"थंडरस्टॉर्म" ओस्ट्रोव्स्की का विश्लेषण। "थंडरस्टॉर्म" नाटक का विश्लेषण (ए.एन.

साहित्यिक आलोचना में एक काम की समस्या एक ऐसी समस्या है जो पाठ में किसी तरह छू जाती है। यह एक या कई पहलू हो सकते हैं जिन पर लेखक ध्यान केंद्रित करता है। यह काम ओस्ट्रोव्स्की की "थंडरस्टॉर्म" की समस्याओं पर ध्यान केंद्रित करेगा। ए। एन। ऑस्ट्रोव्स्की को पहले प्रकाशित नाटक के बाद एक साहित्यिक स्वर मिला। "गरीबी एक वाइस नहीं है", "दहेज", "एक लाभदायक जगह" - ये और कई अन्य काम सामाजिक और रोजमर्रा के विषयों के लिए समर्पित हैं, हालांकि, "थंडरस्टॉर्म" नाटक की समस्या पर अलग से विचार किया जाना चाहिए।

नाटक को आलोचकों द्वारा अस्पष्ट रूप से प्राप्त किया गया था। डोब्रोलीबॉव ने कतेरीना में एक नए जीवन के लिए एक आशा, एप को देखा। ग्रिगोरिएव ने मौजूदा आदेश के खिलाफ उभरते विरोध को देखा, और एल। टॉल्स्टॉय ने नाटक को बिल्कुल भी स्वीकार नहीं किया। "द थंडरस्टॉर्म" की कहानी, पहली नज़र में, काफी सरल है: सब कुछ एक प्रेम संघर्ष पर आधारित है। कतेरीना चुपके से एक युवक से मिलती है, जबकि उसका पति व्यवसाय के लिए दूसरे शहर चला जाता है। अंतरात्मा की पीड़ा के साथ सामना करने में असमर्थ, लड़की देशद्रोह कबूल करती है, जिसके बाद वह वोल्गा में भाग जाती है। हालांकि, इस सभी सांसारिक, रोजमर्रा की जिंदगी के पीछे, अधिक महत्वाकांक्षी चीजें निहित हैं जो अंतरिक्ष के पैमाने पर बढ़ने की धमकी देती हैं। डोब्रोलीबॉव ने "डार्क किंगडम" पाठ में वर्णित स्थिति को कॉल किया। झूठ और विश्वासघात का माहौल। कलिनोव में, लोगों को नैतिक गंदगी के लिए इस्तेमाल किया जाता है कि उनकी सीधी सहमति केवल स्थिति को बढ़ाती है। यह प्रतीति से डरावना हो जाता है कि यह एक ऐसी जगह नहीं थी जो लोगों को उस तरह से बनाती थी, कि लोगों ने स्वतंत्र रूप से शहर को एक प्रकार के संचय में बदल दिया। और अब "डार्क किंगडम" निवासियों को प्रभावित करने लगा है। पाठ के साथ एक विस्तृत परिचय के बाद, आप देख सकते हैं कि "द थंडरस्टॉर्म" कार्य की समस्याओं का व्यापक रूप से विकास कैसे हुआ।

ओस्ट्रोव्स्की के "थंडरस्टॉर्म" में समस्याएं विविधतापूर्ण हैं, लेकिन उनके पास कोई पदानुक्रम नहीं है। अलग से ली गई प्रत्येक समस्या अपने आप में महत्वपूर्ण है।

पिताओं और बच्चों की समस्या

यहां हम गलतफहमी के बारे में नहीं, बल्कि कुल नियंत्रण के बारे में, पितृसत्तात्मक आदेशों के बारे में बात कर रहे हैं। नाटक में कबानोव परिवार के जीवन को दिखाया गया है। उस समय, परिवार में सबसे बड़े व्यक्ति की राय निर्विवाद थी, और पत्नियों और बेटियों को व्यावहारिक रूप से उनके अधिकारों से वंचित किया गया था। परिवार का नेतृत्व एक विधवा मारफा इग्नाटिवेना द्वारा किया जाता है। उसने पुरुष कार्यों को संभाला। यह एक शक्तिशाली और गणना करने वाली महिला है। कबानीका का मानना \u200b\u200bहै कि वह अपने बच्चों की देखभाल करती है, उन्हें जैसा वह चाहती है वैसा करने का आदेश देती है। इस व्यवहार के कारण काफी तार्किक परिणाम सामने आए। उसका बेटा, टिखोन एक कमजोर और बिना पैर वाला व्यक्ति है। माँ, ऐसा लगता है, उसे उस तरह देखना चाहती थी, क्योंकि इस मामले में किसी व्यक्ति को नियंत्रित करना आसान है। अपनी राय व्यक्त करने के लिए, तिखोन कुछ भी कहने से डरता है; एक दृश्य में वह स्वीकार करता है कि उसके पास अपना दृष्टिकोण बिल्कुल भी नहीं है। Tikhon खुद को या अपनी पत्नी को माँ के उन्माद और क्रूरता से नहीं बचा सकता है। कबीना की बेटी वरवरा, इसके विपरीत, इस जीवन शैली को अपनाने में सफल रही। वह आसानी से अपनी मां से झूठ बोलती है, लड़की ने भी कुदरीश के साथ तारीखों पर जाने के लिए बगीचे में गेट पर ताला बदल दिया। तिखोन किसी भी विद्रोह के लिए सक्षम नहीं है, जबकि वरवारा नाटक के समापन में अपने प्रेमी के साथ अपने माता-पिता के घर से भाग जाता है।

आत्मबोध की समस्या

थंडरस्टॉर्म समस्याओं के बारे में बात करते समय, कोई भी इस पहलू का उल्लेख नहीं कर सकता है। समस्या कुलिगिन की छवि में लागू होती है। यह स्व-सिखाया आविष्कारक शहर में सभी के लिए कुछ उपयोगी करने का सपना देखता है। उनकी योजनाओं में एक सतत मोबाइल को शामिल करना, एक बिजली की छड़ का निर्माण करना और बिजली प्राप्त करना शामिल है। लेकिन इस पूरे अंधेरे, अर्ध-बुतपरस्त दुनिया को न तो रोशनी की जरूरत है और न ही ज्ञान की। डिकोय ने एक ईमानदार नौकरी खोजने के लिए कुलीगिन की योजनाओं पर हंसते हुए खुलकर उसका मजाक उड़ाया। कुलिगिन के साथ बात करने के बाद, बोरिस समझ जाता है कि आविष्कारक कभी भी एक चीज का आविष्कार नहीं करेगा। शायद कुलगीन खुद इस बात को समझते हैं। उसे भोला कहा जा सकता था, लेकिन वह जानता है कि कलिनोव में क्या राज करते हैं, बंद दरवाजे के पीछे क्या होता है, वे कौन से हैं जिनके हाथों में सत्ता केंद्रित है। कुलीगिन ने खुद को खोए बिना इस दुनिया में रहना सीखा। लेकिन वह वास्तविकता और सपनों के बीच संघर्ष को महसूस नहीं कर पा रहा है जैसा कि कतेरीना ने किया था।

बिजली की समस्या

कालिनोवो शहर में, सत्ता संबंधित अधिकारियों के हाथों में नहीं है, लेकिन जिनके पास पैसा है। इसका प्रमाण वाइल्ड मर्चेंट और मेयर के बीच का संवाद है। मेयर व्यापारी को बताता है कि बाद वाले के बारे में शिकायतें हैं। यह करने के लिए Savl Prokofievich ने बेरहमी से जवाब दिया। डिकॉय इस तथ्य को नहीं छिपाता है कि वह आम आदमियों को धोखा देता है, वह एक सामान्य घटना के रूप में धोखे की बात करता है: यदि व्यापारी एक-दूसरे से चोरी करते हैं, तो आप सामान्य निवासियों से चोरी कर सकते हैं। कालिनोव में, नाममात्र शक्ति बिल्कुल कुछ भी नहीं तय करती है, और यह मौलिक रूप से गलत है। आखिरकार, यह पता चला कि बिना पैसे के ऐसे शहर में रहना असंभव है। डिकॉय खुद को लगभग पुजारी-राजा होने की कल्पना करते हैं, यह तय करते हैं कि कौन पैसा उधार देता है और कौन नहीं। “तो जान लो कि तुम एक कीड़ा हो। अगर मैं चाहता हूं - मुझे दया आएगी, अगर मैं चाहता हूं - मैं कुचल दूंगा ”- तो इसी तरह डिकॉय कुलिगिन जवाब देते हैं।

प्रेम की समस्या

द थंडरस्टॉर्म में, प्रेम की समस्या को कटेरीना - तिखोन और कटेरीना - बोरिस के जोड़े में महसूस किया जाता है। लड़की को अपने पति के साथ रहने के लिए मजबूर किया जाता है, हालांकि उसे उसके लिए दया के अलावा कोई भावनाएं महसूस नहीं होती हैं। कट्या एक चरम से दूसरे तक पहुंचती है: वह अपने पति के साथ रहने और उसे प्यार करने या तिकोने छोड़ने के विकल्प के बीच सोचती है। बोरिस के लिए कात्या की भावनाएँ तुरंत भड़क गईं। यह जुनून लड़की को निर्णायक कदम पर ले जाता है: कात्या जनता की राय और ईसाई नैतिकता के खिलाफ जाती है। उसकी भावनाएँ परस्पर थीं, लेकिन बोरिस के लिए यह प्यार बहुत कम था। कात्या का मानना \u200b\u200bथा कि बोरिस, उसकी तरह, एक जमे हुए शहर में रहने और लाभ के लिए झूठ बोलने में असमर्थ था। कतेरीना अक्सर खुद की तुलना एक पक्षी से करती थी, वह उस रूपक पिंजरे से भागने के लिए भागना चाहती थी, और बोरिस कात्या ने उस हवा, उस स्वतंत्रता को देखा जिसमें उसकी कमी थी। दुर्भाग्य से, लड़की को बोरिस के बारे में गलत समझा गया था। युवक कालिनोव के निवासियों के समान निकला। वह पैसे प्राप्त करने के लिए दिकम के साथ संबंधों में सुधार करना चाहता था, वरवर के साथ बात की कि कट्या के लिए भावनाओं को यथासंभव लंबे समय तक गुप्त रखा जाता है।

पुराने और नए का टकराव

यह एक नए आदेश के साथ जीवन के पितृसत्तात्मक तरीके के प्रतिरोध के बारे में है जो समानता और स्वतंत्रता को बनाए रखता है। यह विषय बहुत प्रासंगिक था। हमें याद दिलाएं कि नाटक 1859 में लिखा गया था, और 1861 में सीरियाई दासता को समाप्त कर दिया गया था। सामाजिक विरोधाभास उनके चरमोत्कर्ष पर पहुंच गया। लेखक यह दिखाना चाहता था कि सुधारों और निर्णायक कार्रवाई में क्या कमी हो सकती है। इसकी पुष्टि तिखोन के अंतिम शब्दों से होती है। “तुम्हारे लिए अच्छा है, कात्या! मुझे दुनिया में रहने और कष्ट उठाने के लिए क्यों छोड़ा गया है! ” ऐसी दुनिया में, जीवित मृतकों से ईर्ष्या करते हैं।

सबसे अधिक, यह विरोधाभास नाटक के मुख्य चरित्र में परिलक्षित हुआ। कतेरीना समझ नहीं पाती है कि झूठ और जानवरों की विनम्रता में कोई कैसे रह सकता है। लड़की उस माहौल में घुट रही थी जो कालिनोव के निवासियों द्वारा लंबे समय से बनाई गई थी। वह ईमानदार और शुद्ध है, इसलिए उसकी एकमात्र इच्छा एक ही समय में इतनी छोटी और इतनी महान थी। कटिया सिर्फ खुद बनना चाहती थी, जिस तरह से उसे लाया गया था। कतेरीना देखती है कि सब कुछ वैसा नहीं है जैसा उसने शादी से पहले सोचा था। वह अपने पति को गले लगाने के लिए एक ईमानदार आवेग को भी बर्दाश्त नहीं कर सकती - कबीना द्वारा नियंत्रित और कट्या द्वारा किसी भी प्रयास को ईमानदारी से दबाने के लिए। वरवरा कट्या का समर्थन करता है, लेकिन उसे समझ नहीं पाता। धोखा और गंदगी की इस दुनिया में कतेरीना अकेली रह गई है। लड़की इस तरह के दबाव को सहन नहीं कर सकती थी, वह मृत्यु में मोक्ष पाती है। मृत्यु ने कात्या को सांसारिक जीवन के बोझ से मुक्त कर दिया, उसकी आत्मा को कुछ प्रकाश में बदल दिया, जो "अंधेरे साम्राज्य" से दूर उड़ने में सक्षम थी।

यह निष्कर्ष निकाला जा सकता है कि "द थंडरस्टॉर्म" नाटक में समस्याएं आज तक महत्वपूर्ण और प्रासंगिक हैं। ये मानव अस्तित्व के अनसुलझे मुद्दे हैं जो किसी व्यक्ति को हर समय चिंतित करेंगे। यह इस प्रश्न के इस सूत्रीकरण के लिए धन्यवाद है कि "द थंडरस्टॉर्म" नाटक को एक कालातीत कार्य कहा जा सकता है।

उत्पाद परीक्षण

विषय: ए। ऑस्ट्रोव्स्की द्वारा नाटक के शीर्षक का अर्थ "द थंडरस्टॉर्म"

संघर्ष की मौलिकता

सबक का उद्देश्य: यह पता लगाता है कि ओस्ट्रोवस्की सार्वभौमिक रूप से रूपक को कैसे लागू करता हैगरज कैसे एक आंधी की छवि के माध्यम से यह समाज की गड़गड़ाहट, लोगों की आत्मा में गड़गड़ाहट को दर्शाता है;

रूसी साहित्य से प्रेम करना

कक्षा में प्रवेश करना

ब्लैकबोर्ड पर एक एपिग्राफ है: “हम नाम नहीं लेंगे - इसका क्या मतलब है? इसका मतलब है कि नाटक का विचार स्पष्ट नहीं है; यह कथानक अच्छी तरह से ढंका नहीं है ... कि नाटक का बहुत अस्तित्व न्यायसंगत नहीं है; यह क्यों लिखा गया था, नया लेखक क्या कहना चाहता है? "

ए। एन ओस्ट्रोव्स्की।

I. शैक्षिक समस्या का विवरण।

– पाठ के विषय को फिर से पढ़ना, सीखने की समस्या को स्वयं परिभाषित करने का प्रयास करना। हम पाठ में क्या बात करेंगे? पाठ विषय के शब्दों में प्रमुख शब्द क्या हैं? (एक आंधी एक चरित्र है।) तो, हम नाटक में एक चरित्र के रूप में एक आंधी की बात करेंगे। यह पर्याप्त नहीं है। सबक एपिग्रेड को फिर से पढ़ना। नया लेखक क्या कहना चाहता है? (गरज - विचार - कथानक)।

तो, पाठ का शैक्षिक कार्य यह पता लगाना है कि नाटक के शीर्षक का अर्थ क्या है; नाटकीय पाठ का विश्लेषण करना सीखें।

द्वितीय। पाठ पर बातचीत।

– VI दल शब्द के अनुसार "वज्र" शब्द का अर्थ क्या है? (भय, शोर, चिंता, विकार, क्रश, गड़गड़ाहट, प्राकृतिक घटना, धमकी, धमकी, त्रासदी, शुद्धि।)
- किस अर्थ में "वज्र" नाटक में दिखाई देता है? (पहले अर्थ में - "धमकी", "ओस्ट्रेटाका", "शपथ ग्रहण")।

निष्कर्ष संख्या 1। संपूर्ण प्रदर्शनी शब्द "वज्र" के अर्थ के साथ जुड़ा हुआ है। ओस्ट्रोव्स्की सार्वभौमिक रूप से रूपक को लागू करता हैगरज।

– प्रदर्शनी में गड़गड़ाहट के रूपक के साथ क्या छवियां जुड़ी हुई हैं? (लगभग सभी कलाकार।)
- "आंधी" का क्या मतलब है? (डर, धमकी, धमकी)

निष्कर्ष संख्या 2। Kalinovtsi गरज के साथ "ऊपर से" और "नीचे से"। ऊपर - भगवान की सजा, नीचे से - शक्ति और धन का स्वामी।

– नाटक की कौन-सी छवियां नीचे से गड़गड़ाहट का प्रतीक हैं? (जंगली, काबानोवा।)
- वाइल्ड थंडरस्टॉर्म क्या है? (धन - शक्ति - भय।)
- कबानोवा की आंधी क्या है? (धन ईश्वर की आड़ में सत्ता है - भय।)

निष्कर्ष संख्या 3। वाइल्ड के "योद्धा" का उद्देश्य सत्ता का नियम विरुद्ध है। कबानोवा क्षुद्र अत्याचार का एक और अधिक जटिल संस्करण है: उसका लक्ष्य शक्ति के साथ एक वैध उत्साह है (धर्म की आड़ में)।

– उन्हें समाज में भय की आवश्यकता क्यों है? (सत्ता पर काबिज रहें।)
- क्या केवल डिकॉय और काबानोवा सत्ता के उत्साह का अनुभव कर रहे हैं? (अधिनियम 1 में कुलिन के एकालाप का विश्लेषण करें)

निष्कर्ष संख्या 4। एक विस्तारित रचना में, ओस्ट्रोव्स्की को यह दिखाना था कि व्यापारी शहर का क्रम, जिसकी जड़ें ओल्ड बिलीवर्स हैं, डर पर टिकी हुई हैं।
कबानीक की घेराबंदी युद्ध, जंगली के डैशिंग हमलों की तरह, अनिश्चितता और चिंता से होती है। वाइल्ड की चिंता अस्पष्ट और अचेतन है, कबीनाखा का डर सचेत और दूरदर्शी है: कुछ ठीक नहीं चल रहा है, कुछ शक्ति और अधीनता के तंत्र में टूट गया है।
इस प्रकार, एक आंधी का रूपक - भय, शक्ति के साथ उत्साह, धमकी, धमकी - पूरी प्रदर्शनी के माध्यम से चलता है।

– जब एक आंधी एक प्राकृतिक घटना के रूप में दिखाई देती है? (1 अधिनियम के अंत में।)
- इस दृश्य के अर्थ पर विचार करें। ओस्ट्रोवस्की ने अर्ध-पागल महिला का परिचय क्यों दिया? वह किससे बात कर रही है? यह क्या भविष्यवाणी करता है? उसकी भविष्यवाणी किस पर आधारित है? ("मेरा सारा जीवन मैंने पाप किया है।")
- बारबरा की हिस्टीरिया पर क्या प्रतिक्रिया है? (मुस्कान।)
- कतेरीना की प्रतिक्रिया क्या है? ("मुझे मौत से डर लगता है ...")

निष्कर्ष संख्या 5। बारबरा के पास सामान्य ज्ञान है, वह विडंबना के साथ सदियों पुरानी परंपराओं को स्वीकार करती है। यह उसकी सुरक्षा है। डर के खिलाफ बारबरा को गणना और सामान्य ज्ञान की आवश्यकता है। कतेरीना में गणना और सामान्य ज्ञान की पूरी कमी है, ऊँची भावना।

– क्या कैटरीना को डराता है? (मृत्यु उसे पापी और चालाक विचारों के साथ मिलेगी।)
- आप कैसे पुष्टि कर सकते हैं कि लेखक ने इस दृश्य को एक सेट के रूप में परिभाषित किया है? (थंडर को 2 बार सुना जाता है। कतेरीना का डर बढ़ जाता है।)

इस प्रकार, एक गड़गड़ाहट कार्रवाई की साजिश में शामिल है। .

– मास्को के लिए रवाना होने से पहले तिखोन की विदाई के दृश्य में कतेरीना को क्या झटका लगा? (अपमान से चौंक गए।)
- पाठ के साथ साबित करें। टिप्पणियों पर ध्यान दें। (D.2, ऐप 3.4।)
"एक बुरा परिणाम foretelling" शब्द "गरज" का एक और अर्थ है। इस दृश्य में इस अर्थ को कैसे निभाया गया है?
- "हश, मत छोड़ो ..." - "ठीक है, मुझे अपने साथ ले जाओ ..." - "पिता, मैं मर रहा हूं ..." - "... एक शपथ लें ..." (डी। 2, yavl 4.
- क्या तिखोन कतेरीना की रक्षा करने में सक्षम है? कैटरिना का उल्लंघन डोमोस्ट्रॉय के किन मानकों का करता है? (टिखन को गर्दन पर फेंकता है। - हॉवेल नहीं है: "लोग क्यों हंसते हैं"।
- विदाई के दृश्य के बाद कतेरीना के वज्रपात में एक गरज का रूपक कैसे टूट जाता है? ("... उसने मुझे कुचल दिया ...") कतेरीना के एकालाप (D.2, yavl.4) का विश्लेषण करें।
- कुदरीना ने कैसे करीना की संभावित मौत के बारे में बोरिस को चेतावनी दी है? ("केवल महिलाओं को बंद कर दिया जाता है" - "तो आप उसे पूरी तरह से बर्बाद करना चाहते हैं।" - "वे उसे खाएंगे, वे उसे ताबूत में चलाएंगे।"

ताबूत का विषय, कब्र में फट जाता है, जो इस क्षण से मजबूत लगता है।

– क्या बोरिस कटरीना की रक्षा करने में सक्षम है? नायिका की रक्षा करने की कोशिश कौन कर रहा है? (Kuligin।)
- किस तरह? (वह एक बिजली की छड़ स्थापित करने की पेशकश करता है।)
- आपको क्या लगता है कि डिकॉय एक बिजली की छड़ के बारे में कुलीगिन के साथ बातचीत में इतना गुस्सा आया था? ("एक आंधी हमें सजा के रूप में भेजी जाती है ...")

जंगली के खिलाफ बिजली की छड़ी। भगवान का डर जंगली से पहले अनुभव किया जाता है, वे जंगली से सजा से डरते हैं। काबनिक की एक ही भूमिका है; उससे बचने के बाद, तिखोन को खुशी है कि उसके ऊपर "दो सप्ताह तक कोई आंधी नहीं आएगी।" पेटी अत्याचार किसी की शक्ति के लिए भय से जुड़ा हुआ है, इसलिए, इसे निरंतर पुष्टि और परीक्षण की आवश्यकता होती है।

– जब दूसरी बार एक आंधी एक प्राकृतिक घटना के रूप में एक नाटक में फट जाती है? इस दृश्य का विश्लेषण करें। उपस्थित लोगों के भयावह, चेतावनी वाक्यांश ("आंधी व्यर्थ में पास नहीं होगी," "... ढोंगी, एक टोपी के साथ कवर किया गया") का पता लगाएं।
- जब महिला दिखाई देती है तो कतेरीना क्यों रोती है?
- पागल महिला किसे संबोधित करती है? महिला के भाषण में डरावने, मुख्य वाक्यांश खोजें। ("... मैं मरना नहीं चाहता ..." - "सौंदर्य, आखिरकार, मृत्यु ..." - "... सौंदर्य के साथ एक पूल में ..." - "... आप भगवान को नहीं छोड़ सकते ...")
- परिस्थितियों का एक संयोजन का नाम है जो कतेरीना की आत्मा में त्रासदी को तेज करता है और मान्यता को जन्म देता है। (उन लोगों की बातचीत, उसकी भविष्यवाणी के साथ पागल महिला, उग्र नरक।)

और कतेरीना की स्वीकारोक्ति एक वज्र की तरह लगती है।
कतेरीना के लिए, गरज (साथ ही कलिनोवाइट्स) एक बेवकूफ डर नहीं है, लेकिन अच्छे और सच्चाई के उच्च बलों के सामने जिम्मेदारी के व्यक्ति के लिए एक अनुस्मारक। "" एक स्वर्गीय आंधी ... केवल और भी भयानक नैतिक तूफान के साथ सामंजस्य स्थापित करता है। और सास एक आंधी है, और अपराध की चेतना एक आंधी है ”। (मिख। पिसारेव।)
इस प्रकार, चरमोत्कर्ष दृश्य में भी हैतूफान।
थंडरस्टॉर्म शुद्धि लाता है। कतेरीना की मौत, वज्रपात की तरह, एक आंधी-तूफान निर्वहन, शुद्धि लाता है: व्यक्तित्व की एक जागृत भावना और दुनिया के प्रति एक नया दृष्टिकोण।

– कतेरीना की मृत्यु के प्रभाव में किस नायक का व्यक्तित्व जागृत होता है? (वरवरा और कुदरीश भाग गए। - तिखोन ने पहली बार अपनी मां पर सार्वजनिक रूप से आरोप लगाया: "तुमने उसे बर्बाद कर दिया है।" - कुलगिन: "... तुम्हारी आत्मा अब तुम्हारी नहीं है, यह एक न्यायाधीश के सामने है जो तुमसे अधिक दयालु है!")

तो, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की ने सार्वभौमिक रूप से रूपक को लागू कियागरज खेल में। नाटक का शीर्षक एक ऐसी छवि है जो न केवल प्रकृति की मौलिक शक्ति का प्रतीक है, बल्कि समाज की प्रचंड स्थिति, लोगों की आत्मा में एक कड़ाके की ठंड भी है। आंधी रचना के सभी तत्वों से गुजरती है (भूखंड के सभी महत्वपूर्ण क्षण गरज के साथ जुड़े हुए हैं)। ओस्ट्रोव्स्की ने वी। डाहल के शब्दकोश में निर्दिष्ट "वज्र" शब्द के सभी अर्थों का उपयोग किया।

तृतीय। कतेरीना की मौत, गरज की तरह, शुद्धि लाती है।

"थंडरस्टॉर्म" नाटक में संघर्ष

1. पीढ़ियों के बीच, पर्यावरण के साथ

2. कतेरीना का आंतरिक संघर्ष: धार्मिक भावना और कार्यों के बीच

"थंडरस्टॉर्म" शैली की मौलिकता इस तथ्य में ही प्रकट होता है कि, उदास, दुखद सामान्य स्वाद के बावजूद, नाटक में हास्य, व्यंग्य के दृश्य भी हैं। हमें लगता है कि साल्टन्स के बारे में फ़ेकलूसी की अनजानी और अनभिज्ञ कहानियाँ, उन ज़मीनों के बारे में हैं जहाँ सभी लोग "कुत्तों के सिर" के साथ हास्यास्पद लगते हैं। द स्टॉर्म के विमोचन के बाद, एडी गैलाखोव ने नाटक की अपनी समीक्षा में लिखा है कि "कार्रवाई और तबाही दुखद है, हालांकि कई मार्ग हंसी का कारण बनते हैं।"

लेखक ने खुद अपने नाटक को नाटक कहा। लेकिन यह अन्यथा हो सकता है? उस समय, दुखद शैली की बात करते हुए, हम एक ऐतिहासिक कथानक से निपटने के आदी थे, मुख्य पात्रों के साथ, न केवल चरित्र में, बल्कि स्थिति में भी, असाधारण जीवन स्थितियों में रखा गया था। आमतौर पर ओडिपस (सोफोकल्स), हेमलेट (शेक्सपियर), बोरिस गोडुनोव (पुश्किन) जैसे ऐतिहासिक शख्सियतों की छवियों के साथ जुड़ा हुआ है। ए। एन। ओस्ट्रोव्स्की के नवाचार में इस तथ्य को समाहित किया गया कि उन्होंने एक विशेष रूप से महत्वपूर्ण सामग्री पर एक त्रासदी लिखी, जो पूरी तरह से दुखद शैली की विशेषता नहीं थी।

"द थंडरस्टॉर्म" की त्रासदी का खुलासा न केवल मुख्य पात्र, कतेरीना, बल्कि अन्य पात्रों के पर्यावरण के साथ संघर्ष से हुआ है। यहां "जीवित ईर्ष्या ... मृत" (एन। ए। डोब्रोलीबोव)। तो, यहाँ तिखोन का दुखद भाग्य है, जो अपने दबदबे वाले निरंकुश लोगों के हाथों में एक कमजोर इच्छाशक्ति वाला खिलौना है। Tikhon के अंतिम शब्दों के बारे में, NA Dobrolyubov ने लिखा कि Tikhon का "दुःख" उनके अनिर्णय में था। यदि जीवन बीमार है, तो उसे वोल्गा में भागने से क्या रोकता है? तिखोन पूरी तरह से कुछ भी नहीं कर सकता है, यहां तक \u200b\u200bकि "जिसमें वह अपनी अच्छाई और मोक्ष को पहचानता है।" दुखद इसकी निराशा में कुलगिन की स्थिति है, जो मेहनतकश लोगों की खुशी का सपना देखता है, लेकिन असभ्य तानाशाह की इच्छा का पालन करने के लिए बर्बाद हो जाता है - जंगली, और छोटे घर के बर्तनों को खर्च करता है, "ईमानदारी से श्रम करके" केवल अपनी दैनिक रोटी कमाता है। "

कतेरीना अपनी नैतिकता और इच्छाशक्ति में कलिनोव के "अंधेरे साम्राज्य" से अलग है। उसकी आत्मा लगातार सुंदरता के लिए प्रयास कर रही है, उसके सपने शानदार दृश्यों से भरे हुए हैं। ऐसा लगता है कि उसे बोरिस से प्यार नहीं हुआ था, बल्कि वह अपनी कल्पना से बना था। कतेरीना आसानी से शहर की नैतिकता के अनुकूल हो सकती है और अपने पति को धोखा दे सकती है, लेकिन "वह धोखा नहीं दे सकती है, वह कुछ भी छिपा नहीं सकती है" एक गहरे धार्मिक व्यक्ति के रूप में, कतेरीना में आत्महत्या के पाप के लिए न केवल एक शारीरिक अंत के डर को दूर करने का जबरदस्त साहस था, बल्कि "न्यायाधीश के सामने" भय भी था। कतेरीना की आध्यात्मिक शक्ति "... और धार्मिक पूर्वाग्रहों के साथ मिश्रित स्वतंत्रता की इच्छा, एक त्रासदी पैदा करती है" (छठी नेमीरोविच-डैनचेंको)।

दुखद शैली की एक विशेषता नायक की शारीरिक मृत्यु है। इस प्रकार, Katerina, VG Belinsky के अनुसार, "एक वास्तविक दुखद नायिका है।" कतेरीना का भाग्य दो ऐतिहासिक युगों की टक्कर से निर्धारित किया गया था। न केवल उसकी परेशानी यह है कि वह आत्महत्या करती है, यह मुसीबत है, समाज की त्रासदी है। आत्मा पर भार डालने वाले भय से उसे खुद को भारी जुल्म से मुक्त करने की जरूरत है।

नाटक का सामान्य स्वाद भी दुखदायी है, इसकी उदासी के साथ, आसन्न गरज के हर दूसरे एहसास के साथ। यहाँ प्राकृतिक घटनाओं के रूप में सामाजिक, सामाजिक और वज्र की समानता स्पष्ट रूप से बल देती है।

एक निर्विवाद दुखद संघर्ष की उपस्थिति में, नाटक को आशावाद के साथ जोड़ा जाता है। कतेरीना की मृत्यु "डार्क किंगडम" की अस्वीकृति की गवाही देती है, प्रतिरोध के बारे में, कबीनाखा और जंगली को बदलने के लिए बुलाए गए बलों के विकास के बारे में। इसे अभी भी डरपोक होने दें, लेकिन कुलिगों ने पहले ही विरोध करना शुरू कर दिया है।

तो, द थंडरस्टॉर्म की शैली की विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि यह निस्संदेह एक त्रासदी है, सामाजिक और रोजमर्रा की सामग्री पर लिखी गई पहली रूसी त्रासदी है। यह केवल कतेरीना की त्रासदी नहीं है, यह पूरे रूसी समाज की त्रासदी है, जो अपने विकास में एक महत्वपूर्ण चरण में है, महत्वपूर्ण परिवर्तनों की दहलीज पर रहते हुए, एक क्रांतिकारी स्थिति में जिसने व्यक्ति के आत्मसम्मान के लिए जागरूकता का योगदान दिया।

चतुर्थ। घर का पाठ:

विषय पर एक मौखिक रचना तैयार करें: "ओस्ट्रोव्स्की के नाटक" द थंडरस्टॉर्म "के शीर्षक का अर्थ।

दिल से आपकी पसंद का एक अंश (कुलीगिन "हमारे पास क्रूर नैतिकता है, सर ..." 1 अधिनियम।, यव्ल। 3, कतेरीना "मैं कहता हूं: लोग क्यों नहीं उड़ते ..." 1 कार्य।, यव्ल। 7।

"। काम का मुख्य विचार "डार्क किंगडम" के साथ इस लड़की का संघर्ष है, अत्याचारियों, निराशाओं और अज्ञानता के राज्य। आप यह पता लगा सकते हैं कि यह संघर्ष क्यों पैदा हुआ और नाटक का अंत कतेरीना की आत्मा को देखकर, जीवन के बारे में उसके विचारों को समझने में कितना दुखद है। और यह नाटककार ओस्ट्रोव्स्की के कौशल के लिए धन्यवाद किया जा सकता है। कतेरीना के शब्दों से हमें उसके बचपन और किशोरावस्था के बारे में पता चलता है। लड़की को अच्छी शिक्षा नहीं मिली। वह अपनी मां के साथ गांव में रहती थी। कतेरीना का बचपन हर्षित, मेघहीन था। माँ ने अपने "डॉटेड" में, घर पर काम करने के लिए मजबूर नहीं किया।

कट्या स्वतंत्र रूप से रहती थी: वह जल्दी उठती थी, वसंत के पानी से खुद को धोती थी, फूलों को रगड़ती थी, अपनी माँ के साथ चर्च जाती थी, फिर कुछ काम करने बैठती थी और तीर्थयात्रियों और प्रार्थना करने वाली पतंगों की सुनती थी, जो उनके घर में कई थीं। कतेरीना में जादुई सपने थे जिसमें उसने बादलों के नीचे उड़ान भरी थी। और एक छह साल की बच्ची के कृत्य ने इतनी शांत, खुशहाल जिंदगी के साथ कितना विपरीत काम किया, जब किसी बात से आहत कट्या शाम को अपने घर से वोल्गा की ओर भाग गई, एक नाव में चढ़ गई और किनारे से धक्का दे दिया! ... हम देखते हैं कि कतेरीना एक खुश, रोमांटिक, लेकिन सीमित लड़की बन गई। वह बहुत ही धर्मनिष्ठ और लगन से प्रेम करने वाली थी। वह अपने आस-पास की हर चीज और हर किसी से प्यार करती थी: प्रकृति, सूरज, चर्च, घूमने वालों के साथ उसका घर, भिखारी जिनकी उसने मदद की। लेकिन कट्या के बारे में सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वह अपने सपनों में रहती थी, बाकी दुनिया से अलग। जो कुछ मौजूद है, उसमें से उसने केवल वही चुना जो उसके स्वभाव के विपरीत नहीं था, बाकी वह नोटिस नहीं करना चाहती थी और न ही नोटिस करना चाहती थी। इसलिए, लड़की ने आकाश में स्वर्गदूतों को देखा, और उसके लिए चर्च एक दमनकारी और दमनकारी बल नहीं था, लेकिन एक ऐसी जगह जहां सब कुछ प्रकाश है, जहां आप सपने देख सकते हैं। हम कह सकते हैं कि कतेरीना भोली और दयालु थी, एक पूरी तरह से धार्मिक भावना में लाई गई। लेकिन अगर वह अपने आदर्शों के विपरीत कुछ इस तरह से मिली, तो वह एक विद्रोही और जिद्दी स्वभाव में बदल गई और उस अजनबी, अजनबी से खुद का बचाव किया, जो उसकी आत्मा को साहसपूर्वक परेशान करते हैं। नाव का भी यही हाल था। शादी के बाद कटिया की जिंदगी काफी बदल गई। एक स्वतंत्र, आनंदमय, उदात्त दुनिया से जिसमें उसने प्रकृति के साथ अपने विलय को महसूस किया, लड़की धोखे, क्रूरता और चूक से भरी जिंदगी में आ गई।

बात यह भी नहीं है कि कतेरीना ने अपनी मर्जी से तिखोन से शादी नहीं की: वह किसी से भी प्यार नहीं करती थी और उसे इस बात की परवाह नहीं थी कि किससे शादी करनी है। तथ्य यह है कि लड़की को उसके पुराने जीवन को लूट लिया गया था, जिसे उसने खुद के लिए बनाया था। चर्च में जाने से कतेरीना को अब ऐसी खुशी का एहसास नहीं होता है, वह अपनी सामान्य चीजें नहीं कर सकती हैं। उदास, परेशान करने वाले विचार उसे शांति से प्रकृति की प्रशंसा करने की अनुमति नहीं देते हैं। कटिया को सहन करने के लिए छोड़ दिया जाता है, जबकि वह रोगी है, और सपने देखने के लिए, लेकिन वह अब अपने विचारों के साथ नहीं रह सकती है, क्योंकि क्रूर वास्तविकता उसे वापस पृथ्वी पर ले आती है, जहां अपमान और पीड़ा होती है। कतेरीना तिकोन के लिए अपने प्यार में अपनी खुशी खोजने की कोशिश कर रही है: “मैं अपने पति से प्यार करूंगी। टीशा, मेरी जान, मैं तुम्हारे लिए किसी का व्यापार नहीं करूंगा। लेकिन कबीना द्वारा इस प्रेम की ईमानदार अभिव्यक्तियों को दबा दिया जाता है: "तुम अपनी गर्दन पर क्या लटके हो, बेशर्म औरत? तुम अपने प्रेमी को अलविदा नहीं कहते।" कतेरीना में, बाहरी आज्ञाकारिता और कर्तव्य की एक मजबूत भावना है, यही वजह है कि वह अपने आप को अपने पति से प्यार करने के लिए मजबूर करती है। अपनी मां के अत्याचार के कारण खुद टिखोन वास्तव में अपनी पत्नी से प्यार नहीं कर सकता, हालांकि वह शायद चाहता है। और जब वह थोड़ी देर के लिए, कात्या को स्वतंत्र रूप से चलने के लिए छोड़ देता है, तो लड़की (पहले से ही एक महिला) पूरी तरह से अकेली हो जाती है। कटरीना को बोरिस से प्यार क्यों हुआ आखिरकार, उसने अपने मर्दाना गुणों को नहीं दिखाया, जैसे कि परातोव ने उससे बात नहीं की। शायद यही वजह है कि कबीना के घर के माहौल में उसे कुछ साफ नहीं था। और बोरिस के लिए प्यार यह शुद्ध था, कतेरीना को पूरी तरह से दूर नहीं होने दिया, किसी तरह उसका समर्थन किया। वह बोरिस के साथ डेट पर गई क्योंकि उसे गर्व और प्राथमिक अधिकारों वाले व्यक्ति की तरह महसूस हुआ। यह भाग्य के प्रति आज्ञाकारिता के विरुद्ध था, अधर्म के विरुद्ध विद्रोह था। कतेरीना को पता था कि वह एक पाप कर रही थी, लेकिन वह यह भी जानती थी कि आगे जीना असंभव है।

उसने स्वतंत्रता और बोरिस के लिए अपने विवेक की पवित्रता का त्याग किया। मेरी राय में, यह कदम उठाते हुए, कट्या ने पहले ही दृष्टिकोण समाप्त कर लिया और, शायद, सोचा: "अभी या कभी नहीं।" वह यह जानकर प्यार से भर जाना चाहती थी कि कोई और अवसर नहीं होगा। पहली तारीख को, कतेरीना ने बोरिस से कहा: "आपने मुझे बर्बाद कर दिया।" बोरिस उसकी आत्मा को बदनाम करने का कारण है, और कात्या के लिए यह मौत का तांता है। पाप उसके दिल पर एक भारी पत्थर की तरह लटक गया। कतेरीना एक भयानक आंधी से बहुत डरती है, उसने जो किया उसके लिए उसे सजा देने पर विचार किया। जब से उसने बोरिस के बारे में सोचना शुरू किया तब से कतेरीना को एक तूफान का डर था। उसकी शुद्ध आत्मा के लिए, यहाँ तक कि किसी अजनबी से प्यार करने का विचार भी पाप है। कट्या अपने पाप के साथ नहीं रह सकती है, और वह पश्चाताप को केवल आंशिक रूप से कम से कम आंशिक रूप से छुटकारा पाने का एकमात्र तरीका मानती है। वह अपने पति और कबनीखा को सब कुछ कबूल करती है। हमारे समय में इस तरह की हरकत बहुत अजीब, भोली लगती है। “मैं नहीं जानता कि कैसे धोखा देना है; मैं कुछ भी छिपा नहीं सकता ”- ऐसा है कतेरीना। तिखोन ने अपनी पत्नी को माफ कर दिया, लेकिन क्या उसने खुद को माफ कर दिया। कात्या भगवान से डरता है, और उसका भगवान उसके अंदर रहता है, भगवान उसका विवेक है। लड़की को दो सवालों से परेशान किया जाता है: वह घर वापस कैसे आएगी और अपने पति की आँखों में देखती है, जिसे उसने धोखा दिया था, और वह अपनी अंतरात्मा पर एक दाग के साथ कैसे जिएगी।

इस स्थिति से बाहर निकलने का एकमात्र तरीका है, कतेरीना मृत्यु को देखती है: "नहीं, मुझे परवाह नहीं है कि मैं घर जाऊं या कब्र ... यह कब्र में बेहतर है ... फिर से जीने के लिए। ... कतेरीना के चरित्र को "निर्णायक, अभिन्न, रूसी।" निर्णायक, क्योंकि उसने अंतिम कदम उठाने का फैसला किया, ताकि खुद को शर्म और पश्चाताप से बचाने के लिए मर सके। पूरा, क्योंकि कट्या के चरित्र में सब कुछ सामंजस्यपूर्ण है, एक, कुछ भी एक दूसरे के विपरीत नहीं है, क्योंकि कात्या प्रकृति के साथ एक है, भगवान के साथ। रूसी, क्योंकि जो कोई भी, कोई भी रूसी व्यक्ति कितना भी प्यार करने में सक्षम है, वह इतना बलिदान करने में सक्षम है, इसलिए प्रतीत होता है कि विनम्रतापूर्वक सभी कठिनाइयों को सहन करते हैं, जबकि खुद को, मुक्त, गुलाम नहीं।

19 वीं शताब्दी के प्रसिद्ध रूसी लेखक, अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "द थंडरस्टॉर्म" नाटक, 1859 में सामाजिक सुधारों की पूर्व संध्या पर सामाजिक विद्रोह की लहर पर लिखा गया था। यह लेखक के सबसे अच्छे कामों में से एक बन गया, जिसने पूरे विश्व की आँखों को तत्कालीन व्यापारी वर्ग के तटों और नैतिक मूल्यों के लिए खोल दिया। यह पहली बार 1860 में "रीडिंग के लिए लाइब्रेरी" पत्रिका में प्रकाशित हुआ था और प्रकाशन के तुरंत बाद अपने विषय वस्तु (नए प्रगतिशील विचारों और पुराने, रूढ़िवादी नींव के खिलाफ आकांक्षाओं के संघर्ष का वर्णन) की नवीनता के कारण एक व्यापक सार्वजनिक प्रतिक्रिया हुई। वह उस समय की बड़ी संख्या में आलोचनात्मक लेख लिखने के लिए विषय बन गया ("डार्क किंगडम में प्रकाश की एक किरण", डोब्रोलीबोव द्वारा "पोज़ेव द्वारा रूसी ड्रामा के मोटिव्स", अपोलो ग्रिगोरिव की आलोचना)।

इतिहास लेखन

1848 में अपने परिवार के साथ कोस्त्रोमा की यात्रा के दौरान वोल्गा क्षेत्र की सुंदरता और इसके अंतहीन विस्तार से प्रेरित होकर, ओस्ट्रोव्स्की ने जुलाई 1859 में नाटक लिखना शुरू किया, तीन महीने बाद उन्होंने इसे समाप्त कर दिया और सेंट पीटर्सबर्ग सेंसरशिप की अदालत में भेज दिया।

मास्को कर्तव्यनिष्ठ न्यायालय के कार्यालय में कई वर्षों तक काम करने के बाद, वह बहुत अच्छी तरह से जानता था कि व्यापारी ज़मोस्कोवोरचे (मोस्कवा नदी के दाहिने किनारे पर राजधानी का ऐतिहासिक जिला) में क्या थे, व्यापारियों के उच्च बाड़ के पीछे क्या हो रहा था, इसके साथ एक से अधिक बार ड्यूटी के साथ , अर्थात् क्रूरता, अत्याचार, अज्ञानता और विभिन्न अंधविश्वासों, अवैध लेन-देन और घोटालों, आँसू और दूसरों के दुख के साथ। नाटक का कथानक धनाढ्य व्यापारी परिवार कोलीकोवस में बहू के दुखद भाग्य पर आधारित था, जो वास्तव में हुआ: एक युवती ने खुद को वोल्गा में फेंक दिया और डूब गई, असहाय सास के जुल्म को झेलने में असमर्थ, अपने पति की गुदगुदी और डाक कर्मी के प्रति गुप्त जुनून। कई लोगों का मानना \u200b\u200bथा कि यह कोस्त्रोमा व्यापारियों के जीवन की कहानियाँ थीं जो ओस्ट्रोव्स्की द्वारा लिखित नाटक के कथानक के लिए प्रोटोटाइप बन गए थे।

नवंबर 1859 में, सेंट पीटर्सबर्ग में एलेक्ज़ेंड्रिन्स्की ड्रामा थिएटर में उसी साल दिसंबर में मॉस्को में माली एकेडमिक थिएटर के मंच पर नाटक का प्रदर्शन किया गया था।

कार्य का विश्लेषण

कहानी की पंक्ति

नाटक में वर्णित घटनाओं के केंद्र में, कलिनोव के काल्पनिक वोल्गा शहर में रहने वाले काबानोव का एक अच्छा-खासा व्यापारी परिवार है, जो एक प्रकार का अजीबोगरीब और बंद दुनिया है जो पूरे पितृसत्तात्मक रूसी राज्य की सामान्य संरचना का प्रतीक है। कबानोव परिवार में एक अत्याचारी और क्रूर अत्याचारी महिला शामिल है, और वास्तव में परिवार का मुखिया, एक अमीर व्यापारी और मारफा इग्नाटिवेना की विधवा, उसका बेटा, टिखोन इवानोविच, अपनी माँ, बेटी वरवारा के भारी स्वभाव की पृष्ठभूमि के खिलाफ कमजोर इच्छाशक्ति और दुर्बल है, जिसने धोखेबाज़ और चालाक और चालाक और आक्रामक और आक्रामक होने की सीख दी। और कतेरीना की बहू भी। एक युवती, जो उस परिवार में पली-बढ़ी थी, जहाँ वह प्यार करती थी और दयनीय थी, अपनी कमजोरी से एक असहाय पति के घर में रहती है और अपनी सास के दावों से, वास्तव में, अपनी इच्छाशक्ति खो बैठती है और कबीनाखा की क्रूरता और अत्याचार का शिकार बनकर अपने राग-पति द्वारा भाग्य की दया को छोड़ देती है।

निराशा और निराशा से बाहर, कतेरीना बोरिस दिकी के लिए अपने प्यार में सांत्वना मांगती है, जो उसे प्यार भी करती है, लेकिन अपने चाचा, धनी व्यापारी सवयोल प्रोकोफिच साइकी की अवज्ञा करने से डरती है, क्योंकि उसकी और उसकी बहन की वित्तीय स्थिति उस पर निर्भर करती है। गुप्त रूप से, वह कतेरीना के साथ मिलता है, लेकिन आखिरी क्षण में उसे धोखा देता है और भाग जाता है, फिर अपने चाचा के निर्देश पर वह साइबेरिया के लिए रवाना होता है।

कैथरीन, अपने पति द्वारा आज्ञा मानने और अपने पति को सौंपने, अपने पापों से तंग आकर, अपनी माँ की उपस्थिति में अपने पति को सब कुछ कबूल करती है। वह अपनी बहू के जीवन को पूरी तरह से असहनीय बना देती है, और कैटरिना, दुखी प्यार से पीड़ित, अंतरात्मा की खामियों और अत्याचारी और निरंकुश कबीना के अत्याचार, उसकी पीड़ा को समाप्त करने का फैसला करती है, जिस तरह से वह देखती है कि वह मुक्ति आत्महत्या है। वह खुद को वोल्गा में एक चट्टान से फेंक देती है और दुख से मर जाती है।

मुख्य पात्रों

नाटक के सभी पात्रों को दो विरोधी खेमों में बांटा गया है, कुछ (कबानीखा, उसका बेटा और बेटी, व्यापारी डिकॉय और उसका भतीजा बोरिस, फेकलूशा और गलाशा के नौकर) पुराने, पितृसत्तात्मक तरीके से जीवन के प्रतिनिधि हैं, अन्य (कतेरीना, एक स्व-सिखाया मैकेनिक कुलिजिन) नए हैं। प्रगतिशील।

एक युवा महिला, कतेरीना, तिखन काबानोव की पत्नी, नाटक की केंद्रीय नायिका है। उसे पुराने रूसी डोमोस्ट्रोई के नियमों के अनुसार, सख्त पितृसत्तात्मक नियमों में लाया गया था: एक पत्नी को अपने पति की हर बात माननी चाहिए, उनका सम्मान करना चाहिए, उनकी सभी आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए। सबसे पहले, कतेरीना ने अपने पति से प्यार करने की कोशिश की, उसके लिए एक विनम्र और अच्छी पत्नी बनने के लिए, हालांकि, उसकी पूरी तरह से स्पिनहीनता और चरित्र की कमजोरी के कारण, वह केवल उसके लिए दया महसूस कर सकती है।

बाह्य रूप से, वह कमजोर और चुप दिखती है, लेकिन उसकी आत्मा की गहराई में अपनी सास के अत्याचार का विरोध करने के लिए पर्याप्त इच्छाशक्ति और दृढ़ता है, जो डरती है कि उसकी बहू अपने बेटे शेख को बदल सकती है और वह अपनी मां की इच्छा का पालन करना बंद कर देगी। कलिनोवो में कतेरीना जीवन के अंधेरे राज्य में तंग और भरी हुई है, वह सचमुच वहाँ घुटती है और सपने में वह उसके लिए इस भयानक जगह से दूर एक पक्षी की तरह उड़ जाती है।

बोरिस

एक अमीर व्यापारी और व्यवसायी के भतीजे, युवक बोरिस के प्यार में पड़ने के बाद, वह अपने सिर में एक आदर्श प्रेमी और एक असली आदमी की छवि बनाता है, जो पूरी तरह से असत्य है, उसका दिल टूट जाता है और एक दुखद अंत होता है।

नाटक में, कतेरीना का चरित्र एक विशिष्ट व्यक्ति, उसकी सास के लिए नहीं, बल्कि उस समय के संपूर्ण पितृसत्तात्मक आदेश के विपरीत है।

Kabanikha

Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), अत्याचारी व्यापारी Dikoy की तरह, जो अपने रिश्तेदारों पर अत्याचार करता है और उनका अपमान करता है, मजदूरी का भुगतान नहीं करता है और अपने कर्मचारियों को धोखा देता है, जीवन के पुराने, बुर्जुआ तरीके के उज्ज्वल प्रतिनिधि हैं। वे मूर्खता और अज्ञानता, अनुचित क्रूरता, अशिष्टता और अशिष्टता से प्रतिष्ठित हैं, जीवन के पितृसत्तात्मक तरीके से किसी भी प्रगतिशील परिवर्तन की पूर्ण अस्वीकृति।

टिकोन

(कबानिक के पास चित्रण में, तिखोन - मारफ़ा इग्नातिवना)

पूरे नाटक के दौरान, तिखन काबानोव को एक शांत और कमजोर इरादों वाले व्यक्ति के रूप में जाना जाता है, जो एक निरंकुश माँ के पूर्ण प्रभाव में है। सौम्य चरित्र से प्रतिष्ठित, वह अपनी पत्नी को अपनी माँ के हमलों से बचाने का कोई प्रयास नहीं करता है।

नाटक के अंत में, वह अंत में खड़ा नहीं होता है और लेखक अत्याचार और निरंकुशता के खिलाफ अपने विद्रोह को दिखाता है, यह नाटक के अंत में उसका वाक्यांश है जो पाठकों को स्थिति की गहराई और त्रासदी के बारे में एक निश्चित निष्कर्ष पर ले जाता है।

संरचना निर्माण की विशेषताएं

(एक नाटकीय उत्पादन से टुकड़ा)

काम की शुरुआत वोल्गा के एक शहर कलिनोव के वर्णन से होती है, जिसकी छवि उस समय के सभी रूसी शहरों की एक सामूहिक छवि है। वोल्गा का परिदृश्य इस शहर में जीवन के मस्त, नीरस और उदास वातावरण के साथ नाटक विरोधाभासों में दर्शाया गया है, जो अपने निवासियों के जीवन के मृत अलगाव, उनके अविकसितता, नीरसता और जंगली अज्ञानता पर बल देता है। लेखक ने शहर के जीवन की सामान्य स्थिति का वर्णन किया, जैसे कि गरज से पहले, जब जीवन का पुराना, जीर्ण-शीर्ण रास्ता हिल जाता है, और नए और प्रगतिशील रुझान, एक उग्र आंधी हवा के झोंके की तरह, अप्रचलित नियमों और पूर्वाग्रहों को दूर करेंगे जो लोगों को सामान्य रूप से रहने से रोकते हैं। नाटक में वर्णित कलिनोव शहर के निवासियों के जीवन की अवधि केवल एक ऐसी स्थिति में है जब बाहरी रूप से सब कुछ शांत दिखता है, लेकिन यह आने वाले तूफान से पहले केवल एक शांत है।

नाटक की शैली की व्याख्या एक सामाजिक नाटक के साथ-साथ एक त्रासदी के रूप में की जा सकती है। पहले को जीवित स्थितियों के गहन विवरण के उपयोग की विशेषता है, इसके "घनत्व" का अधिकतम स्थानांतरण, साथ ही पात्रों का संरेखण भी। पाठक का ध्यान उत्पादन में सभी प्रतिभागियों के बीच वितरित किया जाना चाहिए। एक त्रासदी के रूप में नाटक की व्याख्या इसके गहरे अर्थ और संपूर्णता को दर्शाती है। अगर हम कतेरीना की मौत को अपनी सास के साथ संघर्ष के परिणाम के रूप में देखते हैं, तो वह एक पारिवारिक संघर्ष का शिकार दिखती है, और एक वास्तविक त्रासदी के लिए नाटक में सभी खुलासा कार्रवाई छोटी और महत्वहीन लगती है। लेकिन अगर हम मुख्य चरित्र की मृत्यु को एक मरते हुए, पुराने युग के साथ एक नए, प्रगतिशील समय के संघर्ष के रूप में मानते हैं, तो उसके कृत्य को एक दुखद कथा की वीरतापूर्ण प्रमुख विशेषता में सर्वोत्तम संभव तरीके से व्याख्यायित किया जाता है।

प्रतिभाशाली नाटककार अलेक्जेंडर ओस्त्रोव्स्की धीरे-धीरे व्यापारी वर्ग के जीवन के बारे में सामाजिक और रोजमर्रा के नाटक से एक वास्तविक त्रासदी पैदा करता है, जिसमें एक प्रेम-रोजमर्रा के संघर्ष की मदद से, उसने लोगों के दिमाग में एक युगांतरकारी मोड़ की शुरुआत दिखाई। साधारण लोगों को अपनी खुद की गरिमा की जागृत भावना का एहसास होता है, एक नए तरीके से उनके आसपास की दुनिया से संबंधित होना शुरू करते हैं, अपने भाग्य का फैसला करना चाहते हैं और निडर होकर अपनी इच्छा व्यक्त करते हैं। यह नवसृजन इच्छा वास्तविक पितृसत्तात्मक व्यवस्था के साथ अपूरणीय विरोधाभास में प्रवेश करती है। कतेरीना के भाग्य ने दो युगों के मोड़ पर राष्ट्रीय चेतना की स्थिति को व्यक्त करते हुए एक सामाजिक ऐतिहासिक अर्थ प्राप्त किया।

अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की, जिन्होंने समय में क्षयकारी पितृसत्तात्मक नींव के कयामत पर ध्यान दिया, "द थंडरस्टॉर्म" नाटक लिखा और पूरे रूसी जनता की आँखों को खोल दिया कि क्या हो रहा था। उन्होंने जीवन के सामान्य, पुराने तरीके के विनाश को चित्रित किया, जो एक गरज के पॉलिसेमिक और आलंकारिक अवधारणा की मदद से है, जो धीरे-धीरे बढ़ रहा है, अपने रास्ते से सब कुछ स्वीप करेगा और एक नए, बेहतर जीवन के लिए रास्ता खोल देगा।

1859 में और फिर इसे राजधानी के चरणों में सफलतापूर्वक मंचित किया गया। नाटककार द्वारा अपनी प्रासंगिकता खोए बिना, नाटक का मंचन दुनिया भर के कई आधुनिक सिनेमाघरों में किया जाता है। इसका मतलब है कि ये काम अभी भी दर्शकों और पाठकों के बीच रुचि जगाने में सक्षम हैं। इसका मतलब यह है कि जिन विषयों पर ऑस्ट्रोव्स्की ने उठाया, वे आज भी समाज को उत्साहित करते हैं।
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खेल की कार्रवाई 1861 के प्रसिद्ध किसान सुधार तक, जो वास्तव में डेढ़ साल तक चलती है, घटनाओं को मोड़ने की पूर्व संध्या पर होती है, जिसके कारण सीरफोम को समाप्त कर दिया गया। समाज के भीतर, एक भविष्य का मोड़ पहले से ही महसूस किया जाता है, जीवन के सामान्य पितृसत्तात्मक तरीके, व्यापारियों और भूमि मालिकों की शक्ति के खिलाफ आबादी के गुलाम हिस्से का मौन विरोध। इस बढ़ते संकट की तुलना पूर्व तूफान के माहौल से की जा सकती है। इस बीच, इसके बारे में जानने की जरूरत नहीं है। ”
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आंधी चल रही है। पुराने आदेश के लोग, अज्ञानी और असभ्य प्रतिनिधियों के रूप में, आलोचक डोब्रोलीबोव ने कहा, "अंधेरे साम्राज्य" ने आसन्न आपदा को उन लोगों के लिए दंड के रूप में देखा, जिन्होंने "गुलाम" कानूनों की अवज्ञा करने का फैसला किया, जिसके अनुसार देश का अधिकांश समाज अभी भी रहता है। ओस्ट्रोव्स्की और डोब्रोलीबोव सहित अग्रणी लोगों को एक सकारात्मक संकेत के रूप में एक आंधी दिखाई देती है, यह विश्वास करते हुए कि इस घटना को पुरानी दुनिया के सबसे गुप्त कोनों को रोशन करना चाहिए। देश में गरज के साथ गरज के साथ हल्की बूंदाबांदी होनी चाहिए।
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तो, काम के केंद्रीय विषयों में से एक "अंधेरे राज्य" और लोगों के इस राज्य के मामलों से असंतुष्ट लोगों के बीच टकराव है। पुरानी दुनिया का प्रतिनिधित्व करने वाले मुख्य पात्र व्यापारी कबनिक और व्यापारी डिकॉय हैं। कबानीक के परिभाषित चरित्र लक्षण क्रूरता, छल, पाखंड, पाखंड हैं। अपनी शक्ति का दावा करने के लिए, वह कई तरह की तकनीकों का उपयोग कर सकती है। उसके लिए मुख्य बात दूसरों की आज्ञाकारिता को महसूस करना है। इसके अलावा, बाहरी लोगों के लिए, वह पतिव्रता और दयालुता का एक उदाहरण लग सकता है। डिक में, इसके विपरीत, अत्याचार का क्रूर बल पूरी तरह से दिखाया गया है। धन और शक्ति ने उसे व्यावहारिक रूप से शहर का राजा बना दिया। वह जो कुछ भी सोचता है वह लोगों के साथ आवश्यक करता है, और अक्सर उसके कार्यों को साधारण सनक द्वारा नियंत्रित किया जाता है। इसके अलावा लोग पुराने आदेश के खिलाफ विद्रोह करते हैं: कतेरीना, तिखोन, कुदरीश, बोरिस, कुलिगिन, वरवारा। लेकिन वे इसे एक-एक करके करते हैं, इसलिए उनमें से प्रत्येक के लिए इस तरह के एक विरोध दुख की बात है।

"डार्क किंगडम" के खिलाफ संघर्ष के अलावा, नाटक में एक और विषय - प्रेम का विषय भी है।

कटरीना का बोरिस के प्रति प्रेम का मकसद पूरे काम से चलता है। यह प्रेम मुख्य चरित्र की पहली वास्तविक भावना है। कतेरीना के पास प्रशंसकों की कमी नहीं थी, लेकिन वे उसके लिए दिलचस्प नहीं थे। जैसा कि खुद नायिका ने वरवरा से बातचीत में कहा, वह केवल उन पर हंसी। कतेरीना ने अपने माता-पिता और अपनी मर्जी की साजिश से तिखोन से शादी कर ली - कबानीख के बेटे ने उसकी अस्वीकृति पर जोर नहीं दिया। एक मुलाकात वाले युवक - बोरिस, जिसकी उपस्थिति, जिसमें कोई भी राजधानी की शिक्षा और सौंदर्य को महसूस कर सकता था, के साथ उसकी मुलाकात से सब कुछ उल्टा हो गया, जो स्थानीय समाज की पृष्ठभूमि के अनुकूल था। लेकिन उसकी आहों का उद्देश्य एक कमजोर इरादों वाला और डरपोक व्यक्ति था, जो इस सोच से लगातार भयभीत था कि कोई उसके रोमांस के बारे में पता लगाएगा। अंत में, उसने कतेरीना को धोखा दिया, उसे साइबेरिया ले जाने से मना कर दिया, जहां उसके चाचा डिकॉय ने उसे भेजा था। और इस अधिनियम ने मुख्य चरित्र की मृत्यु को पूर्व निर्धारित किया। विश्वासघात के बावजूद, कतेरीना अंत तक उसे प्यार करती रही।

अगर हम प्यार के बारे में बात करते हैं, तो हम बारबरा और कुदरीश के बीच के रिश्ते के बारे में भी कह सकते हैं। एक-दूसरे के प्रति उनकी जो भावनाएँ हैं, उन्हें शायद ही भावुक कहा जा सकता है। इसके बजाय, वे पितृसत्तात्मक शहरी व्यवस्था के खिलाफ एक अव्यक्त विरोध से एकजुट हो गए, "अंधेरे राज्य" से बाहर निकलने की इच्छा। परिणामस्वरूप, वे अपने सपने को पूरा करते हैं और शहर से भाग जाते हैं।

पुरानी दुनिया के साथ संघर्ष और प्यार के विषय के अलावा, नाटक में अन्य समस्याओं का पता चलता है: अंतर-संबंध संबंधों की समस्या, झूठ और सच्चाई की समस्या, पाप और पश्चाताप, आदि।