La caligrafía es el arte de la escritura hermosa y clara. Incluso los habitantes de las cavernas aprendieron a escribir bellamente, representando animales antiguos y la naturaleza que los rodeaba en las paredes de piedra y bóvedas de sus casas, dando gradualmente a los dibujos composiciones de la trama. Era una carta con imagen, y esta forma se llamó pictografía; la imagen transmitía el mensaje completo. Posteriormente, los dibujos de los pueblos antiguos se convierten en símbolos que tienen un cierto significado semántico. Poco a poco, comienzan a alinearse en determinadas combinaciones, representando la secuencia de eventos y personajes que participan en estos eventos, y adquieren un carácter narrativo. Esto es ideografía: escritura simbólica. En él, una imagen (jeroglífico) denota una palabra separada. Así nació la escritura.
“Oh, tú que quieres convertirte en un maestro en escritura.
Conviértete en un agradable y amigo de la gente,
Haga que el borde de la letra sea su ubicación;
Para que todo el mundo te conozca,
Deberías dejar la paz y el sueño,
Y esto debe hacerse desde la juventud;
Frotar la cabeza sobre un papel es como frotar una estaca.
No hay descanso de este trabajo día y noche.
Renuncia a tus deseos
Apártate de la pasión de la codicia y la codicia.
Lucha también contra las pasiones carnales,
Cortad el cuello a las malas pasiones,
Para que sepas qué es una pequeña guerra santa.
¿Qué es un llamamiento a los grandes?
Lo que consideras imposible para ti mismo.
No deberías ofender a nadie haciendo esto.
Ten cuidado, te lo dije, no lastimes el alma,
Porque la verdad se aleja de los que ofenden el alma.
Haz del contentamiento y la obediencia tu ocupación constante,
No seas impuro ni una sola hora.
Reconoce siempre la necesidad del desapego.
De la mentira, la lujuria y la calumnia,
Evite la envidia y las personas envidiosas.
Ya que la envidia causa cien desgracias al cuerpo;
No tengas la costumbre de intrigas y engaños,
No elijas malas cualidades;
Todo aquel que sea de engaños, artimañas e hipocresía,
Me purifiqué y me convertí en un maestro de la escritura.
Kazi - Ahmed. Tratado sobre calígrafos y artistas.
Se cree que la forma más antigua y sencilla de escribir apareció en el Paleolítico: la "historia en imágenes", la llamada letra pictográfica (del latín pictus - dibujado y del griego grapho - escritura). Es decir, “dibujo y escribo” (algunos indios americanos todavía usan escritura pictográfica en nuestro tiempo). Esta carta, por supuesto, es muy imperfecta, porque puedes leer la historia en imágenes de diferentes maneras. Por tanto, no todos los expertos reconocen la pictografía como forma de escritura como el comienzo de la escritura. Además, para los pueblos más antiguos, cualquier imagen de este tipo estaba animada. Así, la “historia en imágenes”, por un lado, heredó estas tradiciones y, por otro, requirió cierta abstracción de la imagen.
Escritura cuneiforme sumeria (cuarto milenio a.C.).
El carácter pictórico de los símbolos, característico de los pueblos primitivos, pierde su conexión con las imágenes y poco a poco es sustituido por los jeroglíficos. Esta es la etapa inicial del surgimiento de la escritura. En arcilla, los jeroglíficos se representaban como líneas con engrosamientos en forma de cuña al final, de ahí su nombre: escritura cuneiforme sumeria. Los jeroglíficos individuales correspondían a sonidos específicos y, a partir de ellos, se formaban palabras o frases simples en el habla oral.
Las palabras a menudo se escribían según el principio de los acertijos: a partir de signos cuyo sonido era similar al sonido de la palabra deseada, se inventaba una palabra. A veces, los signos ideográficos actuaban como "matres lectionis" ("ayudas para la lectura"): se utilizaba un ideograma con un significado determinado junto a un complejo silábico para aclarar el significado de una palabra. El cuneiforme tenía hasta 900 caracteres. Poco a poco, el sistema de grabación se volvió más complicado y tan incómodo que fue reemplazado por otros sistemas de grabación de idiomas que habían aparecido en ese momento.
Escritura jeroglífica egipcia (cuarto milenio a.C.)
La escritura jeroglífica egipcia se remonta al cuarto milenio antes de Cristo El alfabeto egipcio constaba de unos 600 caracteres, imágenes bastante claras de objetos, personas y animales. No fue difícil transmitir objetos visibles y las acciones se transmitieron utilizando sus momentos característicos. Para conceptos abstractos, se eligieron figuras asociadas con una palabra determinada: el sur correspondía a un lirio (la flor heráldica del sur de Egipto), el frescor, a un jarrón con agua corriente, la vejez, a un hombre encorvado.
En Egipto, se desarrollaron formas cursivas de escritura: letra hierática (del griego hieratikos - sacerdotal), y a partir de ella, una letra demótica más simplificada (del griego demotikos - popular). Durante la era de la creación de la escritura demótica, surgieron las primeras escuelas de escribas seculares. En el siglo II a.C. La escritura demótica comenzó a ser reemplazada por la escritura griega, que era más cursiva y más legible.
Mayúscula griega (siglo III a.C.)
Desde la costa sureste del mar Mediterráneo, el alfabeto se extendió a las zonas habitadas por los griegos. Probablemente esto sucedió en el siglo XI a.C. por mediación de los fenicios, que concentraron en sus manos la mayor parte de las actividades comerciales e industriales del mar Mediterráneo. Tras adoptar el alfabeto fenicio, los griegos lo transformaron según las exigencias de su lengua.
El alfabeto fenicio, creado en el segundo milenio antes de Cristo. e., constaba de 22 letras consonantes. Al darse cuenta de la imperfección de tal fijación del habla, los fenicios, para una comprensión más precisa de lo que estaba escrito, utilizaron signos auxiliares que indicaban qué sonido de vocal debía seguir a una letra consonante en particular. Sin embargo, el texto escrito sin vocales resultaba difícil de entender.
Bajo la influencia de los sistemas de escritura egipcio, asirio-babilónico y cretense-micénico, se mejoraron los signos de la letra fenicia, adquiriendo una forma simple y conveniente.
En Oriente Medio, bajo la influencia de la escritura fenicia, surgió la escritura aramea, que dio origen a todos los alfabetos orientales. El alfabeto fenicio en su forma primaria fue adoptado en Asia Menor, Grecia e Italia. La letra griega que surgió a partir de ella se convirtió en la fuente para el desarrollo de todos los alfabetos occidentales.
Los científicos datan las inscripciones griegas más antiguas que nos han llegado entre los siglos VIII y VII a.C. mi. Desafortunadamente, casi no ha sobrevivido ningún manuscrito griego antiguo. Pero a partir de los materiales recopilados por los arqueólogos, a partir de fragmentos de libros e imágenes, uno puede hacerse una idea del desarrollo y las características del alfabeto griego. Los antiguos griegos consideraban la escritura como un regalo del cielo. Según una de las antiguas leyendas griegas, Cadmo, el hijo del rey fenicio Agenor, enseñó a escribir a los griegos, quien navegó en su rápido barco hacia la isla de Thera (Santorini). Los griegos quedaron asombrados por el arte de escribir y consideraron a Cadmo un semidiós, dándole los debidos honores. La evidencia histórica sugiere que los griegos en realidad tomaron prestado el alfabeto de los fenicios, mejorándolo significativamente. A principios del siglo VII. antes de Cristo mi. La escritura griega estuvo significativamente influenciada por él.
Así, utilizando el alfabeto fenicio, se pueden leer fácilmente las antiguas inscripciones griegas encontradas en la isla de Santorini.
Los griegos complementaron el alfabeto fenicio con signos de sonidos vocálicos, lo geometrizaron y simplificaron.
Las letras fenicias, abiertas hacia la izquierda, estaban giradas hacia la derecha. Originalmente, la escritura griega era para zurdos. Luego, esta dirección de escritura para zurdos cambió a diestra. La forma de transición era la llamada forma de escritura bustrofedónica (del griego Bustrophedon - giro el toro), donde la primera línea de texto se escribía de derecha a izquierda, la siguiente, de izquierda a derecha, etc., y la las letras se giraban “cara” hacia la izquierda o hacia la derecha.
Este método de escritura fue adoptado del método de trabajo de los agricultores. Razonaron algo así: el labrador, habiendo pasado el primer surco, no devuelve los bueyes vacíos al inicio del campo, sino que se da vuelta y ara en sentido contrario. Bajo la influencia de la escritura griega, la dirección de la escritura en latín también cambió. En el siglo IV a. C., los griegos empezaron a escribir de izquierda a derecha.
Cursiva romana mayúscula y minúscula (siglos I-VI)
Pocos manuscritos latinos han sobrevivido hasta nuestros días. Los monumentos más antiguos son en su mayoría epigráficos (tallados en piedra). Sin duda, las letras escritas a mano y talladas en piedra alguna vez fueron las mismas. Pero poco a poco empiezan a diferenciarse cada vez más entre sí. Si la escritura epigráfica buscaba la monumentalidad, la escritura manuscrita gravitaba hacia la simplicidad, las formas redondeadas y una mejor conexión de las letras entre sí, lo que estaba determinado por la necesidad de escribir rápidamente.
En este sentido, la escritura cursiva romana se desarrolló como el opuesto más estable a la escritura con mayúscula. En la correspondencia cotidiana, los romanos utilizaban tablillas enceradas, en las que escribían con un palo puntiagudo: stilus (de ahí el estilo). Al escribir rápidamente sobre dicho material, se omitieron algunos elementos de las letras, se agregó un trazo suave para conectar mejor las letras, algunas letras se fusionaron, algunas letras se escribieron más grandes que otras y toda la letra adquirió una posición oblicua.
La cursiva se divide en temprana y tardía. Temprano, o majuscula cursiva (majuscula - letra mayúscula), que se usó en los siglos I-VI, se escribe en letras mayúsculas, todavía hay pocos elementos de conexión entre las letras.
En la escritura cursiva minúscula (minúscula, letra minúscula), que se desarrolló en el siglo IV, la forma de las letras adquirió un carácter marcadamente diferente de la mayúscula.
Letra mayúscula romana (siglos I-V)
En el siglo VIII a.C. mi. El centro de Italia, las tierras entre los ríos Tíber y Arno, estaba habitado por tribus etruscas de origen desconocido, con una lengua que aún no ha sido descifrada. Los belicosos etruscos conquistaron las tribus vecinas y adoptaron su cultura. Para escribir, los etruscos utilizaron inicialmente el alfabeto griego occidental, y en el último cuarto del siglo VII ya tenían su propio alfabeto, que constaba de 21 (26) caracteres. La forma de las letras del alfabeto etrusco era similar a las letras del alfabeto fenicio-griego; la letra estaba dirigida de derecha a izquierda. A partir de la letra etrusca, aparentemente se desarrolló la letra latina.
La cultura creada por los etruscos se convirtió en la cuna de la civilización romana. El mérito histórico de la cultura etrusca es que sirvió como una especie de puente entre la civilización griega y romana. En el siglo I a.C. e., cuando Roma conquistó Grecia, la cultura del Imperio Romano estuvo muy influenciada por la cultura del pueblo griego. Muchas palabras griegas pasaron a la lengua romana a través de la literatura griega.
El alfabeto latino arcaico tenía 21 caracteres. Las letras de este alfabeto se parecían a las letras del alfabeto fenicio-griego. Los romanos escribían de derecha a izquierda. A finales del siglo III a.C. se produjo un cambio en la dirección de la escritura. e., la formación de gráficos de letras duró varios siglos. En el siglo II a.C. mi. La escritura latina se está estabilizando. Las formas arcaicas de muchos signos fueron reemplazadas por otras más avanzadas. Surgió la forma básica de la escritura monumental romana. Del siglo III al I a.C. mi. En la escritura monumental romana, se formaron nuevas formas de transición, cuyo rasgo característico fue la aparición de serifas. Existe una forma de transición con serifas pronunciadas (siglos II-I a. C.). En el siglo I antes de Cristo mi. Se utilizó una herramienta de punta ancha para trazar las letras en la losa de piedra, dejando trazos finos o gruesos según el ángulo de la escritura. Bajo la influencia de la escritura con un instrumento de punta ancha, surgió la forma clásica de la escritura monumental romana. La hermosa escritura se convierte en arte. Aparece una nueva profesión: tipo maestro. En el siglo II, el estado romano tenía alrededor de 25 bibliotecas públicas, que no sólo almacenaban libros, sino que también albergaban lecturas públicas de libros aún en proceso de escritura. Junto a las públicas, también creció el número de bibliotecas privadas. Los diseñadores tipográficos romanos desarrollaron el arte de la tipografía. Se copiaron muchas obras de autores griegos. Los ciudadanos romanos adinerados, amantes de la literatura, abrieron empresas de correspondencia y distribución de libros. Las librerías solían abrirse en las calles comerciales más concurridas. En los talleres de copia de libros trabajaban escribas o copistas, esclavos alfabetizados especialmente entrenados en caligrafía. Los manuscritos estaban escritos en papiro y tenían forma de pergaminos. Con la llegada del material de escritura que se podía doblar (pergamino), el libro tomó la forma de un códice: hojas de material de escritura unidas en un bloque.
Para comprender mejor la estructura de la pila tipo capitel romana, conviene considerarla en unidad con la arquitectura antigua.
Un ejemplo clásico de escritura mayúscula romana se encuentra en la famosa Columna de Trajano en Roma (siglo II).
La alternancia de sus líneas rectas y redondeadas revela el mismo principio que se observa en los edificios romanos. Pilastras que se elevan verticalmente, una bóveda de medio punto entre ellas, una cornisa horizontal encima: estos mismos elementos, en una forma transformada, se pueden rastrear en las letras.
Además de las inscripciones en piedra, también se utilizaba la escritura con mayúsculas para escribir con pluma de punta ancha. Comenzó a desarrollarse con especial rapidez después de la aparición del pergamino. Las letras mayúsculas, que tienen un diseño específico con un bolígrafo de punta ancha, se conocen como capitales cuadradas (capitalis quadrata).
Para textos largos, un bolígrafo de punta ancha no era muy adecuado debido a la complejidad de la escritura y a la poca fluidez. Pero, sin embargo, la escritura con mayúsculas se utilizó hasta aproximadamente el siglo X, principalmente en escritura decorativa y encabezamientos.
Junto con las capitales cuadradas, a partir de la letra mayúscula se desarrolló bastante temprano una forma de escritura más fluida y amplia: la rústica (capitalis rustica, es decir, letra mayúscula simple campesina).
Persistió hasta el siglo XI, a pesar del desarrollo de nuevos tipos de escritura. El rusticismo ya se utilizaba en el papiro, como lo confirman los hallazgos en Pompeya. En el siglo VI, se escribían libros enteros con almohadillado, y más tarde se usó solo para títulos y resaltado de palabras. Los textos más bellos de Virgilio y otros manuscritos antiguos, manuscritos que han sobrevivido hasta nuestros días, están escritos en su mayoría en estilo rústico y en parte en letras mayúsculas cuadradas.
Los rasgos característicos del rusticismo son los finos trazos verticales y los trazos horizontales se realizaron con fuerte presión. El panorama general es el de una escritura comprimida, estrecha y alta. El rusticismo también se encuentra a menudo en los textos tallados en piedra, ya que en la limitada superficie del mármol se puede acomodar mucho más texto con rusticación que con escritura en mayúscula.
Letra uncial (siglos IV-VIII)
A finales del siglo I, bajo la influencia de Oriente, el estilo de las bóvedas de medio punto comenzó a penetrar cada vez más en la arquitectura romana. El mismo principio de redondeo empezó a penetrar cada vez más en la escritura. En las obras del siglo III se observan intentos de redondear la forma, tomados de la escritura cursiva, pero adaptados al estilo redondeado.
Se está desarrollando un nuevo estilo: la escritura uncial (scriptura uncialis). La escritura uncial, que se desarrolló plenamente en el siglo IV, pronto se convirtió en la escritura de libros dominante, y casi toda la literatura existente de esa época está escrita en uncial. Dado que era mucho más fácil escribir con mayúscula uncial que con mayúscula cuadrada, y era más clara que una rústica, se considera la primera letra diseñada específicamente para escribir con pluma de punta ancha.
En una uncial, los trazos horizontales tienen poca importancia y, por lo tanto, no hay cortes agudos en la parte superior e inferior de la letra. La uncial permaneció en uso hasta el siglo VIII, pero en épocas posteriores también se encuentran formas unciales mezcladas con formas mayúsculas en títulos e iniciales.
Es necesario distinguir entre uncial antiguo y nuevo. La característica más simple de la antigua uncial (siglos IV-VI) es la dirección diagonal de la pluma, de aproximadamente 45 grados, y la ausencia de serifas. En la nueva uncial (siglos VI-VIII), en general se observan serifas ligeras y una dirección de pluma horizontal. Pero también hay manuscritos en los que se mezclan las técnicas de las unciales antiguas y nuevas. Menos común es la uncial, escrita de forma oblicua. Si en la letra mayúscula las palabras no están separadas entre sí, entonces en la letra uncial del siglo VII esta innovación ya se ha introducido en uso.
Carta semiuncial (siglos VI-IX)
Con el tiempo, los elementos de una cursiva en continuo desarrollo comenzaron a filtrarse cada vez más en la uncial. Así, en el siglo V, se violó el principio de colocar letras en una línea dentro de dos líneas, que combinaba la uncial con la escritura mayúscula, y la uncial se acercó a la cursiva minúscula. Si en mayúscula solo la cadena de la letra Q se movió más allá de la línea inferior, violando ligeramente el patrón de línea establecido, entonces en cursiva tales "violaciones" (la forma alargada de la letra S y otras) se vuelven comunes.
La modificación de la letra uncial, la llamada letra semiuncial (scriptura semiuncialis), que surgió sobre la base de la cursiva, adoptó todas estas innovaciones, como resultado de lo cual se hizo mucho más fácil escribir y leer dicha letra. Las extensiones superior e inferior de algunas letras (d, h, l, f, p, q) distinguían claramente las formas peculiares de estas letras de otras letras de la línea. El desarrollo de la escritura semiuncial marcó la transición de las letras mayúsculas a las minúsculas. Fue la primera letra minúscula de un bolígrafo de punta ancha. En esta letra ya existen varios prototipos de las letras del alfabeto minúsculo moderno (a, d, e, g, h y otras). La escritura semiuncial se extiende por toda Europa occidental y en algunas de sus regiones sufre diversos cambios.
Después de la caída del Imperio Romano y la migración de pueblos, surgieron varios nuevos estados en Europa. Estos estados se liberaron de la influencia política y cultural de Roma y comenzaron a desarrollar libremente sus propios tipos de escritura, que antes se habían utilizado de forma muy limitada. La semiuncial todavía se está desarrollando rápidamente. Surgen nuevos tipos de escritura latina.
Fuentes de la Alta Edad Media.
La fragmentación de la Europa medieval temprana condujo al surgimiento de diferentes tipos de escritura regionales. Se pueden dividir en cuatro grupos principales, a menudo llamados especies nacionales:
1) irlandés-anglosajón (insular), común en Irlanda e Inglaterra;
La escritura irlandesa-anglosajona también tomó mucho prestado de las runas (escritura angular común entre los pueblos de Escandinavia y las antiguas tribus germánicas),
Y de la letra mayúscula griega, las letras redondeadas a menudo se transformaban en angulares y rotas.
2) Carta merovingia - en Francia;
3) visigodo - en España;
4) Italiano antiguo - en Italia.
Un rasgo característico de la escritura irlandesa-anglosajona es la presencia de roturas y angulosidades. Esta letra dejó de utilizarse durante la época gótica temprana. La lejanía de Irlanda aisló a los artistas de la influencia del arte tipográfico y del diseño de libros romano y bizantino, y contribuyó al desarrollo de un arte distintivo. En Irlanda, el arte de trabajar con metales preciosos, tallar madera, hueso y piedra estaba muy desarrollado, lo que se reflejaba en las cubiertas de encuadernación de los libros ricamente ornamentadas. La decoración del libro irlandés-anglosajón se distingue por tonos oscuros y lúgubres de negro, dorado, verde y rojo. En los scriptoria monásticos de Francia se desarrolló la escritura merovingia, que alcanzó la perfección caligráfica en el siglo VIII. La letra se caracteriza por un diseño comprimido, alto y nudoso con descendentes alargadas de algunas letras, lo que le confiere dinamismo. Al tener un aspecto decorativo, la carta es, sin embargo, difícil de leer. La fuente se utilizó para escribir cartas y otros documentos y se generalizó en la correspondencia diplomática.
La escritura merovingia desarrolla una forma caligráfica clara, esbelta y elegante de letras mayúsculas ejecutadas con un bolígrafo. La mayoría de las veces se trataba de letras de contorno, cuyo centro se rellenaba con otra pintura. El libro merovingio fue diseñado según un plan específico, las páginas estaban ricamente decoradas con adornos. Bajo la influencia de la pintura de iconos de los artistas bizantinos, en el libro merovingio aparecen muchas decoraciones con significado simbólico (cruz, becerro, estrellas, paloma). Los motivos ornamentales contienen estrictas formas geométricas e imágenes de hojas, ramas de vid, flores, pájaros, peces, animales, etc.
En España, la antigua provincia romana donde los visigodos fundaron el estado en el siglo V, la letra visigoda surgió de la escritura cursiva romana, pero la cursiva también conservó sus derechos durante mucho tiempo. La escritura visigoda se utilizó en los siglos VIII-XI, y hasta el siglo X fue ancha y atrevida, y luego estrecha y angulosa. Supera otros tipos de escritura en claridad y legibilidad.
Los árabes, que conquistaron España a principios del siglo VIII, introdujeron aquí su cultura y su escritura, y fundaron aquí escuelas. La letra árabe (morisca), que se difundió entre la población, tuvo una fuerte influencia en el carácter de la letra visigoda.
Letra cursiva antigua (siglos IX-XIII)
Los antiguos tipos de escritura italiana se desarrollaron a partir del siglo IX, alcanzaron su perfección en el siglo XI y estaban en uso ya en el siglo XIII. El redondeo de letras aquí también se llevó a cabo sobre la base de las tradiciones de la cursiva romana temprana. Dos monasterios se hicieron famosos como centros de escritura: en el sur de Italia, el monasterio benedictino de Monte Cassino y el monasterio de Bobbio en la Alta Italia. En los antiguos tipos de escritura en cursiva, se utilizaban como letras mayúsculas elementos de escritura uncial y mayúscula y letras minúsculas agrandadas.
A menudo, las tradiciones del arte de escribir se transfirieron de un país a otro, donde, ejerciendo influencia mutua, se entrelazaron de tal manera que no podían separarse entre sí. Esta mezcla, con toda probabilidad, sentó las bases para el surgimiento de una letra unificada y generalmente reconocida. Una carta de este tipo, conocida como la minúscula carolingia (que lleva el nombre de la dinastía carolingia), a finales del siglo VIII se extendió con relativa rapidez no solo por todo el estado de los francos suizos, sino también más allá de sus fronteras. El terreno para esto lo prepararon los tipos de escritos más significativos que lo precedieron.
La minúscula carolingia se presentó en su forma artística más perfecta en el siglo IX. La escritura de aquella época era especialmente legible; las formas de las letras individuales, en su mayoría desconectadas de las vecinas, se distinguían por la pureza de su estilo.
Así, en la escritura minúscula carolingia, se completó la creación de letras minúsculas y se intentó crear los caracteres mayúsculos correspondientes. Hasta ahora, en lugar de ellas, se han utilizado minúsculas agrandadas o letras mayúsculas y unciales, y a menudo ambas mezcladas. Sólo en el siglo XI se desarrolló una forma independiente de letras mayúsculas, las llamadas versalles lombardas (a menudo llamadas mayúsculas góticas), a partir de la escritura mayúscula y uncial.
Gótico, textura (siglos XI-XV)
A finales del siglo XI, el carácter de las minúsculas empezó a cambiar. La razón de esto fue el desarrollo de un nuevo estilo: el gótico, que, habiendo conquistado la arquitectura y las artes plásticas, comenzó a conquistar el arte de la escritura. El arco de medio punto retrocede y su lugar lo ocupa el arco apuntado, por lo que a lo largo del siglo XII hay un proceso lento pero constante de formación de un nuevo estilo. Las líneas discontinuas penetran la letra; Los redondeos y elipses toman la forma de una almendra puntiaguda.
A principios del siglo XIII, el estilo gótico se hizo dominante en casi toda Europa. Las características de la escritura gótica temprana son la imagen general oscura de la letra, la compresión de las letras y lo roto de sus extremos. La concisión de la carta permite colocar más texto en una línea y dividir la página en dos columnas, lo que una vez más enfatiza el principio de verticalidad en la construcción de la página. Esta escritura gótica rota, que combina toda la página en una tela densa, fue llamada textura por los viejos maestros de la escritura (del latín textura - tela). El texto, que cubría densa y uniformemente la página, realmente parecía una tela tejida.
Las minúsculas texturales tenían distancias regulares y "medidas" entre trazos verticales; el ancho dentro del espacio entre letras era aproximadamente igual al grosor del trazo. La parte superior de la “t” minúscula se extiende más allá de la línea horizontal superior; aparece un guión o un punto encima de la letra “i” para distinguir su soporte de los demás. Algunos otros carteles comenzaron a escribirse de manera diferente. En las primeras formas de escritura gótica, las letras mayúsculas eran Versalles lombardas. Posteriormente se conservan sólo en forma de iniciales, ya que con el tiempo la letra gótica desarrolla sus propias formas especiales de letras mayúsculas.
Rotonda, carta de Suabia (siglo XV)
En Italia, se está desarrollando un tipo especial de escritura gótica temprana: la llamada escritura gótica redonda o rotonda (italiano: Rotondo - redonda, redondeada). Sus letras conservan curvas, son amplias y veloces. Sólo los extremos superiores de los postes están rotos. La escritura gótica circular es más ancha y espaciosa que otros tipos de escritura gótica y actualmente se considera con razón como una forma intermedia entre el gótico y el antiguo. Este es uno de los pocos tipos de escritura gótica al que se podrían adaptar las antiqua majuscules.
La escritura gótica circular se considera uno de los estilos de escritura de Europa occidental más bellos de todos los tiempos. Alcanzó su apogeo en el siglo XV y sólo perdió su importancia con la transición del gótico al renacimiento.
El desarrollo de la escritura gótica en el sur de Europa terminó con las formas del gótico redondo, mientras que en el norte de Europa continuó durante todo un período llamado gótico tardío.
Dado que la necesidad de la escritura cursiva no desapareció por ningún lado, a finales del siglo XII apareció la cursiva gótica.
Y en el siglo XIV, como resultado del cruce de la escritura de libros y la cursiva clerical, apareció un nuevo tipo de fuente gótica: bastarda (del francés bâtard, mixto).
De los últimos tipos de escritura gótica, la más antigua fue la letra suaba (o Schwabacher). Es muy espacioso, como el gótico redondo, y es más legible que la textura. Las amplias proporciones le dan a esta carta un carácter arrollador.
En los países de habla alemana, después de la Edad Media se utilizaron activamente variedades de fuentes góticas. Por ejemplo, la obra maestra de la estética clerical de los siglos XVII-XVIII es Kanzlei (del alemán Kanzlei - oficina), que estableció la belleza del papel como la máxima virtud burocrática.
O Fraktur, popular en los mismos siglos XVII-XVIII, cuyo nombre proviene del alemán "Fraktur" - fractura, rotura, y a veces se utiliza como nombre de la fuente gótica como tal.
Durante el Renacimiento, se produjeron enormes cambios en la vida económica y sociopolítica de los pueblos europeos, provocados por el surgimiento de relaciones burguesas en las profundidades del feudalismo.
El desarrollo de las ciudades, el fortalecimiento de las contradicciones de clases en ellas, los cambios que se produjeron en las cosmovisiones de las personas contribuyeron a la creación de una literatura cualitativamente nueva basada en la antigüedad y las tradiciones literarias populares.
A finales del siglo XIII y principios del XIV surgió el capitalismo en Italia y se formaron ciudades-estado como Venecia y Florencia. Este proceso va acompañado del rápido desarrollo de la cultura. En la Italia del siglo XIV se desarrolló la actividad de apuestas. Junto con los scriptoria, aparecieron instituciones seculares de redacción de libros. El destacado humanista del Renacimiento italiano Francesco Petrarca (1304 - 1374) hizo una enorme contribución al desarrollo de la cultura secular. Francesco Petrarca no sólo coleccionó manuscritos, sino que también fue un buen calígrafo. Se le atribuye la creación de un nuevo tipo de escritura: la minúscula humanista, que luego sirvió de modelo para la creación de muchas fuentes tipográficas.
Poggio Braciolini (1380 - 1459), científico humanista, traductor, arqueólogo y bibliógrafo, también recopiló antiguas inscripciones romanas y antiguos manuscritos de autores latinos. En Florencia fundó una escuela que enseñaba a escribir en minúscula carolingia, clara y hermosa. Sus alumnos difundieron esta carta por toda Italia.
El Renacimiento nunca logró poner fin a la historia de la estética medieval “bárbara”. Además, irónicamente, en un esfuerzo por disociarse de la oscura Edad Media y construir una nueva cultura basada en modelos antiguos puros, los calígrafos del Renacimiento en realidad sólo revivieron el estilo de escritura pregótico, pero aún medieval. Copiaron desinteresadamente manuscritos realizados en minúscula carolingia, confundiéndolos con originales de la antigüedad grecorromana. De esta copia nació un nuevo tipo de letra, llamado antigüedad humanista(del latín antiquus - antiguo).
En los círculos empresariales de la Italia del Renacimiento, comenzó a utilizarse la llamada carta "comercial": cursiva humanista, la mayoría de las cuales se ejecutaron de un solo trazo. También se basa en la minúscula carolingia.
Paralelamente al desarrollo de la minúscula humanista, también se desarrolló la escritura manuscrita, realizada con un bolígrafo fino o normal. La impecable ejecución de esta carta se conoció como caligrafía. El término "caligrafía" (del griego kallos - belleza y graphos - imagen gráfica, escritura) apareció en Europa en el siglo XVI simultáneamente con la cursiva humanista. En el siglo XVII, cuando se desarrolló el canon de la escritura caligráfica clásica, que sirvió como estilo principal hasta la segunda mitad del siglo XX, este término significaba "ejecución estilísticamente impecable de la escritura con una pluma fina".
Hay muchos tipos de escritura caligráfica. La letra caligráfica habitual es de doble trazo (tiene trazos principales en negrita y trazos de conexión finos). En la antigüedad, el arte de la caligrafía era muy valorado. En la antigua escuela se prestaba mucha atención a la enseñanza de la caligrafía, ya que una persona que tenía una letra hermosa ya podía trabajar como escriba. El tipo de escritura caligráfica más común en el siglo XVIII fue el inglés. La letra rusa creada a partir de ella se considera uno de los ejemplos más bellos de escritura caligráfica. Los ejemplos antiguos de escritura caligráfica se caracterizan por una gran inclinación de las letras, por ejemplo, la inclinación de las letras de la letra inglesa es de 54°. Sin embargo, existen opciones sin pendiente (recta) y con pendiente hacia la izquierda. Junto con el arte de la caligrafía, se desarrollaron y generalizaron las decoraciones ornamentales lineales (trazos).
En el siglo XIX y principios del XX se difundió la escritura redonda, el rondo, que se diferencia significativamente de la cursiva humanista y adquiere las cualidades de la escritura caligráfica realizada con una pluma de punta ancha.
Las fuentes tipográficas caligráficas se crearon basándose en patrones de escritura caligráfica escritos a mano.
Continúo mis notas en el ala del sombrero. Hago esto más por mí que por nadie más. No contienen ninguna información secreta, todo se puede encontrar en Wikipedia o en publicaciones temáticas, pero en los cursos extraño mucho los hechos y su presentación clara. Por defecto, aparentemente, se cree que los calígrafos novatos deberían saber todo esto de todos modos, pero como nunca aprendí nada sobre esto, me resulta muy difícil asimilar la información de los libros: tengo que "hablar" todo de nuevo de esta manera. clasificándolo en secciones. Estos también son una especie de informes sobre el trabajo realizado; desde que apareció una publicación de este tipo, significa que terminé de estudiar esta fuente. Por supuesto, puedes practicar cualquier fuente sin cesar, pero desde que regresé del informe, significa que he logrado cierto éxito :)
Nuestra conversación de hoy se centrará en el pilar principal de la caligrafía: la escritura en mayúscula romana.
La escritura clásica romana se formó finalmente en el siglo I. durante el apogeo del Imperio Romano. Estaba indisolublemente ligado a la arquitectura, como parte integral de ella, en la unidad de estilo y ritmo. Esto determinó las leyes de su construcción, proporciones, diseño de letras, su estricta ubicación entre dos líneas de la fuente, que se hicieron eco de serifas horizontales.ÉL. Bogdesko, "Caligrafía".
Lo más importante que debes saber sobre la fuente mayúscula es que está muy calculada y verificada geométricamente. Por supuesto, cada calígrafo usa la fuente que quiere, pero si en otras fuentes hay algo único que debe capturarse, entonces con la mayúscula romana todo es simple: todo se calculó allí hace mucho tiempo, no hay necesidad de molestar. Por supuesto, nunca sabremos cómo los romanos calcularon todo esto, pero en el Renacimiento (esa misma antigüedad romana), los fanáticos se confundieron mucho acerca de la geometría en todo y calcularon todo para nosotros. Si lo desea, puede calcular todo en cualquier letra mayúscula romana, hasta el ángulo y la longitud de cada serif. Las proporciones de la fuente son 1:10 y corresponden al orden arquitectónico toscano. No entraremos en detalles: el toscano es una versión simplificada del dórico y todo el mundo sabe todo sobre este último :)
La capital romana, por supuesto, no es la fuente de las antiguas inscripciones romanas en lápidas y otras tonterías. Y ni siquiera una fuente renacentista. Ya en nuestro tiempo fue analizado por un tal Edward Katich, sacerdote y calígrafo católico, quien calculó aproximadamente todas las vueltas de la pluma al dibujar letras. Aquí cabe señalar que el bolígrafo debe girarse de un lado a otro, dibujando todas las curvas, por lo que en la mayoría de los manuales se habla de la capital romana sólo al final como una fuente bastante difícil de ejecutar. Para facilitar el aprendizaje, primero escribimos las letras con un pincel, y solo luego con un bolígrafo (arriba hay una composición hecha con un pincel, abajo una copia del trabajo de J. Larcher, hecha con un bolígrafo).
Sin embargo, dado que todas las demás fuentes en realidad provienen de la capital romana (o de la fuente de la columna de Trajano; en resumen, los trajanos no derrotaron a los dacios en vano, jeje), es bastante lógico aprenderlo primero y luego dominarlo todo. las otras fuentes. En realidad, resulta que así es, porque todo lo que vino después fue una versión simplificada de la capital romana y variaciones sobre el tema. Bueno, tal vez con la excepción de las fuentes cirílicas. Pero sobre ellos en otro momento.
En el próximo episodio de nuestra epopeya, hablaré sobre la fuente “Humanist” y la fuente básica Johnston para poder entender la diferencia entre ellas por mí mismo %) ¡Gracias por estar con nosotros!
La civilización de la antigua Roma nos dejó el legado de una extraña paradoja: los libros de la antigua Roma no han llegado hasta nosotros, probablemente debido a su extrema antigüedad, pero la fuente románica no sólo ha llegado hasta nosotros, sino que es la fuente más utilizada en el siglo XXI. ¡siglo!
FIGURA 2
El teclado suele estar configurado con una de las variantes de fuente romana, ¿no es extraño?
¡La fuente romana es muy hermosa, está perfectamente equilibrada, es armoniosa! ¡Es fácil escribir con casi cualquier herramienta! ¡Incluso Microsoft! Esta fuente bien diseñada es producto de alta tecnología y una amplia experiencia de generaciones anteriores de calígrafos, como cualquier tecnología desarrollada, debe tener su propio camino de desarrollo, bueno, al igual que los aviones: primero hubo estanterías de madera contrachapada, luego las primeras totalmente. Avión de metal, ¡y sólo entonces el “superjet seco”! ¡Creo que sí!
Cuando salió mi artículo sobre manuscritos antiguos del siglo XIX, los comentarios planteaban una pregunta simple: ¿cómo crees que son realmente los manuscritos antiguos? Creo que es así -
FIG. 3
FIG.4
FIG.5
Como dicen, el material corresponde a las herramientas y tecnologías de aplicación... ¡todo es lógico, un troquel de madera y un cuchillo, y la fuente adecuada! ¡Evaluaciones de credibilidad! ¡El material, la herramienta y la tecnología de uso deben coincidir! No estoy filosofando mucho... si tomas un panel de plástico y lo rascas torcidamente con un clavo, Vasya, ¿dónde está la falta de lógica, la incorrección, el material? Pero si garabateas en un abedul con el mismo clavo en una hermosa fuente románica, no, incluso escribe: ¡VASYA! ¡Entonces nuevamente habrá una violación de la lógica! Y si quemas torcidamente un abedul con un láser, el mismo Vasya, ¡volverá a haber una violación de la lógica! Junto a esta corga veo una inscripción en una piedra en escritura románica, ¡veo una violación de la lógica! Intentaré demostrarlo ahora...
Aquí hay una antigua inscripción rúnica: todo es lógico, torcido.
FIG.6
Aquí hay una antigua inscripción etrusca, ¡igual de lado y de lado!
FIG.7
Pero, ¿cómo es posible? Los etruscos crearon Roma, pero nunca aprendieron a escribir como personas; son salvajes, ¡qué se les puede quitar!
¿Qué es una fuente? Es una forma de escritura establecida, generalmente aceptada, generalizada y estándar según GOST. Esto es lo que vemos en Roma: ¡todas las inscripciones tienen el mismo estilo y la misma fuente!
Para formar una fuente, se necesita tiempo y mucho papel para escribir, escribir, escribir, incluso una persona, durante un largo período de escritura real, desarrolla su propia fuente, por así decirlo; a esto lo llamamos escritura a mano, recuerde cómo se usaba tratar de enseñarnos escritura a mano en la escuela: caligrafía y ¿cómo es para ti ahora?
Para la formación de una fuente, el material sobre el que se escribe y el instrumento con el que se escribe son muy importantes.
Aquí hay una letra de corteza de abedul, el material es muy difícil de escribir porque tiene una textura pronunciada, por lo que se determina con una herramienta (un cuchillo especial y la letra) y se corta, y preste atención: se escribe a lo largo de las fibras, de lo contrario el cuchillo cortará la corteza de abedul y será difícil terminar claramente la línea... todo parece lógico, pero hay una cosa en este ejemplo: la inclinación de las letras (!!!) fue escrita por un Persona a la que le enseñaron caligrafía en un cuaderno rayado en dirección inclinada, ¡estaba acostumbrado! Sinceramente, no sé qué tipo de corteza de abedul es esta y cómo data, pero... 
FIG.8
Esta corteza de abedul ya se parece más a la realidad: las letras bailan.
FIG.9
Aquí hay otro texto antiguo. Papiro, escrito con un palo, mira como mientras escribes, el palo se seca y las letras no se escriben, pero la letra es buena, todos deberíamos tener una así, eso significa que hay una escuela de escritura. Pero, en general, todo es lógico: el material, el instrumento correspondiente, la varita y la fuente, el cuaderno habitual. Ahora bien, si lo escribes lógicamente en el siglo XX, ¡será muy difícil fecharlo! ¡Esto significa una muy buena inscripción falsa o una inscripción antigua real!
FIGURA 10.
Por ejemplo, la escritura clásica con pluma - el ancho del trazo cambia dependiendo de la presión aplicada, de estrecho a muy ancho - la pluma es blanda y lo permite, pero por ejemplo, una de metal no lo permite, la El ancho del trazo está determinado por el ancho del bolígrafo: ¡no funcionará más ancho!
FIGURA 11
Pero aquí está el estilo gótico, pero escrito con un bolígrafo de metal: ¡el ancho y la línea final son iguales en todas partes!
FIG.12
Necesito hablar un poco sobre bolígrafos para escribir, modernos, poster, así quedará más claro lo que quiero decir!
Aquí hay algunos bolígrafos para escribir sencillos. 
FIG.13
Y estos son bolígrafos para caligrafía, son anchos, lo que permite hacer letras de diferente grosor en diferentes áreas: trazos verticales y horizontales.
FIG.14
Esta inscripción es una pluma pero cortada ancha, plana o de metal pero aún de muy baja calidad, es decir, esta inscripción es antigua. 
FIG.15
Caligrafía, trabaja con un bolígrafo ancho, ¡esto se ve muy claramente en los símbolos en arabescos en forma de cubos! 
FIG.16
FIG.17
Así escribe un calígrafo con un bolígrafo de arriba a abajo: ¡de ancho a un lado estrecho!
FIG.18
Ahora mire esta obra maestra de la caligrafía: esta fuente solo pudo aparecer con la llegada de la imprenta, se puede escribir así con las manos, pero es muy difícil, y en un manuscrito el tiempo de escritura es importante, no solo la calidad. , pero si las fuentes ya son de metal, ¡no hay problema!
Al estudiar las fuentes tipográficas de los primeros libros impresos, se puede ver claramente que la fuente manuscrita es su predecesora natural e inmediata.
Las fuentes manuscritas, que sirvieron de base para las fuentes tipográficas en Europa, proceden en su mayor parte de la escritura romana tallada en piedra (Fig. 287), que se utilizaba para inscripciones en monumentos monumentales. Esta fuente se llama mayúscula, es decir, "grande", "principal".
Sus formas determinan las formas básicas de las letras, en particular las letras mayúsculas de fuentes impresas como las serifas; Desde la fuente romana hasta la fuente de nuestros días, la línea de desarrollo es ininterrumpida.
La fuente mayúscula también se llama “majuscule romana” (majuscule es una fuente que consta de letras “grandes”, es decir, mayúsculas).
La técnica de trabajo en piedra determinó algunas de las características estilísticas de la fuente capital, en particular la naturaleza de los cortes (como se les llama en la práctica de la imprenta).
El alfabeto clásico romano se formó a principios de nuestra era y permaneció sin cambios durante aproximadamente 400 años.
En las fuentes romanas más antiguas, los cortes se daban sin reglas específicas, en su mayoría perpendiculares al trazo. En el siglo I antes de Cristo mi. Con pocas excepciones, los cortes se dan paralelos a la línea o perpendiculares a ella, por lo que se enfatizan especialmente los límites horizontales de la línea. Los cortes también se conservan en fuentes manuscritas.
La escritura romana proviene de las mismas formas básicas que la escritura en piedra.
Como fuente de libro, por cierto, adopta la forma que los paleógrafos llaman rustica (pueblo).
Las fuentes de este tipo (Fig. 288) se conservan sólo del siglo IV o V. Y. e., pero surgieron mucho antes.
A principios de nuestra era la escritura manuscrita adoptó otra forma: la llamada escritura romana uncial (Fig. 289), de formas redondeadas. Las formas redondeadas se explican por el uso de una caña o un pincel como herramienta de escritura, lo que determinaba el carácter de las letras.
La escritura uncial quedó completamente formada a principios del siglo IV. norte. mi.
La letra mayúscula, como la arquitectura antigua, se presenta en formas armoniosas, cuya aparente simplicidad es en realidad muy compleja. Más tarde, los maestros tipográficos del Renacimiento se esforzaron mucho en utilizar construcciones matemáticas para crear fuentes similares a las mayúsculas.
Roman surgió como una fuente utilizada habitualmente en la práctica cotidiana (principalmente para entradas breves en tablillas de cera). cursiva, es decir, "correr", "acostado de lado".
En cursiva, las letras mayúsculas, suavizadas y modificadas para acelerar la escritura, estaban conectadas entre sí, por lo que a menudo adquirían una forma oblicua (Fig. 290).
Con el tiempo, de la combinación de la fuente uncial con cursiva surgió la denominada fuente semiuncial (Fig. 291), cuyo rasgo característico son las extensiones superior e inferior en algunas letras. Estas extensiones son el primer paso en la transición a las letras minúsculas. Por lo tanto, la fuente semiuncial también se llama “minúscula” (minúscula es una fuente de letras “pequeñas”, es decir, minúsculas). En la época del primer emperador de los francos, Carlomagno (siglo IX), surgió la minúscula carolingia, que un siglo después básicamente tenía las formas plasmadas más tarde en fuentes tipográficas.
En la Fig. 292 representa una minúscula del siglo XI, cuyo diseño sirvió de modelo para las fuentes serif.
En los siglos XI y XII. De lo minúsculo se desarrolló gradualmente un nuevo tipo de fuente: alargada, puntiaguda, angular, llamada gótica o, en honor a sus creadores, monástica. Se distribuyó en Inglaterra, Alemania, Flandes y Francia.
En la Fig. 293 muestra una fuente de transición al gótico. En la Fig. 294 se demostró la forma más completa de la pila gótica, el llamado misal gótico (misales __ libros litúrgicos de la Iglesia Católica). Junto al Misal gótico se conserva una pila con letras más suaves y redondeadas, denominada semigótica (Fig. 295). Esta fuente se utilizó en Italia y España.
En el siglo XIII Se formó una forma de fuente gótica inclinada, una especie de cursiva, con trazos que convergen en un ángulo agudo. Esta fuente se utilizó principalmente para documentos. Más tarde se convirtió en la fuente manuscrita alemana moderna.
La fuente uncial romana tenía un gran mérito artístico. La transformación de la mayúscula en minúscula (en cursiva) privó en parte del tipo de ritmo y fuerza por el que la minúscula carolingia comenzaba a luchar nuevamente. En la pila bautismal, que representa una etapa de transición al gótico, este deseo aumenta. La fuente se vuelve más fuerte, las distancias entre los trazos verticales son más uniformes, más acordes con la saturación de los propios trazos. Los redondeos uniformes dan a toda la fuente un carácter más definido.
En la fuente gótica encontramos, de forma naturalmente construida y organizada, los mismos rasgos estilísticos que en el arte gótico. Por cierto, la fuente gótica presentó grandes dificultades al calígrafo. Fue difícil lograr un espacio ópticamente igual entre todos los trazos verticales, así como la proporción correcta entre estos espacios y la fuerza de los trazos. Letras arriba etc. podrían escribirse uniformemente y colocarse uno al lado del otro. Con letras asimétricas que sobresalen en una dirección, como r, t, s, etc., los vacíos violaron la red paralela regular formada por los trazos principales de todas las letras. Para salir de esta situación, los escribas experimentados recurrieron a juntar y conectar letras individuales. De esta manera se crearon ligaduras (Fig. 296), que fueron una tradición del arte escrito a mano durante siglos y luego pasaron a la fuente tipográfica.
Cuando se inventó la imprenta, se habían producido algunos cambios en las fuentes manuscritas. Hubo un retorno parcial a la escritura carolingia. Esto se debió, por un lado, al hecho de que durante el Renacimiento hubo un enorme interés por los textos clásicos de la antigüedad, en particular de Roma. En muchos casos estos manuscritos estaban escritos en escritura carolingia, y al copiar el texto, los escribas también copiaban los caracteres de la escritura. La fuente nueva carolingia o humanística (Fig. 297), que apareció por primera vez en Florencia a principios del siglo XV, tiene formas redondeadas y es un tipo más avanzado de la fuente del siglo XI.
Otra razón de la difusión de la fuente nueva carolingia fue que toda la cultura del Renacimiento, con su orientación hacia la antigüedad, se oponía directamente al gótico.
Fueron necesarios algunos años para que la escritura nueva carolingia, o littera antiqua como se la llamaba ("letra antigua", de ahí nuestro nombre "antiqua"), se convirtiera en la fuente generalmente aceptada para los manuscritos seculares. Había, como en el caso de la fuente gótica, dos tipos de serifas: rectas e inclinadas para una escritura rápida. Estas fuentes son prototipos de nuestras tipografías serif: recta (románica) y cursiva (cursiva).
Como letras mayúsculas se utilizaron las letras de la fuente capital romana, que luego se conservaron en las fuentes tipográficas "antiqua".
En la época de Gutenberg, en Europa se utilizaban alrededor de cinco fuentes manuscritas principales, que se dividían en dos grupos: fuentes góticas y humanistas.
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