หากคุณตัดสินใจที่จะเป็นนักเขียนและกำลังพิจารณาว่าจะไปรับการศึกษาที่เหมาะสมได้จากที่ใดอย่ารีบร้อน และนั่นคือเหตุผล

การศึกษาเยี่ยมมาก ทุกสิ่งที่คุณเรียนรู้จะเป็นประโยชน์กับคุณในอนาคตอย่างไม่ต้องสงสัยเพราะไม่มีความรู้ที่ไร้ประโยชน์ ตามแนวคิดแล้วฉันสนับสนุนการศึกษาแบบเสรีนิยมอย่างเต็มที่แม้ว่าคุณจะไม่พบการประยุกต์ใช้สิ่งที่เรียนรู้ในชีวิตประจำวันอย่างชัดเจนและตรงไปตรงมาในทันที อย่างไรก็ตามจากสภาพเศรษฐกิจสมัยใหม่ในปัจจุบันการหาค่าใช้จ่ายในการฝึกอบรมจึงยากขึ้นเรื่อย ๆ ดังนั้นฉันจึงเริ่มตั้งคำถามกับความจำเป็นในการศึกษาที่สูงขึ้นอย่างน้อยก็สำหรับกิจกรรมอย่างการเขียน

นี่เป็นความคิดเห็นส่วนตัวล้วนๆ แต่ลองพิจารณาสิ่งนี้: สิ่งสำคัญทั้งหมดเกี่ยวกับวิธีการเขียนฉันเรียนรู้จากนักเขียนคนหนึ่งซึ่งเป็นศาสตราจารย์ในวิทยาลัยธรรมดา ยิ่งไปกว่านั้นบทเรียนที่ดีที่สุดในการเขียนเรื่องราวเรื่องราวและอื่น ๆ สำหรับฉันคือบทสัมภาษณ์ที่ฉันดูทางทีวีหรืออ่านในหนังสือ และนั่นก็สมเหตุสมผลแล้วใช่ไหม? ท้ายที่สุดใคร แต่นักเขียนสามารถบอกคุณเกี่ยวกับการเขียนได้ดีที่สุด? พวกเขาชอบที่จะพูดคุยเกี่ยวกับงานฝีมืออวดความสำเร็จและให้คำแนะนำ เคล็ดลับด้านล่างนี้ฟรีและได้รับการทดสอบด้วยตัวเอง อ่านและจดจำ

5. ไม่มีสิ่งที่เรียกว่ารำลึกความหลัง แต่เป็นการนำเสนอแบบแฟลช

ตอนเป็นวัยรุ่นฉันดูสารคดีเกี่ยวกับนักเขียนบทภาพยนตร์ของ Academy of Motion Picture Arts and Sciences (Oscar) ชื่อ Waldo Salt ชื่อ Waldo Salt: The Writer's Path งานของ Salt คือดัดแปลงนวนิยายสำหรับภาพยนตร์และเพื่อที่คุณจะต้องเข้าใจสาระสำคัญของทั้งสองแนวคิดและความแตกต่างระหว่างแนวคิดเหล่านี้ อย่างไรก็ตามคำแนะนำที่เขาให้นั้นใช้ได้กับภาพยนตร์และนวนิยายอย่างเท่าเทียมกัน: "ไม่มีสิ่งที่เรียกว่ารำลึกความหลัง - มันเป็นการนำเสนอแบบแฟลช" Sid Field ยักษ์ใหญ่ในอุตสาหกรรมอีกรายอธิบายว่าในความเป็นจริงแล้วเหตุการณ์ย้อนหลังมีข้อมูลที่สำคัญมากและหากนำไปใช้อย่างถูกต้องจะเปิดเผยรายละเอียดบางอย่างเกี่ยวกับฮีโร่

หากคุณคิดว่าการรำลึกความหลังไม่ประสบความสำเร็จแสดงว่าเป็นอุปกรณ์พล็อตตามปกติซึ่งเป็นกองข้อมูลทุติยภูมิซึ่งมักจะอธิบายได้และมีข้อเท็จจริงทั่วไปบางประการ

ความท้าทายคือการใช้แฟลชแบ็คไม่ใช่อุปกรณ์พล็อต แต่เป็นความทรงจำมากกว่า เรามีความทรงจำตลอดชีวิต พวกเขาถูกเรียกโดยสิ่งที่เรากำลังทำในขณะนี้ นี่คือสิ่งที่ Waldo Salt มีอยู่ในใจ เพื่อแสดงให้เห็นถึงการมีอยู่ของมันการย้อนกลับต้องเกี่ยวข้องกับสิ่งที่เกิดขึ้น "ที่นี่และตอนนี้" หากคุณใช้วิธีนี้คุณไม่เพียง แต่ปลดปล่อยเรื่องราวของคุณจากข้อมูลที่ไม่จำเป็นและว่างเปล่าซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับการเขียนบทภาพยนตร์และนวนิยาย แต่ยังช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจตัวละครของฮีโร่ได้ลึกขึ้น

มีเคล็ดลับอีกอย่างคือถ้าคุณใช้เหตุการณ์ย้อนหลังอย่างถูกต้องตามที่ Salt แนะนำคุณจะเข้าใจทั้งในอดีตและชีวิตปัจจุบันของฮีโร่ของคุณได้ดีขึ้นและหาคำตอบสำหรับคำถาม "ทำไมเขาถึงคิดอย่างนั้นและเขารู้สึกอย่างไร" คุณต้องสร้างความเชื่อมโยงระหว่างสิ่งที่เกิดขึ้นและสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตของเขาในขณะนี้ “ มันให้ความรู้สึกเหมือนการกระทำนี้เกิดขึ้นในปัจจุบัน” บรรณาธิการวรรณกรรมของฉันเขียนโดยพบในนวนิยายของฉันถึงการใช้แฟลชแบ็คครั้งแรก และนี่เป็นคำชมที่ดีที่สุดที่ฉันเคยได้รับ

4. ซ่อนองค์ประกอบของพล็อตด้วยอารมณ์ขัน

John Cleese สมาชิกผู้ก่อตั้งกลุ่มการ์ตูน Monty Python ผู้สร้างเนื้อหาที่เป็นซิทคอมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล Fawlty Towers นักเขียนและนักเขียนบทของ Fish ชื่อ Wanda แบบคลาสสิกเพิ่งเปลี่ยนมาบรรยายใน หัวข้อของความคิดสร้างสรรค์และกระบวนการสร้างสรรค์ แต่ความรู้ที่ล้ำค่าที่สุดที่ฉันได้รับจากการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งของเขาซึ่งเขาให้ย้อนกลับไปในยุค 80 เกี่ยวกับซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง "Fawlty Towers" Cleese อธิบายว่าเขาไม่ต้องการสร้างสิ่งที่เหมือนกับซิทคอมมาตรฐานซึ่งพวกเขาจะนำเรื่องราวทั้งหมดมาที่คุณในช่วงห้านาทีแรกหลังจากเริ่มต้น

Cleese เล่าว่าเมื่อเขาเขียนรายการร่วมกับ Connie Booth ซึ่งเป็นภรรยาของเขาพวกเขามักจะพยายาม "สวมหน้ากาก" องค์ประกอบของพล็อตที่สำคัญมากด้วยอารมณ์ขัน จุดประสงค์ของเทคนิคนี้มีดังต่อไปนี้: เพื่อนำเสนอข้อมูลที่มีความหมายแก่ผู้ชมในแบบที่เขาไม่รู้ด้วยซ้ำไม่ได้สังเกตเห็น และการทำให้คุณหัวเราะเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมที่สุด

สิ่งนี้นำไปสู่ประเด็นสำคัญต่อไป: คุณต้องยอมรับว่าการเขียนเป็นเคล็ดลับใหญ่อย่างหนึ่ง ทุกครั้งที่ผู้อ่านหัวเราะหรือร้องไห้คุณกำลังใช้การจัดการเพื่อทำเช่นนั้น อย่าปล่อยให้สิ่งนี้ทำให้คุณเสียใจ ผู้อ่านต้องการที่จะเข้าใจผิด นั่นคือเหตุผลที่เราสนุกกับการชมการแสดงมายากลทุกประเภท เรารู้ว่าเด็กผู้หญิงคนนี้ไม่สามารถลอยอยู่ในอวกาศได้จริง ๆ แต่เราโหยหาช่วงเวลานี้กระหายเวทมนตร์ เช่นเดียวกับผู้อ่าน เราเชื่อว่าเรื่องราวต่างๆเขียนขึ้นเพื่อความเพลิดเพลินของเรา และนักเขียนที่ซ่อนความฉลาดแกมโกงไม่ใช่คนขี้ขลาดตาขาว พวกเขาเป็นผู้วิเศษที่ทำเช่นนี้เพื่อให้เราเกิดปาฏิหาริย์

3. อย่าปล่อยให้บ่อน้ำของคุณแห้ง

ฉันได้เรียนรู้ที่จะไม่ทำให้ความคิดสร้างสรรค์ของฉันว่างเปล่าและมักจะหยุดอยู่ที่นั่นที่ด้านล่างยังมีบางสิ่งเหลืออยู่เพื่อให้น้ำพุที่หล่อเลี้ยงมันสามารถเติมความชุ่มชื้นให้กับชีวิตได้ในชั่วข้ามคืน
เออร์เนสต์เฮมิงเวย์

จากคำแนะนำทั้งหมดของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ฉันให้ความสำคัญกับสิ่งนี้เหนือสิ่งอื่นใด คำพูดของเขาสมเหตุสมผลจริงๆ เราทุกคนเคยได้ยินเกี่ยวกับหลักการที่นักเขียนยึดมั่นในการสร้างสรรค์ผลงาน ตัวอย่างเช่น Stephen King เขียนด้วยความเร็ว 1.2 ล้านคำต่อวันบนเครื่องพิมพ์ดีดที่ดัดแปลงมาเป็นพิเศษซึ่งช่วยให้เขาใช้แขนขาท่อนบนและท่อนล่าง (และไม่เพียงเท่านั้น) เพื่อเปลี่ยนหน้าที่พิมพ์ให้กลายเป็นหนังสือสำเร็จรูปทันทีโดยมีปกและแบบแข็ง ผูกพัน. แล้วลิมิตอยู่ไหน? ฉันจำเป็นต้องหยุดพักเลยหรือเปล่า ฉันคิดว่าใช่. สิ่งนี้สำคัญมาก

งานต้องมีความสมบูรณ์และเชื่อมโยงกัน เปรียบได้กับพวงหรีดดอกคาโมมายล์ดอกไม้คือเหตุการณ์ที่เกี่ยวพันกันจนกลายเป็นเรื่องราวที่กลมกลืนและสมบูรณ์ ยิ่งไปกว่านั้นการเขียนจะดีที่สุดเมื่อคุณมีเพียง 85 เปอร์เซ็นต์เท่านั้นที่มั่นใจว่าจะไปในทิศทางใดต่อไป บางครั้งถ้าคุณชัดเจนเกินไปเกี่ยวกับการพัฒนาของพล็อตเวทมนตร์ทั้งหมดจะหายไปและคุณเปลี่ยนจากพ่อมดเป็นนักข่าวธรรมดา แต่ถ้าคุณหยุดในช่วงเวลาที่อย่างน้อยก็ยังคงมีหยดอยู่ที่ก้นหลุมสร้างสรรค์และอย่าจดทุกสิ่งที่จินตนาการของคุณกำหนดให้คุณ แต่คิดต่อไปสิ่งที่น่าอัศจรรย์จะเกิดขึ้น

Jerome David Salinger กล่าวว่า "ความโรแมนติกเติบโตขึ้นในความมืด" ซึ่งหมายความว่าแม้ว่าคุณจะไม่ได้ทำงานอย่างจริงจัง แต่จิตใต้สำนึกของคุณก็ยังคงสร้างรายละเอียดต่อไป หากคุณรวมความคิดของเฮมิงเวย์และเซลินเจอร์สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ยังคงอยู่ "ที่ก้นบึ้ง" ทุกครั้งที่คุณเขียนจะ "เติบโตในความมืด" และในทางที่ดีเมื่อคุณกลับไปเขียนอีกครั้งหัวของคุณจะเต็มไปด้วยความดี , ความคิดใหม่. จากนั้นต่อไปบนกระดาษพวกเขาจะค่อยๆเริ่มกลายเป็น "เรื่องราวที่กลมกลืนและสมบูรณ์"

2. อย่าติดอยู่กับความคิดริเริ่ม

ฉันไม่เคยประสบกับวิกฤตความคิดสร้างสรรค์มันแย่มากและฉันไม่อยากให้สิ่งนี้เกิดขึ้นกับฉัน แต่ในช่วงอายุประมาณ 18 ถึง 28 ปีฉันปฏิเสธความคิดของตัวเองจำนวนมากอย่างไร้ความปราณีเพียงเพราะมันไม่เป็นต้นฉบับเพียงพอ มันไม่ใช่วิกฤตที่สร้างสรรค์ ฉันแค่ตัดสินใจที่จะเขียนเฉพาะสิ่งที่ฉันชอบ และเป็นการตัดสินใจที่ไม่ดีเพราะ“ ขาดความคิดริเริ่ม” ไม่ใช่เหตุผลที่จะไม่ชอบบางสิ่ง มีเรื่องราวสำคัญมากมายในโลกที่ซ้ำรอยกันไม่ว่าจะเป็นไบเบิลซูเปอร์แมนหรือสตาร์วอร์ส อย่าปล่อยให้ความคล้ายคลึงกันฉุดรั้งคุณไว้ ตามสบาย. คุณสามารถแหกกฎและทำอะไรก็ได้ที่คุณต้องการ และจำไว้ว่ามีโอกาสมากมายที่จะเป็นตัวของตัวเอง

แต่คุณจะรู้ได้อย่างไรว่าเมื่อคุณเป็นนักลอกเลียนแบบและเมื่อคุณเพียงแค่ยืมองค์ประกอบบางอย่างในขณะที่เพิ่มบางอย่างของคุณเองเข้าไปเพื่อรักษาจิตวิญญาณของคุณ ฉันมาถึงจุดนี้ในฐานะนักเขียนโดยได้รับความช่วยเหลือจาก J.K. Rowling หรือนวนิยายชื่อดังของเธออย่าง Harry Potter ไม่ใช่มักเกิ้ลเหมือนตัวละครของโรอัลด์ดาห์ลขนนกสีดำของโดโลเรสอัมบริดจ์ไม่เหมือนเครื่องมือทรมานจาก "ในอาณานิคมราชทัณฑ์" ของเอฟคาฟคาการค้นหาฮอร์ครักซ์เพื่อทำลายพวกเขาสะท้อนการเดินทางของโฟรโดเพื่อทำลายแหวนหรือไม่ ใช่ใช่และใช่ อย่างไรก็ตามรายละเอียดที่คล้ายกันทั้งหมดนี้เป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราวดั้งเดิมของนักเขียนเองเกี่ยวกับโรงเรียนซึ่งมีการกำหนดกฎระเบียบการปฏิบัติที่เข้มงวดซึ่งต่อมาถูกละเมิดซ้ำแล้วซ้ำเล่าเพื่อประโยชน์ของเด็กชายพิเศษคนหนึ่ง

ดังนั้นก่อนที่คุณจะฆ่าความคิดของคุณจะเป็นการดีกว่าที่จะเขียนลงไปที่ใดที่หนึ่งแล้วศึกษาอย่างรอบคอบ บางทีอาจมีบางอย่างที่คุ้มค่าในหมู่พวกเขา

1. ถามตัวเองว่า "ความรู้สึกใดที่คุณอยากจะทำให้ผู้อ่านเกิดช่องว่าง"

จากเคล็ดลับทั้งหมดในรายการนี้เป็นเพียงคำแนะนำเดียวที่ศาสตราจารย์ Dan McCall มอบให้แก่ฉัน ฉันโชคดีอย่างเหลือเชื่อที่เขาเป็นคนที่สอนฉันเกี่ยวกับพื้นฐานการเขียนและเป็นที่ปรึกษาทางวิทยาศาสตร์ของฉัน Dan มักจะอ่านออกเสียงเรื่องราวที่นักเรียนเขียนต่อหน้าผู้ชมทั้งหมด เขาบังคับให้คุณฟังว่าคำพูดของคุณฟังดูไม่ได้อยู่บนกระดาษ แต่ใช้ชีวิตทำให้ชัดเจนว่าคำพูดนั้นส่งผลต่อผู้อื่นอย่างไร

Dan McCall กล่าวว่านักเขียนทุกคนควรถามตัวเองว่าเขาต้องการให้ผู้อ่านรู้สึกอย่างไรว่าช่องว่างอยู่ตรงไหน ตามช่องว่างเขาหมายถึงพื้นที่ว่างที่ยังคงอยู่บนหน้าหลังจากบรรทัดสุดท้ายที่พิมพ์เมื่อสิ้นสุดการทำงาน หากชิ้นงานเขียนได้ดีจริงๆมันจะทิ้งรอยไว้ในจิตวิญญาณของคุณอย่างแน่นอน

ดังนั้นข้อสรุปจึงชี้ให้เห็นว่าเพื่อที่จะกระตุ้นความรู้สึกบางอย่างในผู้อ่านมันก็เพียงพอแล้วที่จะจบเรื่องอย่างมีประสิทธิภาพ ท้ายที่สุดคนก็ชอบตอนจบที่ทรงพลังใช่มั้ย? ฉันชอบ แต่ ... ถ้าคุณกังวลจริงๆว่าผู้อ่านจะรู้สึกอย่างไรหลังจากอ่านงานของคุณหนังสือทั้งเล่มของคุณตั้งแต่ต้นจนจบควรมีพลังและน่าตื่นเต้น

แดนเสียชีวิตเมื่อปีที่แล้ว ฉันไม่มีเวลาบอกเขาว่านิยายเรื่องแรกของฉันกำลังจะออกเร็ว ๆ นี้ แต่ฉันสามารถขออนุญาตตั้งชื่อฮีโร่ของฉันตามชื่อของเขาได้ เขามีพรสวรรค์ในการมีตาทิพย์ความรู้ที่กว้างขวางที่สุดในสาขาวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมป๊อป แต่เขาก็ยังห่างไกลจากแดนแมคคอลตัวจริงผู้ชายที่มีเพียงรูปลักษณ์เดียวหรือเสียงหัวเราะเหน็บแนมอาจช่วยให้คุณเข้าใจว่าอะไรผิดพลาดในงานของคุณและที่ที่คุณต้องทำ เดินหน้า…

https: //www.site/2017-02-15/kak_stat_uspeshnym_pisatelem_instrukciya_ot_kritika_otkryvshego_alekseya_ivanova

"หากผู้เขียนต้องการชื่อเสียงที่ยิ่งใหญ่และเงินก้อนโต ... "

วิธีการเป็นนักเขียนที่ประสบความสำเร็จ คำแนะนำจากนักวิจารณ์ที่ค้นพบ Alexey Ivanov

“ การเป็นนักเขียนเป็นปัญหาอย่างมาก มันเป็นการแข่งขันกับทุกสิ่งที่เขียนมาก่อนด้วยกระแสข้อมูลที่ทันสมัยทั้งหมดกับการพักผ่อนในรูปแบบอื่น ๆ ดังนั้นวิธีใดก็ตามที่จะบังคับตัวเองให้อ่านเพื่อให้คุณได้ยินว่ามีนักเขียนคนนี้อยู่แล้วก็ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่แล้ว” - Alexander Gavrilov ผู้รู้แจ้งและบรรณาธิการวรรณกรรมพิธีกรรายการโทรทัศน์และวิทยุและผู้ค้าวัฒนธรรมในการบรรยายในร้านหนังสือ Piotrovsky (Yeltsin Center) โดยการค้นพบดาราของนักเขียน Alexei Ivanov ในตอนท้ายของการบรรยายเราได้ถาม Alexander Feliksovich ในรายละเอียดเพิ่มเติมว่าจะเป็นนักเขียนที่มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จในวันนี้และในอนาคตอันใกล้ได้อย่างไร?

"ผู้ขายและรปภ. เปลี่ยนมาใช้วิดีโอเกือบทั้งหมดและอ่านอะไรแทบไม่ออก"

- Alexander Feliksovich มาพูดถึงอนาคตของการเขียนและอนาคตอยู่ที่ความยาวของแขน ในการบรรยายของคุณคุณดึงดูดความสนใจไปที่ข้อเท็จจริงที่ว่าข้อความอิเล็กทรอนิกส์ซึ่งไม่เหมือนกับงานคลาสสิกที่ทำเสร็จแล้วมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา นี่หมายความว่าคุณค่าของผู้เขียนต้นฉบับของข้อความต้นฉบับลดน้อยลงหรือไม่? ทุกคนสามารถแก้ไขข้อความต้นฉบับได้ในขณะเดียวกันก็ไม่ได้รับการยกเว้นประสบความสำเร็จมากกว่าผู้เขียนหรือไม่?

- จนถึงขณะนี้กฎหมายของยุโรปและรัสเซียได้รับการออกแบบมาเพื่อปกป้องปกป้องและสนับสนุนผู้เขียน และฉันเชื่อว่าก่อนหน้านี้จำนวนผู้เขียนและผู้บริโภคแฝงในการเล่าเรื่องประเภทใด ๆ และในช่องทางการจัดจำหน่ายใด ๆ จะแตกต่างกันหลายเท่า

ปีนี้ฉันจบลงที่พิพิธภัณฑ์ภาพยนตร์ Harry Potter ในลอนดอน และฉันได้เห็นเรื่องราวที่น่าทึ่ง โลกของแฮร์รี่พอตเตอร์ในหนังสือของโรว์ลิ่งถูกสะกดไว้ในรายละเอียดบางอย่าง แต่ไม่สามารถเปรียบเทียบกับรายละเอียดของมหากาพย์ภาพยนตร์ได้: ภาพบุคคลที่เคลื่อนไหวเหล่านี้หนังสือบนชั้นวางของห้องสมุดและแต่ละชิ้นมีบางสิ่งที่เขียนไว้บนกระดูกสันหลังเป็นต้น สำหรับฉันดูเหมือนว่านี่คือคำตอบสำหรับคำถามของคุณโรว์ลิ่งสร้างโลกที่มีขนาดใหญ่และเต็มไปด้วยพลังโดยมีข้อหาว่าเมื่อผู้คนหลายร้อยคนลงทุนในการพัฒนาพื้นที่บางส่วนมันจะไม่สูญเสียความสมบูรณ์หรือคุณค่าที่แท้จริงหรือเป็นของผู้เขียน

- นี่คือความลับของความสำเร็จอันน่าทึ่งของโรว์ลิ่งในความจริงที่ว่าเธอคิดค้นและอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับความเป็นจริงแบบพอเพียง?

- ในการเริ่มต้นการประพันธ์ในปัจจุบันเกี่ยวข้องกับการโต้ตอบประเภทใหม่และข้อความประเภทใหม่ ๆ ประเภทของหนังสือและการประพันธ์หนังสือที่ทำให้ยุโรปมีอำนาจทางวัฒนธรรมและขยายตัวมากเช่นเดียวกับในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 ปรากฏขึ้นในช่วงเวลาหนึ่ง - เมื่อโสกราตีสพูดกับนักเรียนว่าคุณไม่จำเป็นต้องเขียนอะไรลงไปคุณต้องท่องจำ ถ้าคนเขียนเขาจะไม่จำสิ่งสำคัญจะไม่ฝึกความจำของเขาและจะค่อยๆสูญเสียมันไป เพลโตนักเรียนคนอื่น ๆ ของเขาดูเหมือนจะยืนอยู่ใกล้ ๆ และไม่เชื่อฟังครูบันทึกบทสนทนานี้ เพลโตเก็บคำพูดของโสกราตีสไว้ให้เราและส่งพวกเขาเดินทางข้ามกาลเวลา นับจากช่วงเวลานี้เองที่การใช้หนังสือเล่มนี้เริ่มขึ้นในยุโรปในฐานะเทคโนโลยีในการห่อหุ้มความหมายและดำเนินไปอย่างไม่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา นอกจากนี้เรายังทราบดีเมื่อยุคนี้สิ้นสุดลงเมื่อ YouTube ปรากฏขึ้นเมื่อทุกคนที่ต้องการการพูดโดยใช้ปากเปล่าไม่ว่าจะเป็นเรื่องการศึกษาความบันเทิงและอื่น ๆ สามารถขอได้และเห็นว่ามันไม่เปลี่ยนแปลงไม่ใช่ในการเล่าเรื่องของใครบางคน แต่ไม่มี "แมงดา" จับโดยตรง

- พื้นฐานเปลี่ยนแปลงอะไรบ้าง?

- ตั้งแต่สมัยสงบและเป็นเวลานานมากหนังสือเล่มนี้มีการผูกขาดการดำรงอยู่ตามกาลเวลามีผู้เขียนเพียงสองประเภทที่ยังคงอยู่มานานหลายศตวรรษ - นักเขียนและศิลปิน แต่ตอนนี้ทุกอย่างกำลังเปลี่ยนไปเนื่องจากรูปภาพที่เคลื่อนไหวกำลังทำลายการผูกขาดนี้จากหนังสือครอบครองดินแดนใหม่ ๆ มากขึ้นเรื่อย ๆ เรียกคืนขอบเขตการฝึกฝนและโดยทั่วไปแล้วจะกลายเป็นพื้นฐานของอรรถาภิธานทางวัฒนธรรมในอนาคต

ตลกเมื่อครึ่งศตวรรษที่แล้วคนโซเวียตถูกมองว่าเป็นคนที่รู้ว่าใครคือ Pavka Korchagin และ Bazarov (ตัวอย่างสุดท้ายในความคิดของฉันเป็นเรื่องตลกโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะ Fathers and Sons เป็นหนึ่งในตำราที่แย่ที่สุดของ Turgenev จึงไม่จำเป็นสำหรับ ซึ่งนอกจากจะแสดงให้เห็นว่าตูร์เกเนฟผู้รักประชาธิปไตยและประชาชนเป็นอย่างไรคาดว่าจะเกิดการปฏิวัติเดือนตุลาคม) ปัจจุบันบุคคลที่อยู่ในวัฒนธรรมยุโรปจำนวนมากรู้ดีว่า Han Solo จาก Star Wars เป็นใครมากกว่าวีรบุรุษของ [นักเขียน] Philip Pullman ซึ่งไม่ได้รวมอยู่ในการดัดแปลงกล้องโทรทรรศน์แอมเบอร์นวนิยายของเขา Serials ในปัจจุบันมีบทบาทและหน้าที่เหมือนกันทุกประการกับนวนิยายในศตวรรษที่ 19 นี่เป็นพฤติกรรมทางวัฒนธรรมประเภทเดียวกันเมื่อผู้คนมารวมตัวกันในห้องนั่งเล่นนั่งเป็นวงกลมเปิดหนังสือหรือนิตยสารและอ่านบทต่อไปของ Dickens เกี่ยวกับ Little Dorrit วันนี้พฤติกรรมประเภทนี้เป็นไปไม่ได้ที่เกี่ยวข้องกับข้อความ: ใครจะฟังการอ่านปากเปล่า? แต่ในการรวบรวมภาพเคลื่อนไหวชุดนี้ค่อนข้าง เราจะยังคงดูภาพยนตร์ที่กำลังกลายเป็นเรื่องเล่าแฟรนไชส์ย้อนกลับไปอีกครั้งและอีกครั้งในโลกที่เรารัก แต่ด้วยความช่วยเหลือของภาพเคลื่อนไหว

นักเขียน Igor Sakhnovsky - เกี่ยวกับนวนิยายเรื่องใหม่ของเขาและปัญหาที่อธิบายไม่ได้ของรัสเซีย

เราเห็นว่าการอ่านเป็นเรื่องจริงจังละเอียดถี่ถ้วนการอ่านข้อความจำนวนมากด้วยการวิเคราะห์ทางปัญญาและอารมณ์แข่งขันได้ทั้งกับกระแสของภาพเคลื่อนไหวที่กินพื้นที่ของหนังสือและด้วยกระแสของรูปแบบการพักผ่อนใหม่ ๆ ในรัสเซียกลุ่มการอ่านเพื่อความบันเทิงเรื่องราวนักสืบและนิยายซึ่งจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้มีการอ่านนิยายจำนวนมากกำลังลดลงอย่างรวดเร็ว ผู้บริโภคที่ต้องการเพียงเรื่องราวความบันเทิงเริ่มดูวิดีโอที่ได้รับการปรับปรุงและเข้าถึงได้มาก ผู้ขายและรปภ. เปลี่ยนมาใช้วิดีโอเกือบทั้งหมดและอ่านอะไรแทบไม่ออกเลย ซึ่งง่ายกว่า - อ่านหนังสือหรือดูภาพเคลื่อนไหว? มีอะไรน่าสนใจอีกบ้าง - อ่านหนังสือหรือไปกับเพื่อน ๆ ที่ห้องเควส? จากมุมมองของฉันอธิบายรายละเอียดของประเภทเทคโนโลยีและปริมาณการอ่านในปัจจุบัน ผู้ที่หนังสือเล่มนี้ไม่เพียง แต่ไม่ใช่แค่การพักผ่อนเท่านั้นที่ยังคงซื่อสัตย์ต่อหนังสือเล่มนี้

ดังนั้นหากเขาต้องการชื่อเสียงที่ยอดเยี่ยมและเงินมหาศาลก็ต้องพร้อมที่จะสร้างไม่ใช่แค่งานวรรณกรรม แต่ยังเป็นโลกใบใหญ่ที่สามารถแสดงได้ทั้งงานวรรณกรรมและการบอกเล่าเกี่ยวกับโลกใบนี้ในรูปแบบอื่น ๆ และเป็นเรื่องดีถ้ามีคนสองสามร้อยคนบางคนจะสร้างฉากสำหรับการดัดแปลงภาพยนตร์ส่วนคนอื่น ๆ จะเขียนเรื่องเพ้อฝันนั่งอยู่บนห้องใต้หลังคาของวัยรุ่น

“ ซีรีส์ในปัจจุบันมีบทบาทและหน้าที่เหมือนกันทุกประการกับนวนิยายในศตวรรษที่ 19 นี่เป็นพฤติกรรมทางวัฒนธรรมประเภทเดียวกับเมื่อผู้คนมารวมตัวกันในห้องนั่งเล่นนั่งเป็นวงกลมเปิดหนังสือหรือนิตยสารและอ่านบทต่อไปของ Dickens เกี่ยวกับ Little Dorrit "

- นั่นคือนักเขียนกลายเป็นนักการตลาดผู้เชี่ยวชาญในการโปรโมตผลงานของเขามัณฑนากรนักแสดงในที่สุด ส่งผลให้เขามีเวลาเขียนน้อยลงจริงหรือ?

- คุณรู้ไหมฉันถูกดุอยู่ตลอดเวลาที่ฉันพูดถึงการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดในวัฒนธรรมในลักษณะที่ไม่น่าเศร้า ฉันจะทำอย่างไรดีฉันไม่ชอบวิธีการนี้: สิ่งที่น่าสงสารเราเป็นอย่างไรเรายังไม่ตาย! ฉันเห็นสถานการณ์ดังนี้ผู้เขียนมีโอกาสที่จะมีอิทธิพลโดยตรงกับสิ่งที่เกิดขึ้นกับข้อความของเขา มีนักเขียนชาวอเมริกันที่น่าสนใจอย่างฮิวจ์ฮาวีผู้ซึ่งเปิดตัวซีรีส์ระทึกขวัญและนักสืบที่ขายดีที่สุดเป็นครั้งแรกกับสำนักพิมพ์ขนาดใหญ่จากนั้นหลังจากดูสิ่งที่สำนักพิมพ์กำลังทำอยู่เขาก็โกรธและเปิดของตัวเอง นอกจากนี้เขายังสร้างเว็บไซต์ "รายได้ของผู้แต่ง" ในระหว่างที่เขาให้ชั้นเรียนปริญญาโทเผยแพร่การวิเคราะห์สถานการณ์ในตลาดการขายหนังสือในอเมริกาและในโลก มันเกิดขึ้นที่ Howie เป็นนักการตลาดที่มีความสามารถและเป็นนักเขียนที่ดี

หากทุกอย่างเกี่ยวพันกันอย่างน่าประหลาดใจผู้เขียนก็มีโอกาสที่จะทำเองทั้งหมด หากไม่พันกันคุณไม่สามารถทำได้ แต่ในขณะเดียวกันก็จำไว้ว่าคุณไม่ได้ทำ เมื่อ 20 ปีก่อนผู้เขียนกล่าวว่า: หนังสือของฉันไม่เป็นที่นิยมเพราะผู้จัดพิมพ์เป็นคนงี่เง่าพวกเขาไม่ได้แสดงให้ใครเห็นไม่ได้เผยแพร่คำพูดในสื่อไม่เห็นด้วยกับนักวิจารณ์ไม่ได้ให้ฉันฟังทางวิทยุ ... วันนี้เขาต้องยอมรับ: และฉันไม่ อ้างถึงหนังสือของเขาบนโซเชียลเน็ตเวิร์กไม่ได้โพสต์ชิ้นส่วนของมันใน Amazon และอื่น ๆ นักเขียนยังไม่สามารถทำทั้งหมดนี้ได้หรือไม่? แน่นอนมันสามารถ แต่ถ้าก่อนหน้านี้เชื่อว่าเขาควรจะจัดการกับวรรณกรรมเท่านั้นแล้วเขาอาจจะโชคดีหรืออาจไม่โชคดีกับสำนักพิมพ์ (มีหลายตัวอย่างเมื่อนักเขียนโชคร้ายกับสำนักพิมพ์แรก แต่โชคดีกับที่สองหรือสาม) แล้ววันนี้เขาหรือไม่ การโปรโมตหนังสือของคุณเป็นทางเลือกของผู้เขียน

"สำหรับนักเขียนมือใหม่มันง่ายกว่าเพื่อนร่วมงานเมื่อห้าสิบปีก่อนเล็กน้อย"

- วันนี้ใคร ๆ ก็เป็นนักเขียนได้: คุณไม่จำเป็นต้องจบการศึกษาจากสถาบันวรรณกรรมกอร์กีก็สามารถเป็นสมาชิกของสหภาพนักเขียนได้ ...

- และมันไม่เคยเป็น โฮเมอร์จ่ายเงินให้กับทั้งสองอย่างใจเย็น และ Dostoevsky ก็จัดการมันได้

- …มีความสัมพันธ์กับผู้เผยแพร่และนักวิจารณ์ เพื่อให้เป็นที่ต้องการมัน "เพียงพอ" ที่จะมีแกดเจ็ตและการเข้าถึงอินเทอร์เน็ตและมีความสามารถหรือโชคดี วันนี้ยากกว่าไหมที่เพชรจะส่องแสงจากกองมูลสัตว์หรือเป็นความต้องการงานฝีมือที่แท้จริง - พล็อตที่น่าเวียนหัวองค์ประกอบที่ซับซ้อนรูปแบบที่สง่างามและอื่น ๆ - แข็งแกร่งขึ้น?

- นักเขียน "ผู้ใหญ่" ยากกว่า ประการแรกเนื่องจากเมื่อไม่นานมานี้อาร์เรย์การอ่านถูกแบ่งออกเป็นสินค้าขายดีและสินค้าใหม่อย่างเคร่งครัดนี่คือสิ่งที่คุณเห็นในร้านหนังสือที่ดีไปจนถึงคลาสสิกในวงกว้างนี่คือสิ่งที่คุณจะได้รับจากห้องสมุดและอย่างอื่นก็มีขนาดใหญ่มาก ที่เก็บถาวรสิ่งที่สามารถขอได้โดยการยืมระหว่างห้องสมุดเพื่อที่ว่าภายในสามสัปดาห์จะถูกส่งถึงคุณจากฮัมบูร์กบนหลังม้า ปัจจุบันการก่อตัวของระบบคลาวด์ข้อมูลทั่วโลกและการเคลื่อนไหวของห้องสมุดที่นั่นทำให้การเข้าถึงวรรณกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมาง่ายขึ้นและเร็วขึ้นอย่างรวดเร็ว ไม่ต้องไปที่ห้องสมุด - เพียงแค่คลิกที่แอปบนโทรศัพท์ของคุณ ซึ่งหมายความว่านักเขียนสมัยใหม่พบว่าตัวเองอยู่ในสภาพแวดล้อมการแข่งขันที่สูงขึ้นมาก ทุกวันเนื่องจากหนังสือและการอ่านรูปแบบใหม่ขยายตัวออกไปทุกคนที่ต้องการเขียนและเผยแพร่ข้อความจะกลายเป็นเรื่องยากขึ้นสำหรับทุกคน

ทำไมนักเขียนมือใหม่จึงง่ายกว่าเพื่อนร่วมงานเมื่อห้าสิบปีก่อนเล็กน้อย เมื่อนักเขียนเริ่มต้นเขาก็เกือบจะสิ้นหวังแล้วจะมีใครได้ยินที่ฉันพูดไหม! วันนี้เขาสามารถเข้าถึงได้ทันทีหากไม่ใช่ผู้อ่านทั้งหมดจากนั้นสำหรับผู้อ่านที่สนใจประเภทของวรรณกรรมที่น่าสนใจและมีความสำคัญสำหรับเขา ค่อนข้างพูดได้ว่าอยู่ในกรอบของแนวแฟนตาซีประเภทเดียวกันบางคนรัก Roger Zelazny และคนอื่น ๆ ก็รัก William Gibson ผู้ที่มีความสุขใน Remarque ไม่สามารถยืน Celine ได้และในทางกลับกัน

- การแบ่งกลุ่มผู้อ่านลึกซึ้งขึ้นหรือไม่?

- การแบ่งกลุ่มเกิดขึ้นเสมอ ความแตกต่างกับครั้งก่อน ๆ คือเมื่อไม่นานมานี้เชื่อกันว่ามีผู้อ่านทุกคน แล้ววันหนึ่งในการเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งและเป็นผู้อำนวยการโครงการของเทศกาลหนังสือมอสโกเป็นเวลาหลายปีฉันเฝ้าดูพฤติกรรมผู้บริโภคของผู้ซื้อหนังสือเป็นเวลาหลายวันในร้านหนังสือขนาดใหญ่ "มอสโก" บนตเวอร์สกายา และเขาก็ตกใจ บุคคลหนึ่งและคนเดียวกันมีพฤติกรรมในรูปแบบที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงในแผนกนวนิยายและในแผนกวรรณกรรมธุรกิจ ในกรณีแรกเขาตอบสนองต่อราคาอย่างจริงจัง แต่เขาซื้อมากไว้วางใจหน่วยงานเล็ก ๆ น้อย ๆ และเลื่อนการประเมินผลงานออกไปจนกว่าเขาจะอ่านมัน: ให้นิยายวิทยาศาสตร์สดใหม่ (หรือเรื่องนักสืบใหม่ทั้งหมด) แล้วฉันจะคิดว่าเรื่องไหนดี ในแผนกวรรณกรรมธุรกิจบุคคลเดียวกันนี้เริ่มเชื่อใจเจ้าหน้าที่และสื่อมวลชนเป็นอย่างมาก (“ ฉันอ่านในหนังสือพิมพ์ Kommersant ว่าหนังสือเกี่ยวกับการตลาดเล่มนี้ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา”) เขามีทัศนคติที่แตกต่างกันโดยพื้นฐานกับราคาเขาพร้อมที่จะจ่ายเงินที่เหมาะสม เพราะเขาถือว่าพวกเขาเป็นการลงทุนในการฝึกอบรมใหม่เขาจึงซื้อหนังสือไม่กี่เล่มเพราะต้องอ่านช้าๆและมีฤทธิ์กัดกร่อน ในคน ๆ เดียว - คนที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงผู้อ่านที่แตกต่างกันและกลยุทธ์การอ่านที่แตกต่างกัน

และบริการเครือข่ายเช่น Facebook, VKontakte, LJ ช่วยให้ผู้เขียนไม่สามารถพูดกับประชากรทั้งหมดของผู้อ่าน แต่มีกลุ่มตัวอย่าง บางครั้งนี่เป็นการทำลายล้างเพราะก่อนหน้านี้เมื่อการสนทนาเกี่ยวกับหนังสือเล่มใด ๆ เริ่มต้นด้วยการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงผู้เขียนหนุ่มก่อนที่จะปรากฏตัวต่อหน้า "ผู้พิพากษาที่ชั่วร้าย" ได้ขัดคำพูดของเขาเป็นเวลานานมากโดยหวังว่าจะแสดงออกเพื่อให้พวกเขาเข้าใจเขียนเพื่อที่พวกเขาจะไม่พบความผิด วันนี้โซเชียล“ ลูบ” ในโซเชียลเน็ตเวิร์ก (“ ทำได้ดีมากฉันเขียนหนังสือ!”) กำลังผลักดันให้ผู้ที่เพิ่งเดบิวต์หลายคนเกิดความตึงเครียดในการเตรียมข้อความไม่เพียงพอ นอกจากนี้ยังใช้กับนักเขียนผู้ใหญ่ที่มีผู้ชมแล้ว "ลูบ" และให้กำลังใจ Pelevin ผู้ล่วงลับไม่แม้แต่จะเขียนด้วยเท้าอีกต่อไป แต่ทาหางลงบนแป้นพิมพ์คอมพิวเตอร์และส่งทุกอย่างที่ใช้ได้ผลไปยังสำนักพิมพ์

- ในการบรรยายของคุณคุณพูดถึงการปรับแต่งวรรณกรรมสมัยใหม่การปรับให้เข้ากับความต้องการของผู้บริโภค คุณภาพนี้จะพัฒนาไหม วรรณกรรมจะสร้างความพึงพอใจให้กับผู้อ่านมากขึ้นเรื่อย ๆ ประการแรกกระแสหรือความต้องการชั่วขณะของผู้ชมจะก่อให้เกิดประโยชน์ในทางปฏิบัติแก่ผู้อ่านหรือไม่

- ความจริงก็คือนอกเหนือจากสถานการณ์ที่หนังสือเปลี่ยนพาหะหลัก (และนี่เป็นเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ในชีวิตของสังคมเสมอ) นอกเหนือจากการสูญเสียฟังก์ชันผูกขาดของจดหมายในการส่งข้อมูลที่ไม่มีการเปลี่ยนแปลงตลอดหลายศตวรรษนอกจากการปรากฏตัวของโลกแห่งภาพเคลื่อนไหวแล้วยังมีกระบวนการอื่นอีกเช่นกัน ค่าเดียวกัน เป็นเพียงเพราะมันเกิดขึ้นเป็นเวลานานโดยประมาณต้นศตวรรษที่ 20 เราแทบไม่สังเกตเห็นและคิดถึงมัน ฉันกำลังพูดถึงการขยายตัวของวัฒนธรรมซึ่ง Ortega y Gasset เขียนไว้ในเรียงความที่มีชื่อเสียงของเขาเรื่อง "The Rebellion of the Masses" และ Korney Chukovsky ในการวิจารณ์วรรณกรรมก่อนการปฏิวัติของเขา จากนั้นเขาก็ไม่เคยโฆษณาสื่อสารมวลชนเรื่องนี้เพื่อที่จะไม่เตือนโซเวียตถึงความร่วมมือของเขากับสื่อปฏิวัติสังคมและมีการพิจารณาถึงความละเอียดอ่อนและความลึกซึ้งที่น่าทึ่ง

Korney Ivanovich กล่าวไว้ค่อนข้างมากเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ว่าผู้บริโภคจำนวนมากต้องการวัฒนธรรมที่แตกต่างไปจากที่เราคุ้นเคยโดยสิ้นเชิง (สหภาพโซเวียตพยายามที่จะอนุรักษ์วัฒนธรรมการบริโภคแบบชนชั้นสูงไว้ดังนั้น "เรา" จึงสามารถใช้ได้แม้ในปัจจุบัน) วัฒนธรรมยุโรปตั้งแต่ต้นจนถึงกลางศตวรรษที่ 20 ได้รับการออกแบบมาสำหรับกลุ่มคนที่มีขนาดเล็กมากมีการศึกษาสูงและหย่าร้างกันมากจากกลุ่มเพื่อนร่วมชาติ นับตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 นับจากช่วงเวลาที่คนงานในโรงงานกลายเป็นผู้อยู่อาศัยในเมืองและเป็นผู้บริโภควัฒนธรรมหลักในจำนวนมากก็ถูกบังคับให้ต้องเปลี่ยนแปลง

และเมื่อเราอุทานว่า“ เป็นอย่างนั้น! ผลงานที่กำหนดภาษาของยุคสมัยและสามารถเปลี่ยนมุมมองชีวิตอยู่ในเงามืดถูกบดบังด้วยงานฝีมือที่ไม่สำคัญ! " - จากนั้นเราก็มองไม่เห็นความจริงที่ว่ามันเป็นเช่นนั้นมาโดยตลอด Bulgarin เป็นนักเขียนที่มีการหมุนเวียนมากกว่าพุชกิน Ivan Vyzhigin เป็นหนังสือที่มีการหมุนเวียนมากกว่า Boris Godunov จริงอยู่อย่างน้อยพวกเขาก็มีอิทธิพลต่อผู้อ่านอย่างเทียบเคียงได้และทุกวันนี้การอ่านที่สะดวกสบายการมองเห็นที่สะดวกสบายเต็มไปด้วยช่องว่างขนาดใหญ่และการอ่านงานการดูภาพยนตร์เพื่อประโยชน์ในการพัฒนาการเพิ่มคุณค่าทางจิตวิญญาณและทางปัญญาถูกปกคลุมไปด้วยเงาของมวลมหาศาลนี้มากขึ้นเรื่อย ๆ การบริโภคทางวัฒนธรรม

- คลาสสิกกลายเป็นโกดังที่ "ตาย" หรือไม่?

- แน่นอน คลาสสิกเป็นที่เคารพนับถือ แต่ไม่ได้อ่าน ฉันมีเพื่อนที่ "ไร้ยางอาย" สองคนซึ่งครั้งหนึ่งในวันเกิดของพุชกินไปที่อารบัตตรงข้ามพิพิธภัณฑ์ - อพาร์ตเมนต์ของเขาและอ่านบทกวีของเลอร์มอนตอฟเสียงดัง เป็นเรื่องดีที่ไม่มีผู้ฟังคนใดตั้งคำถามว่าเกิดอะไรขึ้น และหนึ่งในผู้คนที่เดินผ่านไปมาซึ่งได้ฟังบทกวีหลายเล่มแล้วก็ขบริมฝีปากของเขาและพูดว่า:“ ไม่เลยพุชกินน่าเบื่อ ฉันรัก Lermontov มากขึ้น " นั่นคือประเด็นไม่เพียง แต่เราให้เกียรติพวกเขาโดยไม่อ่านหนังสือ แต่ยังมีภาพบางภาพที่ทำหน้าที่อยู่นอกข้อความด้วย แล้วไงล่ะ? ดี? ไม่ดี เรามีวัฒนธรรมที่แตกต่างกันหรือไม่? ไม่และเป็นเวลานาน นี่คือสถานการณ์เมื่อเกือบศตวรรษที่แล้ว

- เพิ่มเติมเกี่ยวกับคำถามของการปรับแต่ง พูดอย่างมีเหตุผลนักเขียนในอนาคตอันใกล้จะเขียนตามคำสั่งสำหรับผู้ชมของเขาหรือไม่?

- ไม่มากไปกว่านี้ สิ่งนี้มักเกิดขึ้นระหว่างการเปลี่ยนแปลงของโลกหนังสือไปสู่เว็บ: เราคิดว่านี่คือเทคโนโลยีของวันพรุ่งนี้ แต่มันมาถึงแล้วโดยแท้จริงแล้วอยู่ใต้เท้าของเรา นักเขียนส่วนใหญ่มักจะสื่อสารกับผู้อ่านบนเว็บอย่างกระตือรือร้นอยู่แล้ว ตัวอย่าง ได้แก่ Oleg Divov, Sergey Lukyanenko, Neil Gaiman, Neil Stevenson, Frederic Beigbeder มันเป็นเครือข่ายที่มีการตอบสนองของผู้อ่านในทันทีพร้อมกับความรู้สึกที่คงที่ในการติดต่อกับผู้ชมซึ่งเปลี่ยนแนวปฏิบัติในการเขียนและทำให้สามารถทำการทดสอบภาษาพล็อตตัวละครในทางออนไลน์ได้เป็นส่วนใหญ่ ผู้แต่งหนังสือ“ Imaginary Orphanhood. Kharms และ Khlebnikov ในบริบทของความทันสมัยของยุโรป” และเขาเขียนตามลำดับผู้ชมของเขาอย่างไรก็ตามทั้งสามคนนี้เป็นคนที่อ่านหนังสือก่อนที่จะพิมพ์

"หนังสือเล่มนี้ได้มาถึงสถานะของความคิดสงบแน่นอนมันเป็นแบบจำลองนิรันดร์"

- Alexander Feliksovich ทุกสิ่งที่คุณพูดเป็นความจริงในกรณีที่แกดเจ็ตสามารถเข้าถึงได้มากกว่ากระดาษ ...

- แม้ว่าเราจะดูประเทศที่ยากจน แต่เราจะพบว่าแกดเจ็ตนั้นมีราคาถูกกว่าและราคาไม่แพงมาก การศึกษาล่าสุดของ UNESCO แสดงให้เห็นว่าการอ่านเพิ่มขึ้นอย่างทวีคูณทั่วทวีปแอฟริกาเนื่องจากองค์กรการกุศลบางแห่งบริจาคสมาร์ทโฟนให้กับเด็กทารกชาวแอฟริกัน และนี่เป็นหนังสือเล่มเดียวในบ้านหมู่บ้านทุ่งหญ้าสะวันนาที่มีให้สำหรับเด็ก

- นี่คือล้านเล่มในครั้งเดียว!

- ถูกต้อง ดังนั้นฉันจึงไม่มีความรู้สึกว่าเป็นทรัพยากรทางการเงินที่เป็นตัวขัดขวาง

ตอนนี้เรากำลังเห็นการเปลี่ยนแปลงจากการอ่านประเภทหนึ่งไปสู่อีกประเภทหนึ่งเช่นเดียวกับกรณีจากปาปิรัสเป็นกระดาษรองจาก scroll เป็น codex จากต้นฉบับเป็น typescript ในช่วงการเปลี่ยนแปลงจะเห็นได้ชัดว่าพิธีกรรมมีความหมายในการอ่านมากแค่ไหนพวกเขากำหนด นอนอยู่กับหนังสือดีๆสักเล่มใต้ผ้าห่มลายตารางหมากรุกอันอบอุ่นและฟังหยาดฝนอ่านเกี่ยวกับความรักที่สวยงามนี่คือพิธีกรรมสำเร็จรูปที่เราสามารถนำมาจากวัฒนธรรมและ "สวมใส่" ได้ด้วยตัวเอง ตอนนี้ในระหว่างการเปลี่ยนไปสู่การอ่านรูปแบบใหม่พิธีกรรมของเขายังไม่พร้อม เมื่อฉันสื่อสารกับผู้ที่อ่าน "ทางอิเล็กทรอนิกส์" เป็นจำนวนมากคำถามแรกที่มักจะถูกถามเสมอโดยไม่มีข้อยกเว้น: จะตัดการเชื่อมต่อจากกระแสข้อมูลได้อย่างไร? เราไม่มีทักษะนี้ด้วยซ้ำ หนังสือคือการผ่อนคลาย: ถ้ามีคนเห็นหนังสือที่เปิดอยู่ในมือของฉันพวกเขาเข้าใจว่าพวกเขาไม่ควรรบกวนฉัน และถ้าฉันมีสมาร์ทโฟนอยู่ในมือใครจะรู้ - ไม่ว่าฉันจะ "Google" เรื่องไร้สาระบ้างหรือปีนบน Facebook หรืออ่านหนังสือจริงๆ

“ จำนวนคนที่อุทิศเวลาให้กับการอ่านอิเล็กทรอนิกส์มากขึ้นเรื่อย ๆ จะไม่ได้เพิ่มขึ้นจากราคาเครื่องมือที่ถูก แต่เกิดจากการประกอบพิธีกรรม ค่อนข้างพูด: เมื่อฉันสวมหมวกสีแดงและหยิบสมาร์ทโฟนหมายความว่าฉันกำลังอ่านหนังสือจงเอาทุกอย่างไปจากฉัน”

- การจัดการกับสมาร์ทโฟนไม่ถือว่าเป็นกิจกรรมทางปัญญาที่ร้ายแรง?

- ใช่และสภาพแวดล้อมไม่เข้าใจว่าตอนนี้จำเป็นต้องล้าหลังฉันหรือเปล่า? ไม่ใช่ข้อเท็จจริง. ดังนั้นฉันคิดว่าจำนวนคนที่ฝึกฝนการอ่านแบบอิเล็กทรอนิกส์และอุทิศเวลาให้กับมันมากขึ้นเรื่อย ๆ จะไม่ได้เพิ่มขึ้นเนื่องจากอุปกรณ์ราคาถูก แต่เกิดจากการสร้างแนวทางปฏิบัติพิธีกรรมในการอ่าน ค่อนข้างพูด: เมื่อฉันสวมหมวกสีแดงและหยิบสมาร์ทโฟนขึ้นมานั่นหมายความว่าฉันกำลังอ่านหนังสือเอาทุกอย่างไปจากฉัน

ประเด็นสำคัญประการที่สองเกี่ยวข้องกับสถานการณ์ทางสังคมที่เราพบว่าตัวเองอยู่ร่วมกับส่วนของมนุษยชาติในยุโรปซึ่งแตกต่างจากผู้อ่านเช่นอินเดียและจีนโดยที่การอ่านฉบับกระดาษและการอ่านโดยทั่วไปกำลังเติบโตอย่างรวดเร็วพอสมควร ความจริงก็คือพื้นที่เหล่านี้เป็นดินแดนขนาดใหญ่เพียงแห่งเดียวที่ผู้คนจำนวนมากกำลังเคลื่อนย้ายจากความยากจนไปสู่ความยากจนจากแรงงานเกษตรกรรมไปสู่อุตสาหกรรม และความก้าวหน้าดังกล่าวมักจะมาพร้อมกับการอ่านที่เพิ่มขึ้น (โปรดจำไว้ว่า Universal Education) โดยเฉพาะการอ่านแบบ "กระดาษ" เนื่องจากเกี่ยวข้องกับการควบคุมและภาระผูกพัน

ดังนั้นในทางกลับกันเรา (และนี่เป็นการยืนยันความจริงที่ว่ารัสเซียเป็นส่วนหนึ่งของโลกที่รวมยุโรปและอเมริกาเหนือเข้าด้วยกัน) เราเห็นว่าข้อ จำกัด ที่สำคัญที่สุดที่ จำกัด การอ่านอย่างรุนแรงไม่ใช่ปัญหาการขาดแคลนการเงิน แต่เป็นเรื่องของเวลา วรรณกรรมทั้งหมดสามารถเข้าถึงได้ในปัจจุบันตั้งแต่ชาวสุเมเรียนจนถึงนักเขียนชาวแอฟริกาเหนือสมัยใหม่ อ่านแล้ว? ไม่ เราอยู่ในสภาวะที่มีข้อมูลส่วนเกินมหาศาล และหัวของเรายังคงเป็นหนึ่งเดียวยังมี 24 ชั่วโมงต่อวันและนี่เป็นการดูถูกอย่างยิ่ง อีกครั้งเมื่อความฝันของคน ๆ หนึ่งเป็นจริงเขายังไม่พร้อมสำหรับมันเขาคือ "ลิงค์ที่อ่อนแอที่สุด" ของห่วงโซ่ข้อมูลทั้งหมด

- ในช่วงปลายทศวรรษที่ 80 ในทศวรรษที่ 90 ในช่วงเปเรสทรอยก้าและในทันทีหลังจากนั้นกระแสข้อมูลที่รุนแรงก็มาถึงเราซึ่งรัฐบาลโซเวียตได้ซ่อนตัวมาตลอด 70 ปี และไม่มีอะไรไม่เพียงรอด แต่ยังมีความสุข ...

- ใช่มันมีประโยชน์และดี เราจำสถานการณ์ของการขาดข้อมูลในปีโซเวียต ไม่ว่าคุณจะ "ได้" Tsvetaeva เล่มสีน้ำเงินมาด้วยเงินเป็นจำนวนมากหรือคุณไม่มี Tsvetaeva ไม่ว่าคุณจะกระชากแผ่นไวนิลของ Albinoni หรือคุณไม่ได้ฟัง Albinoni แต่ฟังเพลง "Valenki" จบเรื่อง. และยุค 90 เป็นงานฉลองสำหรับฉันในฐานะนักอ่านฉันอ่านหนังสือที่ฉันไม่เคยฝันถึง

ศิลปินแอ็คชั่น Olya Kroytor - เกี่ยวกับความเหงาพูดคุยกับคนทั่วไปและอิจฉาในยุค 90

มีเพียงวรรณกรรมสมัยใหม่เท่านั้นที่ได้รับความเดือดร้อน: Pupkin ผู้น่าสงสารเพิ่งเขียนนวนิยายเรื่องแรกของเขาว่าเราเล่นอย่างไรใน Sandbox แต่กลับกลายเป็นว่าเขาไม่มีทางที่จะยึดติดระหว่าง Pilnyak, Nabokov, Platonov, Orwell และ Huxley สำหรับแวดวงการเขียนครั้งนี้มีการแข่งขันที่เจ็บปวดและยากที่จะทนได้ซึ่งรางวัลเดบิวต์ซึ่งคิดค้นโดย Dmitry Lipskerov สำหรับนักเขียนหนุ่มชาวรัสเซียนั้นมีประโยชน์ เมื่อฉันถามเขาว่า: "Dima ทำไมคุณถึงทำเช่นนี้" - Lipskerov ชายคนหนึ่งฉันต้องพูดว่าบูดบึ้งและไม่สังเกตเห็นในความใจบุญมากเกินไป (ดังที่เห็นได้จากนวนิยายของเขา แต่ในการสื่อสารส่วนตัวเขาเป็นคนแรกที่จับตามอง) ตอบอย่างจริงจังว่า“ ฉันกลัวที่จะเป็นตัวแทนของนักเขียนรัสเซียรุ่นสุดท้ายฉันต้องการ นักเขียนรัสเซียรุ่นต่อไปคือ " และรางวัลนี้สนับสนุนมากมายจริงๆ

- เมื่อคำนึงถึงการริบหรี่ของข้อมูลหนังสือจะเปลี่ยนไปหรือไม่? จะเล็กลงบางลงไหม

- คำถามนี้ถูกถามมานานแล้วจากทั้งนักทฤษฎีของหนังสือและนักปฏิบัติ - ผู้จัดพิมพ์ หลักฐานเบื้องต้นคือ e-book จะให้ชีวิตแก่วรรณกรรมรูปแบบเล็ก ๆ น้อย ๆ เรื่องย่อเรื่องราวที่ไม่ใช่นิยายสั้น ๆ เช่น "วิธีการทำงาน" แต่การปฏิบัติได้แสดงให้เห็น: ไม่ผู้คนพลิกดูไมโครเพจบนหน้าจออ่านข้อความขนาดใหญ่เป็นชิ้นเล็ก ๆ ปรากฎว่าผู้อ่านต้องการอยู่ในพื้นที่เล่าเรื่องที่พวกเขาชื่นชอบเป็นเวลานานไม่ต้องการทิ้งให้ความสนใจของผู้อ่านอีกครั้งและเวลาที่ใช้ในการตั้งถิ่นฐานในโลกของหนังสือและเหมาะสมกับตัวเอง

ให้ความสนใจ: ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาการสนทนาหลักเกิดจากหนังสือขายดีเช่นนี้ไม่เพียง แต่คนอเมริกันเช่น The Goldfinch ของ Donna Tartt หรือชีวิตเล็ก ๆ ของ Chania Yanagihara เท่านั้น แต่ยังรวมถึงของเราด้วย - Pitchfork และ Tobol โดย Alexey Ivanov นวนิยายของ Mikhail Shishkin บ้านที่ "Mariam Petrosyan ซึ่งเป็นหนังสือขายดีของวัยรุ่นคนสำคัญในครั้งล่าสุด ทั้งหมดมีขนาดใหญ่ 700-800 หน้าเป็นมาตรฐาน e-book ได้ขจัดข้อ จำกัด ที่แตกต่างออกไปอย่างสิ้นเชิงนั่นคือไม่ใช่หนังสือเล่มเล็ก แต่เป็นหนังสือที่ง่าย เป็นเรื่องยากที่จะพกหนังสือ 800 หน้า iPhone ที่ดาวน์โหลดหนังสือเล่มนี้สะดวกกว่ามาก

“ e-book ไม่ใช่หนังสือเล่มเล็ก ๆ แต่เป็นหนังสือที่ง่าย หนังสือ 800 หน้าพกพายาก iPhone ที่ดาวน์โหลดหนังสือเล่มนี้สะดวกกว่ามาก "

- อีกหนึ่งข้อสงสัยสุดท้าย คุณคิดว่า "อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์" น่าเชื่อถือกว่ากระดาษหรือไม่? แกดเจ็ตต้องการการเข้าถึงไฟฟ้าอินเทอร์เน็ตส่วนประกอบมันบอบบางและแตกหักง่าย คุณไม่สามารถทำลายกระดาษได้

- คำตอบสำหรับคำถามคือเครือข่าย ข้อความที่เราอ่านบนอุปกรณ์ปลายทางไม่ว่าจะเป็นสมาร์ทโฟนแท็บเล็ตเดสก์ท็อปและอื่น ๆ ไม่ได้อยู่ในสิ่งเล็กน้อยเหล่านี้ จำไว้ว่าคาร์ลสันไม่เข้าใจว่าป้าใหญ่คนนี้เข้าไปอยู่ในกล่องเล็ก ๆ ได้อย่างไร ไม่มีป้าอยู่ในกล่องและนี่เป็นสิ่งสำคัญที่ควรคำนึงถึง หนังสือเล่มนี้มาถึงสถานะของความคิดสงบแน่นอน เป็นลวดลายอมตะที่ประทับตราบเท่าที่เราต้องการ หลังจากอ่านอะไรบางอย่างจาก Dostoevsky และทำโทรศัพท์แตกด้วยความโกรธเราก็มีสติและอ่านต่อบนคอมพิวเตอร์จากหน้าเดียวกัน

เว็บมีความยืดหยุ่นมากกว่าที่เราเคยคิดไว้ และหากระบบคลาวด์ข้อมูลทั่วโลกพังทลายลงอย่างกะทันหันการไม่สามารถเข้าถึง e-book จะเป็นปัญหาน้อยที่สุดของเรา รถยนต์จะยืนเครื่องบินจะตกโทรศัพท์จะเงียบและหลังจากนั้นเราจะคิดว่าเราควรอ่านอะไรดี? และแน่นอนว่าเราจะพบกับหนังสือกระดาษเก่า ๆ ดีๆ หวังว่าจากนั้นพวกเขาจะไม่มอดไหม้

ผู้คนอ่านหนังสือบางครั้งด้วยความสนใจและบางครั้งก็มีความสุข งานวรรณกรรมอื่น ๆ ถูกลืมอย่างรวดเร็ว บางครั้งเรื่องราวและนวนิยายก็ยังไม่ได้อ่าน แต่อย่างไรก็ตามผู้แต่งที่มีชื่อพิมพ์อยู่บนหน้าปกดูเหมือนจะเป็นคนโรแมนติก บ่อยครั้งสำหรับคนธรรมดาที่ไปทำงานก่อนเก้าโมงเช้าว่านี่เป็นสิ่งที่น่าอิจฉามาก - ทำงานเมื่อถูกใจไม่ฟังคำพูดที่น่าเบื่อของเจ้านายรับค่าธรรมเนียมจำนวนมากและอาศัยอยู่ในโลกพิเศษที่จินตนาการขึ้นครองราชย์ความขัดแย้งของตัวละครและเหตุการณ์ลึกลับเกิดขึ้น คุณจำเป็นต้องรู้ว่าคุณเป็นนักเขียนได้อย่างไร แต่นักเขียนเองก็ไม่รีบร้อนที่จะแบ่งปันความลับนี้แม้ว่าพวกเขาดูเหมือนจะไม่มีอะไรซ่อนอยู่ในคำพูด

ถ้าทำได้อย่าเขียน

ทุกคนที่เลือกวรรณกรรมเป็นอาชีพควรจำความรับผิดชอบนี้ไว้ที่โต๊ะเขียนหนังสือ แต่ยังไม่เพียงพอที่จะเลือกด้วยตนเองจำเป็นที่ความรักในศิลปะจะต้องมีร่วมกัน

นักเขียนเขาเป็นนักอ่าน

เป็นเรื่องยากมากที่จะหยิบปากกาหมึกซึมหรือนั่งลงที่แป้นพิมพ์คอมพิวเตอร์และพยายามแสดงความรู้สึกที่พลุ่งพล่านทั้งหมดในรูปแบบตัวอักษร ทุกอย่างรบกวนและเบี่ยงเบนความสนใจคำพูดนั้นยากที่จะทำให้พอดีกับแต่ละอื่น ๆ ความคิดดูเหมือนแฮ็คและตลอดเวลามีความรู้สึกว่ามีคนเขียนมันไว้แล้ว ไม่มีอะไรผิดปกติโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าผู้เขียนใหม่เองอ่านมาก นักเขียนมือใหม่มักอยากเป็น Dostoevsky หรือ Chekhov ทันที แต่ไม่ใช่ทุกคนที่ประสบความสำเร็จ ในแง่นี้เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะสังเกตการเปลี่ยนแปลงของจิตสำนึกของ Anton Pavlovich ซึ่งสามารถติดตามได้ในผลงานของเขาตั้งแต่เล่มแรกจนถึงเล่มสุดท้าย ตั้งแต่ "Letter to a Learned Neighbor" ถึง "Bishop" มี "ระยะทางไกลมาก" (ในคำพูดของคลาสสิกอื่น) การอ่านนักเขียนร่วมสมัยให้ผลที่น่ายินดีมากขึ้น แต่ไม่ใช่ทุกคนที่จะอยู่ได้นาน

คำถามเชิงพาณิชย์ที่แสดงความเกลียดชัง

กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่กล่าวถึงแรงบันดาลใจและต้นฉบับที่สามารถขายได้และในเรื่องนี้เป็นการยากที่จะไม่เห็นด้วยกับ Alexander Sergeevich แต่ในยุคของการตลาดและการจัดการอย่างต่อเนื่องอุปทานมีมากกว่าความต้องการอย่างมาก นักเขียนมือใหม่ทุกคนไม่ได้ฟังคำแนะนำนี้เกี่ยวกับการไม่แตะปากกาโดยไม่จำเป็นดังนั้นสำนักบรรณาธิการจึงเต็มไปด้วยต้นฉบับซึ่งส่วนใหญ่จะถึงวาระที่จะลืมเลือน ผู้เขียนที่มีความสามารถจะต้องมีลักษณะบุคลิกภาพหลักสำหรับบุคคลใด ๆ - ความอดทน ควรจำไว้ว่าหนังสือเล่มนั้นจะต้องน่าสนใจ ผู้จัดพิมพ์เป็นองค์กรการค้าเป้าหมายของพวกเขาคือการทำกำไรผลิตภัณฑ์ของพวกเขาต้องขายได้ ก่อนที่คุณจะนั่งลงที่โต๊ะคุณควรประเมินศักยภาพในการอ่านงานในอนาคตของคุณอย่างมีสติและวาดภาพบุคคลทางจิตวิทยาของผู้อ่านที่มีศักยภาพ ที่ประสบความสำเร็จ? เกิดขึ้น? แล้วลงมือทำ!

จะเขียนเกี่ยวกับอะไร?

วันนี้อ่านนิยายแนวไหน เชื่อกันว่าในทุกสำนักพิมพ์มีผู้เชี่ยวชาญที่รู้คำตอบสำหรับคำถามนี้ ตำแหน่งงานของเขาคือสำนักพิมพ์ ในทางทฤษฎีเขาสามารถทำนายความเร็วในการขายของการหมุนเวียนปริมาณหรืออีกนัยหนึ่งคือสิ่งที่กำหนด "ศักยภาพทางการค้าของผลิตภัณฑ์" อาจเป็นไปได้ว่าผู้เผยแพร่โฆษณามักจะผิด แต่เป็นการยากมากที่จะตรวจสอบสิ่งนี้

นักเขียนสำหรับเด็กเป็นของหายากในสมัยของเราหนังสือของ Suteev, Nosov, Prishvin และหนังสือประเภทอื่น ๆ อีกมากมายทนต่อการหมุนเวียนมากมายและความต้องการก็ไม่ได้ลดลง ประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดเช่นละครประโลมโลกนักสืบเวทย์มนต์แฟนตาซีและอื่น ๆ ที่ตกอยู่ภายใต้นิยามของวัฒนธรรมเยาวชน แม่บ้าน (ไม่ใช่ทุกคนแน่นอน) นักเรียนและปัญญาชนยุคโซเวียตที่ยังไม่เสร็จสิ้นจากการยิงเปเรสทรอยก้าในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมากำลังอ่านหนังสือในวันนี้ นักเขียนสมัยใหม่หากพวกเขาต้องการมีชื่อเสียงเพียงแค่ต้องคำนึงถึงข้อเท็จจริงนี้โดยเลือกทิศทางโวหารของผลงานของพวกเขา พวกเขาต้องสร้างสำหรับผู้อ่านของพวกเขา จะไม่มีคนอื่นและสิ่งเหล่านี้น้อยลงเรื่อย ๆ ...

เขียนอย่างไร

พวกเราทุกคนไปโรงเรียน ซึ่งหมายความว่าทุกคนสามารถอ่านได้ และเขียนด้วย. แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าอาชีพของนักเขียนเป็นเรื่องสาธารณะ สิ่งนี้จำเป็นต้องเรียนรู้มันเป็นศิลปะ และเช่นเดียวกับงานศิลปะใด ๆ มันประกอบด้วยสองส่วนหลักคือความสามารถและงานฝีมือ นอกจากนี้ยังมีส่วนผสมที่สาม - แรงงาน แต่จะมีมากขึ้นในภายหลัง เป็นไปได้ที่จะใฝ่ฝันที่จะมีส่วนร่วมในความคิดสร้างสรรค์ตั้งแต่วัยเด็กโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณมีความสามารถ แต่เรียนที่ไหนถึงจะเป็นนักเขียน? คำตอบสำหรับคำถามนี้ชัดเจนแน่นอนที่แผนกปรัชญา! แน่นอนว่าครูรู้วิธีแสดงความคิด! ใช่พวกเขาทำ แต่บ่อยกว่าที่พวกเขาทำ ผู้สำเร็จการศึกษาจากคณะอักษรศาสตร์มีความคล่องแคล่วในทฤษฎีรู้วิธีสร้างวลีที่ถูกต้องคุ้นเคยกับกฎของภาษาศาสตร์เครื่องหมายวรรคตอนและแน่นอนการสะกดคำ นั่นคือเหตุผลว่าทำไมพวกเขาเองส่วนใหญ่มักจะไม่เขียนอะไรเลย

ไม่ใช่มืออาชีพ

ตามกฎแล้วนักเขียนทั้งในอดีตและนักเขียนร่วมสมัยต่างก็มาทำงานศิลปะจากอาชีพที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง นักสืบประกอบด้วยอดีตเจ้าหน้าที่บังคับใช้กฎหมาย Melodramas ถูกสร้างขึ้นโดยนักการศึกษาหรือวิศวกร เชคอฟเป็นหมอเซมสโตโวส่วนตอลสตอยเป็นเจ้าหน้าที่ นี่หมายความว่าพวกเขาไม่ได้เรียนรู้งานฝีมือใช่หรือไม่? ไม่ใช่เลย. พวกเขาเข้าใจรายละเอียดปลีกย่อยไม่ใช่นั่งอยู่ที่โต๊ะของนักเรียน แต่อยู่ในสถานที่ที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง การศึกษาด้วยตนเองเป็นการศึกษาที่ดีที่สุด มีบทสนทนาพิเศษเกี่ยวกับการที่ผู้คนมาเป็นนักเขียนในปัจจุบัน วรรณกรรมกลายเป็นธุรกิจทุกคนไม่ได้รับอนุญาตและผลงานทางศิลปะไม่ได้เป็นเกณฑ์เสมอไป แต่ Ivan Shmelev เล่าถึงวันเก่า ๆ ฉันจะเป็นนักเขียนได้อย่างไรเป็นเรื่องราวที่เต็มไปด้วยอารมณ์ขัน แต่ก็มีช่วงเวลาที่จริงจังมากเช่นกัน ที่นั่นมีการอธิบายเรื่องราว "น่าขนลุก" ครึ่งแรกแบบเด็ก ๆ ตามความเป็นจริงค่าธรรมเนียมที่ได้รับ 80 รูเบิล (ค่อนข้างเหมาะสมในเวลานั้น) และชื่อของเขาเองในหน้า "Russian Review" ซึ่งดูเหมือนเป็นมนุษย์ต่างดาว เป็นที่ชัดเจนสำหรับผู้อ่านว่ามีน้ำจำนวนมากไหลอยู่ใต้สะพานตั้งแต่เหตุการณ์ที่อธิบายไว้และมีการเปลี่ยนแปลงมุมมองของผู้เขียน

เกี่ยวกับคำพูดมีชีวิตและความตาย

โดยปกติงานวรรณกรรมเริ่มต้นด้วยความคิด มีช่วงเวลาในชีวิตของทุกคนที่สมควรได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับพวกเขา ไม่ใช่ทุกคนที่มีความจำเป็นในการนำเสนอเช่นนี้ แต่ถ้ามีก็ควรคิดถึงด้านเทคนิคของการนำเสนอไปใช้ คนเราจะเป็นนักเขียนได้อย่างไรนั้นตัดสินได้จากสิ่งที่พวกเขาต้องทำได้ ประการแรกมีพยางค์ที่ดี เป็นการสันนิษฐานถึงการปฏิบัติตามกฎเกณฑ์บางประการซึ่งเราสามารถกล่าวถึงประเด็นต่างๆที่ค่อนข้างเป็นทางการและข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้นบ่อยที่สุดโดยผู้เขียนมือใหม่ (ตัวอย่างเช่นในกรณีของหมวกที่หลุดออก "สถานีที่ผ่าน") ในฐานะหนังสือเรียนคุณสามารถใช้หนังสือดีๆ "The Word Living and the Dead" เขียนโดย Nora Gal

นอกจากนี้ยังมีสิ่งดังกล่าวเป็นตัวตน มันแสดงออกมาในลักษณะเฉพาะของคำพูดของตัวละครการจดจำของพวกเขา ผู้หญิงพูดในชีวิตแตกต่างจากผู้ชายคำพูดของชาวบ้านแตกต่างจากคำพูดของชาวเมือง อย่างไรก็ตามนี่ควรเป็นตัวชี้วัดด้วยมิฉะนั้นผู้อ่านจะพบว่าเป็นการยากที่จะให้ข้อความ รสชาติที่ดีและการบรรยายที่น่าดึงดูดจะทำให้หนังสือเล่มนี้มีข้อดีอย่างไม่ต้องสงสัยและในกรณีนี้หนังสือเล่มนี้จะกลายเป็นที่รักของหลาย ๆ คน

คำอธิบายของช่วงเวลาที่เป็นมืออาชีพบางครั้งต้องการความรู้อย่างลึกซึ้ง ตัวอย่างเช่นผู้เขียนจะไม่สามารถบรรยายการกระทำของนักบินที่หางเสือได้หากตัวเขาเองไม่เคยขับเครื่องบิน ความไม่เป็นมืออาชีพสามารถมองเห็นได้ในทันทีดังนั้นจึงแนะนำให้หลีกเลี่ยงช่วงเวลาดังกล่าวเพื่อไม่ให้ตกเป็นเป้าของการวิพากษ์วิจารณ์อย่างยุติธรรม อย่างไรก็ตามมันไม่คุ้มค่าที่จะเบี่ยงเบนความสนใจของผู้อ่านในประเด็นพิเศษอย่างจริงจังเว้นแต่จะมีการเขียนนวนิยายไม่ใช่หนังสือเรียน

วิจารณ์เบื้องต้น

ผู้เขียนแต่ละคนดูเหมือนว่าเขาทำให้มนุษยชาติมีความสุขกับงานของเขาและนี่เป็นเรื่องปกติโดยสิ้นเชิง ท้ายที่สุดมันก็ไม่คุ้มค่าที่จะหยิบปากกาขึ้นมา อีกคำถามหนึ่งคือความคิดเห็นของนักเขียนหนุ่ม (ไม่จำเป็นต้องอยู่ในแง่ของอายุ) ตรงกับความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ ไม่ใช่ทุกคนที่มีพรสวรรค์ในการเป็นนักเขียน แต่คุณสามารถกำหนดสถานะของนักเขียนได้โดยให้คนอื่นอ่านบทประพันธ์ของคุณเอง ควรระลึกไว้เสมอว่าคนรู้จักเพื่อนที่ดีและเพื่อนที่ซื่อสัตย์มักไม่ค่อยพูดคำหยาบเช่น "คุณพี่ชายเป็นคนธรรมดา" หรือ "คนแก่คุณเขียนเรื่องน่าเบื่อให้หาว" ดังนั้นจึงควรเลือกสำหรับผู้อ่านที่มีอิสระในการแสดงความคิดเห็นมากกว่า ตัวเลือกที่ดีคือครูสอนวรรณคดี (และเป็นเหตุผลที่ดีเยี่ยมในการไปพบครูโดยเฉพาะในวันครูหรือวันหยุดอื่น ๆ ) ปัญหาคือเธอไม่มีเวลาเสมอไป แต่ถ้าผู้เขียนประสบความสำเร็จในเรื่องของเธอในคราวเดียวเธอก็จะให้เกียรติอย่างแน่นอนแม้จะมีดินสอสีแดงอยู่ในมือของเธอก็ตามและนี่เป็นความช่วยเหลือที่ล้ำค่า นอกจากนี้ยังมีเพื่อนร่วมงานในที่ทำงาน (ถ้าไม่ใช่ผู้ใต้บังคับบัญชาแน่นอน) โดยทั่วไปที่นี่ผู้เขียนมีไพ่อยู่ในมือเขารู้ดีกว่าว่าใครเป็นผู้เซ็นเซอร์เบื้องต้นได้และใครทำไม่ได้ และคุณต้องเป็นนักจิตวิทยาเพื่อที่จะเข้าใจว่าผู้อ่านชอบงานหรือไม่ คนของเราได้รับการเพาะเลี้ยงเช่นกัน ...

เกี่ยวกับปริมาณ

เขียนสองสามเรื่องยังไม่หมด เราสามารถพูดได้ว่านี่คืออะไรเลย ต้องใช้เวลาทำงานมากมายก่อนที่จะเป็นนักเขียนที่มีชื่อเสียง ซึ่งหมายความว่ามีเพียงนักเขียนที่สามารถเสนอหนังสือเต็มรูปแบบให้กับสำนักพิมพ์หรือดีกว่าไม่กี่เล่มเท่านั้นที่มีโอกาสตีพิมพ์ และนี่คือแผ่นงานพิมพ์หนึ่งโหลครึ่ง (แต่ละแผ่นมีช่องว่างประมาณ 40,000 ตัวอักษร) รวมกันไม่เกินครึ่งล้านอักขระ (สำนักพิมพ์ต่างกันมีข้อกำหนดที่แตกต่างกัน) สามารถตีพิมพ์เรื่องสั้นสองหรือสามเรื่องในปูมหลังได้ แต่ในกรณีนี้อาจไม่มีคำถามในการจัดพิมพ์หนังสืออิสระ ดังนั้นคุณต้องอดทนและตั้งใจทำงานและไม่มีการรับประกันความสำเร็จ 100% อีกเหตุผลหนึ่งที่ต้องคิดว่าจำเป็นหรือไม่ที่จะต้องเสียสละเช่นนี้ ...

วิธีบรรลุความเชี่ยวชาญ

ทักษะใด ๆ สามารถทำได้โดยการออกกำลังกาย คนบันเทิงเชื่อว่าการร้องเพลงในร้านอาหารเป็นโรงเรียนสอนเสียงที่ยอดเยี่ยม สำหรับนักเขียนมือใหม่การสื่อสารมวลชนหรือการเขียนคำโฆษณาสามารถกลายเป็นเบ้าหลอมของทักษะและความเป็นมืออาชีพได้ ความสามารถในการแสดงความคิดของคุณอย่างสอดคล้องกันในรูปแบบของข้อความเป็นนิสัยที่มีพรมแดนติดกับระบบอัตโนมัติ ผู้เขียนบทความที่มีประสบการณ์จะไม่ใช้คำเดียวกันในประโยคที่อยู่ติดกัน (ยกเว้นเป็นเทคนิคพิเศษ) ใส่ใจกับรูปแบบรักษาจังหวะของการเล่าเรื่องและในขณะเดียวกันก็พัฒนาสไตล์ของตัวเองลักษณะของนักเขียนต้นฉบับทุกคน ทักษะเหล่านี้มีความสำคัญมากซึ่งมีประโยชน์ในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะไม่ว่าจะเป็นประเภทใดก็ตาม

วิธีการจัดพิมพ์หนังสือ?

และตอนนี้หนังสือเล่มนี้ถูกเขียนขึ้น ข้อสงสัยสุดท้ายหมดไปฉันต้องการเผยแพร่ ผู้เขียนรู้อยู่แล้วว่าคนอื่น ๆ กลายเป็นนักเขียนได้อย่างไรและเขาอยากจะลองทำด้วยตัวเอง ความปรารถนาที่จะส่งต้นฉบับไปยังสำนักพิมพ์บางแห่งดูเหมือนจะค่อนข้างเป็นธรรมชาติและความหวังสำหรับการตัดสินใจในเชิงบวกของสำนักงานบรรณาธิการเกี่ยวกับการตีพิมพ์ก็เป็นสิ่งที่สมเหตุสมผล Novikov-Priboy, Jack London และนักเขียนชาวรัสเซียและชาวต่างชาติคนอื่น ๆ ก็ทำเช่นนั้น พวกเขาได้รับค่าลิขสิทธิ์ในตอนแรกค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัวและค่อนข้างจริงจัง ตัวอย่างเช่น O. Henry ตีพิมพ์เรื่องแรกของเขาขณะอยู่ในคุก

แต่ประสบการณ์ในหลายศตวรรษที่ผ่านมายังไม่เป็นเหตุให้มองโลกในแง่ดีมากเกินไป ต้นฉบับนี้ได้รับการพิจารณามาเป็นเวลานานและบ่อยครั้งคำตอบมีข้อความมาตรฐานว่า "ไม่เป็นที่สนใจทางการค้า" ฉันควรจะเสียใจกับเรื่องนี้หรือไม่? แน่นอนว่ามันน่าเสียดาย แต่คุณไม่ควรสิ้นหวัง ในที่สุดสำนักพิมพ์ก็เข้าใจ การพิมพ์หนังสือเป็นธุรกิจและนักธุรกิจทุกคนไม่เต็มใจที่จะลงทุนในโครงการที่มีแนวโน้มทางการเงินที่น่าสงสัย และรูปหลายเหลี่ยมทุกวันนี้ก็ไม่ถูก

เส้นทางสู่ชื่อเสียงนั้นคดเคี้ยวและยากลำบาก แต่ก็ยังมีโอกาสที่จะเอาชนะมันได้ ประการแรกมีสำนักพิมพ์มากกว่าหนึ่งแห่งในประเทศของเรา และประการที่สองคุณสามารถประสบความสำเร็จได้อีกทางหนึ่ง (หากคุณมั่นใจว่าหนังสือเล่มนี้จะเพลิดเพลินไปกับความสำเร็จของผู้อ่าน) ข้อดีของเวลาของเราคือการใช้จ่ายเงินของคุณคุณสามารถพิมพ์ทุกอย่างเลือกหน้าปกรูปแบบและภาพประกอบด้วยตัวคุณเอง หากคุณต้องการบริการของบรรณาธิการคุณจะต้องจ่ายเงินสำหรับพวกเขาด้วย อย่างไรก็ตามนักเขียนชาวรัสเซียหลายคนในอดีตได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกด้วยค่าใช้จ่ายของตัวเอง ไม่มีอะไรผิดปกติกับแนวทางนี้ นอกจากนี้หากคุณโชคดีคุณสามารถหาผู้สนับสนุนที่จะจ่ายค่าบริการการพิมพ์ ในกรณีที่ประสบความสำเร็จจะมีประโยชน์ในการคืนเงินที่ใช้ไปให้กับเขาและแม้จะมีดอกเบี้ยเนื่องจากการวางเงินที่ "หามาได้ยาก" บุคคล (หรือองค์กร) ก็มีความเสี่ยง อย่างน้อยที่สุดก็ควรที่จะเจรจาเงื่อนไขการเป็นสปอนเซอร์ล่วงหน้า

ทางที่ดีควรเลือกสำนักพิมพ์ที่มีเครือร้านหนังสือเป็นของตัวเองไม่เช่นนั้นสถานการณ์อาจเกิดขึ้นซึ่งทำให้ผู้เขียนหลายคนหวาดกลัว นักเขียนได้รับผลงานของตัวเองเป็นจำนวนมากและไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรกับพวกเขา ในกรณีนี้คุณต้องจัดการกับการขายวรรณกรรมอย่างอิสระโดยเจรจากับองค์กรขายเกี่ยวกับการนำไปใช้ ประสบการณ์อาจไม่เพียงพอนอกจากนี้ร้านค้าจำนวนมากยังคุ้นเคยกับการทำงานร่วมกับซัพพลายเออร์ของตนเองและบางครั้งก็ปฏิเสธที่จะให้ความร่วมมือเพียงเพื่อ“ ไม่สับสนในการทำบัญชี” โดยทั่วไปมีความยากลำบากมากมายและที่สำคัญที่สุดคือคุณต้องเอาชนะมันด้วยตัวเอง

โอกาสใหม่

นักวรรณกรรมสมัยใหม่สามารถเข้าถึงช่องทางในการบรรลุชื่อเสียงที่ไม่ได้ครอบครองโดยนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ในอดีต ทุกวันในทุกสภาพอากาศและเกือบตลอดเวลาผู้คนหลายแสนคนและอาจเป็นล้านคนนั่งอยู่ในบ้านและอพาร์ตเมนต์ของตนและค้นหาสิ่งที่น่าสนใจในอินเทอร์เน็ต ในไซต์พิเศษทุกคนที่คิดว่างานของเขามีความสามารถสามารถส่งต่อให้กับบุคคลทั่วไปได้ นักเขียนมือใหม่ไม่ควรคิดเกี่ยวกับค่าธรรมเนียมที่สูง (และโดยทั่วไปบางประเภท) ในทันทีดังนั้นจึงมีวิธีง่ายๆในการประเมินความสำเร็จของความคิดสร้างสรรค์ของคุณเองโดยการเผยแพร่บทประพันธ์ของคุณในหน้ายอดนิยมโดยไม่เสียค่าใช้จ่ายตามบทวิจารณ์ หลังจากแน่ใจว่าผู้อ่านสนใจผลงานแล้วคุณสามารถลองขายต้นฉบับในเว็บไซต์ที่ต้องชำระเงิน

ศิลปะการเขียนคือความสามารถในการปรุงแต่งประสบการณ์ของมนุษย์ในรูปแบบวรรณกรรม การเขียนเป็นงานฝีมือพิเศษที่ต้องยึดมั่นในเทคนิคและศีลต่างๆ เพื่อที่จะเก่งในด้านต่างๆของศิลปะนี้เช่นการเขียนผลงานทางวิทยาศาสตร์วารสารศาสตร์เทคนิคหรือศิลปะจำเป็นต้องมีการศึกษาระดับปริญญาตรีหรือปริญญาโทในสาขาปรัชญาวรรณคดีหรือวารสารศาสตร์

ขั้นตอน

วิธีรับแรงบันดาลใจ

ตัดสินใจว่าคุณต้องการเขียนอะไร นิยายแบ่งย่อยออกเป็นประเภทต่างๆเช่นกวีนิพนธ์เรื่องเล่านวนิยายหรือแม้แต่ประเภทย่อยเฉพาะเช่นเวทย์มนต์ หากคุณพบว่ายากที่จะตัดสินใจว่าคุณต้องการเขียนอะไรคุณต้องได้รับคำแนะนำจากสิ่งที่คุณต้องการอ่าน ชิ้นที่ดีที่สุดของคุณควรเกี่ยวกับสิ่งที่คุณหลงใหล หากต้นฉบับของคุณเต็มไปด้วยแรงบันดาลใจมันจะกลับมาหาคุณเป็นร้อยเท่าในรูปแบบของความสนใจที่เพิ่มขึ้นจากผู้อ่านในสิ่งที่เขียน การมีต้นฉบับของคุณเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจจะเป็นจุดเริ่มต้นในการเริ่มต้นอาชีพการเขียนของคุณ

• ไม่จำเป็นต้องกำหนดกรอบและ จำกัด ตัวเองให้อยู่ในพื้นที่ใดพื้นที่หนึ่ง นักเขียนที่ประสบความสำเร็จหลายคนขยายขอบเขตและเริ่มทดลองตัวเองในแนวใหม่ - พวกเขาเขียนงานนิยายในขณะเดียวกันก็ตีพิมพ์ผลงานทางวิทยาศาสตร์และในคอลเลกชันเรื่องสั้นของพวกเขาคุณสามารถค้นหาบทกวีได้

1. เลือกตารางการทำงานที่สะดวกสำหรับตัวคุณเอง กำหนดช่วงเวลาของวันสถานที่และสภาพแวดล้อมที่คุณจะรู้สึกสบายใจในการเขียน เมื่อคุณกำหนดกิจวัตรของคุณแล้วส่วนที่สร้างสรรค์ของคุณจะค่อยๆปรับตัวเพื่อทำงานในเงื่อนไขเหล่านี้ ควรให้ความสำคัญกับความแตกต่างดังกล่าว:

   • เสียงรบกวน: นักเขียนบางคนชอบสร้างความเงียบสนิท คนอื่น ๆ ฟังเพลงเพราะเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจให้พวกเขา คนอื่นชอบที่จะอยู่กับเพื่อนเพื่อสร้างแนวคิดใหม่ ๆ
   • ระยะเวลา: นักเขียนบางคนรวบรวมความคิดก่อนนอน คนอื่นชอบสร้างในช่วงเช้าเพราะคนส่วนใหญ่ยังคงหลับอยู่และไม่รบกวนพวกเขา คนอื่น ๆ ยังชอบที่จะยุ่งและเขียนในเวลาอาหารกลางวัน คนอื่นชอบทำงานในช่วงที่มีเวลาว่างมากพวกเขาจึงทุ่มเทให้กับการเขียนในวันหยุดสุดสัปดาห์
   • สถานที่. เลือกห้องห้องหรือแม้แต่เก้าอี้นวมที่คุณจะรู้สึกสะดวกสบายในการสร้าง วิธีนี้จะช่วยให้สมองของคุณปรับตัวและสร้างสรรค์ตามเป้าหมายได้

2. อ่านและเรียนรู้ อ่านผลงานที่คุณชื่นชอบอีกครั้งและวิเคราะห์ ค้นหาว่าอะไรทำให้พวกเขาสนุกสนานและเป็นที่นิยม? พยายามทำความเข้าใจโครงสร้างของบทกวีที่คุณชื่นชอบหรือติดตามพัฒนาการของฮีโร่ในนวนิยายเรื่องโปรดของคุณ จดประโยคที่คุณคิดว่าดีและถามตัวเองว่าทำไมผู้เขียนถึงเลือกวลีนี้?

   • คุณไม่จำเป็นต้อง จำกัด ตัวเองให้อยู่ในแนวเพลงหรือพื้นที่ใดประเภทหนึ่ง เพื่อเพิ่มพูนประสบการณ์ให้กับข้อความของคุณคุณต้องเป็นนักวิจัยในระดับหนึ่ง คุณอาจไม่ชอบแฟนตาซี แต่คนอื่นชอบอ่านและเขียนแนวนี้ด้วยเหตุผล อ่านหนังสือดังกล่าวภายใต้คำขวัญที่ว่า“ ฉันอ่านเพื่อเขียน ฉันกำลังอ่านเพื่อเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ ฉันอ่านเพื่อหาแรงบันดาลใจ "

3. มาเป็นนักสำรวจ สังเกตรายละเอียดที่เล็กที่สุดในโลกรอบตัวคุณ ลองดูรอบ ๆ ค้นหาปริศนาสำหรับตัวคุณเองและพยายามแก้ปัญหา หากคุณมีคำถามจงหาคำตอบด้วยความสนใจที่ครอบงำ ให้ความสนใจกับสิ่งที่แปลกประหลาดหรือผิดปกติ เมื่อคุณเริ่มเขียนสิ่งที่คุณเห็นจะช่วยให้คุณเขียนสิ่งต่างๆที่มีชีวิตและน่าสนใจอย่างแท้จริงและจะเสริมสร้างภาษาของคุณด้วยคำอุปมาอุปมัยใหม่ ๆ สิ่งที่ควรพิจารณาในการศึกษาโลกภายนอก:

   • จำไว้ว่าไม่มีอะไรในโลกที่น่าเบื่อและธรรมดา ทุกอย่างมีรสชาติและความแปลกในตัวเอง
   • นี่คือปริศนา: ทีวีที่ไม่เปิด แต่อย่างใดนกที่ไม่บิน ค้นหากลไกการออกฤทธิ์ของสิ่งนี้หรือสิ่งนั้นซึ่งในกรณีนี้ไม่ได้ผลและทำไม
   • ใส่ใจในรายละเอียด ใบไม้ไม่ได้เป็นเพียงสีเขียวเท่านั้น แต่ยังมีเรตินาที่ยาวและบางและมีลักษณะคล้ายกับพลั่ว

4. เก็บไดอารี่ เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่คุณเห็นรอบตัวคุณอะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณ พกพาติดตัวไปได้ทุกที่ นักเขียนชื่อดังหลายคนถึงกับทำกระเป๋าพิเศษในเสื้อแจ็คเก็ตเพื่อพกเศษกระดาษติดตัวไปได้มากขึ้น ใช้บันทึกของคุณเพื่อสร้างแนวคิดใหม่จดบันทึกสิ่งที่คุณเห็นและได้ยินหรือเพียงแค่แก้ไขต้นฉบับของคุณ จากนั้นหากคุณนิ่งงันเมื่อเขียนงานของคุณคุณสามารถวาดแรงบันดาลใจจากไดอารี่ คุณสามารถจดบันทึกเกี่ยวกับอะไรก็ได้เพราะทุกสิ่งในโลกรอบตัวคุณสามารถเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจได้ ตัวอย่างเช่น:

   • ความฝัน: นี่คือที่มาหลักของทุกสิ่งที่แปลกและผิดปกติ จดเนื้อหาก่อนที่คุณจะลืม
   • รูปภาพ: ภาพถ่ายและภาพวาด
   • คำพูด: คำพูดที่ชื่นชอบจากคนอื่นบ๊องเล็กน้อยแทรกคุกกี้โชคลาภ

5. เริ่มเขียนชิ้นงานของคุณ นี่เป็นส่วนที่สำคัญและยากที่สุด พวกเราหลายคนนั่งที่หน้าจอคอมพิวเตอร์เป็นเวลาหลายชั่วโมงและไม่รู้ว่าจะเขียนอะไรดี บางคนเรียกว่าวิกฤตสร้างสรรค์ แบบฝึกหัดง่ายๆสามารถช่วยให้คุณได้รับแรงบันดาลใจและจัดหาวัสดุสำหรับการเขียนต้นฉบับของคุณ

   • ไปที่ที่มีเสียงดังและแออัด ลองนึกภาพว่าดวงตาของคุณเป็นกล้องวิดีโอบันทึกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวคุณ นำสมุดบันทึกของคุณและเขียนเกี่ยวกับทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวคุณ เขียนเกี่ยวกับทุกสิ่งที่คุณเห็นได้ยินรู้สึกด้วยกลิ่นหรือรสสัมผัสและความรู้สึก
   • นำเครื่องบันทึกติดตัวไปและแอบฟังการสนทนา แต่อย่าแสดงให้คู่สนทนาเห็นว่ากำลังจด หลังจากที่คุณได้ยินเพียงพอแล้วให้วางบทสนทนาลงในกระดาษ เล่นกับคำ - บางสิ่งบางอย่างสามารถลบเปลี่ยนแปลงหรือเพิ่มได้ จำลองสถานการณ์ใหม่
   • มากับตัวละคร พวกเขามีเป้าหมายเพื่ออะไร? พวกเขากลัวอะไร? ความลับของพวกเขาคืออะไร? พวกเขาเกี่ยวข้องกับใครและอาศัยอยู่ที่ไหน พวกเขามีนามสกุลอะไร?

6. อย่าลืมทำชิ้นส่วนของคุณให้เสร็จ คุณรู้หรือไม่ว่าในโลกนี้มีนวนิยายและเรื่องราวที่ยังไม่จบกี่เรื่อง? พันล้านหรืออาจถึงล้านล้าน ตั้งเป้าหมายและยึดมั่นไม่ว่างานนั้นจะดูยากแค่ไหน คุณจึงเข้าใจได้ว่าจิตวิญญาณของคุณอยู่ในสถานะใด เมื่อคุณเขียนเสร็จแล้ว:

   • คุณจะได้รับความคิดว่าคุณต้องการเขียนเกี่ยวกับอะไร
   • คุณจะพัฒนาทักษะการเขียนของคุณ
   • คุณจะเรียนรู้ที่จะพากเพียรเพื่อทำสิ่งที่คุณเริ่มต้นให้เสร็จสิ้น

7. เข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของชุมชน การแบ่งปันความคิดและการให้ข้อเสนอแนะเป็นวิธีหนึ่งในการสร้างแรงบันดาลใจและปรับปรุงคุณภาพงานเขียนของคุณ ผู้เขียนมือใหม่มักกลัวมากที่จะเผยแพร่สิ่งที่พวกเขาเขียนเพราะอาจมีเรื่องส่วนตัวมากมายและพวกเขาก็กลัวว่าจะเข้าใจผิด แต่การเขียนบนโต๊ะก็ไม่ใช่ทางเลือกเช่นกันไม่ใช่เพราะไม่มีใครอ่านงานของคุณ แต่ยังเป็นเพราะคุณอาจพัฒนารูปแบบที่ไม่ดี (ฟุ่มเฟื่อยซ้ำซ้อนอวดรู้มีแนวโน้มที่จะน่าสมเพชหรือดราม่ามากเกินไป) ดังนั้นแทนที่จะกลัวลองคิดถึงความจริงที่ว่าผู้อ่านที่มีศักยภาพแต่ละคนสามารถให้แนวคิดใหม่ ๆ แก่คุณได้และคำวิจารณ์ที่สร้างสรรค์จะช่วยพัฒนาและปรับปรุงคุณภาพของข้อความ

   ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีความมั่นคงทางการเงิน การเป็นนักเขียนก็เหมือนกับการเป็นซูเปอร์ฮีโร่นั่นคือการทำงานประจำในออฟฟิศในตอนเช้าและการเขียนงานตอนกลางคืนซึ่งคุณสามารถเป็นนักสืบนักฝึกหัดมังกรหรือเจ้าชายบนหลังม้าขาว แน่นอนว่านักเขียนบางคนตกงาน แต่มีเพียงไม่กี่คน งานคงไม่แย่เลย อย่างไรก็ตามเธอยังสามารถช่วยให้คุณบรรลุเป้าหมายในการเป็นนักเขียนได้อีกด้วย เมื่อต้องการหางานประจำให้พิจารณาปัจจัยต่อไปนี้:

   • จะครอบคลุมค่าใช้จ่ายในชีวิตประจำวันหรือไม่? งานที่ดีควรมีผลกำไรเพียงพอเพื่อให้คุณสามารถจัดหาทุกสิ่งที่คุณต้องการและมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์อย่างใจเย็น สำหรับความตื่นเต้นและความกังวลโดยไม่จำเป็นจะส่งผลเสียต่อหน้าที่การงานของคุณ
   • คุณมีเวลาและพลังงานเหลือเพียงพอหลังจากทำงานเขียนต้นฉบับหรือไม่? การทำงานที่ดีควรเรียบง่ายเพียงพอและไม่ใช้พลังงานมากเกินไปเพื่อที่คุณจะได้ไม่รู้สึกเหนื่อยล้า
   • เธอกวนใจคุณไหม? การทำอย่างอื่นนอกเหนือจากการเขียนนั้นคุ้มค่ามาก หากคุณทำงานเพียงโครงการเดียวคุณจะเบื่อหน่ายในไม่ช้า ดังนั้นการเปลี่ยนอาชีพเป็นครั้งคราวจะส่งผลดีอย่างมากต่อความคิดสร้างสรรค์ของคุณ
   • คุณสามารถพบปะผู้คนที่สร้างสรรค์อื่น ๆ ในงานนี้ได้หรือไม่? บรรยากาศในทีมมีความสำคัญมากดังนั้นคุณควรทำงานเคียงบ่าเคียงไหล่กับเพื่อนร่วมงาน อนึ่งบุคลิกที่สร้างสรรค์ไม่ใช่แค่นักเขียนและนักแสดงสามารถพบได้ทุกที่

   วิธีการสร้างแรงบันดาลใจด้วยวาจา

   1. ดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน ดึงดูดพวกเขาด้วยชิ้นส่วนของคุณ ให้พวกเขาอ่านงานของคุณได้ทันทีและขอข้อมูลเพิ่มเติม เพื่อให้ได้เอฟเฟกต์นี้ใช้เทคนิคเล็ก ๆ น้อย ๆ เหล่านี้:

      • ความรู้สึก. เรารับรู้และรับรู้โลกรอบตัวเราผ่านปริซึมแห่งความรู้สึก หากคุณต้องการให้งานของคุณน่าตื่นเต้นและสนุกสนานให้ผู้อ่านของคุณเห็นได้ยินลิ้มรสได้กลิ่นและสัมผัสความเป็นจริงกับคุณ
      • เน้นรายละเอียด คุณสามารถถ่ายทอดข้อความย่อยพิเศษในเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ในข้อความด้วยวิธีนี้ หลีกเลี่ยงการใช้วลีทั่วไปเช่น "เธอสวย" แต่ให้อธิบายรายละเอียดเพิ่มเติม: "เธอมีผมเปียยาวสีทองซึ่งทอด้วยดอกเดซี่"

   2. เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่คุณรู้ หากคุณเก่งในบางสิ่งคุณสามารถอธิบายได้อย่างละเอียดและแนบเนียน หากคุณขาดรายละเอียดบางอย่างให้หาข้อมูล ค้นหาข้อมูลที่คุณต้องการบนอินเทอร์เน็ตหรือถามผู้ที่รู้จักพื้นที่เฉพาะ ยิ่งคุณมีข้อมูลเกี่ยวกับสถานการณ์ผู้คนหรือสภาพแวดล้อมมากเท่าไหร่ข้อความก็จะปรากฏบนกระดาษมากขึ้นเท่านั้น

      คิดไปคิดมา โครงสร้างการบรรยาย . เวอร์ชันคลาสสิกเรียกว่า "โครงสร้างเชิงเส้น": จุดเริ่มต้นจุดสุดยอดและส่วนแบ่ง แต่มีกรอบการเล่าเรื่องประเภทอื่น ๆ เรื่องราวสามารถเริ่มต้นในสิ่งที่หนาหรือผสมผสานกับความทรงจำ ในความคิดของคุณเหตุการณ์ควรพัฒนาอย่างไร

      ลองคิดดูสิ เรื่องราวจะดำเนินการจากบุคคลใด โดยทั่วไปมีเก้าวิธีในการนำเสนอข้อมูล สามคนหลักคือคำบรรยายจากบุคคลที่หนึ่งคนที่สองและสาม หากคุณไม่สามารถตัดสินใจได้ว่าจะดำเนินการเรื่องใดจากบุคคลใดให้คิดว่าผู้อ่านควรได้รับข้อมูลมากน้อยเพียงใดและจากสิ่งนี้ที่คุณเลือก

      • การบรรยายจะดำเนินการในบุคคลที่หนึ่งใช้สรรพนาม "ฉัน":
        • การมีส่วนร่วม: ผู้บรรยายเป็นหนึ่งในตัวละครในเรื่อง; เขาไม่เพียง แต่เล่าเรื่องราวแบบแห้ง ๆ เท่านั้น แต่ยังแสดงทัศนคติของตัวเองต่อเรื่องราวด้วย
        • การแยก: ผู้บรรยายไม่ได้เล่าเรื่องราวของตัวเอง แต่เป็นตัวอย่างเช่นตัวละครหลัก
        • พหูพจน์ (เรา): ผู้เล่าเรื่องโดยรวมเช่นกลุ่มคนจำนวนมาก
      • การเล่าเรื่องบุคคลที่สอง สรรพนาม "คุณ" ใช้:
        • ผู้บรรยายพูดกับตัวเองถึง "คุณ" โดยพยายามขับไล่ความคิดความรู้สึกและความทรงจำที่ไม่พึงประสงค์ออกไปจากตัวเอง
        • คุณ: ตัวละครที่มีความเป็นตัวของตัวเอง
        • คุณ: ที่อยู่โดยตรงไปยังผู้อ่าน
        • คุณ: ผู้อ่านเป็นตัวเอกในเรื่อง
      • คำบรรยายบุคคลที่สาม: ใช้ชื่อตัวละคร:
        • Omniscient: ผู้บรรยายรู้ทุกอย่างมีอิสระในการดำเนินการและมีอำนาจเหนือเรื่องราวและแสดงออกถึงการตัดสินของเขาได้อย่างอิสระและเปิดเผย
        • จำกัด : มีบางอย่างหายไปจากการเล่าเรื่องนี้ คล้ายกับหน้าต่างแคบที่มีช่องโหว่เล็ก ๆ เนื่องจากไม่มีข้อมูล
        • ความคิดและประสบการณ์ของตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง Harry Potter มุ่งเน้นไปที่ความคิดและประสบการณ์ของ Harry
        • ผู้สังเกตการณ์โดยตรง ผู้บรรยายอธิบายสถานการณ์ แต่ไม่สามารถแยกความรู้สึกและประสบการณ์ของตัวละครได้
        • ผู้บรรยายดูเหมือนจะแอบมองผ่านรูกุญแจสอดแนมคำนวณสถานการณ์ล่วงหน้า แต่ถูก จำกัด ด้วยสิ่งที่เขาเห็นผ่านช่องว่างแคบ ๆ และไม่มีข้อมูลทั้งหมด

   กฎทั่วไปสำหรับการเขียนผลงาน

   1. เริ่มต้นด้วยคำง่ายๆ ความเรียบง่ายและกะทัดรัดเป็นน้องสาวของความสามารถ แม้ว่าคุณจะต้องการคำศัพท์ที่มีคำอธิบายจำนวนมากอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ประโยคที่ยาวและซับซ้อนจะทำให้ผู้อ่านงงงัน เริ่มต้นเล็ก ๆ คุณไม่ควรใช้คำฟุ่มเฟือยและเขียนข้อความที่อวดดีและโอ้อวดเพียงเพราะมันฟังดูไพเราะ ตั้งเป้าหมายในการทำให้ข้อความของคุณชัดเจนและเข้าใจง่าย ไม่มากไม่น้อย.

      เริ่มต้นด้วยประโยคสั้น ๆ ง่ายๆ มีความชัดเจนและอ่านได้ แน่นอนว่านี่ไม่ได้หมายความว่าคุณจะเขียนประโยคที่ยาวและซับซ้อนไม่ได้ เป็นเพียงประโยคสั้น ๆ ที่ถ่ายทอดข้อมูลไปยังผู้อ่านได้เร็วขึ้นและไม่บังคับให้เขาสะดุดกับภูเขาน้ำแข็งแห่งความเข้าใจผิด

   2. ให้คำกริยาทำสิ่งที่พวกเขา พวกเขาเพิ่มชีวิตชีวาให้กับข้อความและเชื่อมต่อประโยคในความหมาย นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณสามารถอธิบายสิ่งที่เกิดขึ้นได้อย่างถูกต้อง

      • ให้ความสนใจกับคำกริยา "ปัญหา" บางคำเช่น "เป็น" "เดิน" "รู้สึก" "มี" โดยทั่วไปแล้วพวกเขาค่อนข้างเป็นที่ยอมรับ แต่ไม่ได้เพิ่มความสนุกให้กับข้อความ ดังนั้นจึงสามารถใช้คำพ้องความหมายแทนได้
      • ใช้เสียงที่กระตือรือร้นแทนที่จะเป็นเสียงแฝงทำให้เป็นกฎ
        • เสียงที่ใช้งาน: "แมวเจอเจ้าของแล้ว" ที่นี่แมวค้นหา เธอเป็นตัวละคร
        • Passive voice: "เจ้าของถูกพบโดยแมว" ในประโยคนี้แมวไม่ได้สัมผัสกับการกระทำเล็กน้อย พบเจ้าของแล้วแมวไม่ได้มองหาใคร

   3. อย่าหักโหมกับคำคุณศัพท์ นักเขียนที่ต้องการมักจะละเมิดพวกเขา ไม่แน่นอนไม่มีอะไรผิดปกติกับพวกเขายกเว้นว่าบางครั้งอาจซ้ำซ้อนและไม่สามารถเข้าใจได้เมื่อเทียบกับส่วนอื่น ๆ ของการพูด คุณไม่จำเป็นต้องใช้คำคุณศัพท์ถัดจากคำนามทุกคำ

      • บางครั้งคำคุณศัพท์ก็ไม่จำเป็น "ฉันเฝ้าดูเขาเลี้ยงเบี้ยตัวสุดท้ายและรุกฆาตกษัตริย์ด้วยชัยชนะที่ประสบความสำเร็จ" ชัยชนะจะไม่สำเร็จหรือไม่? ที่นี่คำคุณศัพท์ซ้ำสิ่งที่ทุกคนรู้อยู่แล้วและไม่มีภาระทางความหมาย
      • ในกรณีอื่น ๆ จำเป็นต้องใช้คำคุณศัพท์ ตัวอย่างเช่นเขาเป็นคู่แข่งที่แข็งแกร่ง จุดเด่นของมันคืออะไร? ข้อมูลจิตใจหรือร่างกาย? การชี้แจงเป็นสิ่งจำเป็นที่นี่

   4. ศึกษาพจนานุกรม เก็บพจนานุกรมและอรรถาภิธานไว้เป็นประโยชน์ เมื่อคุณเจอคำที่ไม่คุ้นเคยให้มองหาความหมาย คุณไม่สามารถเรียกตัวเองว่าเป็นนักเขียนที่ดีได้หากคุณไม่สนใจในนิรุกติศาสตร์ของคำ ในขณะเดียวกันใช้คำศัพท์ของคุณอย่างชาญฉลาด เพียงเพราะคุณรู้ความหมายของคำว่า "ambivalence" "agnosticism" และ "cybernetics" ไม่ได้หมายความว่าคุณจะใช้คำเหล่านี้ในข้อความของคุณได้โดยไม่ต้องอธิบาย

      • เรียนรู้รากเหง้าของคำ รากศัพท์ของคำโดยเฉพาะคำยืมภาษาละตินในภาษารัสเซียจะช่วยให้คุณถอดรหัสความหมายของคำที่ไม่คุ้นเคยได้โดยไม่ต้องใช้พจนานุกรมอธิบาย

   5. ชัดเจนว่าคุณหมายถึงอะไร การใช้คำในชีวิตประจำวันเป็นเรื่องน่าดึงดูดโดยที่คุณไม่จำเป็นต้องใช้ บ่อยครั้งเมื่อเราไม่สามารถหาคำศัพท์ได้เราจะใช้ทางเลือกที่“ ดีพอ” อย่างไรก็ตามโปรดจำไว้ว่าสิ่งที่ยอมรับได้ในการพูดด้วยปากเปล่าอาจไม่สามารถใช้เป็นลายลักษณ์อักษรได้เสมอไป

      • ประการแรกผู้เขียนไม่มีโอกาสสื่อสารกับผู้อ่านโดยตรง ดังนั้นเขาจึงไม่สามารถอธิบายข้อความของเขาด้วยสีหน้าหรือท่าทางเพื่อชี้แจงการสนทนาของตัวละครได้ ผู้อ่านถูกปล่อยให้อยู่กับตัวเองและสามารถพึ่งพาคำเพื่อดึงความหมายของงานออกจากพวกเขาได้
      • ประการที่สองผู้อ่านจะใช้สิ่งที่คุณเขียนอย่างแท้จริงเพราะพวกเขาไม่อนุญาตให้มีโอกาสถามคำถามกับนักเขียนเกี่ยวกับสิ่งที่เขาหมายถึง ผู้อ่านเชื่อว่าสิ่งที่เขียนควรเข้าใจตามตัวอักษร หากผู้เขียนไม่เขียนเชิงอรรถอธิบายคำหรือช่วงเวลาที่ไม่เข้าใจในข้อความผู้อ่านจะรู้สึกไม่สบายใจ
      เครื่องหมายวรรคตอนมีความละเอียดอ่อน แต่มีความสำคัญมาก ควรใช้เครื่องหมายวรรคตอนในปริมาณที่น้อยกว่าที่จำเป็นและผู้อ่านจะไม่สามารถเข้าใจความหมายของประโยคได้ จำฉาวโฉ่ "การดำเนินการไม่สามารถให้อภัย." ชีวิตมนุษย์จะขึ้นอยู่กับว่าคุณวางลูกน้ำอย่างไร ใช้เครื่องหมายวรรคตอนมากเกินไป - และผู้อ่านของคุณจะเสียสมาธิจากความหมายของสิ่งที่เขียน เชื่อฉันไม่มีใครอยากอ่านประโยคที่มีเครื่องหมายขีดกลางลูกน้ำและอัฒภาคแทนคำพูด
      • การเขียนเพื่อชื่อเสียงและโชคลาภนั้นเสียเวลา
      • เตรียมพร้อมที่จะเปลี่ยนแปลงหนังสือ สำนักพิมพ์อาจแนะนำการเปลี่ยนแปลงบางอย่างในงานของคุณ พยายามหาทางประนีประนอมหรือติดต่อผู้เผยแพร่โฆษณารายอื่น
      • เขียนสิ่งที่อยู่ในใจทุกอย่างจะเป็นประโยชน์ จำไว้ว่าคำศัพท์ต้องเหมาะสมกับโลกที่คุณกำลังอธิบาย

นักเขียนมีชื่อเสียงในด้านความไม่มั่นคงไม่ว่าจะเป็นนักเขียนที่มีชื่อเสียงหรือเป็นที่ต้องการ การเป็นนักเขียนต้องใช้เวลาความเพียรและการฝึกฝน บทความนี้จะให้เคล็ดลับในการเป็นนักเขียนที่ดี

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1

เขียนเขียนและเขียนอีกครั้ง

เขียนทุกวัน. คุณสามารถเขียนได้ทั้งเซสชันยาวและสั้น เขียนหนึ่งย่อหน้าหรือเต็มหน้าในแต่ละวัน เขียนทุกวัน!

• หากคุณไม่มีเวลาให้ตื่นก่อนเวลาหรือเข้านอนในภายหลังเพื่อให้เวลาอย่างน้อย 15 นาทีเขียนสองสามบรรทัด

1. อย่ากลัวที่จะเขียนสิ่งที่ไม่ดี - เพียงแค่เขียน อย่าปล่อยให้หน้าว่าง หากคุณไม่รู้ว่าจะเขียนอะไรให้เริ่มเขียนอย่างน้อยที่สุดเช่นเบื่อแค่ไหนหรือมีสิ่งของในห้องแล้วหลังจากนั้นไม่นานคุณก็จะมีความคิดอื่น ๆ

   • บนอินเทอร์เน็ตในร้านหนังสือหรือห้องสมุดคุณจะพบคอลเล็กชันเคล็ดลับพิเศษสำหรับนักเขียนบนอินเทอร์เน็ต คอลเลกชันดังกล่าวได้รับการออกแบบมาเพื่อจุดประกายจินตนาการของนักเขียน

2. หากคุณเขียนในช่วงเวลาหนึ่งคุณอาจ "มึน" ในรูปแบบธีมหรือรูปแบบบางอย่าง เขียนทุกวัน แต่พยายามปรับเปลี่ยนสไตล์หรือรูปแบบของคุณ ความพยายามเป็นปัจจัยสำคัญในการพัฒนาทักษะใด ๆ เพื่อพัฒนาทักษะการเขียนของคุณให้ลองทำดังต่อไปนี้:

   ขอให้นักเขียนบางคนอ่านและให้คะแนนงานของคุณ คุณยังสามารถแนะนำให้อ่านและประเมินผลงานของนักเขียนคนอื่น ๆ ส่งเสริมการวิจารณ์งานของคุณอย่างสร้างสรรค์เพื่อปรับปรุง หลีกเลี่ยงการอ่านงานของคุณโดยคนที่ไม่สุภาพต่อคุณ (การวิจารณ์จะไม่ส่งผลดีต่อคุณ)

   • ค้นหาอินเทอร์เน็ตสำหรับชุมชนการเขียนออนไลน์ (เช่น Scribophile หรือ WritersCafe) หรือชุมชนที่สนใจในหัวข้อของคุณ
   • ค้นหาข้อมูล (ออนไลน์ห้องสมุด) เกี่ยวกับชมรมปากกาในพื้นที่ของคุณ
   • เขียนบทความบนเว็บไซต์ wiki (เช่น Wikihow หรือ Wikipedia) คุณจะช่วยเหลือผู้ที่ต้องการข้อมูลและพวกเขาจะแสดงวิธีปรับปรุงงานของคุณ

3. หากคุณไม่สามารถกระตุ้นตัวเองให้เขียนเป็นประจำได้ให้เขียนถึงคนอื่น (นี่จะเป็น "แรงจูงใจภายนอก") ตัวอย่างเช่นเขียนจดหมายถึงครอบครัวหรือเพื่อนเป็นประจำหรือเริ่มบล็อกและอัปเดตทุกวันหรือสมัครเข้าร่วมการแข่งขันการเขียน

   งานแรกของนักเขียนต้องมีการปรับปรุงเสมอ หลังจากเขียนบทละคร (เรื่องราวโนเวลลา ฯลฯ ) ให้อ่านงานของคุณอีกครั้งและค้นหาประโยคย่อหน้าหรือทั้งหน้าในนั้นที่คุณไม่พอใจ เขียนฉากใหม่จากมุมมองของตัวละครอื่นพยายามหาโครงเรื่องที่แตกต่างกันหรือเปลี่ยนลำดับเหตุการณ์ หากคุณไม่แน่ใจว่าเหตุใดคุณจึงไม่ชอบย่อหน้าใดย่อหน้าหนึ่ง (หน้าการกระทำฉาก) ให้เขียนใหม่โดยลืมย่อหน้าเดิมจากนั้นเปรียบเทียบทั้งสองย่อหน้าและพิจารณาว่าคุณชอบอะไรมากที่สุดในแต่ละเวอร์ชัน

   ส่วนที่ 2

   ทักษะที่สำคัญ

   1. อ่านให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ อ่านวรรณกรรมหลากหลายประเภทไม่ว่าจะเป็นนิตยสารหนังสือวิทยานิพนธ์ (แต่ไม่ได้หมายความว่าคุณต้องอ่าน "จากหน้าปกถึงหน้าปก" ทั้งหมดนี้) การอ่านจะเพิ่มพูนคำศัพท์เพิ่มความรู้สร้างแรงบันดาลใจและแสดงวิธีจัดการกับคำศัพท์ สำหรับนักเขียนที่ต้องการการอ่านมีความสำคัญพอ ๆ กับการเขียนไม่กี่บรรทัดทุกวัน

      • หากคุณไม่รู้จะอ่านอะไรให้ขอคำแนะนำจากเพื่อนหรือไปที่ห้องสมุดแล้วเลือกหนังสือสองสามเล่มจากแต่ละส่วน

   2. เติมเต็มคำศัพท์ของคุณ หาพจนานุกรมที่อธิบายและมีความหมายเหมือนกันและเก็บไว้ในมือเสมอ (หรือเขียนคำศัพท์ที่ไม่คุ้นเคยเพื่อดูในพจนานุกรมในภายหลัง) นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่มักถกเถียงกันอยู่เสมอว่าจะใช้คำง่ายๆหรือเขียนด้วยภาษาศิลปะ ขึ้นอยู่กับคุณ (แต่ไม่ใช่ก่อนที่คุณจะเชี่ยวชาญทักษะบางอย่าง)

      • คำจำกัดความของคำในพจนานุกรมมักไม่ได้ให้ความเข้าใจโดยสังหรณ์ใจในการใช้คำอย่างถูกต้อง ค้นหาคำบนอินเทอร์เน็ตและอ่านในบริบทเพื่อทำความเข้าใจวิธีใช้อย่างถูกต้อง

   3. เรียนรู้กฎของไวยากรณ์ แน่นอนว่ามีหนังสือที่มีชื่อเสียงและยอดเยี่ยมมากมายที่เขียนโดยเบี่ยงเบนไปจากกฎไวยากรณ์ อย่างไรก็ตามด้วยการเรียนรู้ไวยากรณ์คุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างประโยคและแสดงออกอย่างถูกต้อง หากคุณคิดว่าไวยากรณ์เป็นจุดอ่อนของคุณให้อ่านหนังสือเรียนภาษารัสเซียหรือทำงานกับครูสอนพิเศษ

      • บางครั้งผู้เขียนยอมให้บางส่วนเบี่ยงเบนไปจากกฎไวยากรณ์
      • หากคุณมีคำถามเกี่ยวกับไวยากรณ์อย่าลังเลที่จะเปิดหนังสือหรือเว็บไซต์ที่เกี่ยวข้อง

   4. ปรับแต่งงานของคุณตามความสนใจและความชอบของกลุ่มเป้าหมาย เช่นเดียวกับที่คุณเปลี่ยนเสื้อผ้าสำหรับฤดูกาลคุณควรปรับแต่งสไตล์การเขียนของคุณให้เหมาะกับผู้ชมของคุณ คำอธิบายที่เป็นรูปเป็นร่างเหมาะสำหรับบทกวีมากกว่ารายงานทางการเงิน เลือกรูปแบบลักษณะและความยาวของประโยคที่เหมาะสม จำกัด ศัพท์แสงและให้ข้อมูลที่เพียงพอแก่ผู้อ่านเพื่อให้เข้าใจความคิดของคุณได้ง่าย

   ส่วนที่ 3

   การศึกษางาน: ตั้งแต่ต้นจนจบ

   ระดมความคิดก่อนเริ่มงาน ในขณะที่คุณคิดถึงหัวข้อเรื่องราวของคุณให้เขียนความคิดทั้งหมดที่อยู่ในใจของคุณแม้แต่เรื่องที่ไร้สาระที่สุดเพราะแม้แต่ความคิดที่ไม่สำคัญก็สามารถเติบโตเป็นแนวคิดหลักในงานของคุณได้

   กำหนดรูปแบบเรื่องราวของคุณ งานที่จริงจังไม่จำเป็นต้องมีขนาดเท่ากับหนังสือเล่มใหญ่ การเขียนเรื่องราวเป็นกระบวนการที่ลำบากและเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาทักษะการเขียนของคุณ

   เขียนความคิด พกสมุดบันทึกไว้กับคุณและจดสิ่งที่คุณสังเกตได้ยินบทสนทนาและความคิดที่เกิดขึ้นอย่างฉับพลันโดยทั่วไปแล้วอะไรก็ตามที่ทำให้คุณยิ้มกระตุ้นให้คุณลงมือทำหรือเพียงแค่กระตุ้นความคิดเชิงปรัชญา

   • คุณยังสามารถใช้แผ่นจดบันทึกเพื่อเขียนคำศัพท์ที่ไม่คุ้นเคย

   1. วางแผนสำหรับสิ่งที่คุณต้องการเขียน ใช้วิธีใดก็ได้ที่เหมาะกับคุณ คุณสามารถวาดแผนของคุณในรูปแบบของต้นไม้เหตุการณ์หรือใช้การ์ดสีที่คุณจะระบุฉากเฉพาะ แผนดังกล่าวสามารถร่างขึ้นตามลำดับเวลาที่ต้องการ (การกระทำฉากและสิ่งที่คล้ายกัน) หรือคุณสามารถวาดภาพการกระทำ / ฉากทั้งหมดโดยละเอียด แผนจะกระตุ้นคุณในวันที่คุณรู้สึกไม่อยากเขียน

      • มีโปรแกรมมากมายสำหรับนักเขียนในการสร้างแผนเช่น Scrivener หรือ TheSage
      • คุณอาจเบี่ยงเบนไปจากแผนเดิม แต่ถ้าคุณตัดสินใจที่จะเขียนใหม่ทั้งหมดให้คิดถึงสาเหตุที่ทำให้คุณต้องทำเช่นนั้น เขียนแผนใหม่และคิดว่าคุณตั้งใจจะนำไปใช้อย่างไร

   2. ศึกษาหัวข้อชิ้นงานของคุณอย่างละเอียด ไม่เพียง แต่ธีมของผลงานไซไฟเท่านั้นที่ต้องการการศึกษาเบื้องต้น แต่ยังรวมถึงนิยายด้วย หากตัวเอกของคุณเป็นคนเป่าแก้วให้อ่านหนังสือเกี่ยวกับการทำแก้วและใช้คำศัพท์ที่เหมาะสม หากคุณกำลังเขียนหนังสือเกี่ยวกับช่วงเวลาก่อนที่คุณจะเกิดให้พูดคุยกับผู้คนที่อาศัยอยู่ในเวลานั้น (เช่นพ่อแม่และปู่ย่าตายาย)

      • ในกรณีของนิยายคุณสามารถเริ่มเขียนแล้วดำดิ่งสู่การค้นคว้า

   3. เขียนให้เร็วที่สุดโดยไม่ต้องมองแป้นพิมพ์หรือกังวลเกี่ยวกับไวยากรณ์ เพียงเขียนสิ่งที่คุณคิด นี่เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับคุณในการจบย่อหน้าแรกหรือหน้าหรือร่างของชิ้นส่วนทั้งหมด

   4. แก้ไขข้อความ เมื่อคุณเขียนแบบร่างแล้วให้อ่านคิดทบทวนและเขียนใหม่เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดทางไวยากรณ์และโวหาร หากคุณไม่ชอบข้อความบางข้อความให้เขียนใหม่ การพิจารณางานของตัวเองอย่างมีวิจารณญาณเป็นทักษะการเขียนที่สำคัญในการเรียนรู้

      • หยุดชั่วคราวระหว่างเขียนชิ้นส่วนและเริ่มแก้ไข เป็นการดีที่สุดที่จะรอให้นานที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แต่แม้แต่การหยุดพักช่วงสั้น ๆ ก็สามารถทำให้คุณมีความเป็นกลางในการทำงานกับความผิดพลาดได้อย่างมีประสิทธิผล