, Concurso "Presentación de la lección"
Presentación de la lección
De vuelta atras
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Tipo de lección: lección de desarrollo del habla utilizando las TIC.
El propósito de la lección: enseñar a escribir un ensayo-descripción de la imagen.
- para familiarizarse con el trabajo de V.D. Polenov;
- desarrollar la capacidad de usar palabras con precisión en el habla oral y escrita;
- enseñar a percibir la belleza de la naturaleza y responder emocionalmente a ella.
Equipo:
- proyector multimedia;
- pantalla;
- un ordenador;
- presentación por computadora.
Durante las clases
1. Momento organizacional.
¡Hola, chicos! ¿Ves si todo está listo para tu lección de ruso? Y ahora, ¿quién se sentará más tranquilamente: niñas, niños? Ok, vayamos a la lección.
2. Trabajo preparatorio.
La música de PI Tchaikovsky “Seasons. Barcarolle " (Solicitud).
W.- Chicos, escucharon la música. ¿Qué estado de ánimo te hizo sentir? Este sentimiento de paz y tranquilidad fue evocado en usted por la música de PI Tchaikovsky “The Seasons. Barcarolle ". Ahora mira la pantalla (Diapositiva 2)... Leamos las líneas escritas.
"Me parece que el arte debe dar alegría y felicidad, de lo contrario no vale nada". ¿Quién crees que pudo haber dicho esas palabras?
D.- Músico, poeta, artista.
W. - Sí, una persona creativa podría decir eso. Estas palabras pertenecen al destacado artista ruso V.D. Polenov. Soñó que el pueblo ruso conocería el arte ruso, sus artistas.
¿Qué significa dar alegría y felicidad?
Así es, y hoy vivimos estos sentimientos, admirando las pinturas de Polenov, porque logró confirmar sus palabras con creatividad.
3. Conocimiento de la obra del artista V. D. Polenov.
W. - Mira a la pantalla (Diapositiva 3).
Vasily Dmitrievich Polenov nació el 1 de junio de 1844 en San Petersburgo. El padre Dmitry Vasilyevich, historiador, arqueólogo y bibliógrafo, participó en la preparación de reformas que ayudaron a liberar a los campesinos. La madre, Maria Alekseevna, era hija de un arquitecto famoso, en su juventud pintó retratos, así como libros para niños. La atmósfera que reinaba en su propia casa empujó a Polenov a una pasión por la ciencia y la pintura. La pintura sistemática comenzó para él a los 12 años. Cumpliendo la voluntad de su padre, Polenov ingresó en la Universidad de San Petersburgo, pero por las noches estudiaba en la Academia de Artes.
Después de la Revolución de Octubre, el artista participó en actividades educativas, creó escenarios para actuaciones.
En 1924 recibió el título de Artista del Pueblo de la RSFSR.
W. - Cuando estaba en la escuela, mis compañeros de clase y yo hicimos una caminata de tres días por el río Oka. En las orillas de este río se encuentra el Museo de la Finca Polenovo, donde V.D. Polenov pasó los últimos años de su vida. Visitamos este increíble museo. Mira la pantalla, esto es lo que vimos ahí (Diapositiva 3).
(Diapositiva 4) . Ahora mira algunas de las pinturas de este destacado artista.
“Patio de Moscú” en 1878 dio fama al autor, “El jardín de la abuela”, “Otoño dorado”, “Cristo y el pecador”. Esta es solo una pequeña parte de la rica herencia del artista.
4. Conocimiento de la pintura "Estanque cubierto de maleza".
W. - Mira la siguiente imagen (Diapositiva 5)... ¿Cómo la llamarías?
Y ahora elija entre 6 nombres el más adecuado y preciso, en su opinión. Por favor comente su elección.
Aquí hay una reproducción de la pintura de V. D. Polenov "Estanque cubierto de maleza"
5. Consideración de la pintura de VD Polenov "Estanque cubierto de maleza".
W. - Para hablar de una imagen, es necesario leerla, es decir, considerarla detenidamente y reflexionar sobre ella. (Los niños examinan cuidadosamente la imagen Diapositiva 5).
W. - ¿A qué género de pintura se le puede atribuir este cuadro?
D. - Creo que es un paisaje.
W. - Vamos a referirnos a los materiales de referencia (Diccionario de S. I. Ozhegov). Un paisaje es una vista general de un área determinada. Sí, tiene usted razón. Polenov es un maestro del paisaje, dio vida a este género, trajo nuevas posibilidades a la transmisión pintoresca de la naturaleza.
W. - ¿Qué estado de ánimo tenías cuando conociste la foto?
D.- Paz, silencio. Brillante, recordé un verano cálido, vacaciones.
Tengo... - Tratemos de entender por qué la imagen evoca tal estado de ánimo. ¿Qué notaste? ¿Qué te atrajo?
Luz y aire: esto es lo principal que Polenov aportó a la pintura de paisajes. Era un maestro de la pintura al aire libre. Vayamos al diccionario: plein air - "aire libre", la transferencia en la pintura de cambios de color, riqueza colorida de la naturaleza, manifestada en condiciones naturales bajo la influencia de la luz y el aire. La pintura al aire libre implica el trabajo del artista en el aire, no en el estudio.
- Describir el estanque, el parque, la orilla, el cielo tal como los mostró el artista.
- ¿Cómo te sentirías si estuvieras en este rincón de la naturaleza? Que te gustaría hacer?
- ¿Qué día representó el artista? Compare el esquema de color y el estado de ánimo de la pintura.
6. Reflexión sobre la pintura.(Diapositiva 6)
Los niños responden preguntas impresas en la pantalla. Aclare y profundice sus impresiones sobre la pintura. Llegan a la conclusión de que escribirán un ensayo, una descripción.
W. - Sí, chicos, ustedes redactarán el texto - la descripción. La descripción es un texto que describe objetos, fenómenos, personas ... En este caso, describiremos una imagen. Tal ensayo debe estar saturado de adjetivos, comparaciones, expresiones figurativas.
7. Elección del epígrafe.(Diapositiva 7)
W. - Leer extractos de los poemas de I. Bunin y A. Fet. ¿Qué líneas, en su opinión, son más apropiadas para la pintura "Estanque cubierto de maleza"? Explica tu respuesta. Escribe el epígrafe que te guste en tu borrador.
8. Elaboración de un plan de ensayo.(Diapositiva 8)
W. - ¿Por dónde deberíamos empezar a escribir un ensayo?
D.- En la introducción, debemos escribir sobre el artista V.D. Polenov.
W. - ¿Qué representó el artista en primer plano? ¿Qué es lo principal en la imagen?
D. - Estanque cubierto de maleza.
W. - ¿Qué tiene el artista de fondo? ¿No tan detallado, pero sigue siendo muy expresivo?
D. - Parque viejo.
D. - Tu impresión y actitud ante la imagen.
(Los estudiantes escriben el esquema del ensayo en borradores).
9. Preparación léxica y ortográfica.(Diapositiva 9)
W. - Nuestro discurso debe ser rico en contenido, correcto en forma, figurativo. Debemos estar atentos al habla, usar las palabras con precisión, evitar repeticiones.
- Mira a la pantalla. Ves la mesa. Para facilitarle el trabajo en el ensayo, completémoslo con adjetivos, expresiones figurativas, comparaciones.
(Los alumnos expresan sus opciones, complementan la tabla y escriben las frases que les gustan).
W. - Encuentra sinónimos de palabras:
Artista - pintor, paisajista, maestro del pincel.
Crea - escribe (pero no describe ni dibuja)
Pintura - lienzo, reproducción.
Asombra, sorprende, asombra.
10. Composición oral.(Diapositiva 10)
W.- ¿Quién quiere intentar contarle oralmente a un amigo sobre la imagen? Recuerde ceñirse a su plan de escritura.
11. Trabajo escrito independiente.
W.- Hemos examinado una reproducción del cuadro de VD Polenov "Estanque cubierto de maleza". Ahora es el momento de escribir tu ensayo. No te olvides de los párrafos. Levante la mano si tiene preguntas sobre la ortografía. ¡Buena suerte!
(Los estudiantes escriben un ensayo en borradores. El trabajo termina con una revisión del ensayo en términos de ortografía, estructura e integridad de la divulgación del texto. Después de que el maestro lo revise, copie el texto en un cuaderno).
12. Resumen de la lección.
Lista de referencias.
- S. I. Ozhegov “Diccionario explicativo de la lengua rusa”; Ekaterimburgo, 1994.
- O. V. Polenova"EN. D. Polenov y su casa - museo ”; Moscú, 2004.
- N.V. Getashvili“500 obras maestras de la pintura rusa”; Moscú, 2010.
La pintura "Estanque cubierto" del famoso artista ruso, maestro y maestro de pintura de género y paisaje Vasily Polenov se ha convertido en un verdadero activo de las bellas artes rusas. A lo largo de los años, la obra ha sido sorprendente por su misterio y tranquilidad, que el maestro ha logrado trasmitir y transmitir al espectador con tanto éxito.
A partir de este artículo será posible averiguar qué inspiró al autor a crear esta obra maestra, y también se presentará una descripción detallada de la pintura de Polenov "Estanque cubierto de maleza".
La historia de escribir la obra
El cuadro de Vasily Polenov "Estanque cubierto de maleza" fue creado en 1879. La imagen es una parte integral de la trilogía lírica, a la que el maestro dedicó 2 años de su vida creativa. La trilogía incluye películas como "Moscow Courtyard", "Grandma's Garden" y, por supuesto, "Overgrown Pond".
El artista recibió inspiración para escribir la obra en 1877, mientras estaba en el pueblo de Petrushka, que se encuentra cerca de Kiev. El silencio y la tranquilidad del pueblo y la naturaleza más maravillosa llevaron al artista a escribir el primer boceto de esta obra.
El boceto de la pintura de Polenov "Estanque cubierto de maleza" permaneció intacto hasta el otoño de 1878. Fue durante este período que Vasily Polenov se mudó de Arbat a su nuevo hogar en Khamovniki. La nueva casa, donde se encontraba el elegante jardín antiguo, asombró al artista y se puso a trabajar en su obra postergada.
Vasily Polenov, "estanque cubierto": descripción de la pintura
El estanque representado en el lienzo está lleno de paz, tranquilidad y misterio. Estaba parcialmente absorbido por las algas y los encantadores y delicados nenúfares blancos. En primer plano, puede ver que la costa está cubierta de modestas flores silvestres, sobre las que la luz del sol brillante cae a través de las poderosas copas de los árboles. No muy lejos de la orilla cercana, se dibuja un viejo puente de madera que conduce al agua.
La otra orilla estaba cubierta de hierba alta e intransitable. No está tan iluminado por el sol, lo que lo hace parecer más misterioso. En el fondo de la imagen, se ve muy oscuro, y parece que habiendo entrado en ella, te puedes perder.
No lejos del estanque, cerca del bosque, en un banco, hay una mujer con un vestido ligero. De su postura, podemos concluir que decidió retirarse y reflexionar sobre su pasado o pensar en el futuro. Es importante que la figura femenina en la imagen no viole la integridad de la naturaleza en absoluto, sino que solo complemente el paisaje.
Con una vista larga del paisaje, uno puede imaginar cómo a medianoche en este estanque, en silencio, anticipando a los transeúntes perdidos, las sirenas se sientan, sumergen sus colas en un estanque oscuro y lentamente peinan su largo cabello.
Reproducción de color de la pintura de Vasily Polenov "Estanque cubierto"
Durante la redacción de la obra, el autor, con su talento inherente, aplicó una gran cantidad de tonos de un rico color verde esmeralda. El verde es el color de la calma y la serenidad. El artista, utilizando pinturas, hace que el espectador se sumerja en esta atmósfera y por un segundo se olvide de la vida cotidiana y la vanidad.
Cada rincón de la pintura de Polenov "Overgrown Pond" se distingue por una reproducción cromática única y, en general, es difícil encontrar dos tonos idénticos en el lienzo.
El estado de ánimo de la imagen
Como se señaló anteriormente, la atmósfera de la pintura de Polenov "Overgrown Pond" es muy tranquila y armoniosa. La grandeza de la naturaleza, el silencio, la falta de alboroto y los cálidos rayos del sol evocan un estado de ánimo soñador. Al mirar la imagen, inmediatamente quiere estar al otro lado del trabajo, sentarse en la orilla del estanque y pensar en la vida.
La letra de la pintura de Polenov "Overgrown Pond" está en la unidad de la naturaleza y el alma humana, en un diálogo silencioso y el misterio de las reflexiones. Vale la pena señalar que todos los rusos están cerca de los motivos de este trabajo, ya que hay muchos lugares tan pintorescos y se encuentran en casi todos los pueblos o ciudades.
Vasily Polenov "Estanque cubierto de maleza" (1879). Lienzo, óleo. 77 x 121,8 cm. Galería Estatal Tretyakov, Moscú, Rusia. El paisaje real de Polenov es una de las tres pinturas, que representan una trilogía lírica y filosófica, creada en 1878-79, que incluye las siguientes pinturas: Babushkin's Garden, Moscow Courtyard y Overgrown Pond. Polenov pasó el verano de 1877 en el pueblo de Petrushki, cerca de Kiev. Aquí se escribió un boceto, que se convirtió en la base de la imagen. El boceto estuvo hasta el otoño de 1878. En este momento, Polenov se mudó de Arbat a las entonces afueras de Moscú, a Khamovniki. Un poco más tarde León Tolstoi se instaló aquí también, después de haber comprado una propiedad cercana. Muchos que conocen las ideas de Tolstoi, que eran tan del agrado de Polenov, llaman profética a esta coincidencia. Pero se conocieron mucho más tarde. Khamovniki, con la belleza del antiguo jardín, asombró la imaginación del artista. Estas impresiones se reflejaron en la pintura. Antiguos senderos con un camino que ha sido pisoteado casi hasta la blancura dan a la imagen del estanque un sonido nostálgico. El modelo de la figura de la mujer fue la hermana del artista, V. D. Khrushchev. La tradición académica se hace sentir en la construcción compositiva del cuadro. De acuerdo con esta tradición, el artista construye dos planos: el fondo, pintado más bien "aproximadamente", y el primer plano detallado. La imagen del viejo parque, solemne en su monumental majestuosidad, está dominada por un sublime ambiente de ensueño. Lo enfatiza la figura frágil, inmóvil y pensativa de una mujer, sola que se destaca sobre el fondo de árboles oscuros, extendida en una poderosa tienda y, por así decirlo, sirviéndola como un refugio confiable. El lirismo del motivo del paisaje se vuelve más pronunciado debido al estado de ánimo unificado del misterioso mundo de la naturaleza y el mundo del alma femenina, su peculiar diálogo. Uno de los críticos de Moskovskie vedomosti escribió sobre la pintura: “Polenov es un excelente maestro del arte y la técnica de representar la naturaleza, el centro ideal para él sigue siendo un hombre, y su presencia se siente en todas partes. Entonces, en la pintura "Estanque cubierto de maleza" no es un estanque en absoluto ... Este estanque tiene su propia historia ... En esta imagen, el romántico se mostró nuevamente. Sería muy difícil determinar con precisión en qué categoría se debe resumir la imagen del Sr. Polenov ... La imagen de Polenov es lo que los alemanes llaman Stimmungsbild, tales imágenes están diseñadas para darle, en primer lugar, una el estado de ánimo y la pintura de maquillaje son casi lo mismo que la elegía en la poesía ". En el paisaje, la lucha de Polenov por los contrastes emocionales y visuales es notable. Un verde brillante, con margaritas detalladas en primer plano, un césped soleado colinda con la misteriosa profundidad de las masas oscuras de árboles. A través de los árboles brumosos, se abre un cielo azul con nubes blancas, que contrasta con los árboles oscuros del parque. La diversidad del paisaje, cercano al estilo de los paisajes de principios del siglo XIX, su misterio romántico, combinaciones inesperadas de partes brillantes y sombreadas se basaron en un sistema de pintura al aire libre construido con los más finos matices, desarrollado por el artista de vuelta en el boceto "Pond in the Park" (1876). Los nenúfares, así como los detalles de la orilla, están escritos con mucho cuidado; estas imágenes cotidianas complementan en contraste la imagen solemne del parque, que se pierde fuera del cuadro. En el corazón de la imagen están las gradaciones del mismo color verde interpretadas magistralmente por el artista. En sus matices más sutiles, Polenov vuelve a aparecer como un maestro colorista insuperable. La pintura se mostró en 1879 en la 17ª exposición itinerante, el público quedó encantado. El alumno de Polenov, Isaac Levitan, escribió una imagen similar, llamándola igual.
El paisaje real de Polenov es una de las tres pinturas que representan una trilogía lírico-filosófica, creada en 1878-79, que incluye las siguientes pinturas Babushkin's Garden, Moscow Courtyard y Overgrown Pond.
Polenov pasó el verano de 1877 en el pueblo de Petrushki, cerca de Kiev. Aquí se escribió un boceto, que se convirtió en la base de la imagen.
El boceto estuvo hasta el otoño de 1878. En este momento, Polenov se mudó de Arbat a las entonces afueras de Moscú, a Khamovniki. Un poco más tarde, León Tolstoi se instaló aquí también, después de haber comprado una propiedad cercana. Muchos de los que conocen las ideas de Tolstoi, tan del agrado de Polenov, llaman profética a esta coincidencia. Pero se conocieron mucho más tarde.
Khamovniki, con la belleza del antiguo jardín, asombró la imaginación del artista. Estas impresiones se reflejaron en la pintura.
Antiguos senderos con un camino que ha sido pisoteado hasta casi la blancura dan al estanque un sonido nostálgico. El modelo de la figura de la mujer fue la hermana del artista, V. D. Khrushchev.
La tradición académica se hace sentir en la construcción compositiva del cuadro. De acuerdo con esta tradición, el artista construye dos planos: el fondo, pintado más bien "aproximadamente", y el primer plano detallado.
La imagen del viejo parque, solemne en su monumental grandeza, está dominada por un sublime ambiente de ensueño. Se enfatiza por la figura frágil, inmóvil y pensativa de una mujer, solitaria que se destaca sobre el fondo de árboles oscuros, extendida en una poderosa tienda y, por así decirlo, sirviéndola como un refugio confiable. El lirismo del motivo del paisaje se vuelve más pronunciado debido al estado de ánimo común del mundo misterioso de la naturaleza y el mundo del alma femenina, su tipo de diálogo.
Uno de los críticos de Moskovskie vedomosti escribió sobre la pintura: “Polenov es un excelente maestro del arte y la técnica de representar la naturaleza, el centro ideal para él sigue siendo un hombre, y su presencia se siente en todas partes. Entonces, en la pintura "Estanque cubierto de maleza" no es un estanque en absoluto ... Este estanque tiene su propia historia ... En esta imagen, el romántico se mostró nuevamente. Sería muy difícil determinar con precisión la categoría en la que se debe resumir la imagen del Sr. Polenov ... La imagen de Polenov es lo que los alemanes llaman Stimmungsbild, tales imágenes están diseñadas para darle, en primer lugar, una El estado de ánimo y la pintura de maquillaje es aproximadamente el mismo que en la poesía es elegía ".
El esfuerzo de Polenov por los contrastes emocionales y visuales se nota en el paisaje. Un verde brillante, con margaritas detalladas en primer plano, un césped soleado colinda con la misteriosa profundidad de las masas oscuras de árboles. A través de los árboles brumosos se abre un cielo azul con nubes blancas que contrasta con los árboles oscuros del parque. La diversidad del paisaje, cercano al estilo de los paisajes de principios del siglo XIX, su misterio romántico, las combinaciones inesperadas de luz soleada y partes sombreadas se basaron en un sistema de pintura al aire libre, construido con los más finos matices, desarrollado por el artista en el boceto "Estanque en el parque". (1876).
Los nenúfares, así como los detalles de la orilla, están escritos con mucho cuidado; estas imágenes cotidianas complementan contrastantemente la imagen solemne del parque, que se pierde fuera del cuadro. En el corazón de la imagen están las gradaciones del mismo color verde interpretadas magistralmente por el artista. En sus matices más sutiles, Polenov vuelve a aparecer como un maestro colorista insuperable.
La pintura se mostró en 1879 en 17 exposiciones itinerantes, la audiencia estaba encantada. El alumno de Polenov, Isaac Levitan, escribió una imagen similar, llamándola igual.
Vasily Polenov. Galería de pinturas y dibujos del artista - Estanque cubierto
Artista ruso Vasily Polenov
Estanque cubierto de maleza
La imagen del viejo parque, solemne en su monumental grandeza, está dominada por un sublime ambiente de ensueño. Se enfatiza por la figura frágil, inmóvil y pensativa de una mujer, solitaria que se destaca sobre el fondo de árboles oscuros, extendida en una poderosa tienda y, por así decirlo, sirviéndola como un refugio confiable. El lirismo del motivo del paisaje se vuelve más pronunciado debido al estado de ánimo común del mundo misterioso de la naturaleza y el mundo del alma femenina, su tipo de diálogo. Uno de los críticos de Moskovskie vedomosti escribió sobre la pintura: Polenov es un excelente maestro del arte y la técnica de representar la naturaleza, el centro ideal para él sigue siendo un hombre y su presencia se siente en todas partes. Entonces, en el cuadro El estanque cubierto de maleza no es un estanque en absoluto ... Este estanque tiene su propia historia ... En este cuadro, lo romántico se expresa nuevamente. Sería muy difícil determinar con precisión la categoría en la que se debe resumir la imagen del Sr. Polenov ... La imagen de Polenov es lo que los alemanes llaman Stimmungsbild, tales imágenes están diseñadas para darle, en primer lugar, una El estado de ánimo y la pintura de maquillaje es aproximadamente lo mismo que la elegía en la poesía. El esfuerzo de Polenov por los contrastes emocionales y visuales se nota en el paisaje. Un verde brillante, con margaritas detalladas en primer plano, un césped soleado colinda con la misteriosa profundidad de las masas oscuras de árboles. A través de los árboles brumosos se abre un cielo azul con nubes blancas que contrasta con los árboles oscuros del parque. La diversidad del paisaje, cercano al estilo de los paisajes de principios del siglo XIX, su misterio romántico, la combinación inesperada de partes soleadas y sombreadas se basaron en un sistema de pintura al aire libre, construido con los más finos matices, desarrollado por el artista en el boceto Pond in the Park. Olyshanka (1876).
Páginas de biografíaEn 1872, la vida de Polenov, un artista de primer grado en pintura histórica y candidato a los derechos, fue muy exitosa. En la primavera, se emitió un decreto para enviarlo al extranjero durante seis años como pensionista de la Academia de Artes "para seguir mejorando en el arte", y su viaje de negocios comenzó en junio. Polenov visitó Moscú, donde examinó una serie de colecciones privadas de pinturas, luego Kiev, Viena y Munich. La vida artística de esta ciudad lo cautivó con el "ciclo del trabajo". El círculo de artistas, cuyo trabajo atrajo especial atención de Polenov, es bastante amplio y variado ... "
Docente y alumnosMuchos pintores, Nesterov, Konstantin Korovin, Ilya Ostroukhoye, Isaac Levitan, Golovin y otros, notaron varios aspectos del impacto del trabajo de Polenov en ellos. A principios de la década de 1880, Polenov tuvo la oportunidad directa de dirigir el desarrollo artístico de la juventud. En el otoño de 1882, comenzó a enseñar en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, reemplazando a Alexei Savrasov en la clase de paisaje y naturaleza muerta, y enseñó esta clase hasta 1895. A diferencia de Savrasov, quien apeló a las emociones de sus estudiantes, Polenov prestó atención principalmente a la técnica de la pintura. Poco a poco, sumergió a sus alumnos en los secretos del color, que él mismo poseía brillantemente ... "
Eleanor Paston sobre Vasily PolenovLa originalidad del artista, su personalidad se asoció en gran medida al entorno en el que se formó. Polenov nació en San Petersburgo el 20 de mayo (1 de junio) de 1844 en una antigua familia noble que conservó las tradiciones de la nobleza ilustrada rusa que se remonta a la segunda mitad del siglo XVIII. El padre de Polenov, Dmitry Vasilyevich, un destacado funcionario y diplomático, fue un conocido historiador, arqueólogo y bibliógrafo. Dmitry Vasilyevich logró transmitir a su hijo un profundo interés en las culturas antiguas, en particular, en el estudio de la antigüedad rusa, sus monumentos. La madre del artista, Maria Alekseevna, de soltera Voeikova, era escritora infantil y artista aficionada ... "
