प्राचीन जापन इतिहास के विषय पर प्रस्तुति। जापानी संस्कृति प्रस्तुति



जापानी भाषा और साहित्य के सबसे पुराने स्मारक, कोजिकी के अनुसार, सूर्य देवी अमातरसु ने अपने पोते प्रिंस निनगी, जापानी के पवित्र पूर्वज, याता के पवित्र दर्पण को दिया और कहा: "इस दर्पण को जिस तरह से तुम मुझे देखो।" उसने उसे यह दर्पण मुराकुमो की पवित्र तलवार और यासकनी के पवित्र जड़ाऊ हार के साथ दिया। जापानी लोगों, जापानी संस्कृति, जापानी राज्य के इन तीन प्रतीकों को समय-समय पर पीढ़ी से पीढ़ी तक वीरता, ज्ञान और कला के एक पवित्र रिले के रूप में सौंप दिया गया है।


पुरातनता के कर्मों का रिकॉर्ड। सबसे ज्यादा शुरुआती काम जापानी साहित्य। इस स्मारक के तीन स्क्रॉलों में 7 वीं शताब्दी की शुरुआत से पहले जापानी इतिहास के स्वर्गीय और प्राचीन कथाओं, प्राचीन किंवदंतियों, गीतों और कहानियों के दिव्य पूर्वजों की उपस्थिति के साथ-साथ स्वर्ग और पृथ्वी के निर्माण से जापानी मिथकों का संग्रह शामिल है। ई और जापानी सम्राटों की वंशावली। कोजीकी जापानी के राष्ट्रीय धर्म शिंटो की पवित्र पुस्तक है।


जापानी संस्कृति और कला के इतिहास में, तीन गहरी, अभी भी जीवित धाराओं, जापानी आध्यात्मिकता के तीन आयाम, परस्पर एक दूसरे को समृद्ध और समृद्ध करते हुए, प्रतिष्ठित किया जा सकता है: - शिंटो ("स्वर्गीय देवताओं का मार्ग") जापानी का लोकप्रिय बुतपरस्त धर्म है; - जापान में ज़ेन बौद्ध धर्म की सबसे प्रभावशाली शाखा है (ज़ेन दोनों मध्ययुगीन ईसाई और इस्लाम के समान एक सिद्धांत और जीवन शैली है); -बुशिडो ("योद्धा का रास्ता") समुराई के सौंदर्यशास्त्र, तलवार और मौत की कला।


शिंतो धर्म। जापानी से अनुवादित, "शिन्टो" का अर्थ है "देवताओं का मार्ग" - एक धर्म जो प्रारंभिक सामंती जापान में उत्पन्न हुआ, दार्शनिक प्रणाली के परिवर्तन के परिणामस्वरूप नहीं, बल्कि विभिन्न प्रकार के आदिवासी पंथों से, जादू, छायावाद, और पूर्वज पंथ की एनिमेटिस्टिक, टोटेमिस्टिक अवधारणाओं के आधार पर। शिंटो पैंथों में बड़ी संख्या में देवता और आत्माएं होती हैं। अवधारणा के लिए केंद्रीय सम्राटों का दिव्य मूल है। माना जाता है कि कामी, प्रकृति के सभी में निवास और आध्यात्मिकता, किसी भी वस्तु में अवतार लेने में सक्षम हैं जो बाद में पूजा की वस्तु बन गई, जिसे शिताई कहा जाता था, जिसका अर्थ जापानी से "भगवान का शरीर" है।


ज़ेन बौद्ध धर्म छठी शताब्दी के सुधारों के दौरान, बौद्ध धर्म जापान में फैल गया। इस समय तक, यह शिक्षण, जो बुद्ध द्वारा तैयार किया गया था, एक विकसित पौराणिक कथाओं और जटिल पूजा को प्राप्त करने में कामयाब रहा। लेकिन आम लोगों और कई सैन्य बड़प्पन ने एक परिष्कृत शिक्षा प्राप्त नहीं की और नहीं कर सकते थे, और इस धर्मशास्त्र की सभी सूक्ष्मताओं को समझना नहीं चाहते थे। जापानी ने बौद्ध धर्म को शिंटोवाद के दृष्टिकोण से देखा - एक प्रणाली के रूप में "तुम मेरे हो - मैं तुम हो" और वांछित मरणोपरांत सुख प्राप्त करने के लिए सबसे सरल तरीकों की तलाश में थे। और ज़ेन बौद्ध धर्म न तो एक "आदिम" संप्रदाय था, और न ही पूजा के सबसे जटिल नियमों का एक संग्रह। इसके विपरीत, इसे पूर्व और उत्तरार्द्ध दोनों के विरोध की प्रतिक्रिया के रूप में परिभाषित करना सबसे सटीक होगा। ज़ेन ने सभी ज्ञानोदय के ऊपर रखा, एक तात्कालिक घटना जो उस व्यक्ति के दिमाग में घटित होती है जो आसपास की दुनिया के भ्रम से परे जाने में सक्षम था। यह व्यक्तिगत उपलब्धि - ध्यान, साथ ही शिक्षक की मदद से प्राप्त किया गया था, जिसने एक अप्रत्याशित वाक्यांश, इतिहास, प्रश्न या विलेख (कोआन) के साथ छात्र को अपने भ्रम की बेरुखी दिखाई।


बुशिडो (जापानी बुशिडो: "योद्धा का रास्ता") मध्यकालीन जापान में एक योद्धा (समुराई) के लिए नैतिक आचार संहिता। बुशिडो कोड ने एक योद्धा से बिना शर्त अपने मालिक को सौंपने और सैन्य मामलों को एक समुराई के योग्य व्यवसाय के रूप में मान्यता देने की मांग की। कोडेक्स 19 वीं शताब्दी के दौरान दिखाई दिया और टोकुगावा के प्रारंभिक वर्षों में औपचारिक रूप से शोगुनेट किया गया। बुशिडो - एक योद्धा का रास्ता - मृत्यु का मतलब है। जब चुनने के लिए दो रास्ते हों, तो वह चुनें जो मृत्यु की ओर ले जाता है। कारण नहीं! आपके द्वारा चुने गए मार्ग पर अपने विचारों को निर्देशित करें और जाएं!


युज़ान दादोजी की किताब से "योद्धा को पथ में प्रवेश करने वाले शब्दों को": "एक समुराई को, सबसे पहले, लगातार याद रखना चाहिए - दिन और रात को याद रखना, उस सुबह से जब वह नए साल के भोजन का स्वाद लेने के लिए चॉपस्टिक्स उठाता है, पुराने साल की आखिरी रात तक, जब वह अपने कर्ज चुकाता है - कि उसे मरना होगा। यह उनका मुख्य व्यवसाय है। यदि वह हमेशा यह याद रखता है, तो वह निष्ठा और फिल्मी पवित्रता के अनुसार जीवन जीने में सक्षम होगा, असंख्य बुराइयों और दुर्भाग्य से बच सकता है, खुद को बीमारी और दुर्भाग्य से बचा सकता है, और एक लंबे जीवन का आनंद ले सकता है। वह उत्कृष्ट गुणों वाला एक असाधारण व्यक्ति होगा। जीवन के लिए क्षणभंगुर है, जैसे शाम की ओस की बूंद और सुबह की ठंढ, और इससे भी अधिक एक योद्धा का जीवन है। और अगर वह सोचता है कि वह अपने गुरु या रिश्तेदारों के प्रति अंतहीन भक्ति के लिए अनन्त सेवा के विचार के साथ खुद को सांत्वना दे सकता है, तो कुछ ऐसा होगा जो उसे अपने गुरु के प्रति अपने कर्तव्य की उपेक्षा करेगा और अपने परिवार के प्रति वफादारी के बारे में भूल जाएगा। लेकिन अगर वह केवल आज के लिए रहता है और कल के बारे में नहीं सोचता है, ताकि, स्वामी के सामने खड़ा हो और उसके आदेशों की प्रतीक्षा कर रहा है, तो वह इसे अपने अंतिम क्षण के रूप में सोचता है, और अपने रिश्तेदारों के चेहरे को देखते हुए, उसे लगता है कि वह कभी नहीं देखेगा उन्हें दोबारा। तब कर्तव्य और प्रशंसा की उनकी भावनाएँ ईमानदारी से होंगी, और उनका दिल वफादारी और निष्ठा से भरा होगा। "



6 वीं शताब्दी ईस्वी से पहले हर दिन संस्कृति जापान के बारे में ज्यादा नहीं जानी जाती है। तीसरी शताब्दी के आसपास ए.डी. कोरिया और चीन के निवासियों के प्रभाव में, जापानियों ने चावल की खेती और सिंचाई की कला में महारत हासिल की। इस तथ्य ने अकेले यूरोपीय और जापानी संस्कृतियों के विकास में महत्वपूर्ण अंतर का संकेत दिया। जापान में, गेहूं और इसी तरह की फसलें अज्ञात थीं, जिन्हें खेतों के निरंतर परिवर्तन (प्रसिद्ध मध्ययुगीन "दो-क्षेत्र" और "तीन-क्षेत्र") की आवश्यकता होती है। चावल के खेत में साल-दर-साल गिरावट नहीं होती है, लेकिन इसमें सुधार होता है, क्योंकि इसे पानी से धोया जाता है और कटे हुए चावल के अवशेष के साथ निषेचित किया जाता है। दूसरी ओर, चावल उगाने के लिए, सिंचाई की जटिल सुविधाओं की स्थापना और रखरखाव किया जाना चाहिए। इससे परिवारों द्वारा खेतों को विभाजित करना असंभव हो जाता है - केवल पूरे गांव मिलकर क्षेत्र के लिए जीवन प्रदान कर सकते हैं। इस तरह से जापानी "सांप्रदायिक" चेतना विकसित हुई, जिसके लिए सामूहिक से बाहर अस्तित्व केवल निस्वार्थ भक्ति के एक विशेष कार्य के रूप में संभव लगता है, और घर से बहिष्कार सबसे बड़ी सजा है (उदाहरण के लिए, जापान में बच्चों को घर में जाने से दंडित किया गया था)। जापान में नदियाँ पहाड़ी और उबड़-खाबड़ हैं, इसलिए नदी नेविगेशन मुख्य रूप से नदी पार करने और मछली पकड़ने तक सीमित था। लेकिन समुद्र जापानी लोगों के लिए जानवरों के भोजन का मुख्य स्रोत बन गया है।


जलवायु की ख़ासियत के कारण, जापान में लगभग कोई चारागाह नहीं था (खेतों को तुरंत बांस के साथ उखाड़ दिया गया था), इसलिए पशुधन एक दुर्लभ वस्तु थी। बैलों के लिए एक अपवाद बनाया गया था और बाद में, घोड़ों, जिनका कोई पोषण मूल्य नहीं था और मुख्य रूप से बड़प्पन के लिए परिवहन के साधन के रूप में उपयोग किया जाता था। अधिकांश बड़े जंगली जानवरों को बारहवीं शताब्दी तक नष्ट कर दिया गया था, और वे केवल मिथकों और किंवदंतियों में जीवित रहे। इसलिए, जापानी लोककथाओं को केवल छोटे जानवरों जैसे कि रैकून कुत्तों (तनुकी) और लोमड़ियों (किट्स्यून) के साथ-साथ ड्रेगन (आरयू) और कुछ अन्य जानवरों को केवल किंवदंतियों से जाना जाता था। आमतौर पर, जापानी परी कथाओं में, बुद्धिमान वेयरवोल्फ जानवर लोगों के साथ संघर्ष (या संपर्क) में आते हैं, लेकिन एक दूसरे के साथ नहीं, जैसे, उदाहरण के लिए, यूरोपीय पशु कथाओं में।



चीनी शैली में सुधार शुरू करने के बाद, जापानियों ने एक प्रकार का "सुधार चक्कर" अनुभव किया। वे चीन में इमारतों और सड़कों के बड़े पैमाने पर निर्माण सहित शाब्दिक रूप से हर चीज की नकल करना चाहते थे। तो, आठवीं शताब्दी में, दुनिया का सबसे बड़ा लकड़ी का मंदिर तोदाईजी ("महान ओरिएंटल मंदिर") बनाया गया था, जिसमें बुद्ध की एक विशाल, 16 मीटर से अधिक कांस्य प्रतिमा थी। देश भर में शाही दूतों के तेजी से आंदोलन के लिए, विशाल आय सड़कों का निर्माण भी किया गया था। हालांकि, यह जल्द ही स्पष्ट हो गया कि राज्य की वास्तविक जरूरतें बहुत अधिक हैं, और इस तरह की निर्माण परियोजनाओं को बनाए रखने और जारी रखने के लिए केवल पैसा और राजनीतिक इच्छाशक्ति नहीं थी। जापान सामंती विखंडन की अवधि में प्रवेश कर रहा था, और बड़े सामंती प्रभु अपने प्रांतों में व्यवस्था बनाए रखने में रुचि रखते थे, न कि बड़े पैमाने पर शाही परियोजनाओं के वित्तपोषण में।




पूरे देश के सबसे सुंदर कोनों की यात्रा करने के लिए, पूरे जापान में लोकप्रिय होने के कारण यात्रा की संख्या में भारी कमी आई है। अभिजात वर्ग अतीत के कवियों की कविताओं को पढ़ने के साथ संतुष्ट थे, जिन्होंने इन जमीनों का महिमामंडन किया, और उन्होंने खुद ऐसी कविताएँ लिखीं, जो उनके पहले से ही कही गई थीं, लेकिन कभी भी इन जमीनों का दौरा नहीं किया। प्रतीकात्मक कला के पहले से ही वर्णित विकास के संबंध में, कुलीनता ने विदेशी भूमि की यात्रा नहीं करना पसंद किया, लेकिन अपने स्वयं के सम्पदा पर लघु प्रतियों का निर्माण करना - आइलेट्स, उद्यानों और इतने पर तालाबों की प्रणालियों के रूप में। इसी समय, लघुकरण का पंथ जापानी संस्कृति में विकसित और समेकित हो रहा है। देश में किसी भी महत्वपूर्ण संसाधन और धन की अनुपस्थिति ने धनवान व्यक्तियों या कारीगरों के बीच एकमात्र संभव प्रतिस्पर्धा नहीं की, बल्कि घरेलू वस्तुओं और विलासिता को खत्म करने के लिए। तो, विशेष रूप से, नेटसुक (नेटसुक) की लागू कला दिखाई दी - पर्स के लिए काउंटरवेट्स के रूप में इस्तेमाल किए जाने वाले किचेन बेल्ट से लटकाए गए थे (जापानी पोशाक जेब नहीं जानते थे)। ये कीचेन, कुछ सेंटीमीटर अधिकतम, लकड़ी, पत्थर या हड्डी के आकार के होते थे और जानवरों, पक्षियों, देवताओं, और इसी तरह की मूर्तियों के आकार के होते थे।



नागरिक संघर्ष की अवधि मध्ययुगीन जापान के इतिहास में एक नया चरण समुराई - सेवा के लोगों और सैन्य अभिजात वर्ग के प्रभाव में वृद्धि के साथ जुड़ा हुआ है। यह कामाकुरा (बारहवीं-XIV सदियों) और मुरोमाची (XIV-XVIV सदियों) की अवधि में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य हो गया। यह इन अवधि के दौरान था कि ज़ेन बौद्ध धर्म का महत्व, जो जापानी योद्धाओं के विश्वदृष्टि का आधार बन गया, विशेष रूप से बढ़ गया। ध्यान प्रथाओं ने मार्शल आर्ट के विकास को बढ़ावा दिया, और दुनिया से टुकड़ी ने मौत के भय को नष्ट कर दिया। शहरों के उदय की शुरुआत के साथ, कला धीरे-धीरे लोकतांत्रिक हो जाती है, इसके नए रूप दिखाई देते हैं, पहले की तुलना में कम शिक्षित दर्शक की ओर उन्मुख होते हैं। मुखौटे और कठपुतलियों के थिएटर अपने जटिल के साथ विकसित हो रहे हैं और फिर से, यथार्थवादी नहीं, बल्कि प्रतीकात्मक भाषा है। जापानी लोक कला के कैनन लोककथाओं और उच्च कला के आधार पर बनने लगे। यूरोपीय रंगमंच के विपरीत, जापान त्रासदी और कॉमेडी के बीच एक स्पष्ट विभाजन नहीं जानता था। बौद्ध और शिंटो परंपराएं, जो मृत्यु में एक महान त्रासदी नहीं थी, जिसे एक नए पुनर्जन्म के लिए एक संक्रमण माना जाता था, दृढ़ता से यहां प्रभावित हुआ। मानव जीवन के चक्र को जापान की प्रकृति के मौसमों के चक्र के रूप में माना जाता था, जिसमें, जलवायु की ख़ासियत के कारण, प्रत्येक मौसम बहुत उज्ज्वल है और निश्चित रूप से दूसरों से अलग है। गर्मियों के बाद सर्दियों और शरद ऋतु के बाद वसंत की शुरुआत की अनिवार्यता को लोगों के जीवन पर ले जाया गया और कला दी, जो मृत्यु के बारे में बताती है, शांतिप्रिय आशावाद का एक स्वर।






काबुकी थियेटर - पारंपरिक जापानी रंगमंच काबुकी शैली 17 वीं शताब्दी में लोक गीतों और नृत्यों के आधार पर विकसित हुई। शैली का आरंभ इज़ुमो तिशा मंदिर के सेवक ओकुनी द्वारा किया गया था, जिन्होंने 1602 में क्योटो के पास एक सूखी नदी में नाटकीय नृत्य का एक नया रूप प्रस्तुत करना शुरू किया था। महिलाओं ने कॉमिक नाटकों में महिला और पुरुष की भूमिकाएं निभाईं, जिनकी कहानियां रोजमर्रा की जिंदगी की कहानियां थीं। जब तक थिएटर "अभिनेत्रियों" की उपलब्धता के कारण बदनामी प्राप्त कर चुका था और लड़कियों के बजाय, युवा पुरुषों ने मंच संभाला। हालांकि, इससे नैतिकता पर कोई असर नहीं पड़ा - प्रदर्शनों को विवादों से बाधित किया गया, और शोगुनेट ने युवा लोगों को बोलने से मना किया। और 1653 में, केवल परिपक्व पुरुष काबुकी मंडली में प्रदर्शन कर सकते थे, जिसके कारण परिष्कृत, गहन शैली के प्रकार का काबुकी यारो-काबुकी (जाप।, यारो: काबुकी, "दुष्ट देबुकी") का विकास हुआ। तो वह हमारे पास आया।


एदो युग जापान के तीन शोगुनों (कमांडरों) के बाद बड़े पैमाने पर संस्कृति का असली उत्कर्ष शुरू हुआ, जिन्होंने एक के बाद एक शासन किया - नोबुनागा ओडा, हिदेयोशी तोयोतोमी और इयासु तोकुगावा - लंबी लड़ाई के बाद जापान ने सरकार को सभी अपाच्य राजकुमारों को अधीन कर दिया, और 1603 में सैन्य सरकार) तोकुगावा ने जापान पर शासन करना शुरू किया। इस प्रकार ईदो युग की शुरुआत हुई। देश पर शासन करने में सम्राट की भूमिका अंततः विशुद्ध रूप से धार्मिक कार्यों के लिए कम हो गई थी। पश्चिम के राजदूतों के साथ संचार का एक छोटा अनुभव, जापानियों को उपलब्धियों से परिचित कराना यूरोपीय संस्कृतिबपतिस्मा देने वाले जापानियों के बड़े पैमाने पर दमन और विदेशियों के साथ संवाद करने पर सख्त निषेध का नेतृत्व किया। जापान ने अपने और बाकी दुनिया के बीच आयरन कर्टन को गिरा दिया है। 16 वीं शताब्दी की पहली छमाही के दौरान, शोगुनेट ने अपने सभी पूर्व दुश्मनों के विनाश को समाप्त कर दिया और देश को गुप्त पुलिस नेटवर्क के साथ उलझा दिया। सैन्य शासन की लागत के बावजूद, देश में जीवन अधिक से अधिक शांत और मापा गया, जो समुराई अपनी नौकरी खो चुके थे वे या तो भिक्षु या खुफिया अधिकारी बन गए, और कभी-कभी दोनों एक साथ। समुराई मूल्यों की कलात्मक समझ में एक वास्तविक उछाल शुरू हुआ, प्रसिद्ध योद्धाओं के बारे में किताबें, और मार्शल आर्ट पर ग्रंथ, और अतीत के योद्धाओं के बारे में सिर्फ लोक किंवदंतियां दिखाई दीं। स्वाभाविक रूप से, इस विषय को समर्पित विभिन्न शैलियों के कई ग्राफिक कार्य भी थे। हर साल, सबसे बड़े शहर, उत्पादन और संस्कृति के केंद्र, जिनमें से सबसे महत्वपूर्ण था ईदो - आधुनिक टोक्यो, अधिक से अधिक विकसित और विकसित हुआ।




शोगुनेट ने जापानी लोगों के जीवन में हर छोटी चीज़ को सुव्यवस्थित करने के लिए, उन्हें एक प्रकार, जाति - समुराई, किसानों, कारीगरों, व्यापारियों और "गैर-मानव" -क्विनिन (अपराधियों) में विभाजित करने के लिए बहुत सारी ऊर्जा और फरमानों को खर्च किया। इस जाति में वे गिर गए। और कड़ी मेहनत)। सरकार ने व्यापारियों पर विशेष ध्यान दिया, क्योंकि उन्हें अटकलों से भ्रष्ट जाति माना जाता था, इसलिए, उन्हें व्यापारियों की अवज्ञा करने की लगातार उम्मीद थी। राजनीति से उनका ध्यान हटाने के लिए, सरकार ने शहरों में बड़े पैमाने पर संस्कृति के विकास को प्रोत्साहित किया, "समलैंगिक पड़ोस" और अन्य समान उपयोगों का निर्माण किया। स्वाभाविक रूप से, कड़ाई से विनियमित सीमाओं के भीतर। कठोर राजनीतिक सेंसरशिप व्यावहारिक रूप से कामुकता तक नहीं थी। इसलिए, इस अवधि की जन संस्कृति के लिए मुख्य विषय भिन्नता की डिग्री के प्रेम विषयों पर काम करता था। यह उपन्यासों, नाटकों और चित्रों और चित्रों की श्रृंखला पर लागू होता है। सबसे लोकप्रिय पेंटिंग "ukiyo-e" ("गुजरती जीवन की तस्वीरें") की शैली में उत्कीर्णन थे, निराशावाद के स्पर्श के साथ जीवन की खुशियों का चित्रण और इसकी चंचलता की भावना। उन्होंने उस समय तक प्राप्त अनुभव को पूरा किया दृश्य कलाइसे प्रिंट के बड़े पैमाने पर उत्पादन में बदलना।








जापानी प्रिंट्स सीरीज़ से (होकुसाई द्वारा) - गोटेन-यम से फूजी, टोकेडो पर शिनागावा में, सीरीज़ थर्टी-सिक्स व्यूज़ ऑफ़ माउंट से। कटुशिका होकुसाई द्वारा फ़ूजी






साहित्य, चित्रकला, वास्तुकला जापानी चित्रकला और साहित्य स्पष्ट रूप से एक ही ज़ेन सौंदर्यशास्त्र के सिद्धांतों से प्रभावित होते हैं: स्क्रॉल अंतहीन विस्तार का चित्रण करते हैं, प्रतीकों से भरा चित्र, रेखाओं और रूपरेखाओं की अद्भुत सुंदरता; उनकी सहज और सार्थक संकेतों वाली कविताएं ज़ेन बौद्ध धर्म के सभी समान सिद्धांतों, मानदंडों और विरोधाभासों को दर्शाती हैं। जापान की वास्तुकला पर ज़ेन सौंदर्यशास्त्र का प्रभाव, इसके मंदिरों और घरों की सुंदरता पर, दुर्लभ कौशल पर, यहां तक \u200b\u200bकि प्राकृतिक उद्यान और छोटे पार्क, होम यार्ड बनाने की कला भी अधिक दिखाई देती है। ऐसे ज़ेन उद्यान और ज़ेन पार्क बनाने की कला जापान में सदाचार तक पहुंच गई है। एक मास्टर माली के कौशल के द्वारा, लघु खेल के मैदानों को गहरे प्रतीकवाद से भरे परिसरों में बदल दिया जाता है, जो प्रकृति की महानता और सरलता की गवाही देते हैं: शाब्दिक रूप से कुछ दर्जन वर्ग मीटर पर, मास्टर एक पत्थर की नाली, चट्टानों के ढेर और इसके चारों ओर एक पुल के साथ एक धारा की व्यवस्था करेगा, और बहुत कुछ। बौना पाइंस, काई के गुच्छे, बिखरे हुए बोल्डर, रेत और गोले परिदृश्य को पूरक करते हैं, जो तीन तरफ हमेशा उच्च रिक्त दीवारों द्वारा बाहरी दुनिया से बंद रहेंगे। चौथी दीवार एक घर है, जिसकी खिड़कियां-दरवाजे चौड़े और स्वतंत्र रूप से खुलते हैं, ताकि आप चाहें, तो आप आसानी से बगीचे को कमरे के एक हिस्से में बदल सकते हैं, और इस तरह सचमुच एक बड़े आधुनिक शहर के केंद्र में प्रकृति के साथ विलय हो जाता है। यह कला है, और इसमें बहुत खर्च होता है ...


जापान में ज़ेन सौंदर्यशास्त्र सब कुछ में स्पष्ट है। वह समुराई तलवारबाजी प्रतियोगिताओं के सिद्धांतों में है, और जूडो तकनीक में, और एक उत्कृष्ट चाय समारोह (tyanoyu) में। यह समारोह, जैसा कि यह था, सौंदर्य शिक्षा का सर्वोच्च प्रतीक, विशेष रूप से अमीर घरों की लड़कियों के लिए। एक विशेष रूप से निर्मित लघु गेज्बो में एकांत उद्यान में मेहमानों को प्राप्त करने की क्षमता, उन्हें आराम से बैठने के लिए (जापानी में, खुद के नीचे फटे पैरों के साथ एक चटाई पर), कला के सभी नियमों के अनुसार सुगंधित हरी या फूलों की चाय तैयार करने के लिए, इसे एक विशेष झाड़ू के साथ कोड़ा, डालना। छोटे कप के लिए, एक सुंदर धनुष देने के लिए - यह सब जापानी ज़ेन राजनीति का एक कोर्स का नतीजा है जो अपनी क्षमता और अध्ययन की अवधि (प्रारंभिक बचपन से) में लगभग विश्वविद्यालय है।



धनुष और माफी की संस्कृति, जापान शिष्टाचार जापानी के शिष्टाचार विदेशी लग रहा है। एक मामूली सी बात, जो हमारे रोजमर्रा के जीवन में लंबे समय तक अप्रचलित धनुष की याद दिलाती है, जापान में, जैसा कि यह था, विराम चिह्नों की जगह। फोन पर बात करने पर भी वार्ताकार अब एक-दूसरे को इशारा करते हैं। एक दोस्त से मिलने के बाद, जापानी आधे रास्ते में, यहाँ तक कि बीच में भी झुक सकता है। लेकिन इससे भी अधिक आश्चर्यजनक वह धनुष है जिसके साथ वह एक जापानी परिवार में मिलता है। परिचारिका नीचे घुटने टेकती है, उसके सामने अपने हाथों को फर्श पर रखती है और फिर उनके खिलाफ अपने माथे को दबाती है, अर्थात, वह शाब्दिक रूप से खुद को अतिथि के सामने सहारा देती है। दूसरी ओर, जापानी, घर की मेज पर किसी पार्टी में या किसी रेस्तरां में बहुत अधिक औपचारिक रूप से व्यवहार करता है। सब कुछ के लिए, इन शब्दों को जापानी का आदर्श वाक्य कहा जा सकता है, उनके कई सकारात्मक और नकारात्मक पक्षों को समझने की कुंजी। यह आदर्श वाक्य, सबसे पहले, नैतिकता पर लागू सापेक्षता के सिद्धांत का एक प्रकार है, और दूसरी बात, यह परिवार और सामाजिक जीवन के एक अटल, पूर्ण कानून के रूप में अधीनता की पुष्टि करता है। शर्म वह मिट्टी है जिस पर सभी सद्गुण बढ़ते हैं, यह सामान्य वाक्यांश दर्शाता है कि जापानी व्यवहार उसके आसपास के लोगों द्वारा शासित है। जो प्रथागत है, उसे करें, अन्यथा लोग आप से मुंह मोड़ लेंगे, यही एक जापानी से सम्मान का कर्तव्य है।


पूर्वज पंथ। आदिम समाज में कबीले से जुड़े विशेष महत्व के कारण पूर्वजों का पंथ दिखाई दिया। बाद के समय में, इसे मुख्य रूप से उन लोगों के बीच संरक्षित किया गया था, जिन्हें सबसे आगे संपत्ति की खरीद और विरासत का विचार था। ऐसे समुदायों में, वृद्ध लोगों का सम्मान किया जाता था और उन्हें सम्मानित किया जाता था, और इसी तरह मृतकों को भी दिया जाता था। पूर्वजों का आम तौर पर सामूहिक रूप से क्षय हो जाता है, जिसका आधार तथाकथित परमाणु परिवार थे, जिनमें केवल पति-पत्नी और उनके नाबालिग बच्चे शामिल थे। इस मामले में, लोगों के बीच संबंध आम सहमति पर निर्भर नहीं करते थे, जिसके परिणामस्वरूप पूर्वजों के पंथ ने धीरे-धीरे सार्वजनिक जीवन छोड़ दिया। उदाहरण के लिए, यह जापान, उन देशों में हुआ है जिन्होंने पश्चिमी संस्कृति के कई तत्वों को अपनाया है। वह अनुष्ठान जिसमें पूर्वजों की पूजा व्यक्त की गई थी, देवताओं और आत्माओं की पूजा करते समय किए गए अनुष्ठानों के समान हैं: प्रार्थना, बलिदान, संगीत के साथ उत्सव, मंत्र और नृत्य। अन्य अलौकिक प्राणियों की तरह पैतृक आत्माओं को मानव-चित्र के रूप में प्रस्तुत किया गया था। इसका मतलब यह है कि वे लोगों के गुणों की विशेषता थे। स्पिरिट्स भावनाओं को देखना, सुनना, सोचना और अनुभव कर सकते हैं। प्रत्येक आत्मा का उच्चारण अलग-अलग लक्षणों के साथ अपना चरित्र होता है। सामान्य मानवीय क्षमताओं के अलावा, मृतकों को अलौकिक शक्तियां प्राप्त थीं, जो मृत्यु ने उन्हें दी।


जापानी पूर्वज संस्कार चीनी परंपरा से उधार लिए गए हैं। संभवतः, 6 वीं शताब्दी तक जापान में, अर्थात्, चीन से बौद्ध धर्म के प्रवेश से पहले, इस तरह के एक पंथ के अपने प्रकार भी थे। इसके बाद, बौद्ध धर्म के ढांचे के भीतर मृतक की अनुष्ठान पूजा शुरू की गई, और पारंपरिक जापानी धर्म शिंटो ने जीवित (उदाहरण के लिए, शादियों) के लिए अनुष्ठानों और समारोहों को संभाला। हालांकि कन्फ्यूशियस शिक्षाएं जापान में व्यापक नहीं हुईं, पुराने और मृतक रिश्तेदारों के प्रति सम्मानजनक रवैये के आदर्श को जापानी परंपरा में संगठित किया गया। सभी मृत पूर्वजों के स्मरण का वार्षिक समारोह आज जापान में आयोजित किया जाता है। आधुनिक जापानी समाज में, पूर्वजों का पंथ अपना अर्थ खो रहा है; मृत्यु से जुड़े मुख्य अनुष्ठान अंतिम संस्कार हैं, और बाद में स्मारक समारोह कम महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।


कवच का इतिहास। सबसे पहले जापानी कवच \u200b\u200bप्लेट के कई वर्गों से बना एक ठोस धातु का कारपस था - अक्सर आकार में लगभग त्रिकोणीय - जो एक साथ कसकर बांधा जाता था और आमतौर पर जंगरोधी वार्निश के साथ लेपित होता था। यह स्पष्ट नहीं है कि उन्हें वास्तव में क्या कहा गया था, कुछ कावा शब्द का अर्थ है, टाइल, दूसरों का मानना \u200b\u200bहै कि यह सिर्फ योरोई था, जिसका अर्थ है कवच। कवच की इस शैली को टैंको कहा जाता है, जिसका अर्थ है लघु कवच। कवच में एक तरफ छोर थे, या यहां तक \u200b\u200bकि कोई छोर नहीं था, लोच के कारण बंद हो गया और सामने के केंद्र में खुल गया। चौथी और छठी शताब्दी के बीच टैंको का विकास हुआ। एक मढ़वाया स्कर्ट और कंधे की सुरक्षा सहित विभिन्न परिवर्धन आए और गए हैं। टेंको धीरे-धीरे प्रचलन से बाहर हो गया और उसे कवच के एक नए रूप से बदल दिया गया, जिसका प्रोटोटाइप महाद्वीपीय मॉडल रहा है। कवच के इस नए रूप ने टैंको को ग्रहण किया और अगले हजार वर्षों के लिए पैटर्न निर्धारित किया। डिजाइन लैमेलर था। इस तथ्य के कारण कि ठोस टैंको कूल्हों पर आराम करता था, और नए प्लेट कवच को कंधों पर लटका दिया गया था, इसे दिया गया ऐतिहासिक शब्द कीको (फांसी कवच) बन गया। सामान्य रूपरेखा एक घंटे के चश्मे की तरह दिखती थी। केइको आमतौर पर मोर्चे पर खोला गया था, लेकिन पोंचो जैसे मॉडल भी ज्ञात थे। अपने शुरुआती डेटिंग (6 से 9 वीं शताब्दी) के बावजूद, केको बाद के मॉडलों की तुलना में अधिक जटिल प्रकार का कवच था, क्योंकि एक सेट में छह या अधिक विभिन्न प्रकार और प्लेटों के आकार का उपयोग किया जा सकता था।


प्रारंभिक मध्य युग क्लासिक जापानी कवच, एक भारी, आयताकार, बॉक्स जैसा सेट, जिसे अब ओ-योरोई (बड़ा कवच) कहा जाता है, हालांकि वास्तव में इसे योरोई कहा जाता था। सबसे पुराना जीवित ओ-योरोई अब केवल प्लेटों से बना स्ट्रिप्स है, जिसे एक साथ रखा गया है। अब ओयामाजुमी जिन्जा पर रखा गया कवच दसवीं शताब्दी के पहले दो दशकों में बनाया गया था। यह कवच कीको निर्माण के एकमात्र जीवित अवशेष को प्रदर्शित करता है: ऊर्ध्वाधर लाइनों में सीधे नीचे चल रहा है। ओ-योरोई की एक महत्वपूर्ण विशेषता यह है कि शरीर ऊपर से देखने पर एक सी बनाता है, क्योंकि यह दाईं ओर पूरी तरह से खुला है। कोज़ेन स्ट्राइप स्कर्ट प्लेट्स के तीन बड़े, भारी सेट हैंग से लटकाते हैं - एक सामने, एक पीठ में, और एक बाईं तरफ। दाईं ओर एक ठोस धातु की प्लेट द्वारा संरक्षित किया जाता है, जिसे वेटेट कहा जाता है, जिसमें से स्कर्ट प्लेटों का एक चौथा सेट लटका होता है। दो बड़े वर्ग या आयताकार कंधे पैड जिसे ओ-सॉड कहा जाता है, कंधे की पट्टियों से जुड़ा हुआ था। गर्दन से अतिरिक्त सुरक्षा प्रदान करने के लिए कंधे की पट्टियों से उभरे छोटे, गोल गोल प्रोट्रूशंस। कवच के सामने लटकने वाली और इस तरह से बगल की रक्षा करने वाले दो प्लेटों को सैंडन-नो-इटा और क्युबी-नो-इटा कहा जाता था। जल्द से जल्द ओ-योरोई स्कर्ट के आगे और पीछे एक पंक्ति में कम प्लेटों के लिए दिखाई देते हैं, जो कोई संदेह नहीं है कि उन्हें सवारी करने के लिए और अधिक आरामदायक बनाया गया है। बाद के मॉडल, बारहवीं शताब्दी के आसपास शुरू हुए, स्कर्ट प्लेटों का एक पूरा सेट था, लेकिन सामने और पीछे की निचली पंक्ति को समान आराम प्रदान करने के लिए बीच में विभाजित किया गया था।


चौदहवीं शताब्दी के आसपास, बाईं ओर एक अक्षीय प्लेट जोड़ी गई थी। इससे पहले, वे बस ऊपरी प्लेट के नीचे त्वचा की एक पट्टी डालते थे, जो हाथ में थी, लेकिन अब एक पूरी थाली वहाँ आकार ले रही थी, जो आकार में मुनिता (छाती की प्लेट) जैसी थी। इसका उद्देश्य बगल के लिए अतिरिक्त सुरक्षा था, साथ ही साथ कवच के इस हिस्से को सामान्य रूप से मजबूत करना था। पीछे की तरफ, दूसरी प्लेट को सामान्य तरीके से नहीं, बल्कि गलत तरफ से चलाया गया था - यानी, अगली प्लेट के लिए लेसिंग इसके पीछे से निकलती है, और सामने नहीं, ताकि यह इस प्लेट को ऊपर और नीचे से ओवरलैप करे, और सिर्फ ऊपर से। इस प्लेट के केंद्र में, जिसका नाम सकिता (उलटा प्लेट) है, एक बड़ी सजावटी अंगूठी बांधनेवाला पदार्थ है। यह अंगूठी अगेमाकी-नो-कान है, जिसमें से एक विशाल तितली के आकार का गाँठ (एगामाकी) लटका हुआ है। सॉड के पीछे से फैली हुई तारें इस गाँठ के पंखों से जुड़ी होती हैं, जिससे सॉड को रखने में मदद मिलती है। शरीर के पूरे सामने को उभरा हुआ या पैटर्न वाले चमड़े के एप्रन से ढंक दिया जाता है जिसे त्सुरूबशिरी (रनिंग बॉलस्ट्रिंग) कहा जाता है। इस आवरण का उद्देश्य प्लेटों के ऊपरी किनारे पर कटाव को रोकने से रोकना था, जबकि योद्धा ने अपने मुख्य हथियार को निकाल दिया। चूंकि बख्तरबंद समुराई अक्सर कान के बजाय स्ट्रिंग को छाती की ओर खींचकर तीर निकालते थे (बड़े हेलमेट आमतौर पर शूटिंग की इस पद्धति की अनुमति नहीं देते थे), यह एक तार्किक सुधार था। पूरे कवच में एक ही पैटर्न के साथ चमड़े का उपयोग किया गया था: कंधे की पट्टियों पर, छाती की प्लेट पर, हेलमेट के कफ पर, सॉडे के शीर्ष पर, छज्जा पर, आदि।


प्रारंभिक योद्धाओं ने अपनी बाईं बांह पर केवल एक बख्तरबंद आस्तीन (कोट) पहना था। वास्तव में, इसका मुख्य उद्देश्य रक्षा करना नहीं था, बल्कि कवच के नीचे पहने हुए कपड़ों की बैगी आस्तीन को निकालना था ताकि यह धनुष के साथ हस्तक्षेप न करे। यह तेरहवीं शताब्दी तक नहीं था या इसलिए कि आस्तीन की एक जोड़ी आम हो गई थी। कोटे को कवच से पहले पहना जाता था, और शरीर के साथ चलने वाली लंबी चमड़े की पट्टियों के साथ बांधा जाता था। दाईं ओर (अलग) के लिए एक अलग साइड प्लेट लगाई गई थी। योद्धाओं ने आमतौर पर कैंप क्षेत्र में इन दो वस्तुओं, गले के गार्ड (नोडोवा) और बख्तरबंद ग्रीव्स (सनीटे) को एक तरह के आधे कपड़े के कवच के रूप में पहना था। साथ में, इन वस्तुओं को कोगुसोकू या छोटे कवच के रूप में जाना जाता है।




उच्च मध्य युग में कामकुरा अवधि () के दौरान, ओ-योरोई स्थिति में उन लोगों के लिए मुख्य प्रकार का कवच था, लेकिन समुराई ने डी-मारू को हल्का पाया, ओ-योरोई की तुलना में अधिक आरामदायक कवच और उन्हें अधिक से अधिक बार पहनना शुरू किया। मुरोमाची अवधि के मध्य तक () ओ-योरोई दुर्लभ था। प्रारंभिक डॉ-मारू में एक एक्सिलरी प्लेट नहीं थी, जैसा कि शुरुआती ओ-योरोई था, लेकिन 1250 के आसपास यह सभी कवच \u200b\u200bमें दिखाई देता है। डो-मारू को ओ-योरोइ की तरह बड़े आकार के साथ पहना जाता था, जबकि हरामकी के पास शुरुआत में केवल पत्तों के आकार की छोटी प्लेटें (गाइयो) होती थीं, जो स्पॉल्डर्स के रूप में काम करती थीं। बाद में, वे कंधे की पट्टियों को धारण करने वाली डोरियों को ढंकने के लिए आगे बढ़े, उनकी जगह सैंडन-नो-इटा और कियुबी-नो-इटा, और हरामकी को सोड से लैस किया गया। जांघ गार्ड, जिसे प्लेटों से बने विभाजन एप्रन के रूप में हाइडेट (लिट। घुटने की ढाल) कहा जाता है, मध्य तेरहवीं शताब्दी में दिखाई दिया, लेकिन इसे पकड़ने के लिए धीमा था। इसकी एक भिन्नता, जो अगली शताब्दी की शुरुआत में दिखाई दी, सामने छोटी प्लेटों और चेन मेल के साथ घुटने की लंबाई वाले हेकामा का आकार था, और सभी सभी समान बैगी बख़्तरबंद बरमूडा शॉर्ट्स थे। सदियों से, विभाजित एप्रन छुपा एक प्रमुख था, एक स्मारिका के लिए लघु हकामा भिन्नता को अपग्रेड करते हुए। अधिक कवच की आवश्यकता को पूरा करने के लिए, तेजी से उत्पादन की आवश्यकता थी, और इस प्रकार शर्करा ओडोशी (दुर्लभ लेसिंग) का जन्म हुआ। कवच के कई सेट ज्ञात हैं जो किबिकी लेसिंग के साथ एक धड़ है, और कुसाज़ुरी (कैसेट) - ओडोशी लेसिंग के साथ, इस तथ्य के बावजूद कि सभी कवच \u200b\u200bप्लेटों से इकट्ठा किए गए हैं। बाद में, सोलहवीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में, बंदूकधारियों ने प्लेटों से खींची गई पट्टियों के बजाय ठोस प्लेटों का उपयोग करना शुरू कर दिया। केबी की पूरी लेसिंग के लिए अक्सर उनमें छेद किए जाते थे, लेकिन अक्सर नहीं, सुगर के लिए छेद बनाए जाते थे।



देर से मध्य युग सोलहवीं शताब्दी के अंतिम भाग को अक्सर सेंगोकु जिदाई, या आयु की लड़ाई के रूप में जाना जाता है। लगभग निरंतर युद्धों की इस अवधि के दौरान, कई डेम्यो ने पड़ोसियों और प्रतिद्वंद्वियों पर सत्ता और प्रभुत्व के लिए निहित किया। उनमें से कुछ भी मुख्य पुरस्कार जीतना चाहते थे - तेनकैबितो, या देश का शासक बनना। इस दौरान केवल दो लोग इस के करीब कुछ हासिल करने में सक्षम थे: ओडा नोबुनागा () और टॉयोटोमी हिदेयोशी ()। इन पांच दशकों में पिछले पांच शताब्दियों की तुलना में कवच में अधिक सुधार, नवाचार और पुन: काम देखा गया है। कवच पूरी तरह से प्लेटों से लेकर बड़े आकार के प्लेटों तक, बड़ी प्लेटों को कुल्ला करने के लिए ठोस प्लेटों तक, एक प्रकार की एन्ट्रापी से गुजरा है। इनमें से प्रत्येक चरण का मतलब था कि कवच सस्ता और तेजी से उनके मुकाबले मॉडल का निर्माण करने के लिए था। इस अवधि के दौरान कवच को प्रभावित करने वाले सबसे महत्वपूर्ण कारकों में से एक मैचलॉक आर्किबस था, जिसे जापान में टेप्पो, तनेगाशिमा या हिनावा-रस कहा जाता है (पहला शब्द शायद उस समय सबसे आम था)। इसने उन लोगों में भारी, बुलेटप्रूफ कवच की आवश्यकता पैदा की जो इसे वहन कर सकते थे। अंत में, भारी, मोटी प्लेटों के ठोस गोले दिखाई दिए। बचे हुए कई उदाहरणों में बंदूकधारियों के कौशल को साबित करने वाले कई परीक्षण चिह्न हैं।



आधुनिक समय 1600 के बाद, बंदूकधारियों ने बहुत सारे कवच बनाए जो युद्ध के मैदान के लिए पूरी तरह से अनुपयुक्त थे। यह टोकुगावा शांति के दौरान था, जब युद्ध रोजमर्रा की जिंदगी से चला गया था। दुर्भाग्य से, इस अवधि के संग्रहालयों और निजी संग्रह में इस दिन के अधिकांश जीवित हैं। यदि आप दिखाई देने वाले परिवर्तनों से परिचित नहीं हैं, तो गलत तरीके से रिवर्स इंजीनियर को इन देर से जोड़ने के लिए आसान है। इससे बचने के लिए, मेरा सुझाव है कि आप ऐतिहासिक कवच का यथासंभव अध्ययन करने की पूरी कोशिश करें। 1700 में, विद्वान, इतिहासकार और दार्शनिक अरी हाकुसेकी ने कवच के प्राचीन रूपों (1300 तक वापस डेटिंग करने वाले कुछ शैलियों) का महिमा मंडन किया। हकुसेकी ने इस तथ्य को दोषी ठहराया कि बंदूक बनाने वाले भूल गए कि उन्हें कैसे बनाना है, और लोग भूल गए कि उन्हें कैसे पहनना है। उनकी पुस्तक ने सबसे पुरानी शैलियों को पुनर्जीवित किया, हालांकि वे आधुनिक धारणा के चश्मे से गुजरे हैं। इसने कुछ आश्चर्यजनक विलक्षण और कई सर्वथा घृणित किट पैदा की हैं। 1799 में, कवच इतिहासकार साकिबारा कोज़ान ने युद्ध में कवच के उपयोग के लिए एक ग्रंथ लिखा, जिसमें उन्होंने केवल सौंदर्य प्रयोजनों के लिए प्राचीन कवच बनाने की प्रवृत्ति को कम किया। उनकी पुस्तक ने कवच के डिजाइन में एक दूसरी धुरी को उभारा, और कवच ने एक बार फिर सोलहवीं शताब्दी में व्यावहारिक और लड़ाकू किट को आम बनाना शुरू कर दिया।


मात्सुओ बाशो मत्सुओ बाशो () का जन्म इगा प्रांत के महल शहर उनो में एक गरीब समुराई के परिवार में हुआ था। एक युवा व्यक्ति के रूप में, उन्होंने चीनी और रूसी साहित्य का अध्ययन किया। उन्होंने जीवन भर बहुत अध्ययन किया, दर्शन और चिकित्सा को जाना। 1672 में, बैशो एक भटकने वाला भिक्षु बन गया। इस तरह के "मठवाद", अक्सर आडंबरपूर्ण, एक नि: शुल्क पत्र के रूप में परोसा जाता है, एक को सामंती कर्तव्यों से मुक्त करता है। उन्हें उस समय कविता, गहरी, ड्यूरिन-फैशनेबल स्कूल में दिलचस्पी नहीं थी। आठवीं-बारहवीं शताब्दी की महान चीनी कविता का अध्ययन उन्हें कवि के उच्च उद्देश्य के विचार की ओर ले जाता है। वह हठपूर्वक अपनी शैली खोजता है। इस खोज को शाब्दिक रूप से समझा जा सकता है। एक पुरानी यात्रा की टोपी, पहने हुए सैंडल उनकी कविताओं का विषय हैं, जो जापान की सड़कों और रास्तों पर लंबे समय तक घूमते हैं। बाशो की यात्रा डायरी दिल की डायरी हैं। वह शास्त्रीय टांका कविता द्वारा महिमामंडित स्थानों से गुजरता है, लेकिन ये एक थलचर के चलते नहीं हैं, क्योंकि वह उसी की तलाश कर रहा है जो सभी पूर्ववर्ती कवियों की तलाश थी: सत्य की सुंदरता, सच्ची सुंदरता, लेकिन एक "नए दिल" के साथ। सरल और परिष्कृत, साधारण और उच्च उसके लिए अविभाज्य हैं। कवि की गरिमा, मुक्त आत्मा की सभी जवाबदेही, उनके प्रसिद्ध कथन में है: "एक देवदार से एक देवदार बनना सीखें।" बाशो के अनुसार, कविता लिखने की प्रक्रिया कवि के प्रवेश के साथ शुरू होती है " आंतरिक जीवन", किसी वस्तु या परिघटना की" आत्मा "में, इस" इनर स्टेट "के बाद के ट्रांसफर के साथ एक साधारण और लाख होक्कू में। बाशो ने इस स्किल को" साबी "(" अकेलेपन का दुःख ", या" प्रबुद्ध अकेलापन ") के सिद्धांत-स्थिति से जोड़ा। "आंतरिक सौंदर्य" को सरल, यहां तक \u200b\u200bकि रूपों में व्यक्त करने के लिए देखें।


*** लूना-गाइड कॉल: "मुझे देखो"। सड़क से घर। *** बोरिंग बारिश, पाइंस आप बिखरे हुए। जंगल में पहली बर्फ। *** उन्होंने आइरिस लीव्स को अपने भाई को सौंप दिया। नदी का आईना। *** हिम ने बांस को झुका दिया, मानो उसके चारों ओर की दुनिया पलट गई।


*** स्नोफ्लेक एक मोटी घूंघट की तरह मँडरा रहे हैं। शीतकालीन आभूषण। *** वाइल्डफ्लावर सूर्यास्त की किरणों में मैं एक पल के लिए मोहित हो गया था। *** चेरी खिल गई है। आज मेरे लिए गीतों की नोटबुक न खोलें। *** चारों तरफ मस्ती। पहाड़ से चेरी, क्या आपको आमंत्रित किया गया है? *** चेरी ब्लॉसम के ऊपर मामूली चंद्रमा बादलों के पीछे छिप गया। *** हवा और कोहरा - उसका सारा बिस्तर। बच्चे को मैदान में फेंक दिया। *** एक काली शाखा पर रेवेन स्थित है। शरद ऋतु की शाम। *** मैं अपने चावल को नए साल की पूर्व संध्या पर सुगंधित स्वप्न-घास में जोड़ दूंगा। *** एक सदी पुराने देवदार के आरी के एक कटे हुए टुकड़े को चंद्रमा की तरह जलाया जाता है। *** धारा में पीला पत्ता। जागो, सिकाडा, किनारे करीब आ रहे हैं।


लेखन का उद्भव 7 वीं शताब्दी में, जापान ने चीनी साम्राज्य की तर्ज पर "पुनर्गठन" शुरू किया - ताईका सुधार। यमातो काल (IV-VII सदियों) समाप्त हो गया, और नारा काल (VII सदी) और Heian (आठवीं-बारहवीं शताब्दी) शुरू हुआ। ताईका सुधारों का सबसे महत्वपूर्ण परिणाम जापान में चीनी लेखन का आगमन था - चित्रलिपि (कांजी), जिसने न केवल संपूर्ण जापानी संस्कृति को बदल दिया, बल्कि स्वयं जापानी भाषा भी बदल गई। जापानी तुलनात्मक रूप से खराब हैं। मौखिक भाषण की न्यूनतम महत्वपूर्ण इकाई एक ध्वनि नहीं है, लेकिन एक शब्दांश या तो एक स्वर से मिलकर बनता है, या "व्यंजन-स्वर" का एक संयोजन, या शब्दांश-निर्माण "n"। कुल मिलाकर, 46 सिलेबल्स आधुनिक जापानी में प्रतिष्ठित हैं (उदाहरण के लिए, मंदारिन चीनी भाषा की मुख्य बोली में 422 ऐसे सिलेबल्स हैं)।


चीनी लेखन प्रणाली की शुरूआत और जापानी भाषा में चीनी शब्दावली की एक विशाल परत की शुरूआत ने कई समलैंगिकों को जन्म दिया। अलग-अलग चित्रलिपि में लिखे गए और अर्थ में पूरी तरह से अलग, जापानी एक- या दो-शब्द शब्द जापानी उच्चारण में किसी भी तरह से भिन्न नहीं थे। एक ओर, यह सभी जापानी कविता का आधार बन गया, जिसने कई अर्थों के साथ बहुत खेला, दूसरी ओर, यह मौखिक संचार में महत्वपूर्ण समस्याएं पैदा करता है और अभी भी बनाता है। कांजी के साथ एक और समस्या चीनी और जापानी में अलग-अलग व्याकरणिक संरचना थी। चीनी भाषा के शब्दों के थोक अपरिवर्तनीय हैं, और इसलिए उन्हें चित्रलिपि में लिखा जा सकता है, जिनमें से प्रत्येक एक अलग अवधारणा को दर्शाता है। उदाहरण के लिए, जापानी में, ऐसे मामले समाप्त होते हैं, जिनके लिए कोई चित्रलिपि नहीं थी, लेकिन जिसे नीचे लिखा जाना था। इसके लिए, जापानियों ने दो शब्दांश अक्षर बनाए (उनमें प्रत्येक चिह्न एक शब्दांश का प्रतिनिधित्व करता है): हीरागाना और कतकना। उनके कार्य पूरे जापानी इतिहास में बदल गए हैं। न केवल सौंदर्य संबंधी कारणों से, बल्कि उनकी समझ को सरल बनाने के लिए सबसे पुराने जापानी साहित्यिक ग्रंथों का बड़े पैमाने पर चित्रण किया गया था। इसके कारण, किफायती प्रतीकात्मक ड्राइंग की परंपरा विकसित हुई, जिसमें से प्रत्येक स्ट्रोक ने सिमेंटिक लोड किया।




  • भौगोलिक स्थिति, प्रकृति।
  • पड़ोसी राज्यों का प्रभाव।
  • प्राचीन जापानियों का व्यवसाय।
  • मान्यताओं।
  • आविष्कार।
  • घर का पाठ।


पैलियोलिथिक में, पृथ्वी ग्लेशियरों से बंधी थी, और जल स्तर वर्तमान दिन से 100 मीटर नीचे था। जापान अभी तक एक द्वीपसमूह नहीं था, लेकिन मुख्य भूमि के साथ शुष्क isthmuse द्वारा जुड़ा हुआ था। जापान का अंतर्देशीय सागर एक विशाल घाटी थी। मम्मोथ, बड़े सींग वाले हिरण और साइबेरिया से यहां आने वाले अन्य जानवर यहां पाए गए थे।

लगभग 10 हजार वर्ष ई.पू. इ। ले जाया गया

दक्षिण पूर्व एशिया के लोगों का समूह।

इस समूह के प्रतिनिधि अच्छे हैं

जहाज निर्माण और समुद्री में पारंगत

पथ प्रदर्शन।




द्वितीय - तृतीय शताब्दियों के दौरान। जेनेरा में वृद्धि, उनके विभाजन को बड़े और छोटे, और देश के विभिन्न हिस्सों में व्यक्तिगत समूहों के पुनर्वास के लिए।

जापान लगातार उच्च चीनी और कोरियाई संस्कृति से प्रभावित था।

जनजातियों के बीच युद्धों को लगातार छेड़ा गया: पराजित कर लगाया जाने लगा, कैदी दासों में बदल गए। गुलामों का उपयोग या तो परिवार समुदाय के भीतर किया जाता था, या पड़ोसी देशों में ले जाया जाता था।


जनसंख्या कृषि में लगी हुई थी,

मछली पकड़ना, शिकार करना, इकट्ठा करना।


VII-VIII सदियों जापान में, चीनी भूमि पर एक केंद्रीकृत राज्य बनाने के लिए एक दृढ़ प्रयास किया गया था - प्रत्येक भूमि भूखंड से करों को इकट्ठा करने के लिए एक मजबूत नौकरशाही तंत्र के साथ।

"हेविनली मास्टर" - सम्राट।

किंवदंती के अनुसार, जापान के सम्राट

सूर्य देवी के प्रत्यक्ष वंशज हैं

अमेतरासु। अमेतरासु को पृथ्वी विरासत में मिली

और थोड़ी देर बाद उसने अपने पोते को भेजा

निनेगी ने जापानी द्वीपों पर शासन किया,

उसके माता-पिता द्वारा बनाया गया।

पहला वास्तविक दस्तावेजी उल्लेख

राज्य के प्रमुख के रूप में सम्राट के बारे में

5 वीं शताब्दी की शुरुआत में एन। इ।

औपचारिक मुकुट

जापान के सम्राट।



प्राचीन जापानी मान्यताएं

शिंतो धर्म सबसे पुराना जापानी धर्म है। इसका नाम "शिंटो" शब्द से आया है - "देवताओं का मार्ग"। यह सभी प्रकार की कामी - अलौकिक प्राणियों की पूजा पर आधारित है। कामी के मुख्य प्रकार हैं:

प्रकृति के शिखर (पहाड़ों, नदियों, हवा, बारिश, आदि के कामी);

कामी द्वारा घोषित असाधारण व्यक्तित्व;

लोगों और प्रकृति में निहित शक्तियां और क्षमताएं (जैसे कि, विकास या प्रजनन की क्रिया);

मृतकों की आत्मा।

कामी फुकु-नो-कामी ("अच्छी आत्माओं") और मगात्सु-कामी ("बुरी आत्माओं") में विभाजित हैं। शिंटोवादी का काम अधिक अच्छी आत्माओं को बुलाना और बुराई के साथ शांति बनाना है


जापानी। 大 大 天 大 अमेतरासु के बारे में: mikami, "महान देवता जो आकाश को रोशन करते हैं") - सूर्य देवी, जापानी शाही परिवार के महान पूर्वज।

Jimmu, जापानी सम्राटों के पौराणिक पूर्वज, सूर्य देवी अमातरासु के वंशज।

राक्षसों और आत्माओं


अभयारण्य

अमातरसु के मेई तीर्थ पर ईसे-जिंगू


जापानियों का ज्ञान

जापान में सहवास किया अलग लेखन प्रणाली - विशुद्ध रूप से हाइरोग्लिफ़िक (कांबून) से लेकर उन्होंने विशुद्ध रूप से शब्दांश तक व्यावसायिक दस्तावेज़ और वैज्ञानिक कार्य लिखे), हालांकि, मिश्रित सिद्धांत सबसे अधिक व्यापक है, जब हाइरोग्लिफ्स में महत्वपूर्ण शब्द लिखे गए हैं, और सेवा शब्द और प्रत्यय हिरागाना (सिलेबिक वर्णमाला) में लिखे गए हैं।


आविष्कार जापानी

बोनसाई "एक कटोरे में पेड़"। यह एक लघु पौधा है, आमतौर पर 1 मीटर से अधिक नहीं, बिल्कुल एक वयस्क पेड़ की उपस्थिति को दोहराते हुए (लगभग 2000 वर्ष पुराना)

origami - धार्मिक संस्कारों में इस्तेमाल होने वाली कागज़ की तह की प्राचीन जापानी कला



  • प्रश्नोत्तरी भारत, चीन प्राचीन जापान के लिए तैयार करें।

सांस्कृतिक अध्ययन प्रस्तुति

स्लाइड 2

मध्यकालीन जापान की संस्कृति

जटिल और बहु-अस्थायी जातीय संपर्कों के परिणामस्वरूप जापानी सभ्यता का गठन किया गया था। इसने जापानी विश्वदृष्टि की प्रमुख विशेषता को निर्धारित किया - अन्य लोगों के ज्ञान और कौशल को रचनात्मक रूप से आत्मसात करने की क्षमता। यह सुविधा द्वीपों पर प्रारंभिक राज्य के युग में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य हो जाती है।

स्लाइड 3

यमातो युग के विकास के चरण

यमातो ("महान सद्भाव, शांति") जापान में एक ऐतिहासिक राज्य गठन है, जो तीसरी-IV शताब्दियों में किंकी क्षेत्र के यमातो क्षेत्र (आधुनिक नारा प्रान्त) में उत्पन्न हुआ था। यह 8 वीं शताब्दी तक एपोम नाम की अवधि के दौरान मौजूद था, जब तक कि 670 में इसका नाम बदलकर निप्पॉन "जापान" नहीं कर दिया गया।

स्लाइड 4

हियान युग

जापान के इतिहास में अवधि (794 से 1185 तक)। यह युग जापानी मध्ययुगीन संस्कृति का स्वर्ण युग बन गया, जिसमें परिष्कार और आत्मनिरीक्षण के लिए पेन्चेंट, मुख्य भूमि से रूपों को उधार लेने की क्षमता है, लेकिन उनमें मूल सामग्री का निवेश करें। यह जापानी लेखन के विकास में स्वयं प्रकट हुआ, राष्ट्रीय शैलियों का निर्माण: एक कहानी, एक उपन्यास, एक गीत पांच-छंद। दुनिया की काव्यात्मक धारणा ने सभी प्रकार की रचनात्मकता को प्रभावित किया, जापानी वास्तुकला और प्लास्टिक की शैली को संशोधित किया।

स्लाइड 5

शोगुनेट की आयु

12 वीं शताब्दी के अंत में परिपक्व सामंतवाद के युग में जापान का प्रवेश। यह समुराई के सैन्य सामंती वर्ग और शोगुनेट के निर्माण की शक्ति के आने से चिह्नित था - शोगुन (सैन्य शासक) के नेतृत्व वाला राज्य, जो 19 वीं शताब्दी तक अस्तित्व में था।

स्लाइड 6

भाषा: हिन्दी

जापानी भाषा हमेशा जापानी संस्कृति का एक महत्वपूर्ण हिस्सा रही है। देश की अधिकांश आबादी जापानी भाषा बोलती है। जापानी एक एग्लूटिनेटिव भाषा है और तीन अलग-अलग प्रकार के पात्रों की एक जटिल वर्तनी प्रणाली की विशेषता है - चीनी कांजी, हीरागाना, और कटकाना।

क्रोन (जापानी)

स्लाइड 7

जापानी लेखन

आधुनिक जापानी में तीन मुख्य लेखन प्रणालियां उपयोग की जाती हैं:

  • कांजी चीनी पात्र और जापान में निर्मित दो शब्दांश वर्णमाला हैं: हीरागाना और कटकाना।
  • जापानी के लैटिन लिप्यंतरण को रोमानी कहा जाता है और जापानी ग्रंथों में शायद ही कभी देखा जाता है।
  • 5 वीं शताब्दी में कोरियाई राज्य बैक्जे के बौद्ध भिक्षुओं द्वारा पहले चीनी ग्रंथों को जापान में लाया गया था। एन। इ।
  • स्लाइड 8

    तारो यामाडा (जापानी यमदा तारो :) - रूसी इवान इवानोव की तरह विशिष्ट नाम और उपनाम

    आधुनिक जापानी में, अन्य भाषाओं (तथाकथित gairaigo) से उधार लिए गए शब्दों से काफी अधिक प्रतिशत का कब्जा है। जापानी नामों को कांजी का उपयोग करके लिखा जाता है और एक उपनाम और एक दिया नाम होता है, शुरुआत में उपनाम का संकेत दिया जाता है।

    जापानी को सीखने के लिए सबसे कठिन भाषाओं में से एक माना जाता है। जापानी पात्रों के लिप्यंतरण के लिए, विभिन्न प्रणालियों का उपयोग किया जाता है, सबसे आम हैं रोमनजी (लैटिन लिप्यंतरण) और पोलिवानोव की प्रणाली (सिरिलिक में जापानी शब्द लिखना)। रूसी में कुछ शब्द जापानी से उधार लिए गए थे, उदाहरण के लिए, सुनामी, सुशी, कराओके, समुराई, आदि।

    स्लाइड 9

    धर्म

    जापान में धर्म का प्रतिनिधित्व मुख्य रूप से शिंटोवाद और बौद्ध धर्म द्वारा किया जाता है। उनमें से पहला विशुद्ध रूप से राष्ट्रीय है, दूसरा जापान में, साथ ही चीन में, बाहर से लाया जाता है।

    टोडाजी मठ। बड़ा बुद्ध हॉल

    स्लाइड 10

    शिंतो धर्म

    शिंटो, शिंटो ("देवताओं का तरीका") जापान का पारंपरिक धर्म है। प्राचीन जापानियों की एनिमेशन संबंधी मान्यताओं के आधार पर, पूजा की वस्तुएं कई देवताओं और मृतकों की आत्माएं हैं।

    स्लाइड ११

    यह सभी प्रकार की कामी - अलौकिक प्राणियों की पूजा पर आधारित है। कामी के मुख्य प्रकार हैं:

    • प्रकृति के शिखर (पहाड़ों, नदियों, हवा, बारिश, आदि के कामी);
    • कामी द्वारा घोषित असाधारण व्यक्तित्व;
    • लोगों और प्रकृति में निहित शक्तियां और क्षमताएं (जैसे कि, विकास या प्रजनन की क्रिया);
    • मृतकों की आत्मा।
  • स्लाइड 12

    शिंटो एक प्राचीन जापानी धर्म है जिसका उद्भव और विकास चीन में स्वतंत्र रूप से जापान में हुआ था। यह ज्ञात है कि शिन्टो की उत्पत्ति प्राचीन काल में हुई और इसमें आदिम लोगों में निहित कुलदेवता, जीववाद, जादू, आदि शामिल हैं।

    स्लाइड १३

    बुद्ध धर्म

    बौद्ध धर्म ("प्रबुद्ध एक का शिक्षण") आध्यात्मिक जागृति (बॉडी) के बारे में एक धार्मिक और दार्शनिक शिक्षण (धर्म) है, जो 6 वीं शताब्दी ईसा पूर्व के आसपास उत्पन्न हुआ था। इ। दक्षिणी एशिया में। शिक्षण के संस्थापक सिद्धार्थ गौतम थे। बहुसंख्यक आबादी को कवर करने वाला बौद्ध धर्म सबसे व्यापक धर्म है।

    स्लाइड 14

    जापान में बौद्ध धर्म का प्रवेश 6 ठी शताब्दी के मध्य में शुरू हुआ। कोरियाई राज्य से दूतावास के देश में आने के साथ। सबसे पहले, बौद्ध धर्म ने प्रभावशाली सोगा कबीले का समर्थन किया, खुद को असुका में स्थापित किया, और वहाँ से पूरे देश में अपना विजयी मार्च शुरू किया। नारा युग में, बौद्ध धर्म जापान का राजकीय धर्म बन जाता है, हालांकि, इस स्तर पर यह केवल समाज के शीर्ष पर, आम लोगों को प्रभावित किए बिना समर्थन पाता है।

    स्लाइड 15

    शिंटो के विपरीत, जापानी बौद्ध धर्म कई शिक्षाओं और स्कूलों में विभाजित है। जापानी बौद्ध धर्म के आधार को महायान ("महान रथ") या उत्तरी बौद्ध धर्म की शिक्षाओं के रूप में माना जाता है, जैसा कि हीनयान ("लिटिल रथ") या दक्षिणी बौद्ध धर्म की शिक्षाओं के विपरीत है। महायान में, यह माना जाता है कि किसी व्यक्ति का उद्धार न केवल उसके स्वयं के प्रयासों से प्राप्त किया जा सकता है, बल्कि उन प्राणियों की मदद से भी किया जा सकता है जो पहले से ही आत्मज्ञान प्राप्त कर चुके हैं - बुद्ध और बोधिसत्व। तदनुसार, बौद्ध स्कूलों के बीच विभाजन विभिन्न विचारों के कारण होता है, जिस पर बुद्ध और बोधिसत्व किसी व्यक्ति की मदद कर सकते हैं।

    स्लाइड 16

    साहित्य और कला

    सुलेखन के बिना पारंपरिक जापानी कला की कल्पना नहीं की जा सकती। परंपरा के अनुसार, चित्रलिपि लेखन स्वर्गीय छवियों के देवता से उत्पन्न हुआ। चित्रकला बाद में चित्रलिपि से विकसित हुई। जापान में 15 वीं शताब्दी में, एक कविता और एक पेंटिंग को एक काम में मजबूती से जोड़ा गया था। जापानी चित्रात्मक स्क्रॉल में दो प्रकार के संकेत होते हैं - लिखित (कविताएँ, कोलोफ़ेन्स, सील) और सचित्र

    स्लाइड 17

    पहले लिखित स्मारकों को जापानी मिथकों और किंवदंतियों का संग्रह माना जाता है "कोजिकी" ("पुरातनता के कर्मों का रिकॉर्ड") और ऐतिहासिक कालानुक्रम "निहोन शॉकी" ("ब्रश के साथ लिखा जापान का इतिहास" या "निहंगी" - "एनल्स ऑफ़ जापान"), नारा अवधि के दौरान बनाया गया। (VII - आठवीं शताब्दी)। दोनों कार्यों को चीनी में लिखा गया था, लेकिन जापानी नामों को देवताओं और अन्य शब्दों से अवगत कराने के लिए। उसी अवधि में, काव्यशास्त्रीय मानवशास्त्र "मानस्तो" ("पत्तियों के असंख्य संग्रह") और "कैफुसो" बनाए गए थे।

    काव्य रूपों के प्रकार हाइकु, वाका ("जापानी गीत") और अंतिम टांका ("लघु गीत") की एक किस्म को जापान के बाहर व्यापक रूप से जाना जाता है।

    निहोन शोकी (पहला अध्याय का शीर्षक पृष्ठ और शुरुआत। पहला मुद्रित संस्करण 1599)

    स्लाइड 18

    जापानी पेंटिंग ("पेंटिंग, ड्राइंग") जापानी कलाओं में सबसे प्राचीन और परिष्कृत है, जिसमें कई प्रकार की शैलियों और शैलियों की विशेषता है।

    जापान में सबसे पुराना कला रूप मूर्तिकला है। जोमन युग के बाद से, मिट्टी के बर्तनों (बर्तनों) की एक किस्म बनाई गई है, और मिट्टी की मूर्तियों-डोगू मूर्तियों को भी जाना जाता है।

    स्लाइड १ ९

    थिएटर

    • काबुकी रंगमंच के सबसे प्रसिद्ध रूप हैं। नोह थिएटर मिलिट्री के साथ बहुत हिट था। समुराई की क्रूर नैतिकता के विपरीत, नोह के सौंदर्य कठोरता को अभिनेताओं के कैनोनीकृत प्लास्टिक की मदद से हासिल किया गया था और एक से अधिक बार मजबूत धारणा बनाई थी।
    • काबुकी थिएटर का एक बाद का रूप है जो 7 वीं शताब्दी में वापस आया था।
  • स्लाइड २०

    16 वीं और 17 वीं शताब्दी के मोड़ पर, धार्मिकता से धर्मनिरपेक्षता में एक तीव्र परिवर्तन हुआ। में मुख्य स्थान है

    वास्तुकला ने चाय समारोह के लिए महल, महल और मंडप पर कब्जा कर लिया।

    स्लाइड २१

    हिरासत में

    मध्यकालीन जापान के विकास से सांस्कृतिक विकास की वैश्विक प्रक्रियाओं के साथ एक उल्लेखनीय समानता का पता चलता है, जिसमें अधिकांश सभ्य क्षेत्र के देश हैं। राष्ट्रीय धरती पर जन्मे, इसने इंडो-चीनी क्षेत्र की संस्कृति की कई विशेषताओं को अवशोषित किया और अपनी मौलिकता नहीं खोई। एक धार्मिक दृष्टिकोण से धर्मनिरपेक्ष के लिए संक्रमण दुनिया के कई देशों में मनाया जाता है, 16 वीं शताब्दी से शुरू होता है। जापान में, संस्कृति के धर्मनिरपेक्षता की प्रक्रिया, हालांकि यह हुई, देश के अलगाव से टोकुगावा शोगुन के तहत गंभीर रूप से बाधित हुई, जो सामंती व्यवस्था को बनाए रखने के लिए प्रयासरत थे। अपने विकास के सभी चरणों में, जापानी संस्कृति को सुंदरता के प्रति एक विशेष संवेदनशीलता, रोजमर्रा की दुनिया में लाने की क्षमता, प्रकृति के प्रति एक श्रद्धा और अपने तत्वों के आध्यात्मिककरण, मानव और दिव्य दुनिया की अविभाज्यता की एक चेतना से प्रतिष्ठित किया गया था।

    सभी स्लाइड देखें

  • वेबसाइट अनुभाग