"Dikarka" เป็นการเล่นตลกโดย A. Ostrovsky ซึ่งอยู่ในฉากของ MCAT Gorky ใส่ Tatyana Doronin
เกี่ยวกับการเล่น
บทละครของ Ostrovsky มีคุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์: พวกเขายังคงมีความเกี่ยวข้องแม้แต่หนึ่งศตวรรษครึ่ง เวลามีการเปลี่ยนแปลง แต่ผู้คนยังคงเหมือนเดิมด้วยความชั่วร้ายที่ไม่เปลี่ยนแปลงความปรารถนาและเป้าหมาย Dicarka ในโรงละครมอสโกที่ทันสมัยไม่ได้ใส่และไร้ประโยชน์ ช่องว่างนี้กำจัด MCAT อย่างมั่นใจ Gorky ผู้ที่จะแสดงและพิสูจน์ให้ผู้ชมออกไปที่ Backyards ละครเรื่องนี้เป็นการดูหมิ่นจริงที่เกี่ยวข้องกับงานศิลปะ
เจ้าของที่ดินของ Ashmetyev กลับไปที่อสังหาริมทรัพย์ในประเทศจากการเดินทางไปต่างประเทศ ที่นี่ก็เพียงพอแล้วเพียงสองสามวันเพราะชีวิตในชนบทที่น่าเบื่อและวัดไม่ชอบ เขากำลังรีบเกี่ยวกับเรื่องนี้เพื่อประกาศคู่สมรสของเขาที่ไม่มีใครรัก Marya Petrovna Ashmetyev มุ่งมั่นที่จะออกไปจากที่นี่และไปรับความรู้สึกใหม่จากการเดินทางของปารีสครั้งต่อไป Marya Petrovna นึกถึงการทำความคุ้นเคยกับคู่สมรสของเขาด้วยสำเนาที่อยู่ใกล้เคียงที่น่าอัศจรรย์ในการเผชิญกับหญิงสาวรุ่นเยาว์ Varnika ซึ่งเป็นวอร์ดของเขาในป่าและทนทาน ภรรยามั่นใจว่าแยมผิดปกติจะสนใจในแง่ของการศึกษาลักษณะของเธอของแอชมิทเทฟและจะล่าช้าในอสังหาริมทรัพย์ แต่เธอไม่สามารถคิดว่าสิ่งที่น่าสนใจไร้เดียงสานี้อาจนำไปสู่สิ่งนี้ และ Varnka และ Ashmetyev ตกหลุมรักกันอย่างแน่นหนา สิ่งที่คุกคามความรักของสามีผู้สูงอายุและหญิงสาว?
รอบปฐมทัศน์ของการเล่นเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 1 ธันวาคม 2012 นักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกตว่าการผลิตถูกตีพิมพ์ในประเพณีที่ดีที่สุดของโรงละคร "Doroninsky" "Dicarka" ในปี 2019 ยังคงเป็นประจำเพื่อความสุขของผู้ชม
กลุ่มความคิดสร้างสรรค์
Tatyana Doronina ศิลปินของประชาชนของสหภาพโซเวียตประธานและอดีตผู้อำนวยการฝ่ายศิลปะ MCAT Gorky เหมาะกับความกังวลใจและความจริงจังที่แน่นอนกับโปรดักชั่นคลาสสิก เพื่อนำไปที่ผู้ชมว่านักเขียนที่ยอดเยี่ยมต้องการพูดอะไร - ลายมือหลักของงานละครของเธอ วันนี้มีการแสดง 16 ครั้งในฉากโรงละครซึ่งนำโดโรไนนอันยิ่งใหญ่ ในหมู่พวกเขา "Zoykin Apartment", "Pygmalion", "White Guard", "SISTERS สามคน", "Terkin - Alive จะมีชีวิตอยู่!", "Polofan Journery"
ในการทำงานเกี่ยวกับการเล่นสัญญาณดังกล่าว Doronina ดึงดูดนักแสดงที่ดีที่สุดของโรงละคร Ashmetyev เล่นอย่างมั่นใจโดยศิลปินที่ได้รับเกียรติจากรัสเซีย Alexander Totorenko ภาพของ Marya Petrovna กับผู้ชมเพื่อให้บริการศิลปินที่ได้รับเกียรติจากรัสเซีย Yulia Zykov บทบาทของคุณธรรมและจิตใจของ Vari นั้นดำเนินการโดยนักแสดงที่มีความสามารถสูงของ Elena Korobeynikova รุ่นใหม่ โดยรวมแล้วนักแสดง 12 คนจะปรากฏบนเวทีในที่เกิดเหตุ
วิธีการซื้อตั๋วในการเล่น
เราขอเสนอตั๋ว "Dicarka" ที่ MCAT Gorky ในราคาที่เหมาะสม ทำไมฉันต้องสั่งกับเรา:
- เราทำงานในตลาดเพื่อให้การจัดหาบริการความบันเทิงและโรงละครตั้งแต่ปี 2549
- เรารู้ว่าช่องว่างที่ผู้ดูต้องการ;
- เราดำเนินการจัดส่งฟรีไปที่ใดก็ได้ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก;
- เราเสนอส่วนลดที่ดีภายใต้การใช้งานแบบรวมจาก 10 คน
การเล่น "Dicking" เป็นการตั้งค่าคุณภาพสูงของคอเมดี้เกาะซึ่งจะบังคับให้ผู้ชมแต่ละคนหัวเราะ
เกี่ยวกับ "Dicarka" MCAT M. Gorky
เรื่องราวความประทับใจในสองส่วน
มันเกิดขึ้นที่ฉันมาถึงรอบปฐมทัศน์ของ Mhat หลังจากอ่านหนังสือโรงละครสมาร์ทที่ทันสมัยและไม่ต้องสงสัยเลยว่า Hansa-tis Lehman "โรงละคร Postradamatic" ฉันสารภาพฉันอยู่ในภาวะซึมเศร้าที่ลึกที่สุด ความคิดของ Lemman เกี่ยวกับ "การตายของละคร" ร่วมกับความโหดร้ายความรุนแรงความรุนแรงเปลือยเพียงเรื่องไร้สาระที่ฉันมองในช่วงเวลาที่ผ่านมาบนเวทีการเป็นคนต่างด้าววิญญาณของฉันพวกเขาพยายามที่จะบุกเข้าไปในใจของฉันและ ปรับตัวเราเป็นผลิตภัณฑ์แพคเกจหมายถึงการออกแบบมาเพื่อปลุกผู้ชมจากศีลธรรมทางจิตวิญญาณและแม้กระทั่งการจำศีลทางกายภาพในยุคของเราภายหลังโพสต์โพสต์ (โทรตามที่คุณต้องการ) เมื่อไม่มีใครจำสิ่งใด ๆ ทุกคนไม่สนใจทุกอย่างและเราต้องเผชิญกับความโหดร้าย ในทุกขั้นตอนและอื่น ๆ ต่อไป ... และการสนทนาเกี่ยวกับโรงละคร "การดัด" เกี่ยวกับการไร้ความสามารถของความสมจริงในฉากที่ปลุกความรู้สึกบางอย่างในผู้ชมอย่างมากเข้าใจจินตนาการโรงละครจิตวิทยาของรัสเซียที่รักของฉันและมาหาฉัน ในความฝันในการเผชิญกับข้าราชการและ meyerhold ทะเลาะกันอย่างร้อนแรงเกี่ยวกับศิลปะ ... ตื่นขึ้นมาฉันพร้อมด้วยความมั่นใจว่าสิ่งที่สำคัญที่ฉันทำจากข้อพิพาทของคนที่ยิ่งใหญ่เหล่านี้ แต่วันธรรมดาถือเป็นวิธีที่สำคัญ แต่ยังคงเป็นวิธีที่สำคัญ อินเทอร์เน็ตใน Toron นักวิจารณ์ละครที่มีชื่อเสียงทั้งหมดมีความกระตือรือร้นอย่างต่อเนื่องของพวกเขาได้อย่างง่ายดายสำลักความคิดเห็นที่ไม่กลั่นกรองของฉัน
ฉันมาที่ Doronsky Mkhat โรงละครจริงบ้าน เราทุกคนทุกคนผู้ชมในเย็นวันนั้น - ไม่รู้จักซึ่งกันและกันยิ้มเมื่อดวงตาของเราพบกันเรามีความปรารถนาที่อธิบายไม่ได้ที่จะแสดงความยินดีกันเราทุกคนอยู่ในอารมณ์ที่ตื่นตัวและสนุกสนานและมันเป็นความสามัคคีที่แท้จริงและความสามัคคีที่แท้จริงอย่างแท้จริง : มันไม่สำคัญว่าเราจะอยู่ที่ไหนจากที่ทางเข้าที่เราเป็นส่วนหนึ่งของห้องโถงที่เรานั่งอยู่บนการเล่น - เราเป็นหนึ่งในทั้งหมดดวงตาของฉันมีความสุขยิ้มยิ้มแย้มยิ้มรอบ ๆ ... และฉัน สนุกกับการละลายในทะเลแห่งความรักที่พาฉันไปที่โอบกอดที่อบอุ่นของเขา สิ่งที่ไม่พูดและบุคคลในยุคของโพสต์ไม่สำคัญสิ่งที่มนุษย์ยังคงอยู่ ด้วยมาสก์ของความเฉยเมยที่เขาพยายามซ่อนไว้เขาต้องการความรักเขาเปิดกว้างและเขาชื่นชมยินดีในการใช้ชีวิตการสื่อสารที่อบอุ่นที่อบอุ่น
เธอปรากฏตัวบนเตียง Tatyana Doronina - เย็นนี้ - ผู้อำนวยการของ Premiere "Dicarka" แต่ตลอดเวลาที่เธอเป็นนักแสดงพื้นบ้าน นั่นคือนักแสดงที่คนที่รักและเขาไม่ต้องการเหตุผลใด ๆ สำหรับการแสดงออกของความรักนี้ - เขาชอบความร้อนแรงโดยตรงด้วยจิตวิญญาณทั้งหมด คุณรอมันได้อย่างไร! เธออยากเห็นได้อย่างไร! เธอพบกันได้อย่างไร! ในการเร่งรีบเพียงครั้งเดียวห้องโถงก็ยืนขึ้นและถ่านหินและแม้กระทั่งเมื่อม่านและ Tatyana Vasilyevna เปิดขึ้นบนเตียงแล้วผู้คนยืนอยู่และมีเพียงความรู้สึกโดยรวมที่การแสดงเริ่มต้นนั่นคือสิ่งศักดิ์สิทธิ์เริ่มต้น - ศักดิ์สิทธิ์เริ่ม - ศักดิ์สิทธิ์ การกระทำที่ลึกลับซึ่งเรายังอยู่ในการติดต่อตอนนี้ - ผู้ชมที่มีเมล็ดของโรงละครศิลปะในสถานที่ และเธอนั่งอยู่บนเตียงกับเราเหนือเราและส่องแสงในห้องโถงมืดหิมะสีขาวสวยงามชนิด - ราวกับคุ้มครองเราซื่อสัตย์ราวกับว่าเราเป็นลูกของเธอทั้งหมด ...
นักวิจารณ์กล่าวว่าครั้งหนึ่งว่ามีความจำเป็นต้องรีบไปดูว่า Doronina จูบกับ luspekayev ในการเล่น "Barbara" BDT อย่างไร ฉันเป็นคนอื่นอีกยุคหนึ่ง (ซึ่งเป็นโพสต์โพสต์ ... ) ฉันไม่ได้เห็นจูบนี้และฉันสามารถตัดสินเขาได้ยกเว้นรูปถ่ายและวิดีโอสั้น ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา แต่ แต่ฉันสามารถโอ้อวดที่ไม่นานมานี้ในวันที่ 1 ธันวาคมในวันที่ร่มหิมะที่ปกคลุมไปด้วยหิมะครั้งแรกในโรงละครศิลปะฉันเห็นว่า Korobeynikov จูบกับ Titorienko และจากจูบนี้โยนฉันในเหงื่อ ... เธอเป็น เด็กสาวเด็กผู้หญิงยังคงเต็มไปด้วย "โฟลเดอร์" (ตอนนี้ฉันเข้าใจอย่างชัดเจนว่าทำไมโปสเตอร์ประกาศหมวดที่ 16+) และเขาแต่งงานเป็นเวลาหลายปีหลายปีที่มีหัวใจได้รับความเย็นลงแล้ว แต่ถึงความเป็นเด็กเขาได้รับแรงบันดาลใจจากเยาวชนความงามของร่างกายของเธอไฟแห่งดวงตาของเธอ ... เขาเลี้ยงเธอให้รักรักแร้ - แน่นอน ในขณะที่เขาพาลูกสาวตัวน้อยของเธอไว้บนมือของพ่อเด็กที่รักของเขา - แต่ไม่เพียง แต่เขามีความรู้สึกสำหรับเธอที่อาจเป็นพ่อกับลูกสาวของเธอ ... และเธอตัดมือของเขาเหมือนตุ๊กตาเศษผ้าและ เขาวางเธอบนเก้าอี้ที่จะจูบ ... เสียงหูหนวกเสียงหูหนวกแทบจะทำให้หัวใจของความเย็นของความวิตกกังวล ... และฉากหลังของฉาก "Swam" วาดภาพสะท้อนของน้ำในน้ำพุ " ละลาย "จากความร้อน ... ทั้งสองยืนและยืดกัน สิ่งนี้ที่ยังไม่เกิดขึ้นกับการจูบข้อห้าม! เขาแต่งงานแล้ว แต่เป็นไปไม่ได้ เขาแก่กว่าเธอมากดังนั้น "โฟลเดอร์" "พ่อคนอื่น" ภรรยาของเขาเป็นผู้หญิงที่สวยและยิ่งกว่านั้นเกือบจะเป็นแฟนและมีการทรยศ ... และโดยทั่วไป - ดีน่าสนใจเซ็กซี่เช่นนี้คำว่า "Mistress" - แต่เหมาะสำหรับเด็กนี้ สาวอ่อนโยนหัวใจที่บุปผาในรังสีของความรักเป็นดอกไม้ฤดูใบไม้ผลิ? ทุกอย่างเต็มไปด้วยความคิดของคุณและคุณสั่นสะเทือนจากความกลัว - เกือบไม่ต้องการให้พวกเขาจูบ ... แล้วมันก็เกิดขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ทุกอย่างหายไปทุกอย่างจบลงแล้วเธอเองจูบเขาอย่างแน่นหนาและกระฉับกระเฉงคอของเขาด้วยมือของเขา ... พูดเหงื่อบนหน้าผากของเขา ... คุณเห็น: พระเจ้าให้ผู้หญิงคนนี้มีสิทธิ์ในการรักนี้เพียงเพราะมันเป็นเพียงแค่ ความรู้สึกที่แท้จริงมันไม่ทราบว่าสิ่งกีดขวางสร้างคน ... มันร้อนกลายเป็นร้อนมาก ... และในจิตวิญญาณมีความสิ้นหวังอยู่แล้ว ... ความขมขื่นสำหรับผู้หญิงที่ถูกทำลายนี้สำหรับดอกไม้ที่ถูกทำลายของวิญญาณของเธอ . สำหรับครอบครัวเธอไม่ใช่ของเล่นไม่ใช่ที่มาของ "ความสุขเชิงศิลปะสั้น ๆ " และลูกสาวที่รักลูกสาวแค่หนึ่งเดียวเท่านั้น ! ซึ่งเขาเลี้ยงดูหวงแหน - แล้วเธอเคยใช้งานง่ายหรือไม่? ศิลปิน Vladimir Rovinsky, พ่อคู่ - อาจมีรูปการ์ตูนอย่างหมดจดและตัวละครบางตัวของการเล่นและรับรู้ด้วยประชด แต่เขาเล่น Comedation โศกนาฏกรรมที่แท้จริง หลอกโดยลูกสาวของเขาเองส่งมอบในตำแหน่งที่น่าอึดอัดใจและไร้ประโยชน์รอบ ๆ เขา - ไม่รู้อะไรเกี่ยวกับอะไรเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นกับลูกสาวของเขา - มักจะรู้สึกถึงสภาพจิตใจของเธอเสมอเขารู้สึกเป็นสิ่งสำคัญ: เธอมีปัญหา ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะหัวเราะเยาะเขา ... Rovilovsky จำนวนมากในการเล่นฉากที่แข็งแกร่ง "หลังจากทั้งหมดสิ่งเดียวคือ หนึ่งในแสงของฉันทุกอย่างอยู่ที่นี่! " - เขาพูดเกี่ยวกับลูกสาวของเธอและนี่เป็นข้อโต้แย้งที่แข็งแกร่งที่สุดมันเป็นไปไม่ได้หลังจากคำพูดเหล่านี้ที่จะตำหนิพ่อที่โชคร้ายในบางสิ่งบางอย่าง: ฉันต้องการที่จะให้พ่อครัวเพื่อความฉลาดหรือในสิ่งที่เธอไม่เข้าใจ Rovilovsky เปิดเผยในบทบาทนี้เนื้อหาที่แท้จริงของความรักของผู้ปกครอง ความกังวลที่เสร็จสมบูรณ์เกี่ยวกับการดูแลของลูกสาวคือความหมายของชีวิตของพ่อ เขารักสุ่มสี่สุ่มห้าใช่ แต่เขารักเธอ! และความรักนี้เป็นที่ประจักษ์อย่างไร - ไม่มีใครต้องตัดสินเกี่ยวกับเรื่องนี้เพราะมันมาจากพระเจ้าและนั่นคือมัน โดยทั่วไปครอบครัวนี้การทำอาหารและพ่อของเธอเป็นหลักการทางจิตวิญญาณในการปฏิบัติงานความหมายหลักกฎหมายซึ่งเป็นเวลาของศตวรรษที่ถูกสร้างขึ้นในชีวิตเล็กน้อย ที่นี่พ่อบอกว่าเครื่อง: "แต่หนังสือเขียนเพื่อความสนุกสนาน ฉันอ่านและโยน ห้ามใช้ชีวิตตามหนังสือ แต่ในคำแนะนำของผู้ปกครอง " หรือเกี่ยวกับการเลี้ยงลูกสาว: "ฉันจะเย็บ, ถัก, ถัก, ปรุงอาหารใช่อ่านพ่อแม่ - นั่นเป็นหลักสูตรหญิงทั้งหมด!": มันคืออะไร? ความไม่รู้? ไม่. Rovilovsky สำหรับคำเหล่านี้เป็นรากฐานของชีวิต มันรู้สึกที่นี่ไม่ใช่คนที่คิดค้น แต่ศตวรรษที่ผ่านมาพิสูจน์แล้วจริง
กุญแจสู่ความสำเร็จของการเล่นคือ Ostrovsky เห็นว่าเธอปฏิบัติหน้าที่หลักของนักเขียนใด ๆ ตลอดเวลา: เพื่อทำลายอุดมคติของอดีตเมื่อพวกเขาออกมาและกลายเป็นเท็จ ความโรแมนติกของอุดมคตินิยมกลายเป็นเท็จ แต่การปฏิบัติงานใหม่เป็นมนุษย์ต่างดาวและเป็นศัตรู ฉันบันทึกไว้ในวงเล็บที่ความคิดที่จะใส่ในกึ่งกลางของเรื่องนี้ "Dicarka" เป็นของ N. Ya Solovyov แต่ Ostrovsky ทั้งหมดตั้งแต่ต้นและท้ายที่สุดฉันก็เขียนบทละครนี้อีกครั้งลงทุนในนั้น "ทั้งหมดของเขา ความรู้ประสบการณ์ทั้งหมดของเขาและงานที่มีความขยันขันแข็งที่สุด "
แต่ฉันสนใจเล่น Doroninsky นี่คือสิ่งที่หัวข้อนั้นเป็นอย่างมากในความคิดของฉันทันสมัย ทำไมสาวน้อยคนนี้ถึงเลือกเขาในคนรัก "โฟลเดอร์"? อะไรคืออะไรในคำนี้ "โฟลเดอร์"? นอกจากนี้ยังมี Wari และเจ้าบ่าวอื่น ๆ : และเด็กเช่นทอดและมีแนวโน้มเช่น Verkhinsky ทำไมคนที่แต่งงานมาถึง และทำไมเธอชอบมันเรียกว่า "โฟลเดอร์"? สิ่งที่แปลกประหลาดและนิสัยใจคอของตัวละครในการทำสงครามสามารถนำมาพิจารณาได้ แต่พวกเขาพองโดยผู้อื่นโดยสิ้นเชิงและถ้าคุณปรุงอาหารและเรียก "Dicarka" จากนั้นสิ่งเดียวคือพวกเขาไม่ทราบวิธีเข้าใจความจริงใจของ ธรรมชาติของเธอพูดประมาณเพราะพวกมันย้อมจริง ๆ สิ่งที่ฉันรู้สึกดีใจในการแสดง - นี่คือละครที่แท้จริงซึ่งนักแสดงและผู้กำกับเปิดในภาพของ Varia Varya ร้องเสียงฟองน้ำเล็ก ๆ ของเธอสั่นไหวเมื่อเธอพูดว่า: "ฉันจะโทรหาคุณโฟลเดอร์!" หากคุณสามารถพูดด้วยคำพูดเพื่อแสดงเนื้อหาของน้ำตาเหล่านี้เราจะได้ยิน: "ในที่สุดฉันก็พบคุณในที่สุด! ฉันเป็นอย่างที่คุณรักฉันรอเธอฉันต้องการมันมาก! ฉันรอมากที่คุณปรากฏในชีวิตของฉันที่คุณจะปกป้องฉัน! ฉันจะไม่ให้ใครแก่คุณฉันจะรักความแข็งแกร่งกว่าทั้งหมดในโลกในทุกสิ่งที่ฉันจะเชื่อฟังคุณโฟลเดอร์! " ดูเหมือนว่าจะเป็นผู้หญิงที่สนุกกับอารมณ์ขันและการเดินทางอย่างง่ายดายในฉากนี้ในหนึ่งวินาทีกลายเป็นวิญญาณภายในและเราเห็น: วิญญาณนี้เป็นเพียงความทุกข์ทรมาน "โฟลเดอร์" นี้เป็นละครส่วนตัวของเธอ ... ซึ่งถ่ายในระดับของความเข้าใจในธรรมชาติของผู้หญิงความรักหญิงที่มีต่อฮีโร่ชายผู้ชนะคนผู้พิทักษ์ผู้พิทักษ์ - สร้างหัวข้อนี้ในความจริงโศกนาฏกรรม บางทีความจริงก็คือพ่อพื้นเมืองย้ายออกจาก Var เพราะมันทำงานได้มากบางทีรอยแตกในความสัมพันธ์ของพวกเขาก็ตัดสินใจที่จะเลือกเจ้าบ่าว: พ่อต้องการทำอาหารให้คนที่ตรงกันข้ามกับเธอ ลูกสาวคนโปรดของฉันเท่านั้นเธอไปหารักพ่อของเขาในขณะนั้นเมื่อ Ashetyeva Met เธอเติบโตขึ้นมาเพื่อผู้ชายอย่างแท้จริง ซึ่งในความฝันของเด็กสาวต้องชอบพ่อของเธอเพื่อที่เธอจะได้เคารพเขา จากนั้น "โฟลเดอร์" ตัวเองใช้แล้วติดมัน ... เขาในดวงตาของเธอฉลาดมากจนผู้ใหญ่ดังนั้นเขารู้ทุกอย่างทุกอย่างสามารถเขาแข็งแกร่ง - ดีมันเป็นเรื่องง่ายมาก ๆ รักสิ่งนี้? เมื่อเปรียบเทียบกับมันเจ้าบ่าวทั้งหมดก็สูญเสียและเป็นธรรมชาติเท่านั้น ฉันมองไปรอบ ๆ ที่ผู้ชมในห้องโถง บางคนหัวเราะคนอื่น ๆ ร้องไห้ ... นี่เป็นประสบการณ์การแสดงละครจริงในช่วงเวลาดังกล่าวคุณรู้สึกถึงความแข็งแกร่งและพลังของศิลปะ ... การเล่นที่น่าตื่นตาตื่นใจ, หัวข้อที่น่าตื่นตาตื่นใจ, เกาะ Ah ดา ... ผอมบางมาก เพียงแค่ verge ... คุณสามารถส่งมอบได้อย่างง่ายดายเพื่อให้ไม่มีการเปลี่ยนเป็นเสื้อคลุม "เหนียว" ที่ไม่ได้รับอนุญาตให้ห้าม - แต่นำไปใช้เพื่อเปิดเผยความงามของเมฆแห่งความรู้สึกกับ "โฟลเดอร์" "- นี่คืองานที่ Mhat ได้ดำเนินการเรียบร้อยแล้ว
ฉันนั่งอยู่หน้าผ้าม่านปิดในที่มืด ... มีนกนางนวลอยู่ตรงหน้าฉันมันถูกล้อมรอบด้วยคลื่นสีทองของคลื่นสีน้ำตาล ... ฉันจมน้ำในเก้าอี้ที่แสนสบายสีเขียวและนุ่ม ... เพียงแค่ การปรุงอาหาร (แน่นอนฉากฉากนั้นชัดเจนสำหรับผู้หญิงทุกคนที่เคยผอมแห้ง) - BeGlore "โฟลเดอร์" ที่จะอยู่ต่อหน้าเขาที่หัวเข่าของเขาคว้าขาของเขาพยายามที่จะเก็บ ... และใน เพลงที่เธอห่วงคอวิญญาณในเสียงหญิงที่อ่อนโยน Sang A ที่ยอดเยี่ยมจริงใจ ...
โอ้ทุกคน
พรหมจารีหญิงสาว
ดีโวสะอาด
หนวด!
ฉันสวดอ้อนวอนให้คุณ
ไม่รู้ไม่ได้
ได้ยินว่า molub
ความบาปของฉัน
กรีดร้องให้ฉัน
การสวดมนตร์
รีบฉัน
ในความรอด
มือที่แข็งแกร่ง
คุณยิงฉัน
เกรซใจกว้าง
แสดงให้ฉันเห็น
โอ้ที่นี่อย่างแน่นหนาฉันคิดถึงมัน! .. ประสิทธิภาพไม่น่าเศร้า ในทางตรงกันข้าม ... เขาทุกคนซึมซับกับอารมณ์ขันที่ดีที่สุดผู้ชมหัวเราะมากอารมณ์ ... แต่ฉันแตะคำอธิษฐานนี้จนกระทั่งคุกใต้ดินของวิญญาณ ... สัมผัสความสิ้นหวังคนบาปที่ไม่ละลายน้ำ - และ Dispelled เอา ... "และที่คุณอยู่กับทุกคนกลิ้งเข้าไปในความหลงใหลและคนโง่ของคุณด้วยความผิดพลาดทั้งหมดของคุณ - เสียงกระซิบคำอธิษฐาน - และฉันจะรักคุณ ... เพราะฉันรู้จักคุณฉันเข้าใจเสียใจ .. . และบันทึกสงบลงบันทึก "... EH, Tatyana Vasilyevna ... สำหรับเด็กผู้หญิง" cravy "ที่สวยงามมีความสามารถทันสมัยสามารถที่จะรักความร้อนให้ความรู้สึกและร่างกายและอารมณ์ - เด็กผู้หญิง - คุณหัวเราะบ่อยครั้งที่ชีวิตเหยียดหยามที่ไร้สาระของเรามีหลายวิธี - เธอ Tatiana Vasilyevna ในการสวดอ้อนวอนนี้ - Interceded ...
สำหรับนักแสดง Elena Korobeynikova นี่คือหน้าใหม่ของความคิดสร้างสรรค์อย่างไม่ต้องสงสัย หากก่อนหน้านี้นางเอกของเธอถูกขยายครั้งเดียวพบโดยจานสีของความรู้สึกและวิธีการแสดงออกของพวกเขามันปรุงลักษณะตัวละครใหม่ของเธอและคุณสมบัติส่วนบุคคลที่นักแสดงหญิงนักแสดงและพื้นผิวและภายใน: นี่คืออารมณ์ขันความสุขและความระมัดระวังของเยาวชนใน การรวมกับวัยรุ่น, จิตใจเฉียบพลัน, ไหวพริบ, ความมุ่งมั่นและความแข็งแกร่ง เธอนั่งเหมือนเด็กชายกระจายขาของเขากว้างเธอไม่มีความสุขกับความสุขของความรักขว้างด้ามจับบนซุ้มของศาลาและขนมหวานเปิดหน้าอกของท้องฟ้าและโยนหัวกลับมา ... เธอ มีความแตกต่างกันมากในการแสดงนี้และน่าสนใจ ถ้าเราดูงานนี้โดย Elena Korobeynikova ในการตัดประวัติศาสตร์เราจะเห็นสิ่งต่อไปนี้: บทบาทของ Vari ได้เล่นดาวจริงของฉากรัสเซีย: N. A. Nikulina และ M. G. Savina ในโรงละครขนาดเล็ก ให้ฉันสมมติว่าบทบาทเหล่านี้ในความเข้าใจของฉันแทบจะไม่ประสบความสำเร็จอย่างแท้จริงไม่ว่าความคิดเห็นพูดด้วยเหตุผลสองประการ: นักแสดงคนแรกที่มีทุกประการสำหรับ Varia สำหรับการสังเกตของ Ostrovsky "บวก" และที่สอง ( นอกจากนี้ด้วยความเคารพทั้งหมด) - ดูเหมือนว่าฉันเป็นคนที่มั่นคง "เกินไป" อย่างมั่นใจอย่างมั่นใจในชีวิตและในอาชีพการแสดง บทบาทของการปรุงอาหารเป็นเรื่องยากนอกเหนือไปจากการออกเดทที่น่าทึ่งขนาดใหญ่ต้องใช้ "ตี" ในใบแจ้งหนี้และธรรมชาติของนักแสดงเองของตัวเองเป็นไปตามโรคจิต การโจมตีในประวัติศาสตร์ดังกล่าวเกิดขึ้นแล้ว: ในปี 1899 หลังจากหยุดพักสิบปีที่เกี่ยวข้องกับการห้ามการเล่น Vera Fedorovna ผู้บัญชาการ Varya Fedorovna ผู้บัญชาการเล่นใน Alexandrinsky Theatre บุคลิกภาพที่มีจิตวิญญาณเต็มไปด้วยความสิ้นหวังที่ขมขื่น แต่ไม่ได้อยู่เฉยๆและมีชีวิตที่รักพลังพ่ายแพ้จากด้านข้างเป็นภาษาเปลวไฟบุคลิกภาพที่ขัดแย้งกันตั้งอยู่ในการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องการค้นหาผู้หญิงที่ใช้งานง่ายอย่างมากรู้สึกง่ายขึ้นในใจและทั้งหมด ชีวิตที่แตกสลายในไม่ช้าซึ่งเป็นความขัดแย้งกับ Meyerhold ที่กล่าวถึงโดยฉันความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งในโรงละครและศิลปะโดยรวม - สาระสำคัญที่สามารถแสดงในหนึ่งวลี: Vera Fedorovna "ไม่ยอมรับโรงละคร เป็นเกมที่ยอดเยี่ยมของลูกปัด " มันเป็นความขัดแย้งที่ศิลปะยังคงอยู่ในวันนี้และความขัดแย้งนี้เป็นเรื่องยาก: ทั้งสองฝ่ายเป็นกองกำลังที่เห็นต่างกันวัตถุประสงค์และความหมายของศิลปะและคำถามของชัยชนะของวิธีใดวิธีหนึ่งหรืออื่น ๆ เป็นคำถาม ของผลกระทบของผลกระทบของความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินใครกับงานของเขาในการติดต่อ ด้วย Elena Korobeynikova นี่คือ "Hit" มากที่สุดในใบแจ้งหนี้และโรคจิต: "ความประหลาดใจ" Vari นักแสดงหญิงที่บ้าคลั่งของเธอเป็น "GO" อย่างมากบางสิ่งบางอย่างเป็นสิ่งที่ซุกซนและในเวลาเดียวกันโศกนาฏกรรมลึกซึ้งที่มีอยู่ในความสะอาดนี้ รูปลักษณ์ของดวงตาสีฟ้าในร่างกายเล็ก ๆ ที่บอบบางนี้ในเสียงไพเราะนี้ เห็นได้ชัดสำหรับฉันที่ข้าราชการเป็นเนื้อจากเนื้อของนักแสดงของโรงละครศิลปะแม้ว่าชะตากรรมไม่ได้นำไปสู่ฉากของเขาและดังนั้นจึงเป็นสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้งสำหรับฉันที่โรงละครศิลปะใส่วันนี้ "Dicarka" วันนี้ ผู้ที่ไปต่อเนื่องด้วยความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ - หมายความว่าในโรงละคร (และในเวลาของเรา) - มีวารกีรา ในยุคของเหตุการณ์ที่น่ากลัวพัฒนาอย่างรวดเร็วของความเป็นจริงของโรงละครปัจจุบัน Doroninskaya "Dicking" เป็นชัยชนะครั้งใหญ่ของโรงละครที่สมจริงของรัสเซีย ชัยชนะแสดงให้เห็นอย่างชัดเจน: ศิลปินคนนี้สามารถปลุกจิตวิญญาณของผู้ชมที่มีวิธีการต่าง ๆ แทนที่จะทำอย่างหยาบคายบนมือรถพยาบาล - Nonlapitsa และ Low-Racm และเขาสามารถมีความสามารถในยุคใด ๆ ในทุกวันนี้เพราะศิลปะที่แท้จริงมีความหลากหลายต่อธรรมชาติและกำลังเปิดรับแสง นั่นคือความลับทั้งหมดนี่คือคำตอบสำหรับคำถามทุกข้อ
สมมติว่าด้วยความมั่นใจว่าในการเล่นของนักเคลื่อนไหวที่ไม่ประสบความสำเร็จหรือไม่ได้ยอดเยี่ยม บทสนทนาและการหยุดชั่วคราวจะเต็มไปด้วยเกมนักแสดงที่ร่ำรวยมากมายเช่นนี้ถ้าฉันพยายามแสดงทุกสิ่งที่ตัวละครทุกคนรู้สึกตลอดการเล่นจนถึงคนรับใช้ของ Syshoy Pankratyevich ดำเนินการโดย Boris Bachurina ที่งดงามซึ่ง ถูกกีดกันอย่างสมบูรณ์ฉันต้องเขียนเรียงความที่เป็นของแข็งเป็นหลาย ๆ หน้า มันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะเห็นด้วยตาของคุณเอง นี่คือการประสานงานที่ยอดเยี่ยมและได้รับการคัดเลือกอย่างพิถีพิถันและทำงานอย่างสมบูรณ์แบบเป็นชุดจำนวนเต็มเดียว ที่แต่ละบทบาทไม่เพียง แต่คิดออก แต่ใน S ในกรณีที่การตัดสินใจของไดเรกทอรีไม่ถูกต้องในการสั่งซื้อแบบสุ่มเป็นของเล่นที่สวยงามสำหรับต้นคริสต์มาสปีใหม่ การทำงานอย่างเข้มข้นด้วยความหมายการเจาะเข้าไปในข้อความลิขสิทธิ์ที่ลึกมากผู้อำนวยการเปิดเผยความมั่งคั่งของเขาซึ่งเป็นมินิโฟลด์ที่ไม่รู้จักเหนื่อยเปิดพื้นที่สำหรับจินตนาการของผู้ชมและศิลปินซึ่งเป็นความประทับใจที่ทรงพลังที่สุด
บางทีการทำงานของนักแสดงเป็นหนึ่งในบทบาทที่น่าสนใจที่สุดของประสิทธิภาพ Yulia Zykovo. ภรรยาของ Ashmetyev เห็น Ostrovsky เป็นตัวละครเพียงแค่ต้องการเป็น "การเพิ่ม" ไปยังเจ้าบ่าว - มีเจ้าบ่าวจำนวนมากควรมีภรรยาใน Ashmethyev แต่ในการเล่นของโรงละครศิลปะนี่เป็นตัวละครที่ผู้ชมตกหลุมรักฉากแรก ครั้งแรกที่สวยงามมาก ความยับยั้งชั่งใจและขุนนางที่เข้มงวดบางชนิดในเสื้อผ้าในมารยาท - และในเวลาเดียวกันดวงตาใหญ่ขนตาอันเขียวชอุ่มริมฝีปากกระตุ้นความรู้สึกและความมั่งคั่งของอารมณ์ที่เราอ่านบนใบหน้าที่สวยงามนี้ ฉากแรกเป็นหนึ่งในฉากที่แข็งแกร่งและดีที่สุดของประสิทธิภาพ พบกับสามีของเธอ เธอเดินมาข้างหลังกล้องส่องทางไกลนำมาและเขาก็รู้แล้วว่าเขา - ที่นี่โยนดูสั้น ๆ ที่เขาไม่ได้สังเกตเห็นไม่มีใคร แต่ให้กล้องส่องทางไกลก่อนจากนั้นดูที่สามีที่รักของเขาอย่างใจเย็น ห้องโถงระเบิดด้วยเสียงปรบมือ ... คุณเข้าใจไหม นี่คือทักษะ! เมื่อนักแสดงยังคงยืนอยู่บนเวทีเธอเล่นอย่างรวดเร็วและผู้ชมปรบมือนี้! เท่าไหร่ในนั้น! "ฉันเสียใจกับคุณ" ... ทำให้ Zykov เสียใจอย่างไรรักสามีของเธออย่างอ่อนโยน! .. เธอคือ "เกษตรกรคนหนึ่ง" สเปรย์บูลส์น่องเธอมีธุรกิจของตัวเองอยู่ในมือของเขานำกำไร เธอไม่เข้าใจผู้ที่อาศัยอยู่ใน "อดีต" โลกแห่งความฝันศิลปะข้างหน้าด้วยความโรแมนติกราคาถูกไม่ใช่ต่อหน้าปัญหาและ VARE ที่จมลงในความสนใจของเยาวชนจะไม่เข้าใจเธออย่างสมบูรณ์และ Vershikansky ซึ่งคำพูดของเธอภูมิใจ: "สำหรับผ้าขนสัตว์หนึ่งร้อยตัวที่จะซื้อบูลส์ของฉัน" จะฟังดูเหมือนความซ้ำซ้อนของอดีตที่ไม่สามารถเข้าใจได้ และเธอยืนหยัดอย่างหนักบนโลกและทำธุรกิจ และพรุ่งนี้มันจะแข็งแกร่งขึ้น เมื่อถึงคำแนะนำพี่เลี้ยงเธอจะ "ปรากฏ" ในการทรยศของสามีของเธอซึ่งจะจากไปและค้นหาพลังที่จะมีชีวิตอยู่และยังคงมีส่วนร่วมในความรักต่อไป มันจะถูกทำลายเพียงหนึ่งนาที เห็นด้วยตาของเธอเพื่อทรยศสามีของเธอเธอนั่งอยู่บนพื้นกับหัวเข่าของเขาและอยู่ต่อหน้าพระเจ้าเพื่อเอาชนะชะตากรรมที่โชคร้ายของเขา: "มากแค่ไหน ... ขยะ ... ในมนุษย์" - เธอจะพูดช้าๆผ่าน หยุด. มือมีชีวิตชีวาไร้ชีวิตที่หัวเข่าของเธอเปิดด้วยฝ่ามือที่ทำอะไรไม่ถูก แต่ในคำว่า "จำนวนขยะ" มือซ้ายมีการเคลื่อนไหวและราวกับว่าการสอนทางร่างกาย - ชั่งน้ำหนักสยองขวัญจำนวนนี้ที่เติมเต็มวิญญาณของเธอ และนี่จะเป็นฉากนักแสดงหญิงที่แข็งแกร่งที่สุดอีกครั้งเรียกเก็บเงินไปยังขีด จำกัด และวิธีการที่ฉากนี้แทงวิญญาณเทียบเท่ากับ Kiss Vari ครั้งแรกเท่านั้น
ฉันต้องพูดเกี่ยวกับนักแสดง Tamara Mironova, "รวมถึง" Epizodically แต่เป็นคนสเปกตรัมที่กำลังจะมาถึงซึ่งทุกอย่างเป็นความงามที่ยอดเยี่ยมของชุดที่สร้างขึ้นโดย E. F. Kachelava, การเต้นรำ, เพลงจริงใจ, ฮับไม้, ไอคอนในมุมสีแดง, พวงหรีดจากดอกไม้บนหัว - ทุกคนมีถิ่นกำเนิดในวิญญาณรัสเซีย ประสิทธิภาพทั้งหมดจะถูกแทรกซึมกับศาสนารัสเซียบริสุทธิ์นั่นคือสิ่งที่แปลกประหลาดต่อวิญญาณรัสเซียความรู้สึกของอวกาศของจักรวาลฮีโร่และคดีดึงดูดพระเจ้าด้วยมอสต่อนาทีแห่งความสิ้นหวัง เธอจอดเรือ Denisovna, Nannika Varia ดังนั้นเธอจึงเข้าไปใน Hubby และนางเอกของเธอไม่มีคำพูด บนใบหน้า: "อะไรคือความผิดปกติ?" และเห็นการทำอาหารนั่งเล่นกีตาร์และร้องเพลง "ไม่ทุกอย่างเรียบร้อยดีแล้วคุณสามารถฟังเพลงได้" นักแสดงหญิงใน Mimica กล่าวและเธอเหล่ดวงตาของเขามันยืนและฟัง มันไม่ใช่ความเห็นถากถางดูถูกที่นี่ที่ Mironova ไม่ดูถูกและไม่ต้องยอมรับและสงบเงียบสงบเงียบมากซึ่งอารมณ์ขันและความเมตตาได้รวมความรู้สึกอบอุ่น: ว่าทุกอย่างเป็นไปตามปกติสั่งในบ้านดีและนักเรียนร้องเพลง - ดังนั้นให้ นอกจากนี้ยังคงเงียบสงบในรอบชิงชนะเลิศเพื่อดูงานแต่งงานของเด็ก ๆ : เป็นสิ่งที่อยู่ในลำดับของสิ่งต่าง ๆ และมันก็ดี ทัศนคติดังกล่าวไม่รวมอารมณ์ แต่ไม่พบมัน เธอจะรักษาความสงบสุขที่เหมือนกันของจิตใจและในฉากกับ Maria Petrovna เมื่อเธอขอคำแนะนำของเธอ - และนั่งถัดจากคำถาม: ฉันควรทำอย่างไรถ้าสามีเปลี่ยนไป? ท่าทางที่เต็มไปด้วยความกระฉับกระเฉงของมือที่เปิดของ Mironovaya และบันทึกเสียงต่ำของเธอที่มีความมั่นใจของเธอจะพูดคำที่ดีกว่า: "ไม่มีการครอบครองกับชายคนหนึ่งเขาเป็นม้า" ในขณะที่บทสนทนานี้พัฒนาขึ้นอีกฉันจะไม่บอกฉัน - แต่ฉันจะบอกว่าฉันดีใจที่: Ostrovsky ในฉากสั้น ๆ นี้ได้รับคำอธิบายที่สมบูรณ์ของความสัมพันธ์เชิงสาเหตุในการเปลี่ยนแปลงกับการทรยศจนจบด้วย Karmic เป็นปรัชญาตะวันออก พูดว่าเข้าใจความหมายของชีวิต:"อะไรสำหรับฉันสำหรับความบาปของคนอื่นที่ทุกข์ทรมาน? ฉันต้องการ. " และ Duet of Mironova-Zykov มีการเล่นอย่างสมบูรณ์แบบมันเป็นปฏิสัมพันธ์ที่น่าพอใจ "อย่าอนุมัติแม่พูดไม่ได้ แต่ในหัวจะทำขึ้นจากนั้นฉันแชท" - ฉันขอโทษที่ Moor Denisovna ต่อหน้าสุภาพสตรีและที่นี่ด้ายระหว่างเธอ, Maurra Denisovoy และ Varai Stretches: เช่นกันในหัวจะทำขึ้นแล้วและไม่เพียง แต่พูดคุย แต่ยังทำเช่นกัน นี่คือญาติของพวกเขาและนี่คือรถพ่วงพื้นบ้าน เพราะในความเป็นจริงเรารู้อย่างสมบูรณ์แบบในสิ่งที่พวกเขาทำและพวกเขาบอกว่ามันไม่ใช่ทั้งหมดที่พวกเขาอยู่ในหัวจะทำขึ้น "- แต่ความจริงที่ว่าพวกเขาบอกพวกเขาว่าหัวใจเป็นเพียงว่าพวกเขามีชีวิตอยู่และไม่เป็นอย่างอื่น ไม่ทราบวิธีการใช้ชีวิต
"ยอดคงเหลือ" บางอย่างจากภาพของบทบาทที่ฉันเห็นในเกมที่ยอดเยี่ยมฉันเสมอ maxim dakhnenko. ฮีโร่ของเขาคือ Verkhinsky - ตัวละครเชิงลบใช่ แต่มีความสามารถ - เหมือนวีรบุรุษของ Ostrovsky ทั้งหมดโดยไม่มีข้อยกเว้น และศิลปินการทวีคูณนี้ความซับซ้อนของตัวละครรู้สึกและต้องการเล่น ผู้อำนวยการอาจวางเขาและฮีโร่ของ Ashmetyev ในสองเสาตรงข้ามทั้งสองตรงข้ามกับตัวตนของฮีโร่ของ Malkov แต่ถ้าฮีโร่ของ Ashmetyev ผู้ชมสามารถเห็นอกเห็นใจด้วยรอยยิ้มเพื่อกลั่นกรองในไม่กี่นาทีเมื่อเขาตระหนักถึงความไร้ประโยชน์ของการดำรงอยู่ของเขาหรือในขบขันในฉากที่สัมผัสเมื่อเขาเกือบพอที่จะโจมตีอัมพาตหากต้องการตอบคำถาม เยาวชนรักและดูเหมือนว่าศิลปินดูเหมือนว่า Alexander Titorienko ความเห็นอกเห็นใจของผู้ชมนี้ค่อนข้างเพียงพอที่จะเปิดเผยภาพลักษณ์ของฮีโร่ของเขามันให้ความรู้สึกอย่างสมบูรณ์ในบทบาทของ Vershika Maxim Dakhnenko เห็นได้ชัดว่าเขาต้องการเล่นในเชิงบวกมากกว่าที่วางในที่เกิดเหตุที่เขาตระหนักถึงจุดที่เหมาะสมของ Varia และความสามารถในการพูดถึง ศิลปินเล่นเกือบใน "ลบ" แต่ต้องการ - ตามที่ดูเหมือนว่าฉันมักจะอยู่ใน "บวก" ในฐานะที่เป็น Muscovite ที่น่าสงสัยของ Ostrovsky ฮีโร่ Vershikansky ของเขามาจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กความนิยมของเขาและความปรารถนาที่จะสูญเสียเรือรัสเซียของเราในทิศทางของชีวิตรวมถึงชื่อของหมู่บ้าน - อย่างน้อยก็ไม่แข็งแรง "เพื่อหว่านใหม่คุณต้องดึงออกมาด้วยราก" - คำเหล่านี้เกี่ยวข้องกับ Vershikovsky กับใบมีดจาก "Cherry Garden" แต่ใน Lopakhina "มือเหมือนศิลปิน" ที่นี่ "มือเหมือนศิลปิน" - ไม่จริงแน่นอนความรู้สึก - แต่สิ่งที่เป็นบวกกำลังมองหา Maxim Dakhnenko ในภาพของฮีโร่ของเขา เขาเห็น: มีความสมเหตุสมผลมากและแม้แต่ Melkova ก็สามารถตรงกับความคิดเขาฟังในคำพูดของฮีโร่ของเขา ตัวอย่างเช่น: "และเรามีความไม่แยแสความเกียจคร้านหรือการคำนวณสำหรับความคืบหน้า - และมักจะมีทัศนคติที่ไม่เป็นมิตรต่อคดี หนึ่งเรื่องตลกอีกครั้งการพักผ่อน " แต่ดูศิลปินในการแสดงสามครั้งติดต่อกันฉันเห็นว่าเขานิ่มพวกเขาพูดเกี่ยวกับมัน: ถูกแทง เมื่อ Dakhnenko เป็น "ดี" มันอาจต้านทานแม่เหล็ก ดังนั้นเขาจึงนุ่มนวลในฉากของคำอธิบายจาก Vares เขาไม่เพียง แต่เข้าใจเธอเท่านั้น แต่ยังมีบางอย่างที่คล้ายกับความเคารพแม้แต่ความเห็นอกเห็นใจก็ปรากฏตัวต่อเธอ Varya นั้นร้ายแรงมากเปิดใจพูดกับเขาว่า: "ฉันไม่ต้องการให้เกมใด ๆ ฉันต้องการที่จะมีชีวิตอยู่!" และเขาประหลาดใจอย่างจริงใจและหลังจากทั้งหมดคำพูดดังกล่าวขึ้นอยู่กับโลกของเขาสามารถนำมาประกอบได้ ไปที่หมวดหมู่ของ "Sentimental Trash" และเราเห็นว่า: เขาไม่เพียง แต่สามารถประเมินคนที่มีความคิดที่สมเหตุสมผลเท่านั้น แต่ยังเข้าใจอย่างหมดจดและใช้ความจริงใจของเด็กสาว
เกี่ยวกับศิลปิน Alexandra Khitnivova คุณให้ความสนใจจากฉากแรกด้วยเหตุผลที่ดีสองประการ - เพราะมันสวยงามและเพราะเขาอยู่ที่ Gorky "สามเณร" ดวงตาที่มีขนาดใหญ่แสดงออก ... ดวงตาเหล่านี้ดูเหมือนคุณตรงเข้าไปในจิตวิญญาณ ดูราวกับว่าไม่มีการป้องกันเปิด - แต่ปลดอาวุธทันที สะอาดและตรงโดยไม่มีเทคนิค อาจเป็นหนึ่งในรูปลักษณ์นี้สามารถเดาฮีโร่ที่อบอุ่น Malkowa แต่เขาคืออะไร ทั้งในขั้นตอนแรกเมาไม่ค่อยมีส่วนร่วมในการสนทนาและเมื่อเขามีส่วนร่วมมันหัวเราะเหนือ Vershikansky แต่อารมณ์ขันของเขาไม่โกรธนี่เป็นอารมณ์ขันโดยตรงไม่ล่วงละเมิดถ้าคุณสามารถพูดอารมณ์ขัน "ในกรณี" เขาพูดรวมถึงและ Varai เป็นชนบทแม้กระจัดกระจาย แต่คุณเริ่มรู้สึกถึงความรักของเขาอย่างแท้จริงเมื่อเขากอดเธออย่างหลงใหลในการอธิบายคนเดียว และไม่สำคัญว่าเขาพูดในขณะนี้ (และเขาพูดคำดังกล่าว: "นกปลา?") - เขาเต็มไปด้วยความหลงใหลในเธอหายใจไม่ออกจากความรักกอดเธออย่างมั่นคงต้องการจูบ ... และ คุณเริ่มดูมากขึ้น คุณอ่านอย่างอ่อนโยนแค่ไหนด้วยความรักที่เขาเป็นของผู้หญิงคนนี้ "เธอมีมากและเขาก็ยังคงทำให้มันโง่" - เขาจะพูดอย่างระมัดระวังและนี่แน่นอนว่าควรเป็นผู้หญิงที่น่าอับอาย (และผู้ชมเป็นเรื่องตลก) - แต่อะไรก็ตามถ้าไม่ใช่คำศัพท์ดังกล่าว - สามารถดึงออกมาจากสถานการณ์ที่ไร้สาระที่เธอได้รับ? บางคนควรทำ! ฉากที่งดงามที่งดงาม มันมาถึง Ashmetyev และมีอารมณ์ขันและความมุ่งมั่นเช่นเดียวกับก่อน - แต่ยากและไม่ยอมแพ้ทำให้เขามีเงื่อนไขทั้งหมดของเขา เขาจริงจังและเครียดกับขีด จำกัด เรากำลังพูดถึงสิ่งที่สำคัญที่สุด: เกี่ยวกับผู้หญิงที่รักเกี่ยวกับเกียรติยศเกี่ยวกับคดี - แต่มันพยายามที่จะประพฤติตามปกติ ตัวเลือกจะชัดเจน: นี่เป็นคนจริง เขาถือนามสกุลของ FIR - เพราะเขาจะต้อง "โตขึ้น" เขาเพียงแค่เริ่มมีชีวิตอยู่ ที่นี่และความเที่ยงธรรมและสัดส่วนของการประชดของนักเขียนบทละคร แต่คำถาม "แต่คุณจะเติบโตขึ้นมา?" โรงละครศิลปะคำตอบอย่างมั่นใจ: "แน่นอน!"
เรื่องนี้บอก MCAT ด้วยคำพูดของ Ostrovsky Balletmaster-Director P. S. KazmiRuk สำหรับการเต้นรำครั้งสุดท้ายที่ฉันต้องการที่จะบอกว่าแยกต่างหากขอบคุณ! เสริมสร้างความประทับใจในตอนจบที่มีความสุขเขาเชื่อมโยงเรากับจังหวะของความทันสมัยซึ่งเราทุกคนจะเมาออกมาจากผนังของโรงละคร มันดูน่าประทับใจมากและใช้งานได้ดี!
มันยากแค่ไหนในยุคของการเปลี่ยนแปลง - ความผิดพลาดของศตวรรษ - และคุณสมบัติของทุนนิยมของเราตรวจจับการเล่นของ Ostrovsky - ฉันไม่ต้องการเขียน - ให้คนอื่นเขียนเกี่ยวกับมัน ฉันไม่ได้แบ่งปันความสิ้นหวัง (และสิ่งที่แย่กว่า - ไม่ได้ใช้งาน) ไม่แยแสของผู้เขียนคนอื่น ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่ "ทุกอย่างไม่ดี" เช่นเดียวกับ Ostrovsky มี Fry และ Marya Petrovna - และในช่วงเวลาของเรามีคนที่ทำเงินจากงานของพวกเขาและนำเมืองหลวงของพวกเขาเพื่อประโยชน์ของสังคม ดังนั้นใช่ทุกคนจะถูกต้องเมื่อพวกเขาพูดว่านี่เป็นบทละครที่ทันสมัยมาก แต่การเขียนเกี่ยวกับมันในระดับหนึ่งมันหมายถึงการพยายามตีความการเล่นของ Ostrovsky ลืมเกี่ยวกับการเล่นของโรงละครศิลปะ และฉันไม่ต้องการมัน Ostrovsky สำหรับฉันนั้นยอดเยี่ยมโดยไม่มีคำอธิบายใด ๆ และทุกสิ่งที่ฉันอยากบอกที่นี่คือประสิทธิภาพที่แท้จริง ในความคิดของฉันเขาเป็นหลักเกี่ยวกับความรัก เกี่ยวกับความรักต่อชายคนหนึ่งเกี่ยวกับความรักของผู้ปกครองเกี่ยวกับความรักที่มีต่อธุรกิจที่คุณทำไปยังประเทศที่คุณอาศัยอยู่และพระเจ้า ปรากฏการณ์เสมือนจริง สวย. แข็งแรง
โรงละครศิลปะวัฒนธรรม
วันนี้ฉันไปเยี่ยม mcat ที่ฉันโปรดปรานและสนุกกับการเล่น "Dickard" การเล่นเป็นที่รู้จักกันดี แต่ได้รับการบันทึกอย่างน่าประหลาดใจบนเวทีของโรงละครซึ่งไม่น่าแปลกใจเพราะผู้อำนวยการของ Tatyana Vasilyevna Doronin ฉันไม่ทราบว่าเธออ่านบทวิจารณ์ที่นี่ แต่ฉันแสดงความขอบคุณอย่างลึกซึ้งต่อเธอในฐานะผู้สร้างโรงละครนี้เพื่อความจริงที่ว่าทุกคนที่นี่มีความเคารพต่อผู้ชมและคำนับคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่และประเพณีของโรงละครรัสเซียวิชาการ Staging - ในระดับสูงสุด ห้องโถงหัวเราะและเงียบเข้ากับนักแสดงการกลับมาจากผู้ชมนั้นทรงพลังที่สุด ขอขอบคุณ!
Margarita, 30 ปี, 11 มีนาคม 2019
เราไปที่ "Dicarka" และอยู่ในความสุขที่สมบูรณ์แบบ ด้วยการครอบครองที่ทันสมัยของการแสดงการทดลองทั้งหมดมันเป็นเรื่องดีที่ได้เห็นการผลิตแบบคลาสสิกโดยไม่ต้องหยาบคายการเปลื้องผ้าและการอ้างอิงทางการเมือง เกมที่สวยงามของนักแสดงเครื่องแต่งกายสดใสทิวทัศน์ - ทุกอย่างสมบูรณ์แบบ เราหัวเราะและกังวลเกี่ยวกับวีรบุรุษ ให้แน่ใจว่าได้มาที่โรงละครมากกว่าหนึ่งครั้ง
Valentina, 60 ปี, 10 มีนาคม 2019
5 มีนาคมดูการเล่น "ดิ๊ก" โดย บริษัท ขนาดใหญ่ที่มีแฟนและเด็ก ๆ ประสิทธิภาพที่ชอบทุกคน ประสิทธิภาพถูกกำหนดโดย T.V Doronina เกี่ยวกับการเล่นของ Ostrovsky เกาะคลาสสิกนั้นทันสมัยอยู่เสมอและสนุกและให้คำแนะนำ ในสูตรรูปแบบของ Doronina T.V ฉันไม่สับสนกับใคร เกมที่ยอดเยี่ยมของนักแสดงจับจากนาทีแรกของการนำเสนอ ในโรงละครนี้ไม่มีการแสดงประสิทธิภาพหนึ่งและเช่นเดียวกับทิวทัศน์ที่ดีและเครื่องแต่งกาย ทุกคนที่รักคลาสสิกในรูปแบบดั้งเดิมฉันแนะนำโรงละครนี้ เราจะกลับมาที่นี่มากกว่าหนึ่งครั้ง
Galina Guseva อายุ 62 ปี 6 มีนาคม 2019
เมื่อวานนี้มันเปิดด้วยงานคลาสสิกใหม่ "Dickard" ฉันเห็นความหรูหราของความเป็นมืออาชีพที่น่าหลงใหล เกมของศิลปินเพลงฉากเครื่องแต่งกายล้วนไม่มีที่ติ พลังงานของการเล่นกำลังบด จากนาทีแรกที่คุณเข้าใจว่าผู้อำนวยการของการแสดงนี้ไม่มีใครเทียบทับททธานาโดรินิน ขอบคุณมากสำหรับประสิทธิภาพที่สวยงาม !!!
Elena, 1 ตุลาคม 2018
เมื่อฉันเห็นชื่อของ Ostrovsky บนโปสเตอร์ฉันรู้ว่าประสิทธิภาพจะเกี่ยวข้องและวันนี้ น่าแปลกที่ Ostrovsky สามารถเขียนสิ่งต่าง ๆ ที่กังวลคนในศตวรรษใด ๆ และเขาประสบความสำเร็จได้อย่างไร แต่กลับไปที่สเปกตรัม "Dicking" ซึ่งฉันดู Mkhat M. gorky การกระทำที่เกิดขึ้นในหมู่บ้านที่ Alexander Lvovich, Lovela อายุและลูกชายของเจ้าของที่ดินที่ร่ำรวยในท้องถิ่นกลับมาหลังจากการขาดงานที่ยาวนาน ในหมู่บ้านเขาไม่ได้ทำอะไรเลยดังนั้นเขาจึงคิดค้นภรรยาของเขา Marya Petrovna หนึ่งการผจญภัย เธอถามเธอหญิงสาวในท้องถิ่นที่จะปรุงอาหารที่ได้ยินเธอเพื่อสร้างความบันเทิงให้สามีของเธอ Alexander Lvovich และพาเด็กหญิงและตกหลุมรักเขา อย่างแรงกล้ากระตือรือร้น จะทำอย่างไรที่จะอยู่ที่นี่? ฉันต้องให้จากประตูของเจ้าบ่าวและ Marya Petrovna ไม่มีความสุขกับการเทิร์นและน้ำตาไหลเช่นนี้ แต่ ... ฉันไม่สามารถทนต่อความรู้สึกเก่าของหัวเด็กสาวและเข้าใจว่ามันดีกว่า ภรรยาในแสงนี้ และแยมคืออะไร? และเธอก็เป็น Dickard ดังนั้นฉันจึงพบการทดแทนและแต่งงานกับเจ้าของที่ดินเล็กของ Melkova นักล่าและเหยื่อ ความรักและความผิดหวัง ภาพลวงตาที่อับปางและความเข้าใจความสุขที่แท้จริง! ทิวทัศน์ขนาดใหญ่ที่จะไม่พบในโรงภาพยนตร์ทั้งหมดและเกมที่งดงามของนักแสดง ...
Varvara, 1 ตุลาคม 2018
คืนนี้คุณไปเยี่ยม mkhat พวกเขา M. Gorky ดูสูตรของหนังตลกของ Ostrovsky "Dicking" เราสนุกจริงๆ! แน่นอนคำที่ฉลาดยังมีความเกี่ยวข้องและตลกตลอดเวลา "สิ่งมีชีวิตแปลก ๆ เป็นคน: ในวัยหนุ่มของเขาเขาได้รับความหลงใหลในตัวเขาที่จริงแล้วเพื่อให้เรื่องไร้สาระตลอดชีวิต จากนั้นในปีที่แล้วจิตใจจะมอบให้เขาเพื่อกลับใจชีวิตของเขาทั้งหมด " ฉันหวังว่าฉันไม่ได้เป็นเรื่องไร้สาระมากนัก เราโชคดีกับสถานที่นั่งอยู่ติดกับที่เกิดเหตุ และอารมณ์แต่ละคนบนใบหน้าของนักแสดงสามารถมองเห็นได้ - เสียงหัวเราะแปลกใจน้ำตา ... และ 2 ชั่วโมง 40 นาทีบินในหนึ่งลมหายใจ ดูน่าแปลกใจที่โรงละครมาถึงศตวรรษต่อเราเพียงใด! ในบรรดาศิลปะหลายประเภทเขาดึงดูดเวทมนตร์พิเศษความรู้สึกถึงความสามัคคีของนักแสดงและสาธารณะ
ประสิทธิภาพดี หากคุณชอบโรงละครแบบดั้งเดิมโดยไม่ต้องมีปัญหาหลังสมัยใหม่การอ่านใหม่และรั้วในความคิดริเริ่มที่ไม่ดีต่อสุขภาพเราจะรู้สึกอิสระที่จะไปคุณจะไม่เสียใจ ก่อนอื่นเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันชอบ เกมที่ยอดเยี่ยมของ Yulia Zykova (Marya Petrovna) - สัมผัสโดยเฉพาะอย่างยิ่ง (ขึ้นอยู่กับน้ำตา) ของ misanszen กับ mavra denisovoy (น่าเสียดายที่ไม่สามารถรู้ชื่อของนักแสดง - ด้วยเหตุผลบางอย่างมันไม่ได้อยู่ในเว็บไซต์ของนักแสดง แต่ไม่ใช่ มีเพียงเธอเท่านั้นซึ่งแปลกมาก)) Moor Denisovna ยังเป็นจิตวิญญาณและกลายเป็นเรื่องจริง ไชโย! นักแสดงที่ดีที่เล่น Malkov (ยังไม่ได้อยู่ในรายชื่อนักแสดง! - ฉันเสียใจที่ฉันไม่ได้ซื้อโปรแกรม) จริงในตอนแรกบทบาทมีขนาดเล็ก แต่จากนั้น - ชื่อของหัวใจเป็นเพียงสำหรับผู้หญิงของ Balzakovsky Age - ชายหนุ่มรูปหล่อและเท่านั้น! โดยวิธีการที่ฉันได้เรียนรู้ว่าในการแสดงของโรงละคร "Krasavtsov- ชาย" เล่น Titorienko (เกี่ยวกับเขาในภายหลัง) มันแปลกใจที่น่าประหลาดใจ ที่นี่คุณ Tatiana Vasilyevna ศูนย์รวมที่มีชีวิตเพื่อพูด! การเผาไหม้ส่วนผสมของ Young Andrei Mironov และ Nikita Mikhalkov ฉันจมน้ำตายในเสน่ห์ของเขาและฉันไม่ได้ล้อเล่น Varya (Elena Korobeynikova) - ในวันที่สี่ แต่มีข้อดี ครั้งแรก - Damn Mila! ประการที่สองนักแสดงหญิงที่เหมาะสมและฉันคิดว่าไม่ใช่ความผิดของเธอที่อื่นที่จะเล่นซ้ำที่ไหนสักแห่ง แต่เพื่อเลียนแบบในน้ำเสียงและแม้กระทั่งท่าทางของโดราโนน่า เนื่องจากผู้อำนวยการด้านการแสดงคือ Tatyana Vasilyevna ฉันไม่สงสัยเลยว่านางดอโรนน่าข้ามหญิงสาวที่น่าสงสารกับอำนาจของเขาและเป็นไปได้ค่อนข้างเป็นไปได้ที่เอเลน่าถูกกำหนดให้ตีความภาพดังกล่าว เป็นอย่างนั้นนักแสดงหญิงอาศัยอยู่บนเวทีวางไว้ที่ขดลวดเต็ม ฉันชอบผลลัพธ์สุดท้ายของศิลปินจริงๆ ง่ายสนุกสัมผัสพรสวรรค์ ที่นี่ไดเรกทอรี Bravo อยู่แล้ว! ตอนนี้เกี่ยวกับความล้มเหลว ไม่ต้องสงสัยนี่คือเกมของ Titorienko (บทบาทของ Ashmetyev) - ความเข้าใจผิดของบางคนไม่ใช่นักแสดง! ปลอมเพื่อไม่เหมาะสมและผู้ใหญ่เกินไปอย่างที่พวกเขาต้องการพูดตอนนี้ ไม่ใช่ 50 สำหรับเขา (เช่น d ใช้บทบาท) เห็นได้ชัด! (แม้ว่าจะดูตอนนี้ - 55 แต่มันดูทั้งหมด 60) และเข้าใจไม่ได้อย่างสมบูรณ์ว่าการปรุงอาหารในเรื่องนี้ขออภัยพนักงานดับเพลิงเก่าสามารถตกหลุมรักได้ - ตอ Stagnaya และแม้แต่การเล่นที่น่าเกลียด ... ดูเหมือนว่าฉัน ชายอายุห้าสิบปีควรเล่นที่นี่ฉันสามารถชอบผู้หญิงและแม้แต่เด็กสาว (A La Yankovsky เช่น (อาวุโสแน่นอน)) แล้ว - ประณามรู้ว่าอะไรหรือมากกว่าใคร Anna Stepanovna (Popp Tatiana) เช่นกันเพื่อใส่มันอย่างอ่อนโยน, ร่วงลง การแสดงละครเป็นฟุ่มเฟือยการพิจารณาเป็นจำนวนมากเสียงรบกวนและมีความรู้สึกน้อย ความประทับใจสีซีดอนิจจา ไม่มีความแข็งแกร่งใน Baboshka นี้ไม่รู้สึกว่าไม่มีธรรมชาติเป็นคนโง่เขลาและเซลลูลอยด์ ฉันไม่เชื่อ! Vershikansky ดำเนินการโดย Maxim Dakhnenko - ตัวละครหวาย ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะเล่นชายหนุ่ม! นี่คือบาร์บี้! ขอบคุณพระเจ้าลูกกลิ้งผ่าน แต่ก็ยังไม่พอใจ ตอนนี้คำสองสามคำเกี่ยวกับโรงละครเอง (ซึ่งเริ่มต้นตามที่พวกเขาพูดกับไม้แขวนเสื้อ) ตรวจสอบผู้สอบบัญชีที่ทางเข้า ประตูทางเข้าเป็นหนึ่งประตูที่แคบมาก (เป็นครั้งแรกด้วยความอับอายขายหน้าตึก) คิวไดนามิกผู้รับบำนาญเป็นอายุที่เก่าแก่มากบนกรอบ (พิถีพิถัน แต่ไม่กลั่น) แอลกอฮอล์ไม่ขายในบุฟเฟ่ต์ เมื่อฉันแสดงข้อสันนิษฐานว่าอาจเป็นโรงละครไม่มีเวลาที่จะได้รับใบอนุญาต (มันเกิดขึ้น), บุฟเฟ่ต์ที่มีความภาคภูมิใจที่เข้าใจไม่ได้และเป็นแรงบันดาลใจที่เข้าใจไม่ได้ที่ระบุว่ามันไม่ใช่ใบอนุญาตและในการตัดสินใจอย่างว่องไวของโรงละคร ความเป็นผู้นำ - เรามาดามอย่าเท - เรา) ดีไม่ใช่คนโง่เหรอ? ตัวอย่างที่ไม่คู่ควรของ Pinner แฟรงค์ ในความเป็นจริง ALKASHI บนโรงภาพยนตร์ไม่ไป - Tatiana Vasilyevna กลัว - เป็นที่รู้จักพระเจ้าองค์เดียว มันคืออะไร? และโดยทั่วไปแล้วมันเป็นดอโรนีน่าจำนวนมากในล็อบบี้ดูเหมือนว่าฉันจะไม่เหมาะสมและไม่เหมาะสม
บทความที่ติดยาเสพติดในโอกาสของรอบปฐมทัศน์ด้วยความชัดเจนของ "คลาสสิกจริง" ในประเพณีที่ดีที่สุดของการผลิตคลาสสิก "เราซื้อตั๋วสำหรับการเล่นของโรงละคร MCAT Gorky" Dicking "
ห้องโถงเต็ม วันหยุดหรือความเชื่อมั่นที่ไร้เดียงสาในการกดละครที่ทำหน้าที่ - ฉันไม่รู้ ดังนั้นการกระทำเริ่มต้นขึ้น: ทิวทัศน์ที่สดใสเครื่องแต่งกายที่สวยงามและทุกอย่างดูเหมือนจะอยู่ในข้อความ นางเอกหลักปรากฏขึ้นแตกต่างกันไปใน zubareva และเริ่มต้น ... นักแสดงหญิงวิ่งขึ้นไปบนเวทีและยอมรับเครื่องเทศบนพื้นคร่ำครวญและ Gorlana เกี่ยวกับวิธีที่มันร้อน เพื่อสารภาพมันทำให้เราสับสน แต่แน่นอนว่าเราพัก จากนั้นทุกอย่างก็แย่ลงเท่านั้น ฮีโร่ตะโกนและกล้าบนเวทีราวกับว่าเป็นฮีโร่แบบสุ่มและวีรบุรุษคนอื่น ๆ หัวเราะเยาะความมีชีวิตชีวาของเด็ก ๆ ที่เรียกว่า ศูนย์รวมของตัวละครของหญิงสาวในการแสดงมีแนวโน้มที่จะขึ้นอยู่กับชื่อของการเล่นและไม่มีอะไรเพิ่มเติม ความหมายของผู้แต่งผู้เขียนที่นี่และไม่ได้กลิ่น
ใช่แน่นอนนางเอกคือ Dickar แต่ไม่ควรเป็นเพียงคนโง่ที่เป็นโมฆะกระโดดบ้าในป่ามันควรจะสดใสในธรรมชาติปล่อยให้มันไม่รู้และไม่มีการศึกษา แต่น่าสนใจฟรีและไม่มีการตกแต่ง ในรูปแบบซึ่งอยู่ไกลจากการประชุมซึ่ง "ไฟ" คนอื่น ๆ ทั้งหมดไปรอบ ๆ และรั่วไหลให้คนอื่น ๆ หัวเราะออกมาจากวิญญาณแม้กระทั่งตรงกันข้ามกับการเดือดดาลถ้าคุณต้องการ ... ดีสิ่งที่ไม่ได้ไม่มีใคร
การกระทำทั้งหมดพัฒนาในสถานการณ์ที่มีชื่อเสียง เด็กสาวเลือก Lovelace เก่าที่สงสัยสภาพของเขา เธอรีบเข้าไปในอ้อมแขนของเขา แต่เธอช่วยเธอไม่ได้รับความรักและความรักของคนที่มีค่ามากขึ้น จากนั้นการเปลี่ยนแปลงที่คมชัด: Dikarka ในความสิ้นหวังที่ไม่ จำกัด (ซึ่งโดยวิธีการที่คุณจะไม่เคยเห็น) บนเวที) ทันใดนั้นฉันก็หนีออกมาจากการมุ่งเน้นพื้นเมืองปรากฎว่าอยู่ในบ้านของเจ้าบ่าวในอนาคตของคุณและแม้กระทั่งจัดการให้เห็นด้วย การแต่งงาน และนี่คือรอบชิงชนะเลิศ: การรักเจ้าบ่าวบอกว่าเขาจะซื้ออสังหาริมทรัพย์ของผู้กระทำความผิดพร้อมกับโกรฟซึ่งได้ยินก่อนหน้านี้ การเต้นรำทั้งหมดทุกคนกำลังเต้นรำ ทุกอย่าง! ผู้ชมจะได้รับการปรบมือที่หนาวเหน็บ
แน่นอนว่าประสิทธิภาพการทำงานถูกประกาศว่าเป็นหนังตลก แต่ไม่ได้อยู่ในระดับเดียวกัน! ทั้งหมดนี้เตือนไม่ใช่การเล่นของ Ostrovsky แต่เรื่องตลกที่ไร้สาระการเยาะเย้ยเหนือผู้เขียน Ostrovsky ไม่มีเรื่องราวที่ว่างเปล่า ไม่ว่าจะเป็นละครหรือตลกคุณธรรมบางอย่างล้อมรอบทุกที่แผนกุญแจ: เวลาใหม่มาและผู้คนใหม่ ๆ สร้างอนาคต ...
"" ดังนั้นเราจะมีชีวิตอยู่ "อย่างใด" ฉันไม่รู้
- แต่รอหนึ่งปีสองหรือสามปีเราจะซื้อกับพวกเขาและด้วยสวนสาธารณะและกับ Milosa! "
แต่ถึงแม้จะเป็นรอบสุดท้ายที่สดใสของเครื่องดัดผมและอุดตันด้วยการเต้นรำระยะไกล Calambour และเท่านั้น
หากคุณต้องการที่จะเห็นฉากการผลิตที่แท้จริงจริง ๆ บน Ostrovsky ไปได้ดีขึ้นในโรงละครขนาดเล็กโรงละคร "ทรงกลม" หรือโรงละคร Mayakovsky ฉันไม่แนะนำให้ประสิทธิภาพนี้จริงๆ
