petra. V 1500, na pozvání občanů Florencie, Michelangelo s triumfem se vrátil do tohoto města.

Brzy, na jeho likvidaci byl mramorový balvan čtyřmetrový výška, ze kterého byly již odmítnuty dva sochaři. Další tři roky pracoval nezištně, téměř bez odchodu do workshopu. V roce 1504 se na veřejnosti objevila monumentální socha nahého Davida.

V roce 1505, mocný táta Julius II velel Michelangelo se vrátil do Říma, objednává hrobku pro sebe. Voda pracovala po celý rok přes obrovskou bronzovou sochu, která měla wenst památník, téměř ihned po absolvování stát se svědkem toho, jak byl jeho stvoření integrováno do zbraní.

Po roce 1513, Julia II, jeho dědice trvaly na naplnění dalšího tahu sochařství. Za tímto účelem, včetně četných změn způsobených carricm zákazníků, 40 let života Michelangelo. V důsledku toho byl nucen odmítnout realizovat svůj plán, který předpokládal výstavbu náhrobku jako součást vnitřní architektury katedrály sv. Petra.

Kolosální mramorové Mojžíš a sochy známé jako "otroky", navždy zůstal působivými částmi nedokončeného celku.

Podle důkazů současníků byl Michelangelo uzavřen a ponořen osobou citlivou na náhlé záblesky bohatství. V soukromém životě byl téměř asketický, v poslední době položen a vstal brzy. Řekli, že on často spal, ani odstranil boty. Když on byl téměř šedesát, Pavel Paval III pověřil Michelangelo, aby vytvořil zeď freska v Sistinské kapli, zobrazující scény hrozného soudu (1536-1541).

V roce 1547 obdržel po rekonstrukci katedrály sv. Petra a navrhl obrovskou kopuli, která stále zůstává jedním z největších mistrovských děl architektury.

Jako dítě jsem četl hodně, a já jsem měl takovou dobu, když jsem "zaháknutý" na knihy z "života nádherných lidí" série. Jsem rád, že jsem si přečetl biografie různých spisovatelů, hudebníků, umělců, ale já jsem byl zvláště zasažen životem Michelangelo Buonootti. Dokonce jsem křičel album s mámou s ilustracemi jeho děl, nicméně v němčině a strašně drahá v té době (3 R.40k), je stále ještě držen.

1. Portrét Mickelangelo Buntoorot. OK. 1535. Marcello Venousti. Capitol Museum, Florencie.

"Život a činnost Michelangelo Buonarot pokračovaly téměř po celé století - od 1475 do roku 1564. Michelangelo se narodil 6. března 1475 v Kaprese, v Toskánsku. Byl to syn malého úředníka. Otec ho volal Michelangelo meditoval ho, ale v návrhu, chtěl jsem to dlouho. Abych ukázal, že stvoření to bylo nebeské a božské ve větším rozsahu, než to se děje v mortálu, jak to bylo potvrzeno později. Jeho dětství prošel součástí Florencie, část krajiny, v mužském panství. Chlapec matka zemřela, když mu bylo šest let. Podle smluvního cenage patřila rodina století nejvyšších vrstev města a Michelangelo byl na to velmi pyšný. ve stejné době, zůstal osamělý, žil docela skromně a na rozdíl od jiných umělců, jeho epocha se jeho epocha nikdy snažil zlepšit svou vlastní finanční situaci. Za prvé, on se staral o svého otce a čtyř bratrů. Jen na krátkou dobu, již v šedesáti -Sear-stáří, spolu s tvůrčí činností, pro něj získal t Závažný významný význam pro přátelské vztahy s Tommaso Cavalieri a Vittoria sloupu.

1. Mramorový basreliéf. 1490-1492. (Florencie, Buonarot Museum.)

V roce 1488, jeho otec dal třináctiletý Michelangelo studovat v Bottheg (workshop) Domenico Girondayo, který v té době byl uctíván jedním z nejlepších mistrů nejen ve Florencii, ale také v celé Itálii. Michelangelo dovednost a identita rostly tolik, že Dívic byl dán Divy, když viděl, jak by a některé věci nebyly stejně jako mladý muž by si myslel, protože se mu zdálo, že Michelangelo vyhrává nejen další studenty, a tam byl Spousta z nich v Girlandyo, ale také často není podřadný pro něj ve věcech vytvořených ho jako mistr. Takže, když jeden z mladých mužů, kteří studovali domendem načrtl pero z Girondaiyo několik tvarů oblečených žen, Michelangelo chytil tento list od něj a silnější pero bylo odrazeno postavou jednoho ze žen způsobem, který zvažoval Dokonalejší, takže zasáhl nejen rozdíl mezi oběma způsoby, ale také dovedností a chutí takového odvážného a odvážného mladého muže, který má dost ducha, aby napravil práci svého učitele. A tak se to stalo, že když Domenico pracoval ve velké kaple v Santa Maria Novella a nějakým způsobem vyšel odtud, Michelangelo začal kreslit tažené levity s několika stoly s několika stoly, udělal všechny doplňky umění, stejně jako několik mladých mužů , kdo tam pracoval. Není divu, když se Domenico vrátil a viděl obraz Michelangelu, uvedl: "No, to ví víc než moje" - tak on byl ohromen novým způsobem a novým způsobem hraní přírody.

2. "Svatá rodina" ("Madonna Donon") 1503 -1504. Florencie, Uffizi galerie.

Ale o rok později, Lorenzo Medici, nazval ho nádherně, zavolal ho do svého paláce a otevřel přístup k jeho zahradám, kde byla bohatá sbírka děl starodávných mistrů. Chlapec prakticky zvládl nezbytné technické dovednosti sochařského řemesla. Díval se z jíly a maloval dílo předchůdců, přesně vybírá přesně to, co mu může pomoci při rozvoji vlastních vrozených nesrovnalostí. Torrigano, lopatu s ním, ale závist závisti za to, že jak on viděl, on byl ocenil výše a stál ho více v umění, jako by si s sebou vtipkal s takovou silou, že zasáhl pěstí na nose, že byl navždy poznamenal rozbitý a ošklivý rozdrcený nos; Pro tento Torridjano byl z Florencie Excention ...

3. Ukřižování

Po smrti Lorenza se Michelangelo vrátil do domu svého otce v roce 1492. Pro kostel Santo Spiritho ve městě Florencie, udělal dřevěný krucifix, nastavit a stále stál nad půlkruhem hlavního oltáře se souhlasem předchozího, který mu poskytl, kde on, často odhalil mrtvoly ke studiu Anatomie, začala zlepšovat skvělé umění kresby, kterou se následně zlepšil.

Krátce před rokem 1494, francouzský král Carl VIII přinutil Medici, patrony umělce, opustit Florencie, Michelangelo uprchl do Benátek a pak v Bologni. Michelangelo pochopil, že byl v marném ztrátě času, rád se vrátil do Florencie, kde pro Lorenzo, syn Pierflictic Dei Medici, výšky z mramoru SV. John Dítě a hned z jiného kusu mramoru spícího Amor pravé velikosti, a když byl dokončen, přes Baaldasarre del Milana, jeho jako věc byla krásně ukázána Pierfrance, který s tím souhlasil a řekl Michelangelo: "Jestliže Vy pohřbili jste ji v zemi a pak jděte na zem v Římě, zběhl se pod starý, jsem si jistý, že tam sestoupí pro staré a budete vám pomůže mnohem víc, než když zde prodáte. "

4. Smutek Krista ("Pieta"), 1498 - 1499. Vatikán, katedrála sv. Petr.

Díky historii této slávy se Michelangelo stal tak, že byl okamžitě zavolal v Římě. Umělec takový vzácný datování zanechal památkovou památku hodnou sebe ve městě, tak slavný, mytí mramoru, zcela kulaté sochy s smutkem Krista, který byl umístěn do závěru v katedrále sv. Peter v kapli Panny Marie, léčitele horečky, kde bývala chrámem Marsu. V tomto stvoření, Michelangelo investoval tolik lásky a funguje, že jen na něm (který už neudělal v jiných dílech), napsal své jméno podél pásu, utáhněte prsa Panny Marie.

4. srpna 1501, po několika letech civilního zmatku byla republika vyhlášena ve Florencii. Někteří z jeho přátel ho napsali z Florencie tak, že tam přišel, protože by neměl být přehlížen mramor, ležící zkažené ve správci katedrály. Bohatá automobilová společnost Corporation dala hlavní příkaz k vytvoření sochy Davida.

5. David, 1501-1504. Florencie, Akademie výtvarných umění.

Michelangelo se rozbije tradičním způsobem interpretace obrazu Davida. Nezobrazoval vítěze z hlavy obra u jeho nohou a silného meče v ruce, ale představil mladého muže v situaci, která předchází kolizi, možná jen v okamžiku, kdy cítí zmatek jeho kmenů dříve Boj a publikoval rozlišuje Goliath, posměšující své lidi. Umělec dal svou postavu perfektní kontraference, stejně jako v nejkrásnějších obrazech řeckých hrdinů. Když byla socha dokončena, Komise se skládala z významných občanů a umělců, se rozhodla zřídit ji na hlavním náměstí města, před Palazzo Vecchio. Byl to první případ od starověku, to je více než tisíc let, vznik monumentální sochy nahého hrdiny na veřejném místě. To by se mohlo stát v důsledku úspěšné shody okolností: Za prvé, dovednosti umělce vytvořit symbol svých nejvyšších politických ideálů pro obyvatele obce a za druhé, schopnosti Společenství občanů pochopit moc tohoto symbolu . Jeho touha chránit svobodu svých lidí odpovědělo v tuto chvíli nejvíce vznešená touha Florentine.

6. Mojžíš. OK. 1515. Řím, kostel San Pietro-in-Wincany .

Po "smutku Krista", florentský obří a kartonová sláva Michelangelo se stal takovou, že v roce 1503, kdy po smrti papeže Alexander VI, Julius II byl zvolen (a Michelangelo pak byl asi 29 let), byl pozván Julia II s velkou úctou pro práci na jeho hrobce. Od doby starověku na Západě nebylo postaveno nic takového pro samostatnou osobu. Celkem byla tato práce provedena čtyřicet mramorových soch, nepočítá různé příběhy, tlačit a šperky, všechny řezání okapů a dalších architektonických košťat. Vystudoval mramorové Mojžíš v pěti loktách výšku (235 cm!) A se sochou tohoto nemůže porovnat žádnou z moderních prací. Říká se, že když ji Michelangelo také pracoval, zbytek mramoru dorazil zbytkem hrobky a zůstal v Carrara, a byl transportován do zbytku St. Petr; A protože dodávka by měla zaplatit, Michelangelo šel jako obvykle, táta; Ale od té doby, jeho svatost byla zapojena do důležitých případů, patřil k událostem v Bologni, chytil domov a zaplatil za mramor s vlastními penězi, věřil, že jeho svatost bude okamžitě dá tuto objednávku. Druhý den znovu šel mluvit s tátou, ale když nebyl povolen, protože Gatee řekl, že by měl být trpělivý, protože mu nařídil, aby ho nechal.

7. Madonna s dítětem, 1504 (kostel Notre Dame, Brugge, Nizozemsko).

Michelangelo se mu nelíbilo tento akt, a protože se mu to zdálo, že to není vůbec jako způsob, jakým se stalo dříve, on, rozzlobený, řekl papežským milencům, že kdyby bude i nadále jeho svatostem, nechte ho říct mu Co byl v pořádku, odešel jsem. Vrátil se do svého workshopu, posadil se ve dvě hodiny v poštovním, nařídil dva jeho služebníky, aby rozdělili všechny domácí věci pro Židy a pak ho následoval do Florencie, kde opustí. Příjezd do Poggibonsi, Florentine regionu se zastavil, pocit bezpečí.

Ale nebylo už dávno předtím, pět poslů přišel s dopisy od tátu, aby se vrátil zpět. Ale i přes požadavky a na dopis, ve kterém byl nařízen pod strachem z odvolání návratu do Říma, nechtěl nic slyšet. Pouze nižší než požadavky poslovců, on konečně napsal pár slov v reakci na svou svatost, kterou požádal o odpuštění, ale nevrátil se k němu, protože ho vykopal jako kočárek, který si nezasloužil Pro věrnou službu a ten táta může - někteří stále hledají služebníka.

8. Kristus, nesoucí kříž, 1519-1521. Kostel Santa Maria Sopra Minerva, Řím.

Brzy, táta, případně znepokojen nedostatkem vhodného místa pro hrobku, chytil oheň ještě ambicióznější projekt - restrukturalizace katedrály sv. Petra. Proto opustil předchozí myšlenky. V roce 1508 se Mistr konečně vrátil do Říma, ale nedostal příležitost zapojit se do hrobky. Jeho Svatost nevrátila na dokončení jeho hrobky, říká, že stavět hrobku během jeho života byl špatný znak a znamená chytit její smrt. Očekával ještě více ohromující řád: v paměti Sykst, strýčka jeho Svatosti, malovat Capella strop postavený v paláci Sikstom. A Michelangelo chtěl dokončit hrobku a práce na stropu Capells mu bylo velké a obtížné: mít na paměti malou zkušenost s malířskými barvami, snažil se v každém způsobu, jak tuto závažnost vypořádat sám. Vidět, že jeho svatost přetrvává, Michelangelo se konečně rozhodl, že to přijalo. Do 31. října 1512 napsal Michelangelo více než tři sta postavy na oblouku Sistinské kaple.

9. "Tvorba Adama" (fragment obrazu sicastinské kaple)

Po dokončení kaple, on s lovem převzal hrobku, takže bez tolika rušení přinést tentokrát do konce, ale vždycky dostal více problémů a potíží od ní než cokoliv jiného, \u200b\u200bale celý život byl slyšel Dlouho, jeden nebo jiný, díky tátě, kteří ho spálili a zorčili. Tak, vracet se do hrobky, pracoval na tom nepřetržitě, vedoucí zároveň v pořadí postav pro kapelní stěny, ale osud nebyl potěšen, že tato památka začala s takovou dokonalostí, protože se stalo v té době smrti papeže Julia, a proto byla tato práce opuštěna kvůli volbám papeže Lion X, který, který rozzářil podniku a moc ne méně než Julia, přála si opustit svou vlasti v jeho vlasti o sobě a božském umělci, jeho kolegu Občané, takové zázraky, jak by mohli, protože stejně jako největší panovník jako on. A proto nařídil, že fasáda San Lorenzo ve Florencii, kostel, postavený rodinou Medici, postavené Michelangelo, tato okolnost byla důvodem, proč byl Julia hrobka nedokončena.

10. Hrobka vévoda Lorenza. Chapel Medici. 1524-1531. Florencie, katedrála San Lorenzo.

Během pontifikátu Lev X, politická transformace nebyla opustila Michelangelo. Za prvé, táta, jehož rodina byla nepřátelská rodina Della Rovery, zabránila pokračování práce na hrobce Julia II, od roku 1515 obsazením umělce s designem a od roku 1518 - realizace fasády církve San Lorenzo. V roce 1520, po zbytečných válkách, táta byl nucen opustit výstavbu fasády a ve svém obratu poučil Michelangelo, aby se postavil vedle San Lorenzo Capelli Medici, a v roce 1524 nařídil vybudovat knihovnu Laurentzian. Ale realizace těchto projektů bylo také přerušeno na rok, kdy v roce 1526, Medici byly vyloučeny z Florencie. Pro Florentine Republic, která byla naposledy vyhlášena naposledy, michelangelo, mluvil jako vedoucí opevnění, spěchal k naplnění plánů nových opevnění, ale zrady a politické intriky přispěly k návratu léčebných přípravků a jeho projekty zůstaly na papíře .

11. Angel s svícenem. 1494-1495. Kostel San Domenico, Bologna.

Konec lva vedl k takovému zmatku umělců a umění a v Římě a ve Florencii, že během života Adrian VI Michelangelo zůstal ve Florencii a byl zapojen do hrobky Julia. Ale když Adrian a papež zemřel, Clement VII byl zvolen, usilovat o umění architektury, sochy a malby, aby zanechal slávu, do určité míry ne méně než lva a jeho další předchůdci, Michelangelo byl povolán v Římském papeži.

Táta se rozhodl malovat stěny Sistinské kaple, ve kterém Michelangelo namaloval strop svého předchůdce Julia II. Zákazník chtěl být na těchto zdech, a to na hlavní, kde byl oltář napsán hrozný soud, aby bylo vše ukázat na tomto příběhu, který byl v možnosti umění obrazu a na Ostatní zeď, naopak, nařídil to bylo přes hlavní dveře, aby ukázaly, jak jsem byl vyloučen z nebe Lucifera pro svou pýchu a jak všichni andělé, kteří s ním hřeší, byli rozloženi na podloží pekla.

12. "Strašidelný soud." 1534-1541 g.

O mnoho let později to bylo zjištěno, že Michelangelo pro tento účel dělal náčrtky a různé kresby a jeden z nich napsal freska v římském kostele Trinit v jednom sicilském malíře, který sloužil Michelangelo po mnoho měsíců, mnul si jeho barvy.

Tato práce byla nařízena táta Clementem VII krátce před smrtí. Zděděný Pavlem III Farnesem, Michelangelo vyvolalo tuto malbu, nejrozsáhlejší a prostorově jeden v celém století. První dojem, kterou dostaneme, stojící před hrozným soudem je pocit, že jsme skutečně kosmičtí událostí. V centru něj mocná postava Krista. Kromě krásy mimořádného stvoření je to vidět takovou jednotu malby a jeho implementace, která se zdá být napsána v jednom dni a nebudete najít takovou jemnost v miniature. Pracoval na dokončení tohoto stvoření po dobu osmi let a otevřel ji v roce 1541, v den Vánoc, udeřil a překvapilo je všechny Řím, navíc celý svět.

13. Apoštolové Peter a Paul, OK. 1503/1504. Katedrála, Siena.

V roce 1546 byl umělec svěřen nejvýznamnějším architektonickým rozkazům v jeho životě. Pro papeže Pavel III absolvoval Palazzo Farneza (třetí patro fasády dvorku a okapu) a navrhl pro něj nový cappolismus kapanku, jejichž materiálové provedení pokračovalo však dostatečně dlouho. Ale samozřejmě, nejdůležitější objednávka, která mu brání z velmi důležité objednávky, aby se vrátil do své rodné Florencie, bylo pro Michelangelo jeho jmenování k hlavnímu architektovi katedrály sv. Petra. Ujistěte se, že taková důvěra v něm a víra v to z papeže, Michelangelo, aby ukázala jeho goodwill, přál si, aby prohlášení bylo oznámeno, že slouží k výstavbě z lásky k Bohu a bez odměny. On v maximálním vědomí učinil zákon, který se skládal ze tří slov: jeho duše se dala do rukou Pána, těla Země a majetek na nejbližší příbuzné, trestající své blízké, aby mu připomněli vášně Pán, když má jít od tohoto života. A tak 17. února 1563, na Florentine Calculus (který by byl v roce 1564 v roce 1564), Michelangelo zůstal života.

14. Petail bandini (Petaine s Nicodemus). 1550. Muzeum Santa Maria del Fiore, Florencie.

Michelangelo talent byl uznán během svého života, ne po smrti, jak se to stane s mnoha; Neboť jsme viděli, že Julius II vysoká kněží, Leo X, Clement VII, Pavel III a Julius III, Pavel IV a Pei IV vždycky ho chtěli s ním vidět, stejně jako, stejně jako Suleiman - Pán Turků, Francis Value - král francouzský, Karl V - císař. Benátská Sygrie a vévoda z Kozimo Medici - všechny s čestem mu udělil jen s cílem vychutnat jeho velký talent, a to vykazuje jen ty lidi, kteří mají velké výhody. Ale on patřil, protože všichni věděli a všichni viděli, že všechny tři umění dosáhly takové dokonalosti v něm, které by nenalezli žádné staré lidi, žádné nové lidi pro mnoho lidí a mnoho let. Poslal představivost a tak dokonalé a věci, které mu byly v této myšlence, že nebylo možné provést ruce tak velkých a ohromujících rukou, a často hodil své výtvory, navíc mnoho zničených; Takže je známo, že krátce před smrtí spálil velký počet kreseb, náčrtků a kardonů vytvořených sám, aby nikdo neviděl díla, byli překonat, a jaký způsob, jak zažil svůj génius, aby mu ukázal není jinak tak dokonalé.

A nechat někdo zdát zvláštní, že Michelangelo milovala osamělost jako člověk v lásce s jeho umění, která vyžaduje, aby ho člověk věnoval úplně a jen přemýšlet o něm; A je nutné, aby ten, kdo se chce vypořádat, vyhýbat se společnosti, pro ten, kdo klade odrazy na umění, osamělá a bez myšlenek nikdy nezůstane, totéž, kteří ji připisují smrti a zvláštnostech, jsou mylné, protože kdo bude žádoucí Práce dobře, mělo by být odstraněno ze všech obav, protože talent vyžaduje reflexi, soukromí a mír, a ne duševní putování. "

Georgio Vazari. "Přímo-micalelangers".

15. Vedoucí Krista (fragment sochy "Mailing of Krista)

Osobní život Michelangelo.

V 1536, sloupec Vittoria dorazil do Říma, Pescara Marquis, kde tato 47-rok-stará vdova poetese si zasloužila hluboké přátelství, nebo spíše i vášnivá láska 61-rok-starý Michelangelo. On věnoval své velké platonické lásce několik jeho nejvíce ohnivých sonet, stvořilo své kresby a strávil mnoho hodin ve své společnosti. Myšlenky náboženské prodloužení, které se obávaly účastníky vitálního hrnku, dali hluboký otisk na světový názor Michelangelo v těchto letech. Jejich odraz je vidět například v fresku "hrozného soudu" v sicastinské kapli.

Vittoria je jedinou ženou, jejíž jméno je pevně spojeno s Michelangelem, který většina výzkumných pracovníků nakloní zvážit homo- nebo alespoň bisexuální.

Podle výzkumných pracovníků intimního života Michelangelo bylo jeho hřivší vášeň pro Marquise ovoce podvědomého výběru, protože její svaté životní styl nemohl být hrozbou pro jeho homosexuální instinkty, i když každý a životopisec Mikelangelo Condiva popsal jeho cudnost jako klášter . "Vzal ji na podstavec, ale je nepravděpodobné, že jeho láska k ní může být nazývána heterosexuálem: zavolal jí" muže v ženě. "

16.Vittoria sloupec, Pracovní portrét Sebastian del Piombo

Biografy slavného umělce Poznámka: "Korespondence těchto dvou nádherných lidí představuje nejen vysoký životopisný zájem, ale je vynikající památkou historické éry a vzácným příkladem živé výměny myšlenek, plných mysli, jemné pozorování a ironie." Výzkumníci napsat o sonetech věnovaných Michelangelo Vittoria: "Úmyslný, nucený platonismus jejich vztah zhoršil a přivedl k krystalizaci, milostného filozofického skladu Michelangean Poezie, který se ve velké míře odrážely a básně markýz samotného, \u200b\u200bhraní Role duchovního manažera Michelangelo za 1530s. Jejich poetická "korespondence" způsobila pozornost současníků; Téměř nejslavnější byl Sonnet 60, který se stal předmětem speciální interpretace. " Záznamy o rozhovorech Vittoria a Michelangelo, vysoce zpracovaných, přežil v posmrtně publikovaných záznamech portugalského umělce Francesco D "Oldland.

Sonnet №60

A nejvyšší génius nepřidá
Unified myšlenka na to, že mramor sám
Tito nadměrný - a pouze to
Objeví se ruka, poslušná mysl.
Čekám na radost, je tlačena úzkost,
Moudrý, dobrá donna, - vy
Dlužím všem a těžké pro mě
Jaký můj dar není stejně jako by měl, slavný.
Není moc lásky, ne vaše krása,
Il chladnost, hněv ile, ILE Gnet opovržení
V Zlosti, moje vína jsou vinen
Pak to smrt milosrdenství
Máte srdce - ale můj žalostný génius
Extrakt, milující, je schopen smrti smrti.

Michelangelo.

Fragmenty obrazu Sicastin Capella:

17. Kristus.

18. "Tvorba EVA"

19. "Tvorba svítidel a rostlin"

20. "pád"

21. "Světová povodeň"

22. "Noeho oběť"

23. Prophet Izaiah.

24. Prophet Jerimia.

25. Kumskaya Sivila

26. DELPHIC SIVILA.

27. Eritrea Sivila.

Snad jeden z nejvlivnějších mistrů renesance a baroka. Osoba, která žila celé období od vysokého oživení před paděláním. První zástupce západní tvořivosti, jehož historie byla napsána, když byl naživu.

Dětství

Budoucí génius se narodil na území Toskánska v malé vesnici Caprese v rodině zlomeného aristokratu. Několik generací rodiny bylo zapojeno do bankovnictví. Otec chlapce, ale neměl talent v jednání finančních záležitostí velmi brzy nahromadil mnoho dluhů a byl nucen uzavřít podnikání. O rodné matce umělce ví velmi málo, protože zemřela, když chlapec otočil šest let, od vyčerpání. Bez příležitosti vyvolat četné potomstvo Louise Buonaroti byl nucen dát synovi Kormilice. Naštěstí rodina, ve které byla dána, milovala a patřila do žáka dobře. Ukazuje schopnost sochařství dovedností Michelangelo, zvládla rychleji než dopis nebo čtení. Brzy se jeho otec znovu oženil a bylo rozhodnuto dát chlapci Francesco Galatea School Ano Urbino. Školení šlo velmi pomalu a většinu času, mladý umělec strávil na manipulaci s ikonami a freskami.

Pochopení, že výuka chlapcových výsledků nepřináší svého otce dal Michelangelo do workshopu na Domenico Girlandian. Zde se seznámil se základními materiály a technikami popravy. Jeho sochařské environmentální vidění jasně lze vidět v tužcích. O rok později, talent si všiml Lorenzo de Medici, a pod svou péči si vzal mladý génius.

Úspěchy v tvořivosti

Během nádvoří Medici se sochař seznámí se slavnými mysliteli a umělci té doby. Vytvoření sochy na mnoha petici, to zůstane soudní sochař k smrti léčivých přípravků. V roce 1494 se přestěhoval do Bologna a vyvíjí postavy pro oblouk svatého Dominika. O rok později, jeho socha "spánek Cupid" koupila kardinál Rafael Rarario a nabízí architekt, aby se přesunul do Říma. Během doby pobytu v kulturním kapitálu, Michelangelo vytváří "Vakha" a "Roman Pieta".

V 1501, Michelangelo navštíví Follencie znovu. Během tohoto období přišlo obrovský počet návrhů. Byly publikovány slavnými postavami pro "Altar Piccolomini", "Davit" a "dvanáct apoštolů". Bylo také vytvořeno jediné stroje z Madonna Donon. Plátno je jedinečné v jeho laskavosti, které Michelangelo vylíčil malování jako sochařství. Čištění barev, hladkost kůže, jasné ohyby záhybů, zdá se, že se zdá, že stlačuje obraz na povrchu, což činí volumetriku.

Vrátit se do Říma podle objednávek papeže Julia II v roce 1505, architekt začíná pracovat na hrobce. Proces vytváření byl rozmanitý a delikátní a požadoval vhodné pořadí hmoty, bootharrothe potřeboval osm měsíců, aby našel perfektní fit mramor. Dělat krátkou přestávku ve stvoření hrobky, Michelangelo dorazil na návštěvu Florencie. Jako hádka s tátou Julia II, rozhodne se ho sladit a okamžitě přijme objednávku od něj. Bronzová socha, jejichž tvorba trvalo téměř rok, bylo zničeno v budoucnu.

Při naléhání Julia II, jde do Říma vytvořit fresky na stropu Sistinské kaple. Mistr o něco více než čtyři roky pracoval na vytvoření freska, která zahrnovala většinu historie Bible. Na stropu kaple bylo znázorněno více než 300 údajů. Plast a graciosity vyděsil diváka a pozemky používané mistrem byly skutečně úžasné. O dvaceti pěti let později se vrátí k malování stěny stejné kaple, freska, která je plná dramatu, velikosti a vznešenosti. "Hrozný soud" téma, pro které bylo podáváno druhým příchodem Krista, to byla tato práce, která se stala poslední prací renesance.

Architektonické hodnoty

Začátek roku 1513 bylo předpokládáno smrti Julia II a lezení papežského trůnu, Giovanni Medici, který se stane papežovým lvem X. Tato událost se stala impulsem pro obnovu práce na hrobku papeže. Během vytvoření výzdoby pro hrobku architekta obdržel návrh na návrh kaple Lev X a sochařství "Krista s křížem". V roce 1516 se Medici opět přivolal architekt do Florencie, kde měl navrhnout fasádu pro katedrálu San Lorenzo. Možnost navržená sochařem byla odmítnuta, ale on byl přitahován k designu ostatních částí církve. Další v řadě byl návrh hrobka rodu Medici. Výběr mramoru pro tento řád trvalo asi rok u sochaře, a v budoucnu se docela často konal výlet do společnosti Carrara. Pití z vytváření hrobky pro papež Julia II, Michelangelo musel podepsat smlouvu o jeho stvoření již potřetí.

Blíže k počátku 1530, vytváří slavnou Laurencin knihovnu, která byla postavena výhradně pro ukládání sole-of-A-laskavých a starobylých knih a rukopisů rodiny Medici. Nejvýznamnější projekt pro Buonarroti byl objednán v roce 1546 pro papeže Pavel III. Místo Farnes byl zlepšen architektem, dokončil vnitřní fasádu a římsu budovy. Také to bylo vytvořeno fasádou Capitol Hill, který byl proveden v krásném, ale ne charakteristickým způsobem pro Řím.

Minulé roky

Ukazem, který se stal konečným akordem v jeho životě katedrála sv. Petra. Sochař změnil univerzální představu o vytváření čísel a prezentovaných monumentálních forem v pružné a hmotnostní formě. Jeho abstraktní vize přistálových věcí učinila svou práci jedinečnou v jeho druhu. Muž předložený ve sochách pro fasádu budovy se podává v české podobnosti. Cílnost a povaha reliéfů vytvořila bizarní hru osvětlení. Velkou důvěru, že táta ukázal a jeho životní prostředí tlačil sochař psát v dekretu o provedení objednávky, bod naprosto svobodné práce na projektu.

18. února 1564, sochař opustil svůj život, jeho poslední slova byla zákona. Stručně, ale bylo to zcela jasné, vysvětlil svou poslední vůli: "Dávám duši k Bohu, tělu Země, majetek je příbuzní." Od začátku popela, Michelangelo zamýšlel být pohřben v Římě, ale později byl tajně dodán do Florencie a pohřben ve zdech kostela Santa Croce.

Michelangelo se narodil 6. března 1475, v Kačežé, v zbídačené aristokratické rodiny. V roce 1481 ztratil budoucí umělec svou matku a o 4 roky později byl poslán do školy ve Florencii. Nebyly žádné zvláštní sklon k učení. Mladý muž raději komunikovat s umělci a redraw kostelní fresky.

Kreativní cesta

Když Michelangelo měl 13 let, otec přišel přijmout skutečnost, že umělec roste v rodině. Brzy se stal studentem D. Girlandiano. O rok později se Michelangelo vstoupil do školního sochaře B. Di Giovanni, který patronizoval Lorenzo di Medici sám.

Michelangelo měl další dárek - najít vlivné přátele. Začal své přátele s druhým synem Lorenza, Giovanni. Postupem času se Giovanni stal táta Lvomem X. Také Michelangelo byl přátelé s Juliem Medici, který se později stal papežem papežem VII.

Kvetoucí a rozpoznávání

1494-1495. Charakterizované rozkvétajícím kreativitou velkého umělce. Přesune se do Bologna, tvrdě pracuje na sochách pro oblouk sv. Dominika. Po šesti letech se vrátil do Florencie, pracoval na vyžádání. Nejvýznamnější práce je socha Davida.

Stala se ideálním obrazem lidského těla.

V roce 1505, Michelangelo, při pozvání papeže Julia II, dorazil do Říma. Pořák nařídil hrobku.

Od 1508 do roku 1512 Michelangelo pracoval na druhém řádu táta. Maloval strop Sistinské kaple, který představoval biblickou historii, počínaje velmi stvořením světa a končící s velkou povodni. Sicstinskaya Capella obsahuje více než tři sta postav.

Stručná biografie Michelangelo Buonarot mluví o něm jako vášnivý a komplexní osobu. Jejich vztah s papežem Julia II nebyl snadný. Ale nakonec obdržel třetí řád od pontifica - vytvořit sochu.

Nejdůležitější role v životě Velkého sochara hrála jeho jmenování hlavním architektem katedrály svatého Petra. Tam pracoval zdarma. Umělec navrhl gigantickou kopuli katedrály, který byl dokončen jen po jeho smrti.

Eliminace pozemského způsobu

Michelangelo žil dlouhý život. Zemřel 18. února 1564. Než se přestěhoval do světa, diktoval několik svědků k jeho vůli. Podle umírání dal duši v Božích rukou, těle - Země a veškeré jeho majetku - příbuzní.

Objednávka papeže IV byl Michelangelo pohřben v Římě. V katedrále sv. Petra byla postavena hrobka. Dne 20. února 1564, tělo Velkého umělce bylo dočasně umístěno do baziliky Santi Apoštoli.

V březnu Michelangelo tajně přepravoval do Florencie a pohřben v kostele Santa Croce, nedaleko od N. Makiavelli.

Michelangelo byl podle povahy svého výkonného talentu více sochařů. Ale nejdivočejší a odvážné plány, který dokázal přesně překládat díky malování.

Ostatní možnosti biografie

• Michelangelo byl zbožný muž. Ale on byl vlastní obvyklé lidské vášně. Když dokončil práci na první "Pieta", byla vložena do katedrály sv. Petra. Lidská Solla z nějakého důvodu připsal autorství do jiného sochaře, K. Solari. Omezené Michelangelo Sigs na pásu panny další nápis: "To bylo děláno Florentic M. Buonotti." Později, velký umělec si neměl pamatovat tuto epizodu. Podle těch, kteří ho znali blízko, byl bolestně stydět za vypuknutí pýchy. Více nikdy nepřihlásil svou práci.

Chtěl bych, abyste tyto slova přečetli na Michelangelo na začátku. V tolika filozofické moudrosti. Napsal to, když byl už starý muž.

"Bohužel! Bohužel! Jsem věnován těm, kteří byli povýšeni ve dne. Čekal jsem na příliš dlouho ... Čas letěl, a tak jsem starý muž. Je pozdě na pokání, je to pozdě Prahová hodnota je smrt ... marně jsem v slzách: Jaké neštěstí může být srovnáno se ztraceným časem ...

Běda! Běda! Dívám se a nehledám den, který by mi patřil! Klamné naděje a marné přání mi zabrání vidět pravdu, teď jsem to pochopil ... kolik slz, mouky, kolik povzdechů lásky, pro žádnou lidskou vášeň zůstal pro mě cizinec.

Běda! Běda! Jsem delirious, nevíte, kde, a já se bojím. A kdybych se nemýlím, - Oh, Bůh zakázal, takže se mýlím, vidím, vidím, tvůrce, že jsem připravil věčný Kara, čekal na ty, kteří se dopustili zla, vědí, co je dobré. A teď nevím, co doufat .. "

Michelangello se narodil v roce 1475 v malém městě Kapres. Je tak dovedně, že bylo obtížné odlišit od originálu.

Díky tomu se stal slavný a přijal ho do školy, který byl organizován společností Medici pro nejtalentovanější děti Florencie. V této škole si vzal zvláštní pozici díky jeho talentu a byl pozván, aby žil v paláci Mediho. Seznámí se s filozofií a literaturou.

Byl to největší sochař a umělec, architekt a básník.

Měl hrdý a neslučitelnou postavu, ponuré a drsné, ztělesněnil všechny mouky lidského boje. Zvýšení, nespokojenost, porucha ideálu a reality.

Nikdy nebyl ženatý. Řekl:

Umění žárlivý a vyžaduje celou osobu. Mám manželka, která je celá patřitelná a moje děti jsou moje práce "

Jediná láska jeho lásky se stala sloupec Victoria, Markiza Pescara. Přijela do Říma v roce 1536. Měl jsem 47 let, byla vdova, byla vdova. Market byl velmi vzdělaný žena pro jeho čas. Byla to poeteska, hluboce zájem o vědu Filozofie. Ve svém salonu byla provedena živé rozhovory o moderních akcích, vědě a umění. Mikelangelo zde vzal, jako královský host. Je čas, kdy byl už 60 let.

S největší pravděpodobností to byla platonická láska. Viktoria byla stále předpovězena s ní zemřelou v bitvě svého manžela, a jen velké přátelství bylo poháněno Michelangelo.

Imagograf umělce píše: "Byla tam velmi velká láska, že padl na Marquise Pescara. Stále ho udržuje mnoho jejích dopisů naplněných nejroztomtějšími sladkými pocity ... on sám napsal pro její mnoho sonetů, talentovaných a vystupoval Sweet melancholie.

Pro svou část ho miloval tak, že mu řekl, jedna věc ho sedla: Když se přišel podívat se na ni již nerovněž, políbil ji jen ruku a ne v čele nebo tváři. Pro tuto smrt zůstal zmatený Pro tuto smrt na dlouhou dobu a bez ohledu na to, jak rozrušený. "Nejvíce blízký svým služebníkem Urbino byl pro něj nejblíže pro něj. Když se služebník Zalenor, staral se o něj dlouho.

Poslední socha, na které pracoval, byla Maria a Ježíš, který udělal pro jeho hrobku. Ale nedokončila to.

Zemřel na 89 let v roce 1964 v Římě. Ale byl transportován do Florencie a byl pohřben v kostele Santa Croce.

Náhrobek na hrobě Michelangelo. Florencie. Santa Croce.

Na hrobce navržených Vazari - sochařství tří hudby - sochy, malování a architektury

Jeho zákonem byl velmi krátký - "Dávám duši Bohu, obklopujícímu těla a majetku."

Výzkumníci napsat o sonetech věnovaných Michelangelo Vittoria: "Úmyslný, nucený platonismus jejich vztah zhoršil a přivedl k krystalizaci, milostného filozofického skladu Michelangean Poezie, který se ve velké míře odrážely a básně markýz samotného, \u200b\u200bhraní Role duchovního manažera Michelangelo za 1530s. Jejich poetická "korespondence" způsobila pozornost současníků; Téměř nejslavnější byl Sonnet 60, který se stal předmětem speciální interpretace.

A nejvyšší génius nepřidá
Unified myšlenka na to, že mramor sám
Tito nadměrný - a pouze to
Objeví se ruka, poslušná mysl.

Čekám na radost, je tlačena úzkost,
Moudrý, dobrá donna, - vy
Dlužím všem a těžké pro mě
Jaký můj dar není stejně jako by měl, slavný.

Není moc lásky, ne vaše krása,
Il chladnost, hněv ile, ILE Gnet opovržení
V Zlosti, moje vína jsou vinen

Pak to smrt milosrdenství
Máte srdce - ale můj žalostný génius
Extrakt, milující, je schopen smrti smrti.

Michelangelo.

Nejvýznamnější díla velkého génia.

David. 1501-1504.gg.florence.

Petail. Mramor. 488-1489g.vatikan. Sobor St. Peter.

Hrozný dvůr. Cystinskaya capella.vatikan.1535-1541

Fragment.

Strop v sicastinské kapli.

Fragment stropu.

Madonna Dononová. 1507 g.

"Umění dosáhly takové dokonalosti v něm, které nenajdete žádné starověké, ani nové lidi pro mnoho a mnoho let.

Poslal představivost a tak dokonalé a věci, které mu byly v této myšlence, že nebylo možné provést ruce tak velkých a ohromujících rukou, a často hodil své výtvory, navíc mnoho zničených; Takže je známo, že krátce před smrtí spálil velký počet kreseb, náčrtků a kardonů vytvořených sám, takže nikdo neviděl díla, byli překonáni, a jaký druh způsobů zažil svůj génius, aby se ukázal Není jinak jako dokonalý ".

- Georgeo Vazari, životopisec.

Nezapomeňte se podívat na toto video.

Romain Rollyn s takovými slovy dokončil biografii Michelangelo:

"Velké duše jsou podobné horským vrcholům. Vortice jsou zhrouceny, mraky jsou obklopeny, ale oni to jednodušší a rozjasní. Čerstvý a transparentní vzduch čistí srdce z každého špatného, \u200b\u200ba když jsou mraky rozptýleny a vidí všechny lidstvo otevírá se.

Takový je Goliganská hora, která vzrostla přes Itálii renesance a jeho zlomený vrchol šel pod mraky ".

Tento materiál je připraven s velkou láskou pro velký mistr, sochař, umělec, básník a architekt Michelangelo Buonotti. Nevím, jestli se mi to podařilo dát vám.