ประเภทของการเล่นที่หลากหลายที่ด้านล่าง ข้อพิพาทเกี่ยวกับบุคคลในการเล่น M

] ภาพกลางของ Gorky ในยุคแรกคือ บุคลิกที่ภาคภูมิใจและแข็งแกร่งซึ่งรวมเอาแนวคิดเรื่องเสรีภาพ ... ดังนั้น Danko เสียสละตัวเองเพื่อประโยชน์ของผู้คนจึงเทียบเท่ากับคนขี้เมาและโจร Chelkash ที่ไม่ได้ทำสิ่งใด ๆ เพื่อประโยชน์ของใคร "ความแข็งแกร่งคือคุณธรรม" Nietzsche ยืนยันและ สำหรับกอร์กีความงามของคน ๆ หนึ่งอยู่ที่ความแข็งแกร่งและความสำเร็จแม้จะไร้จุดหมาย: คนที่เข้มแข็งมีสิทธิที่จะเป็น“ อีกด้านหนึ่งของความดีและความชั่ว” อยู่นอกหลักการทางจริยธรรมเช่น Chelkash และการกระทำที่กล้าหาญจากมุมมองนี้คือการต่อต้านวิถีชีวิตทั่วไป
หลังจากผลงานแนวโรแมนติกในยุค 90 ที่เต็มไปด้วยความคิดขบถ Gorky ได้สร้างบทละครที่อาจเป็นจุดเชื่อมโยงที่สำคัญที่สุดในระบบปรัชญาและศิลปะทั้งหมดของนักเขียน - ละครเรื่อง At the Bottom (1902) มาดูกันว่าฮีโร่ตัวใดอาศัยอยู่ใน "ก้นบึ้ง" และใช้ชีวิตอย่างไร

II. การสนทนาเกี่ยวกับเนื้อหาของบทละคร "ที่ด้านล่าง"
- ฉากในละครเป็นอย่างไร?
(ฉากนี้อธิบายไว้ในคำพูดของผู้เขียนในการแสดงครั้งแรกนี้ "ห้องใต้ดินคล้ายถ้ำ" "ห้องใต้ดินหินหนาทึบมีปูนปลาสเตอร์ร่วงหล่น"... สิ่งสำคัญคือผู้เขียนต้องให้คำแนะนำเกี่ยวกับการส่องสว่างของฉาก: "จากโปรแกรมดูและจากบนลงล่าง" แสงส่องถึงที่พักพิงยามค่ำคืนจากหน้าต่างห้องใต้ดินราวกับว่ากำลังมองหาผู้อยู่อาศัยในห้องใต้ดิน - ผู้คน พาร์ติชันบาง ๆ แบ่งห้องของ Ash
"ทุกที่บนกำแพง - เตียงสองชั้น"... ยกเว้น Kvashnya บารอนและ Nastya ที่อาศัยอยู่ในครัวไม่มีใครมีมุมของตัวเอง ทุกอย่างมีไว้เพื่อแสดงต่อหน้ากันสถานที่ที่เงียบสงบเฉพาะบนเตาไฟและด้านหลังหลังคาผ้าลายแยกเตียงของแอนนาที่กำลังจะตายออกจากเตียงอื่น ๆ (ด้วยเหตุนี้เธอจึงแยกออกจากชีวิต) สิ่งสกปรกทุกที่: “ กันสาดผ้าลายสกปรก”, โต๊ะที่ไม่ได้ทาสีและสกปรก, ม้านั่ง, เก้าอี้สตูล, กล่องกระดาษแข็งที่ขาดรุ่งริ่ง, เศษผ้าน้ำมัน, เศษผ้า
การกระทำที่สาม เกิดขึ้นในช่วงต้นฤดูใบไม้ผลิในตอนเย็นในที่ว่าง "สนามหญ้าอุดตันด้วยขยะต่าง ๆ และมีวัชพืชขึ้นรก"... มาสนใจรสชาติของสถานที่แห่งนี้กันเถอะผนังสีเข้มของโรงนาหรือคอกม้า "สีเทาปิดทับด้วยเศษปูน" ผนังของฟลอปเฮาส์, กำแพงสีแดงของไฟร์วอลล์อิฐที่ปกคลุมท้องฟ้า, แสงสีแดงของดวงอาทิตย์ตก, เอลเดอร์เบอร์รี่สีดำที่ไม่มีดอกตูม
ในบริบทของการแสดงครั้งที่สี่มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเกิดขึ้น: ฉากกั้นของห้องแอชในอดีตพังทั่งของเห็บหายไป การกระทำเกิดขึ้นในเวลากลางคืนและแสงจากโลกภายนอกไม่ได้ส่องเข้ามาในห้องใต้ดินอีกต่อไป - เวทีจะสว่างด้วยโคมไฟตรงกลางโต๊ะ อย่างไรก็ตาม "การแสดง" ครั้งสุดท้ายของละครยังคงดำเนินอยู่ในช่วงว่าง - ที่นั่นนักแสดงได้แขวนคอตัวเอง)

- ผู้อยู่อาศัยในศูนย์พักพิงเป็นคนประเภทใด?
(ผู้คนที่จมดิ่งลงสู่จุดจบของชีวิตจบชีวิตลงในที่พักพิงนี่คือที่หลบภัยสุดท้ายของคนเหยียบย่ำคนเร่ร่อน“ คนในอดีต” ทุกชั้นทางสังคมอยู่ที่นี่: บารอนขุนนางที่ถูกทำลายเจ้าของที่พักพิง Kostylev , ตำรวจ Medvedev, ช่างทำกุญแจ Kleshch, กัปตัน Bubnov, พ่อค้า Kvashnya, Satin ที่เฉียบคม, โสเภณี Nastya, โจร Ash ทุกคนเท่าเทียมกันโดยตำแหน่งของขยะในสังคมที่นี่มีชีวิตอยู่ในวัยเยาว์ (ช่างทำรองเท้า Alyoshka คือ อายุ 20 ปี) และยังไม่แก่ (คนโตที่สุดคือ Bubnov อายุ 45 ปี) อย่างไรก็ตามชีวิตของพวกเขาใกล้จะจบลงแล้วแอนนาที่กำลังจะตายปรากฏว่าเราเป็นหญิงชราและเธอก็อายุ 30 ปี
ที่พักหลายแห่งไม่มีแม้กระทั่งชื่อมีเพียงชื่อเล่นเท่านั้นที่ยังคงอยู่โดยอธิบายถึงผู้ให้บริการของตนอย่างชัดเจน การปรากฏตัวของพ่อค้าเกี๊ยว Kvashni ลักษณะของเห็บความทะเยอทะยานของบารอนนั้นชัดเจน นักแสดงเคยเบื่อนามสกุล Sverchkov-Zadunaisky ที่มีเสียงดังและตอนนี้แทบไม่เหลือความทรงจำเลย -“ ฉันลืมทุกอย่าง”)

- เรื่องของการเล่นคืออะไร?
(เรื่องของการพรรณนาในละครเรื่อง "At the Bottom" คือจิตสำนึกของผู้คนที่ถูกโยนทิ้งอันเป็นผลมาจากกระบวนการทางสังคมที่ลึกลงไปถึง "ก้นบึ้ง" ของชีวิต)

- ความขัดแย้งของละครคืออะไร?
(ความขัดแย้งทางสังคม มีหลายระดับในการเล่น เสาทางสังคมมีการระบุไว้อย่างชัดเจน: หนึ่ง - เจ้าของที่พักพิง Kostylev และเจ้าหน้าที่ตำรวจ Medvedev ที่สนับสนุนอำนาจของเขาในอีกด้านหนึ่ง - โดยพื้นฐานแล้วที่พักพิงยามค่ำคืนที่ถูกตัดสิทธิ์ ดังนั้นจึงเห็นได้ชัด ความขัดแย้งระหว่างอำนาจและผู้ที่ถูกตัดสิทธิ... ความขัดแย้งนี้แทบจะไม่พัฒนาเพราะ Kostylev และ Medvedev อยู่ไม่ไกลจากผู้อยู่อาศัยในที่พักพิง
ที่พักแต่ละแห่งอาศัยอยู่ในอดีต ความขัดแย้งทางสังคมของคุณ ซึ่งเป็นผลมาจากการที่เขาพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งที่น่าอับอาย)
อ้างอิง:
สถานการณ์ความขัดแย้งที่เกิดขึ้นต่อหน้าผู้ชมเป็นลักษณะสำคัญที่สุดของละครในฐานะวรรณกรรมประเภทหนึ่ง

- อะไรทำให้ผู้อยู่อาศัยไปยังที่พักพิง - Satin, Baron, Klesh, Bubnov, นักแสดง, Nastya, Ash? เบื้องหลังของตัวละครเหล่านี้คืออะไร?
(ซาติน ได้รับ "ก้นบึ้ง" หลังจากรับโทษในคุกในข้อหาฆาตกรรม: "ฉันฆ่าคนขี้โกงด้วยความหลงใหลและความระคายเคือง ... เพราะน้องสาวของเขาเอง"; บารอน ยากจน; ไร ตกงาน:“ ฉันเป็นคนทำงาน ... ฉันทำงานตั้งแต่อายุยังน้อย”; Bubnov ออกจากบ้านโดยไม่ได้รับอันตรายเพื่อที่จะไม่ฆ่าภรรยาและคนรักของเธอแม้ว่าเขาเองจะยอมรับว่าเขา "ขี้เกียจ" และถึงกับขี้เหล้าขี้เมา "เขาคงใช้เวลาไปกับการดื่มในเวิร์คช็อป"; นักแสดงชาย ดื่มจนตาย "ดื่มวิญญาณ ... ตาย"; ชะตากรรม ขี้เถ้า ถูกกำหนดไว้แล้วตั้งแต่แรกเกิดของเขา: "ฉัน - ตั้งแต่เด็ก - ขโมย ... ทุกคนมักจะบอกฉัน: ขโมยวาสก้าลูกชายหัวขโมยวาสก้า!"
บารอนเล่ารายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับขั้นตอนของการล่มสลายของเขา (บทที่สี่):“ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าตลอดชีวิตของฉันฉันมี แต่การเปลี่ยนแปลง ... แต่ทำไม? ฉันไม่เข้าใจ! เขาเรียน - สวมเครื่องแบบของสถาบันชั้นสูง ... แล้วเขาเรียนอะไร? ฉันจำไม่ได้ว่า ... ฉันแต่งงาน - ใส่เสื้อคลุมทับแล้วก็ - ชุดเดรส ... แล้วเอาเมียที่น่ารังเกียจและ - ทำไม? ฉันไม่เข้าใจ ... ฉันใช้ชีวิตผ่านทุกสิ่งที่เป็น - ฉันสวมเสื้อแจ็คเก็ตสีเทาและกางเกงขายาวสีแดง ... แต่ฉันเจ๊งได้อย่างไร? ฉันไม่ได้สังเกต ... ฉันรับใช้ในห้องคลังสมบัติ ... เครื่องแบบหมวกแก๊ป ... เงินของรัฐถลุง - พวกเขาใส่เสื้อคลุมของนักโทษให้ฉัน ... จากนั้น - ใส่สิ่งนี้ ... และนั่นคือ มัน ... เหมือนในฝัน. .. และ? นี่มันตลกเหรอ? แต่ละช่วงชีวิตของบารอนวัยสามสิบสามปีดูเหมือนจะถูกทำเครื่องหมายด้วยเครื่องแต่งกายบางอย่าง การแต่งกายเหล่านี้เป็นสัญลักษณ์ของสถานะทางสังคมที่ลดลงทีละน้อยและไม่มีอะไรอยู่เบื้องหลัง“ การแต่งตัว” ชีวิตได้ผ่านไปแล้ว“ เหมือนอยู่ในความฝัน”)

- ความขัดแย้งทางสังคมเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งที่น่าทึ่งอย่างไร?
(ความขัดแย้งทางสังคมถูกนำออกไปจากที่เกิดเหตุผลักกลับไปสู่อดีตมันไม่ได้กลายเป็นพื้นฐานของความขัดแย้งที่น่าทึ่งเราสังเกตเฉพาะผลของความขัดแย้งที่ไม่ใช่เวที)

- ความขัดแย้งประเภทใดนอกจากโซเชียลที่ถูกเน้นในการเล่น?
(การเล่นมี ความขัดแย้งในความรักแบบดั้งเดิม ... มันถูกกำหนดโดยความสัมพันธ์ระหว่าง Vaska Ashes, Vasilisa ภรรยาของเจ้าของที่พักพิง Kostylev และ Natasha น้องสาวของ Vasilisa
การเปิดโปงความขัดแย้งนี้ - บทสนทนาของหอพักซึ่งเป็นที่ชัดเจนว่า Kostylev กำลังมองหา Vasilisa ภรรยาของเขาในที่พักพิงซึ่งกำลังนอกใจเขากับ Vaska Ash
พล็อตของความขัดแย้งนี้ - การปรากฏตัวของนาตาชาในที่พักพิงเพราะ Ash ออกจาก Vasilisa
ระหว่าง การพัฒนาความขัดแย้งความรัก เห็นได้ชัดว่าความสัมพันธ์กับนาตาชาทำให้แอชฟื้นขึ้นมาเขาต้องการจากเธอไปและเริ่มต้นชีวิตใหม่
จุดสุดยอดของความขัดแย้ง ถูกนำออกจากฉาก: ในตอนท้ายของการแสดงครั้งที่สามเราเรียนรู้จากคำพูดของ Kvashnya ที่ว่า "ขาของหญิงสาวถูกต้มด้วยน้ำเดือด" - Vasilisa เคาะเหนือกาโมวาร์และลวกขาของนาตาชา
การฆาตกรรม Kostylev โดย Vaska Ashes กลายเป็น การปฏิเสธที่น่าเศร้าของความขัดแย้งในความรัก... นาตาชาเลิกเชื่อแอช:“ เธอพร้อมกัน! ไอ้คุณ! คุณทั้งคู่…")

- อะไรคือความคิดริเริ่มของความขัดแย้งความรัก?
(ความรักขัดแย้งกลาย ขอบของความขัดแย้งทางสังคม ... ก็แสดงว่า เงื่อนไขต่อต้านมนุษย์ทำให้คนพิการและแม้แต่ความรักก็ไม่ช่วยชีวิตคน แต่นำไปสู่โศกนาฏกรรม: ถึงแก่ความตายการบาดเจ็บการฆาตกรรมการตรากตรำ ผลก็คือวาซิลิซาคนหนึ่งบรรลุเป้าหมายทั้งหมดของเธอ: เธอแก้แค้นอดีตคนรักของแอชและนาตาชาน้องสาวคู่แข่งของเธอกำจัดสามีที่ไม่มีใครรักและรังเกียจของเธอและกลายเป็นนายหญิงคนเดียวของโฮสเทล ไม่มีมนุษย์เหลืออยู่ในวาซิลิซาและสิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงความเลวร้ายของสภาพสังคมที่ทำให้เสียโฉมทั้งผู้อยู่อาศัยในที่พักพิงและเจ้าของ หอพักไม่ได้มีส่วนเกี่ยวข้องโดยตรงกับความขัดแย้งนี้เป็นเพียงบุคคลภายนอก)

สาม. คำพูดสุดท้ายของครู
ความขัดแย้งที่ฮีโร่ทุกคนมีส่วนเกี่ยวข้องนั้นมีความแตกต่างกัน กอร์กีแสดงให้เห็นถึงจิตสำนึกของคน "ก้นบึ้ง" พล็อตไม่เปิดเผยมากนักในการกระทำภายนอก - ในชีวิตประจำวันเช่นเดียวกับในบทสนทนาของตัวละคร ตรง บทสนทนาของผู้พักอาศัยในยามค่ำคืนเป็นตัวกำหนด พัฒนาการของความขัดแย้งอย่างมาก . การดำเนินการจะถูกโอนไปยังซีรีส์เหตุการณ์พิเศษ นี่เป็นเรื่องปกติของประเภท ละครปรัชญา .
ดังนั้น, ประเภทของบทละครสามารถกำหนดได้ว่าเป็นละครเชิงสังคม - ปรัชญา .

เนื้อหาเพิ่มเติมสำหรับครู
สำหรับการบันทึกในตอนต้นของบทเรียนคุณสามารถแนะนำสิ่งต่อไปนี้ แผนการวิเคราะห์งานละคร:
1. เวลาในการสร้างและเผยแพร่บทละคร
2. สถานที่ที่ใช้ในการทำงานของนักเขียนบทละคร
3. รูปแบบของการเล่นและการสะท้อนของวัสดุชีวิตบางอย่างในนั้น
4. ตัวละครและการจัดกลุ่ม
5. ความขัดแย้งของงานละครความคิดริเริ่มระดับของความแปลกใหม่และความเฉียบแหลม
6. พัฒนาการของการแสดงละครและขั้นตอนต่างๆ การจัดวาง, การตั้งค่า, การบิดและการหมุน, จุดสุดยอด, การปฏิเสธ
7. ส่วนประกอบของชิ้นส่วน บทบาทและความหมายของการแสดงแต่ละครั้ง
8. ตัวละครที่น่าทึ่งและความสัมพันธ์กับการกระทำ
9. ลักษณะการพูดของตัวละคร. ความเชื่อมโยงของตัวละครและคำ
10. บทบาทของบทสนทนาและบทพูดคนเดียวในบทละคร คำพูดและการกระทำ
11. เปิดเผยจุดยืนของผู้เขียน. บทบาทของคำพูดในละคร
12. ประเภทและความคิดริเริ่มเฉพาะของการเล่น การปฏิบัติตามประเภทกับความชอบและความชอบของผู้แต่ง
13. ตลกหมายถึง (ถ้าเป็นเรื่องตลก)
14. รสชาติที่น่าเศร้า (ในกรณีของการวิเคราะห์โศกนาฏกรรม)
15. ความสัมพันธ์ของบทละครกับตำแหน่งที่สวยงามของผู้แต่งและมุมมองของเขาที่มีต่อโรงละคร จุดประสงค์ของชิ้นส่วนสำหรับฉากหนึ่ง ๆ
16. การตีความละครของละครในช่วงเวลาที่สร้างและในเวลาต่อมา วงดนตรีการแสดงที่ดีที่สุดการตัดสินใจของผู้กำกับที่โดดเด่นการสร้างตัวละครที่น่าจดจำของแต่ละบทบาท
17. การละเล่นและประเพณีที่น่าทึ่ง

การบ้าน
ระบุบทบาทของลุคในละคร เขียนข้อความของเขาเกี่ยวกับผู้คนเกี่ยวกับชีวิตเกี่ยวกับความจริงเกี่ยวกับศรัทธา

บทที่ 2 "สิ่งที่คุณเชื่อคือสิ่งที่เป็น" บทบาทของลุคในละครเรื่อง At the Bottom
วัตถุประสงค์ของบทเรียน: สร้างสถานการณ์ที่เป็นปัญหาและกระตุ้นให้นักเรียนแสดงมุมมองของตนเองเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของลูกาและจุดยืนของเขาในชีวิต
เทคนิควิธีการ: การสนทนาการสนทนาเชิงวิเคราะห์

ระหว่างเรียน
I. การอภิปรายเชิงวิเคราะห์
เรามาดูซีรีส์อีเวนต์พิเศษของละครกันเถอะและดูว่าความขัดแย้งพัฒนาไปอย่างไรที่นี่

- ผู้อยู่อาศัยในฟลอปเฮาส์รับรู้ตำแหน่งของพวกเขาก่อนการปรากฏตัวของลุคได้อย่างไร?
(ใน นิทรรศการ เราเห็นผู้คนโดยพื้นฐานแล้ว คืนดีกับตำแหน่งที่น่าอับอายของพวกเขา... เด็กเปลที่เฉื่อยชาทะเลาะกันเป็นนิสัยและนักแสดงพูดกับซาตินว่า“ วันหนึ่งพวกเขาจะฆ่าคุณจนหมด ... ให้ตาย ... ”“ และคุณก็เป็นคนโง่” ซาตินตะคอก "ทำไม?" - นักแสดงประหลาดใจ "เพราะ - คุณฆ่าสองครั้งไม่ได้"
คำพูดเหล่านี้ของ Satin แสดงทัศนคติของเขาต่อการดำรงอยู่ที่พวกเขาทั้งหมดนำไปสู่ที่พักพิง นี่ไม่ใช่ชีวิตพวกเขาทั้งหมดตายไปแล้ว ทุกอย่างดูเหมือนจะชัดเจน
แต่คำตอบของนักแสดงน่าสนใจ:“ ฉันไม่เข้าใจ ... ทำไมถึงทำไม่ได้” บางทีอาจเป็นนักแสดงที่เสียชีวิตมากกว่าหนึ่งครั้งบนเวทีที่เข้าใจความน่ากลัวของสถานการณ์ได้ลึกซึ้งกว่าคนอื่น ๆ ท้ายที่สุดเขาคือคนที่จะฆ่าตัวตายในตอนท้ายของการเล่น)

- ความหมายของการใช้งานคืออะไร อดีตกาล ในลักษณะของตัวเองของฮีโร่?
(คนเรารู้สึกว่าตัวเอง "อดีต":
"ซาติน. ผม คือ ผู้มีการศึกษา” (ความขัดแย้งคืออดีตกาลในกรณีนี้เป็นไปไม่ได้)
“ แทมบูรีน. ฉันเป็นคนขนฟู คือ ».
Bubnov ออกเสียงปรัชญาสูงสุด: “ ปรากฎว่า - อย่าทาสีภายนอก ทุกอย่างจะถูกลบ ... ทุกอย่างจะถูกลบ, ครับ!”)

- ตัวละครใดที่ต่อต้านตัวละครอื่น ๆ ?
(เพียงหนึ่ง ติ๊กยังไม่ลาออก ด้วยจำนวนมากของพวกเขา เขาแยกตัวออกจากหอพักที่เหลือ:“ พวกเขาเป็นคนแบบไหน? Rag บริษัท ทองคำ ... คน! ฉันเป็นคนทำงาน ... ฉันรู้สึกละอายใจที่ได้มองพวกเขา ... ฉันทำงานตั้งแต่อายุยังน้อย ... คุณคิดว่าฉันจะไม่ออกไปจากที่นี่เหรอ? ฉันจะออก ... ฉันจะเขี่ยผิว แต่ฉันจะออกไป ... นี่รอ ... เมียฉันจะตาย ... "
ความฝันของชีวิตอื่นเกี่ยวข้องกับเห็บด้วยการปลดปล่อยที่จะทำให้เขาต้องตายของภรรยาของเขา เขาไม่รู้สึกถึงความเลวร้ายของคำพูดของเขา และความฝันจะกลายเป็นจินตนาการ)

- ฉากไหนเป็นพล็อตของความขัดแย้ง?
(พล็อตของความขัดแย้งคือการปรากฏตัวของลุค... เขาประกาศมุมมองเกี่ยวกับชีวิตทันที:“ ฉันไม่สน! ฉันเคารพพวกโจรด้วยในความคิดของฉันไม่ใช่หมัดเดียวที่แย่: ทุกคนดำทุกคนกระโดด ... นั่นคือสิ่งที่เป็นอยู่ " และอีกครั้ง: "สำหรับคนแก่ - อยู่ที่ไหนก็อบอุ่นที่นั่นคือบ้านเกิดเมืองนอน ... "
Luca ปรากฎออกมา เป็นศูนย์กลางของความสนใจของแขก: "คุณพาชายชราที่สนุกสนานอะไรอย่างนาตาชา ... " - และการพัฒนาทั้งหมดของพล็อตเรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่เขา)

- ลูก้าปฏิบัติตัวอย่างไรกับชาวฟลอปแต่ละคน?
(ลูก้ารีบหาทางไปที่พักพิงยามค่ำคืน: "ฉันจะคอยดูพี่ชาย - ชีวิตของคุณ - โอ้โอ้! .. "
เขารู้สึกเสียใจกับ Alyoshka: "เอ๊ะเด็กสับสน ... "
เขาไม่ตอบสนองต่อความหยาบคายหลีกเลี่ยงคำถามที่ไม่พึงประสงค์สำหรับเขาอย่างชำนาญพร้อมที่จะกวาดพื้นแทนที่จะเป็นผู้พักอาศัย
ลูก้ากลายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับแอนนาสงสารเธอ: "คุณทิ้งคนแบบนั้นไปได้ยังไง"
Luka ประจบประแจง Medvedev อย่างชำนาญและเรียกเขาว่า "ตกอับ" และเขาก็ถูกจับได้ทันที)

- เรารู้อะไรเกี่ยวกับลุคบ้าง?
(ลูก้าบอกว่าแทบไม่มีอะไรเกี่ยวกับตัวเองเลยเราแค่เรียนรู้ว่า: "พวกเขายับยู่ยี่มากนั่นคือสาเหตุที่เขาใจอ่อน ... ")

- ลุคทำงานอย่างไรในศูนย์พักพิง?
(ในที่พักแต่ละแห่งลุคเห็นคน เผยให้เห็นด้านที่สดใสแก่นแท้ของบุคลิกภาพ และสิ่งนี้ก่อให้เกิด การปฏิวัติชีวิต วีรบุรุษ
ปรากฎว่าโสเภณี Nastya ฝันถึงความรักที่สวยงามและสดใส
นักแสดงขี้เมาได้รับความหวังว่าจะหายจากโรคพิษสุราเรื้อรัง - ลุคบอกเขาว่า:“ คน ๆ หนึ่งสามารถทำอะไรก็ได้ถ้าเพียงแค่เขาต้องการ ... ”;
หัวขโมย Vaska Ashes วางแผนที่จะออกเดินทางไปยังไซบีเรียและเริ่มต้นชีวิตใหม่ที่นั่นกับนาตาชาเพื่อที่จะกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญที่แข็งแกร่ง
Anna Luca ปลอบใจ:“ ไม่มีอะไรที่รัก! คุณ - หวังว่า ... นั่นหมายความว่าคุณจะตายและคุณจะสงบ ... ไม่มีอะไรจะต้องการอีกแล้วและไม่มีอะไรต้องกลัว! เงียบสงบลง - โกหกตัวเอง! "
ลูกาเปิดเผยสิ่งที่ดีในตัวทุกคนและปลูกฝังศรัทธาในสิ่งที่ดีที่สุด)

- ลุคโกหกผู้พักอาศัยหรือไม่?
(อาจมีความคิดเห็นที่แตกต่างกันในเรื่องนี้
ลุคพยายามช่วยเหลือผู้คนอย่างไม่เห็นแก่ตัวปลูกฝังศรัทธาในตัวเองปลุกด้านที่ดีที่สุดของธรรมชาติ
เขาปรารถนาดีอย่างจริงใจ แสดงวิธีการที่แท้จริงในการบรรลุชีวิตใหม่ที่ดีกว่า ... ที่จริงมีโรงพยาบาลสำหรับผู้ติดสุราไซบีเรียเป็น "ด้านทอง" ไม่ใช่แค่สถานที่ลี้ภัยและตรากตรำ
คำถามเกี่ยวกับชีวิตหลังความตายซึ่งเขาเรียกแอนนานั้นซับซ้อนกว่า มันเป็นเรื่องของศรัทธาและความเชื่อทางศาสนา
เขาโกหกเรื่องอะไร? เมื่อ Luka ปลอบ Nastya ว่าเขาเชื่อในความรู้สึกของเธอในความรักของเธอ:“ ถ้าคุณเชื่อคุณก็มีรักแท้ ... งั้นก็! เป็น!” - เขาช่วยให้เธอพบความแข็งแกร่งในตัวเองตลอดชีวิตจริงไม่ใช่รักสมมติ)

- ผู้อยู่อาศัยในศูนย์พักพิงเกี่ยวข้องกับคำพูดของลูกาอย่างไร?
(ตอนแรกหอพักไม่ไว้วางใจในคำพูดของลุค: "ทำไมคุณโกหกลุคไม่ปฏิเสธเรื่องนี้เขาตอบคำถามด้วยคำถาม:" และ ... ทำไมคุณถึงต้องการความเจ็บปวดจริงๆ ... ลองคิดดูสิ! เธอ จริงๆอาจจะเป็นก้นสำหรับคุณ ... "
แม้แต่คำถามโดยตรงเกี่ยวกับพระเจ้าลูกาก็ตอบอย่างเลี่ยงไม่ได้:“ ถ้าคุณเชื่อก็มี; ถ้าคุณไม่เชื่อ - ไม่ ... สิ่งที่คุณเชื่อคือ ... ")

- ฮีโร่ในการเล่นแบ่งออกเป็นกลุ่มใดได้บ้าง?
(ตัวละครในการเล่นสามารถแบ่งออกเป็น “ ผู้เชื่อ” และ“ ผู้ไม่เชื่อ” .
แอนนาเชื่อในพระเจ้าทาร์ทาร์ - ในอัลลอฮ์ Nastya - ในความรัก "ร้ายแรง" บารอน - ในอดีตของเขาอาจถูกประดิษฐ์ขึ้น เห็บไม่เชื่อในสิ่งใด ๆ อีกต่อไปและ Bubnov ไม่เคยเชื่อในสิ่งใดเลย)

- ความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ของชื่อ "Luka" คืออะไร?
(ชื่อ "ลุค" ความหมายคู่: ชื่อนี้เตือน ผู้เผยแพร่ศาสนาลุคหมายถึง "สีอ่อน"และในเวลาเดียวกันก็เกี่ยวข้องกับคำ "กลับกลอก" (คำสละสลวยสำหรับคำ "แฮก").)

- ตำแหน่งของผู้เขียนสัมพันธ์กับ Luka ที่แสดงออกมาคืออะไร?
(ตำแหน่งของผู้เขียนแสดงออกในการพัฒนาพล็อต
หลังจากลุคจากไป ทุกอย่างไม่ได้เกิดขึ้นในแบบที่ Luka เชื่อมั่นและวิธีการคำนวณของฮีโร่ .
Vaska Ashes จบลงที่ไซบีเรียจริงๆ แต่ต้องทำงานหนักเพื่อสังหาร Kostylev เท่านั้นไม่ใช่เป็นไม้ตายฟรี
นักแสดงที่สูญเสียศรัทธาในตัวเองในความเข้มแข็งของเขาได้กล่าวซ้ำชะตากรรมของวีรบุรุษในคำอุปมาของลูกาเกี่ยวกับดินแดนที่ชอบธรรม ลูกาเล่าคำอุปมาเกี่ยวกับชายคนหนึ่งซึ่งสูญเสียศรัทธาในการดำรงอยู่ของดินแดนอันชอบธรรมแขวนคอตัวเองเชื่อว่าคน ๆ หนึ่งไม่สามารถพรากจากความฝันความหวังหรือแม้แต่คนในจินตนาการได้ Gorky การแสดงชะตากรรมของนักแสดงทำให้ผู้อ่านและผู้ชมมั่นใจได้ว่า เป็นความหวังผิด ๆ ที่สามารถทำให้คนฆ่าตัวตายได้ .)
กอร์กีเองเขียนเกี่ยวกับแผนของเขา:“ คำถามหลักที่ฉันอยากโพสต์คือข้อไหนดีกว่ากันความจริงหรือความเห็นอกเห็นใจ สิ่งที่ต้องการเพิ่มเติม. จำเป็นหรือไม่ที่จะต้องนำความเห็นอกเห็นใจมาใช้ในการโกหกเช่นลุค? นี่ไม่ใช่คำถามเชิงอัตวิสัย แต่เป็นคำถามเชิงปรัชญาทั่วไป "

- กอร์กีไม่ต่อต้านความจริงและความเท็จ แต่เป็นความจริงและความเมตตา การต่อต้านนี้มีความชอบธรรมเพียงใด?
(อภิปรายผล.)

- อิทธิพลของลุคที่มีต่อสถานพักพิงยามค่ำคืนมีความสำคัญอย่างไร?
(ฮีโร่ทุกคนยอมรับตามนั้น ลุคปลูกฝังพวกเขา ความหวังที่ผิดพลาด ... แต่ท้ายที่สุดแล้วพวกเขาไม่ได้สัญญาว่าจะเลี้ยงดูพวกเขาจากก้นบึ้งของชีวิตเขาเพียงแค่แสดงความสามารถของตัวเองแสดงให้เห็นว่ามีทางออกและตอนนี้ทุกอย่างขึ้นอยู่กับตัวเอง)

- ความเชื่อในตัวเองที่ถูกปลุกโดยลุคนั้นแข็งแกร่งแค่ไหน?
(ความเชื่อนี้ไม่ได้มีเวลาตั้งหลักในจิตใจของผู้พักพิงยามค่ำคืน แต่กลับกลายเป็นความเปราะบางและไร้ชีวิตเมื่อลูก้าหายตัวไปความหวังก็หมดลง)

- อะไรคือสาเหตุที่ทำให้ความเชื่อสูญสิ้นไปอย่างรวดเร็ว?
(อาจจะเป็นกรณี ในจุดอ่อนของฮีโร่เอง ในความไม่สามารถและไม่เต็มใจที่จะทำบางสิ่งบางอย่างเพื่อดำเนินการตามแผนใหม่ ความไม่พอใจกับความเป็นจริงทัศนคติเชิงลบอย่างรุนแรงต่อสิ่งนั้นรวมกับความไม่เต็มใจที่จะทำอะไรเพื่อเปลี่ยนแปลงความเป็นจริงนี้)

- ลุคอธิบายถึงความโชคร้ายในชีวิตของผู้พักอาศัยอย่างไร?
(ลูกาอธิบาย ความล้มเหลวในชีวิตของผู้พักอาศัยในเวลากลางคืนโดยสถานการณ์ภายนอก ไม่ตำหนิฮีโร่ด้วยตัวเองสำหรับชีวิตที่ล้มเหลว ดังนั้นเธอจึงติดต่อเขามากและรู้สึกผิดหวังมากที่สูญเสียการสนับสนุนจากภายนอกไปกับการจากไปของลุค)

II. คำพูดสุดท้ายของครู
กอร์กีไม่ยอมรับการมีสติ, เขาคิดว่าเขาคิดว่า Luca มีอุดมการณ์.
ตามที่นักเขียนมัน สามารถคืนดีกับโลกภายนอกได้เท่านั้น แต่โลกนี้จะไม่กระตุ้นให้เขาเปลี่ยนแปลง
แม้ว่ากอร์กีจะไม่ยอมรับตำแหน่งของลูก้า แต่ภาพนี้ดูเหมือนจะหลุดจากการควบคุมของผู้เขียน
ตามบันทึกของ I.M. Moskvin ในการผลิตปี 1902 ลุคปรากฏตัวในฐานะผู้ปลอบโยนผู้สูงศักดิ์ซึ่งเกือบจะเป็นผู้ช่วยชีวิตผู้อยู่อาศัยในที่พักพิงที่สิ้นหวังจำนวนมาก นักวิจารณ์บางคนเห็นในลุค "Danko ผู้ซึ่งได้รับคุณสมบัติที่แท้จริงเท่านั้น" "โฆษกแห่งความจริงสูงสุด" พบองค์ประกอบของความสูงส่งของลุคในบทของเบเรนเจอร์ซึ่งนักแสดงตะโกนออกมา:
สุภาพบุรุษ! ถ้าสัจจะคือพระอรหันต์
โลกไม่สามารถหาทาง -
ให้เกียรติคนบ้าที่จะคิดในใจ
ความฝันสีทองสำหรับมวลมนุษยชาติ!
K.S. Stanislavsky หนึ่งในผู้กำกับการเล่นวางแผน ทาง "การลด" ฮีโร่. "ลูก้าเจ้าเล่ห์", "หน้าตาเจ้าเล่ห์", "ยิ้มอย่างเจ้าเล่ห์", "นัยว่าเบา ๆ ", "เห็นได้ชัดว่าเขากำลังโกหก"
ลุคเป็นภาพที่มีชีวิตเพราะเขามีความขัดแย้งและคลุมเครือ

การบ้าน
ค้นหาว่าปัญหาของความจริงได้รับการแก้ไขอย่างไรในการเล่น ค้นหาข้อความของตัวละครต่างๆเกี่ยวกับความจริง

บทที่ 3 คำถามเกี่ยวกับความจริงในละครของกอร์กี้เรื่อง At the Bottom
วัตถุประสงค์ของบทเรียน:เพื่อเปิดเผยตำแหน่งของฮีโร่ในการเล่นและตำแหน่งของผู้แต่งที่เกี่ยวข้องกับประเด็นแห่งความจริง
เทคนิควิธีการ: การสนทนาเชิงวิเคราะห์การอภิปราย

ระหว่างเรียน
I. คำพูดของครู
คำถามเชิงปรัชญาที่เกิดจาก Gorky เอง: แบบไหนดีกว่ากัน - ความจริงหรือความสงสาร? คำถามของความจริงมีหลายแง่มุม แต่ละคนเข้าใจความจริงในแบบของตัวเองโดยยังคงคำนึงถึงความจริงขั้นสุดท้ายที่สูงกว่าอยู่ในใจ มาดูกันว่าความจริงกับคำโกหกเกี่ยวข้องกันอย่างไรในละครเรื่อง“ At the Bottom”

II. การทำงานกับพจนานุกรม
- ฮีโร่ของละครเข้าใจอะไรจาก "ความจริง"?
(การสนทนาคำนี้ไม่ชัดเจนเราแนะนำให้คุณดูในพจนานุกรมและระบุความหมายของคำว่า "ความจริง"

ความคิดเห็นของครู:
สามารถแยกแยะได้ "ความจริง" สองระดับ.
หนึ่งคือ " ความจริงส่วนตัวซึ่งฮีโร่ปกป้องทำให้ทุกคนมั่นใจและเหนือสิ่งอื่นใดคือการมีอยู่ของความรักที่ไม่ธรรมดาและเบาบาง บารอนอยู่ในอดีตอันรุ่งเรืองของเขา เห็บพูดความจริงเกี่ยวกับตำแหน่งของมันซึ่งกลายเป็นความสิ้นหวังแม้กระทั่งหลังจากการตายของภรรยาของเขา:“ ไม่มีงาน ... ไม่มีแรง! นี่คือความจริง! ลี้ภัย ... ไร้ที่พึ่ง! เจ้าต้องตาย ... นี่มันจริงๆ! " สำหรับวาซิลิซา "ความจริง" คือเธอ "เบื่อ" กับวาสกาเปปลูที่ล้อเลียนพี่สาวของเธอ: "ฉันไม่ได้โม้ - ฉันพูดความจริง" ความจริง "ส่วนตัว" นี้อยู่ในระดับของความจริงมันคือ - ไม่ใช่
"ความจริง" อีกระดับหนึ่ง “ อุดมการณ์” - ในคำพูดของลุค "ความจริง" ของลูกาและ "คำโกหก" ของเขาแสดงโดยสูตร: "สิ่งที่คุณเชื่อคือสิ่งที่เป็นอยู่"

สาม. การสนทนา
- คุณต้องการความจริงหรือไม่?
(อภิปรายผล.)

- ตำแหน่งของตัวละครใด ตรงข้ามกับตำแหน่งของลุค?
(จุดยืนของลุค, การประนีประนอม, การปลอบโยน, ต่อต้านโดยตำแหน่งของ Bubnov .
นี่คือร่างที่มืดมนที่สุดในการเล่น Bubnov เข้าสู่ข้อพิพาทโดยปริยาย ราวกับว่ากำลังพูดกับตัวเอง รองรับ polylogue ของชิ้นส่วน
ทำหน้าที่ฉันฉากข้างเตียงของแอนนาที่กำลังจะตาย:
นาตาชา (ถึงเห็บ) คุณชาคงจะปฏิบัติต่อเธอด้วยความกรุณามากกว่านี้ ... เพราะอีกไม่นาน ...
ไร. ฉันรู้ว่า ...
นาตาชา. คุณก็รู้ ... มันไม่เพียงพอที่จะรู้คุณ - เข้าใจ น่ากลัวจะตาย ...
เถ้า. แต่ฉันไม่กลัว ...
นาตาชา. ไง! .. ความกล้า ...
BUBNOV (ผิวปาก) และกระทู้เน่า ...
วลีนี้ซ้ำหลาย ๆ ครั้งตลอดทั้งชิ้นราวกับว่า

ฉันคือการเชื่อมต่อของโลกที่มีอยู่ทุกหนทุกแห่ง
ฉันเป็นคนที่มีแก่นสารมาก
ฉันเป็นจุดสนใจของคนมีชีวิต
ลักษณะหัวหน้าเทพ;
ฉันสลายไปพร้อมกับร่างกายของฉันในฝุ่น
ฉันสั่งการฟ้าร้องด้วยใจ
ฉันเป็นราชา - ฉันเป็นทาส - ฉันเป็นหนอน - ฉันคือเทพเจ้า!
G. R. Derzhavin

ในแง่ของประเภทการเล่น At the Bottom (1902) เป็นละครในขณะที่ความคิดริเริ่มประเภทนี้แสดงออกมาในการผสมผสานเนื้อหาทางสังคมและปรัชญาอย่างใกล้ชิด

บทละครแสดงให้เห็นถึงชีวิตของ“ คนในอดีต” (คนจรจัดขโมยคนเร่ร่อน ฯลฯ ) และนี่คือธีมของเนื้อหาทางสังคมของงานนี้ กอร์กีเริ่มการเล่นโดยบรรยายถึงที่พักพิงในคำพูดแรก:“ ห้องใต้ดินที่ดูเหมือนถ้ำ เพดานมีน้ำหนักมากห้องใต้ดินหินควันโขมงด้วยปูนปลาสเตอร์ หน้าต่างบานเดียวใต้เพดาน” (I) และผู้คนอาศัยอยู่ในสภาพเหล่านี้! นักเขียนบทละครแสดงรายละเอียดเกี่ยวกับที่พักพิงยามค่ำคืนต่างๆจากการก่อตั้งของ Kostylev ตัวละครหลักในละครมีชีวประวัติสั้น ๆ ตามที่ใครจะตัดสินได้ว่าคนประเภทไหนถึง "ก้นบึ้ง" ของชีวิต เหล่านี้เป็นอดีตอาชญากรที่รับโทษในคุก (Satin, Baron), ขี้เมา (นักแสดง, Bubnov), โจรขี้เหล้า (Ash), ช่างฝีมือที่ล้มละลาย (Tick), หญิงสาวที่มีคุณธรรมง่าย ๆ (Nastya) ฯลฯ ดังนั้นผู้พักพิงยามค่ำคืนทั้งหมดจึงเป็นคนประเภทหนึ่งพวกเขามักถูกเรียกว่า "กากของสังคม"

เมื่ออธิบายถึง "คนในอดีต" กอร์กีแสดงให้เห็นว่าพวกเขาไม่มีโอกาสที่จะลุกขึ้นจาก "ก้นบึ้ง" ความคิดนี้เผยให้เห็นอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพของเห็บ เขาเป็นช่างฝีมือเป็นช่างทำกุญแจที่ดี แต่เมื่อร่วมกับภรรยาที่ป่วยของเขาเขาก็ได้ไปอยู่ในสถานสงเคราะห์ Klesh อธิบายถึงความหายนะในชะตากรรมของเขาด้วยความจริงที่ว่าเขาล้มละลายเนื่องจากความเจ็บป่วยของแอนนาซึ่งโดยวิธีการที่เขานำมาสู่ความเจ็บป่วยด้วยการเฆี่ยนตี เขาประกาศกับผู้พักอาศัยอย่างภาคภูมิใจและแน่วแน่ว่าพวกเขาไม่ใช่สหายของเขาพวกเขาเป็นคนเกียจคร้านและขี้เมาและเขาเป็นคนงานที่ซื่อสัตย์ ติ๊กพูดว่า:“ คุณคิดว่า - ฉันจะไม่ออกไปจากที่นี่เหรอ? ฉันจะออกไป ... ” (ฉัน) เห็บไม่เคยประสบความสำเร็จในการทำตามความฝันอันน่าทะนุถนอมของเขาอย่างเป็นทางการเพราะเงินเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับงานศพของแอนนาและเขาก็ขายเครื่องมือช่างทำกุญแจของเขา อันที่จริงเพราะเห็บต้องการความเป็นอยู่ที่ดีเพื่อตัวมันเองเท่านั้น ในการแสดงครั้งสุดท้ายของการเล่นเขาอาศัยอยู่ในฟลอปเฮาส์เดียวกัน เขาไม่คิดถึงชีวิตที่ดีอีกต่อไปและร่วมกับคนจรจัดเลานจ์เครื่องดื่มเล่นไพ่ลาออกจากชะตากรรมของเขาโดยสิ้นเชิง ดังนั้นกอร์กีจึงแสดงให้เห็นถึงความสิ้นหวังของชีวิตสถานการณ์ที่สิ้นหวังของผู้คนที่อยู่ด้านล่าง

แนวคิดทางสังคมเกี่ยวกับการเล่นคือผู้คนที่อยู่ "ฐานล่าง" อาศัยอยู่ในสภาพที่ไร้มนุษยธรรมและสังคมที่ปล่อยให้ที่พักพิงดังกล่าวดำรงอยู่นั้นไม่ยุติธรรมและไร้มนุษยธรรม ดังนั้นในบทละครของ Gorky จึงมีการแสดงความตำหนิต่อโครงสร้างรัฐสมัยใหม่ของรัสเซีย นักเขียนบทละครตระหนักดีว่าผู้ที่อาศัยอยู่บนเตียงส่วนใหญ่มักจะตำหนิสำหรับชะตากรรมของพวกเขาอย่างไรก็ตามเห็นใจพวกเขาและไม่ทำให้วีรบุรุษในแง่ลบจาก "คนในอดีต"

ตัวละครเชิงลบเพียงตัวเดียวของ Gorky คือเจ้าของฟลอปเฮาส์ แน่นอนว่า Kostylev อยู่ห่างไกลจาก "จ้าวแห่งชีวิต" ที่แท้จริง แต่ "เจ้าของ" คนนี้เป็นนักดูดเลือดที่ไร้ความปราณีที่ไม่ลังเลที่จะ "ทุ่มเงิน" (I) นั่นคือเพื่อเพิ่มการจ่ายเงินสำหรับการใช้ชีวิตในเรือนแพ . เขาต้องการเงินตามที่ตัวเองอธิบายไปเพื่อซื้อตะเกียงน้ำมันจากนั้นตะเกียงจะแยกไม่ออกต่อหน้าไอคอนของเขา ด้วยความเคารพนับถือ Kostylev ไม่ลังเลที่จะทำให้นาตาชาขุ่นเคืองและตำหนิเธอด้วยขนมปัง วาซิลิซาภรรยาของเขาซึ่งเป็นผู้หญิงที่ร้ายกาจและอาฆาตแค้นเข้ากับเจ้าของที่พักพิง เมื่อรู้สึกว่า Vaska Ashes คนรักของเธอหมดความสนใจในเสน่ห์ของเธอและตกหลุมรัก Natasha เธอจึงตัดสินใจที่จะแก้แค้นสามีที่เกลียดชัง Vaska ผู้ทรยศและน้องสาวคู่แข่งที่มีความสุขของเธอในคราวเดียว วาซิลิซาชักชวนคนรักของเธอให้ฆ่าสามีของเธอโดยให้สัญญาทั้งเงินและยินยอมที่จะแต่งงานกับนาตาเลียด้วยเหตุนี้ แต่แอชก็รู้ทันกลอุบายของนายหญิงที่น่ารำคาญได้อย่างรวดเร็ว ทั้ง Kostylev และ Vasilisa ตามที่ Gorky แสดงให้เห็นว่าพวกเขาเป็นคนหน้าซื่อใจคดพร้อมที่จะก้าวข้ามกฎหมายทางศีลธรรมและกฎหมายเพื่อผลกำไร ความขัดแย้งทางสังคมในการเล่นนั้นผูกติดกันระหว่างแขกและเจ้าของที่พักพิง จริงอยู่ Gorky ไม่ได้ทำให้ความขัดแย้งนี้รุนแรงขึ้นเนื่องจากหอพักได้ลาออกจากชะตากรรมของพวกเขาโดยสิ้นเชิง

บทละครนำเสนอฮีโร่ที่สิ้นหวังและถูกบดขยี้จากสถานการณ์ในชีวิต คุณสามารถช่วยพวกเขาได้หรือไม่? เราจะสนับสนุนพวกเขาได้อย่างไร? พวกเขาต้องการอะไร - ความเมตตา - ปลอบใจหรือความจริง? และความจริงคืออะไร? ดังนั้นในบทละคร At the Bottom ซึ่งเกี่ยวข้องกับเนื้อหาทางสังคมธีมเชิงปรัชญาเกี่ยวกับความจริงและการปลอบใจที่โกหกจึงเกิดขึ้นซึ่งเริ่มคลี่คลายอย่างแข็งขันในการแสดงครั้งที่สองหลังจากการปรากฏตัวของลุคพเนจรในเรือนกระจก ชายชราคนนี้ไม่เข้าใครออกใครช่วยให้คำแนะนำแก่ผู้พักอาศัย แต่ไม่ใช่ทุกคน ตัวอย่างเช่นเขาไม่ต้องการปลอบซาตินเพราะเขาเข้าใจ: บุคคลนี้ไม่ต้องการความเห็นอกเห็นใจจากใคร ลุคไม่มีบทสนทนาที่ช่วยชีวิตจิตใจกับบารอนเนื่องจากบารอนเป็นคนโง่และว่างเปล่าจึงไม่มีประโยชน์ที่จะเสียความแข็งแกร่งทางจิตใจไปกับเขา การให้คำแนะนำชายชราไม่อายเมื่อฮีโร่บางคนยอมรับความเห็นอกเห็นใจของเขาด้วยความกตัญญู (แอนนานักแสดง) และคนอื่น ๆ ด้วยการประชดประชัน (Ash, Bubnov, Klesh)

อย่างไรก็ตามในความเป็นจริงปรากฎว่าลุคด้วยการปลอบใจของเขาเพียงช่วยแอนนาที่กำลังจะตายทำให้เธอสงบลงก่อนที่เธอจะเสียชีวิต ความเมตตาและการปลอบใจอันชาญฉลาดของเขาไม่สามารถช่วยฮีโร่ที่เหลือได้ ลูก้าบอกนักแสดงเรื่องโรงพยาบาลสำหรับผู้ติดสุราซึ่งทุกคนได้รับการรักษาฟรี เขากวักมือเรียกคนขี้เมาที่อ่อนแอด้วยความฝันที่สวยงามของการรักษาอย่างรวดเร็วเพียงอย่างเดียวที่เขาทำได้และนักแสดงก็แขวนคอตัวเอง เมื่อได้ยินบทสนทนาของแอชกับวาซิลิซาชายชราพยายามห้ามปรามชายคนนี้ไม่ให้พยายามฆ่าคอสติเลฟ Vasily ในความคิดของ Luka ควรจะไล่นาตาชาออกจากครอบครัว Kostylev และไปไซบีเรียกับเธอแล้วเริ่มชีวิตใหม่ที่ซื่อสัตย์ซึ่งเขาใฝ่ฝัน แต่คำแนะนำที่ดีของ Luka ไม่สามารถหยุดยั้งเหตุการณ์ที่น่าเศร้าได้: Vasily โดยบังเอิญ แต่ถึงกระนั้นก็ฆ่า Kostylev หลังจากที่ Vasilisa ทำลาย Natalia อย่างโหดร้ายด้วยความหึงหวง

ในบทละครตัวละครเกือบทุกคนแสดงความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับปัญหาทางปรัชญาของความจริงและการโกหกปลอบใจ นำนักแสดงไปสู่การฆ่าตัวตายและเรื่องราวความรักของ Vaska Ash ก็จบลงอย่างน่าเศร้า Gorky แสดงทัศนคติเชิงลบของเขาต่อการปลอบใจของ Luka อย่างไรก็ตามในบทละครตำแหน่งทางปรัชญาของชายชราได้รับการสนับสนุนจากข้อโต้แย้งที่รุนแรง: ลุคเห็น แต่ความยากจนและความเศร้าโศกของคนทั่วไปในระหว่างการเดินทางโดยทั่วไปสูญเสียศรัทธาในความจริง เขาเล่าเรื่องราวชีวิตเมื่อความจริงนำคนที่เชื่อในดินแดนอันชอบธรรมไปสู่การฆ่าตัวตาย (III) ความจริงตาม Luca คือสิ่งที่คุณชอบสิ่งที่คุณคิดว่าถูกต้องและยุติธรรม ตัวอย่างเช่นสำหรับคำถามที่ยุ่งยากของ Ash มีพระเจ้าหรือไม่ชายชราตอบว่า: "ถ้าคุณเชื่อ - มีถ้าคุณไม่เชื่อ - ไม่ ... สิ่งที่คุณเชื่อคือ ... " (II) เมื่อ Nastya พูดถึงความรักที่สวยงามของเธออีกครั้งและไม่มีหอพักใดเชื่อเธอเธอก็ร้องไห้ออกมาด้วยน้ำตา:“ ฉันไม่ต้องการมากกว่านี้! ฉันจะไม่พูด ... ถ้าพวกเขาไม่เชื่อ ... ถ้าพวกเขาหัวเราะ ... ". แต่ Luka ให้ความมั่นใจกับเธอ:“ ... ไม่มีอะไร ... อย่าโกรธ! ฉันรู้ ... ฉันเชื่อ ความจริงของคุณไม่ใช่ของพวกเขา ... ถ้าคุณเชื่อคุณก็มีรักแท้ ... ก็นั่นแหละ! เป็น!” (สาม).

Bubnov ยังพูดถึงความจริงว่า“ แต่ฉัน ... ฉันไม่รู้ว่าจะโกหกยังไง! เพื่ออะไร? ในความคิดของฉัน - กำจัดความจริงทั้งหมดอย่างที่เป็นอยู่! ละอายใจทำไม” (สาม). ความจริงดังกล่าวไม่ได้ช่วยให้คนเรามีชีวิตอยู่ได้ แต่เพียง แต่ทำลายและทำให้เขาอับอาย ภาพประกอบที่น่าเชื่อเกี่ยวกับความจริงดังกล่าวเป็นตอนเล็ก ๆ ที่เกิดขึ้นจากการสนทนาระหว่าง Kvashnya และช่างทำรองเท้า Alyoshka ในตอนท้ายของการแสดงครั้งที่สี่ Kvashnya เอาชนะเพื่อนร่วมห้องของเขาอดีตเจ้าหน้าที่ตำรวจเมดเวเดฟอย่างร้อนแรง เธอทำได้อย่างง่ายดายโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะเธออาจจะไม่มีวันได้รับกลับมาเลยเพราะเมดเวเดฟรักเธอและยิ่งไปกว่านั้นเธอกลัวว่าเธอจะขับไล่เขาไปหากเขาทำตัวเหมือนสามีคนแรกของเธอ Alyoshka "หัวเราะ" บอกความจริงกับคนทั้งอำเภอว่า Kvashnya "ลาก" เพื่อนร่วมห้องของเธอด้วยเส้นผมอย่างไร ตอนนี้คนรู้จักของเขาทุกคนกำลังสนุกกับเมดเวเดฟอดีตตำรวจที่น่านับถือ แต่เขารู้สึกขุ่นเคืองกับ "ความรุ่งโรจน์" เช่นนี้เขา "เริ่มดื่ม" ด้วยความอับอาย (IV) นี่คือผลของความจริงที่ Bubnov สั่งสอน

แน่นอนว่ากอร์กีต้องการแสดงความคิดเห็นของตัวเองเกี่ยวกับคำถามเชิงปรัชญานี้ เป็นที่เชื่อกันว่ามุมมองของผู้เขียนถูกเปล่งออกมาโดย Satin ในฐานะพระเอกที่เหมาะสมที่สุดในการเล่นสำหรับบทบาทนี้ นี่หมายถึงคำพูดคนเดียวที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับชายคนนี้จากการแสดงครั้งล่าสุด: "ความจริงคืออะไร? ผู้ชาย - นั่นคือความจริง! (... ) เราต้องเคารพบุคคล! อย่าเสียใจ ... อย่าฉีกหน้าเขาด้วยความสงสาร ... ต้องเคารพ! (... ) การโกหกเป็นศาสนาของทาสและเจ้านาย ... ความจริงคือพระเจ้าของคนที่มีอิสระ! " (IV). นี่คือความจริงอันสูงส่งที่สนับสนุนบุคคลสร้างแรงบันดาลใจให้เขาต่อสู้กับอุปสรรคในชีวิต เป็นความจริงนี้ตามที่กอร์กีกล่าวว่าผู้คนต้องการ กล่าวอีกนัยหนึ่งคำพูดคนเดียวของ Satin เกี่ยวกับ Man เป็นการแสดงออกถึงความคิดเกี่ยวกับเนื้อหาเชิงปรัชญาของบทละคร

นักเขียนบทละครเองไม่ได้กำหนดประเภทของงานของเขา แต่เรียกง่ายๆว่า At the Bottom a play ละครเรื่องนี้ควรจัดประเภทที่ไหน - ตลกดราม่าหรือโศกนาฏกรรม? ละครเหมือนละครตลกแสดงให้เห็นชีวิตส่วนตัวของตัวละคร แต่ต่างจากตลกตรงที่ไม่ได้เยาะเย้ยตัวละคร แต่ทำให้พวกเขาขัดแย้งกับชีวิตรอบข้าง ละครเช่นโศกนาฏกรรมแสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งทางสังคมหรือศีลธรรมอย่างรุนแรง แต่ไม่เหมือนกับโศกนาฏกรรมคือหลีกเลี่ยงการแสดงวีรบุรุษที่โดดเด่น ในการเล่น At the Bottom Gorky ไม่ได้สนุกอะไรเลย ในทางตรงกันข้ามนักแสดงเสียชีวิตในตอนจบ อย่างไรก็ตามนักแสดงไม่ได้ดูเหมือนฮีโร่ที่น่าเศร้าที่พร้อมจะยืนยันความเชื่อมั่นทางอุดมการณ์และหลักศีลธรรมของเขาแม้จะต้องเสียค่าใช้จ่ายในชีวิตของเขาเอง (เช่น Katerina Kabanova จากบทละครของ Alexander Ostrovsky "The Thunderstorm"): สาเหตุ การตายของตัวละคร Gorky เป็นจุดอ่อนของตัวละครและไม่สามารถทนต่อความยากลำบากในชีวิตได้ ... ดังนั้นตามลักษณะของประเภทการเล่น At the Bottom จึงเป็นละคร

โดยสรุปข้างต้นสามารถสังเกตได้ว่าละครเรื่อง At the Bottom เป็นผลงานนิยายที่ยอดเยี่ยมซึ่งมีปัญหาสองประการที่เกิดขึ้นและเกี่ยวพันกัน - ปัญหาความยุติธรรมทางสังคมในสังคมรัสเซียยุคใหม่และปรัชญา "นิรันดร์" ปัญหาของความจริงและการโกหกปลอบใจ ความโน้มน้าวใจในการแก้ปัญหาเหล่านี้ของกอร์กีสามารถอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่านักเขียนบทละครไม่ได้ให้คำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถามที่วางไว้

ในแง่หนึ่งผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าการลุกขึ้นจาก“ ก้นบึ้ง” ของสังคมนั้นยากเพียงใด เรื่องราวของเห็บยืนยันว่าจำเป็นต้องเปลี่ยนสภาพสังคมที่ก่อให้เกิดความล้มเหลว คนยากจนเท่านั้นที่อยู่ด้วยกันไม่ได้อยู่คนเดียวก็สามารถมีชีวิตที่ดีได้ แต่ในทางกลับกันหอพักได้รับความเสียหายจากการเกียจคร้านและขอทานพวกเขาไม่ต้องการทำงานเพื่อออกจากที่พักพิง ยิ่งไปกว่านั้น Satine และ Baron ยังยกย่องความเกียจคร้านและอนาธิปไตย

กอร์กีโดยการรับเข้าเรียนของเขาเองตัดสินใจที่จะเปิดเผยในละครเรื่อง At the Bottom ความคิดของการโกหกปลอบใจที่ไพเราะและน่ารักและ Luka ผู้โฆษณาหลักของแนวคิดเรื่องการปลอบใจ แต่ภาพลักษณ์ของผู้หลงทางที่ไม่ธรรมดาในบทละครกลับกลายเป็นเรื่องที่ซับซ้อนมากและตรงกันข้ามกับความตั้งใจของผู้เขียนซึ่งมีเสน่ห์มาก กล่าวได้ว่า Luka ไม่ได้เปิดเผยอย่างชัดเจนอย่างที่ Gorky เขียนไว้ในบทความของเขาเรื่อง On Plays (1933) เมื่อไม่นานมานี้วลีของ Satin (ต้องไม่รู้สึกเสียใจสำหรับคน ๆ หนึ่ง แต่ให้ความเคารพ) เข้าใจตามตัวอักษร: ความสงสารทำให้คนอับอาย แต่สังคมสมัยใหม่ดูเหมือนว่ากำลังถอยห่างจากการตัดสินที่ตรงไปตรงมาและไม่เพียง แต่รับรู้ถึงความจริงของซาตินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงของลุคด้วย: คนที่อ่อนแอไร้ที่พึ่งสามารถและถึงกับต้องสมเพชนั่นคือเห็นใจและช่วยเหลือพวกเขา . ในแง่นี้ไม่มีสิ่งใดที่น่าอับอายและน่ารังเกียจสำหรับบุคคล

การเล่น At the Bottom ของ Maxim Gorky ยังคงเป็นละครที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในการรวบรวมผลงานของเขา เธอได้รับความโปรดปรานจากสาธารณชนในช่วงชีวิตของผู้เขียนนักเขียนเองยังบรรยายการแสดงในหนังสือเล่มอื่น ๆ เกี่ยวกับชื่อเสียง แล้วทำไมงานนี้ถึงติดหูคน?

บทละครนี้เขียนขึ้นในปลายปี 1901 - ต้นปี 1902 งานนี้ไม่ใช่ความหมกมุ่นหรือแรงบันดาลใจอย่างที่มักเกิดกับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ในทางตรงกันข้ามมันถูกเขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับคณะนักแสดงจาก Moscow Art Theatre ซึ่งสร้างขึ้นเพื่อเสริมสร้างวัฒนธรรมของทุกชนชั้นในสังคม กอร์กีไม่สามารถจินตนาการได้ว่าจะเกิดอะไรขึ้น แต่เขาได้รวบรวมความคิดที่ต้องการในการสร้างละครเกี่ยวกับคนจรจัดซึ่งจะมีตัวละครประมาณสองโหล

ชะตากรรมของการเล่นของ Gorky ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นชัยชนะครั้งสุดท้ายและไม่สามารถเพิกถอนได้ของอัจฉริยะแห่งการสร้างสรรค์ของเขา มีความคิดเห็นที่แตกต่างกัน ผู้คนรู้สึกยินดีหรือวิพากษ์วิจารณ์การสร้างความขัดแย้งดังกล่าว เธอรอดพ้นจากข้อห้ามและการเซ็นเซอร์และทุกคนยังเข้าใจความหมายของละครในแบบของตัวเอง

ความหมายของชื่อ

ความหมายของชื่อบทละคร "At the Bottom" แสดงถึงตำแหน่งทางสังคมของตัวละครทั้งหมดในผลงาน ชื่อนี้ให้ความประทับใจครั้งแรกที่คลุมเครือเนื่องจากไม่มีการกล่าวถึงวันใดเป็นพิเศษ ผู้เขียนเปิดโอกาสให้ผู้อ่านได้แสดงจินตนาการและคาดเดาว่างานของเขาเกี่ยวกับอะไร

ปัจจุบันนักวิชาการด้านวรรณกรรมหลายคนยอมรับว่าผู้เขียนหมายความว่าตัวละครของเขาอยู่ในจุดต่ำสุดของชีวิตในแง่สังคมการเงินและศีลธรรม นี่คือความหมายของชื่อ

ประเภททิศทางองค์ประกอบ

บทละครนี้เขียนขึ้นในประเภทที่เรียกว่า "ละครเชิงสังคม - ปรัชญา" ผู้เขียนสัมผัสเฉพาะหัวข้อและปัญหาดังกล่าว ทิศทางนี้สามารถกำหนดให้เป็น "สัจนิยมเชิงวิพากษ์" แม้ว่านักวิจัยบางคนจะยืนยันในถ้อยคำ "สัจนิยมสังคมนิยม" เนื่องจากผู้เขียนมุ่งเน้นความสนใจของสาธารณชนเกี่ยวกับความอยุติธรรมในสังคมและความขัดแย้งชั่วนิรันดร์ระหว่างคนจนและคนรวย ดังนั้นงานของเขาจึงมีความหมายแฝงเชิงอุดมการณ์เพราะในเวลานั้นการเผชิญหน้าระหว่างคนชั้นสูงและคนทั่วไปในรัสเซียกำลังร้อนแรงขึ้นเท่านั้น

องค์ประกอบของงานเป็นแบบเชิงเส้นเนื่องจากการกระทำทั้งหมดมีความสอดคล้องกันตามลำดับเวลาและเป็นเธรดเดียวของการเล่าเรื่อง

สาระสำคัญของงาน

สาระสำคัญของการเล่นของ Maxim Gorky คือการพรรณนาถึงก้นบึ้งและผู้อยู่อาศัย แสดงให้ผู้อ่านเห็นในตัวละครของละครที่ถูกทำให้เป็นชายขอบผู้คนที่อับอายขายหน้าจากชีวิตและชะตากรรมถูกสังคมปฏิเสธและตัดขาดความสัมพันธ์กับมัน แม้ไฟแห่งความหวังจะระอุ - ไม่มีอนาคต พวกเขาใช้ชีวิตโต้แย้งเกี่ยวกับความรักความซื่อสัตย์ความจริงความยุติธรรม แต่คำพูดของพวกเขาเป็นเพียงเสียงที่ว่างเปล่าสำหรับโลกนี้และแม้กระทั่งเพื่อชะตากรรมของพวกเขาเอง

ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในละครมีจุดประสงค์เดียวเท่านั้นคือเพื่อแสดงการปะทะกันของมุมมองและจุดยืนทางปรัชญาตลอดจนแสดงให้เห็นถึงละครของผู้คนที่ถูกขับไล่ซึ่งไม่มีใครให้ความช่วยเหลือ

ตัวละครหลักและลักษณะของพวกเขา

ผู้อยู่อาศัยระดับล่างเป็นคนที่มีหลักการดำเนินชีวิตและความเชื่อที่แตกต่างกัน แต่พวกเขาทั้งหมดมีเงื่อนไขเดียวคือพวกเขาติดอยู่ในความยากจนซึ่งค่อยๆพรากศักดิ์ศรีความหวังและศรัทธาในตัวเองไป เธอฉ้อโกงพวกเขาประณามเหยื่อให้ถึงแก่ความตาย

1. ไร- ทำงานช่างอายุ 40 ปี แต่งงานกับแอนนา (อายุ 30 ปี) ด้วยการบริโภค ความสัมพันธ์กับภรรยาเป็นคุณลักษณะหลัก Mite ไม่แยแสต่อความเป็นอยู่ของเธออย่างสิ้นเชิงการเฆี่ยนตีและความอัปยศอดสูบ่อยครั้งพูดถึงความโหดร้ายและความใจแข็งของเขา หลังจากการตายของแอนนาชายคนนี้ถูกบังคับให้ขายเครื่องมือที่ใช้ในการทำงานเพื่อฝังศพเธอ และการขาดงานเพียงเล็กน้อยทำให้เขาไม่มั่นคง โชคชะตาทำให้พระเอกไม่มีโอกาสได้ออกจากเรือนกระจกและไม่มีความหวังที่จะมีชีวิตที่ประสบความสำเร็จอีกต่อไป
2. Bubnov - ชายอายุ 45 ปี เดิมเป็นเจ้าของเวิร์คช็อปทำขนสัตว์ ไม่พอใจกับชีวิตปัจจุบัน แต่พยายามรักษาศักยภาพเพื่อกลับสู่สังคมปกติ สูญเสียการครอบครองเนื่องจากการหย่าร้างเนื่องจากเอกสารที่ออกให้ภรรยาของเขา อาศัยอยู่ในที่พักพิงและเย็บหมวก
3. ซาติน- อายุประมาณ 40 ปีดื่มจนสูญเสียความทรงจำและเล่นไพ่ที่ที่เขาโกงสิ่งที่ทำให้เขามีชีวิตอยู่ ฉันอ่านหนังสือหลายเล่มซึ่งฉันไม่ได้เตือนเพื่อนบ้านของฉันมากนักเพื่อเป็นการปลอบใจตัวเองว่าทุกอย่างยังไม่หายไป ถูกจำคุกเป็นเวลา 5 ปีในข้อหาฆ่าคนตายในระหว่างการต่อสู้เพื่อเกียรติยศของน้องสาวของเขา แม้จะมีการศึกษาและการตกจากอุบัติเหตุ แต่เขาก็ไม่รู้จักวิถีชีวิตที่ซื่อสัตย์
4. ลุค - คนเร่ร่อนเมื่ออายุ 60 ปี ปรากฏให้ผู้อยู่อาศัยในศูนย์พักพิงโดยไม่คาดคิด เขาทำงานอย่างชาญฉลาดปลอบโยนและทำให้ทุกคนรอบข้างสงบ แต่ราวกับว่าเขามาพร้อมกับจุดประสงค์ที่เฉพาะเจาะจง พยายามแก้ไขความสัมพันธ์กับทุกคนโดยการให้คำแนะนำซึ่งทำให้เกิดการโต้เถียงกันมากขึ้น นิสัยที่เป็นกลางแม้จะมีน้ำเสียงที่ดี แต่ก็มักจะสงสัยในความบริสุทธิ์ของเจตนา ตามเรื่องราวของเขาสามารถสันนิษฐานได้ว่าเขารับใช้เวลาอยู่ในคุก แต่หนีออกมาจากที่นั่น
5. เถ้า- ชื่อวาซิลี่อายุ 28 ปี เขาขโมยอยู่ตลอดเวลา แต่แม้จะมีวิธีหาเงินที่ไม่สุจริต แต่เขาก็มีมุมมองทางปรัชญาของตัวเองเหมือนคนอื่น ๆ เขาต้องการออกจากที่พักพิงและเริ่มต้นชีวิตใหม่ เขาติดคุกหลายครั้ง มีตำแหน่งที่แน่นอนในสังคมนี้เนื่องจากมีความสัมพันธ์ลับๆกับวาซิลิซ่าที่แต่งงานแล้วซึ่งทุกคนรู้ดี ในช่วงเริ่มต้นของการเล่นส่วนของฮีโร่และ Ashes พยายามที่จะศาลนาตาชาเพื่อพาเธอออกไปจากที่พักพิง แต่ในการต่อสู้เขาฆ่า Kostylev และลงเอยด้วยการติดคุกในตอนท้ายของการเล่น
6. Nastya- เด็กสาวอายุ 24 ปี จากการรักษาและการสนทนาของเธอสามารถอนุมานได้ว่าเธอทำงานเป็นผู้หญิงรับสาย ต้องการความสนใจอย่างต่อเนื่องเป็นสิ่งจำเป็น มีความเกี่ยวข้องกับบารอน แต่ไม่ใช่คนที่เธอคิดฝันหลังจากอ่านนิยายรัก ในความเป็นจริงเธออดทนต่อความหยาบคายและการดูหมิ่นจากแฟนของเธอในขณะที่ให้เงินกับเขาเพื่อดื่มแอลกอฮอล์ พฤติกรรมทั้งหมดของเธอคือการร้องเรียนเกี่ยวกับชีวิตและการร้องขอให้ขอโทษ
7. บารอน- อายุ 33 ปีดื่มเหล้า แต่เนื่องจากสถานการณ์ไม่ดี เขานึกถึงรากเหง้าอันสูงส่งของเขาอยู่ตลอดเวลาซึ่งครั้งหนึ่งเคยช่วยให้เขากลายเป็นข้าราชการที่ร่ำรวย แต่ไม่มีความสำคัญเป็นพิเศษเมื่อถูกกล่าวหาว่ายักยอกเงินของรัฐบาลซึ่งเป็นสาเหตุที่พระเอกต้องไปอยู่ในคุกและยังคงเป็นขอทาน เขามีความสัมพันธ์แบบรัก ๆ ใคร่ ๆ กับ Nastya แต่กลับไม่ยอมรับส่งมอบหน้าที่ทั้งหมดของเขาให้กับหญิงสาวใช้เงินเพื่อการดื่มเหล้าอย่างต่อเนื่อง
8. แอนนา - ภรรยาของติ๊กอายุ 30 ปีป่วยเป็นโรคบริโภค ในช่วงเริ่มต้นของการเล่นเขาอยู่ในสภาพที่กำลังจะตาย แต่ไม่ได้มีชีวิตอยู่เพื่อดูจุดจบ สำหรับฮีโร่ทุกคนที่พักพิงเป็นชิ้นส่วนของ "การตกแต่งภายใน" ที่น่าเสียดายที่ส่งเสียงโดยไม่จำเป็นและใช้พื้นที่ จนกระทั่งเขาเสียชีวิตเขาหวังว่าจะได้แสดงความรักของสามีเธอ แต่ก็ตายในมุมหนึ่งจากความเฉยเมยการเฆี่ยนตีและความอัปยศอดสูซึ่งอาจทำให้เกิดโรคได้
9. นักแสดงชาย- ชายอายุประมาณ 40 ปี เช่นเดียวกับผู้อยู่อาศัยในศูนย์พักพิงเขามักจะจำชีวิตในอดีตของเขาได้ เป็นคนที่ใจดีและยุติธรรม แต่เสียใจกับตัวเองมากเกินไป เขาต้องการเลิกดื่มโดยได้เรียนรู้จากลุคเกี่ยวกับโรงพยาบาลสำหรับผู้ติดสุราในบางเมือง เขาเริ่มเก็บเงิน แต่ไม่มีเวลาหาที่ตั้งของโรงพยาบาลก่อนที่คนพเนจรจะจากไปพระเอกสิ้นหวังและจบชีวิตด้วยการฆ่าตัวตาย
10. Kostylev - สามีของ Vasilisa แม่บ้านอายุ 54 ปี เขามองว่าผู้คนเป็นเพียงกระเป๋าสตางค์เดินชอบเตือนหนี้และยืนยันตัวเองด้วยค่าใช้จ่ายในที่ลุ่มของผู้เช่าของเขาเอง พยายามซ่อนทัศนคติที่แท้จริงของเขาไว้เบื้องหลังหน้ากากแห่งความเมตตา สงสัยว่าภรรยาของเขาเป็นกบฏกับแอชซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เขาฟังเสียงนอกประตูอยู่ตลอดเวลา เขาเชื่อว่าเขาควรจะขอบคุณสำหรับคืนนี้ เมื่อวาซิลิซาและนาตาชาน้องสาวของเธอปฏิบัติไม่ดีไปกว่าการใช้ชีวิตแบบขี้เมาด้วยค่าใช้จ่ายของเขา ซื้อของที่ Ash ขโมยมา แต่ซ่อนมันไว้ ด้วยความโง่เขลาของเขาเองเขาตายด้วยน้ำมือของ Ashes ในการต่อสู้
11. วาซิลิซาคาร์โปฟนา - ภรรยาของ Kostylev อายุ 26 ปี ไม่ต่างจากสามี แต่กลับเกลียดเขาสุดชีวิต แอบนอกใจสามีด้วย Ashes และชักชวนให้คนรักฆ่าสามีโดยสัญญาว่าจะไม่ถูกส่งเข้าคุก และเธอไม่รู้สึกถึงความรู้สึกใด ๆ ต่อน้องสาวของเธอนอกจากความอิจฉาและความโกรธซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เธอได้รับประโยชน์สูงสุด เขากำลังหาผลประโยชน์ให้ตัวเองทุกอย่าง
12. นาตาชา - น้องสาวของ Vasilisa อายุ 20 ปี จิตวิญญาณที่ "สะอาด" ที่สุดของฟลอปเฮาส์ ทนต่อการกลั่นแกล้งจากวาซิลิซาและสามีของเธอ เธอไม่สามารถไว้วางใจแอชด้วยความปรารถนาที่จะพาเธอไปโดยรู้ถึงความถ่อยของผู้คน แม้ว่าเธอเองจะเข้าใจดีว่าเธอจะหลงทาง ช่วยให้ผู้เช่าไม่สนใจ เขากำลังจะได้พบกับวาสกาเพื่อที่จะจากไป แต่เขากลับต้องเข้าโรงพยาบาลหลังจากการตายของคอสติเลฟและหายตัวไปอย่างไร้ร่องรอย
13. Kvashnya- พ่อค้าขนมจีบวัย 40 ปีที่ประสบความเข้มแข็งของสามีซึ่งทุบตีเธอในช่วง 8 ปีของการแต่งงาน ช่วยให้ผู้อยู่อาศัยในที่พักพิงบางครั้งพยายามจัดบ้านให้เป็นระเบียบ ทะเลาะกับทุกคนและจะไม่แต่งงานอีกต่อไปโดยระลึกถึงคู่สมรสเผด็จการผู้ล่วงลับของเขา ความสัมพันธ์ของพวกเขากับเมดเวเดฟพัฒนาขึ้นตลอดการเล่น ในตอนท้าย Kvashnya แต่งงานกับตำรวจซึ่งเธอเองก็เริ่มที่จะเอาชนะเพราะเขาติดเหล้า
14. เมดเวเดฟ- ลุงของพี่สาว Vasilisa และ Natasha ตำรวจอายุ 50 ปี ตลอดการเล่นเธอพยายามจีบ Kvashna โดยสัญญาว่าเธอจะไม่เป็นเหมือนอดีตสามีของเธอ รู้ว่าหลานสาวถูกพี่สาวทุบตี แต่ไม่มายุ่ง รู้เกี่ยวกับกลไกทั้งหมดของ Kostylev, Vasilisa และ Ash ในตอนท้ายของการเล่นเขาแต่งงานกับ Kvashna เริ่มเมาซึ่งภรรยาของเขาเอาชนะเขา
15. Alyoshka - ช่างทำรองเท้าอายุ 20 ปีดื่มเหล้า เขาบอกว่าเขาไม่ต้องการอะไรเลยเขาผิดหวังในชีวิต ดื่มเครื่องดื่มจากความสิ้นหวังและเล่นหีบเพลง เนื่องจากการจลาจลและความเมาเขามักจะลงเอยที่สถานีตำรวจ
16. ตาตาร์- ยังอาศัยอยู่ในที่พักพิงทำงานเป็นแม่บ้าน เขาชอบเล่นไพ่กับ Satin และ Baron แต่มักจะไม่พอใจกับการเล่นที่ไม่ยุติธรรมของพวกเขา คนซื่อสัตย์และไม่เข้าใจโจร เขาพูดถึงกฎหมายตลอดเวลาให้เกียรติพวกเขา ในตอนท้ายของการเล่น Crooked Zob ตีเขาและหักแขนของเขา
17. โรคคอพอกคด - ชาวบ้านที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักอีกคนหนึ่งคือแม่บ้าน ไม่จริงใจเท่าทาร์ทาร์ นอกจากนี้เขายังชอบที่จะใช้เวลาอยู่กับไพ่ปฏิบัติต่อการโกงของซาตินและบารอนอย่างใจเย็นและหาข้อแก้ตัวให้กับพวกเขา เขาเต้นทาทารินแขนหักซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เขามีความขัดแย้งกับตำรวจเมดเวเดฟ ในตอนท้ายของท่อนนั้นเขาร้องเพลงร่วมกับคนอื่น ๆ

หัวข้อ

แม้จะมีพล็อตเรื่องที่ดูเรียบง่ายและไม่มีการบิดงอที่แหลมคม แต่งานนี้ก็เต็มไปด้วยธีมที่ก่อให้เกิดความคิด

1. ธีมความหวัง ยืดเยื้อตลอดการเล่นไปจนจบ เธออยู่ในอารมณ์ของงาน แต่ไม่เคยมีใครพูดถึงความตั้งใจของพวกเขาที่จะออกไปจากฟลอร์เฮาส์ ความหวังมีอยู่ในทุกบทสนทนาของผู้อยู่อาศัย แต่ในทางอ้อมเท่านั้น เมื่อแต่ละคนตกลงไปด้านล่างดังนั้นสักวันหนึ่งพวกเขาก็ฝันที่จะออกไปจากที่นั่น ในทุกคนมีโอกาสเล็กน้อยที่จะกลับไปสู่ชีวิตที่ผ่านมาอีกครั้งซึ่งทุกคนมีความสุขแม้ว่าพวกเขาจะไม่เห็นคุณค่าก็ตาม
2. ธีมโชคชะตา ยังมีความสำคัญมากในการเล่น เป็นการกำหนดบทบาทของการลงโทษที่ชั่วร้ายและความหมายสำหรับวีรบุรุษ โชคชะตาอาจอยู่ที่การทำงานของแรงผลักดันที่ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ที่นำผู้อยู่อาศัยทั้งหมดมารวมกัน หรือสถานการณ์นั้นมักจะมีการทรยศซึ่งต้องเอาชนะเพื่อที่จะสามารถประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ จากชีวิตของผู้อยู่อาศัยเราสามารถเข้าใจได้ว่าพวกเขายอมรับชะตากรรมของตนเองและพยายามที่จะเปลี่ยนแปลงมันในทิศทางตรงกันข้ามโดยเชื่อว่าพวกเขาไม่มีที่ที่จะตกลงไปด้านล่าง หากผู้เช่ารายใดรายหนึ่งพยายามที่จะเปลี่ยนตำแหน่งและออกจากจุดต่ำสุดก็จะล้มเหลว บางทีผู้เขียนอาจต้องการแสดงให้เห็นว่าพวกเขาสมควรได้รับชะตากรรมเช่นนี้
3. รูปแบบของความหมายของชีวิต ดูค่อนข้างผิวเผินในบทละคร แต่ถ้าคุณคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้คุณสามารถเข้าใจเหตุผลของทัศนคติที่มีต่อชีวิตของตัวละครในเพิงได้ ทุกคนมองว่าสถานการณ์ในปัจจุบันเป็นจุดต่ำสุดซึ่งไม่มีใครสามารถออกไปไหนได้ไม่ว่าจะตกต่ำหรือมากไปกว่านั้น วีรบุรุษแม้จะมีอายุต่างกัน แต่ก็ต้องผิดหวังในชีวิต พวกเขาหมดความสนใจในตัวเธอและไม่เห็นความหมายใด ๆ ในการดำรงอยู่ของตัวเองนับประสาอะไรกับความเห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกัน พวกเขาไม่ได้ดิ้นรนเพื่อชะตากรรมอื่นเพราะพวกเขาไม่ได้เป็นตัวแทนของมัน บางครั้งแอลกอฮอล์เท่านั้นที่ให้สีสันแก่การดำรงอยู่ซึ่งเป็นสาเหตุที่ผู้พักอาศัยชอบดื่ม
4. แก่นเรื่องของความจริงและความเท็จในบทละครเป็นแนวคิดหลักของผู้แต่ง หัวข้อนี้เป็นคำถามเชิงปรัชญาในผลงานของ Gorky ซึ่งเขาสะท้อนผ่านริมฝีปากของวีรบุรุษ ถ้าเราพูดถึงความจริงในบทสนทนาขอบเขตของมันจะถูกลบไปเพราะบางครั้งฮีโร่ก็พูดเรื่องไร้สาระ อย่างไรก็ตามในคำพูดของพวกเขามีความลับและความลับที่เปิดเผยให้เราทราบในแผนการทำงาน ผู้เขียนหยิบยกหัวข้อนี้ขึ้นมาเล่นในขณะที่เขาคิดว่าความจริงเป็นวิธีการช่วยชีวิตผู้อยู่อาศัย แสดงให้เหล่าฮีโร่ได้เห็นสถานการณ์ที่แท้จริงลืมตาดูโลกและชีวิตของพวกเขาเองซึ่งพวกเขาสูญเสียทุกวันในกระท่อม? หรือซ่อนความจริงภายใต้หน้ากากแห่งการโกหกเสแสร้งเพราะมันง่ายกว่าสำหรับพวกเขา? ทุกคนเลือกคำตอบโดยอิสระ แต่ผู้เขียนบอกชัดเจนว่าชอบตัวเลือกแรก
5. ธีมของความรักและความรู้สึก มีผลต่อการทำงานเนื่องจากทำให้สามารถเข้าใจความสัมพันธ์ของผู้อยู่อาศัยได้ ความรักที่ล้มเหลวแม้ระหว่างคู่สมรสจะขาดหายไปอย่างแน่นอนและแทบจะไม่มีโอกาสได้ปรากฏตัวที่นั่น สถานที่แห่งนี้ดูเหมือนจะเต็มไปด้วยความเกลียดชัง ทุกคนรวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยพื้นที่อยู่อาศัยร่วมกันและความรู้สึกถึงความอยุติธรรมของโชคชะตา ความไม่สนใจของทั้งคนที่มีสุขภาพดีและคนป่วยอยู่ในอากาศ มี แต่การทะเลาะวิวาทเช่นสุนัขแทะกินอาหารกลางคืน นอกเหนือจากความสนใจในชีวิตแล้วสีสันของอารมณ์และความรู้สึกก็หายไป

ปัญหา

การเล่นที่อุดมไปด้วยปัญหา Maxim Gorky พยายามทำงานชิ้นเดียวเพื่อระบุปัญหาทางศีลธรรมในเวลานั้นซึ่งยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้

1. ปัญหาแรกคือ ความขัดแย้งระหว่างผู้อยู่อาศัยในฟลอปเฮาส์และไม่เพียง แต่ต่อกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตด้วย... จากบทสนทนาระหว่างตัวละครคุณสามารถเข้าใจความสัมพันธ์ของพวกเขาได้ การทะเลาะกันอย่างต่อเนื่องความแตกต่างของความคิดเห็นหนี้เบื้องต้นนำไปสู่การทะเลาะวิวาทชั่วนิรันดร์ซึ่งเป็นความผิดพลาดในกรณีนี้ ไส้เดือนจำเป็นต้องเรียนรู้ที่จะอยู่ร่วมกันอย่างกลมกลืนบนหลังคาเดียวกัน การช่วยเหลือซึ่งกันและกันจะทำให้ชีวิตง่ายขึ้นเปลี่ยนบรรยากาศทั่วไป ปัญหาความขัดแย้งในสังคมคือการทำลายสังคมใด ๆ คนยากจนรวมกันเป็นหนึ่งเดียวกับปัญหาทั่วไป แต่แทนที่จะแก้ปัญหาพวกเขาสร้างปัญหาใหม่โดยการร่วมแรงร่วมใจกัน ความขัดแย้งกับชีวิตอยู่ที่การขาดการรับรู้ที่เพียงพอ คนในอดีตรู้สึกขุ่นเคืองกับชีวิตเพราะเหตุนี้พวกเขาจึงไม่ดำเนินการใด ๆ ต่อไปเพื่อสร้างอนาคตที่แตกต่างและไปตามกระแส
2. ปัญหาอีกประการหนึ่งคือคำถามเฉียบพลัน:“ ความจริงหรือความเมตตา?”. ผู้เขียนสร้างเหตุผลในการไตร่ตรอง: เพื่อแสดงให้ฮีโร่เห็นถึงความเป็นจริงของชีวิตหรือเห็นอกเห็นใจกับชะตากรรมเช่นนี้? ในละครมีใครบางคนต้องทนทุกข์ทรมานจากการถูกทำร้ายร่างกายหรือจิตใจและมีคนเสียชีวิตด้วยความทุกข์ทรมาน แต่ได้รับความเมตตาจากเขาและสิ่งนี้จะช่วยลดความทุกข์ทรมานของเขาได้ แต่ละคนมีมุมมองของตัวเองเกี่ยวกับสถานการณ์ปัจจุบันและเราตอบสนองตามความรู้สึกของเรา นักเขียนในบทพูดคนเดียวของ Satin และการหายตัวไปของคนพเนจรทำให้ชัดเจนว่าเขาอยู่ฝ่ายไหน ลูก้าทำหน้าที่เป็นศัตรูตัวฉกาจของกอร์กีพยายามทำให้ผู้อยู่อาศัยกลับมามีชีวิตแสดงความจริงและปลอบประโลมความทุกข์ทรมาน
3. นอกจากนี้ในการเล่นเพิ่มขึ้น ปัญหามนุษยนิยม... อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นการขาดหายไป การกลับมาอีกครั้งสู่ความสัมพันธ์ระหว่างผู้อยู่อาศัยและความสัมพันธ์ของพวกเขากับตัวเองคุณสามารถพิจารณาปัญหานี้ได้จากสองตำแหน่ง การขาดมนุษยนิยมในส่วนของฮีโร่ที่มีต่อกันและกันสามารถเห็นได้ในสถานการณ์กับแอนนาที่กำลังจะตายซึ่งไม่มีใครให้ความสนใจ ระหว่างที่ Vasilisa ทำร้ายนาตาชาน้องสาวของเธอความอัปยศอดสูของ Nastya มีความเห็นว่าหากผู้คนอยู่ที่ด้านล่างนั่นหมายความว่าพวกเขาไม่ต้องการความช่วยเหลืออีกต่อไปผู้ชายทุกคนเพื่อตัวเขาเอง ความโหดร้ายที่เกิดขึ้นกับตัวเองนี้ถูกกำหนดเงื่อนไขโดยวิถีชีวิตปัจจุบันของพวกเขานั่นคือการดื่มเหล้าการต่อสู้อย่างต่อเนื่องซึ่งนำมาซึ่งความผิดหวังและการสูญเสียความหมายในชีวิต การดำรงอยู่จะไม่มีค่าสูงสุดเมื่อไม่มีเป้าหมาย
4. ปัญหาการผิดศีลธรรม เพิ่มขึ้นในการเชื่อมต่อกับวิถีชีวิตที่ผู้อยู่อาศัยนำไปสู่การจัดการทางสังคม งานของ Nastya เป็นสาวรับสายเล่นไพ่หาเงินดื่มแอลกอฮอล์พร้อมผลที่ตามมาในรูปแบบของการต่อสู้และถูกนำตัวส่งตำรวจการโจรกรรม - ทั้งหมดนี้เป็นผลมาจากความยากจน ผู้เขียนแสดงให้เห็นพฤติกรรมนี้เป็นปรากฏการณ์ทั่วไปสำหรับคนที่พบว่าตัวเองอยู่ก้นบึ้งของสังคม

ความหมายของบทละคร

แนวคิดของการเล่นของ Gorky คือทุกคนมีความเหมือนกันโดยไม่คำนึงถึงสถานะทางสังคมและทางวัตถุ ทุกสิ่งล้วนสร้างขึ้นจากเนื้อหนังและเลือดความแตกต่างอยู่ที่การเลี้ยงดูและอุปนิสัยเท่านั้นซึ่งทำให้เรามีโอกาสที่จะตอบสนองต่อสถานการณ์ปัจจุบันที่แตกต่างออกไปและดำเนินการบนพื้นฐานของสิ่งเหล่านั้น คุณเป็นใครชีวิตก็เปลี่ยนได้ในชั่วข้ามคืน พวกเราทุกคนที่สูญเสียทุกสิ่งทุกอย่างที่เราเคยมีในอดีตจมลงสู่ก้นบึ้งจะสูญเสียตัวเอง จะไม่มีจุดใดอีกต่อไปในการรักษาตัวเองให้อยู่ในขอบเขตของความเหมาะสมทางสังคมมองหาและประพฤติตนอย่างเหมาะสม เมื่อบุคคลสูญเสียคุณค่าที่ผู้อื่นกำหนดเขาจะสับสนและหลุดจากความเป็นจริงดังเช่นที่เกิดขึ้นกับเหล่าฮีโร่

แนวคิดหลักคือชีวิตสามารถทำลายบุคคลใดก็ได้ ทำให้เขาไม่แยแสขมขื่นและสูญเสียสิ่งจูงใจใด ๆ ที่จะมีอยู่ แน่นอนว่าในหลาย ๆ ปัญหาของเขาสังคมที่ไม่แยแสจะมีความผิดซึ่งจะผลักคนที่ล้มลงเท่านั้น อย่างไรก็ตามคนยากจนที่ยากจนมักจะโทษตัวเองว่าพวกเขาไม่สามารถลุกขึ้นได้เพราะด้วยความเกียจคร้านความเลวทรามและไม่แยแสต่อทุกสิ่งจึงยังคงเป็นเรื่องยากที่จะหาคนที่จะตำหนิได้

ตำแหน่งของผู้แต่ง Gorky แสดงออกมาในคำพูดคนเดียวของ Satin ซึ่งระเบิดออกมาเป็นคำพังเพย “ ผู้ชาย - ฟังดูภูมิใจ!” เขาอุทาน ผู้เขียนต้องการแสดงวิธีปฏิบัติต่อผู้คนเพื่อเรียกร้องศักดิ์ศรีและความแข็งแกร่งของพวกเขา ความเสียใจอย่างไม่มีที่สิ้นสุดหากไม่มีขั้นตอนปฏิบัติที่เป็นรูปธรรมจะเป็นอันตรายต่อคนยากจนเท่านั้นเพราะเขายังคงรู้สึกเสียใจกับตัวเองและไม่ทำงานเพื่อที่จะหลุดพ้นจากวงจรอุบาทว์แห่งความยากจน นี่คือความหมายเชิงปรัชญาของละคร ในการโต้เถียงเกี่ยวกับมนุษยนิยมที่แท้จริงและผิดพลาดในสังคมผู้ชนะคือผู้ที่พูดอย่างตรงไปตรงมาและตรงไปตรงมาแม้ว่าจะเสี่ยงต่อการเกิดความขุ่นเคืองก็ตาม Gorky ในบทพูดคนเดียวของ Satin เชื่อมโยงความจริงและอยู่กับเสรีภาพของมนุษย์ ความเป็นอิสระมอบให้ด้วยต้นทุนของการทำความเข้าใจและค้นหาความจริงเท่านั้น

เอาท์พุท

ผู้อ่านแต่ละคนจะได้ข้อสรุปของตัวเองสำหรับตัวเขาเอง การเล่น "At the Bottom" สามารถช่วยให้คนเข้าใจว่าในชีวิตมีค่าเสมอที่จะต้องดิ้นรนเพื่อบางสิ่งบางอย่างเพราะมันช่วยให้มีพลังที่จะไปต่อได้ อย่าหยุดคิดว่าจะไม่มีอะไรออกมา

ในตัวอย่างของฮีโร่ทั้งหมดเราสามารถมองเห็นความเฉยเมยและไม่สนใจในโชคชะตาของตัวเอง โดยไม่คำนึงถึงอายุและเพศพวกเขาติดอยู่ในสถานการณ์ปัจจุบันของพวกเขาข้ออ้างว่าสายเกินไปที่จะต่อต้านและเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง บุคคลควรมีความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงอนาคตของตนเองและสำหรับความล้มเหลวใด ๆ ไม่โทษชีวิตไม่ขุ่นเคือง แต่ได้รับประสบการณ์ประสบปัญหา ผู้อยู่อาศัยในศูนย์พักพิงเชื่อว่าทันใดนั้นสำหรับความทุกข์ทรมานของพวกเขาในห้องใต้ดินปาฏิหาริย์ควรตกใส่พวกเขาซึ่งจะทำให้พวกเขามีชีวิตใหม่เมื่อมันเกิดขึ้น - ลุคมาหาพวกเขาโดยต้องการให้กำลังใจแก่ผู้ที่สิ้นหวังทั้งหมดเพื่อช่วย พร้อมคำแนะนำเพื่อให้ชีวิตดีขึ้น แต่พวกเขาลืมไปว่าคำพูดหนึ่งไม่สามารถช่วยคนที่ล้มลงได้เขายื่นมือมาหาพวกเขาไม่มีใครหยิบมันออกมา และทุกคนกำลังรอการดำเนินการจากใครก็ตาม แต่ไม่ใช่จากตัวเอง

วิจารณ์

ไม่อาจกล่าวได้ว่าก่อนที่จะเกิดการเล่นในตำนานของเขา Gorky ไม่ได้รับความนิยมในสังคม แต่สามารถเน้นได้ว่าความสนใจในตัวเขาเพิ่มขึ้นอย่างแม่นยำเนื่องจากงานนี้

กอร์กีสามารถแสดงสิ่งต่างๆในชีวิตประจำวันที่แวดล้อมผู้คนที่สกปรกและไร้การศึกษาจากมุมมองใหม่ ๆ เขารู้ว่ากำลังเขียนถึงเรื่องอะไรเนื่องจากตัวเขาเองมีประสบการณ์ในการบรรลุตำแหน่งในสังคมหลังจากนั้นเขาก็เป็นคนธรรมดาสามัญและเป็นเด็กกำพร้า ไม่มีคำอธิบายที่แน่ชัดว่าเหตุใดผลงานของ Maxim Gorky จึงได้รับความนิยมและสร้างความประทับใจให้กับสาธารณชนเป็นอย่างมากเนื่องจากเขาไม่ได้เป็นผู้ริเริ่มประเภทใด ๆ เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่เป็นที่รู้จักทั้งหมด แต่งานของ Gorky ในเวลานั้นเป็นที่นิยมสังคมชอบอ่านผลงานของเขาเข้าร่วมการแสดงละครตามผลงานของเขา สามารถสันนิษฐานได้ว่าระดับความตึงเครียดทางสังคมในรัสเซียเพิ่มสูงขึ้นและหลายคนไม่พอใจกับคำสั่งที่จัดตั้งขึ้นในประเทศ สถาบันกษัตริย์ได้หมดสภาพไปและการกระทำที่เป็นที่นิยมในปีต่อ ๆ มาถูกปราบปรามอย่างรุนแรงดังนั้นหลายคนจึงพอใจที่จะมองหาข้อเสียในระบบที่มีอยู่ราวกับว่าสนับสนุนข้อสรุปของตนเอง

ลักษณะเฉพาะของบทละครอยู่ที่วิธีการนำเสนอและการนำเสนอตัวละครของตัวละครในการใช้คำอธิบายที่กลมกลืนกัน ประเด็นหนึ่งที่เกิดขึ้นในผลงานคือความแตกต่างของตัวละครแต่ละตัวและการต่อสู้เพื่อมัน เส้นทางศิลปะและโวหารแสดงให้เห็นถึงสภาพความเป็นอยู่ของตัวละครได้อย่างแม่นยำมากเพราะผู้เขียนเห็นรายละเอียดทั้งหมดนี้เป็นการส่วนตัว

น่าสนใจไหม ติดไว้ที่ผนังของคุณ!

ฉันคือการเชื่อมต่อของโลกที่มีอยู่ทุกหนทุกแห่ง
ฉันเป็นคนที่มีแก่นสารมาก
ฉันเป็นจุดสนใจของคนมีชีวิต
ลักษณะหัวหน้าเทพ;
ฉันสลายไปพร้อมกับร่างกายของฉันในฝุ่น
ฉันสั่งการฟ้าร้องด้วยใจ
ฉันเป็นราชา - ฉันเป็นทาส - ฉันเป็นหนอน - ฉันคือเทพเจ้า!
G. R. Derzhavin

ในแง่ของประเภทการเล่น At the Bottom (1902) เป็นละครในขณะที่ความคิดริเริ่มประเภทนี้แสดงออกมาในการผสมผสานเนื้อหาทางสังคมและปรัชญาอย่างใกล้ชิด

บทละครแสดงให้เห็นถึงชีวิตของ“ คนในอดีต” (คนจรจัดขโมยคนเร่ร่อน ฯลฯ ) และนี่คือธีมของเนื้อหาทางสังคมของงานนี้ กอร์กีเริ่มการเล่นโดยบรรยายถึงที่พักพิงในคำพูดแรก:“ ห้องใต้ดินที่ดูเหมือนถ้ำ เพดานมีน้ำหนักมากห้องใต้ดินหินควันโขมงด้วยปูนปลาสเตอร์ หน้าต่างบานเดียวใต้เพดาน” (I) และผู้คนอาศัยอยู่ในสภาพเหล่านี้! นักเขียนบทละครแสดงรายละเอียดเกี่ยวกับที่พักพิงยามค่ำคืนต่างๆจากการก่อตั้งของ Kostylev ตัวละครหลักในละครมีชีวประวัติสั้น ๆ ตามที่ใครจะตัดสินได้ว่าคนประเภทไหนถึง "ก้นบึ้ง" ของชีวิต เหล่านี้เป็นอดีตอาชญากรที่รับโทษในคุก (Satin, Baron), ขี้เมา (นักแสดง, Bubnov), โจรขี้เหล้า (Ash), ช่างฝีมือที่ล้มละลาย (Tick), หญิงสาวที่มีคุณธรรมง่าย ๆ (Nastya) ฯลฯ ดังนั้นผู้พักพิงยามค่ำคืนทั้งหมดจึงเป็นคนประเภทหนึ่งพวกเขามักถูกเรียกว่า "กากของสังคม"

เมื่ออธิบายถึง "คนในอดีต" กอร์กีแสดงให้เห็นว่าพวกเขาไม่มีโอกาสที่จะลุกขึ้นจาก "ก้นบึ้ง" ความคิดนี้เผยให้เห็นอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพของเห็บ เขาเป็นช่างฝีมือเป็นช่างทำกุญแจที่ดี แต่เมื่อร่วมกับภรรยาที่ป่วยของเขาเขาก็ได้ไปอยู่ในสถานสงเคราะห์ Klesh อธิบายถึงความหายนะในชะตากรรมของเขาด้วยความจริงที่ว่าเขาล้มละลายเนื่องจากความเจ็บป่วยของแอนนาซึ่งโดยวิธีการที่เขานำมาสู่ความเจ็บป่วยด้วยการเฆี่ยนตี เขาประกาศกับผู้พักอาศัยอย่างภาคภูมิใจและแน่วแน่ว่าพวกเขาไม่ใช่สหายของเขาพวกเขาเป็นคนเกียจคร้านและขี้เมาและเขาเป็นคนงานที่ซื่อสัตย์ ติ๊กพูดว่า:“ คุณคิดว่า - ฉันจะไม่ออกไปจากที่นี่เหรอ? ฉันจะออกไป ... ” (ฉัน) เห็บไม่เคยประสบความสำเร็จในการทำตามความฝันอันน่าทะนุถนอมของเขาอย่างเป็นทางการเพราะเงินเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับงานศพของแอนนาและเขาก็ขายเครื่องมือช่างทำกุญแจของเขา อันที่จริงเพราะเห็บต้องการความเป็นอยู่ที่ดีเพื่อตัวมันเองเท่านั้น ในการแสดงครั้งสุดท้ายของการเล่นเขาอาศัยอยู่ในฟลอปเฮาส์เดียวกัน เขาไม่คิดถึงชีวิตที่ดีอีกต่อไปและร่วมกับคนจรจัดเลานจ์เครื่องดื่มเล่นไพ่ลาออกจากชะตากรรมของเขาโดยสิ้นเชิง ดังนั้นกอร์กีจึงแสดงให้เห็นถึงความสิ้นหวังของชีวิตสถานการณ์ที่สิ้นหวังของผู้คนที่อยู่ด้านล่าง

แนวคิดทางสังคมเกี่ยวกับการเล่นคือผู้คนที่อยู่ "ฐานล่าง" อาศัยอยู่ในสภาพที่ไร้มนุษยธรรมและสังคมที่ปล่อยให้ที่พักพิงดังกล่าวดำรงอยู่นั้นไม่ยุติธรรมและไร้มนุษยธรรม ดังนั้นในบทละครของ Gorky จึงมีการแสดงความตำหนิต่อโครงสร้างรัฐสมัยใหม่ของรัสเซีย นักเขียนบทละครตระหนักดีว่าผู้ที่อาศัยอยู่บนเตียงส่วนใหญ่มักจะตำหนิสำหรับชะตากรรมของพวกเขาอย่างไรก็ตามเห็นใจพวกเขาและไม่ทำให้วีรบุรุษในแง่ลบจาก "คนในอดีต"

ตัวละครเชิงลบเพียงตัวเดียวของ Gorky คือเจ้าของฟลอปเฮาส์ แน่นอนว่า Kostylev อยู่ห่างไกลจาก "จ้าวแห่งชีวิต" ที่แท้จริง แต่ "เจ้าของ" คนนี้เป็นนักดูดเลือดที่ไร้ความปราณีที่ไม่ลังเลที่จะ "ทุ่มเงิน" (I) นั่นคือเพื่อเพิ่มการจ่ายเงินสำหรับการใช้ชีวิตในเรือนแพ . เขาต้องการเงินตามที่ตัวเองอธิบายไปเพื่อซื้อตะเกียงน้ำมันจากนั้นตะเกียงจะแยกไม่ออกต่อหน้าไอคอนของเขา ด้วยความเคารพนับถือ Kostylev ไม่ลังเลที่จะทำให้นาตาชาขุ่นเคืองและตำหนิเธอด้วยขนมปัง วาซิลิซาภรรยาของเขาซึ่งเป็นผู้หญิงที่ร้ายกาจและอาฆาตแค้นเข้ากับเจ้าของที่พักพิง เมื่อรู้สึกว่า Vaska Ashes คนรักของเธอหมดความสนใจในเสน่ห์ของเธอและตกหลุมรัก Natasha เธอจึงตัดสินใจที่จะแก้แค้นสามีที่เกลียดชัง Vaska ผู้ทรยศและน้องสาวคู่แข่งที่มีความสุขของเธอในคราวเดียว วาซิลิซาชักชวนคนรักของเธอให้ฆ่าสามีของเธอโดยให้สัญญาทั้งเงินและยินยอมที่จะแต่งงานกับนาตาเลียด้วยเหตุนี้ แต่แอชก็รู้ทันกลอุบายของนายหญิงที่น่ารำคาญได้อย่างรวดเร็ว ทั้ง Kostylev และ Vasilisa ตามที่ Gorky แสดงให้เห็นว่าพวกเขาเป็นคนหน้าซื่อใจคดพร้อมที่จะก้าวข้ามกฎหมายทางศีลธรรมและกฎหมายเพื่อผลกำไร ความขัดแย้งทางสังคมในการเล่นนั้นผูกติดกันระหว่างแขกและเจ้าของที่พักพิง จริงอยู่ Gorky ไม่ได้ทำให้ความขัดแย้งนี้รุนแรงขึ้นเนื่องจากหอพักได้ลาออกจากชะตากรรมของพวกเขาโดยสิ้นเชิง

บทละครนำเสนอฮีโร่ที่สิ้นหวังและถูกบดขยี้จากสถานการณ์ในชีวิต คุณสามารถช่วยพวกเขาได้หรือไม่? เราจะสนับสนุนพวกเขาได้อย่างไร? พวกเขาต้องการอะไร - ความเมตตา - ปลอบใจหรือความจริง? และความจริงคืออะไร? ดังนั้นในบทละคร At the Bottom ซึ่งเกี่ยวข้องกับเนื้อหาทางสังคมธีมเชิงปรัชญาเกี่ยวกับความจริงและการปลอบใจที่โกหกจึงเกิดขึ้นซึ่งเริ่มคลี่คลายอย่างแข็งขันในการแสดงครั้งที่สองหลังจากการปรากฏตัวของลุคพเนจรในเรือนกระจก ชายชราคนนี้ไม่เข้าใครออกใครช่วยให้คำแนะนำแก่ผู้พักอาศัย แต่ไม่ใช่ทุกคน ตัวอย่างเช่นเขาไม่ต้องการปลอบซาตินเพราะเขาเข้าใจ: บุคคลนี้ไม่ต้องการความเห็นอกเห็นใจจากใคร ลุคไม่มีบทสนทนาที่ช่วยชีวิตจิตใจกับบารอนเนื่องจากบารอนเป็นคนโง่และว่างเปล่าจึงไม่มีประโยชน์ที่จะเสียความแข็งแกร่งทางจิตใจไปกับเขา การให้คำแนะนำชายชราไม่อายเมื่อฮีโร่บางคนยอมรับความเห็นอกเห็นใจของเขาด้วยความกตัญญู (แอนนานักแสดง) และคนอื่น ๆ ด้วยการประชดประชัน (Ash, Bubnov, Klesh)

อย่างไรก็ตามในความเป็นจริงปรากฎว่าลุคด้วยการปลอบใจของเขาเพียงช่วยแอนนาที่กำลังจะตายทำให้เธอสงบลงก่อนที่เธอจะเสียชีวิต ความเมตตาและการปลอบใจอันชาญฉลาดของเขาไม่สามารถช่วยฮีโร่ที่เหลือได้ ลูก้าบอกนักแสดงเรื่องโรงพยาบาลสำหรับผู้ติดสุราซึ่งทุกคนได้รับการรักษาฟรี เขากวักมือเรียกคนขี้เมาที่อ่อนแอด้วยความฝันที่สวยงามของการรักษาอย่างรวดเร็วเพียงอย่างเดียวที่เขาทำได้และนักแสดงก็แขวนคอตัวเอง เมื่อได้ยินบทสนทนาของแอชกับวาซิลิซาชายชราพยายามห้ามปรามชายคนนี้ไม่ให้พยายามฆ่าคอสติเลฟ Vasily ในความคิดของ Luka ควรจะไล่นาตาชาออกจากครอบครัว Kostylev และไปไซบีเรียกับเธอแล้วเริ่มชีวิตใหม่ที่ซื่อสัตย์ซึ่งเขาใฝ่ฝัน แต่คำแนะนำที่ดีของ Luka ไม่สามารถหยุดยั้งเหตุการณ์ที่น่าเศร้าได้: Vasily โดยบังเอิญ แต่ถึงกระนั้นก็ฆ่า Kostylev หลังจากที่ Vasilisa ทำลาย Natalia อย่างโหดร้ายด้วยความหึงหวง

ในบทละครตัวละครเกือบทุกคนแสดงความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับปัญหาทางปรัชญาของความจริงและการโกหกปลอบใจ นำนักแสดงไปสู่การฆ่าตัวตายและเรื่องราวความรักของ Vaska Ash ก็จบลงอย่างน่าเศร้า Gorky แสดงทัศนคติเชิงลบของเขาต่อการปลอบใจของ Luka อย่างไรก็ตามในบทละครตำแหน่งทางปรัชญาของชายชราได้รับการสนับสนุนจากข้อโต้แย้งที่รุนแรง: ลุคเห็น แต่ความยากจนและความเศร้าโศกของคนทั่วไปในระหว่างการเดินทางโดยทั่วไปสูญเสียศรัทธาในความจริง เขาเล่าเรื่องราวชีวิตเมื่อความจริงนำคนที่เชื่อในดินแดนอันชอบธรรมไปสู่การฆ่าตัวตาย (III) ความจริงตาม Luca คือสิ่งที่คุณชอบสิ่งที่คุณคิดว่าถูกต้องและยุติธรรม ตัวอย่างเช่นสำหรับคำถามที่ยุ่งยากของ Ash มีพระเจ้าหรือไม่ชายชราตอบว่า: "ถ้าคุณเชื่อ - มีถ้าคุณไม่เชื่อ - ไม่ ... สิ่งที่คุณเชื่อคือ ... " (II) เมื่อ Nastya พูดถึงความรักที่สวยงามของเธออีกครั้งและไม่มีหอพักใดเชื่อเธอเธอก็ร้องไห้ออกมาด้วยน้ำตา:“ ฉันไม่ต้องการมากกว่านี้! ฉันจะไม่พูด ... ถ้าพวกเขาไม่เชื่อ ... ถ้าพวกเขาหัวเราะ ... ". แต่ Luka ให้ความมั่นใจกับเธอ:“ ... ไม่มีอะไร ... อย่าโกรธ! ฉันรู้ ... ฉันเชื่อ ความจริงของคุณไม่ใช่ของพวกเขา ... ถ้าคุณเชื่อคุณก็มีรักแท้ ... ก็นั่นแหละ! เป็น!” (สาม).

Bubnov ยังพูดถึงความจริงว่า“ แต่ฉัน ... ฉันไม่รู้ว่าจะโกหกยังไง! เพื่ออะไร? ในความคิดของฉัน - กำจัดความจริงทั้งหมดอย่างที่เป็นอยู่! ละอายใจทำไม” (สาม). ความจริงดังกล่าวไม่ได้ช่วยให้คนเรามีชีวิตอยู่ได้ แต่เพียง แต่ทำลายและทำให้เขาอับอาย ภาพประกอบที่น่าเชื่อเกี่ยวกับความจริงดังกล่าวเป็นตอนเล็ก ๆ ที่เกิดขึ้นจากการสนทนาระหว่าง Kvashnya และช่างทำรองเท้า Alyoshka ในตอนท้ายของการแสดงครั้งที่สี่ Kvashnya เอาชนะเพื่อนร่วมห้องของเขาอดีตเจ้าหน้าที่ตำรวจเมดเวเดฟอย่างร้อนแรง เธอทำได้อย่างง่ายดายโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะเธออาจจะไม่มีวันได้รับกลับมาเลยเพราะเมดเวเดฟรักเธอและยิ่งไปกว่านั้นเธอกลัวว่าเธอจะขับไล่เขาไปหากเขาทำตัวเหมือนสามีคนแรกของเธอ Alyoshka "หัวเราะ" บอกความจริงกับคนทั้งอำเภอว่า Kvashnya "ลาก" เพื่อนร่วมห้องของเธอด้วยเส้นผมอย่างไร ตอนนี้คนรู้จักของเขาทุกคนกำลังสนุกกับเมดเวเดฟอดีตตำรวจที่น่านับถือ แต่เขารู้สึกขุ่นเคืองกับ "ความรุ่งโรจน์" เช่นนี้เขา "เริ่มดื่ม" ด้วยความอับอาย (IV) นี่คือผลของความจริงที่ Bubnov สั่งสอน

แน่นอนว่ากอร์กีต้องการแสดงความคิดเห็นของตัวเองเกี่ยวกับคำถามเชิงปรัชญานี้ เป็นที่เชื่อกันว่ามุมมองของผู้เขียนถูกเปล่งออกมาโดย Satin ในฐานะพระเอกที่เหมาะสมที่สุดในการเล่นสำหรับบทบาทนี้ นี่หมายถึงคำพูดคนเดียวที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับชายคนนี้จากการแสดงครั้งล่าสุด: "ความจริงคืออะไร? ผู้ชาย - นั่นคือความจริง! (... ) เราต้องเคารพบุคคล! อย่าเสียใจ ... อย่าฉีกหน้าเขาด้วยความสงสาร ... ต้องเคารพ! (... ) การโกหกเป็นศาสนาของทาสและเจ้านาย ... ความจริงคือพระเจ้าของคนที่มีอิสระ! " (IV). นี่คือความจริงอันสูงส่งที่สนับสนุนบุคคลสร้างแรงบันดาลใจให้เขาต่อสู้กับอุปสรรคในชีวิต เป็นความจริงนี้ตามที่กอร์กีกล่าวว่าผู้คนต้องการ กล่าวอีกนัยหนึ่งคำพูดคนเดียวของ Satin เกี่ยวกับ Man เป็นการแสดงออกถึงความคิดเกี่ยวกับเนื้อหาเชิงปรัชญาของบทละคร

นักเขียนบทละครเองไม่ได้กำหนดประเภทของงานของเขา แต่เรียกง่ายๆว่า At the Bottom a play ละครเรื่องนี้ควรจัดประเภทที่ไหน - ตลกดราม่าหรือโศกนาฏกรรม? ละครเหมือนละครตลกแสดงให้เห็นชีวิตส่วนตัวของตัวละคร แต่ต่างจากตลกตรงที่ไม่ได้เยาะเย้ยตัวละคร แต่ทำให้พวกเขาขัดแย้งกับชีวิตรอบข้าง ละครเช่นโศกนาฏกรรมแสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งทางสังคมหรือศีลธรรมอย่างรุนแรง แต่ไม่เหมือนกับโศกนาฏกรรมคือหลีกเลี่ยงการแสดงวีรบุรุษที่โดดเด่น ในการเล่น At the Bottom Gorky ไม่ได้สนุกอะไรเลย ในทางตรงกันข้ามนักแสดงเสียชีวิตในตอนจบ อย่างไรก็ตามนักแสดงไม่ได้ดูเหมือนฮีโร่ที่น่าเศร้าที่พร้อมจะยืนยันความเชื่อมั่นทางอุดมการณ์และหลักศีลธรรมของเขาแม้จะต้องเสียค่าใช้จ่ายในชีวิตของเขาเอง (เช่น Katerina Kabanova จากบทละครของ Alexander Ostrovsky "The Thunderstorm"): สาเหตุ การตายของตัวละคร Gorky เป็นจุดอ่อนของตัวละครและไม่สามารถทนต่อความยากลำบากในชีวิตได้ ... ดังนั้นตามลักษณะของประเภทการเล่น At the Bottom จึงเป็นละคร

โดยสรุปข้างต้นสามารถสังเกตได้ว่าละครเรื่อง At the Bottom เป็นผลงานนิยายที่ยอดเยี่ยมซึ่งมีปัญหาสองประการที่เกิดขึ้นและเกี่ยวพันกัน - ปัญหาความยุติธรรมทางสังคมในสังคมรัสเซียยุคใหม่และปรัชญา "นิรันดร์" ปัญหาของความจริงและการโกหกปลอบใจ ความโน้มน้าวใจในการแก้ปัญหาเหล่านี้ของกอร์กีสามารถอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่านักเขียนบทละครไม่ได้ให้คำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถามที่วางไว้

ในแง่หนึ่งผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าการลุกขึ้นจาก“ ก้นบึ้ง” ของสังคมนั้นยากเพียงใด เรื่องราวของเห็บยืนยันว่าจำเป็นต้องเปลี่ยนสภาพสังคมที่ก่อให้เกิดความล้มเหลว คนยากจนเท่านั้นที่อยู่ด้วยกันไม่ได้อยู่คนเดียวก็สามารถมีชีวิตที่ดีได้ แต่ในทางกลับกันหอพักได้รับความเสียหายจากการเกียจคร้านและขอทานพวกเขาไม่ต้องการทำงานเพื่อออกจากที่พักพิง ยิ่งไปกว่านั้น Satine และ Baron ยังยกย่องความเกียจคร้านและอนาธิปไตย

กอร์กีโดยการรับเข้าเรียนของเขาเองตัดสินใจที่จะเปิดเผยในละครเรื่อง At the Bottom ความคิดของการโกหกปลอบใจที่ไพเราะและน่ารักและ Luka ผู้โฆษณาหลักของแนวคิดเรื่องการปลอบใจ แต่ภาพลักษณ์ของผู้หลงทางที่ไม่ธรรมดาในบทละครกลับกลายเป็นเรื่องที่ซับซ้อนมากและตรงกันข้ามกับความตั้งใจของผู้เขียนซึ่งมีเสน่ห์มาก กล่าวได้ว่า Luka ไม่ได้เปิดเผยอย่างชัดเจนอย่างที่ Gorky เขียนไว้ในบทความของเขาเรื่อง On Plays (1933) เมื่อไม่นานมานี้วลีของ Satin (ต้องไม่รู้สึกเสียใจสำหรับคน ๆ หนึ่ง แต่ให้ความเคารพ) เข้าใจตามตัวอักษร: ความสงสารทำให้คนอับอาย แต่สังคมสมัยใหม่ดูเหมือนว่ากำลังถอยห่างจากการตัดสินที่ตรงไปตรงมาและไม่เพียง แต่รับรู้ถึงความจริงของซาตินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงของลุคด้วย: คนที่อ่อนแอไร้ที่พึ่งสามารถและถึงกับต้องสมเพชนั่นคือเห็นใจและช่วยเหลือพวกเขา . ในแง่นี้ไม่มีสิ่งใดที่น่าอับอายและน่ารังเกียจสำหรับบุคคล

การฟื้นชื่อของ Maxim Gorky หลังจากการแก้ไขสถานที่ทำงานของเขาในวรรณคดีรัสเซียและการเปลี่ยนชื่อทุกสิ่งที่ทำให้ชื่อของนักเขียนคนนี้ต้องเกิดขึ้นอย่างแน่นอน ดูเหมือนว่าละครที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Gorky ที่เล่น "At the Bottom" จะมีบทบาทสำคัญในเรื่องนี้ ประเภทของละครนั้นมีความเกี่ยวข้องกับงานในสังคมที่มีปัญหาสังคมมากมายที่ยังไม่ได้รับการแก้ไขซึ่งผู้คนรู้ว่าที่พักพิงและคนเร่ร่อนคืออะไร ละครเรื่อง "At the Bottom" โดย M. Gorky ถูกกำหนดให้เป็นละครเชิงสังคม - ปรัชญา ละคร

งานถูกกำหนดโดยการปรากฏตัวของความขัดแย้งเฉียบพลันที่ส่งผลต่อความสัมพันธ์ของบุคคลกับสิ่งแวดล้อมกับสังคม นอกจากนี้ละครตามกฎแล้วจะมีลักษณะเฉพาะด้วยตำแหน่งที่ถูกปิดบังของผู้แต่ง แม้ว่าเนื้อหาของบทละครอาจจะหนักเกินไปสำหรับการรับรู้ แต่ความสมจริงของความขัดแย้งการขาดคุณธรรมถือเป็นข้อดีของงานละครอย่างแท้จริง ทั้งหมดข้างต้นมีอยู่ในบทละครของกอร์กี้ เป็นที่น่าสนใจว่า At the Bottom อาจเป็นหนังสือเล่มเดียวของ Gorky ที่ไม่มีการสอนแบบเปิดซึ่งผู้อ่านจะถูกขอให้เลือกระหว่างสอง "ความจริงของชีวิต" - ตำแหน่งของลุคและซาติน

ในบรรดาคุณสมบัติของการเล่นเราจะตั้งชื่อการปรากฏตัวในหลาย ๆ ครั้งพร้อมกันไปจนถึงระดับที่แตกต่างกันซึ่งแสดงถึงความขัดแย้ง ดังนั้นการปรากฏตัวของผู้คนในสังคมที่แตกต่างกันในหมู่ฮีโร่จึงเป็นตัวกำหนดพัฒนาการของความขัดแย้งทางสังคม อย่างไรก็ตามมันไม่ได้มีพลวัตมากนักเนื่องจากสถานะทางสังคมของเจ้าของโฮสเทล Kostylevs นั้นไม่ได้สูงไปกว่าผู้อยู่อาศัยมากนัก แต่ความขัดแย้งทางสังคมในบทละครมีอีกแง่มุมหนึ่ง: ผู้พักอาศัยแต่ละคนมีความขัดแย้งมากมายที่เกี่ยวข้องกับสถานที่ของพวกเขาในสังคมภายในฮีโร่แต่ละคนมีความขัดแย้งทางสังคมที่ทำให้พวกเขาตกสู่ "ก้นบึ้ง" ของชีวิต

พัฒนาการของความขัดแย้งด้านความรักเกี่ยวข้องกับความสัมพันธ์ระหว่างวาสกาแอชและนาตาชาซึ่งอ้างว่าความรักของวาซิลิซาและสามีของเธอเข้าไปยุ่ง โดยไม่ต้องสงสัยเลยว่า Vaska Ashes ทิ้งวาซิลิซาที่ไม่ซื่อสัตย์ต่อสามีของเธอเพราะความรู้สึกที่สูงส่งอย่างแท้จริงที่มีต่อนาตาชา นางเอกดูเหมือนจะคืนค่า Vaska ของโจรให้กลับสู่คุณค่าแห่งชีวิตที่แท้จริงความสัมพันธ์กับเธอทำให้โลกภายในของเขาดีขึ้นและปลุกความฝันของชีวิตที่ซื่อสัตย์ แต่ความอิจฉาของพี่สาวขัดขวางผลสำเร็จของเรื่องราวความรักครั้งนี้ จุดสุดยอดคือการแก้แค้นที่สกปรกและโหดร้ายของวาซิลิซาและการปฏิเสธก็คือการสังหารคอสติเลฟ ดังนั้นความขัดแย้งในความรักจึงได้รับการแก้ไขโดยชัยชนะของวาซิลิซาที่น่าขยะแขยงและความพ่ายแพ้ของหัวใจรักสองดวง ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าที่“ ด้านล่าง” ไม่มีที่สำหรับความรู้สึกที่แท้จริง

ความขัดแย้งทางปรัชญาในละครเป็นประเด็นหลักไม่ทางใดก็ทางหนึ่งส่งผลกระทบต่อฮีโร่ทั้งหมดของผลงาน พัฒนาการของมันกระตุ้นการปรากฏตัวของลุคผู้พเนจรในที่พักพิงซึ่งนำมุมมองใหม่ของโลกมาสู่ผู้อยู่อาศัยใน“ ก้นบึ้ง” สองตำแหน่งในชีวิตขัดแย้งกัน: การโกหกเพื่อความรอดและความจริงโดยไม่มีการปรุงแต่ง อะไรคือสิ่งที่ผู้คนต้องการมากขึ้น? ลุคสั่งสอนความสงสารและความสงสารเขาสร้างแรงบันดาลใจให้มีความหวังถึงความเป็นไปได้ของชีวิตที่แตกต่างและดีขึ้น ฮีโร่เหล่านั้นที่เชื่อว่าเขาเริ่มฝันอีกครั้งวางแผนพวกเขาได้รับแรงจูงใจที่จะดำเนินชีวิตต่อไป แต่ชายชราไม่ได้บอกพวกเขาเกี่ยวกับความยากลำบากที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ระหว่างทางไปสู่อนาคตที่สดใสกว่า เขาเป็นแรงผลักดันในการเริ่มต้นชีวิตใหม่ แต่แล้วคน ๆ หนึ่งก็ต้องดำเนินไปด้วยตัวเอง แต่เขาจะมีกำลังเพียงพอสำหรับสิ่งนี้หรือไม่? ภาพลวงตาสามารถสนับสนุนในความยากลำบากได้หรือไม่? Satin ซึ่งเป็นฮีโร่ที่เป็นแอนตี้โปเดอร์เชื่อว่าความสงสารทำให้คน ๆ หนึ่งต้องอับอายสำหรับชีวิตคน ๆ หนึ่งต้องการความจริงไม่ว่ามันจะดูโหดร้ายแค่ไหนก็ตาม

ความคิดเชิงปรัชญาทั้งหมดในบทละครแสดงโดยฮีโร่ในบทสนทนาโดยตรงและบทพูดคนเดียว จากริมฝีปากของลุคฟังดู: "มันเป็นความจริง - ไม่ใช่เพราะความเจ็บป่วยของคนเสมอไป ... คุณไม่สามารถรักษาจิตวิญญาณด้วยความจริงได้เสมอไป ... " Satin กล่าวว่า: "คำโกหกเป็นศาสนาของทาสและเจ้านาย ... ความจริงคือพระเจ้าของคนที่มีอิสระ!" ใช่แล้วคำอุทานที่ว่า“ มี แต่ผู้ชายคนเดียวที่เหลือคือการทำงานของมือและสมองของเขา!” เป็นสิ่งที่ดึงดูดใจเรามาก บุคคล! มันยอดมาก! ฟังดู ... ภูมิใจ! บุคคล! เราต้องเคารพบุคคล! " จุดยืนของผู้เขียนซ่อนอยู่ในละคร กอร์กีไม่ได้ประเมินคำพูดของฮีโร่ของเขาโดยตรง จริงอยู่ในผลงานร้อยแก้วเรื่องอื่น ๆ ของเขา "The Life of Klim Samgin" ผู้เขียนกล่าวว่าเรารักผู้คนเพราะความดีที่เราได้ทำกับพวกเขาและเราไม่ได้รักในความชั่วร้ายที่พวกเขานำมา เมื่อบุคคลถูกหลอกลวงเขากำลังซ่อนบางสิ่งบางอย่างแน่นอนว่าเขาถูกนำมาซึ่งความชั่วร้ายเนื่องจากพวกเขาถูกลิดรอนสิทธิ์ในข้อมูลและด้วยเหตุนี้จึงมีการเลือกอย่างเป็นกลาง จากมุมมองนี้ปรัชญาของลุคไม่สามารถแสดงความเคารพได้ความสงสารและความเมตตาของเขาไม่เหมือนกับความรักที่มีต่อมนุษย์ แต่ซาตินก็ไม่มีอำนาจที่จะช่วยเหลือผู้อยู่อาศัยในที่พักพิงเนื่องจากเขาไม่มีอะไรจะเคารพแม้แต่ตัวเองในความเป็นจริงเขาไม่เห็นคนในตัวเองคำพูดของเขาไม่ได้รับการสนับสนุนจากการกระทำ นี่คือโศกนาฏกรรมร่วมกันของฮีโร่ทุกคน คำพูดและความฝันค้างอยู่ในอากาศไม่พบการสนับสนุนในตัวคนเอง

ในตอนจบของละครมีการฆาตกรรมหนึ่งครั้งและการฆ่าตัวตายหนึ่งครั้ง แต่ผู้เขียนไม่ผ่านการตัดสินเกี่ยวกับปรัชญาชีวิตใด ๆ ที่เป็นรากฐานของบทละคร แต่เราสามารถรู้สึกเสียใจโดยทั่วไปเกี่ยวกับความเฉยเมยและความอ่อนแอของผู้คนที่พบว่าตัวเองอยู่ใน "จุดต่ำสุด" มองเห็นความผิดของตัวเองในสิ่งที่เกิดขึ้นและตระหนักถึงความไร้ประโยชน์ในการช่วยเหลือคนที่ยังไม่พร้อม ความคลุมเครือและความเก่งกาจของบทละครนั้นเกี่ยวข้องกับความลึกของประเด็นที่ยกขึ้น คุณไม่สามารถมองเห็น Luka เป็นชายชราที่ "เจ้าเล่ห์" โง่ ๆ ที่โกหกตลอดเวลา แต่คุณไม่สามารถทำให้ความรักที่มีเมตตาของเขาเป็นอุดมคติได้ ในเวลาเดียวกันซาตินเมื่อมองแวบแรกก็ออกเสียงพูดคนเดียวราวกับว่าอยู่ในความเพ้อเจ้อวลีที่เขาหยิบขึ้นมาจากที่ต่างๆก็ปรากฏขึ้นในสมองที่อักเสบของเขา แต่ด้วยความยินดีของเขาเขาพยายามที่จะทำให้ประชาชนติดเชื้อเพื่อปลุกให้พวกเขาปฏิวัติ แม้ว่าในคำพูดของเขาการแทนที่ค่าจะเห็นได้ชัด และบางทีด้วยวิธีนี้กอร์กีเตือนเราเกี่ยวกับการทดแทนค่านิยมชั่วนิรันดร์ในการปฏิวัติซึ่งเป็นโศกนาฏกรรมของมัน

ละครที่แท้จริงมักจะร่วมสมัย ความเกี่ยวข้องของบทละคร "At the Bottom" จะไม่มีวันตายในความคิดของฉันเพราะเมื่ออ่านหรือดูบนเวทีเราคิดถึงปัญหานิรันดร์ในการเลือกเส้นทางของเรา ในความคิดของฉันความน่าสมเพชของงานในวันนี้เกี่ยวข้องกับความพยายามของสังคมทั้งหมดของเราที่จะลุกขึ้นจาก“ ฐานล่าง” เพื่อทำความเข้าใจว่าเหตุใดบางคนจึงพยายามออกไปในขณะที่คนอื่นไม่ทำ น่าเสียดายที่ไม่ใช่ทุกคนที่จะประสบความสำเร็จด้วยความปรารถนาดีที่จะยกหัวของพวกเขา และบางคนไม่ได้ลอง นี่เป็นปรัชญาในการดำเนินชีวิตด้วย ดังนั้นความมีชีวิตชีวาของละครเรื่อง "At the Bottom" จึงเกิดจากความจริง